#Imprensa do Rock

[nonogalego]

If the translation isn't wrong, you said you credit Liam's success in his solo career to Debbie, right? Mind to elaborate on that? I didn't follow his career after the break, only Noel's, and I'm curious as to why you said that, what did Debbie do, cause the only thing I know about her (and her relationship with Liam) is that she used to be his manager, then manager-girlfriend, that once he tried to strangle her and she was with him when he met Molly at that pub. Apart from that, I had no idea she had such an important role in the development of his career.

Elaboro sim, sem problema! (há alguns links no texto que podem explicar melhor algumas coisas)

Vamos pelo começo: Debbie era funcionária de uma empresa chamada Quest Management que gerenciava alguns artistas. A empresa então envia Debbie para ser assistente do Beady Eye, acho que foi entre 2012/2013. Ela não era empresária da banda, ela só era assistente de turnê. Porém em algum momento em 2013 ela e o Liam começam a ficar próximos, e supostamente eles começam a "namorar" escondido por meses, e na mesma época Liam ainda era casado com a Nicole e possivelmente ainda estaria em contato com a Liza Ghorbani!

Liam então parou de falar com a Liza, e ela moveu uma ação na justiça de Nova York pedindo 2 Milhões de Dólares e pensão alimentícia pra filha. A ação foi aberta como "Anônimo Vs. Anônimo", mas vazou na imprensa que se tratava de uma celebridade do rock britânico e casado. Por alguns dias rolaram alguns boatos de quem seria. Nicole e as irmãs estavam nos Estados Unidos de férias com toda a família, incluindo Gene e Lennon (Liam planejava se juntar a ela depois de um show do Beady Eye em Ibiza... mas isso nunca aconteceu!). Nicole e as irmãs estavam debatendo quem seria a celebridade que teve filho fora do casamento. Na época vi no twitter alguém dizer que elas não apenas achavam que era o Noel, como já estariam planejando espalhar esse rumor para prejudicar a imagem dele (mas não posso afirmar isso, foi um rumor no twitter)... mas no mesmo momento em que elas estavam falando sobre, Liam ligou para a Nicole e disse que era ele a tal celebridade, isso horas antes das primeiras publicações confirmando ser ele a celebridade misteriosa com filho fora do casamento, no dia 17 de julho de 2013!

Só que no mesmo dia, Liam foi visto com Debbie na Espanha, e quando as fotos saíram, a Quest Management demitiu a Debbie por ter se envolvido com Liam. Em setembro, Liam e Debbie passaram a morar juntos, o que mostra que eles realmente estavam juntos há meses!

Depois disso você deve saber, o Beady Eye terminou em 2014, ele passou pelo processo de divórcio no mesmo ano (mas o acordo financeiro foi finalizado só em 2015), e o processo por pensão alimentícia da Liza durou até 2015... A mídia e o público criticavam muito o Liam na época. Noel também fez uma crítica, mas foi mais no sentido de dar um conselho, pra Liam consertar as coisas e se reerguer.

O Daily Mail falava muito sobre o peso do Liam, e o público também o atacava... Liam não tinha mais nenhuma moral na época. Estava "gordo", envelhecido, com a voz detonada, cheio de processos de divórcio e pensão, a Pretty Green não dava lucro e foi saqueada em 2011, a imagem pública dele estava arruinada, ele estava sem nenhuma das suas duas bandas e se recusava a fazer a carreira solo.

Foi Debbie quem aos poucos foi convencendo Liam que sua única opção era a carreira solo! Convenceu Liam a ir no fonoaudiólogo, ele passou a correr e perder peso, e a cuidar melhor da saúde. Passou a frequentar novos lugares e conhecer várias pessoas, e alguns músicos também. Debbie teria então virado oficialmente sua empresária e ido atrás de músicos e co-compositores, e quando Liam estava pronto ela foi atrás de uma gravadora. Eles passaram 2016 todo trabalhando nisso. Em 2017 sai o primeiro álbum solo do Liam, e foi um sucesso!

Debbie também é responsável pela parte de relações públicas do Liam (então certas falas e atitudes do Liam de 2017 pra cá, tanto em entrevistas, shows e no twitter, podem ter tido influência dela).

