#La vaca que cantó una canción hacia el futuro
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The Cow Who Sang a Song Into the Future
directed by Francisca Alegría, 2022
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Cinema Tropical Announces the Best Latin American and U.S. Latinx Films of 2022
Cinema Tropical, the non-profit media arts organization that is leading presenter of Latin American cinema in the United States, is proud to announce its annual list of Best Latin American Films of the Year, comprised of 25 Latin American titles from twelve different countries, plus five U.S. Latinx productions—all of them by female directors—that the New York-based organization has selected as the best of the year.
Featuring productions from Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Costa Rica, Guatemala, Mexico, Panama, Paraguay, Peru, the United States, and Venezuela, the films selected in this list will compete for the 13th Annual Cinema Tropical Awards.
The winners for Best Film, Best Director, Best First Film, and Best U.S. Latinx Film, will be announced in an in-person event on Thursday, January 12, 2023, at Film at Lincoln Center in New York City.
A jury composed of programmer Cecilia Barrionuevo, former Artistic Director of the Mar del Plata Film Festival; Andrea Picard, Senior Curator at the Toronto International Film Festival (TIFF); José Rodriguez, Programmer at the Tribeca Film Festival; and filmmaker Dominga Sotomayor (Too Late to Die Young); will choose the winners of the 13th Annual Cinema Tropical Awards in the Latin American cinema category.
Filmmaker Rodrigo Reyes (499, Sansón and Me); Ximena Amescua, Manager of Artist Programs at Firelight Media; and film programmer and producer Virginia Westover, will select the winner in the U.S. Latinx category.
Please note that all the films under consideration had a minimum of 60 minutes in length and premiered between May 1, 2021, and April 30, 2022.
Cinema Tropical’s List of Best Films of 2022:
(Listed alphabetically by title)
1. About Everything There Is to Know / De todas las cosas que se han de saber by Sofía Velázquez, Peru 2. Alis by Nicolas Van Hemelryck and Clare Weiskopf, Colombia/Chile/Romania 3. Amparo by Simón Mesa Soto, Colombia/Sweden/Qatar 4. The Box / La caja by Lorenzo Vigas, Venezuela/Mexico/USA 5. Clara Sola by Nathalie Álvarez Mesén, Costa Rica/Sweden/Belgium/Germany/France 6. Comala by Gian Cassini, Mexico 7. The Cow Who Sang a Song into the Future / La vaca que cantó una canción hacia el futuro by Francisca Alegría, Chile/France 8. Dos Estaciones by Juan Pablo González, Mexico 9. Dry Ground Burning / Mato Seco em Chamas by Joana Pimenta and Adirley Queirós, Brazil 10. Eami by Paz Encina, Paraguay/Germany/Argentina/Netherlands/ France/USA 11. El Gran Movimiento by Kiro Russo, Bolivia/France/Qatar/Switzerland 12. For Your Peace of Mind, Make Your Own Museum / Para su tranquilidad, haga su propio museo by Ana Endara Mislov and Pilar Moreno, Panama 13. Jesús López by Maximiliano Schonfeld, Argentina/France 14. A Little Love Package by Gastón Solnicki, Argentina/Austria 15. Mariner of the Mountains / Marinheiro das Montanhas by Karim Aïnouz, Brazil/France 16. Mars One / Marte Um by Gabriel Martins, Brazil 17. Me & the Beasts / Yo y las bestias by Nico Manzano, Venezuela 18. Medusa by Anita Rocha da Silveira, Brazil 19. The Middle Ages / La edad media by Alejo Moguillansky and Luciana Acuña, Argentina 20. My Brothers Dream Awake / Mis hermanos sueñan despiertos by Claudia Huaiquimilla, Chile 21. Prayers for the Stolen / Noche de fuego by Tatiana Huezo, Mexico/Germany/Brazil/Qatar 22. Robe of Gems / Manto de gemas by Natalia López Gallardo, Mexico/Argentina 23. The Silence of The Mole / El silencio del topo by Anaïs Taracena, Guatemala 24. Three Tidy Tigers Tied a Tie Tighter / Três Tigres Tristes by Gustavo Vinagre, Brazil 25. Utama by Alejandro Loayza Grisi, Bolivia/Uruguay/France
For more information visit:
www.cinematropical.com/awards13
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The Cow Who Sang a Song into the Future (2023)
La vaca que cantó una canción hacia el futuro (The Cow Who Sang a Song into the Future) is a beautiful, entrancing film, the first feature from writer-director Francisca Alegria. Although most reviews of the film that I have seen draw attention to the film’s environmental themes and magical-realist atmosphere, I’ve seen very little discussion about the film’s presentation of family. One of the…
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The First Slam Dunk y Retrato de una mujer en llamas se estrenan en INSOMNIA.
Nueva publicación en https://ct2.cl/8U
The First Slam Dunk y Retrato de una mujer en llamas se estrenan en INSOMNIA.
