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Explorando el vibrante tapiz cultural: exposiciones en Barcelona

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Santa Catalina disputando con un filósofo ante el tribunal del Emperador Majencio (Relieve, siglo XIII)

Se trata de un relieve fechado entre los años 1252 y 1286 (siglo XIII), realizado en mármol blanco, perteneciente a la colección Ars Casacuberta Marsans. Formó parte de la exposición temporal “Alfonso X, el legado de un rey precursor”, que tuvo lugar en el Museo de Santa Cruz, de Toledo, en 2022. Se cumplían los 800 años del nacimiento de este rey que nació el día 23 de noviembre de 1221,…

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Un acorazado para todos los bolsillos

El 12 de julio de 1929 acudía puntual a su cita el buque de defensa de costa HNoMS Tordenskjold de la Real Marina de Noruega, tan pronto como fue visible en el horizonte, el vigía marítimo del castillo de Montjuich dio aviso de su llegada e izó sus señales en lo alto de su semáforo. Al cruzar la bocana del puerto saludó a la plaza con salvas de ordenanza, saludo que fue devuelto desde las…

[canalsart]

Un dels creadors que participa amb moltes exposicions a Canals Galeria d'Art i tambè fou pioner en l'Escola Catalana de Tapís de Sant Cugat, és J. J. Tharrats. El 1947, a l’Institut Français de Barcelona, conegué August Puig, Joan Ponç, Modest Cuixart, Antoni Tàpies, Joan Brossa i J.V. Foix, amb alguns dels quals fundà Dau al Set. Edità i funda la revista del mateix nom (1948-56). També participà en la fundació del Grup Taüll (1955).

[jordi-gali]

Vista de 'Balé Literal,' Laura Lima, 2023. Fotografía de Miquel Coll. Cortesía del MACBA. https://www.exibart.es/exposiciones/una-retrospectiva-no-convencional-de-laura-lima-flota-en-el-macba-barcelona/

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María Jesús de Sola Juste (1922- 2013) pintora y muralista española.

Nació en Huesca. Hija de Juan de Sola Repollés y de Teresa Juste. Su padre militar, estuvo destinado en diversas ciudades del protectorado de Marruecos y España, hasta su traslado definitivo a Barcelona, en donde la pintora desarrollará su carrera profesional y vivirá hasta su fallecimiento. Tuvo una hermana, Teresa.

Ambas permanecieron solteras y sin hijos.

Fue una innovadora de la pintura, cuya seña de identidad más destacada es su total independencia con respecto a las corrientes artísticas de la época.

Realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas tanto dentro como fuera de España y hay obra suya en diversos museos.

Desarrolló una gran producción, aunque actualmente resulta difícil encontrar obra suya.

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¿La Web del surrealismo? Ángel Planells (1901-1989)

Nacido en Cadaqués, Ángel Planells se trasladó en 1929 a Blanes (Girona), donde residió toda su vida. En 1918 se trasladó a Barcelona para estudiar pintura, litografía y grabado, pero regresó a casa por motivos económicos. En 1928 publicó sus primeros poemas surrealistas y algunos artículos de crítica de arte. Entre 1928 y 1929, Planells participó en sus primeras exposiciones colectivas en las Galerías Dalmau de Barcelona (1929) y en Girona. Fue un amigo adolescente de Salvador Dalí y estuvo muy influenciado por Dalí. En Cadaqués conoció a René Magritte y otros artistas surrealistas. La primera exposición individual de Planells tuvo lugar en 1930, en las Galerías Dalmau. En 1936, Planells formó parte del grupo Logicofobista, junto con los artistas Artur Carbonell i Carbonell, Leandre Cristòfol i Peralba, Àngel Ferrant, Esteve Francés, A. Gamboa-Rothwoss, AG Lamolla, Ramon Marinello, Joan Massanet, Maruja Mallo, Jaume Sans, Nàdia Sokalova, Remedios Varo y Joan Ismael, y el crítico y teórico de arte Magí Cassanyes. La primera Exposición Logicofobista tuvo lugar en Barcelona, ​​en 1936. Ese mismo año, tres obras de Planells se mostraron en la Exposición Surrealista Internacional de Londres. La Guerra Civil marcó un paréntesis en su prolífica carrera. Durante los años de Franco, se sintió incapaz de dedicarse abiertamente al surrealismo, pintando en cambio paisajes y naturalezas muertas, aunque todavía realizó algunas pinturas de este estilo para su propio deleite, pero no fue hasta 1974-1975 (animado por el curador francés René Metras) que volvió a la pintura surrealista. Era un hombre tímido e introvertido por lo que su obra quedó eclipsada por Dalí y, lamentablemente, es casi desconocido fuera del mundo del arte español.

