terryodika

[terryodika]

После просмотра: Последние девушки (The Final Girls, 2015) - отличный, но не идеальный  слэшер

Последние девушки (The Final Girls, 2015) .   Трейлер (русский.)  английский

Идущие по стопам Плезантвиля ( Pleasantville, 1998) и Последнего Киногероя ( Last Action Hero, 1993) Последние девушки взяли за основу идею попадания в кино-реальность, но при этом изменили достаточно, чтобы быть оригинальными. Актерский состав картины попадает в слэшер и делает это так здорово, что не смотря на возникающие проблемы с логикой - посмотреть весьма приятно.

Больше всего, пожалуй, мне нравится, количество взаимосвязей. Герои, естественно, знакомые друг с другом, как и в большинстве подобных фильмов, попадают именно в ту ленту, в которой играла, мать героини Таиссы Фармига (Taissa Farmiga). Это, во-первых, логично и обоснованно помещает ее на сеанс - не просто случайное совпадение, что она и ее знакомые оказались там в момент возгарания - они пришли на конкретный фильм. Во-вторых, добавляет больше глубины и деталей взаимоотношениям героев. На заднем сиденье микроавтобуса проснулась не просто какая-то девушка, а “мама” главной героини, реакция у последней - соответствующая.

Фильм, однако, слишком во многом не логичный и не продуманный, где-то возникает ощущение, что авторы не дожали, упустили какие-то возможности, где-то, что слишком много всего намешано и теряется суть.

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Тысячи их !

Например, идеальное начало - в виде трейлера к слэшеру, который Макс смотрит на своем телефоне, предваряет довольно скучную сцену в машине, из которой мы узнаем, что мать девушки не слишком успешная актриса, которую помнят по фильму  “Лагерь Кровавая Баня”, у которой ветер в голове и куча не оплаченных счетов. Следом идет достаточно банальная авария и сразу же “спустя три года”, мы должны пережить еще пару лишних для сюжета сцен с просыпающейся в своей постели Макс, еще раз нею и ее подругой в машине и затем небольшой экскурс в античность. Экспозиция, дамы и господа. Зачем она нужна в таком скучном виде и огромном количестве если часть ее практически никакого отношения к сюжету не имеет (то же натужное раскрытие персонажей через античность, что и сборка мебели в Дэдпуле), а часть - дублируется - все что мы узнали про маму Макс, та еще раз повторяет героине Малин Акерман ( Malin Åkerman) - ближе к концу.

Тем более, что сразу после трейлера, который мог бы показать героине Фармиги фанат слэшеров - Дункан, мог следовать возглас Макс о том, как она не хочет идти на фильм. Получилось бы, что Дункан, который и так зазывал девушку в кино, показал ей трейлер чтобы вызвать в памяти образ матери (он и в фильме это делает), а Макс бы не рвалась (что она и делает в фильме). Все это могло происходить и так в кафе, и было бы более логично, нежели подруга Макс, которая “приперлась” на потенциальное свидание, про которое сама же и расспрашивала в красках.

Это основа основ - сцены лишние для сюжета, нужно выкидывать. Это может быть не особо заметно, но чем подобных сцен меньше - тем лучше и свежее смотрится фильм.

Тем более, что и без этого занудства картине есть что показать, это и очень удачные моменты с маньяком, который, сначала не знает что делать с новоприбывшими героями, но потом быстро понимает что к чему, не оставляя нам, как зрителям, уверенности в том, что главные герои в безопасности, потому что они не должны быть здесь, и смерть героини, которая должна была убить маньяка в конце фильма, поднимающая закономерный вопрос - кто же теперь его убьет?  Мне очень нравится как обыграна кино-реальность с флэшбеками, замедленной съемкой и повторяющейся каждые 90 минут историей, с какой любовью к деталями написаны сцены (напримем, сцена пожара в кинотеатре - который загор��лся не просто так, а в результате серии последовательных событий), и какой накал получила картина, благодаря тому, что Макс попала в фильм, в котором играла ее мать.

С другой стороны, помимо не логичности некоторых моментов (как Макс стала последней девушкой, если ее любовный интерес выжил?), удивляет скомканность смертей героев. Понятно, что на первых  убийствах никто не концентрируется, поскольку опасность для “живых” главных героев еще не очевидна, и все они просто часть “плана”, но почему и после того, как основное действие закрутилось герои продолжают умирать быстро и без особых акцентов? Хотя мне нравится, что авторы не использовали стандартный и не работающий прием с разбросанными по округе внутренностями, то, что, например, Тина умерла развернувшись, побежав и в ту же секунду попав в капкан, про который она знала (!) создает ощущение, что от большей части своих персонажей авторы избавлялись как от надоедливых мух, вместо того, чтобы использовать каждого героя и его смерть по максимуму. Тем более, что талант  им это явно позволял.

Тем не менее, не смотря на многие упущенные возможности, достоинства фильма затмевают все недостатки, Последние девушки оригинальная и сильная картина, написанная одновременно талантливо и профессионально.

P.s.: И пара слов о разнообразии, которого зачастую не хватает тому что мы читаем и смотрим. То, что написано ниже это выход за рамки истории и взгляд на нее в контексте того, что происходит в мире. Все это характеризует качество не истории, а того общества в котором мы живем.

Отношение к расе: все просто невероятно белые. Роли  Тори Томпсона (Tory Thompson) и Реджинальда Робинсона (Reginald Robinson) - маленькие и на сюжет не влияют.

