#Marin Cazacu – violoncel

[rudyroth79]

Știri: Primul festival de violoncele din România – „CellEAST” – se încheie la Sala Radio (11 mai 2022)

Știri: Primul festival de violoncele din România – „CellEAST” – se încheie la Sala Radio (11 mai 2022)

Între 3 și 11 mai 2022, la București se desfășoară primul festival de violoncele organizat vreodată în România: CellEAST Festival – eveniment în care sunt invitați mai mulți violonceliști de renume internațional, cu o bogată experiență solistică și pedagogică, precum Andrei Ioniță, Denis Severin, Valentin Răduțiu, Răzvan Suma, Mircea Marian, Ștefan Cazacu, Marin Cazacu, Dragan Djordjević și…

[radioromania]

Turneul naţional Violoncellissimo - Clasic la puterea a treia

(2 octombrie 2019)

Turneul naţional Clasic la puterea a treia – Violoncellissimo îşi propune, între 3 şi 11 octombrie, o incursiune sonoră unică în lumea violoncelului, prin intermediul unui repertoriu divers şi spectaculos, de la clasic la contemporan.

Turneul naţional va trece prin 6 oraşe ale ţării – Tulcea, Piteşti, Alba Iulia, Arad, Bucureşti şi Bistriţa şi îi va avea în prim plan pe violoncelistul şi profesorul Marin Cazacu şi discipolii săi, pe scurt Violoncellissimo, într-un proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional.

Miercuri, 9 octombrie, ora 19:00, la Sala Radio, va avea loc recitalul de la Bucureşti din cadrul turneului. La finalul recitalului, Editura Casa Radio îl readuce pe maestrul Marin Cazacu, alături de spectatori, prin organizarea unei sesiuni de autografe acordate de artist pe CD-ul apărut la Casa Radio sub titlul Marin Cazacu. Dvořák, Enescu – Interpretări din Arhiva Radio România. Albumul cuprinde lucrări fundamentale din repertoriul violoncelistic universal şi naţional: Concertul op. 104 în si minor de Antonin Dvořák şi Simfonia concertantă op. 8 în si minor de George Enescu.

Albumul este disponibil la preţ de producător la librăria Editurii Casa Radio din str. Temişana nr. 31 sau prin comandă online pe site-ul editurii (www.edituracasaradio.ro). De asemenea, poate fi achiziţionat de la partenerii de distribuţie, incluzând librăriile Humanitas şi Cărtureşti.

În 2019, turneul Clasic la puterea a treia înseamnă povestea unei familii… profesionale. O familie compusă din muzicieni - elevii şi studenţii maestrului Cazacu, familie cu un număr de membri în permanentă modificare, o familie ce poartă numele Violoncellissimo şi poate aduce pe scenă de la 4 la 100 de violoncelişti. În această formulă flexibilă şi mereu surprinzătoare, „familia extinsă” Cazacu a cucerit scenele de la noi şi din afară, cu recente apariţii notabile la Paris, Luxemburg, Bruxelles, Beijing şi Washington, dar şi într-o apariţie surprinzătoare în finala de la Românii au talent.

În acest turneu naţional în premieră, Violoncellissimo va aduce în faţa publicului, alături de Marin Cazacu o parte dintre cei mai buni tineri violoncelişti din România, artişti care au deja la activ numeroase prezenţe naţionale şi internaţionale de mare succes. Uneori elevii devin mai celebri decât profesorii. Dar, întotdeauna, se bucură să se adune duminica, în jurul mesei, alături de mentorul lor şi să cânte. O duminică simbolică, în 2019 purtând numele de Turneul naţional extraordinar Violoncellissimo, sub genericul Clasic la puterea a treia.

Itinerar Violoncellissimo (concertele încep la ora 19:00):

3 octombrie -Tulcea, Casa Avramide;

4 octombrie -Piteşti, Sala Filarmonicii;

6 octombrie -Alba Iulia, Muzeul Principia (Piaţa Cetăţii);

7 octombrie -Arad, Palatul Cultural;

9 octombrie -Bucureşti, Sala Radio;

11 octombrie -Bistriţa, Sinagoga.

