#Γιώργος Κισσανδράκης
Explore tagged Tumblr posts
Photo
Τυραννόσαυροι Rex
Εμείς, οι Τυραννόσαυροι του Rex της οδού Πανεπιστημίου, είμαστε μια ομάδα ανθρώπων, μια κοινωνία τεράτων που προσπαθούμε να επιβιώσουμε με τα μικρά μας ατροφικά χέρια που δεν μπορούν να αγκαλιάσουν, παρά μόνο να πατήσουν κουμπιά διάφορων τηλεκοντρόλ ή κουμπιά κινητών για να στείλουν μηνύματα τα οποία αποφεύγουν την κατά μέτωπο σύγκρουση με την πραγματικότητα.
Το έργο αυτό θα θελήσει να γιορτάσει την τεράστια ανάγκη μας για επικοινωνία μέσα από την οδό της ανικανότητάς μας γι’ αυτήν. Θα είναι δηλαδή μια από τα ίδια. Μια βαρετή ιστορία ανθρωπιάς υπό εξαφάνιση. Το ανθρώπινο τέρας θα χωρέσει τελικά μέσα σε ένα μικρό διαμέρισμα κι ας εξέχει η ουρά του λίγο έξω από την πόρτα. Κι ας προσπαθεί το τεράστιο κεφάλι του να πάρει μια ανάσα έξω από το παράθυρο της πολυκατοικίας του.
Λέγεται ότι οι Τυραννόσαυροι Rex ήταν πτωματοφάγοι. Κι εμείς μάλλον αναμασάμε ένα πεθαμένο παρελθόν, αναπολούμε ένα μάλλον πεθαμένο μέλλον και τρομάζουμε όσους πλησιάζουμε.
Η παράσταση είναι κατάλληλη από 15 ετών και άνω.
Φωτογράφος παράστασης: Karol Jarek
Η παράσταση είναι κατάλληλη από 15 ετών και άνω.
Τυραννόσαυροι Rex
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου
Σκηνικά - Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Ηχητικός: Κώστας Μπώκος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου
Βοηθοί σκηνογράφου: Δήμητρα Κουτσόγεωργα, Ευγενία Μπουρντά
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Γιώργος Κισσανδράκης, Λένα Κιτσοπούλου, Έμιλυ Κολιανδρή, Γιάννης Κότσιφας, Ιωάννα Μαυρέα, Μάριος Παναγιώτου, Δανάη Σαριδάκη, Βασίλης Σαφός.
Συμμετέχει η Νικολέτα ��κριμέκη
Φωτογράφος παράστασης: Karol Jarek
Εθνικό Θέατρο - Πειραματική Σκηνή -1
(Σκηνή «Κατίνα Παξινού») - Κτίριο Rex Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210-3305074, 210-7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00 Είσοδος: 10€, 5€ για ανέργους
#θέατρο#Πειραματική#Εθνικό#Λένα Κιτσοπούλου#Γιάννης Κότσιφας#Ιωάννα Μαυρέα#Μάριος Παναγιώτου#Τζωρτζίνα Νταλιάνη#Γιώργος Κισσανδράκης#Βασίλης Σαφός#Έμιλυ Κολιανδρή#Δανάη Σαριδάκη#Χορηγίες#double#_photoset-grid
2 notes
·
View notes
Text
«Το Γελοίο Σκότος»
του Βόλφραμ Λοτς από 16 Μαρτίου στην Πειραματική Σκηνή -1 του Εθνικού Θεάτρου σε πρώτη παρουσίαση στην Ελλάδα (more…)
View On WordPress
#Home#Βασίλης Σαφός#Γιώργος Κισσανδράκης#Γωγώ Παπαϊωάννου#Εθνικό Θέατρο#Κατερίνα Γιαννοπούλου#Μάριος Παναγιώτου#Το Γελοίο Σκότος
0 notes
Photo
Το Γελοίο Σκότος
του Βόλφραμ Λοτς
Από 16 Μαρτίου στην Πειραματική Σκηνή -1 του Εθνικού Θεάτρου / ΠΡΩΤΗ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
"The horror! The horror!"
Δύο στρατιώτες, μία επικίνδυνη αποστολή στα τροπικά δάση του Αφγανιστάν, δύο Σομαλοί πειρατές, ένα Ιταλός κυανόκρανος, ένας Σέρβος ιθαγενής, ένας ιδιόρρυθμος πάστορας, ένας παπαγάλος που λέει τις ειδήσεις, ένας μυστηριώδης αντισυνταγματάρχης που αυτομόλησε στη ζούγκλα, ένας συγγραφέας ραδιοφωνικού έργου σε απόγνωση...
Το «Γελοίο σκότος», το πλέον π��λυμεταφρασμένο γερμανικό έργο των τελευταίων ετών, βασίζεται στην Καρδιά του Σκότους του Τζόζεφ Κόνραντ και στο Αποκάλυψη Τώρα του Φράνσις Φορντ Κόπολα. Το έργο εξερευνά την αντίληψη των Ευρωπαίων σχετικά με το «ξένο», ασκεί κριτική στον οικονομικό και στρατιωτικό επεκτατισμό, και συνδυάζει την υπαρξιακή αγωνία του μυθιστορήματος με την παρωδία.
Ο Βόλφραμ Λοτς (1981) είναι ένας από τους πιο ενδιαφέροντες Γερμανούς δραματουργούς της νέας γενιάς με κείμενα που προκαλούν και διευρύνουν τα όρια της θεατρικής γραφής.
Τo «Γελοίο Σκότος» βραβεύτηκε ως το καλύτερο γερμανόφωνο έργο του 2015 από το περιοδικό Theater Heute και την επιτροπή των βραβείων Nestroy. Παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα από μια νέα ομάδα ηθοποιών σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Γιαννοπούλου.
Το Γελοίο Σκότος
Σκηνοθεσία Κατερίνα Γιαννοπούλου
Μετάφραση-Δραματουργία Γρηγόρης Λιακόπουλος Σκηνικά-Κοστούμια Νίκη Ψυχογιού Επιμέλεια κίνησης Νάντη Γώγουλου Φωτισμοί Χριστίνα Θανάσουλα Μουσική σύνθεση Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου, Πάνος Τσεκούρας Βοηθός σκηνοθέτη Μαρία Νικητοπούλου
Διανομή Γιώργος Κισσανδράκης, Μάριος Παναγιώτου, Γωγώ Παπαϊωάννου, Βασίλης Σαφός Φωτογράφος παράστασης: Κάρολ Τζάρεκ
ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr Ώρες παραστάσεων Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00 Είσοδος: 10€, 5€ για ανέργους
#θέατρο#πειραματική#κατερίνα γιαννοπούλου#βασίλης σαφός#γιώργος κισσανδράκης#γωγώ παπαϊωάννου#μάριος παναγιώτου#χορηγίες
1 note
·
View note
Photo
Ο_Μισ@νθρωπος
από την ομάδα 4Frontal
Mια διασκευή πάνω στο κλασσικό έργο του Μολιέρου,
σε νέα μετάφραση του Νίκου Ζιώγα
Τι σκέφτεστε;
«Tους μισώ όλους το ίδιο:
Άλλους επειδή είναι κακοί
κι άλλους επειδή ανέχονται τους κακούς
αντί να τους μισούν,
όπως οφείλει να κάνει κάθε ενάρετος άνθρωπος»
Η παράσταση θα ξεκινήσει στα επόμενα λεπτά. Παρακαλούμε πολύ να αφήσετε τα κινητά σας ανοιχτά, να κάνετε check-in, follow, like ή dislike στα προφίλ μας, να (μας) ταγκάρετε. Μην ξεχνάτε, το hashtag της παράστασής μας είναι: #o_misanthropos
Αν σας έρθει αίτημα φιλίας από τον Αλσέστ, μην εκπλαγείτε. Δεχτείτε το. Δεν είναι ιός.
