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juanpabloorozcoba · 4 months

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¿Que es una artesanía?

Una artesanía se refiere al trabajo de un artesano, al producto que es obtenido de ese trabajo, en el que cada pieza es distinta a las demás. Es la capacidad de la que disponemos los humanos para producir objetos con las manos o con la ayuda de utillajes o máquinas simples.

Características de una artesanía

La naturaleza especial de los productos artesanales se basa en sus características distintivss que pueden ser: utilitarias, esteticas, artísticas, creativas, vinculadas a la cultura, decorativas, funcionales, tradicionales, simbólicas y significativas religiosa y socialmente.

Jalisco

5 artesanías:

🕳️ Arte wixarika (chaquiras)

Cómo se hace: el pegado tradicional es con cera natural por lo que si se expone al sol se derretiría se aplica sobre una superficie lisa o sobre alguna figura en específico y se coloca de una en una para hacer un dibujo colorido

Con que material se hace: chaquiras, pegamento y un objeto o superficie lisa para pegarlas

En qué ciudad se hace: sierra norte de Jalisco

Para que se utiliza: vestimenta tradicional o adorno

🕳️Tallado de piedra

Cómo se hace: elaborar objetos o esculturas a partir de bloques de piedra realizando todo el proceso dando golpes adecuados al molde con la herramienta adecuada

Con que material se hace: piedra, martillo, sin el, punteros.

En qué ciudad se hace: San Juan evangelista

Para que se utiliza: adornos o utensilios

🕳️Cerámica

Cómo se hace: se hacen con los materiales adecuados para hacer una pasta y esa pasta le dan forma al gusto

Con que material se hace: arcilla, pedernal y feldepasto

En qué ciudad se hacen: zona de Guadalajara

Para que se utiliza: utensilios

🕳️Piel piteada

Cómo se hace: bordado de artículos de piel con un hilo de fibra de outa mediante una técnica de bordado similar a la que practicaban los árabes con el hilo de plata

Con que material se hace: la piel, hilo de pita y la aguja

En qué ciudad se hacen: colotlan

Para que se utiliza: fundas o cinturones

🕳️Vidrio soplado

Cómo se hace: una ves que el vidrio ha llegado a su punto de fucion soplar dentro de el atraves de un tubo metálico para hacer una burbuja y hacer una figura

Con que material se hace: soplete, vidrio, tubo metálico

En qué ciudad se hacen: Tonalá

Para que se utiliza: adorno o decoración.

De Enciclopedia Significados, E. (2017, 19 junio). Significado de Artesanía (Qué es, Concepto y Definición). Enciclopedia Significados. https://www.significados.com/artesania/

Segundo Parcial

Jalisco

Arte wixarika (chaquiras)

- Información del estado dónde es creado el arte wixarika (chaquiras)

Jalisco es un estado mexicano rico en cultura y tradiciones, y el arte huichol es una de sus joyas más preciadas. Originario de la región, el arte huichol es una manifestación única de la cosmovisión y las creencias de este pueblo indígena. A través de la elaboración de intrincados diseños con chaquira y cera de abeja, los artesanos huicholes plasman en sus obras símbolos como el peyote, los venados, el sol y la luna, que son fundamentales en la cosmovisión de su cultura. Este arte no solo es visualmente impresionante por su colorido y detalle, sino que también es profundamente significativo en la transmisión de la identidad y la historia de los huicholes. En Jalisco, el arte huichol es una parte integral de la vida cultural y una atracción para los visitantes que desean sumergirse en la riqueza y diversidad de las expresiones artísticas mexicanas.

¿Cómo se hace?

El arte huichol chaquiras consiste en la aplicación de cuentas de vidrio, también conocidas como chaquiras, sobre alguna superficie lisa o sobre alguna figura en específico, en la cual colocan cuenta por cuenta para elaborar diseños y dibujos de gran colorido que para ellos tienen una gran carga simbólica y un fuerte

¿Que material se necesita?

🕳️ chaquiras

🕳️ cera de abeja

🕳️ palillo para colocarla

🕳️ base lisa o figura donde plasmar tu diseño con chaquiras

¿En qué ciudad se realiza este arte?

Los sitios en donde mayor se concentran son: Mezquitic y Bolaños (norte de Jalisco)

¿Para que se utiliza?

El arte huichol y su uso de la chaquira es un testimonio del profundo vínculo entre una comunidad y su cosmovisión espiritual y cultural. Cada pieza es un fragmento de historia, una oración y un homenaje a las deidades y la naturaleza.

¿Quien lo creo - que la propone?

El arte huichol es creado por el pueblo indígena huichol, que habita principalmente en la Sierra Madre Occidental de México. No hay un creador individual del arte huichol, ya que es una expresión cultural que ha sido transmitida de generación en generación dentro de la comunidad.

Ingles

Second partial

Jalisco

Wixarika art (beads)

- Information on the state where the wixarika art (beads) is created

Jalisco is a Mexican state rich in culture and traditions, and Huichol art is one of its most precious jewels. Originally from the region, Huichol art is a unique manifestation of the worldview and beliefs of this indigenous people. Through the elaboration of intricate designs with beads and beeswax, Huichol artisans capture in their works symbols such as peyote, deer, the sun and the moon, which are fundamental in the worldview of their culture. This art is not only visually impressive for its color and detail, but is also deeply significant in the transmission of Huichol identity and history. In Jalisco, Huichol art is an integral part of cultural life and an attraction for visitors who wish to immerse themselves in the richness and diversity of Mexican artistic expressions.

How is it done?

The Huichol chaquiras art consists of the application of glass beads, also known as chaquiras, on a smooth surface or on a specific figure, in which they place bead by bead to create highly colorful designs and drawings that for them have great significance. symbolic load and a strong

What material is needed?

🕳️ beads

🕳️ beeswax

🕳️ toothpick to place it

🕳️ smooth or figure base where you can capture your design with beads

In which city is this art performed?

The places where they are most concentrated are: Mezquitic and Bolaños (northern Jalisco)

What is it for?

Huichol art and its use of the bead is a testament to the deep bond between a community and its spiritual and cultural worldview. Each piece is a fragment of history, a prayer and a tribute to deities and nature.

Who created it - who proposed it?

Huichol art is created by the indigenous Huichol people, who primarily live in the Sierra Madre Occidental of Mexico. There is no individual creator of Huichol art, as it is a cultural expression that has been passed down from generation to generation within the community.

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sroshow29 · 4 months

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¿Qué es una Artesanía?

Artesanía es una palabra que deriva del latín artismanus cuyo significado literal es “arte con las manos”. Por tanto, se denomina así a todo objeto o producto elaborado de manera manual por una persona conocedora de ciertas técnicas artísticas que le permiten desarrollar manualidades de múltiples tipos y tamaños.

Características:

Moldeado de objetos: Realizar una artesanía supone tomar una materia prima y aprender de antemano cómo manipularla. Esto significa, básicamente, trabajar con las manos y moldear un material o un objeto con el propósito de darle una nueva forma y, por tanto, una nueva imagen. A pesar de tener una estética diferente, guarda relación directa con aquello inicial que le dio estructura, es decir, no pierde su esencia.

Función utilitaria: La artesanía tiene como fin último servir para la vida práctica. Si bien estas piezas pueden ser decorativas, no cabe duda de que también son útiles para cumplir ciertas funciones. Por ejemplo, se puede crear una manta con una técnica ancestral y aplicando materias primas propias de una región geográfica. Dicha manta puede embellecer el espacio del hogar y, a su vez, abrigar el cuerpo.

Inspiración tradicional: La artesanía se inspira en lo tradicional, es decir, en el estilo de vida y la cultura de un país, de una sociedad o de un pequeño poblado. En resumidas cuentas, la artesanía es un modo de expresar lo más profundo de dicha comunidad.

Durabilidad: Todo objeto hecho con las manos tiende a durar mucho más que aquellos que son industrializados. Están hechos para tener mayor vida útil. Sin embargo, el tiempo que dure será relativo en el sentido del uso que cada persona haga del elemento artesanal.

Papel del artesano: A diferencia del arte, en el que el artista de una obra toma gran importancia a la hora de hablar de dicha pieza e, incluso, de venderla, en el caso de la artesanía el artesano o la artesana pasa a estar en un segundo plano.

En este sentido, el valor está puesto en el objeto creado, en su estilo, estética, funcionalidad y diseño. Sin embargo, esto no quita relevancia a las manos que hicieron dicho producto puesto que, quien lo origina, puede dejar rastros de su modo de trabajo a través de detalles únicos y particulares.

A Continuación Les Dejo Algunas Artesanías Del Estado De Tabasco

Abanicos de Nacajuca Tabasco:

Los abanicos de Nacajuca, Tabasco, México, son una artesanía típica del municipio. Se elaboran a partir de palma y cañita, y son multicolores.

Materiales y proceso de creación:

Hojas de palma secas y flexibles

Tijeras

Aguja e hilo

Cinta de colores o rafia

Selecciona las Hojas de Palma:

Busca hojas de palma secas pero flexibles, preferiblemente de la especie conocida como “yaa” en la región de Tabasco.

Preparación de las Hojas:

Si las hojas están muy secas, puedes humedecerlas ligeramente para que sean más maleables. Ten cuidado de no mojarlas demasiado.

Corte de las Hojas:

Con tijeras, recorta las hojas en forma rectangular. El tamaño dependerá del tamaño final que desees para el abanico. Una medida común es alrededor de 30 cm de largo y 15 cm de ancho.

Dobla las Hojas en Acordeón:

Comienza doblando la hoja de palma en forma de acordeón, haciendo pliegues de aproximadamente 1 cm de ancho.

Mantén los pliegues uniformes y procura que estén bien marcados.

Sujeta el Abanico:

Presiona el abanico doblado en el centro para mantenerlo compacto y asegura los pliegues con tus manos.

Cosido del Extremo:

Utiliza aguja e hilo para coser firmemente uno de los extremos del abanico. Esto evitará que se despliegue.

Puedes coser a lo largo del borde para asegurar todos los pliegues juntos.

Decoración con Cinta o Rafia:

Envuelve el mango del abanico con cinta de colores o rafia. Esta cinta no solo proporcionará un mango cómodo para sostener, sino que también agregará un toque decorativo.

Asegura bien la cinta o rafia con pegamento o hilo para evitar que se deshaga.

Secado:

Deja que el abanico se seque al aire libre por un tiempo, esto ayudará a que mantenga su forma y firmeza.

Toques Finales:

Para un toque adicional, puedes decorar el mango con cuentas, conchas marinas, o pequeñas figuras de cerámica.

Jícaras Labradas de Villa Hermosa Tabasco:

Las jícaras se utilizan tradicionalmente para tomar pozol y cacao. En Tabasco, la tradición indica que el pozol debe colarse y servirse en jícaras de Jalpa de Méndez.

Las jícaras labradas de Tabasco provienen del fruto del árbol del jícaro. Son una artesanía representativa de Tabasco y provienen de la cultura indígena de México.

