#chris hoch

[therescues]

Become one of us…

Based on the 1987 classic Warner Bros. film, The Lost Boys- A New Musical will be directed by Michael Arden with music and lyrics by The Rescues and book by David Hornsby & Chris Hoch.

Produced by James Carpinello, Marcus Chait, and Patrick Wilson.

[covenofthearticulate]

HELLO????

[grenada-karibikblog]

Donnerstag, 26. Oktober 2023

Back again

Mein Pflegeurlaub ist zu ende und ich bin wieder gut auf der Insel angekommen. HP kommt in zwei Wochen nach, bis dahin muss sich Benny noch etwas gedulden - er vermisst sein Herrchen. In der Zwischenzeit werden die beiden Vierbeiner wieder an die Box gewöhnt.

Die Tagestemperaturen sind nach wie vor sehr hoch, aber die ersten Vorboten der Trockenzeit , meine "Regenschwammerl" (= Squalls), sind schon unterwegs.

Die Sonnenuntergänge sind nach wie vor atemberaubend.

Last but not least - ein großes Dankeschön an Manuela, Chris, Luca und Lupo, die vier haben sich toll um Benny, Saucy und unser Zuhause gekümmert!

[goeastendwest]

Kingscanyon & Sequoia national park

Im Gegensatz zu den Redwoods sind die Sequoias nicht ganz so hoch, aber dafür im Durchmesser deutlich breiter.

Der volumenmäßig größte Baum "General Sherman" steht hier. Auf dem zweiten Bild könnt ihr den Durchmesser sehen, welcher durch die gepflasterten Steine aufgezeigt wird, auf welchen Chris steht.

[jackiebarnard11]

FOR IMMEDIATE RELEASE: July 6, 2023

Contact: Chris Boneau/ Amy Kass / Michelle Farabaugh / Kenya Williams

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Download Press Materials Here

Manhattan Theatre Club

Announces Full Casting for the

New York Premiere of

Poor Yella Rednecks

By Qui Nguyen

Directed by May Adrales

Previews begin Tuesday, October 10, 2023

Opening on Wednesday, November 1, 2023

At MTC at New York City Center – Stage I

Lynne Meadow (Artistic Director) and Chris Jennings (Executive Director) are pleased to announce the full cast for the New York Premiere of Poor Yella Rednecks, written by Qui Nguyen (Vietgone) and directed by May Adrales (Vietgone, Golden Shield). Poor Yella Rednecks will begin previews on Tuesday, October 10 and open on Wednesday, November 1, 2023 at New York City Center – Stage I (131 West 55th Street).

The cast of Poor Yella Rednecks will feature Jon Hoche (Vietgone, Life of Pi), Ben Levin (Vietgone, “Kung Fu”), Samantha Quan (Vietgone), Jon Norman Schneider (The Coast Starlight), Maureen Sebastian (The Best We Could: A Family Tragedy), and Paco Tolson (Vietgone).

The creative team for Poor Yella Rednecks includes Tim Mackabee (Scenic Design), Valérie Thérèse Bart (Costume Design), Lap Chi Chu (Lighting Design), Shane Rettig (Original Music & Sound Design), Jared Mezzocchi (Projection Design), David Valentine (Puppet Design), Kenny Seymour (Arrangements), and Alyssa K. Howard (Production Stage Manager).

Qui Nguyen, the wildly inventive playwright (and screenwriter for Marvel and Disney) known for his use of pop culture, pop music and puppetry, reunites with his frequent director, May Adrales, for this funny, sexy and brash new play. A young Vietnamese family attempts to put down roots in Arkansas, a place as different from home as it gets. A mom and dad balance big hopes and low-wage jobs, as old flings threaten to pull them apart. It all makes for a bumpy road to the American dream. From the world of Nguyen’s Vietgone, with its comic book and action movie influences, comes a play that melds a deeply personal story with the playwright’s trademark, killer humor. The New York Times hails the writer’s work as “culturally savvy comedy,” and this production shows you why.

Poor Yella Rednecks is co-commissioned by South Coast Repertory and Manhattan Theatre Club. Support for MTC’s production of Poor Yella Rednecks is provided by the Howard Gilman Foundation and Laurents/Hatcher Foundation. Developed in part in Center Theatre Group’s Writers’ Workshop.

The 2022-23 season marked Lynne Meadow’s 50th Anniversary as Artistic Director of MANHATTAN THEATRE CLUB. Meadow was recently joined at the helm of MTC by Executive Director Chris Jennings, who succeeded Executive Producer Barry Grove. MTC’s mission, which Meadow created in 1972 and has implemented since, is to develop and present new work in a dynamic, supportive environment; to identify and collaborate with the most exciting new as well as accomplished artists; and to produce a diverse repertoire of innovative, entertaining, and thought-provoking plays and musicals by American and international playwrights. Since 1989, MTC Education, which uses the power of live theatre and playwriting to awaken minds, ignite imaginations, open hearts, and change lives, has also been an important part of our work.

Over five decades, MTC has grown from a small off-off-Broadway showcase into one of the country’s most prestigious and award-winning theatre companies, creating approximately 600 world, American, New York and Broadway premieres. Our productions have earned 7 Pulitzer Prizes, 28 Tony Awards, 50 Drama Desk Awards and 49 Obie Awards amongst many other honors. Our Broadway home is the Samuel J. Friedman Theatre (261 West 47th Street) and Off-Broadway at New York City Center (131 West 55th Street). MTC is an anti-racist organization that respects and honors all voices, and upholds the values of community and equity, For more information, please visit www.ManhattanTheatreClub.com. 

TICKETING INFORMATION

Joining MTC’s season of plays is easy! Just call the MTC Clubline at 212-399-3050 or go to www.manhattantheatreclub.com. Group Sales available now, contact Joanna Lee at Jlee@mtc-nyc.org. Single Tickets on Sale September 5.