Program muzical: Johann Schrammel – Marş; Tomaso Albinoni – Adagio; Georg Friedrich Haendel – Passacaglia; David Popper – Poloneza; Heitor Villa Lobos – Andante; Constantin Dimitrescu - Dans Ţărănesc; Cornelia Tăutu - Da capo; Giovanni Sollima - Violoncelles, vibrez !; Ramin Djawadi - Game of Thrones; Carlos Gardel - Por una cabeza; Astor Piazzolla - Oblivion şi Libertango, Suita folclorică românească; Consuelo Velasquez - Besame mucho; Wilhelm Kaiser Lindemann – Mambo; Sabin Păutza (aranjament) - The Final Countdown.

Proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional. Producător: Fundaţia Marconi pentru Comunicare, Relaţii Publice şi Educaţie. Coproducatori: Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio România Regional. Partener principal: BRD Groupe Société Générale. Parteneri: Pro Contemporania, The Culture Hub. Cu sprijinul: JTI, Borsec, Senia Music, Mercure Hotels. Parteneri culturali: Orchestrele şi Corurile Radio România, Casa Avramide, Teatrul Jean Bart Tulcea, Primăria din Tulcea, Consiliul Judeţean Tulcea, Filarmonica Piteşti, Municipiul Alba Iulia, Centrul Municipal pentru Cultură Arad, Filarmonica Arad, Centrul judeţean pentru cultură Bistriţa, Sinagoga din Bistriţa. Parteneri media: Radio România Actualităţi, Mediatrust, România TV, Liternet, Agenţia de carte, Observator cultural, The Culture Club, Mişcarea de rezistenţă, Smart FM, MKlasika, Viewfinder Solutions, The Culture Club, Accent TV.

Serviciul  Comunicare  şi  Relaţii  Publice

Adăugat de Luciana Gingărașu

[jurnalbucuresti-blog]

New Post has been published on JurnalulBucurestiului.Ro

New Post has been published on http://bit.ly/2rVrpXa

Cetățile Carpaților „Medievali” – harta unui nou concert la MNHCV

După un itinerariu sonor început în februarie pe Cursul Dunării de la izvoare până la vărsare la 1693, către Valahia, Moldova și Basarabia la 1769, până la Tracia după Ptolemeu la 1578, Stagiunea „Cartografii sonore” prezintă o nouă hartă istorică ce își va revela povestea prin intermediul muzicii clasice.

În seara zilei de marți, 30 mai, de la ora 18:00, în saloanele Muzeului Național al Hărților și Cărții Vechi (din Strada Londra nr. 39), harta în jurul căreia se va contura concertul reprezintă Munții Carpați și teritoriul Sarmației în anul 1545, principalele cetăți și forme de relief, după coordonatele Antichității, trasate de savantul grec Ptolemeu.

Contextul cultural și istoric al apariției hărții va fi expus și de această dată prin discursul de specialitate susținut de istoricul Silviu Anghel.

Vor concerta Duo Cello Jaya – Ella Bokor și Mircea Marian la violoncel avându-l invitat special pe Iulian Ochescu la pian, cu un program inspirat de teritoriile descrise de hartă. Programul va cuprinde lucrări de David Popper, George Enescu, Reinhold Glière și Dmitri Shostakovich.

Accesul la eveniment se va face prin rezervare în prealabil, în limita locurilor disponibile, la adresa comunicare@muzeulhartilor.ro și prin plata biletului de intrare la muzeu în valoare de 8 lei.

Evenimentul marchează, totodată, închiderea Stagiunii „Cartografii sonore” până la reluarea sa în toamna acestui an. Până atunci, hărțile prezentate pot fi redescoperite cu fiecare vizită nouă la MNHCV.

    Carpații „Medievali” în viziune antică

  Numele complet al hărții este „Ptolemaeus, Geographia. Tabula Europae. VIII. Sarmatia”. Realizată la Basel în anul 1545 de către Sebastian Münster, harta prezintă Estul Europei, numit în Antichitate „Sarmatia”, așa cum a fost descris de geograful Ptolemaeus în secolul II d.Chr.

Silviu Anghel: „Marginile hărții sunt date de Munții Carpați la Sud, Râul Vistula la Vest, Marea Baltică la Nord și de Râul Tanais (Don) la Est. Râul Tanais, care în Antichitate trasa granița, puțin cunoscută, între Europa și Asia, se varsă în Lacul Maeotis (Marea de Azov).