Отношение к женщинам: Потрясающее отношение к женщинам в фильме. Во-первых, весь основной актерский состав - женский, во вторых (за исключением маньяка) - в основном они и двигают сюжет вперед. Однако, больше всего восхитило и поразило меня то, насколько филлигранно авторы обходят обычную для слэшеров сексуализацию героинь - стороной. Хотя мантра “Все кто занимаются сексом в таких фильмах - умирают” очевидна и логична, из нее следует - если хотите привлечь маньяка - нужно сделать что-то сексуальное, и тут возникает вопрос - как сделать что-то сексуальное, не сексуализируя чересчур женских персонаж? На мой взгляд авторы отлично справляются с задачей - Тина съедает таблетки Вики, становится тревожной и взвинченной, поэтому танец ее, по своему формату являющийся стриптизом - не особо сексуален и, что самое главное, не особо сексуален - логично! Приятно, что авторы не воспользовались логичной возможностью раздеть и “подать” женского персонажа к столу, а наоборот обоснованно ушли от этого. А сцена смерти матери Макс, в которой та тоже раздевается, согласно интернет комментариям, не только у меня вызвала слезы на глазах. Что вообще уникальный случай и высший пилотаж (с точки зрения качества сценария) - авторы не только не стали подходить к сцене “стандартно”, они заставили зрителей плакать и сочувствовать героине слэшера!

[terryodika]

Детальный разбор правдивости фильмов, основанных на реальных событиях

Прекрасный сайт, посвященный визуализации информации (англ), дает свою (и весьма скрупулёзную) оценку нескольких фильмов, чьи истории - основаны на реальных событиях. Тщательный - сцена за сценой - разбор авторов - отвечает на вопрос - насколько соответствуют действительности эти “реальные” истории?

Если ва�� было так же любопытно, как и мне и вы, вместо сна, еды, работы и других важных дел - следили за перепитиями реальной и “киношной” жизни Джордана Белфорта из фильма Волк с Уолл-Стрит (2013) или Марка Цукерберга и поражались тому, что все врут и лишь Игра на понижение (2015) - немножко привирает, то у меня не остается выбора, кроме, как, в очередной раз, защищать американских профессионалов.

Обратите внимание, как в разобранных фильмах один персонаж может состоять из нескольких реальных людей (и потому считаться враньем), как он может быть вообще целиком и полностью вымышленным. Или как персонажи делают и говорят то, что не делали и не говорили в реальности, по странному стечению обстоятельств (хотя, на самом деле нет) - это что-то экспрессивное, необычное, интересное визуально.

Каждый такой момент стоит отдельного разбора, например, объединение персонажей в одного - это вообще общее правило - касающееся не только историй действительно случившихся, а сценариев в целом. Если у вас есть любящая жена и совершивший предательство друг, возможно, имеет смысл объединить их в любящую жену, которая в какой-то момент совершила предательство (заодно получите развитие персонажа и интересный сюжетный поворот), а уж если помимо любящей жены есть два друга - один - предатель и второй агент-фбр, то они и подавно просятся на объединение.

Когда сценарист выдумывает историю с нуля он, в целом, свободен в своей фантазии и может крутить и вертеть историю как хочет, но зачем же делать так в случае с реальными людьми? Все по тем же причинам, что и с придуманными. Задача авторов сделать историю интересной, захватывающий, а жизнь людей, даже если это Белфорт или Цукерберг не состоит сплошь из кино-моментов. И вы не можете рассчитывать на то, что все скучные события их жизни станут вдруг интересными потому что на экране именитые актеры - поэтому что-то усиливается, что-то скрадывается, ярче конфликты, экспрессивнее жесты и поступки. У вас нет времени на множество сюжетных линий для каждого реального человека, поэтому множество обычных людей объединяют в одного - необычного и т.д. и т.д. и т.д.Сценаристы, конечно, стараются сохранить оригинал по максимуму (хотя и не все и не всегда), однако, зачастую без осознанного отступления от правды для того, чтобы сделать фильм интереснее не обойтись.

[terryodika]

Танцевальный понедельник

Солдаты неудачи ( Tropic Thunder , 2008)

[terryodika]

Все хуже и хуже: Пила: Игра на выживание (Saw, 2004)

Первый фильм франшизы был шедевром. К сожалению, из-за последующих сиквелов его иногда воспринимают как столь же средний триллер-ужастик, главное в котором это количество убитых людей и изобретательность с которой они были умерщвлены. Герои в фильме, действительно, умирают часто и с выдумкой, но в отличие от “стандартных” фильмов, в Пиле много конфликтов и интересных поворотов сюжета,  все очень плотно и логично связано между собой, у фильма уникальная идея и отличный сценарий... в таком духе, можно продолжать довольно долго, но я попробую испортить фильм достаточно, чтобы разница была очевидна. 

(какие-то элементы фильма я оставляю, чтобы он был похож на себя, что-то изменяю вместе с пояснением почему оригинал лучше, поэтому без спойлеров не обойтись).

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Тысячи их !

Адам и доктор Лоуренс Гордон приходят в себя в грязной запущенной ванной, они прикованы каждый в своем углу и не помнят как здесь оказались. В оригинале Адам очнулся в ванне наполненной водой - что очень необычно и делало задел на будущее - Адам чуть позднее будет кусать локти, считая, что мог поймать ускользнувший в канал��зацию ключ от оков. Обойдемся ��ез этого. Просто очнулись два мужчины в ванной.

