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#yuxtapone
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PRIMEROS AUXILIOS, Autor: Walter Benjamin
Estimad@ internauta literari@: El tráfico, el clima y los peatones favorecieron mis pasos. Incluso los semáforos y la disposición del arbolado se mostraron benignos. Tardé un mes, tres semanas y seis días en llegar a la biblioteca, donde me impidieron la entrada. Una estudiante intercedió y solo entonces me permitieron el acceso, un acceso restringido a la «Biblioteca Recomienda», apartado donde…
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spanishskulduggery · 1 year
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given these tile values, what is the highest valued word in spanish scrabble that you can think of? (assume no double/triple letters/words)
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A few I can think of off the top of my head - and I have no idea how you'd actually be able to play them but
zarzaparrilla = sarsaparilla [which is a drink, in English it sounds like "sass-parilla", but it's related to a kind of bramble which is zarza]
zigzaguear "to zigzag"
zarigüeya "possum"
zarpazo "swipe / cat scratch"
arrojadizo "throwing (weapon)"
ñiquiñaque which is the weird Spanglish-y way of saying "knickknack"
arrollamiento "coil"
manzanilla "chamomile"
chiquillo/a "small child", "small thing"
ferrocarrilero/a "railroad worker"
quisquilloso/a "fussy"
tiquismiquis "fussy"
zaragozano/a "someone from Zaragoza"
zafarrancho which is something like "spring cleaning" or it's like "all hands on deck" it's a weird word
yuxtaponer "juxtapose"
yacuzzi "jacuzzi"
ñoñez "silly thing" / "whiny action"
arrodillarse "to kneel"
pizzería "pizza place, pizzeria"
pizzarroso/a "slate" / "looking like chalkboard slate"
ajedrezado/a "checkered, looking like a chess board"
azulejería "tile working industry, tile store"
acizañar = to sow discord
ultraizquierda / ultraizquierdista = "ultra left" or "ultra left-wing"
zenzontle (regional word for "mockingbird", sometimes sinsonte or cenzontle)
mujerzuela "woman of bad repute"
pajarraco "big ugly bird"
zarzuelista "composer of zarzuela opera"
zaquizamí "garret", older regional word for "attic" or sometimes it just kind of means a "tiny uncomfortable room that's mostly a storage space or a really shabby tiny room towards the top of a house"... in some cases it's "loft" or a specific architectural term
I'm also not sure if this would be allowed but cazazorros could potentially be a word - it means "fox-hunting" or "fox-hunter" as a compound word
Still I think the highest ranking word I can think of is zarzaparrilla
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El privilegio de vivir en actos comunes como caminar durante horas seguidas sin descansar. A fin de ver el paso del que parece un fantasma en piel traslucía en la historia de ancestros con los ojos enfocados todo el tiempo hacia lo espontáneo e ingenuo que quiere congraciarse con todo el mundo, pensando en cómo sería un nuevo encuentro con el enorme entusiasmo que había suscitado. Para todos aquellos que, dudan entre la repugnancia y el deseo de recuperar un poco el espíritu de el “espacio salvaje” buscando la exploración primitiva deliberadamente para limpiar nuestra mente, buscando un lenguaje capaz de penetrar en el conocimiento fuera del orden de la conciencia moral y el imperio de la "mediocridad" Todo sucede aquí y ahora. El camino se experimenta donde el ser puede salir fuera de sí mismo y realizarse existe la pintura abstracta
Construcción de imágenes que en apariencia poco tienen que ver con la realidad es posible equilibrar tanto la emotividad como la pericia y lo conceptual las paradojas de la pintura.
La pintura no se detiene continúa deslizándose siempre desborda fuera del bastidor en estallidos de color sobre el lienzo visiones oníricas de la necesidad de pintar sobre grandes superficies, la sustancia de cada composición y la libertad de ejecución. La condición necesaria del trabajo la realidad más cotidiana, llevar hasta el límite lo que caracteriza nuestro arte "contemporáneo"
Espíritu con posibilidades mensurables, que reproduce, mezcla y yuxtapone fragmentos abstractos reflexión sobre el mundo de ser diferente sencillez del secreto, simpleza de ejecución, la riqueza de la idea «espacio-tiempo-materia».
Visión veloz y simultánea equilibrio en el movimiento. El espacio multidimensional la sutil alquimia de los procesos de elaboración artística reminiscencias con la memoria pictórica
Que aquellos fantasmas me saludasen de manera amable, llevando las esperanzas a través del devenir de la imaginación esa pared blanca esos fantasmas que vienen con esa inquietud me miro en el espejo y veo detrás mío, reflejados, apilados, tantos recuerdos, tanto camino el camino sin fin es mi vida La imagen envuelta en una neblina de misterios, se verá con este testimonio, más nítida y más humana.
