#concierto de k-pop | Explore Tumblr posts and blogs

moonrise--sw-tblr · 6 months ago

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Vengo pensando en esto desde la mañana:

Un hadcanon un poco equis donde Bakugou es fan del pop (llámese J-pop/K-Pop/Pop en ingles) pero nadie lo sabe, hasta que un grupo de K-pop ofrece un concierto en la ciudad.

Ochako ha conseguido dos entradas y le pregunta a Deku si quiere acompañarla:

Uraraka *quien piensa que a Izuku le puede gustar ese tipo de música*: Deku-kun, ¿Me acompañas al concierto de Twice el siguiente fin de semana?

Deku *quien no es muy fan del pop, pero tampoco sabe decir que no*: ¡Cl-claro!, ¡Será divertido!

Mientras tanto, alguien ha escuchado la conversación a lo lejos.

Llega el día del concierto, Uraraka a convencido a Deku de llevar una playera de dicho grupo junto a ella en un intento de match icons.

Uraraka habla emocionada mientras revisa (de nueva cuenta) que su "CandyBong" este cargada, no se fija por dónde va chocando con la espalda de alguien quien vestía un hoodie y gorra negra:

Uraraka: ¡Lo siento tanto! ¿Te encuentras bie...? Oh...

El hombre misterioso se ha dado vuelta, revelando su identidad poniendo incómodos a todos, especialmente a Izuku.

Deku: ¿¡KACHAN!?

Bakugou: ¡NINGUNA PALABRA DE ESTO A NADIE O ME LOS LLEVO DIRECTO AL INFIERNO!

Ambos chicos asienten, Katsuki se va molesto y cruzado de brazos. La hoodie del rubio tenía impresa la misma imagen que sus playeras; Deku lo mira alejarse a distancia...

Había cosas que Izuku sabía perfectamente de Katsuki, al final de día, habían crecido juntos pero, el tema de sus gustos musicales había pasado un poco desapercibido.

Al final, Izuku pensó que Katsuki escuchaba el mismo tipo de música que él (Rock, Punk y Heavy Metal).

A la mañana siguiente, específicamente en el desayuno, Ochako no ha dejado de hablar de lo increíble que ha sido el concierto; desde el tracklist, las coreografías, hasta los fans proyects.

Deku se sienta en una de las mesas a desayunar un poco de cereal.

Mina: Wuaaaa, me siento un poco mal de no haberte acompañado.

Uraraka *un poco ronca de gritar*: ¡Vayamos juntas la siguiente vez! Además, me encontré con alguien igual o más fan que yo...

Instintivamente, todas voltearon a ver al pelo verde quien, dentro de esas miradas, sintió una particularmente pesada. Trago saliva nervioso:

Deku: No, no... Yo no... Conocimos a alguien muy agradable dentro del recinto.

Comentó el chico sintiendo la mirada acusatoria de Bakugou a sus espaldas, pronto continúo:

Deku: Espero que en el siguiente concierto volvamos a coincidir.

Uraraka: ¡Si! Realmente fue agradable pasar tiempo con esa persona.

Agrego la chica percatandose del rubio que se mantenía medio escondido en un pilar.

Bakugou: ¡Tch!

Él no lo admitiría en voz alta, pero fue uno de los mejores días de su vida.

Izuku respiro aliviado una vez que Katsuki paso a su lado. Lo miro de reojo y pudo notar una leve sonrisa mientras Uraraka seguía comentando el concierto.

Resulta que los asientos de Uraraka y Deku estaban a lado del de Bakugou.

Al principio, fue un poco incomodo para los tres jóvenes, hasta que Uraraka decidio romper el hielo y conversar con Bakugou percatandose que tenían más en común de lo que siquiera pensaron.

Deku se sentía extrañado ante tal escena pero, le daba gusto escuchar a sus amigos conversar... o regañarlo (especialmente Bakugo) por no entender ciertos chistes locales entre fans.

Fue una noche increíble para los tres.

#boku no hero academia #katsuki bakugou #ochako uraraka #izuku midoriya #my hero academia #headcanon #fanfiction #twice #just a little of kpop #don't judge me #izuocha #bakudeku #ochabaku #best friends

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shineespain · 11 months ago

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Entrevista SHINee - 'ELLE Men' Japón (Abril 2024)

TRADUCCIÓN EN ESPAÑOL

"Seguiremos brillando en el futuro."

La tan esperada reanudación de las actividades del grupo, el primer concierto en el Tokyo Dome en aproximadamente 6 años, y SHINee brilla cada vez más como una leyenda del K-pop. Luciendo joyas deslumbrantes de la colección "Quatre" de Boucheron, es su primera aparición en ELLE MEN, que este año celebra su 20º aniversario.

KEY

"Disfruta de joyas clásicas y de lujo a tu manera"

Cuéntenos sobre el atractivo de la Colección Quatre y su impresión de las joyas que usó.

Key: En realidad, tengo un anillo Quatre. Lo uso habitualmente cuando salgo a restaurantes de lujo y encontré un Quatre mientras buscaba un anillo lujoso y clásico. La pulsera que usé hoy también fue muy linda e impresionante.

- ¿Qué tienes en cuenta a la hora de lucir una joya de lujo?

Key: Es importante coincidir contigo mismo. Como hoy, es bueno tener un estilo mixto que combine con tu estilo diario.

- ¿Ha cambiado la forma en que usas las joyas desde tu debut?

Key: ¡Lo que ha cambiado es que ahora que soy adulto puedo disfrutar de marcas de lujo como Boucheron! Creo que lo único que no ha cambiado es que disfruto mezclando cosas con diferentes gustos a mi manera.

- ¿Qué tipo de lugar es el Tokyo Dome para ti?

Key: En el pasado, esto era como un "futuro inalcanzable" para nosotros. Pero gracias a nuestros fans, los conciertos en el Tokyo Dome sucedieron antes de lo que esperábamos. Incluso ahora, nunca olvidaré cómo me sentí en ese momento y como fue volver a estar encima del escenario.

Comentario de Key sobre las joyas: "También me gusta el hecho de que los Quatre lucen diferentes según el color, como estos rojos que llevé hoy".