Οι φωτογραφίες επιβάλλονται –με ή χωρίς φλας- αρκεί να μην ενοχλούν τον διπλανό ή τον πισινό σας. Είστε θεατής με social media; Ο_Μισ@νθρωπος είναι εδώ για εσάς!
Λίγα Λόγια για το έργο:
Στον “Μισάνθρωπο” του Μολιέρου, ο Αλσέστ αποστρέφεται τον τρόπο ζωής των ανθρώπων με κυρίαρχα χαρακτηριστικά την κολακεία, την υποκρισία, την απουσία ειλικρίνειας και ηθικής, και θεωρεί οτι τίποτα στη ζωή δεν λειτουργεί με δικαιοσύνη. Ερωτεύεται παράφορα την κοσμική νεαρή χήρα Σελιμέν, μία γυναίκα που είναι κύριος εκφραστής της κοινωνίας που έχει ανάγκη μία αυλή ανθρώπων για να παραμένει αρεστή και δημοφιλ��ς.
Στο Θησείον, ένα Θέατρο για τις Τέχνες, ο Μισάνθρωπος υποδέχεται το κοινό σε ένα “ανοιχτό” σαλόνι. Σ' ένα παιχνίδι ανάμεσα στην φαινομενικότητα και την πραγματικότητα, οι χαρακτήρες του έργου, μέσα από τα προφίλ τους ποστάρουν βίντεο, ποιήματα, φωτογραφίες και παρουσιάζονται στους θεατές, οι οποιοί με τη σειρά τους μπορούν να χρησιμοποιούν το κινητο τους κάνοντας like, comment, φωτογραφίζοντας κ.λ.π.
Πώς θα εξελιχθεί η ιστορία του Αλσέστ σε έναν κόσμο που η υποκρισία του καθρεφτίζεται διαρκώς σε μία οθόνη;
Αντί σκηνοθετικού σημειώματος:
Με αφορμή τη διαχρονική ανάγκη του ανθρώπου να δημιουργεί ένα δημοφιλές προφίλ που πολλές φορές είναι απομακρυσμένο από την πραγματικότητα, και τη δυσκολία δημιουργίας υγειών και σταθερών σχέσεων, η ομάδα 4frontal μας συστήνει το έργο του Μολιέρου μέσα από τον νέο τρόπο επικοινωνίας του 21ου αιώνα, τα social media.
Σ' ένα παιχνίδι λεπτών ισορροπιών, εξουσίας, όπου όλα μπορούν να ανατραπούν, οι ήρωες προσπαθούν να κερδίσουν την αποδοχή και την εύνοια των υπολοίπων. Ένα παιχνίδι επικράτησης των ιδεών και του τρόπου ζωής που πρεσβεύει ο κάθε ρόλος.
Ένα παιχνίδι που είτε θα το μισήσεις είτε θα το αγαπήσεις. Σίγουρα όμως θα πρέπει να μάθεις να ζεις μέσα σ' αυτό.
** Στο πλαίσιο της παράστασης, θα διεξαχθεί εκπαιδευτικό πρόγραμμα το οποίο θα πραγματεύεται την ορθή και ασφαλή χρήση των μέσων κοινωνικής δικτύωσης στα νεανικά κοινά, ενώ θα πραγματοποιηθεί ημερίδα με θέμα τις νέες τεχνολογίες ως μέσο ανάπτυξης κοινού στο θέατρο.
Ο_Μισ@νθρωπος
Μετάφραση: Νίκος Ζιώγας
Σκηνοθεσία – Μουσική : Σταύρος Γιαννουλάδης
Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού
Επιμέλεια κίνησης: Πατρίσια Απέργη
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Επιμέλεια μακιγιάζ/κομμώσεις: Ρούλα Λιανού
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη:Ελένη Τσιμπρικίδου
Ερμηνεύουν: Θανάσης Ζερίτης (Αλσέστ), Ελένη Κουτσιούμπα (Σελιμέν), Χάρης Κρεμμύδας (Ορόντ), Γιώργος Κισσανδράκης (Φιλέντ), Αμαλία Νίνου (Αρσινοέ), Κωνσταντίνος Πλεμμένος (Ακάστ), Αριστέα Σταφυλαράκη (Ελιάντ), Πάνος Τοψίδης (Κλιτάντρ).
Θησείον, Ένα Θέατρο Για Τις Τέχνες.
Τουρναβίτου 7,Ψυρρή Τηλ.: 2103255444
Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Δευτέρα, 25 Δεκεμβρίου
Παραστάσεις: Δευτέρα και Τρίτη, έως 27 Μαρτίου
Ώρα Έναρξης: 21.00
Διάρκεια:90’ (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές Εισιτηρίων: 12 € (γενική είσοδο), 10 € (μειωμένο)
Παραγωγή:4frontal || Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού
#θέατρο#Θησείον#4frontal#Σταύρος Γιαννουλάδης#Χάρης Κρεμμύδας#Γιώργος Κισσανδράκης#Αμαλία Νίνου#Κωνσταντίνος Πλεμμένος#Αριστέα Σταφυλαράκη#Πάνος Τοψίδης#Ελένη Κουτσιούμπα#Θάνος Ζερίτης#double
0 notes
Photo
Γκουλτούρα Απόψε: Τυραννοσαυροι Rex
Η νέα παράσταση της Κιτσοπούλου στην Πειραματική του Εθνικού είναι, στην ουσία, αυτή εδώ η φωτογραφία:
[πηγή: Ελένη Γερασιμίδου, φόρτυ ½ (μύησις)]
Με τη διαφορά ότι έχει την επίγνωση ότι είναι αυτή εδώ η φωτογραφία, και τον στόχο από την αρχή, να είναι ακριβώς αυτή εδώ η φωτογραφία.
Ο Γιάννης Κότσιφας είναι η Κάτια Λε Ρουα, η μαύρη, η έρμη, δασκάλα μπαλέτου που βασανίζει τους πάντα βωβούς, πάντα νωχελικους (έτσι εκφράζεται σήμερα το πάθος για κατι) μαθητές και μαθήτριες της σχολής μπαλέτου της, βγαίνει στα κανάλια, βρίζει, ερωτεύεται, ξενερώνει, γίνεται άντρας, μονολογεί, κομπλεξαρεται για μια ζωή που έχασε για τι, για την τέχνη της κομπάρσας και το ουρομπορος της διδασκαλίας, για την επιτυχία των άλλων και την πουτανα την Αμπραμοβιτς που πολύ πολύ της έκατσε στραβά της Κιτσοπούλου. Και έφτιαξε αυτό για τους δεινοσαύρους της τέχνης, τους βαλτωμενους και διατηρητες της σοβαροφανειας της. Σαν ψευτοδηθεν και γελοίας αισθητικής σχόλιο πάνω στην "υψηλή τέχνη", στην έπαρση και τις απάνθρωπες θυσίες που συνοδεύουν αυτή και γενικά κάθε είδους τέχνη, στον κομπλεξισμό κάθε είδους τέχνης προς κάθε άλλο είδους ή επίπεδο ή σχολή τέχνης, στο τι είναι και τι δεν είναι τέχνη και πόσο εύκολα μπορούν κάποιοι να το ξεχειλώσουν αυτό σαν ορισμό στα πιο αναπάντεχα ή χαζά εξτρημ που σε άλλους φαίνονται deeeeep και σε όλους σκέτη κοροϊδία. Σαν γενική εξερεύνηση των ορίων του θεατή να του σερβίρουν σκατό, να φαει σκατό και να χειροκροτήσει σκατό σαν τέχνη - και είναι πολύ πολύ self-conscious του πως γίνεται η ίδια η παράσταση τέτοιο σκατό στη διαδικασία του σχολιασμού των άλλων. (πειράζει που εγώ βέβαια σε σημεία γούσταρα όντως τη δηθενιά και το βάσανο αυτού του τραβηγμένου επαναλαμβανόμενου τελετουργικού θεάματος; Χέστηκα αν είμαι στα "θύματα" λογικής Αμπράμοβιτς ή στα σύγχρονα γκουλτουροπρόβατα, όταν γουστάρω, γουστάρω) Το θέμα είναι, όμως, πως αυτό είναι μια διαδικασία στην οποία έχει ξαναβάλει η Κιτσοπούλου το κοινό. Πέρυσι κιόλας, με αυτη-την-παρασταση-που-δεν-θυμασαι-τον-πεντε-σειρες-τιτλο-της στο Τέχνης. Και τότε, είχα πει μπράβο, που είχε τα κότσια σε αυτό το σημείο του αστεριού της να κάνει αυτό το σχόλιο για τον εαυτό της και το ποσό το κοινό είναι έτοιμο να φάει οτιδήποτε εκείνη του σερβίρει, ακόμα κι αν είναι μια επιτηδευμένα βασανιστική καθρεφτισμενη ρουτίνα του εαυτού τους και της ίδιας.
