#ciudad diseño proyecto making Bogotá

[unowork-blog]

49 / Natalia Swarz

Versátil, sensible y encantador, así es el trabajo de Natalia Swarz, ilustradora caleña radicada en Barcelona, quien desde los 18 años lleva una exitosa carrera como ilustradora, directora creativa y diseñadora de textiles y accesorios. Conoce aquí en UnoWork su inspiradora historia.

NataliaSwarz.com

Para comenzar, cuéntanos un poco sobre ti:  Tengo 24 años, soy ilustradora y diseñadora desde hace 6 años. Soy de Cali, estudié diseño gráfico en Bogotá y en el 2014 vine a estudiar a Barcelona un máster en Fashion Management. Después hice un postgrado en diseño de moda y un curso en diseño de accesorios en Londres.

Desde que empecé mi carrera de ilustradora, he tenido la oportunidad de trabajar con grandes marcas, revistas y diseñadores muy especiales. Mi trabajo varía entre ilustración editorial, diseño de estampados y también branding y consultorías creativas.

¿En qué momento te diste cuenta de que la ilustración era el camino que querías tomar?, ¿cómo fueron tus primeros pasos en este oficio? Se fue dando poco a poco sin pensarlo mucho… Cuando empecé, no estaba muy enterada de cómo funcionaba este trabajo –y tampoco había el gran boom de ilustradores que hay ahora–. Con el tiempo he ido descubriendo que hay infinitas cosas que puedo hacer.

Empecé a dibujar “seriamente” a los 16 años. Estaba preparando un portafolio para entrar a una universidad en Francia, hacía diariamente un dibujo nuevo y logré hacer un portafolio grande, y además, aprendí mucho practicando. Más adelante, a los 17, me empezaron a salir trabajos, sobre todo encargos personales o para revistas nacionales.

¿En dónde encuentras inspiración?  En todo. Pero lo que más me inspira es viajar. Me encantan las películas francesas de los años 60, esto siempre lo tengo en mente, tengo mis musas…

¿Qué es lo que más te gusta de tu trabajo? ¡Que hay demasiadas posibilidades! Siendo creativa he logrado que mi trabajo no se limite a la ilustración tradicional. He hecho prints en la ropa de Zara y Mango, he hecho carteras bordadas e ilustradas, wallpapers para restaurantes y ahora estoy trabajando en mi segundo libro… ¡se puede hacer de todo!

A lo largo de tu carrera has tenido la oportunidad de trabajar para una gran variedad de temas, contextos y escenarios, ¿cuáles son los proyectos en los que más te gusta trabajar?, ¿cuáles son los que recuerdas con más aprecio y satisfacción? Me gusta cuando no hay rutina y nada es monótono. No podría hacer solo prints, por ejemplo. Me aburriría. Cualquier tipo de proyecto me gusta mientras me den libertad de proponer: que el cliente confíe en mí es lo más importante, si no, ¡no tendría gracia!

El último trabajo que más me ha gustado fue el libro Pregnancy from the Heart que trabajé con Lauren Arboleda. Ella me dio total libertad ¡y trabajar con ella fue un encanto! Nos divertimos muchísimo y el resultado fue genial.

¿Cómo es tu método de trabajo?, ¿cuáles son tus herramientas y técnicas favoritas? Lo que más me gusta es dibujar con lápices y pinturas. Me gusta tirar todo en una mesa y experimentar. Por practicidad y tiempos casi nunca puedo hacer esto y muchas veces me toca pasar a digital muy rápidamente, no es lo mejor pero si es muy práctico.

Aunque en tu trabajo siempre se ha visto un fuerte interés por la moda y su relación con la ilustración, el diseño textil es algo en lo que has incursionado más o menos recientemente. ¿De dónde surgió ese interés? ¿Cómo ha sido para ti desenvolverte en este medio?  Realmente fue por casualidad… Ya había hecho un par de estampados en el pasado pero nada muy importante. Cuando llegué a Barcelona, tenía que buscar un trabajo fijo porque me daba miedo depender sólo del trabajo como freelance –sobre todo si la mayoría de mis clientes son de Colombia: ganar en pesos y gastar en euros no me parecía muy inteligente–. A los dos meses de llegar conseguí un trabajo con una empresa francesa que hace telas, yo me encargaba de diseñar los estampados para las marcas de España, que por suerte, son las más grandes e importantes: Zara, Mango y todo Inditex.

Barcelona es un punto de encuentro en el que confluyen muchísimas corrientes e ideas. ¿Qué te llevó a mudarte a esta ciudad y cómo ha sido tu vida allí? Vine principalmente a estudiar un master pero decidí quedarme, es imposible no hacerlo. Me encanta vivir aquí, es una ciudad que te permite tener un buen clima casi todo el año, tienes playa y es completamente inspiradora, muy artística. ¡Hay cosas pasando todo el tiempo! He conocido mucha gente, y lo mejor, es muy fácil viajar por todo el mundo desde acá.

¿Cómo ha sido la experiencia de vivir de tu trabajo como ilustradora? Todo se dio muy natural, a los 18 años ya vivía al 100% de esto ¡y al mirar atrás a veces no lo puedo creer!

¿Hay algo de lo que sabes hoy que te hubiera gustado saber cuando estabas empezando tu carrera? Muchas cosas. Me hubiera gustado tener mucha más paciencia.

¿Si tuvieras que definir en una frase tu experiencia como ilustradora, ¿cuál sería?

"I long so much to make beautiful things. But beautiful things require effort and disappointment and perseverance.”

— Vincent van Gogh

¿En qué estás trabajando actualmente? ¡En mil y mil cosas! Un segundo libro es uno de los proyectos más emocionantes.

Sigue el trabajo de Natalia Swarz en: Instagram / Facebook / Behance.

[azasal]

Making Bogotá

Kevin Lynch dijo que parece haber una imagen pública de cada ciudad que es el resultado de la superposición de muchas imágenes individuales. O quizás lo que hay es una serie de imágenes públicas, cada una de las cuales es mantenida por un número considerable de ciudadanos.

En Bogotá los ciudadanos no están contentos con lo que su ciudad representa: miedo, inseguridad y un sistema de transporte cuestionable, pero aunque son muchas las personas que ven una ciudad diferente y más equitativa la imagen negativa sigue superponiéndose al resto. Teniendo presente esta realidad decidí crear este espacio de creación y representación ciudadana llamado Making Bogota. La idea de este proyecto es brindar espacio y popularidad a esas visiones alternas de la capital que se ven opacadas por las circunstancias de corrupción y desesperanza en las que vivimos. Mapas, historias, lugares y personas creando ciudad. Teniendo la cartografía, la experiencia, la literatura y la historia como principales vehículos comenzaremos un viaje de encuentros y desencuentros con realidades diversas que entretejen la representación de la imagen de una ciudad que compartimos.

No hay promesas de cambio, de mejoría o excelencia, simplemente la divulgación de muchas ciudades subterráneas y mentales que pueden cambiar percepciones personales, familiares y multitudinarias. Para nosotros el individuo y su ciudad vivida valen mucho más que la ciudad homogeneizada y aprobada por el común denominador. Ayúdanos a crear una mejor imagen de la ciudad compartiendo tu ciudad.