#lidia con ello

[3amdistress]

tal vez no es el punto en el q me deberia focalizar pero me parece ridiculo q dejes de seguir a tu novia en twitter pero sigas a otras chicas y les likees sus fotos pero no likees las mias. no necesito tus likes, pero obviamente ni ellas los necesitan. no quieres saber sobre mis relaciones pasadas pero no t molesta escuchar los dramas de tus amigas con sus parejas o tener conversaciones sobre temas sexuales con otras personas. entiendo q t afecte y no quieras saber porque se trata de mi y no me quieres imaginar haber sido tocada por otros, pero esa es mi realidad, mi pasado y cosas q me han pasado a mi y si quiero hablarlas con mi mejor amigo, osea tu, deberia poder escuchar porque si tu me hablas de lo q t ha sucedido y aunq me moleste debo joderme y aguantarme ya q eso me permite conocerte mas y de todos modos se trata de tu pasado y soy suficientemente madura como para entender q tu me escogiste a mi sobre las demas y es el presente y todo lo q podriamos experimentar juntos en el futuro lo q importa. una cosa es tener celos de otras chicas porque soy tu novia y t quiero y quiero q solo me veas a mi y no veas a las demas ni busques su atencion porque eso es no respetar a tu pareja, y otra muy distinta es tener celos retrospectivos pq otros chicos me hablen y q demuestres q no confias en mi o q t sientas tan inseguro contigo mismo. si esto sigue asi voy a acabar aun mas enojada, al punto en el q no podre soportarlo y si me canso t voy a terminar. no tienes tiempo para mi pero tienes tiempo para ponerme celosa. no tienes ganas de hablar conmigo pero si puedes interactuar facil con otras personas. no tienes responsabilidad mas grandes q ocuparte de tus estudios y tal vez lidiar con tu odioso padre pero necesitas cada ciertas semanas espacio y me apartas como si fuera la ultima de tus prioridades haciendome sentir inutil y ansiosa con mil y un preguntas sin responder. eres odioso. eres muy odioso aveces sabes? no mereces el tiempo q te doy, ni las ganas q t tengo, ni q me sienta responsable de ser tu pareja y t de tanta prioridad a ti. decir lo q estoy diciendo me hace igual de odiosa. lo se. soy una odiosa. siempre fui odiosa y trato de no serlo contigo pq se trata de ti. mala idea. muy mala idea… debo aprender a ignorarte de nuevo jaja… si tienes preguntas deberas hacermelas como yo lo hago ya q tu no me dices nada yo tampoco lo hare. t dejare con tus dudas asi como lo haces conmigo hasta q demuestres un poco de interes. queria estar alli para ti, pero si es para q me hagas sentir como una mierda, no thank u. no me merezco ser tratada asi. asi q se acabo, una vez mas, esta extraña relacion llega a un fin hasta q se me pase el enojo. ahora soy yo la q necesita tiempo y espacio. quiero estar bien contigo pero parece q tu no. no me voy a molestar en decirte mas nada, no parece q t importe y aunq t importe no es lo q me haces sentir y yo no puedo estar dandote excusas todo el rato. siquiera harias la mitad de las cosas q hago por ti si pudieras? me dirias q me amas a pesar de no entenderme y justificarias mi falta de atencion? podrias lidiar con ello si no tuvieras amigos como los q tienes sino como los q yo tengo? si tuvieras los padres q yo tengo y fueras una mujer como la q soy me esperarias como yo t espero? no lo se… nunca lo sabremos pq no eres yo ni yo soy tu. pero al menos puedo estar con la conciencia tranquila y sentirme un poquito menos culpable por no aceptar el trato q me das, pq estoy segura q me entenderias ya q tu tampoco lo aceptarias estando en mis circunstancias donde lo unico q me espero de ti es poder tener una llamada o un mensaje bonito antes de irme a dormir y durante el dia poder tener un ratito para conversar y poderte contar mi dia y q me cuentes el tuyo como lo harian todos los mejores amigos. no somos mejores amigos. no eres mi amigo. no eres mi novio. no eres mi familia. solo eres un niño con problemas sin solucionar q no puede lidiar con la chica q se supone ama. y los dias van a seguir pasando, y vamos probablemente a arreglarlo, pero muy probablemente se volvera a repetir. como siempre… joder

[melancoliaenpalabras]

Palabras colgadas de incertidumbre

No se hablar del amor.

Supongo que iniciaré esto dejando claro que soy mala para las historias de amor. Falta de experiencia, supondría yo. Pero hay momentos en los que tengo una necesidad de escribir de este, aunque lo único que he recibido de su parte son lecciones dolorosas y fantasmas que abarcan habitaciones vacías dentro de mi corazón, me gusta pensar que todavía hay una oportunidad para mi ahí afuera. Una oportunidad de encontrar un amor que sea para mí, destinado a entrelazarse con mi alma y entenderla de una manera profunda y compleja en la que solo un alma puede ser entendida. Pero por ahora me encuentro solamente yo, a las 12 de la mañana en una noche cualquiera intentando comprender una de las cosas mas complejas encontradas en la existencia del ser humano. Con un terror floreciente a los sentimientos y a volver a intentar amar a alguien. Me gusta pensar que hay fé, que ocurrirá en su debido momento y que todo mi sufrimiento será justificado cuando encuentre a mi “gran amor” pero, ¿Qué tal si este nunca se presenta? ¿Que tal si me quedo sentada esperando ese suave golpe a la puerta que nunca sucederá? ¿Cómo lidias con el miedo innato de nunca encontrar a tu persona? De no sentir que alguien algún día será lo suficientemente valiente como para adentrarse en el caos de tu alma y de los amores que llevas cargando contigo. Es un pensamiento incómodo y aterrador para muchos, pero hay que admitir que es real. Lo único que queda de mí ahora mismo es una cruda fé de que seré encontrada entre esta guerra que es la existencia, y seré vista, aceptada y buscada entre todo ello. Pero no puedo vivir colgada de promesas que nunca sabré si serán cumplidas. Así que lo único que nos queda es seguir peleando y tratar de estar en paz si ese termina siendo nuestro destino. Son sentimientos altamente complejos y dolorosos con los que lidio al momento de pensar en la soledad que puede abarcar mi historia. Pero supongo que me estoy forzando a normalizar y a encontrar una aceptación dentro de esta. Ya que, ¿Qué mas nos queda si no aceptación a lo que no depende de nosotros? Es frustrante, realmente. constantemente me encuentro viendo al cielo y maldiciendo a lo que sea que me haya hecho un ser tan sensible y con un hambre tan grande a las cosas que se le han privado.  Pero igualmente me siento forzada a agradecer la manera en la que siento, ya que me ha otorgado la oportunidad de vivir unos momentos que, aunque fugaces, son intensos e irrepetibles. Mis amores pueden terminar similarmente, siendo simplemente algo pasajero e informal que nunca alcanzan el potencial que desearía, pero igualmente son míos y me han brindado los momentos más íntimos con almas preciadas que guardo dentro de mí, así que de alguna u otra manera, debería de agradecer los chances que he tenido y las memorias que he construido.  No sé a donde quiero llegar con esto realmente, supongo que solo me encontré con la necesidad de escribir y poner en orden una cuarta parte de lo que siento cada día, para poder racionalizar y entender porque mi vida se ha desenvuelto de la manera en la que lo ha hecho. Ya que me temo que si no hago esto, no encontraré un orden o un patrón y caeré todavía más profundo en esta locura que padezco.  ¿Cómo escribir de un sentimiento descrito como una maravilla para muchos, pero lo único que te ha brindado a ti han sido lecciones con un sabor amargo y que brindan un vacío en tu pecho? Supongo que solo lo haces, y esperas encontrar un entendimiento en historias ficticias, esperando que algún día logren reflejar tu realidad. 

[mvacts]

𝐏𝐀𝐑𝐀 𝐏𝐀𝐒𝐀𝐑 𝐋𝐀 𝐍𝐎𝐂𝐇𝐄… 𝐘 𝐄𝐋 𝐃Í𝐀

Envía uno de estos emojis para conocer la respuesta sobre mi personaje. ¡Siempre se puede tachar lo que no gusten responder!

💔  —  ¿Hay alguna persona en la vida de tu personaje con la que desearía tener mejor relación? Si es así, ¿qué es lo que hace a esta persona importante? 

🖤  —  ¿Cuál es el pensamiento más oscuro que tu personaje ha experimentado? ¿Qué crees que causó ese pensamiento? ¿Alguna vez planeó o fantaseó en hacerlo realidad? 

🌙  —  ¿Cuál es el sueño/aspiración más grande de tu personaje y por qué?

🔮 — ¿Cuál es un recuerdo de la infancia que crees que define a tu personaje?

🎄 — ¿Cuál es la festividad favorita de tu personaje?

🎶  —  ¿Qué canción crees que define con precisión a tu personaje? ¿Su camino en la vida? ¿Quién es como persona?

❤️‍🔥  —  ¿Qué es lo que más enoja a tu personaje? ¿Qué es lo que dispara ese enojo y cómo lidia con ello? Si tuviera que describirlo, ¿cómo se siente ese enojo?

👻  —  ¿Hay alguien o algo que tu personaje sienta que está faltando en su vida? ¿Cree que hay alguna forma de encontrarle? 

💧  —  ¿Tu personaje está de luto por algo o alguien? ¿Siente que perdió algo o una parte de sí misme con eso/esa persona?

😬 — ¿Cómo se siente tu personaje con las últimas noticias en Arcadia Bay? ¿Sigue considerándolo un buen lugar para vivir o tiene planes de marcharse?

[cuberol]

No comprendo cómo está bajando tanto la actividad. ¿Se está concentrando todo el mundo en postear en unos pocos foros que no conozco o de verdad hay tantos dejando el rol?

Advertencia: Esto va a ser una respuesta larga, con todos esos detallitos que me encantan sobre mi experiencia en foros de pb ficticio. Si empezáis a leer y quedáis enganchados con mi exquisita exposición de los hechos será bajo responsabilidad vuestra =P

Para empezar, una lista con unas cuantas verdades:

En la comunidad de rol actual nos conocemos todos. Mi apuesta es porque no somos más de 100 usuarios activos reales y cada uno, evidentemente, está en el foro que ha creado o donde juega con el resto de compañeros de rol. Sólo un porcentaje muy pequeño va con la masa de foro en foro en busca de algo nuevo que le obligue a permanecer en ellos. Me atrevo también a decir que sólo un 1% de los jugadores de foro son nuevos en el hobby.

Los foros de pb ficticio actuales se mantienen con la actividad de unos cuantos usuarios. Mi sospecha es que no son más de 5 por foro los jugadores con verdadera iniciativa y que, para que esto funcione, el staff debe formar parte del mismo grupo. Por esta razón, siempre he sido amigo de las multicuentas. No importa cuántos usuarios tengan activo un foro, lo que importa es el número de personajes con el que se puede interactuar en él. Es ahí donde está la riqueza y las bases para asentar una actividad mes tras mes.

Sólo unos pocos foros cuentan con narrativa de calidad. El amor por lo que se escribe y que el grueso del post sea para dar juego a los otros jugadores en la escena es una práctica perdida de manera general. La mayoría de los jugadores han venido al foro a hablar de su libro/triste historia, no a crear una nueva donde no ser los protagonistas. Las escenas con profundidad brillan por su ausencia y el resto son roles de cafés y +18 de los muy malos que les duran hasta que quieran cambiar de pb o salga el próximo foro random de razas, con una ambientación de tres párrafos, skin recargada y una letra de 11px.