Φέτος, πάλι; Μου λείπει ήδη μια πιο κατευθυνόμενη Κιτσοπούλου, μια ρουκέτα εκλεπτυσμένης μα χαοτικής μα κιτς μα προσβλητικής με παιδιάστικα αγέρωχο τρόπο παράνοιας σαν εμετό στο κοινό, αλλά με σαφή στόχο και δομή. Εδώ, ο Κότσιφας (ίσως και λόγω δεύτερης παράστασης μετά την πρεμιέρα, πάντα η χειρότερη μέρα να δεις κατι, ένοχος) βαρυγκομούσε σε αυτό το φορτίο του ουσιαστικά μονόλογου σαν-η-Κιτσοπουλου, περιτριγυρισμενος από ταλαντούχους παλιούς και νέους συνεργάτες της σε λειτουργία... μπούγιου (?) και ζωντανού σκηνικού - ή σαν παρεμπιπτόντως σχόλιο στη φύση της δύσκολης σκάλας αναρρίχησης από "τριτη πεταλίδα (ή μπαλαρίνα) από τα αριστερά" σε πρώτο Χταπόδι στη σκηνή του Εθνικού. Φαίνεται κιόλας αμέσως η διαφορά, μόλις η Έμιλυ Κολιανδρή παίρνει επιτέλους φωνή στη σκηνή, η μόνη άλλη ουσιαστικά μαζί με την Ιωάννα Μαυρέα (σε τραγικά πολύ μικρότερο ρολο για τα ταλέντα της και την ιστορία της με την Κιτσοπούλου) που έχει ρόλο, αμέσως ανασαίνει η παράσταση και το κοινό ανταποκρίνεται επιτέλους, συμμετέχει σε αυτό το δρώμενο. Και πως απογειώνεται όταν παίρνει η ίδια η Κιτσοπούλου, κοντά στο φινάλε, το τιμόνι και κάνει νιανιά το αυτοκεραυνωτικο μανιφέστο της σε έναν εμβληματικό μονόλογο καλλιτεχνικής κατηφοριάς, και είναι τόσο όσο Κιτσοπούλου πρέπει και ταιριάζει, κι ας πάει να μας πουλήσει πως νομίζει πως είναι άλλος ένας δεινόσαυρος. Αλλά ναι, ελπίζω μετά από αυτό να εβγαλε από το σύστημα της το performative βασανισμα του θεάτρου (όσο και αν το καταφέρνει κι αυτό ικανοτερα από πολλούς άλλους ) και να επιστρέψει σε δομημένες αφηγηματικές.
(3 στις 5 faklanes)
Τυραννόσαυροι Rex
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου
Σκηνικά - Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Ηχητικός: Κώστας Μπώκος
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου
Βοηθοί σκηνογράφου: Δήμητρα Κουτσόγεωργα, Ευγενία Μπουρντά
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Γιώργος Κισσανδράκης, Λένα Κιτσοπούλου, Έμιλυ Κολιανδρή, Γιάννης Κότσιφας, Ιωάννα Μαυρέα, Μάριος Παναγιώτου, Δανάη Σαριδάκη, Βασίλης Σαφός.
Συμμετέχει η Νικολέτα Γκριμέκη
Φωτογράφος παράστασης: Karol Jarek
Εθνικό Θέατρο - Πειραματική Σκηνή -1
(Σκηνή «Κατίνα Παξινού») - Κτίριο Rex Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210-3305074, 210-7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00 Είσοδος: 10€, 5€ για ανέργους
#θέατρο#Εθνικό#Πειραματική#Χορηγίες#Λένα Κιτσοπούλου#Έμιλυ Κολιανδρή#Γιάννης Κότσιφας#Ιωάννα Μαυρέα#reviews#double#Μάριος Παναγιώτου#άποψη
1 note
·
View note
Text
#Preview2017 Θησείον
Theatre is a beach. Dive and enjoy!
Ένα από τα χαρακτηριστικά της φάλαινας-φυσητήρα είναι η συντροφικότητα: όταν βρίσκει το ταίρι της, αποφασίζει να είναι για πάντα μαζί του. Κάπως έτσι νιώθουμε κι εμείς στην PRO4 για το θησείον, Ε��Α ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ. Σαν να έχουμε βρει εκεί το ταίρι μας και κάθε χρόνο συν-ταιριάζουμε με μία υπέροχη ομάδα καλλιτεχνών, συνεργατών, θεατών.
Από τη φετινή σαιζόν, εγκαινιάζουμε και τη συνεργασία μας με δύο από τους μεγαλύτερους πολιτιστικούς φορείς της Αθήνας: το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και το Μουσείο Μπενάκη. Στόχος μας είναι να ενώσουμε γνώσεις, τεχνογνωσία, δυνάμεις και δυναμικές τριών διαφορετικών χώρων ώστε να συναποτελέσουμε μία διαρκώς εξελισσόμενη πλατφόρμα για το παιδικό και εφηβικό/νεανικό θέατρο.
Παράλληλα, συνθέτουμε ένα πλούσιο πρόγραμμα παραστάσεων από καταξιωμένους Έλληνες και ξένους συγγραφείς φέρνοντας στη σκηνή του θησείον μια πληθώρα εξαιρετικών ηθοποιών. Με δέκα παραστάσεις, τρεις εκ των οποίων απευθύνονται και σε νεαρότερο κοινό, και συνεργασίες με κορυφαίους πολιτιστικούς φορείς της χώρας, η ομάδα του θησείον στοχεύει φέτος στη δραματουργική ποικιλία, τις διαφορετικές σκηνοθετικές ματιές και το υψηλό επίπεδο παραστάσεων.
Έτσι, λοιπόν, βουτάμε όλοι μαζί στα βαθιά και βγαίνουμε στην επιφάνεια με πολλές και -όσο γίνεται περισσότερο- δροσερές, φρέσκιες, όμορφες και σημαντικές θεατρικές στιγμές!
Καλή μας θεατρική χρονιά!
