#Marvin Norde

[marvin-norde]

Ich wünsche euch heute Abend, am letzten Tag des Junis, noch einen schönen Happy Pride Month mit meiner Version der Pride-Flagge und Square Enix Pride-Maskottchen, Mina, von Toshiyuki Itahana. Bleibt tapfer und standhaft, lasst euch nicht alles Angesprochene gefallen, unterstützt und helft Gleichgesinnten und macht weiter so der Diskriminierung auf allen angesprochenen Ebenen einen Strich durch die Rechnung!

Bis zum nächsten Pride Month!

[inthedeepthatsea]

2023.05.05

어제는 연휴전이라 너무 바빴다 🥲 일기 못 썼네..

나는 해외 OTT를 사용하므로 유료 VPN서비스가 꼭 필요한데 슬슬 바꿀때가 되어서 이참에 노드에서 익스프레스로 바꿨다. 노드보다 더 빨라서 좋다. 15개월에 4명 분철해서 인당 3만3천원가량.

해외 OTT를 사용하는 이유

1. 한국에 서비스 되는 작품보다 이쪽이 작품수가 더 많다.

2. 담배 문신 블러처리된걸 참을 수 없다.

언어장벽이 없으면 해외OTT 적극추천해요...

私は海外OTT(アマプラ)を使ってるので有料VPNサービスを利用しているがNord VPNからExpress VPNで切り替えた。

문제는 결제하고 가입하는데 아이디랑 연동이 안되서 서포트 직원이랑 거의 4시간 가량 씨름했다. 컴퓨터에서는 kye만 입력해도 사용할 수 있는데 모바일이 안되서...

問題は決済の後パソコンでVPN Keyのみ入力してもアクセスできたもののモバイルアプリのIDとは連動されなかったから４時間ぐらいお問い合わせで対応して貰った

처음 컨택했던 스티븐은 본인 재무팀에 넘길테니 5~6일 기다려달라고하는데 일주일이나 기다릴 수 있을리없다

最初���対してくれたスティーブが財務チームに内容を伝えるので一週間ぐらい待ってくれと、でもそんなに待てるはずがない

두번째 담당자 마빈이 친절하게 오 웨잇 이러더니 5분뒤에 해결됐다고 vpn 어드레스가 잘 못 입력되서 그런거라고 블라블라 해서 30분만에 해결

二回目の担当者Marvinにコンタクトして事情をまた話してみたら少々お待ちくださいと言って５分後に解決できたと返事が来てた。最初に入力したIDが間違ったらしい。

역시 업무처리의 역량은 개인마다 다른법이지 😅

早めに解決できて良かった。はやり業務処理の力量は人それぞれだね

[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

ODEAN POPE, SUR LES TRACES DE COLTRANE

"Every time I pick that horn up there's always something that I discover I can do differently if I really seek. If you were on planet Earth for, like, 2 billion years, I feel as though there's always something new that you can find to do. There's no end."

- Odean Pope

Né le 24 octobre 1938 à Ninety Six, en Caroline du Sud, dans une famille musicale, Odean Pope s’est installé dans le nord de Philadelphie à l’âge de dix ans. Il avait aussi étudié à la Graniff School of Music et au Benjamin Franklin High School. En plus d’avoir été initié à la musique religieuse à la Southern Baptist Church que fréquentaient ses parents, Pope avait grandi aux côtés de grands noms du jazz de Philadelphie comme John Coltrane, Lee Morgan, Clifford Brown, Benny Golson, McCoy Tyner, les frètres Jimmy, Albert et Percy Heath, Ray Bryant, Bill Barron, Kenny Barron, Archie Shepp, Jymie Merritt, Jimmy Garrison, Philly Joe Jones et Dizzy Gillespie.

DÉBUTS DE CARRIÉRE

Lorsqu’il avait quitté le groupe de Jimmy Smith pour aller jouer à New York avec Miles Davis, Coltrane avait choisi Pope pour le remplacer à l’âge de seulement dix-sept ans. Lorsque Pope avait répondu qu’il était trop jeune et n’était pas encore sûr de ses aptitudes comme saxophoniste, Coltrane avait balayé ses objections du revers de la main en disant: "Never say that. Always say you CAN do something." Au début de sa carrière, Pope avait également joué avec des artistes de rhythm & blues comme James Brown, Marvin Gaye et Stevie Wonder. Au début des années 1960, Pope avait aussi fait partie du groupe de l’organiste  Jimmy McGriff.

Même si Pope était resté très proche de Coltrane et était demeuré un de ses grands admirateurs, Pope avait toujours cherché à bâtir son propre son. C’est cette recherche qui avait incit�� Pope à aller étudier avec Ron Rubin, le principal instrumentiste à vent du Philadelphia Orchestra. Par la suite, Pope avait étudié au Conservatoire de Paris avec le batteur Kenny Clarke.

Au terme de ses études, Pope avait décroché un certificat en orchestration, en harmonie moderne, en rythmes africains, en bebop et en arrangement. Pope avait également étudié avec le pianiste Ray Bryant et le contrebassiste  Jymie Merritt. Pope avait aussi été influencé par le pianiste d’avant-garde Hasaan Ibn Ali.

En 1977, Pope avait formé le groupe Catalyst, un collectif plutôt avant-gardiste de musiciens qui intégrait plusieurs influences dont la musique gospel, le jazz de Philadelphie, le R & B et la musique de chambre. Un coffret de deux CD documentant les performances du groupe a été publié en 1999 sous le titre de "Catalyst: The Funkiest Band You Never Heard."

En 1979, Pope s’était joint au quartet de Max Roach et était demeuré avec le groupe durant plus de deux décennies. Ce n’était pas la première collaboration de Pope avec Roach, puisqu’il avait participé à des tournées en Europe avec le batteur en 1967-68. Pope expliquait: "Then being able to study with Max (Roach) from '79 up until '02, was like going to one of the highest institutions in the whole world." Tout en continuant d’enregistrer avec Roach, Pope avait publié plusieurs albums comme leader.

C’est en jouant avec le groupe de Roach que Pope avait perfectionné les techniques de respiration circulaire et de multiphonie qui lui avaient permis de prolonger son phrasé sur des périodes exceptionnellement longues. Très acclamé en Australie et au Japon, Pope a notamment  remporté le prix du meilleur saxophoniste ténor dans le cadre du North Sea Jazz Festival de La Hague.

Pope se produit aussi régulièrement avec un trio composé du bassiste Lee Smith et du batteur Craig McIver, ainsi qu’avec un quartet et un ensemble de saxophones baptisé ‘’Saxophone Choir.’’ Comprenant neuf saxophonistes, le groupe avait été fondé en 1977 mais n’avait publié son premier album qu’en 1985 dans le cadre de l’album "The Saxophone Shop."

ÉVOLUTION RÉCENTE

Même s’il joue aussi de la clarinette, du hautbois, de la flûte et du piano, Pope a toujours préféré le saxophone ténor parce qu’il était plus près de la voix humaine. Au cours de sa carrière, Pope s’était produit avec de grands noms du jazz comme John Coltrane, Max Roach, Dizzy Gillespie, Chet Baker, Benny Golson et McCoy Tyner. Pope a publlié plus de vingt albums avec différents groupes au cours de sa carrière. En plus d’avoir travaillé avec le batteur d’avant-garde Sunny Murray, Pope a également eu comme cllaborateurs réguliers le batteur allemand Klaus Kugel et le contrebassiste Hillard Greene.

Ayant grandi dans le nord de Philadelphie, Pope avait toujours été très impliqué dans sa communauté et travaille régulièrement avec les enfants de la ville. Même s’il avait surtout fait carrière à New York, Pope avait toujours conservé Philadelphie comme principale base de ses opérations. C’est d’ailleurs Pope qui avait fondé le programme d’études jazz de la Settlement Music School. Il continuait également de donner des classes de maître dans le district scolaire de Philadelphie, ainsi que sur la scène nationale et internationale. Pope est aussi directeur musical de Model Cities, un programme culturel particulièrement actif à Philadelphie.

Lauréat de nombreux prix, Pope a décroché des bourses de la Rockefeller Foundation (1992), du Pew Fellowship in the Arts for Music Composition (1992), du North Sea Jazz Festival, du Cleveland Community College et de l’Afro-American Historical and Genealogical Society. En 2017, la Mid Atlantic Arts Foundation a également décerné à Pope un Living Legacy Jazz Award. L’année suivante, le Pew Central Project avait commandé à Pope une longue suite évoquant l’environnement sonore du nord de Philadelphie et qui rendait hommage aux pionniers du  jazz de la ville. La Cité de Philadephie a aussi accordé à Pope trois citations pour souligner ses réalisations comme artiste de scène, compositeur, arrangeur et éducateur.