Münster a folosit ca sistem de reprezentare a textului lui Ptolaemaeus proiecția lui Nicolaus Germanus, cartograf benedictin din Florența la sfârșitul secolului al XIVlea. Proiecția, numită proiecția Donis (de la (Dominus > Donus >) Donis Nicolaus Olahus) sau proiecția conică, presupunea calcularea bazelor de Nord și de Sud a fiecărei hărți, ajungând astfel la o formă trapezoidală sau, în spațiu, conică. În cazul hărții a 8-a a Europei, baza Sudică era dată de Munții Carpați, pe care Ptolemaeus îi așează în Nordul Daciei.

Aceasta a fost cea mai populară metodă de reprezentare a Geografiei lui Ptolemaeus timp de 200 de ani, până în secolul al XVI-lea.”

  Pentru completarea experienței, la final de eveniment va avea loc o degustare de vinuri dintr-una din regiunile descrise de hartă.

    Stagiunea „Cartografii sonore” este o inițiativă a MNHCV și UCIMR, un proiect derulat prin programul „Oportunități la tine acasă” dedicat tinerilor muzicieni excepționali din România, program prin care tineri artiști găsesc oportunități reale de afirmare pe scenele din România în cele peste 100 de concerte organizate anual. În sprijinul eforturilor de promovare și susținere a tinerilor muzicieni în această Stagiune s-a alăturat Banca Transilvania, prin încrederea acordată antreprenoriatului din sectorul creativ.

După succesul primelor evenimente, organizatorii promit în continuare să aducă în atenția publicului o nouă perspectivă inedită asupra vizitei la muzeu, în apropierea hărților vechi, unde istorii, mentalități, coduri estetice și alte valori ale societăților care s-au succedat de-a lungul vremurilor pot fi descifrate printr-o privire nouă.

Directorul MNHCV, Cristina Toma, la deschiderea Stagiunii: „LA MNHCV, publicul va găsi o colecție unică în România și rară în lume. Ne propunem să devină un spațiu de întâlnire al artelor, științelor și culturii, un centru de studiu al hărților preferat atât de către specialiști cât și de către publicul larg.”

  Despre Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi este singura instituţie culturală cu acest specific din România și printre puținele din lume, în general hărțile fiind asimilate muzeelor de istorie sau militare, în timp ce cărțile sunt apanajul bibliotecilor. Muzeul deține o colecţie de peste 750 de hărţi vechi şi gravuri ce reprezintă în principal regiunile române dar și țările Europei și alte continente; cea mai veche hartă din colecție este o xilogravură (gravură în lemn) din anul 1525 ce reprezintă Europa Centrală, cu regiunile Ungariei, Prusiei, Rusiei, Valahiei şi Poloniei. Nucleul central al colecției îl constituie donația familiei Adrian și Daniela Năstase din anul 2003, an în care a fost inaugurat Muzeul. Găzduit într-o clădire construită în perioada interbelică, într-un stil ce aduce aminte de palatele venețiene de secol XV, Muzeul își propune să devină mai mult decât un muzeu, să fie un loc de intersecție al artelor și un centru pentru studierea și reconsiderarea istoriei și a geografiilor lumii.

  Despre Duo Cello Jaya

„Duo Cello Jaya” se numără printre cele mai apreciate duo-uri de violoncel din România. Conceptul se bazează pe talentul a doi viloncești de excepție: Ella Bokor și Mircea Marian, remarcați, în ultimii 5 ani, pe scena marilor săli de concerte din România. Vă veti putea bucura de povestea acestui grup ascultând albumul lor de debut „Tales of Duo Cella Jaya”. Grupul a fost fondat în 2012, împrumutând numele zeiței hinduse Jaya –  semnifică dualitatea  „jay-jaya” – masculin-feminin, reprezentând păzitorii intrării în tărâmul paradiziac (de asemenea, ar putea fi tradus și prin victorie sau succes). Fondatorii grupului sunt absolvenți ai Universității Naționale de Muzică – București (clasa prof. Marin Cazacu).  Ella Bokor a câștigat premiul „Ion Voicu”. În anul 2009 a obținut Bursa Erasmus pentru studii la „Hochschule für Musik und Darstellende Kunst” în Frankfurt am Main, Germania, la clasa profesorului Daniel Robert Graf. Mircea Marian a fost distins cu Locul I la concursurile internaționale de la Chișinău și Liezen. Programul concertistic cuprinde lucrări dintre cele mai variate pe temă clasică, un program rar întâlnit în sălile de concert. „Duo Cello Jaya” a obținut,  de curând, Premiul „Isa Just Composed” în cadrul (Internationale Sommerakademie Prag-Wien-Budapest) cu lucrarea „Switch On-Switch Off” de Mariela Rodríguez.

