#Museo de esperpentos

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Museo de esperpentos

Museo de esperpentos #aperturaintelectual #palabrasbajollave @tmoralesgarcia1 Thelma Morales García

[uniquetyphoonmiracle]

Hoy hace 13 años en un "APPLE Store" de BRIGHTON  fotografie los AVATARES de FACEBOOK de la brasileña KALINE [SENTADA DE ESPALDAS AL BORDE DE UNA PISCINA y la cual  era novia de RAMON VALLE_INCLAN hijo del ex_presidente de TABACALERA y bisnieto del escritor del Esperpento=Algo ridiculo y absurdo..a la que conocimos en disco GARAMOND junto a su amiga IVONNE que vivia en el barrio de TRAFALGAR desde donde un dia fuimos andando al bar Pirata EL DOBLON junto al pub KEEPER y a la que grabe el cd ESTRELLA DEL MAR de AMARAL porque la gustaba..pero desisti de liarme con ella cuando me fallo dia de mi 35 cumpleaños diciendome que estaba viniendo desde TOLEDO tras estar el Fin de semana anterior en BARCELONA..cuando conocimos a KALINE de unos 35 años en 2007 vivia con su novio CINCUENTON y cuando se fue a BRASIL me mandaba SMS] y el AVATAR de una SERPIENTE como la que tenia tatuada en una muñeca [luego se hizo otra en todo el BRAZO]..de CASANDRA SAINTE_MARIE DEL AGUA [a la q conocí con 18 años y yo 34 años en 2006 en un Curso de Parados como a Ramón Valle_Inclan etc..y a la q me REencontré TRABAJANDO en la TIENDA DEL REAL MADRID del BERNABEU tras fotografiarme 7_5_13 a CONTRA_LUZ a sus PUERTAS con CLIFORD LUYK ex_jugador num 13 de REAL MADRID nacido en NewYork a cuyo hijo malogrado Sergio LUYK entreno en RM tras jugar 5 años en los TORMENTA ROJA de la Universidad de ST JOHN sita en PKWAY UTOPIA en QUEENS_NY y al cual me presentaron en la sala roja o vip de disco AVE NOX donde hacía de DJ y tenía una barra alquilada diciéndome q tras retirarse de basket comerciaba con DI_AMANTES]..nacida en LONDRES e hija de JEAN PAUL SAINT_MARIE KAISER y  nieta del fundador del diario CHILENO Dario SAINTE_MARIE alias VOLPONE [=comedia sobre CODICIA Y LUJURIA en la q se hace el MUERTO para ESTAFAR A TODOS y tener SEXO con una JOVEN q al no dejarse comprar la quiere VIOLAR]..q se exilio en MADRID [escribio sus memorias desaparecidas dentro de su bañera en su piso del CENTRO COLON en MADRID] ..un año antes de que su amigo  SALVADOR ALLENDE presidente de CHILE fuese asesinado en el golpe de ESTADO de PINOCHET amigo de JUANCARLOS I..

....x cierto..supuestamente se lio con RAMON VALLE_INCLAN [20 años mayor]..al volver a ver solos la peli 300 tras verla los 3 juntos en el cine CID CAMPEADOR tras decirme RAMON q se la quería liar y que sino me importaba xq sabía q era muy amiga suya pues la llevaba a su casa tras el curso en mi coche y le dije q se lo preguntara a su supuesto novio escritor..luego un día me llamó CASANDRA diciéndome que no íbamos a salir los 3 juntos más xq RAMON se enfado al preferir seguir con su novio tras haber estado los 3 juntos el día del TRABAJADOR de 07 comiendo cordero en TUREGANO [SEGOVIA]..donde LUCIA BOSE [q incendio la casa de la FINCA LA VIRGEN cuando su marido el TORERO LUIS MIGUEL DOMINGUIN la fue INFIEL con su PRIMA Maria del Milagro Domínguin alias MARIVI con reportaje fotografico incluido y la cual murio con 51 años de CANCER D OVARIOS ]..puso un museo sobre ANGELES q quebró ..después me invito por su 20 cumpleaños en mayo 2007 a ver PIRATAS DEL CARIBE: EN EL FIN DEL MUNDO en el CINE "MORA_SOL"

Ademas Un dia quedamos en el pub IRLANDES de la antigua CRUZ DE LOS CAIDOS [calle ALCALA con calle ARTURO SORIA]..para ver la grabacion de "el club de la comedia" del canal PARAMOUNT COMEDY..y en un momento que CASANDRA se fue AL BAÑO me dijo RAMON que le hiciera el favor de despedirme de ella cuando volviera porque se la queria volver a liar

..Por cierto, Casandra se puso la PUTA MAS_CARILLA en 2016 y se fotografió con PAPA EMERITUS o cantante de GHOST en el RESURRECTION FEST.

[hipertimiadisplacentera]

Informe sobre aberración

"El individuo consta de una panza que constituye la mayor parte visible del esperpento. Luego esta un descampado capilar en su región cefalica con manchas que asquean la vista de quien se digne a mirarlas. Es como si el pelo hubiera migrado a regiones más impropias, siendo afeadas en demasía y haciéndolas más difíciles a la inspección médica (oídos, nariz, espalda). Rostro de luna llena o, más exactamente, moneda oxidada, puesto que la rubicundez arrasó con lo que alguna ves fue piel normal (fea incluso en su plenitud). El semblante delata una edad que sólo inspira a preguntarse para que llegar a la senectud así. Además su mímica fue abolida por vaya uno a saber que patología y su expresión es siempre la misma: llamarla cara de poker es agregarle gracia a su desgracia de fascie. Cara de nada absoluta, el abandono del alma enmarcada en un rostro arrugado (al menos el tiempo le dio variaciones). Sus extremidades no hacen referencia a las esculturas vetustas que aparecen en museos y libros de arte donde sólo hay musculatura bien marcada: en este costal de carne y órganos arruinados hay palos en vez de brazos y piernas. También está su espeluznante olor, nuestro individuo no se baña con mucha frecuencia, la mayoría refiere que es porque simple y llanamente es un mugroso dejado, algunos médicos piensan que es algo psiquiátrico, a fin de cuentas el resultado es el mismo: es repugnante. Su círculo social es nulo, solo es dueño de una mascota, solo dios sabrá que hace a ese pobre animal quedarse con ese adefesio contrahecho. Más allá de ser la burla de los botijas malandras ("ese sos vos de grande") los médicos fruncen sus semblantes de desagrado superlativo si les llega a la guardia. Su médico de cabecera rehuye siempre que puede de tener que verlo. Así que al desgraciado que le toque revisarlo que se prepare. Mandan a un residente novicio, no sin antes burlarse por su infortunio, ni lo mira a los ojos y contiene la respiración. Todo es superficial y es solo visto como un ser en el cual se desperdician recursos que podrían ser útiles para cosas más viables y vistosas, ese oxígeno... se podrían oxigenar tantas cosas más nobles... pobres los gusanos que se lo tengan que engullir muerto (nadie se molestaría en cremar tal cosa, hoy día somos todos ambientalistas)

Y ahora... vos lector, monstruosidad que bipedesta, cloaca bipeda deambulante, meca de lo desagradable y repulsivo, infeliz sin remedio, asqueador irredento, exterminador de filantropos implacable, incubador de misantropos despiadados, asesino de estetas no nacidos, si sentiste aversión por el individuo descripto más arriba ¿que queda para vos, colmador de toda paciencia comprensiva de lo horrendo, cuando con tristeza reclamas consuelo? "

Perdón, me puse hosco otra vez. Me olvido siempre que... "mi vertedero, en mi casa".

