#Preludio y fuga en mi bemol mayor

[cristinabcn]

El Órgano Grenzing

The Grenzing Organ TERESA FERNANDEZ HERRERA. Periodista, Escritora. Prensa Especializada Sábado 16 de marzo, Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Madrid, ciclo Bach Vermut, 12.30 de la mañana. Hemos viajado al interior del órgano construido por Gerhard Grenzing, este órgano monumental de doce metros de altura, tres pisos, 5.700 tubos y cuatro teclados que preside la Sala Sinfónica del…

[sonyclasica]

THOMAS ENHCO Y VASSILENA SERAFIMOVA

BACH MIRROR

El viernes 26 de marzo sale a la venta Bach Mirror de Thomas Enhco y Vassilena Serafimova en formato doble LP.

Ya disponible en formato CD AQUÍ

La música de Johann Sebastian Bach siempre ha formado parte de nuestras vidas, una fuente de la que hemos bebido desde la infancia hasta la edad adulta. Pase lo que pase, nos enfrentemos a lo que nos enfrentemos, esta música eleva y da profundidad, inspira y reconforta, es portadora de claridad tanto como de sorpresa. Es de una perfección tan absoluta que trasciende las formas y los instrumentos para los que fue creada originalmente.

Con este proyecto, Bach Mirror, hemos querido reflejar el pasado en el presente, los ritmos occidentales en los orientales, lo sagrado en lo profano, la realidad en el sueño, lo improvisado en lo escrito, el jazz en lo clásico, lo irregular en la estabilidad. Para lograr este objetivo, hemos recurrido a todo el catálogo de obras de Bach: desde su música religiosa y sus obras vocales, desde los solos (órgano, clave, violín, violonchelo) hasta los dúos (sonatas) o las obras para orquesta (suites); preludios, fugas, arias, danzas...

En el mundo de Bach, el concepto de transcripción es fascinante. Por un lado, él mismo transcribió mucho: sus propias composiciones, pero también las de sus contemporáneos. Por otro lado, a veces tomaba prestado el tema de una pieza, un motivo, y con ello creaba una obra totalmente nueva. Así, la frontera entre transcripción, arreglo y "recomposición" se vuelve borrosa, y la música, incluso la más completa, aparece como una materia infinitamente maleable y transformable.

La libertad de Bach y su inventiva de explorador nos dan alas en nuestra propia aproximación a su obra. Aquí navegamos entre dos extremos: la transcripción pura, fiel al material original, por un lado; las nuevas composiciones basadas en un elemento existente (un motivo o una serie de acordes), por otro; y todos los grados variables entre estos dos polos. En la época de Bach no existían ni la marimba ni el piano moderno, lo que nos libera de cualquier reparo en cuanto a su voluntad sobre la forma en que "debían" interpretarse sus piezas. Por último, para tranquilizarnos, Gabriel Fauré escribió en su introducción a las Obras completas para órgano de Bach (Durand, 1911): "El mal del que adolecen las obras maestras es el excesivo respeto que las rodea. »

AVALANCHE es una adaptación del Segundo PRELUDO del CLAVIER BIEN TEMPLADO (Libro I, BWV 847) de Thomas, reescrito en un compás de siete tiempos (en lugar de ocho), en el que añadió marimba y solos de piano, así como un final con ritmos latinos con las armonías de Bach.

MIROIRS fue compuesta por Vassilena a partir de los dos primeros compases del ANDANTE de la SONATA DE ÓRGANO EN MI MENOR N°4 (BWV 528), e influenciada por la música repetitiva. Su rasgo principal es el trance creado por la repetición de cuatro armonías en nueve tiempos, la superposición polirítmica de los dos instrumentos y la tenacidad del bajo del piano preparado.

FIRE DANCE es una composición de Thomas en un compás rápido de cinco tiempos, en la que insertó el coral central de JESU, JOY OF MAN'S DESIRING (JESU BLEIBET MEINE FREUDE), un coral que el propio Bach tomó prestado de Johann Schop cuando compuso su CANTATA, BWV 147.

En el caso de JESU, JOY OF MAN'S DESIRING, nuestra transcripción fue lo más cercana posible al original para orquesta y coro, añadiendo un sutil toque de jazz en las armonías del piano. VORTEX es una reinterpretación del DOBLE del SARABANDE de la PARTITA PARA VIOLÍN N°1 (BWV 1002). Preparamos nuestros instrumentos para darles un sonido casi electrónico, e improvisamos constantemente en torno al tema original en un torbellino caleidoscópico que llega hasta la locura de un caos organizado.

El CHACONNE se tomó prestado del CHACONNE de la PARTITA PARA VIOLÍN N°2 (BWV 1004). Vassilena transcribió para la marimba la parte central de esta obra maestra, sobre la que Thomas improvisa, rodeado de las armonías de otros temas del CHACONNE. El bajo D del principio y del final de la pieza indica una campana, un recordatorio, un regreso o una tormenta que retumba en el horizonte.