Los buenos jugadores de rol que quedan se dividen en dos bandos: los que están quemados y se esconden, y los valientes que aceptan esas idas y venidas para aprovechar el momento. Estos papeles se invierten cada cierto tiempo y al final, como pasa siempre, pagan justos por pecadores. Cada foro público lidia contantemente con jugadores sin disciplina, compromiso u educación y los foros privados acaban por salir a la luz aburridos de rolear entre ellos mismos.

El grupismo es un fantasma. Hay que acabar con estas falsas acusaciones. Los verdaderos jugadores de foro no son grupistas, sólo trabajan para que el foro siga con vida. El problema es que siempre es más fácil quejarse de que o bien el foro tiene muchos años o sus jugadores tienen ya sus historias montadas que aceptar que no se quiere trabajar por encajar u ofrecer algo mínimamente interesante. Es el choque generacional entre los que han vivido sabiendo que existe la palabra no y los que no están dispuestos a aceptar una negativa.

La educación brilla por su ausencia: si se quedan mensajes en visto, si se abandonan roles, si se crean fichas o búsquedas para luego no rolear, los que de verdad quieren hacerlo acaban por ser más cerrados y, por ende, desconfiados con todo aquel que pise el foro donde se encuentra. No se puede rolear con otros jugadores sin ese mínimo de empatía por la persona que está gastando su tiempo en compartir algo contigo. Menos emojis y juegos de offtopic y más hablar de cara con lo que se piensa.

Las rencillas no olvidadas: hay demasiados jugadores que viven anclados al pasado por el simple hecho de haber escuchado hablar mal de alguien o por haber chocado con x jugador. Señores, hay que aprender a madurar y a separar el rol de la realidad. Si hiciéramos ese ejercicio los grupos de rol serian más grandes y no habría problemas para rolear con fulano aunque te caiga mal en la vida real. Proyectar en el rol es una enfermedad demasiado común.

El partner: el tesoro que mató el rol. Cuando dejéis de pensar en que necesitáis un salvavidas para todo en la vida, esta maldita palabra y figura desaparecerá del rol. Las tramas de rol no se inician con una única persona, el destino de vuestros personajes no depende de algo que habéis hablado offrol. Las verdaderas tramas no se pactan: se sabe cómo inicia una escena, nunca cómo acabará. Rolead y dejaos que os enamore todo cuanto vivís, no una garantía.

En resumen: No, no ha bajado la actividad real demasiado. Sencillamente, la moda de rolear ha pasado a mejor vida para muchos que, realmente, nunca han sabido lo que significa intercambiar post con otra persona al otro lado de la pantalla de forma regular. De ahí que no se vean foros nuevos cada mes con cientos de reservas vacías rellenadas por las mismas personas que, en definitiva, nunca rolean más allá de su ficha o el +18 de turno con su maldito partner. Simplemente los veletas se están aburriendo, y eran muchísimos.

Valorad a vuestros staff, a vuestros jugadores y, en definitiva, a todos esos personajes que están a vuestra disposición en cada uno de los foros de rol público. El rol por foro no ha muerto ni morirá, no hasta que lo hagamos los que como yo, sí sabemos que actividad no significa un número de mensajes fijos por mes, sino una historia apasionante que seguir.

¡Feliz Jueves Santo!

[xjulixred45x]

Kiyotaka Ijichi x Lector@ adoptad@

Género: Headcanons

Lector: neutro

Advertencias: menciones de violencia, angustia Pero mucha fluff, algunos spoilers Pero nada serio.

lo voy a decir, si tienes a este señor como tu cuidador, padre, figura paterna, Lo que sea, TE LA RIFASTE.

Ijichi es mas propenso a conocer a su futura hija por medio de terceros, talvez Gojo, Shoko, incluso Nanami.

pero cuando suele ser un escenario similar a los otros que escribí. pero demosle un Twist para que tenga mas sabor.

creo que Ijichi solo aceptaria cuidar a un niño si ese niño estuviera conectado con el de alguna forma, no con sangre, sino algo mas profundo.

difamos que la madre/padre de (lector) era compañero de año de Ijichi mientras estaban en la academia.

a diferencia de Ijichi, los padres de (lector) eran mas capaces como Hechiceros y se convirtieron en uno.

pero ya sea por cuestiones de trabajo o "circunstancias misteriosas" ellos fallecen.

dejando a un Ijichi desconsolado y un (lector) huerfano.

e Ijichi, siendo el buen amigo que es, no dejara que el hije de su amigo se vaya con unos desconocidos, por lo que toma el asunto en sus propias manos y lo adopta.

probablemente incluso le pidio favores a Gojo y Shoko para que pudiera tener ventaja en su caso y tener mas posibilidades de tener a (lector).

incluso Gojo y Shoko estaban sorprendidos, pero lo encontraron tierno de cierta forma el como queria cuidar de (lector) por su amigo.

(lowkey, puede que Gojo haya arreglado todo el caso a favor de Ijichi).

ya sea que sean pequeños o un niño mas grande, no le importa. no lo dejara solo.

eso es lo primero que (lectora) notaria, es alguien con mucha maa determinación de lo que aparenta.

Ijichi es alguien muy MUY paciente con (lector), incluso si llegan a actuar mimado o de forma erratica, Ijichi trata de calmarlos de forma racional y resolver sus problemas juntos.

cuando se mudan juntos la primera vez el tenia varias cosas preparadas, pero estaba mas que dispuesto a cambiarlas si (lector) no le gustaba.

en general cuando el se convierte en adoptante su mayor prioridad es la comodidad de (lector) y sobretodo que sepan que el no es su enemigo.

si por estar en los servicios de adopcion (lector) es alguien bastante antiosocial o que tiene problemas de algun tipo, Ijichi probablemente le pague sesiones de terapia y trate de animarlo a hablar con el.

aunque si (lector) termina siendo un niño explosivo o enojon, puede que esta este un poco intimidado por ellos😅

pero se recompone relativamente rapido recordando que el lidia con Gojo y sus alumnos en dias normales, asi que un niño normal no deberia ser un problema ¿verdad?

aparte, como dije, Ijichi es muy paciente (Gojo tuvo algo que ver...) y puede manejar MUY bien los berrinches y rabietas de un niño pequeño, y también puede explicar las cosas de forma que ellos lo entiendan.

es como la mejor niñera.

aparte de eso, mientras el (lector) crece el trata de estar presente en su vida, de cualquier forma.

ya sea llevándolos a la escuela el mismo, ir a buscarlos durante su trabajo, contarles de su dia, etc.

creo que Ijichi estaria especialmente bien con un (lector) que no es hechicero, en serio, este hombre ya maneja mucho estres y saber que su bby no seria enviado a una mision peligrosa o que no se enfrentaría a maldiciones de grado especial seguido hace que su corazón se estabilice.

aparte de que Ijichi, lowkey, quiere que (lector) tenga esa infancia y preocupaciónes normales que tienen los adolescentes sin tener que pensar en las maldiciones, cosas como estudios, amigos, novios/novias, pasatiempos, etc.

en este caso creo que (lector) simplemente creería que Ijichi es un conductor para gente rica(gracias a Gojo) y puede tener jna relación estable con el.

si por otro lado, (lector) muestra interes y actitud para ser un hechicero de Jujustu...el esta en PANICO.

y le esta pidiendo ayuda a todos los que conoce para que disuadan a (lector) de unirse a la academia, ya dea Shoko contandole a (lector) sobre todos los jovenes que ella tiene que recivir en la morgue o Nanami diciendole que no es algo que tomar a la ligera.

INCLUSO GOJO PODRIA AYUDAR A IJICHI, diciendole con todos los detalles a (lector) sobre como podria morir horriblemente por las maldiciones o como podria dejar que INOCENTES mueran si no es lo suficientemente cuidadoso, etc.

(aunque tambien hay un 50% de probabilidad de que Gojo tambien haga exactamente lo contrario de lo que se le pide y le de varias razones por las que (lector) deba unirse. pero depende de que tan desesperado este Ijichi).

si aun después de eso (lector) aun quiere convertise en hechicero de Jujustu, entonces Ijichi no tendra otra mas que aceptar.

aunque siempre estara como "podemos dar la vuelta si quieres""¡no hay nada de malo en querer salirse!""se que sabes lo que haces pero no quiero que te lastimes..." cosas por el estilo, el hombre mas que estres tiene ansiedad.

definitivamente puedo ver a Ijichi contandole a (lector) sobre sus dias en la academia, como Gojo solia molestarlo, como eran las clases y los temas en los que era bueno, etc.

obviamente para (lector) es asombroso, y hace aue se cuestionen porque diablos no quiso seguir con la carrera.

cuando se enteran que fue ej parte por Gojo entonces van y lo cagan a piñas🤣

probablemente Ijichi sea quien le enseñe a (lector) las técnicas basicas relacionadas con la energia maldita, como hacer velos y barreras simples.

le enseña las cosas basicas antes de mandarlo a la escuela por mera seguridad, si el pudiera les enseñaria algo más defensivo, pero lamentablemente no puede :(

cuándo (lector) es enviado a su primera mision, Ijichi literalmente esta contando el tiempo y decide que si ellos no salen en menos de "incierta tiempo aleatorio" entonces esta enviando refuerzos porque de seguro murieron.

pero cuando regresan y estan bien, el se derrite de alivio.

en general el esta asi las primeras veces, no puede evitarlo, ya visto morir a tantos buenos hechiceros, tantos amigos.. no quiero ser el quien lleve a (lector) a su ultima parada.

si llegan a volver lastimados, Ijichi entra en modo "mama gallina" y procede a mimarlos tanto en mimos como en cosas que quieran para distraerlos del dolor, incluso si no es tan serio.

en parte el quiere distraerse del hecho de oh dios mio esa es sangre del niño que prácticamente crio..

aunque sigue siendo un buen medico.

cuando (lector) prospera en el ambiente de los hechiceros, Ijichi se siente tan tan aliviado, al menos no seran abusados constantemente como el con Gojo.

en general Ijichi esta pasando por un momento de "sindrome del nido vacio" ya que claro, siente que (lector) ahora que es fuerte y autosuficiente no lo necesita mas...

y es en lo que mas piensa durante Shibuya.

ya sea que (lector) haya ido o no, definitivamente no fueron porque Ijichi les haya dejado, la cosa le olia mal desde el inicio y no quiso que se arriesgaran.

pero afortunadamente o desafortunadamente no le hicieron caso, como siempre.

cuando Ijichi es atacado de gravedad, el esta convencido de que va a morir, y piensa que a lo mejor puede hacerlo tranquilo, pues (lector) estara lejos o al menos con alguien que no es debil como el...

¿se imaginan que (lector) sea quien encuentre a Ijichi moribundo??

definitivamente se asustaron muchísimo.

ijichi no esta muy conciente cuando eso pasa, pero piensa que a lo mejor podria estar viendo su vida pasar frente a sus ojos, ya aue escucha a (lector) y ellos estan llamandolo.

aunque algo esta raro...no suenan bien...

imaginate (lector) manteniendo a Ijichi vivo hasta que Nanami llega, todo mientras le grita que se quede con ellos, que no se atreva a morir ahi.

momento fuerte xd.

cuando toda la mierda en Shibuya estalla, (lector) e Ijichi estan lejos, por suerte.

después de la experiencia traumática, Ijicha termina teniendo a (lector) como una especie de mini guardaespaldas enojado(estan preocupados) siguiendolo a todas partes ej caso de que de la nada se sienta mal.

los roles se invierten entre los dos básicamente.

aunque es lindo para Ijichi, ver como (lector) se preocupa tanto por el incluso cuando el pensó que el ya no lo necesitaba..

pero la verdad es que (lector) de una u otra forma lo necesita, es su PADRE después de todo.

e Ijichi probablemente neceitaba eso para darse cuenta que no era tan inutil como pensaba.

en general, una linda relación entre dos personas que se necesitaban mutuamente.