El camino hacia el blanco es largo y difícil. Comienza a cada momento, construimos una realidad. Yo invento que lo que no se piensa no existe se traza un boceto que va reinventándose con cada día que pasa. Pinceladas de tonos fuertes y aparentemente desarticuladas pero que en su conjunto forman una imagen esplendida. Imágenes más cerca del sentir consciente. El pintor quiso pintar todos los colores la obra abre con una invocación en las que se desenvolverá caminos y espirales, de vida y muerte de luz y sombra en el que todos somos espectadores de tierra roja o de cenizas negras, de almas viajeras. Laberintos, alfabetos, signos, un artista que lleva una cosmovisión interior con preguntas y enigmas, y el artista en una perpetua renovación y un cambio permanente que hacen la modernidad devolviendo a la superficie una pintura de creación y construcción. Con todos estos elementos consigue en sus obras aquel difícil equilibrio de unir un encuentro sorprendente entre el pasado, lo que fue; el presente, lo que es y aquel futuro que se vislumbra
Roger Rodríguez
14/06/2016
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infacundia · 1 year
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¿Por qué una biblioteca?
Por que creemos en el uso de la palabra, no sólo oral sino también escrita. Su poder de circulación, de socialización ideas. Porque una biblioteca es una invocación a la búsqueda: la búsqueda de un libro que te zumba en el oído, que alguien te recomendó y lo querés chusmear; la búsqueda personal de ideas, de formarse, de entretenerse, de aprender y fantasiar; la búsqueda de un archivo personal, interpersonal, social y político. La búsqueda de interpelaciones posibles.
Nos gusta pensar en las bibliotecas como librerías, pero con la salvedad de que existen por fuera de las relaciones de mercado. Librerías sin propiedad privada, donde los libros son comunitarios, sociales, se despojan de su calidad de mercancías y dejan de pasar de moda. Donde también existe la variedad, la diversidad, la potencia de lo desconocido, la posibilidad de lo inesperado... En rebeldía con un mercado editorial, una industria del libro y una economía política en general que reduce la porción de la sociedad que puede acceder a la materialidad de la palabra escrita.
Una biblioteca, históricamente, atiende a la necesidad social del acceso democrático no sólo a la información (porque eso te lo resuelve Internet), sino sobre todo a los diversos conocimientos, a la literatura y al arte impreso, a los saberes de los que todes somos portadores. Una biblioteca es, entonces y en potencia, un centro de socialización de esos saberes, que abraza todos a los géneros literarios y todas las áreas del conocimiento.
Creemos en el poder de la lectura. La lectura implica un abrir la cabeza para torcer los destinos que nos asigna la inercia del orden social existente, ¿qué sería de nosotres sin lo que hemos leído a lo largo de nuestras vidas? Entendemos la lectura como un intercambio de saberes genuino y vitalizante: leer es escribir, porque los textos conversan entre sí a través de nuestra práctica y de nuestra subjetividad lectoras.
Por eso militamos la lectura como crítica y como desvío. Como desvío, porque nos corremos de ese encorsetamiento lector que entiende que hay un patrimonio a venerar, unos recursos a consumir o un capital simbólico a acumular. Al contrario, creemos que leer es en sí un ejercicio de reapropiación de lo leído: hacerlo pasar por une misme, por la propia biografía, la propia experiencia, la propia vida. Como crítica, porque frente al espectáculo cotidiano, donde se puede yuxtaponer de todo y que no deja tiempo a la reflexión, la lectura nos exige “un verdadero juicio a cada línea”. Discernir lo verdadero de lo falso.
Con la lectura aprendemos a razonar y a construir en común. Sólo hay un yo que piensa si hay un vos que responde. Esa respuesta mantiene el pensamiento en marcha, muestra las sombras, lo aún no pensado. De ahí pues, lo que desde el equipo de La Carpinchera entendemos como su vital importancia y su principal objetivo: la lectura que la biblio quiere promocionar y socializar, es aquella que permite, y hasta exige, prefigurar en nuestra vida social otros mundos posibles.
-Biblioteca Popular La Carpinchera, abril de 2023.
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the-pleasure-garden · 2 years
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Mrs. Doubtfire (Chris Columbus, 1993)
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A propósito del reconocimiento de los premios SAG a Sally Field por su trayectoria en el cine...
Las películas familiares cumplen el propósito de dar tranquilidad a los padres amantes del cine. Suponen casi una etiqueta para evitar los momentos incómodos cuando hay niños viendo. Momentos incómodos que den pie a preguntas trascendentales que comúnmente se busca evitar. No son películas infantiles, son espacios seguros para los más pequeños, pero están destinadas para los padres en compañía de sus hijos. Evitan normalmente el formato animado que tanto atrae a los más pequeños y en lugar de los llamativos colores creados por computador hay mensajes profundos detrás de estas narraciones. Este espacio destinado a un colectivo tan selecto como lo es la familia, pero que, como Rousseau afirma, es el primer ejemplo de sociedad, tiene una característica especial que tiende a ser un espejo de sus espectadores. Es decir, en la mayoría de casos la clasificación de la película es también su tema central: la familia. Un tópico tan concreto, pero a su vez con múltiples oportunidades para explorar es a lo que Chris Columbus apostó en 1993 con Robin Williams, el ícono del cine familiar, como su protagonista. 