Em maio de 2018 Liam conhece Molly, e esse encontro também foi por intermédio da Debbie.

Em agosto de 2018, saiu a história que Liam apertou o pescoço de Debbie em um clube londrino. Ambos negaram e ameaçaram processar os tabloides que publicassem essa "falsa" notícia, mas o The Sun soltou o vídeo de segurança mostrando que foi verdade. Antes disso, em janeiro de 2016, Liam e Debbie tiveram uma briga feia em público. Ninguém sabe os motivos dessas brigas e nem mesmo porque eles continuaram juntos depois... ouso dizer que Debbie enterrou essas histórias e seguiu com Liam porque ele não é só seu namorado, mas ele também é o seu trabalho! Trabalho dela, e de alguns amigos e parentes dela que ela empregou no staff do Liam! É muito dinheiro envolvido que ela poderia perder se ela se separasse. E Liam reconhece a importância dela pra sua carreira, ele sabe que deve muito a ela e que estava errado em agredi-la.

Em 2019 ele pediu Debbie em casamento. O casamento seria em 2020, mas por causa da Pandemia ele teve que ser adiado. Só que toda vez que eles marcam uma data, acontece algo e eles adiam. A última vez eles adiaram foi porque Liam ia fazer uma cirurgia no quadril, mas já tem um ano dessa cirurgia e nada de casamento!

Debbie também está sendo creditada como uma das responsáveis por negociar a volta do Oasis! Mas claro, qualquer coisa que ela tenha feito a respeito, foi para o bem e para as vantagens de Liam apenas. Alias, Noel já deu a entender que alguns dos boatos sobre a volta do Oasis ao longo dos anos possam ter partido de Debbie.

Enfim, Liam e Debbie estão juntos a 11 anos, ela é sua empresária e noiva. E ela realmente esteve com ele nos altos e baixos momentos de Liam!

[portalmcr]

Entrevista com Frank Iero de My Chemical Romance (2004)

Postada por Marc Conner em 22 de Abril de 2023

Anos antes de abrir a Contender Boardshop* (*loja de skate), tive o prazer de dirigir o Programa de Música para Etnias e fui sortudo o suficiente para trabalhar com a My Chemical Romance durante alguns anos. O pessoal da My Chem eram uns doces, e essa entrevista foi feita no chão de sua van semanas antes do Three Cheers For Sweet Revenge ser lançado no verão de 2004. Aquele verão mudou a vida de todo mundo. Mas uma coisa que não mudou (desde o início da banda) é para quem a música é dirigida e as mensagens que eles querem transmitir. Eles sempre tiveram uma visão, um objetivo e fizeram sacrifícios para conquistá-los. Nunca desista dos seus sonhos.

Entrevista - My Chemical Romance (Frank Iero - 2004) Frank, há algum tópico em particular que você queira discutir ou conversar nessa entrevista? Ah, meu Deus, sim! Eu estava dando umas voltas depois de um show no Texas quando esse garoto se aproximou e disse, “Eu tenho uma pergunta, mas eu me sinto desconfortável em perguntar”. Eu disse a ele para me perguntar mesmo assim. O garoto respondeu, “Como se sente sobre os fãs não gostando de vocês porque alguns membros da sua banda são gays?” Fiquei chocado, mas disse a ele que se você é racista, sexista ou homofóbico, então a My Chemical Romance não é pra você! O curioso é que nós iríamos colocar um aviso no nosso CD afirmando isso, mas é algo que já está na imprensa. Então, se você é racista, sexista ou homofóbico, por favor não compre nosso álbum, não use nossas camisetas ou sequer apoie a banda!

Você não está preocupado em perder fãs? Não. Tudo nessa banda é sobre aceitação e nós não vamos tolerar esses ideais.