( Ομάδα της Pro4 )
η PRO4 παρουσιάζει στο
θησείον ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ
ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 2017
Λυσσασμένη Γάτα
του Τενεσί Ουίλιαμς
σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη
από 18.10.2017
Η καλλιτεχνική εταιρία Μυθωδία παρουσιάζει στο θησείον από την Τετάρτη, 18 Οκτωβρίου το αριστούργημα του Τενεσί Ουίλιαμς “Λυσσασμένη Γάτα” (“Cat on a hot tin roof”), ένα από τα κορυφαία έργα της παγκόσμιας δραματουργίας σε μετάφραση και σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη. Έργο τρυφερό όσο και σκληρό, ρομαντικό όσο και ρεαλιστικό, όπου αναβλύζει η ποιητικότητα της γραφής του Ουίλιαμς.
Η “Λυσσασμένη Γάτα” εξετάζει σε βάθος τις διαπροσωπικές σχέσεις των ζευγαριών και καταδεικνύει πως μόνο με την αποδοχή της προσωπικότητας του άλλου μπορεί να διασωθεί ένας έρωτας που ξεκίνησε από την ειλικρινή έλξη και των δύο.
Συντελεστές
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης
Δραματολογική συνεργασία: Μαριλένα Παναγιωτοπούλου
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Σκηνικά: Έλλη Λιδωρικιώτη
Πρωτότυπη μουσική (παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς): Γιώργος Σιτώτης
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Βοηθός Σκηνοθέτη: Εύα Οικονόμου - Βαμβακά
Βοηθός Σκηνογράφου: Σοφία Κατάκη
Βοηθός Ενδυματολόγου: Ειρήνη Γεωργακίλα
Βοηθός παραγωγής: Έμα Μαυρέλη
Βοηθός φωτίστριας: Δήμητρα Δανδόλου
Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ
Ερμηνεύουν: Νικήτας Τσακίρογλου, Μαρία Κίτσου, Ορέστης Τζιόβας, Ελένη Κρίτα, Γεράσιμος Σκαφίδας, Μπέτυ Αποστόλου, Δημήτρης Ραφαήλος, Δημήτρης Σταματελόπουλος, Μαρία Νίκα.
Στοιχεία Παράστασης
Παραστάσεις κάθε Τέταρτη & Κυριακή: 19:00 || Παρασκευή & Σάββατο: 21:15
(μετά τις 29/11 όλες οι παραστάσεις είναι στις 19.00)
Διάρκεια: 100 λεπτά (με διάλειμμα 10 λεπτών)
Τιμές εισιτηρίων:
ΤΕΤΑΡΤΗ: Κανονικό: 15€ || Φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικοί, συνταξιούχοι: 12€ Ανεργοι-ΟΑΕΔ: 10€ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ-ΣΑΒΒΑΤΟ-ΚΥΡΙΑΚΗ: Κανονικό: 17€ | Φοιτητές, μαθητές, εκπαιδευτικοί, συνταξιούχοι: 14€ || Ανεργοι-ΟΑΕΔ: 10€
Ο Πατέρας του Άμλετ
του Μάνου Ελευθερίου
σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη
23.10.2017-19.12.2017
Ο Πατέρας του Άμλετ είναι το πρώτο θεατρικό έργο του Μάνου Ελευθερίου.
Είναι η αναμέτρηση με τον θάνατο, με αυτά που έγιναν, ο απολογισμός μιας ζωής.
Ο Μάνος Ελευθερίου και ο Θοδωρής Γκόνης επιχειρούν να μπουν στο μυαλό και την ψυχή ενός μεγάλου δραματικού ήρωα λίγο πριν το τέλος του.
Εργαλείο τους; Ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, ο οποίος γίνεται η φωνή του επιβλητικού και μελαγχολικού πατέρα του Άμλετ και μας μεταφέρει στον κόσμο του, για να μας θυμίσει πως ο Άμλετ είμαστε εμείς.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης
Σκηνικά-Κοστούμια: Ανδρέας Γεωργιάδης
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Μουσική Επιμέλεια: Μικρή Άρκτος
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης, Δημήτρης Καντάς
Παραγωγή: Μικρή Άρκτος, Αιώρηση
Διεύθυνση Παραγωγής: Βιβή Γερολυμάτου
Ερμηνεύει ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης
Στοιχεία Παράστασης
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00
Διάρκεια: 70’ (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων : 13€ γενική είσοδος, 10€ (ΑΜΕΑ, φοιτητικό, ανέργων)
ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ 2017
Νεκρή Ζώνη
του Χάρολντ Πίντερ
σε σκηνοθεσία Κώστα Φιλίππογλου
29.11.2017- 01.04.2017
Ο Κώστας Φιλίππογλου σκηνοθετεί το έργο του ΧΑΡΟΛΝΤ ΠΙΝΤΕΡ «Νεκρή ζώνη» στο θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ, στην καινούρια μετάφραση του Αντώνη Πέρη και σε παραγωγή του Faust.
Πρόκειται για μία μεταφυσική αλληγορική κωμωδία. Η λεπτή γραμμή που η ευφυΐα του Πίντερ συναντά την ποίηση του Μπέκετ. Παίζουν οι ηθοποιοί, Γιώργος Αρμένης, Αλέκος Συσσοβίτης, Αντώνης Καρυστινός, Γιάννης Στεφόπουλος. Αυτό το έργο ο Πίντερ άρχισε να το γράφει μέσα σε ένα ταξί. Οι διάλογοι άρχισαν να ξεπηδούν μέσα από το ασυνείδητό του. Το στοιχείο του εγκλωβισμού, που είναι έντονο καθ’ όλη τη διάρκεια, οι συμβολισμοί και οι χαρακτήρες που μοιάζουν με τραγικούς κλόουν, δείχνουν έντονη συγγένεια με τον Μπέκετ.
Συντελεστές
Μετάφραση: Αντώνης Πέρης
Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου
Συν-σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη
Σκηνικά – κοστούμια: Όλγα Μπρούμα
Βοηθός σκηνογράφου: Σίλια Κόη
Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Φωτιάδη
Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας
Video: Ηλίας Μόσχοβας, Πάνος Οικονόμου
Art direction: Όλγα Μπρούμα
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ειρήνη Λαγουρού
Παραγωγή: FAUST
Ερμηνεύουν: Γιώργος Αρμένης, Αλέκος Συσσοβίτης, Αντώνης Καρυστινός, Γιάννης Στεφόπουλος
Στοιχεία Παράστασης:
Παραστάσεις από Τετάρτη έως Κυριακή στις 21.15
Τιμές εισιτηρίων: 15 €, 12 € (ΑΜΕΑ, φοιτητικό, ανέργων)
ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2017
Η Αληθινή ιστoρία της Αΐντας και του Ρανταμές
του Θανάση Τριαρίδη
σε σκηνοθεσία Ιάκωβου Μυλωνά
9.12.2017- 27.01.2018
Ένας καταραμένος έρωτας. Ένα μυστικό 2000 χρόνων. Μια γενοκτονία. Ίντριγκες, δολοπλοκίες, βασιλείς και απλός λαός. Μυσταγωγία. Τελετές. Μάχες. Η ιστορία γράφεται απ’ τους νικητές.
Η αληθινή ιστορία, όμως, υπάρχει κάπου κρυμμένη, σιγοκοιμάται, σαν ηφαίστειο που ετοιμάζεται σιγά-σιγά, να κάψει τα πάντα. Ήρθε η ώρα να μάθουμε την αληθινή ιστορία της Αΐντας και του Ρανταμές. Ήρθε η ώρα ο έρωτας τους να κάψει όλα τα ψέματα που μας ταΐζουν οι ισχυροί για να επιτεθούν στους αδύναμους!