Materiales y proceso de creación:

Para hacer jícaras, primero se recorta el fruto del árbol de jícaro y se extrae la pulpa para dejarlo secar. Luego, se pueden realizar los siguientes pasos:

Se dejan casi secar los frutos.

Se realizan trazos sobre la superficie.

Se labra.

Se deja la cáscara al natural o se pinta.

Platos de cerámica de Comalcalco Tabasco:

Los artesanos de Comalcalco, Tabasco, fabrican platos y otros objetos de cerámica con bellas decoraciones.

Los artesanos de Tabasco fabrican platos de cerámica, vasijas y vasos. Los platos de cerámica de Comalcalco, Tabasco, se usaban para servir tamales y cacao. Los soportes de los platos funcionaban como sonajas para amenizar los convites.

Materiales y proceso de creación:

Los platos de cerámica se fabrican mediante un proceso tradicional que consiste en tornear una vasija. El alfarero coloca una bola de arcilla amasada en un torno y, con la ayuda de sus manos y de la velocidad del torno, controlada por un pedal, moldea la arcilla. Para facilitar el proceso de modelado, se utiliza agua.

Preparación de la arcilla

Amasado y acondicionamiento

Centrado en el torno

Modelado y formación de piezas

Uso del torno para platos y tazas

Moldes para piezas específicas

Secado y primera cocción: la bizcochada

Decoración y esmaltado.

Canastos de Nacajuca Tabasco:

Los canastos de Nacajuca, Tabasco, son artesanías que se utilizan para guardar cosas. Los artesanos de Nacajuca tejen materiales naturales como el lirio acuático y el guano para crear artesanías como petates, bolsas y cajas.

El tejido del guano y la cañita es una tradición que se remonta a la época prehispánica. Las artesanías se elaboran principalmente en las comunidades chontales de Tapotzingo, Arroyo, Tecoluta, Tucta, Mazateupa y Taxco.

Materiales y proceso de creación:

Los canastos de Nacajuca, Tabasco se hacen con fibras de tallo de lirio acuático, jacinto, palma blanca y cañita.

Se deja secar la palma al sol durante 4 a 5 días.

Se trabaja la palma en lugares frescos para que no se quiebre.

Se utiliza pintura anilina para fibras naturales para hacer más atractivas las artesanías.

Se utiliza el tallo del lirio acuático, la palma blanca y la cañita para hacer los canastos.

Figuras labradas en madera de Jonuta Tabasco:

Jonuta, Tabasco es conocido por sus figuras talladas en madera. Esta comunidad también produce sombreros tejidos con bejuco y artículos de talabartería.

Materiales y proceso de creación:

Las artesanías de madera se tallan mediante un proceso de desgaste y pulido para darles una forma determinada. El producto final puede ser una escultura individual o elementos decorativos trabajados a mano.

Bibliográfias:

Rotativo, D. (2014, 28 septiembre). Jícara labrada, bella artesanía representativa de Tabasco. Rotativo Querétaro. https://rotativo.com.mx/nacionales/jicara-labrada-bella-artesania-representativa-de-tabasco_347552_102.html#:~:text=El%20coordinador%20de%20la%20tienda,j%C3%ADcaras%20de%20Jalpa%20de%20M%C3%A9ndez

Colaboradores de Wikipedia. (s. f.). Archivo:Nacajuca Artesanías 2.jpg – Wikipedia, la enciclopedia libre. https://es.m.wikipedia.org/wiki/Archivo:Nacajuca_Artesan%C3%ADas_2.jpg

Artesanías de madera – TIPOS DE ARTESANÍAS. (2023, 30 septiembre). Todo Sobre Artesanías. https://www.conartesanos.com/artesanias-de-madera/#:~:text=Las%20artesan%C3%ADas%20de%20madera%20se,forman%20parte%20de%20una%20tracer%C3%ADa

Colaboradores de Wikipedia. (2023, 24 septiembre). Talla de madera. Wikipedia, la Enciclopedia Libre. https://es.wikipedia.org/wiki/Talla_de_madera#:~:text=%E2%80%8B%20La%20madera%20se%20talla,forman%20parte%20de%20una%20tracer%C3%ADa

Educaweb. (2013, 2 junio). Alfarero ceramista. Educaweb.com. https://www.educaweb.com/profesion/alfarero-ceramista-694/#:~:text=El%20proceso%20tradicional%20de%20fabricaci%C3%B3n,de%20modelado%20se%20utiliza%20agua

De México, C. (s. f.-b). Carta de México |. https://www.cartademexico.com/web/articulo.php?id=16319

Martín, & Martín. (2022b, septiembre 17). Se conoce como artesanía a los trabajos que son realizados por artesanos,. Características. https://www.caracteristicas.pro/artesania/

Artesanías. (s. f.-b). Chontales de Tabasco. https://chontal8b.weebly.com/artesaniacuteas.html#:~:text=Tambi%C3%A9n%20artesan%C3%ADas%20de%20uso%20dom%C3%A9stico,la%20pesca%20y%20el%20transporte.

Triqui, C. (2020b, noviembre 12). 3 características que identifican la artesanía. Chana Triqui. https://www.chanatriqui.com/post/3-tips-para-identificar-la-artesan%C3%ADa

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acecy-195 · 4 months

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Avance proyecto transversal HISTORIA

Ana Cecilia Hernández de la Torre

4 A. Emsad 46

Figuras artesanales del estado de Chiapas

Chiapas es un estado del sur de México que limita con Guatemala. Sus zonas montañosas altas y el denso bosque tropical tienen varios sitios arqueológicos mayas y pueblos coloniales españoles.

Sus hermosos paisajes con frondosa vegetación, impresionantes cascadas, arqueología y por supuesto, sus preciosas artesanías que reflejan la gran diversidad cultural de los pueblos indígenas que conforman este pintoresco estado.

Utilizando técnicas milenarias, los habitantes de Chiapas han compartido al mundo, a lo largo de los años, la visión de una cultura que exalta la belleza de la naturaleza y la historia, a través de sus manos.

En San Cristóbal de las Casas se encuentra el principal mercado de artesanías, aquí se concentra la mayor cantidad de artesanos que ofrecen sus creaciones a los visitantes. Las artesanías de Chiapas están elaboradas principalmente de materiales como ámbar, madera, cerámica, tejidos, piel y rocas.

Las 5 artesanías más conocidas del estado de Chiapas

• Ámbar

Una de estas hermosas artesanías es la joyería de Ámbar este es extraído principalmente del municipio de Simojovel de Allende, Algunas personas lo consideran como una gema o piedra preciosa, ya que sus llamativos colores que varían en tonalidades amarillas, naranjas, verdes y cafés, lo convierten en un material ideal para la creación de joyería y otras piezas ornamentales. Con este materia se crean variedad de colguijes con collares pulcra y hasta aretes.

• Textiles y tejidos

En los diseños textiles de Chiapas se usan colores llamativos, tienen representación de flores, mariposas y otros animales característicos de la región.

Hay una gran variedad de diseños, formas y propósitos, como piezas de uso cotidiano como manteles, servilletas, cojines y demás.

En los textiles se puede encontrar el testimonio de una cultura viva que ha permanecido generación con generación.

La vestimenta del estado habla de un pasado y un presente de los Chiapanecos en sus trajes típicos.

• La alfarería

En diferentes municipios de Chiapas se elaboran piezas con barro, que además que algunas piezas tienen un uso utilitario, son consideradas como obras de arte las cuales se crean con la finalidad de ser admiradas y transmitir algún mensaje del artista. Hay creaciones como jarrones, macetas, ollas o piezas que son solo decorativas que serán un increíble recuerdo de este bello estado.

Amatenango del Valle se destaca por su antigua tradición alfarera que evidencia fuertes rasgos prehispánicos. Algunos artesanos han tenido la posibilidad de viajar al exterior para comercializar sus productos.

• La talabartería

La talabartería o curtido y acabado de cuero en piel tiene especial tradición artesana en municipios como San Cristóbal de las Casas y Comitán.

En Chiapas se caracteriza por tener muchos los talleres que se dedican a la elaboración de objetos y piezas como bolsas, sillas de montar, zapatos, fundas de cuchillos y machetes, mochilas, sandalias o productos de caballería entre otros.

• Laca o maque

Esta artesanía de Chiapas consiste en cortezas de frutos como calabazas o jícaras pintadas con óleo y luego esmaltadas.

con la llegada de los españoles, aunque estuvo a punto de desaparecer, pero con el apoyo del estado para la producción y comercialización, aún sigue en pie en Chiapas de Corzo.

Actualmente esta técnica de la laca se usa no solo en frutos, también en otros objetos como instrumentos musicales, máscaras, juguetes, muebles, cofres y baúles.

BIBLIOGRAFIAS

Museo del Mundo » Muñeca #504. (s. f.). https://www.museodelmundo.org/project/muneca-504/#:~:text=MU%C3%91ECA%20ZAPATISTA,Los%20Altos%20de%20Chiapas%2C%20M%C3%A9xico

TuriMexico. (2019b, junio 6). Artesanías de Chiapas - TuriMexico. https://www.turimexico.com/estados-de-la-republica-mexicana/chiapas-mexico/cultura-de-chiapas/artesanias-de-chiapas/

[email protected]. (2024c, febrero 14). Artesanías de Chiapas - Destinos México. Programa Destinos México. https://programadestinosmexico.com/artesanias-de-chiapas/#:~:text=Los%20mu%C3%B1ecos%20chamulas%20tambi%C3%A9n%20se,%2C%20leones%2C%20elefantes%20o%20monos

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alondrrgarf · 4 months

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Introducción: En este bloc estaremos viendo algunas de las artesanías de La Ciudad de México tales como el Arbol de la vida, Tapetes artesanales, Mascaras, Piezas de vidrio soplado y rebozos, así como algunos de los materiales necesarios para realizarlos

¿Qué es una artesanía? La artesanía es la capacidad de la que disponemos los humanos para producir objetos con las manos o con la ayuda de utillajes o máquinas simples

Características de una artesanía: La artesanía se crea como producto, duradero o efímero, cuya función original está determinada en el nivel social Artesanías y cultural. Sus usos se destinan dependiendo de las necesidades que cubre, tales como el doméstico, religioso o ceremonial, ornamental, recreativo o bien como implemento de trabajo.

Árbol de la Vida: Son mundialmente conocido los increíbles Árboles de la Vida por su belleza, colorido y significado religioso, incluso en el Vaticano hay un Árbol de la Vida monumental dedicado a la Virgen de Guadalupe

Para crear un árbol de la vida, los artesanos empiezan por mezclar el barro con plumilla, una fibra vegetal que se obtiene de la flor de tule. Tras amasar la arcilla, los alfareros se dan a la tarea de crear la base del árbol y de moldear las figurillas que se colocarán en él.

Uso de árbol de la vida: Comúnmente se le asocia con las ideas de inmortalidad o fertilidad.

Se fabrican en Metepec, Ciudad de México.

Tapetes: Las piezas son diseñadas bajo la inspiración de las formas de la naturaleza, empleando gran colorido.