[ivanreydereyes]

El de Puerto Rico [capital SAN JUAN y antes era al Revés o la isla SAN JUAN y capital Puerto RICO..que está asociado a EEUU] Piculin o CONCORDE "ORTIZ" [=apellido REINA DE ESPAÑA] condenado por CULTIVAR "MARIA" Y POSESION DE DROGAS..anuncia que tiene CANCER DE COLON por lo que recuerdo que se puso junto a mi y Alfonso REYES [entonces ambos en C.B. MALAGA aunque ambos jugaron en REAL MADRID en diferentes Etapas e incluso ORTIZ en Fc BARCELONA] en la barra del pub ZIPANGO [=Japón para Europeos] cuyo Gerente era el INGLES "ALAN" [creo q murió de CANCER] q solo daba copa gratis tras el beso de rigor a las CHICAS..aunque nosotros nos gastabamos un dineral por lo que un día me subí al TECHO del KIOSKO q había enfrente escalando x el ARBOL ADJUNTO para dar MALA PRENSA al LOCAL y salió ALAN diciendo q si bajaba me daba todas las COPAS q quisiera y le dije q ya era TARDE..al final subió a por mi Juanmanuel LOBATO PALOMERO que se lio con una tal DEBORAH [ombres] de la AZOTADA Isla de la PALMA q era amiga de un tal EDU al q conoci en el UPSALA [=Lema LA verdad lo conquista TODO] en NEW JERSEY unos 5 años antes y la cual me contó q en una fiesta LUIS ENRIQUE la dijo directamente si quería FOLLAR y ella dijo NO x lo q la respondió que OPORTUNIDADES COMO ESA SOLO PASAN UNA VEZ EN LA VIDA..fichando a continuación desde REAL MADRID por FC BARCELONA ganando la COPA DEL REY q se rompió en sus MANOS y que también ganó como su entrenador sentando sobre ella a su hija fallecida de CANCER.

Por cierto..a ALFONSO "REYES" lo fotografie en la TV en 2013 siendo entrevistada por FE LOPEZ como le twitee al malogrado inglés MICHAEL ROBINSON muerto de CANCER antes de ver abierta su fábrica de VINILOS..y su padre o el de FELIPE REYES [el más viejo en jugar con REAL MADRID BASKET]..murió repentinamente cuando fue a JAEN [Provincia de VIRGINIA MAESTRO] a ver unos partidos amistosos entre ESPAÑA vs AUSTRALIA.

Por cierto..la CAMARERA del ZIPANGO era Eva TUREGANO [=localidad de Segovia donde la madre de Miguel BOSE puso un museo de ANGELES q quebró y donde fui a comer cordero el día del TRABAJADOR de 2007 con CASANDRA SAINTE_MARIE DEL AGUA a la q me reencontré trabajando en la tienda de REAL MADRID del Bernabeu en 2013 tras fotografiarme a sus PUERTAS y a CONTRA_LUZ con CLIFORD LUYK cuyo malogrado hijo muerto x Cancer me presentaron en la sala Roja de disco AVE Nox donde hacia de DJ y tenía una barra alquilada diciéndome q tras jugar en los TORMENTA ROJA de la universidad de ST JOHN sita en pkway UTOPIA en QUEENS_NY, en el FORUM FILATELICO =ESTAFA PIRAMIDAL y en REAL MADRID entrenado x su padre..negociaba con DI_AMANTES..también fui a TUREGANO con Ramon Valle_inclan hijo del ex presidente de TABACALERA y bisnieto del escritor del ESPERPENTO con el q se burlaba de España]..q luego sería la primera reportera de fútbol en TV y actual directora de comunicación de LA LIGA

[ivanreycristo]

GONZAVENTURAS..ha acabado su 1er Entrena_miento con su RIEJU AVENTURA de cara a ir a CABO NORTE [NO_RUEGA] x OFF ROAD [x cierto..lo veo muy ARRIESGADO para un INEXPERTO en CONDUCCION Y MECANICA]..en TUREGANO q me recuerda 3 Cosas:

1 Que el día del TRABAJADOR de 2007 fui a COMER CORDERO con RAMON VALLE_INCLAN LAPIDO [hijo de ex_presidente de TABACALERA y bisnieto del escritor del ESPERPENTO=algo ridículo y absurdo] y CASANDRA SAINTE_MARIE DEL AGUA [nieta del fundador de diario chileno CLARIN "DARIO SAINTE_MARIE " alias VOLPONE exiliado en MADRID donde escribió sus desaparecidas MEMORIAS en la BAÑERA de su apartamento en CENTRO COLON.. a la q me reencontré trabajando en la tienda de REAL MADRID del BERNABEU tras fotografiarme a sus PUERTAS Y A CONTRA_LUZ ..con CLIFORD LUYK cuyo malogrado hijo jugo 5 años en los TORMENTA ROJA de la UNIVERSIDAD DE ST JOHN sita en PKWAY UTOPIA en QUEENS , NY..y al q me presentaron en sala ROJA de disco AVE NOX donde tenía una barra alquilada y hacía de DJ diciéndome q negociaba con DI_AMANTES tras retirarse del Basket donde además jugo en REAL MADRID entrenado x su padre y en FORUM FILATELICO q fue una ESTAFA PIRAMIDAL a cientos de miles y cuyo jugador Franquicia LALO GARCIA heredó la cartera de clientes de su padre, por lo q se arruino, se divorcio 2 veces y al final se suicido ahogandose en el Río PISUERGA]..q entonces al parecer se acababan de enrollar [aunque RAMON es 20 años mayor y ella decía tener un novio escritor] tras VOLVER a ver solos la película 300 q vimos antes los 3 juntos [luego me llamó casandra para decirme q no íbamos a salir los 3 juntos más xq RAMON se enfado al preferir continuar con su novio..x lo q solo me iba a invitar a su cumple con sus amigas viendo en el cine MORA_SOL el estreno de PIRATAS DEL CARIBE: EN EL FIN DEL MUNDO]..también estuvimos x las HOCES del RIO DURATON donde mi tía arrojó las cenizas de mi primo q murió con 26 años al quedarse dormido tras llevar a su novia a casa

2 la Madre de Miguel BOSE puso en TUREGANO un MUSEO SOBRE ANGELES q quebró y donde murio al vivir allí x lo q según mi compañero de colegio SANTA MARIA DE LA HISPANIDAD Javier Sierra fue a TUREGANO a VISITARLA en su libro EL MAESTRO DEL PRADO Y LAS PINTURAS PROFETICAS centrado en el libro APOCALIPSIS NOVA q segun dice esta en el MONASTERIO DEL ESCORIAL

3 A la 1era reportera de fútbol en TV "EVA TUREGANO" a la q conocía de ponerme muchas Copas como camarera en el ZIPANGO [=JAPON para EUROPEOS]..donde se pusieron junto a MI Alfonso REYES y Piculin ORTIZ cuando jugaban en CB MALAGA..luego paso a la disco BARNON como la mujer de RAUL de REAL MADRID o MAMEN [=CHUPEN..q es lo q hace falta q hagan pero gratis y libre o x AMOR de dios.. en vez de tanto vicio e idolatria, prostitucion, pornografia, consoladores, esclavitud sexual, falso amor, soledad, etc]..actualmente es la directora de comunicación de LA LIGA

X cierto..desde TARIFA [precio x un servicio] a CABO NORTE fue una pareja en BICI..q parecian uña y carne x como vivieron y relataron la aventura x su canal de YouTube.. y al volver para convivir juntos..enseguida se separaron y ella se quedó el perro q compartían y q fue al viaje jaja

[kiro-anarka]

No se cuál es el programa concreto y articulado, del PNV, el PSOE o el PP. Aunque seguramente, será el mismo de siempre. En cambio se que, desde que gobiernan hace mas de cuarenta años, su discurso y acción política es la misma y todopoderosa: mantenimiento de la situación a toda costa. Es decir, una unidad de España, que apriete pero no ahogue. Y que participe en los negocios europeos, como mal menor, con una formación social capitalista consentida con el detalle gracioso de un capitalismo asistencial. Para poder tragarlo y que las masas no se pongan demasiado exigentes… O que los numerosos jubilados dejen de votarles.