  Dspre Iulian Ochescu

Iulian Ochescu este absolvent al Universității Naționale de Muzică din București la clasa prof. Dana Borșan, câștigător a peste 20 de premii naționale și internaționale la concursuri de pian, dintre care se disting Premiul „J.S.Bach” și Marele Premiu la concursul internațional Millenium Piano, Premiul I la Concursul internațional Pro Piano-România. A studiat în cadrul unor cursuri de măiestrie cu pianiști și profesori de renume internațional, iar activitatea sa artistică include apariții în calitate de solist alături de Orchestra de Cameră Radio și Orchestra Filarmonicii Ion Dumitrescu. A concertat la Festivaluri din Suedia și Austria.

  Despre UCIMR

UCIMR  este o organizație non-guvernamentală de utilitate publică, dedicată muzicienilor și dansatorilor profesioniști, reunind, în prezent, circa 10.000 de membri la nivel național. În cei 21 de ani de activitate, UCIMR s-a impus în viața culturală prin coerența și continuitatea proiectelor sale, al căror impact a contribuit la îmbunătățirea condiției artiștilor români și la atragerea unui public nou cu fiecare proiect.

Din anul 2009, UCIMR susține și promovează tinerii interpreți români, printr-un program dedicat, intitulat „Oportunități la Tine Acasă”. Programul acordă oportunități de afirmare tinerilor muzicieni prin cele peste 100 de concerte susținute în orașe din toată țara, anual. Concertele fac parte din stagiuni independente, festivaluri, cursuri de perfecționare cu maeștri internaționali și concursuri în țară și în străinătate, sprijinite de instituții publice și companii din mediul privat.

De-a lungul timpului, UCIMR a câștigat în competiție deschisă zeci de finanțări și sponsorizări pentru continuitatea proiectelor, fiind mereu aproape de sectorul creativ.

Evenimentele programului atrag anual minimum 10.000 de spectatori în sălile de concerte și cumulează peste 600.000 de vizualizări în mediul online.

[radioromania]

Ziua Femeii la Sala Radio: concert extraordinar cu Simfonia fantastică şi Rapsodia română

(5 martie 2019)

Ziua Femeii este sărbătorită la Sala Radio printr-un concert extraordinar, al cărui punct culminant este Simfonia fantastică - una dintre cele mai cunoscute simfonii din toate timpurile, o transpunere în muzică a iubirii pasionale şi obsesive a compozitorului Hector Berlioz pentru o actriţă irlandeză.

Programat vineri, 8 martie (ora 19:00), evenimentul extraordinar prezentat de Orchestra Naţională Radio, sub bagheta dirijorului Nicolae Moldoveanu, are loc exact în ziua în care se împlinesc 150 de ani de la moartea lui Berlioz. În plus, concertul este conceput în onoarea Sezonului Franţa-România 2019 şi programul serii cuprinde, pe lângă capodopera lui Berlioz, încă două creaţii extraordinare legate de cultura română şi de cea franceză: Enescu - Rapsodia română nr. 1 şi Saint-Saëns - Concertul nr. 1 în la minor pentru violoncel şi orchestră, lucrare interpretată de apreciatul violoncelist Răzvan Suma.

Concertul va fi preluat în direct în reţeaua Uniunii Europene de Radio (EBU) şi difuzat de radiodifuziunile membre ale acestui organism internaţional.