MINHO

"Lo que me parece atractivo es la elegancia que la marca ha acumulado a lo largo del tiempo"

- Cuéntenos sobre el atractivo de la Colección Quatre y su impresión de las joyas que usó.

Minho: El año pasado, SHINee celebró el 15º aniversario en Corea. La Colección Quatre de 20 años es más antigua, pero sentí una sensación de unidad ya que hemos experimentado una cantidad cercana de años.

-¿Cómo te sientes cuando llevas una joya de lujo?

Minho: Recientemente comencé a interesarme por las joyas, así que me siento bien cuando las uso. No estoy seguro de haber cambiado porque he crecido (risas). En el futuro, puede que me atraigan más cosas preciosas como las que llevo hoy.

- ¿Ha cambiado la forma en que usas las joyas desde tu debut?

Minho: Estaba en la escuela secundaria cuando hice mi debut, así que creo que había algunas cosas que no me convenían en ese momento. Pero ahora que tengo más de 30 años, siento que se ha ampliado la variedad de artículos que puedo usar, incluidas ropa y joyas.

- Cuéntanos cómo te sentiste al reanudar las actividades grupales en Japón el año pasado después de tanto tiempo.

Minho: Me di cuenta de que extrañaba estar en el escenario más de lo que jamás había imaginado. Ver los rostros de todos y escuchar sus voces me hizo sentir aún más agradecido.

Comentario de Minho sobre las joyas: "Mi artículo favorito es el anillo negro. Es bueno porque tiene un aire informal sin ser demasiado ostentoso".

-TAEMIN

"La colección me fascinó al transmitirme su concepto de un solo vistazo"

- Cuéntenos sobre el atractivo de la Colección Quatre y su impresión de las joyas que usó.

Taemin: Es maravilloso que el concepto de Quatre sea claramente visible en cada uno de los artículos. Creo que es genial que puedas saber de un vistazo que es una colección de Boucheron. Quería probármelos para sesiones importantes o cuando vista de traje.

- ¿Cómo fue tener una sesión de fotos luciendo joyas lujosas?

Taemin: Quería expresar el lujo y la actitud de la marca a mi manera, así que traté de ser consciente de una atmósfera fresca y tranquila en lugar de moverme de manera llamativa.

- ¿Ha cambiado la forma en que usas las joyas desde tu debut?

Taemin: En el pasado, no usaba ninguna joyería porque sentía que no me quedaban bien, pero ahora disfruto usar relojes y collares. Siento que usándolos como punto puedo crear una atmósfera madura.

- Cuéntanos cómo te sentiste al reanudar las actividades grupales en Japón el año pasado después de mucho tiempo.

Taemin: Fue una actividad muy esperada y quiero cuidarme y correr hasta el Tokyo Dome, el último concierto de nuestra gira. Me gustaría utilizar mis actividades individuales como fortaleza y dar lo mejor de mí en actividades grupales.

Comentario de Taemin sobre las joyas: "Para los trajes de escenario, uso accesorios llamativos tanto como puedo, pero por lo general me gusta disfrutar de las joyas con diseños básicos en forma de punta, así que uso el mismo par de pendientes todo el tiempo. No me importa días conmemorativos, los uso cuando quiero un artículo de moda".

SHINee está realizando su primera gira por Japón en aproximadamente 5 años y están trabajando de ida y vuelta entre Corea y Japón como antes. Parecen disfrutar de su estancia en Japón a su propio estilo.

Key: Recientemente, he estado haciendo reservas en restaurantes y disfrutando de deliciosas comidas con mis amigos en Japón. El vino natural es popular aquí, al igual que en Corea. Siempre me han gustado las tiendas de conveniencia, así que iré allí aunque sea solo. Me encantan los napolitanos (espaguetis con salsa de tomate) de las tiendas japonesas (risas).

Minho: También comencé a salir y disfrutar mis comidas más lentamente que antes. Recientemente, se ha vuelto popular entre los coreanos disfrutar de sushi y tempura en restaurantes "omakase", pero cuando se trata de yakitori (brochetas de pollo), Japón es el mejor.

Respecto a los cambios del pasado, Taemin dijo: "Siento que hay tanta gente que se enamoró del K-Pop".

SHINee se ha convertido en un modelo a seguir para la quinta generación de grupos de K-pop.

Key: Incluso cuando competía en MMA y otros premios, me sorprendió ver a mis juniors animándome. Hubo un tiempo en el que BoA y otros seniors estaban allí, creo que nosotros, que seguimos los pasos, somos como un puente que permite una conexión con los juniors. Siento que todos deberíamos proteger el K-Pop y trabajar duro juntos.

Taemin: En lugar de simplemente crear contenidos para ser consumido, hemos actuado en Japón muchas veces para ser amados por nuestros fans, hemos estado trabajando con el objetivo de crear vínculos.

Minho: Pudimos demostrar que podíamos estar activos durante mucho tiempo, por lo que esto pudo haber tenido una buena influencia en nuestros juniors.

El año pasado celebraron su 15º aniversario de debut en Corea. Han ido recogiendo luz mientras superan barreras, y seguramente seguirán brillando aún más en el futuro, trabajando de la mano con sus fans.

Minho: Nos gustaría continuar nuestras actividades como grupo y mostrar nuestros lados más diversos. Personalmente, me gustaría asumir el desafío de realizar diversos trabajos como actor.

Taemin: Queremos seguir siendo amados como un equipo llamado SHINee. Quiero que cada miembro cuide su salud, alcance sus propias metas y triunfe. Asi podremos realizar actividades más poderosas cuando nos reunamos como grupo. Me siento más feliz cuando estoy en el escenario, por eso me gustaría hacer más giras en solitario con nuevos conceptos.

Key: 15 años es mucho tiempo, pero todavía tengo muchos recuerdos y todo ha sido como un abrir y cerrar de ojos, y ahora aquí estamos. Seguiré cuidando mi salud y dando lo mejor de mí. Creo que esto me llevará naturalmente a mejorar.

