#ROBERTO GOYENECHE

[dozydawn]

Rocio Garcia Liendo and Juan Pablo Bulich Tango, 2019.

Gricel by Roberto Goyeneche.

[lascitasdelashoras]

Roberto Goyeneche y Astor Piazzolla

[kitschke]

AOTD 11/18: Che Bandoneón - Roberto Goyeneche

today in bg3 i saved (almost) everyone from the iron throne yeyy

[bad-brain333]

Adriana Varela - Garganta con Arena

[cristinabcn]

La aventura del tango: Eternidad de la Búsqueda

ANTONIO PIPPO PEDRAGOSA. Periodista, Escritor, Editorialista. Director Gral. de Cultura Tanguera. Columnista Hace pocos años, Yoli Fidanza, elogiando las virtudes de Tinta roja, tiró al aire la moneda de una idea audaz: “Me atrevo a pensar que el protagonista del tango es igual al personaje de Marcel Proust, que anda en busca del tiempo perdido tras el recuerdo de la muchacha en flor. Ella no se…

[hijadelalagrim-a]

Tomálo con calma, esto es dialéctica pura ¡Te volverá a pasar tantas veces en la vida! Y yo decía, ¿te acordás? Empezar a pintar todos los días Sobre el paisaje muerto del pasado Y lograr cada vez que necesite Nueva música, nueva en nuevo piano

Vos ya podés elegir el piano, crear la música de una nueva vida Vivirla intensamente Hasta equivocarte otra vez, y luego volver a empezar Y volver a equivocarte, pero siempre vivir ¡Vivir intensamente!, ¿por qué sabés que es vivir?

Vivir es cambiar

[1dontc4re]

I’ve been making a Jacob playlist or a Jacob x MC dynamic playlist in my head and these are all the songs so far. Yes, they’re almost all in spanish and yes i refuse to pay for Spotify (I’ll probably edit this with more songs if I find any more that I think will fit)

Pienso en tu mirá by Rosalía

Dí mi nombre by Rosalía

Mentía by Miranda

Vivir así es morir de amor by Nathy Peluso

I wanna tear you apart by She Wants Revenge

Persiana Americana by Soda Stereo

EDIT:

Bagdad by Rosalía

El día que me quieras by Roberto Goyeneche

[diceriadelluntore]

Storia Di Musica #354 - Astor Piazzolla, Libertango, 1974

Nello stesso anno in cui in Brasile Jorge Ben iniziava la sua rivoluzione della musica del suo paese, nei territori dei cugini argentini si consumava il più famoso degli assassini musicali (premetto subito in senso simbolico). Fu però un delitto che non portò alla fine, ma alla rinascita e alla rivoluzione di uno mondo magico ma dalle regole ferree, fiero del suo conservatorismo: il tango. Oltre che musica e il più sensuale dei balli, il tango è poesia e cultura. Nessuno sa perchè si chiami tango (dal latino tangere, io tocco) solo che nacque agli inizi del ‘900 nella zona di Rio de la Plata, diffondendosi inizialmente in Uruguay e Argentina. Nella prima metà del secolo, dal punto di vista musicale, il tango si sviluppò come musica da orchestra e canto, con figure leggendarie, come quelle di Carlos Gardel, eroe nazionale argentino (anche se i maligni sostengono che fosse uruguaiano), Roberto Goyeneche o Carlos José Pérez. Il la musica e il canto, malinconico, emotivo, teatrale modellò il genere. Uno che però non amava tanto le fissità musicali fu Astor Pantaleon Piazzolla. Figlio di genitori italiani, Piazzolla visse i primi 16 anni a New York. Studia musica e direzione d’orchestra. Si trasferisce nella seconda metà degli anni 40 in Argentina, dove diviene un virtuoso del bandoneon, lo strumento inventato da Heinrich Band nell’800 e divenuto il principe delle orchestre di tango, che per caso arriva in Argentina al seguito dei marinai tedeschi, che lo tenevano sulle loro navi ad allietare i durissimi e lunghissimi viaggi transoceanici.

Piazzolla era affascinato dall'idea di fondere elementi della musica jazz alle strutture del tango. Fu un parto difficilissimo: ritornò a fine anni '50 a New York prontissimo a diventare musicista di colonne sonore, ma in quel momento la musica era in fermento per la rivoluzione del jazz che Kind Of Blue di Miles Davis e poi il nucleo del free jazz di Ornette Coleman stavano portando. Finì senza un soldo e solo per la generosità di un editore musicale che gli pagò un anticipo su una delle sue canzoni più famose (e che ritroveremo tra poco) ritornò in Argentina. Qui però un infarto lo segna profondamente, tanto che tramite alcuni amici si trasferisce in Italia. Ed è proprio qui, nella culla della sua famiglia, che inizia la rivoluzione: registrò nel 1974 l’album che lo fece conoscere al mondo interno.