Vamos mudar as coisas um pouco e falar sobre a cena onde vocês cresceram. Eu me lembro de crescer e ir em shows e era muito diferente do que é hoje. A galera costumava ir em shows pelo seu amor à música, por música que significava algo. Você ia à shows de punk rock porquê você não se encaixava em mais nenhum lugar. Era uma comunidade social de desajustados. Sua família não te entendia e o pessoal na escola te chamavam de aberração e tentavam te descer a porrada. Mas quando você estava num show, você pertencia àquele lugar. Lembro que quando caíam na pista, alguém ia lá e ajudava a levantar; quando estourava uma briga, a banda parava de tocar; e quando a galera cantava junto e apontava os dedos no alto, realmente significava algo.

Espero não soar sonhador dizendo isso, mas eu realmente acho que seria assim de novo. Tudo muito frequente esses tempos, as pessoas vão pros shows pra demonstrar o quão durões são e provar suas dominâncias “hardcore”. Agora, não me entenda mal, eu não cresci num paraíso livre de imbecis, nós tivemos nossos problemas com idiotas movidos a testosterona uma vez também. Entretanto, agora parece que tá desenfreado. Tá ficando cada vez mais difícil lembrar de ter tocado num show onde ao menos um cara não tenha sido expulso do lugar. Isso me enoja.

Nós, como comunidade, teremos que perceber que, se não cuidarmos e nutrirmos nossa cena de maneira positiva, não sobrará nada dela. É importante começar bandas, montar e apoiar shows e escrever zines. Isso inclui não estragar os locais e fechar os shows. Cada um tem que fazer a sua parte, e uma pessoa pode fazer a diferença

Eu sei o que você quer dizer. Antes, se alguém caísse em um show, você meio que parava e se certificava de que essa pessoa estava bem e a levantava. Agora é tudo sobre lutas de sexta à noite--meio triste.

Basicamente, eu só gosto de fazer shows em que uma criança não precisa ser carregada porque seu rosto foi ferido.

Malditos idiotas do Circle! Falando do Circle Jerks, qual é a história sobre uma participação especial em seu novo álbum?

Sim, caramba. Como posso dizer isso sem jorrar como um fã? Hmmm, acho que não consigo. De qualquer forma, quando tocamos no festival CMJ do ano passado, conheci um dos heróis da minha infância, Keith Morris. Em primeiro lugar, Black Flag é minha banda favorita de todos os tempos, e os Circle Jerks também são meus favoritos. Keith veio até mim e disse que gostava da minha banda, e eu quase me caguei.

De qualquer forma, eu o encontrei de novo em um posto de gasolina em Los Angeles enquanto estávamos gravando o novo disco, e o encurralei na porta e perguntei se ele se lembrava de mim.  Depois de parecer um pouco assustado, ele disse que sim e eu o pressionei a me passar seu contato para que ele pudesse passar no estúdio e fazer alguns trabalhos vocais.

Depois de uma ou duas semanas, liguei para ele e disse que adoraríamos que ele viesse e fizesse os vocais convidados. Keith aceitou e o que aconteceu depois disso é uma das minhas melhores lembranças de tocar música. Pude vê-lo gravar e depois comemos muita comida chinesa e conversamos por algumas horas. Nós ainda mantemos contato e ele me liga de vez em quando para me dar alguma inspiração enquanto estamos em turnê. Keith Morris é uma das minhas pessoas favoritas e foi uma honra trabalhar com ele.

Obrigado por reservar um tempo para fazer esta entrevista, mas antes de irmos, tenho uma última pergunta. Como você acha que o boato gay começou?

Eu acho que surgiu de eu beijando Gerard.

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Texto original

Tradução por 🍷 Jaq

[luckygirl102]

Jamais pensei que um artista faria tanta diferença na minha vida. Isso até eu conhecer melhor o Guns N' Roses e seu vocalista, Axl Rose.

Fiquei esses meses fora do Tumblr por causa do trabalho. Quando volto, três perfis anglófonos (pela educação, devem ser americanos) me atacando e incitando seus seguidores a me atacarem por causa de textos antigos que eu fiz acerca de um f*cking desenho animado, Miraculous. Sim, é esta a geração que vai comandar o dito "país mais poderoso do mundo": um monte de pirralhos que não sabem nem respeitar opiniões a respeito de um desenho.