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taeminsp · 11 months ago

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{ENTREVISTA : SHINee en la revista "ELLE Men" (Abril 2024)}

Fragmentos de TAEMIN - Traducción

"Seguiremos brillando en el futuro.

La tan esperada reanudación de las actividades del grupo, el primer concierto en el Tokyo Dome en aproximadamente 6 años, SHINee brilla cada vez más como una leyenda del K-pop. Luciendo joyas deslumbrantes de la colección "Quatre" de Boucheron, en su primera aparición en ELLE MEN, que este año celebra su 20º aniversario.

"Me fascinó la colección, transmite el concepto de un vistazo"

- Cuéntenos sobre el atractivo de la Colección Quatre y su impresión de las joyas que usó.

- ¿Cómo fue tener una sesión de fotos luciendo joyas lujosas?

Taemin: Quería expresar el lujo y la actitud de la marca a mi manera, así que traté de ser consciente de una atmósfera fresca y tranquila en lugar de moverme de manera llamativa.

- ¿Ha cambiado la forma en que usas las joyas desde tu debut?

- Cuéntanos cómo te sentiste al reanudar las actividades grupales en Japón el año pasado después de mucho tiempo.

(Comentario de Taemin sobre las joyas)

"Para los trajes de escenario, uso accesorios llamativos tanto como puedo, pero por lo general me gusta disfrutar de las joyas con diseños básicos en forma de punta, así que uso el mismo par de pendientes todo el tiempo. No me importa días conmemorativos, los uso cuando quiero un artículo de moda".

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Respecto a los cambios del pasado, Taemin dijo: "Siento que hay tantos gente que se enamoró del K-Pop".

SHINee se ha convertido en un modelo a seguir para la quinta generación de grupos de K-pop.

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Taemin: "En lugar de simplemente crear contenido para ser consumido, hemos actuado en Japón muchas veces para ser amados por nuestros fans, hemos estado trabajando con el objetivo de crear vínculos."

Taemin: "Queremos seguir siendo amados como un equipo llamado SHINee. Quiero que cada miembro cuide su salud, alcance sus propias metas y triunfe. Asi podremos realizar actividades más poderosas cuando nos reunamos como grupo. Me siento más feliz cuando estoy en el escenario, por eso me gustaría hacer más giras en solitario con nuevos conceptos."

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Traducción en español gracias a la traducción en inglés de ©️diamantetaem (en X).

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grupomusic · 1 year ago

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Nicki nicole

icki Nicole es una cantante y compositora argentina de pop, soul y música urbana. Su verdadero nombre es Nicole Denise Cucco, y nació el 25 de agosto de 2000 en la ciudad de Rosario. Con tan sólo 18 años, irrumpie en la escena cuando lanzó en su canal de YouTube, el 25 de abril de 2019, "Wapo Traketero". Con ese lanzamiento rápidamente Nicki Nicole genera furor en la comunidad artística y se convirtió en una de las máximas figuras emergentes en la escena. El 14 de agosto estrena una sesión con Bizarrap y en tiempo récord se posiciona en el puesto #1 en el Top 50 de Argentina en Spotify, dentro del Top 10 en muchos países y dentro de las 100 canciones más escuchadas del mundo. Además, llega a los primeros lugares del ranking de tendencias de YouTube en Argentina y Uruguay. El 23 de agosto Nicki presenta su nuevo single, "Años Luz", en el cual se vuelca a un sonido más cercano al R&B que deja en evidencia la versatilidad y talento de esta joven artista.

El 10 de octubre con un video estrena su nueva canción llamada "F**cking Diablo", apenas publicada ya fue tendencia en Youtube. El 8 de noviembre, Nicki Nicole lanza "Recuerdos", su esperado álbum debut que tiene 9 canciones inéditas que van desde el pop hasta el R&B, pasando por el trap y el soul.

El 13 de mayo de 2020 lanza "Colocao", su nuevo single y video hecho en cuarentena. El 23 de julio participa del video "Mamichula" de Trueno. El 10 de septiembre lanza el video y el sencillo "Mala Vida". En octubre reversiona en formato acústico, su canción "Plegarias". El 10 de diciembre la cantante, rapera y compositora lanza su alegre y divertido single “Verte” junto a Dread Mar I y Bizarrap.

El 3 de febrero del 2021 se une a Rochy RD y Myke Towers para hacer el remix de "Ella No Es Tuya". El 5 de marzo, se une a NTVG para hacer la canción "Venganza”. El 24 de marzo lanza junto al artista puertoriqueño Lunay su sencillo y video titulado "No toque mi naik". El 27 de abril se presentó en The Tonight Show Starring, el reconocido programa nocturno de Jimmy Fallon, siendo la primera artista argentina en actuar en el programa estadounidense. El 30 de abril se une a Pedro Capó y a De La Ghetto para hacer “Tu fanático remix”. El 31 de agosto lanza el videoclip "Toa la vida" junto al artista puertorriqueño Mora.

El 13 de Octubre presenta su participación en los conciertos estadounidenses Tiny Desk Concert.

El 29 de octubre lanza su álbum "Parte de mi".

El 2 de diciembre lanza "Formentera" junto a Aitana.

El 19 de mayo de 2022 lanza el single "Nota" junto a Eladio Carrión. El 30 de mayo lanza el single y videoclip "Intoxicao" junto a Emilia Mernes. El 21 de julio lanza el single "Naturaleza" junto a Camilo. El 1 de septiembre publica el single y videoclip "Nobody like yo". El 4 de noviembre lanza el single y videoclip "Grillz" junto a Aleman. El 16 de noviembre colabora en el single "La terapia remix" de Young Cister, junto a Álvaro Díaz. El 23 de noviembre lanza el single "Frio" junto a su videoclip. El 15 de diciembre lanza el single "Marisola - remix" junto a Duki, Cris MJ, Standly y Stars Music Chile.

El 27 de febrero de 2023 lanza el single "Por las noches" colaborando con Peso Pluma. El 9 de marzo lanza el single y videoclip "No voy a llorar :´)". El 19 de abril lanza el single "Qué les pasa conmigo?" junto a Rels B. El 5 de mayo lanza el single y videoclip "Paz" junto a Morad. El 18 de mayo lanza el álbum "Alma". El 10 de agosto se une al chileno Jere Klein en "X eso BB". El 19 de septiembre publica "Otra noche (Estadio Vélez)" junto a La K´onga.