Se, también, que el PNV no es nacionalista, el PSOE no es socialista, ni el PP es popular. Pero eso no es su problema, es el nuestro. Aunque no lo parezca…Otra cosa es que su acción política sea, escrupulosamente congruente con su programa. Con su repetido programa. Y que hagan todo lo posible, desde hace mas de 40 años, por cumplir en la acción política, su discurso político. Y eso, por mucho que no tengan nada que ver con sus estrategias, programas mayores o referencias fundacionales históricas.

Hacen todo esto, además, con gran fortuna. Según parece por el veredicto reincidente de las urnas y el éxito obtenido, en encuestas y recuento de votos. Sin duda, nos vienen a decir, los mas o menos desencantados que un día (después de muerto Franco) predicaban sobre la venida de los nuevos tiempos: Esto es lo que hay que hacer. Engancharse, o fundar, un partido que prometa mucho en el plano material y social. Y luego, pueda incumplir estas promesas, imposibles en el día a día. Pero lentamente, con cuidado y sin llamar mucho la atención. Haciéndonos creer que, gracias a ello, estamos mejor que ayer. Y que ellos, o sea los vencedores de las urnas, son la mejor alternativa para hoy, mañana y siempre.

La escuela política del franquismo alargado, que es la constitución del 78, nos ha enseñado que no es necesario hacer la revolución, ni obtener la independencia. Porque nadie las reclama. A nadie le interesan mas que como piezas de museo y utopías de una historia infinita. Y porque siempre ganan las elecciones los partidos conservadores y unionistas. Es todo esto ¿muy viejo?. Pues si, tan viejo como la media de edad de los habitantes censados, con derecho a voto. Que se dirigen obedientes a las urnas, cada cuatro años. Y tan antiguo que ya no existe, ni como testigo, de un discurso fosilizado e inoperante.

Sigue siendo necesaria la independencia?… O como decía Ibarretxe…¿Para qué, la independencia?…¿quién la quiere hoy?…¿quién es hoy independiente?. No es mejor… como piensan los jelkides fenicios del PNV, depender pero no pagar. Pero, sin decirlo así. ¿Acaso, no es este el modus operandi, discreto y no confesable, del nacionalismo?. Para que, en la próxima generación, los hijos de los independentistas de antes, no quieran la independencia. Porque es muy complicado dirigir, organizar, refundar un estado libre…Cuando podemos vivir mas cómodos, dependiendo de otro. Que ya está en marcha y con el que podemos negociar favorables Cupos y Conciertos. En los amplios mercados peninsulares y europeos. ¿Para qué?, preguntaba Ibarretxe…Para comer berzas, amenazaba Arzallus. Que sean libres ellos. Nosotros “esclavos felices”, con una renta per cápita mas que aceptable. Por encima de la media europea. Mientras los vetustos partidos de la izquierda y la independencia, siguen en standby. En modo de espera, donde no hay esperanza.

¿Acaso, sirve este discurso, moderado y complaciente, de la revolución fallida y la independencia innecesaria? ¿Puede llegar a ser tan eficaz, como las llamadas y banderines de enganche, de la Transición, para las pretensiones de la izquierda?. ¿Se puede hacer la revolución… sin ni siquiera guardar las formas?. Entre fotos y brindis, con españoles y españolistas del imperio?. ¿Se puede pactar, firmar acuerdos y votar en la misma urna de los representantes del capitalismo de la explotación?..Incluso pasear con ellos, en las primeras filas de algunas manifestaciones descafeinadas…Esas procesiones cívicas, que celebran aniversarios, participan de las mismas condenas, rezan a los mismos presupuestos…Pues no se…Pero, me parece que no.

Los representantes de las grandes ideas que iban a mover el mundo, se han acoplado ahora a las pequeñas reivindicaciones del estado asistencial. ¿Para qué la independencia?…¿Para qué el comunismo, la propiedad social de los medios de producción?. ¿O el reparto igualitario de la riqueza?…Demasiado quebradero. “Yo no me he metido en política, para ir a la cárcel”. Confiesan algunos, en tímida y vergonzante cercanía, que les sirve de descargo de conciencia…Y…¿si luego nos va mal y tenemos que cerrar?. ¿Por qué puerta giratoria nos meteremos?. En qué trabajo nos aceptarán?.

Hoy, las nuevas preocupaciones son distintas. Están en el plano del disfrute estomacal. En la tranquilidad social de las vacaciones. En que no llueva el fin de semana. En algún tóxico triunfo deportivo, que valga como adormidera…En recuperar la subida del IPC, en la próxima negociación salarial…Y sin embargo, contra toda evidencia, el revolucionario o el independentista no sólo deberían serlo…También deberían parecerlo… En su actividad, en su vida cotidiana. En su ser vital…No sólo en programas, discursos y una vez al año, en el Aberri Eguna o el primero de Mayo. Porque mas de cuarenta años de fraude político…empiezan a ser muchos.

No obstante, las elecciones nunca defraudan. Aunque engañan, como casi siempre, a quien se deja. Las ultimas (hoy mismo, 12 de julio de 2020) han tenido como claro vencedor a los habituales abstencionistas. Con el 49,22%. Lo que sumado a los nulos y en blanco, superan el 50%. Señalando un complejo mundo de rechazos, desencantos y desidias, que nunca es entendido ni atendido. Al que nunca se hace caso y que, por definición, es invisible. Además de no estar legalizado. Pero que debería servir de ciclo de reflexión, siquiera privada, para quienes han hecho campaña. Y no han conseguido engañar al desengaño.

La abstención es tan legítima, como el voto mas ignorante o intoxicado. Pero su valor, siempre es menor. Tiene, de hecho, un valor nulo cualquiera que sea su cuantía. Ninguna ley electoral acepta ni aceptará nunca, que un número elevado de abstenciones, ni siquiera mas de la mitad, pueda servir para anular los demás resultados. En la práctica, la abstención es ilegal. No está penada por la ley, directamente. Pero si indirectamente, porque no se reconoce su valor político ni social. Aunque pueda tenerlo. Es un pataleo que no va mas allá de la noche del recuento.

En las elecciones del 2020, después de las abstenciones (49,22%), la mayoría de los votos han ido (como es también habitual) al PNV (39,12%). Aunque haya perdido un importante número de afectos, el partido de Sota ha ganado otra vez, en escaños. Que es lo que cuenta y lo que da dinero, subvenciones y poder. Un aburrimiento, que se viene repitiendo desde los años ochenta. Después el segundo mas votado (27,84%), ha sido Bildu. Coalición incongruente del histórico HB, con EA y Alternatiba. Además, Euskalherria Bildu ha sido el único, junto a Vox, que ha ganado también en votos, respecto a elecciones anteriores. Lo de Vox, tiene escaso mérito porque sigue teniendo pocos amigos por aquí y ha terminado por recoger el enfado electoral de los votantes mas españoles del PP. Y su desafecto al esperpento candidato “popular” de este año. Lo de Bildu, en cambio, resulta mas inquietante. Indica que cuanto mas se modera el discurso de la coalición y su práctica política, acercándose al PNV, es cuando mas sube en votos.

Claro que en una sociedad, cada vez mas conservadora y complaciente, como la vasca, tampoco es que tenga mucho mérito. Solo hay que igualar, poco a poco, en discurso y en praxis, al partido del pensamiento Sota. Parece que es lo que toca, en este ciclo de después de ETA. Donde vamos al encuentro del ayer prometido, por los regionalistas de la ría. Donde podamos, algún día, juntarnos y llorar con el poeta: “Ya somos todo aquello, contra lo que luchábamos a los veinte años.”. Sabiendo, además, que no deberíamos preocuparnos tanto. Porque, después de ETA… siempre nos quedará el PNV. El partido de Sota y su oposición moderada, de buenos chicos. El partido que se encarga de que todo vaya lo mas lento y sensato posible. Y todo sea despacio y estancado, como cuando teníamos veinte años. Para seguir instalados y cómodos, en el ayer que fuimos.

