#robi draco rosa

[piononostalgia]

Menudo en Brasil

[theoffbeatdrummer]

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[decibelico]

La Gusana Ciega – “La rueda del diablo” 2006. Independiente. Rock.

Por: Chel

Recuerdo mucho la segunda mitad de la década de los noventa. Había muy buenos videos de bandas mexicanas y uno en especial llamaba mi atención. No tenía complicaciones: un lote de autos chatarra y una banda formada por chavos sin un vestuario “de concepto”. Lo mejor era el tema. Un sonido distinto que tenía un coro respaldado por guitarrazos y un ritmo pegajoso: “Eres papel de celofán, la que cambia de color…”. La banda era La Gusana Ciega. 

La Gusana, como le dicen algunos, nace en 1989. El primer tema que colocó fue “Merlina”. Entre sus credenciales más importantes está el haber abierto el concierto de Oasis y Cardigans en México.  La banda sacó 4 discos hasta que decide separarse en julio de 2002. En los años siguientes, algunos de sus integrantes hicieron proyectos por separado pero no tuvieron mucha promoción. 

Después de cinco años, La Gusana Ciega se reúne en 2005 con una nueva alineación: Daniel Gutiérrez (voz y guitarra), Germán Arroyo (batería), Julio Vilchis (guitarra, ex integrante de Guillotina) y Lu en el bajo.  Es hasta septiembre de 2006 cuando entran al estudio y graban de manera independiente  “La rueda del diablo” con una producción de Benny Faccone (Stevie Wonder, Los Fabulosos Cadillacs, Fito Páez y Robi Draco Rosa, entre otros).

En este disco, la banda mantiene la característica principal de su sonido, una especie de rock inglés con un toque mexicano. Las guitarras son mucho más protagónicas que en sus discos anteriores y las letras conservan su sencillez. Un ejemplo lo podemos notar en “Me puedes”, su primer sencillo (“No necesito ser un místico nuclear para saber que nunca vas a regresar”).

Los temas procuran mantener una secuencia con el título del disco. La feria siempre está presente, así como su característico surrealismo.  Hay una estructura básica en cada tema pero siempre hay un cambio inesperado. En eso radica su atractivo. En un inicio puede sonar extraño, pero uno se termina adaptando hasta disfrutarlos totalmente.

La Gusana Ciega ha regresado para bien y nos recuerda que ha logrado el sueño de todas las bandas: un sonido propio. 

Para más información sobre La Gusana Ciega:

www.lagusanaciega.com.mx

www.myspace.com/lagusanaciega

Publicado el 2 de octubre de 2006 en Milenio Blogs.

[my-ten-thousand-promises]

"Fuego de Noche,Nieve de Dia" - Ricky Martin

Álbum: A Medio Vivir

♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡

Antes do amanhecer começar

Antes de que empiece amanecer

Volte para sua vida normal

Vuelvas a tu vida habitual

você deve entender que entre os dois

Debes comprender que entre los dos

Tudo tem sido puro e natural

Todo ha sido puro y natural

sua louca mania

Tu loca manía

tem sido meu

Ha sido mía

Só uma vez

Sólo una vez

doce ironia

Dulce ironía

fogo noturno

Fuego de noche

neve do dia

Nieve de día

então você se levanta e sai

Luego te levantas y te vas

Ele está esperando por você como sempre

Él te está esperando como siempre

Você usa seu sorriso mais normal

Luces tu sonrisa más normal

branco, mas frio como a neve

Blanca pero fría como nieve

sua louca mania

Tu loca manía

tem sido meu

Ha sido mía

Só uma vez

Sólo una vez

doce ironia

Dulce ironía

fogo noturno

Fuego de noche

neve do dia

Nieve de día

e enquanto eu

Y mientras yo

estou ficando sem você

Me quedo sin ti

como um furacão

Como un huracán

raivoso e febril

Rabioso y febril

tanta paixão

Tanta pasión

Tão ousado, oh você

Tanta osadía, oh tú

fogo noturno

Fuego de noche

neve do dia

Nieve de día

Noite após noite em branco sem dormir

Noche a noche en blanco sin dormir

Eu queimo entre as dobras da minha cama

Ardo entre los pliegues de mi cama

Eu sei que você está prestes a vir

Sé que estás a punto de venir

Mas só a manhã vem

Pero sólo viene la mañana

sua louca mania

Tu loca manía

tem sido meu

Ha sido mía

Só uma vez

Sólo una vez

doce ironia

Dulce ironía

fogo noturno

Fuego de noche

neve do dia

Nieve de día

e enquanto eu

Y mientras yo

estou ficando sem você

Me quedo sin ti

como um furacão

Como un huracán

raivoso e febril

Rabioso y febril

tanta paixão

Tanta pasión

Tão ousado, oh você

Tanta osadía, oh tú

fogo noturno

Fuego de noche

neve do dia

Nieve de día

Fonte: Musixmatch

Compositores: Royce Porter / Luis Gomez-escolar / Blind Blake

Letra de Fuego de noche, nieve de dia © Olinga Music, Sony/atv Latin Music Publishing Llc, Draco Cornelius Music (robi Rosa), Hadem Music Corporation