[prensabolivariana]

Por: Equipo Editorial Sitio Fidel Soldado de las Ideas Un líder, un iluminado, un revolucionario, un curioso de la vida, humanista, intelectual, guerrillero, gran escritor, de una fortaleza verdaderamente excepcional. Estas son algunas de las cualidades con las que definieron a Fidel Castro Ruz tres hombres que tuvieron la oportunidad de conocerlo: Frei Betto, Roberto Fernández Retamar y Miguel Barnet. En vísperas de conmemorar el 98 Aniversario de su Natalicio el próximo 13 de agosto, Cubadebate y el Sitio Fidel Soldado de las Ideas rendirán tributo al Comandante a través de los testimonios de aquellos que compartieron momentos con él. Un iluminado Fidel era un hombre con una gran curiosidad en la vida, sobre todo por la historia. Él leía una novela y, por muy buena que fuera la dramaturgia o la psicología de las personas, lo que más le interesaba era el trasfondo histórico, por eso admiró tanto a los escritores Alejo Carpentier, Ernest Hemingway y Gabriel García Márquez. Fue un fanático de las biografías, leyó las de María Antonieta, Napoleón y Alejandro Magno. Era un conocedor cabal de la historia antigua. Fíjate que cuando estuvo preso en Isla de Pinos, tras el asalto al Moncada, le decía a su hermana Lidia que no le mandara ropas ni corbatas, sino libros. Era además un humanista que rechazaba la politiquería. En aquellos años en que se inició en la lucha, la política en Cuba era politiquería. Muy pocos eran los hombres dignos en los años cuarenta y cincuenta, con excepción de don Fernando Ortiz, Raúl Roa, Jorge Mañach, el rector Clemente Inclán y unos cuantos profesores universitarios, pero ellos vivían encerrados en sus casas o haciendo su obra personal. Sin embargo, Fidel salió a las emisoras de radio, a las calles, a los campos. Fidel era, por sobre todas las cosas, un iluminado con una vocación humanista, y ese humanismo lo llevó inexorablemente a la política, pues donde lo podía practicar no era en una escuelita, sino en la vida pública; y como él tenía esa vocación y una mente tan ecuménica, con un calado tan hondo y una visión planetaria, tenía que entrar a la política. Allí se iba a sentir cómodo, pues encontraría herramientas con qué solucionar los problemas sociales. En los años finales de su vida, Fidel pudo satisfacer una de sus grandes vocaciones: ser escritor. Sus reflexiones son verdaderos ensayos políticos en los que se aprecia un gran conocimiento de la realidad, una prosa limpia, siempre aguda. No le encuentras nada que sobre, tampoco que falte, todo está cincelado, como lo hubiera hecho un gran escritor. Si él no hubiera tenido ese poderoso impulso y deseo de ayudar a los demás, de identificarse con los pobres de la tierra, como dijo José Martí, hubiera sido un escritor de gabinete, un escritor de novelas históricas. Pero no nos perdimos un escritor, ganamos un iluminado, un gran político, el hombre que cambió el destino de América Latina en el siglo xx. No hay otro. Él fue el primero. Un fragmento de las palabras de Miguel Barnet durante una entrevista concedida a Wilmer Rodríguez en noviembre del 2020. El don revolucionario de Fidel Con el Comandante en Jefe murió el último gran líder político del siglo xx, con la excepción de que es el único que sobrevivió 57 años a su propia obra: la Revolución Cubana. Pero se debe distinguir que no fue Fidel quien hizo la Revolución, sino el pueblo. Él dio las orientaciones básicas, fue punto de referencia, pero un hombre solo no hace una revolución, las revoluciones las hacen los pueblos. Ahí está la responsabilidad de los cubanos a partir de ahora. Un legado que Fidel dejó, sobre todo a los jóvenes, es mantener el socialismo como una sociedad de libertad, justicia y paz, donde se comparten bienes materiales y espirituales. De ninguna manera podemos mirar en Fidel un ser del pasado, sino del porvenir, así mismo él miraba a Martí. Cuando murió hice una oración agradeciéndole a Dios el don de la vida revolucionaria de Fidel. Un fragmento de las ...

[treeofliferpg]

Consejos de escritura: Escribir sobre arrepentimiento

Recordamos que el siguiente texto no ha sido redactado por el staff de ToL, solo lo hemos traducido para que pueda llegar a más personas. La autoría pertenece a @she-who-fights-and-writes. Podéis leer el post original en su tumblr así como en nuestro tumblr bajo la etiqueta “idioma original”.

Los personajes cometen errores, pero a veces puede ser difícil escribir cómo se sienten después de esos errores. ¡Aquí hay algunos consejos y trucos sobre cómo escribir arrepentimiento!

Esto es lo que personalmente trato de tener en cuenta cuando escribo arrepentimiento, y definitivamente no puedo cubrir todo, ¡así que siéntase libre de agregar sus propios consejos!

1. Mide el arrepentimiento basado en el error (¡y tu personaje!)

El arrepentimiento es un espectro. Fluye y refluye, elevándose hasta ser absolutamente sofocante en algunos momentos y desvaneciéndose en el fondo en otros. Dependiendo del error que cometió tu personaje y la forma en que tu personaje lidia personalmente con el conocimiento de haber cometido tal error, su arrepentimiento variará en intensidad.

Las reacciones de tus personajes al arrepentimiento son una forma increíble de hacerlos más tridimensionales, especialmente cuando el arrepentimiento (¡aparentemente!) no coincide con el error.

¿Por qué se disculpan y se arrepienten tanto por algo tan simple como romper una taza?

¿Por qué no parece importarles en absoluto que un civil se haya convertido en un daño colateral?

La supuesta reacción exagerada o insuficiente de un personaje a ciertas cosas puede ser una gran fuente de tensión entre el elenco.

Solo asegúrate de que una reacción exagerada o insuficiente a una situación coincida con la personalidad de tu personaje... o, si no es así, ¡asegúrate de que el momento cuente!

Un lector va a estar increíblemente sacudido si el personaje normalmente estoico rompe a llorar por un error, o si un personaje normalmente emocional se muestra frío frente a una tragedia, por lo que querrás reservar estos momentos para los puntos de alta tensión o con mayor importancia de la trama.

2. Controla su arrepentimiento con cuidado

A veces, el arrepentimiento no es tan simple como una disculpa y una resolución. El arrepentimiento puede persistir, por lo que es importante controlar el arrepentimiento de tu personaje con cuidado si se prolonga a lo largo de la historia.

Si el arrepentimiento de tu personaje proviene de una discusión no resuelta con otro personaje, es posible que desees evitar alargar la discusión de una manera dramática, constante e injustificada como una falta de comunicación; muchos lectores han comenzado a darle la espalda al tropo de la falta de comunicación, ¡así que ten cuidado! En su lugar, puedes hacer que hierva a fuego lento y se pudra en lugar de explotar en ráfagas, obligando a los personajes a aceptar este muro entre ellos mientras intentan reconstruir su relación.

(Además, ¡asegúrate de no eliminar por completo las disculpas de la ecuación! A veces, una disculpa y una resolución pueden ser mejores para tu trama que un ciclo de falta de comunicación; ¡no hay nada más potente que la gran escena de "Lo siento"!)

Si el arrepentimiento de tu personaje proviene de errores pasados ​​que nunca se pueden corregir, es posible que desees explorar el proceso de curación y cómo ciertas personas enfrentan el arrepentimiento a largo plazo.

3. Algunos síntomas de arrepentimiento

Latidos cardíacos rápidos o inestables

Temblores (manos, piernas, etc.)

Escalofríos

Insomnio/Sueño irregular

Crítica despiadada hacia uno mismo.

Perfeccionismo/altas expectativas

Llanto

Vergüenza (y todas las cosas relacionadas con eso: es decir, cara sintiéndose caliente, querer esconderse, desear poder derretirse en sus zapatos)...

Evitar hablar del error.

Constantemente repasar el error en su cabeza

Mal genio por el estrés

Actitud defensiva

Negación

Dolores de cabeza

Resentimiento

Náuseas (dado que el arrepentimiento y la culpa están relacionados con la ansiedad, a menudo se los describe como "un hoyo en el estómago" o "un mal presentimiento", así que busca formas de hablar sobre este sentimiento)

A veces, tu personaje puede olvidarse de su arrepentimiento si está ocupado, por lo que el arrepentimiento a menudo duele más cuando está solo con sus pensamientos. O eso, u otro personaje lo menciona o hay algún tipo de desencadenante para recordarles su error.

4. Formas en que las personas enfrentan el arrepentimiento

Terapia/hablar de ello con otros (¡la forma más saludable!)

Negarse a pensar o hablar de ello en absoluto

Comportamientos/intentos de personas agradables y de búsqueda de aprobación para compensar su error

Incapacidad para decir que no (especialmente a alguien a quien han hecho mal)

Convencerse a sí mismos de que tenían razón

Disculparse demasiado o negarse a disculparse en absoluto

Recurrir al alcohol o las drogas

Espero que esto haya ayudado, ¡y feliz escritura!

[hide-in-imagination]

Solo decir que como Leo, yo también pensé que Ámbar era Leo, asíq que como la obsesiva que soy me puse a buscar la compatibilidad de los signos y esto es lo que me encontré....

I mean, no se que tan confiable puede un portal que se llame Lecturas, pero Idk, me dió risa, no está tan lejos...

Cualquier persona que sepa un poco de Astrología sabe que ver la compatibilidad solo con los signos solares es una estupidez.

Habiendo dicho eso-- WOW, SÍ LE ATINARON BASTANTE KSDJNFKSSDK Los re veo, it's so them.

Normalmente, hay que fijarse en los tres principales que son el Ascendente (que suele ser la mayoría de su personalidad) y su Luna (que es toda su emocionalidad, cómo lidia con las emociones, cuál es su lugar seguro al que se va ante problemas). Ya luego de ver esos tres podemos mirar Venus (que ve todo el tema del romanticismo, cómo ven ellos las relaciones, qué esperan de una relación) y Marte (que ve tanto el ámbito sexual como también su forma de lidiar con conflictos y su determinación al tomar decisiones). Y bueno, siempre podemos ver Mercurio también para entender cómo piensan y cómo se comunican (Una persona con un Mercurio muy emocional y soñador podría no entenderse muy bien con una persona es más racional, por ejemplo.)

En fin, sí es cierto que hay gente que es muy estereotípicamente como su signo solar, he conocido un par de esos😂 Eso explicaría por qué esto le atinó tanto. Aparte, Simón es tan piscis que no me sorprendería si su Luna también fuera Piscis kdsnf. Pero no sé, tengo que darme el tiempo un día de realmente analizarlas todas y ver cuál le calza más a los dos.

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«Historias curiosas», de Claudio Eliano

Las recopilaciones de curiosidades tan frecuentes hoy en día tienen más recorrido de lo que se podría pensar: hace casi dos mil años ya se escribían, y al parecer eran populares, pues se sabe de la existencia de varias. De entre las que sobreviven está esta de Claudio Eliano, un retórico romano de los siglos II-III, en la que se reúne una cantidad bastante extensa de curiosidades del más diverso tipo: datos sobre animales, leyes, anécdotas de personajes ilustres, (filósofos, poetas, militares, políticos, etc.) hechos insólitos y costumbres llamativas de distintos pueblos, por nombrar solo algunas. Además de lo divertido que es en sí mismo conocer cosas inútilmente sorprendentes o curiosas, lo cierto es que leyendo este tipo de libros (eso sí, siempre que sea en ediciones cuidadas como las de Gredos) se aprende bastante. Más que por los datos que da el autor —que, obviamente, también—, la gran cantidad de notas que los acompaña dan mucha información sobre personajes y hechos de la Antigüedad. Dejaré algunas de las historias que me llamaron la atención.

