#critique série
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Cette semaine dans 2 salles, 2 ambiances, Inès et Gabrielle accueillent Olivia Truffaut-Wong, un trio de choc pour parler de triangles amoureux, racisme, queerbaiting, vous l’aurez deviné cet épisode parle des séries Bridgerton, The Summer I Turned Pretty (L’été où je suis devenue jolie) et Never Have I Ever (Mes premières fois). On revient dans vos oreilles avec ce gros épisode qui est en deux parties.
TW: mentions de racisme et de viol
Voici la partie 1:
Et la partie 2:
Bonne écoute!
#bridgerton#the summer i turned pretty#never have i ever#podcast#podcast français#spotify#critique série#série
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L'île au trésor: Outer Banks - Saison 1 (2020)
Outer Banks ne devrait pas fonctionner. Flirtant avec l'exagération et le ridicule dans une belle chorégraphie langoureuse, la série est une rencontre de l'esprit CW (casting de tops models, ados de 16 ans qui en ont 25 et storylines fantasques) et de l'esprit Netflix (soin de l'atmosphère et de l'ambiance visuelle, efficacité de scénario et envie de binge).
A ce titre, on peut craindre le flop, ou pire, le non intérêt complet.
Quelque chose toutefois fonctionne, en grande partie je pense grâce son choix géographique audacieux: les côtes de la Caroline du Nord. On transpire à les regarder. C'est moite et les mouettes chantent. On se croirait presque sur les côtes de Vendée.
L'histoire également table sur une base assez folle: une bande de potes se met à chercher un trésor perdu en mer il y a plus de cent ans.
Prétexte pour amener les plots twists les plus fous pour une bande d'élèves du lycée. Sans ordre particulier: des mafieux qui les poursuivent avec des gros flingues, un huis clos meurtier sur un yacht de luxe, une chute du haut d'un phare, plusieurs cambriolages, des embrouilles avec un dealer de drogue... Par moment, c'est ridicule mais jamais cela n'arrête d'être divertissant.
En résumé: Pretty Little Liars sauce Dallas avec double dose de crevettes
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Tracy Oliver, scénariste de "Girls Trip" et "Little", et la diversité dans les représentations des communautés noires
La créatrice et scenariste de la série “Harlem : Tracy Oliver: Une femme noire dans la salle d’écriture. C’est celle qui a écrit la comédie bien connu “Girls trip” qui a mis en scene Tiffany Haddish, Regina Hall, Ryan Pierce, Queen Latifah et Jada Pinkett mais aussi Babershop, “little”. “Il y a une diversité d’expériences au sein même des communautés noires. C’est tellement énorme que vous ne…
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J'ai commencé la série "Ginny et Georgia" et c'est vraiment la pire série que j'ai jamais vue, c'est ouf?! Les persos sont des caricatures, les évènements s'enchaînent trop vite, il y a pleins de scènes ultra gênantes et pas du tout réalistes. La meuf qui tombe et qui envoie son tampon à la gueule du mec "le plus cool du lycée", ce mec étant un gars qui envoie des snaps avec le filtre chien (wtf?). Ou le bad boy qui s'incruste dans la chambre de la meuf sans rien lui avoir demandé et elle n'a pas l'air plus choquée que ça?? Ou genre entre potes les 4 meufs regardent un porno?? Mais qui fait ça? Le pire c'est que tous ces évènements bizarres sont premier degré et ça rend le truc encore plus gênant.
Puis on dirait que c'est un mec de 60 ans qui l'a réalisée et qu'il a mis tous les "sujets woke" possibles pour attirer les jeunes. Berk. Je suis moi même une énorme woke hn mais là les sujets sont trop mal amenés, le réal met des gros sabots et fonce dans le tas. Je me suis dit que j'allais regarder parce que Ju' avait l'air d'adorer mais là je pige vraiment pas.
Oh et en fait plot twist c'est une meuf jeune qui a fait la série. Je suis encore plus dans l'incompréhension.
(01/05/2023)
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#avis#Bella Ramsey#Craig Mazin#critique#Neil Druckmann#Pedro Pascal#saison 1#série#The Last of Us (2023)#news#cinéma#actualité#acteurs
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Qui êtes vous, selon votre personnage préféré de Blue Lock ?
Le principe est simple, tous les personnages du manga/animé ont des fans. Comment ces fans sont (personnalité) par rapport à leur personnage préféré ?
⚠️🚨 Le post ci-dessous n'a qu'un seul but humoristique, toute critique est à prendre au second degré et n'est en aucun cas là pour vous blesser, si c'est le cas j'en suis désolée 🙏🏻
Isagi Yoichi : Ceux qui ont pas encore choisi
Ceux qui le préfère, c'est des gens biens, des gens bienveillant en qui tu peux avoir confiance. C'est vraiment eux qui ont commencé la série, ils ont pas encore choisi qui ils préfèrent donc ils restent dans leurs zones de confort et prennent le personnage principal pour pas faire de faute.
Ça fait plus de 100 chapitres qu'on nous parle d'Isagi et ils sont toujours là, du premier chapitre au dernier, ils sont toujours derrière lui. Que ce soit pour l'encourager ou pour le vanner derrière son dos. C'est des gens qui savent pas trop s'énerver, très humble, ils ont du mal à dire non et à crier sur quelqu'un parce qu'ils veulent pas blesser profondément. C'est des gens biens.
Je recommande.
Rin Itoshi : Gars sûrs
C'est ceux qui ont d'abord préféré Isagi et qui pour une raison que j'ignore, sont partis dans le camp de Rin. Soit pour suivre sa rivalité avec son frère, soit parce que Isagi n'était pas assez passionné par le football.
C'est vraiment des gens qui sont à fond sur Rin, ils l'aiment beaucoup pour tous ce qu'il apporte à la série. C'est quelqu'un qui est plus strict, plus froid que Isagi qui lui est plus ouvert au rencontre. Les fans de Rin préfère son foot plus calculateur, plus manipulateur et sa froideur au quotidien. C'est les fans introverti de Isagi qui ne se reconnaissent pas dans sa chaleur et sa lumière.
Après c'est vraiment des gens qui souhaite à Rin de réussir dans sa vie, ils sont très sympas avec la communauté mais un peu plus fermés aux avis des autres sur leur personnage préféré. Ils sont aussi très discret comparé à leur nombre.
Sae Itoshi : Les fumeurs de cigarettes
Contrairement à son frère, les fans de Sae c'est des fumeurs de cigarettes, ils savent que leurs préférés c'est pas le meilleur. Il est asocial, il parle à personne, il refuse de jouer avec les autres, il a même rejeté son propre frère. Mais. Mais...
Ils l'aiment quand même.
Parce que Sae est drôle. Quand il parle nonchalamment à des supérieurs hiérarchiques, en les insultant, c'est vraiment un personnage décalé qui ramène un peu de la légèreté dans un monde très sérieux.
C'est un connard, mais ils l'aiment quand même.
Ils aiment son foot mais ils le déteste parce que son foot est parfait, ils le déteste parce qu'il fait du mal aux autres mais en même temps il a raison. C'est vraiment l'antagoniste, le vilain que tu n'aimes pas mais qui a de bonne raison, que tu comprend pas sur le moment mais que quand tu finis par l'entendre, tu te rends compte que c'était pas une si mauvaise personne. Qu'il a un message à faire passer.
C'est je pense, la raison qui fait que les fans de Sae l'aiment.
Reo Mikage : Les masochistes
Eux ils aiment souffrir, ses fans savent tous à quel point le mental de Reo c'est comme le beau temps, ça va, ça vient, kousi kousa.
Ils savent qu'il va sombrer à un moment mais ils restent quand même avec lui sur le même navire.
Pourtant c'est de bonnes personnes, encore plus fidèle que ceux de Isagi. Leur perso sombre, et pourtant ils sont toujours là pour attendre qu'il se relève et le soutiennent toujours autant comme un seul homme.
J'éprouve beaucoup de respect pour eux et j'espère que vous pourrez en faire autant.
