#maison d'artist

[newsfromsomewhere]

 Although never built, the design for the Maison d’Artiste  - created in 1923 by painter Theo van Doesburg and architect Cornelis van -  is one of the key works of the Dutch avant-garde movement De Stijl. An Unfinished Icon by De Stijl explores the revolutionary cultural importance of the design, its significance for the history of De Stijl and its place in a history of the unbuilt architecture of the 20th century.

[ericmortensen]

Contemporary Exterior - Metal Example of a trendy brown three-story metal exterior home design

[devynmccart]

Decking Patio Contemporary courtyard patio container garden idea with decking and an addition to the roof

[artiste85]

Maison délabrée (travail d'artiste via Pinterest)

[les-cris-des-fendues]

Ph. B. Taoussi - Librairie "La rose des vents" à Montolieu (Aude)

Ph. B. Taoussi - Librairie La Maison-Livre à Montolieu

Ph. B. Taoussi- Librairie L'Ambassade à Montolieu toujours

Ph. B Taoussi - Librairie Abélard - Montolieu

Ph. B. Taoussi - Librairie Mamézon - Montolieu

https://www.montolieu-livre.fr/

À Montolieu (Aude), le village du livre, vous y verrez aussi en plus de sa quinzaine de librairies et bouquineries, des ateliers d'artistes, le musée des arts et des métiers du livre, des artisans potiers... L'autre musée, la coopérative-musée Cérès Franco est fermée jusqu'en 2025. Si vous avez du temps et que vous êtes un(e) bibliophile passionné(e), ne pas manquer toujours dans l'Aude la librairie du Somail et ses 50 000 ouvrages, au bord du canal du Midi. Une légende ici...

Ph. Jcb-caz-11 Grande librairie du Somail

[sabinerondissime]

Journal

Il y a 20 ans, tout commençait entre nous. Nous nous sommes connus sur un site de discussion, comme il y en avait beaucoup au début des années 2000. J'étais en vacances dans le sud et nous avons dialogué jusqu'à mon retour en Normandie. Mon divorce venait tout juste d'être prononcé. Nous nous sommes rencontrés au début du mois d'aout et cela a tout de suite fonctionné entre nous. Mais ce mois ci, il y avait les jeux olympiques et ta passion pour le sport est passé avant ton envie de me voir. Vexée, je t'ai dis que je préférais qu'on en reste là. Le 29 aout, tu m'as envoyé un message pour me souhaiter ma fête et le dialogue a reprit. Tu es venu me voir le 6 septembre et nous ne nous sommes plus jamais quitté. Les premiers mois ont été superbes. Nous sortions beaucoup, tu m'emmenais faire des choses que je n'avais jamais faites comme voir un concert d'artiste que je ne connaissais pas (Mes souliers sont rouges) aller à La nuit du Zapping au Zenith de Caen, ou voir des matchs de Hockey sur glace. Nous aimons les choses simples alors nous faisions des pique niques en bord de mer, avec juste du pain et du camembert. Nous allions aussi dans pas mal de restaurant découvrir la cuisine du monde. Et comme je vivais toujours sous le même toit que mon ex-mari, nous allions dormir à l'hotel régulièrement. Tu prévoyais toujours une surprise. Un soir, je suis arrivée après toi et tu avais pavé le couloir de l'hotel de pétales de roses, jusqu'à la chambre ou je devais te retrouver. Quelques mois plus tard, j'ai emménagé dans ta ville, dans la même rue. Mais comme mes 3 enfants vivaient avec moi et que toi, tu n'avais jamais eu d'enfant, nous avons préféré garder chacun notre appartement au cas où. En 2007, nous avons eu notre fils mais nous avons tout de même conserver nos appartements. La naissance de notre fils a changé beaucoup de chose dans notre couple et 3 ans plus tard, afin d'éviter la rupture, nous avons pris la décision de nous laisser la liberté de vivre d'autres choses. Nous avons vécu ainsi quelques années. En 2020, mes 3 premiers enfants étant partis de la maison et le confinement arrivant, tu es venu t'installer chez moi. Nous avons continuer à faire chambre à part. De toute façon, il y avait déjà quelques années qu'il n'y avait plus de relation sexuelles entre nous. Nous sommes des amis, des parents mais plus des amants et probablement plus des amoureux. Nous aimons la façon de vivre de l'autre, le calme, la tranquillité et l'âge venant, nous avons décidé de nous marier, pour mettre à l'abri celui de nous deux qui restera en vie le plus longtemps. Demain, je porterai ton nom. Même si nous sommes très différents dans nos gouts et nos passions, nous en avons une qui nous lie depuis près de 18 ans, notre fils ! Je sais, parce que tu me l'a prouvé, qu'en cas de coup dur, mes enfants et moi nous pouvons compter sur toi. Désormais, nous avons un petit-fils qui, même s'il est le fils de mon fils t'appelle Papi et se moque bien qu'il n'y ait pas de lien du sang entre vous. Alors oui, il me manque la tendresse, la passion, l'amour, les mots doux, les compliments, les câlins, la sensualité, le sexe, la séduction, les projets, les voyages à deux et tout ce qui se rattache au sentiment amoureux. Mais je sais à quel point les sentiments sont éphémères. On dit "Marriage plus vieux (et non pas pluvieux) mariage heureux" parce que justement, on a souvent fait une croix sur la folie de la passion que recherche encore les plus jeunes. Ce qui est important désormais, c'est la stabilité et la confiance et cela, tu me l'apporte jour après jour depuis 20 ans. Merci d'avoir pris soins de moi et de mes enfants. Merci d'être l'homme que tu es, avec tes qualités et tes défauts. Demain, ce sera OUI, pour le meilleur et pour le pire, jusqu'à ce que la mort nous sépare.