Труп, хотя это и визуальный образ, давайте оставим в центре комнаты, чтобы фильм был похож на себя.

Главные герои пытаются разобраться как же они попали сюда и как они связаны, раз попали одновременно. В конце концов Адам дотягивается до диктофона в руке трупа.

Но зачем заполнять фильм деталями и запоминающимися фразами? Без долгих объяснений почему труп оказался вдруг здесь и желания сыграть в игру - героям объясняется что выберется только один, а второй - умрет от удара тока. Таким образом, у нас не будет никакого неожиданного удара током (зачем удивлять зрителей?), хотя герои и поставлены в соревнование друг с другом (что не очень хорошо, если мы портим историю) однако, теперь доктору не нужно Адама убивать (меньше конфликтов и сложных моральный выборов). И никто не угрожает убить его семью, хотя, давайте допустим, что ему о ней напоминают - говорят, что можно попытаться выжить ради них.

Герои так же как и в фильме пытаются распилить цепь, и как и в фильме у них ничего не выходит.

Ничего общего по прежнему у них нет- ни к чему взаимосвязи! Как нет и ограничения по времени (помимо естественного - смерти от голода) - ни к чему нам лишнее напряжение.

Чтобы было совсем скучно - герои рассказывают пару стандартных историй из своей жизни. Ничего интересного и необычного в этих рассказах нет.

Затем доктор вспоминает про подозрительного уборщика в его больнице - Адам в первый раз о нем слышит. Доктор вспоминает про одного из своих пациентов и решает что за всем происходящим мог стоять он.

Еще пара скучных историй от главных героев.

Пара бессмысленных с точки зрения развития истории сцен с женой доктора, которая общается с полицейскими.

Внезапно доктор без всякой мотивации начинает пилить свою ногу, потому что мы резко вспомнили, что пора бы уже и заканчивать фильм. Адам просто смотрит - лишнее напряжение - оно не для нас.

Отпилив ногу доктор встает и говорит что приведет помощь. Адама начинает бить ток и он умирает (чтобы не было тяжелого конца, какой был в фильме). С тяжелым сердцем доктор открывает дверь и уходит. Труп так и остается лежать на полу - это просто труп.

Всего-то мы убрали напряжение, неожиданные повороты сюжета и взаимосвязи, сделали историю менее интенсивной и ослабили мотивацию героев, скучные сцены не несущие истории развития ��оже отлично дополнили череду изменений. Наша версия, конечно, чем-то напоминает оригинал, но будь Пила и правда такой мировую известность и сборы в сто миллионов долларов при бюджете в один она бы не получила.

[terryodika]

Кино-сексизм словами: в Железном Человеке 3 главным злодеем могла быть женщина

В интервью Uproxx  автор Славных Парней (The Nice Guys, 2016) - Шейн Блэк говорит, что в фильме Железный человек 3 - главный злодей - мужчина, поскольку студия посчитала, что в случае если это будет женщина - игрушки ее персонажа будут плохо продаваться. Авторам пришлось переписать весь сценарий и потерять неожиданный поворот сюжета из-за потенциальных продаж игрушек. 

Rebecca Hall as Maya Hansen in Iron Man 3 

Более подробно mirf.ru; tjournal.ru;

[terryodika]

Перед просмотром: Свадебный Угар ( Mike and Dave Need Wedding Dates, 2016) - трейлеры и сцены

Свадебный Угар (Mike and Dave Need Wedding Dates, 2016).   Трейлер (русский.)  английский

Я очень люблю такие ни на что не претендующие фильмы. Они ловят зрителя на идею, показывают хорошую качественную историю и собирают кассу. Не стоит, правда, воспринимать их как комедии, как правило, это не столько смешные, сколько забавные фильмы - легкие веселые, не убивающие ваших любимх героев пачками, не заставляющие вас нервничать и ждать что будет дальше. Это развлекательное кино на один раз, плюс все те разы когда его покажут по телевизору в моменты когда вам нечем заняться.

Идея у Свадебного Угара простая и интересная - два сумасбродных брата, которые вечно превращают семейные торжества в черти что, должны “окультуриться” к свадьбе сестры. В качестве экстренной меры родители советуют им найти приличных девушек, но те, кого находят братья, еще и фору им дадут по части сумасбродства.

Очень здорово, что в фильме, как минимум два главных конфликта: между братьями и “их” девушками, а также между братьями и семьей  - нам еще в трейлере показали, что на гавайях подруги намерены развлекаться и парни, которые берут с них пример - все же портят сестре свадьбу. 

Свадебный Угар (Mike and Dave Need Wedding Dates, 2016)  Сцена (англ) “ School Teachers and Hedge Funds”

Вот эта сцена нравится мне больше всех из предложенных авторами еще до выхода картины. Из трейлера мы знаем, что подруги пытаются выглядеть “приличными” девушками, хотя это совсем не так. Татьяна представляется учительницей и, в общем, хорошо отыгрывает свою роль, но когда очередь доходит до Элис -  та начинает нести чушь, поскольку прыгнула выше головы, представившишь менеджером хедж-фонда, хотя она совершенно не разбирается в этом. Но ее ложь остается незамеченной (обратите внимание как логично!) потому что братья и сами не очень умны. Заодно мы видим что Татьяна среди всех самая сообразительная - она поспешно прерывает подругу при первой же возможности.