Entre la información inútil que me gusta hallar en las fuentes antiguas se encuentran las descripciones de personas con trastornos mentales. Hace tiempo cité esta, tomada de un libro de curiosidades médicas, que parece describir a una persona con TOC:

Una vez examiné a una mujer que se había vendado fuertemente el dedo anular porque tenía la fantasía de que el universo entero se apoyaba en él. Lloraba por miedo a que, al doblar el dedo, provocase el derrumbamiento del universo y la inmediata destrucción de todas las cosas.

Irene Vallejo comenta en un artículo que Galeno recoge la historia de un paciente que se creía una olla de barro, aunque todavía no encuentro la fuente exacta en que aparece. En este libro se refiere a varias personas con enfermedades de este tipo. Aquí de pasada habla de tres:

Los poetas cómicos dicen que los más obtusos de los espíritus eran un tal Polidoro, quien tenía una piel invulnerable, y otro individuo llamado Cecilión, quien se dedicaba a contar olas a causa de su locura absoluta. Otra tradición afirma que Sanirión era de la misma calaña porque buscaba una escalera dentro de una ampolla. Dicen también que tanto Corebo como Melítides eran igualmente estúpidos.

En una época en la que la psiquiatría no existía todo comportamiento inentendible se consideraba locura o estupidez, claro está. Sigo con esta, todavía más curiosa:

Trasilo, del demo de Exone, sufrió una locura extraña e inaudita. Pues abandonó la ciudad, bajó al Pireo y se instaló allí a vivir. Pensaba que todos los navíos que entraban en el puerto eran suyos. Confeccionaba un registro de ellos, los hacía partir de nuevo y se alegraba extraordinariamente con los que, sanos y salvos, regresaban a puerto. Durante mucho tiempo vivió afectado por esta enfermedad. Pero su hermano, cuando regresó de Sicilia, lo llevó a un médico para que lo curase. Y entonces se libró de la enfermedad. Con frecuencia recordaba su vida cuando estaba loco, y decía que nunca había sido tan feliz como cuando se alegraba por unas naves, que sin ser suyas, regresaban sanas y salvas a puerto.

Lo de Jerjes con el plátano probablemente no haya sido locura, pero está curioso también:

Resulta ridículo que aquel famoso Jerjes despreciara el mar y la tierra, obras de Zeus, y se hiciera abrir nuevas rutas y una inusitada derrota, pero fuera esclavizado por un plátano, preso de admiración por él. Pues según se cuenta, en Lidia, al ver un ejemplar de plátano muy grande, se detuvo allí aquel día sin que tuviera ninguna necesidad e hizo noche en el yermo que lo rodeaba. Colgó de aquel árbol adornos de gran valor, honrando sus ramas con collares y brazaletes, y le puso un vigilante como si fuera el custodio y la escolta de la mujer amada.

Continuando con otras cosas, me ha hecho gracia esta anécdota sobre los inicios de la pintura:

Cuando daba comienzo el arte de la pintura y, de alguna forma, era una criatura recién nacida y en pañales, se representaban los seres vivos con tan poca pericia que los pintores escribían al lado: «Esto es un buey; aquello, un caballo; esto otro, un árbol».

Aunque probablemente no sea cierto (como buena parte de lo que cuenta Eliano), a mí me gustaría tener alguna miniescultura de esas:

Estas son, en efecto, algunas de las maravillosas miniaturas salidas de manos de Mirmécides de Mileto y de Calícrates de Lacedemonia. Hicieron unas cuadrigas que podían ocultarse bajo el ala de una mosca y en un grano de sésamo inscribieron con letras doradas un dístico elegiaco. Ninguna persona seria, a mi parecer, puede elogiar ninguna de estas obras. Pues ¿qué otra cosa son sino una pérdida inútil de tiempo?

Parece que las obras de Homero se tradujeron en la Antigüedad a otras lenguas además del latín, algo que desconocía:

No son los indios los únicos que han traducido los poemas de Homero a su propia lengua y los cantan, sino que también lo han hecho los reyes persas, siempre que debamos creer a quienes transmiten esta noticia.

Se podrían citar muchas otras curiosidades más, pero termino con esta costumbre ática que me pareció bonita:

He aquí una ley ática: quien encuentre un cuerpo humano sin sepultura debe siempre echarle tierra encima y sepultarlo mirando a poniente. Observan también esta otra costumbre: no se debe sacrificar un buey de labranza que haya trabajado bajo el yugo, ya fuese tirando de un arado o de un carro, porque ese buey debe ser considerado también como un campesino y compañero de las fatigas humanas.

[inthemirroramaze]

ENHYPEN DARK BLOOD COMEBACK ENTREVISTA: JUNGWON

JUNGWON: No quiero que bajen sus expectativas.

A través de su entrevista, Jungwon habla de las virtudes que él considera esenciales: diligencia, pasión, persistencia- cualidades que se combinan para definir quién es como persona.

Entrenaste en una academia de dobles de riesgo para grabar el concept trailer de DARK BLOOD. Fue la primera vez que hiciste una performance física de una manera tan diferente al baile. ¿Cómo fue ir más allá de la danza y hacer una performance que incluía tu especialidad, patadas de taekwondo, después de tanto tiempo? JUNGWON: Hablé sobre taekwondo con mi instructor en la academia. Había un grupo llamado k-tigers al que me quería unir cuando lo practicaba y resultó que el maestro formaba parte de ese grupo. Fue divertido preguntarle sobre todas las cosas que tenía curiosidad y escuchar todo al respecto. También, aunque usas tu cuerpo para tanto el baile como el taekwondo, el tipo de resistencia requerida es diferente. Fue divertido hacer cosas físicas de esa manera después de tanto tiempo (risas).

Seguro tuviste que practicar mucho ya que fue muy diferente de otras cosas que has grabado antes, por ejemplo, la secuencia de acción en la que caes después de ser cortado por una espada, o todos los acercamientos en tus ojos y rostro. JUNGWON: Estaba haciendo mucho frío y había muchas personas trabajando ahí y no quería que hubiera retrasos por mi culpa, así que revisé el storyboard con mucho más detalle de lo que usualmente lo hago y pensé acerca de qué hacer durante la grabación antes de. Para la parte en la que me hieren, por ejemplo, pensé en escenas de dramas históricos.

Eres conocido por ser introvertido. Fuiste muy tímido cuando te tomaron tus fotos de graduación, por ejemplo. Es lo normal en tu trabajo que tienes que actuar frente a muchas personas en cámara ¿Cómo lidias con ello? JUNGWON: Hasta yo estoy sorprendido de mi mismo (risa). Ni siquiera lo había notado hasta que lo mencionaste. ¿Has escuchado la frase "F selectivo" [se refiere del MBTI]? (risa). Sólo soy así naturalmente cuando estoy trabajando.

¿Te refieres que "ese lado" tuyo sólo sale repentinamente? JUNGWON: ¿"ese lado"? (ríe). Normalmente no soy bueno para ser expresivo o demostrar un rango de emociones muy amplio pero creo que puedo hacerlo de alguna manera en mi trabajo. Que me miren no es mi cosa favorita ya que usualmente soy muy tímido, pero no me importa tanto cuando estoy trabajando. simplemente me enfoco en lograr buenos resultados.

Ya veo. Estás anclado a la realidad pero de todas formas te expresas como lo dicta tu trabajo. JUNGWON: Me gusta mi trabajo, y es divertido, pero al final del día sigue siendo trabajo. Toma mucha inversión y esfuerzo de muchas personas hacer un album sabes. Los otros miembros y yo sólo somos una parte de ello por lo tanto creo que tenemos que hacer lo mejor que podamos para cumplir con nuestra parte.

Dijiste en el Live de Weverse DJ Jungwon Red Night que "de verdad trabajaste muy duro" por este album, y en la entrevista de Billboard, Sunghoon dijo de manera similar que "dieron su todo". ¿Ver a tantxs ENGENE en tu gira mundial tuvo un impacto en ello? JUNGWON: Fui muy feliz en el tour y me divertí mucho- tanto que me hizo pensar que que voy seguir haciendo este trabajo para siempre mientras mi cuerpo me lo permita. Me recordó lo esencial que es ENGENE para nosotros. Eso es todo. ¿Qué más puedo decir? (ríe) Pienso que este album es un momento decisivo para el grupo. El concept trailer, concept photos y el single principal fue el resultado de que todos nosotros pensáramos ¿No podríamos estar haciendo más?

Enhypen ha cantado principalmente sobre la actualización personal y probarte a tí mismo, pero en este album inician cantando sobre alguien más, comenzando con el track "Fate". Me imagino que fue difícil realizar la parte hablada tan larga que haces en coreano ya que tuviste que hablar en un tono sutil mientras capturabas aún así el tono dramático para darle vida a las frases. JUNGWON: Fue un poco difícil transmitir la emoción mientras me aseguraba que estaba pronunciando todo claramente. La narración cuenta una historia, así que algunas partes son más sutiles mientras otras tienen una tensión aumentada. Trate de darles vida imaginando qué haría yo y cómo me sentiría si fuera yo, mientras leía. El productor no me dio ninguna instrucción especial. Sólo apagamos todas las luces en el estudio y lo grabamos en un ambiente letárgico y cómodo. (risas).

Tiendes a ser realista, incluso tienes la S en tu MBTI, lo que significa que tus pensamientos se basan en los hechos. ¿Cómo se sentiste al cantar letras dramáticas como "Consume my flesh and blood" ["Consume mi carne y mi sangre"] en "Sacrifice (eat me up)"? JUNGWON: Umm... Pues de hecho somos humanos (ríe). Así que cuando canto una canción conceptual como esa me enfoco más en mi voz que en lo que dice la letra. Últimamente he estado pensando mucho en mi voz y en intentar cosas nuevas. Cuando intento cantar en un tono ligero tiendo a sobrepensar las cosas y termino presionando mis cuerdas vocales. Así que ahora me concentro en no pensar demasiado y sólo cantar naturalmente. Procedo a escuchar al director vocal cantando y copio lo que hace, cuando de me da comentarios en concreto como "Hazlo más agudo" o "pon más distancia en ese espacio"- lo resuelvo y lo canto de esa manera.

Cantas de maneras muy diferentes para coincidir con el sabor de cada canción. Algunos de tus momentos destacados es cuando cantas de manera suave el coro de "Bite Me", cuando cantas las notas graves en "Chaconne" con una voz áspera para una vibra como de hiphop y tus vocales más pop en "Bills". JUNGWON: Cuando debutamos nunca tuve oportunidad de cantar las partes graves pero últimamente lo estoy intentando en varios de los coros y versos. El productor dijo que mi tono vocal se ha vuelto más grueso (risas). Escuché que la voz de algunas personas cambia dos veces. Supongo que estoy terminando ahora (risas). Así que he estado intentando cantar en todos los tipos de estilos vocales diferentes, como cuando intenté las notas bajas en "TFW (That Feeling When)" cuando estábamos haciendo las promociones para "Future Perfect".