En esta concepción de familia hay una intención clara de hablar de lo no ideal. De evaluar el problema que no es creador de villanos. Esta película deja de lado los binarismos tan restrictivos del bueno y el malo, y abre la oportunidad para los escenarios realistas en donde los problemas no necesariamente tienen un personaje que actúa en contra de los protagonistas. En otras palabras, las cosas malas a veces simplemente surgen. Este largometraje de Columbus explora la figura del padre en un doble contraste con las expectativas de la sociedad sobre lo que debe ser un padre y las expectativas de una madre sobre esa labor compartida del liderazgo de la familia. En cuanto al aspecto social, se esperaría que el padre ejerciera la fuerza paternalista y autoritaria del hombre que trabaja todo el día y al llegar a casa inspira respeto, con tintes de miedo, en sus hijos quienes hacen la tarea y se reúnen a cenar y hablar del día. Mientras que, las expectativas de la madre quien, además de autoridad debe ser la comprensiva y a cargo de la casa, representan el instinto y el deseo secreto de tener un par que haga las mismas labores que ella con el mismo amor y siempre en pro de los hijos. Sin embargo, el personaje de Williams es todo lo opuesto a ambos ideales, es el hombre que trabaja en el arte como actor de doblajes y que estando en casa busca seguir siendo entretenido para sus hijos. Este padre no entra en ningún arquetipo previo, y a pesar de las dificultades que sabe que tiene a la hora de educar, quiere ser agente activo dentro de las dinámicas  familiares. El personaje se enuncia desde la frustración de no poder llenar ese papel que su esposa espera y más aún de no poder encontrar la manera de conectar con sus hijos desde la figura de un padre en quien puedan confiar y ver un ejemplo.
Este juego entre las expectativas y la realidad hace que el film explique de manera implícita que existe una oportunidad para resignificar el amor desde la creación de un nuevo espacio. Entre los extremos del amor romántico entre padres y el filial hacia los hijos, se crea una nueva zona gris que habita el amor que se yuxtapone: el coincidir en el amor que le tienen a sus hijos. Ese amor que los lleva a un mismo destino. “No me gusta quien soy cuando estoy contigo”, dice el personaje de Sally Field en una de las escenas, haciendo referencia a la dinámica de ser madre que frecuentemente tiende por opacar la personalidad verdadera de la persona antes de su función como jefe de familia. Esta priorización del yo auténtico por encima de las responsabilidades no hace referencia a una actitud irresponsable de madre, por el contrario, busca educar desde quien es, y esta labor necesita del apoyo del padre. Al no contar con este aspecto, Miranda (Sally Field), toma agencia sobre su familia y hacia el final de la película resignifica el espacio del padre ya no como esposo pero sí con una nueva manera de entablar el amor. Este aspecto, por supuesto, conlleva el protagonismo de Williams pero el punto de quiebre está a cargo del personaje femenino.
La temática previamente presentada no es el centro de esta película, es la narrativa que se enuncia a través del padre que se disfraza para estar con sus hijos. La razón de este disfraz surge a raíz del juicio de divorcio en el que debido a que el padre no tiene un trabajo, ni un lugar estable en el que vivir, sus visitas se restringen al fin de semana. Motivado por el amor a sus hijos Daniel (Robin Williams) se disfraza de una mujer mayor para cuidar a sus hijos como empleada mientras que Miranda trabaja. El personaje decide tomar esta alternativa del travetismo debido a que su hermano se dedica a hacer estos maquillajes, e incluso se disfraza de mujer en ocasiones. Bajo el concepto del disfraz de mujer en el que el hombre deja su lado masculino momentáneamente para sentirse como una mujer, Daniel explora este espacio como una herramienta no solo para entrar en contacto con sus hijos sino para aprender de las expectativas de su ex esposa para que se haga responsable de sí mismo y en consecuencia de sus hijos.  Esta sensibilidad adquirida le resulta útil para un proyecto televisivo, lo cual deja entrever que esta conexión con lo femenino permanece de manera valiosa en la idea de familia que tiene el personaje.
Este análisis de familia tiene como consecuencia una nueva resignificación ahora acerca de los finales felices. Hay una nueva definición de felicidad que surge de los eventos desafortunados como un divorcio. A un nivel menos trascendental, el mensaje es el que Hellen Mirren recita en la película de David Frankel “solo asegúrate de ver la belleza inesperada”. Los hijos, si bien se enfrentan a construir dos espacios diferentes bajo la misma noción de hogar, se encuentran ahora ante dos espacios construidos y seguros cuando antes solo tenían uno que estaba siempre en caos. Se alejan de las peleas maritales y se enfrentan a la admiración entre padres y el sentimiento de importancia al ser ellos la razón de ese amor resignificado entre sus líderes familiares. 
En adición a este gran tema de la familia, hay una metalectura tácita sobre el consumo de televisión en la audiencia infantil. En la labor de actor del personaje de Robin Williams se presenta una crítica hacia lo vacío y carente de significado en los contenidos audiovisuales que se hacen dirigidos a niños y niñas. Daniel se rehúsa a darle voz a un personaje animado que fuma en un sentido divertido, ya que esto envía un mensaje erróneo. Pero tampoco disfruta o comparte el formato netamente educativo que imparten otro tipo de programas. Así, y como sucede con este film, el programa que protagoniza Daniel, educa a través de la risa y el sentido de familiaridad.