#musica #music #nicki nicole #artista #colocao

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zerounotvadri · 2 years ago

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Así aumentó el ARMY de BTS el aprendizaje de coreano en el mundo

Además de las nominaciones a los Premios Grammy y su legado musical, BTS ha generado mayor interés por la cultura coreana a su fandom.

El interés por aprender coreano en Duolingo aumentó un 29% entre 2021 y 2022.

2 de febrero de 2023 – Este domingo 5 de febrero se llevará a cabo la entrega de los Premios Grammy, en los cuales BTS tiene dos nominaciones: una en la categoría de Mejor video musical por "Yet To Come", y otra al lado de Coldplay en la categoría Mejor interpretación de pop de dúo/grupo por el tema “My Universe”, BTS es el único grupo de k-pop que competirá. Esta misma semana, la banda Blackpink entusiasmó a su fandom al anunciar que visitará México por primera vez para dar un concierto en el Foro Sol de la capital.

Al lado de otras bandas surcoreanas, estas agrupaciones han despertado un gran interés por conocer más de la cultura de ese país. Entre junio de 2021 y junio de 2022, Duolingo experimentó un aumento del 29% en las personas que tomaron lecciones de coreano en la plataforma; y durante 2021 el coreano fue el séptimo idioma más popular.

Las agrupaciones también representan ingresos importantes para Corea del Sur, se calcula que solamente BTS factura lo equivalente al 0.5% del PIB nacional con 5 mil millones de dólares anuales; además, ha tenido una fuerte contribución a extender la ola coreana o “hallyu”, como se conoce a la popularización de la música o los k-dramas, en donde también destacan la película ganadora del Oscar Parásitos (Parasite) o la serie El juego del calamar (Squid Game).

Actualmente, el coreano cuenta con 77 millones de hablantes y se encuentra entre los 20 idiomas más hablados del mundo. A este número cada vez se suman más ARMYs, como se conoce a los fans de BTS, quienes aprenden expresiones en coreano también a través de las letras del grupo conformado por Jin, RM, J-Hope, Jimin, V, Suga y Jungkook.

El aprendizaje del coreano en Duolingo ha crecido sobre todo en estudiantes de entre 17 y 25 años. De acuerdo con el Reporte de idiomas de Duolingo 2022 es el idioma con mayor crecimiento en la plataforma en Argentina, Alemania e India, y a nivel mundial se coloca entre los diez idiomas más populares.

Con una extensión de más de 100 mil km², poco más que el tamaño del estado de Oaxaca, Corea ha logrado convertirse en un importante referente a través de la difusión de sus productos culturales, en donde los grupos de fans han formado parte importante al generar comunidades y redes muy importantes, y de mover una industria cultural que también incluye la gastronomía, el maquillaje y el cuidado de la piel.

Podrás conocer más historias acerca de las ARMYs y el cómo BTS las acercó más a aprender coreano en el

blog de Duolingo

, junto con otros datos curiosos de los idiomas para seguir creciendo tu vocabulario y conocimiento sobre éstos.

#bts army #bts #duolingo #zerounotv #coreano #idiomas

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weishentrad · 2 years ago

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WayV: la boyband china entra en su nueva era

Kun, Ten, Xiaojun, Hendery y YangYang de WayV se sientan con Taylor Glasby para hablar de su historia, su nuevo single y la noche en que todos acabaron llorando.

11 de Enero 2023

Texto por Taylor Glasby

Traducción por Xirui (S.) | weishentrad

Tres días antes del año nuevo, WayV, la subunidad china de NCT – el grupo de chicos de 23 miembros creado por el gigante del K-pop SM Entertainment – lanzó Phantom, su primer álbum desde el disco de platino Kick Back en marzo de 2021. Kun, Ten, Xiaojun, Hendery y YangYang (WinWin está ausente en esta entrevista) estaban nerviosos durante la preparación de Phantom, incluso más que cuando debutaron en enero de 2019. “Todo para el debut estaba preparado, todo está listo para ti”, dice Ten, de 26 años, el ágil vocalista y bailarín de la banda, nacido en Tailandia. “Pero tener un comeback, y si no has tenido uno en (casi) dos años, hay mayores expectativas,” añade, un sentimiento compartido por el también hablante de inglés fluido YangYang, rapero y el más joven de WayV con 22 años.

Su debut fue la versión china de “Regular” de NCT 127. Visualmente futurista, sentó un precedente para sus próximos videos: una distopía de ciencia ficción de naves espaciales sucias, habitaciones inundadas de neón, escenarios en ruinas y localizaciones abandonadas-, pero aunque WayV incorpora EDM con sonido mecánico favorito de NCT ("Bad Alive", " Kick Back”), la firma de su obra es un sentido épico de la escala. Capas y capas de cuerdas, piano, guitarras y metales convierten singles y profundas canciones como "Moonwalk", "Turn Back Time", "Electric Hearts" y "After Midnight" en sagas pop majestuosas que laten con ambición.

“Phantom”, el single principal, al menos en la pantalla, prescinde de la alta tecnología. Se inspira en gran medida en la versión de Andrew Lloyd Webber de El Fantasma de la Ópera, usando candelabros, máscaras y candelabros rotos, además de recrear el Trono de Hierro cubierto de espadas de Game of Thrones. A primera vista, es una marcada desviación de su estilo habitual, pero para Ten, que opera con pocos filtros (durante una transmisión en vivo en septiembre, se le salió decir que un nuevo álbum estaba en camino), el video aún cae en lo que él llama la atmósfera de “villano” de singles anteriores, donde se muestran sus “lados duros y oscuros”,

Pero no sería WayV si hubiera un consenso constante. Después de todo, fuera del escenario, su Propuesta Única de Venta es una camaradería caótica, como de hermanos. En un momento están muy serios y al siguiente hablan por encima del otro. Si una pregunta no se comprende totalmente en inglés, cambian a coreano mientras susurran notas en mandarín, un concierto de cejas levantadas, miradas de lado y risas ahogadas por mangas de suéteres.