Creată de excentricul compozitor romantic francez, Simfonia fantastică, subintitulată Episod din viaţa unui artist, este inspirată de dragostea sa pentru actriţa irlandeză Harriet Smithson care o interpreta la Paris pe Ofelia într-o producţie de Hamlet. Berlioz mărturisea despre iubirile pasionale care i-au marcat toată viaţa: „Dragostea nu poate exprima ideea de muzică, dar muzica poate da o idee despre dragoste”.

Notele scrise de el pentru Simfonia fantastică dezvăluie intenţiile compozitorului: „Un tânăr muzician de o sensibilitate morbidă şi o imaginaţie bogată, într-o stare de disperare provocată de dragoste şi dusă la paroxism se otrăveşte cu opium. Drogul, prea slab pentru a ucide, îl împinge într-o stare de somn adânc în care are nişte viziuni stranii. Senzaţiile, sentimentele şi amintirile sale sunt transformate în creierul său bolnav în idei şi imagini muzicale. Fiinţa sa iubită devine ea însăşi o melodie, o temă recurentă care îl bântuie continuu.”

Violonist, corepetitor, organist şi nu în ultimul de rând dirijor, Nicolae Moldoveanu este unul dintre muzicienii români care şi-a construit un vast parcurs în lumea artistică internaţională. Pregătirea muzicală şi-a făcut-o la Conservatorul din Leipzig (orgă) la cel din Zürich (arta dirijorală), apoi la Basel şi Berna şi în cele din urmă la Academia Regală de Muzică din Londra. Printre ansamblurile importante pe care le-a dirijat de-a lungul anilor se numără: Filarmonica Regală din Liverpool, Orchestra Radio din Olanda, BBC Concert, BBC Philharmonic, Orchestrele de Cameră din Stockholm şi din Scoţia, Orchestrele Simfonice din Islanda, din Birmingham şi din Praga, Orchestra Filarmonicii George Enescu, cea din Malaezia şi cea din Varşovia precum şi Melbourne Symphony. Colaborări cu totul speciale are cu English Sinfonia şi London Mozart Players.

Solist al Orchestrelor şi Corurilor Radio România, violoncelistul Răzvan Suma este cunoscut publicului din întreaga ţară prin numeroasele turnee pe care le-a prezentat începând din anul 2012 în seria Vă place… sau turneele grupului ArgEnTango.

Pe lângă activitatea concertistică din România, cântă frecvent împreună cu pianistul spaniol Josu Okiñena, în săli ca Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Colon din Buenos Aires, Centrul Cultural Belém din Lisabona, Kursall din San Sebastian sau Casa da Musica Porto. A colaborat cu nume importante ale muzicii clasice - Maxim Vengerov, Cvartetul Borromeo, Cvartetul Voces, Silvia Marcovici, Cristian Mandeal, Horia Andreescu, Christian Badea sau Misha Katz. Răzvan Suma a realizat din 2006 până în prezent şase turnee în formulă de trio alături de Alexandru Tomescu, Horia Mihail, respectiv Toma Popovici. Alături de Marin Cazacu, Alexandra Guţu şi Octavian Lup, în componenţa cvartetului de violoncele Cellissimo, Răzvan Suma a fost prezent pe scene din Italia, Portugalia, Macao sau Maroc.

Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet, pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.

Biletele la concertele Orchestrelor şi Corurilor Radio se pot achiziţiona online prin reţeaua www.bilete.ro, în oficiile Poştei Române, în magazinele Inmedio semnalizate bilete.ro şi la Casa de bilete a Sălii Radio.

Alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio, pe www.orchestreradio.ro.

Serviciul  Comunicare  şi  Relaţii  Publice

Adăugat de Luciana Gingăraşu

[rudyroth79]

Primul câștigător al Concursului Internațional ”George Enescu” 2018: estonianul Marcel Johannes Kits, violoncel

Primul câștigător al Concursului Internațional ”George Enescu” 2018: estonianul Marcel Johannes Kits, violoncel

Estonianul Marcel Johannes Kits a câștigat Concursul ”Enescu”  2018, Secțiunea Violoncel, după o finală în care a interpretat Concertul pentru violoncel și orchestră în Mi bemol major, op. 107de Dmitri Șostakovici, acompaniat de Orchestra Filarmonicii ”George Enescu”, sub bagheta dirijorului Paul Watkins. Finala de Violoncel a Concursului ”Enescu” a avut loc marți, 11 septembrie 2018, la Ateneul…