BIOGRAPHIES

JON HOCHE returns to MTC after performing in the Off-Broadway Premiere of Vietgone and has collaborated with playwright Qui Nguyen for over a decade. Other credits include - Broadway: Life of Pi (Richard Parker Puppeteer, Associate Puppetry and Movement Director), King Kong: Alive on Broadway (Voice of King Kong/Puppeteer). Off-Broadway: Little Shop of Horrors (Audrey 2 puppeteer); Soft Power (The Public Theater - Grammy Nominated); Vietgone (Manhattan Theatre Club); Soul Samurai, The Inexplicable Redemption of Agent G (Ma-Yi Theater/Vampire Cowboys Theater); Hello, From the Children of Planet Earth (Playwright’s Realm). National Tour: Warhorse (Puppeteer/Puppet Captain). Regional: Revenge Song (Geffen Playhouse). TV: “Hello Tomorrow!” (Apple TV+) - @JonHoche

BEN LEVIN’s MTC debut. Ben just wrapped a season-long arc on the CW series “Kung Fu”. Prior to that, he starred in the series Legacies for four seasons. Selected TV credits include “Arrested Development”, “Love”, and a recurring role on ABC’s “Time After Time”. He appeared in a supporting role in the critically acclaimed Independent Spirit Award nominated feature Test Pattern. Ben can also be seen in the Freeform/Hulu feature Turkey Drop. Other features include Allegiant, Admission, and Mike Birbiglia’s indie comedy Sleepwalk with Me. He's thrilled to be reprising the role of Quang in Qui Nguyen’s Vietgone, after starring in the 2018 production at the San Diego Repertory. Ben is New York City born and raised and is a graduate of NYU's Tisch School of the Arts. Shout out to TADA Youth Theatre. In addition to acting, Ben makes music under the moniker Grasshapa, available wherever music is found. 

SAMANTHA QUAN’s theatre credits include Poor Yella Rednecks (South Coast Rep); Vietgone (South Coast Rep, MTC); B.F.E. (Just Add Water Festival); Masha No Home (Ensemble Studio Theatre); An Infinite Ache (The Globe Theaters), workshops of To Red Tendons, Peerless, Hannah and the Dread Gazebo, Red Flamboyant, American Hwangap (Ojai Playwrights Conference); Monument: Or Four Sisters (A Sloth Play) (Boston Court New Works Festival).  Television credits include “Home Before Dark”, “Elementary”, “NCIS”, “The Mentalist”, “Blue”, “Suburgatory”, “Castle”. Film credits include 4 Wedding Planners, Sake Bomb, Good Grief and How to Lose a Guy in 10 Days.

JON NORMAN SCHNEIDER most recently appeared onstage in Keith Bunin's The Coast Starlight at Lincoln Center Theater. Select New York credits include Catch As Catch Can (Playwrights Horizons), The Chinese Lady (The Public), Henry VI Parts 1-3 (NAATCO), Awake and Sing! (NAATCO/The Public), The Oldest Boy (Lincoln Center Theater), Lunch Bunch (Clubbed Thumb), A Map of Virtue (13P), among others. Regionally, he has worked at Actors Theatre of Louisville, The Alley, Alliance, Barrington Stage, Dorset Theatre Festival, The Goodman, Huntington, The Kennedy Center, Long Wharf, Magic, McCarter, Milwaukee Rep, Mosaic, Northern Stage, The Old Globe, and South Coast Rep. His film and TV credits include Bitter Melon, Manila Is Full of Men Named Boy, The Normals, HBO's Angel Rodriguez, “The Endgame”, "Jessica Jones", "Veep", "30 Rock" and "Law & Order: Criminal Intent".

MAUREEN SEBASTIAN’s theatrical credits include, most recently, MTC’s The Best We Could: A Family Tragedy for which she received a Lucille Lortel nomination for Best Featured Performer in a Play; Vietgone (South Coast Repertory) ; Arabian Nights (Berkeley Repertory/Arena Stage); Thunder Above, Deeps Below (Eugene O’Neill Theatre Center/Second Generation); Now Circa Then (Ars Nova); Lonely, I’m Not and Year Zero (Second Stage); and Soul Samurai (Vampire Cowboys/Ma-Yi). Television credits include “Love Life” (HBO), “American Gothic” (CBS), and “Revolution” (NBC). She produced and starred in the web series “Pretty Precious Unicorns” and the short film “Second Province”. She co-created the podcasts “Gulp” and “A Guide to Freedom” with The North Star Fund. She is a member of May-Yi’s Writer’s Lab and The Gotham Film & Media Institute.

PACO TOLSON is thrilled to return to Manhattan Theatre Club where he received a Lortel nomination for his work in Qui Nguyen’s Vietgone. Paco and Qui have enjoyed an artistic collaboration of over 18 years, and Poor Yella Rednecks will mark their ninth full production together. Select Off-Broadway Credits: Fiasco Theater’s productions of Knight of the Burning Pestle (Red Bull), Twelfth Night and Pericles (Classic Stage Company); The Unwritten Song (EST); Slavey (Clubbed Thumb); The Children of Vonderly (MaYi Theater); Soul Samurai (Ma-Yi/Vampire Cowboys). Regional: to the yellow house (La Jolla Playhouse); Fiasco’s Measure for Measure (Actors Theatre of Louisville); The Winter’s Tale and Vietgone (OSF); Peter and the Starcatcher, Vietgone, and Poor Yella Rednecks (South Coast Rep). Audio: (There’s) No Time for Comedy (Playwrights Horizons), The Memory Motel (Two River Theater), Witness (Paramount/Gideon Media), Play On Shakespeare’s Henry V, The Tempest, and Measure for Measure (Next Chapter Podcasts). Film and TV credits include “Billions”, “Law & Order: Organized Crime”, “Law & Order: Criminal Intent”, “Prodigal Son”, “Search Party”, “The Good Fight”, “Madam Secretary”, “Happy!”, “The Code”, and 7 DAY GIG.

QUI NGUYEN (Playwright) is a playwright, screenwriter, and co-founder of the pioneering geek theatre company, Vampire Cowboys. His plays include Vietgone, Poor Yella Rednecks, Bike Wreck, and the critically acclaimed Vampire Cowboys shows Revenge Song, She Kills Monsters, Soul Samurai, The Inexplicable Redemption of Agent G, Alice in Slasherland, Fight Girl Battle World, Men of Steel, and Living Dead in Denmark. For TV/film, he’s written for Marvel Studios, Netflix, AMC, SYFY, and PBS. He most recently wrote Disney’s Raya and The Last Dragon (nominated for a 2022 Academy Award for Best Animated Feature), and he co-directed and wrote Disney's Strange World in 2022.

MAY ADRALES (Director) is a director, artistic leader, teacher and mother; she has directed over 25 world premieres nationally. Her work has been seen most recently at Second Stage (Rajiv Joseph’s Letters of Suresh), Manhattan Theatre Club (Anchuli Felicia King’s Golden Shield, Qui Nguyen’s Vietgone). Awards include: Ammerman Award at Arena Stage; TCG’s Alan Schneider award for freelance directors; Denham fellowship; New Generations Grantee. She is a Drama League Directing Fellow, Van Lier Fellow, WP Lab Director, SoHo Rep Writers/Directors Lab and New York Theater Workshop directing fellow.  She served as an Associate Artistic Director at Milwaukee Rep; Artistic Associate at The Playwrights Center; Artistic Associate at The Public Theater; and Director of Artistic Programs and Artistic Director at The Lark. She serves on the board of Theater Communications Group.  She is currently the Director of the Theatre Program and Assistant Professor at Fordham University.  MFA, Yale School of Drama. (www.mayadrales.net)

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www.ManhattanTheatreClub.com

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Exciting update! Ben will be making his Off-Broadway debut this Fall! Here is Manhattan Theatre Club's announcement on Instagram and the theatre's press agent BBB's press release that was sent to our magazine.