Atteint de désordre bipolaire depuis plus de trente ans, Pope n’avait jamais hésité à parler ouvertement de sa maladie. Pope, dont l’enthousiasme pour le jazz ne s’était jamais démenti, avait déclaré au sujet de son instrument: "Every time I pick that horn up there's always something that I discover I can do differently if I really seek. If you were on planet Earth for, like, 2 billion years, I feel as though there's always something new that you can find to do. There's no end."

©-2024, tous droits réservés, Les Productionds de l’Imaginaire historique

SOURCES:

‘’Odean Pope.’’ Wikipedia, 2024.

‘’Odean Pope.’’ All About Jazz, 2024.

‘’Odean Pope.’’ Jazz World, 23 avril 2009.

[earcandle]

ECP0856 Neil Howard at Cafe Du Nord, San Francisco 070704

The last song of his solo set was on 07/07/04 at Cafe Du Nord. Neil Howard is a gruff-voiced storyteller singer-songwriter from San Francisco, CA, and is currently based in Woodstock, New York where he continues to perform. His 2004 album is called Sides produced by Alex James Muscat at Last Stop Records in Daly City, CA. His 2007 album is called Bottle Letter and looks like he produced it himself. His albums are available at Amazon.com

Ear Candle Productions is a small music label, video production, and eLearning website designed to be a place for the arts to stay and to be a venue for the creative products of the owners, John Bassham (AKA J Neo Marvin) and Debra Nicholson Bassham (AKA Davis Jones). We live in San Francisco. Come visit our website, check out our YT, Bandcamp, Ear Candle Radio, and other pages at https://earcandleproductions.com

[alexlacquemanne]

Janvier MMXXIV

Films

Bridget Jones Baby (Bridget Jones's Baby) (2016) de Sharon Maguire avec Renée Zellweger, Patrick Dempsey, Shirley Henderson, Gemma Jones et Jim Broadbent

Arnaque à Hollywood (The Comeback Trail) (2020) de George Gallo avec Robert De Niro, Tommy Lee Jones, Morgan Freeman, Zach Braff, Eddie Griffin, Emile Hirsch et Kate Katzman

Copie conforme (1947) de Jean Dréville avec Louis Jouvet, Suzy Delair, Annette Poivre, Madeleine Suffel, Jane Marken, Danièle Franconville, Jean-Jacques Delbo et Léo Lapara

L'Inconnu du Nord-Express (Strangers on a Train) (1951) d'Alfred Hitchcock avec Farley Granger, Ruth Roman, Robert Walker, Leo G. Carroll, Patricia Hitchcock, Marion Lorne, Jonathan Hale et Laura Elliott

Une affaire d'honneur (2023) de et avec Vincent Perez et aussi Roschdy Zem, Doria Tillier, Damien Bonnard, Guillaume Gallienne, Nicolas Gaspar, Pepe Lorente

Hôtel fantôme (Das letzte Problem) (2019) de et avec Karl Markovics et aussi Stefan Pohl, Maria Fliri, Julia Koch, Max Moor, Sunnyi Melles Laura Bilgeri

Aviator (The Aviator) (2004) de Martin Scorsese avec Leonardo DiCaprio, Cate Blanchett, Kate Beckinsale, Adam Scott, Kelli Garner, Alec Baldwin, Ian Holm, Jude Law et Danny Huston

Palais royal ! (2005) de et avec Valérie Lemerciere et aussi Lambert Wilson, Catherine Deneuve, Michel Aumont, Mathilde Seigner, Denis Podalydès, Michel Vuillermoz, Gisèle Casadesus, Gilbert Melki, Maurane

Du plomb pour l'inspecteur (Pushover) (1954) de Richard Quine avec Fred MacMurray, Philip Carey, Kim Novak, Dorothy Malonne, E.G. Marshall, Allen Nourse, James Anderson et Joe Bailey

Les Douze Salopards (The Dirty Dozen) (1967) de Robert Aldrich avec Lee Marvin, Ernest Borgnine, Charles Bronson, Jim Brown, John Cassavetes, Richard Jaeckel, George Kennedy, Trini Lopez et Telly Savalas

Le silence des ânes (Das Schweigen der Esel) (2022) de et avec Karl Markovics et aussi Julia Koch, Caroline Frank, Gerhard Liebmann, Valentin Sottopietra, Klaus Windisch, Tobias Fend, Julian Sark, Stefan Pohl

Elmer Gantry le charlatan (Elmer Gantry) (1960) de Richard Brooks avec Burt Lancaster, Jean Simmons, Arthur Kennedy, Dean Jagger, Shirley Jones, Patti Page et Edward Andrews

Tendre Poulet (1978) de Philippe de Broca avec Annie Girardot, Philippe Noiret, Catherine Alric, Hubert Deschamps, Paulette Dubost, Roger Dumas, Raymond Gérôme, Guy Marchand, Simone Renant et Georges Wilson

Judy (2019) de Rupert Goold avec Renée Zellweger, Darci Shaw, Rufus Sewell, Michael Gambon, Finn Wittrock, Richard Cordery, Jessie Buckley et Bella Ramsey

Cinquième Colonne (Saboteur) (1942) d'Alfred Hitchcock avec Robert Cummings, Priscilla Lane, Otto Kruger, Alan Baxter, Clem Bevans, Norman Lloyd, Alma Kruger et Vaughan Glaser

Robin des Bois, prince des voleurs (Robin Hood: Prince of Thieves) (1991) de Kevin Reynolds avec Kevin Costner, Morgan Freeman, Christian Slater, Alan Rickman, Mary Elizabeth Mastrantonio, Nick Brimble et Michael McShane

La Fine Fleur (2020) de Pierre Pinaud avec Catherine Frot, Melan Omerta, Fatsah Bouyahmed, Olivia Côte, Marie Petiot, Vincent Dedienne et Serpentine Teyssier

Maigret et l'Affaire Saint-Fiacre (1959) de Jean Delannoy avec Jean Gabin, Michel Auclair, Valentine Tessier, Robert Hirsch, Paul Frankeur, Michel Vitold, Camille Guérini, Serge Rousseau et Micheline Luccioni

On a volé la cuisse de Jupiter (1980) de Philippe de Broca avec Annie Girardot, Philippe Noiret, Francis Perrin, Catherine Alric, Marc Dudicourt, Paulette Dubost et Roger Carel

Gosford Park (2001) de Robert Altman avec Maggie Smith, Michael Gambon, Kristin Scott Thomas, Camilla Rutherford, Charles Dance, Geraldine Somerville, Tom Hollander, Stephen Fry, Helen Mirren et Emily Watson

Meurtre à Hollywood (Sunset) (1988) de Blake Edwards avec Bruce Willis, James Garner, Malcolm McDowell, Mariel Hemingway, Kathleen Quinlan, Jennifer Edwards, Victoria Alperin et Patricia Hodge

Iron Claw (The Iron Claw) (2023) de Sean Durkin avec Zac Efron, Jeremy Allen White, Harris Dickinson, Holt McCallany, Lily James, Maura Tierney et Stanley Simons

Séries

La croisière s'amuse Saison 1

Une traversée de chien - L'Amour fou - Ami ou Ennemi - Farces et Attrapes - Une célébrité encombrante - Le Grand Air - Le docteur voit double - Le Grand Amour - Le Père du commandant - Monnaie de singe - La vie est belle au large - Tel est pris qui croyait prendre - Jeux de mains - Les Grandes Retrouvailles : première partie - Les Grandes Retrouvailles : deuxième partie - La Victoire en dansant - Le Gros Lot - Coupable, mais de quoi ? - Souvenirs Souvenirs - Il y a des jours comme ça - Qui comprend quelque chose à l'amour ? - Le commandant connaît la musique - Coup de folie - Ne comptez pas sur moi pour tomber amoureuse

Coffre à Catch

#148 : Bonne année 2024 à tout l'univers d'Agius ! - #149 : Zack Ryder : Woo Woo Woo, tu le sais ! - #150 : L'exceptionnel retour de Colby ! - #151 : Les adieux au catch de Tommy Dreamer ? - #152 : Tommy Dreamer enfin champion de la ECW !