[rudyroth79]

Știri: ”Dialogul generațiilor” la Ateneul Român (2 august 2017, București)

Știri: ”Dialogul generațiilor” la Ateneul Român (2 august 2017, București)

Festivalul Internațional ”Vară magică”, ediția 2017 (a șasea) continuă la Ateneul Român din București. Miercuri, 2 august, la ora 19.30, este programat concertul intitulat ”Dialogul generațiilor”, care îi are ca protagoniști pe Valentin Gheorghiu – pian, Roxana Gheorghiu – pian, Valentina Gheorghiu – pian, Marin Cazacu – violoncel, Ștefan Cazacu – violoncel și Iulia Adriana Cazacu – vioară.

În…

[rudyroth79]

Știri: ”Clasic la puterea a treia” – un nou turneu naţional cu violoncelistul Marin Cazacu şi invitaţii săi (1 – 10 octombrie 2018)

Știri: ”Clasic la puterea a treia” – un nou turneu naţional cu violoncelistul Marin Cazacu şi invitaţii săi (1 – 10 octombrie 2018)

O familie de muzicieni pornește în turneu prin România. Marin Cazacu – violoncel, Iulia Cazacu – vioară, Ştefan Cazacu – violoncel, Constanţa Cazacu – flaut. Sau, cu alte cuvinte ”Cazacu String Trio”, invitată Constanţa Cazacu. Instrumentiști excepționali, interpretări sclipitoare și muzică bună. ”Clasic la puterea a treia”, octombrie 2018, la Timişoara, Bucureşti, Bistriţa, Alba Iulia, Deva,…

[rudyroth79]

Aplicația pentru mobil JuratEnescu – un test personal de ascultare critică

Începând de astăzi, 5 septembrie 2018, aplicația pentru mobil JuratEnescu este la îndemâna celor care doresc să își testeze abilitatea de a aprecia o interpretare artistică. Prin intermediul aplicației fie din sală, fie urmărind online, iubitorii de muzică au ocazia să noteze participanții la Concursul Internațional ”George Enescu” și pot vedea în ce măsură opțiunile lor se potrivesc cu cele ale juriului.

Aplicația, organizată pe cele trei secțiuni de interpretare pian, vioară, violoncel, conține profilurile tuturor candidaților calificați și propune o serie de criterii de apreciere în baza cărora jurații amatori să își ordoneze opțiunile.

Aplicația compară selecția făcută de fiecare utilizator cu cea făcută de juriu. Utilizatorii primesc puncte pentru numărul de candidați aleși pentru etapa următoare, care corespund cu cei din lista juriului. Pentru finală, este punctată și ordinea corectă a premiaților. Utilizatorii care primesc cele mai multe puncte vor fi primi diplome de Jurat Ucenic, o invitație la un cocktail cu membrii juriului și bilete în Festivalul ”George Enescu” de anul viitor.

“Ne dorim să încurajăm ascultarea critică, urmărirea concurenților în mai multe etape, nu numai în finală, să împărtășim bucuria descoperirii talentelor. Sperăm ca astfel să contribuim și la înțelegerea mai profundă a demersului artiștilor și la creșterea respectului pentru efortul lor. Performanța nu vine numai dintr-un recital reușit, ci din anduranță în concurs, disciplină, tehnică, expresivitate. Prin abordarea aceasta, la limita jocului, sperăm să facilităm aprecierea muzicii și apropierea de arta interpretării”, spune Mihai Constantinescu, directorul Festivalului și Concursului Internațional ”George Enescu”.

Aplicația este al treilea pilon al proiectului ”Ce auzim când ascultăm muzică?”, dedicat celor interesați să se familiarizeze cu muzica clasică, un proiect suport pentru ediția 2018 a Concursului ”George Enescu”. Acesta a inclus: o Caravană în licee, unde muzicianul Paul Ilea și actorul Marius Manole au dialogat cu tinerii pe teme privind interpretarea muzicii clasice, o serie de dialoguri video care dezvoltă relaxat teme de educație muzicală și cele privind aprecierea interpretării (distribuită pe canalul YouTube al Festivalului ”Enescu” și aplicația Culturesc) și aplicația mobilă JuratEnescu. Cei interesați pot descărca JuratEnescu din Google Play sau din Apple Store.

