#contratenor

[infinitelytheheartexpands]

NEW MICHAEL SPYRES ALBUM NEW MICHAEL SPYRES ALBUM NEW MICHAEL SPYRES ALBUUUUUUUUUUM

[that-bi-fan]

anyone know good audition songs for a female contralto/contratenor, roughly 2:30 - 3:30?

I'm really struggling to find a song for class, and my teacher seems to think that I can belt high (I can't. at all.)

[sincerelystesichorus]

trans joy rant for the timeline or whatever

i don't really have anywhere else to put these thoughts and my cis friends just don't really get it and neither do my enbies because they're not medically transitioning and yeah

i've been on T for 10 months now!!

and the most grating part of my dysphoria beforehand was my voice. i have no words to describe my voice beforehand other than,, if the dysphoria didn't zap my brain every time i talked and practiced, i could've made a great gig as the next disney princess.

i've done classical singing my entire life. i was a mezzo soprano forcing myself to be an alto and chronically wishing i could be a tenor. i've never felt more jealousy in my life than when i was 16 and a girl in my choir was a contratenor. i would listen to the aladdin and little shop of horror soundtracks and just hold back tears sometimes before i was out to even myself. i just did not understand the gender envy i was experiencing from male singing. it felt like something was missing and i spent so much of my singing career wondering why i couldn't just get ahold of my voice. it's because i couldn't stand the sound of it no matter how polished it was. i still can't listen back to old clips of me talking, nonetheless singing. it's crazy because my voice has only been dropped for a few months but i can't imagine it any other way than the 2014 justin bieber prototype it's fell into. i love it.

i hope to get to a point i can be comfortable with my old voice, but the point of this post: my new voice is my favorite thing about myself. i genuinely love to hear myself talk. vocal training doesn't feel disheartening anymore. i'm a tenor now!!!!!

and even more exciting,, i just extended the bottom of my range by two notes. when fully warmed up, i can now hit down to A2 pretty consistently, it just needs work!! i am now the countratenor i was so envious over. it gets better.

[katareyoudrilling]

Thanks for tagging me @qveerthe0ry and @quicksilvermad !

Favorite Painter - I don’t know that I’m well versed enough to say that I have a favorite, but I enjoy David Hockney, Edward Hopper, Henri Matisse, Mark Rothko

Favorite Writer - I have so many writers that I love, but I have to say my favorite is Jane Austen. Her books are so subversive and funny with characters that just jump on the page.

Favorite Band - Does Silk Sonic count? I love their whole vibe

Favorite Meal and Drink - mussels in white wine with crusty bread sounds really good right now with a glass of Chardonnay

Favorite Outfit aesthetic - comfortable, minimal

Favorite Singer - the man who has conducted The Messiah production I play with every year for the last few years has the most incredible voice. He is a contratenor and I desperately want him to come sing with my orchestra.

Favorite Item I own/possession - probably my violin

Favorite Perfume - none, can’t stand it

No pressure tagging- @burntheedges @secretelephanttattoo @schnarfer @artsy-girl-76

[san-george]

Monteverdi: L'incoronazione di Poppea / Act 3 - Pur ti miro Danielle de Niese(Mezzo-soprano-Andreas Scholl (Contratenor) The English Concert · Harry Bicket.

[jarenka]

Baroque opera staged in the most chaste way possible

I mean all-male cast because trough the years popes forbade woman to play in theatres to prevent indecency. Of course, in real life man dressed as woman didn't prevent any indecency. Indecency just became less straight.

In 2022 for Bayreuth Baroque Opera Festival Max Emanuel Cencic staged Leonardo Vinci's opera Alessandro nell'Indie with all-male cast starring contratenors (and male soprano Bruno de Sá) in roles written for castrati.

It's a comedic staging but from what I've read about baroque opera it very much follows the spirit of it's age with over the top costumes and performance, zero historical accuracy and with the main actor drinking champagne right on the stage.

Unfortunately, there is no English subtitles, only German (opera itself is written in Italian), so my congratulations to German-speaking followers, my condolences to everyone else. Anyway, wiki has a detailed libretto of this opera, so you can follow the plot even if you don't understand German or Italian.

Here is a little clip to give you a brief understanding what is this staging like:

The whole opera. I really recommend it, it's absolutely hilarious.

[crustaceousfaggot]

If you're not sure, just take your best guess.

Also, for those who care, we're going with choral voice typing here because I think it makes more sense to the average person than operatic voice typing. And I don't wanna try and explain Fächer to Tumblr Dot Com. So... If you're a Mezzo, but (like most mezzos) sing Alto in a choral setting, then go with Alto.