Eu estava com muitos problemas pra enfrentar. Tenho depressão e ansiedade. Já estava sendo uma luta para mim conseguir trabalhar apesar de todas as sensações horríveis que eu estava tendo. Pensem na minha reação ao ver três yankees me chamando de nomes horríveis e seus seguidores me mandando ameaças e fotos indecentes por causa de um desenho francês. Sim... eu pensei em me matar.

Contei para a minha amiga a minha decisão. Sim, eu estava fazendo meu último pedido de ajuda. Foi quando ela me contou sobre a vida de Axl. Um belo rapaz, que na infância sofreu todos os tipos de abuso, lidou com drogas e violência quando adolescente, e encheção de saco da imprensa na idade adulta. E apesar de tudo, ele continuou lutando. Apesar de tudo, Axl usou seu talento para construir um castelo no meio de tantas ruínas. Hoje, é um dos maiores nomes do rock internacional. Seu desabafo no vídeo do link me emocionou muito. Sua energia, sua determinação, e seu lindo "suck my dick" para os que estavam lhe aborrecendo me abriram os olhos. Conversei mais com a minha amiga e decidi seguir em frente.

Se tem uma coisa que o fandom de Miraculous provou é que ele consegue ser tão tóxico quanto aqueles que ameaçaram o Guilherme Briggs. E mesmo assim, as pessoas que esses monstros tentaram destruir continuam de pé. Briggs continua sendo um dos melhores dubladores do Brasil, e eu continuo viva, e disposta a seguir com o meu trabalho.

Espero que cada um que esteja passando pelo mesmo que eu encontre esta força que eu encontrei no Axl Rose. Nós somos maiores e mais fortes do que aqueles que querem nos destruir.

E para os fãs tóxicos: suck my dick.

[whileiamdying]

Morreu a cantora brasileira Gal Costa. Tinha 77 anos

A cantora tinha cancelado vários espetáculos recentes por ter sido operada para retirar um nódulo na fossa nasal.

Morreu a cantora brasileira Gal Costa, uma das maiores vozes da música popular brasileira, na manhã desta quarta-feira (9), aos 77 anos. A informação foi confirmada pela assessoria de imprensa da artista e a causa da morte é desconhecida.

Gal Costa tinha feito recentemente uma pausa nos espetáculos que tinha agendados, após ter sido operada para retirar um nódulo na fossa nasal direita.

Gal Costa era uma das atrações do festival Primavera Sound, que aconteceu em São Paulo no último fim de semana, mas teve a sua participação cancelada à última hora.

A cantora brasileira também tinha na agenda dois concertos em Portugal, marcados para novembro em Lisboa e Porto, que haviam sido adiados para o próximo ano devido à cirurgia que realizou.

Nascida em 26 de setembro de 1945, na cidade de Salvador, Maria das Graças Penna Burgos, que era chamada de Gracinha pelos amigos até adotar o nome artístico Gal Costa, destacou-se ainda muito jovem pela voz de 'cristal' inconfundível.

Fã de João Gilberto, que conheceu no final dos anos de 1960 e que a classificou como a "maior voz do Brasil", Gal Costa foi um dos maiores expoentes do movimento tropicalista brasileiro, ao qual também pertencem grandes símbolos da cultura musical brasileira como Caetano Veloso, Gilberto Gil e Maria Bethânia de quem se aproximou ainda na adolescência.

Com pouco mais de 20 anos, participou no álbum "Tropicália ou Panis et Circensis", um disco lançado por ela junto com Caetano Veloso, Gilberto Gil, Nara Leão, Os Mutantes e Tom Zé, considerado a pedra fundamental do movimento tropicalista.

Em 1971, tornou-se a estrela de um dos espetáculos de maior repercussão da história da Música Popular Brasileira (MPB) chamado "Fa-Tal", que viraria também um dos seus discos mais importantes.

Ao lado de Caetano, Gilberto Gil e Maria Bethânia a cantora formou o grupo Doces Bárbaros, também responsável por um dos discos mais emblemáticos da Música Popular Brasileira (MPB), lançado em 1976.

Com 57 anos de carreira, a cantora brasileira interpretou sucessos inesquecíveis como as canções "Baby", "Meu nome é Gal", "Chuva de prata", "Vapor barato", " Pérola negra", "Barato total" e a "Modinha para Gabriela", que marcou a banda sonora da primeira telenovela brasileira estreada em Portugal, na RTP, em 1977.