Libertango, dall’unione tra libertad (in questo caso espressiva) e tango. Registrato a Milano con una favolosa sezione d’archi diretta da Umberto Benedetti Michelangeli, ma soprattutto con l’innesto di una sezione ritmica di chiara matrice jazz composta dal basso elettrico di Pino Presti e dalla batteria di Tullio de Piscopo, il disco ridisegna il tango, che attraverso le dissonanze del jazz, l’innesto di strumenti elettrici e una nuova idea compositiva diviene Tango Nuevo. I puristi ovviamente gridano allo scandalo, e definiscono Piazzolla el asesino del tango. Persino Borges se ne risentì, e si dice che lo chiamasse Astor Pianola. Fu persino accusato di non essere mai stato argentino, un camorreno, per le sue origine italiane. Ma poco possono le critiche contro la sensualità e dal forza di Libertango, meravigliosa, famosa per l’innumerevole quantità di usi cinematografici e pubblicitari (per esempio, nella pubblicità della Vecchia Romagna, prima del penoso remix di David Guetta). Vi aiuto a capire le differenze: confrontate la sua musica con quella che accompagna una delle scene più famose del cinema degli ultimi 30 anni: quando Al Pacino in Profumo Di Donna balla il tango, si muove sul ritmo di Por Una Cabeza, uno dei classici di Carlos Gardel: il titolo, Per Una Testa in senso letterale, è l'equivalente del nostro Per Un'Incollatura, ed è una brano che gioca sulla metafora della passione del protagonista per le corse dei cavalli comparata per la sua passione per le donne. Piazzolla sciorina partendo da Libertango la sua idea nuova in altri 6 momenti: Meditango, Undertango, Violentango (clamorosa), Novitango e la conclusiva Tristango. A legare il tutto una toccante e magnifica elegia al padre, Adios Nonino, dedicata al padre morto improvvisamente (Nonino era chiamato il Padre, Don Vicente Piazzolla, e in Argentina l’immigrazione italiana ha di fatto sostituito l’abuelo\a spagnolo con nonino\a dall’italiano nonno\a riferito in senso reverenziale alle persone anziane); scritta nel 1959, è la canzone la cui vendita dei diritti gli permise di ritornare in Argentina da New York, viene ripresa e ridisegnata secondo il conjunto electrico del Tango Nuevo, con una forza espressiva ed emozionale senza pari.

Il disco, un successo per la piccola etichetta Carosello che lo sopportò, proietta Piazzolla ai vertici della musica internazionale. Di lì a poco collaborerà con grandi del jazz, dirigerà intere orchestre e spedisce il tango in una dimensione nuova ed internazionale, e che rivitalizzerà il genere, fino alle ultime evoluzioni, tipo i Gothan Project, paladini del tango elettronico. Piazzolla dimostra come è possibile difronte ad un bivio, scegliere una strada pericolosa, rischiosa, ma che può portare a risultati grandiosi. Nel rispetto di se stessi, anche della tradizione, ma che non si ferma davanti alla difficoltà. Che sia di augurio per chiunque legga queste righe.

[poetailurofilica]

✓ Loco, pero tuyo ~

@poetailurofilica

[pidoternura]

Osvaldo Pugliese y Roberto "El Polaco" Goyeneche.

foto por Antonio Massa, 1984.

[jeremyesteban]

Este Andante forma parte de las grabaciones del primer recital solista de Martha Argerich, a sus 24 años. Las grabaciones pertenecen a un fragmento del archivo sonoro del Teatro Colón que ha permanecido oculto durante años y que ahora se encuentra disponible a todo publico.

Dentro del material disponible hasta ahora hay grabaciones de Astor Piazzola y su Conjunto 9, fragmentos de Norma de Bellini durante las actuaciones de María Callas en 1949, un concierto de Horacio Salgan y su Orquesta, con Roberto Goyeneche y Edmundo Rivero en 1972, y más.

Pueden acceder a todo el material desde este link:

[the-starcatcher]

15 questions / 15 people

tagged by mi novia mi mujer @gustingirl and already crying at the idea of having to tag 15 people

1. are you named after anyone?

not a person, but a song. this song specifically, yes a tango, it doesn’t get much more argentinian than this

2. when was the last time you cried?

after watching everything everywhere all at once, not full on sobbing but yknow, a few tears

3. do you have any kids?

no (but i do want to be a mom someday)

4. do you use sarcasm a lot?

not realy

5. whats the first thing you notice about people?

eyes

6. whats the color of your eyes?

greyish greenish

7. scary movies or happy endings?

happy endings. im cheesy.

8. any special talents?

singing maybe? id like to take classes again, someday.

9. where were you born?

buenos aires, argentina

10. what are your hobbies?

reading and music (listening to)

11. do you have any pets?

a 12 year old shiba inu

12. what sports do you play?

i got to gym regularly

13. how tall are you?

