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OYUN

Francisca Arce   (Escritura en Proceso)                                                                  05.11.2019

“OYUN”, espectáculo de circo contemporáneo que mezcla el malabarismo y manipulación de objetos, usando elementos cotidianos como; ollas, cucharas, palos y cuerdas, para construir una arquitectura siempre al límite de un precario equilibrio, que muestra habilidad técnica y  una escenografía viva, que se trasforma de manera lúdica y eficaz mezclando  lo visual con el circo.

Sentada en el piso en pleno sol primaveral, rodeada de una decena de niños en una plaza de la ciudad de Reus, pude ser testigo de “OYUN”, espectáculo de circo contemporáneo de unos 40 minutos, repleto de imágenes y coreografías visuales. La escenografía compuesta por palos de madera y cuerdas se conectaban entre sí, sosteniendo ollas, utensilios de cocinas y pelotas de malabares, que nos entregó una lectura dramática inmediata, de como todos estos elementos estaban en perfecta conexión al límite de mostrar un colapso. Toda está propuesta con una estética anticuada que nos situaba más en un pasado que en un presente, con un solo personaje en escena  que nos hizo trasladarnos al medio oriente por su túnica en la cabeza y su larga barba.

Su único intérprete usaba el malabarismo al servicio de la exploración con objetos, este personaje en escena sin palabras nos entregó todo el tiempo tranquilidad y templanza, mientras realizaba complejas manipulaciones y equilibrios a mediana y elevada altura.  Existía además investigación sobre los espacios arquitectónicos que se presentaban, creando una escenografía no solo estética, sino que también funcional, como catapultas con jarros de té, mecanismos realizados con cuerdas, palos y contrapesos que lograban múltiples efectos que denotaban una investigación profunda.

Lo que vimos en Reus fue la versión calle de “OYUN”, un escenario difícil de conquistar para una propuesta como esta, que busca mantener al público todo el tiempo al límite y  atento para visualizar los múltiples detalles donde nos lleva a transitar, pero pesé a la bulla y las diferentes distracciones y estímulos del lugar, mantuvo al público conectado con la propuesta, y se notó que niños y grandes disfrutaron cada momento.

Federico Menini, de origen Argentino residente en Alicante España hace ya más de 25 años, es el pensador, creador e interprete de “OYUN”. Federico de profesión arquitecto y amante del circo, realizó el cruce de estas dos disciplinas que dió origen a este espectáculo, que tuvo gran éxito en la 23º versión del Festival Trapezi de Reus, de la cual fuimos testigos.

El mismo se describe como un viajero incansable, cruzando sus estudios de arquitectura por Chile, México, Turquía y Rusia.  Apasionado de los malabares participó de innumerables congresos y convenciones de circo por el mundo y reconoce que ha se ha visto muy influenciado por maestros como: Sergei Ignatov, Ville Walo, Vincent Berhault, Sean Gandini, Antolío, Stefan Sing, Carlos Muñoz, Miguel Solano, Maksim Komaro, José Luis Belga, Jens Sisgaard, Adrián Martínez, Gökhan Nasif, Lucas Escobedo, Pablo Medina, etc. En 2016  formó su propia Compañía “El Fedito”, con la que creó varios espectáculos cortos y su último trabajo “OYUN” de largo formato.

Diez años de inspiración y creación

La primera línea, nace el año 2008 en Santiago de Chile, cuando Menini se encontraba de intercambio con sus estudios de arquitectura.  Fue en nuestro país que realizó  una asignatura de experimentación escultórica, donde trabajo con una cuchara de palo, elemento que dio pie a gran parte de su escenografía actual y que le hizo pensar en llevar elementos cotidianos fuera de su contexto. Aquí se encuentra el primer esbozo del cruce entre el circo y otras disciplinas visuales.

El año 2009 viaja a la ciudad de Estambul Turquía, donde realiza otro intercambio de estudios por un año.  Acá se encuentra la mayor inspiración de su creación.

“Durante un año me dedique a dibujar mezquitas, mezclarme con la gente de circo de allí, y pasearme por un sinfín de mercadillos callejeros llenos de objetos y olores. Allí me fascinaron los utensilios que se utilizan para la cocina”.