Claramente también has estado trabajando en tu baile, porque es evidente. Las coreografías de Enhypen solían poner el énfasis principal en la energía pero la coreografía para el single "Bite Me" es relativamente tranquila y tiene una estructura compleja. JUNGWON: Fuera de "Given-Taken" las coreografías de nuestros singles principales son todas muy demandantes físicamente. Siento que me voy a desmayar cada que presentamos "Future Perfect" (risas). Pero "Bite Me" en realidad fue más difícil porque tuvimos que resaltar los detalles y depender menos de la pura fuerza. Las coreografías de k-pop usualmente tiene reglas establecidas por lo que no es tan complicado entender cómo o donde moverte una vez que ya sabes lo básico como trainee. Pero Ni-ki ayudó a hacer la coreografía en esta ocasión, y él ha estado bailando desde hace mucho tiempo, así que había muchos movimientos que yo nunca había intentado antes. Los aprendí viéndolo a él y practicando mucho por mi cuenta.

Tu desempeñas una parte importante en la performance de "Future Perfect", das un paso adelante con una energía inmensa para definir la escena. También avanzas mientras cantas "Memory in my veins / My cells in search of you scream" ["Memoria en mis venas / Mis células gritan en busca de ti"] justo cuando el intro de "Bite Me" transiciona a la canción propiamente y esta parte es bastante impresionante. JUNGWON: Desde el principio quise hacer que esa parte de la canción se viera cool. Sabía que iba a ser emocionante de ver. Algunas veces cuando practico, me pierdo de ciertos detalles en los movimientos, y en otros casos se siente como si las expresiones y gesticulaciones que hice antes fueron mejores, así que revisé mis videos viejos y practiqué mis expresiones faciales y movimientos en el espejo. En realidad es fácil hacer que un baile se vea bien cuando el ritmo es rápido y sólo te mantienes a tiempo con el, pero una coreografía como esta que utiliza mucho el cuerpo, realmente expone en qué eres bueno personalmente y hay un rango más amplio de emociones para expresar, así que fue divertido trabajar en ello.

Realmente consideras lo fundamental, la expresión y nivel de dificultad de cada baile desde cada ángulo. El Director Kim SeongKwan incluso dijo; "Jungwon es como una hoja de papel en blanco que puede tomar cualquier color. Es un caso clásico de un buen intérprete sin importar la canción en la que esté trabajando" JUNGWON: Creo que dijo eso porque considero importante lo fundamental y tiendo a construir las expresiones desde ahí (ríe). Practiqué lo fundamental mucho cuando era trainee también y todavía lo hago, aunque no tenga tanto tiempo para hacerlo. Me parece que es posible hasta cierto punto bailar en tu propia manera particular y aún así hacer que se vea bien pero las personas que son extremadamente buenos bailando no se verán incómodos incluso si están haciendo un movimiento que de otra manera podría parecer tonto. Por esta razón, creo que lo fundamental es verdaderamente importante si estás tratando hacer cualquiera de tus movimientos verse bien y esto es importante en cualquier cosa que hagas.

En octubre subiste un video en YouTube en el cual haces un dance cover de una coreografía de Alexander Chung ¿Qué esperabas mostrar a las personas con ese video? JUNGWON: Me encanta Alexander Chung desde que era trainee en BELIFT LAB. Tomé algunas lecciones de coreografía cuando terminamos las promociones de "Blessed-Cursed" y se sintió como si hubiera regresado a mis tiempos de Trainee. Fue muy divertido. Luego pensé que a ENGENE le gustaría si subía un vídeo de mí haciendo un cover de esa coreografía, así que lo hice. Nuestras coreografías usualmente están llenas de correr, brincar y otros movimientos intensos por lo que también tenía curiosidad de cómo sería si intentara practicar algo con más groove por mi cuenta. Pero aún así no estuve 100% satisfecho con ello.

¿No estás siendo muy duro contigo mismo? (ríe) Puedo ver en TikTok y en tus Dance Jam videos lo buena que es tu memoria para los movimientos de danza. Incluso recordaste la canción de competencia "Dive into you" de I-LAND la cual ni siquiera fue de las que tu presentaste en el programa. JUNGWON: Siento que no puedo recordar nada de eso con mi cabeza, pero parece que mi cuerpo si puede (risas). Después de verlo tantas veces. En realidad no soy tan bueno para leer las coreografías perfectamente con la vista. Puedo descifrar cuales son los movimientos al verla, pero Ni-ki y Jay son en verdad muy rápidos al aprenderlo, aprendo mucho de los otros miembros.

Pero haces muchos Tiktok challenges de baile y Dance Jam Live, como "LAW" de Street Man Fighter, "Rover" de KAI y "New Things" de ZICO. JUNGWON: estaba muy determinado a ser bueno bailando desde que era un trainee y últimamente me siento así de nuevo. Estoy todavía en un punto donde no sé en qué género seré mejor o qué es lo que me quedará así que estoy intentando todo tipo de cosas diferentes. Trato de hacerlo en Tiktok y weverse lo más que puedo, ya que a ENGENE le gusta. Claro que estoy ocupado con muchas cosas, pero si me esfuerzo un poco más puedo darles mucho con esos videos.

Publicas mucho en Weverse y respondes muchos comentarios de ENGENE cada momento que tienes tiempo libre. JUNGWON: Bueno, es que realmente disfruto mucho hablar con ENGENE, y siento un sentido de responsabilidad de seguir publicando desde que inicié a interactuar mucho. ENGENE esta acostumbradx a que yo esté ahí todo el tiempo, que se podrían preocupar si de repente ya no voy. No quiero hacer que se preocupen de esa manera así que ir a weverse se volvió mi rutina (ríe). Me siento de esta manera en especial por la pandemia. No era fácil para mí hacer a otras personas felices si fuera una persona normal, pero ya que soy un idol, puedo hacer a ENGENE feliz sólo publicando una foto, entonces creo que debería hacerlo tan seguido como pueda.

Siempre que te veo bailar, siempre das el 100%, no hay ningún momento en que no lo hagas. Eso incluye el escenario, en Tiktok o en los Dance Jam Live. Creo que eso define mucho quién eres como persona. JUNGWON: Creo que ver a otros artistas que han tenido gran influencia en mí cuando se trata de trabajar duro. Si miras a BTS o Seventeen, ellos han estado en la industria por mucho tiempo ya pero siempre dan presentaciones fantásticas, cada vez, sin falla. He pensado que ese es el tipo de artista que debería de ser, desde que era un trainee. Lo último que quiero oír es que he cambiado. No estoy totalmente satisfecho conmigo mismo pero trato de no olvidar donde empecé. Pero si te desvías del camino después de demostrar esa actitud, vas a decepcionar a las personas aún más. Es por eso que no quiero decepcionarlas, y no quiero que bajen sus expectativas. Obtengo satisfacción de elevar mis propios estándares, alcanzarlos y lograr mis metas.

También te rehusaste a rendirte cuando peleaste con Sunghoon en esos trajes de burbujas en en-o'clock. JUNWON: Sólo pienso en ello como mi ética de trabajo. Antes solía procrastinar mi trabajo. Era un monstruo de "sólo cinco minutos más" (ríe). Pero creo que el estatus te da cierta cantidad de fuerza. Cualquiera en mi posición haría lo mismo, creo en - hacer lo que tienes que hacer cuando lo tienes que hacer-. Algo así es lo menos que puedo hacer.

Dijiste en "A mí mismo en un año desde 2021" un contenido del Enniversary 2022 que comparado con un año antes, puedes percibir mejor lo valioso que es tu trabajo, y que conocer a ENGENE te ha hecho más feliz y ahora lo disfrutas más. ¿Qué ha cambiado en el curso de un año? JUNGWON: Nuestro trabajo es placentero, pero más que eso, es simplemente divertido. Y ya que seguimos creciendo, hay metas claras que podemos alcanzar en el futuro. Significa mucho para mí lograr mis objetivos uno a uno de esta manera. Harua y Nicholas de &Team vinieron a nuestro concierto y nos felicitaron diciendo que fue cool. Justo como yo alimenté mis sueños viendo las presentaciones de BTS, desearía que alguien hiciera lo mismo viéndonos a nosotros.

Dado lo feliz que estás ahora, ¿te preocupa qué pueda pasar una vez que hayas logrado todas tus metas? JUNGWON: No pienso en lo que está al final. Estoy muy feliz viviendo el momento. No tener metas me asusta. Me hace preguntarme que tan lejos puedo llegar. Si puedo, quiero lograr lo más posible por el mayor tiempo posible como grupo con ENHYPEN.

Credit: Weverse Magazine Translation from english to spanish: mine (/inthemirroramaze)

[quincyhorst]

El Matador Rojo, versión Ñ: Un análisis de Víctor García, tauromaquia, y diferencias en localización. (+ BONUS Bonachea)

(This is a spanish version I did of a post I've madetime ago, but with a little extra if you're into that. If you want to read the original, here.)

Victor Garcia (O por su extraño nombre original, Querardo Naval), es el capitán de Los Rojos (o Red Matador): La primera selección española en Inazuma Eleven. No es un equipo muy relevante a la larga (Excepto por un partido amistoso en el anime + la posibilidad de jugar contra ellos en el videojuego), pero aun así poseen sus controversias. Para resumir, el equipo está fuertemente vinculado a la tauromaquia o la lidia de toros, parte de las costumbres más controversiales pero a su vez las más "reconocibles" mundialmente.

De una forma, puedo perfectamente comprender el disgusto hacia Los Rojos y sus jugadores, más si viene de los fans españoles. Por lo que he visto, la discusión sobre la tauromaquia genera sentimientos muy fuertes en las personas, y más en los países que albergan sus practicas. Por eso mismo, no juzgaré a nadie que no le guste este equipo.

Pero originalmente publicada un cinco de Mayo (5/5), el número del capitán, hice una entrada de blog queriendo mostrar "un lado diferente de la moneda". NO vamos a tocar tanto el tema de la tauromaquia en sí, PERO cómo esta fue implementada originalmente en Víctor/Querardo, como la trató la localización al llevarla a Europa, y lo más sorprendente a mi parecer: Como accidentalmente eso cambió su personaje por completo.

Esta entrada va a ser larga, con opiniones E interpretaciones personales. Lea con cuidado.

Primero comenzaremos en Japón, donde IE3 fue originalmente lanzado en Julio del 2010. Con la tauromaquia siendo vista ahí desde un punto de vista completamente distinto, el juego no tendrá ningún problema en mostrar elementos taurinos; sea ya en el equipo y en algunos perfiles. El de Victor/Querardo en particular, va así:

闘牛のマタドールを目指して幼い頃から特訓している。 "Se entrena desde muy joven para convertirse en matador de toros." (DeePL) "Se ha estado entrenando desde muy joven para convertirse en matador taurino." (Google Translate)

Bastante directo, él desea volverse un matador y ya.

También podríamos hablar de su versión en el anime, apareciendo 3 meses después del lanzamiento del juego: Contra Inazuma Japón se muestra como alguien fiero y atrevido, pero no necesariamente de un modo mal-intencionado; ya que al menos se ve deseoso de jugar de vuelta.

Tampoco él se niega a usar una supertécnica fuertemente inspirada en las Corridas de Toros: Engaño Torero. Aquí se hace uso de una tela roja que se mueve para provocar al animal (O en este caso, al rival).

Ahora vamos al otro lado del océano, y es aquí donde los cambios comienzan a ocurrir. Como dije, si por el tópico controversial ya iba a tener recepción mixta en España, mucho menos aceptación obtendría en el resto de Europa. Así que, varios cambios tuvieron que hacerse al llegar a este continente.

Primero iremos con la versión inglesa, muy similar a la original, aunque...

“He has trained to be a matador since he was a child, but he hates hurting animals.” "Él ha entrenado para ser un matador desde niño, pero odia lastimar a los animales."

