#snobisme

[sophiedupont47]

Plongez dans mon dernier article sur le snobisme et l'art de bien choisir. C'est un must ! Lisez l'article:

[pissmoon]

I don't understand this obsession with how much a guy spends on a date. $200? In some bourgie snobby restaurant? And what's so fun about that anyway? Wouldnt u rather smoke in an abandoned building or something??

[jokeanddaggerdept]

[crossbordercroniclesro]

România, pe Calea Hibridizării: Carne Sălbatică pentru Săraci și Snobi!

România se pregătește să facă un pas controversat în alimentația sa, anunțând producția de carne hibridă în primul laborator specializat din Timișoara. Dincolo de ambițiile sănătoase ale acestui proiect, întrebarea care se ridică este: ce vor pune românii în farfurii? Dincolo de etichetele pline de promisiuni, vom asista la o nouă eră alimentară în care produsele cu prețuri exorbitante își vor…

[filipfatalattractionrblog]

I will not be engaging a false dichotomy based on the paradigms set up in the op, namely that you can either treat fantasy as worthless escapism or you must adhere to it real-world logic for possibility of meaningful discussion. In the provided example it is ignoring a possibility of learning and infering themes and messages, and therefore writer's real-world views, through the lenses of metaphor or symbolism, with such ideas as, that the qualities of a "good king/queen" may be merely a vessel to teach the author's qualities of a good person or a leader, not necessairly a monarch. It imposes only the literal meaning of the text, stripping it from the very things that can be applied to real world.

2. In the way op is written it does indeed impose that op wants to cut down all discussions about who should or should not be the king/queen with demand we all agree all monarchy is inherently bad no matter the circumstances or setting. EDIT: SO I WON"T BE MISPRESENTED HERE, by "circumstances or setting" I mean fictional ones. I can oppose monarchy in real life while beleiving good monarchy is possible in fiction.

3. Consider I did not reblog from the OP, but from a reblog from another blog and therefore did not see the tags. If an information in the tags was necessary to fully understand the post, it shouldn't be in the tags.

4. "would someone who was not also a fantasy fan have spent enough time in fantasy fandom circles to experience the phenomenon they describe? would they bother to make this post?" Yes, this is my exact experience with people who like to bully fantasy fans for liking fantasy, most of them fans of science-fiction or literaly fiction or other genres, as fantasy tends to be punching bag of everything except horror and superhero genres. Moreover, as you can infer from previous post, I do not follow you and do not believe I'm required to do research on someone's background to disagree with them. in fact, I find spying on someone's blog withotu a serious reason like "checking if they're not a terf before I reblog" to be kinda creepy.

5. Have you considered that if someone accusses you of calling them stupid, then treating them as a moron without reading comprehension who needs to be educated like a child is going to only make them more confrontational and lead credence to their very accussation?

the fantasy genre turns people into royalists so fast. i’m not even talking about return of the true king fairytales here but i mean, like, when there’s a “who will become king/queen!” plotline and people immediately start genuinely talking about who has the rightful claim. can we all sit down and first agree that none of these people “should” be king or queen because that isn’t a thing that should happen to people. what century are you from. divine right isn’t real go back to sleep

[aworldofpattern]

Zendaya at the Met Gala 2024, wearing custom Maison Margiela Artisanal by John Galliano, and hat by Stephen Jones.

The fruit, flowers, insects and birds on the gown fit the dress code of the night, 'The Garden of Time', inspired by J.G. Ballard's 1962 short story (explained here by the BBC).

The gown also references John Galliano’s Spring 1999 couture collection for Dior, in particular the gown below, decorated with grapes.