Les Simpson Saison 1

Noël mortel - Bart le génie - L'Odyssée d'Homer - Simpsonothérapie - Terreur à la récré - Ste Lisa Blues - L'Abominable Homme des bois - Bart a perdu la tête - Marge perd la boule - L'Odyssée d'Homer - L'Espion qui venait de chez moi - Un clown à l'ombre - Une soirée d'enfer

Downton Abbey Saison 5

Tradition et Rébellion - Un vent de liberté - Le Bonheur d'être aimé - Révolution à Downton - Tout ce qui compte… - Étape par étape - Désillusions - Menaces et Préjugés - La Réconciliation

Castle Saison 4

Renaissance - Lame solitaire - Casse-tête - L'Empreinte d'une arme - L'Art de voler - Démons - Otages - Dans l'antre du jeu - Course contre la mort - Détache-moi

Kaamelott Livre IV

Tous les matins du monde première partie - Tous les matins du monde deuxième partie - Raison et Sentiments - Les Tartes aux fraises - Le Dédale - Les Pisteurs - Le Traître - La Faute première partie - La Faute deuxième partie - L’Ascension du Lion - Une vie simple - Le Privilégié - Le Bouleversé - Les Liaisons dangereuses - Les Exploités II - Dagonet et le Cadastre - Duel première partie - Duel deuxième partie - La Foi bretonne - Au service secret de Sa Majesté - La Parade - Seigneur Caius - L’Échange première partie - L’Échange deuxième partie - L’Échelle de Perceval - La Chambre de la reine - Les Émancipés - La Révoquée - La Baliste II - Les Bonnes - La Révolte III - Le Rapport - L’Art de la table - Les Novices - Les Refoulés - Les Tuteurs II - Le Tourment IV - Le Rassemblement du corbeau II - Le Grand Départ - L’Auberge rouge - Les Curieux : première partie - Les Curieux : deuxième partie - La Clandestine - Les Envahisseurs - La vie est belle - La Relève - Les Tacticiens : première partie - Les Tacticiens : deuxième partie - Drakkars ! - La Réponse - Unagi IV - La Permission - Anges et Démons - La Rémanence - Le Refuge - Le Dragon gris - La Potion de vivacité II - Vox populi III - La Sonde - La Réaffectation - La Poétique II : première partie - La Poétique II : deuxième partie

Affaires sensibles

Henri Martin, debout contre la guerre d’Indochine - 1923 : Germaine Berton : l’anarchiste qui tua pour venger Jaurès - Prince de Conty : où sont passés les lingots de l'épave? - De Paris à Dakar, le rallye du désert - Cannes 1987, Pialat et sa palme - Affaire Mis et Thiennot, la fin de l'énigme judiciaire ? - Agnès Le Roux, la disparition d’une héritière - Les mystères de Chevaline

The Crown Saison 6

Un engouement fanatique - Hors du temps

Le Voyageur Saison 2

La Forêt perchée - La tentation du mal

Alfred Hitchcock présente Saison 5, 6, 3, 7

Arthur - La Vengeance - Chantage - Pan! vous êtes mort

Spectacles

Concert du Nouvel An en direct du Musikverein, à Vienne (2024)

Adele Live At The Royal Albert Hall (2011)

Sexe et jalousie (1993) de Marc Camoletti et Georges Folgoas avec Jean-Luc Moreau, Marie-Pierre Casey, Patrick Guillemin, Marie Lenoir et Bunny Godillot

Billy Cobham's Glass Menagerie (1981) live at Riazzino, Switzerland

Agents Are Forever : Danish National Symphony Orchestra (2020) avec Caroline Henderson

Bonté divine (2010) de Frédéric Lenoir et Louis-Michel Colla avec Jean-Loup Horwitz, Benoit Nguyen-Tat, Saïd Amadis et Roland Giraud

Livres

Kid Paddle, Tome 1 : Jeux de vilains de Midam

Détective Conan, Tome 20 de Gôshô Aoyama

Castle, Tome 1 : La dernière aube de Brian Michael Bendis, Kelly Sue DeConnick et Tom Raney

James Bond : Le guide officiel de 007 de Lee Pfeiffer et Dave Worrall

[blackspell]

Them (Serie Tv 2021)

NientePopcorn “Them” è una serie horror antologica creata da Little Marvin, interpretato da Deborah Ayorinde, Ashley Thomas e Ryan Kwaten. La serie ha avuto dei pareri contrastanti per la gestione dell’argomento TRAMALa prima stagione narra di una famiglia afroamericana che si trasferisce nella Carolina del Nord in un quartiere idilliaco di Los Angeles durante la Seconda Grande Migrazione. Ma…

[b2bcybersecurity]

Dark-Web: Hacker suchen Wege zur ChatGPT-Manipulation

Der Wettlauf um die Nutzung von ChatGPT für Cyberkriminalität hat für einen siebenfachen Anstieg in Dark-Web-Foren gesorgt, in denen Hacker darüber diskutieren, wie sie den Chatbot manipulieren können. Das zeigt eine neue Studie des Cybersicherheitsunternehmen NordVPN. Laut der Untersuchung stieg die Zahl der neuen Beiträge in Dark-Web-Foren über das KI-Tool von 120 im Januar auf 870 im Februar - dies ist ein Anstieg von 625 Prozent. Die Zahl der Forenbeiträge zu ChatGPT stieg innerhalb eines Monats um 145 % von 37 auf 91, da die Diskussionen rund um den Missbrauch des Bots zum heißesten Thema im Dark Web wurden. ChatGPT soll Malware und Skripte produzieren Anfang Januar konzentrierten sich viele Threads auf die Frage, wie böswillige Akteure ChatGPT dazu bringen könnten, einfache Malware zu produzieren, eine Schwachstelle, die inzwischen behoben wurde. Einen Monat später ging der Trend in der Hacker-Community hin zu aggressiveren Maßnahmen. In den Beiträgen werden Pläne skizziert, die Kontrolle über den Chatbot zu übernehmen und ihn zu nutzen, um Chaos zu stiften. Die Titel des Dark Web-Forums (das vor normalen Suchmaschinen verborgen ist und von anonymen Hackern auf der ganzen Welt besucht wird) beinhaltete u. a. “How to break ChatGPT”, “ChatGPT jailbreak 2.0, ChatGPT - progression of malware” und “ChatGPT as a phishing tool”. Mit ChatGPT könnten Kriminelle dessen künstliche Intelligenz nutzen, um Betrügereien - wie z. B. Liebesschwindel - in industriellem Maßstab durchzuführen und mehrere Opfer gleichzeitig anzugreifen. Sobald ein Hacker den Chatbot übernommen hat, kann er dessen Sicherheitsbeschränkungen aufheben und ihn zur Erstellung von Malware und Phishing-E-Mails, zur Verbreitung von Hassreden oder sogar zur Verbreitung von Propaganda nutzen. Viele neue Wege mit ChatGPT “ChatGPT hat viele Türen in neue Welten eröffnet und sorgt für einen Umbruch in der Arbeitswelt, im Bildungswesen und wie wir mit Informationen umgehen. Wie jede neue Technologie kann sie für positive Nutzungsmöglichkeiten, wie beispielsweise die Erkennung von Schwachstellen in Smart Contracts, genutzt werden. Gleichzeitig sind die Gefahren aber für Nutzer nicht unerheblich. Das zeigt auch die Untersuchung von NordVPN zum Anstieg der Forenbeiträge im Dark Web. So können Kriminelle die KI-gestützte Erkennung von Schwachstellen für boshafte Zwecke nutzen. Dazu gehört auch der Missbrauch des schnellen Findens und Zusammenfassen personenbezogener Informationen, um Firmen und Menschen gezielter anzugreifen. Noch gefährlicher ist die Umgehung von Sicherheitschecks und Filtern in ChatGPT und anderen KI-Anbietern, um das Programm zu rassistischen oder hetzerischen Aussagen zu verleiten” so Marvin Petzolt, Experte für Cybersicherheit bei Nord Security.   Über Nord Security Nord Security wurde 2012 gegründet und ist die Heimat fortschrittlicher Sicherheitslösungen, die die Marke Nord tragen. Wir entwickeln robuste Cybersecurity-Tools für die private und geschäftliche Nutzung, darunter den weltweit schnellsten VPN-Dienst NordVPN.   Passende Artikel zum Thema Lesen Sie den ganzen Artikel

[lamilanomagazine]

Milano, “Parole al vento”: un piano per l’energia.

