#miglior autore

[umi-no-onnanoko]

100 domande curiose

1. Libro preferito?

2. Autore preferito?

3. Poesia preferita?

4. Ti piace scrivere?

5. Ti piace leggere?

6. Disegni?

7. Ti piace l'arte?

8. Sei mai stato/a ad un museo?

9. Artista preferito?

10. Film preferito?

11. Attore/attrice preferito/a?

12. Regista preferito?

13. Colonna sonora preferita?

14. Saga preferita?

15. Personaggio preferito di Harry Potter?

16. Personaggio preferito di un libro?

17. Personaggio preferito di un film?

18. Serie tv preferita?

19. Canzone preferita?

20. Cantante preferito/a?

21. Band preferita?

22. Hai mai scritto una canzone?

23. Hai mai scritto una lettera a mano?

24. Hai mai ricevuto una lettera scritta a mano?

25. La pazzia più grande che hai fatto?

26. Ti piacciono le sorprese?

27. La sorpresa migliore che hai ricevuto?

28. La sorpresa più bella che hai fatto?

29. Quale pianeta visiteresti?

30. Preferiresti essere una sirena o una fata?

31. Quale decade preferisci?

32. Sei una persona creativa?

33. Quale lavoro vorresti esistesse?

34. Quali animali vorresti si unisserero per dare vita ad una nuova specie?

35. Pic nic al mare o in montagna?

36. Ti piace il teatro?

37. Hai mai visto un balletto?

38. Sei mai stato/a ad un concerto?

39. Hai mai cantato in pubblico?

40. Hai mai ballato in pubblico?

41. Adotteresti un bambino?

42. Adotteresti un animale?

43. Moto o auto?

44. Preferisci nuotare o volare?

45. Quale personaggio Disney pensi di essere?

46. Quale villain Disney ti rappresenta?

47. Quale cultura ti affascina?

48. Se potessi condividere un senso (tatto, vista,olfatto, gusto,udito) con la tua anima gemella quale condivideresti?

49. Vampiro o licantropo?

50. Credi nella fiamma gemella?

51. Temporale o arcobaleno?

52. Musica classica o rock?

53. Ti piace recitare?

54. Hai mai suonato in pubblico?

55. Hai mai recitato in pubblico?

56. Sai leggere i silenzi?

57. Sai rispettare i silenzi?

58. Soffri il solletico?

59. Riesci a fare ridere gli altri?

60. Sai ascoltare?

61. Ti fidi?

62. Ti piace fare foto?

63. Sei fotogenico/a?

64. Musica in streaming, Spotify, CD o vinile?

65. Anime preferito?

66. Manga preferito?

67. Meglio i manga/anime di ieri o quelli di oggi?

68. Cartone animato preferito?

69. Il tuo cavallo di battaglia in cucina?

70. Il piatto che proprio non ti riesce?

71. Quale colore non sopporti?

72. Cosa non può mancare in casa tua?

73. Quale tua caratteristica vorresti avessero anche gli altri?

74. Cosa "rubesti" da un altra persona?

75. Come organizzeresti il primo appuntamento?

76. Come vorresti fosse il tuo prima appuntamento?

77. Faresti il primo passo?

78. Amicizia uno a uno o gruppo di amici?

79. Le parole che vorresti sentirti dire?

80. Cosa vorresti dire agli altri?

81. Credi nel destino?

82. Credi nella fortuna?

83. Pratichi la gratitudine?

84. Ti senti cambiato rispetto a 10 anni fa?

85. Cosa cambieresti di questi ultimi 10 anni?

86. Come ti vedi tra 10 anni?

87. La famiglia è solo quella di sangue?

88. Gli amici sono una seconda famiglia?

89. Si deve sempre perdonare chi si ama?

90. Cosa non ti perdoni?

91. Vorresti tornare bambino/a o diventare adulto/a?

92. Vorresti essere del sesso contrario al tuo?

93. Balletto preferito?

94. Ballerino/a preferito?

95. Conosci il messaggio dei fiori?

96. Giorno o notte ?

97. Alba o tramonto?

98. Freddo o caldo?

99. Sole o pioggia?

100. Scegli tu questa domanda

[diceriadelluntore]

Greatest Hits

L'altro giorno ho scritto un post dove chiedevo chi conoscesse il film di Chantal Akerman Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles. L'ho chiesto perchè ho scoperto che il periodicamente decennale numero speciale di Sight And Sound, prestigiosissima rivista cinematografica inglese, sui film più belli di sempre nel 2022 lo ha definito il più miglior film di tutti i tempi. Qui c'è la classifica e qui la scheda del primo posto che ne spiega i motivi.