Maison Margiela said:

'A sage lamé bias-cut ‘siren dress’ overlaid with iridescent electric blue organza with ‘retrograding’ in undulating bands of hand-painted metallic crin, swathed in an aluminium material and iridescent organza drape and bow, with a corsage hand-embroidered in a bacchanal of hand-painted impasto in the grammar of the electric blues and emerald greens of scarab amulets, with formations of birds, flowers, vines, grapes and nuts, worn over a boudoir-coloured duchess satin corset. A silver metal-wire ‘reverse swatching’ hat and a black hand-painted voile crafted in the memory of plume and enveloped in matching coloured stockings by Stephen Jones for Maison Margiela, and Eau de Nil velour and faux lizard Tabi interlaced ankle-strap pumps by Christian Louboutin for Maison Margiela.

Created for Zendaya by John Galliano for Maison Margiela, the haute couture silhouette was inspired by the 1930s mythological works of the photographer Madame Yevonde and imbued with the memory of the orgiastic sceneries of the bacchanals of Ancient Greece. In a dance between painterly cutting and draping techniques – unique to each layer of the construction – and the superposition of fabric textures such as tin foil with transparent iridescent organza overlay, the composition conjures the staccato brushstrokes of Giovanni Boldini. The bias-cut ‘siren dress’ is a key expression in the creative practice of John Galliano, which first appeared at Maison Margiela in the Spring-Summer 2020 Artisanal Collection. Infused with a certain ‘snobisme’, the look is given the epithet of ‘86 and Lexington’, a nod to the subway station near The Met.

The dress was crafted with ‘retrograding’, a technique through which variations of thread-work, appliqué or encrustation degrade from the bottom to the top of a garment like the linear base drawing of a painting that hasn’t yet been finished. The ‘reverse swatching’ technique employed in the hat exchanges the fabrics traditionally used for certain parts of dressmaking with materials of a contrasting value.' X

[chicago-geniza]

Funniest part is the guy kept trying to Educate everyone about Cuisine and, like, why certain US "ration-style" shelf-stable foods were part of Korean dishes now and I was like. Yeah dude it's the army. Look at Spam musubi elsewhere. It's a combination of colonialism, military occupation, and "international aid"; you see it in Indian street food with canned carrots & peas & potatoes, in the Phillipines, in Hawaii; there's a whole body of scholarship about it, there are cookbooks focused on its specific innovations and "fusions." And he was like visibily annoyed because he was showing off his expertise to his gf and to us, having been to South Korea.

Oh also he humblebragged about never having had Spam so I infodumped about. Spam and also why kosher Spam exists. You're asserting your socioeconomic superiority by gustatory snobism, I have an autism spectrum disorder and will use this opportunity to elucidate the connections between British imperialism, the Israeli military, and US manufacturing industry

[lounesdarbois]

Pierre Fournier

Tradition: n. f. Transmission de faits historiques, de doctrines religieuses, de légendes, d'âge en âge par voie orale, sans preuve authentique écrite.

Le Littré

Le détaillant et modéliste de vêtement Pierre Fournier a dirigé les magasins Globe dans les années 1970, Hémisphères dans les années 1980, Anatomica depuis 1993. Toujours actif de nos jours il est âgé de 80 ans cette année.

La création de vêtement repose sur l'esthétique et le fonctionnel, deux critères qui renvoient respectivement aux métiers de styliste et de modéliste. Oiseau rare, monsieur Fournier additionne les deux compétences et a bâti le renom de ses magasins sur des vêtements "anatomiques" les mieux pensés possible, adaptés au corps, résistants à l'usure. Un sens du modélisme concentra dès l'époque de Globe son attention sur les vêtements de base, les "basiques" auxquels il conféra le plus de classicisme possible dans le but de les rendre indémodables, au-dessus des modes. La chemise d'ouvrier aura des coutures, des poches, des lignes les plus adaptées à la morphologie et aux mouvements requis par le travail, critères qui ne sont pas à chercher dans un "techwear" futuriste ni dans un "vintage" caduque mais dans la partie de la culture occidentale qui traverse les époques, la Tradition. Savons-nous combien de vêtements ont-été réellement inventés au 20ème siècle ? 4... Et combien de boissons? Une seule (le coca). Il n'y a pas de créateur de vêtement, tant mieux!