[swedesinstockholm]

9 octobre

ce matin je suis rentrée dans la cuisine et j'ai dit à n. i don't want it to be a day today. ou i don't want to day today. je sais plus, ça sonnait poétique. elle m'a dit so stay in bed et j'ai crié no! ce qui veut dire que je suis pas complètement dépressive? à la maison j'adore me lever, enfin ça me dérange pas, j'adore le matin, même quand j'ai envie de mourir, rien ne m'enlève mon envie de déjeuner le matin. ici non. j'ai jamais envie de me lever alors je me lève à dix heures et je mange mon porridge à midi et j'aime pas. j'ai ramené mon ordi dans la cuisine pour écrire pendant qu'elle faisait du pain et puis d. m'a fait fuir avec sa mega boombox à fond les ballons alors j'en ai profité pour enfin aller faire les courses, j'ai acheté un million de fruits et de légumes pour treize euros et puis je suis partie me promener sur la karl-marx-allee, très impressionnante et soviétique. j'ai pris le tram à frankfurter tor et ça m'a rappelé l'existence de tout un pan de la ville où j'avais l'habitude d'aller à chaque fois que je venais à berlin mais où je suis pas encore retournée depuis que je suis ici. cette ville est trop grande, j'arriverai jamais à l'avaler.

je devais aller à la soirée de poésie à laquelle j'aurais du participer s'ils m'avaient choisie, au moins j'ai eu droit à une invit gratuite, y avait une fille qui chantait des chansons avec des paroles toutes bêtes et des accords de piano tout simples mais c'était drôle et efficace et je me suis dit voilà c'est ça que je dois faire. elle jouait un personnage, très minimaliste mais elle s'y tenait. je crois qu'on a un peu la même vibe. j'aurais aimé que quelqu'un soit avec moi pour me le confirmer. elle a fait une école d'art en islande. je me demande si c'est l'air islandais qui nous a insufflé quelque chose en commun. je lisais toutes les biographies dans le programme en attendant que ça commence, elles disaient des trucs comme she currently lives in the thuringian village of oberbösa where she translates friederike mayröcker, à chaque fois que je lis des bios d'artiste ça me renvoie l'échec de ma vingtaine en pleine figure, celle où tous les autres étaient occupés à obtenir des diplômes faire des stages gagner des prix demander des bourses faire des résidences et des collaborations et des expos, publier des recueils, commencer une carrière, construire un réseau, etc. à chaque fois je me dis what the fuck lara? t'étais où? pas là. et une fois de plus, je fuis. je dis que je dois m'en aller parce que je suis dépressive mais tout le monde est dépressive à berlin, c'est moi qui suis une petite chochotte, c'est moi qui n'y mets pas du mien, c'est ma faute si j'arrive à rien. à la grande librairie tout à l'heure mona chollet parlait de la culpabilité féminine, est-ce que c'est de la culpabilité féminine? est-ce que je devrais arrêter de me sentir coupable de sans arrêt rater ma vie? c'est ma faute ou c'est pas ma faute?