El movimiento VIVACE de la SONATA PARA ÓRGANO EN RE MENOR (BWV 527) y el aria SHEEP MAY SAFELY GRAZE (Cantata, BWV 208) son dos transcripciones fieles a los textos originales: una obra profana para instrumento solista por un lado, una obra sacra para orquesta y coro por otro.

En el movimiento ALLEGRO ASSAI de la SONATA PARA VIOLÍN EN LA MAYOR (BWV 1015), combinamos tres enfoques muy queridos por nuestro dúo: el primero es la transcripción pura (donde intercambiamos los papeles del violín y del teclado), el segundo es la composición (con armonías añadidas en línea con los acordes de Bach) y el tercero es la improvisación de jazz.

SILENCIO se inspira en el PRELUDIO de la SUITE PARA CELLO N°4 en mi bemol mayor (BWV 1010). Vassilena improvisa acordes nebulosos y Thomas toca un tema difractado en un compás transformado y ralentizado (6/8 en lugar de 4/4), para conducir a la meditación y la introspección.

Thomas compuso SUR LA ROUTE sobre el famoso motivo formado por las cuatro letras B-A-C-H, que vuelve en la melodía, el bajo y la armonía. AIR es una balada de jazz adaptada por Thomas a partir de la famosa ARIA (EN LA CUERDA DE SOL), tomada de la SUITE ORQUESTRAL NO. 3 (BWV 1068), con una línea de bajo interpretada por arcos en la marimba.

REFLETS, que cierra el álbum, es una reinterpretación del primer PRELUDO del CLAVIER BIEN TEMPLADO (Libro I, BWV 846), tocado en un compás de cinco tiempos, al revés y en canon con un espacio de una nota entre los dos instrumentos. En do mayor, es el espejo del segundo PRELUDIO en do menor que abre el álbum.

Este álbum se publica en la primavera de 2021, tras un año marcado por la pandemia, el luto, la ausencia de conciertos, la privación de libertades, la prohibición de la proximidad humana, la separación física de nuestros familiares, la supresión de las artes vivas y el atropello de la cultura. La música de Johann Sebastian Bach fue para nosotros una fuente de profunda tranquilidad y asombro, y hasta ahora nos ha ayudado a cruzar este desierto. Que este disco les traiga un poco de la alegría y el consuelo que nos dio su creación.

Thomas Enhco y Vassilena Serafimova, enero de 2021

1. Avalanche – Single 3 2. Miroirs – Single 2 3. Fire Dance – Single 1 4. Jesu, Joy of Man’s Desiring 5. Vortex 6. Organ Sonata No. 3 in D Minor, BWV 527: Vivace 7. Chaconne 8. Violin Sonata in A Major, BWV 1015: Allegro assai 9. Silence 10. Cantata (Sheep May Safely Graze, BWV 208-IX) 11. Sur la route (on the Name of Bach) 12. Air (After Air on the G String) – Focus Track TBC 13. Reflets – Focus Track TBC

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THOMAS ENHCO Y VASSILENA SERAFIMOVA

BACH MIRROR

CD a la venta el viernes 19 de marzo.

Consíguelo AQUÍ

La música de Johann Sebastian Bach siempre ha formado parte de nuestras vidas, una fuente de la que hemos bebido desde la infancia hasta la edad adulta. Pase lo que pase, nos enfrentemos a lo que nos enfrentemos, esta música eleva y da profundidad, inspira y reconforta, es portadora de claridad tanto como de sorpresa. Es de una perfección tan absoluta que trasciende las formas y los instrumentos para los que fue creada originalmente.

Con este proyecto, Bach Mirror, hemos querido reflejar el pasado en el presente, los ritmos occidentales en los orientales, lo sagrado en lo profano, la realidad en el sueño, lo improvisado en lo escrito, el jazz en lo clásico, lo irregular en la estabilidad. Para lograr este objetivo, hemos recurrido a todo el catálogo de obras de Bach: desde su música religiosa y sus obras vocales, desde los solos (órgano, clave, violín, violonchelo) hasta los dúos (sonatas) o las obras para orquesta (suites); preludios, fugas, arias, danzas...

En el mundo de Bach, el concepto de transcripción es fascinante. Por un lado, él mismo transcribió mucho: sus propias composiciones, pero también las de sus contemporáneos. Por otro lado, a veces tomaba prestado el tema de una pieza, un motivo, y con ello creaba una obra totalmente nueva. Así, la frontera entre transcripción, arreglo y "recomposición" se vuelve borrosa, y la música, incluso la más completa, aparece como una materia infinitamente maleable y transformable.

La libertad de Bach y su inventiva de explorador nos dan alas en nuestra propia aproximación a su obra. Aquí navegamos entre dos extremos: la transcripción pura, fiel al material original, por un lado; las nuevas composiciones basadas en un elemento existente (un motivo o una serie de acordes), por otro; y todos los grados variables entre estos dos polos.

En la época de Bach no existían ni la marimba ni el piano moderno, lo que nos libera de cualquier reparo en cuanto a su voluntad sobre la forma en que "debían" interpretarse sus piezas. Por último, para tranquilizarnos, Gabriel Fauré escribió en su introducción a las Obras completas para órgano de Bach (Durand, 1911): "El mal del que adolecen las obras maestras es el excesivo respeto que las rodea.”