Milano, “Parole al vento”: un piano per l’energia.   Si svolgerà a Settimo Milanese la nuova edizione della rassegna “Parole al vento”, ciclo di appuntamenti - a cavallo tra i radio-show e le lezioni-concerto - nel segno della interdisciplinarità tra musica, arti visive e nuovi linguaggi. La manifestazione, il cui sottotitolo quest’anno è “Un piano per l’energia”, è in programma dal 15 marzo al 14 giugno e coinvolgerà, senza distinzione di generi, quattro apprezzati pianisti, quattro protagonisti della musica contemporanea: Umberto Petrin, Francesca Badalini, Michele Fazio e Laura Fedele. “Parole Al Vento” è organizzata da AHUM con il contributo dell’amministrazione comunale, il sostegno dello studio dentistico My Smile, la media partnership del quotidiano Il Giorno e Cheyenne Production e il supporto della Scuola civica di musica Bill Evans, che ospiterà la rassegna. I quattro eventi in agenda, uno al mese (tutti a ingresso libero con prenotazione obbligatoria), sono stati ideati dal direttore artistico Antonio Ribatti come un’occasione d’incontro e di dialogo tra il pubblico e gli artisti: le performance si trasformeranno così in veri e propri racconti-spettacolo, tra aneddoti, curiosità, retroscena e, ovviamente, musica dal vivo. Ci sarà spazio anche per prestare particolare attenzione all’emergenza climatica e alla questione energetica, tematiche da sempre care ad AHUM, che da oltre vent’anni opera nell’ambito della progettazione culturale, con esperienze creative innovative, socialmente responsabili e sostenibili dal punto di vista ambientale (un esempio per tutti: i concerti organizzati al Parco Lago Nord di Paderno Dugnano, alle porte di Milano, in una ex cava estrattiva trasformata in area verde e restituita alla pubblica utilità).   Il primo appuntamento della nuova stagione di “Parole al vento” è in programma mercoledì 15 marzo con “Jazz, soul e altre divagazioni: il jazz e la musica soul-funk anni ‘70/’80”, imperdibile incontro con Umberto Petrin, tra i maggiori pianisti a livello internazionale ma di fatto artista a tutto tondo, appassionato di poesia contemporanea e da sempre interessato a progetti di sincretismo tra musica d’improvvisazione e altre forme espressive quali videoart e, appunto, la poesia. Petrin, che nel corso della sua brillante carriera ha suonato con musicisti del calibro di Steve Lacy, Lee Konitz, Anthony Braxton, Lester Bowie, Enrico Rava, Tim Berne, Han Bennink (e moltissimi altri) e che ha collaborato in teatro con Stefano Benni, Lella Costa e David Riondino, proporrà un programma che affianca composizioni originali a brani soul-funk degli anni ’70 e ’80, alla storica etichetta Motown Records e a formazioni come The Commodores, Chic e interpreti come Diana Ross, Patrice Rushen, Ashford & Simpson e Marvin Gaye, con l’obiettivo di dimostrare che la musica black ha un’unica radice, una matrice blues inconfondibile. Mercoledì 12 aprile, per la seconda lezione-concerto della rassegna, sarà di scena Francesca Badalini, pianista e autrice (ha scritto musiche per opere teatrali e cinematografiche, musical, audiolibri ma non solo) dall’intensa attività concertistica, con il progetto intitolato “Le pianiste compositrici”, un viaggio attraverso i secoli nel mondo della composizione e dell’esecuzione musicale al femminile, spesso misconosciuta. In scaletta pagine di Maria Teresa Agnesi, Fanny Mendelssohn, Lili Boulanger, Meredith Monk e di molte altre artiste. Il terzo appuntamento è con Michele Fazio, pianista e compositore dal tocco elegante, la cui musica è immediatamente riconoscibile per il forte impatto lirico e melodico: mercoledì 10 maggio, il jazzista pugliese, nome di punta della scena italiana, sarà impegnato in un dialogo serrato con il pubblico nel corso del quale, tra aneddoti e racconti, svelerà la sua parabola artistica. Michele Fazio è un talento eclettico, un acrobata (proprio come il titolo di un suo fortunato album, uscito nel 2014) capace di spaziare dal jazz alla classica e di scrivere colonne sonore per il cinema e musiche per il teatro (ha lavorato spesso al fianco dell’amico e conterraneo Sergio Rubini). Infine, per l’ultima data di “Parole al vento”, mercoledì 14 giugno a Settimo Milanese si esibirà Laura Fedele con “Sola con un cane”, ovvero canzoni e dissertazioni tragicomiche sulla solitudine: la pianista e cantante di origine genovese, che si muove con disinvoltura tra jazz, blues, soul e canzone d’autore, dividerà il palco con l’amato Barney, il suo inseparabile compagno a quattro zampe, in uno spettacolo in cui le canzoni si alterneranno ai monologhi, in un gioco ritmico che lascerà spazio anche all’improvvisazione. Il tutto sotto l’attenta supervisione di Barney, il vero “muso ispiratore” di questa divertente e sincera performance artistica.   IL PROGRAMMA: Mercoledì 15 marzo - Umberto Petrin «JAZZ, SOUL E ALTRE DIVAGAZIONI: il jazz e la musica soul-funk anni ‘70/’80»;   Mercoledì 12 aprile - Francesca Badalini «LE PIANISTE COMPOSITRICI: da Clara Schumann a Tori Amos»;   Mercoledì 10 maggio - Michele Fazio «L’ACROBATA: una vita da pianista, dal campetto di calcio ai film di Sergio Rubini»;   Mercoledì 14 giugno - Laura Fedele «SOLA CON UN CANE: canzoni e dissertazioni tragicomiche sulla solitudine». NB: il programma è in continua evoluzione e potrebbero aggiungersi nuove date in altri Comuni del Nord-ovest milanese. Dove: Civica scuola di musica “Bill Evans”, c/o Palazzo Granaio, salone eventi, largo Papa Giovanni XXIII 1, Settimo Milanese (Mi).   Inizio spettacoli: ore 21. Ingresso libero fino a esaurimento posti con prenotazione obbligatoria inviando una mail a info@ahumlive.com... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[news24fr]

Un homme n'est jamais rentré d'une course d'épicerie. Un autre homme a raté une chance d'avoir un nouveau cœur. Une femme est décédée après s'être retrouvée coincée dans sa voiture."Un réveillon de Noël sauvage": des étrangers bloqués par le chaos des compagnies aériennes font équipe pour des voyages en voitureLire la suiteLe bilan humain de la tempête hivernale qui a frappé une grande partie des États-Unis la semaine dernière a continué de s'alourdir. Depuis que le «blizzard du siècle» a balayé plusieurs régions du pays la semaine dernière, au moins 60 personnes sont mortes dans tout le pays, et des détails sur le chagrin que leurs familles endurent ont été diffusés.Rien qu'à Buffalo, dans l'État de New York, le nombre de morts est passé à 37 alors que les secouristes continuent de déblayer les routes enneigées dans le cadre de leurs opérations de recherche et de sauvetage.L'un de ceux qui sont morts était Abdul Sharifu.Vers midi, la veille de Noël, Sharifu a quitté sa maison à Buffalo pour faire l'épicerie pour les autres. Le Congolais de 26 ans qui a quitté son pays après que ses deux parents ont été tués au cours d'une guerre n'est pas rentré vivant chez lui.Sharifu était allé chercher du lait pour l'enfant d'un ami parce que l'enfant n'arrêtait pas de pleurer, selon le cousin de Sharifu, qui parlait à Business Insider. Lorsque sa femme enceinte, Gloria – qui devait accoucher dans une semaine – s'est réveillée d'une sieste, elle a été surprise de constater que Sharifu n'était pas encore rentré chez lui.Après avoir appelé sans succès le téléphone de son mari, Gloria a contacté le cousin de Sharifu, Ally, dans la panique. Gloria et Ally ont attendu 24 heures sans avoir de nouvelles de Sharifu avant de prévenir la police de son absence et de demander l'aide d'amis pour le rechercher.Ce soir-là, le groupe a trouvé la voiture de Sharifu garée près de la gare, mais il n'y avait aucun signe de lui. Ils ont finalement appris que Sharifu avait été retrouvé face contre terre dans la neige par des passants qui l'avaient emmené à l'hôpital. Il était mort lorsque la famille de Sharifu est arrivée à l'hôpital.Un porte-parole du gouvernement local a confirmé que Sharifu avait été retrouvé mort dehors dans la neige vers 23h30 samedi, Buffalo News signalé. Aucune cause de décès n'a été signalée dans l'immédiat."C'est le gars [who] aime aider tout le monde », Ally Raconté WKBW. « En ce moment, nous ne faisons pas bien.« Sa femme ne va pas bien. C'est tellement mauvais en ce moment. Si triste."La nouvelle de la mort de Sharifu est intervenue après que la nation a été choquée d'apprendre qu'une autre résidente de Buffalo est décédée après avoir été piégée dans sa voiture pendant 18 heures. Anndel Taylor, une étudiante infirmière de 22 ans, tentait de rentrer chez elle après un quart de travail à l'hôpital vendredi lorsqu'elle s'est retrouvée prise au piège dans la tempête. Le New York Post rapporte que Taylor a envoyé plusieurs vidéos à sa famille en Caroline du Nord, les mettant à jour sur la neige montante à l'extérieur de sa voiture.Selon sa famille, Taylor espérait dormir dans sa voiture en attendant que les sauveteurs la rejoignent et qu'elle tenterait de s'échapper à pied s'ils ne le faisaient pas.À plusieurs centaines de kilomètres au sud de New York, un homme de 91 ans originaire de Caroline du Sud est décédé à Noël après avoir tenté de réparer une conduite d'eau cassée devant son domicile.Vers 22 heures ce jour-là, Marvin Henley est sorti de chez lui pour réparer le tuyau. Selon les députés, Henley est revenu à l'intérieur de sa maison un peu plus tard pour changer ses vêtements mouillés avant de sortir à nouveau pour continuer les réparations, WLOS rapports.Il n'y a plus de météo « bizarre » – et 2023 ressemble déjà à un film catastrophe | Jean VidalLire la suiteIl a été porté disparu le lendemain. Les députés ont finalement localisé son corps vers 14 h 30 lundi, pas trop loin de son domicile. Selon le bureau du coroner, Henley a été retrouvé mouillé et exposé à des températures extrêmes.