Shidou Ryusei : Les passionnés (un peu trop)
Ils ont rencontré Shidou ça a été le coup de foudre, vous êtes ce couple un peu étrange vu de loin mais en s'approchant en fait on arrive à comprendre la relation.
Je pourrais pas expliquer ce qu'il se passe avec lui, mais ses fans le résume vraiment à sa manière de parler un peu crue. À chaque fois que je vous vois parler ou interagir avec d'autres vous ne parlez que de ça, Shidou pourtant plus que ça, c'est un personnage qui est très solaire, il attire beaucoup l'attention et est très expressif, il est cru et n'hésite jamais à dire ce qu'il pense même à quelqu'un supérieur à lui. C'est un personnage un peu sauvage mais libre surtout. C'est ça que j'aime chez lui.
C'est pour ça que je suis un peu gêné avec vous, parce que tous ce que vous aimez chez lui semble être sa manière de parler. C'est juste un peu dérangeant. Vous pouvez l'aimer, je vous l'interdit pas, mais c'est juste... pourquoi aimer un personnage juste pour sa manière de parler ?
Et chez certains ce genre de caractère un peu fou, ça vous a touché, vous êtes passé outre sa manière de parler très limite. Même s'il parle mal de vous ou qu'il vous frappe, vous vous en foutez, vous l'aimez à la folie.
C'est comme avec Sae, vous êtes conscient de son caractère un peu débridé, mais vous le trouvez attachant tout de même.
Michael Kaiser : Les Stans
« Tu lances un jeu mais pas niveau difficile, niveau expert.»
« Il faut beaucoup d'endurance pour maîtriser les fans de Kaiser.»
Les fans de Kaiser sont les pires fans de persos que j'ai rencontré. Là-dedans il y a tout. Il y a ceux qui sont l'aiment à cause de son passé et qui le déteste à cause de son caractère présent, ceux qui l'aiment gentiment, qui le supporte parce que tous le monde à besoin d'amour.
Mais il y a une catégorie qui dépasse tout ça, quand est trop présente et qui rend pas service au personnage. J'ai jamais eu autant peur de fans, cette catégorie est vraiment la pire.
C'est eux qui ont commencé à se tatouer des trucs chelous sur le côté du cou en forme de rose, qui se sont teint les cheveux en bleu et en blond. Qui ont commencé à changer de personnalité juste parce que, c'est trop cool de ressembler à un personnage détesté de la communauté. Qui s'habille comme lui, qui parle comme lui, qui ont commencé l'allemand juste pour essayer de le comprendre, qui on réservé un vol à Berlin pour faire des selfies et parler de leur récente passion pour un certain joueur de foot allemand.
Qui savent exactement ce que Kaiser veut dire en allemand ou même son prénom, allons plus loin. Qui met de l'eye-liner en expliquant que "vous ne pouvez pas comprendre d'où ça vient, c'est trop compliqué à expliquer".
J'en ai croisé qui prenait des screenshots de page du manga où il apparaissait, qui les imprimait et les découpait pour le garder et faire un collage de lui avec des positions qui mettait en valeur ses cuisses.
Et il y a ceux qui pensent que Kaiser est la réincarnation de Jésus parce qu'il avait des cheveux longs blonds et qu'il sauve les match comme Jésus de la maladie.
Je parle pas des filles qui ont commencé à tomber de nouveau amoureuse des blonds aux yeux bleus, parce qu'ils sont trop beaux.
Je parle pas non plus des fans inconditionnels, capable de retracer la vie de Kaiser du moment où il était dans le ventre de sa mère jusqu'à ce qu'il meure alors qu'il est même pas mort. Ceux-là, il faut s'en méfier. Ils sont capables de venir te voir dans tes DM, et de dire "dans tel message de tel jour, troisième ligne du deuxième paragraphe, tu as théorisé sur le fait que Kaiser n'aimait pas les chocolats, je tiens à te préciser que selon le chapitre 234, douzième page, troisième bulle en partant de la gauche, Ness précise que c'était lui qui réceptionnait ses chocolats de saint Valentin et que il l'a vu en manger et que donc c'est faux".
Ou encore qui sont capables avec juste quelques images de lui, de déterminer la longueur de ses mains à partir du théorème de Pythagore, qui indique qu'en suivant les lignes de ses phalanges et en appliquant l'équation suivante √12 x 34 /(nombre de centimètres qui sépare les doigts du sol) puis en le multipliant par le nombre de centimètres de la main, arrive à trouver la longueur de sa main. Ou ceux qui essayait de calculer le volume de ses cuisses, en mode c'est un moteur cylindré.
Quand je vous dis que bientôt, il y en a qui vont créer un autel sacrificiel avec des photos de Kaiser accroché sur leur mur, un faux autographe signée sur un bout de papier, des bâtons d'encens et eux devant l'autel en train de faire des prières pour espérer qu'un jour Kaiser devienne réalité. Un jour vous penserez à moi et vous saurez que je l'ai pas inventé.
Il y en a déjà qui pense que si tu appelles trois fois Kaiser à 3 heure du matin devant ton miroir, il apparaît.
Le problème avec eux c'est qu'ils aiment tellement Kaiser qu'on peut plus discuter avec eux, après tout il est tellement parfait. Pour eux Kaiser est parfait c'est juste qu'il est pas respecté comme il devrait l'être. C'est des gens vraiment trop fans qui font peur, souriez au moins.
J'ai juré.
Kurona Ranze : Excessivement effrayant
Oui oui ils existent.
Contrairement aux fans excessif de Kaiser qui protège la mauvaise personne avec beaucoup d'acharnement, vous protégez Kurona mais un peu agressivement.
En fait le problème c'est que vous l'aimez trop, j'ai l'impression que vous voulez le protéger de tout et de n'importe qui et donc, dès que quelqu'un pense qu'il est pas assez fort au foot ou trop discret ou trop quelque chose, vous le défendez bec et ongle parfois en n'étant pas au courant d'être méchant .
C'est à dire au lieu d'être insultant et méchant vous allez vous expliquer pendant des heures sur pourquoi tu devrais aimer Kurona, presque on a pas le choix. Alors que tous le monde peut aimer qui il veut (sauf Kaiser).
Soyez comme les autres fans de Kurona, soyez pleins d'amour, de bienveillance et de paix. Propagez la bonne parole mais pas pendant des heures. Restez entre vous si vous n'aimez pas comment les gens parle de lui, mais ne harcelez pas les autres comme les témoins de Jéhovah.
Avez vous un peu de temps pour que je vous parle de Kurona ?
Alexis Ness : Les incompris
Ceux qui sont fans de Ness, ils sont courageux, c'est des leaders nées, parce que pour détendre et aimer un personnage qui est détesté, il faut de la force.
Généralement au début tous le monde l'a détesté, sauf les fans inconditionnels qui l'ont trouvé attachant juste parce qu'il ressemblait à un chien ou qu'il était mignon (je vous juge un peu).
Les autres ils ont commencé à l'aimer un peu après, soit par pitié soit par gentillesse parce que vous êtes de bonnes personnes qui aidez votre prochain.
Vous êtes vraiment des bonnes personnes, vous méritez vraiment qu'on vous écoute, qu'on écoute vos arguments au moins une fois et qu'on tranche comme dans un tribunal. Vous êtes des fourmis dans le poème, vous trimez mais personne ne vous calcule et après quand Ness aura son moment de gloire (j'en suis persuadé) vous pourrez danser devant les cigales qui pensait vous faire du mal en critiquant votre personnage principal.
Respectez les, ils sont pas méchant juste très incompris et ça les rend un peu nerveux. Écoutez les et vous verrez, ils ne vous veulent aucun mal.
Yo Hiori : Les sentimentaux
En vrai j'ai rien à dire, ils sont très sympas, il rigole bien et ont généralement le sens de l'humour.
La plupart de ses fans l'aiment parce que lui aussi apporte de la profondeur à la série, de par son caractère très simple qui résonne avec la plupart des gens un peu perdu qui ne savent pas comment faire dans la vie de tous les jours. Et aussi par son passé et son incapacité à savoir comment il aurait dû réagir.