Programul ”Ce auzim când ascultăm muzică?” a fost realizat cu sprijinul Raiffeisen Bank, Samsung și Wilo Foundation.

Despre Concursul Internațional ”George Enescu”

Ajuns la cea de-a XVI-a ediție, Concursul Internațional ”George Enescu” se desfășoară în perioada 1 – 23 septembrie 2018, la București. Este cea mai amplă competiție internațională de muzică clasică din România și atrage tineri muzicieni și compozitori din întreaga lume pentru a-și demonstra talentul în cadrul celor patru secțiuni ale concursului: pian, vioară, violoncel și compoziție. Prestația și compozițiile concurenților sunt evaluate de un juriu internațional din care fac parte personalități importante ale muzicii clasice internaționale, precum: Philippe Entremont, Pierre Amoyal, SalvatoreAccardo, Viktor Tretiakov, Peter Jablonski, David Geringas, ZygmuntKrauze, ArtoNoras, Myung-WhunChung, Raphael Wallfisch, Jian Wang, Marin Cazacu, Remus Azoiței, Dan Dediu, Silvia Marcovici și alții.

Toate etapele Concursului Enescu 2018 – Etapa I, Etapa a II-a și Etapa a III-a, Semifinală, pentru cele trei secțiuni de concurs (secțiunea Violoncel, secțiunea Vioară și secțiunea Pian) – sunt deschise pentru public, la fel și la Galele Finale cu orchestră (finala la Violoncel – 11 septembrie 2018, finala la Vioară – 17 septembrie 2018 și finala la Pian – 23 septembrie 2018) și au loc la Ateneul Român.

Ediția din 2018 a Concursului Internațional ”George Enescu” a înregistrat un număr record de tineri artiști. S-au înscris 400 de tineri muzicieni, din 46 de țări de pe cinci continente, în creștere cu 26% față de ediția anterioară, consemnându-se și cea mai ridicată participare românească din istoria Concursului.

Crezul sub care se va derula Concursul Internațional George Enescu 2018 este ”Descoperă talentul. Aplaudă efortul. Captează emoția”. Pornind de la considerațiile marelui compozitor român George Enescu, care spunea că în muzică este nevoie de 30% talent și de 70% muncă, Concursul Internațional ”George Enescu” 2018 își propune să fie o sărbătoare a darului unui artist și a muncii depuse, încununate în bucuria participativă a publicului: o invitație la a trăi împreună emoția.

Echipa de Comunicare a Concursului Internațional ”George Enescu”

Informații la zi, imagini, comentarii despre ediția 2018 a Concursului Internațional ”George Enescu” – în Revista Culturală Leviathan, partener media al evenimentului.

Arhiva rubricii Concursul Internațional George Enescu 2018

Arhiva rubricii Festivalul Internațional George Enescu 2017

Arhiva rubricii Musica

Concursul Internațional ”George Enescu” invită publicul să își exerseze calitatea de jurat Aplicația pentru mobil JuratEnescu – un test personal de ascultare critică Începând de astăzi, 5 septembrie 2018, aplicația pentru mobil JuratEnescu este la îndemâna celor care doresc să își testeze abilitatea de a aprecia o interpretare artistică.

[rudyroth79]

Știri: ”Muzică românească în marile catedrale ale Portugaliei” (14 aprilie 2018, Mânăstirea Batalha, Portugalia)

Știri: ”Muzică românească în marile catedrale ale Portugaliei” (14 aprilie 2018, Mânăstirea Batalha, Portugalia)

În cadrul programului ”Muzică românească în marile catedrale ale Portugaliei”, program menit să celebreze Centenarul Marii Uniri, sâmbătă 14 aprilie 2018, ora 19.00, va avea loc concertul formaţiei camerale Iulia, Ştefan şi Marin Cazacu String Trio, în monumentala biserică gotică a Mânăstirii Batalha. Trio-ul, compus din Iulia Cazacu (vioară), Ştefan Cazacu (violoncel) şi Marin Cazacu(violoncel),…