Ho scoperto anche che, introvabile, verrà messo in onda per i festeggiamenti del 35.mo anniversario di Fuori Orario. Cose (Mai) Viste, leggendaria trasmissione di RaiTre, che per decenni (dal 1988) ha regalato ai suoi notturni spettatori perle clamorose di cinema, documentari, musica e altro (date un occhio a RaiPlay per recuperare qualcosa).

Ringrazio @jacobyouarelost che nel suo intervento al primo mio post ha spiegato che, pur nella grandezza artistica del lavoro, il film di Akerman è lì per lo stesso motivo, questo lo aggiungo io, che nella classifica dei 500 Migliori brani del Secolo di Rolling Stone (aggiornata più volte negli ultimi anni, e questo già è un segnale) ha posizionato Respect di Aretha Franklin al Primo Posto, scalzando Like A Rolling Stone di Bob Dylan che ha capeggiato la classifica di tutte le passate liste.

@nanavitsaviee invece, dopo che le avevo chiesto del film in quanto brillante studentessa del settore cinematografico, mi ha fatto un'osservazione interessante, che è centrale: quanto conta, nel fare o non fare queste classifiche, il fatto che il cinema, forse più di musica e editoria, è un'industria potente? Mi ha fatto un esempio illuminante: al Festival ormai ci vanno i TikToker e non i critici, perchè serve altro che la critica, serve parlare e fare tendenza.

A tal proposito, cito un articolo che Mattia Carzaniga scrisse proprio dopo la notizia in questione sul film di Akerman: "la questione sollevata dalla classifica di Sight and Sound mi pare un’altra: il cinema, oggi, ha smesso di essere un’arte popolare. O meglio: si tende a premiare sempre e solo il merito artistico di un mezzo che certamente come arte non era nato" e cita un documentario, Sr. , che racconta la storia di Robert Downey Senior, padre del Junior attore tra i più famosi del mondo. È il ritratto di un autore, il padre, che non si è mai piegato al volere degli Studios e l’attore\figlio ex ribelle diventato il divo più pagato al mondo grazie ai colossi Marvel. Scrive Carzaniga: È un film umanamente magnifico, ma anche la definitiva ammissione di sconfitta del cinema come arte (scusate ancora) davvero popolare. Forse non lo è stata mai. Forse il cinema è sempre stato una vasta prateria con dentro tutto, troppo, fatta per feticisti che non saranno mai d’accordo gli uni con gli altri.

L'esigenza di classificare è il tentativo di dare ordine alla vastità delle cose. E soprattutto per trovare un modo di nominarle. L'uomo ha tentato, per i più vari motivi, di classificare e definire ogni cosa, per gestirla ed organizzarla. Esiste probabilmente una classificazione per ogni cosa materiale dell'umanità, e spesso anche per cose immateriali. Penso alla qualità della vita, alla povertà, alla soddisfazione. Ma come per la qualità del cinema o delle canzoni, o dei libri (ultimo caso, tutte le discussioni sulla scelta del New York Times di nominare L'amica geniale di Elena Ferrante il più bel romanzo degli ultimi 20 anni), più l'argomento è immateriale, e soggetto al gusto, più diviene discutibile.

E vogliamo parlare del rapporto emozionale privato che abbiamo con queste cose, che siano film, dischi o libri? Di tutte i sentimenti, i luoghi, le esperienze private che un titolo, famoso o meno, ci regala perchè visto con, o in un posto speciale, o in un giorno indimenticabile?

Questo discorso porta in posti davvero profondi, e fondamentali in un certo senso. Chiunque ha voglia di esprimersi a riguardo è il benvenuto!

[smokingago]

Le donne sanno perfettamente che quando un uomo matura smette di cercare bei corpi.