Sobre el título: El nombre del personaje de Daniel es un guiño divertido a la creatividad y la relevancia de este espacio imaginado. Es decir, la señora Doubtfire no tiene una persona a quien vincularse, se adjunta a una actitud de una persona y a la multiplicidad de oportunidades que existen en un solo ser humano mediante el mecanismo del arte y motivado por el amor.
Sobre el poster: En este póster a modo de retrato de familia el padre está en el centro de la fotografía pero disfrazado de la señora Doubtfire. Esto hace alusión a la conformación del rol que llena este espacio paternal a partir del sentido femenino que aprende con el personaje de la señora Doubtfire Además, los hijos son el centro de la imagen y ya no hay una postura de la relación marital de padres sino precisamente de este amor resignificado.
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diego-ortega · 2 days
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Hackback2: guacamaya ciborg 
¿Qué quiénes somos?  Somos la naturaleza devastada  Somos los prados taladrados  somos los animales torturados  Somos los ríos secados  Somos las ancestras guerreras que perdieron la vida luchando por un mejor existir  Somos la frustración de miles de derrotas  Somos el resentimiento acumulado que le explotará en la cara 
- Fragmento del audio del video hackback2 de Guacamaya Leaks 
  La palabra leak podría traducirse como fuga. Es utilizada para hacer referencia a la filtración de información confidencial de corte gubernamental o corporativo. En los últimos años, aunado a los bots, México ha comenzado a experimentar y tener en la conversación pública términos como: hackeo, ciber-espionaje y ciber-ataque. El caso de Pegasus es un ejemplo de la infraestructura gubernamental de comunicaciones, espionaje y complejidad cibernética de nuestro presente.    Hackback2: guacamaya ciborg se trata de 10 dibujos que sintetizan dos intereses abordados anteriormente en mi trabajo artístico: las presentaciones de power point y la ciberseguridad.  
En el año 2018 realicé la pieza “POST-PNL” https://vimeo.com/184650328 un video silente en el que se realiza la deconstrucción semiótica de una presentación power point para un curso de Programación Neuro Lingüística al cual atendí como participante de una capacitación docente. Me interesaba romper el sentido original de la presentación para poner en crisis las imágenes y conceptos empleados, una especie de programación neurolingüística inversa. Por el lado de la ciberseguridad, en el año 2014 realicé wwu https://diego-ortega.tumblr.com/post/661090918595706880 un proyecto de impresiones 3D a partir de las fotografías cotidianas publicadas en facebook de una persona con la que nunca he tenido contacto. EVRY BRTH U TK (2016) https://vimeo.com/163945682 es una pieza en la que se yuxtapone la letra de la canción Every breath you take de The Police con logotipos de empresas dominantes en internet alternados con algunas empresas mexicanas de telecomunicaciones. Por último, CCTVMX es un gif https://diego-ortega.tumblr.com/post/661093582552350720 compuesto por fotografías de cámaras de seguridad, visibilizando las implicaciones de la imagen, con fines de vigilancia, en el espacio público.  El reciente acuerdo de liberación del caso de Julian Assange es un recordatorio de la turbulencia política generada cuando el internet sirve como canal de filtración de documentos estatales.    Esta pieza retoma páginas de distintos documentos filtrados resultados del hackeo a la SEDENA (2022) atribuido a Guacamaya Leaks para llevarlas al dibujo.  Entre pdfs, presentaciones power point, documentos XML y listas de excel, también dentro de los contenidos que se pueden descargar de manera pública desde el sitio web: https://enlacehacktivista.org/sedena/ viene un video titulado hackback2 que muestra 3 ilustraciones, 2 de ellas relacionadas a la selva, las vidas animales y a la militarización de Latinoamérica. La tercera imagen es una pintura de la artista americana Lynn Randolph, en esta se ilustra a una mujer tecleando una computadora con un felino blanco sobre la cabeza, operando una especie de computadora universal. Esta imagen es también la que ilustra portada del libro Mujeres, simios y cíborgs. La reinvención de la naturaleza de Donna Haraway creando un vínculo que puede ser interpretado de muchas maneras entre el trabajo de la bióloga y el hackeo realizado por este colectivo hackfeminista. Sobre las imágenes que aparecen en este video se muestran fragmentos de código probablemente usados para el hackeo. La banda sonora del video son algunas canciones de protesta por la defensa de la vida, los niños y la selva, la Tierra y en contra del capital voraz. 
En el extracto reproducido mediante 10 dibujos, de esta pieza, se puede leer información relacionada al seguimiento a activistas sociales y ambientales en conflicto por la construcción del Tren Maya, seguimiento de colectivas feministas y grupos indígenas, monitoreo de percepción en redes sociales de políticos y documentos que demuestran que el ejército tenía en observación a la Escuela Normal Rural Raúl Isidro Burgos, antes de la desaparición de los estudiantes de Ayotzinapa. En estos documentos se vuelve evidente el conflicto ideológico político con comunidades atravesadas por la construcción del tren Maya, lo cual puso al EZLN en la mira de la Secretaría de Defensa Nacional de manera reciente. 