I'm also aware that proper voice typing can take years, and that many people get assigned, say, Soprano in middle school choir, and then don't keep up with singing for long enough to allow their voice to mature and settle. Like... this poll isn't gonna be an actual indicator of the distribution of adult voice types, and that's fine.

[lesser-known-composers]

Francesco Landini (1325-1397) - Questa fanciulla (Ballata)

FA SUPER LA :

Paloma Gutiérrez del Arroyo, cantus

Ariel Hernández, contratenor

Carlos Sánchez, flauta

Óscar Gallego, vihuela de arco

Enrique Pastor, tenor, laúd medieval, dirección

[aschenblumen]

Philip Glass, Akhnaten (Escena 4: Hymn to the Sun). Karen Kamensek, directora Anthony Roth Constanzo, contratenor

[granma-sweetie]

The fact that I have a cis dude who is also pan aroace with a shitton of knowledge and trauma, but can also sing around contratenor-mezzosoprano range and is also goth

And he also occasionally steals clothing from his big brother and little sister who are assholes to him and treat him like shit

👁👁👁

you don’t say

[realityhelixcreates]

Can they sing?

For a certain value of sing, yes.

Loki has a cannon singing voice, so here you go.

Arkham-Eeeehhhhhhh, yeah? But his voice is rough and his range is very limited. He's more of a 'sing talk' guy. Bottom of the tenor 2 range.

Detective-Absolutely. Their singing voice is a delicate silver bell. Contratenor and higher.

YJ-Yeah actually, and he's damn good once given a little encouragement. His voice is a bit sharp, not in the notes but in the quality. Tenor 2 through 1, but with a stratospheric falsetto.

Helix-Of course! She can even harmonize with herself, but it's a magic trick. Vocal quality is inconsistent. Mezzo-soprano through contralto.

Swag-Well enough, but not spectacular. Likes the challenge of rap. Nasal quality, a little thin. Tenor 2 through baritone 1.

Puzzles-Surprisingly wide vocal range. top notes of bass 1 through tenor 1, great falsetto. Singing voice is fairly thick in quality.

Narci-Voice of an angel. Light and airy, tenor 1 through contratenor and higher. Overlaps quite a bit with Helix's range.

Nash-When his voice finishes changing he develops into a high baritone, but also finds the complexity of rap to be an intellectual challenge, so is more of a speaker than singer.

[ruedamix]

Magnifica captura de @doteguis Pasó en @chipionamemata #performance #photo #photography #bnw_captures #captura #captures #show #escenario #performer #cantante #contratenor #singer #love #loveislove #party #lgtbiq #pride #pride🌈 #orgullo #gayart #queer #art #queerart #photographer #fotografia #foto #pic #antoniorueda (en Faro de Chipiona) https://www.instagram.com/p/CmTtKetj61d/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[radiorepublica1]

De noche canta ópera en teatros y salas de conciertos, de día hace breakdance sobre el asfalto. El polaco Jakub Józef Orliński concilia ambas cosas. Con su asombrosa voz, este contratenor logra que la música clásica deslumbre incluso a los jóvenes. ¡Escuchen! 

[brendaragusa]

Farinelli: Il Castrato (1994)

“Farinelli” es una película que narra la vida y la carrera del famoso cantante de ópera italiano Carlo Broschi, conocido como Farinelli. Este castrato es considerado uno de los cantantes más importantes de todos los tiempos. La película se centra en su éxito, su relación con su hermano y su rivalidad con el compositor George Friedrich Händel. La voz de Farinelli se recreó digitalmente mediante la mezcla de las voces de una soprano polaca y un contratenor estadounidense.

1. Identificar la arquitectura en la película:

Palazzo Vecchio:

Localización: El Palazzo Vecchio, también conocido como el Palacio Viejo, se encuentra en la Plaza de la Señoría (Piazza della Signoria) en el corazón de Florencia, Italia.

Descripción: Este palacio renacentista fue originalmente construido como la sede del gobierno florentino y ha sido testigo de numerosos eventos históricos y políticos.

Relación con la serie: En “Farinelli”, el Palazzo Vecchio se presenta como un lugar de intrigas políticas, donde los personajes luchan por el poder y la influencia. Las majestuosas salas y pasillos del palacio sirven como telón de fondo para las conspiraciones y las decisiones cruciales.

 2. Representación arquitectónica:

La serie resalta la grandiosidad del Palazzo Vecchio, con sus altas torres, frescos y detalles arquitectónicos. La cámara se mueve por los espacios ornamentados, mostrando la majestuosidad de la estructura.

3. La relación entre espacio y carácter:

Los personajes se reúnen en las salas del Palazzo Vecchio para discutir asuntos políticos, formar alianzas o traicionar a sus rivales. La arquitectura del palacio refleja su estatus y ambiciones.