El proceso que lleva elaborar un tapete el siguiente: es recolectada la lana, se limpia; de los hilos que se obtienen se estiran, peinan y trenzan, posteriormente es teñida la lana con tintes naturales de plantas, hierbas, nopales, granadas o insectos como la cochinilla, dependiendo el color que se desee obtener. En seguida, es montado el telar para tejer el diseño y se realiza el acabado, para finalmente entregar tapetes novedosos, coloridos, en los que se emplearon técnicas y tradiciones textiles durante su elaboración

Uso de los tapetes: Los tapetes se usan para prevenir resbalones, tropezones y caídas y para proporcionar superficies antideslizantes al absorber líquido y remover la mugre, desechos y líquidos de los zapatos.

Se fabrican en Temoaya, Ciudad de México

Mascaras: se producían con abundancia y tenían un carácter propio con representaciones estilizadas y minimalistas.

Las máscaras de piedra son características, realizadas en jade, basalto, granito (diorita) o rocas volcánicas como la andesita. . Solían estar muy pulidas y para detalles como los ojos se usaban conchas u obsidiana. También se han encontrado máscaras de arcilla.

Uso de las mascaras: Se usaba para enterrar a los dioses, a los que nadie podía ver su rostro porque llevaban máscaras, los grandes señores teotihuacanos o toltecas sepultados en Teotihuacan, también la llevaban para presentarse en el inframundo.

Estas máscaras servirían de adorno para momias o elementos funerarios.

Se fabrican en Teotihuacan

Piezas de vidrio soplado: El vidrio soplado es una de las técnicas artesanales que se han utilizado a través de los años, así como de generación en generación.

Su peculiar modo de trabajarlo es soplando a través de una caña de metal la cual cuenta con un orificio por donde se sopla y al trabajar con este material al rojo vivo, toma ciertas formas oblicuas que dan origen a vasijas, vasos, jarras.

Uso del vidrio soplado: El uso de sus productos es utilitario y decorativo.

Es fabricado en Toluca, Ciudad de México

Rebozos: Cuando vemos a una mujer envuelta en su rebozo nunca nos imaginamos la cantidad de trabajo y de tiempo que le toma al artesano confeccionarlo.

Son quince pasos los que hay que seguir antes de tener un rebozo listo. El devanado, el urdido (lo que le da el ancho y el largo), el pepenado (se amarra el hilo, se pasa por atole de maíz y se deja secar), el dibujo (se raya, o se dibuja, el hilo amarrado), el remojado (se remoja en agua para que se le caiga el atole), el teñido, el desatado, el apuntalado (se apuntala cada 40 cm para que se fije el dibujo y no se mueva), el almidonado (se almidona para que no se rompa el hilo al entreverarlo), el entreverado (cada rebozo consta de dos partes: el fondo y el dibujo, en el entreverado se juntan las dos partes), el jicotado, el tejido y, por último, el empuntado (esto generalmente no lo hace la misma persona que teje el rebozo, sino un artesano que sólo se dedica a empuntar lo que le pide el tejedor.

Uso de los rebozos: Se usa como una capa u otra prenda de vestir.

Se fabrican en Tenancingo, Ciudad de México.

Bibliografías:

- Artesanía y arte popular | Cultura Popular. (s. f.). https://www.barcelona.cat/culturapopular/es/ambitos-festivos/artesania-y-arte-popular#:~:text=La%20artesan%C3%ADa%20es%20la%20capacidad,de%20utillajes%20o%20m%C3%A1quinas%20simples

- Conabio. (s. f.). Artesanías | Biodiversidad mexicana. Biodiversidad Mexicana. https://www.biodiversidad.gob.mx/diversidad/artesanias

- [email protected]. (2024c, febrero 14). Artesanías del Estado de México – Destinos México. Programa Destinos México. https://programadestinosmexico.com/artesanias-del-estado-de-mexico/

- Vargas, S. (2020, 10 septiembre). El árbol de la vida: una colorida artesanía mexicana que fusiona dos culturas. My Modern Met En Español. https://mymodernmet.com/es/arbol-de-la-vida-artesania/#:~:text=Para%20crear%20un%20%C3%A1rbol%20de,que%20se%20colocar%C3%A1n%20en%20%C3%A9l

- Procesos y elaboración de tapetes por Biyuu. (s. f.). https://www.podiomx.com/2013/03/procesos-y-elaboracion-de-tapetes-por.html?m=1#:~:text=El%20proceso%20que%20lleva%20elaborar,color%20que%20se%20desee%20obtener

- Procesos y elaboración de tapetes por Biyuu. (s. f.-b). https://www.podiomx.com/2013/03/procesos-y-elaboracion-de-tapetes-por.html?m=1#:~:text=El%20proceso%20que%20lleva%20elaborar,color%20que%20se%20desee%20obtener

- Ignacio. (2020, 24 noviembre). Arte de Teotihuacán. Visitar Teotihuacán. https://www.visitarteotihuacan.com/yacimiento/arte/#:~:text=Las%20m%C3%A1scaras%20de%20piedra%20son,han%20encontrado%20m%C3%A1scaras%20de%20arcilla

Ocho. (2021, 14 septiembre). Se requieren 14 pasos para elaborar un rebozo en Tenancingo. 8 Columnas. https://8columnas.com.mx/estado-de-mexico/se-requieren-14-pasos-para-elaborar-un-rebozo-en-tenancingo/?amp=1

Máscaras. Cultura teotihuacana. (s. f.). https://pueblosoriginarios.com/meso/valle/teotihuacan/mascaras.html#:~:text=Como%20a%20los%20dioses%2C%20a,medio%20por%20donde%20se%20comunicaban

- De los Pueblos Indígenas, I. |. I. N. (s. f.). Cómo ha sido el uso del rebozo en México. Gob.mx. https://www.gob.mx/inpi/es/articulos/como-ha-sido-el-uso-del-rebozo-en-mexico#:~:text=Pur%C3%A9pechas%20usando%20reboso.-,Una%20de%20las%20indumentarias%20que%20distingue%20a%20M%C3%A9xico%20es%20el,u%20otra%20prenda%20de%20vestir%E2%80%9”

- Ocho. (2021b, septiembre 14). Se requieren 14 pasos para elaborar un rebozo en Tenancingo. 8 Columnas. https://8columnas.com.mx/estado-de-mexico/se-requieren-14-pasos-para-elaborar-un-rebozo-en-tenancingo/?amp=1

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dmjh19 · 4 months

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Avance del Proyecto Transversal

Historia de México

ARTESANIAS

TAMAULIPAS

¿Qué es una artesanía? Se denomina artesanía tanto al trabajo como a las creaciones realizadas por los artesanos (una persona que realiza trabajos manuales). Es un tipo de arte en el que se trabaja fundamentalmente con las manos, moldeando diversos objetos con fines comerciales o meramente artísticos o creativos. En este sentido, la artesanía consiste en el trabajo manual con materias primas, generalmente de la región o localidad que habita el artesano, usando métodos y técnicas que son patrimonio inmaterial de su comunidad cultural específica.

CARACTERISTICAS:

Estética: Los productos se fabrican teniendo en cuenta la belleza, según la definición del propio fabricante.

Profundidad: Los productos incluyen componentes espirituales y / o ánima debido a la complejidad del trabajo y el esfuerzo humano invertido en su producción.

Sudor: Los productos se fabrican a mano y a partir de la transformación de la materia prima con esfuerzo intensivo.

Singularidad: Los productos son poco comunes o raros y no se pueden producir al por mayor.

Utilidad: Los productos se basan generalmente (pero no siempre) en elementos que tienen un uso específico en la vida cotidiana y / o las ciencias.

Patrimonio Cultural: Los productos comunican la historia del pueblo de Puerto Rico. Esto puede incluir historias, tradiciones orales y / o técnicas de creación.

5 ARTESANIAS MAS FAMOSAS EN TAMAULIPAS:

Barricas de madera:

Esta tradición artesanal de Tamaulipas es la elaboración de barricas de madera utilizadas para añejar o contener bebidas como el tequila, el mezcal, el vino y el whisky.

Pasos de como lo fabrica: 1 secado, 2 ensamblaje, 3 tostado,4 comprobación. La fabricación de las barricas es un proceso completamente artesanal. No se utiliza ningún tipo de pegamento para no aportar sabores extraños, sino que todo se moldea a mano. La madera se corta en tablas de dos centímetros de espesor para convertirse en duelas, que son el cuerpo de la barrica.

Materiales: madera de encino, encino, europeo, varias de encino americano, bocoyes, tinas etc.

Estado: Tamaulipas

Para que es útil: inicialmente, las barricas de roble se utilizan sobre todo para transportar vino de un lugar a otro, ya que su forma redondeada y su tamaño eran ideales para viajar en carruajes y barcos

Alfareria:

Alfarería es el arte de elaborar objetos de barro o arcilla y, por extensión, el oficio que ha permitido al ser humano crear toda clase de enseres y artilugios domésticos a lo largo de la historia. horas de trabajo meticuloso y mucha concentración visual, además de la destreza manual.

Pasos de como lo fabrican:

1: El torno. El torno es una herramienta que permite dar forma a la arcilla en todo proceso de cerámica artesanal que se precie.

Fase 2: Proceso de horneado. ...

Fase 3: Proceso de esmaltado y decorado. ...

Fase 4: Proceso de cocción.

Materiales: Esta prenda es elaborada con piel de becerro o gamuza de venado, tiene grabados también en piel, generalmente, de color blanco y flores.

Estado: Tamaulipas

Para que es útil: se usa como prenda de gala para asistir a una fiesta, para tocar música para desfiles y para bailar.

Cestas de caña de otate:

La caña de otate o caña brava es una planta gramínea que crece en la región de la Sierra de San Carlos. Se utiliza para elaborar diversos tipos de cestas o canastas hasta sombreros, que están entre los productos más tradicionales de México.

Pasos de cómo se fabrican: Consiste en el proceso de confección mediante tejido de algún material plegable, es decir, se trata de entrelazar fibras duras o blandas de origen vegetal, para crear objetos diversos.

Materiales: ocoxal (agujas de pinos), jipijapa, tule, henequen, ixtle, palmas, agaves, lirios, carrizos entre otros.

Estado:Tamaulipas

Para que es útil: Se utiliza para elaborar diversos tipos de cestas o canastas hasta sombreros, que están entre los productos más tradicionales de México.

Sillas de montar:

Estas sillas de montar forman parte de toda una gama de artículos de cuero utilizados por los jinetes, como cinchas, riendas, botas, correas, sombreros y fundas de armas. Las sillas están finamente decoradas. Por lo general tienen grabadas figuras para aumentar su elegancia.

Pasos de como lo fabrican: Teniendo el fuste o arzón, se procede a elegir el timbre, es decir el cuero curtido de ganado vacuno. Previo a fabricar la silla se moja el timbre y se plancha con una pieza de madera. Se utilizan plantillas de cartón para que todas las piezas queden uniformes.

Materiales: madera, hierro, forja, plástico o una combinación de ellos para garantizar su dureza.