[jacques-le-fataliste-23]

Francesc d'Assís Galí Fabra, 1ra Exposicion de la Industria Hotelera y de la Alimentacion, Barcelona, 1927 Via: https://www.mutualart.com/Artwork/International-Exhibition-of-Art-in-1929-/DC5A43FFB56436E2

[elenadepaznieto]

Mi viaje a Barcelona

El fin de semana pasado estuve en Barcelona. Aunque no fui sola exactamente, sí es lo más parecido a un viaje en solitario que he hecho hasta la fecha y ha sido una experiencia increíble. Además de patearme las calles hasta destrozarme el tobillo, ir a museos y exposiciones, enfrentarme a mi tremendo vértigo (más de lo que me habría gustado) y morirme de calor (el clima húmedo no es para mí), he podido alejarme de todo, desconectar del mundo y reconectar un poco conmigo misma. Si con este update tienes suficiente, puedes dejar de leer aquí, pero si quieres leer todo lo que he hecho y hartarte a ver fotos sigue leyendo :)

Primera parte: ¡Que nos vamos a Barcelona!

Este viaje no estaba exactamente planeado. Surgió gracias a que a Guille (mi pareja, por si no vienes de mi twitter) le invitaron a formar parte del New Perspectives de la MagicCon, lo cual significaba poder ir a Barcelona con los gastos pagados, elle al evento de Magic y yo a visitar la ciudad. Probablemente sea lo más cerca de ver una paguita queer (de esas de las que hablan los fachas) que estemos nunca xd.

Segunda parte: El viaje

Viernes

Como ya he dicho, fuimos a este viaje porque Guille iba a un evento de Magic (si queréis leer su experiencia del viaje os la dejo por aquí), así que tocó pegarse un buen madrugón para llegar a tiempo. A continuación nuestras caritas de sueño y emoción en el tren a las seis de la mañana:

Somos muy cutes, I know.

La verdad es que las primeras horas de la mañana del viernes tampoco fueron muy interesantes. Básicamente consistieron en llegar al hotel, hacer el check-in, etc., pero una vez terminamos con todo eso Guille se fue al evento y yo empecé mi andadura (nunca mejor dicho, madre mía qué panzada a andar me metí) por la ciudad.

Como estaba cansada por el viaje y la falta de sueño decidí que me iba a tomar el día con calma (nunca me creáis cuando digo que voy a hacer algo con calma, es mentira) así que empecé por visitar el Museu Nacional d'Art de Catalunya que, además de estar en un edificio precioso, tiene una colección increíble de arte.

Cuando salí del museo aún era temprano y, aprovechando que estaba en el Montjuïc, tomé la terrible decisión de subir andando hasta el teleférico. Entre el calor, la humedad y las escaleras, casi muero en el intento. De verdad que fueron los 15 minutos andando más largos de toda mi vida, pero bueno, el cansancio y el vértigo merecieron totalmente la pena por las vistas. Subid a los teleféricos de las ciudades que visitéis, en serio.