Poor Yella Rednecks website link:

[fuerst-von-plan1]

Warum sich mit dem Gewöhnlichen zufriedengeben, wenn Chris Ostkreuz Ihr Unternehmen außergewöhnlich machen kann? 😎

In der dynamischen Welt von Industrie und Dienstleistungen ist eins klar: Stillstand ist keine Option. Egal, ob Sie Workflows optimieren, KI integrieren oder Ihre digitalen Assets schützen – die Anforderungen sind hoch. Aber warum es sich schwer machen, wenn Chris Ostkreuz Ihnen das Leben leichter machen kann? Stellen Sie sich vor: Sie stecken tief in den Herausforderungen der IT-Strategie oder…

[b2bcybersecurity]

Versteckte Cyberrisiken durch End-of-Life und End-of-Support

Cyberrisiken: Viele große Cyberattacken wurden durch End-of-Life (EoL) oder End-of-Support (EoS) erst ermöglicht. Ein populäres Beispiel ist die Log4Shell-Sicherheitslücke. Für Unternehmen ist es daher ratsam ihre EoL und EoS-Probleme bereits im Vorfeld zu kennen. Ein Kommentar von Chris McManus, Senior Product Marketing Manager, Qualys. In der heutigen Technologieumgebung stellen Hardware, Software und Betriebssysteme, die ihr End-of-Life (EoL) oder End-of-Support (EoS) erreicht haben, erhebliche Risiken dar. Diese veralteten Technologien bieten ein exponentielles Potenzial für Cyberrisiken, da Sicherheitslücken in ihnen per Definition nicht mehr behoben werden können. IT-Teams können in einigen Fällen für eine Verlängerung des Supports bezahlen, aber in vielen Fällen, wie bei nicht unterstützten Open-Source-Komponenten, sind diese Technologien tickende Zeitbomben für Cyberrisiken. Prominente Beispiele für Cyberangriffe Angreifer haben Schwachstellen in EoL/EoS-Technologie in vielen prominenten Fällen ausgenutzt, was zu erheblichen Geschäftsunterbrechungen und -gefährdungen geführt hat. Beispiele hierfür sind: - Angriff auf eine US-Bundesbehörde im Jahr 2023: Dieser Angriff erfolgte aufgrund von nicht unterstützten Versionen von Adobe ColdFusion. - Log4Shell-Sicherheitslücke: Am Tag der Entdeckung waren über 50% der Anwendungsinstallationen mit Log4j "End-of-Support". - WannaCry-Angriff 2017: 98% der betroffenen Computer liefen mit einer EoL-Version von Windows 7. Strengere Vorschriften und Initiativen Die Vorschriften zu EoL/EoS werden immer strenger. Regulatorische Anforderungen wie PCI, SOX, HIPAA und FedRAMP setzen Konformitätsstandards und Strafen für den Fall, dass bekannte Schadsoftware nicht ersetzt wird. NIST und NCSC haben ebenfalls Richtlinien und Konformitätsrahmen bereitgestellt. Die OASIS Open Group hat die Open EoX-Initiative ins Leben gerufen, um bewährte Verfahren für die Kommunikation von EoL/EoS zwischen Anbietern und Herstellern zu standardisieren. Diese Schritte sind zu befürworten, aber sie lösen nicht das unmittelbare Problem, dass Unternehmen das Risiko von EoL/EoS proaktiv verfolgen, priorisieren und beseitigen müssen. Quantifizierung der Cyberrisiken Obwohl bekannt ist, dass EoL/EoS-Technologie in vielen Umgebungen vorhanden ist, möchte jeder Chief Information Security Officer (CISO) das Risiko für seine wichtigsten Vermögenswerte verstehen. Laut der Qualys Threat Research Unit weisen 20% der kritischen Anlagen eine EoS-Software mit hohem Risiko auf. Diese Schwachstellen werden als "hoch" oder "kritisch" eingestuft und betreffen personenbezogene Daten, Produktionsdatenbanken oder andere geschäftskritische Dienste. Häufigkeit von Angriffen auf EoL/EoS-Technologie Fast die Hälfte (48%) der bekannten ausnutzbaren Schwachstellen des CISA betreffen EoS-Software, was zeigt, dass Angreifer häufig veraltete Technologien ins Visier nehmen. Die Wahrscheinlichkeit, dass Schwachstellen in EoS-Software ausgenutzt werden, ist viermal höher als bei unterstützter Software. Daher ist es nicht überraschend, dass EoL/EoS-Technologie häufig mit hochkarätigen Angriffen in Verbindung gebracht wird. Herausforderungen im Umgang mit EoL/EoS-Risiken Viele Unternehmen berücksichtigen das Cyberrisiko bei der Priorisierung von Technologie-Upgrades oft nicht ausreichend, es sei denn, sie reagieren auf bereits eingetretene Sicherheitsvorfälle. Insbesondere größere Unternehmen delegieren die Verwaltung von Budgets und Ressourcen für Technologieaktualisierungen häufig vollständig an ihre IT-Teams. Das Hauptaugenmerk liegt dabei meist auf der Vermeidung von Betriebsunterbrechungen, während das Cyberrisiko durch veraltete Technologien oft vernachlässigt wird. Proaktiver Ansatz zur Risikominderung Ein proaktiver Ansatz ist unerlässlich, um das Risiko durch EoL/EoS-Technologie zu minimieren. Cybersicherheitsteams sollten die Kritikalität von Vermögenswerten und Schwachstellen bewerten und diese Informationen mit der IT-Abteilung teilen. Upgrades für Software, Hardware und Betriebssysteme sollten 6 bis 12 Monate vor dem EoL/EoS-Datum geplant werden. Kritische Vermögenswerte und Schwachstellen mit hohem Risiko müssen identifiziert und priorisiert werden. Einführung des Tech Debt Report von Qualys Qualys bietet einen Tech Debt Report an, der eine Momentaufnahme des Bestands an EoL/EoS-Technologie, des damit verbundenen Cyberrisikos und Empfehlungen für priorisierte Upgrades liefert. Dieser Bericht wird von der Qualys Threat Research Unit unterstützt. Mit dem Tech Debt Report können Kunden eine Momentaufnahme der anstehenden EoL/EoS-Technologie, des damit verbundenen Cyberrisikos und maßgeschneiderte Empfehlungen für priorisierte Upgrades herunterladen. Der Bericht wird mit einer 30-tägigen CSAM-Testversion geliefert, um das proaktive Risikomanagement von Tech Debt zu starten. Die Daten umfassen einen fortlaufend aktualisierten Katalog mit über 5.000 Softwareherstellern und über 1.400 Hardwareherstellern, die anstehende technische Schulden CVEs und Threat Intel zuordnen und die Kritikalität von Anlagen bei der Ermittlung der kritischsten Cyberrisiken berücksichtigen. Handlungsempfehlungen IT-Sicherheitsexperten sollten: - Proaktiv die Risiken durch EoL/EoS-Technologie überwachen. - Eine enge Zusammenarbeit zwischen Cybersicherheits- und IT-Teams fördern. - Frühzeitige Planung und Budgetierung für Upgrades vornehmen. - Den Tech Debt Report von Qualys nutzen, um den Überblick über veraltete Technologien und deren Risiken zu behalten. Ein proaktiver Ansatz zur Verwaltung von EoL/EoS-Technologie ist entscheidend, um das Risiko schwerwiegender Cyberangriffe zu minimieren und die Sicherheit der IT-Umgebung zu gewährleisten.   Über Qualys Qualys, Inc. ist ein Pionier und führender Anbieter von bahnbrechenden Cloud-basierten Sicherheits-, Compliance- und IT-Lösungen mit mehr als 10.000 Abonnementkunden weltweit, darunter ein Großteil der Forbes Global 100 und Fortune 100. Qualys unterstützt Unternehmen dabei, ihre Sicherheits- und Compliance-Lösungen auf einer einzigen Plattform zu rationalisieren und zu automatisieren, um mehr Flexibilität, bessere Geschäftsergebnisse und erhebliche Kosteneinsparungen zu erzielen.   Passende Artikel zum Thema Lesen Sie den ganzen Artikel