Η διάσημη όπερα του Βέρντι μας είπε μια ψεύτικη ιστορία ήρθε η ώρα μετά από 150 χρόνια να μάθουμε την αληθινή.
Συντελεστές
Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία: Ιάκωβος Μυλωνάς
Σκηνικά, κουστούμια: Κωνσταντίνος Μητροβγένης
Φωτισμοί: Κίρκη Αθανασιάδου
Κατασκευή μπαούλου: Christis Isseyegh
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μαρία Τσολάνα
Ερμηνεύουν: Ιάκωβος Μυλωνάς, Αντιγόνη Σταυροπούλου
Συμμετέχει η ομάδα IAMY
Στοιχεία Παράστασης
Παραστάσεις κάθε κάθε Σάββατο στις 23.30
Διάρκεια: 70’ (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων: κανονικό 12€, μειωμένο 8€ (ΑΜΕΑ, φοιτητικό, ανέργων)
Ο_Μισ@νθρωπος
από την ομάδα 4Frontal
Mια διασκευή πάνω στο κλασσικό έργο του Μολιέρου σε νέα μετάφραση του Νίκου Ζιώγα
25.12.2017-27.03.2018
Η παράσταση θα ξεκινήσει στα επόμενα λεπτά. Παρακαλούμε πολύ να αφήσετε τα κινητά σας ανοιχτά, να κάνετε check-in, follow, like ή dislike στα προφίλ μας, να (μας) ταγκάρετε. Μην ξεχνάτε, το hashtag της παράστασής μας είναι: #o_misanthropos. Αν σας έρθει αίτημα φιλίας από τον Αλσέστ, μην εκπλαγείτε. Δεχτείτε το. Δεν είναι ιός. Οι φωτογραφίες επιβάλλονται –με ή χωρίς φλας- αρκεί να μην ενοχλούν τον διπλανό ή τον πισινό σας. Πώς θα εξελιχθεί η ιστορία του Αλσέστ σε έναν κόσμο που η υποκρισία του καθρεφτίζεται διαρκώς σε μία οθόνη; Είστε θεατής με social media; Ο_Μισ@νθρωπος είναι εδώ για εσάς!
Συντελεστές
Μετάφραση: Νίκος Ζιώγας
Σκηνοθεσία – Μουσική : Σταύρος Γιαννουλάδης
Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού
Επιμέλεια κίνησης: Πατρίσια Απέργη
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Επιμέλεια μακιγιάζ/κομμώσεις: Ρούλα Λιανού
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη:Ελένη Τσιμπρικίδου
Ερμηνεύουν: Θανάσης Ζερίτης (Αλσέστ), Ελένη Κουτσιούμπα (Σελιμέν), Χάρης Κρεμμύδας (Ορόντ), Γιώργος Κισσανδράκης (Φιλέντ), Αμαλία Νίνου (Αρσινοέ), Κωνσταντίνος Πλεμμένος (Ακάστ), Αριστέα Σταφυλαράκη (Ελιάντ), Πάνος Τοψίδης (Κλιτάντρ).
Στοιχεία Παράστασης
Παραστάσεις κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
Διάρκεια: 90’ (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές Εισιτηρίων: 12 € (γενική είσοδο), 10 € (μειωμένο)
** Στο πλαίσιο της παράστασης θα διεξαχθεί εκπαιδευτικό πρόγραμμα το οποίο θα πραγματεύεται την ορθή και ασφαλή χρήση των μέσων κοινωνικής δικτύωσης στο νεανικό κοινό, ενώ θα πραγματοποιηθεί ημερίδα με θέμα τις νέες τεχνολογίες ως μέσο ανάπτυξης κοινού στο θέατρο.
ΜΑΡΤΙΟΣ 2018
Talking heads
του Άλαν Μπέννετ
σε σκηνοθεσία Μιχάλη Τσουρουνάκη
05.03.2018 – 01.05.2018
Η Αϊρήν λέει : "Απάντησα ότι δεν περίμενα κι άλλη επιστολή και δεν χρειάζεται να μου ξαναγράψουν. ´Ετσι κάνουν χρήση των πόρων του δήμου; Δεν έκαναν καν τον κόπο να μου απαντήσουν. Χαρακτηριστικό".
Η Σούζαν λέει: “Η γυναίκα του δικηγόρου δεν είναι υποχρεωμένη να πηγαίνει στο δικαστήριο, η γυναίκα του ηθοποιού δεν πηγαίνει σε όλες τις παραστάσεις, γιατί λοιπόν εγώ πρέπει να στήνομαι στην εκκλησία”; Αϊρήν, Σούζαν... ηρωίδες της ίδιας ιστορίας. Της ιστορίας του σύγχρονου ανθρώπου, της μετανάστευσης από τον ίδιο του τον εαυτό. Υπάρχει δεύτερη ευκαιρία;
Συντελεστές
Συγγραφέας: Άλαν Μπέννετ
Μετάφραση: Ιώ Μαρμαρινού
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Τσουρουνάκης
Σκηνικά-κοστούμια: Ζωή Αρβανίτη
Φωτισμοί: Μάριος Κουτσουρέλης
Δ/νση Παραγωγής: Λέττα Ανδρεάδη
Ερμηνεύουν: Νικαίτη Κοντούρη, Κλεοπάτρα Τολόγκου
Στοιχεία Παράστασης
Παραστάσεις κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 19.00
ΑΠΡΙΛΙΟΣ 2018
Η ΕΠΙΚΛΗΣΗ ΤΗΣ ΓΟΗΤΕΙΑΣ
του Γιάννη Μαυριτσάκη
σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη
από 12.04.2018
Όσες φορές και να ξαναγεννηθείς θα είσαι δικός μου, θα σέρνεις το κάρο με τα σκοτωμένα άλογα, θα σκάβεις λάκκους για τα σκοτωμένα άλογα, θα κρεμάς ψηλά τα κεφάλια των σκοτωμένων αλόγων, θα φτιάχνεις στεφάνια με τις κομμένες ουρές τους, θα στεφανώνεις τα κεφάλια των σκοτωμένων αλόγων με τις κομμένες ουρές τους.
Συντελεστές
Συγγραφέας: Γιάννης Μαυριτσάκης
Σκην��θεσία: Ρούλα Πατεράκη
Σκηνογράφος: Άγγελος Μέντης
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Τασία Σοφιανίδου
Οργάνωση Παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας
Παραγωγή: Δραματικό Θέατρο - Ρούλα Πατεράκη
Ερμηνεύουν: Τασία Σοφιανίδου, Αντώνης Μυριαγκός, Θανάσης Δόβρης, Μαρίνα Σαΐνη,
Ελευθερία Κωνσταντοπούλου, Ανδρέας Αντωνιάδης, Σπύρος Βάρελης, Κώστας Σερίφης,
Τσιμάρας Τζανάτος
Στοιχεία Παράστασης
Παραστάσεις από Τετάρτη έως Κυριακή στις 21.15
ΠΑΙΔΙΚΕΣ & ΕΦΗΒΙΚΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Το θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ, το ��ουσείο Μπενάκη και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, σε συνεργασία με την PRO4, συμπράττουν για πρώτη φορά παρουσιάζοντας 2 έργα για παιδιά και εφήβους. Στο πλαίσιο της συνεργασίας αυτής δημιουρ��είται μια “μεταφερόμενη σκηνή” που δίνει τη δυνατότητα σε κάθε σχολείο να παρακολουθήσει την παράσταση σε όποια από τις τρεις σύγχρονες σκηνές επιθυμεί.