Para cuando bajé del teleférico ya era un poco tarde y estaba hambrienta y agotada, así que me fui a comer y después volví al hotel y pasé la tarde en la piscina, rodeada de guiris pijos y churruscados que me miraban raro por nadar en la piscina y leer en la tumbona en vez de torrarme al sol y emborracharme como hacían ellos (sí, me molestó que me mirasen como si fuera un alien por estar a mi rollo así que ahora les juzgo yo a ellos).

Guille salió bastante tarde de la MagicCon, así que tomamos una cena rápida y volvimos al hotel a dormir, que buena falta nos hacía.

Sábado

El viaje iba a ser corto, había que aprovechar cada momento, así que, obviamente me levanté temprano y me fui a desayunar, porque todo es más bonito con el estómago lleno. Con la tripa contenta y suficiente cafeína en las venas como para arrancar una locomotora me puse en marcha. Empecé visitando el barrio gótico, perdiéndome por sus calles y admirando la catedral. Callejeé hasta el Moll d'Espanya (obviamente tuve que hacer fotos a todas las banderitas trans y lgtb+ que me encontré, aunque aquí solo os voy a poner una por no saturar), comí en Maremagnum, asistí a una reunión de gaviotas, y luego seguí callejeando hasta llegar a la Rambla, donde me encontré de casualidad con una exposición super interesante de John Berger. Después caminé un poco más y entré a varias tiendas de segunda mano y de ropa alternativa (ojalá tener más de esas en Madrid, la verdad) y volví al hotel.

Cuando llegué a la habitación no serían más de las 7 de la tarde, pero me empecé a arreglar porque esa noche tocaba cita con Guille. Nos pusimos guapes, salimos a cenar y, de casualidad, pudimos desvirtualizar a Asra (une de les mutuals más guays que tengo en twitter) y conocer a su madre (que me secuestró cariñosamente y me recomendó sitios que visitar) y a su novio (que es un solete de persona).

Probablemente fue uno de los mejores días que he tenido este año.

Domingo

El día anterior fue bastante cansado, así que el domingo iba a tomármelo con calma. Después de desayunar fui a ver el Arc de Triomf y pasear por el parc de la Ciutadella, un parque precioso (aunque le faltase sombra). En él está la Glorieta de la Transsexual Sònia, a la cual yo no conocía y cuya historia me partió el alma (no os recomiendo buscarla si sois sensibles).

Una vez terminé de visitar el parque necesitaba despejarme un poco, así que descansé un buen rato en un banco a la sombra y luego me fui a comer.

¿Qué os dije sobre creerme cuando digo que me voy a tomar las cosas con calma?

Después de comer hice la parada obligatoria en la Sagrada Familia, aunque no llegué a entrar porque:

1- Era caro

2- Había una cola tremenda

3- No se podía entrar en tirantes ni pantalones cortos

Así que la admiré un buen rato desde fuera, saqué unas cuantas fotos y eché a caminar hacia la Casa Milà, una obra de Gaudí que, siendo sinceros, me llamaba bastante más la atención. La visita a la casa fue una de las cosas que más me gustaron del viaje porque, al ir con audioguía aprendí un montón sobre las técnicas de Gaudí para construir y diseñar que, al menos a mí que no tengo ni idea, me parecen impresionantes.

Llegades a este punto mi tobillo pedía clemencia y la MagicCon estaba por terminar, así que, después de una ducha rápida, fui con Guille a tomar un helado (y una buena cena)

Después volvimos al hotel y echamos una partida de Magic en el lobby con algunes de les compis de Guille del New Perspectives (lo que viene siendo jugar a las magic con gente queer y/o POC). La verdad es que fueron majísimes, pero para cuando terminamos yo estaba agotada, así que nos fuimos a dormir.

Parte 3: El final

El lunes ya no había más MagicCon y no quedaban energías para hacer más turismo, pero eso no nos impidió pasar nuestro último día en Barcelona con amigues hartándonos a comer y charlar. La verdad es que fue el broche final perfecto para un viaje increíble.