Estado: Tamaulipas

Para que es útil: La silla de montar es un elemento que une al jinete a lomo de su caballo, con la finalidad de hacer más cómodo el trote, así como para cuidar el dorso del animal. Este aditamento fue traído por los españoles a territorio americano, durante la conquista.

Tejidos de ixtle o lechuguilla:

Con el ixtle o lechuguilla que crece en esta región se elabora una diversidad de artículos tejidos desde tiempos muy antiguos. El ixtle de lechuguilla es una fibra dura que se obtiene del "co- gollo" o conjunto de hojas centrales de una planta xerófila sil- vestre del género agave y de la especie lechuguilla.

Por ser una fibra muy resistente, se utiliza en la elaboración de adornos y tocados, bolsos, flores, lazos y cuerdas.

Proceso de como lo fabrican: proceso del hilado de ixtle empieza desde la. extracción de la fibra, se corta una penca de maguey y. entre maderos se raspa para retirar la pulpa, convirtiendo una planta en un hilo que al torcer, queda.

Materiales: hilo grueso, 3 días para hilo mediano y 4 días para hilo delgado. Una vez listo el hilo se pasa a un horcón para hacer madejas. 7. Tejido.

Estado: Tamaulipas

Para que es útil: Se utiliza en la fabricación de cepillos y brochas para usos industriales y domésticos, ya que tiene la propiedad de no producir electricidad estática que adhiera el polvo, lo que lo hace superior a otras fibras duras, y, además'. es sumamente resistente.

BIBLIOGRAFIAS:

: [email protected]. (2024, 14 febrero). Artesanías de Tamaulipas - Destinos México. Programa Destinos México. https://programadestinosmexico.com/artesanias-de-tamaulipas/https://www.lifeder.com/artesanias-tipicas-tamaulipas/

ifeder. (2022, 14 abril). Las 6 artesanías típicas de Tamaulipas más famosas. Lifeder. https://www.lifeder.com/artesanias-tipicas-tamaulipas/

De Enciclopedia Significados, E. (2017, 19 junio). Significado de Artesanía (Qué es, Concepto y Definición). Enciclopedia Significados. https://www.significados.com/artesani

Fernández, R. (2020, 5 octubre). Características de la artesanía. Obras del País. https://obrasdelpais.substack.com/p/caractersticas-de-la-artesana

Proyecto transversal

2 Parcial

Artesanía Jarra de Barro

Estado de Tamaulipas:

El estado de Tamaulipas cuenta con importantes comunidades que se especializan en la realización de bellas artesanías. Para su elaboración utilizan productos como: barro, madera, gamuza, fibras vegetales y elementos marinos, entre otros. Estos artesanos se caracterizan por el uso de su imaginación en la creación de piezas únicas que reflejan las tradiciones de esta parte del país.

Sin embargo, este estado se ha hecho famoso en todo México por la Cuera Tamaulipeca, prenda de vestir que se utiliza como prenda de gala y que consiste en un trabajo de filigrana de cuero y barbas que tiene sus orígenes en la vestimenta de los vaqueros.

Ciudad de Tamaulipas:

Tampico Tula

Valle hermoso Victoria

nivel nacional y mundial destacan diversos productos artesanales en madera, cuero, fibras vegetales, conchas marinas, entre otros. Te contamos más acerca de las artesanías de Tamaulipas más populares.

De la frontera norte al sur de la entidad, en Tamaulipas son elaboradas estas artesanías por comunidades de los diferentes municipios y son reconocidas en todo el país. Estos son algunas de las más populares.

Artesanía

Jarra de barro

Procedimiento:

El proceso tradicional de fabricación más común es tornear una vasija. El alfarero pone en un torno una pella de arcilla previamente amasada. El moldeado se consigue con la mano y la velocidad del torno, controlada por un pedal.

Para facilitar el proceso de modelado se utiliza agua. Una vez el artículo se ha secado y se le ha aplicado un acabado, se cuece en un horno para hacerlo más fuerte.

El torneado con plantilla exterior (jiggering) es un proceso mecanizado que se utiliza para hacer platos y recipientes planos, como los platitos para las tazas. Se aplana la arcilla con una delgada espátula metálica para formar un “disco” del espesor requerido. Se retira entonces el disco y se pone en un molde de yeso giratorio.

A continuación, se pulveriza o bien se humedece a mano y se le pone encima una perfiladora metálica para darle forma.

El torneado con plantilla exterior (jolleying) es un proceso mecanizado que se utiliza para hacer utensilios como boles de sopa. Se pone la arcilla en un molde giratorio, que luego se quita levantándolo cuidadosamente por los lados con las manos. Entonces se da forma a la arcilla moldeada con una perfiladora y se coloca a continuación en un armario de secado.

El torneado es un proceso de acabado en el que el tornero usa un torno, donde se ha colocado la pieza. Se da forma a la arcilla a mano o utilizando herramientas automáticas. Para completar la pieza cerámica, se añaden el color y otros efectos decorativos.

Se puede hacer un molde de la pieza para poder realizar copias exactas. Durante este proceso, se vierte en los moldes arcilla líquida, o barbotina. El exceso de humedad se absorbe dejando dentro una capa de arcilla. Las piezas pueden moldearse por secciones, que el moldeador unirá usando barbotina como agente de unión.

Además de para realizar las piezas de cerámica más tradicionales, la arcilla se utiliza para elaborar muchos otros artículos, como ladrillos, tejas y cañerías. También se utiliza ampliamente en la fabricación de productos de alta tecnología, como ordenadores, motores a reacción y láseres.

Materiales:

-Arcilla o barro

-Rodillo

-Espátula

-Cuchillo

-Agua

-Esmalte para brillo

-Esponja

-Hilo cortador de al menos 45cm

-Pinceles

En qué ciudad se realizó:

Tampico

Para que se utilizan las Jarras de barro:

Los jarros de barro pueden utilizarse de muchas maneras diferentes, desde servir bebidas hasta exhibir productos. Esto significa que no solo son una fantástica opción para una variedad de empresas, sino que también puedes utilizarlos de muchas formas diferentes dentro de tu propia empresa.

Quien creó las Jarras de barro:

Las personas indígenas Doña Matiana, Doña Felipa y su hija Adela conservan la tradición de cerámicas en Tamaulipas.

En Tula, Tamaulipas se encuentra una de las producciones cerámicas más antiguas del Noreste de México; tiene 3 mil años de tradición.

Bibliografías:

[email protected]. (2024, 28 marzo). Artesanías de Tamaulipas - Destinos México. Programa Destinos México. https://programadestinosmexico.com/artesanias-de-tamaulipas/#:~:text=El%20estado%20de%20Tamaulipas%20cuenta,y%20elementos%20marinos%2C%20entre%20otros.

Mfa, N. D. (2019, 3 marzo). 4 formas de hacer una vasija de barro - wikiHow. wikiHow. https://es.wikihow.com/hacer-una-vasija-de-barro

Cómo Hacer un Jarrón de Cerámica Paso a Paso? (s. f.). Superprof MX - el Blog de Superprof México. https://www.superprof.mx/blog/crear-jarron-ceramica.

Gobierno del Estado de Tamaulipas. (2019, 24 abril). Jaumave - Gobierno del Estado de Tamaulipas. https://www.tamaulipas.gob.mx/estado/municipios/jaumave.

". Cross-Curricular Project"

Clay jug

Tamaulipas:

The state of Tamaulipas has important communities specialized in the creation of beautiful crafts. For their production, they use products such as clay, wood, suede, vegetable fibers, and marine elements, among others. These artisans are characterized by their use of imagination in creating unique pieces that reflect the traditions of this part of the country.

However, this state has become famous throughout Mexico for the Tamaulipas leather, a garment used as formal attire consisting of intricate leather filigree work and fringes, originating from the attire of cowboys.

City of Tamaulipas:

Tampico Tula

Valle Hermoso Victoria

At the national and global levels, various handmade products in wood, leather, vegetable fibers, marine shells, among others, stand out. We'll tell you more about the most popular crafts of Tamaulipas."

"From the northern border to the southern part of the entity, these crafts are elaborated in Tamaulipas by communities from different municipalities and are recognized throughout the country. Here are some of the most popular ones.

Craft:

Clay jar"

Procedure:

The most common traditional manufacturing process is to turn a vessel. The potter places a lump of previously kneaded clay on a lathe. Molding is achieved by hand and the speed of the lathe, controlled by a pedal.

To facilitate the modeling process, water is used. Once the article has dried and been finished, it is fired in a kiln to make it stronger.

Turning with an external template (jiggering) is a mechanized process used to make plates and shallow containers, such as saucers for cups. The clay is flattened with a thin metal spatula to form a "disc" of the required thickness. The disc is then removed and placed on a rotating plaster mold.

Next, it is sprayed or moistened by hand and a metal profiling machine is placed on top to shape it

Turning with an external template (jolleying) is a mechanized process used to make utensils like soup bowls. The clay is placed on the mold's lower part.

Turning is a finishing process where the potter uses a lathe, where the piece has been placed. The clay is shaped by hand or using automatic tools. To complete the ceramic piece, color and other decorative effects are added.

A mold of the piece can be made to make exact copies. During this process, liquid clay or slip is poured into the molds. Excess moisture is absorbed, leaving behind a layer of clay. The pieces can be molded in sections, which the molder will join using slip as a bonding agent.

In addition to making more traditional ceramic pieces, clay is used to make many other articles, such as bricks, tiles, and pipes. It is also widely used in the manufacturing of high-tech products, such as computers, reaction motors, and lasers.

Materials:

Clay or mud

Rolling pin

Spatula

Knife

Water

Glaze for shine

Sponge

Cutting thread at least 45cm long

Brushes

City where it was made:

Tampico

What clay jars are used for:

Clay jars can be used in many different ways, from serving

What clay jars are used for:

Clay jars can be used in many different ways, from serving beverages to displaying products. This means they are not only a fantastic option for a variety of businesses, but you can also use them in many different ways within your own company.

Who created the clay jars:

Indigenous people such as Doña Matiana, Doña Felipa, and her daughter Adela preserve the tradition of ceramics in Tamaulipas.

In Tula, Tamaulipas, one of the oldest ceramic productions in Northeastern Mexico is found; it has a tradition dating back 3,000 years.

Tamaulipas:

City of Tamaulipas:

Tampico Tula

Valle Hermoso Victoria

Craft:

Clay jar"

To facilitate the modeling process, water is used. Once the article has dried and been finished, it is fired in a kiln to make it stronger.

Next, it is sprayed or moistened by hand and a metal profiling machine is placed on top to shape it.

Turning with an external template (jolleying) is a mechanized process used to make utensils like soup bowls. The clay is placed on the mold's lower part.

Procedure:

Materials:

Clay or mud

Rolling pin

Spatula

Knife

Water

Glaze for shine

Sponge

Cutting thread at least 45cm long

Brushes

City where it was made:

Tampico

What clay jars are used for:

Clay jars can be used in many different ways, from serving

What clay jars are used for:

Who created the clay jars:

Indigenous people such as Doña Matiana, Doña Felipa, and her daughter Adela preserve the tradition of ceramics in Tamaulipas.