“Los pescadores del puente Gálata, con los que me cruzaba cada día y están a todas horas pescando, fueron la inspiración para el vestuario y el estilo de la escenografía”.

Luego de estos dos viajes, Federico crea una pequeña parte de lo que sería su espectáculo actual  y desde aquí lo llamó “OYUN” que significa juego en Turco, en esta pieza combinaba de forma escultórica una olla, un cucharón, un paraguas, y pelotas de malabares.

Esta pequeña semilla fue creciendo poco a poco a través de los años,  tomando inspiraciones de diferentes experiencias tanto en México y Rusia donde adquirió conocimientos provenientes de disciplinas artísticas como; la arquitectura, escultura, teatro social, video, grabado, fotografía, dibujo, crítica de arte, diseño de escenografía y otras experiencias sobre  la pista. Menini menciona en la entrevista, que Mexico le dio herramientas escenografías mientras que en Rusia se pasó meses sobre la investigación en la técnica de los malabares.

El año 2015 todas estas experiencias toman cuerpo y Federico comienza a realizar durante un año completo solo bocetos, escrituras, dibujos y anotaciones para el año 2017 dar comienzo a la creación que tuvo varias fases; la primera  de ellas fue la recopilación de todas las anotaciones, dibujos y bocetos, mientras que una segunda fase dio lugar a la búsqueda de las diferentes ollas y utensilios de cocina para investigar y experimentar sobre estos elementos.  En una tercera fase Menini mezcló la investigación en la técnica de los malabares y la arquitectura como elemento visual clave dentro de su propuesta, sumándole también otros elementos como la madera y cuerdas para crear equilibrios precarios. Pero fue nuevamente en la ciudad de Estambul donde terminó de encajar todas las piezas de este largo rompecabezas, para luego volver a España y limpiar y dar los últimos toques de su estreno a mediados del año 2018.

Oyun es la búsqueda de lo más difícil todavía, del equilibrio perfecto, la arquitectura de los malabares, la armonía entre todos los elementos: ollas, cucharas, cuerdas, pelotas.

En Oyun (del turco juego) todo gira en torno a las ollas y otros elementos cotidianos y a medida que va construyendo un artefacto en precario equilibrio el malabarista va creando el espacio, dibujando el aire, y sobre todo jugando y desafiando a la gravedad.

Federico Menini

Los festivales más destacados que “OYUN” ha participado desde su estreno

Çadir (Estambul, Turquía) 201

Spoffin Festival (Holanda) Año 2018

I Circored Market (España) Año 201

Festival Circarte (España) Año 2018

Noite Branca de Braga (Portugal) Año 2018

Festival Circada (España) Año 2018

De Gevleugelde Stadt (Bélgica) Año 2019

Fira Trapezi (España) Año 2019

Umore Azoka (España) Año 2019

Festival FFYS (Luxemburgo) Año 2019

Voenk Festival (Bélgica) Año 2019

Festival Trengo (Portugal) Año 2019

Festival MIT de Ribadavia (España) Año 2019

Festival Kaldearte (España) Año 2019

Festival de Rua de Fundao (Portugal) Año 2019

Festival FEX de Granada (España) Año 2019

Festival Circaire (España) Año 2019

[teleindiscreta]

Muchas circunstancias y un solo hecho: fue penalti

No vayan más atrás. Al derbi del domingo. Juanfran le hizo un penalti a Kroos, a Vitolo le pitaron un fuera de juego tras arrancar en su campo camino de Keylor, del que sólo le separaba la fuerza del viento, y Griezmann metió un gol tras partir con un pie en fuera de juego. Se habló de aquello en el minuto siguiente de cada lance y levísimamente en el postpartido. Al árbitro le salvaron la intrascendencia del partido y los minutos en que cometió sus errores, muy lejos del desenlace. Cuenta más el drama que el acierto o el error.

Volvamos al Madrid-Juventus, en el que hubo muchas circunstancias y un solo hecho: Benatia le hizo penalti a Lucas Vázquez. La Juve estaba a punto de firmar la mayor gesta en 63 años de Copa de Europa (con permiso de aquel Liverpool de Rafa Benítez, Xabi Alonso y Luis García que levantó un 3-0 al Milán en la final de la Champions de 2005 en Estambul) y el Madrid, uno de los grandes fracasos de su historia. En trances así resulta comprensible y hasta sencillo ponerse de parte de la heroica, del equipo que es capaz de ascender al Everest con un polo y dos alpargatas, de Buffon y su leyenda, de quien se ha ganado el milagro. También resulta entendible la algarada posterior. Más humano que clamar al cielo es reclamar al árbitro.