Como se puede apreciar, Victor aun mantiene SU deseo de ser un matador, pero TAMBIÉN se nos clarifica que no le gusta el sufrimiento animal. Algo… Irónico, por así decirlo.

En mi opinión, siento que esto -y cambios futuros que veremos- son una forma segura de decirle a la audiencia (conformada de niños y adolescentes) "VEN!? NO SE GLORIFICA LA TAUROMAQUIA AQUI!"; o quizás de una forma de separar a Los Rojos del tema. Otros idiomas intentaran en mantenerlo fiel a la versión original, pero cada uno al menos cambia una cosa.

Ahora vamos a Españita, justo el país que Victor y sus amigos representan. De todos los lenguajes podría decirse que es aquí donde la mayor cantidad de cambios fue hecha, incluso dándonos un poco de trasfondo a la vida del capitán.

“Se crió en una finca con toros y sabe torear, pero no le gusta herir a los animales.”

Otro gran cambio es que mientras en japones y en inglés se menciona de un modo explícito que él quiere ser un matador, aquí es removido. Victor simplemente sabe algunos movimientos y ya, justificando así su uso de Engaño Torero; pero nunca se dice si él quiere ser parte de alguna corrida o no.

El perfil alemán de Victor vuelve a ser similar a los mencionados antes, pero se podría decir que… Hay un muy interesante uso de palabras. Créditos a raspberrydevil en Tumblr por traducir originalmente esta frase.

"Wurde von Kindesbeinen an zum Matador ausgebildet, obwohl er Tiere über alles liebt." "Fue entrenado como matador desde la infancia, aunque ama a los animales más que a nada."

…Nótese el uso del verbo "fue entrenado", implicando la presencia de una tercera persona. Aquí, la decisión de volverse un matador ya NO es de Victor, sino de alguien más. Y tampoco se especifica si le gusta mucho este futuro. De hecho, parece estar en conflicto con su amor animal. Una lastima…

Destaco brevemente a la versión francesa también, aunque quizás haya algo del idioma que pueda estar perdiéndome. Me parece interesante el uso de la palabra "Destiné à" (Destinado, asignado), y que en esta versión Victor directamente se NIEGA a herir cualquier animal. Tambien es curioso que aquí no se mencione que Victor si o si tenga que ser un matador. Su destino ES la tauromaquia, pero esta última palabra se usa en general para todos los festejos taurinos y no solo la Corrida. Así que, esto nos da una situación más abierta.

“Destiné à la tauromachie depuis l'enfance, il refuse toutefois de faire souffrir des animaux.” "Destinado a la tauromaquia desde la infancia, se niega a hacer sufrir a los animales."

(Y una ultima nota: Francia también posee eventos taurinos, pero solo casi al sur del país. Menos mal que L5 no se enteró de eso...)

Por ahora esos son todos los perfiles que pude hallar, pero ya creo que se tiene una idea clara de a lo que me refiero. De todas formas…

¿No es interesante que con todas estas diferencias, se pueden crear dos personajes completamente distintos?

Primero tenemos a Querardo Naval, un chico algo agresivo que desea volverse un matador sin importar de su controversia; y cuya pasión por las corridas hizo que incorporase sus movimientos en el futbol.

Y mientras tanto, tenemos a Victor García: Un chico criado cerca de toros, con la decisión de volverse un matador futuro hecha por él o por alguien más (Sea por un pariente, legado familiar, o incluso presión social). Sin embargo con el tiempo, los sentimientos de Victo comenzaron a ponerse conflictivos. Él ama los animales, incluido los toros que veía casi a diario, pero volverse un matador significaría ser participe de su destino fatal. Para poder aclarar su mente, el decidió dedicarse al futbol, incluso añadiendo su conocimiento aprendido hacia nuevas supertécnicas. Sin embargo, se desconoce que elegirá al final. Por supuesto, esta NO es la historia oficial del personaje, solo una de las muchas interpretaciones que se puede dar con todos estos cambios internacionales.

Ahora viene un dilema, pero cuando se trata de elegir sobre una de estas dos versiones, especialmente al hacer headcanons o un fanfic… Lo voy a dejar a elección propia. Siento que la opinión en este tema va a variar dependiendo de la opinión de uno sobre la tauromaquia. Los que aprueben de la misma podrían argumentar de estos cambios son censura, y a lo que les disguste esta practica podrían ver esto en una luz mas positiva.

En mi caso, confesaré que personalmente me gusta más Victor que a Querardo como concepto; ya que encuentro su historia mas interesante así como el dilema que presenta. ¿Seguir una tradición tan milenaria pero a su vez oscura, o finalmente cambiar las cosas? Siento que además es un divertido contraste con su equipo. Pero bueno, esto viene de alguien con una opinión muy negativa sobre este tema. Si alguien prefierese al Querardo original, supongo que no tendría otra opción que aceptarlo. Puede verse algo raro que un chico tan opuesto a la tauromaquia sea capitán de un equipo tan centrado en la misma.

También entiendo a alguien prefiriendo a Querardo sobre a Victor debido al gran cambio entre versiones. He estado viendo recientemente muchas discusiones sobre la localización y diferencias regionales, y es obvio que no todos tendrán la misma visión del tema. Como dije, prefiero dejarlo a criterio de uno, y si no... Al menos en mi caso, puede caber la posibilidad de unir ambas versiones en una.

Ya, si has llegado hasta acá, gracias. Tanto Los Rojos como equipo y Victor como personaje son temas que no puedo dejar de hiperfijarme, así que he disfrutado mucho este análisis. Si alguien posee alguna traducción interesante del personaje, así como comentarios u opiniones, siéntete libre de compartirlos. ¡Incluso tus propios headcanons!

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Aunque antes de acabar, voy a hacer un bonus para esta version en particular.

Otro personaje que también tiene sus cambios grandes en la localización fue Mateo Bonachea, o Samuel Mayo. Delantero del equipo que da aires de ser la mano derecha de Víctor.

Este jugador también posee una conexión con otra tradición taurina, aunque una menos controversial: El Encierro, celebración común del festival del San Fermín y similares. Aunque lo curioso es que entre versiones esta se expresa de forma diferente. NO cambia directamente al personaje en si como pasa con Victor, solo da una diferente linea de eventos en su vida.

Para hacer una rápida comparación, aquí la versión japonesa.

牛追い祭で牛と真っ向から勝負したという伝説の持ち主。 "Cuenta la leyenda que se enfrentó a los toros en el festival del encierro." (GT) "Cuenta la leyenda que se enfrentó a un toro en un festival de ganado." (DeepL)

Yyyy aquí la localizada, usando la española como referencia. No hay muchos otros cambios en los lenguajes europeos.

"Este intrépido pamplonica sueña con correr en los encierros de San Fermín."

Resumiendo, mientras que su participación en el encierro es algo reducido a un sueño en la versión europea, en la japonesa se presenta la posibilidad de que él quizás haya participado en una... O no. La parte de "Cuenta la leyenda" deja muchas cosas en el aire, y puede ser interpretada de muchas formas. De realmente haber ocurrido, hay muchas, MUCHAS cosas que se podrían discutir, mas que nada ciertas implicaciones morales. Porque, y siento que es importante mencionar, los menores de 18 años no pueden participar en los Sanfermines (O al menos en Encierros que contengan toros reales).

...Por ahora, lo voy a dejar acá. Eventualmente le dedicaré un post (En inglés, eso si) a Mateo y mi propia interpretación de su trasfondo. Pero por ahora, espero que hayan disfrutado este bonus.

¡Muchísimas Gracias por leer! 🐉🦁 Y... ¡¡¡Feliz Aniversario al Episodio 102!!!

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En el post original tenia unas notas extra tras el texto principal, pero sinceramente viéndolas de vuelta las veo algo redundantes. Por lo cual, solo traduciré esta aquí:

Una lectura alternativa de "Wurde ausgebildet" en el perfil alemán puede ser "fue entrenado" o "ha sido entrenado", un adjetivo que se refiere a alguien que ha recibido algún tipo de educación previa. Igualmente, es curioso como aun dicho verbo se emplea en tercera persona. (O no, si hay alguna incongruencia con el idioma, sientete libre de compartirlo).

En caso de que este post se vuelva obsoleto en el futuro, espero que al menos pueda servir para documentar ciertas instancias de diferencias entre localizaciones (Y a su vez, culturas).

[veoveoquever]

Under the Queen’s Umbrella.

Algunos detalles:

Título: 슈룹 / Shuroop

Título en inglés: Under The Queen's Umbrella

También conocido como: Umbrella; The Queen's Umbrella

Género: Drama, Comedia, Histórico, Política

Episodios: 16

Periodo de emisión: 15-Octubre-2022 al 04-Diciembre-2022

En Netflix (Argentina): Sí

Final: Feliz :)

«Under the Queen’s Umbrella» o «Bajo el paraguas de la reina» es el más reciente k-drama de época (ambientado en Joseon) que tuve la suerte de ver. Debo decir que se convirtió en uno de mis doramas favoritos.

Al parecer, en Corea, la expresión que le da nombre a este drama sería equivalente a nuestro «bajo sus alas». Se refiere a la protección constante que ofrece la reina a sus cinco hijos, uno de los cuales es el príncipe heredero. Los otros cuatro son llamados grandes príncipes, y comparten sus vidas y estudios en el palacio con una decena adicional de príncipes, cada uno de ellos hijo de una concubina diferente. Aunque todas son esposas del rey, ninguna tiene el mismo título ni poder que la reina Hwaryeong, interpretada magníficamente por la actriz Kim Hye-Soo, a quien ya había visto en dramas como Hyena (donde interpreta a una excéntrica abogada) o Signal (policíaco), ambos muy recomendables también.

Cada uno de sus hijos le significa a la reina un desafío diferente. Quizá por no verse bajo la misma presión que su hermano, el heredero de su padre, y porque además ninguno supera la veintena de edad, dan rienda suelta a sus instintos o placeres, huyendo de las responsabilidades, llegando tarde a las clases y poniendo así a la reina en aprietos, obligándola a romper el protocolo y correr de un lado a otro hasta llevarlos donde sus obligaciones como príncipes lo mandan.

Cada príncipe, incluyendo a los hijos de las concubinas, tendrá su propia historia y conflicto; en muchos casos perfectamente comparables a los que tendrían muchachitos de su edad en la actualidad, así como en cualquier parte del mundo. No escribiré sobre ninguno de ellos para no dar spoilers, pero una historia en particular es tan cálida y está tratada con tanta delicadeza y buen gusto, que te emociona y te obliga a caer rendida de amor ante estos personajes y sus interacciones.

Hasta ahí no pareciera ser más que, como dicen las pobres sinopsis de Wikipedia, una comedia en la que una madre lidia con sus hijos revoltosos. En absoluto. El verdadero drama sobreviene con cada Plot Twist, los cuales abundan durante toda la trama y te dejan al borde del asiento. La reina se enfrenta a una desgracia que la lleva luchar con todo su ingenio contra sus enemigos: las concubinas que ambicionan el trono para sus hijos y hasta la misma abuela de los príncipes, madre del rey (aplausos de pie para Kim Hae-Sook, quien la interpreta). Proteger a sus hijos y nietos es su misión más importante. Para la reina no se trata de ambición sino de un caso de vida o muerte. El pasado esconde terribles secretos que se relacionarán con su presente y le darán las pistas que necesita para descubrir quiénes son sus enemigos.

El principal mensaje que rescato de este dorama es el del gran poder que representa el amor de una madre. Claro que no todas las madres son iguales, pero, incluso equivocándose y permitiendo que la ambición las encegueciera, podría decirse que todas ellas buscaron lo mejor para sus hijos.  