Além do imenso talento, Gal Costa tinha uma personalidade ousada e ficou conhecida por quebrar tabus ao longo de sua vida.

Em 1973 realizou um ensaio fotográfico com o peito nu, para a contracapa do seu sexto LP, "Índia", causando grande polémica. Na época, os artistas do Brasil sofriam com a severa censura imposta pelo regime da Ditadura Militar (1964-1985).

Num país amordaçado pelos militares, Gal Costa usou a sua voz para quebrar tabus enquanto os seus parceiros Gilberto Gil e Caetano Veloso estavam no exílio.

A sua coragem foi celebrada e censurada, mas ela conseguiu iluminar o Brasil com apresentações contundentes ao som de seu violão.

Vencedora do Grammy Latino em 2011 pelo seu trabalho como um todo, Gal Costa dialogou com diferentes correntes ao longo de sua carreira, da Bossa Nova ao samba, passando pelo rock.

Aos 70 anos, celebrando 50 anos de carreira, em 2015, Gal Costa se reinventou novamente lançando o álbum "Estratosférica", que trouxe uma leveza jovial ao seu trabalho musical cheio de parcerias com jovens compositores como Marcelo Camelo, Mallu Magalhães, Criolo, Céu e Jonas Sá.

Nas suas últimas apresentações, Gal Costa apresentava "As várias pontas de uma estrela", um projeto de 2016, que consistiu num espetáculo e disco, dirigido por Marcus Preto, a partir da obra de Milton Nascimento.

Além de fazer uma conexão com o trabalho de Milton Nascimento, que completou 80 anos em 2022, o último trabalho de Gal Costa também tinha composições de Tom Jobim, Caetano Veloso, Chico Buarque e Dorival Caymmi.

Em 2020, em plena pandemia, Gal Costa gravou um dueto com o português António Zambujo, que marcou também as comemorações do Dia de Portugal, no Brasil.

Nesse ano, a cantora programava um digressão em Portugal, que acabou cancelada, por causa da covid, e que previa passar por salas de concerto como o Teatro das Figuras, em Faro, o Coliseu dos Recreios, em Lisboa, e a Casa da Música, no Porto, para apresentar o seu álbum "A Pele do Futuro". A

Antes, numa carreira que teve sempre em conta palcos portugueses, Gal Costa atuara em Lisboa e Porto em março de 2018, com Gilberto Gil e Nando Reis, no âmbito do projeto "Trinca de Ases", criado em homenagem ao advogado Ulysses Guimarães (1916-1992), opositor à ditadura militar no Brasil.

Um dos seus maiores sucessos foi a "Modinha para Gabriela", de Dorival Caymmi, genérico da famosa telenovela da Globo, a primeira a passar em Portugal. Sobre ela, o compositor afirmou um dia que muitas atrizes interpretaram Gabriela, mas a voz da personagem sempre será única, sempre será a de Gal Costa.

[musicshooterspt]

ASOMVEL confirmados como banda de abertura para Airbourne

Os britânicos ASOMVEL são a banda convidada dos australianos AIRBOURNE para o concerto no Cine Teatro Capitólio.

Vindos do Reino Unido, são conhecidos pelo volume excessivo e concertos cheios de energia. São, então, a banda perfeita para acompanhar Airbnourne no próximo dia 14 de Fevereiro.

Ouve aqui

Com um palmarés de êxitos como «Too Much, Too Young, Too Fast», «Live It Up» e «Backseat Boogie», os australianos AIRBOURNE prometem um concerto memorável e cheio de energia naquela que será a sua primeira atuação em nome próprio no nosso país.