Свадебный Угар (Mike and Dave Need Wedding Dates, 2016)  Сцена (англ) “Apple a Day”

Эта сцена уже послабее, мы в принципе, и так понимаем как братья относятся к девушкам, и что из себя представляют Татьяна и Элис, так что никакой новой, полезной для истории информации нам не говорят, хотя сделана она хорошо, и если бы это была самая первая сцена фильма - то она была бы очень к месту - ненавязчивая экспозиция, детали, конфликт.

Свадебный Угар (Mike and Dave Need Wedding Dates, 2016)  Сцена (англ) “Me and Julio”

Эта сцена выглядит (возможно только выглядит) не логичной, поскольку, постучав в дверь, Майк представился, а значит, все, сказанное Элис- напрямую подставляет Татьяну, тем не менее, даже если в фильме как-то объяснят происходящее (например, Элис действительно издевалась), похоже, что целиком весь этот момент был написан ради шуток про порно, что может говорить о не очень качественной работе - ведь, чем больше в фильме не двигающих вперед историю сцен, тем более скучным он в итоге воспринимается. 

Скорее всего,как и в представленных клипах, качество  на протяжении фильма будет несколько скакать, а хорошие и свежие сцены чередоваться с более “скучными”, повторяющимися, однако идея, конфликты и персонажи в фильме вполне крепкие и логичные.

P.s.: Было бы очень здорово и довольно неожиданно, если бы Татьяна и Элис в итоге оказались лесбиянками. Жаль будет, если фильм закончится частичным или полным любовным хэппи-эндом Майка и Дэйва.

P.s.2: И пара слов о разнообразии, которого зачастую не хватает тому что мы читаем и смотрим. То, что написано ниже это выход за рамки истории и взгляд на нее в контексте того, что происходит в мире. Все это характеризует качество не истории, а того общества в котором мы живем.

Отношение к расе: Все очень белые, хотя жених сестры главных героев, массажист, и ведущая телешоу, являющаяся реальной ведущей телешоу это хоть что-то.

Отношение к женщинам: удивительный случай, похоже, отношение к женщинам в фильме действительно такое же как и к мужчинам в “пару” к Майку и Дэйву сценаристы написали Татьяну и Элис, девиц еще более безбашенных, чем братья Стрэнглы.Обратите, кстати, внимание, как все трейлеры и практически все выложенные создателями сцены концентрируются именно на девушках, и том какие они и что они умею�� и творят. Что приятно, даже в сценах “соблазнения” братьев нет излишней сексуализации. Например, в сцене  “Apple a Day” Майк довольно развязно отзывается о Татьяне, но при этом героиня Обри Плаза, вполне одета, и наклонилась довольно обычным образом - ничего  особенного зрители не видят.

[terryodika]

Танцевальный понедельник

Из машины ( Ex Machina , 2015) - СПОЙЛЕР к фильму

[terryodika]

-Ты умеешь флиртовать?

-Да!

-Продемонстрируй

-Привет

Служба новостей (Neewsroom, 2012-2014) 

[terryodika]

После просмотра: Славные парни (The Nice Guys, 2016)- свежий и стильный фильм,

сознательно плюющий на логику, и, по всей видимости, бессознательно упускающий возможности сделать историю интереснее.

Авторы “парней” сценаристы  Шейн Блэк ( Shane Black) и Энтони Багароцци (Anthony Bagarozzi) очень хотят писать свежо и оригинально, у них получается, но в погоне за этим, они забывают и про логику и про структуру. Получается странное сочетание одновременно скучный и не скучный фильм, он вроде и не тянет тебя за собой, так что, хочется непременно узнать что же будет дальше ( и хочется сделать это прямо сейчас), но и выключить его рука не поднимается, потому что ничего похожего вы не видели.

Как я уже писала в “Перед просмотром” мне нравится, что герои Гослинга и Кроу такие разные и методы их работы в корне различаются, однако же, при этом работать им придется вместе. Нравится количество деталей, которыми авторы наполнили фильм, нравится логичноcть некоторых элементов и связей, с другой стороны изумляет крайняя не логичность других, сумбурность истории и упущенные авторами возможности.

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Тысячи их (также к Терминатору и Зверополису)!

Мать Амелии. Зачем она наняла Марча и Хили? Чтобы защитить дочь? Она не подумала о том, что Амелия расскажет им то, что она им и так в итоге рассказала? В фильме и намека не было на то, как героиня Бейсингер (Kim Basinger)  пыталась обезопасить себя. Неужели человек занимающий такой высокий пост, такая дура? Если же, она и была главным организатором убийства дочери (в эту пользу говорят не только слова самой Амелии, но и то, что киллера подослала помощница героини Бейсингер) то тогда, тем более, не понятно зачем нанимать посторонних людей для поисков.

Зачем Амелия, которая в тот момент и так уже считала что за ней следят и скрывалась вообще пришла на вечеринку?

Почему Марч приехал на машине уже в конце сцены, а не прибежал, так быстро, как только смог (то есть плюс минус одновременно с Хили), чтобы спасти свою дочь от типа с синим лицом?

и т.д. и т.д.

Что вообще происходит? На поверхности Марч и Хили бегают то за плохими парнями, то от плохих парней, но по факту что? Каким-то образом Амелия узнала о чем-то нехорошем связанном с производителями автомобилей (ей мама по секрету рассказала?), она с единомышленниками сняла порнофильм обличающий этот заговор, люди узнавшие про их инициативу (и им мама Амелии рассказала? Или это Чет проболтался?) решили их убить. Кто узнал, как узнал? Зачем убивать, почему не припугнуть? Тем более, что в деле замешана дочь героини Бейсингер. В фильме Джудит Катнер (Бейсингер) сделали достаточно раслывчатой, а должны были сделать монстром, чтобы мы могли поверить, что ей действительно безразлична судьба дочери настолько, что ей наплевать на ее смерть.