Es lindo también ver cómo los príncipes maduran al atravesar las dificultades, ayudando a su madre y manteniéndose siempre unidos.

Con una calidad cinematográfica, actuaciones sobresalientes y un OST maravilloso, UTQU es además impecable, redondo. Nada le sobra ni le falta, y el final, feliz como debe ser, no deja más que satisfacción.

No lo dudes ni un segundo más y corre a refugiarte under the queen’s umbrella...

Más información:

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Nier Autómata, el Dilema de Identidad en la Inteligencia Artificial

PARTE 2

... y que estamos forzados a enfrentarnos a las mismas consecuencias. La historia de Autómata está estructurada de una manera sumamente peculiar, la primera vez que vemos los créditos, sólo uno representa una cuarta parte del juego, y eso se debe a que la narrativa está segmentada. La primer parte de la historia solo sirve de introducción a este mundo, para hacernos sentir conectados con las cosas que haremos...

La segunda, tiene el único propósito de ofrecernos contexto sobre cada una  de las cosas que hacemos, revelando un poco más de información sobre nuestros personajes jugables y sobre los demás.

Y la tercera, bueno, está diselada para obligarnos a enfrentarnos a la verdad sobre todo, actuando como una cúspide emocional. Y es duante éstos últimos capítulos que descubrimos la verdad sobre las máquinas, con el pasar de los años su intelecto combinado superaría por muhco al de sus propios creadores, y ésto, inevitablemente los llevaría a su extinción.

No obstante, poco después de estos eventos, las máquinas se darían cuenta de que carecían de Libre Albedrío, y el único propósito que les quedaba era su orden final de "Derrotar" al enemigo, asi que su solución para este dilema sería continuar con la guerra, una que  podrían haber ganado de manera sencilla y hace mucho tiempo, pero que voluntariamente decidirían prolongar solo para que su propósito continuara existiendo. El conflicto mantendría vivos también a los Androides. Aunque como vimos antes no todas las máquinas seguirían éstas indicaciones primordiales, la propia red neuronal que se encargaba de mantenerlas a todas en sincronía, desconectaría algunas de ellas por mera curiosidad, e incluso las alentaría a adoptar comportamientos humanos con la esperanza de algún día llegar a entenderlos.

También descubrimos que tanto la humanidad como la invasión alienígena se extinguieron y lo hicieron hace MILES de años atrás. Éstos fuertes descubrimientos sí acaban por romper con la motivación de nuestros protagonistas, ahora al igual que sucedió con las máquinas, destruye todo el significado que hasta entonces creían tener. Sólo unos pocos individuos en ambos bandos sabían la verdad sobre todo, pero ambos lados tomaron la decisión de mantenerlo en secreto, también con la única intención de darle también un sentido a la existencia de los Androides, porque después de todo la protección y preservación de la humanidad fue la causa de su creación, y ningún Androide conoce la vida de otra manera.

Y esto es lo que nos regresa a la pregunta inicial: ¿somos los humanos, o en este caso pues los Androides, las máquinas o cualquier otra forma de conciencia existente, capaces de encontrar un nuevo significado para nuestra propia existencia?

¿Somos capaces de comenzar de nuevo, a pesar de que todas nuestras creencias se vean aniquiladas?.... y en caso de que las respuestas a ellas sean negativas:

¿Somos entonces capaces de afrontar el hecho de que nada de lo que hacemos tiene significado?

Dentro del juego cada uno de los personajes que utilizamos, lidia con estas preguntas de una manera distinta:

2B, quien obtiene su nombre de la famosa frase de Shakespiare: "To be, or not to be" (ser o no ser), entierra sus emociones y trata de distanciarse emocionalmente de todos para no poder apegarse a ellos... 

2B

... trata todo el tiempo de esconder sus sentimientos y se convierte en una cáscara vacía de sí misma, con solo pequeños momentos en los que su verdadero yo se hace presente.

ella no deja entrar a los demás y trata de poner una cara valiente, para que los demás no puedan ver su dolor a pesar de que la consume.

Los Androides fueron originalmente diseñados para entender los sentimientos, pero no para dejarse llevar por ellos, y como se ve a lo largo del juego, a pesar de sus mejores intentos, estos personajes nunca pueden dejar de sentir. 

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A2

A2 por su parte, elije el camino del aislamiento. Detesta completamente a YORHA por utilizarla como una herramienta, asi que huye de la sociedad en general en completa soledad, viviendo sin ningún propósito o conexión verdaderos. Simplemente peleando sus propias batallas sin sentido, porque eso es lo que le da un enfoque y una meta fabricada para llenar el vacío de su vida.

Se siente traicionada por todo lo que ha conocido y vive casi como un animal, luchando por sobrevivir, porque a fin de cuentas es la supervivencia el propósito más básico de cualquier forma de vida o conciencia.

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9S

Y finalmente 9S, actúa como un contrario absoluto para 2B, es un personaje que no busca ocultar lo que siente, y que después, se ve consumido por sus propias emociones. 9S elige el camino de la destrucción, porque para él, ya nada tiene importancia. Al gual que las máquinas es incapaz de encontrar un propósito para sí mismo más allá de YORHA y de 2B.

Así que pronto como ambos desaparecen, ya no puede mirar hacia el futuro, porque ya no existe un futuro para él, o al menos ante sus ojos en ese momento carece de empatía para ver más allá de su propia existencia, por lo que inicialmente no puede entender que su falta de futuro no se refleja en quienes lo rodean...

...él permite que las emociones negativas lo carcoman y llega a un estado en el que simpemente quiere ver arder al mundo porque nada de él le sirve, ya no se preocupa ni por él, ni por nadie en absoluto, y su oscuridad eventualemente lo convierte en un personaje imposible de reconocer.

Esta descripción puede sonar deprimente para algunos, pero a pesar de sus complicaciones para entenderlo, 9S como A2, terminan con sus vidas en un sentido mucho más positivo.

Hay una razón por la que sus muertes resultan tan significativas, y es que es en sus últimos momentos que ambos se dan cuenta de la verdadera belleza que hay en el mundo, es aquí cuando reconocen lo increíblemente agradecidos que están por haber conocido la vida... ese es el mensaje más importante que nos da Nier Autómata.

Para poder experimentar el verdadero final de ésta aventura, primero debemos desbloquear todos los otros finales principales. Al hacer esto una nueva escena es presentada. La mayor parte del game se ve a nuestros protagonistas siendo acompañados fielmente por sus PODs, robots de asistencia personal, ellos son los que se encargan de establecer comunicaciones, proporcionar información y otras actividades y al final del juego, podemos verlos debatiendo entre ellos sobre lo que deberían de hacer ahora. Sus instrucciones indican que deben eliminar toda la información relacionada con el proyecto YORHA, ya que sus últimos miembros han sido destruidos por completo, pero en un giro inesperado de eventos los PODs se rehusan a cumplir ésta indicación, porque de alguna manera, ellos también han desarrollado sentimientos por quienes fueron sus compañeros.

Ellos admiten entonces lo irracional que es esta afirmación, ni los Androides ni sus bots deberían de experimentar emociones, y sin embargo, aquí estamos, y lo que sucede despues es algo que sin ninguna duda a dejado a los mejores videogamers de aventura (los verdaderos gamers) Fascinados!!. Porque inmediatamente después de dicha conversación somos colocados en un minijuego, como los que hemos estado jugando hasta el momento incontables veces, con la gran distinción, de que nuestros enemigos, son los propios créditos del título jeje. Es decir que al jugador le es encomendada la tarea de "matar a Dios" , al menos a los dioses literales de este producto, los creadores de todo lo que vivimos aquí de los interminables conflictos, de la desesperación, de las tragedias inevitables.

Aunque parezca una tarea sencilla es prácticamente imposible de ganar, moriremos incontables ocasiones, y con cada muerte una nueva frase aparecerá en pantalla... 

"¿Aceptas la derrota?

¿Admites que este mundo no tiene significado?

¿Nada tiene sentido?"

Para poder continuar tenemos que contestar que NO a estas preguntas, y después de varios intentos algo muy interesante pasará.

Los mensajes de incontables jugadores previos aparecerán en la pantalla, todos demostrando una frase de apoyo, y el juego nos pide una importante decisión:

"¿Aceptas la ayuda de todas estas personas?" obviamente queremos ver como acaba todo y necesitamos ganar ese último gran reto imposible, por lo que aceptamos y así podemos por fin superarlo.

La última escena nos muestra a los PODs con la intención de revivir a nuestros personajes. Ambos se preguntan si lo que hacen es lo correcto, después de todo, si las piezas siguen siendo las mismas, ¿no serán los resultados exactamente iguales que los de antes? 

A pesar de que los conflictos han acabado por ahora, las máquinas podrían volver a atacar, 9S podría volver a perder la cordura, y la conclusión simplemente podría volver a repetirse. Ambos PODs concideran éstas posibilidades pero al  mismo tiempo deciden creer que las cosas podrían cambiar, y de ésta manera el juego termina con una frase final:

"Un futuro no es algo que se te dé. Es algo que debes tomar por tu propia persona".

Y justo antes del final una última pregunta aparece en pantalla:

"¿Te gustaría ofrecer tu asistencia a otros jugadores, sacrificando tu archivo de guardado?"

Recordando a todas aquellas personas que nos ayudaron a nosotros para poder cumplir con el imposible reto final, ahora, tenemos la oportunidad de devolver el favor, y sí,  esto si elimina por completo tu partida, pero también le permite a otras personas llegar hasta aquí.

Con éstas secuencias el juego nos obliga a enfrentar el mismo fracaso y desesperanza que nuestros héroes, pero justamente con el apoyo de otros, es que por fin podremos resultar victoriosos y que podemos descubrir el verdadero mensaje de Nier Autómata.

Justo como las máquinas descubrirían, la VIDA no tiene un Significado Trascendental, NO estamos aquí para cumplir con algún objetivo o propósito, y sobretodo no estamos aquí únicamente para Morir. Es verdad que la Muerte es algo inevitable, pero más que imponerse como el propósito de la existencia, simplemente debe asumirse como su conclusión natural. El significado mismo de la vida se encuentra en Vivir: en aprender a encontrar la belleza en las cosas, situaciones y seres que nos rodean, entre ellos con las personas cercanas con quienes creamos vínculos a través de los años, y en sentimientos o vivencias como la alegría, el amor, y en todos los pequeños momentos que indudablemente tendremos; NO estamos aquí solamente para Morir, de hecho es exactamente lo opuesto, estamos aquí para disfrutar, para compartir, proteger y ser protegidos por los demas, estamos aquí para Ser Felices. 