Sa mort a été qualifiée d'accident résultant d'une exposition au froid.Pendant ce temps, sur la côte ouest, un homme de l'Alaska a raté sa chirurgie de transplantation cardiaque en raison de centaines d'annulations à l'aéroport de Seattle-Tacoma dans l'État de Washington vendredi.Patrick Holland, père de cinq enfants de Fairbanks, en Alaska, devait se rendre à Seattle vendredi pour subir une transplantation cardiaque. Holland, qui souffre d'insuffisance cardiaque congestive, Raconté la chaîne de télévision de Seattle KING qu'il a été inscrit sur la liste des greffes actives il y a trois semaines et n'a été informé que jeudi dernier par l'Institut de cardiologie du centre médical de l'Université de Washington qu'un cœur était devenu disponible pour lui.Selon Holland, les médecins lui ont donné une fenêtre de huit heures pour se rendre à l'hôpital. Il a ensuite réservé le prochain vol pour Seattle.Cependant, une fois que Holland a pris son vol, il a découvert que l'avion devait être dérouté en raison de l'annulation de centaines de vols à l'aéroport de Seattle à la suite de la tempête."J'ai entendu les pilotes dire bienvenue à Anchorage", a déclaré Holland. La fenêtre de son nouveau cœur s'était fermée."Je pense que j'ai pleuré plus ce jour-là que dans ma vie et que j'ai ressenti toutes les émotions que je n'avais jamais ressenties", a-t-il déclaré.Bien que le cœur ait été donné à une autre personne sur la liste des greffes, les médecins de Holland lui ont dit qu'il ne serait pas repoussé sur la liste parce que la situation était hors de son contrôle.Holland a déclaré à KING qu'il prévoyait de se rendre à Seattle dans deux semaines afin de se rapprocher de l'hôpital une fois qu'un nouveau cœur serait disponible."Je serai plus proche - il n'y aura pas de tempêtes pour m'arrêter", a-t-il déclaré. "Il faudrait un acte de Dieu complètement différent pour m'arrêter."Alors que les efforts de sauvetage se poursuivent à travers le pays, les responsables ont exhorté les gens à rester chez eux et à ne pas circuler sur les routes.Avec l'augmentation du nombre de morts, Joe Biden et la première dame, Jill Biden, ont présenté leurs condoléances aux familles en deuil."Mon cœur est avec ceux qui ont perdu des êtres chers ce week-end de vacances", a déclaré le président dans un tweet lundi. "Vous êtes dans mes prières et celles de Jill."

[swluminekin]

I mean, I’d say the second one worked a little better as ASMR so if anything I want to kind of thank you for that(?). Like he actually got closer to what ASMR is on that one, especially with using the binaural audio microphones (yes, those ear things were actually microphones - often used in ASMR audio). He never got too terribly loud and he actually did a number of effects correctly.

In all honesty if Sean did more research and actually put some thought into, he could be a really good ASMR artist. Not that he actually will, but he could. And he could choose what area he goes into if he wanted to; he has characters that he could do ASMR roleplay with (Henrik, Anti, Jackie, Chase and Marvin for sure), triggers, sound/light play or a combination - I’ve seen plenty of that in my time of having ASMR help me to sleep/relax.

Now, that being said, he has said he only bought mic and did that stuff just to mess with us. But again, it’s the factor of he’s done three ASMR-type things (the two ASMR videos and the Nord VPN ad during his 5000th video thing) that makes people wonder, you know?

So really, when it comes down to it, we should be thanking you for giving him that idea, not shunning you. Besides, it gives him more stuff to experiment with for the egos later on.

Some days I enjoy my life and other days I am reminded that i was responsible for Irish asmr

[rowanzahra]

like or reblog if you save

[marvin-norde]

Mit der Veröffentlichung meiner Version des Square Enix Pride Maskottchens, Mina, von Toshiyuki Itahana (mit dem DeviantArt-Wasserzeichen), wünsche ich euch allen Angesprochenen einen schönen Happy Pride Month!

Mina (c) Toshiyuki Itahana

Art (c) Ich

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[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

McCOY TYNER, ‘’THE CAT’’

“Most people think of McCoy’s music, and obviously I think of that, too, but I mostly think of him as a person, as a man. He was a considerate cat and a sensitive cat, and amazingly funny. People don’t even realize that. McCoy was like a big brother to me.”

- Avery Sharpe

Né le 11 décembre 1938 à Philadelphie, en Pebbsylvanie, Alfred McCoy Tyner était l’aîné des trois enfants de Jarvis Tyner et Beatrice Stevenson, qui étaient originaires de Caroline du Nord. Le frère de McCoy, Jarvis Tyner, était le vice-président exécutif du Parti communiste américain.

Tyner a commencé à jouer du piano à l’âge de treize ans. Tyner a été incité à apprendre le piano par sa mère, qui avait installé un piano dans son salon d’esthétique, un événement plutôt rare dans un quartier caractérisé par sa pauvreté. Comme Tyner l’avait expliqué en 1963 au cours d’une entrevue qu’il avait accordée au magazine Down Beat, “Bud Powell and his brother were living just around the corner for me in Philadelphia, but they didn’t have a piano in their apartment, Bud came to my mother’s house to play.” Dans une autre entrevue, Tyner avait ajouté: “I was very fortunate to have a gentleman {Bud Powell} that inspired me right around the corner in my neighborhood.”

Tyner a fait ses études secondaires au Martha Washington Grade School et au Sulzberger Jr. High School. Sous l’encouragement de son professeur, Mme Addison, et de sa mère Beatrice, Tyner avait d’abord reçu des leçons de piano d’un de ses voisins, M. Habershaw. Tyner avait ensuite suivi des cours de piano classique d’un certain M. Beroni. Tyner avait aussi reçu des leçons privées de conga avec Marvin Masseux, qui travaillait à l’époque avec le batteur nigérien Babatunde Olatunji.

À l’âge de treize ans, Tyner a poursuivi ses études à la Granoff School of Music où il a étudié la théorie musicale et l’harmonie durant deux ans. La décision de Tyner d’apprendre le piano avait été renforcée lorsqu’il avait fait la rencontre des frères Bud et Richie Powell, qui habitaient dans le même quartier que lui. Une autre importante influence de Tyner était le pianiste Thelonious Monk, dont le jeu percussif avait influencé son style. Il avait aussi été marqué par Art Tatum.

Durant son adolescence, Tyner avait dirigé son propre groupe, les Houserockers.

À l’âge de dix-sept ans, Tyner s’est converti à l’Islam sous l’influence de la Ahmadiyya Muslim Community. Tyner avait alors adopté le nom musulman de Suleiman Saud. 

DÉBUTS DE CARRIÈRE

Tyner a amorcé sa carrière professionnelle à l’âge de dix-sept ans avec des groupes locaux de Philadelphie, dont le groupe du trompettiste Cal Massey qui comprenait le saxophoniste Clarence “C” Sharpe, le contrebassiste Jimmy Garrison et le batteur Albert “Tootie” Heath. Collaborateur de John Coltrane, Massey avait également présenté à Tyner sa future épouse Aisha, dont la soeur était chanteuse avec le groupe. C’est lors d’une performance au club Red Rooster de Philadelphie avec le groupe de Massey que Tyner avait fait la rencontre de Coltrane. Au cours d’une entrevue qu’il avait accordée en 2008, Tyner avait raconté dans quelles circonstances il avait fait la rencontre de Coltrane:

“He was with Miles [in October 1956]. He came home for a sabbatical to spend some time with his mother, Alice, and it was during this period that I met him. But we really got acquainted with each other when he left Miles’ band the first time [in April 1957], and returned to Philly to live with his mother. I used to go by there and play with John. She had an upright piano, and we’d play together at his home. And he’d also come by my place and play with me. My piano was in my mother’s beauty shop ... . So, we used to have jam sessions at her beauty shop with John and guys from the neighborhood. He was 12 years older than me, so he was like a big brother to me.”

Évoquant l’importance de l’originalité dans sa musique, Tyner avait déclaré au cours d’une entrevue qu’il avait accordée en 1994: “Coltrane and I grew up in a period when you were supposed to try to be different, not copy someone else. I met him at 17, used to sit on his porch with his mother – she had an old upright piano – and talk and play. He was amazing, absorbed music so quickly.”