[munove]

Don José Bono: el joven socialista "Lost in the USSR"

Ayer, 23/05/2020, en el programa de LaSexta "La Sexta Noche" tuvo lugar una entrevista al ex-diputado del PSOE Don José Bono en horario de Prime-Time. En ella, no se esperaba otra cosa que lo que un personaje como Don José Bono pudiera decir, sino fuera por los esperpentos que dejó dentro de su guión establecido en su discurso de desacreditación a Podemos y toda la izquierda en general.

En un momento de la entrevista, el señor Don José Bono dice algo así como:

"...el comunismo no solo fue un infierno, bien lo sabemos, sino que fue un fracaso. Yo me acuerdo la primera vez que fui a Rusia, fui con la ilusión de Rusia, yo era joven marxista, y cuando llegué alli, me llevé una decepcion enorme, porque yo creía que alli habia escuelas, habia hospitales y habia libertad. Y me enteré de que allí no habia escuelas, no habia hospitales ni había libertad, y lo que había era lo que hemos visto después, mucha miseria, mucha corrupción, y estos discursos están bien para la galeria".

Claro, el señor Don José Bono, al igual que su hermano de juventud Marxista Don Federico Jimenez Losantos, vio en una visita a Rusia que no habia escuelas, no habia hospitales y no habia libertad... y se atreve a hablar de corrupción, (parece no se acuerda de los ERE de Andalucia, ni de las preferentes de Caja Madrid cuyos compañeros de partido votaron a favor). Me imagino su pensamiento mientras estuvo por alli:

"Oh Dios mío, salvanos de que esto llegue a España. Estos comunistas rusos son hijos del mismisimo satán. Y por eso ya nacen siendo astronautas como Yuri Gagarin, ya nacen siendo ingenieros, fisicos, quimicos y todo sin escuelas. Y lo más increible de todo, no enferman ni se ponen malos, y por eso no hay hospitales.... Dios mío, salvanos y deja nuestras escuelas con su correspondiente cura, no nos dejes caer en la tentación de crear Sputnik y Vostok, ese I+D y tecnología rusa dejaselo a los otros.... no nos des a gente que se instruya sin escuelas como Seguéi Koroliov. No nos dejes tener premios nobeles como Pavel Cherenkov, Ilya Frank, Igor Tamm, Lev Landau, Nikolaj Basov, Aleksandr Prokhorov, Piotr Kapitsa o Nikolái Semionov."

Parece que Dios le hizo caso. Lo curioso del dato, no es solo la mentira burda que suelta el señor Don José Bono, sino lo fácil que es desmontarla. Tomemos esta entrevista en JotDown a otro marxista (nótese la ironía) como es Chechu Biriukov, ex-jugador de baloncesto del Real Madrid y de la selección de baloncesto de la URSS. Tenemos piezas como estas:

"Ahora no sé cómo anda el tema pero en aquella época estaba muy bien montado lo de aprender algún deporte, en este caso baloncesto. Estuve ocho años en una de las mejores escuelas de la Unión Soviética, Trinta, que lo seguirá siendo. Tenía unas instalaciones cojonudas. Empecé con diez años. Mi madre vio que me podía mandar gratis todo el verano a un campamento veraniego y fue la alegría de su vida. Iba del 4 de julio a 28 o 29 de agosto, a 45 kilómetros de Moscú. Allí acababas hasta las pelotas de tanto baloncesto, pero la escuela estaba muy bien organizada. Porque la estructura de la Unión Soviética era magnífica para el deporte. Para cualquier deporte. Entrenaba casi todos los días dos veces. Una por la mañana y otra por la tarde y en el medio, estudiaba con un horario especial. Estaba pensado para que pudiéramos estudiar y hacer deporte."

Eh, bueno... parece que no habia escuelas (de momento), pero eh, lo que si parece que tenian eran campamentos de verano. (Por cierto, un consejo para los papis que no saben que hacer con los niños en verano mientras trabajan: ni se os ocurra pensar en cosas de estas de campamentos de verano gratis.... aqui que la tarjeta de credito fluya ante todo.... que no se entere el señor Don José Bono que vais por ahi de comunistas queriendo dejar a los niños en campamentos de verano gratis... habrase visto...)

Siguiendo con esa entrevista tenemos lo siguiente:

"En cualquier ciudad de mala muerte en la que estuviéramos teníamos que ir a ver el museo del lugar. Éramos un equipo que, aparte de ser muy buenos, teníamos una preparación intelectual muy buena. Nos obligaba a leer libros. Si no cumplías en el colegio, no viajabas. Te tenías que quedar y estudiar. Cuando íbamos al extranjero, a Polonia o Checoslovaquia, que aquello era la hostia, salir de la URSS, él premiaba a los mejores estudiantes aunque fueran peores jugadores. Joder, en aquellos tiempos el sistema educativo soviético era muy bueno. Teníamos que leer Crimen y Castigo en 8º, Guerra y Paz en 9º… Dostoievski, Pushkin, toda la literatura rusa, menos Nabokov, claro, y Bakunin, que estaban prohibidos, pero los conseguías. Y también, aparte de la literatura rusa, la mundial. Don Quijote, por ejemplo, era obligatorio. Había muchas clases de Cervantes… Lope de Vega.

Los libros prohibidos se podían conseguir en Rusia. Si te pillaban con uno tenías un problema, pero los encontrabas. Yo, sinceramente, donde más leí estos fue en España. Mi primer año, que me lo pasé entrenando sin jugar, viajé mucho a París, donde había muchas librerías de ruso, en cirílico, y sí, compré allí muchos libros que no podía conseguir en la URSS. Luego tenía un catálogo y me los mandaban a casa. Ya cuando aprendí castellano encontré fácil todo lo prohibido en mi país"

Chechu, como se te ocurre decir que el sistema educativo sovietico era muy bueno... que el señor Don José Bono te ha dicho que no teniaís ni escuelas ni hospitales, que él lo vió... ¿que coño vas a saber tu más que él? Sigamos leyendo un poco más de Chechu (recordemos irónicamente, que era comunista):

"Crecí en los años de Breznev, en los setenta. No era la época de Stalin, pero eran años de hierro. Aunque también era una época muy divertida. E insisto en que había unas tías que alucinas. La generación que nacimos con Breznev añoramos mucho esos tiempos. Faltaban la hostia de cosas, pero había… mira, la gente era mejor. Ahora, con el dinero, la gente ha cambiado mucho; la mentalidad rusa. Créeme, en aquella época éramos mejores personas. Y sí, había lío con el Partido y eso, pero en realidad no suponía mucha presión. La gente pasaba de la política y la propaganda. Se vivía sin miedo al futuro. La Sanidad te la daba el Estado, la Educación te la daba el Estado, es discutible si era mala, buena o regular, pero vivías con esto. Tú tenías trabajo, obligación además de trabajar. Luego cada uno elegía su camino dentro o fuera de la ley. Porque, por ejemplo, comprábamos y vendíamos vaqueros. Eso era muy divertido, de a ver si te pillan. Si te cogían era un lío de cojones, pero al venderlos te sacabas una pasta extra de puta madre. Era muy divertido. "

Joder Chechu... la sanidad te la daba el Estado... si dice el señor Don José Bono que no teniaís hospitales... que el lo vió... no vayas de listillo...

Pero bueno, dejaremos por válido lo que el señor Don José Bono dijo acerca de la libertad, pero es lo que tiene una dictadura. En la entrevista en Prime-Time no solo se soltaron esas mentiras sobre el comunismo, sino que haciendo uso del todo por la parte, empieza a hablar de Bildu como terroristas. No es sólo que jueces del tribunal supremo han dicho que Bildu no es terrorista, sino que tomando ese todo por la parte, usa un argumento ad-hoc para meter a Bildu dentro de Herri Batasuna. Pero Bildu no es Herri Batasuna. Bildu es un conjunto de partidos y asociaciones (algunas minoritarias):

"Bildu es una coalición electoral española de ideología independentista vasca y perteneciente al denominado polo soberanista, conformada por los partidos políticos Eusko Alkartasuna y Alternatiba, las agrupaciones Herritarron Garaia y Araba Bai, y otros independientes abertzales y de izquierda".