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CASA DE VIDRIO

ARQUITECTO:  Lina Bo Bardi

•UBICACIÓN: Sao Paulo, Brasil

•CRONOLOGÍA: 1951

•BIOGRAFÍA DEL AUTOR

Lina Bo Bardi nació en Roma en 1914 y estudió arquitectura en La Sapienza de Roma, donde se tituló en 1939.

Lina Bo Bardi vivió en Milán desde principios del año 1940 hasta finales del 1945, que volvió a Roma. Decepcionada por el giro político que siguió la Italia de postguerra, con la llegada al poder de la Democracia Cristiana, en 1946 viajó a Brasil con el periodista y coleccionista de arte Pietro Maria Bardi, su marido, que había llegado a tener un lugar relevante como crítico de arte durante la Italia fascista.

En Brasil se instalaron definitivamente en São Paulo y ella se naturalizó como brasileña en 1951, manteniendo relación con su familia en Roma y con arquitectos italianos, especialmente con Bruno Zevi; y viajando, de tanto en tanto, a Europa, especialmente en el periodo de la dictadura militar en Brasil.

En 1950 proyectó y realizó su propia casa, la Casa de Vidrio, y en 1957 inició el proyecto y construcción del MASP (Museo de Arte de São Paulo), que se inauguró en 1968; una obra radicalmente moderna, con una gigantesca estructura porticada y unas salas de planta libre, llenas de luz natural y con unos soportes museológicos vanguardistas.

Tras visitar las obras de Gaudí en Barcelona en 1957, la influencia gaudiniana se expresó en formas proteicas, desarrolladas en relación con el lugar, en obras de aquellos años como las casas Valéria Cirell (1958) y del Chame-Chame (1958), y en la Iglesia del Espíritu Santo do Cerrado en Uberlândia (1976-1982), que fue prácticamente autoconstruida por la comunidad.

Durante el primer periodo en que vivió en Salvador de Bahía, Lina Bo Bardi realizó el Museo de Artes Populares en el antiguo conjunto arquitectónico de la Unhão (1959-1963), que fue iniciado en el siglo XVI y que en el siglo XIX se convirtió en una de las primeras manufacturas de Brasil.

Dedicada no solo a la arquitectura sino también al diseño de joyas y muebles y al montaje de exposiciones y escenografías teatrales, una de sus últimas obras fue la remodelación de un edificio existente para instalar el Teatro Oficina en São Paulo (1980-1991), dirigido por su amigo José Roberto Teixeira Coelho.

Su aportación a la teoría de la arquitectura fue clave con el texto Contribuição Propedeutica ao ensino da Teoria da arquitetura (1957), un alegato humanista en defensa de una arquitectura culta y ecológica, basada en los avances técnicos.

El 20 de marzo de 1992 fallece en Sao Paulo.

•DESCRIPCIÓN DE LA OBRA Y CONTEXTO CULTURAL

En 1951, Bo Bardi diseñó la Casa de Vidro (Casa de Cristal) para vivir con su esposo en lo que entonces eran los restos de la Mata Atlántica, la selva tropical original que rodea a São Paulo. La estructura es un ejemplo temprano de hormigón armado en la arquitectura doméstica.7​ Ubicada en un terreno de 7000 metros cuadrados, fue la primera residencia en el vecindario de Morumbi. El área ahora es el suburbio rico de Morumbi, pero desde entonces una versión más domesticada de la selva tropical se ha restablecido alrededor de la casa, ocultándola a la vista.