Pierre Fournier appliquera les principes traditionnels aussi en matière de chaussure, lorsqu'il fera faire par la firme Alden une gamme spécifique. Le critère étant ici le "chaussant", Fournier va au fond de questions que ni les artisans ni les clients ne se posent plus en matière de confort et de maintien, et ose prescrire aux clients un nouvel étalonnage des pointures appuyé par un argumentaire fruit de 30 ans de pratique du métier. Les clients chausseront désormais 2 à 3 pointures au-dessus de leur taille usuelle. Libérant de l'espace derrière le talon et devant les orteils la chaussure est conçue pour serrer davantage le cou-de-pied, notamment dans la largeur, et demeurer plus lâche sous les contreforts et trépointes. Cette manière de chausser supprime les frottements et soutient la voûte plantaire, et au plan esthétique elle donne une chaussure étroite et longue qui est l'idéal en la matière.

Produire une chaussure pensée pour s'adapter à la forme du pied, un vêtement pensé pour suivre les lignes du corps, aboutissent à une forme définitive à laquelle tout ajout devient un excédent et tout retranchement une amputation. La tradition populaire française s'est toujours tenue à équidistance de deux écueils : d'abord de la mode qui spécule sur une suspension du jugement des masses abruties par le prêt-à-porter (soumission par pression horizontale), ensuite du sartorialisme qui est au contraire l'expression tapageuse d'élites visant à se singulariser (snobisme par les musts).

La qualité suppose l'appelation d'origine contrôlée, qui elle même suppose un terroir protégeant une fabrication locale par un prolétariat choyé. Lorsque l'on comprend le modèle économique que suppose le Made in France on veut relire les théoriciens des modèles économiques durables, organisés au bénéfice des producteurs et des consommateurs compris comme un seul et même peuple.

Le sujet du vêtement de qualité ouvre tant de perspectives : esthétiques certes mais encore économiques et politiques. Quand nous comprenons la quête esthétique de Pierre Fournier nous percevons que ce standard de qualité renvoie, pour des raisons de coût de fabrication aux thèses de William Morris (L'art et l'artisanat, Comment nous vivons) et à celles de tous les syndicalistes français transcourant : George Sorel, Joseph Proudhon, Charles Maurras, Joseph Fourrier, Edouard Berth. C'est-à-dire le retour aux sujets sérieux, aux questions fondamentales : comment produire dans le pays, par le peuple du pays, pour le peuple du pays. Comment produire local, qualitatif, en circuit court, sans gaspillage, en rémunérant correctement les travailleurs locaux? Quelles sont les pré-requis qu'un Made in France généralisé suppose au plan de l'émission de monnaie, au plan fiscal, au plan des prix de l'immobilier ? Une ébauche de réponse tient dans le discours de George Marchais (PCF) à Montigny en 1981 : protection du prolétariat, arrêt de l'invasion migratoire et éviction des clandestins (xénélasie), hausse des salaires par une baisse des charges sur les entreprises. Mesures de bon sens pourtant déclaration de guerre à la Bourse qui a besoin d'un sous-prolétariat invasif pour abaisser les salaires et le niveau de conscience du prolétariat du pays… Mais mesures nécessaires pour que la veste en flanelle de chez Anatomica qui dure 20 ans vous coûte 80 euros et non pas 750 euros comme aujourd'hui.

Dans un Made in France bien pensé, l'ouvrier a les moyens d'acheter pour lui-même les produits de qualité qu'il fabrique par son savoir-faire et c'est justice: voiture, maison, vêtement, sont à lui non parce qu'il est un consommateur interchangeable mais parce qu'il en est le producteur exclusif.