Quanto mais bandas conseguirem explorar e canalizar de forma convincente o verdadeiro espírito do rock’n’roll, melhor; especialmente agora – o planeta já está definitivamente numa “highway to hell”, portanto é bom que tenhamos uma banda-sonora adequada. A servir atitude irascível e uma salutar dose de boa disposição apoiada em canções antémicas, vibrantes e carregadas de energia há mais de duas décadas, os Airbourne são a banda apropriada para o momento. Depois de, no Verão de 2022, terem “incendiado” o Estádio Nacional com um concerto explosivo como “suporte” aos Iron Maiden, os músicos australianos vão estrear-se em nome próprio por cá e, na bagagem, trazem a sua eletrizante energia rock'n'roll para servirem aos fãs nacionais um espetáculo a não perder, agendado para 14 de Fevereiro de 2025, no Cineteatro Capitólio, em Lisboa. 

Com uma mistura perfeita de influências de rock'n'roll clássico e hard rock, o quarteto tem vindo a afirmar-se como uma das mais importantes propostas da sua geração e, tendo por base uma carreira repleta de sucessos e aclamação da imprensa, tem lançado álbuns explosivos, que conquistaram os corações dos fãs em todo o mundo. Da estreia «Runnin' Wild», de 2007, que se tornou um verdadeiro clássico do rock moderno, até aquele que é, à data, o seu mais recente registo de longa-duração, o contagiante «Boneshaker», de 2019, a banda tem vindo a demonstrar a sua capacidade de se reinventar, enquanto se mantém tão fiel quanto possível às suas raízes e a uma paixão inabalável pelo rock'n'roll.

Os bilhetes para o espetáculo custam 32€, à venda em primeartists.eu e nos locais habituais.

Ouve Aqui

[rsnews555]

Jade Picon fala sobre nova personagem: “O maior medo da minha vida”

1 de 20 Jade Picon marcou presença em mais um dia de Rock in Rio e chamou a atenção das pessoas ao posar no stand de um patrocinador do festival. (Foto: Instagram) Jade Picon marcou presença em mais um dia de Rock in Rio e chamou a atenção das pessoas ao posar no stand de um patrocinador do festival. (Foto: Instagram) Enquanto estava no evento, a influenciadora conversou com a imprensa e falou…

[sandrazayres]

https://sambazayres.com/mauro-diniz-se-apresenta-no-bar-tematico-do-clube-do-samba-no-rock-in-rio/

Luciano Oliveira

Assessor de Imprensa

Crédito FOTOS: VTSIMPATICO92

Proibido a reprodução das imagens sem autorização expressa do autor Lei 9610 de Direito Autoria

[sporadicgentlemengardener-blog]

URGENTE – Copa América 2024 final: pessoas pisoteadas, espancadas e até esmagadas no acesso ao estádio de Miami

Final da Copa América 2024 tem atraso de mais de uma hora por causa do caos total no acesso ao estádio Hard Rock de Miami. Milhares de pessoas sem ingressos forçaram entrada na arena. Foram reprimidas. Na confusão, torcedores tombaram pisoteados, espancados pelas forças de segurança e muitos esmagados no gradil dos portões de entrada do estádio. Acompanhe vídeos da imprensa relatando o tumulto…

[headlinerportugal]

A classe dos BadBadNotGood proporcionou uma Aula Magna em Lisboa | Reportagem Completa

Visão de 5 dos 6 elementos dos BBNG | fotos © Aitor Amorim @ torstudio - álbum completo aqui No regresso a Portugal os BadBadNotGood fizeram a sua estreia na capital portuguesa. Eles que tinham tocado no nosso país, a vez anterior registou-se a norte, mais precisamente no Vodafone Paredes de Coura em 2022.

A Aula Magna registou lotação esgotada, mesmo após a libertação de alguns bilhetes de última hora no próprio dia, a última quinta-feira 30 de maio de 2024.

Alexander Sowinski (bateria), Chester Hansen (baixo), Leland Whitty (guitarra e instrumentos de sopro) são três elementos base da banda canadiana que apresentou-se em Lisboa em formato sexteto. Outros elementos relevantes são Felix Fox (teclados), colaborou nas últimas edições discográficas, Juancarlos Magallanes (percussão) e Kae Murphy (trompete). Juancarlos e Kae fazem parte da banda ao vivo desde 2023.