Зачем Марч и Хили работают вместе? Я предполагала, что фильм будет логичным и, например, мать Амелии наймет героя Кроу, который, в свою очередь, попросит помощи у Марча. Но нет, Хили, приходит к Марчу еще до разговора с Джудит и выкладывает 400 долларов (которые ему явно не лишние) чтобы что?

Героям нужна мотивация действовавать тем или иным образом, четкая стоойная мотивация, не оставляющая выбора, потому что выбор в кино (в основпологающих момент��х истории), для того, чтобы охарактеризовать персонажа (любовь он выберет или славу? Быть честным человеком или богатым? и т.д.) Если развитие вашей истории зависит от ничем не подкрепленого решения персонажа - эта слабая история. Представьте первый Терминатор попадает в прошлое по ошибке, уже изучает сценарное мастерство в Голливуде, и тут встречает Сару Коннор и думает, что, ведь, можно же и и убить ее, он же боевой робот, он может убивать людей, отличное начало? Или в Зверополисе глава мафии не убивает главных героев потому что, ну день у него сегодня радостный, почему бы и не оставить их в живых, он же может и не убивать? Он же глава мафии - делает, что хочет!

Именно поэтому, в фильмах ужасов, герои покупающие дом с призраками, или еще чем злым, делают это, как вариант, из-за того, что у них не достаточно денег - сценаристы дают им четкую мотивацию! У них мало денег + они хотят большой дом. Если это богачи, то мотивация будет другая, например, жажда острых ощущений, в проклятом доме. Не покупают богачи дома смерти просто так, как и не отдает наемный костолом совсем не лишние для себя деньги на розыски незнакомой ему девушки, потому что он вдруг добряк. Это тем более, странно, учитывая как пренебрежительно Хили характеризует тринадцатилетнюю школьницу, совращенную взрослым мужчиной. Не будь, этого момента, можно было бы предположить, что не смотря на то, что он постоянно бьет мужчин за деньги, в отношении женщин, у него иные принципы, но сцена со школьницей ставит это под вопрос. То есть, дело не в том, что это ошибка, потому что сделать так Хили никак не мог - это ошибка, потому что делать так у Хили не было особой мотивации.

Вот такие моменты слабости и не дают авторам поймать зрителя на крючок и потянуть за собой, а история, в итоге, получается сумбурна и невнятна, да еще и недостаточно напряжена. У героев постоянно недостает мотивации идти вперед, и с интригой, в фильме не лады. Нам довольно быстро сообщают кто за всем стоит и совсем не пытаются водить за нос на тему - правда это или не правда. Тем не менее, у авторов есть свой достаточно интересный взгляд и множество оригинальных идей, которые умело вплетены в повествование и не дают скучать.

P.s.: И пара слов о разнообразии, которого зачастую не хватает тому что мы читаем и смотрим. То, что написано ниже это выход за рамки истории и взгляд на нее в контексте того, что происходит в мире. Все это характеризует качество не истории, а того общества в котором мы живем.

Отношение к расе: Основной актерский костяк - белый, хотя присутствие Йайа ДаКосты(Yaya DaCosta) и Кита Дэвида (Keith David) несомненно радует. Актеры разных рас участвуют в “массовке”.

Отношение к женщинам: Женщины мира Славных Парней поделены на две ка��егории - к одним, относятся хорошо это и персонаж  Ким Бейсингер - сотрудник юстиции, замешанная в криминальных делах и дочь Марча, которая влияла на сюжет на равне с главными персонажами, и киллер/помощница матери Амелии - Талия, а вот к другим, из рук вон плохо, причем, плохо даже по сравнению со средним голливудским уровнем. Помимо показанных и обшученных еще в трейлере русалок, которые были верхом хорошего отношения к женщинам из второй категории, в первой же сцене, которую мы видим маленький мальчик укравший у родителей эротический журнал, видит на развороте обнаженную звезду фильмов для взрослых Мисти Маунтэйнс, следом, выбежав в лес за машиной протаранившей их дом, он находит ту же Мисти после аварии, в той же эротичной позе, так же обнаженную!  Тут еще возникают проблемы с логикой фильма. Она ехала обнаженная? Разделась уже после аварии? Вылетая из машины растеряла одежду? Мы видим на ней кровь (а судя потому, что потом она скончалась, можно сделать вывод, что уже в тот момент состояние ее было тяжелое), но эротичная поза ее не меняется, мы не видим, что ей больно или плохо (зато видим крупным планом красивое тело) и единственное, что она произносит - это спрашивает, как мальчику ее машина. Еще один столь же вопиющий пример слова Хили, в момент его представления зрителю. “Всего тринадцать лет, а уже нашла папика!” - говорит он про школьницу, прежде чем, ударить (по заказу родителей) мужчину с которым она встречалась . Обратите внимание, что тринадцатилетняя радостная школьница в фильме появилась по велению сценаристов Шейна Блэка и Энтони Багароцци. У них, кстати, тут вообще было бесконечное число вариантов, так как момент этот с основным сюжетом никак не связан, но выбрали они именно негативно охарактеризовать маленькую девочку. И, кстати, Холланда, за то, что следил за Амелией Хили избил и сломал тому руку, а вот взрослому мужчине, предположительно имеющем сексуальную связь с тринадцатилетней девочкой один раз досталось кастетом по лицу.