[seriesmagicx]

Doctor Who 13. Staffel: Neue Abenteuer und ikonische Feinde

Die 13. Staffel von "Doctor Who" ist ein wahres Highlight für Fans der Serie. Mit dem packenden Handlungsbogen des Flux führt diese Staffel den Doktor und ihre Begleiter durch eine Reihe epischer Abenteuer, die sowohl alte Feinde zurückbringen als auch neue Herausforderungen einführen.

Jodie Whittaker zeigt in ihrer Rolle als Doktor erneut eine beeindruckende Leistung. Ihre Darstellung bringt Tiefe und Emotion in die Figur und zeigt, wie der Doktor mit den gewaltigen Bedrohungen und den inneren Konflikten dieser Staffel umgeht. Die Entwicklung ihres Charakters ist faszinierend und lässt die Zuschauer mitfiebern.

Begleitet wird der Doktor von Yasmin Khan und dem neuen Begleiter Dan Lewis. Yasmin zeigt in dieser Staffel eine beeindruckende Entwicklung und wird zu einer unverzichtbaren Stütze für den Doktor. Dan bringt mit seiner bodenständigen und humorvollen Art eine neue Dynamik in das Team, die für viele unterhaltsame und bewegende Momente sorgt.

Die Rückkehr klassischer Gegner wie die Sontaraner, Daleks und Weeping Angels sorgt für spannende und nostalgische Momente. Diese ikonischen Feinde stellen den Doktor vor immense Herausforderungen und tragen wesentlich zur Intensität der Staffel bei.

Die durchgehende Handlung des Flux verleiht der Staffel eine epische Dimension. Jede Episode baut auf der vorherigen auf und fügt dem Gesamtbild neue, spannende Elemente hinzu. Die Bedrohung durch den Flux ist allgegenwärtig und hält die Spannung konstant hoch.

Hinter den Kulissen hat das Produktionsteam unter der Leitung von Chris Chibnall großartige Arbeit geleistet. Trotz der Herausforderungen der Pandemie haben sie eine visuell beeindruckende und inhaltlich fesselnde Staffel produziert. Die musikalische Untermalung von Segun Akinola verstärkt die Atmosphäre der Serie und trägt zur emotionalen Tiefe bei.

Thematisch behandelt die Staffel Fragen der Identität, Verantwortung und Opferbereitschaft. Diese tiefgründigen Motive geben der Handlung zusätzliche Komplexität und laden die Zuschauer zum Nachdenken ein.

Die 13. Staffel von "Doctor Who" ist eine faszinierende Reise durch Zeit und Raum, die sowohl langjährige Fans als auch neue Zuschauer begeistert. Schaut sie euch an und taucht ein in die epischen Abenteuer des Doktors!

Doctor Who - Staffel 13

[channeledhistory]