Parte de mi trabajo artístico ha virado en torno a la idea de lo público en internet, el monitoreo de redes sociales. Con esta pieza me interesa acercar al público a los contenidos de estos documentos, así como abonar a la conversación pública frente a este tipo de escenarios que todo indica, seguirán ocurriendo de distintas formas y en distintas magnitudes.  
Los feminicidios, los 43 de Ayotzinapa y el tren maya, son aquellos temas en los que México no ha encontrado paz.  México tiene precedentes ciber-activistas con dotes artísticos. En 1998 el colectivo hacktivista: Electronic Disturbance Theatre, de la mano del ejercito Zapatista, realizaron la primer ciber-protesta de la que se tiene registro, realizando un ataque con un software. Floodnet interrumpió el tráfico de un servidor en específico y escribió mensajes en su registro de errores, logrando llamar la atención sobre Chiapas, México. 
Estos 10 dibujos pueden pensarse como una fotografía del México reciente. Que mejor foto que aquella que se toma desde el núcleo operativo de la SEDENA, evidenciando las preocupaciones del Estado Mexicano. Para la exhibición de este proyecto presentarían fotocopias a color digitales impresas en papel opalina de 180 gr pendiendo de una cadena sujeta a una armella en el techo o columna, a la altura del pecho de una persona de 1.70, pensado que incluso niñxs puedan acceder a su contenido. La medida de la cadena dependerá de las dimensiones del lugar de exhibición. 
  Fuentes de consulta: 
Floodnet:  
Armstrong, K.(2015). ISEA2015 DIS RUPTION Art Catalogue. https://www.isea-archives.org/docs/2015/catalogue/ISEA2015_catalogue.pdf Página 23 
Pegasus:  Zepeda, D. (2021, julio 21). PROPOSICIÓN CON PUNTO DE ACUERDO DE URGENTE Y OBVIA RESOLUCIÓN, POR EL QUE SE SOLICITA AL EJECUTIVO FEDERAL REMITA A ESTA SOBERANIA Y SE HAGA PÚBLICA LA INFORMACIÓN RELATIVA AL ESPIONAJE E INTERVENCION DE COMUNICACIONES PRIVADAS A TRAVÉS DE LA APLICACIÓN PEGASUS...EGASUS_Espionaje_DZV_20.07.21  https://infosen.senado.gob.mx/sgsp/gaceta/64/3/2021-08-25-1/assets/documentos/123-PA_Aplicacion-PEGASUS.pdf 
La SEDENA y Ayotzinapa: 
Redacción AN / SH (2023, Marzo13) Guacamaya Leaks: Sedena tenía en la mira a la normal de Ayotzinapa previo a desaparición de los 43 | Documentos  https://nsarchive.gwu.edu/sites/default/files/2023-03/2023-03-13-guacamaya_leaks_sedena_tenia_en_la_mira_a_la_normal_de_ayotzinapa_previo_a_desaparicion_de_los_43_documentos_aristegui_noticias.pdf Página 5 
Hackfeminismo: 
Ramírez, D (2023) HACKFEMINISMO Una mirada desde México 
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diariomacho · 20 days
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territorioexpandido · 3 months
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Diego García Bernal - LaQuimeraAndina
Creador transdisciplinar, profesor de artes y agente cultural colombiano. Sus pedagogías para el crear-criar-curar-crecer se sitúan en el cruce de campos de conocimiento como los estudios artísticos, los estudios textiles y los estudios feministas y de género.
Las corporalidades, los nuevos materialismos y las ecosomáticas hacen las veces de fibras con las que junta, yuxtapone o des/re/cose campos y disciplinas de su interés. Es Magíster en Estudios Artísticos de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas - Facultad de Artes ASAB; candidato a Magíster en Estudios de Género por la Universidad Nacional Autónoma de México; y Licenciado en Artes Escénicas de la Universidad Pedagógica Nacional.
Ha trabajado desde prácticas artísticas, gestión cultural y docencia universitaria en Bogotá a partir del año 2012.