C'est vraiment des gens qui sont pleins d'amour pour lui et qui vont le supporter et l'aider à travers des messages pleins de sens, de réalité. Ils sont très terre à terre et plein de sang froid, c'est des fans qui sont très adulte par rapport à certains. Si vous avez un problème ou besoin de conseils je pense c'est eux qu'il faut aller voir.
Par contre, je juge fort ceux qui pense qu'ils sont comme lui, des sadiques qui aime voir la souffrance des gens, leur détresse et les voir mourir sous vos pieds.
Bande de mini-Kaiser.
Et si je pousse le délire vous buvez de la monster juste parce que c'est cool, vous jouez à des gaming de 18 ans et + alors que vous avez 17 ans et vous vous sentez cool. Vous êtes déscolarisé, rien ne vous attire, vous êtes seul, solitaire, manipulateur et menteur.
Ouais vous des menteurs, à vous même.
Sinon les autres je vous adore 🩵.
Oliver Aiku : Les Menteurs et Menteuses
Vous êtes des menteurs et des menteuses, j'ai jamais vu ça de ma vie.
Vous pensez fort pour une raison X ou Y, j'ai pas envie de savoir, que vous seriez capable de sortir avec quelqu'un comme Aiku. Vous êtes des menteurs.
Qui est capable de sortir avec lui, tous ça parce qu'il des yeux dépareillés ? La seule chose que vous lui trouvez ça se compte sur les doigts d'un main :
Il est beau (yeux sont beau pas le reste)
Il est sexy quand il agit comme de la merde
Les arguments sont implacables, j'abandonne.
La plupart de ses fans c'est des meufs qui disent toutes une chose, "c'est le seul mec qui peut me marcher dessus sans que je dise quoi que ce soit", "Il a beau avoir trompé sa meuf, je suis capable de sortir avec lui".
Mais on sait tous que c'est faux, même vous vous savez que c'est faux.
A chaque fois, vous dites que les bases d'une relation saine c'est la communication et la fidélité. Comment tu veux tomber amoureuse et sortir avec un mec comme ça, quand tu sais que s'il sort dehors, c'est certainement pas pour aller taper dans un ballon de football ?
Et après vous allez vous plaindre que les mecs c'est tous des connards, après tu fais pas les bons choix.
« Juste la prochaine fois aimez un garçon pour ce qu'il fait, pas pour ce qu'il est.»
Meguru Bachira : Des monstres d'amour
« Vous êtes les seuls capable de me faire rougir.»
Vous êtes des anges et vous regardez tous le monde de haut, j'ai jamais connu un fan de Bachira malveillant ou sadique, peu importe si Bachira parle de son monstre intérieur.
Généralement on les reconnaît grâce au meme plein de coeur ou de blague idiote sur lui, c'est très bon enfant, c'est l'endroit où tu vas pour te reposer après avoir subi les fans de Kaiser. À eux seuls il sont capables de te faire aimer la communauté.
Plein de sincérité, plein de bons conseils, il y a pas un qui pense qu'il est meilleur que les autres, vous faites tout ensemble et c'est vraiment beau.
Les fans de Bachira ils te parlent en mettant des cœurs partout, comme si tu parlais à ton petit ami, je les trouve trop mignon et tellement attentionné. Ils sont capables de parler sans insulter, de remettre leur point de vue en question et d'entamer une conversation sans parler du passé de leur personnage.
« En fait ils ont complètement compris que ce qui fait un personnage c'est ce qu'il est maintenant et pas ce qu'il était avant.»
Charles Chevalier : Des Taquins
Dans la vraie ses fans ce sont des taquins, ils aiment rigoler et faire des blagues à tous le monde.
C'est des bons vivants, des personnes libres et rebelles qui n'écoute pas trop mais qui sont très attentionné envers les gens qu'ils estiment.
Ils ne sont pas un problème dans la communauté dans le sens où parler avec eux est simple, par contre ça arrive qu'ils vous lance dans piques parfois quand l'envie leur prend sans pour autant vouloir être méchant.
Bien sûr ils apprécient Charles pour son caractère vivant et joueur, moi je l'aime aussi parce qu'il est français et j'aime les français.
Niko Ikki / Kiyora / Nanase : Sur le banc de touche
Les fans de Niko ou même de Kiyora, vous êtes ceux qui sont assis sur le banc de touche. Ceux qui sont sur Twitter sans pour autant tweeter. Vous regardez les autres se battre pour leur personnage préféré sans vous immiscer dans leur débat puéril.
Soit par dépit, vous ne voulez pas communiquer avec des gens aussi expressif. Soit par volonté, vous savez que votre personnage est le meilleur est vous l'aimerez mieux que les autres.
Vous avez raison, restez entre vous est le meilleur moyen de ne pas s'énerver inutilement avec d'autres fans (entre autres ceux de Kaiser), et partager une même passion.
Mention spéciale au fans de Kiyora qui sont des petits malins, ne les engagez pas dans des batailles d'arguments vous perdrez rapidement.
Les fans de Niko et de Nanase sont des gens simples et pleins d'amour mais ils ne savent pas trop à qui le donner, restez sympa avec eux s'il vous plaît il mérite tous l'amour du monde.
« Il est difficile de se faire entendre dans une communauté avec tant de personnages préférés.»
Merci d'avoir lu ! N'hésitez pas à me faire savoir si un de vos personnages préférés n'est pas dans la liste !
Persos qui ont des communautés trop peu présente pour que j'en parle : Nagi Seishiro, Kunigami, Chigiri Hyoma, Raichi, Gagamari, Igarashi, Don Lorenzo
Perso en écriture : Sendo,
#blue lock#michael kaiser#isagi yoichi#bachira meguru#what are you character edition#writing humor#don't take it personally#don't take this too seriously#it's just for fun#itoshi sae#rin itoshi#oliver aiku#hiori yo#kurona ranze#alexis ness#reo mikage#shidou ryusei#french#🇨🇵 oui oui baguette 🥖#charles chevalier#niko ikki
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La première DJ femme de Radio 1, Annie Nightingale, débute l'année 1970 avec deux nouvelles émissions - la première femme à présenter l'émission quotidienne de critique de disques "What's New" du lundi au vendredi, du 12 au 16 janvier sur Radio 1. Elle sera également la première femme à avoir sa propre série pop. Annie est photographiée à la BBC Cavendish Place, le 7 janvier 1970.
Photo : Peter Stone
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MYLÈNE FARMER ET LA CULTURE DE LA DIFFÉRENCE
‘’La force est féminine’’ écrivait et chantait-elle dans sa chanson Méfie-toi, datant de 1999 et issue de son cinquième album, Innamoramento. Elle avait bien raison, et n’a eu cesse de le prouver. Bientôt quarante ans après sa première chanson (Maman a tort - 1984) qui posait déjà toutes les bases de son univers si particulier, elle est l’artiste de tous les records : record du nombre de disque de diamants pour une chanteuse (elle est d’ailleurs la seule artiste à en avoir obtenu un pendant quatre décennies), unique artiste féminine à avoir classé un album au top de ventes sur cinq décennies différentes, seule artiste française à avoir rempli deux fois le Stade de France, … La liste est longue, bien trop pour la faire ici.
Quand on demande à Mylène, dans les rares interviews qu’elle accorde, les raisons, la recette de son succès, bien souvent, elle répond qu’elle ne saurait pas l’expliquer. On entend très régulièrement que ce qui marche, avec elle, ce serait la culture qu’elle fait du mystère. Généralement, ce sont des gens qui n’y connaissent pas grand-chose.
La seule chose qu’elle a pu cultiver, au fil de sa carrière, c’est la différence. Différence dans sa manière de créer ses spectacles, différence dans sa manière d’aborder les clips musicaux, différence dans sa musique, mais surtout, différence dans les thématiques qu’elle aborde, et qui reviennent de manière récurrente dans ses textes.
S’inspirant régulièrement d’autres formes d’art, comme le cinéma, allant de Stanley Kubrick à Ridley Scott, travaillant avec des cinéastes de renom, comme Luc Besson, Abel Ferrara, ou Pascal Laugier, la littérature, surtout, puisant aussi bien dans les écrits du Marquis de Sade que dans ceux de Zweig, Baudelaire, Allan Poe, Pierre Reverdy, Arthur Rimbaud, Guillaume Apollinaire, la peinture et la sculpture, évoquant Egon Schiele, Paul Gauguin ou bien encore Auguste Rodin, elle laisse une place de choix aux femmes dans l’univers audiovisuel qu’elle choisit de nous présenter.
