#la esfera magazine

[putrefawn]

"El Hada Madrina." Manuel Bujados. La Esfera Magazine, Spain Oct 1915.

[mote-historie]

Manuel Bujados, Illustration 'The Sphere' "Two lizards" from the Ural fairy tale for La Esfera Magazine, October 1915.

[pussymarty]

[the-evil-clergyman]

El Hada Madrina, from La Esfera Magazine by Manuel Bujados (Oct. 1915)

[thejazzera]

Roberto Martinez Baldrich, La Esfera, Calber, 1920

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[thedeadleafs]

Roberto Martinez Baldrich, La Esfera, Agua de Colonia Las Meninas Calber, 1919

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[monkeyssalad-blog]

BUJADOS, Manuel. La Esfera, April 1921. by Halloween HJB

[psikonauti]

Manuel Bujados (Spanish,1889-1954)

La Esfera (Magazine), December 1926

[polymorphousculturevulture]

Manuel Bujados, Illustration ’The Sphere’ for La Esfera Magazine, October 1915.

Source : mote-historie

[artdecoandmodernist]

Art deco illustration by Roberto Martínez Baldrich (1895-1959) for La Esfera Magazine, Madrid, Spain, 1925.

[halloweenhjb]

Featured illustrations by Enrique MARTÍNEZ ECHEVERRÍA, aka “ECHEA” (Spain, 1884-1959)

ECHEA, “Carnaval”, cover of La Esfera, April 1916.

ECHEA, untitled, cover of La Esfera, Feb. 1915.

ECHEA, “El Diablo y la Muerte”, La Esfera, Oct. 31, 1914.

ECHEA, cover of La Esfera, 1928.

[signorformica]

“But one day in the summer of 1914 (Hans) Arp became altogether more serious. He told me about the need to flee. The atmosphere had become hostile and suffocating in Germany. War was imminent, he said, and its catastrophes would annihilate all that was dear to us —our youth, our ambitions, our happiness, and all that we loved best. None of my friends was in any hurry to sacrifice his life for God, the king and the Fatherland. Arp (who came from Alsace) had the good sense to take the last train before general mobilization. “He invited me to accompany him and then I regretted many times having ignored him. According to legend, they closed the border between Germany and France just as the train was crossing and precisely over the wagon where Arp was traveling. Hence the duality that the character presents… “He is the only one among the friends of my youth whom I ever saw again. In the first year of the war August Macke was killed... Macke's attitude had puzzled us. Influenced by Futurism, he had accepted war not only as the greatest manifestation of modern madness, but also as a philosophical necessity (War, necessary for the realization of the idea of humanity!). For the rest, there was no patriotism in his warmongering as there was in (Guillaume) Apollinaire's, who —as we later learned— had also allowed himself to be deceived by events. “Those who are inclined to believe in the irony of fate may find confirmation of their belief in the fact that those two men, who had met and became friends, who had identical concerns, died as "enemies", one the day after the declaration of war, and the other one, on the eve of the armistice. “August 1914. And then the great mess.” —Max Ernst, “Writings” Image: “The Victor” Illustration from the now-defunct Spanish magazine La Esfera (1914-1918) • via Bibliothèque Infernale on FB

[dadalux]

Manuel Bujados (1889–1954), Illustration for La Esfera magazine, April 1920

[the-evil-clergyman]

Más allá del amor, from La Esfera Magazine by Manuel Bujados (Oct. 1915)

[thejazzera]

Roberto Martinez Baldrich, La Esfera, Jabon Calber, 1920

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[elchicodenim]

KRIS WU — Flaunt Magazine [Agosto 2018]

Aclaremos algo ahora mismo: no tienes mucho en común con Kris Wu. A diferencia del artista nacido en China y criado en Canadá, probablemente nunca vas a protagonizar una película que recaude $550 millones de taquilla internacionales. También es muy probable que nunca serás la primera persona de tu país en tener un single #1 en iTunes. Y a pesar de que siempre intentes lucir bien, tus probabilidades de ser la primera persona del legado chino en encabezar una campaña para una importante casa de moda europea se están haciendo cada vez muy escasas.

Sin embargo si te es de consuelo, hoy hay pocas personas en el planeta que puedan decir que tienen tanta fama mundial e importancia como Wu, de 27 años. Y aún así, él es muy consciente de que probablemente nunca hayas oído hablar de él. Cuando nos encontramos en la sala de descanso 86 de Koreantown, en una agradable noche de mayo, él me cuenta que ha puesto mucho en juego para cambiar eso.

"Algunas personas creen que soy tonto, incluso mi equipo me dice que podría estar en casa (China) ganando mucho dinero", dice Wu sobre el cambio potencial en la transición de su carrera que está emprendiendo actualmente, "Si regreso a casa en China, y pido trabajar a determinado productor, pasará así de rápido", dice chasqueando los dedos. "Pero dejé todo eso y vine aquí." 

Lo dice con un tono frustrado del que alguna vez escucharás del Wu delgado e impecable. A menudo no muestra esta actitud cruda, por lo general responde a las preguntas con calma y tranquilidad, sin duda esto producto de la confianza que él tiene en sí mismo y de los años de experiencia tratando con los medios.

La pregunta que impulsa esta respuesta franca es, esencialmente: ¿esto se siente como si él está comenzando de nuevo ahora que se mudó a EEUU en busca del éxito en los charts, después de haberse establecido como una leyenda tanto en China y Corea? Aunque él es cauteloso al principio, adopta una actitud más llamativa después.