Un uomo maturo ti accetterà che tu sia bianca o scura, che tu sia alta o bassa, che tu sia magra o grassa, che tu abbia smagliature o segni, ti accetterà così come sei.

Agli occhi di un uomo maturo sarai la migliore tra tante donne.

Autore sconosciuto

[chez-mimich]

DIAMANTI

Nel film di Ferzan Opzetek c’è una battuta, fatta da una sarta, che potrebbe passare inosservata, ma che in sostanza riassume il film quando, rivolgendosi ad una collega, dice che se la costumista Bianca Vega ha vissuto a Parigi, Londra e New York, lei è stata solo a Morlupo. In quello sperduto paese un mio zio frequentò il seminario. Ecco, se vogliamo azzardare, potremmo dire che Opzetek, che si ostina a considerarsi un regista geniale, sembra conoscere bene Morlupo ma non Parigi, Londra e New York e riesce a mettere insieme un film provinciale e raffazzonato, senza alcun sviluppo, moralista e prevedibile. Troppo severo? Può darsi, ma davvero non capisco come Ferzan Opzetek che pur sembra essere persona colta e intelligente, debba essere prigioniero del giro delle attricette da fiction, dove, paradossalmente, la più credibile sembra essere Mara Venier, nei panni della factotum della sartoria-comune femminista. La storia, per così dire, è appunto ambientata in una grande sartoria degli anni Settanta, che funge anche da casa comune di un gruppo di sarte ed è diretta da Alberta e Gabriella Canova (nemmeno i nomi sono troppo originali), dove il nutrito gruppo di sarte deve confezionare i costumi per un film seguendo le indicazioni della costumista Bianca Vega (altro nome improbabile). Il febbrile lavoro è raccontato in maniera più che prevedibile e Opzetek costruisce una galleria di personaggi altrettanto prevedibili, direi stereotipati, incentrati tutti su un panfemminismo di maniera che trova il suo elemento di spicco in una insopportabile Geppi Cucciari, molto cabarettista e poco attrice, che non rinuncia alla battuta completamente fuori luogo. Non si comprende bene se il soggetto del film sia il lavoro coniugato al femminile oppure la presa di coscienza delle donne. Probabilmente entrambe le cose, ma questa duplicità di intenti rende il film debole, confuso. Inoltre non si può non notare come Opzetek, ancora una volta, faccia il pieno di tutto il ��romanismo cinematografico”, con la solita tavolata conviviale e con la presunzione di fare del metacinema, con riprese-verità sulla preparazione del film, pensando forse di aver scritto qualcosa di simile a “Sei personaggi in cerca di autore”, ma senza rendersi conto di aver girato solo una specie di fiction e nemmeno della miglior qualità. Se proprio, scavando a fondo per cercare qualcosa di positivo, potremmo dire che l’ambientazione dell’azione in una sartoria risulta essere una scelta originale, anche se il paragone con “Il filo nascosto” del geniale Paul Thomas Anderson, appare del tutto naturale e dal cui confronto, il povero Opzetek esce piuttosto malamente.

[marquise-justine-de-sade]

“Il miglior maestro di vita è il tuo ultimo errore.”

Autore sconosciuto

[ypsilonzeta1]

Qual è il modo migliore per mettere in ordine i propri libri?

Tra i bibliofili c’è chi cataloga per casa editrice, per autore o per argomento; c’è poi chi lo fa per colore, data di lettura o dimensione del volume. C’è chi sviluppa metodi personalissimi e chi affianca i volumi un po’ come viene.

C’è poi chi, come una signora ben consigliata incrociata una volta in una libreria dell’usato a Roma, vuole soltanto “tre metri e mezzo di Adelphi qualsiasi, perché m’hanno detto che arredano come nient’altro”. (Quant’è vero, signora).

Ad ogni modo esiste una regola aurea che conoscono in pochi, capace di trasformare una normalissima fila di libri in un essere vivente, una specie di pianta che va innaffiata regolarmente d’attenzioni ma che è capace di mettere fiori inaspettati.