Ainsi, elle fait référence à Sylvia Plath, Virginia Woolf, Emily Dickinson, Etty Hillesum, Marie de Hennezel, Greta Garbo, et tire son pseudonyme d’une actrice des années 1930, Frances Farmer.
Cette longue aventure commence en 1984 : sa première chanson, Maman a tort, est un succès, mais il a failli être de courte durée, puisque son deuxième titre, On est tous des imbéciles, qui livre une critique plutôt acerbe du show-business, est un échec. Puis arrive Libertine en 1986, une chanson sulfureuse, pour la promo de laquelle Mylène se teint en rousse, couleur iconique aujourd’hui dont elle ne se départira plus, et pour laquelle, avec son compositeur et ami, Laurent Boutonnat, elle décide de réaliser un clip digne d’un court-métrage, dans lequel Mylène elle-même n’hésite pas à se montrer nue : le premier d’une longue série. Il dure 10 minutes, pour un budget étonnamment bas de 76 000€, et surtout, fait scandale à sa sortie. Encore une fois, le premier d’une longue série. Mais peu importe : le succès est immense, et la carrière de Mylène décolle vraiment.
Car s’il y a bien une chose pour laquelle Mylène affirme sa différence, allant même jusqu’à la provocation quelques fois, c’est pour les thématiques qu’elle aborde de manière régulière dans ses chansons. Que ce soit la peur de vieillir et de mourir, la solitude, la perte d’être chers, du suicide, de l’amour et de ses chagrins, de l’emprise, ou bien de la sexualité, elle brise allègrement un à un tous ces tabous, ces choses que beaucoup de gens peuvent connaître, mais sans jamais oser trop les verbaliser. Autour de cela se crée une véritable communauté de fans, qui se sentent différents, eux aussi, et qui ont enfin trouvé quelqu’un pour dire tout haut ce qu’ils pensent tout bas.
Pour ces fans, Mylène est une artiste à part dans les coeurs, quelqu’un qui se dévoile si intimement dans ses chansons qu’on a la sensation de la connaître personnellement, qu’elle n’est pas qu’une célébrité éloignée, mais quelqu’un de proche, quelqu’un qui est là pour tenir la main dans les moments de solitude en faisant se sentir compris, quelqu’un en qui on peut se reconnaître, et qui peut nous aider à grandir, qui que l’on soit.
Et puisque sur ce site, on a à coeur de mettre en avant les femmes, et les personnalités queers ou en faveur des queers, voici une petite sélection de ses chansons queers et féministes :
La première : Maman a tort - 1984
Mylene Farmer - Maman A Tort (1984) HD 720
Dans cette chanson aux allures de comptine saphique, Mylène chante l’amour d’une petite fille hospitalisée pour son infirmière. Si ce titre ne figure pas parmi les plus connus à ce jour, il a été un véritable succès à sa sortie, et posait déjà toutes les bases de l'univers de Mylène : une chanson aux allures presque innocentes, des paroles qui le sont nettement moins, et une bonne dose de provocation avec Mylène qui fixe la caméra en disant qu'elle "aime l'infirmière, Maman".
La duologie : Libertine & Pourvu qu'elles soient douces - 1986 & 1988
Mylène Farmer - Libertine
Mylène Farmer - Pourvu Qu'Elles Soient Douces
Si ces deux chansons ne sont pas ouvertement queers ou féministes, la première parle d'une prostituée, que Mylène revendique fièrement être, et la deuxième parle de sodomie : des pratiques quasiment jamais évoquées dans des chansons à cette époque, encore moins chantées par une femme, et encore moins destinées à un grand public. Les clips, inspirés notamment de Barry Lyndon de Stanley Kubrick, montrent Mylène tour à tour nue et revêtant des habits masculins de l'époque, arborant un look androgyne et se battant, pour une durée totale de 27 minutes en cumulant les deux. Du jamais vu en France, surtout qu’à l’époque, les clips étaient faits pour passer à la télévision !
L'iconique : Sans Contrefaçon - 1987
Mylène Farmer - Sans Contrefaçon Une chanson en particulier attire à Mylène les faveurs de la communauté LGBT+. Sans Contrefaçon sort en 1987, et parle de transexualité : quelque chose d’assez inédit, pour l’époque, et qui dérange, encore une fois. Mais peu importe. Mylène aime la communauté LGBT+, le dit et le répète à plusieurs reprises, n’hésitant pas à poser “en garçon” pour la couverture du magazine Têtu en 2008, et répondant quand on l’interroge sur la question des mariages homosexuels et des adoptions d’enfants par des couples homosexuels “C’est un sujet de société que certains voudraient traiter sous l’angle moral… Pour moi cela pose la question de l’égalité des droits. Au 21è siècle, il serait temps de traiter le sujet !”, et refaisant la une pour les 25 ans du même magazine, maintenant ses propos.
“J’ai le sentiment d’être privilégiée. Le public gay est un public sensible, pointu et avant-gardiste. Nous nous suivons depuis de nombreuses années, c’est important pour moi. Je pense aussi que je partage avec le public gay, comme avec d’autres publics d’ailleurs, le sentiment d’être « différent », sensation qui provoque des difficultés de vivre dans ce monde.”
Le pied de nez : Fuck them all - 2005
Mylène Farmer - Fuck them all (Clip Officiel)
Rarement la plume de Mylène aura été aussi acérée. Dans Fuck them all, elle rappelle avec verve les siècles de domination de l’homme sur la femme, quitte à passer pour de la provocation gratuite aux yeux de certains. Mais ce qui rend cette chanson encore plus crue reste le contexte de la sortie de ce single. Alors vainqueure aux “Victoires des Victoires de la Musique” dans la catégorie “Meilleure artiste féminine des vingt dernières années”, qui récompensent, pour la 20ème édition, des lauréats d’éditions précédentes, Mylène ne se présente pas pour venir chercher son prix. En effet, elle boude cette cérémonie depuis sa victoire dans la catégorie “Meilleure artiste féminine” en 1988, récompense pour laquelle elle ne remerciera d’ailleurs que son public, alors que le prix est décerné par des professionnels. Elle dira : "J'ai passé des heures en coulisses pour les répétitions de cette soirée télévisée. Tout le gratin du show-business était là et ces gens m'ont écoeurée. Ils se détestent tous. J'étais triste d'avoir été récompensée et reconnue par ces gens-là. Ce sont les Victoires de l'hypocrisie ! J'ai failli m'enfuir, mais je suis restée pour faire plaisir aux gens qui regardaient l'émission. Ils n'auraient pas compris..". Mylène ne se présentera plus aux remises de prix décernés par des professionnels, et demandera même à ce qu’ils arrêtent de la nommer, et ne se déplacera que pour les remises de prix décernés par le public. Après sa victoire en 2005, elle aurait envoyé un message à Nagui (qui lui avait, en outre, déjà tenu des propos insultants), alors hôte de la cérémonie des Victoires le message suivant: "Merci. N'oubliez pas que mon dernier single s'appelle Fuck them all."
La méconnue : Elle a dit - 2012
Mylène Farmer Elle A Dit Live 2013
Parue dans l'album Monkey Me en 2012, Elle a dit a fait beaucoup moins de bruit que les quatre chansons citées précédemment. Et pourtant ! Vraisemblablement inspirée de la bande dessinée Le bleu est une couleur chaude de Jul' Maroh, qui raconte l'histoire d'amour entre Clémentine et Emma, Elle a dit parle d'une fille hospitalisée qui va mourir ayant du mal à comprendre qu'elle aime une autre fille. "Pour le plus petit mot qui a guéri, sauver une âme, c'est si fragile."