· Este jueves 3 de agosto a las 19:15 hrs. se estrena “Retrato de una mujer en llamas” de la directora francesa Celine Sciamma (Petit maman, Tomboy) un romance de época que retrata una pasión prohibida.
· En la misma jornada, la nostalgia se toma la pantalla grande con el estreno de “The first Slam Dunk” del director Takehiko Inoue, que trae de regreso a un grupo de amigos que aman el baloncesto.
INSOMNIA Teatro Condell continúa con una nueva semana intensa de estrenos imperdibles. Esta vez es el turno de “Retrato de una mujer en llamas” de la directora Celine Sciamma y de “The First Slam Dunk”, escrita y dirigida por el creador del manga, Takehiko Inoue, ambas con estreno este jueves 3 de agosto. Además, el viernes 4 de agosto a las 18:00 hrs. será el estreno con cine foro de la película chilena: “La vaca que cantó una canción hacia el futuro” de la directora Francisca Alegría.
Celine Sciamma, directora de películas como Petit maman y Tomboy, vuelve a sorprender con una película sensible e intensa: “Retrato de una mujer en llamas”, un drama de época protagonizado por Noémie Merlant y Adèle Haenel, que ya ha sido premiada en el Festival de Cannes como mejor guión y nominada a mejor película de habla no inglesa en los Globos de Oro.
“Retrato de una mujer en llamas” se desarrolla en Francia en el año 1770. Marianne, una pintora, recibe un encargo de una condesa que consiste en realizar el retrato de bodas de su hija Héloïse, una joven que acaba de dejar el convento y que tiene serias dudas respecto a su próximo matrimonio. Marianne tiene que retratarla sin su conocimiento, por lo que se dedica a investigarla a diario. Este film se proyectará en agosto los días jueves 3 (19:15), sábado 5 (17:30), martes 8 (20:00), viernes 11 (19:30), domingo 13 (17:30) y martes 15 (15:00).
Claudio Pereira, programador de INSOMNIA, señaló que Céline Sciamma es: “sin duda una de las potentes directoras y guionistas europeas contemporáneas. Ha desarrollado una filmografía que combina perfectamente la potencia de sus relatos con una sensibilidad que no entrega concesiones. Desde abordar las pérdidas afectivas y el abandono como guionista de la animación “La vida del calabacín”, romances en lo cotidiano como guionista de “Les Olympiades”, hasta relatos luchas por igualdad y respeto a la diversidad en “Tomboy” hasta su premiada y aclamada Retrato de una mujer en llamas”.
“Un drama del siglo XVIII en clave contemporánea, donde trabaja nuevamente con la actriz francesa Noémie Merlant. Después de casi 3 años de espera podemos estrenar con mucho orgullo esta obra inteligente, pulcra y contundente en su discurso por la necesidad de tener libertad en un mundo donde la intolerancia reaparece”, finalizó.
The First Slam Dunk
El éxito de taquilla asiática “The First Slam Dunk” se estrena este jueves 3 de agosto a las 21:30 hrs. para reencontrar a los fanáticos que en 1993 se emocionaron con esta serie de un grupo de estudiantes de la secundaria Shohoku que busca ser el mejor equipo escolar de baloncesto de Japón. Con una animación 3D y las voces originales de la serie en español, este film tiene como protagonista a Ryota Miyagi.
“The First Slam Dunk” recibió el Premio Cinematográfico de la Academia Japonesa a Mejor Película Animada, además obtuvo el premio Satoshi Kon en el Festival Internacional de Cine Fantasía (FIFF) a la Excelencia en Animación.
El “velocista” y base armador de Shohoku, Ryota Miyagi, siempre juega con inteligencia y a la velocidad del rayo, corriendo en círculos alrededor de sus oponentes mientras finge serenidad. Nacido y criado en Okinawa, Ryota tenía un hermano tres años mayor. Siguiendo los pasos de su hermano mayor, quien fue un famoso jugador local desde muy joven, Ryota también se volvió adicto al baloncesto. En su segundo año de secundaria, Ryota juega con el equipo de baloncesto de la escuela secundaria Shohoku junto con Sakuragi, Rukawa, Akagi y Mitsui para entrar a la cancha del Campeonato Nacional Inter-escolar. Y ahora, están a punto de desafiar a los campeones reinantes, la escuela Preparatoria Sannoh Kogyo.
“The first Slam Dunk” se proyectará los días jueves 3 (21:30), domingo 6 (17:30), miércoles 9 (20:00), viernes 11 (17:00), domingo 13 (15:00) y martes 15 (17:30). Las entradas tienen un valor de $3000 y se encuentran disponibles en boletería de lunes a domingo a partir de las 14:00 hrs.