Pero vayamos a lo que el señor Don José Bono dijo en dicha entrevista:

"... El PSOE tuvo un traspies, cometió un error... con Bildu ni a misa... Bildu no aporta nada al PSOE. Lo único que nos aporta es sufrimiento en el pasao y ahora, con un pacto que no tuvo ni que escribirse, ni que firmarse ni que hacerse..."

Uno, tras leer esto, puede pensar lo peor. Dios mio, que ha hecho el PSOE... ¿han firmado la autodeterminación?¿han firmado la absolución de los presos terroristas?¿han firmado el acercamiento de presos? No... lo que han firmado con Bildu es un acuerdo para la derogación de la reforma laboral del PP, que incluso ya iba en el acuerdo de gobierno con Unidas Podemos y que Sanchez tantos años de campaña electoral lleva repitiendo una y otra vez, dentro video. Pero eh, que el señor Don José Bono presume de ser un socialista de pro y de pertenecer al Partido Socialista Obrero Español.

Y como no podía ser de otra manera, tanta defensa de posturas mas propias de la derecha que tenía que dejar constancia de que el es socialista y de izquierdas... no se vaya a confundir la gente y nos llevemos a error. Para ello, pues que mejor que tirar del papel de víctima con una performance digna de Oscar:

"... yo fui a una manifestacion siendo ministro en favor de las victimas del terrorismo de ETA y el facherio me echó y me agredio en aquella manifestacion..."

Veis, gentes de izquierdas. La derecha y el fachero le echaron y le golpearon en una manifestacion por las victimas de ETA. Veís como es super de izquierda... venga, decidme que si, que si no se pone muy triste.

Bueno, después de esto, espero que el señor Don José Bono no se pase por Viena. Como se entere de como tienen alli el sistema de vivienda, controlada en un 85% por el ayuntamiento y un 10% privado regulado por el ayuntamiento, mediante constructoras e inmobiliairias que si trabajan en el sector publico no lo pueden hacer en el 5% restante de sector de libre mercado... le da un ictus instantaneo. Él viendo la miseria que genera el comunismo y este sistema que tienen en Viena tan comunista y socialista... Y como se entere de que siguen teniendo un bloque de viviendas publicas con el nombre de "Karl Marx Hof".... Karl Marx señor Don José Bono... que desfachatez...

Y que decir de Olof Palme eh señor Don José Bono... tan amigo de Felipe Gonzalez y lo diferentes que han sido. Porque si hoy en dia el señor Olof Palme levantara la cabeza y viera lo que se ha convertido su partido, le daría un infarto ipso facto. Pero claro, a ustedes lo de tener a Olof Palme en sus mitines era solo una imagen, una foto. Al igual que cuando ustedes desde Rodiezmo o en cualquier mitin salen cantando y puño en alto "La Internacional". Dentro video:

Eh, señor Don José Bono (y Don Felipe Gonzalez, Don Carlos Solchaga, Don Joaquín Leguina, Don Jose Luis Corcuera, Don Emilianio Garcia-Page, Don Ximo-Puig, Don Lambán) , que luego los populistas son los señores de Unidos Podemos...

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[ivalladt]

El peor Museo de Cera del mundo está en San Petersburgo y es un auténtico esperpento https://ift.tt/2TWZQxg

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El peor Museo de Cera del mundo está en San Petersburgo y es un auténtico esperpento

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[fernandoendara]

"EL HOMBRE QUE RÍE" de VICTOR HUGO, publicada por Casa Editorial Maucci en 1906, con su respectiva reseña (que tenía pendiente). Inglaterra fines del Siglo XVII, la aristocracia colocó a la monarquía de vuelta en su lugar tras un breve período en que triunfó la democracia. La ley es la palabra de un Lord, son amos y jueces, señores de la vida y la muerte. En efecto, los ingleses llaman “Milord” a Dios. Los comprachicos son hombres y mujeres errantes que se dedican a comprar niños para deformar su rostro y su cuerpo; y convertirlos en esperpentos que asustan y a la vez cautivan las más bajas perversiones de los aristócratas, que humillan y se ríen de los arlequines desfigurados para envanecer su orgullo. En aquel entonces, lo feo y lo grotesco era la vedette del espectáculo, la catarsis se alcanzaba con aberraciones que no desaparecieron por completo de la faz de la tierra y que se tildaron de frutos de la imaginación (las artes y los museos dan testimonio de su veracidad histórica), como los prostíbulos de bebés, los hoteles de torturas y los comprachicos. Bajo este contexto, Victo Hugo crea esta novela que forma parte de una “trilogía política” inconclusa. En “El Noventa y tres” se refiere a la revolución, en “El hombre que ríe” a la aristocracia, y lamentablemente falleció antes de escribir y publicar el final de su trilogía: la monarquía. La narración comienza presentando a Ursus, errabundo médico y filósofo comerciante de freak shows, y su mascota Homo, el lobo domesticado, que retirados del mundo en su carroza rodante encuentran a dos pobres desdichados en las nieves nórdicas británicas: Dea, la niña ciega, y Gwynplaine, el hombre que ríe. Los capítulos iniciales de la novela contienen también, una soberbia aventura náutica en la que perecen sus protagonistas, y arrojan al mar un papel dentro de una botella que contiene la confesión del macabro proceso aplicado a un chicuelo, heredero de Lord. #literature #literatura #bibliophilia #bibliophile #book #books #bookworm #bookstagram #bookstagrammer #bookish #vintage #vintagebook #vintagebooks #oldbook #old #victorhugo #victorhugolovers #elhombrequerie #themanwholaughs #joker #guason #england #freak #rie

[praza-catalunya]

Paul McCarthy: o Caos e o Absurdo dominan os nosos xeitos de vivir

Moitas veces as persoas creadoras recorren á transgresión para facer máis eficaces as súas críticas sociais. Resulta ben atraente a exposición do artista norteamericano Paul McCarthy que nestas datas é doado ver na Fundació Gaspar, por novidosa, por provocadora. A escatoloxía pode ser tema dunha obra de arte? E prácticas abxectas?

Lito Caramés

Os meus traballos son parte dun mesmo proxecto, work in progress

O artista Paul McCarthy (Salt Lake City, 1945) é ben coñecido pola súa interdisplinariedade. De McCarthy son máis coñecidas as performances, as instalacións en espazos públicos ca aquelas outras actividades artísticas polas que debería ser titulado. Como contrapunto –algo que o artista de Utah estima sobremaneira-- dicir que a si mesmo autodefínese como debuxante. Desde os anos 70, intres nos que se instala en Los Ángeles, McCarthy vai formando parte desa vangarda norteamericana que emerxe da Segunda Guerra Mundial, sen prexuízos, sen rémoras nin complexos, feito que os separaba por exemplo de artistas europeos que viñan de padecer a guerra. McCarthy camiña polos vieiros do ben coñecido expresionismo abstracto, onde mandan Pollock, Kline, De Kooning, Gorky e Motherwell (este último coa súa longa e monocroma serie Elexías á República Española). Herdeiros dos automatismos surrealistas, practican as súas teimas coas técnicas da action painting e mais do dripping. Tanto é así que aínda agora, nas pinturas atrevidas, violentas e escatolóxicas que McCarthy elabora, dise que o seu xeito de relacionar as cores cos lenzos lembra moito ao artista de orixe holandés, De Kooning. Sobre as acusacións que nos últimos anos andan a se verter sobre se o expresionismo abstracto --os seus enfants terrible e a súa pintura exenta de contido social-- foron unha invención da CIA e mais do FBI para opoñer estes rapazotes esmorgueiros e inofensivos aos concienciados e comunistas artistas europeos (base a esta argumentación non lle falta), seguramente algúns deses artistas non caben ben dentro dese saco. Sería o caso do introvertido, monocolorista e autocrítico Rothko (a pouco que se poida ver a Rothko Chapel de Houston, hoxe un lugar de meditación ecuménica), e mais o deste provocador e crítico social Paul McCarthy.