[terryodika]

Танцевальный понедельник

Пригород ( Suburgatory, 2011-2014) - СПОЙЛЕР к сериалу

[terryodika]

Альтернативная реальность: что было бы, если бы фильм Бэтмен против Супермена был логичнее?

В плане сценария, отсутствие логики это главная проблема картины. Удайся авторам хоть как-то увязать события друг с другом и был бы очень красивый средний супергеройский фильм, а не сплошное разочарование, персонажи которого, настолько явно хотят именно того, что нужно сценаристам, а не им самим, что это ни в какие ворота!

Но что, если сделать фильм более последовательным?

(я стараюсь использовать максимум мотивации, сюжетных линий, сцен и т.д. из оригинального фильма, чтобы он, становясь логичнее, оставался собой, не превращаясь в нечто совершенно новое, поэтому без спойлеров не обойтись).

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Тысячи их !

Начнем с  Лекса. Давайте, уверенно уведем его ближе к Джокеру. Пусть он действительно хочет “гладиаторский бой”, о котором сам и говорит. Пусть, наконец, деньги и власть подарят ему исполнение того варианта детской мечты “Кинг-Конг против Годзиллы”, который у него был. Ему, кстати, это никак не помешает опасаться Супермена и желать ему смерти, как инопланетянину который спокойно может истребить человечество. Совместим приятное с полезным. Лекс, конечно, готовится. Он так же, почти совсем как в фильме - настраивает Бэтмена и Супермена друг против друга. Тут перед нами, как и перед настоящими сценаристами Зари справедливости, встает вопрос (и главная сценарная проблема фильма) как заставить двух супергероев на стороне добра - сражаться друг с другом по надуманному поводу, то есть, не делая всерьез, никого из них злодеем. В фильме проблема решается дезинформацией - авторы планомерно настраивают героев друг против друга, играя на предубеждениях, страхах, а то и просто подтасовывая факты. И прямым давлением - это  похищение матери и любимой девушки Супермена. Хотя, это довольно разумный путь, на экране происходящее выглядит слабо, даже не столько потому, что великие супергерои повелись на такой детсадовский развод, а от того, что все, что им нужно было сделать, чтобы зарыть топор войны - это поговорить (согласно тому же фильму), что они не делали долгое время - по необъясненным (в фильме) причинам. Есть ли тут какое-то более элегантное решение? Конечно, самым простым было бы убить кого-то из близкого окружения Бэтмена и Супермена, свалив вину на Супермена и Бэтмена соответственно. Но от фильма мы тогда сделаем большой шаг в сторону, и, в принципе, понятно не желание сценаристов делать столь ра��икальные шаги в мотивации  героев (любых героев, т.к. это должно их поменять,что придется потом всегда учитывать). Если исходить из того, что и так было показано, мне представляется, логичным пойти по дороге усиления уже существующих мотиваций. Сделать Супермена еще более обожествленным, подставить его сильнее и очевиднее ( чем в пустыне при спасении Лоис Лэйн), чтобы придать опасениям Брюса Уэйна больше жара. Действительно заставить Супермена оправдываться (какая могла бы выйти драма!), а не беспомощно взорвать здание суда, как будто, кто-то мог поверить, что Супермен к этому причастен, довести Бэтмена до такой точки, когда он  захочет убить героя Кавилла, а Лекс (возможно даже не сам, а под личиной “доброжелателя”) будет ему помогать деньгами и информацией. Да, это немножко очернит (временно) образ Бэтмена, но в таком случае, у него будет реальная мотивация вести себя тем образом, которым он себя и так в итоге вел. И если нападает Бэтмен, то похищать ни мать, ни невесту супермена не придется - Супермен будет драться, потому что он защищается! Соответственно останавливаться Бэтмену смысла и вовсе нет - ведь, и спроси Супермен зачем герой Аффлека нападает на него, и даже предоставь Бэтмен список, все что ответит герой Кавилла будет расценено, как попытки оправдать себя/отсрочить смерть/ расплату. Но, тогда, как заставить их помириться? Можно сделать почти так же, как и в фильме, через Лоис Лэйн, которая проведя расследование, все-таки докопалась до того, что кто-то Супермена подставляет и пошла с этим в свою газету, откуда уже информация попала в новости. Дополнительно нам понадобится Альфред, который увидит новости и свяжется с Бэтменом прямо в разгар битвы (мы видели, как они общаются в фильме) заставив того сомневаться и вступить с Суперменом в диалог. 

Что по��учаем в итоге?

Заполучив в свои руки инопланетный корабль Лекс сразу же принимается изучать передовые технологии Криптонианцев, одновременно с этим, он следит за воплощением своего “Бэтмен против Супермена” плана в жизнь. А именно, продолжает подливать масла в огонь, “разрешает” герою Аффлека украсть данные со своих серверов, а затем и криптонит. Установив на компьютер Уэйна свой вирус (полученный вместе с данными). Лекс теперь в курсе всех планов Бэтмена и заранее зная место, которое выбарал Брюс для встречи с Суперменом, оборудует его камерами.