In Tula, Tamaulipas, one of the oldest ceramic productions in Northeastern Mexico is found; it has a tradition dating back 3,000 years.

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simon5547 · 4 months

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Avance del proyecto transversal

Oaxaca

Que es una artesanía: Se denomina artesanía tanto al trabajo como a las creaciones realizadas por los artesanos (persona que realiza un trabajo manual). Es un tipo de arte en el que se trabaja fundamentalmente con las manos, moldeando diversos objetos con fines comerciales o meramente artísticos o creativos

Características

- [ ] elaboración de objetos que se realiza de forma manual y generalmente se utilizan máquinas y herramientas de mano

- [ ] utilitarias, estéticas, artísticas, creativas, vinculadas a la cultura, decorativas, funcionales, tradicionales, simbólicas y significativas religiosa y socialmente

- [ ] se crea como producto, duradero o efímero, cuya función original está determinada en el nivel social y cultural

- [ ] Los artesanos realizan su trabajo a mano o con distintos instrumentos propios de manualidades, por lo que hay que tener cierta destreza y habilidad para realizar su trabajo

1 Olla de de barro negro

Como se hacen:

Su proceso empieza con el remojo de la tierra y el dejarlo sedimentar, para así quitar todas las impurezas que esta tenga. Cuando este el artesano la amasa hasta que suavizarla y le da forma a cada una de la piezas, terminando las deja secar a la luz solar durante 4 días o hasta que no haya manchas en el barro

Material

- [ ] Torno primitivo, tepalcates para alisar, bruñidor de piedra.

- [ ] Se prepara el barro con mucho cuidado, se realiza el modelado a mano en partes, se seca al sol

- [ ] se procede al acabado que puede ser con una o varias técnicas, como alisado, bruñido, calado, esgrafiado y, en su caso, pintad

En qué ciudad se realiza esta artesanía

San Bartolo Coyotepec en Oaxaca, son dignos representantes de una de las artesanías más importantes de Oaxaca: el barro negro.

Cuál es su utilidad:

El barro negro principalmente tiene fines decorativos y algunos de tipo utilitario. Destacan las vasijas caladas, llenas de detalles y formas vegetales, muy bellas.

2 Artesanías de palmas Mixteca

Como se hacen:

El proceso de tejido consiste en cortar la especie correcta de hojas y luego secar durante aproximadamente media semana en el hermoso sol mexicano. La palma se tiñe entonces con tintes naturales, si es que se requiere color; luego las hojas se tejen juntas para darles la forma deseada

Material:

- [ ] Hojas de palma

- [ ] Hebras para el tejido

- [ ] Polea

- [ ] El torno

- [ ] La rueda

En qué ciudad se realiza esta artesanía:

La Región Mixteca abarca principalmente la parte noroeste del estado de Oaxaca y parte de los estados de Guerrero y Puebla. Esta cultura es prehispánica y una de las más antiguas y extensas de Mesoamérica. Debido a sus tradiciones y estilo de vida, la mujer realizaba las labores domésticas y logró desarrollar habilidades para manejar materiales de la región.

Cuál es su utilidad:

producción de adornos y artesanías como, canastos, tortilleros, abanicos, petates, bolsas, carteras e incluso adornos Estrella otros.

3 Colorido tapete

Como se hacen: Se hacen bajo la técnica de telar de pedal, en el que el hilo de lana pura se teje completamente a mano. Primero se carda y se hila la lana, se elaboran los colores, y de acuerdo a los diseños, las madejas de hilo se tiñen en una tina con agua hirviendo con el tinte ya preparado y un ácido o jugo de limón para que el color se impregne y no se despinte. Los colores con que se tiñen son producto de la misma naturaleza.

Materiales

- [ ] Manos de los artesanos

- [ ] Color

- [ ] Rueca

- [ ] Jabones naturales

- [ ] Hilo de Lana

En qué ciudad se realizó esta artesanía:

El proceso de producción artesanal de tapetes de lana de la comunidad de Teotitlán, ubicada en la región de los Valles Centrales de Oaxaca (Oaxaca, México), se organiza con un alto grado de valoración de los elementos étnico-religiosos com- partidos en la comunidad

Cuál es su utilidad: Aislantes térmicos conserva el calor cuando hace frio y permanece fresca cuando hace calor además que adorna los suelos dándole un toque a tu casa.

4 Los maravillosos textiles

Como se hacen: El procesamiento usual de los textiles incluye 4 etapas: formación del hilo a partir de la fibra, formación de la tela, proceso de humidificación y fabricación. Los tres principales tipos de telas más importantes del mundo son las fibras como son: fibras naturales vegetales (tales como el algodón, lino, jute y cáñamo.)

Materiales:

Son máquinas que con el tiempo fuero evolucionando.

- [ ] Lana y algodón

- [ ] Máquina recta industrial;

- [ ] Interlock;

- [ ] Overlock;

- [ ] Zig zag

- [ ] Refiladora;

- [ ] Travete;

- [ ] Grapadora.

En qué ciudad se realiza esta artesanía: Santo Tomás Jalieza (Oaxaca)

Colores y texturas encontrarás en esta comunidad, donde se elaboran textiles de algodón elaborados en telar de cintura.

Cuál es su utilidad: para cubrir, calentar, de adorno personal e incluso para mostrar la riqueza personal.

5 Los Alebrijes

Como se hacen

Encontrar un buen árbol para realizar la artesanía la madera se pela y se trabaja cuando está verde y húmeda para que no se raje o astille al tallarla la herramienta es un machete filoso para que corte la madera, el trazo y la horma de la figura; un juego de cuchillos bien afilados, gurbia, escoplos o formones y berbiquí, para el tallado, y lijas para el terminado fino; así como clavos y martillo para la unión de algunas partes. Una vez hechas las figuras, se dejan secar durante varios días, para evitar que se partan o se rajen, y se curan para que no se piquen. La elaboración y terminado de cada pieza puede tomar desde unos días hasta semanas, dependiendo de la complejidad de la talla, el acabado fino, curado y decorado la figura

Materiales:

- [ ] Madera de cópalito

- [ ] Machete filoso

- [ ] Juegos de cuchillos

- [ ] Gurbia

- [ ] Escoplos

- [ ] Clavos y martillo

- [ ] Lijas

- [ ] Pintura

- [ ] Pincel

En qué ciudad se realizan esta artesanía: San Martín Tilcajete, lugar famoso por la elaboración de Alebrijes, figuras muy diversas desde fauna hasta seres fantásticos, expresiones propias de la cosmovisión de los grupos originarios de Oaxaca.

Cuál es su utilidad: Los alebrijes llegaron para quedarse, hoy por hoy forman parte de la cultura mexicana tanto en el ámbito artístico como en el social. Un ejemplo de ello es su recurrente presencia en la celebración de Día de Muertos, pues son colocados para decorar ofrendas, inclusive son las estrellas de la buena suerte.

Bibliografía estilo Appa

- [ ] Porto, J. P., & Gardey, A. (2021b, septiembre 10). Artesanía - Qué es, competencia, definición y concepto. Definición.de. https://definicion.de/artesania/

- [ ] Conabio. (s. f.-b). Artesanías | Biodiversidad mexicana. Biodiversidad Mexicana. https://www.biodiversidad.gob.mx/diversidad/artesanias#

- [ ] Cano, M. (2022b, diciembre 21). Historia y proceso del Barro Negro. CEMCUI. https://cemcui.com.mx/blogs/noticias/historia-y-proceso-del-barro-negro

- [ ] Barro negro. (s. f.-b). Secretaría de Cultura/Sistema de Información Cultural. http://sic.gob.mx/ficha.php?table=artepmex&table_id=40#:~:text=Registro%20Barro%20negro&text=Torno%20primitivo%2C%20tepalcates%20para%20alisar%2C%20bru%C3%B1idor%20de%20piedra.&text=Se%20prepara%20

- [ ] el Barro negro - Casa de Mexico. (2022b, junio 17). Casa de Mexico. https://www.casademexico.es/barro-negro-de-oaxaca/#:~:text=El%20barro%20negro%20principalmente%20tiene,y%20formas%20vegetales%2C%20muy%20bellas

- [ ] Nadia. (2019b, agosto 30). Palma. Oaxaca Lindo. https://oaxacalindo.com/palma/

- [ ] Palma Mixteca - tekiti.mx. (s. f.-b). tekiti.mx. https://tekiti.mx/artesanias/palma-mixteca/

- [ ] De Información Agroalimentaria y Pesquera, S. (s. f.-b). Tejidos del campo. gob.mx. https://www.gob.mx/siap/articulos/tejidos-del-campo#:~:text=Artesan%C3%ADas%20tales%20como%3A%20canastos%2C%20tortilleros,con%20la%20hoja%20de%20palma

- [ ] Ochoa, A. (2020b, octubre 28). Alebrijes, las figuras fantásticas más coloridas del arte popular mexicano. Architectural Digest. https://www.admagazine.com/gran-diseno/alebrijes-las-figuras-fantasticas-mas-coloridas-del-arte-popular-mexicano-20201028-7622-articulos#:~:text=%C2%BFC%C3%B3mo%20se%20hace%20un%20alebrije,usando%20cart%C3%B3n%20para%20darle%20volumen

- [ ] Wwwvidal. (2015b, septiembre 13). MAGIA y COLOR DE LOS TAPETES DE TEOTITLÁN DEL VALLE - Vidalturismo.com. vidalturismo.com. https://

- [ ] vidalturismo.com/magia-y-color-de-los-tapetes-de-teotitlan-del-valle/Motilla, F. (2022, 6 octubre). El proceso de elaboración del Alebrije Oaxaqueño. Arte Huichol - Marakame. https://www.artemarakame.com/es-us/blogs/sobre-los-alebrijes-oaxaquenos-2/el-proceso-de-elaboracion-del-alebrije-en-oaxaca

- [ ] Visita los Pueblos Artesanos de Oaxaca (Barro Negro, Alebrijes, Telares) - Minimo 4 pasajeros. (s. f.-b). https://www.circuitospormexico.com/visita-de-un-dia-a-los-pueblos-artesanos-de-oaxaca-barro-negro-alebrijes-telares.html#:~:text=Posteriormente%20visitar%C3%A1%20el%20pueblo%20de,los%20grupos%20originarios%20de%20Oaxaca

- [ ] Nezhualcóyotl, L. S. (2023b, julio 28). Animales, monstruos, obras de arte. . . ¿Qué son los alebrijes? La Salle Neza. https://www.lasalleadistancia.com/post/animales-monstruos-obras-de-arte-qu%C3%A9-son-los-alebrijes#:~:text=Los%20alebrijes%20llegaron%20para%20quedarse,estrellas%20principales%20de%20los%20desfiles

- [ ] Dancastle. (2023b, mayo 11). 10 beneficios de tener una alfombra o tapete de lana. Alfombras de Lana. https://alfombrasdelana.com/10-beneficios-de-tener-una-alfombra-o-tapete-de-lana/#:~:text=Son%20un%20excelente%20aislante%20t%C3%A9rmico,las%20bajas%20temperaturas%20del%20suelo

- [ ] Audaces. (2023b, octubre 19). Descubre en qué máquinas textiles tienes que invertir para tu producción. Audaces. https://audaces.com/es/blog/maquinas-textiles

- [ ] Olga. (2020b, mayo 7). Procesos y maquinaria en la industria textil. Textil | Ferrer-Dalmau. https://fdtextil.es/procesos-y-maquinaria-en-la-industria-textil/#:~:text=El%20proceso%20textil%20se%20puede,tejidos%20de%20la%20mayor%20calidad

- [ ] Proceso | Zeny Fuentes & Reyna. (s. f.-c). https://zenyfuentesyreyna.com/creacion-de-alebrijes/

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alonso07 · 4 months

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1er Parcial - Avance proyecto transversal - Historia de México II

Artesanías Sonorenses

¿Qué es una artesanía?