 4. Opiniones de los personajes sobre la arquitectura:

Algunos ven el Palazzo Vecchio como un símbolo de poder y autoridad, mientras que otros pueden sentirse atrapados por sus muros y reglas.

5.Preocupaciones y reflexiones personales:

Lo que me gustó de la serie: Su representación visual, la intriga política y la exploración del Renacimiento.

Lo que no me gustó: A veces la trama se vuelve confusa debido a las múltiples subtramas.

La serie definitivamente me ayudó a apreciar la arquitectura renacentista de una manera más profunda y contextual.

El valor interesante radica en cómo la arquitectura refleja la transformación social y política de la época.

Me impresionó la majestuosidad del Palazzo Vecchio y cómo la serie lo utilizó como un escenario significativo. Aunque no puedo visitarlo en persona, la representación en pantalla me inspiró a investigar más sobre su historia y arquitectura.

Historia II

Alumna: Brenda Ragusa F.

Profesora: Rebeca Tineo

@lonuevodenuevo

[sonyclasica]

DOROTHEE OBERLINGER Y ENSEMBLE 1700

ANDREA BERNASCONI: L'UOMO

Grabación en primicia mundial de una brillante ópera barroca a cargo de la premiada Dorothee Oberlinger con su Ensemble 1700 y un excelente elenco de solistas.

La ópera L'Huomo se estrenó en la Markgräfliche Opernhaus de Bayreuth en 1754 con motivo de la visita de Federico II; en 2023 volvió al escenario de Bayreuth. Wilhelmine de Bayreuth, hermana de Federico II de Prusia, fue la libretista de L'Huomo (ambiguamente: Hombre y el Hombre) y la tradujo al italiano para el compositor Andrea Bernasconi  (1706-1784), que trabajaba en Múnich en la corte real y a quien ella encargó la composición de la música. Más de doscientos años después y tras años de exhaustiva investigación, Dorothee Oberlinger con su Ensemble 1700 y un excelente elenco de solistas grabó la obra en estreno mundial en la Markgräfliche Opernhaus de Bayreuth. Su música versátil contrasta maravillosamente elementos trágicos y humorísticos, todo ello en el estilo conmovedor y cautivador de la ópera barroca italiana.

SOBRE LOS ARTISTAS

ENSEMBLE 1700

Fundado en 2002 por Dorothee Oberlinger, el conjunto se dedica a la música de cámara europea de los siglos XVII y XVIII. Basándose en el conocimiento musicológico y la práctica interpretativa, junto con el más alto nivel de capacidad técnica, el conjunto produce variados programas de conciertos que son recibidos con entusiasmo por la prensa y el público. Actuaciones como invitado en importantes salas y festivales de música de Europa y EE.UU. han dado a conocer internacionalmente al conjunto. Para proyectos individuales, el conjunto cuenta con colaboradores destacados como Reinhard Goebel como director, el virtuoso de la flauta travesera y la musette François Lazarevitch, el gambista Vittorio Ghielmi, el contratenor Andreas Scholl y el violinista y contratenor Dmitry Sinkovsky. Como orquesta de ópera, el Ensemble 1700, bajo la dirección de Dorothee Oberlinger, ha interpretado hasta ahora Lucio Cornelio Silla de Haendel, Polifemo de Bonincini (¡OPUS Klassik 2021!) y Pastorelle en musique de Telemann.

DOROTHEE OBERLINGER

Como flautista de pico, directora de conjunto, directora de festival y profesora, Dorothee Oberlinger es una de las personalidades más influyentes de la música antigua: celebrada en todo el mundo con premios como el ECHO Klassik, el Diapason d'Or, el ICMA Award, el OPUS Klassik (Instrumentista del Año 2020) y el Premio Telemann de la Ciudad de Magdeburgo 2020. Como solista ha trabajado desde 2002 con su Ensemble 1700, así como con conjuntos barrocos como los Sonatori de la Gioiosa Marca, Musica Antiqua Köln, l'arte del mondo, B'Rock, Akademie für Alte Musik Berlin, Academy of Ancient Music, Al Ayre Españnol, L'Arte dei Suonatori, Zefiro o Concerto Köln. Desde 2004 es profesora en la Universidad Mozarteum de Salzburgo (2008-18 directora del Instituto de Música Antigua, actualmente subdirectora del Instituto de Música Nueva). Es directora artística del Festival Barroco de Bad Arolsen y, desde 2018, del Festival de Música de Potsdam Sanssouci. Ha publicado numerosas grabaciones de gran éxito y muy elogiadas como solista para Deutsche Harmonia Mundi, su álbum navideño "Pastorale" se convirtió en uno de los álbumes clásicos más vendidos en 2022 e incluso entró en las listas de los 100 mejores álbumes. Desde 2016 realiza aclamadas grabaciones de óperas barrocas poco comunes: Pastorelle en musique" de Telemann, "Polifemo" de Bonincini y en 2023 la grabación del estreno mundial de la ópera "I Portentosi Effetti Della Madre Natura" de Giuseppe Scarlatti que recibió fantásticas críticas como todos sus álbumes para DHM. "Delicadamente fundida... sorprendente e inteligente", escribió el FAZ, y “¡fulminante! Oberlinger da en la diana con este hallazgo. ¡Tres horas de éxtasis operístico! Todos los puestos del reparto son fuertes en este bello conjunto en el escenario y en la orquesta, pero juntos son irresistibles en esta velada de verano", dijo el Neue Musikzeitung.