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ferrolano-blog · 6 months
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Cómo la crisis griega se convirtió en un cuento de moralidad... que ha proyectado una larga sombra sobre la integración europea... el "cuento moral" dividía tajantemente a las naciones "virtuosas y trabajadoras" del norte de Europa, por un lado, y a los deudores poco fiables y "despilfarradores y perezosos" del sur de Europa, por otro... el concepto de mediterráneo se yuxtapone al de "europeo", retratando al primero con rasgos como la indisciplina, la extravagancia, la pereza, la irresponsabilidad y las tendencias corruptas... En consecuencia, los países del sur de Europa, en particular Grecia, son vistos como una amenaza potencial para una unión que, por lo demás, está formada por individuos "buenos", "civilizados" y "formados" del norte de Europa. A diferencia de los acreedores disciplinados, los deudores han esquilmado el patrimonio acumulado de la nación en detrimento de las futuras generaciones europeas (Nicola Nones, Un. Toronto)
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guyclement · 6 months
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URBEX Guy Clément POLSKA | KOSZALIN | BUSINESS VIDEO - N'hésites pas à t'abonner à ma chaîne et activer les notifications 🔔pour être informé de mes prochaines explorations et découvertes! Feel free to subscribe my channel and activate notifications 🔔to be aware about my next explorations and discoveries! Une exploration en Pologne dans la ville de Koszalin, à l'est du pays. Ce bâtiment est juxtaposé à une usine. An exploration in Poland in the city of Koszalin, in the east of the country. This building is juxtaposed to a factory. Исследование в Польше в городе Косзалин, на востоке страны. Это здание совмещено с заводом. Una exploración en Polonia en la ciudad de Koszalin, al este del país. Este edificio se yuxtapone a una fábrica. Un'esplorazione in Polonia nella città di Koszalin, nell'est del paese. Questo edificio è affiancato ad una fabbrica. Eksploracja w Polsce w mieście Koszalin, na wschodzie kraju. Budynek ten jest zestawiony z fabryką. Retrouvez-moi sur les réseaux / Follow me for daily content: 👍 Facebook:  Urbex Guy Clement  https://www.facebook.com/profile.php?... 👉 Youtube  URBEX Guy Clément  https://www.youtube.com/channel/UCNhQ... 📸 Instagram:  @abandoned.urbex.world  https://www.instagram.com/abandoned.u...     🎵TikTok: @urbexguyclement https://www.tiktok.com/@urbexguycleme...     🐦Twitter: @GuyPellegrin https://twitter.com/GuyPellegrin   #amazing #abandoned​ #urbex
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miguelangelddl · 7 months
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'Revelando su historia'. La campaña "Unveiling Herstory" tiene como objetivo arrojar luz sobre las historias no contadas de mujeres notables cuyas contribuciones han sido pasadas por alto, eclipsadas o insuficientemente acreditadas a lo largo de la historia. Al mostrar los rostros y las historias de estas mujeres junto a sus colegas masculinos, la campaña busca desafiar las narrativas predominantes y promover una comprensión más precisa e inclusiva de los logros científicos. A través de esta campaña, el objetivo es crear conciencia sobre los prejuicios sistémicos que han llevado a la eliminación de las mujeres de las narrativas históricas, particularmente en el campo de los descubrimientos científicos. El titular elegido, "Detrás de cada historia hay una mujer que quedó fuera", enfatiza la naturaleza ubicua de este tema, instando a los espectadores a reconsiderar las narrativas que podían haber dado por sentado. Las imágenes en blanco y negro sirven para evocar una sensación de contexto histórico, mientras que el resaltado de las imágenes de las mujeres dentro de las imágenes enfatiza sus roles importantes. Al yuxtaponer a estas mujeres con sus homólogos masculinos, la campaña transmite visualmente la disparidad en el reconocimiento, lo que lleva a los espectadores a cuestionar y desafiar estos descuidos históricos.
#DiaInternacionalDeLaMujer #8M2024 #8marzo2024 #DiaDeLaMujer #InternationalWomensDay
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yukalipaginaliteraria · 3 months
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ULISES (Inicio del capítulo 4, «Calipso»), Autor: James Joyce
Estimad@ internauta literari@: Yo creo que quien se embarque bravamente en el Ulises como un navegante griego –ya que estamos–, sin haber tratado antes con el Stephen Dedalus del Retrato del artista adolescente, corre el peligro de quedarse sin mar en el capítulo Tres, cuando el flujo de conciencia de Stephen llega a un punto álgido de conchas pisoteadas ya desde el Retrato. Yuxtapongo aquí una…
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spanishskulduggery · 2 years
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Hola. Me gusta tu publicacion de A1 verbos mas importante. ¿Podría publicar una lista con los próximos 30 a 50 más importantes? También estoy pasando por las familias "tener" y "poner". ¿Hay más familias grandes de verbos? Esto es muy útil porque puedes expandir tu vocabulario sin aprender nuevas conjugaciones. ¡¡Gracias!!