Ten piensa que el cambio más notable es su nuevo vestuario gótico, mientras que los vocalistas Kun y WinWin, como se ve en su contenido detrás de escenas, pasaron gran parte del rodaje de “Phantom” asombrados ante lo desconocido. YangYang, quién, junto con el vocalista principal de 23 años Xiaojun, ha visto de primera mano el espectacular músical, lo reafirma y dice que su versión supuso “el reto [de] adentrarse en un concepto oscuro.”

En cambio, coinciden en que la temática lujosa y romántica es "un estilo antiguo y cool" y en la dificultad de llevar muchos anillos de dedo completo llenos de joyas. “Es muy difícil bailar con ellos,” Ten ríe. “No parábamos de rasguñarnos. También dolían, teníamos que apretarlos, si no se caían cuando bailabamos. A veces simplemente se rompían, a veces salían volando por el set. Tenemos muchas tomas en las que tenemos que detenernos y ajustarlos.”

Sónicamente, “Phantom” despliega ciertos WayV-ismos (su inclinación por las cuentas regresivas en las letras, hacer que la voz de Xiaojun se eleve en el puente de la canción), pero está impregnada de un nuevo tipo de tensión: se arrastra sinuosamente hacia un coro cubierto de cantos de estilo gregoriano y cuerdas tensas, desemboca en un puente elegante y fluido, y luego se desliza de nuevo hacia la oscuridad. Si las máscaras son un motivo lírico fundamental ("Huellas de una existencia enmascarada/En un viaje de autodescubrimiento/Porque la verdad existe”), las espadas son un componente visual principal: los miembros se apoyan en ellas, empuñan una enorme cuchilla simple y se encuentran entre dagas CGI voladoras.

youtube

El simbolismo de las espadas, al menos en el tarot, es de cambio y valentía pero también de planificación, problemas y lucha, algo con lo que WayV se identifica. “Siento que esta canción representa las dificultades por las que hemos pasado en estos dos últimos años,” dice Ten. YangYang, con su cabello blanco metido bajo una gorra azul grisáceo, asiente. “La máscara también es un símbolo. Finalmente nos quitamos la máscara, mostrándole a todos quienes somos.”

¿Pueden señalar el mayor de sus obstáculos además de, quizás, la pandemia? WayV se queda en silencio. Ten se quita el cabello de los ojos. “Han pasado tantas cosas… Creo que es muy difícil decirlo”, comenta con ironía. Para él, el “fantasma” no es un ser tangible, es situacional, emocional, una “sombra”. “Quitarnos la máscara es que no nos escondemos, es que nos enfrentamos a obstáculos pero hemos mantenido un vínculo fuerte y seguimos haciendo todo lo posible por superarlos. Somos lo suficientemente valientes para quitarnos la máscara, ese es el significado en el que estaba pensando”.

Hendery, el rapero de 23 años cuya energía optimista está acompañada de un sentido del humor surrealista, emerge de las profundidades de su sudadera. “Yo también lo creo, ¡estoy de acuerdo!”, suelta en voz alta, haciendo que Ten y Kun, el líder de WayV, sonrían. “Creo que nuestras vidas están tan llenas de altibajos, que tenemos que ser valientes para afrontar los hechos, para enfrentarnos a cualquier problema”, continúa, mientras Xiaojun asiente sabiamente.

“Nadie es perfecto, así que tenemos muchas cosas que aprender. Todo depende de nuestra mente y creo que somos profesionales, por lo que no dejaremos que los comentarios [negativos] nos afecten”. -Hendery

Una mayor comunicación y preparación les ayudó a superar la incertidumbre de volver a ser el centro de atención. “Estábamos listos porque practicamos mucho antes del álbum, pero teníamos miedo de cómo nos percibiría el público”, dice YangYang. Si bien no son adictos a las redes, todos los miembros tienen cuentas personales de Instagram con los comentarios abiertos y publican en el Twitter y Weibo de la banda. Xiaojun ha llegado a apreciar las críticas constructivas del público y dice: “Cuando vemos comentarios y estos nos hacen sentir de cierta forma, es porque queremos esforzarnos para ser mejores.” Hendery asiente: “Nadie es perfecto, así que tenemos muchas cosas que aprender. Todo depende de nuestra mente y creo que somos profesionales, por lo que no dejaremos que los comentarios [negativos] nos afecten”.

“Sin embargo, esto tiene dos caras”, dice Ten. A lo largo de los años, ha desarrollado la habilidad de compartimentar lo que ve sobre sí mismo, consciente de que dividir opiniones es solo parte del juego de la fama. “Creo que así es como afronto las redes sociales. Si hay malos comentarios, no los ignoro, no me importan. Incluso si los leo, no me enojo porque tú eliges dónde poner tu atención. Si quieres pasarla bien, enfócate en las cosas buenas. Tienes que ser capaz de separar lo bueno y lo malo, no los mezcles”.

En última instancia, lo que más confianza infundió en su álbum y en su regreso fue un amor genuino por las canciones que lo componían. “Nuestro manager, nuestro staff, incluso el equipo de A&R, nos apoyaron mucho, así que tuvimos más tiempo para hablar con ellos sobre el concepto y las canciones, las cosas que nos gustaban y las que no”, recuerda Ten. “Estábamos escuchando todos los B-sides y la canción principal, y nos decíamos ‘¿Funcionará? ¿Satisfará al público?’ Pero no podemos pensar solo en eso, tenemos que pensar en nosotros mismos, ¿es este el álbum que queremos mostrarle a la gente después de dos años?”

Este, su séptimo lanzamiento, profundiza la relación entre los talentos individuales de los miembros y el concepto general sobre el cual WayV fue creado. “Diamonds Only” es una canción pegadiza más dura, el instrumental minimalista de “Bounce Back” deposita una confianza bienvenida en la destreza vocal del grupo, y la audaz “Try My Luck” samplea el “Requiem (Dies irae)” de Mozart, precedido atrevidamente por una alarma de ataque aéreo, También contiene dos pistas adicionales lanzadas durante su tiempo de inactividad; “Low Low” de YangYang y Ten, y “Back To You” de Kun y Xiaojun, una balada sorprendentemente delicada y robusta cuya melancólica trompeta y campanillas evocan a los íconos de los setenta, The Carpenters.