10 octobre

on avance on avance on arrive aux jours à deux chiffres bientôt la moitié du mois! la psy me répond plus j'espère qu'elle va pas me laisser tomber comme celle de l'année dernière sinon je suis obligée d'en chercher une autre ou alors je déménage directement à bruxelles et je vais chez le psy de r. hahahaha il y a déjà envoyé une de ses amies (la fille qui a réalisé son clip) donc il doit avoir des dispos. hier soir y avait une psy sur scène. elle était psy et poète. peut être que c'est elle qu'il me faudrait. elle avait l'air légèrement mal à l'aise sur scène, pas très sûre d'elle. c'est la seule qui a fait une lecture simple, sans accompagnement musical. c'était en allemand et j'ai pas trop compris de quoi ça parlait mais après sa lecture j'ai noté bonne maison fil doré et maison dorée sur mon téléphone. y avait aussi une performance en portugais, c'était un couple de femmes butch dont une qui me perturbait beaucoup parce qu'elle me faisait penser à liliane avec son visage gentil maquillé comme une dame, j'avais même l'impression de sentir son parfum, mais au lieu des cheveux blonds de liliane elle avait une coupe mullet brune avec le dessus coupé en brosse très années 80. c'était liliane dans une autre vie. elle était musicienne et sa compagne était poète. elle tournait le bouton d'une radio en faisant semblant de changer de fréquence pour faire une bande son de grésillements et de morceaux de chansons et d'infos pendant que l'autre lisait ses poèmes. j'ai beaucoup aimé le moment où y avait une chanson pop très dansante catchy pendant qu'elle disait suddenly you think: i've never been here before this life is entirely new the faces, laws, streets you can love it all while navigating the situation (c'est la traduction du programme) c'était un moment très beau, même si je comprenais pas le portugais.

11 octobre

j'ai rêvé d'un orque dans une chambre d'hôtel. y avait de l'eau et on voulait l'aider à retourner vers le large mais l'orque ne voulait pas, il voulait venir sur terre, il voulait être avec nous, il voulait essayer des chaussures à talons, je sais plus, le rêve me glisse entre les mains comme ce que j'imagine être la peau d'un orque mouillé. peut être que ça a un lien avec le livre de n. que j'ai commencé hier soir où la narratrice dit qu'être hétéro c'est comme vouloir se contenter de vivre sur  terre alors qu'il existe LA MER et ses profondeurs et son intensité, ce que je trouve un peu bizarre comme métaphore. mais moi je voyais bien la bisexualité sous forme de royaumes. l'autre jour dans le tram je me suis rendu compte que depuis r. y avait plus de royaumes. il les a fait disparaitre petit à petit. enfin c'est pas lui c'est moi. je fais plus de séparation entre la moi homo et la moi hétéro, je suis les deux en même temps tout le temps. j'ai enfin fait la paix avec ma bisexualité. en théorie, la pratique restant encore et toujours la grande inconnue. r. était dans mon rêve aussi. non associé à l'orque. je pense moins à lui ces derniers temps. sauf hier soir où j'ai fait l'erreur d'aller voir son instagram et je suis tombée sur une photo de lui avec sa guitare autour du cou, il regarde quelque chose hors cadre avec son regard doux là et ses cheveux bouclés et son grand corps d'homme rassurant wtf daddy issues depuis quand un corps d'homme est rassurant?? je regardais son visage et j'arrivais pas à croire que j'étais même juste amie avec lui. c'est quoi cette méga mise sur piédestal giga dévaluation de moi-même là? en plus la photo est en noir et blanc, ce qui en fait encore plus une idéalisation. une fiction.

hier soir à minuit j'ai vu la date bouger du 10 au 11 octobre et ça m'a rappelé paris quand je comptais les jours pour rentrer à la maison. mais à paris je voulais jamais être le lendemain. ici je veux juste que ça passe, quick quick next one qu'on en finisse. au moins je continue de sortir. hier je suis allée dans une librairie de ma liste, j'y ai feuilleté un livre sans titre pris au hasard et je suis tombée sur... seydisfjördur. c'était un livre d'artiste d'une fille qui avait fait une résidence là-bas, elle y parle de heima et de lunga sans les nommer en parlant de leurs partenariats avec des marques de design scandinaves (les enceintes bang & olufsen à heima, les pubs pour leurs casques avec jonatan en mannequin, les meubles bolia, etc) elle met en parallèle le discours de la marque et le bouton shop the products avec les valeurs de l'école édictées sur le site et le bouton apply here et j'étais là dans le magasin à ouvrir des grands yeux et à me dire wow wow wow quelqu'un a osé toucher à mon mythe!! j'ai jamais eu une vision toute blanche de l'école non plus, mais en lisant ses pages dénonciatrices je pensais à mon expérience de l'endroit et moi je sais que leurs valeurs c'est pas que du blabla, cette école a changé ma vie. mais c'était intéressant d'avoir son point de vue et aussi très déroutant d'ouvrir un livre au hasard et de tomber sur une artiste en train de critiquer une des expériences fondatrices de ma vie somme toute assez niche.