Et si cet article vous a donné envie d’en découvrir plus, voici une liste avec les chansons que vous connaissez peut-être par album, et les chansons qui gagneraient à être plus connues
Sources :
♦ mylene.net
♦ innamoramento.net♦ Diverses interviews, notamment celle de Têtu le 20 août 2008
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Ça doit faire des années que je n'ai pas touché à Eldarya, ni même pensé au jeu, mais ça m'est venu à l'esprit aujourd'hui et tu n'imagines pas à quel point ça m'a fait un choc de tomber sur ton blog et de relire tes avis des épisodes !
J'adorais les lire, et honnêtement, au bout d'un moment, quand jouer aux épisodes devenait plus pénible qu'autre chose, mon vrai divertissement était de lire tes critiques ahah
Je sais que ça peut sembler étrange pour toi, mais voilà, je voulais juste te laisser un petit message, juste pour te dire à quel point j'ai apprécié tes avis à l'époque.
Après, personnellement, le feu m'a vraiment libérée de la FOMO que ce jeu avait sur moi (+ le "et tes familiers, tes tenues, tu vas pas abandonner tout ça?) donc je sais pas ce qu'est devenu le jeu aujourd'hui, mais force à toi, vu que, si j'ai bien compris, tu y joues toujours
Bref, bonne journée !
Une ex-absynthe errante
Hello !
Déjà, merci beaucoup à toi, ça me fait toujours trop plaisir de lire ce genre de commentaires ! ❤️ Et j'ai la chance de pouvoir dire que tu n'es pas la seule personne à m'avoir dit préférer mes avis aux épisodes eux-mêmes, effectivement ça fait bizarre, mais mon but c'était aussi d'offrir quelque chose d'agréable à lire (vu la longueur des pavés fallait au moins ça mdrrr), et je suis toujours ravie d'apprendre que j'ai pu apporter à des gens !
Oui je comprends pour l'incendie, ma femme c'est pareil ça a fini de couper le lien parce qu'elle restait aussi pour sa collection, une fois la collection disparue y'avait plus de raison de rester. En vrai je pense que j'aurais fait pareil si j'avais pas eu ma série d'avis, en plus l'incident est arrivé à une périodes giga compliquée donc j'aurais eu toutes les raisons du monde de pas m'emmerder à refaire un compte xD
Le jeu il est finito, on a eu la fin de la saison 2 qui signe la fin de l'histoire, mais on a eu zéro annonce officielle, faut fouiller le forum pour trouver des screens d'échanges de joueuses avec le support où on leur dit que le jeu s'est pas relevé depuis l'incendie du coup arrêt des nouveautés mais c'tout :')
D'ailleurs si tu n'y joues plus je serais curieuse de savoir comment tu es tombée sur mon blog ? x)
Très bonne journée à toi aussi !
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Depuis mars 2020, le monde est mis à genoux par des mandats non scientifiques et contraires à l'éthique.
Ces mandats ont détruit l'économie mondiale et la vie d'innombrables personnes innocentes. Le « remède » offert par les bureaucrates médicaux et les politiciens a été plus mortel que la maladie (COVID-19).
L'imposition de verrouillages ridicules, de port de masque, de vaccination forcée et de passeports vaccinaux s'est non seulement avérée inefficace, mais aussi beaucoup plus nocive que le SRAS-CoV-2 et toutes ses variantes.
Le COVID-19 a un taux de récupération de près de 99 % pour la plupart de la population mondiale, cependant, malgré cela, les institutions et les individus avides de pouvoir ont piétiné nos libertés civiles et ignoré nos droits humains inaliénables.
C'est précisément comme Thomas Paine l'a déclaré : « Les plus grandes tyrannies sont toujours perpétrées au nom des causes les plus nobles. »
De nombreuses vies ont été perdues gratuitement en raison de l'administration de traitements médicaux mortels et du rejet de traitements efficaces qui suivent une véritable science. Dans le processus, le consentement éclairé a été dénigré et profané.
Pendant plus de deux ans, nous avons reçu l'instruction de « faire confiance à la science », mais la « science » préconisée par les bureaucrates médicaux et les politiciens avides était la raison pour laquelle le monde était bouleversé. Face à ces crimes contre l'humanité, la justice ne sera apportée que par de vrais tribunaux et de vrais juges, mais cela nécessitera l'éveil d'une masse critique.
Ce livre sert d'instrument pour cet éveil.
Je savais que ce livre était essentiel juste en lisant les descriptions des chapitres. Dr. Ventureyra a organisé et compilé les informations les plus critiques de cette époque et les a présentées dans une langue que tout le monde peut comprendre. À une époque en proie à la désinformation et à la désinformation, ce livre est un médicament pour les masses
—Mikki Willis, créateur de la série documentaire Plandemic, plandemicseries.com
#big pharma est toujours en bonne santé#big pharmla#covid de sens#covid au cerveau#covid&corruption#mon ministre est sinistre#mon infirmier est un fumier
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VOIR!— Venom: The Last Dance Complet en Français
Synopsis Venom: The Last Dance
Eddie et Venom sont en cavale. Chacun est traqué par ses semblables et alors que l'étau se resserre, le duo doit prendre une décision dévastatrice qui annonce la conclusion des aventures d'Eddie et de Venom.
Voici quelques critiques positives du film :
SensCritique : ""Un bon film d'horreur, qui respecte l'esprit de la série de jeux vidéo. L'atmosphère est tendue et les jumpscares sont efficaces.""
AlloCiné : ""Un film qui saura plaire aux fans de la série de jeux vidéo, mais aussi aux amateurs de films d'horreur en général.""
YouTube : ""Un film d'horreur efficace, qui sait créer une atmosphère tendue et angoissante.""
Voici quelques critiques négatives du film :
SensCritique : ""Un film d'horreur décevant, avec un scénario prévisible et des personnages peu développés.""
AlloCiné : ""Un film qui manque d'originalité et qui ne parvient pas à renouveler le genre de l'horreur.""
YouTube : ""Un film d'horreur médiocre, qui ne fait que reprendre les clichés du genre.""
Dans l'ensemble, les critiques du film Venom: The Last Dance sont mitigées. Venom: The Last Dance m a été apprécié par certains critiques pour son atmosphère tendue et ses jumpscares efficaces, mais d'autres critiques l'ont trouvé décevant, notamment en raison de son scénario prévisible et de ses personnages peu développés.
Vous trouverez ici tous les films que vous pouvez diffuser en ligne, y compris les films projetés cette semaine. Si vous vous demandez quoi voir sur ce site Web, sachez qu'il couvre des genres tels que le crime, la science, la fiction, l'action, la romance, le thriller, la comédie, le drame et Venom: The Last Dance m d'animation.
Merci beaucoup. Nous informons tous ceux qui sont heureux de recevoir des nouvelles ou des informations sur le programme cinématographique de cette année et sur la façon de regarder vos films préférés. J'espère que nous pourrons être le meilleur partenaire pour vous permettre de trouver des recommandations pour vos films préférés. C'est tout de notre part, salutations !
Merci d'avoir regardé la vidéo aujourd'hui.
J'espère que vous aimez les vidéos que je partage. Donnez un coup de pouce, aimez ou partagez si vous aimez ce que nous avons partagé afin que nous soyons plus excités.
Éparpillez un sourire joyeux pour que le monde revienne dans une variété de couleurs.
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This week in 2 salles, 2 ambiances, Inès and Gabrielle take you back to Derry but this time in English for an interview with a guest, Caoimhe (as mentioned in part 2 of the episode on DG), a Northern Irish person who shares her experience and her opinion of the show, and we talk and learn about a lot of other things.
There are spoilers in this episode but it's honestly worth the listen to hear all the interesting and funny stories Caoimhe shared with us! We learned so much we didn't know and we hope you will enjoy the exchange as much as we did.
Tw: Violence, war, death, bombing, terrorism, religious persecution, police brutality, racism.
Bisous bisous
#the very beginning is in french but then we switch to english for the interview#derry girls#podcast#spotify#series#podcast français#critique série
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Venom: The Last Dance - 2024 Entier France
Synopsis Venom: The Last Dance
Eddie et Venom sont en cavale. Chacun est traqué par ses semblables et alors que l'étau se resserre, le duo doit prendre une décision dévastatrice qui annonce la conclusion des aventures d'Eddie et de Venom.