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Apasionar o no apasionar

Esta sensación de separación no es más grande que el amor y el aprecio que te tengo, pero aún así es algo con lo que lidio, imaginarte con otra persona, pasar un día con la sensación de que no me hablarás, esos días donde te bajoneas y no me respondes con la misma energía, me causan algo de angustia, siento que no tengo nada más que hacer, me causan confusión de qué actividad hacer primero. Hoy quizás sea el único día en la semana donde no tengo nada que hacer, es decir, no tengo algún compromiso con alguien, ¿sabes? ayer se sintió extraño, se sintió algo apagado, te vi con mucho amor y los pequeños detalles me están matando al sobrepensarlos: que si te relames los labios por mí o porque los tienes partidos, que si tu pie estaba tocando mi silla por inercia o por buscar más compañía, que si de repente te pones distante a propósito porque al igual que yo, no quieres que se note el interés; me estoy pasando puras películas, y a pesar de que incluso me leí las cartas, me gustaría ser vidente, leer mentes y saber desde mí misma qué es lo que te pasa, cuál es la lucha diaria con la que lidias, pero me estoy dando cuenta que no me funciona vivir así: tan pendiente de alguien más, sobre todo si esa persona no le importa lo pendiente que estás, que no te ha pedido que lo estés. Últimamente me he estado cuestionando qué partes de mí sienten amor por ti y qué otras partes son sólo neurosis, a pesar de que sí te amo, también cargo con una capa gigante de problemas y tú eres mi escape, pero eres mi escape al calentarme la cabeza contigo y de esa manera no tengo que pensar en la monotonía y frustración que es vivir, que no se consigue lo que se quiere y si siempre lo consiguiera, me sentiría culpable y desmerecedora de ello, qué fraude pensar así, yo que merezco más que nadie que le resulten las cosas, yo que necesito más que nadie amor y atención, yo que necesito sentirme cobijada como lo hice en un breve período a los 15 años y se me fue arrebatado todo y con ello se fue la calma y con ello llegó la repulsión a sentirse tan tranquila en un hogar, porque en cualquier momento ocurre un incidente y tendrás que huir de nuevo, ya se demostró hace poco, es como si no pudiera bajar la guardia y me da impotencia además que cuando lo esté logrando, comenzaré a pensar en la gente sin casa, en la gente con problemas familiares y me sentiré culpable de vivir bien mientras que ellos no lo hacen (clara consecuencia de parentalización). Morir no es la solución fácil; estar muerta lo es, el proceso de pensar en matarse, en planearlo, los días previos, y llegar a realizarlo deben ser lo más desolador que puede vivir un ser humano, es como practicar estar muerto mientras aún convives con las personas que te sonríen y que te quieren, necesito un amor tan grande que me dé hasta ganas de vivir, porque al menos ahora sólo tengo evitaciones para morir, pero nada que me haga decir "quiero vivir para experimentar esto", y eso es una pena gigante, es una desesperanza enorme, pensar que me sentiré así siempre, así de estancada, así de reprimida, así de asustada de mi potencial y de mi ímpetu y de mi pasión, por eso mismo, necesito un amor que venga a desbloquear este amor que tengo contenido, que me haga perder el miedo y el control y que me demuestre que es seguro hacerlo; sólo he vivido falsas esperanzas donde apenas dejo libre a mi corazón y ya lo tengo que encerrar de nuevo.

[teamxcherik]

✧ ─ Temática: Época Victoriana

✧ ─ Autor: Alex89Winchester☆

A lo largo de la historia de la humanidad hay distintas épocas en los que cada etapa fue singular, pero ninguna estuvo libre de problemas, no se dieron excepciones, pues siempre los momentos complicados surgieron incluso en situaciones donde abundó la prosperidad para la mayoría. A comienzos del siglo XIX el esplendor de Gran Bretaña dio auge a varios movimientos culturales, los más beneficiados fueron los aristócratas, la gente de alta sociedad, pero las personas del pueblo tuvieron dilemas con el hambre, falta de empleo y pobreza. También no faltaron las injusticias, Pero en ese entonces la homosexualidad era mal vista, mucho peor que en la actualidad, por lo que en varias ocasiones los amantes sufrieron en silencio al entregarse sin medida por sus sentimientos que los catalogaron como amores prohibidos ante la sociedad.

Era injusto, sí, sin duda alguna, era mejor tener la libertad a quien amar que ser infeliz en medio de un matrimonio forzado. ¿Qué sentido tuvo atarte a alguien al que no amas? Sin embargo, las presiones familiares eran poderosas, en especial para los herederos de las familias más importantes dentro de Reino Unido. Uno de esos casos fuer el de Charles Xavier, quien sus padres lo descuidaron en su infancia, sin embargo, recibió la mejor educación, vestimenta, contó con todo a su disposición, menos su propia libertad. A la edad de 22 años, sus progenitores le informaron que lo comprometieron con una de las mujeres de más alto prestigio en la ciudad, ni siquiera le preguntaron y resignado, aceptó en silencio su destino sin siquiera mostrar objeción. No obstante, todo cambió cuando asistió a un gran baile de antifaces que organizaron, evento en el que conoció a un hombre que sacudiría su mundo por completo.

La vida de Charles era monótona, acostumbrado a cumplir expectativas de cualquier tipo, más nunca experimentó la felicidad. En algunas ocasiones deseó tener una familia distinta sin importar si su estatus fuera inferior, prefirió eso a estar encadenado. Suspiró leve entre sus labios, ni siquiera se le dio la oportunidad de conocer bien a su prometida, lo peor fue que se llevaron fatal. Ella una persona frívola, exasperante y presumida, toda una chica superficial. Nunca imaginó que en medio de esa gente lo encontraría a él. De repente, un hombre que no se conoció se acercó y hablaron a solas donde el tiempo pareció detenerse. Ahí, en medio del balcón, lejos de miradas indiscretas, compartieron un baile, la Luna como único testigo, Solo bastó un encuentro para que la atracción surgiera entre ellos.

—¿No te importa que nos puedan descubrir?

—La gente disfruta de hablar, ¿qué ganas preocupándote de eso?

—Sabes a lo que me refiero, no me importa lo que digan los demás, pero podríamos meternos en problemas, Erik.

—Dicen que la vida se trata de riesgos, ¿no? —susurró en su pido con una sonrisa ladina, mientras lo agarró de la cintura y sus movimientos siguieron el ritmo de un baile lento acorde a la música que se escuchó de trasfondo en ese gran salón.

—No tienes idea con lo que lidias, te conté que estoy a punto de casarme—no negó su interés por él, pero las circunstancias eran complicadas.

—¿Quieres pasar toda tu vida al lado de alguien que no quieres? Sé que no estás conforme con lo que se te ha impuesto, no tienes que mentirme.

—Por supuesto que no quiero, estoy en una encrucijada.

—No es tan difícil, si estás dispuesto a estar conmigo, entonces te esperaré, Charles—su diestra acarició su mejilla para luego dejar un beso en su frente. Su momento terminó y esa sensación mágica no desapareció.

Charles desde esa noche fue incapaz de dejar de pensar en Erik, su familia notó su distanciamiento, quedándose desconcertados porque pareció encontrarse en un mundo de ensueño. Pero la realidad golpeó fuerte al castaño cuando faltaron días para su boda, pronto estaría atado y si aceptó casarse con esa mujer estaría atado a una existencia de infelicidad porque no pudo sacar de su mente a Erik. ¿Cómo enfrentar esto? El dinero no era lo más esencial, pero ¿renunciar a sus padres y arriesgarse por ese anhelo que sintió por alguien que apenas conoció? Los días siguientes fueron una lenta tortura para Charles hasta que llegó el último momento que tuvo, enfrente de invitados, el sacerdote y su prometida que no amaba. Cuando le preguntaron que si aceptó unirse en sagrado matrimonio con ella, reinó un silencio, en la que recibió miradas duras de su padre, más antes de que algo más sucediera, Erik llegó al lugar. Bastó con que Charles lo viera y alejó todas sus dudas. Respondió con un no, conmocionó a los presentes y sus padres se acercaron a reclamarle, pero él se marchó con Erik.

—¿Por qué viniste, Erik?

—Para que no estuvieras encadenado a un futuro que era deseo de alguien más, tienes el derecho de tomar tus propias decisiones sin nada ni nadie que te las imponga, Charles.

—¿Y a pesar de que pude haberte rechazado, apareciste? No te entiendo…

—Estaba casi seguro de que aceptarías quedarte conmigo, podemos hacer el intento, ¿no lo crees?

—Cuanta seguridad te tienes, pero sí, no pierdo nada con que nos demos una oportunidad, aunque ahora tendré que conseguir un sitio donde quedarme. Debido a que no me casé, podría decirse que he sido desterrado de mi linaje.

—No te preocupes, puedes quedarte en mi casa, lo resolveremos juntos, descuida, ya encontraremos la manera.

No fue fácil, era un camino lleno de retos, no pudieron demostrarse su afecto en público para prevenir que fueran separados o en el peor de los casos que llegará a ocurrir una desgracia. Ya que la mayoría de los hombres que mostraron interés por su mismo sexo terminaron encarcelados o algunos incluso torturados y unos cuantos asesinados a sangre fría. Entre los confines de la mansión que perteneció a Erik pudieron expresar su romance empedernido con total plenitud. A veces Charles se sintió contrariado al permanecer alejado de su familia, pero ¿qué ganó con ellos? Nunca le demostraron un cariño genuino, fue criado por sirvientes de la familia, sus padres se preocuparon por las apariencias, el dinero y las propiedades. Con Erik encontró una persona que lo valoró en verdad, no por conveniencias o para engañar a los demás. En cambio, Erik le contó a Charles que perdió a sus padres de niño, construyó a base de esfuerzo el auge de su legado, ya que su familia era de clase media, pero con determinación no tardó en seguir hacia adelante. Comenzaron como extraños a convertirse en algo que ninguno de los dos predijo, tal vez los unió el destino, también era probable que fuera inevitable que se encontrarán, sin embargo, lo que pudieron afirmar era que por primera ocasión se sintieron completos.

[theraininthestars]

Reseña de Why Women Kill

Hace varias lunas atrás, vi en tik tok escenas de, lo que pensé era una película, Ginnifer Goodwin como una ama de casa que quiere asesinar a su esposo. Obviamente, la tenía que ver. Luego vi edits de Lucy Liu descubriendo que su esposo era gay y lidiando con eso, entonces busqué las dos películas porque amo a las dos actrices y para mi sorpresa era una serie, con otros actores que adoro.

La serie se llama Why Women Kill o Porque matan las mujeres del creador Marc Cherry, que presenta tres líneas de tiempo que suceden en la misma casa con tres parejas diferentes. La primera línea se desarrolla en 1963 con Ginnifer Goodwin como Beth Ann Stanton que descubre que su esposo le es infiel. La segunda línea se desarrolla en 1984 con Lucy Liu como Simone Grove que descubre que su tercer y actual marido es gay. Y la tercera línea es en el 2019 con Kirby Howell-Baptiste como Taylor Harding que recibe a su novia en su hogar junto con su esposo y como eso cambia la dinámica de su matrimonio abierto.

Amé las actuaciones de nuestras protagonistas, definitivamente Lucy se lleva el título del personaje con las líneas más icónicas de la serie. Ginnifer le queda el papel de Beth Ann como anillo al dedo, muy buena actuación que reconoce las fortalezas de la actriz. Kirby es increíble al representar este personaje complejo y cómo lidia con su mundo en donde acepta las responsabilidades de sus acciones. Los actores tienen excelente química entre ellos, y la elección de hacer que la casa sea la locación principal es excelente.

Con este dicho, vayamos a lo malo. La tercera historia, la de Kirby, necesitaba más trabajo, siento que fue superficial esta perspectiva sobre parejas poli amorosas o matrimonios abiertos. Considero que debían solo concentrarse en la relación entre el esposo y Taylor, agregar a la novia requiere una exploración más profunda con más tiempo. Más que nada por la novedad y reciente aceptación, como rechazo, de esa comunidad.

Otro aspecto es el final, la decisión de juntar todos los finales no me parece la adecuada; había tanto caos, resolución de conflictos y diferentes tonos en cada historia que no coincidía. Esto resalta más el final de la segunda línea contra las otras dos.

Es una muy buena serie que ilustra las dinámicas en relaciones amorosas, tiene muy buena fotografía y tiene un estilo definido, algo que muchas series les cuesta en su primera temporada.

Estoy emocionad@ de ver la segunda temporada, creo que tiene una muy buena base para continuar. Le doy un 9 de 10, por el manejo de la tercera historia, pero con todo lo demás lo vuelve una historia increíble.