È la “Regola del buon vicino”, formulata dal grande storico dell’arte tedesco Aby Warburg, secondo cui nella biblioteca ideale, “quando si cerca un certo libro, si finisce per prendere quello che gli sta accanto e che si rivelerà essere ancora più utile di quello che cercavamo”, per usare le parole di Roberto Calasso.

È una regola eccezionale ma impegnativa: vuol dire che ogni libro sugli scaffali dev’essere pensato innanzitutto come relazione. Non significa avvicinare tra loro testi che trattano lo stesso argomento: si tratta piuttosto di proiettare la propria mappa mentale attraverso il posizionamento dei volumi sulle mensole; di disegnarsi la testa sulla libreria. Per esempio, se oggi andassi a cercare l’edizione Einaudi con la chaise longue su fondo bianco in copertina di quel capolavoro di “Lamento di Portnoy” di Philip Roth, per me è cruciale che di fianco possa trovare la nave blu da crociera di “Una cosa divertente che non farò mai più” di David Foster Wallace. È uno stratagemma attraverso cui pensare al me stesso del futuro, nel momento in cui sentirà il bisogno di quel libro.

E, quindi, un modo per provare a rispondere oggi alla domanda: “cos’altro è utile che incontri a quel punto, una volta armato di quel desiderio?”

Andrea (da FB)

[francescosatanassi]

SHINING VS SHINING

Si è spenta a 75 anni Shelley Duvall, nota al grande pubblico per l'interpretazione di Wendy nel film Shining (1980) di Stanley Kubrick. La produzione del film fu così lunga e stressante che l''attrice si ammalò e iniziò a perdere i capelli. Nonostante ciò, nell'immaginario collettivo, il film è stato spesso classificato come il miglior horror di tutti i tempi. Non era d'accordo Stephen King, autore del libro al quale si ispirò Kubrick, che ha sempre criticato il film per la caratterizzazione dei personaggi e le differenze rispetto al romanzo. King dovette anche accettare per iscritto di astenersi dai commenti, salvo quelli riguardanti Jack Nicholson. Così facendo ebbe l'approvazione di Kubrick per produrre una miniserie, oggi quasi introvabile, sempre intitolata Shining (1997), ma più fedele al romanzo. Il Re dell'horror colmò così la propria insoddisfazione, interpretando anche un piccolo cameo durante la festa nella sala da ballo, vestito da direttore d'orchestra (nelle foto).

[afnews7]

Alex Raymond, un autore fantastico!

Consiglio a chi ama il Fumetto (e anche a chi lo conosce poco) di cercare e non dimenticare mai la sua Storia. Qui su afNews la si presidia (come si presidia tutto ciò che può servire per arrivare, un giorno, a un mondo umano migliore), certo, ma nessuno è eterno: per cui comincia anche tu a scavare nel passato di questo mezzo narrativo semplice ed eccezionale, a godere dei suoi capolavori e a…

[katnisshawkeye]

Abhorsen

Scheda informativa

Titolo originale: Abhorsen

Terzo capitolo de: Trilogia del Vecchio Regno

Autore: Garth Nix

Editore: Fazi Editore

Prima edizione: 2024

Pagine: 380

Prezzo: € 18,50

Trama

Dopo secoli di cattività, il Distruttore sta per tornare libero: Orannis non è più imprigionato nelle profondità della terra e sta cercando di spezzare l'ultimo vincolo che gli impedisce di esercitare i suoi terribili poteri. Mentre il Vecchio Regno cade ancora una volta nell'oscurità e nel terrore, la popolazione può confidare solo nell'Abhorsen, flagello dei morti. Ma l'Abhorsen Sabriel si è recata ad Ancelstierre insieme a suo marito il re e nessuno ha più ricevuto notizie. Soltanto Lirael, erede alla carica di Abhorsen, ha qualche possibilità di fermare Orannis, anche se non ha idea di come fare. Fino a poco tempo fa era semplicemente un'assistente bibliotecaria, che speranze può avere di salvare il mondo? Guidata da una visione delle Clayr, Lirael decide di mettersi in viaggio insieme ai suoi fidati compagni – Sameth, la Canaglia e Mogget – per cercare ovunque, sia nel regno dei vivi che in quello dei morti, qualcosa che la aiuti a fermare il Distruttore. Ma tra i mostri d'ombra e malvagi negromanti, sembra che Nicholas, il migliore amico di Sameth, si sia lasciato manipolare dai poteri di Orannis e stia collaborando con lui. Che possibilità ha una giovane donna di sconfiggere un potere in grado di distruggere la vita stessa?