{Quando a saudade vem,ouço essa música para lembrar do boy. 💜❣️ #GrandãoeEu }

[mielconhemedementira]

Penelope Robi Draco Rosa

[aci25]

Robi Draco Rosa participará en la serie estadounidense 'The Bay'

[artbyeel]

Between my job as a professor, preparing for @prcomiccon and finishing a project on time for @startlinginc 🤯 Here’s a print I’ll have on my booth. It’s one of my personal heroes, Draco I’ll be selling originals there as well.

[estadodeausencia]

"Esta noche

fría

es más fría

sin ti"

[jonathan-parra-acero]

♪ Dejar atrás las heridas ♪ 

♫ Quemar el tiempo pasado ♫ 

♪ Besar tus ojos oscuros ♪

♫ Dormir pegado a tu pecho ♫

🙃

[theoffbeatdrummer]

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[89amnesia]

Menudo 1985

[boricuacayman]

[camilopetrucci]

Inspiraciones Baterísticas: Vinnie Colaiuta. Capítulo 4.

Hablemos de música y para comenzar esta charla sobre mi cuarto capítulo de bateristas, le haré una pregunta. ¿Usted sabe qué tienen en común Laura Pausini y Megadeth? O por ejemplo ¿Qué tienen en común Eroz Ramazzotti y Olivia Newton? ¿Barbra Streisand y Toto…?

Usted me dirá “¡¿Pero qué clase de comparaciones bizarras son esas?!” Y lo entiendo. Pero resulta que en esta ocasión hablaré de un baterista que ha grabado para estos artistas. De hecho la lista es muy larga, es tan extensa que dentro de ella está el segundo disco de Ilona. Sí, como lo lee. Grabó todo el segundo disco, “Allá En El Sur”, de la colombiana. Ante usted le presento a Vinnie Colaiuta.

Directamente desde Pensilvania llega este batero quien con tan solo 7 años ya proyectaba a un gran músico profesional.

“Siempre reaccioné a la música y siempre tuve algún tipo de atracción hacía la música. Hice lo típico que hace un niño, colocando ollas y sartenes en el sofá como una batería.” Menciona en una entrevista a la revista Drums & Drumming en enero de 1991.

La radio fue su primer consejera musical y a través de ella aprendió a escuchar a The Beatles, The Monkees, Steve Wonder y The Rolling Stones.

Vinnie tenía por ese entonces un vecino baterista y cada vez que lo escuchaba tocar se sentía totalmente fascinado. A pesar de tener una batería pero de juguete, eso no fue impedimento para jugar con sus amigos a ser una banda profesional.

Ya a sus 14 años fue su madre quien le animó a tomar clases de batería y fue a través del director de banda de la escuela secundaria donde él estaba quién le enseñó. Su primer libro musical fue el de Haskell Harr, “Drum Method Book One: For Band and Orchestra”, allí aprendió una mejor posición de las piernas y el leer música.

Algo que es bastante hilarante fue el saber que tuvo un primer indicio de convertirse en científico pero cuando avanzaba en sus clases de batería decidió que su futuro era el ser baterista profesional.

Para la revista Modern Drummer en el año 1983, Colaiuta menciona: “Aprendí muy rápido porque siempre practicaba. Entraba a la clase de inglés y me sentaba en la parte posterior de la sala con un pad y practicaba golpes dobles y al final me terminaban sacando de clases”.

Después de que sus padres le regalaran su primer set de batería, Vinnie sentía que era el momento de tocar en grande. Por eso siempre le entusiasmó la idea de tocar la batería en la banda de la secundaria. El problema era que habían ya muchos bateristas y el director le aconsejó tomar otro instrumento si quería entrar a la banda. Así fue, eligió la flauta durante un año y después de eso logró tener el puesto como batero.

Pronto comenzaría a realizar presentaciones en vivo con covers de Deep Purple y Led Zeppelin, y fue durante una de esas que un baterista se le acercó para hablar sobre sus artistas favoritos. Buddy Richard era su mayor influencia por ese entonces pero cuando este chico le recomendó a Tony Williams su panorama musical cambió.

“Cuando lo escuché por primera vez, era tan ajeno a todo lo que había escuchado antes. Uno o dos años más tarde, volví a poner sus discos y aún sentía como si estuviera abriendo la tapa del Arca del Pacto. Era como si el cielo se hubiera abierto en mi cabeza. Salí a comprar todos los discos posibles de él.” Palabras a la revista Drums And Drumming de 1991.