[...] Wie in der Parabel beschrieben, erhöht der Iran die Temperatur im Kochtopf nach Belieben oder hält sie für eine in Teheran bestimmte Phase einfach konstant, so dass sich der Frosch besonders gut daran gewöhnt. In diesem Zusammenhang sollte man sich an einen Spruch erinnern, der im Orient, aber auch in Afrika oder, wenn man so will im gesamten globalen Süden gegenüber „dem Westen“ immer wieder gebraucht wird: Ihr habt die Uhren, aber wir haben die Zeit. Alle Aktionen und Operationen des Irans sind immer exakt getimt. Iran eskaliert nicht, sondern antwortet in der Regel „symmetrisch“ und hält den Spannungsbogen dadurch hoch, dass Reaktionen und Maßnahmen schwer bis gar nicht einzuschätzen sind. Ein Experte hat diese iranische Strategie einmal bezeichnet als „reflexive control over Washington´s actions“ (Reflexive Kontrolle über Washingtons Maßnahmen) Das hat auf „westlicher Seite“ einen hohen Materialeinsatz und extreme Belastungen des eingesetzten Personals zur Folge. Im März 2024 hatte Captain Chris Hill, Kommandant des amerikanischen Flugzeugträgers „Eisenhower“, mit Blick auf seine Besatzung erklärt: „People need breaks, they need to go home.“ (Menschen brauchen Pausen, sie wollen nach Hause.) Israel ist mit dem Luftangriff auf das iranische Konsulat ein entscheidender Schlag gegen die Einsatzplaner der al-Quds-Brigaden gelungen. Militärisch gesehen muss man diese Operation als erstklassige Leistung des Mossad und der israelischen Luftwaffe bezeichnen. Darüber hinaus kann man davon ausgehen, dass Washington von dem geplanten Angriff gewusst, aber vermutlich den exakten Zeitpunkt nicht gekannt hat. Aus iranischer Sicht werden deshalb sowohl Israel wie auch die USA für die Folgen verantwortlich gemacht. Diese Einschätzung wird sicherlich der Maßstab für die iranische Antwort sein, und das hat erhebliche Auswirkungen auf die „im Westen“ zu treffenden Schutzmaßnahmen. Teheran wird vermutlich weiterhin unterhalb der Schwelle des Krieges zwischen Iran und Israel und/oder den USA bleiben, aber das schließt z.B. einen Raketenangriff auf den israelischen Flugplatz „Ben Gurion“ oder strategische Ziele in Eilat oder Haifa ebenso wenig aus wie Anschläge auf amerikanische Einrichtungen auf der Arabischen Halbinsel oder diplomatische Vertretungen Israels und/oder der USA in der Nahmittelost-Region. Parallel dazu, um noch einmal in den Topf mit dem „boiling frog“ zu schauen, ist natürlich nicht auszuschließen, dass es „zu einem großen Knall“ kommt, weil der Frosch den Zeitpunkt verpasst hat, aus dem Topf zu springen. Das könnten z. B. vom Iran initiierte zeitgleiche Angriffe der Hisbollah aus dem Libanon, der iranischen al-Quds-Brigaden auf amerikanische Stützpunkte in Syrien, der schiitischen Milizen auf US-Einrichtungen im Irak, ein massiver Raketenangriff der Huthis auf „westliche“ Kriegsschiffe im Golf von Aden und Sabotageanschläge auf US-Einrichtungen auf der Arabischen Halbinsel sein. Das Problem Israels, der USA und „des Westens“ insgesamt ist, dass einerseits die Gefahr besteht, dass man sich an die Spannungen und begrenzten vom Iran gesteuerten Aktionen in der Nahmittelost-Region gewöhnt, seine Möglichkeiten unterschätzt und andererseits letztlich niemand weiß, wann das Wasser im Topf kocht.

[chazzkjr-blog]

Episode 37: The Ides of March Are Upon Us 

Episode 37 starts at 8pm on My YouTube Channel... click below at 8pm to see what I have to say this week?  Topics are : RIP Chris Mortensen 1951 -2024... NFL Combine... What Happened, What Didn't Happen, Who's now moving up & Who's now moving down? Kyle Stackpole from CBS Sports.com gives his Mock Draft... Where I disagree, at the moment?  Caitlyn Clark passes Pete Maravich, LeBron Breaks the 40,000 Point Mark in the NBA, Retirements abound... Jason Kelce, Center for the Philadelphia Eagles &  MLB  2013 MVP, 3 Time All-Star, Josh Donaldson.  The Judge-Soto bromance is from Bryan Hoch from MLB.com. The New York Giants are reportedly interested in free agent guard Jonah Jackson and free agent edge rusher Danielle Hunter., according to GiantsWire.USAToday.com, USBC Delaware Open, NJSIAA Girls Basketball Sectionals:  Rutgers Prep (24-4) defeats St. Rose (19-10) 63-42 & Red Bank Catholic (25-5) defeats Paul VI (23-5), 44-26 in the Non-Public Finals on 3/4, Rutgers Prep & RBC will have a new banner raised in their gym next year  What do you get when you combine Applebee's and IHOP? We'll soon find out, How Jake Bongiovi almost messed up engagement to Millie Bobby Brown.  Spring Lake, NJ tasting event to raise funds for families fighting pediatric cancer   Dune, Part 2 came out this weekend., making $81.5 million in it's 1st Weekend Gross.  OSCARS are on Sunday, March 10th, will you be watching? Can I fit more... who knows? 

[gameforestdach]

Exodus, das kommende Weltraum-Rollenspiel (RPG) von Archetype Entertainment, steht kurz davor, das Genre mit seiner ambitionierten Erzählweise und Spielmechanik neu zu definieren. Archetype Entertainment wurde von Branchenveteranen wie James Ohlen, Chad Robertson und Chris King gegründet und bringt Erfahrungen aus ikonischen RPGs wie Baldur's Gate, Knights of the Old Republic (KOTOR) und Jade Empire mit. Angesichts eines solchen Erbes sind die Erwartungen an ihr neuestes Projekt hoch. Die Entstehung von Exodus Exodus wurde kürzlich angekündigt und hat in der Spielergemeinschaft für Furore gesorgt. Archetype Entertainment, unterstützt von Wizards of the Coast, entwickelt diesen heiß erwarteten Titel für PlayStation 5, Xbox Series X|S und PC. https://youtu.be/WAKAZNQuLqw Ein Hollywood-Star betritt das Spielfeld Um die Spannung zu steigern, schließt sich Matthew McConaughey in seiner ersten Videospielrolle dem Cast von Exodus an. McConaugheys Figur dient als Mentor, der die Spieler durch die Erzählung des Spiels führt und ihre Entscheidungen beeinflusst. Erzählung: Ein Sinfonie aus Entscheidungen und Konsequenzen Die Handlung des Spiels dreht sich um das Konzept der Wahl und ihrer Folgen und verspricht multiple Enden basierend auf den Entscheidungen der Spieler. Inspiriert von Werken wie Interstellar und Dune, ist die Geschichte im Omega Centauri-Sternhaufen angesiedelt, wo Menschen weit davon entfernt sind, die dominierende Spezies zu sein. Stimmen, die nachhallen Das Spiel bricht mit der Tradition eines schweigenden Protagonisten und bietet stattdessen eine voll vertonte Hauptfigur. Diese Entscheidung verstärkt die Immersion der Spieler und ermöglicht eine nuanciertere und ausdrucksvollere Erzählung. Erkundung und Freiheit Exodus ist so konzipiert, dass es nicht-linear ist und den Spielern die Freiheit bietet, sein riesiges Universum zu erkunden. Dieser Open-World-Ansatz wird durch eine vielfältige Auswahl an Begleitern ergänzt, die die Reise des Spielers bereichern. Wissenschaft trifft Fiktion Das Entwicklungsteam des Spiels arbeitet mit führenden Science-Fiction-Autoren und -Künstlern zusammen, um ein reichhaltiges und authentisches Erlebnis sicherzustellen. Dies beinhaltet einen starken Fokus auf wissenschaftliche Elemente wie die Zeitdilatation, ein Kernaspekt der Spielhandlung. Einflüsse und Inspirationen Exodus schöpft Inspiration aus verschiedenen Quellen, darunter frühere Werke des Entwicklungsteams und andere populäre Medien. Titel wie Horizon, Tomb Raider und The Last of Us hatten einen Einfluss auf die Entwicklung, insbesondere im Hinblick auf Rollenspielmechaniken, die auf Wahl und Konsequenz basieren. Fazit Exodus markiert einen mutigen Schritt in der Evolution der Sci-Fi-RPGs. Mit seiner prominenten Besetzung, tiefgründigen Erzählung und innovativer Spielweise steht es bereit, ein Meilenstein im Genre zu werden. Die Kombination aus der erfahrenen Expertise von Archetype Entertainment und frischen, ambitionierten Ideen verspricht ein Spielerlebnis, das noch Jahre lang bei den Fans nachhallen wird. Für weitere Einzelheiten zu Exodus, besuche GamesRadar.