Recensione

È sempre meglio agire.

Con l'Abhorsen — il terzo volume della Trilogia del Vecchio Regno — si conclude il viaggio di Lirael che, partita dal Ghiacciaio delle Clayr come “Clayr senza vista” trova non solo il suo posto nel mondo, ma anche una famiglia e degli amici che, con il tempo, imparerà a conoscere, così come diventerà un'Abhorsen degna del suo ruolo, orgoglio di suo padre, Abhorsen prima di Sabriel,e della stessa Sabriel sua sorellastra, proprio come sua madre Arielle aveva previsto.

Meglio non contare le mele prima di aver piantato l'albero. [...] La vita andava avanti, sebbene in una lotta continua.

Come nei precedenti volumi Lirael e, prima ancora, Sabriel, anche nell'Abhorsen sono contenuti preziosi insegnamenti, tra cui il non mettere fretta al tempo e alle proprie capacità e abilità di spledendere, e il non arrendersi mai di fronte alle difficoltà.

La scrittura di Garth Nix ti tiene incollato alle pagine, piene di colpi di scena e avventure che vorresti davvero vivere in prima persona, nonostante l'oscurità e l'incombente malasorte del mondo che potrebbe polverizzare tutto il conosciuto, tanto che anche nel fortuito caso in cui Lirael e i suoi compagni non fossero riusciti a fermare il Orannis, il Distruttore, la fantasia del lettore sarebbe galoppata: se per pura fortuna un singolo individuo, o un paio di esseri viventi, fossero riusciti a scampare alla morte certa, cosa sarebbe loro successo? Un interrogativo che, comunque, non si pone se non in un finale alternativo.

L'epilogo dell'Abhorsen lascia comunque spazio all'immaginazione: in cosa consiste il nuovo e inaspettato percorso di Nicholas Sayre?

Valutazione

★★★★★ 5/5

La serie Trilogia del Vecchio Regno

Sabriel Lirael Abhorsen

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[littl3pin3]

🇮🇹 Top 10 dei libri letti in questa prima metà del 2024. Trovate titolo italiano, titolo originale e autore. (A partire da luglio mi piacerebbe fare un post col miglior libro/libri del mese :D) Alcune info: vi è un autore italiano nella lista quindi ci sarà solo il titolo in italiano; in un caso il titolo è lo stesso nell’edizione italiana; il primo della trilogia “Truly, Devious” in realtà lo avevo letto l’anno scorso ma ho voluto inserirlo dato che si tratta di una serie. --- 🇬🇧 Top 10 books read in this first half of 2024. Find the Italian title, original title and author. (Starting from July I'd like to make a post with the best book/books of the month.) Some info: there's an Italian author in the list so there will only be the title in Italian; in one case the title is the same in the Italian edition; I actually read the first of the “Truly, Devious” trilogy last year but I wanted to include it since it's a series. 01. La Senzanima | The Girl With No Soul (Morgan Owen) 02. La casa dai vetri verdi | Greenglass House (Kate Milford) 03. La cattedrale di sabbia (Leonardo Patrignani) 04. Tress del Mare Smeraldo | Tress of the Emerald Sea (Brandon Sanderson) 05. Il Carosello delle Curiosità | The Carnivale of Curiosities (Amiee Gibbs) 06. Il sangue della Città | Le Sang de la Citè (Guillaume Chamanadjian) 07. Where the Dark Stands Still (A.B. Poranek) 08. Cordialmente, Perfido - Truly, Devious (Maureen Johnson) 09. La scala evanescente - The Vanishing Stair (Maureen Johnson) 10. La mano sul muro - The Hand on the Wall (Maureen Johnson)

[persa-tra-i-miei-pensieri]

Photober good vibes: luna gioca a nascondino tra le nuvole come in imbarazzo per la dedica della canzone suonata su un palco durante una serata speciale ancora pregna di vibes estive e di speranza per un futuro migliore

Autore foto: @persa-tra-i-miei-pensieri

[daniel13sworld]

Genere: Darkromance, Thriller, mistery.