Normally these are the verbs that everyone should know when they're a beginner. These are the verbs that you'll use and see and hear the most, and I'd even be willing to say you can't get very far without seeing them
The only real addition to that list is the verb coger which is regional because in some countries like Spain it means "to grab" or "to take". In some OTHER countries its meaning is something like "to have sex" but the vulgar way of saying that
As for verb families, the ones to be on the lookout for are tener, poner, venir, hacer, and decir though decir is the really weird one here
Basically be aware of these because they're weird in conjugation
-
tener = to have
Probably most word you can think of that has "-tain" in it is tener
abstener(se) = to abstain / to abstain from, to refrain from
contener = to contain
mantener = to maintain / to maintain, to hold an opinion mantener(se) = to keep [sometimes translated as other verbs like mantenerse firme is "to stand firm" in the idea of being "resolute"]
detener = to detain, to arrest
entretener(se) = to entertain / to keep entertained
obtener = to obtain
sostener = to sustain, to hold, to uphold
poner = to put
A lot of times you're going to be seeing verbs that end in "-pose" because that's the root of poner too
componer = to compose
proponer = to propose
yuxtaponer = to juxtapose
superponer / sobreponer = to superimpose, to overlap [though sobreponerse has some other uses but I don't typically use that verb that much]
descomponer = to decompose
disponer = to have ready, to be willing, to have at disposal
posponer = to postpone
suponer = to suppose / to represent, to pose [as in suponer una amenaza "to pose a threat"; it means "it could be a (thing)"]
presuponer = to presuppose, to assume, to guess / to represent
predisponer = to predispose
exponer = to expose
imponer = to impose
oponer = to oppose
interponer = to interpose, to interfere
contraponer = to contrapose, to counterpose, to put against or to put in opposition / to counter, to set against, to contrast
anteponer = to put ahead, to give a preference to, to put something first / to put something first (in favor of something else)
deponer = to depose, to remove from office / to give evidence, to give a deposition in court [it can also mean some other things regionally, like some countries use it for "to vomit" since it means "to get something out of (your system)"]
venir = to come
The suffix you're usually looking for is "-vene"; I'm trying to avoid some of them because they come across as a little too formal to be of much use but some are VERY useful
convenir = to be convenient, to suit someone / to convene
contravenir = to go against, to disobey
intervenir = to intervene
provenir = to come from, to originate from
subvenir = to give aid, to help with (costs) [legalese usually]
hacer = to do, to make
satisfacer = to satisfy
deshacer(se) = to undo, to unmake / to get rid of
decir = to say
contradecir = to contradict
predecir = to predict
desdecirse = to retract (a statement), to withdraw (commentary)
maldecir = to curse
bendecir = to bless
Be especially mindful of decir related verbs because they conjugate very strangely compared to decir in other tenses
Others to know sobresalir "to stand out" from salir, conllevar "to entail" from llevar, and also prevaler "to prevail" and equivaler "to equal" or "to have equal value" from valer
...Past that, you're more looking at patterns rather than verbs derived from other verbs. By that I mean verbs that conjugate like conocer [acontecer, anochecer, conducir etc], or other stem-changing verbs or ones that have specific spelling changes
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leonfelipepeni · 7 months
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🍀¡Hola familia!. Un día como hoy, 28 de febrero, pero del año 1943, en Celaya, Guanajuato, México 🇲🇽, nació el Pintor🎨, Escultor🗿, Actor🎭, Vestuarista, Danzante 🎶y Escenógrafo: "Octavio Ocampo". Octavio Ocampo González. Pintor Surrealista, Barroco, Grandilocuente, de Estilo Metamórfico. Estimula al observador con imágenes donde superpone y yuxtapone detalles y figuras, haciendo que se perciban formas reconocibles, duales, y convergentes, desde adentro de las imágenes que él pinta. Lo anterior, provocado por un sesgo perceptivo que "Octavio Ocampo" aprovecha con Maestría y Virtuosismo; lo que le ha convertido, en uno de los pintores más reconocidos en el mundo 🌎, por ese juego que logra para ampliar la apreciación en las cosas, provocando multipercepciones, jugando con la memoria y las sensaciones, rompiendo con las cualidades de lo pictórico, con figuras e imagenes dentro de las mismas imagenes en diferentes planos. Es un pintor versado, apasionado de la lectura. A principios de los años 70s, estudió en el Instituto Nacional de Bellas Artes en Celaya y posteriormente viajó a los EE UU 🇺🇸, donde estudió Actuación y Danza en el San Francisco Art Institute de California. Fue un Escenógrafo calificado, Jefe del Departamento de Escenografía de los Estudios Cinematográficos América, que montó más de 120 escenografías en producciones Estadounidenses y Mexicanas. Pintor y Escultor desde 1976. Su obra forma parte de importantes colecciones en México 🇲🇽 , EEUU 🇺🇸 y España 🇪🇸, y se ha expuesto en Europa, varios países de Hispanoamérica, Medio Oriente y Canadá 🇨🇦. "Jane Fonda" y "Cher", fueron inmortalizadas en sus pinturas. Todo un fuera de serie. En su ciudad natal existe un museo que lleva su nombre.
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#OctavioOcampo
#ElijoSerPositivo
#LeónFelipePeñaNieto
Te invito a conocerle
Mira aquí, súbele 👇
Recomiendo usar 🎧.
-Exhibición- 🎶 "- 🎥🎬📢
https://youtu.be/3XFbyGYVxls?si=isNNVBE_JVwP7CVI
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aydanmadelineblog · 7 months
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El Nuevo Cine Mexicano
Hola, bienvenidos a las entradas del blog del segundo semestre! El semestre pasado hablamos sobre la música hispana durante el siglo XX, pero ahora hablaremos sobre el cine mexicano en los últimos años, y los desafíos y propuestas astéticas que lo rodean. 
Como Madeline habla sobre en su post, hubo un resurgimiento de la popularidad del cine mexicano en la década de 1990, que no era visto desde la época dorada del cine mexicano hace treinta años. Esto fue debido al hecho que los años de oro del cine mexicano, la calidad de las películas mexicanas empeoró porque todo el mundo veía películas de Hollywood. Pero ahora, en los años del 90, creció el movimiento del Nuevo Cine Mexicano.
El Nuevo Cine Mexicano incluye temas como la identidad, la tradición y los conflictos sociopolíticos de México. El movimiento ganó el éxito internacional con las películas de los Tres Amigos, Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón y Alejandro G. Iñárritu, y cada uno de ellos hizo películas que ganaron muchos premios internacionales.