Voici quelques critiques positives du film :
SensCritique : ""Un bon film d'horreur, qui respecte l'esprit de la série de jeux vidéo. L'atmosphère est tendue et les jumpscares sont efficaces.""
AlloCiné : ""Un film qui saura plaire aux fans de la série de jeux vidéo, mais aussi aux amateurs de films d'horreur en général.""
YouTube : ""Un film d'horreur efficace, qui sait créer une atmosphère tendue et angoissante.""
Voici quelques critiques négatives du film :
SensCritique : ""Un film d'horreur décevant, avec un scénario prévisible et des personnages peu développés.""
AlloCiné : ""Un film qui manque d'originalité et qui ne parvient pas à renouveler le genre de l'horreur.""
YouTube : ""Un film d'horreur médiocre, qui ne fait que reprendre les clichés du genre.""
Dans l'ensemble, les critiques du film Venom: The Last Dance sont mitigées. Venom: The Last Dance m a été apprécié par certains critiques pour son atmosphère tendue et ses jumpscares efficaces, mais d'autres critiques l'ont trouvé décevant, notamment en raison de son scénario prévisible et de ses personnages peu développés.
Vous trouverez ici tous les films que vous pouvez diffuser en ligne, y compris les films projetés cette semaine. Si vous vous demandez quoi voir sur ce site Web, sachez qu'il couvre des genres tels que le crime, la science, la fiction, l'action, la romance, le thriller, la comédie, le drame et Venom: The Last Dance m d'animation.
Merci beaucoup. Nous informons tous ceux qui sont heureux de recevoir des nouvelles ou des informations sur le programme cinématographique de cette année et sur la façon de regarder vos films préférés. J'espère que nous pourrons être le meilleur partenaire pour vous permettre de trouver des recommandations pour vos films préférés. C'est tout de notre part, salutations !
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J'espère que vous aimez les vidéos que je partage. Donnez un coup de pouce, aimez ou partagez si vous aimez ce que nous avons partagé afin que nous soyons plus excités.
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De Cassavetes à Bob Dylan : tentatives de critique du mythe américain : épisode 4/4 du podcast L'idée d'Amérique | France Culture
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Le Cycle de Syffe, tome 4 : La maison des veilleurs
Titre : La maison des veilleurs Cycle/Série : Le Cycle de Syffe, tome 4 Auteur : Patrick K. Dewdney Éditeur : Au diable Vauvert Date de publication : 2024 (mai) Synopsis : … Nous nous trouvions plus que jamais à un moment critique, et pour Aidan Corjoug, il s’agissait désormais d’enfoncer le clou. Il me semblait évident que si j’avais été appelé au château, c’était en ma qualité de…
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Le cœur a sa mémoire
Encore une analyse théorique à propos d'Underverse ! Plus spécifiquement à propos du personnage d'Error, son développement, sa personnalité et ce qu'il peut bien avoir en tête.
Quand on observe le comportement d'Error dans la série et qu'on le compare à celui dans son comic original, on se rend compte bien vite que ce n'est pas le même. Et quand on navigue à travers les différentes versions d'Error trouvables dans le Fandom, que ce soit dans des fanfictions, des comics ou de simples gags, c'est cette version d'Underverse qui y est retrouvée avec plus ou moins de nuance. À savoir un Error sérieux, grognon, tsundere et feulant sur la première personne qu'il croise. Et... Je ne suis vraiment pas fan de ce Error là, parce qu'elle est en mon sens moins intéressante et surtout amenant à des idées reçues qui filent droits vers l'autoroute du cliché. Pourquoi a-t-on cette image biaisée du personnage ? Est-ce vraiment incohérent et indigne de son intégrité ? Est-ce une mauvaise chose et est-ce que Underverse suit cette ligne de caractère ? Doit-on se limiter à se dire qu'Underverse n'est pas canon donc il n'y a aucune raison de critiquer de manière constructive ou même d'essayer de trouver des liaisons ?
Évidemment que non, car avec un peu d'imagination (et de philosophie), il y a (presque) toujours moyen d'assembler des pièces de puzzle pour donner une forme concrète ! Tout d'abord, dissocions la version Canon d'Error avec sa version Fanon.
Niveau personnalité, Error Canon tient plus du Collectionneur de The Owl House que du vampire-araignée Miguel O'Hara dans Spiderverse. Un Collectionneur détraqué et paranoïaque, mais tout de même. Il est bavard, souriant, discute sans trop de difficulté avec ses interlocuteurs que ce soit avec les créateurs qui lui posent des questions ou son prisonnier, Swap!Sans, ou cet étrange visiteur qu'est le Sans que possède habituellement Fresh. Bien loin du grognon renfermé sur lui-même et refusant tout contact humain. Dans le comic, ses réticentes sont souvent relativement maîtrisées, en tout cas, s'il fait du mal, il en revient très rarement aux Gaster blasteurs. Quand Swap qui lui fait un discours sur l'amitié complètement décalé, il l'abandonne certes temporairement dans l'Anti-Void pour lui donner une leçon, mais même dans la panique, il ne le tue pas et ne le blesse pas. Quand il croit se faire manipuler par Darkblitz8, il la balance en hauteur avec ses fils, mais rien de plus. Ensuite il se calme direct et remet tranquillement les mains dans les poches en disant : «Quelle fille sympa, j'adore me faire de niveaux amis.»
«J'adore. Me faire. De nouveaux amis.»
Oui, c'est Error qui dit ça, incroyable, non ? C'est dit comme une blague mais ÉVIDEMMENT qu'il est sincère, le bougre... Et ce pour mille et une raisons. Ce que je veux dire, c'est qu'il a, comme tout Sans chacun, plus tendance à cacher ses pensées derrière des blagues ou du faux second degré plutôt que de rejeter ou agresser les autres. Je ne dis pas que ça n'arrive pas, mais c'est une tendance.
Les seules fois où il sort ses blasteurs (hors destruction d'AU) c'est quand on lui fait un câlin surprise par derrière et quand FRESH débarque de nulle part. Donc c'est relativement légitime (mais juste relativement parce que y'a rien de légitime à exterminer son prochain Ú^Ù)
La version du Fandom et la version originale ont toutefois une chose en commun : Error est complètement anti-social, craintif des autres, et se hait viscéralement sans se l'avouer à lui-même. Mais la version "Tsundere" est hautement caricaturale, allant dans des tempéraments parfois opposés à ce qu'est Error ! On le présente froid, distant, incapable de ne pas gueuler quand quelque chose lui déplaît, etc. Mais en réalité il répond aux questions, accepte une poignée de main d'un inconnu et la qualifie même d'"agréable", il parle de ses goûts, il admet mot pour mot qu'il aime bien avoir des gens à qui parler, il concède à des demandes... Les seuls sujets sensibles sont à propos de ses problèmes personnels qui englobent Papyrus, Toriel et bien sûr, lui-même.
Mais il déteste les glitchs, non ? Les AU's, tout ça, il les hait ?
Oui, il les hait, mais il fait inconsciemment une dissociation entre la masse de glitchs informe et un individu. Quand il va détruire les AU's, ce sont des glitchs. Quand il rencontre une personne au hasard et qu'il commence à tisser un rapport humain avec une personne (Swap), il en oublie presque qu'il est censé le haïr.
Canon Error joue le méchant, mais en fait c'est une petite bête effarouchée en plein déni d'une solitude extrême et d'une haine de soi forte. Cela colle aussi à la version du Fandom, mais dans une sorte d'inverse incompris : non seulement il perd tout son côté glitché, imprévisible, paranoïaque et cauchemardesque, mais surtout il perd son aussi un côté mignon et enfantin, naïf, ignorant les références sociales comme le terme "ship", avec des goûts surprenants et une réelle envie de tisser des liens quand il sent qu'il peut le faire sans danger. Résultat, il perd cette dualité étrange qui créé une sensation de malaise, un mélange de peur et de d'attachement, car on sent qu'il a des émotions totalement humaines mais qu'il est trop détraqué pour pouvoir être vraiment ami sainement avec quelqu'un... On peut même difficilement le qualifier de pervers narcissique, car il a déjà fait preuve d'une vraie compassion et que même s'il accuse un individu de son malheur, il ne va pas leur dire directement ni les culpabiliser à propos de ça, il aura plus tendance à se les rabâcher à lui-même. Il est plus direct quand il est en mode "destructeur", cependant ça reste des accusations portées sur l'état de "glitch" des gens en un terme général. Non, ce n'est même pas un simple connard, il est juste... Fou. On en oublie qu'il est fou.