Contenido Del Set

CD 1

1

Fanfare   

2

Trema, Spirto infernal (Recitativo accompagnato)   

3

Interludio Strumentale   

4

Pantomime- Menuet (Balli)   

5

Adorabil Deità (Recitativo)   

6

Allegro assai (Interludio Strumentale)   

7

Soffre talor del vento (Aria)   

8

Ad istruire i mortali (Recitativo)   

9

Caro padre (Aria)   

10

Musette-Ballet (Balli)   

11

Prelude-Largo assai-Presto-Gravement (Balli)   

12

Vincemmo amici (Recitativo)   

13

Presto-Presto (Balli)   

14

Vivace (Interludio Strumentale)   

15

Animia, ecco lo stral (Recitativo)   

16

Venite, venite (Coro)   

17

Dove son io! (Recitativo accompagnato)   

18

Per lei mi nacque amore (Aria)   

19

Da si dolci espressioni (Recitativo)   

20

Che bel piacere (Aria)   

21

Grazioso (Interludio Strumentale)   

22

Sotto l'impero mio (Recitativo)   

23

Cieli, che veggio! (Recitativo)   

24

Arresta il passo (Recitativo)   

25

Dar bando alla ragione (Aria)   

CD 2

1

Cieli! Qual' improvviso (Recitativo)   

2

Vani li sforzi miei (Recitativo)   

3

Genio eterno (Aria)   

4

D'aver resi al mio impero (Recitativo)   

5

Se un tardo avvento (Aria)   

6

Marcia I (Interludio Strumentale)   

7

Monarca invitto (Coro)   

8

Del vostro ardente zelo (Recitativo)   

9

Tergi quei vaghi rai (Aria)   

10

Mostro crudel (Recitativo)   

11

Cieli! Anemone èquesti! (Recitativo)   

12

Questi brevi momenti (Recitativo)   

13

Sino al respiro estremo (Aria)   

14

Ah traditor! (Recitativo)   

15

Per ingannar più facilmente (Recitativo)   

16

Fuggi da me t'invola (Aria)   

17

Dove corri in felice (Recitativo)   

18

La ragion gli affetti (Aria)   

19

Esiti ancor? (Recitativo)   

20

Del tuo malvagio impegno (Aria)   

21

Possenti numi! (Recitativo)   

22

Marcia II (Interludio Strumentale)   

CD 3

1

Gran nume fulgido I (Coro)   

2

Ah chiaro splendi intorrno (Cavatina)   

3

Tu de nostri emuli (Coro)   

4

Ecco, già manifesto (Recitativo)   

5

O sol che venero (Cavatina)   

6

Gran nume fulgido II (Coro)   

7

Genio possente (Recitativo)   

8

Prelude-Grazioso-Menuet-Allegro (Balli)   

9

Andiamo, e si prepari (Recitativo)   

10

Marcia III (Interludio Strumentale)   

11

Amabile Incosia (Recitativo)   

12

Della farfalla infida (Aria)   

13

Del suo labbro (Recitativo)   

14

Cieli, è qui Negiorea (Recitativo)   

15

Ti sembro austera (Aria)   

16

Il quale errore (Recitativo)   

17

Disperato (Interludio Strumentale)   

18

Cieli! M'avreste forse (Recitativo accompagnato)   

19

Ove, ove fuggo? (Cavatina)   

20

Si, che voglio appagarvi (Recitativo)   

21

Ah scigurato (Recitativo)   

22

E dunque ver (Recitativo)   

23

Le tenebre vinte (Coro)   

24

Allegro di molto-Presto assai (Balli)    

[san-george]

G.F. Handel (1685 - 1759)

Aria Tamerlano: "A dispetto d'un volto ingrato" from opera: "Tamerlano" HWV 18

Jakub Józef Orliński.(Contratenor)