La artesanía se refiere a cualquier objeto o producto creado manualmente por una persona experta en técnicas artísticas llamada "artesano". Este tipo de arte implica el trabajo manual con diferentes materiales, excluyendo el uso de maquinaria, excepto en situaciones particulares donde se emplean ciertas herramientas que no dependen de tecnología moderna.

Características de una artesanía:

1. Práctica familiar: La artesanía es una práctica familiar que pasa de generación en generación.

2. Rentabilidad: Para la elaboración de los productos se utilizan materias primas de origen natural, como la madera, la cerámica, la arcilla, etc...

3. Diversidad cultural: La artesanía ocupa un lugar muy importante cuando el tema es la cultura, porque las piezas producidas retratan las experiencias de las personas.

4. Sustentabilidad: Esta técnica promueve la sustentabilidad, después de todo, para producir piezas artesanales se pueden utilizar productos reciclables o que ya no tienen vida útil.

5. Originalidad: Cada pieza puede tener toques únicos y distintivos, reflejando la creatividad del artesano.

6. Calidad: Se busca la excelencia en la ejecución y durabilidad del producto final.

Artesanías Sonorenses:

1. Cestos:

Cómo se hacen: En Sonora, los cestos se tejen a mano utilizando técnicas tradicionales de trenzado, utilizando principalmente la palma de énchil (Brahea dulcis) o el carrizo.

Materiales: Se utilizan fibras naturales como la palma o el carrizo, que son abundantes en la región.

Ciudad: Los cestos se producen en comunidades rurales y pueblos de Sonora, como Magdalena de Kino y Caborca.

Usos: Se utilizan para transportar y almacenar alimentos, artículos domésticos y a menudo se valoran como piezas decorativas en hogares y mercados locales.

2. Palo fierro:

Cómo se hace: En Sonora, el palo fierro se talla a mano utilizando herramientas tradicionales como cinceles y gubias.

Material: Se utiliza madera de árboles de palo fierro, que es común en la región desértica de Sonora.

Ciudad: Se encuentra en comunidades rurales y pueblos de Sonora, como Alamos y Hermosillo.

Usos: Se utiliza para la fabricación de muebles, utensilios de cocina y herramientas de trabajo, así como para la elaboración de objetos decorativos.

3. Máscaras:

Cómo se hacen: Las máscaras se tallan a mano en madera, utilizando técnicas tradicionales de tallado.

Materiales: Se utilizan maderas locales, como el mezquite o el palo fierro, y se decoran con pigmentos naturales.

Ciudad: Se producen en comunidades indígenas y pueblos de Sonora, como los yaquis y los mayos.

Usos: Las máscaras se utilizan en ceremonias rituales, celebraciones culturales y danzas tradicionales, como parte importante de la identidad cultural y espiritual de las comunidades indígenas de la región.

4. Tambores de Calabaza Seca:

Cómo se hacen: Estos tambores se fabrican tallando una calabaza seca para crear una caja de resonancia. Se perfora un agujero en la parte superior de la calabaza para permitir el acceso al interior.

Materiales: La calabaza seca se utiliza como la caja de resonancia, mientras que la piel de animal o un parche sintético se estira sobre la abertura para crear la superficie de percusión.

Ciudad: Se producen en comunidades rurales y pueblos de Sonora, especialmente con influencia indígena pertenecientes a Sonora como: Los Yaquis, Mayos y Seris

Usos: Estos tambores se utilizan en ceremonias rituales, danzas tradicionales y celebraciones culturales. La resonancia única de la calabaza seca le da un sonido distintivo a estos tambores, que forman parte importante de la música y la cultura de la región.

5. Collares de hueso y conchas:

Cómo se hacen: Los collares se ensamblan a mano en patrones específicos, enhebrando cuentas de hueso y conchas.

Materiales: Se utilizan huesos de animales y conchas marinas, así como cuentas de vidrio o metal para complementar.

Ciudad: Se producen en comunidades costeras y pueblos de Sonora, como Guaymas y Puerto Peñasco, que tienen acceso a conchas marinas y huesos de pescado y ganado.

Usos: Los collares se utilizan como adornos corporales en festividades, ceremonias y eventos culturales, siendo también vendidos como souvenirs en mercados locales y tiendas de artesanías.

Bibliografías:

• Definición de artesanía. (s/f). Definicion.com. Recuperado el 6 de marzo de 2024, de https://definicion.com/artesania/

• (S/f). Milenio.com. Recuperado el 6 de marzo de 2024, de https://www.milenio.com/politica/comunidad/las-artesanias-mas-populares-de-tamaulipas

• Las 6 Artesanías Típicas de Sonora Más Populares. (2020, junio 15). Lifeder. https://www.lifeder.com/artesanias-tipicas-sonora/

• Características de la Artesanía. (2022, enero 28). Caracteristicass.de; Caracteristicass.de. https://www.caracteristicass.de/artesania/

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2do Parcial - Avance del proyecto transversal

Sonora

El estado que se localiza en el extremo noroeste de los Estados Unidos Mexicanos en el litoral del Mar de Cortés y en la frontera con Estados Unidos de América, Sonora cuenta con una colorida y hermosa cultura que conoceremos durante el recorrido de esta información.

The state located in the extreme northwest of the United Mexican States on the coast of the Sea of Cortez and on the border with the United States of America, Sonora has a colorful and beautiful culture that we will learn about during the tour of this information.

La cultura de Sonora está influenciada por la herencia indígena previa a la época colonial. Esto se manifiesta a través de la arqueología, la música, la gastronomía, los festejos populares y las artesanías de la región.

The culture of Sonora is influenced by the indigenous heritage prior to the colonial era. This is manifested through archaeology, music, gastronomy, popular celebrations and the crafts of the region.

1. Danzas indígenas - Indigenous dances

Una de las manifestaciones culturales más importantes de Sonora es la danza de origen indígena. La más popular es la danza del venado, también conocida como danza mazoyiwa.

One of the most important cultural manifestations of Sonora is dance of indigenous origin. The most popular is the deer dance, also known as the Mazoyiwa dance.

Esta danza se atribuye a la tribu yaqui. Se trata de representar la lucha del venado por la vida contra el ataque de una flecha, que es la muerte.

This dance is attributed to the Yaqui tribe. It is about representing the deer's fight for life against the attack of an arrow, which is death.

2. Gastronomía - Gastronomy

Un elemento definitorio de cada región del mundo es su gastronomía. La de Sonora, como la de otros muchos estados mexicanos, es una fusión entre la cocina indígena y la española.

A defining element of each region of the world is its gastronomy. That of Sonora, like that of many other Mexican states, is a fusion between indigenous and Spanish cuisine.

En cuanto a la res, la carne de venado es muy apreciada y la ganadería es una de las principales actividades económicas del estado.

As for beef, venison is highly appreciated and livestock farming is one of the main economic activities in the state.

3. Arqueología - Archeology

Debido a la presencia masiva de indígenas en Sonora tiempo atrás, las manifestaciones arqueológicas de culturas ancestrales son numerosas.

Due to the massive presence of indigenous people in Sonora long ago, archaeological manifestations of ancestral cultures are numerous.

Entre los lugares más importantes que conservan vestigios de los pueblos indígenas están La Playa, el Cerro de Trincheras o La Pintada.

Among the most important places that preserve vestiges of indigenous peoples are La Playa, Cerro de Trincheras or La Pintada.

4. Artesanía- Craft

Las creaciones artesanales forman también parte de la idiosincrasia y el imaginario popular de Sonora. Es posible encontrar diferentes manifestaciones artesanales en función de la localidad que se visite. Como máscaras, artesanías elaboradas con huesos o conchas o hasta cesterías.

Artisanal creations are also part of the idiosyncrasy and popular imagination of Sonora. It is possible to find different artisan manifestations depending on the town you visit. Such as masks, crafts made with bones or shells or even basketry.

Pueblos Yaquis – Ciudad de Obregón

El pueblo yaqui es un grupo indígena originario del estado mexicano de Sonora. Tienen un rico patrimonio cultural y son conocidos por sus distintivas prácticas religiosas, bailes tradicionales y música. El pueblo yaqui tiene una fuerte estructura comunitaria y social, y mantiene estrechos vínculos con sus costumbres y creencias tradicionales.

The Yaqui people are an indigenous group originating from the Mexican state of Sonora. They have a rich cultural heritage and are known for their distinctive religious practices, traditional dances and music. The Yaqui people have a strong community and social structure, and maintain close ties to their traditional customs and beliefs.

El pueblo yaqui tiene varios asentamientos o "pueblos" en la región, cada uno con su propio carácter e historia distintos. Algunos de los pueblos yaquis más conocidos incluyen Guaymas, Hermosillo y Cajeme. Estos pueblos sirven como centros importantes para la vida cultural yaqui y son el hogar de una vibrante comunidad de artistas, músicos y artesanos tradicionales. El pueblo yaqui ha hecho contribuciones significativas a la cultura mexicana y continúa desempeñando un papel importante en la preservación y promoción de sus tradiciones y costumbres únicas.

The Yaqui people have several settlements or "pueblos" in the region, each with its own distinct character and history. Some of the best-known Yaqui towns include Guaymas, Hermosillo and Cajeme. These towns serve as important centers for Yaqui cultural life and are home to a vibrant community of artists, musicians and traditional artisans. The Yaqui people have made significant contributions to Mexican culture and continue to play an important role in preserving and promoting their unique traditions and customs.

La principal actividad artesanal es la manufactura de la parafernalia ceremonial, sin fines comerciales. Los danzantes hacen máscaras talladas en madera, collares de conchas y piedras marinas y cinturones con pezuñas de venado. Los músicos fabrican sus tambores y flautas.

The main artisanal activity is the manufacture of ceremonial paraphernalia, without commercial purposes. The dancers make masks carved from wood, necklaces from shells and sea stones, and belts from deer hooves. The musicians produce their drums and flutes.