Autore: Penelope Douglas.

Spicy: 5/5.

Titolo: Corrupt.

Anno edizione:2023

Pagine: 448.

Note: Il libro in se mi è piaciuto molto, lo spicy è descritto alla perfezione; Devo ammettere che non sono i miei personaggi preferiti della devil's night, però questo è uno dei miglior libri in base alla scrittura.

Voto: 4/5.

Personaggi: Erika Fane, Michael Crist. Secondari: Damon Torrance, Kai Mori, Will Grayson.

Trama: “Si chiama Michael Crist. È il fratello maggiore del mio ragazzo ed è come quei film dell'orrore che guardi coprendoti gli occhi. È bellissimo, forte, e assolutamente terrificante. Non mi vede neppure. Ma io l'ho notato. L'ho visto, l'ho sentito. Le cose che ha fatto, i misfatti che ha nascosto. E non so quanto ancora riuscirò a tenere segrete le cose che gli ho visto fare.

Si chiama Erika Fané, ma tutti la chiamano Rika. È la ragazza di mio fratello ed è sempre in giro per casa nostra, sempre a cena con noi. Riesco sempre a percepire la sua paura, e anche se non possiedo il suo corpo, so di avere la sua mente. È l'unica cosa che voglio. Almeno finché non andrà da sola al college. Nella mia città. Indifesa. L'occasione è incredibilmente allettante. Perché tre anni fa per colpa sua alcuni miei amici sono finiti in prigione, e ora sono usciti. Abbiamo aspettato. Siamo stati pazienti. E ora tutti i suoi incubi stanno per avverarsi.”

[smokingago]

Un uomo maturo ti amerà dai piedi fino all'ultima

striatura e ruga che apparirà sul tuo corpo. Non

sarà mai dispiaciuto per la tua statura o per i tuoi

difetti e non ti giudicherà mai per il tuo passato.

Un vero uomo ti amerà ogni giorno, anche in

quei giorni del mese in cui nemmeno tu ti

sopporti.

Quel vero uomo crede nella tua libertà, amerà le

tue ricorrenze, i tuoi obiettivi, ambizioni, e ogni

dettaglio che rende "perfetta" una donna.

Non vorrà mai cambiare niente di te, ti aiuterà

a crescere, ti aiuterà ad avere il desiderio di

essere migliore di ieri. Perché un uomo maturo

non cambia, un uomo maturo aiuta a crescere ed

a evolvere.

Un uomo maturo ti dà le ali, non te le tarpa. Ti dà

la mano quando sei a terra, la spalla per farti

piangere quando non resisti più, le sue braccia

quando non ti senti al sicuro, e il suo calore

quando senti freddo.

Autore Sconosciuto

[chez-mimich]

“ARS SONORA” E “NEL TEMPO”