En realidad son dos casas que se yuxtaponen y en las que convivieron dos mundos. La casa de cristal, de aspecto internacional, es la aparente y representativa: se basa en la planta libre y tiene los espacios de estar totalmente acristalados, con una fina carpintería metálica y con la cubierta plana. Ésta es la zona de estar de Lina y Pietro Maria, el lugar para las colecciones de arte y de libros, y el lugar público para la recepción y el exhibicionismo. Está construida sobre esbeltos pilotis conformados por tubos Mannesmann, con estructura horizontal de hormigón armado y con dos patios ajardinados muy distintos en el interior de la casa. El vacío que atraviesa al estar acristalada está habitado por un árbol que es como una columna más de la planta baja, como un “axis mundi” que asciende hasta sobresalir por encima de la casa. Este espacio para la existencia se integra perfectamente en un entorno de jardín tropical, para percibir los colores y olores de la vegetación, aspirar el aire puro y humedo, y oír los sonidos de los pájaros e insectos.

Pero detrás de la casa de cristal hay otra tipología de casa, de muros de ladrillo, la parte de la vida privada, de las habitaciones, que toca el suelo, por donde accedía y se movía el servicio. Se trata de otro edificio, opaco, en forma de una U que se comunica a través de la cocina, con otra cubierta, inclinada, con la luz natural que no llega a las habitaciones desde la fachada acristalada, sino a través del segundo patio, el alargado, de servicio. Esta otra casa tiene dos alas relacionadas por este patio: en un ala están las habitaciones del matrimonio y de los invitados, como la hermana de Lina, y en la otra está el servicio; y ambas están relacionadas sólo a través de una cocina equipada con la más avanzada tecnología del momento. Por lo tanto, una parte de la casa es liviana, aérea, acristalada de planta libre, moderna y pública; pero la otra, detrás, es muraria, toca el suelo, se ancla en el cerro, es para la vida privada, de arquitectura tradicional y con compartimentos y piezas de servicio. He aquí el inicio de un cambio; la adecuación al lugar y a la cultura de Brasil de los modelos estrictamente modernos. En este caso, han sido los arquetipos de Mies van der Rohe los que se han ido adaptando. Lina Bo Bardi ya había tomado el modelo de museo de Mies para su MASP en São Paulo. En esta casa transparente y miesiana aprovecha la inclinación del cerro para apoyarse, volando espectacularmente en la parte acristalada, y anclándose fuertemente en el terreno en la parte trasera, con una casa que es tradicional y vernácula. Ambos mundos, el público y el privado, el del ocio y el de la labor, el moderno y el tradicional, el liviano y el pesado, el acristalado y el murario, conviven en la misma casa.

La casa consigue demostrar la conciliación entre la búsqueda de la desmaterialización y la expresión de lo táctil, la casa que se eleva en un árbol y que se hunde en la cripta; la planta libre y la vivienda tradicional funcionalmente compartimentada.

•BIBLIOGRAFÍA

https://arquitecturaviva.com/obras/casa-de-vidrio

[visionescontemporaneas]

El libro Visiones Contemporáneas: Últimas tendencias del cine y el vídeo en España (2013-2022) compila diez años del proyecto expositivo con el mismo título que tiene lugar en el DA2 Centro de Arte Domus Artium 2002 de la ciudad de Salamanca, convertido en referente de estas prácticas artísticas. Ofrece un análisis exhaustivo de las treinta exposiciones y artistas que han pasado por el proyecto desde el año 2013: Félix Fernández, Alex Reynolds, Chus Domínguez, Albert Alcoz, Arrieta / Vázquez, Laida Lertxundi, Left Hand Rotation, Eli Cortiñas, Víctor Iriarte, Regina de Miguel, Lois Patiño, Momu & No es, Eloy Domínguez Serén, Las chicas de Pasaik, María Ruido, Rosana Antolí, Diana Toucedo, Dora García, Elena López Riera, David Domingo, Núria Güell, Lúa Coderch, María Cañas, Carles Congost, Maddi Barber, Tuixén Benet, Cristina Lucas, Greta Alfaro, Ana Esteve Reig y Andrés Duque, realizado por los autores y comisarios del proyecto, Enrique Piñuel y Natalia Piñuel (Playtime Audiovisuales)

Sin duda este libro sirve como guía y testimonio para conocer la producción audiovisual contemporánea en nuestro país más allá del cine comercial. La publicación cuenta además con las firmas invitadas de Tate Díez (responsable de exposiciones de Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes) y Pablo Martínez (investigador en el CSIC y exdirector de los programas y actividades culturales de los museos MACBA de Barcelona y CA2M en Madrid).