 AVALANCHE es una adaptación del Segundo PRELUDO del CLAVIER BIEN TEMPLADO (Libro I, BWV 847) de Thomas, reescrito en un compás de siete tiempos (en lugar de ocho), en el que añadió marimba y solos de piano, así como un final con ritmos latinos con las armonías de Bach.

MIROIRS fue compuesta por Vassilena a partir de los dos primeros compases del ANDANTE de la SONATA DE ÓRGANO EN MI MENOR N°4 (BWV 528), e influenciada por la música repetitiva. Su rasgo principal es el trance creado por la repetición de cuatro armonías en nueve tiempos, la superposición polirítmica de los dos instrumentos y la tenacidad del bajo del piano preparado.

FIRE DANCE es una composición de Thomas en un compás rápido de cinco tiempos, en la que insertó el coral central de JESU, JOY OF MAN'S DESIRING (JESU BLEIBET MEINE FREUDE), un coral que el propio Bach tomó prestado de Johann Schop cuando compuso su CANTATA, BWV 147.

En el caso de JESU, JOY OF MAN'S DESIRING, nuestra transcripción fue lo más cercana posible al original para orquesta y coro, añadiendo un sutil toque de jazz en las armonías del piano.

VORTEX es una reinterpretación del DOBLE del SARABANDE de la PARTITA PARA VIOLÍN N°1 (BWV 1002). Preparamos nuestros instrumentos para darles un sonido casi electrónico, e improvisamos constantemente en torno al tema original en un torbellino caleidoscópico que llega hasta la locura de un caos organizado.

El CHACONNE se tomó prestado del CHACONNE de la PARTITA PARA VIOLÍN N°2 (BWV 1004). Vassilena transcribió para la marimba la parte central de esta obra maestra, sobre la que Thomas improvisa, rodeado de las armonías de otros temas del CHACONNE. El bajo D del principio y del final de la pieza indica una campana, un recordatorio, un regreso o una tormenta que retumba en el horizonte.

El movimiento VIVACE de la SONATA PARA ÓRGANO EN RE MENOR (BWV 527) y el aria SHEEP MAY SAFELY GRAZE (Cantata, BWV 208) son dos transcripciones fieles a los textos originales: una obra profana para instrumento solista por un lado, una obra sacra para orquesta y coro por otro.

En el movimiento ALLEGRO ASSAI de la SONATA PARA VIOLÍN EN LA MAYOR (BWV 1015), combinamos tres enfoques muy queridos por nuestro dúo: el primero es la transcripción pura (donde intercambiamos los papeles del violín y del teclado), el segundo es la composición (con armonías añadidas en línea con los acordes de Bach) y el tercero es la improvisación de jazz.

SILENCIO se inspira en el PRELUDIO de la SUITE PARA CELLO N°4 en mi bemol mayor (BWV 1010). Vassilena improvisa acordes nebulosos y Thomas toca un tema difractado en un compás transformado y ralentizado (6/8 en lugar de 4/4), para conducir a la meditación y la introspección.

 Thomas compuso SUR LA ROUTE sobre el famoso motivo formado por las cuatro letras B-A-C-H, que vuelve en la melodía, el bajo y la armonía.

AIR es una balada de jazz adaptada por Thomas a partir de la famosa ARIA (EN LA CUERDA DE SOL), tomada de la SUITE ORQUESTRAL NO. 3 (BWV 1068), con una línea de bajo interpretada por arcos en la marimba.

REFLETS, que cierra el álbum, es una reinterpretación del primer PRELUDIO del CLAVIER BIEN TEMPLADO (Libro I, BWV 846), tocado en un compás de cinco tiempos, al revés y en canon con un espacio de una nota entre los dos instrumentos. En do mayor, es el espejo del segundo PRELUDIO en do menor que abre el álbum.

 Este álbum se publica en la primavera de 2021, tras un año marcado por la pandemia, el luto, la ausencia de conciertos, la privación de libertades, la prohibición de la proximidad humana, la separación física de nuestros familiares, la supresión de las artes vivas y el atropello de la cultura. La música de Johann Sebastian Bach fue para nosotros una fuente de profunda tranquilidad y asombro, y hasta ahora nos ha ayudado a cruzar este desierto. Que este disco os traiga un poco de la alegría y el consuelo que nos dio su creación.

Thomas Enhco y Vassilena Serafimova, enero de 2021 

1. Avalanche – Single 3

2. Miroirs – Single 2

3. Fire Dance – Single 1

4. Jesu, Joy of Man’s Desiring

5. Vortex

6. Organ Sonata No. 3 in D Minor, BWV 527: Vivace

7. Chaconne

8. Violin Sonata in A Major, BWV 1015: Allegro assai

9. Silence

10. Cantata (Sheep May Safely Graze, BWV 208-IX)

11. Sur la route (on the Name of Bach)

12. Air (After Air on the G String) – Focus Track TBC

13. Reflets – Focus Track TBC

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