Este home, de 72 anos, cos modos de hippy californiano que aínda segue a vivir nunha comuna, de xestos pausados e face próxima á dun gnomo de xardín, non corresponde cos resultados das súas accións artísticas. Aquí hai un vídeo na que mostra o seu xigantesco estudo, que lembra os estudos das grandes compañías cinematográficas instalados en Hollywood, a escasos quilómetros de onde este home, definido como blasfemo por máis dun, descarado, amoral, indisciplinado, idea e artella as súas creacións. Un bad boy? Para contribuír a eses ou outros cualificativos, cómpre dicir que nas súas performances e happenings, McCarthy ten pintado directamente co seu pene, tense metido bonecas barbie polo ano, enzoufa con maionesa e ketchup todo o corpo, fornica con carne de vaca,... Escollan adxectivo.

De Santa Claus a Tree: esperpentos da Natividade. Escultura urbana e críticas

Por tras dese avó pacífico e beato, a medio camiño entre a tópica imaxe dun santón budista e a dun naturista eremita, agóchase un anxo caído, un demo atacado polo virus do inconformismo e da denuncia sobre as prácticas sociais da sociedade na que lle toca vivir. McCarthy é un estudoso dos medios de comunicación de masas e revólvese contra a sociedade norteamericana, impelida polo consumo agresivo e mais pola hipocrisía social. Fronte a iso?: a provocación salvaxe, levada a extremos que os mesmos observadores non esperan nin sospeitan. Tenlle acontecido que nalgunha das súas espectaculares performances, mentres come excrementos, vomita ou se introduce lindas bonecas polo cu, o público se divida entre quen teme pola súa saúde (física e mental) e por quen decide fuxir de semellante tortura estética.

Hai moitos anos que, segundo afirma o propio artista, non pinta, nin fai deseños. De certo volveu tomar os pinceis ou artefacto similar hai uns tres anos, para elaborar as series que agora presenta en Barcelona. E mentres non pintaba dedicouse a moitas outras cousas: vídeo, performances, etc. No ano 2001, creou unha peza especial: Santa Claus. A creación ía destinada a ser unha escultura pública na cidade de Rotterdam. Santa Claus non ten por que ser unha peza especial. Evidentemente. Pero se a Santa Claus non fose especial, non sería obra de McCarthy. A Santa Claus que confeccionou o artista de Utah ten máis de sete metros de alto; a figura humana non é ningún santo de Nadal, senón un gnomo convencional, deses que adoitan situar nos xardíns das casas aparelladas (que en Francia provocaron un movemento de liberación do gnomo, que os secuestra e ceiba no medio dos bosques). A figura xigantona de santa claus leva na man dereita unha campá, grande, e na man esquerda un “a modo de arbore” de nadal, que sobresae da figura do gnomo. Todo en cor chocolate (que para McCarthy tamén é a cor dos excrementos humanos). Pero, a tal árbore non é outra cousa ca un xoguete sexual: un consolador anal. A reacción na cidade neerlandesa foi de rexeitamento frontal, e a estatua non apareceu no emprazamento previsto. Anos máis tarde, 2008, e dentro dun programa máis xenérico de esculturas públicas, a controvertida e especial Santa Claus foi radicada noutra praza da cidade da desembocadura do Rhin –non tan céntrica--, e popularmente coñécese como a Butt Plug Gnome (Butt Plug significa iso: consolador anal). A colocación desa escultura –orixinariamente concibida como unha homenaxe ás vacacións de Nadal-- provocou aireadas protestas, nas que chegaron a intervir políticos xenófobos. Tamén movementos populares pretenderon retirala, e acabaron por crear plataformas que se dedican a examinar en que se gastan os cartos públicos. É evidente: ou por arre! ou por xo!, McCarthy consigue o que se propón. As súas obras non quedan na provocación. Despois da provocación hai unha elipse... e ao final unha reacción social, unha crítica social.

Outro tanto se pode dicir do que aconteceu en París con Tree. No Nadal de 2014 Mccarthy propuxo ao concello de París instalar na céntrica, patriótica e fermosa praza Vendôme unha árbore de Nadal, que el titulou inxenuamente Tree. A tal Árbore de Natividade era unha estrutura de 24 metros de altura, inchable, que se sostiña cuns tirantes. Efectivamente a árbore era de cor verde pino. Rechamante. Pero a súa forma, outra volta, irritou aos parisienses. A feitura –forma diríase tirada da tradición do pop art-- era a doutro consolador anal. As protestas foron medrando, chegando a manifestacións nas que se berraba: Paris Humillado!! e pasando logo á acción, rompendo os tirantes de suxeición. E, antes que o consolador anal fose rolando por toda a cidade e dando por ese sitio a toda a poboación, o propio artista decidiu que o mellor era desinchalo e gardalo. Outra volta a elipse, a provocación que busca a reacción popular, a crítica social.

Fundació Gaspar: WS & CSSC, Drawings and Paintings

Interésame moito a violencia e a representación da violencia, reflexionar sobre que é a violencia real e que é a construción desa violencia (P. McCarthy).

Agora Paul McCarthy trae a súa obra a Barcelona. Despois de 30 anos sen pintar o artista de Utah decide regresar á transgresión explícita, e sen miramentos, para presentar en grandes lenzos as súas críticas ao mundo de Hollywood, ao mercado artístico e á produción Disney. A mostra WS & CSSC, Drawings and Paintings, permite ver en Barcelona e por primeira vez a presentación das súas creacións en solitario. Creacións actuais. Non son restroballos de obra histórica que xa deu moitas voltas. En total McCarthy trae a Barcelona 13 pinturas, enormes e provocativas, e 31 deseños nos que idea e representa outra historia do coñecido conto Brancaneves e os sete ananos e mais da súa versión cinematográfica feita por Walt Disney. E tamén trouxo unha instalación visual (35 minutos) inédita ata agora, confeccionada con imaxes que recolleu cun teléfono móbil, que pasan a moita velocidade –co que é difícil velas todas-- e nas que predominan as fotografías de contido sexual. A dicir do propio artista, esta instalación, muda, está inspirada na rodaxe da Dilixencia (Stagecoach,1939), de John Ford.

Nas pinturas e mais nos deseños de WS & CSSC, Drawings and Paintings, McCarthy sempre representa varios seres humanos; humanos executando accións non habituais nas pinturas ou nos deseños que agroman en galerías e mais en museos: felacións, defecacións, coitos en todas as posturas, accións de violencia explícita. Pero aínda así as personaxes de McCarthy móstranse como seres indefensos, seres castigados pola vida, pola sociedade. As súas pezas, cheas de persoas, rezuman soidade; esa soidade que é doado seguir ao longo e largo da historia da arte.

WS, White Snow. Brancaneves, Walt Disney: crítica ao consumismo

Hai unha liña recta que vai de Hitler a Walt Disney. Ambos foron, literalmente, arquitectos de soños malignos. O Berlín do Terceiro Reich equivale a Disneylandia. Nunha ocasión xuntei centos de obxectos polos que sentían veneración Disney e mais Hitler, e aparecían en lugares unidos por esa liña imaxinaria: Berlín, os Alpes bávaros, París, Las Vegas, Disneylandia. Disney é responsable de moitos aspectos do inferno consumista no que vivimos, desde a televisión a Hollywod. Personaxes como Brancaneves, o pato Donald ou Mickey Mouse teñen un trasfondo maligno que non resulta fácil de ver (P. McCarthy).

As obras que agora McCarthy mostra con toda excelencia nas salas da Fundació Gaspar responden a dúas coleccións que o artista está a elaborar nestes últimos anos. A exposición leva o título de WS & CSSC, Drawings and Paintings. A Fundació Gaspar ten a súa residencia no Palau Cervelló, casa señorial do século XV sita na rúa Montcada de Barcelona, a carón dos pazos que vai ocupando o Museu Picasso, e que hai cinco séculos eran as residencias das familias máis ricas e podentes da cidade de Barcelona.