Pero después de sacudirse las emociones queda el hecho: Benatia empujó y puso la pierna en el pecho a Lucas cuando estaba a punto de apretar el gatillo a dos metros de Buffon. En ese territorio hasta un soplido cambia la suerte de una jugada. Incluso con el calentón, ningún medio de Italia habló de penalti inexistente. “Una acción de riesgo pero interpretable”, se lee en La Gazzetta. Con una apostilla: “No se da un penalti de este tipo en una situación así”. He ahí el quid de la cuestión: se pone la situación, por dramática, por encima del hecho. A estas alturas nadie duda de que la Juventus hubiese aceptado con mínimas reclamaciones ese penalti con 0-0, 0-1, 0-2 o con 0-3, pero en el minuto 65. Disfrazó de injusticia histórica lo que fue un hermoso sueño roto.

También resulta curiosa la acometida general de la Juventus contra Pier Luigi Collina, miembro del Comité de Árbitros de la UEFA, al que Agnelli culpó de actuar visiblemente contra su equipo. La Juventus ha ganado sólo dos Copas de Europa, por siete del Milán o tres del Inter, con árbitros de toda condición y nacionalidad. Sin embargo, ha conquistado 33 ligas en Italia, 15 más que cualquiera de los dos equipos de Milán. Ligas ganadas antes, durante y después de que allí pitara Collina.

Agnelli también clamó por el VAR, que no viene a ser más que una fórmula para ponerle más ojos al árbitro, pero que no incorpora un dinamómetro que mide científicamente a partir de qué punto (o de qué minuto) en un empujón se puede pitar penalti o no.