Également, quand il se sent menacé, Error va automatiquement entrer dans son rôle de méchant avec le rire sardonique et les répliques frappantes. La version Fanon, elle, va cracher à la gueule de la personne en exprimant sa colère. Elle est réfléchie, haineuse, patibulaire, rabat-joie et stable dans son caractère tempétueux. Bien sûr, il y a des fanarts et des gags où on fait ressortir le côté mignon... Mais ça reste très souvent des gags, dans les fanfictions et les comics, ce n'est que rarement montré et souvent anecdotique sans grande imagination...
Bon, je parle de la version Fanon depuis tout à l'heure, mais est-ce que Error dans Underverse a ce problème ?
Et bien...
Non ┐( ∵ )┌ !
Déjà parce que dans Underverse, c'est modéré et qu'il est présenté dans des situations où c'est compréhensible (la majorité de ses interactions sont avec Ink, son ennemi juré donc évidemment il va être sur la défensive), mais aussi, on le verra plus tard, parce que la série soulève un côté important de ce que Error est devenu au fil du temps, et le confronte à un ultimatum, où son statut quô part en éclats.
Je ne suis pas pour le fait qu'Error soit ultra agressif et froid dans les histoires en général parce que je trouve que ça le rend intéressant comme un rat mort, mais le représenter plus sérieux, intelligent et conscient du monde qui l'entoure n'est pas un mauvais choix. Comment l'expliquer ?
Et bien... Il a vieilli, tout simplement.
Le Error d'Underverse, et par extension du Fandom est un personnage évolué, revisité et expérimenté sous de nombreuses facettes. Il est passé du type qui fout la merde dans les AU's au «Destructeur», sa puissance globale également a augmenté car les fans ont vu son potentiel de danger, ce qui peut être un parallèle au fait qu'il... s'est tout simplement entraîné et endurci au fur et à mesure ? Rien n'empêche d'imaginer un futur à partir du Canon qu'on nous a laissé. Il accumule de la mémoire, tout simplement. Même le fait que Ink et Error soient ennemis, ce n'est pas canon, mais pourtant... Bah c'est des plus logiques, car à force de mettre les univers en danger, évidemment qu'il a dû se confronter au protecteur, au bout d'un moment !
Error a visité des AU's, s'est retrouvé face à des situations qui lui ont appris des leçons... Il a gagné en maturité. Bon, toujours un zéro pointé en maturité émotionnelle, mais il a tout de même mûri, c'est normal et c'est très bien. (Car si les personnages n'évoluaient jamais dans un monde ouvert on se ferait un peu chier quand même)
Cela dit, il y a un couac un peu chiant qui va venir foutre le bordel dans ce beau tableau...
C'est encore elle, Madame la fiche Canon ✧◝(⁰▿⁰)◜✧ !
Dans le Canon, canoniquement, en vrai de vrai de vrai... Error est incapable d'évoluer. C'est dans sa nature, tout simplement. Car c'est une "error".
Selon Crayon Queen, la fin du Comic d'Error aurait dû se dérouler ainsi : Swap!Sans, à force d'être exposé à l'Anti-Void, devient à son tour une error, un être erratique et détraqué dont le trait de caractère et la mémoire se disloquent, se déforment. Il garde tout de même son caractère positif et héroïque, cela n'en fait pas un méchant, mais il restera imprévisible et difficile à suivre, donc dangereux. Error se sentira horriblement mal à propos de ça et sera même confronté à une profonde culpabilité qui le convaincra de le laisser partir. "Blueberror" sera ensuite guidé dans l'Oméga Timeline par Core Frisk où il ira habiter. Et Error se retrouvera à nouveau seul dans l'Anti-Void, seul dans un néant blanc, seul au milieu du Tout. Au fur et à mesure il oubliera toute cette expérience et redeviendra celui qu'il était avant sans aucune remise en question, car telle est la destinée des errors. Des choses corrompus sans espoir de salut.
Oui c'est tragique mais c'est comme ça ! Et Passive!Night est mort, va falloir vous y faire !
(Jamais ! QwQ)
Bon ! (*Se frotte les mains) Et si on essayait de passer entre les mailles du filet et de contourner cet élément somme toute contraignant, tout cela dans le respect du personnage et de son univers ?
Allez, on se lance ?
C'est parti !
Donc, pourquoi Error perd la mémoire ?
Parce que c'est une error, d'accord. Mais cela fait-il tout ? N'y a-t-il pas d'autres facteurs remarquables qui lui font oublier ?
Déjà, l'exposition continue à l'Anti-Void, où habiter amène à des conséquences néfastes. Pour expliquer pourquoi, j'avais émis la théorie qu'étant l'inverse du Void, c'était le Noyau du Multivers, aussi appelé le grand Tout, là où les codes se croisent et s'agglomèrent. –J'ai fait des recherches entre temps et la Doodlesphère ne peut pas vraiment être un Noyau, car c'est la dimension "privée" de Ink. C'est une zone vide (peut-être un AU vide qui est reconnaissable de part sa nature de néant blanc ou crème sans toutefois correspondre aux propriétés de l'Anti-Void) où le peintre a regroupé des sortes de liens pour accéder aux AU's. C'est un peu comme un Doc document personnalisé avec des milliers d'adresses URL, mais pas un Cœur.–
Exposés trop longtemps à l'Anti-Void, certains de nos codes finissent par fusionner à la dimension; on en perd, on en reçoit, tout cela jusqu'à faire de nous des errors, un peu comme dans une dissolution lente. La mémoire en est évidemment affectée. Au moment de la transformation, mais peut-être aussi en continuant d'y être exposé ?
Et si on n'adhère pas à cela, il y a aussi le fait que, bah... C'est un néant. Blanc. Sans vent, sans chaleur ou froideur, sans matière réellement palpable. ÉVIDEMMENT qu'il provoque une altération sur le cerveau et la mémoire. Si Error quittait l'Anti-Void pour un endroit moins... Glauque, on peut facilement imaginer que son amnésie continuelle serait moins sévère.
Et enfin, dernière raison et la plus importante...
C'est qu'Error est seul et qu'il se fait chier.
Et là on va faire un peu de philosophie, car la philosophie du vrai monde est la science de la fiction.
Qu'est-ce que la mémoire ? C'est, grossomerdo, le regroupement de nos souvenirs, enregistrés par une prise de conscience d'un moment qui fut présent mais qui est désormais passé. À ne pas confondre avec le support de stokage : il y a plein d'informations enregistrées par le cerveau dont ont ne peut se souvenir (dans le cas d'Error c'est très certainement détraqué aussi, du moins en partie).
Les conditions d'un souvenir sont les suivantes : exercer une fixation sur un objet, une situation ou une personne afin d'en prendre conscience. Réfléchir permet cet enregistrement car réfléchir est une prise d'initiative amenant à une interruption d'un flux de pensée pour considérer une pensée précise; penser qu'on a eu cette pensée. C'est comme un ordinateur, il y a plein d'images enregistrées à l'intérieur mais tu n'y auras pas accès, ou difficilement, si tu ne songes pas à les imprimer en format physique. En tout cas, pour avoir un souvenir, il faut un déclencheur, quelque chose qui nous rattache à la réalité et qui nous fasse dire : ça je le retiens.
Et Error n'a pas ça. Sa vie en tant qu'anomalie n'a rien de mémorable. Il est seul, tout le temps, dans un néant où il ne se passe rien, où il n'y a rien de beau. Un souvenir n'est un souvenir que si l'on a conscience d'un passé et d'un présent. Mais l'Anti-Void n'a ni jour ni nuit, ni horaire, pas de réel temps. Et les seules fois où Error sort, c'est pour aller tuer des masses de personnes dont il ne se soucie pas et qu'il ne considère même pas comme des êtres vivants. Il ne s'intéresse pas aux AU's qu'il détruit. Si on devait faire un album sur ses souvenirs de vacances... Ça se limiterait à couture, dodo, Undernovela, destruction, conversation avec des personnes imaginaires (ses poupées ou même nous), Outertale, couture, dodo.