Artesanía a realizar. Máscara de Pascola

Crafts to be made. Pascola mask

Materiales - Materials

• Madera (Raíz de Álamo, Palo Fierro, Caoba)

• Wood

• Clin o cola de caballo

• Clin or horsetail

• Pintura acrílica o natural

• Acrylic or natural paint

Elaboración - Elaboration

La elaboración de una máscara de pascola es un proceso artesanal que requiere habilidad y paciencia. Todo comienza con la selección cuidadosa de la madera adecuada, como la caoba o el palo fierro, que se tallará para dar forma a la máscara. Usando herramientas como cinceles, gubias y sierras, el artesano talla la madera, definiendo los rasgos del rostro. Después del tallado, se suaviza la superficie mediante el lijado y se aplica pintura o barniz para dar color y protección. Finalmente, se pueden añadir adornos como plumas, conchas o hilos para realzar su belleza y significado cultural.

Making a pascola mask is an artisanal process that requires skill and patience. It all starts with carefully selecting the right wood, such as mahogany or ironwood, to be carved to shape the mask. Using tools such as chisels, gouges and saws, the craftsman carves the wood, defining the features of the face. After carving, the surface is smoothed by sanding and paint or varnish is applied to give color and protection. Finally, embellishments such as feathers, shells or threads can be added to enhance its beauty and cultural significance.

Ciudad de origen - Hometown

Las máscaras provienen de los pueblos yaquis, pueblos indígenas del estado de Sonora por nombre: Loma de Guamúchil, Loma de Bácum, Tórim, Vicam, Pótam, Ráhum, Huirivis y Belem, los cuáles se encuentran cerca de la Ciudad de Obregón y otras ciudades como Hermosillo o Guaymas.

The masks come from the Yaqui peoples, indigenous peoples of the state of Sonora by name: Loma de Guamúchil, Loma de Bácum, Tórim, Vicam, Pótam, Ráhum, Huirivis and Belem, which are found near the City of Obregón and other cities. like Hermosillo or Guaymas.

Uso de la máscara de Pascola -

Using Pascola's mask

La máscara de pascola es un elemento central en las danzas tradicionales del pueblo Yaqui en el norte de México. Se utiliza durante las festividades y ceremonias para representar a los espíritus de la naturaleza, así como para honrar a los antepasados y expresar la conexión del pueblo con su entorno y sus tradiciones.

The pascola mask is a central element in the traditional dances of the Yaqui people in northern Mexico. It is used during festivities and ceremonies to represent the spirits of nature, as well as to honor ancestors and express the connection of the people with their environment and their traditions.

¿Quién creo la máscara de pascola? -

Who created the Pascola mask?

No hay un creador individual conocido de la máscara de pascola, ya que es parte integral de la cultura Yaqui en el norte de México y las prácticas ceremoniales de estos pueblos. En cambio, las máscaras de pascola son el resultado de la creatividad y el conocimiento transmitido de generación en generación dentro de la comunidad, adaptándose y evolucionando con el tiempo.

There is no known individual creator of the pascola mask, as it is an integral part of the Yaqui culture in northern Mexico and the ceremonial practices of these peoples. Instead, pascola masks are the result of creativity and knowledge passed down from generation to generation within the community, adapting and evolving over time.

Tutorial de elaboración -

Elaboration tutorial

Bibliografías - Bibliographies

• Mascara de pascola - Sonora. (2023, 4 febrero). https://folclormexico.blogspot.com/2023/02/mascara-de-pascola-sonora.html

• De los Pueblos Indígenas, I. |. I. N. (s. f.). Etnografía del pueblo yaqui de Sonora. gob.mx. https://www.gob.mx/inpi/es/articulos/etnografia-del-pueblo-yaqui-de-sonora?idiom=es

• Desconocido, M. (2012, 30 septiembre). Monografía del estado de Sonora. México Desconocido. https://www.mexicodesconocido.com.mx/mexico-estados-monografia-sonora.html

• Lifeder. (2022, 27 junio). Cultura de Sonora. Lifeder. https://www.lifeder.com/cultura-sonora/

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santiago07bc · 4 months

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Avance Proyecto Transversal, Historia

Qué es Artesanía:

Como artesanía denominamos el arte y técnica de elaborar objetos o productos a mano, con poca o ninguna intervención de maquinarias, y conforme a métodos tradicionales.

En este sentido, la artesanía consiste en el trabajo manual con materias primas, generalmente de la región o localidad que habita el artesano, usando métodos y técnicas que son patrimonio inmaterial de su comunidad cultural específica.

En el trabajo artesanal, suelen utilizarse herramientas o instrumentos rudimentarios, y rara vez se emplean maquinarias o procesos automatizados. No obstante, en ocasiones sí son empleados algunos procesos de función mecánica que permiten agilizar ciertas tareas.

Los productos elaborados por artesanos tienen seis características específicas:

Estética:

Los productos se fabrican teniendo en cuenta la belleza, según la definición del propio fabricante.

Profundidad:

Los productos incluyen componentes espirituales y / o ánima debido a la complejidad del trabajo y el esfuerzo humano invertido en su producción

Sudor:

Los productos se fabrican a mano y a partir de la transformación de la materia prima con un esfuerzo intensivo en tiempo y mano de obra (de días a años de esfuerzo por unidad).

Singularidad:

Los productos son poco comunes o raros y no se pueden producir al por mayor.

Utilidad:

Los productos se basan generalmente (pero no siempre) en elementos que tienen un uso específico en la vida cotidiana y / o las ciencias.

Patrimonio Cultural:

Los productos comunican la historia del pueblo de Puerto Rico. Esto puede incluir historias, tradiciones orales y / o técnicas de creación.

5 artesanías de Baja California

VASIJAS DE CERÁMICA

Las vasijas de cerámica en Baja California se elaboran tradicionalmente con arcilla local. En ciudades como Tecate o Ensenada, artesanos utilizan técnicas ancestrales para dar forma a estas vasijas. Principalmente, se utilizan para almacenar líquidos y alimentos, preservando la herencia cultural y artística de la región.

LAS ANTIGUAS VASIJAS

Las vasijas antiguas de Baja California se fabricaban con arcilla local, utilizando métodos artesanales. En ciudades como La Rumorosa o El Rosario, los artesanos modelaban las vasijas a mano o con herramientas simples. Estas piezas tenían funciones variadas, desde almacenar alimentos hasta ceremonias rituales, siendo esenciales para la vida cotidiana y cultural de las comunidades indígenas de la región.

OBJETOS DE CHAQUIRA

Los objetos de chaquira de Baja California se elaboran con cuentas de chaquira, pequeñas y coloridas, que se ensartan en hilos para crear diseños intrincados. En ciudades como Tijuana o Mexicali, artesanos habilidosos trabajan estas cuentas para confeccionar joyería, accesorios y decoraciones. Estos objetos no solo son estéticos, sino que también tienen significados culturales y a menudo se utilizan en eventos ceremoniales o festivos, destacando la rica tradición artesanal de la región.

REBOZOS Y HUIPILES MIXTECOS

Los rebozos y huipiles mixtecos se elaboran con algodón o lana, dependiendo de la región y preferencias locales. Los artesanos, especialmente en comunidades como San Juan Colorado o Santiago Juxtlahuaca, tejen estas prendas a mano en telares tradicionales. Los rebozos son amplias mantas que se utilizan como

chales o pañuelos, mientras que los huipiles son blusas ricamente bordadas y coloridas que forman parte de la vestimenta tradicional mixteca, destacando la identidad cultural y la destreza artesanal de la región.

MADERA TALLADA

El proceso de tallado de madera en Baja California generalmente comienza seleccionando madera de calidad, como el pino, el cedro o el mezquite, que son comunes en la región. Luego, el artesano utiliza herramientas como cinceles, gubias y sierras para dar forma a la madera según el diseño deseado. El tallado puede incluir detalles intrincados, como patrones, figuras o relieves.

En cuanto al material, como mencioné, se utiliza principalmente madera de árboles locales, que pueden variar según la disponibilidad y las preferencias del artesano.

Hay varias ciudades en Baja California conocidas por su tradición en la talla de madera, incluyendo Ensenada, Tijuana y Mexicali. Cada una tiene su propio estilo y enfoque en la artesanía de madera tallada.

La madera tallada se utiliza para una variedad de propósitos en Baja California. Además de objetos decorativos, como figuras y máscaras ceremoniales, también se crean muebles, utensilios de cocina, instrumentos musicales y elementos arquitectónicos. Estas piezas no solo sirven como expresiones artísticas, sino que también son funcionales y forman parte importante de la cultura y el folclore de la región.

BIBLIOGRAFÍA

De Enciclopedia Significados, E. (2017b, junio 19). Significado de Artesanía (Qué es, Concepto y Definición). Enciclopedia Significados. https://www.significados.com/artesania/

Desconocido, M. (2010, 16 agosto). Originales artesanías (Baja California). México Desconocido. https://www.mexicodesconocido.com.mx/originales-artesanias-baja-california.html

Fernández, R. (2020, 5 octubre). Características de la artesanía. Obras del País. https://obrasdelpais.substack.com/p/caractersticas-de-la-artesana

Santiago Barba Cabrera 4 "A"

SEGUNDO PARCIAL

Baja California: Donde la Madera Cuenta Historias

Baja California es un estado en el noroeste de México, famoso por su paisaje árido, sus impresionantes costas y su rica herencia cultural. Entre sus muchas tradiciones artesanales, la talla de madera ocupa un lugar destacado. Esta forma de arte, arraigada en la historia y la cultura local, se ha convertido en una expresión emblemática de la identidad de la región.

La Ciudad de Ensenada: Cuna de la Talla de Madera

Ensenada, la ciudad más grande de Baja California, se destaca como un importante centro de talla de madera. Ubicada en la costa occidental del estado, esta ciudad portuaria ha sido durante mucho tiempo un crisol de culturas, donde las influencias indígenas, europeas y americanas se entrelazan para dar forma a su vibrante vida cultural.

La tradición de la talla de madera en Ensenada se remonta a generaciones atrás, cuando los indígenas Kumiai y otros grupos nativos de la región utilizaban habilidades ancestrales para crear objetos ceremoniales y utilitarios. Con el tiempo, estas técnicas fueron enriquecidas por la influencia de los colonizadores españoles y las corrientes artísticas contemporáneas, resultando en una rica variedad de estilos y diseños.

Características Culturales de la Talla de Madera en Baja California

La talla de madera en Baja California es más que un simple oficio; es una forma de preservar la historia, honrar las tradiciones y expresar la creatividad del pueblo bajacaliforniano. Algunas características culturales destacadas incluyen:

Diversidad de Estilos: La talla de madera en Baja California abarca una amplia gama de estilos, desde los diseños tradicionales inspirados en la naturaleza hasta las formas más contemporáneas y abstractas. Cada pieza cuenta una historia única, reflejando las experiencias y la visión del artesano.

Uso de Materiales Locales: Los artesanos de Baja California prefieren trabajar con madera nativa, como el pino, el cedro y el mezquite, que se encuentran abundantemente en la región. Estos materiales no solo ofrecen una belleza natural, sino que también conectan la obra con el entorno local.