Esos proyectos paralelos fueron importantes, dice YangYang, para ampliar sus habilidades. “Cuando hacemos subunidades, por ejemplo, Ten y yo haciendo “Low Low”, ese es un sonido que WayV no hace realmente. Y Kun y Xiaojun hicieron una balada, ese tampoco es un concepto de WayV. Entonces, cuando nos volvemos a reunir como grupo, podemos mostrar esta experiencia y mejorar entre todos.”

Según Ten, esto ha agilizado su proceso creativo en general. “Cuando estamos en el estudio de grabación, en las prácticas, yo [podría haber] dicho: ‘YangYang, sería mejor si hicieras este gesto en esta parte…’ Ya no necesito decírselo, él tiene toda la experiencia y dice: ‘lo haré yo mismo’”. Esta independencia también ha repercutido en sus relaciones interpersonales; El fuerte sentido del deber de protegerse mutuamente cuando eran jóvenes idols se ha suavizado, pasando de lo obvio y cuidadoso a lo familiar e instintivo. “Lo sabemos”, dice Ten, “pero en realidad no… lo demostramos”. YangYang dice lo mismo, terminando la oración de Ten con el. “Lo sabemos y queremos ayudar, pero lo hacemos en secreto. Creo que esa es nuestra relación”, explica Ten.

“No nos habíamos visto en mucho tiempo, así que nos dijimos: ‘Vamos a hacer mejor las cosas y a esforzarnos más, hagámoslo, bro.’ Entonces todos empezamos a llorar. ¡Pero fue divertido! Una persona empezó a llorar, luego echamos un vistazo y todos estaban llorando. Fue muy dramático... Pero fue incómodo al día siguiente.” -Ten

Kun, que cumplió 27 años en Año Nuevo y tiene un aire de paciencia ganada a pulso hacia el caos de los miembros, ve una clara evolución en su equipo. “Todos han madurado mucho, así que ya no siento que tenga que ocuparme de ellos tanto como antes. Por eso puedo abrazar y mostrar un poco más de mí mismo, como mi lado infantil, a los miembros”. Es un compositor y productor entusiasta, un aventurero tranquilo que vuela aviones y hace paracaidismo. “No hay mucho que pueda hacer por los miembros, pero puedo ayudar con las necesidades diarias”, dice Kun, exponiéndose instantáneamente a recibir una broma. “¡Los electrónicos!” exclama YangYang. “¡Arreglar el Wi-Fi! ¡Cocinar!” dice Ten riendo. YangYang se vuelve hacia su líder con cariño: “Aunque seguimos acudiendo mucho a Kun”. Hendery asiente: “Sabe mucho”.

“Creo que [estos días] nuestras posiciones en el grupo se han vuelto más claras”, opina Ten, que se encarga de todo lo relacionado con el baile y dice que Kun es vital para organizar “cosas de equipo”. Xiaojun y Hendery son quienes “crean el ambiente”, a lo cual ríe el primero y dice: “Siento que mi papel en el grupo es crear el ambiente, y planeo asumirlo aún más”. Hendery añade: “En realidad solo estamos siendo nosotros mismos, ¡así que me alegra saber que nuestros miembros nos ven así!”

Entre un álbum y otro, pasaron mucho tiempo separados, desde la incursión de WinWin en la actuación en dramas hasta el papel de mentor de Ten en el reality show de baile chino Great Dance Crew, pero Hendery señala que “hicieron FaceTime todo el tiempo” para mantener su estrecha relación. Cuando Ten volvió de China, cuenta YangYang, “Hicimos una fiesta para él y hablamos mucho. Bebimos un poco de alcohol…” Los ojos de Hendery se abren de par en par. Sabe lo que viene. “¡TMI!” grita como advertencia. Ten retoma la historia: “No nos habíamos visto en mucho tiempo, así que nos dijimos: ‘Vamos a hacer mejor las cosas y a esforzarnos más, hagámoslo, bro.’ Entonces todos empezamos a llorar. ¡Pero fue divertido! Una persona empezó a llorar, luego echamos un vistazo y todos estaban llorando. Fue muy dramático”. YangYang se frota el cuello; “Pero fue incómodo al día siguiente.”

Incluso mientras concluyen estas cortas pero repletas promociones, YangYang ha prometido a su fandom (WayZenNi) que no tienen intención de volver a desaparecer. “Básicamente”, dice, “pienso en Phantom como nuestro renacer”. . Xiaojun califica el álbum como "un camino para que tengamos éxito", mientras que para Kun éste ha sido “un tiempo para desarrollarnos y crecer como individuos y como grupo, así es como yo lo vería en retrospectiva”.

En cuanto a Hendery, él espera con ansias el día en que puedan adoptar una visión más pragmática, incluso divertida, de su prolongada ausencia: “Creo que dentro de algunos años, cuando estemos comiendo Hot Pot juntos, podremos decir: ‘¡Ey! Recuerda aquella vez que hiciste Phantom ¡Lo hiciste genial!’ Tenemos muchos momentos difíciles actualmente, pero creo que dentro de unos años será una plática divertida para nosotros”.

Ten es igual de positivo que sus compañeros de grupo, pero a la vez es asertivamente ambicioso respecto a su futuro. “Estos dos años [han sido] inolvidables para nosotros. Creo que hemos aprendido mucho; tantas lecciones, tantos errores, tantas cosas que mejorar… Y queremos tomar todas esas experiencias y mostrarle a todos los fans, a todos los oyentes, este es WayV a partir de ahora. Esto somos nosotros, esta es la nueva era”.