À l’époque où il avait fait partie du groupe de Massey, Tyner a également participé à des jam sessions avec le trompettiste Lee Morgan, le pianiste Bobby Timmons et le contrebassiste Reggie Workman.

Tyner était âgé de dix-huit ans lorsqu’on lui avait proposé de partir en tournée avec Sonny Rollins et Richie Powell, mais il avait décliné l’offre, car il n’était pas encore prêt à quitter Philadelphie.

À la fin de ses études secondaires en 1959, Tyner était parti en tournée à San Francisco avec Benny Golson. Par sa suite, Tyner avait rejoint Golson à New York pour se joindre au Jazztet que Golson co-dirigeait avec le trompettiste Art Farmer. Durant son séjour de six mois avec le groupe, Tyner avait enregistré les albums ‘’Killer Joe’’ et ‘’Meet The Jazztet.’’ C’est d’ailleurs avec le groupe de Golson que Tyner avait fait ses débuts sur disque.

Six mois plus tard, Tyner s’était joint au quartet de John Coltrane aux côtés du batteur Elvin Jones et du contrebassiste Steven Davis (ce dernier fut remplacé par la suite par Art Davis, puis par Reggie Workman et Jimmy Garrison). Plus tard, le groupe de Coltrane avait compris des musiciens comme Eric Dolphy et Pharoah Sanders.

Tyner connaissait déjà Coltrane pour avoir joué avec lui en 1956 dans le cadre de ses études au West Philadelphia High School. Tyner et Coltrane avaient d’ailleurs un accord verbal qui prévoyait que Coltrane jouerait avec Tyner dès qu’il aurait quitté le groupe de Davis. Commentant sa première rencontre avec Coltrane à l’été 1955, Tyner avait précisé: "I used to go to John's house and sit on the porch and talk about music--about a lot of things that he eventually began to get into. So I think theoretically I was sort of involved in his way of thinking quite early... we coincided." 

À l’époque, sous l’influence du combat pour les droits civiques et l’émergence du mouvement de la Conscience noire, la culture africaine était devenue une source d’inspiration pour plusieurs écrivains, artistes et musiciens de couleur. C’est sous l’influence de ces mouvements que Coltrane et Tyner avaient commencé à exploré les thèmes de la spiritualité et de l’identité africaine.

Comme l’écrivait le critique John Diliberto dans le magazine Down Beat, "The 'classic' Coltrane Quartet of Trane, Tyner, bassist Jimmy Garrison, and drummer Elvin Jones nearly exhausted the horizons of modal playing and exploded the jazz world into the avant garde.’’ Un autre critique, David Wild, avait fait remarquer:

‘’Its instrumentation was the common saxophone-plus-rhythm, but the exceptional interplay of its members ... created something special within the familiar framework. [The group's] evolving stylistic approach exerted a dominant influence on the development of music. And Tyner's experiments with modes and chord voicing taught a generation of pianists how to create in the increasingly free idiom of Coltrane."

Tyner avait commencé à travailler avec le groupe de Coltrane durant un séjour prolongé à la Jazz Gallery, comme remplaçant de Steve Kuhn. Le 10 janvier 1958, Tyner avait enregistré sa composition "The Believer", qui était devenue la pièce-titre de l’album de Coltrane qui avait été enregistré en 1964 pour les disques Prestige. Tyner ne faisait pas encore partie officiellement du groupe de Coltrane lorsqu’il avait participé en 1961 à l’enregistrement de l’album ‘’My Favorite Things’’ sur étiquette Atlantic, dont la pièce-titre était tirée de la comédie musicale ‘’The Song of Music.’’

Le groupe avait joué en tournée presque sans interruption de 1961 à 1965, enregistrant plusieurs albums qui étaient devenus des classiques du jazz. Parmi ceux-ci, on remarquait ’’Africa Brass’’ (1961), l’album live de Coltrane au village Vanguard (1962), ainsi que les albums ‘’Ballads’’ (1963), ’’John Coltrane and Johnny Hartman’’ (1963), ’’Impressions’’ (1963), ’’Live at Birdland’’ (1964), ’’Crescent’’ (1964), ’’A Love Supreme’’ (1964) et ‘’The John Coltrane Quartet Plays’’ (1965), tous enregistrés sur étiquette Impulse. Un autre enregistrement en concert, ‘’Live at the Half Note: One Down, One Up’’ a été publié seulement en 2005. En 2018, les disques Impulse avaient publié un autre enregistrement inédit, ‘’Both Directions At Once: The Lost Album’’. L’album avait été enregistré le 6 mars 1963, dans le cadre d’une session tenue aux studios de Rudy Van Gelder à Englewood Cliffs, New Jersey. L’album avait été enregistré la veille de l’enregistrement de l’album de Coltrane avec le chanteur Johnny Hartman. Décrivant le travail du groupe, Tyner avait expliqué au cours d’une entrevue publiée dans l’édition du 24 octobre 1963 du magazine Down Beat:

“People sometimes say our music is experimental, but all I can answer is that every time you sit down and play, it should be an experience. There are no barriers in our rhythm section. Everyone plays his personal concept, and nobody tells anyone else what to do... We have an overall different approach, and that is responsible for our original style. As compared with a lot of other groups, we feel differently about music. With us, whatever comes out—that’s it, at the moment. We definitely believe in the value of the spontaneous.”

Parallèlement à sa collaboration avec Coltrane, Tyner avait aussi enregistré des albums comme leader, dont ‘’Inception’’ (un album solo enregistré en 1968), ‘’Night of Ballads& Blues’’ (1963), et ‘’Live at Newport’’ (1963).

Durant son séjour avec le groupe de Coltrane, Tyner avait également enregistré des albums en trio. À la fin de 1962 et au cours de la première moitié de l’année suivante, Tyner avait été invité par le producteur Bob Thiele à enregistrer plusieurs autres albums comme leader. Parmi ces albums, on remarquait les disques ‘’Reaching Fourth’’ (1963), ’’Today and Tomorrow’’ (1964) et un album en hommage à Duke Ellington intitulé ‘’McCoy Tyner Plays Ellington’’ (1965).

Commentant l’album ‘’Nights of Ballads & Blues’’ en 2017, le critique Marc Myers du magazine JazzWax avait décrit le jeu de Tyner comme ‘’excitant et exceptionnel’’. Myers avait ajouté que dans le cadre de l’album, Tyner avait démontré

‘’...a reserved elegance and tenderness that reveals the other side of his personality—a lover of melody and standards. In this regard, there are traces of Oscar Peterson in his playing. Perhaps Thiele was using Tyner to take a bite out of Peterson's vast and successful early-'60s share of the jazz market." 

Tyner avait aussi fait des apparitions sur plusieurs albums pour Blue Note dans les années 1960, même s’il n’avait pas été explicitement mentionné afin de respecter les clauses de son contrat avec les disques Impulse. Parmi ces albums, on remarquait ‘’Page One’’ de Joe Henderson, ‘’Open Sesame’’ de Freddie Hubbard et ‘’Stick-Up!’’ de Bobby Hutcherson. Tyner avait également collaboré à plusieurs sessions avec le saxophoniste Wayne Shorter au milieu des années 1960. Sur l’album ‘’Juju’’, Tyner avait notamment eu l’occasion de retrouver ses anciens partenaires du groupe de Coltrane, Elvin Jones et Reggie Workman.

Le jeu de Tyner s’était particulièrement développé lors de sa collaboration étroite avec Coltrane. Le style de Tyner avait également été influencé par le jeu extraverti de Coltrane au saxophone. En 2019, le chercheur Sami Linna de l’Université des Arts à Helsinki avait mentionné que le jeu de Coltrane s’était développé dans deux directions parallèles, tant verticalement qu’horizontalement. Faisant référence au jeu de Tyner, Linna avait ajouté: "Tyner would eventually find a way of dealing with the two directions simultaneously, in a manner that was supportive and complementary yet original and slightly different from Coltrane's approach." Interlocuteur privilégié de Tyner, Coltrane avait refusé catégoriquement de jouer avec un autre pianiste lorsque celui-ci n’était pas disponible. Entre le moment où Tyner s’était joint au groupe à la fin de mai 1960 et son départ en décembre 1965, aucun autre pianiste n’avait joué avec Coltrane.