[theloniousbach]

COUCH TOUR: SHAKTI (ZAKIR HUSSAIN and JOHN McLAUGHLIN with Ganesh Rajagopalan, Shankar Mahadevan, Selvaganesh Vinayakram) with JOHN SCOFIELD, RYMAN AUDITORIUM, 31 AUGUST 2023

Let’s hear it for streaming and in this case Peter Shapiro’s Capitol Theater operation for putting this one up. Much as I appreciated John McLaughlin’s acoustic turn after the Mahavishnu Orchestra and, even then, being intrigued by Indian music, I did not get into Shakti. They are a big deal but I doubt I would have gone to see them.

But a stream and the chance for a music meditation on a momentous day with lots to process seemed like a good way to spend the evening of the last day of my day job.

It was.

The unexpected bonus was JOHN SCOFIELD doing a 45 minute solo set with loops and such. He was on the bill and somehow I imagined, jazz like, he’d sit in for guitar fireworks with JOHN McLAUGHLIN. Instead, Scofield sat down and played used a pick and fingerpicked things that were generally song and, at the Ryman, evoked a little bit his album of country tunes and his Hudson work with Jack DeJohnette. Not any of the Hudson songs but he did The Times They Are A-Changing and Julia off The Beatles’ White Album. Blue in Green was in there with lots of effects deployed, well, effectively. The final medley started with The Derry Air/Danny Boy and included a pop song and then some twang. I have heard Scofield on his own projects but also in jam bands situations with Warren Haynes and Phil Lesh. Then he surprised me with an effective set with Bill Charlap as part of 92NY’s Jazz in July. Then this.

Then SHAKTI. McLaughlin played electric, not acoustic, sometimes with midi effects. He was sitting down so it wasn’t pedals but he did have a laptop. He is a remarkable player to be sure and I’m thrilled to have seen Mahavishnu blow the roof off Hoch Auditorium in Lawrence, Kansas, in 1973 or 4. But, overall, I appreciated him more than liked him. Miles on Jack Johnson probably got him to play more directly. Even here it’s too cerebral. Indian music is wonderfully complex and he can hang with these masters, especially ZAKIR HUSSAIN. But they have it organically, witness an extended solo by the other percussionist Selvahaganesh Vinayakram on a small frame drum with some of the wonderful Konnokol vocals that are superficially like scat singing. Everyone else confidently found the one in the complex rhythms, something like 17 or 25, with two pulses working with and against one another. McLaughlin found it most of the time, but he was tentative.

So actually Hussain—who is part of Mickey Hart’s Planet Drum though I haven’t seen him with that, more with Dave Holland and Chris Potter—who is the magnetic force. Clearly he has big ears and drives the fusion. Those rhythms and watching them happen live was well worth it. The Konnokol is certainly part of that. Ganesh Rajagopalan is the primary vocalist and he has range, power (there was one very sustained note), and amazing rhythmic deftness, but they all can add this form of scat/mouth music that adds layers. Shankar Mehadavan’s violin, held more vertically and not tucked under his chin, matched McLaughlin in the unison sections while being its own evocative solo voice.

I am not heading back to the McLaughlin recordings nor the Shakti nor Zakir Hussain discography. But let’s do hear it for the streams that made it reasonable to see this music at a particularly apt and opportune time.

[ssorknimajneb]

Di. 28.03.2023 (Tag 7):

Heute führte mich mein Weg von Vigan nach Sagada, hoch in die Berge der Cordillera. Der Weg dahin bestand eigentlich nur aus Links- und Rechtskurven kombiniert mit massiven Steigungen jenseits der 10% und entsprechenden Abwärtspassagen, der Motorbremse im ersten Gang bei 4500 Umdrehungen sei Dank. Als Wegproviant nutzte ich die Empanadas (frittierte, gefüllte Teigtaschen) aus Vigan nach IlocosSur Style, die ich am Vorabend noch auf dem Markt am Plaza gekauft hatte.

Das Ziel der etwa 5-6 stündigen Fahrt war das kleine Örtchen Sagada, inmitten der Bergkulisse der Cordillera. Alleine schon die Vegetation ist mit den vielen Kiefern komplett verändert. im Vergleich zu Baguio wirkt es wie ein kleines verträumtes Nest.

Zu Zeiten der Diktatur flüchten angeblich ein Teil der intellektuellen Elite hierher.

Bekannt ist die Gegend für seine Kalksteinklippen und den sog. "hängenden Särgen" im Echo Valley. Manche dieser Särge sind Jahrhunderte alt, andere wurden wohl erst kürzlich hier angebracht. Die Idee dahinter ist wohl gewesen, dass die Geister der Toten der Legende nach gern dem Himmel nah waren. ln der abgeschiedene Regionen der Cordillera konnten sich sehr lange einheimische Volksgruppen ohne wesentlichem Einfluss europäischer Kolonialisten mit ihrem kulturellen Bräuchen und Riten halten.

Südlich des Dorfkerns liegt die Lumiang Burial Cave, an deren Eingang sich ein paar Dutzend Särge stapeln. Selbst heutzutage werden manchmal immer noch Stammesälteste der Applai in den Höhlen bestattet.

Eigentlich wollte ich in ein Restaurant gehen um zu Abend essen. Allerdings wurde ich von einer einheimischen Reisegruppe im meinem Homestay eingeladen bei traditionellem philippinischen Essen und Gin mit Ananas-Saft mit ihnen den Abend zu verbringen. Eine echt tolle Erfahrung mit Einheimischen die wir in Gesprächen bis kurz vor Mitternacht vertieften. Vielen Dank dafür Chris und Clyd!