Лоис Лэйн выясняет, что Супермена пытаются подставить и несется в Дэйли Плэнет с этим материалом. Альфред пытается в чем-то убедить Бэтмена.  Лекс все еще в лаборатории (на корабле), поглощенный очередным проектом, когда ему сообщают, что Бэтмен, наконец, решил нанести удар. Опыты потом! Лекс торопится в специально оборудованную комнату, где на огромных экранах будет транслироваться битва века. Уже заготовлен попкорн, коктейли. Лекс счастлив. Он быстро останавливает эксперемент, но впопыхах где-то, что-то делает неправильно. Никто не замечает этого, кроме нас - зрителей. Тем временем, Бэтмен смотрит вверх на бэт-сигнал и уже в следующую секунду рядом приземляется Супермен. Следует масштабная драка совсем как в фильме. Иногда чередующаяся с планами Альфреда, который переживает за Бэтмена, но ничем особо ему помочь не может. Иногда мы видим Лекса, с интересом смотрящего на происходящее.

Постепенно, не без помощи криптонита Бэтмен начинает одерживать верх. Супермен все слабее и слабее, Бэтмен уже готов нанести смертельный удар.

И, конечно, именно в этот момент мы снова с Альфредом, который смотрит новости и видит, то самое расследование Лоис. Он спешит сообщить Бэтмену об этом, но успеет ли он?

Он успевает.

Сомнения закрадываются в голову Бэтмена. Лекс, который не слышит о чем говорят герои, обеспокоен тем, что они остановились. И в это время у него звонит телефон - на корабле (в лаборатории) что-то случилось. Лексу некогда, но его сотрудник настойчив. /на заднем плане, на экранах, которые сейчас не видит Лекс, Бэтмен помогает Супермену подняться/. Тем временем, на корабле (в лаборатории) - Думсдэй выносит двери и оказывается на улице...

[terryodika]

Каждому своё (Everybody Wants Some!!, 2016) - хоррор трейлер

Каждому своё (Everybody Wants Some!!, 2016) - фанатский хоррор трейлер (английский)

Музыка и монтаж важны не меньше сценария. Именно поэтому к энергичному и сумасбродному фильму про молодых, так легко сделать хоррор трейлер. Если вы смотрели фильм, то обратите внимание, как разительно меняется контекст некоторых действий, слов и кадров, при ином, нежели в оригинале монтаже и музыке. Для контраста - ниже оригинальный трейлер к “ Каждому своё” на русском и английском языках, отлично передающий то, каким фильм получился в итоге.

Каждому своё (Everybody Wants Some!!, 2016) .   Трейлер (русский.)  английский

[terryodika]

Прекрасная сцена: Каждому своё (Everybody Wants Some!!, 2016)

Каждому своё (Everybody Wants Some!!, 2016) Сцена (англ.)   “ Split the Ball”

 Чем более простая у вас идея, чем более жизненны и обычны происходящие в фильме события, чем меньше интриги и сюжетных поворотов, которых никто не ожидает, тем лучше должен быть ваш сценарий. Вот эти все фильмы, которые ты непонятно почему смотришь, но продолжаешь смотреть, они, скорее всего, просто написаны слишком хорошо для того, чтобы рука поднялась переключить канал. Они лишь кажутся незатейливыми, потому что все детали, взаимосвязи и напряжение настолько логичны и так талантливо вписаны, что на них (сознательно) совсем не обращаешь внимание, точно так же, смотря на атлетов кажется, что повторить все их движения не так уж и сложно, как и не особо напрягаясь можно написать сценарий вида “Каждому своё”. Секрет в том, что  нужно невероятное мастерство, чтобы его совершенно не было заметно, казалось, что история, получилась сама собой.

Вот одна из сцен, выложенных авторами еще до официального выхода фильма. Она довольно необычна сама по себе - не часто в фильмах топором раскалывают мячик на две части, но из очевидного, на этом, вроде бы, все. Хороший диалог, необычное содержание, да отличная визуализация. В остальном парни ведут себя как парни, спорят, пьют пиво, подначивают друг друга.

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Спойлеры, спойлеры, дальше будут спойлеры

Тысячи их !

Однако, обратите внимание, как все взаимосвязано и логично. В фильме неоднократно поднимается тема споров и соревнований - парни поэтому так хороши, как команда, что это команда состоит из тех, кому важно побеждать и быть первым. И в этом смысле, подобный спор просто логичное подтверждение и продолжение их характеров - соревнование из всего, как часть натуры. Обратите внимание и на героя Тайлера Хэклина ( Tyler Hoechlin) - Глена МакРейнольдса, сцена эта используется авторами не только для того, чтобы в очередной раз показать зрителям, каковы герои фильма, она еще и делает задел на будущее - сейчас МакРейнольдс раскалывает топором бейсбольный мяч -  показывая свои экстраординарные физические навыки, а позже на поле, он угомонит зарвавшегося коллегу по команде, с легкостью отбив подачу, о которой выскочка столько говорил. У нас, как у зрителей, не возникнет мысли, что Глену просто повезло или, что происходящее на экране это воля сценаристов, а не логичное развитие событий. Все потому, что авторы подготовились и заранее показали нам как хорош Мак.

И обратите внимание, что знать о том, что герой Хэклина делает нечто особенное мы, как зрители, не обязаны, и авторы должны были позаботиться и позаботились о ненавязчивой экспозиции. Она подана через других членов команды, которых отобрали из многих претендентов за их талант и подготовку. Поэтому, когда не просто люди с улицы, а люди, которые сами многое могут, изумлены и восхищены способностями МакРейнольдса, мы как зрители, понимаем, что он один из лучших.

Ну, и, конечно, то как герой Хэклина уверен в себе, в том что он сможет выиграть спор и как сознательно подначивает увеличить ставки - просто вишенка на торте.