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aperint · 2 years ago

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Entretenimiento para todos

Entretenimiento para todos #aperturaintelectual #divierteteydisfrutaAI Mara Aguilar Palafox

POR: MARA AGUILAR PALAFOX Bienvenidos a esta nueva sección en la que encontrarán recomendaciones tanto en el ámbito del entretenimiento como en el deportivo. Empezaremos con una probadita de lo que se viene en conciertos para la semana del 21 al 28 de enero: Para todos los amantes del K-pop, la banda surcoreana con casi 4 millones de oyentes en Spotify, NCT 127,se presentará el 28 de enero en…

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sonyclasica · 2 months ago

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LOUIS PHILIPSSON

EXPOSITION

En su álbum debut Exposition, el pianista y creador Louis Philippson - que en las redes sociales ha inspirado a la Generación Z a acoger la música clásica - mezcla sus propias composiciones con nuevos arreglos de conocidas melodías de piezas clásicas, anime y canciones pop.

Originales épicos y cinematográficos como "Supernova" y la maravillosamente orquestada "C'est toi" contrastan con sus miniaturas para piano más minimalistas, como "Paulette", "Memories of Moldau" y "Dragon's Lullaby". Las obras originales de Philippson se enriquecen con arreglos frescos y coloristas de melodías que abarcan varios géneros. Haciendo suyo el lema de Duke Ellington de que "sólo hay música buena o mala", combina a la perfección poéticas interpretaciones para piano de "OMG" del grupo de K-Pop NewJeans con un dinámico arreglo del Concierto para piano de Chaikovski, y crea elegíacas versiones para piano de melodías de la Sinfonía de los Mil de Mahler, "In Trutina" de Carmina Burana de Carl Orff y "O mio babbino caro" de Puccini (acompañado de violonchelo). También interpreta clásicos del anime como "A Town with an Ocean View" y "Lover's Oath" al piano de cola.

Mucho antes de su carrera en TikTok, Philippson fue descubierto a los 7 años en YouTube por su futuro profesor de piano, un catedrático de la Robert Schumann Hochschule de Düsseldorf (Alemania), donde más tarde se convirtió en alumno junior y compitió en numerosos concursos de piano nacionales e internacionales, llegando incluso a ganar el prestigioso Concurso Bach. En 2022, durante la pandemia, Philippson lanzó su canal TikTok, donde desde entonces ha cautivado a la Generación Z con vlogs, humor e impactantes interpretaciones al piano. Sus publicaciones han conseguido más de 750.000 seguidores. Philippson ya ha colaborado con diversos artistas de todos los géneros. Recientemente, ha sido artista invitado en grabaciones con el concertista de piano Martin Stadtfeld, la violinista e influencer Esther Abrami y el pianista italiano de TikTok Gabriele Bagnati. Una de sus colaboraciones más destacadas fue trabajar con la cantante Teya Dora en una versión acústica de su éxito mundial en el Top 50 "Dzanum".

TRACKLISTING

Andante festivo (piano version)

Jasmine (feat. Esther Abrami)

Wagner: Rheingold Vorspiel Variation (feat. Gabriele Bagnati)

Ravel: Bolero Variation

Experience

Wildberry Lillet

Despechá

Dynamite

Džanum

As it was

Tchaikovsky: Piano Concerto No. 1 Variation (beats version feat. Braths)

Paparazzi

Liszt: Liebestraum Variation

#Louis Philipsson

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cinemedios · 2 months ago

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¡Todo lo que debes saber sobre el HYBE Cine Fest!

}¿Ya tienes tus boletos?🎶

HYBE LABELS unió fuerzas con la cadena de cines Cinépolis para crear un festival lleno de k-pop ¿Ya conoces los detalles? ¡Entérate! La empresa detrás de grandes grupos como BTS, Seventeen, ENHYPEN, TXT, entre otros; se unió a +QUECINE y Cinépolis para llevar hasta las salas de cine de los k-popers latinos la euforia de ver un concierto de sus idols favoritos. ¿Qué conciertos se proyectarán en el…

#BTS #Enhypen #HYBE Cine Fest #SEVENTEEN

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aricastmblr · 3 months ago

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Se hará un Hybe Cine Fest que es concierto en cines en latam y en Mx por cinepolis se podrá disfrutar de “BTS MAP OF THE SOUL ON:E” en la pantalla grande.

hybe_latam X 10oct2024 [ HYBE CINEFEST EN LATAM ]

¡HYBE CINE FEST celebra seis eventos musicales de tus artistas favoritos! Únete a otros fans del K-POP para ver a los artistas mundialmente reconocidos de HYBE, todos en un solo lugar.

🎬 Del 14 al 20 de noviembre en Cinépolis 🎟️ Boletos a la venta: 17 de octubre 🔗 http://HYBECINEFEST.COM ¡Regístrate para más información!

HYBECINEFEST #HYBECINEFEST_LATAM

[HYBE CINEFEST NA AMÉRICA LATINA]

HYBE CINEFEST celebra seis eventos de música dos seus artistas favoritos da HYBE! Junte-se a outros fãs de K-POP para ver artistas renomados da HYBE, todos em um só lugar.

🎬14 a 20 de Novembro na Cinepolis 🎟️Ingressos à venda: 17 de Outubro 🔗 http://HYBECINEFEST.COM Inscreva-se para mais informações!

HYBECINEFEST #HYBECINEFEST_LATAM

hybe_latam X 10oct2024 (video)

[ HYBE CINEFEST EN LATAM ]

Por la noche en Seúl, una caja de regalo de HYBE flotando en el cielo nocturno llevada por un globo. La caja de regalo aterriza en un lugar inesperado al amanecer.

🎬 Del 14 al 20 de noviembre en Cinépolis 🎟️ Boletos a la venta: 17 de octubre 🔗 http://HYBECINEFEST.COM ¡Regístrate para más información!