[ascle]

Contes et légendes

Chaque peuple à son univers fantastique et mystérieux. Le Québec n'y fait pas exception. D'une région à l'autre, les contes et légendes nourrissent l'imaginaire et tentent d'expliquer l'inexplicable. Je vous présente aujourd'hui quelques unes de ces histoires.

La chasse-galerie

La légende raconte que les bûcherons, éloignez de leur famille dans les chantiers, faisaient des pactes avec Satan afin de pouvoir retrouver leurs proches pour les fêtes de fin d'année. C'est ainsi que, moyennant quelques règles à suivre, le diable fournissait un canot volant permettant aux hommes de passer quelques heures à la maison pour Noël ou la St-Sylvestre.

Mais prenez garde ceux qui tenteraient de déjouer Satan et ne se conformeraient pas aux règles! Votre âme est en jeu dans ce canot maudit!

Ancien maire de Montréal (1885-1887), Honoré Beaugrand écrivit un recueil de contes en 1900: La Chasse-galerie. Claude Dubois, en fit une magnifique chanson.

Sur un rythme plus folklorique, le groupe La Bottine souriante en a aussi fait une version qui est très populaire dans les partys du jour de l'an (St-Sylvestre).

Le bonhomme sept heure

Vagabond effrayant, marchant dans les rues à la tombée de la nuit quettant les enfants désobéissants qui seraient encore dehors ou qui ne dormiraient pas. Vêtu d'une cape, d’un chapeau, d’une canne et d’un grand sac, c'est dans celui-ci qu'il ramasserait les enfants qui ne seraient pas sage. La bonne vieille technique éducative consistant à faire peur aux enfants pour qu'ils arrêtent de faire chier.

C'est un peu l'équivalent québécois du Croque-Mitaine ou du Père Fouettard qui sont totalement inconnus de ce côté de l'Atlantique. Quant aux États-Unis, ils ont le Boogeymen.

La Corriveau

Marie-Josephte Corriveau, mieux connue sous le surnom de « la Corriveau », est l’une des figures les plus populaires du folklore québécois. Une histoire de meurtre qui a un peu dégénéré.

Les faits:

La Corriveau se marie une première fois en 1749. Malchance, quelques années plus tard son mari décède, en 1760. 15 mois plus tard elle se remarie (a niaise pas avec la puck, comme on dit chez nous). Comble de malchance, son 2e mari, Louis Étienne Dodier*, meurt à son tour.

Ça commence un peu à jaser dans le village, si bien qu'une enquête est menée et en 1763, s'ouvre le procès pour meurtre de Joseph Corriveau, le père de Marie-Josephte. Reconnu coupable, il se confessa la veille de son exécution au curé, avouant n'étre que complice après les faits et que la meutrière est en réalité sa fille.

Rebelotte pour le procès et cette fois la Corriveau est déclarée coupable et est condamnée à être pendue, son corps devant ensuite être « hanged in chains » (suspendue en chaines). Ce qui fut fait. Le corps de la jeune femme fut placé dans une cage de fer et suspendu à une intersection de la ville pendant au moins 5 semaines.

La "cage" fut retrouvée dans un cimetière en 1851 et fut exposée à Québec et Montréal avant d'être vendue à un Américain et exposé d'abord à New York puis à Boston. Longtemps disparue, c'est un historien québécois qui la retrouve en 2011 à Salem, la fait rappatrier et expertisées. En 2015, c'est officiel: il s'agit bien de la cage de la Corriveau! Depuis, elle est conservée au Centre de conservation de Québec.

La légende:

La Corriveau fut décrochée à la demande des citoyens qui, déjà, dérangés par l'odeur commençaient à en avoir marre, mais pas que. Le bruit de la cage qui se balançait au vent, des gémissements dans la nuit, d'étranges événements, une femme qui rôde...

L'imaginaire du peuple transforma la Corriveau en une sorcière. On raconte que son premier mari aurait été empoisonné. Elle rôdait la nuit jetant des malédictions aux gens de la ville. Elle aurait même eu jusqu'à 7 maris selon les versions! Tous très malchanceux.

Sa légende inspira bon nombre d'artistes. Romans, chansons, pièces, télévisions, films, sculptures...