Su gran compromiso con la banda de la secundaria le hizo ser suficientemente versátil para leer partituras difíciles mientras tocaba. Horas y horas de práctica fueron necesarias para lograr pulir el don. Pronto decidió que sería el momento adecuado para inscribirse a la Berklee School of Music. Incluso un colega de él le recomendó ese instituto, el mismísimo Steve Smith (Journey).

Allí solo hizo dos semestres donde aprendió variedad de conceptos musicales, arreglos, independencia y ritmos.

Por diversos problemas económicos, tomó la decisión de irse a Nueva York y dedicarse de lleno a su instrumento diciéndose así mismo -Y como hablamos nosotros- “Ya es hora de ganar plática”.

Su primer desafío profesional fue el haber grabado un disco de estudio para Christopher Morris Band. Fue tan gratificante que probó suerte montándose a un bus con su ropa, su batería y 80 dólares. Su próximo destino era Los Angeles.

Lastimosamente no todo salió como esperaba. El apartamento donde lo había recibido un amigo le tocó dejarlo, incluso, a su amigo también por el exceso de ruido que hacía mientras tocaba. Se la pasaba de un lado al otro hasta que por fin logró entrar a la banda The Fowler Brothers.

Al poco tiempo por fin brilló un gran faro para Vinnie. Se enteró a través de Tom Folder que Frank Zappa estaba buscando batero así que se contactó con la gente de Zappa y fue hostigándolos cada día hasta el momento en que logró audicionar.

Fueron duras las pruebas, incluso Zappa le hizo leer y tocar la parte melódica donde suena la marimba en “Pedro’s Dowry”. Cumplió las expectativas pero aún así quiso probarlo con “The Black Page” y antes de que Zappa le entregara la partitura, Colaiuta ya la había aprendido de memoria y la tocó completa.

En total fueron cuatro canciones de pruebas y un solo. Al final Frank lo único que pudo preguntarle fue: ¡Cuándo puedes comenzar!

Finalmente quiero abordar algunos de los artistas y agrupaciones en las que ha sido invitado a grabar. Con Zappa estuvo como baterista completo hasta 1980 pero hablando en términos de conciertos en vivo. Su pensamiento era el ser un gran músico pero dedicado a los estudios de grabación. Con Zappa participó en más de una docena de discos. Luego le siguieron artistas como Tom Scott y Gino Vannelli y después de esto fue consolidándose como uno de los mejores bateristas de sesión a nivel mundial.

Para 1990 pudo audicionar para la banda de Sting después de recibir una llamada telefónica para que fuera a Londres. Pudo ganar la audición y trabajó grabando baterías para varios discos: Acoustic Live In Newcastle (1992) Ten Summonner’s Tales (1993) Mercury Falling (1996) Brand New Day (1999) Sacred Love (2003) 57th & 9th (2016)

Después se sumaron a su lista artistas como: Abe Laboriel, Barbra Streisand (Christmas Memories), Irene Cara, John Patitucci, Ray Charles (My World), Celine Dion (Encore Un Soir) (Let’s Tallk About Love), Olivia Newton-John (Soul Kiss), Billy Joel (The Bridge)(Greatest Hits Vol. 3), Al Stewart (Last Days of the Century), Duran Duran (The Weeding Album), Gloria Trevi (Me Siento Tan Sola) (El Amor), Roberto Carlos (Voce E Minha), Eroz Ramazzotti (Donde Hay Música) (Calma Apparente), Chick Corea (Live From Blue Note Tokyo) (The Ultimate Adventure), Myriam Hernández (Todo El Amor), Enrique Iglesias (Enrique Iglesias), Christina Aguilera (My Kind of Christmas), Marcus Miller (M2 M Squared), Alejandro Sanz (MTV Unplugged)(No Es Lo Mismo), Laura Pausini (From The Inside) (Yo Canto), Marcos Witt (Vivencias), Robi Draco Rosa (Más Love), Joe Cocker (Heart and Soul), Marco Antonio Solís (Razón de Sobra), Michael Bublé (It’s Time), Backstreet Boys (Never Gone), Pussycat Dolls (PCD), Ilona (Allá En El Sur), Ricardo Arjona (Adentro), Luis Miguel (Navidades), Megadeth (Warchest) (Anthology: Set The World Afire), Paul McCartney (Kisses On The Botton), Tiziano Ferro (Amor Es Una Cosa Simple), Thalía (Habítame Siempre), Joe Satriani (Unstoppable Momentum), The Weeknd (Beauty Behind The Madness)…

En fin. La lista continúa.

Me resta decir que ha estado con Yamaha, Gretsch y Ludwig en cuestión de baterías. Sus baquetas son de Vic Firth y sus platos son de Paiste.