[ecopressblog]

EU-Report: Jeder zweite importierte Honig ist möglicherweise gefälscht - foodwatch fordert bessere Kontrollen Pressemitteilung Berlin, 23. März 2023. Nach dem Bekanntwerden von Laborergebnissen der EU-Kommission zu gefälschtem Honig, hat die Verbraucherorganisation foodwatch die zuständigen Behörden in Deutschland aufgefordert, ihre Kontrollen gegen Lebensmittelbetrug zu verbessern. Weil die staatlichen Labore veraltete Analysemethoden verwendeten, blieben die meisten Fälschungen von Honig unentdeckt, kritisierte foodwatch. Das Labor der Gemeinsamen Forschungsstelle (JRC) hatte im Auftrag der Europäischen Kommission anhand einer moderneren Methodik in 46 Prozent von 320 Honigproben Zuckersirupe unter anderem aus Reis, Weizen oder Zuckerrüben gefunden. Das ist nach EU-Recht verboten. Auch von den 32 in Deutschland entnommenen Proben steht die Hälfte im Verdacht, gefälscht zu sein. „Wer Honig kauft, bekommt auch Honig - diese Gewissheit ist in Europa leider keine Selbstverständlichkeit: Verbraucher:innen haben jahrelang gefälschten Honig in Supermärkten gekauft, ohne es zu wissen“, erklärte Chris Methmann, Geschäftsführer von foodwatch Deutschland. „Die Betrüger:innen nutzen die Lücken in der Lebensmittelüberwachung schamlos aus. Erst mit moderneren Analysemethoden können Kontrollbehörden Fälschungen erkennen und dafür sorgen, dass sie vom Markt verschwinden.“ foodwatch forderte die zuständigen Behörden auf, ihre Labore auf die neusten Analyseverfahren umzustellen. Die Quote der Fälschungen ist mit 46 Prozent etwa drei Mal so hoch wie während des letzten EU-Kontrollberichts 2017. Damals lag der Anteil der beanstandeten Proben bei lediglich 14 Prozent. Ein möglicher Grund: In der Vergangenheit verdünnten die Betrüger den Honig mit Zuckersirupen aus Maisstärke oder Zuckerrohr. Mittlerweile verwenden sie jedoch Sirupe, die hauptsächlich aus Reis, Weizen oder Zuckerrüben hergestellt werden – ein Betrug, der derzeit von den meisten Laboren technisch nicht entdeckt werden kann. Der Honig-Betrug ist lukrativ: Im Durchschnitt kostet nach Europa eingeführter Honig 2,17 Euro pro Kilo, während Zuckersirupe aus Reis zwischen 0,40 und 0,60 Euro pro Kilo kosten. Die EU importiert jährlich 175.000 Tonnen Honig aus Drittländern. Damit ist die EU nach den Vereinigten Staaten der zweitgrößte Honigimporteur der Welt - und deckt damit 40 Prozent des Verbrauchs. foodwatch schätzt, dass in der EU jedes Jahr 80.000 Tonnen gefälschter Import-Honig verkauft wird. Da Betrug jedoch auch innerhalb der EU stattfindet, sei die Gesamtzahl des verbotenen Honigs im europäischen Handel deutlich höher. Quellen und weiterführende Informationen: EU-Report „From the Hives“ Pressekontakt: foodwatch e.V. Dario Sarmadi E-Mail: presse@foodwatch.de Tel.: +49 (0)174 375 16 89 https://www.ecopressblog.de/eu-report-jeder-zweite-importierte-honig-ist-moeglicherweise-gefaelscht-foodwatch-fordert-bessere-kontrollen/?feed_id=463&_unique_id=641c6b46b71ce

[norbisgrossefahrt]