Disponible a la venta en La librería El Argonauta de Madrid y en la tienda del DA2 Salamanca.

También online aquí - https://www.elargonauta.com/libros/visiones-contemporaneas-ultimas-tendencias-del-cine-y-el-video-en-espana-2013-2022/978-84-09-47135-5/

[agustinisrael]

“El matrimonio 92” inspirado en la obra #matrimonioarnolfini de los #vaneyck con temática del92 cuyos protagonistas, #curro y #cobi se dan la mano tras sus efemérides, mientras en el@espejo vemos reflejados la #giralda y la #sagradafamilia de #sevilla y #barcelona mientras delante saluda su mascota #naranjito del mundial de #futbol de 1982 de fondo los logos de #expo92 y #olimpiadas1992 de mi #exposicion #currerías en @ungatoenbicicleta #acrílico sobre lienzo 38x46 cm #art #artepop #arte #lunaresycapirotes #agustinisrael (en Un gato en bicicleta) https://www.instagram.com/p/CkVvivEDjTf/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[festivales5454]

Guía de conciertos y festivales: explorando lo mejor de Barcelona y Madrid

España es un país que prospera gracias a la música, la cultura y las celebraciones. Dos de sus ciudades más emblemáticas, Barcelona y Madrid, son los epicentros de increíbles festivales de música y conciertos inolvidables. Ambas ciudades atraen a millones de visitantes cada año, no solo por su hermosa arquitectura y su rica historia, sino también por su próspera escena artística y de entretenimiento. Desde festivales de música internacionales a gran escala hasta conciertos íntimos en lugares históricos, ambas ciudades ofrecen un amplio espectro de eventos que satisfacen distintos gustos.

En esta Guía de conciertos y festivales, exploraremos los principales festivales de Barcelona, ​​conciertos en Barcelona, ​​festivales en Madrid y conciertos en Madrid para ayudarte a planificar tu próxima aventura cultural en España.

Festivales en Barcelona: una ciudad de tradición e innovación Barcelona, ​​la vibrante capital de Cataluña, es conocida por su combinación única de tradiciones históricas y una escena artística y cultural vanguardista. Los festivales que se celebran aquí van desde las tradicionales celebraciones catalanas hasta festivales de música de renombre internacional, lo que convierte a la ciudad en un destino dinámico para los amantes de la cultura.

Festival de La Mercè El Festival de La Mercè es uno de los festivales más importantes de Barcelona. Este evento de una semana de duración, que se celebra cada septiembre, rinde homenaje a la patrona de la ciudad, la Virgen de la Mercè. Las calles se llenan de vida con desfiles, música, bailes, fuegos artificiales y las famosas torres humanas conocidas como castellers. La Mercè muestra la cultura única de Cataluña y ofrece a los locales y visitantes la oportunidad de celebrar el rico patrimonio de Barcelona a través de una serie de eventos tradicionales y contemporáneos. Haga clic aquí para más detalles festivales en barcelona

Primavera Sound Para los amantes de la música, el Primavera Sound es posiblemente el festival más emblemático de Barcelona. Conocido por su ecléctico cartel que abarca géneros que van desde el indie rock hasta la música electrónica, el Primavera Sound atrae a aficionados a la música de todo el mundo. El festival, que se celebra en el Parc del Fòrum cada primavera, ha contado con actuaciones de artistas de talla mundial como Radiohead, Arcade Fire y Arctic Monkeys, lo que lo convierte en un evento imprescindible para cualquier entusiasta de la música.