[terryodika]

Танцевальный понедельник

Девушка входит в бар ( Girl Walks Into a Bar, 2011)   

[terryodika]

Trailer Friday

Многообещающие, красивые, интересные трейлеры

Ледокол, 2016 - Трейлер (русский) -  русский блокбастер, в который хочется верить -  с цепляющими фразами, невероятным напряжением и отличной идеей. 

The Good Place, 2016 - Трейлер (английский) - что если Вы - плохой человек и попали в рай (”Хорошее место”) по ошибке? Отличная идея, судя по трейлеру, отличное исполнение. Мне очень нравится, как звучит мат в раю.

«Красная черепаха» (La tortue rouge, 2016) - Трейлер (без слов) - пустая история, целиком, по видимому, показанная в трейлере, но анимация - невероятная. 

Земля обетованная (The Land, 2016) - Трейлер (английский) Неизвестно, есть ли у фильма достаточного для захватывающего рассказа, но трейлер визуально очень красивый у них точно есть.

[terryodika]

Перед просмотром: Поп-звезда ( Popstar: Never Stop Never Stopping, 2016) - трейлеры и сцены

Поп-звезда: Не переставай, не останавливайся (2016)  Трейлер (русский.)  английский

Довести образ поп-звезды до абсурда и затем снять “документальный” фильм про это - отличная идея. Там, где авторы фильмов вроде Джастин Бибер: никогда не говори никогда - не могут себе позволить сделать историю смешнее, драматичнее, неожиданнее - из-за необходимости постоянно оглядываться на образ реального человека - звезды, для которой все это и снимается, авторы Поп-звезды свободны практически во всем. Они могут крутить и вертеть свою историю до появления наиболее удачного ракурса и сюжетного поворота. Делать своего героя более фактурным, более характерным, более интересным, чем настоящие звезды, послужившие для фильма вдохновлением.

Так, например, не удачная ремарка Джастина Бибера, про Анну Франк (что будь она жива, вполне могла бы быть его поклонницей), послужила прототипом еще более неоднозначной сцены в которой главный герой Поп-звезды - Коннор сходил в туалет в ее доме. Но что, для Джастина было сомнительным инцидентом, для Коннора  (с точки зрения истории) удивительная иллюстрация характера.

В общем и целом, экстрим во всем и работа над тем, чтобы все что мы уже много раз видели, играло как-то по новому - это хорошо. Так, например, много раз в разных фильмах мы видели как официальные мероприятия превращаются в катастрофу, но только не при участии певца Сила и волков.

Поп-звезда: Не переставай, не останавливайся (2016). Сцена (англ.)   “Proposal ” 

С другой стороны, выложенные сцены, все же, не позволяют рассчитывать на удачное исполнение хорошей концепции. В той же сцене с волками практически ��ет деталей - обычная невеста, обычный жених, обычное предложение руки и сердца, которое как-то разбавляют лишь волки и Сил. Даже само нападение животных (главный аттракцион сцены) не особо акцентируется, счастливые жених и невеста моментально оказываются в машине, а статисты разбегаются в разные стороны с криками, кого-то из них атакуют, но мы, как зрители, знать не знаем этих людей, да и авторам, не особо интересна их борьба за жизнь, поэтому ее нам так же не показывают. Вот, как волки атакуют Сила, мы видим крупным планом, но тут включаются проблемы с логикой. Когда много лет женатый Арми Хаммер, играющий себя в фильме Антураж (Entourage, 2015) , наезжает на главного героя (английский) из-за своей бывшей девушки Эмили Ратаковски, с которой в реальной жизни никак не связан - в целом все нормально, понятно, что фильм где-то что-то усиливает и меняет, но теоретически не будь Хаммер женат, он мог бы с кем-то встречаться и мог бы наезжать на главного героя. Допущений тут не много. Но вот, что всемирно известный музыкант, может всерьез считать, что он магическим образом замаскирован от волков, один из которых только что пытался его укусить это слишком странно и неправдаподобно. Если в фильме сделают акцент на его “не адекватности”, то все в порядке, но почему тогда такой выбор сцен для продвижения?

Можно предположить, что итог получится смешанным в виде фильма, недостаточно хорошо проработанного, чтобы захватывать безусловно, но интересного и свежего достаточно, чтобы посмотреть его один раз и не остаться разочарованным.

P.s.: Очень жалко, что русские прокатчики посчитали нужным сгладить комичность и абсурдность заголовка. В оригинале “не переставай не останавливаться” не только отсылка к “никогда не говори никогда” Джастина Бибера, но и прекрасная характеризация главного персонажа. В русском варианте получилось просто странно длинное название у фильма.

[terryodika]

Trailer Friday

Многообщающие, красивые, интересные трейлеры

Проповедник ( Preacher, 2016-...).   Трейлер (русский.)  английский. Трейлер к сериалу про необычного проповедника,  прекрасный настолько, что рассказать о нем в двух словах не получается никак. Конфликты, подача, смысловая нагрузка, диалоги, монтаж!

Джейсон Борн ( Jason Bourne , 2016).   Трейлер (русский.)  английский Отличное возвращение отличной франшизы. Фильм прочно вписан в пост-сноуденовскую реальность, что обещает более плотное повествование и еще больше деталей.

Тюльпанная лихорадка (Tulip Fever , 2016).   Трейлер (русский.) английский - отлично написанная драма про любовь, укомплектованная звездами по самое не могу.