Την αίσθηση ελευθερίας και προσβασιμότητας που χαρακτήριζε τα θεατρικά μπουλούκια είχαμε κάπως σαν οδηγό μας σε αυτή τη σύμπραξη των τριών χώρων: το θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ, το Μουσείο Μπενάκη και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά είναι τρεις χώροι εντελώς διαφορετικοί μεταξύ τους: άλλη διάταξη θεατών, άλλη χωρητικότητα, άλλη σκηνή, άλλη δυναμική. Κατανοώντας ότι ζούμε σε μία εποχή που τα «σύνορα» και τα γεωγραφικά όρια καταργούνται, θα θέλαμε εμείς να εξασφαλίσουμε μία οργανική σχέση παράστασης και χώρου.
Παράλληλα «Το όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» η παράσταση που κατέκτησε μικρούς και μεγάλους, κοινό και κριτικούς, έφηβους και… αιώνια έφηβους συνεχίζει τις παραστάσεις της στο θησείον, για τρίτη συνεχόμενη χρονιά.
Η μουσική που σταμάτησε τον πετροπόλεμο
του Δημήτρη Σπύρου
σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη
22.10.2017- 01.04.2018
Μία παράσταση με ζωντανή μουσική
για παιδιά ηλικίας 12-18 ετών
Το μυθιστόρημα “Η μουσική που σταμάτησε τον πετροπόλεμο” έχει αγαπηθεί ήδη από τους αναγνώστες (Εκδόσεις Πατάκη) και έχει γίνει αφορμή για πολλές εργασίες στο σχολικό περιβάλλον. Οι μαθητές έρχονται σε επαφή με μία ιστορική περίοδο για την Ελλάδα (1966-1974). Γνωρίζουν σημαντικές προσωπικότητες (Μ. Θεοδωράκης, Γ. Ρίτσος, Γ. Σεφέρης, Ο. Ελύτης κ.α.), χωρίς η παράσταση να παίρνει πολιτική θέση πάνω στα γεγονότα. Τέλος, θα ακούσουν ζωντανά υπέροχα
δημοτικά τραγούδια και αξέχαστες δημιουργίες του Μίκη (“Η Μαργαρίτα η Μαργαρώ", "Άξιον Εστί", “Άρνηση", “Νύχτια μαγικιά” κ.α.).
Συντελεστές
Πρωτότυπο κείμενο: Δημήτρης Σπύρου
Θεατρική διασκευή – Σκηνοθεσία – Φωτισμοί: Νίκος Ορέστης Χανιωτάκης
Μουσική Διδασκαλία – Ενορχηστρώσεις: Γιάννης Μαθές
Σκηνικά: Έλλη Εμπεδοκλή
Κοστούμια: Αναστασία Σπάνθη
Επιμέλεια κίνησης-Χορογραφίες: Μαργαρίτα Βαρλάμου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλέκτρα Κομνινίδου
Ερμηνεύουν: Μπέτυ Αποστόλου, Ισιδώρα Δωροπούλου, Γιάννης Καλαντζόπουλος, Φάνης Μιλλεούνης, Ελισάβετ Μπούρα, Στέφανος Παπατρέχας, Γεράσιμος Σκαφίδας, Δημήτρης Σταματελόπουλος.
Συμπαραγωγή: Μανόλης Σάρδης / PRO4 & Καλλιτεχνική εταιρεία ΜΥΘΩΔΙΑ
Στοιχεία Παράστασης:
Παραστάσεις για το κοινό κάθε Κυριακή στις 16.30 || "θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ"
Διάρκεια: 90' (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων : 10€ (γενική είσοδος)
Το άγαλμα που κρύωνε
του Χρήστου Μπουλώτη
σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη
22.10.2017-01.04.2018
Μία παράσταση για παιδιά ηλικίας 5-12 ετών
Το μυθιστόρημα έχει τιμηθεί με το κρατικό βραβείο παιδικής λογοτεχνίας και απόσπασμά του περιλαμβάνεται στην διδακτέα ύλη της ΣΤ' Δημοτικού. Το έργο θέτει στο επίκεντρο την φιλία, όπως επίσης την νοσταλγία και τον πόνο της προσφυγιάς.
Συντελεστές
Πρωτότυπο κείμενο: Χρήστος Μπουλώτης
Θεατρική διασκευή: Λευτέρης Γιοβανίδης*
Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα
Μουσική: Θοδωρής Λεμπέσης
Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος
Video: Λουκάς Ζιάρας – Χρήστος Καλαϊτζόγλου
*με αποσπάσματα από την θεατρική διασκευή του Χρήστου Νικολόπουλου
Παραγωγή: Μανόλης Σάρδης / PRO4
Ερμηνεύουν: Γιώργος Παπαπαύλου, Βασιλική Σουρρή, Έλενα Μεντζέλου, Ειρήνη Καζάκου, Σταυρούλα Μάκρα.
Στοιχεία Παράστασης:
Παραστάσεις για το κοινό κάθε Κυριακή στις 15.00 || Μουσείο Μπενάκη - Πειραιώς 138
Διάρκεια: 60' (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές Εισιτηρίων: 9€ (γενική είσοδος)
Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας
του William Shakespeare
από την Εταιρεία Θεάτρου Θέση
22.10.2017-01.04.2018
Μετά τις παραστάσεις σε Θεσσαλονίκη (Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ., Θέατρο Αυλαία, Θέατρο Blackbox) και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας και τη συμμετοχή στο 39ο Festival Internacional de Teatro Classico de Almagro στην Ισπανία, η Εταιρεία Θεάτρου Θέση επιστρέφει στο θησείον
με το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» του William Shakespeare για να μας ταξιδέψει στον κόσμο των ξωτικών, των ευγενών και των ταπεινών μαστόρων. Το κλασικό έργο του William Shakespeare, μεταφράζεται και διασκευάζεται από την ομάδα. Οι πέντε ηθοποιοί, χρησιμοποιώντας ελάχιστα σκηνικά αντικείμενα, μάσκες, ζωντανή μουσική, στοιχεία παντομίμας και αυτοσχεδιασμούς υποδύονται όλους τους ρόλους του έργου. Με χιούμορ, απλότητα, ευθύτητα και σεβασμό στη γλώσσα του ποιητή συνθέτουν μια παράσταση γεμάτη έρωτα, κωμικοτραγικές καταστάσεις, μαγεία, ξωτικά και ανθρώπινη αφέλεια.
Συντελεστές
Μετάφραση: Εταιρεία Θεάτρου Θέση Σκηνοθεσία: Μιχάλης Σιώνας Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Μιχαλόπουλος Μουσική: Διαμαντής Αδαμαντίδης Κοστούμια / Κατασκευές: Κατερίνα Παπαγεωργίου Σχεδιασμός αφίσας: Αχιλλέας Μεσάικος Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου Ερμηνεύουν: Τρυφωνία Αγγελίδου, Διαμαντής Αδαμαντίδης, Αχιλλέας Αναγνώστου, Γιάννης Σαμψαλάκης, Μαρία Χάνου
Στοιχεία Παράστασης
Παραστάσεις για το κοινό Κάθε Κυριακή στις 14.30 || "θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ"
Διάρκεια: 70' (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων : 8€ (γενική είσοδος)
Παραστάσεις για σχολεία:
Καθημερινά το πρωί για ομάδες και σχολεία από 19 Οκτωβρίου 2017
και στους 3 συνεργαζόμενους χώρους κατόπιν συνεννόησης στα τηλέφωνα: 6955.96.65.59 & 6972.98.32.28
Οι παραστάσεις μπορούν να παιχτούν και σε σχολικές αίθουσες.
θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ
(ταυτότητα)
Μανόλης Σάρδης
Καλλιτεχνικός Προγραμματισμός
Χριστίνα Πολυχρονιάδου
Υπεύθυνη Λειτουργίας Θεάτρου
Μιχάλης Παπαμιχάλης
Υπεύθυνος υποδοχής κοινού
Άκης Νομικός, Βαγγέλης Μούντριχας
Υπεύθυνοι Ηλεκτρολόγοι Θεάτρων
Άντι Φλούτουρε
Tεχνικός σύμβουλος
Μιχάλης Βράπη
Φροντιστής σκηνής
Αδαμαντία Βλάμη, Γιούλη Καρναχωρίτη, Βαρβάρα Αγοράκη
Υπεύθυνοι ταμείου
Σουζάνα Βράπη
Υπεύθυνη καθαριότητας
Εξωτερικοί Συνεργάτες
Μάριος Γαμπιεράκης
Γραφίστας
Γεωργία Ζούμπα, Έφη Χρυσού
Επικοινωνία θεάτρου
Προπώληση εισιτηρίων από την Ticket Services:
σε όλα τα καταστήματα PUBLIC || ticketservices.gr ||
tickets.public.gr || τηλεφωνικά στο 210.7234567 ||
Εκδοτήριο Ticket Services: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου
θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ
Τουρναβίτου 7, Ψυρρή || Τηλ. ταμείου: 210-3255444 ‘Ωρες ταμείου : 18:00 – 21:00 (ανοικτό μόνο τις ημέρες των παραστάσεων) Πληροφορίες – κρατήσεις: Δευτέρα ως Παρασκευή 10:00 – 15:00 www.facebook.com/theseumtheatre | www.pro4.gr
#theseumtheatre #pro4 #diveinarts
** για περισσότερες πληροφορίες, μπορείτε να επικοινωνείτε με την κα Γεωργία Ζούμπα στο 6976 408 158 ή [email protected] ή την κα Έφη Χρυσού στο 697 228 4350 ή [email protected]
0 notes
Video
youtube
#prova 169. Το Γελοίο Σκότος
Πάμε #prova!
Στη δημοφιλή στηλη του γκουλτουρομπλόγκ, «τρυπώνουμε» στις πρόβες των παραστάσεων της νέας σεζόν και τους χώνουμε επί το έργον! Οι συντελεστές των παραστάσεων διαλέγουν μια συγκεκριμένη σκηνή την οποία έχουν ξεχωρ��σει/αγαπήσει/αποθεώσει και τη μοιράζονται μαζί μας - μαζί με σκέψεις, λέξεις και εικόνες.
Για την παράσταση «Το Γελοίο Σκότος» του Βόλφραμ Λοτς το οποίο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα από τις 16 Μαρτίου στην Πειραματική Σκηνή -1 του Εθνικού Θεάτρου, μας μίλησε η σκηνοθέτις Κατερίνα Γιαννοπούλου και ο μεταφραστής/δραματουργός Γρηγόρης Λιακόπουλος.
Το Γελοίο Σκότος:
Δύο στρατιώτες, μία επικίνδυνη αποστολή στα τροπικά δάση του Αφγανιστάν, δύο Σομαλοί πειρατές, ένα Ιταλός κυανόκρανος, ένας Σέρβος ιθαγενής, ένας ιδιόρρυθμος πάστορας, ένας παπαγάλος που λέει τις ειδήσεις, ένας μυστηριώδης αντισυνταγματάρχης που αυτομόλησε στη ζούγκλα, ένας συγγραφέας ραδιοφωνικού έργου σε απόγνωση…
Το «Γελοίο σκότος», το πλέον πολυμεταφρασμένο γερμανικό έργο των τελευταίων ετών, βασίζεται στην Καρδιά του Σκότους του Τζόζεφ Κόνραντ και στο Αποκάλυψη Τώρα του Φράνσις Φορντ Κόπολα. Το έργο εξερευνά την αντίληψη των Ευρωπαίων σχετικά με το «ξένο», ασκεί κριτική στον οικονομικό και στρατιωτικό επεκτατισμό, και συνδυάζει την υπαρξιακή αγωνία του μυθιστορήματος με την παρωδία.
Μια Σκηνή:
Κατερίνα Γιαννοπούλου (Σκηνοθέτις) και Γρηγόρης Λιακόπουλος (μεταφραστής/δραματουργός):
Ο Όλιβερ Πέλλνερ και ο Στέφαν Ντορς προχωρούν όλο και πιο βαθιά στα τροπικά δάση του Αφγανιστάν (ναι, σωστά, στα τροπικά δάση του, διάσημου για την τροπική του βλάστηση, Αφγανιστάν), αναζητώντας έναν μυστηριώδη αντισυνταγματάρχη. Και όταν ψάχνεις κάποιον ή κάτι τόσο καιρό, μετά από τόσο κόπο και τόσες περιπέτειες, περιμένεις κάτι το ιδιαίτερο, κάτι αντάξιο των μόχθων και των προσδοκιών σου. Αυτό που βρίσκουν όμως ο Όλιβερ Πέλλνερ και ο Στέφαν Ντορς δεν είναι παρά το σκότος. Το πηχτό, αδιαπέραστο, τρομακτικό και ταυτόχρονα γελοίο, κατασκότεινο σκότος, σα να περιπλανιούνται εντός της δικής τους ατελείωτης βλακείας.
Αυτό το σκότος είναι που η παράσταση αναζητά. Μέσα στο κείμενο του Λοτς, στην πυκνή αφγανική ζούγκλα, στο βυθό της θάλασσας, στην πανίδα και χλωρίδα των ανθρώπινων εντόσθιων, στα βομβαρδισμένα ερείπια, στο μάτι της κάμερας, στην επιφάνεια του ποταμού, στα υπόγεια της Πανεπιστημίου.
Φωτογραφίες από #prova (Karol Jarek):
Το Γελοίο Σκότος
��κηνοθεσία Κατερίνα Γιαννοπούλου Μετάφραση-Δραματουργία Γρηγόρης Λιακόπουλος Σκηνικά-Κοστούμια Νίκη Ψυχογιού Επιμέλεια κίνησης Νάντη Γώγουλου Φωτισμοί Χριστίνα Θανάσουλα Μουσική σύνθεση Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου, Πάνος Τσεκούρας Βοηθός σκηνοθέτη Μαρία Νικητοπούλου
Διανομή Γιώργος Κισσανδράκης, Μάριος Παναγιώτου, Γωγώ Παπαϊωάννου, Βασίλης Σαφός Φωτογράφος παράστασης: Κάρολ Τζάρεκ
ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr Ώρες παραστάσεων Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00 Είσοδος: 10€, 5€ για ανέργους
#prova Archives
168 . [VIDEO] Το Τελευταίο Ψέμα
167. Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα
166. Βυσσινόκηπος στο Εμπρός
165. Εθνικότητα μου το χρώμα του ανέμου
164. Τα Όνειρα του Αϊνστάιν
163. [VIDEO] Enter Sandman
162. 手帳(てちょう)Techou - Το Τεφτέρι
161. [VIDEO] Ματωμένος Γάμος [μια υπαρξιακή τραγωδία]
160. Πηνελόπες
159. [VIDEO] Γιοσίρου Γιαμαγκούσι
158. Σοφία Λασκαρίδου, μια αγάπη μεγάλη
157. Το Πεπρωμένο ονομάζεται Κλοτίλδη
156. Ο Ντετέκτιβ
155. Το Έξυπνο Πουλί
154. [VIDEO] Jeronimo Space: το Κυνήγι των Σούσι
153. Το Κορίτσι του Λύκου
152. Εις το Φως της Ημέρας
151. Δανεικά Παπούτσια
150. [VIDEO] Το Χέρι του Γιάνος
149. Τσάικα! Δύο παράλληλες ιστορίες. Ένα σημείο στίξης.