Festival Sónar Otro evento de renombre en Barcelona es el Festival Sónar, que se centra en la música electrónica y las artes digitales. Sónar es más que un festival de música; es un movimiento cultural que combina música, tecnología y creatividad. El festival, que se celebra anualmente en junio, atrae a un público global por sus actuaciones de vanguardia, exposiciones multimedia y talleres. Artistas como Daft Punk, The Chemical Brothers y Björk han encabezado el cartel de este festival pionero. Haga clic aquí para más detalles conciertos en barcelona

Conciertos en Barcelona: desde grandes teatros hasta espacios íntimos La escena musical en vivo de Barcelona es tan diversa como sus festivales. Ya seas fan de la música clásica, el jazz o los géneros contemporáneos, encontrarás una impresionante variedad de salas de conciertos repartidas por toda la ciudad.

Palau de la Música Catalana El Palau de la Música Catalana es una de las salas de conciertos más hermosas del mundo, reconocida como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Este recinto ofrece un amplio calendario de eventos, que incluye conciertos de música clásica, actuaciones corales y espectáculos de flamenco. Su impresionante arquitectura modernista y su intrincado techo de vidrieras lo convierten en un lugar mágico para vivir la música en directo.

Razzmatazz Para quienes buscan sonidos más contemporáneos, Razzmatazz es uno de los principales espacios para conciertos en Barcelona. Esta icónica discoteca y espacio para conciertos acoge una gran variedad de géneros musicales, desde el indie rock hasta la música electrónica. Con cinco salas distintas, Razzmatazz acoge periódicamente actuaciones de artistas internacionales y locales, ofreciendo una noche de experiencias musicales diversas.

Apolo Otro lugar popular en la ciudad es la Sala Apolo, que ha sido un centro cultural para los amantes de la música desde la década de 1940. Alberga conciertos que abarcan rock indie, música electrónica y pop, lo que lo convierte en un punto de encuentro tanto para locales como para turistas. Encontrarás artistas emergentes y consagrados actuando aquí, lo que lo convierte en un gran lugar para descubrir nuevos talentos.

Festivales en Madrid: una capital llena de celebraciones Madrid, la bulliciosa capital de España, es conocida por sus festivales llenos de energía que combinan tradición y modernidad. Ya sea un festival de música a gran escala o una celebración más tradicional, la ciudad ofrece una amplia variedad de festivales para disfrutar durante todo el año.

San Isidro La fiesta tradicional más importante de Madrid es San Isidro, que se celebra en mayo para honrar al santo patrón de la ciudad. La celebración incluye procesiones, corridas de toros y conciertos, ofreciendo una mezcla de encanto del viejo mundo y entretenimiento contemporáneo. Durante San Isidro, toda la ciudad se llena de vida con ferias callejeras, fuegos artificiales y conciertos al aire libre, lo que lo convierte en uno de los mejores festivales de Madrid para experimentar la cultura local.Haga clic aquí para más detalles festivales en madrid

Orgullo Madrid El Orgullo Madrid, uno de los festivales LGBTQ+ más grandes del mundo, es un evento vibrante y colorido que se celebra cada mes de julio. El festival incluye desfiles, fiestas, conciertos y eventos culturales, y atrae a cientos de miles de personas de todo el mundo. Con actuaciones de artistas y DJ de renombre internacional, el Orgullo Madrid se ha convertido en uno de los festivales más celebrados de Madrid.

Festival Mad Cool Para los amantes de la música contemporánea, el Festival Mad Cool es un evento importante en la escena musical de Madrid. Celebrado en julio, el festival atrae a los mejores artistas de rock, pop y electrónica de todo el mundo. En los últimos años, han pasado por el escenario artistas como Pearl Jam, Green Day y Billie Eilish, lo que convierte al Mad Cool en uno de los festivales más solicitados de Madrid.