Au moment où Tyner avait quitté le groupe en 1965 (c’est l’épouse de Coltrane, Alice Coltrane, qui avait assuré sa relève comme pianiste), la musique de Coltrane était devenue beaucoup plus atonale et influencée par le free jazz. À la suite de l’ajout de percussionnistes comme Rashied Ali,  Tyner et Jones s’étaient sentis de moins en moins à l’aise avec la direction prise par le groupe de Coltrane. Comme Tyner l’avait expliqué plus tard, "I didn't see myself making any contribution to that music... All I could hear was a lot of noise. I didn't have any feeling for the music, and when I don't have feelings, I don't play". Commentant sa collaboration avec Coltrane, Tyner avait déclaré: "It was a tremendous learning experience for me and it reached the point where it was actually a jubilant experience, being on stage with them." Dans une autre entrevue accordée en 1997, Tyner avait ajouté:

"I was so immersed in the music when I was with John. The influence was so great, and the roles we all played in that group were so powerful; you couldn't divorce yourself from it just because you weren't physically there. For a while there, all the horn players that were with me wanted to sound like John. So I deliberately started using alto sax instead of tenor, and other instruments, because I wanted to kind of try something different."

Après avoir quitté le groupe de Coltrane, Tyner avait collaboré avec de grands noms du jazz comme Joe Henderson, Freddie Hubbard, Gary Bartz, Ron Carter, Billy Cobham, Roy Haynes, Stanley Clarke, Sonny Rollins et plusieurs autres.

En 1966, Tyner avait pratiqué avec un nouveau trio et avait inauguré une carrière solo qui lui avait permis d’exprimer son  grand talent de compositeur. De 1967 à 1970, Tyner avait enregistré une série d’albums post-bop pour les disques Blue Note. Parmi ces albums, on remarquait ‘’The Real McCoy’’ (enregistré avec Joe Henderson, Ron Carter et Elvin Jones en 1967), ’’Tender Moments’’ (1967), ’’Time for Tyner’’ (1968), ’’Expansions’’ (enregistré avec Ron Carter au violoncelle et Wayne Shorter au saxophone et à la clarinette en 1968), ‘’Asante’’ et ‘’Extensions’’ (avec Alice Coltrane à la harpe en 1970). Même si Tyner avait commencé à enregistrer comme leader durant son séjour avec le groupe de Coltrane, ses albums avaient connu peu de succès jusqu’à ce qu’il signe un contrat avec les disques Milestone et enregistre l’album ‘’Sahara’’ en 1972.

Tyner avait enchaîné avec les albums ‘’Echoes of a Friend’’ (1972), ’’Enlightenment’’ (1973), ‘’Trident’’ (1975), ‘’Fly with the Wind’’ (1976) et ‘’The Greeting’’ (1978). L’album ‘’Fly with the Wind’’ avait été enregistré avec le flûtiste Hubert Laws et le batteur Billy Cobham et comprenait aussi une collaboration avec un orchestre à cordes. Parmi les groupes auxquels Tyner avait collaboré au cours de cette période, on retrouvait notamment le contrebassiste Ron Carter.

Tyner n’avait pas tardé à s’affranchir de l’influence de Coltrane et à trouver son propre style. Comme Doug Clark l’avait mentionné dans un article publié en 1978 dans le magazine Down Beat, "McCoy Tyner no longer stands in the shadow of John Coltrane. On the edge of 40, McCoy has come into his own as a jazz giant." En dépit de la popularité de la jazz-fusion dans les années 1970, Tyner était toujours demeuré fidèle au jazz acoustique et avait toujours résisté à l’attrait du piano élecrique, des synthétiseurs et des rythmes rock. Pendant un certain temps, Tyner avait même songé à travailler comme chauffeur de taxi afin de pouvoir assurer sa subsistance.

En juin 1978, Tyner avait été invité par le président Jimmy Carter à se joindre à Sonny Rollins et Ron Carter dans le cadre d’un concert à la Maison-Blanche. La même année, les disques Milestone avaient convié Tyner, Rollins, Carter ainsi que le batteur Al Foster à participer à une tournée américaine. Sous le nom de Milestone Jazzstars, le groupe s’était produit dans des salles de concert et des auditoriums et avait remporté un grand succès. Comme l’avait précisé Clark, ‘’McCoy is free to do nearly anything he wants to, and he does. He plays with virtuosity: his hands are equal partners, and he utilizes the entire keyboard with stunning effectiveness. In terms of 20th century piano music, McCoy has taken up where [Hungarian composer Bela] Bartok left off." Un critique du magazine Down Beat avait éventuellement qualifié Tyner d’un des plus brillants pianistes et leaders de la musique moderne.

La musique de Tyner pour les disques Blue Note et Milestone se servait souvent de la musique de quartet de Coltrane comme point de départ. Au cours de cette période, Tyner avait également incorporé des éléments d’Afrique et d’Asie orientale dans sa musique. Sur l’album ‘’Sahara’’, Tyner avec aussi joué du koto en plus du piano, de la flûte et des percussions. Les albums de Tyner des années 1970 avaient d’ailleurs été cités comme de bons exemples du jazz innovateur innovateur de l’époque sans être nécessairement considérés comme du jazz-fusion ou du free jazz. Sur l’album ‘’Trident’’ enregistré en 1975, Tyner avait aussi joué du harpsichord et du céleste, des instruments rarement utilisés dans le domaine du jazz.

DERNIÈRES ANNÉES

Dans les années 1980, avec l’émergence du jazz néo-classique, Tyner avait fait des tournées avec des groupes acoustiques tout-étoile.

Au cours des  années 1980 et 1990, Tyner s’était principalement concentré sur le travail avec son trio composé d’Avery Sharpe à la contrebasse et Louis Hayes ce dernier avait été remplacé par la suite par Aaron Scott). Durant cette période, Tyner a également enregistré quelques albums solo pour les disques Blue Note, dont ‘’Revelation’’ (1988) et ‘’Soliloquy’’ (1991).

Au milieu des années 1980, Tyner avait publié un livre de transcriptions intitulé ‘’Inception to Now.’’ Au cours de la même période, Tyner avait aussi dirigé un quintet avec le saxophoniste Gary Bartz et le violoniste John Blake. Dans les années 1980, Tyner avait également enregistré avec la chanteuse Phyllis Hyman. C’était la première fois de la carrière de Tyner que celui-ci avait l’occasion d’enregistrer avec une chanteuse.

Le jazz traversait une période de déclin en 1982 lorsque Tyner avait publié l’album ‘’Looking Out’’ avec le guitariste Carlos Santana. Même s’il avait qualifié l’album de combinaison plutôt hybride de pop, de rock n’ roll et de jazz, le critique John Diliberto avait reconnu que Tyner était beaucoup plus qu’un pianiste et compositeur. Diliberto avait ajouté: ‘’He is an entire concept of music whose force remains undiminished."

En 1988, Tyner avait fait une tournée avec un quartet composé de Gary Bartz au saxophone, de Gerald L. Cannon à la contrebasse et d’Eric Gravatt à la battterie. À la même époque, Tyner avait aussi formé un trio avec le contrebassiste Avery Sharpe et le batteur Louis Hayes. En 1989, Tyner avait enregistré ‘’Revelations’’, son premier album solo depuis qu’il avait publié un hommage intitulé ‘’Echoes of a Friend’’ en 1972. Après avoir fait remarquer que Tyner était entré dans sa ‘’phase classique’’ avec cet album, le critique Kevin Whitehead avait commenté: "He's turning more and more to the standard repertory... letting more vintage mannerisms into his playing."

En 1990, Tyner avait publié l’album ‘’Things Ain't What They Used to Be’’. L’album avait été enregistré avec le saxophoniste George Adams et le guitariste John Scofield. En 1988, Tyner avait formé son propre big band avec lequel il avait enregistré l’album ‘’The Turning Point’’ trois ans plus tard. Dans le cadre de cet album, Tyner avait enregistré de nouveaux arrangements de certaines de ses pièces sur des rythmes latino-américains. Au cours de la même période, Tyner avait également exploité le caractère romantique de son jeu dans le cadre d’un hommage à Burt Bacharach. Après être retourné avec Impulse en 1995 et enregisré un magnifique album avec Michael Brecker, Tyner avait signé un contrat avec les disques Telarc quatre ans plus tard. Dans le cadre de cette collaboration, Tyner avait aussi enregistré quelques albums en trio avec Charnett Moffett à la contrebasse et Al Foster à la batterie.

Après avoir dirigé un groupe tout-étoile de musique afro-cubaine au milieu des années 1990, Tyner était retourné vers un jazz plus traditionnel en enregistrant l’album ‘’Jazz Roots’’ en 2000. En 2002, Tyner s’est aussi produit au club Barbican de Londres avec un trio composé du bassiste Charnett Moffett et du batteur Eric Harland.

En 2004, Tyner a enregistré l’album ‘’Illuminations’’ avec un groupe composé de Gary Bartz au saxophone, de Terence Blanchard à la trompette, de Christian McBride à la contrebasse et de Lewis Nash à la batterie. Deux ans plus tard, Tyner avait enregistré avec un quartet composé notamment du saxophoniste Joe Lovano. En 2008, Tyner avait également participé à une rencontre improbable avec un groupe de quatre guitaristes comprenant notamment John Scofield et Bill Frisell. La même année, Tyner était parti en tournée avec un quartet composé de Gary Bartz, Gerald L. Cannon et Eric Kamau Gravatt.