Funcionalidad y Estética: Si bien muchas piezas talladas son objetos decorativos, también se valoran por su funcionalidad. Desde muebles hasta utensilios de cocina, la madera tallada en Baja California combina la estética con la utilidad, creando piezas que son tanto prácticas como hermosas.

MADERA TALLADA

Proceso de Talla de Madera en Baja California:

La talla de madera en Baja California involucra el uso de herramientas como cinceles, gubias y sierras para dar forma a la madera según el diseño deseado.

Materiales Utilizados:

Los artesanos de Baja California prefieren trabajar con madera nativa, como el pino, el cedro y el mezquite, que se encuentran abundantemente en la región.

Ciudad donde se Realiza:

La ciudad de Ensenada, ubicada en la costa occidental de Baja California, se destaca como un importante centro de talla de madera en la región.

Usos de la Madera Tallada:

La madera tallada en Baja California se utiliza para una variedad de propósitos, incluyendo objetos decorativos, muebles, utensilios de cocina, instrumentos musicales y elementos arquitectónicos.

Origen de la Tradición:

La tradición de la talla de madera en Baja California se remonta a generaciones atrás, cuando los indígenas Kumiai y otros grupos nativos de la región utilizaban habilidades ancestrales para crear objetos ceremoniales y utilitarios.

Video realizacion de la artesania

youtube

*BIBLIOGRAFIA*

León-Portilla, M. (1999). *Arte y Artesanías Indígenas de México.* Fondo de Cultura Económica.

Navarro, L. (2005). *La Talla de Madera en México.* CONACULTA.

Secretaría de Turismo de Baja California. (s.f.). Artesanías de Baja California. Recuperado de https://www.descubrebajacalifornia.com/

AVANCE INGLES

Baja California: Where Wood Tells Stories.

Baja California is a state in northwestern Mexico, famous for its arid landscape, stunning coastlines, and rich cultural heritage. Among its many craft traditions, wood carving occupies a prominent place. This art form, rooted in local history and culture, has become an emblematic expression of the region's identity.

The City of Ensenada:

Cradle of Wood Carving.Ensenada, the largest city in Baja California, stands out as an important center of wood carving. Located on the state's western coast, this port city has long been a melting pot, where indigenous, European and American influences intertwine to shape its vibrant cultural life.The tradition of wood carving in Ensenada dates back generations, when the Kumiai Indians and other native groups in the region used ancient skills to create ceremonial and utilitarian objects. Over time, these techniques were enriched by the influence of Spanish colonizers and contemporary artistic currents, resulting in a rich variety of styles and designs.

Cultural Characteristics of Wood Carving in Baja California.

Wood carving in Baja California is more than just a craft; It is a way to preserve history, honor traditions and express the creativity of the Baja Californian people. Some notable cultural features include:

Diversity of Styles:

Wood carving in Baja California encompasses a wide range of styles, from traditional designs inspired by nature to more contemporary and abstract forms. Each piece tells a unique story, reflecting the experiences and vision of the artisan.

Use of Local Materials:

Baja California artisans prefer to work with native wood, such as pine, cedar and mesquite, which are found abundantly in the region. These materials not only offer natural beauty, but also connect the work with the local environment.

Functionality and Aesthetics:

Although many carved pieces are decorative objects, they are also valued for their functionality. From furniture to kitchen utensils, Baja California carved wood combines aesthetics with utility, creating pieces that are both practical and beautiful.

Wood Carving Process in Baja California:

Wood carving in Baja California involves the use of tools such as chisels, gouges, and saws to shape the wood to the desired design.

Used materials:

Baja California artisans prefer to work with native wood, such as pine, cedar, and mesquite, which are found abundantly in the region.

City where it takes place:

The city of Ensenada, located on the western coast of Baja California, stands out as an important wood carving center in the region.

Uses of Carved Wood:

Wood carved in Baja California is used for a variety of purposes, including decorative objects, furniture, kitchen utensils, musical instruments, and architectural elements.

Origin of Tradition:

The tradition of wood carving in Baja California dates back generations, when the Kumiai Indians and other native groups in the region used ancient skills to create ceremonial and utilitarian objects.

Santiago Barba Cabrera 4°

#Youtube

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holanenufar · 8 months

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Bases Expoñoña pirates and mermaids

LUGAR: Madrid 747, Santiago

Fecha: 11 de noviembre

Horario: de 12:30 a 19:00 hrs.

Horario Expositores: montaje a las 11:00 hrs. NO ANTES

Plazo máximo para postular: Postulaciones Abiertas hasta agotar cupos, tienes 5 días de plazo para pagar tu stand si eres seleccionadx.

NO SE RESERVAN CUPOS.

1-Stand ilustradores/ handmade

Mesa de 1.70 y 2 sillas

Se puede compartir

máximo 2 ilustradores

$45.000 + Donación de 1 premio por tienda

2-Stand tienda mesa

Mesa de 1.70 + 2 sillas

Se puede compartir máximo 2 tiendas

No se pueden sumar elementos

$50.000 + Donación de 1 premio por tienda

3- Stand tienda 3x3

Espacio de 3x3

Incluye sillón y una mesa de 1.50

Puedes sumar todo el mobiliario que quepa en los 3x3 m

Se puede compartir, máximo 3 tiendas

$75.000 + 1 premio por tienda

4-STAND TOLDO COMIDA:

Espacio para Toldo de 3x3

1 día $80.000 + Donación de 1 premio por tienda

Pocos cupos.

-No se puede compartir con otra tienda este stand.

-Hay acceso a electricidad, pero debes llevar tu alargador, no se pueden conectar maquinas de alto consumo o que generen cortes

-Es solo el espacio, debes llevar tu mobiliario (mesas y sillas) y toldo.

-Puedes compartir este stand pero debes postular con tus datos y los de tu compañerx.

-Si trabajas con materiales que puedan ensuciar el piso debes traer elementos para proteger la superficie (láminas de cartón, plástico etc )

-Se facilitará un trapero por stand para que en caso de ensuciar puedan mantener limpio el espacio.

CALIFICAN EN LA EXPO:

* Merchandising, artículos de colección, video juegos, consolas, productos tipo ¨cute / kawai¨, ilustraciones, editoriales, cómics, fanzine, alimentos varios (solo alimentos ya preparados o que deban calentarse).

NO CALIFICAN:

* Productos cosméticos testados en animales. Revisa en https://ongteprotejo.org/ la lista de cosméticos certificados como CF en Chile

* Reproducción no autorizada de trabajos de otros artistas.

*Venta de sustancias ilícitas.

*Menos de 3 productos, no puedes vender solo stickers.

*Contenido extremadamente erótico, soft porn o xxx, al evento asisten niñxs pequeños y no debemos exponerlos a este contenido.

*Material que incite al odio.

REGLAS:

*Debes seguir nuestras cuentas en instagram, estas serán la mayor fuente de información para el evento.

www.instagram.com/expo.nona

www.instagram.com/hola.nenufar

* Puntualidad: se les solicita a los expositores respetar las horas de llegada y salida. NO LLEGAR ANTES. El horario de montaje es a las 11:00 hrs.

*Cada expositor e debe responsabilizar monetariamente si realiza daños en el recinto.

*Si a las 13:30 hrs no has llegado nuestro equipo dará otros fines a tu stand y perderás tu lugar.

* Mantener el orden y limpieza.

*No está permitido fumar en el recinto, se expulsará a quienes no cumplan con esta regla.

*Solo se permitirán 2 personas por cada mesa y 3 por cada toldo

* Respeto y empatía con tus compañeros expositores: respeta el espacio asignado.

*Si has pagado tu stand y no puedes asistir debes avisar esto con 15 días de anticipación y se realizara la devolución del 90% del pago por el stand.

*Cada expositor/tienda debe dar un premio a elección para la realización de concursos dentro del evento. Solicitamos que esto lo tengas listo y sea entregado al momento de ingresar al recinto para no retrasar las actividades en la expo. El valor sugerido de este premio es de $5.000, te recordamos que esto es parte del pago y el staff dispondrá de estos como estimen conveniente.

*Es deber tanto del expositor como de Nénufar/ExpoÑoña difundir y promocionar el evento.

*Cuida del mobiliario entregado

**La categoría Ilustradores y artistas handmade no se transa, es solo para quienes ilustran y venden reproducciones de su trabajo o artículos fabricados a mano (amigurumis, bordados, etc), por más pequeños que sean tus productos si no eres ilustrador o artesano, esta categoría no te corresponde.

*No se aceptarán reclamos por el tamaño de stand o ubicación del evento, si postulas es porque estás de acuerdo con las bases*

EXTRAS:

*Nenúfar/ ExpoÑoña genera para cada expositor una imagen promocional, esta tiene como fin mantener activo el evento, por lo que se estarán publicando hasta un día antes de la jornada, NO ES LA CONFIRMACIÓN DE LA PARTICIPACIÓN, por lo que no serán enviadas o publicadas de manera inmediata.

*Cuida el recinto, es un lugar importante para recuperación y cultura del barrio, mantengamos limpio este espacio.

* Trae tu mobiliario (solo si eres stand toldo) y elementos que te permitan decorar tu espacio y sacarle el mejor provecho posible.

*Se permite el ingreso de mascotas al recinto.

* Si tienes alguna propuesta interesante para el evento escríbenos!! (talleres, presentaciones etc).

*No pegues cosas a los muros, reiteramos que es un lugar patrimonial y debe ser cuidado.

*Solicitamos los premios para generar actividades y concursos durante la jornada, por favor recuerda que al postular has accedido a darlo.

FICHA DE POSTULACIÓN:

ANTES DE ENVIAR TU POSTULACIÓN ASEGÚRATE DE LEER BIEN LAS BASES Y DIMENSIONES DE CADA STAND, AL POSTULAR ESTAS ACEPTANDO LOS TÉRMINOS DE NUESTRA EXPO.

Envía los siguientes datos a :

[email protected]

Asunto: Expo ñoña pirates and mermaids / nombre de tienda o expositor

Nombre de encargado

Rut

Giro o productos que vendes

Nombre de tienda o seudónimo

Fan page o sitio web

Numero de contacto

Stand al que postulas y día o días

Adjunta también una fotografía del producto que te represente más o de tu logo que contenga un gato o algo relacionado con ellos, si eres seleccionado, esta foto será utilizada en tu gráfica promocional.

Si deseas compartir tu stand debes enviar los datos de ambas tiendas o artistas en la misma postulación, NO en diferentes mails.

Solo puedes acceder a compartir stand, si al momento de enviar la información requerida así lo indicas, no se aceptarán stand compartidos posterior a la postulación.

SELECCIÓN:

*Se te notificara en un máximo de 4 días si fuiste seleccionado para la Expo y tendrás otros 4 para pagar el stand.

*Una vez pagado tu stand envíanos captura de pantalla de la transferencia, no basta con la notificación del banco, debes enviar el comprobante o de lo contrario podrías perder tu cupo.

*Debes enviar el comprobante en la misma cadena de mail.

¡Te esperamos con sorpresas y mucho más, no faltes!

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