Voila l'un des fruits de l'idéal syndical, ou chrétien, ou corporatiste, ou libertarien, ou fasciste, ou socialiste, appelez le comme vous voudrez: vêtir le peuple avec intelligence, avec des pièces sobres, élégantes, fonctionnelles, vêtir un peuple mis en mesure de discerner le vrai du faux, ayant recouvré sa propre tradition que les marchands de drouille lui avaient confisqué, et lui offrir des garde-robes réduites en quantité mais haussées en qualité donc en durabilité. Opposer au trop-plein des armoires, au côté malsain de l'accumulation, la saine épure de quelques pièces très pensées que l'on portera 30 ans, rapées jusqu'à la doublure. Charme d'une patine qui raconte une histoire, la nôtre.

(écriteau de porte d'entrée du magasin Anatomica)

La création de vêtement est un sujet propice aux transpositions et analogies: stylisme morphologique,  modélisme anatomique, sont la recherche non d'une forme éternelle, mais de l'esprit éternel d'une forme idéale, la plus exacte, la plus fonctionnelle, la mieux ajustée, une forme adaptée tant au mouvement qu'à l'immobilité. "Il n'existe pas de voiture éternelle, le mythe de la 2 CV n'est pas intemporel du tout" me dit un jour Pierre Fournier. Il existe toutefois selon l'usage et le mode de production disponible, une voiture la plus fonctionnelle possible à un moment donné. La différence entre Anatomica et The Kooples par exemple, est la même distance qui a séparé Gabriel Voisin d'André Citroën au début du 20ème siècle: d'un côté l'aristocratie ouvrière où chaque travailleur maîtrise la totalité du travail à accomplir, de l'autre côté l'assembleur de pièces précalibrées dont le modèle industriel repose sur la division des tâches, la parcellisation, le contrôle panoptique, qui aboutira au Fordisme.

Enfin Pierre Fournier a fait montre d'une certaine attitude devant la vie. Nous aimons ces paris tenus, ces investissements risqués, l'insolence d'ouvrir Avenue de la Grande-Armée en 1980 un magnifique magasin racheté à un monsieur de 1900. Nous aimons le goût très sûr pour le vêtement français ancien vendu aux "branchés" de l'époque, pour cette manière de chercher dans le passé les meilleures pièces et de les replacer dans le sens du temps présent. Nous aimons que Fournier n'ait jamais fait de marketing mais que le seul bouche à oreille l'ait placé comme la référence du style français à l'étranger, notamment en Angleterre et surtout au Japon où il est aujourd'hui abondamment distribué (3 magasins là-bas contre 1 seul en France).

Un vrai tailleur étudie l'anatomie puis le modélisme aussi sûrement qu'un séminariste étudie la philosophie puis la théologie. L'un s'occupe du corps, l'autre prend soin de l'âme. Mais si la philosophie est la servante de la théologie, c'est bien le vêtement qui est au service du corps... Dans un temps où le monde inverti proclame l'exact contraire, Pierre Fournier est l'un des seuls détaillants à avoir cru en la Tradition et à l'avoir mise en pratique. Merci monsieur Fournier!

[purplecladmerchant]

Art snob voice: wha wha wa learn anatomy and the bases rules before even look at a pen how dare you even try without studying the whole Renaissance perion

GO FUCK YOURSELF. if you wanna draw anime you don't/need/ to learn realism. If you want to draw cartoons you don' t /need/ to learn human anatomy.

You need to learn the "bases" on the specific thing you want to do and ignore them at will. You need to learn the academia way IF and only IF you're trying to work at academia. If you want to draw blorbo from your show grab a fucking pen and scratc that shit. Trace that photo. Who cares. You aren't getting paid.

Youtuve: hey watch this video about an art snob who tells people they suck if they dont strictly follow art rules.

Me: disagree. Next /draws big bug eyes on stupid small torsos and overly long legs/

[karlachismylife]

I was feeling down for some reason, and then I saw that a person I love posted a video of him playing Pirates if the Caribbean music on piano. These movies mean a lot to me, this person means even more. We haven't been talking for some time (I'm honestly not even sure we're still living in the same country), but last time we met in person, I gifted him his portrait on a canvas and he gifted me a book by his favorite author.