* Louis Étienne Dodier était le fils de Marie-Thérèse Lebrun dit Carrier qui elle-même était la fille de Noël Bhrem dit Lebrun dit Carrier qui parti à la fin des années 1600 de Boulogne-sur-Mer (Pas-de-Calais) pour s'installer sur l'Île d'Orléans au Québec. Éh ouais! Mon ancêtre :) Je suis de la 9e génération née en Amérique!

[hotp-rpg]

Andromeda est une petite ville située au cœur de la forêt de Tillamook, dans l'Oregon, nichée entre océan et montagnes. Avec une population de 20 738 habitants, Andromeda est un endroit où l'histoire et les légendes urbaines ne font qu'un.

La ville est connue pour son atmosphère mystérieuse et ses légendes urbaines. D'aussi loin qu'on s'en souvienne, les habitants d'Andromeda racontent des histoires de phénomènes surnaturels et de rencontres avec des créatures étranges. Certains prétendent avoir vu de curieuses lumières dans le ciel la nuit, tandis que d'autres affirment avoir été témoin de manifestations paranormales dans les vieilles maisons abandonnées qui parsèment les environs. L'histoire d'Andromeda remonte à plusieurs siècles, les premiers colons ayant établi la ville dans les années 1800, attirés par les riches ressources naturelles de la région. Si à ses débuts la ville était très appréciée des nouveaux arrivants et dynamique pour l'époque, au fil du temps, Andromeda est devenue un endroit isolé, coupé du reste du monde. Les routes menant à la ville sont peu à peu abandonnées, faute d'entretien et de passage réguliers, contribuant à l'isolement de la bourgade déjà difficilement accessible.

La ville elle-même est un mélange unique d'architecture ancienne et de bâtiments plus modernes. Dans le centre historique, les rues sont bordées de vieilles maisons victoriennes et de boutiques atypiques, accentuant l'ambiance étrange et étouffante d'Andromeda. Les habitants sont fiers de leur patrimoine et de leur histoire, mais ils sont également conscients des légendes sombres qui entourent leur ville. La plus célèbre, celle racontée à tous les nouveaux venus, à toutes les soirées autour d'un feu de camp, à tous les enfants le soir d'Halloween, est celle de Lonely Maddie. On dit que son esprit hante la forêt environnante, apparaissant aux voyageurs égarés et aux curieux qui s'aventurent trop loin. Les habitants ont appris à respecter la nature et à éviter les zones les plus reculées, craignant de rencontrer le fantôme.

Malgré tout, Andromeda reste appréciée des familles y résidant, généralement présentes depuis des générations. La communauté locale est soudée et organise régulièrement des événements culturels et des festivals pour célébrer leur histoire et leur identité unique. Les marchés fermiers locaux proposent des produits frais et des spécialités régionales, tandis que les galeries d'art exposent des œuvres d'artistes locaux talentueux.

La nature environnante, même si parfois inquiétante, est un véritable trésor pour les habitants d'Andromeda. Les montagnes offrent des possibilités infinies de randonnées et d'explorations, avec des sentiers sinueux qui serpentent à travers la forêt dense. L'accès direct à l'océan Pacifique est parfait pour la pêche et les sports nautiques, attirant les amateurs de plein air de tous horizons.

[margaux-saltel]

Samedi c'était le décrochage de l'exposition collective à la Distillerie ! Nous étions plusieurs artistes à proposer une réinterprétation du logo du bar ! Cela me tient à coeur d'en parler car ce bar, c'est ma seconde maison à Montpellier. J'y traine depuis plus de 10 ans, et j'y ai rencontré des personnes merveilleuses (dont mon BFF Jizuss), on y passe les meilleures soirées Karaoké du coin, et depuis quelques années on y voit de chouettes petites expos d'artistes locaux. J'ai commencé à exposer mes travaux "tradi" grâce à la Distillerie, avec ma série des "Fleurs du mal" en 2020, et ma série "Greekology" cette année. Ces expositions font parties des petites choses qui m'ont aidé à surmonter le burn out, et de retrouver goût à la création (et surtout personnelle). Don merci à Guilaume et Ben de tenir bon, malgré les difficultés des commerçants (resto et bar) en ce moment, merci de proposer toujours des choses nouvelles, merci de l'accueil toujours aussi chaleureux, et merci d'être des amours ! Si vous êtes de Montpellier, n'hésitez pas y aller, y a toujours de la bonne musique (enfin 80% du temps, car bon le néo métal hein), de chouettes karaoké un mercredi sur deux (où vous risquez de m'entendre m'égosiller sur Dragula), des quizz, des open mic, des expo, bientôt le retour des Drink and Draw, et puis surtout de bonnes soirées !