Ahora, durante este nuevo movimiento, la pregunta es ¿qué es el cine mexicano? Y como leerás en esta entrada del blog, es cine Mexicano sobre México.
Hacia los principios del siglo XXI, las películas comenzaron a ganar más atención internacional porque tenían mensajes mas importantes por Mexico. Por ejemplo, en Amores Perros, dirigida por Iñárritu, según Wikipedia, "las divisiones económicas se retratan a través de las diferencias entre los hogares de los protagonistas. El Chivo vive en una "sórdida residencia" que se yuxtapone a la "respetable casa" de su hija". Esto muestra en la vida real la diferencia económica entre las clases diferentes.
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Del mismo modo, en Y Tu Mamá También, dirigida por Cuaron, la película muestra la homosexualidad y la corrupción política para ayudar México a ir en la dirección de lo que debería ser. Los dos protagonistas masculinos de la película tienen un estatus social diferente porque sus familias tienen differentes podres políticos, pero tienen relación.
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Además, las caracterizaciones de europeos y extranjeros, como los españoles, son muy negativas, según Wikipedia. A menudo, en estas películas, el antagonista o la cosa mala de la película es causado por un española, y acaban la películas con un final que tiene que ver con su herencia. Este tema está relacionado con la colonización española de México y su historia de la colonización.
Tambien, el estilo de las películas generalmente tiene similares con el estilo de las películas de “art house” de las los últimos años. Los directores específicamente usaron este estilo para convertir las películas fuera que el estado y hacia los producciónes independientes.
En claro, este nuevo movimiento intenta a mostrar "los problemas sociales y económicos de México desde diferentes perspectivas" para luchar contra los estereotipos que fueron mostrados a menudo en las películas de los Estados Unidos y Europa.
Fuentes:
https://en.wikipedia.org/wiki/Nuevo_Cine_Mexicano
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juanmecanico · 8 months
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"Roadster Bugatti Tipo 57 Gran Redada de Fábrica" - ¡Wow! He estado ojeando la información sobre la inspiración detrás del Bugatti Type 57 Roadster Grand Raid. Debo decir que es simplemente ¡alucinante! #BugattiLegends #ClassicCars Para aquellos que no lo sepan, el Bugatti Type 57 Roadster es una joya del automovilismo de los años 30. Pero, aunque comparte el mismo número de modelo, es crucialmente diferente de cualquier otro Type 57 que hayamos visto. ¿Por qué, te preguntarás? Bueno, primero echemos un vistazo a su diseño exterior. Una capota descapotable fluye de forma sutil y elegante hacia la parte trasera, dando a este vehículo un estilo propio. ¡Este coche realmente se ve como si hubiera sido diseñado para la elegancia y exclusividad! Además, tiene ese inconfundible estilo Bugatti. Lo sabes, he estado por ahí viendo un montón de coches, pero cada vez que veo un Bugatti, hay algo indudablemente especial. De alguna forma, siempre encuentran una manera de mezclar la tradición histórica con la modernidad. Ahora, vengamos al corazón del asunto: el motor. Se trata de un motor Bugatti de ocho cilindros en línea y compresor de 3.3 litros que originalmente producía unos 135CV, ¡absolutamente impresionante para la época! Me encanta la manera en que este coche combina estilo, velocidad y sofisticación. Es evidente que este coche no fue solo hecho para verse bien, sino que también fue diseñado con la velocidad y la potencia en mente. Lo que encontré particularmente fascinante fue que este diseño se basó en una versión de competición de la época, lo que equivale a decir que este coche puede ser tanto un arma de alta velocidad como un vehículo de lujo. ¡Esa es la belleza de los Bugattis! Pero, ¿qué lo hace realmente especial? Por supuesto, siempre admiro el diseño y las prestaciones, pero en este caso, posee un "je ne sais quoi", ¡un factor especial que lo distingue de otros coches! Y eso, amigos míos, es la historia detrás de este coche y por qué creo que es un verdadero asombro. Tiene todo: rendimiento, estilo y un cierto factor especial que lo convierte en un Bugatti. No es de extrañar que sea considerado uno de los mejores coches de todos los tiempos. Grand Raid, definitivamente estás en el salón de la fama automotriz. Finalmente, este coche es una prueba de que Bugatti siempre ha sabido sorprendernos con coches únicos y extravagantes. Y lo mejor de todo, siguen haciéndolo aún hoy en día. ¡Espero ansioso ver qué nos tiene reservado Bugatti en el futuro! En resumen, si tienes la oportunidad de ver un Bugatti Type 57 Roadster Grand Raid en persona, ¡te instaría a que lo hagas! No hay nada como la experiencia de ver una belleza así de cerca. Además, quién sabe, podrías aprender algo sobre la historia del automovilismo mientras estás en ello. En fin, este es el increíble Bugatti Type 57 Roadster Grand Raid, un coche que yuxtapone lo clásico con lo moderno, y lo hace de una manera muy Bugatti. Y ahora que lo sabes, ¡resulta aún más impresionante! #CarLover
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