“Ars Sonora” è una iniziativa del FAI che ha proposto, a Villa Panza a Varese, una serie di tre concerti, l’ultimo dei quali si è tenuto domenica 21 luglio scorso, con un magnifico confronto a quattro mani tra Enrico Intra e Ricciarda Belgiojoso. Il concerto, nello splendido salone della Villa (che è anche sede della collezione d’arte contemporanea Panza di Biumo), ha presentato un programma pianistico di assoluta originalità sia per la scelta degli autori sia nel “concept” della serata. I brani interpretati primariamente da Ricciarda Belgiojoso, venivamo poi ripresi, in forma di reinterpretazione, da Enrico Intra, quasi sempre con un tocco di jazz e comunque attraverso l’improvvisazione più pura. In qualche brano il paradigma era rovesciato, ma il risultato sempre fascinoso. Certo che improvvisare sul minimalismo di Philip Glass, primo autore proposto, sembra operazione piuttosto ardua, vista la serialità quasi maniacale di certi spartiti del musicista statunitense, eppure, già da “Opening��� primo raffinatissimo brano, si è capito, se ce ne fosse stato bisogno, di quale agile maestria mentale (e manuale) sia capace il Maestro Intra. Segue quindi Bach (studio n. 1 dal Clavicembalo ben temperato), in un programma che è un florilegio di piccoli gioielli musicali, e anche qui Intra ne dà una interpretazione di assoluta originalità, dove il divertimento dell’invenzione, benché su un banco di prova così impegnativo, si legge nell’espressione degli interpreti. Si susseguono velocemente (il concerto è stato replicato subito dopo, visto il grande successo di pubblico) autori molto stimolanti quali György Ligeti e Eric Satie, la cui “Gymnopedie” fa sembrare ancora più incantevole il bellissimo salone, l’antistante giardino e la magia del cielo sereno dopo un temporale. Seguono Chick Corea, con un incantevole brano dal suo “Children’s Songs”, Julia Wolf con un brano minimalista “torturato” a dovere da Intra che mette le mani nella pancia del pianoforte, come da miglior tradizione del jazz di improvvisazione, traendone un magnifica variazione sotto lo sguardo attento, divertito e affascinato della bravissima Ricciarda Belgiojoso. Un’ora esatta per un concerto difficile da dimenticare o da riporre nello scaffale dei tanti ricordi musicali. Anziché parlare del dopo concerto, vale però la pena parlare del “prima”: Villa Panza, ospita fino al gennaio 2025, una piccola ma assolutamente inconsueta mostra che raccoglie opere del Minimalismo americano (e italiano) intitolata “Nel Tempo” di cui, il FAI (con Magonza), edita anche il bel catalogo. Numerosi e variegati gli artisti in mostra: Gregory Mahoney, con la sua apodittica “Time exist in the Minds” (del 2000, guarda caso stesso anno del brano di Julia Wolf), Allan Graham, Grenville Davey, Susar Kaiser Vogel, William Metcalf, On Kawara, Jan Dibbets, Cioni (Eugenio) Carpi, Walter De Maria, Robert Tiemann, Franco Vimercati, Hanne Darboven, Ian Wilson e altri. Non capita spesso, di godere di due appuntamenti con la bellezza nell’arco di pochi minuti (per restare al tema del Tempo) e a pochissima distanza. Appuntamenti che fanno ricordare l’estate anche come qualcosa di bello per lo spirito.

[gregor-samsung]

“ Nella mia camerata, che era la migliore e aveva due panorami, stettero per qualche giorno i capi fascisti, avvocati e dottori, dopo il 18 Settembre; qui vennero alcuni grossisti di olio e di grano negli anni delle leggi sui granai e sugli oleari del popolo: uno di questi, anzi, guardando fuori dalla finestra, comodamente perché la persiana un giorno si trovò asportata o cadde e le pratiche per rimetterla andarono per le lunghe, s’innamorò di una sontuosa fanciulla che si affacciava al suo balcone ad innaffiare le piante grasse sulle lastre di marmo, e che per la prima volta alzava gli occhi al nido dei serpenti, quando il giovane grossista cantava. Dopo pochi giorni si sposarono. Con i fascisti entrarono piatti in quantità, il maresciallo chiese aumento di forza, tanto le guardie erano occupate. “Uscirete presto, la galera non è fatta per voi”. Dicevano i comuni che s’ingrassarono in quei giorni. Io ero tenuto come quelli dai contadini e dagli altri: un calzolaio, un camionista, un ambulante, un piccolo proprietario. Il camionista che disse al commissario: «Non so niente. Sono stato chiamato a caricare paglia». La paglia se n’era caduta alla grande velocità che lui andava ed erano spuntate sul carro le corna dei buoi rubati, lui però non ne sapeva niente. Anche lui mi diceva: «Uscirai presto, la galera non è fatta per te!». Volevo che non fosse così. Non c’erano certi miei signori che avevano ucciso, sia pure per colpa, avevano rubato, violentato la servetta di dodici anni? Stavano protetti nel loro castello e ricevevano le autorità in salotto con la fotografia del genitore, il defunto senatore del Regno, secondo istruttore del processo Matteotti. Il maresciallo non sarebbe venuto qui per i suoi soprusi, i suoi reati, nemmeno il maresciallo del carcere se io l’avessi denunciato per concussione continuata offrendo le prove, l’Esattore mai più, che guadagnava cinque milioni all’anno per legge, i veterinari, che denunciavano l’afta epizootica quando avevano bisogno di soldi, i segretari comunali, il dottore delle prefetture, che, per un sopraluogo finito in un’ora, si faceva pagare tre giorni di trasferta e il segretario asseriva essere doveroso e solito da parte dei sindaci liquidare, il medico che non visitava il giovane, presunto omicida, ridotto con la carne nera in caserma per tre giorni fino alla scoperta del vero autore. E tanti, ma chi può nominarli? Degli Enti, dei Consorzi, degli Istituti, delle Banche. Se quelli commettono un reato, sono trasferiti di autorità con le spese di trasporto a carico del denaro pubblico: così girano anche l’Italia da una provincia all’altra. E se sono licenziati, prendono una liquidazione che li fa milionari. E se restano allo stesso posto, nella stessa città, prendono la tredicesima, la quattordicesima e la quindicesima mensilità perché l’anno lo allungano loro come vogliono. E, ripresi, sanno difendere la causa dei figli e della famiglia piangendo e furiosamente accusando le api regine, gl’intoccabili superiori d’ufficio. Quando quei signori sono colpiti, diventano tutt’al più comunisti per il tempo necessario a rimettere le cose a posto nella santità del lavoro, dello Stato, dello straordinario, della pubblica funzione. Ogni giorno, solo al paese mio, si dicono dieci messe nelle chiese nello stesso momento in cui la carovana dello Stato inizia la sua giornata di crimini e gli uomini forti calpestano le strade. “