Mon expo "Greekology" en 2023

Mon expo "Fleurs du mal" en 2020

N'hésitez pas à les suivre : https://www.instagram.com/ladistilleriemontpellier/ et sur Facebook aussi !

Ils refont cette année d'ailleurs leur calendrier sexy !

Leur shop : https://la-distillerie.vestiaire-officiel.com/shop/la-distellerie

[artisteenvogue]

Miu Miu avait pour but de mettre en lumière un vestiaire pour tous les âges, portés sur le podium par des femmes comme Gigi Hadid, 28 ans, Kristin Scott Thomas, 63 ans, la chanteuse et musicienne Ethel Cain, 25 ans, Qin Huilan, 70 ans, ou encore Ángela Molina, 68 ans (cette dernière apparaissait déjà dans le 24ème film de la série Women's Tales, en 2022). je n'ai pas eu le temps de faire ma lessive, car j'ai été si occupée et… préparez-vous : c'est le costume de Guslagie Malanda dans le film. Mais dans mon film, au lieu d'avoir une femme qui confronte une autre femme, c'est une femme qui confronte sa mémoire. Il y a un vrai pouvoir dans l'affirmation suivante : “Nos émotions sont réelles, c'est une chose à laquelle nous devons faire face”. To revisit this article, visit My Profile, then View saved storiesTo revisit this article, visit My Profile, then View saved storiesQui est Cécile B. Evans, l'artiste derrière le dernier défilé Miu Miu ? Et quand je regarde cette photo, je vois comment les vêtements ont pu me faire sentir le jour où cette photo a été prise. Elle me faisait beaucoup de retours tout au long du développement du film, à la manière dont un commissaire pourrait le faire. Pas depuis très longtemps, mais je savais que je voulais travailler l’idée d'une femme confrontée à sa mémoire qui lui échappe. Je crois que cela vient du fait que Mme. Prada dirige la Fondation Prada pour l’art contemporain, à Milan, depuis longtemps [la fondation voit le jour en 1995, ndlr]. Elle comprend les artistes, leurs idées et manières de travailler. Qu'est-ce qui vous vient en premier, dans la préparation d'un film : l'image, ou le texte ? Qu'est-ce qui vous vient en premier, dans la préparation d'un film : l'image, ou le texte ? On entend ma voix dans le film que j'ai réalisé pour Miu Miu, et j'incarne le temps dans Amos’ World. court-métrage d’1 minute 30, dans lequel on découvre l’actrice Guslagie Malanda (Saint Omer, La Bête), qui incarne la dernière traductrice sur Terre, aux prises avec sa propre mémoire, qui lui échappe. Evans reprend le flambeau, chargé·e par Miuccia Prada d’imaginer le décor du défilé de la collection automne-hiver 2024-2025 de la maison Miu Miu. Il y a une phrase dans le court-métrage, alors que le personnage incarné par Guslagie reçoit la mémoire d'une autre femme. C'était très facile pour moi d'accepter car je connais très bien l'artiste qui s'est occupée de la scénographie du précédent défilé. Dans mon précédent film, c'était : comment la réalité est-elle construite, et comment pouvons-nous nous libérer de cette construction, une fois qu'on la perçoit ? Jessica ScemamaPlus de culture sur Vogue.fr : À la Bourse de Commerce, Arca repousse les limites de la musique8 expositions à voir absolument en mars à Paris (et ailleurs en France)Le sacre de Mati Diop à la Berlinale 2024, symbole du rayonnement mondial d'un nouveau cinéma françaisPlus de culture sur Vogue.fr :Plus de Vogue France en vidéo :Plus de Vogue France en vidéo : En fait, je suis les collaborations de la maison Miu Miu avec le monde de l'art depuis un moment : je suis familière des travaux de Meriem Bennani ou même des films de Janicza Bravo, qui a participé aux Women's Tales, une série de courts-métrages initiée par la maison. Dans Saint Omer, son deuxième film en tant qu'actrice, on voit transparaître la question de lignée, et de la transmission d'une génération à une autre. Pour vous donner une idée, en tant qu'artiste je travaille ordinairement sur un projet pendant deux ans. C'est en lien avec une grande partie de mon travail d'artiste, qui traite la technologie et les données comme des éléments physiques. , installé·e à La Plaine Saint Denis, Cécile B. Evans réfléchit, depuis ses débuts, la matérialité des éléments qui nous entourent, et qui font partie de nous, de la technologie aux émotions qui nous parcourent. Une sorte de thriller contemporain, qui a servi de point de départ pour une collection qui mêlait les archétypes vestimentaires de tous les âges, de l'enfance à l'âge adulte.