Entre as novidades que se poden contemplar na Fundació Gaspar hai unha serie que McCarthy titula WS. WS son as iniciais de White Snow, de Brancaneves e os sete ananos. A serie está representada por un bo fato de debuxos, non pinturas, deseños de formato máis ben pequeno, o que lle dá unha personalidade específica dentro da mostra, pois o resto son pinturas realizadas con técnica mixta de varios metros de longura e largura. Estes deseños, eróticos ou pornográficos, escatolóxicos outros, remiten a un storyboard dunha película que logo se vai filmar. Na liña de traballo do artista de Utah, White Snow arrinca das críticas de McCarthy a Walt Disney e mais da constatación, apuntada polo propio artista, de que os contos son para el un medio axeitado para explorar e afondar en temas tan delicados e violentos como é a presencia do patriarcado e o machismo na contística infantil, e as relacións paterno-filiais, que non sempre se resolven de maneira positiva. Nese marco xeral dos contos infantís, e aínda máis das versións cinematográficas que Disney fai deles, McCarthy utiliza o sexo para proxectar posibles liberacións filiais e, xa que logo, para criticar o que o artista chama fondo maligno non fácil de detectar.

Os personaxes do coñecido conto Brancaneves e os sete ananos (WS), manteñen relacións sexuais nos deseños de McCarthy, defecan e levan a cabo outras prácticas, en espazos violentos, que habitualmente a arte non recolle nas súas creacións. McCarthy non quere agochar as funcións fisiolóxicas que a humanidade practica a diario, e que por contra sempre son razón de sentir vergonzas, de represións. O artista quere que os fluídos corporais estean presentes na vida de personaxes farto coñecidos, e así o ketchup convértese en sangue, a maionesa en seme, a merda acaba sendo chocolate.

Todo o que fai McCarthy, loxicamente, son representacións. Representacións de accións que a educación burguesa oculta e prohibe. De certo McCarthy ten presente a pintura de Magritte na que o artista belga pinta un obxecto, e no título nega que sexa tal cousa: Ceci n’est pas une pipe. Estes meses a Fundación MAPFRE, na súa sede de Barcelona, ten o acerto de ofrecer ao público unha importante mostra do fotógrafo revolucionario Duane Michals. Pois ben, Michals escribiu na parede con rotulador e manuscrito unha mensaxe clarividente: These are my heroes Magritte, Balthus, de Chirico. Polo que se ve Magritte inflúe en moitos xeitos de creación artística. Por outra parte, McCarthy ben sabe que as súas imaxes provocan rexeitamento, desagradan a amplos sectores sociais, escandalizan, pero non quere renunciar a elas: é o meu xeito de representar o caos e o absurdo dos nosos xeitos de vivir. A nosa existencia é absurda, pero aceptámola sen cuestionarnos nada.

CSSC: Stagecoach (A Dilixencia, John Ford, 1939). O mercado da arte

A segunda serie que presenta Paul McCarthy na Fundació Gaspar leva por título CSSC, que non é máis ca un xogo de letras coas iniciais do título orixinal do famoso filme de John Ford, A Dilixencia (Stagecoach). Este filme, hoxe de culto, dirixiuno Ford nos tempos en que o western era un xénero desprestixiado, de serie B. Tivo tan boa acollida entre público e críticos que representou unha idade de ouro para o western dos anos 40 e 50. Para McCarthy A Dilixencia representa a idealización dun feito fundacional dos EEUU: a conquista do oeste, as xestas dos pioneiros. Na súa serie de pinturas, CSSC, McCarthy –como é costume nel-- dálle a volta e, a partir de imaxes e a historia de sobras coñecidas, constrúe unha farsa, fóra de calquera convención social, onde a sexualidade e a violencia atascan os valores da sociedade norteamericana. Aproveita para criticar a fondo o mundo de Hollywood, incluíndo en moitas das pinturas fotos dos ídolos populares dos filmes: DiCaprio, Redford, Roberts, etc. Algún exemplo: na dilixencia viaxan o matrimonio Reagan, pero tamén Adan e mais Eva, e Cristo e María Magdalena; iso si, sen identidade estable ou definida. Así Ronald Reagan acaba sendo un banqueiro que semella J.P. Morgan, ou Adan remata por devir Andy Warhol. Antes de rematar coa Dilixencia de Ford, lembrar a fenomenal homenaxe que hai dous anos lle fixo Tarantino co seu filme The Hateful Eight (Os Odiosos Oito, 2015). Inesquecibles as secuencias da dilixencia pola paisaxe nevada.

Outra das teimas de McCarthy son os ataques ao mercado da arte, a especulación que semella ser a única cousa importante nesta sociedade plutocrática, cando se sabe que persoas multimillonarias e empresas multinacionais compran pezas de arte para pechalas nunha caixa forte, pois son consideradas inversións seguras. Un exemplo específico da crítica ao mercado da arte, e que agora está na rúa Montcada, é a pintura Luncheon on the Grass (2014). A pintura, de case dous metros e medio por case tres metros e medio, está inspirada directamente nunha peza xa consagrada: Le Déjeuner sur l'herbe (1863), de Eduard Manet. A obra pre-impresionista mostra unha escena pouco realista e ata de mal gusto: dúas parellas comen nun bosque, a carón dun regato, os homes vestidos de pés a cabeza, e unha das mulleres –en primeiro plano e á esquerda presenta un clásico nu--, como se dun Ingres se tratase. A peza de McCarthy dista bastante desa estrutura. Á esquerda si que se pode ver un corpo feminino nu, nunha posición que lembra a do cadro de Manet e un home ao seu carón; pero á dereita, sobre fondo branco aparece unha muller defecando directamente na boca dun home que está deitado. A merda está representada por un produto marrón, en relevo, para darlle máis realismo e violencia ao que debería ser unha escena bucólica. Todo ilustrado con reproducións do cadro de Manet e fotografías pornográficas esparexidas polo lenzo.

Por último dicir que Paul McCarthy, a pesar da súa estética neohippy e dos xeitos de santón budista practica as mesmas irreverencias en vídeo e mais en cine. Na Fundació Gaspar instalou un vídeo que tamén fai referencia a Stagecoach e que consiste nunha sucesión vertixinosa de imaxes (case non dá tempo a miralas), que as colleu de internet os as gravou co móbil e que son anacos de realidade: torturas, execucións, mesturadas con escenas porno. Aquí o artista non crea imaxes cos pinceis ou con partes do seu corpo, aquí recolle a realidade e guíndaa con violencia aos espectadores. Moita é a súa produción en cine e vídeo. Algúns exemplos: en Painter, búrlase dos pintores e mais da pintura, en Heidi a parodia e crítica salvaxe regresa contra personaxes ideais creados polos mass media para terxiversar a realidade, parodia que chega a práctcas sexuais e escatolóxicas; a violencia é aínda máis explícita en Fresh Acconci (1995) onde incluso hai choscadelas a Le Chien Andalou (1929), o filme surrealista de Buñuel e mais de Dalí.

A arte coma conflito; confrontación coa sociedade

Non é só para provocar, senón que o sexo, a merda, a degradación, ou a podremia explóroas para ver como nos relacionamos con eses temas (Paul McCarthy).