148. sMothered
147. Προς εγκατάστασιν ΙΙΙ… Μαύρη Γαλήνη
146. Τσεχ-Off
145. Περσόνα
144. Αντεροβγάλτης - Επεισόδιο 2 στα Ίχνη του Μονόκερω
143. Lacrimosa ή το Απέπρωτο
142. Μαύρο Χιόνι
141. Στο Μυαλό του Δανιήλ Χαρμς
140. Οι Ευνοούμενοι του Μίδα - μέρος Β
139. Οι Ευνοούμενοι του Μίδα - μέρος Α
138. Η Δίκη του Κ.
137. Σεξ Λεξικόν
136. Αγγελική
135. Η Παράλειψη της Οικογένειας Κόλεμαν
134. Σκάσε ή η Χαμένη Παντόφλα του Μανώλη Καρέλη
133. Η Αλίκη είχε αρχίσει να βαριέται έτσι που καθόταν πάνω στο χορτάρι…
132. Γκάμλετ
131. [VIDEO] Λαμπεντούζα - Αργύρης Ξάφης
130. [VIDEO] Λαμπεντούζα - Χαρά-Μάρα Γιαννάτου
129. De Profundis
128. 57 / / a passion play
127. Mon Petit Prince
126. Το Βαλς των Βρώμικων Δρόμων
125. [VIDEO] Οι Αναστατώσεις του Οικότροφου Τέρλες
124. Ο Μικρός Χίτλερ
123. Αντεροβγάλτης - Επεισόδιο 1ο: “Πώς κάτι που δεν είναι αλήθεια, είναι”
122. Το αριστούργημα ή The Re-Mohammed-Ty Show
121. Η εξομολόγηση ενός βαμπίρ - Η φθορά
120. Γύρισε Πίσω
119. Βρώμικα Παραμύθια
118. Ο Ρ Λ Α Ν Τ Ο
117.Το Ζήτημα της Φαλακρής Τραγουδίστριας του Ε. Ιονέσκο - Συμβαίνουν Αυτά Καμιά Φορά #ReborninAthens
116. Εικόνα #ReborninAthens
115. Wake #ReborninAthens
114. Το Αριστούργημα #ReborninAthens
113. Μηχανή Άμλετ
112. Standstill
111. Για έναν Άνδρα και μια Γυναίκα #BobFestival
110. Είσαι ένα Κτήνος, Βίσκοβιτς #BobFestival
109. Ο Περαστικός #BobFestival
108. Ποπ Κορν #BobFestival
107. Λάφυρα The Show #BobFestival
106. Ο Τόρνος
105. Γκιακ
104. Ο Θείασως πέζη Κάφκα
103. Γάμος
102. Φιλάνθρωπο Όπλο
101. Αγγελική
100. Coming Soon
99. Τικ Τακ Ακριβώς
98. Το Αταίριαστο Ζευγάρι (Call the Greeks)
97. Holy Beat
96. Ο Θεατροποιός
95. Ορλάντο
94. Οστέα Ξηρά Σφόδρα
93. Ο Ντάννυ και η απέραντη μπλε θάλασσα
92. Η τελευταία μαγνητοταινία του Κραπ
90-91. óMNIRA-VORTEX
89. Ο Καλόγερος
88. Συνοχή
87. 4 & Η χαρά της αποτυχίας
86. 72 Ώρες
85. Στρατηγικές Επιβίωσης
84. Damiens / Φουκώ – Χειμωνάς
83. Ο Πατέρας
82. On The Spot
81. Λούλα
80. Διασκεδάζοντας με τον Κύριο Σλόουν
79. Ο Κύριος του Τζακ
78. Οι Ιδιοτροπίες της Μαριάννας
77. Και θα σφάξουμε το κουνέλι. Η ζωή είναι ωραία. Η ζωή είναι καλή. Θα σφάξουμε το κουνέλι.
76. Smiley
75. Crave
74. Δες το θετικό
73. Τι Κοιτάτε Ρε;
72. This is War!
71. Ιστορία του Γερασμένου Παιδιού
70. Ο Δαίμονας
69. Όπως Σας Αρέσει
68. Η Ωραία του Πέραν
67. The Hero
66. Μίχαελ Κόλχαας - Η ιστορία ενός δίκαιου ανθρώπου
65. Συνήθως
64. Ο Φίλιπ Γκλας αγοράζει μια ��ραντζόλα ψωμί
63. Ο Σεισμός στη Χιλή
62. Γιορτή
61. Μαρμαρού, η Γυναίκα Βρυκόλακας
60. Ο Μαδαφάκας με το Καπέλο
59. Γκάμπυ
58. Η Μαζώχτρα
57. Μια Χούφτα Βαλεριάνες
56. Σπίτι Από Γέφυρες
55. Βόυτσεκ
54. Elvedon
53. Το Έμβρυο
52. Περσινές Βροχές
51. Ντε Σαντ, στη Ζυστίν
50. Η Ιστορία θα είναι πάντα ίδια, τίποτα δε θα την απογοητεύει…
49 Οικογένεια Μπες-Βγες
48. Το Σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα
47. Το Πλοίο Ταξιδεύει
46. Περιμένοντας τον Γκοντό
45. Δωδέκατη Νύχτα ή ό,τι προτιμάτε
44. Νεκρός Ταξιδιώτης
43. Δυο Μεγαλες Punk Rock Μύτες #BobFestival
42. Στροφορμή #BobFestival
41. Μια Μέρα Όταν Ήμασταν Νέοι #BobFestival
40. Μονάδα Μέτρησης Πόνου
39. Μέχρι Τώρα
38. Περσινή Αρραβωνιαστικιά - Ανθή Ευστρατιάδου
37. Η Περσινή Αρραβωνιαστικιά - Τατιάνα-Άννα Πίττα
36. Η Περσινή Αρραβωνιαστικιά: Σύρμω Κεκέ
35. Βυσσινόκηπος. Παρασκήνια
34. Μότζο
33. Όταν ο Παζολίνι συνάντησε το αγόρι που του πρόσφερε το θάνατο…
32. Η Αρχή του Αρχιμήδη
31. Ο Τόρνος
30. Ο Ρόζενκρατζ και ο Γκίλντεστερν είναι νεκροί
29. Delirium
28. Μεγάλοι Δρόμοι
27. Χοντροί Άντρες με Φούστες
26. Αναφορά - Ένας Πίθηκος που Έγινε Άνθρωπος
25. Ιστορία Δύο Πόλεων
24. Λίλιομ
23. Έπρεπε να Πει Όχι
22. Η Αυτοκτονία Μου
21. Το Σκυλί του Ωρίωνα
20. Χοντροί Άντρες με Φούστες
19. Κατερίνα
18. If Only
17. Ερρίκος ο Ε’
16. Η Ζωή μου στην Τέχνη
15. The Oh Fuck Moment
14. Σλάντεκ
13. Peer Gynt, No Man’s Land
12. Αλεξάνδρεια
11. Αλεξάνδρεια
10. Leonardo’s Ring
09. Ωδές στον Πρίγκηπα
08. Το Μπαμ
07. Ακαταμάχητοι Λεβέντες
06. Νέα Ελλάδα - The Making Of
05. Ρακούν - Honeymoon
04. Ο Έφορος και οι Κόρες
03. Οδύσσεια
02. Ματωμένος Γάμος
01. Ερρίκος ο Ε’
#θέατρο#prova#πειραματική#κατερίνα γιαννοπούλου#βασίλης σαφός#γωγώ παπαϊωάννου#double#_fullwidth-media
0 notes