[transparentgentlemenmarker]

Catherine Ringer tient sa fougue et sa verve légendaires d'une enfance et d'un début de carrière tumultueuse. Née en 1957 à Suresne, Catherine Ringer est la fille d'une architecte, Jeanine Ettlinger, et d'un peintre juif né en Pologne, Sam Ringer. Biberonnée à l'art, la jeune fille s'intéresse aussi de près à l'histoire de son père, déporté dans une dizaine de camps de concentration.

À la maison, la playlist est éclectique. La Callas, Oum Kalthoum, Georges Brassens, sur lequel elle apprend la flûte. À 8 ans elle commence une carrière d'enfant-mannequin et pose pour des magazines de mode, comme celui du Printemps. Quelques mois plus tard, elle décroche un rôle dans un téléfilm réalisé par Marianne Oswald, Les Deux Coquines. À 13 ans, Catherine quitte le cocon familial et ne tarde pas à délaisser le cursus scolaire traditionnel pour vivre, déjà, la vie d'artiste

[neverstopcapturingmoments]

Bonjour à tous ! Je suis ravie de pouvoir partager avec vous ma passion pour le hip hop, l'art et la culture, et vous raconter mon parcours dans cet univers (via ce premier post) qui a commencé il y a déjà de nombreuses années.

À la maison, ma famille écoutait du Francis Cabrel, Abba, Pavarotti entre autres. Tout a changé quand j'avais 9 ans et que j'ai découvert le rap. Ce fût une révélation pour moi, une nouvelle façon de m'exprimer et de voir le monde.

Deux ans plus tard, j'ai pris en main mon premier feutre style Posca et j'ai commencé à laisser ma propre empreinte sur les cahiers, les tables puis les murs qui étaient à ma portée. J'ai commencé à m'exprimer artistiquement et à partager ma passion pour le hip hop.

J'ai aussi fait des mixtapes et de la radio (à New York et en France) sous le pseudo de DJ LSM. Je me suis également lancée dans le blogging et le journalisme en devenant Lady Su aux yeux de tout le monde.

En 2012, j'ai donné naissance à HIP HOP BREATH (HHB), une plateforme dédiée à cette culture où j'ai réalisé des interviews d'artistes reconnus, émergents et même des légendes du hip hop. J'ai également créé, écrit et mis en page le magazine BREATH de A à Z, des débuts à ce jour.

Cela fait maintenant 11 ans que je vis le hip hop au quotidien, avec ses hauts et ses bas. Il n'est pas toujours facile de tout faire seule, de créer du contenu, de concrétiser des projets et de mettre en place de nouvelles idées. Mais ma passion pour le hip hop me pousse à continuer et à surmonter tous les obstacles.

Je suis reconnaissante d'avoir pu vivre cette incroyable aventure, de rencontrer des personnes incroyables et de contribuer, à ma manière, à la promotion de cette culture qui me fascine tant.

Je suis impatiente de partager encore plus avec vous et de vous faire découvrir d'autres aspects du hip hop à travers mes futurs posts. En attendant, n'hésitez pas à me poser des questions ou à partager vos propres expériences.

Restez connectés. Peace et Music ! 🎧🎤🎶

[fleursmasculines]

💫 Protégez-vous avec élégance lorsque vous en avez besoin grâce à ces jolis masques ! 😷 🌟 J'ai créé un design unique avec la touche Toril d'artistes : des fleurs, la Maison Carrée et une explosion de couleurs saturées, ou bien un visuel avec une flamenca et son éventail. ⚠️ Veuillez noter que ce masque n'est pas un équipement de protection individuelle. 👌 Fabriqué à partir de tissu 100 % polyester de haute qualité, pour un confort optimal et une utilisation durable. 🏆 Matériau certifié OEKO-TEX® standard 100 classe I, offrant une sécurité pour un contact direct avec la peau. 🧼 Lavable en machine jusqu'à 60°C, pour une utilisation répétée en toute propreté. 💨 Chaque masque a été stérilisé au moyen d'un traitement à l'ozone avant d'être conditionné, garantissant une hygi��ne parfaite.