Victime de problèmes de santé, Tyner avait cependant réduit le nombre de ses performances publiques à la fin de sa vie.

Dernier membre survivant du célèbre quartet de John Coltrane, McCoy Tyner est mort le 6 mars 2020 à sa résidence de Bergenfield, au New Jersey, à l’âge de quatre vingt un ans. Même si la cause exacte de son décès n’avait pas été précisée, Tyner éprouvait des problèmes de santé depuis quelque temps. Avaient survécu à Tyner son épouse Aisha, son frère Jarvis, sa soeur Gwendolyn-Yvette, son fils Nurudeen ainsi que trois petits-enfants. La mort de Tyner avait été annoncée sur la page Facebook de l’artiste dans un communiqué qui se lisait comme suit:

“It is with heavy hearts that we announce the passing of jazz legend, Alfred ‘McCoy’ Tyner. McCoy was an inspired musician who devoted his life to his art, his family and his spirituality. McCoy Tyner’s music and legacy will continue to inspire fans and future talent for generations to come. The Tyner family is grateful for your thoughts and prayers during this difficult time.”

Tyner a publié son dernier album en 2009, un enregistrement en solo intitulé ‘’Solo: Live From San Francisco’’ qui comprenait des oeuvres de John Coltrane et de Duke Ellington en plus de ses propres compositions. Les derniers albums de Tyner comme leader - dont ‘’Quartet’’ (2007), ’’Guitars’’ (2008) et ‘’Solo: Live From San Francisco’’  (2009)- ont tous été publiés sur étiquette Half Note.

Reconnu pour son jeu énergique et sa virtuosité exceptionnelle, Tyner était considéré comme un des pianistes de jazz les plus influents de la fin du 20e siècle. Gaucher, Tyner  avait l’habitude de lever sa main droite haut dans les airs afin de pouvoir jouer de façon plus percussive. Commentant le style de Tyner, l’historien du jazz (et biographe de Coltrane) Lewis Porte avait déclaré: "On all the recordings with Coltrane, and indeed on all his work of the '60s, McCoy's crisp, lightning-fast right-hand lines, set against the sheer power of his left, are a revelation.’’ Même s’il avait souvent mentionné Thelonious Monk parmi ses influences, Tyner était également selon Porter un des rares pianistes de l’histoire à avoir construit un style vraiment unique.

Ouvert à plusieurs styles musicaux, Tyner avait été particulièrement infuencé par les rythmes africains, latin et orientaux. À l’instar de John Coltrane, Tyner avait tenté d’élever la conscience spirituelle de son auditoire par l’entremise de sa musique. Vivant en parfaite symbiose avec son intrument, Tyner aurait un jour déclaré:  "After awhile [the acoustic piano] becomes an extension of yourself, and you and your instrument become one."

Tyner a collaboré avec de grands musiciens de jazz au cours de sa carrière, de John Coltrane à Benny Golson, en passant par Art Farmer, Bobby Hutcherson, Terence Blanchard, Wayne Shorter, Christian McBride, Billy Cobham, Roy Haynes, Stanley Clarke, Hubert Laws, Bobby Timmons, Joe Henderson, Sonny Rollins, Grant Green, Albert ‘’Tootie’’ Heath, Stanley Turrentine, Hank Mobley, John Scofield, Bill Frisell, Freddie Hubbard, Lou Donaldson, Lewis Nash, Lee Morgan, Ron Carter, Gary Bartz, Mike Brecker et Joe Lovano. Une grande partie des archives de Tyner aurait été détruite dans l’incendie qui avait emporté les studios Universal en 2008.

Saluant le rôle de mentor de Tyner, le contrebassiste Avery Sharpe, qui l‘avait accompagné durant vingt-six ans, avait expliqué: “Most people think of McCoy’s music, and obviously I think of that, too, but I mostly think of him as a person, as a man. He was a considerate cat and a sensitive cat, and amazingly funny. People don’t even realize that. McCoy was like a big brother to me.” Faisant référence à la remarquable polyvalence de Tyner, Sharpe avait ajouté:

“People always talk about McCoy’s power and the whole thing that he created with Trane, but McCoy had an incredible sense of calm. He could play behind singers, he could play behind anybody, because he was really very sensitive. The way he would comp behind my bass solos was super-sensitive. But at the same time, he could just run everybody off the stage if you want to bring the energy level up ... I’ve been in all-star situations where cats have egos, but they’ll all look over at McCoy and go, ‘He’s the cat. We’re all great players, but he’s the cat.’”

Le jeu de Tyner avait influencé plusieurs pianistes contemporains, dont Chick Corea, Eddie Palmieri, Jon Batiste et Nduduzo Makhathini. Loin d’être choqué par le nombre de pianistes qui avaient tenté d’imiter son style, Tyner avait déclaré: "I feel very honored, actually. I really do, because I think that if I could make a statement that makes a difference, and the influence could be preserved through the generations to come, that means that my stay here on earth has a meaning."

Certaines des techniques harmoniques de Tyner s’inspiraient du répertoire du compositeur classique Claude Debussy. Saluant la contribution de Tyner à l’histoire du jazz, Kevin Whitehead écrivait dans le magazine Down Beat: "Not Bill Evans, not Herbie Hancock, not Ahmad Jamal nor Cecil Taylor--with all due respect to each of those greats, no pianist since Bud Powell has had as widespread an influence as McCoy Tyner." Selon le président de Blue Note, Don Was, il était cependant difficile de saisir avec exactitude l’importance de la contribution de Tyner à l’industrie de la musique. Was expliquait:

“It’s difficult to comprehend the magnitude of McCoy Tyner’s innovative contributions to music. As a leader and sideman, he recorded dozens of monumental Blue Note albums and has played a major role in shaping the character of our catalog. As an artist, his sense of harmony and rhythm has been pervasive. Mr. Tyner’s signature is forever imprinted upon the musical vocabulary of generations to come.”

Lauréat de nombreux prix, Tyner a été reconnu ‘’Jazz Master’’ par la National Endowment for the Arts en 2002. L’année suivante, le chapitre de Philadelphie de la Recording Academy a accordé à Tyner un Heroes Award. En 2004, Tyner avait également été intronisé au sein du Down Beat Hall of Fame.

Le 16 juillet 2005, le Berklee College of Music a décerné à Tyner un doctorat honorifique en musique. Le prix lui avait été remis dans le cadre du Umbria Jazz Festival. Tyner a remporté cinq prix Grammy au cours de sa carrière, notamment pour un hommage à John Coltrane intitulé ‘’Blues for Coltrane: A Tribute to John Coltrane’’ en 1987. Tyner avait aussi occupé un poste de juge dans le cadre des sixième, dixième et onzième éditions des Independent Music Awards. Certaines compositions de Tyner, dont "Passion Dance" et "Peresina", sont devenues des classiques du jazz.

Tyner, qui appréciait particulièrement la nourriture japonaise et indienne, avait l’habitude de prendre ses vacances dans les Caraïbes. Tyner a épousé Aisha Saud, avec qui il avait eu trois fils. Le mariage s’était terminé sur un divorce.

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SOURCES:

CHINEN, Nate. ‘’McCoy Tyner, Groundbreaking Pianist of 20th Century Jazz, Dies at 81.’’ NPR, 6 mars 2020.

FORDHAM, John. ‘’McCoy Tyner obituary.’’ The Guardian, 9 mars 2020.

‘’McCoy Tyner.’’ Wikipedia, 2023.

‘’McCoy Tyner.’’ All About Jazz, 2023.

‘’McCoy Tyner.’’ National Endowment for the Arts, 2023.

‘’McCoy Tyner, American musician.’’ Encyclopaedia Britannica, 2023.

‘’McCoy Tyner Biography.’’ Net Industries, 2023.

MIKELL, Robert. ‘’McCoy Tyner (1938-2020).’’ Blackpast.org, 21 juin 2020.

MILKOWSKI, Bill. ‘’In Memoriam: McCoy Tyner.’’ Down Beat, 6 mars 2020.

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ECP0855 Terese Taylor and Rob Johnson at the Café Du Nord San Francisco, CA raw footage

Ear Candle Productions captured singer-songwriter Terese Taylor along with drummer Rob Johnson at the Café Du Nord on July 7, 2004. ECP0855 is raw footage.

Ear Candle Productions is a small music label, video production, and eLearning website designed to be a place for the arts to stay and to be a venue for the creative products of the owners, John Bassham (AKA J Neo Marvin) and Debra Nicholson Bassham (AKA Davis Jones). We live in San Francisco. Come visit our website, check out our YT, Bandcamp, Ear Candle Radio, and other pages at https://earcandleproductions.com

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Emperor of the North Pole (1973)