Fuente: AS

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Murat Usanmaz

Murat Usanmaz

He was born in Istanbul, 1976.He started playing the guitar in 1994 without any professional help. In 2001 he started attending the Guitar Faculty of the State Conservatory of the University of Istanbul and graduated from Cem Kucumen’s class in 2005. In 2005-2007 he studied with composer Rafael Andia in l’Ecole Normale de Musique de Paris He attended the master classes of Manuel Barrueco, David Russell and Pavel Steidl in Germany, Costas Cotsiolis in Greece, and flamenco guitar summer schools of Emilio Maya and Miguel Angel Cortes in Spain. He performed numerous times the guitar concertos “J.Rodrigo – Aranjuez” , “A.Vivaldi – Re Majör” , “F.Carulli – La Majör” with various conductors and orchestras and performed “Astor Piazzolla – Guitar & Bandoneon Concerto” for the first time in Turkiye. In addition, he became the first Turkish guitarist to interpret the guitar concerto of Cemal Reşit Rey in the International Bosphorus Festival. Gave numerous recitals in Akbank International Art & Guitar Days, CRR Young Guitarists’ Days, Classical Music Festival of Kadıköy. Participated in various projects in China, Italy, Algeria, Germany, Turkmenistan, Finland, Aya Irini Museum, İş-Sanat, Borusan, Cemal Reşit Rey Concert Hall, Nardis Jazz Club, Atatürk Culture Center, National Reassurance, Darphane-i Amire, Yedikule Fortress, Harbiye Open Air Theater Apart from personnal concerts, he continues performing with “Murat Usanmaz Quintet” and “3gitarIstanbul” and he makes a tv program. Español: Nace en Estambul en 1976. En 1994 comienza a tocar la guitarra de forma autodidacta. En el año 2001 ingresa en el Departamento de Guitarra del Conservatorio Estatal de la Universidad de Estambul, donde se gradúa en el 2005, siendo su tutor Cem KÜÇÜMEN. De 2005 a 2007 estudia junto al solista y compositor Rafael ANDÍA en la Ecole Normale de Musique de París. Asiste a las clases de maestría impartidas por Manuel BARRUECO, David RUSSELL y Pavel STEIDL en Alemania y por Costas COTSIOLIS en Grecia. En España participa en los cursos de guitarra flamenca organizados por la escuela de verano de Emilio MAYA y Miguel Ángel CORTÉS. Ha interpretado en múltiples ocasiones y con diferentes directores de orquesta y orquestas los conciertos para guitarra de Aranjuez, de J. Rodrigo; Re Mayor, de A. Vivaldi y La Mayor de F. Carulli. Interpretó por primera vez en Turquía el Concierto para Guitarra y Bandoneón de Astor PIAZZOLA. Fue asimismo el primer guitarrista turco en versionar el concierto para guitarra de Cemal Reşit Rey en el marco del “Festival Internacional del Bósforo”. Ha dado recitales en las “Jornadas Internacionales de Guitarra de Akbank Sanat”, las “Jornadas de Jóvenes Guitarristas de CRR”, el “Festival Clásico de Kadıköy” así como en numerosas universidades. Ha participado y actuado como guitarrista en diferentes proyectos en escenarios de China, Italia, Argelia, Alemania, Turkmenistán y Finlandia. En Estambul ha actuado en los escenarios del museo de Santa Irene, Iş-Sanat, Borusan, Cemal Reşit Konser Salonu, el club de jazz Nardis, el Centro Cultural Atatürk, Milli Reasürans, Darphane-i Amire, Yedikule Zindanları y el teatro Açıkhava de Harbiye. Junto a su actividad artística como solista, Murat USANMAZ actúa de manera regular con el “Quinteto Murat USANMAZ” y “3gitarİstanbul”, con quienes lleva a cabo proyectos varios. Realiza y presenta el programa “Kayda Deḡer” para TRT Müzik de la Radiotelevisión turca y escribe artículos sobre guitarra clásica en la revista “Gitar Dergisi”. Türkçe: 1976 yılında İstanbul’da doğdu. 1994’te profesyonel yardım almadan gitar çalmaya başladı. 2001 yılında İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuarı Gitar Bölümü’ne girdi ve 2005 yılında Cem KÜÇÜMEN’in sınıfından mezun oldu. 2005-2007 yıllarında l’Ecole Normale de Musique de Paris’te solist ve kompozitör Rafael ANDİA ile solistlik çalıştı. Almanya’da Manuel BARRUECO, David RUSSELL, Pavel STEIDL, Yunanistan’da Costas COTSİOLİS’in ustalık sınıflarına, İspanya’da Emilio MAYA ve Miguel Angel CORTES’in flamenco gitar yaz okullarına katıldı. “J.Rodrigo – Aranjuez” , “A.Vivaldi – Re Majör”, “F.Carulli – La Majör” gitar konçertolarını farklı şef ve orkestralarla birçok kez seslendirdi ve “Astor PIAZZOLA – Gitar & Bandoneon Konçertosu” nun Türkiye’deki ilk seslendirilişini gerçekleştirdi. Ayrıca, “Uluslarası Boğaziçi Festivali” kapsamında Cemal Reşit Rey’in gitar konçertosunu yorumlayan ilk Türk gitarist oldu. “Uluslarası Akbank Sanat Gitar Günleri” , “CRR Genç Gitar Günleri” , “Kadıköy Klasik Festivali” ve birçok üniversitede resitaller gerçekleştirdi. Çin, İtalya , Cezayir, Almanya, Türkmenistan, Finlandiya, Aya İrini Müzesi, İş-Sanat, Borusan, Cemal Reşit Rey Konser Salonu, Nardis Jazz Club, Atatürk Kültür Merkezi, Milli Reasürans, Darphane-i Amire, Yedikule Zindanları, Harbiye Açıkhava Tiyatrosu sahnelerinde, değişik projelerde gitarist olarak yer aldı. Murat USANMAZ kişisel konserlerinin yanı sıra kendi adını taşıyan “Murat USANMAZ QUINTET” ve “3gitarİstanbul” projeleri ile performanslarına devam etmekte,TRT Müzik için “Kayda Değer ” isimli müzik programını hazırlayıp sunmakta ve “Gitar Dergisi” nde klasik gitar üzerine yazılar yazmaktadır. OKUDUYSANIZ PAYLAŞIN LÜTFEN HERKES OKUSUN Read the full article