Protégez-vous avec style et en toute sécurité ! ♥️ #MasquesJolis #ProtectionÉlégante #DesignOriginal #TorildArtistes #FleursColorées #FlamencaÉlégante #OEKOTEXCertifié #LavableEnMachine #TraitementÀLOzone #SécuritéEtÉlégance 🌟

[1939-wizard-of-oz]

Peintre et écrivaine, Françoise Gilot s’est éteinte à New York ce 6 juin 2023, à l’âge de 101 ans. L’artiste a vécu entre la Californie, Manhattan et Paris où ses ateliers furent le théâtre de sa création intarissable. Ces clichés vintage incarnent l'essence de sa vie d'artiste, libre et indépendante.

Françoise Gilot nous a quittés à l'âge de 101 ans

Francoise Gilot :

———————-

Souffrant de difficultés cardiaques et pulmonaires, l'artiste s'est éteinte dans un hôpital de Manhattan. Elle était une artiste accomplie et proche des grandes personnalités de son époque à l'image de Jean Cocteau, André Malraux ou Henri Matisse.

Une relation houleuse avec Picasso

Françoise Gilot naît le 26 novembre 1921 à Neuilly-sur-Seine, fille d’une aquarelliste qui lui transmet sa passion pour le dessin et la peinture. Elle devient la muse de Pablo Picasso dont elle partage la vie entre 1944 et 1953, bien que leur relation soit tumultueuse et ponctuée des accès de colère du peintre entretenant en même temps une relation avec Dora Maar. Leur fils Claude vient au monde en 1947 et leur fille Paloma, en 1949. Lorsque Françoise Gilot quitte Picasso — elle est la première à oser —, ce dernier, furieux, aurait déclaré « personne ne quitte un homme comme moi » selon Beaux Arts Magazine. Dans un entretien accordé au magazine Paris Match en 2012, elle confie lutter pour son indépendance : « Je tenais à ma liberté, je lui résistais. »

À San Diego, une vie en bord de mer

La créatrice refait sa vie avec le peintre Luc Simon, avec qui elle a une fille, Aurélia, en 1956, avant de rencontrer Jonas Salk. Son histoire avec le biologiste américain, inventeur du vaccin contre la poliomyélite, débute en 1969. Ils se marient en 1970, l’occasion pour Françoise Gilot de poser ses valises au sud de la Californie, à San Diego. Dans le quartier de La Jolla, le couple vit dans une maison-atelier avec vue sur l’océan Pacifique à quelques encablures du Salk Institute for Biological Studies commandé par Jonas Salk à l’architecte Louis Kahn en 1960. Un monument qui demeure aujourd’hui l’un des plus grands centres de recherche du monde et un joyau architectural, classé monument historique en 1991.

Françoise Gilot passe les dernières années de sa vie à New York, où elle possède son atelier et expose ses dessins et peintures dans de nombreux musées et collections privées. En 2021, sa toile Paloma à la guitare (1965) s’envole pour 1,3 millions de dollars lors d’une vente aux enchères chez Sotheby’s. Françoise Gilot souffrait de problèmes cardiaques et pulmonaires lit-on dans les pages du New York Times.

Par Fanny Guénon des Mesnards

7 juin 2023

Françoise Gilot in California

I : 1982, Françoise Gilot à La Jolla, Californie.© Images Press/Getty Images

Francoise Gilot atelier Paris

II : Ici, la peintre Francoise Gilot pose dans son studio et atelier parisien.© Julio donoso/Getty Images

[alessandro55]

Sur le fil étoffe d'artistes

Création textile des femmes afghanes

Textile Creation by Afghan Women

MNAAG / Éditions Faton – Dijon  2022, 64 pages, 35 illustrations, 17x24cm, Langue : français/anglais, ISBN 978-2-878 4 3349

euro 15,00

email if you want to buy booksinprogressmilano@yahoo.it

Alors que l’ombre des talibans s’étend de nouveau sur l’Afghanistan depuis le 15 août 2021, la résistance culturelle portée par la société civile n’a jamais été aussi essentielle.

Le projet de la maison de couture ZARIF DESIGN, créée par Zolaykha Sherzad à Kaboul en 2005, contribue à faire revivre des savoir-faire et des compétences du peuple afghan, menacés de disparition alors qu'ils constituent une véritable culture technique et artistique. Créations textiles, collections photographiques du Musée national des arts asiatiques de Guimet, court métrage d'Atiq Rahimi et photographies contemporaines, se faisant écho, en témoignent avec sobriété et élégance.

The Musée National des Arts Asiatiques – Guimet in Paris is home to the most important collection of Asian art in Europe, and the most comprehensive in the world

Exp.Musée Guimet, Paris 26 X 2022

03/04/25