Conciertos en Madrid: una escena musical diversa La escena musical en vivo de Madrid es tan impresionante como sus festivales. La ciudad ofrece una variedad de lugares que albergan desde actuaciones clásicas hasta espectáculos indie íntimos.

WiZink Center El WiZink Center es uno de los principales lugares para grandes conciertos en Madrid. Este recinto multiusos acoge conciertos a gran escala de estrellas internacionales como Beyoncé, Ed Sheeran y The Rolling Stones. Con una capacidad para más de 17.000 personas, el WiZink Center es el lugar ideal para ver a artistas de renombre mundial cuando vienen a Madrid.

Teatro Real Para una experiencia más clásica, el Teatro Real es el teatro de ópera más importante de Madrid. Es uno de los puntos de referencia culturales más importantes de España, que ofrece una amplia gama de óperas, ballets y conciertos de música clásica. El elegante interior y la importancia histórica del lugar lo convierten en una visita obligada para los fanáticos de la música clásica. Haga clic aquí para más detalles conciertos en madrid

Café Central Si prefieres una experiencia de concierto más íntima, Café Central es uno de los mejores lugares para escuchar jazz en vivo en Madrid. Este acogedor local en el corazón de la ciudad ofrece actuaciones en vivo todas las noches, con músicos de jazz tanto locales como internacionales. Con su ambiente cálido y su acústica de primera, Café Central es uno de los favoritos entre los amantes del jazz.

Conclusión Tanto si te gustan los grandes festivales como los conciertos pequeños e íntimos, tanto Barcelona como Madrid tienen mucho que ofrecer. Desde las tradicionales celebraciones de los festivales de Barcelona como La Mercè y los ritmos modernos de Primavera Sound, hasta el espíritu animado de los festivales de Madrid como San Isidro y Mad Cool, la escena cultural de España es rica, diversa y siempre animada. Así que, tanto si te encuentras paseando por las calles de Barcelona como sumergiéndote en la vibrante energía de Madrid, nunca estarás lejos de una celebración que hable a tu alma.

[canalsart]

Una de les pintures destacades de Canals galeria d'art exposades és la d´Alfred Xavier Balasch (Toledo, 1952 - 2013) es formà a Barcelona i amplià els seus estudis a l’École d’Arts et Métiers (París).

De la seva obra la més coneguda és la vessant pictòrica, encara que també ha publicat diversos poemes en publicacions especialitzades. Ha participat en exposicions col·lectives i individuals arreu del món, i la seva obra es troba a col·leccions públiques i privades a diversos països d'Europa.

Woody Allen va escollir les pintures d'aquest reconegut artista per la seva pel·licula "Vicky-Cristina-Barcelona" (2008).

[jordi-gali]

Paul Klee http://tratarde.org/gran-exposicion-de-paul-klee-klee-y-los-secretos-de-la-naturaleza-en-barcelona-hasta-el-10-de-febrero/

[ernestdescalsartwok]

NAUART-EXPOSICION-INTERNACIONAL-PINTURA-BARCELONA-CUADROS-PAISAJES-MURALLAS-AVILA-BURANO-ITALIA-MUSEU DALI-FIGUERES-PINTOR-ERNEST DESCALS- por Ernest Descals Por Flickr: NAUART-EXPOSICION-INTERNACIONAL-PINTURA-BARCELONA-CUADROS-PAISAJES-MURALLAS-AVILA-BURANO-ITALIA-MUSEU DALI-FIGUERES-PINTOR-ERNEST DESCALS- Fotos de la participación en EXPOSICION INTERNACIONAL, junto con otros renombrados artistas de distintos países en NAUART, Espacio de Creación en BARCELONA, el comisario de la Muestra ha seleccionado tres cuadros con paisajes de las Murallas de Avila, Casas de Burano, cerca de Venecia en Italia y el Museu Dalí de Figueres. Obras sobre lienzo del artista pintor Ernest Descals que han recogido una espléndida aceptación del público. Actividades en Exposiciones de Pintura.