"Nadie de mi edad en China que se dedique a la música tiene las agallas para hacer esto", dice Wu, la hermosa tennis chain en su cuello capta un destello de la poca luz del bar. "Quiero mostrarles a los niños en casa que esto se puede hacer".

Pero primero, una pequeña introducción al mundo de Kris Wu, suponiendo que es la primera vez que escuchas algo de él (incluyendo, crucialmente, la pronunciación de su nombre, la "W" se pronuncia suavemente, por lo que fonéticamente está más cerca de "oo" que "woo").

Después de venir a Canadá con su familia cuando era niño, Wu fue descubierto a los 18 años por una compañía de talentos llamada SM Entertainment. Si alguna vez se ha preguntado cómo se organizan y capitalizan los grupos K-Pop, las compañías como SM Entertainment son una fuente directa.

Doce jóvenes, entre ellos Wu, fueron elegidos, preparados y puestos en un grupo llamado EXO. Con música que iba desde el estilo pop de Pitbull hasta el de Bieber, EXO básicamente conquistó el mercado musical asiático a partir de 2012. Fueron los primeros artistas coreanos en llegar al Platinum en más de una década. Ellos produjeron singles, videos, sesiones de fotos. Como resultado: a los 21 años, Wu tenía millones de fans, un calendario repleto de conciertos y giras, y todo el acceso que proporciona el ser una mega estrella.

Pero en 2014, Wu se había cansado de una excesiva supervisión y represión creativa que implica estar en una boyband, y así como sucedió con Justin Timberlake, decidió emprender su propio camino como solista, pero después de renunciar a su contrato con SM Entertainment, los involucro en un caso judicial aún activo por la "violación de sus derechos humanos".

Si parece que hay mucho por asimilar, la historia se vuelve más loca a partir de ahí.

En 2014, Wu grabó sólo como "Kris Wu" por primera vez. (Las comillas pueden ser relevantes, ya que su nombre de nacimiento es Li Jiaheng.) Aunque él estaba oficialmente por su cuenta, su primer lanzamiento, que fue un soundtrack para una película coreana llamada «Tiny Times 3», seguía siendo estrictamente K-pop: tocar la guitarra, el piano y líneas planas como "Las gotas de lluvia son llevadas a las flores por el viento". Pero una serie de importantes cambios estaban por venir.

A partir de 2015, Wu conquistó la taquilla china. Protagonizó seis películas entre 2015 y 2016, incluida The Mermaid, que se convirtió en la película más taquillera de la historia del país. Burberry lo llamó por una colección cápsula. Caminó por la alfombra roja Met Gala y jugó en el All-Star de la NBA junto a Justin Bieber. Si antes era una estrella, ahora era un completo imán de paparazzi, con gran influencia en todo el continente asiático.

Pero de nuevo, él no estaba satisfecho. La siguiente transición vino del programa de tv The Rap of China. Un programa concurso de talento increíblemente loco, R!CH es esencialmente American Idol, pero con jóvenes raperos chinos en lugar de cantantes. Su gran rating es considerado el responsable de una explosión de interés chino en la cultura del rap, debido en gran parte al papel de Wu en el programa: el de un juez distante y seco parecido a Simon Cowell. Ya no estaba la imagen de Wu en una boyband; en lugar de eso, se presentó a la audiencia china con un rapero de estilo badboy que vestía Supreme y que destruyó las esperanzas de los asombrados concursantes con su micrófono de diamante (si eso suena increíble, es porque así lo es).

Y eso, en general, es la versión de Wu que actualmente intenta infiltrarse en el mercado hip-hop estadounidense.

"Estoy tratando de ser el puente para Oriente y Occidente con la música", declara. "Quiero ser el Jackie Chan de la música, así que cuando hablas de música que viene de China, hablas de mí".

Si esas aspiraciones suenan impresionantes, considera que, en términos de unir Oriente y Occidente, ha tenido un comienzo bastante importante. Consiguió una colaboración en el 2017 con Travis Scott con la canción <Deserve>, que contiene todo lo que una fórmula de hip-hop moderna debe tener:  triplet roll hi-hats, autotune vocals y una perspectiva lírica centrada principalmente en atraer a una mujer y estar con ella. [TN: esto tiene un contenido más explícito, pero ya se imaginaran a que se refiere, cierto?]

Llegó al # 1 en descargas de iTunes y aseguró a Wu la atención de los principales sellos estadounidenses. Universal lo consiguió y firmó con Wu un acuerdo internacional sin precedentes.

Ahora, Wu está ocupado preparando su álbum debut de "estilo rap-melódico" que será grabado y distribuido en varios idiomas. Una fecha de lanzamiento aún no se ha fijado, pero se dará en los próximos seis meses. "Estoy tratando de abrirme paso", me dice. "Es posible que las personas aún no sepan de qué se trata mi música, y el álbum estará allí para que lo descubran".

Wu espera transformar a sus millones de seguidores en las redes sociales en una base confiable de descarga y stream. Las marcas occidentales como Universal y Burberry saben exactamente lo que hacen respaldando a Wu. En un futuro cultural cada vez más globalizado, todas las audiencias están al igual, y como China tiene un dominio económico cada vez mayor, con millones de personas moviéndose hacia la clase media, puede que no haya un mercado más importante en la tierra. Esto podría hacer a Wu, una de las pocas figuras con mayor caché en ambos lados del Pacífico, un hombre muy rentable y poderoso en la esfera del hip-hop internacional. Incluso si nunca has oído hablar de él. Aún.

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Fuente: Flaunt Magazine

Traducción: jenn