Tag 234 bis 249

Der Sonne hinterher! Nach ein paar sehr entspannten Tagen bei Chris und David haben wir uns wieder zusammengepackt und steuern wieder Richtung Meer. Nun ging es mit ein paar kleineren Zwischenstopps, unter anderem in Portimão und Lagos, an der Algarve entlang Richtung Westküste. Portugal ist im Süden - abgesehen von den kleineren Städten an der Algarve - ziemlich dünn besiedelt und zeichnet sich durch wunderschöne Natur aus. Unser Highlight sind die vielen Strände, die sich von den bisherigen unterscheiden. Die Küste an der Algarve bricht steil ins Meer ab, wodurch teilweise bizarre Felsformationen entstehen, die das Bild der meisten Strände prägen. Aufgrund der aktuellen Jahreszeit und den teilweise starken Winden ist das Meer sehr wild und katapultiert riesige Wassermengen gegen die Felsen. Ein tolles Naturschauspiel, von dem wir nicht genug bekommen. Und genauso geht es erstmal weiter. Vom südwestlichen Eck des Landes fahren wir entlang der Westküste von Strand zu Strand und genießen es. Mal spazieren wir von einem zum anderen, mal machen wir eine Snackpause oder schauen uns den Sonnenuntergang an. Währenddessen checken wir immer wieder die Vorhersage für die Wellen in Nazaré. Das ist eines unserer wenigen Ziele, die auf unserer Liste stehen. Und dann ist es soweit: Die Prognose für die nächsten Tage verspricht hohe Wellen und gutes Wetter, also auf geht's nach Nazaré! Auf dem Weg dorthin fahren wir an Lissabon vorbei, das wir uns entspannt auf dem Rückweg anschauen wollen. Was wir uns aber nicht entgehen lassen ist das Cabo da Roca, der westlichste Punkt des europäischen Festlandes - für uns ganz einfach das Westkap. Ähnlich wie beim Nordkap ist die Umgebung relativ unspektakulär. Es gibt einen Parkplatz, den berühmten Leuchtturm und einen schönen Küstenabschnitt, an dem man spazieren kann. Aber für uns ist es etwas ganz Besonderes. Hinter uns liegt der ganze Weg vom nördlichsten Punkt Europas. Ein tolles Gefühl, unseren zweiten großen Checkpoint erreicht zu haben. In Nazaré angekommen werden wir mit einem wunderschönen Schlafplatz belohnt. Wir haben einen kleinen Stellplatz direkt an der Steilküste gefunden, vor dem sich ein langer, einsamer Strand ausbreitet. Hier machen wir es uns erst einmal gemütlich und hören dem Meer vom Bett aus zu. Wir lernen Regina und Torsten kennen, mit denen wir spontan zu dem berühmten Strand mit den großen Wellen gehen. Von unserem Schlafplatz können wir direkt am Meer entlang dorthin laufen. Die Atmosphäre ist wirklich beeindruckend. Die Wellen sind mit sechs bis sieben Metern Höhe zwar nicht besonders hoch für diese Gegend, für uns aber mehr als beeindruckend. Die Surfer werden mit Jetskis raus aufs Meer und mehr oder weniger direkt in die Welle hineingezogen, die sie dann versuchen zu surfen. Die Strömung ist so stark, dass es teilweise zehn Minuten dauert, bis ein Surfer vom Ufer bis zum Ausgangspunkt gezogen werden kann. Ein wirklich beeindruckendes Treiben, das wir eine ganze Weile beobachten und mit der Kamera festhalten. Danach haben wir dem Surfmuseum einen obligatorischen Besuch abgestattet. Dort sind Surfbretter von bekannten Surfern aus aller Welt ausgestellt und man wird ein kleines bisschen in die Wettbewerbs-Historie von Nazaré eingeführt. Den aktuellen Weltrekord hält ein deutscher Surfer (Sebastian Steudtner), der im Oktober 2020 eine 26,21m hohe Welle gesurft ist. Wir genießen noch den Sonnenuntergang vom Leuchtturm aus und gehen wieder mit Regina und Torsten zu unseren Bussen. Der nächste Tag geht genauso schön weiter. Wir löffeln unser Müsli während wir den Wellen lauschen und zusehen, wie diese durch den Wind Richtung Ufer getrieben werden. Am Nachmittag ergibt sich eine spontane Jam-Session mit Torsten und Regina, bei der Katja endlich mal wieder ihre Ukulele zupfen kann. Und so vergeht der Tag langsam vor sich hin, immer von der Gemütlichkeit und dieser wahnsinns Umgebung bestimmt. Abends sitzen wir noch mit den beiden zusammen und schauen zu, wie die Sonne langsam ins Meer plumpst. Ein wunderbarer Tag! Nun geht es wieder weiter Richtung Norden, unser nächstes Ziel heißt Porto. Dort haben wir einen kostenlosen Stellplatz am Stadtrand gefunden, den wir mal als Alternative zu den Campingplätzen, die wir sonst für Stadtbesuche nutzen, ausprobieren wollen. Auf dem Stellplatz lebt Rui mit seiner Frau. Die beiden sind selbsternannte Touristenberater und Wohnmobilbeschützer. Das zeigt uns Rui bei unserer Ankunft auch gleich, indem er sich vor uns aufbaut und wild rum gestikuliert. Er ist ca. 1,60m groß und hat eine starke Fahne, aber wir schätzen sein Angebot sehr und haben tatsächlich ein bisschen besseres Gefühl was die Sicherheit von Norbi angeht. Die nächsten Tage verbringen wir in Porto, die rückblickend (zumindest bis jetzt) die coolste Stadt auf unserer ganzen Reise ist. Durch die steile Hanglage des Stadtzentrums breiten sich die Straßen und Gassen auf vielen verschiedenen Ebenen aus. Da kommt man schnell ins schwitzen, wenn man von A nach B möchte. Die Leute sind freundlich und strahlen eine gute Stimmung aus. Überall gibt es Leckereien zum Probieren und bei den belebten Gewusel vergisst man schnell die zurückgelegten Höhenmeter. Überall gibt es Leckereien zum Probieren, mit denen man sich den Tag versüßen kann. Besonders gut sind die "Pastel de Nata", das Nationalgebäck der Portugiesen. Dabei handelt es sich um eine verboten leckere Creme, die von Blätterteig ummantelt ist. Die Pastels gibt es an jeder Ecke für kleines Geld, wodurch wir schon ein bisschen süchtig geworden sind. Und natürlich prüfen wir als pflichtbewusste Touristen ganz genau, wo es die besten der Stadt gibt. Am zweiten Tag haben wir sogar das Glück, bei unserer Free-Walking-Tour ganz alleine mit unserem Guide zu sein und bekommen einen exklusiven Rundgang durch die Stadt. Abends haben wir uns noch mit Inês getroffen, die so lieb war und einen Brief für uns entgegen genommen hat. Und wie es in Portugal so üblich ist, haben wir uns erst für 21:00 Uhr einen Tisch in einem bekannten Francesinha -Restaurant gebucht. Das Erlebnis war cool, allerdings war der kulinarische Teil (besonders als Vegetarier) nicht so befriedigend. Tja, manche Erfahrungen hat man halt mal gemacht, muss sie aber nicht unbedingt wiederholen. Insgesamt ist auch in Porto die Zeit verflogen und wir sind uns jetzt schon sicher, dass es nicht das letzte Mal gewesen ist. Eine tolle Stadt! In Portugal ist - so wie in Deutschland auch - Karnevalszeit. Eigentlich haben wir damit nicht viel zu tun, aber in den letzten Tagen haben wir erfahren, dass nur ein paar Kilometer südlich von Porto der Ort liegt, der in ganz Portugal für die größten Karnevalpartys und -umzüge bekannt ist. Und wie es der Zufall will, finden genau diese Veranstaltungen in den kommenden Tagen statt. Wir haben uns nicht viel dabei gedacht und sind einfach mal dort hingefahren. Schwupsdiwups fanden wir uns mit ca. 15 bis 20.000 verkleideten Menschen auf dem Marktplatz in Ovar wieder. Der ganze Ort wurde zu einer einzigen Party, überall waren Bühnen und Bars aufgebaut, die Plätze und Gassen voller Menschen. Und wir mittendrin. Zwar fühlen wir uns ein wenig fehlplatziert, aber genießen es sehr, wieder unter Leuten zu sein und mal wieder ordentlich zu feiern. Am nächsten Tag haben wir uns noch den berühmten Umzug angeschaut, bei dem eine nicht enden wollende Schlange an Vereinen, Clubs, Tänzerinnen und Sängern durch die Straßen zog und zu unterschiedlichen Mottos in aufwendigen Kostümen für Stimmung sorgte. Der Aufenthalt in Ovar war mal wieder ein nicht geplanter, aber sehr lohnenswerter Zwischenstopp, bei dem wir ein bisschen ausländische Kultur miterleben durften. Auf unserer Portugal-Liste steht neben ein paar Wanderungen in den Nationalparks noch Lissabon auf der Liste. Dort zieht es und als nächstes hin. Dafür müssen wir zunächst ein wenig Strecke zurücklegen und verbringen auf dem Weg noch eine Nacht an einer Lagune. Und dann sind wir auch schon da. Dieses Mal haben wir uns wieder einen Campingplatz gesucht, wo Norbi sicher geparkt ist. Doch bevor die nächste Stadt erkundet werden kann, steht erstmal Wäsche waschen, Bus aufräumen und die Planung der nächsten Tage auf dem Programm. Wir freuen uns schon auf Lissabon und sind gespannt wohin es uns die nächsten Wochen treibt.