Rocco Scotellaro, L' uva puttanella-Contadini del Sud, Laterza (collana Universale, n° 4; prefazione di Carlo Levi), 1977⁴, pp. 92-94.

[Prime Edizioni originali, postume: Laterza (collana Libri del tempo), 1956-1954]

[lamilanomagazine]

31 ottobre 1993 - 31 ottobre 2023. «F come Fellini»: nel 30ennale della scomparsa Cine34 ricorda il più grande regista del cinema italiano.

31 ottobre 1993 - 31 ottobre 2023. «F come Fellini»: nel 30ennale della scomparsa Cine34 ricorda il più grande regista del cinema italiano. In occasione del 30ennale dalla scomparsa, Cine34 propone una rassegna dedicata a Federico Fellini. Una carrellata di capolavori, che ricordano il più grande regista del cinema italiano, riscoprendone valore, influenze, tic, leggerezza, ritmo e straordinari sogni, grazie a introduzioni e commenti dell’autorevole critico cinematografico, autore e saggista, Tatti Sanguineti. Il più autobiografico tra tutti i film di Fellini, la commedia venata di malinconia Amarcord, Oscar per il miglior film straniero (oltre a Golden Globe, David di Donatello, Nastro d’Argento...), va in onda il 31 ottobre, in prima serata. Presentata fuori concorso al Festival di Cannes, l’opera è stata selezionata tra i 100 film italiani da salvare. Il titolo, entrato nella cultura popolare, è quindi diventato un neologismo della lingua italiana, con il significato di rievocazione in chiave nostalgica. Nel cast della pellicola, Pupella Maggio, Armando Brancia, Magali Noël, Ciccio Ingrassia, Nando Orfei, Luigi Rossi, Bruno Zanin, Gianfilippo Carcano, Josiane Tanzilli, Maria Antonietta Beluzzi, Giuseppe Ianigro, Marcello Di Falco, Alvaro Vitali. Ai titoli già trasmessi - Lo Sceicco Bianco, il primo diretto, nel ’52, con Giulietta Masina e Alberto Sordi; il successivo (I Vitelloni), vincitore di un Leone d’Argento e tre Nastri d’Argento; il pluripremiato La Dolce Vita, opera che ha segnato un prima e un dopo nel cinema internazionale, e 8 ½, doppio premio Oscar (miglior film straniero e migliori costumi), con Marcello Mastroianni, in entrambe le pellicole sex-symbol inarrivabile - seguono Giulietta degli Spiriti, primo film a colori del Maestro, doppio premio Oscar, Golden Globe per il miglior film straniero, David di Donatello a Giulietta Masina e Sandra Milo, e Le tentazioni del dott. Antonio, tratto dal film Boccaccio ‘70.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article