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Reseña de la película La vaca que cantó una canción hacia el futuro (2023)
La película de Alegría es rica en atmósfera, comenzando con sus imágenes iniciales de peces enfermos que se lavan en la orilla de un río y dan sus últimos jadeos desesperados. Más tarde, una vaca solitaria se encuentra en un bosque en medio de los rayos de luz de la luna y parece mirar directamente a nuestras almas. Enjambres de abejas toman vuelo en formación como si enviaran un mensaje desde el…
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La vida del escritor chileno e icono LGTB Pedro Lemebel llega a la Berlinale
Santiago de Chile, 6 feb (EFE).- El estreno de la película "Lemebel", sobre la vida del escritor y artista plástico chileno Pedro Lemebel (1952-2015), personaje emblemático del movimiento LGTB, encabeza la participación chilena en la 69ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, que comienza este jueves. La Berlinale se extenderá hasta el próximo 17 de febrero y tendrá al director chileno Sebastián Lelio, ganador de un Oscar por "Una mujer fantástica", como integrante del jurado internacional. "Lemebel", dirigida por la chilena Joanna Reposi y que se exhibirá en la sección Panorama, recorre momentos transcendentales de la vida de su protagonista, desde una mirada más intimista y con la inclusión de material desclasificado, como vídeos y fotografías de su vida privada, repasando su infancia y sus performances más emblemáticas. Considerado uno de los grandes referentes de la literatura chilena, Lemebel ha sido traducido al francés, italiano e inglés y su obra ha despertado el interés de universidades e institutos de literatura de todo el mundo. También en Panorama se exhibirá "Divine Love", de Gabriel Mascaro, cinta brasileña que también cuenta con producción chilena a manos de Jirafa. La historia acompaña a Juana, una mujer profundamente religiosa, quien usa su posición en la oficina de un notario para avanzar en su misión de salvar a parejas en proceso de divorcio. El productor de Jirafa, Bruno Bettati, dijo a Efe que acude a Berlín también con otros tres proyectos: "La vaca que cantó una canción sobre el futuro", dirigida por Francisco Alegría, y "The great beyond", de Alejandro Fernández Almendras, para las que busca apoyos en Europa; y "The play", la anterior película de Fernández Almendras, para la que busca un agente de ventas. En la selección de cortos Berlinale Shorts se estrenará el cortometraje "Héctor", de Victoria Giesen, que cuenta la historia de Gabriel, quien tratará de descifrar la fuerte atracción que siente hacia una misteriosa joven que se autodenomina Héctor. Geisen dijo a Efe que se siente muy afortunada de poder acudir a Berlín a exhibir su primer proyecto. En la misma instancia competirá el corto "Shakti", de Martin Rejtman, una cinta de 19 minutos producida por Argentina y Chile que narra la historia de un joven judío de 27 años y cuyo nombre, Shakti, proviene del hinduismo. En el espacio "Generation Kplus" tendrá su premiere el cortometraje "City Plaza Hotel", una coproducción entre Francia, Alemania y Chile dirigida por Violeta Paus y Anna Paula Hönig. El corto narra la historia de una niña afgana de 11 años que vive junto a su familia en el hotel City Plaza en calidad de refugiada junto a otras personas que escaparon de la guerra de Afganistán. En el marco de la Berlinale se desarrollará también una nueva versión del European Film Market (EFM), en cuya sección dedicada a proyectos en desarrollo, el Co-Production Market, tendrán cabida tres proyectos chilenos. Estos son "The hunt for the puma", de la aplaudida directora Marcela Said ("Los perros", nominada a los Premios Goya 2019); "A golden shotgun", del cantante y realizador Alex Andwandter; y "Three Brothers" de Francisco Paparella. Al espacio "Berlinale Talents" llegarán jóvenes de la industria chilena que participarán junto a otros profesionales provenientes des 76 países para compartir ideas, crear redes y desarrollar sus proyectos más recientes. Entre los elegidos hay cuatro chilenos: el director, productor y guionista Roberto Doveris, el director y montajista Felipe Galvez, la productora Dominga Ortúzar y el director de sonido Diego Pérez. Otros siete productores chilenos acudirán al EFM respaldados por el Ministerio de las Culturas en busca de nuevos socios coproductores para sus mejores proyectos en desarrollo. Se trata de Isabel Orellana (Araucaria Cine), Macarena López (Manufactura de Películas), David Miranda (Filmosonido), Bruno Betatti (Jirafa), Alejandro Ugarte (Infractor Film Factory), Sebastián Freund (Rizoma) y Sebastián Araya (Afro Producciones). Freund contó a Efe que acude a Berlín con una serie de televisión sobre el Winnipeg, barco que trasladó a Chile a más de 2.000 refugiados republicanos españoles tras la guerra civil y para la que busca una productora española, principalmente. También lleva en cartera la película "La misma sangre", en busca de distribución en Europa y un proyecto sobre Gabriela Mistral que presentará a productores. En terreno, contarán con el apoyo de CinemaChile, la marca sectorial de la agencia de comercio exterior ProChile. EFE
#_revsp:efe.es#_author:rfg/dsc#_uuid:abe338ae-ca2b-3e22-94fa-77ba167322f1#_category:yct:001000076#_lmsid:a077000000Kgol7AAB
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