163 cm

14. favorite subject at school?

history

15. dream job?

id love to work in the music industry in the design area, working with artists to craft their album how they envisioned it.

oh god here we go @ofthecaravel @s0livagant @loser-user-noaccuser @malany-gvf @allieisacrybaby @mountain-in-springtime @shutupdevvie @sinners-go-to-drink-the-wine @gretasmokerising @mokapotmondays i dont know who else waaaaa (btw you don’t have to do it if you don’t want to)

[juliopison]

DISCOTECA (Tanto) Plataforma ivoox Roberto Goyeneche LP Los Grandes Poetas del Tango Vol 4

Para escuchar el Disco pulsa o copia y pega el Link: https://go.ivoox.com/rf/136002447

1-La violeta 2-Madame Ivonne 3-Malena 4-Margo 5-Mi luna 6-Mimí Pinsón 7-Naranjo en flor

Café Mientras Tanto jcp

[iamkenlee-blog]

"마담 이본(Madame Ivonne) by Roberto Goyeneche"

지난달 땅고판에서 알게 된 분과 잡담하던 중 "연애는 안 하냐?"란 질문을 받았다. 1~2주 전에 같은 질문을 또 받음. 근데 얼마 전에 또 받음. 우연이 세 번 겹치니까 뭔 일인가 싶어서.

이런 질문을 받을 때마다 내가 조금 이질감을 느낀다. 연애를 일종의 시장(=Market)이라고 가정했을 때 나 같은 '키 작음 + 돈 없음 + 아재'에��� 호감을 표할 여자가 얼마나 있다고, 스스로 원한들 시작할 수 있겠냐. 자학이 아니라 객관적으로 그런 거.

물론 춤 실력을 높여 별로였던 첫인상을 역전시킬 여지는 있겠지만, 이 점을 이용해 구체적인 관계를 발전시킬 의지가 별로 없기도 하다. 뭣보다 사건, 사고, 스캔들 관련 소문이 광속으로 퍼지는 동네에서 누구누구의 술안주 감으로 오르내리는 게 싫다.

그리고 나이 먹을 만큼 먹고 보니 "결혼은 미친 짓"이란 격언(?)처럼 연애 또한 독이란 걸 앎. 독은 독인데, 처음엔 무지 달콤하긴 하지. 그래서 된통 당해 놓고도 시간이 흘러 기억이 흐릿해지면 또 독배를 들이킨다. 무협지에서 내공이 깊은 고수는 운기를 해서 독을 제거한다. 하지만 처음부터 독이 몸에 들어오지 않게 하는 게 더 좋겠지?

그럼에도 불가항력적인 파도가 밀려오면 어쩔 수 없고, 뻔히 독인 줄 알면서 확 삼키는 허세 or 스웩 함 부려 볼 수도 있겠지만 영화 아닌 현실에서 그런 일이 생기겠냐.

물론 나도 여자가 좋기 때문에 이 바닥에 머무는 거긴 하지. 그늘진 곳에서 혼자 음악 덕질이나 하다가 가끔 밀롱가에서 '몸공부 + 유희 = 춤공부' 하기 이상은 바라는 거 없다.

이 동네엔 미녀가 많다. 웬만큼 통할 춤 실력 + 훤칠한 남자라면 미모에 홀려 패가망신할 우려가 있어 조심해야 하지 않을까? 반대로 소위 나쁜 남자(라고 쓰고 개라고 읽어야 할 놈)인 줄 모르고 춤 실력과 외모에 끌리는 여성도 있겠지? 인간 사회가 한국이나 알젠틴이나 매한가지라, 아마도 이것이 땅고 음악에서 가장 흔하게 우려먹은 소재가 아닐까 싶다. 가령 '마담 이본(Madame Ivonne)'은 다음과 같은 가사로 시작한다.

"마무아셀(Mamuasel) 이본은 소녀였다. 그리세타(Griseta) 옷을 입고 씩씩한 얼굴로 오래된 몽마르뜨 지역 예술가 그룹에 활기를 불어넣었던, 라틴 지구의 파푸사(Papusa)였다. 그러던 어느 날 아르헨티나 사람이 나��나 작은 프랑스 소녀를 설레게 했다."

마무아셀은 프랑스어 마드모아젤(Mademoiselle)에 해당하는 룬파르도다. 그리세타는 사전에 '비단 천'으로 나오지만, 여기에서 파생한 그리세트(Grisettes)는 프랑스에서 일하는 여성이 입던 회색 옷으로 당시 땅고를 추는 전형적인 프랑스 여성의 이미지다. 파푸사는 구아빠(Guapa)와 비슷하게 '젊고 매력적인 여성'이란 의미인 듯. 이 노래는 다음과 같은 가사로 끝난다.

"프랑스를 떠난 지 10년, 마무아젤 이본은 그저 마담이 되었다. 모든 것이 멀리 사라졌음을 슬픈 눈으로 샴페인을 마시며 바라본다. 더 이상 매력적인 여인도, 소박한 백합꽃도 아닌…"