Il est seul et il se SENT seul. Si seul qu'il entend des voix dans sa tête, si seul qu'il parle à ses propres poupées. Il a besoin des autres. On peut même supposer, dans le Canon tout du moins, qu'il a un caractère extraverti.
Oui, je viens de dire qu'Error était extraverti, et ça fait extrêmement bizarre 😅
Mais en vrai, c'est pas déconnant. Un caractère extraverti est défini par la manière dont la personne se ressource. Introverti, en étant seul, extraverti, en voyant des gens. On peut parfaitement être extraverti ET être asocial et anti-anti-anti-anti-antisocial. Et là tu l'as un peu dans le cul.
Je ne fais aucune affirmation, ce que je vois c'est qu'Error a une certaine aisance pour s'exprimer et parler de lui (tant que cela ne tient pas de ses problèmes) et qu'il est assez bavard. Mais bon, peut-être qu'il est quand même autre chose, intro ou ambi, parce que dans sa condition de solitude absolue, N'IMPORTE QUI aurait un besoin immense d'être avec d'autres personnes.
D'ailleurs, vous ne trouvez pas que dans son comic, plus il cohabite avec Swap, plus il est logique, stable et réfléchi ? C'est l'expérience qui s'accumule. C'est la mémoire qui agit. Car avec Swap, un ami, enfin, il peut retenir ce qu'il se passe et se rendre compte du temps qui passe. Quand il apprend le tricot avec lui non sans peine, quand il regarde Undernovela avec lui, quand il répond aux questions des créateurs avec lui, etc.
Ce n'est qu'après que Swap soit parti qu'Error réitère à se refermer sur lui-même, laissant l'Anti-Void le dévorer à nouveau.
Pour avoir une mémoire, Error a besoin de sortir un peu plus de l'Anti-Void ET d'avoir un visage, quelqu'un qu'il peut voir couramment afin de lui rappeler ses expériences passées. Et qui remplit parfaitement ce rôle dans le Fandom, je vous le donne en mille ?
Ink.
C'est sans doute la relation non-canon la plus solide du Multivers d'Undertale. Ses échanges avec Ink, que ce soit un affrontement, un dialogue tempétueux ou un délire à la con, toutes ces petites interactions contribuent à tisser un lien affectif entre les deux némésis.
Que les fans développent ça en rivalship, en bromance ou en romance, qu'importe, ÉVIDEMMENT qu'Ink est très important à ses yeux.
ÉVIDEMMENT qu'il le voit, d'une manière assez tordue, comme un ami.
Car c'est le SEUL rapport humain stable à long terme qu'il a. Et l'unique moyen de conserver ce lien est de continuer à détruire encore et encore pour attirer son attention, et peut-être même l'attention d'autres personnes. Et étant donné qu'il est incapable d'être sain avec qui que ce soit, car ayant une trop grande haine de lui-même et une trop grand peur des autres, quel meilleur moyen de montrer son attachement de part un "Je te hais ?"
Je vais vraiment utiliser une référence à la con, mais Error a un peu une mémoire de Dory. Elle oublie tout au fur et à mesure, mais à partir du moment où elle rencontre Marin, elle oublie de moins en moins. Elle a juste à voir son visage et elle se souvient de tout ce qu'ils ont vécu. Et elle a peur qu'il s'en aille et qu'il la laisse encore une fois toute seule, car elle ne veut pas oublier à nouveau.
Et si c'était ça dont Error avait peur dans Underverse, quand Ink le "délaisse" pour aller jouer avec X-Gaster ? Et s'il avait peur qu'en le perdant, toute le cheminement qu'il a accompli jusque là disparaisse en fumée ?
Ink est la mémoire d'Error. C'est très ironique.
Et puis, cerise sur le gâteau, Ink a énormément de points communs avec lui : confrontés à une solitude extrême dans un néant blanc, perte de mémoire, ignorance de l'état conscient des êtres autour d'eux... Ink exprime cette souffrance par une envie de protéger et Error par une envie de détruire (c'est super bien expliqué dans CE comic dont vous trouverez le lien plus bas, validé par la créatrice, je vous le conseille !). N'est-ce pas l'ami parfait ? Ce qui est drôle c'est que dans Underverse, les rôles "s'inversent". Ink est prêt à tout détruire tandis qu'Error est prêt à faire n'importe quoi pour sauver l'attention qui lui reste. Bon, il détruit les AU's, mais il s'en fout des AU's, c'est Ink qui l'intéresse. Il en avait l'occasion depuis le début, mais il a attendu. Parce que ses combats avec le peintre et son statut quô sont importants pour lui.
Si ça, ce ne sont pas deux fous marchant sur de la lumière, je ne sais pas ce que c'est.
D'ailleurs, j'extrapole à fond, mais imaginez que la dimension île au milieu de la mer cheloue avait été réquisitionnée par Error pour être son nouveau repaire justement parce qu'il en avait marre de l'Anti-Void et des pertes de mémoire que cela lui causait ? Peut-être qu'étant en trêve avec Ink, il n'a plus senti le besoin de se protéger de lui en restant dans l'Anti-Void (puisque Ink a une grande peur des espaces blancs ça lui fait un bon repaire) et il a pu y emménager ultérieurement. Après tout, les seules fois où on le voit dans l'Anti-Void, c'est quand Ink l'y renvoie à coup de pied aux fesses et dans la 2ème Xtrascène où il roupille. Comme s'il cuvait son vin ou un truc du genre, comme s'il y était retourné sous le coup d'une envie virulente de tout oublier à nouveau par frustration de voir Ink s'amuser sans lui. Vous n'avez pas remarqué que les poupées et le pouf dans lequel il s'asseoit n'existent que dans son rêve ? Et que quand il se réveille, il est par terre, sans rien autour ? Pourquoi il n'a pas dormi dans son pouf ? Comme s'il avait vraiment déménagé ses affaires, sauf les âmes vu qu'elles sont mieux gardées de Ink dans l'Anti-Void. Le pouf n'est pas sur l'îlot dans l'Xtra scene 1, mais il y est dans le Comic the Truce, Error l'a déplacé. Si ça se trouve il s'est vraiment cassé de l'Anti-Void et il ne s'en sert plus que comme répertoire à âmes ? Tout cela pour... Arrêter d'être fou ? Vivre à peu près normalement ? Prendre conscience de son être et... Être, tout simplement ?
Très capylotracté mais j'adore cette théorie xD
Et je pense aussi qu'Error ne voit pas Ink que comme un outil ou un moyen. À mon avis il pense vraiment que les deux ont une relation spéciale. Parce qu'il a un penchant romantique, ça se suggère avec son passé de Sans, son goût pour Outertale et le fait de regarder une série à l'eau de rose avec un ship où sa version alternative et la version alternative de la femme qu'il a aimé sont dans une relation incomprise et interdite, parce qu'il a peur mais aussi envie d'être aimé dans le fond étant donné qu'il est lui-même incapable de se donner de l'amour propre, parce qu'il montre une frustration intense quand Ink ne lui montre pas que c'est réciproque...
Et parce que RIVALSHIP ! Ça collerait trait pour trait à la relation Joker/Batman dans le film Lego Batman et que je trouve ça GÉNIAL !!! (*secoue la tête de fan-girling)
(Je ne sais pas si Jakei va partir sur ce que j'ai de développé mais peu importe ce qu'elle fait ce sera quand même super génial, je ne m'en fais pas pour ça ✧◝(⁰▿⁰)◜✧ !)
.
Error appartient à @loverofpiggies
Ink appartient à @comyet
Underverse appartient à @jakei95
#undertale au#error sans#undertale multiverse#théorie underverse#underverse#undertale français#ink sans#anti void#analyse du lore#théorie underverse français#rivalship
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