Non faltan estudosos que manteñan que a arte, o proceso creativo, nace dunha confrontación. Poetas, músicos, pintores, danzantes, escultores, reaccionan diante da sociedade na que viven. A creación carrexa a toma de posicións diante dos modos sociais. E dese conflito –resolto de diversos xeitos-- emerxe o proceso creativo. Calquera artista experimenta ese conflito, máis ou menos consciente, e proxecta as súas solucións en materia artística. Haberá quen aposte pola transgresión máis visceral --tal e como acontece con McCarthy-- e outros faranos con outras tácticas. Paul McCarthy bota man (nunca mellor dito de coprofaxias, de prácticas sexuais abxectas, da iconoclastia máis extrema, para chegar á denuncia social que pretende conseguir. O mesmo se pode dicir de moitas e moitos outros artistas. Tal vén sendo o caso da artista austríaca Ines Doujak, que presentou na exposición La Bèstia i el Sobirà, organizada polo MACBA, a súa peza HC4 Transport . A tal peza escultórica presenta a unha figura que se asemella moito a Juan Carlos de Borbón sodomizado por unha líder obreira boliviana (Domitila Barrios). O escándalo que provocou a exhibición desta obra provocou a fulminante destitución do director do MACBA, entre outras cousas. Doutros xeitos, tamén o MACBA presentou non hai moito unha mostra da artista e profesora Andrea Fraser (L’1%, c’™est moi) na que se podía contemplar á profesora universitaria ditando unha conferencia e espíndose totalmente, ou mantendo relacións sexuais cun marchante. Pero o sistema ten anchas tragadeiras: aqueles que botaron a un director por mostrar obras polémicas, asisten estes a actos institucionais para celebrar os 30 anos de vida do MACBA con toda a naturalidade e descaro. A nómina é longa: MarÃíaa Lassnig, na Fundació Tàpies,

Noutros casos a confrontación do artista coa sociedade non esixe provocacións explícitas. Que acontece cos pintores neo-realistas que exercen coma tales hogano? Antonio López ou os Santilari --que todo invita a colixir que só copian a realidade-- non pintan e deseñan logo da confrontación social? Nas paisaxes urbanas de López só hai un remedo fotográfico? Ou nas vanitas dos irmáns Santilari só se pode ver unha copia da pintura barroca?

A pesares de se mover durante anos nos circuí­tos do expresionismo abstracto (un ambiente xa de por si bastante provocador), McCarthy, como outros moitos, sempre mirou para a arte europea, de onde lles chegou a gran influencia do surrealismo (foron moitas e moitos os artistas europeos que acabaron en EEUU durante a Segunda Guerra Mundial, dando pulo a esas expresións automáticas que se coñecen como action painting o dripping). O artista de Utah tamén aceptou de bo grado as influencias de lecturas tan atractivas como as de Freud e as súas interpretacións sexuais dos soños, a do gran performista Joseph Beuys --quen tivo a ousadía de atacar a arte afirmando “œtoda persoa é artista”-- ou dos creadores do efémero movemento coñecido como o accionismo vienés (paralelo ao expresionismo abstracto). Coas súas provocacións McCarthy quere facernos baixar ás cloacas do subconsciente, onde os soños, a arte e mais os terrores propios elaboran maquinismos individuais especializados en guindar emocións en calquera dirección. Para plasmar ese cúmulo de sensacións internas, o santón McCarthy recorre á provocación máis dura, escura. Pero sempre queda a impresión dos observadores de que o creador quere ir máis alá do explícito, do representado.

Lito Caramés

EXPOSICIÓN:  WS & CSSC, Drawings and Paintings

Fundació Gaspar

ata o 16 de xullo de 2017

[ivanreydereyes]

Siguiendo con la muerte de un actor de la serie FRIENDS (q por cierto.. Nunca vi excepto algun ZAPPING pues una serie q tiene la RISA ENLATADA o en OFF ya me da nauseas)..VIRGINIA MAESTRO fue al estreno de EXPOSADOS O LA CAZARECOMPENSAS en MADRID yendo JENNIFER ANISTON (q estreno ROCKSTAR en sep 2001 =11-$..sobre el hecho real de que un FAN sustituye al cantante de JUDAS PRIEST q formo el grupo FIGHT tocando en MADRID en sala CANCILLER cuando fui a ver a TERENCE TRENT D'ARBY AKA SANANDA MAITREYA presentar en sala DIVINO AQUALUNG el cd SINFONIA O MALDICION q se abre con BIENVENIDOS A MI MONASTERIO y ELLA ME BESO.. asi como tambien ese 28-10-93 toco en madrid el bajista de GUNS N ROSES Duff MC KAGAN con su cd debut BELIEVE IN ME en sala REVOLVER y al cual fotografie a la entrada de PUB UNDERWORLD junto a pub THE WORLD'S END en LONDRES rodeado de chicas al ir a ver al bateria original de GUNS N ROSES steven Adler con el q me fotografie).. vino a MADRID con GERALD BUTLER (al q fotografie frente al hotel EDEN ROCK de Juan les pins en una gala de amFAR x el SIDA a la q fui por KYLIE MINOGUE q no se digno a pasar x donde los fans x lo q no pude verla o fotografiarla entonces o mayo 2012 cuando fui a CANNES porque estrenaba HOLY MOTORS donde se suicida desde los ALMACENES LA SAMARITANA q se llaman asi porque esta junto al puente nuevo donde ENRIQUE III puso una bomba de Agua decorada con PASAJE BIBLICO de JESUS EN EL POZO DE AGUA).. protagonista de 300 q vi en el cine CID CAMPEADOR con Ramon VALLE-INCLAN LAPIDO (hijo de ex-presidente de TABACALERA y bisnieto del escritor del mismo nombre o del ESPERPENTO=ALGO ABSURDO Y RIDICULO.. autor de LUCES DE BOHEMIA protagonizada x MAS ESTRELLA) y CASANDRA SAINTE-MARIE DEL AGUA (nacida en LONDRES cuyo abuelo CHILENO DARIO SAINTE-MARIE alias VOLPONE fundo diario CLARIN exiliandose en MADRID en cuya bañera de su apartamento de CENTRO COLON escribio sus desaparecidas memorias segun otra nieta q hizo un libro sobre él).. Y a la semana volvieron a verla solos RAMON y CASANDRA enrollandose supuestamente pues ella decia tener un novio escritor y la sacaba 20 años tras preguntarme RAMON si me importaba q se la enrollara xq decia q era muy amiga mia (la llevaba todos los dias a su casa despues del cursillo de parados q haciamos en el colegio San Fernando de 3 CANTOS donde en la cafeteria me cruze a miki NADAL de SE LO QUE HICISTEIS q luego se caso-divorcio con la hija del banquero ESCAMEZ a la que LLAMO PUTA XQ SE IBA A FOLLAR CON CUALQUIERA y tras tener una hija).. y le dije q se lo preguntara a su novio.. Luego fuimos los 3 juntos el DIA DEL TRABAJADOR DE 2007 a comer CORDERO A TUREGANO (donde vivia la madre de miguel BOSE y donde puso un museo de ANGELES q quebro) y a las HOCES DEL DURATON donde mi tia INES tiro las CENIZAS de mi primo ALFREDO (se mato con 26 años en VALLADOLID tras dejar a su novia en casa y dormirse al volante pues no habia huellas de frenado).. al q habia visto por ultima vez en la boda de mi primo ROBERTO con su ex_mujer en el HIPODROMO DE LA ZARZUELA en cuyas pantallas Gigantes pusieron la etapa prologo contra-reloj del TOUR DE FRANCIA'95 marcada por la LLUVIA xq a la mitad les llovio y a la otra NO..

.. A los 15 dias me llamo CASANDRA diciendo q preferia seguir con su NOVIO x lo q RAMON (q cuando fuimos a ver la grabacion del club de la comedia en el pub IRLANDES sobre el cafe LA CRUZ en la desaparecida CRUZ DE LOS CAIDOS en MADRID.. me dijo cuando CASANDRA SE FUE AL BAÑO.. q le hiciera el favor de despedirme de ella porque se la queria volver a enrollar, cosa que hice) y se habia ENFADADO POR LO QUE NUNCA MAS SALDRIAMOS LOS 3 JUNTOS y por lo q me invitaba a mi solo x su 20 cumple a ver LOS PIRATAS DEL CARIBE: EN EL FIN DEL MUNDO en los cines MORA_SOL

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