He's an extremely talented person (I am somehow always finding myself surrounded by them). He's a genius composer of original music, a terrific multi-instrumential musician, a great theatre actor, a brilliant chemist and physicist, he's so well-read, educated, hilarious and has great manners without snobism.

Good to see and hear you again, Max. I'm glad you still play the piano. Thank you for choosing my favourite even if you probably haven't thought of me for years.

I'm just happy to see his smile when he hits the final notes.

[de-gueules-au-lion-d-or]

« Jadis le Français s'efforçait d'imiter les gens de qualité. Maintenant il a le snobisme maladif des mains aux ongles noirs, le snobisme de ce qui est petit, petit épargnant, petit boutiquier, petit délinquant, petit cultivateur, petit soldat, petit boxeur, petit peigne cul, petit n'importe quoi. La vénalité ne l'indigne plus. L'honneur et la fidélité ne lui inspirent que ricanements. Quant à la simple dignité, il en est arrivé à ignorer superbement ce que cela peut bien signifier. »

Pierre-Antoine Cousteau, Pensées et aphorismes.

[carraways-son]

Nuit de mercredi à jeudi

Le ciel offrait aujourd'hui le spectacle captivant de nuages très blancs qui se rencontraient, se déchiraient et s'effilochaient en toute liberté.

Je noircis, ou plutôt bleuis mes carnets de citations de toute nature, parfois pour leur simple justesse ou leur grâce légère. En écoutant Closing Time de Lonard Cohen, j'ai juste noté : Ah, we're lonely, we're romantic / (...) And the Moon is swimmming naked / And the summer night is fragrant... En lisant La hyène du Capitole de Simon Liberati (terminé hier), j'ai noté parmi d'autres : Elle qui se croyait par snobisme, par orgueil et par lâcheté "bonne à rien", se révélait bonne à ce presque rien qu'est la photographie. Et aussi : La pluie avait cessé et l'air humide entrait dans la chambre avec une simplicité campagnarde. Ou encore : La solitude n'est pas un abri très sûr contre la vie.

[croquissartoriaux]

Seeing me spending all my money on clothes and fashion accessories, people are like wow he's really rich... I feel like telling them: guys, I'm just totally irresponsible!

#croquissartoriaux #tehran #elegant #menswear #menstyle #dapper #vintage #snobism #classeamericaine #tweed #blazer #clubtie #serie #appletv #comic #funnysketch #funny

[lesenfantsdefaust]

Les puristes vous me faites chier à un point...

Entre le snobisme, le mépris, l'aigreur: laissez les gens kiffer, prendre du plaisir, découvrir!

Et MIEUX: au lieu de vous vanter de votre culturation supérieure (oui ce mot n'existe pas, je brule déjà en enfer) et de cracher sur l'ignorance des autres, si vous preniez le temps de partager... ?

Encore mieux: continuez de vous pomper le jonc entre vous et étouffez-vous glorieusement entre gens qui SACHENT.

Je sature de la connerie suffisante.

[pissmoon]

Social media are soooo obsessed with snobism and promoting absurd levels of obsession with social status and buying all this useless overpriced designer shit at this point and these people will react to any criticism of it with 'haha silly pretentious thing u think money doesnt buy happiness? It pays for bills and food and private healthcare' we are not talking about having material security to have a roof over your head and groceries in the fridge and no debt and such here we are talking about rolexes and Gucci bags and owning 5 cars. Who the fuck actually needs that shit? You'll rot in the ground the same as people who dont own any of it

[aurevoirmonty]

« L'aristocratie vraie et la paysannerie ignorent le snobisme ou, quand elles le rencontrent, s'amusent royalement de lui. »

Léon Daudet — Le Stupide XIXe siècle.