HYBECINEFEST #HYBECINEFEST_LATAM

#bts #bts army #HYBE CINEFEST EN LATAM #hybe_latam #rm #jin #suga #jhope #v #jimin #solo por bts #jungkook #BTS MAP OF THE SOUL ON:E #BTS MAP OF THE SOUL ON:E en Cine en Latam

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giantmetalrobotto · 3 months ago

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HYBE Cine Fest en LATAM

HYBE y Cinépolis +QUE CINE presentan el HYBE CINE FEST LATAM, un espectacular evento cinematográfico que celebra la energía y el talento de algunas de las bandas más icónicas del K-pop. Del 14 al 20 de noviembre, las pantallas Cinépolis de México y toda Latinoamérica se iluminarán con seis eventos únicos que presentarán los conciertos, actuaciones y experiencias más emocionantes de BTS,…

#HYBE Cine Fest #HYBE Cine Fest en LATAM

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idolswapstore · 3 months ago

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Los lightsticks en el Kpop

Los lightsticks son dispositivos luminosos que los fans del K-pop utilizan durante los conciertos para mostrar su apoyo a sus grupos favoritos. Cada lightstick tiene un diseño único que refleja la imagen y la identidad de un grupo específico, y están equipados con Bluetooth, lo que permite sincronizarlos con la música y las luces del escenario, creando así una experiencia de concierto más interactiva y envolvente.

Algunos ejemplos de lightsticks son:

ARMY Bomb, el lightstick de BTS

Engene bong, el lightstick de Enhypen

Robong, el lightstick de Astro

Candybong, el lightstick de Twice

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taeminsp · 1 year ago

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19.10.2023 | 231019 Entrevista a Taemin para "Paris Match", publicada en la página web oficial de la revista.

📰 Publicación 19/10/2023 a las 20:01 🔗Fuente

📝 Traducción:

🗞️Introducción:

El cantante de K-Pop Taemin del grupo SHINee, formó parte del cartel final en el festival M Countdown en París. Lo conocimos unas horas antes del espectáculo.

Hay artistas que unen a generaciones de fans. Taemin es uno de ellos. Fue en el año 2008, que el público lo conoció por primera vez, cuando debutó en el escenario como parte del grupo SHINee. Él tenía solo catorce años. Acompañado de sus cuatro compañeros, Onew, Jonghyun, Key y Minho, hacen de su grupo una referencia en cuanto a actuación escénica.

Taemin lanzó su primer EP en solitario, “Ace”, en 2014. Taemin, un bailarín consumado, que se desliza hacia el centro de atención con elegancia, como si ahí fuera donde debería estar. Gana confianza, afirma su identidad sonora, navegando entre la sensualidad y la delicadeza. Siguen álbumes en solitario, conciertos con entradas agotadas mientras sus colegas de SHINee se van al servicio militar.

Entonces llegará su turno. Deja a sus Shawols (nombre del fandom de SHINee) con un último mini-álbum, “Advice”, publicado en mayo de 2021 antes de retirarse por casi dos años. El prodigio de la escena del K-Pop regresó en abril de 2023. SHINee se encuentra inmediatamente en el estudio, donde grabaron “HARD”, su octavo álbum. El 30 de octubre será el turno de Lee Taemin, ahora de 30 años, fecha en la que lanzará su cuarto mini-álbum en solitario “Guilty”.

París Match conoció al “ídolo de los ídolos”.

🗞️Entrevista:

Actuación de París. ¿Cómo van los preparativos de su nuevo álbum?

Taemin: Ha pasado mucho tiempo desde que saqué un álbum en solitario. Tuve una pausa de dos años y volví a hacerlo, con cierta inquietud. Creo que es un álbum donde se encuentran la emoción, la presión y otras emociones. Trabajamos muy duro en ello e hice lo mejor que pude. Si te gusta, eso será lo principal.

¿Participaste en su preparación?

No, en este no.

Elegiste “Guilty” (culpable) como título. ¿Te sientes culpable por algo?

Ah, no fui yo quien decidió el nombre. Este era el nombre provisional del proyecto. Pero sentí que el título “Culpable” podría despertar curiosidad. Ya está provocando algo. Por eso pedí que nos quedáramos con este título.

Pasaste un tiempo alejado de los estudios de grabación y de los escenarios. ¿Cómo anticipabas tu regreso?

Siento que estoy abriendo un segundo acto. El mercado del K-Pop está cambiando muy rápidamente. Dos años alejado de los escenarios, al final no es tanto pero sí suficiente para que haya cambios importantes. Por eso hay cierta presión. Pero sobre todo me gusta crear y presentar nuevos discos y nuevas canciones. Es divertido y emocionante. De hecho, es sólo la anticipación de pensar en cosas nuevas. Siempre será más fuerte que el estrés.

¿Qué te queda por hacer como Taemin?

Por encima de todo, quiero establecer mi identidad como Taemin. Llevo quince años recibiendo mucho cariño de los fans y del público. Pero después de dos años alejado de todo eso, me digo a mí mismo que este primer período en realidad duró poco. Quiero ser amado por mucho tiempo. Espero poder seguir recibiendo este tipo de amor.

Eres el modelo a seguir para muchos nuevos cantantes de K-Pop. Incluso te apodan “el ídolo de los ídolos”. Como ves esto?

Ah… (risas) Siento estrés y eso me anima a seguir adelante. Me digo a mí mismo que si puedo inspirar a otros, eso es algo bueno. En el pasado, yo mismo me he inspirado en muchos cantantes de K-Pop y sus carreras. Si hoy tengo que ser yo quien influya, estoy muy orgulloso de ello. Espero seguir influyendo positivamente en las nuevas generaciones.

¿Tienes un plan de gira que incluya Francia, en solitario o con SHINee?

¡Claro! De hecho, me gustaría hacer una gira mundial porque hay muchos fans esperándonos y apoyándonos. Es muy impresionante. Ya he venido a Francia con SuperM [grupo especial creado con miembros de SHINee, EXO y NCT, nota del editor] pero nunca para un concierto solo o con SHINee. Me encantaría venir, solo o con el grupo. Pero la gira no será para este año, sino para el año que viene. Pero es sólo un proyecto...

Si hubiera una canción de Taemin para que la escuchara alguien que no te conoce, ¿cuál sería?

Es difícil ! (risas). Creo que sería "Mover". Esta canción es la que me representa mejor. Realmente tiene toda mi identidad en ella. ¡Realmente lo recomiendo!

¿Qué te gusta hacer cuando estás en París?

Mi momento favorito cuando vengo es el período entre la noche y el amanecer. Me encanta el paisaje y la calma de esos momentos. Hace un tiempo vine a grabar el vídeo de “Think of You”. Tengo buenos recuerdos...

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