Alexander Sowinski (baterista), Juancarlos Magallanes (percussão) e Chester Hansen (baixo) | fotos © Aitor Amorim @ torstudio - álbum completo aqui Ao contrário do noticiado na imprensa, neste concerto especial, a formação canadiana aproveitou para apresentar vários temas de ‘Mid Spiral’, o próximo álbum cuja edição acontecerá a 25 de outubro de 2024. Este será a união dos EPs lançados entretanto fazendo parte de uma tripleta ‘Mid Spiral: Chaos’, ‘Mid Spiral: Order’ e ‘Mid Spiral: Growth’ todos lançados no decurso deste passado mês de maio com 1 semana de intervalo. O último editado no dia anterior ao concerto lisboeta.

Evocados como sendo um grupo ligado ao jazz, na verdade, os BBNG têm sido tremendamente elogiados pela crítica especializada devido ao seu estilo inconfundível. Não têm limites levando-os a integrar, no seu estilo de improviso, tons do rock ao hip-hop.

Com os novos temas da trilogia ‘Mid Spiral’ regressam à sua fórmula precedente mais ligada ao jazz instrumental. Isso foi o tom principal do espetáculo na Aula Magna. Quem conhece o auditório desta sala lisboeta sabe que a sua lotação é totalmente de lugares sentados, mais precisamente 1541 lugares. Apesar disso o público estava totalmente ligado à performance pelo que não resistiu a saltar do seu lugar, principalmente nas músicas mais mexidas. Algo que os próprios BadBadNotGood fizeram questão de incentivar.

Animação em palco dos BADBADNOTGOOD | fotos © Aitor Amorim @ torstudio - álbum completo aqui Foi uma performance pouco iluminada na qual as imagens projetadas atrás da banda deram uma “pincelada” artística à atuação tal como já tinha sucedido em Paredes de Coura. Imagens de formato cinematográfico Super 8 num plano plenamente artístico: saturadas, desfocadas e evocativas de paisagens citadinas, montanhosas ou aquáticas.

Para o encore foram servidas duas faixas bem interessantes: “Chocolate Conquistadors” editada para a banda sonora do videojogo "The Cayo Perico Heist" um update do "Grand Theft Auto Online". A outra, “CS60”, foi um retorno a 2014 e ao álbum ‘III’.

Depois de Lisboa seguiram para Barcelona e tocaram, no dia seguinte, num dos palcos principais. Palco esse inaugurado nesta jornada pela lusitana Rita Vian cuja segunda banda foram as The Last Dinner Party. Os BBNG foram os terceiros nesse Palco Cupra.

Leland Whitty no saxofone | fotos © Aitor Amorim @ torstudio - álbum completo aqui Agradecimento final à Last Tour Portugal na pessoa da Andreia Criner pela permissão concedida ao nosso colaborador Aitor Amorim para a realização desta reportagem fotográfica.

Setlist: Eyes On Me Take Me With You Weird & Wonderful Confessions Confessions Pt. II Your Soul & Mine Unfolding Juan's World Sétima Regra Mid Spiral Lavender Last Laugh Encore: Chocolate Conquistadors CS60

Reportagem fotográfica completa: Clicar Aqui

Chester Hansen no baixo| fotos © Aitor Amorim @ torstudio - álbum completo aqui Texto: Edgar Silva com apoio de Aitor Amorim Fotografia: Aitor Amorim

[alexbandfan]

♥ Carioca Club - April 21st ♥

♥ Vitória, Espírito Santo - April 26th, 2024 ♥

♥ Guarulhos, Blastparty, April 27th ♥

♥ Santo Rock Bar, Santo André, April 28th ♥

♥ Belo Horizonte, May 01st, 2024 ♥

♥ Brasília - May 04th, 2024 ♥ ♥ Rio de Janeiro, May 5th, 2024 ♥ ♥ Curitiba, May 9th, 2024 ♥ ♥ Florianópolis - May 10th, 2024 ♥

♥ Campinas - May 11, 2024 ♥

♥ Belém - May 18th, 2024 ♥

♥ Uruguay, 2024 ♥

♥ Manaus - May 14th, 2024 ♥

♥ Fortaleza - May 19th, 2024 ♥ ♥ Arms and Liberati - 2024 ♥ ♥ Radio Hot Mix - Brazil - Apr 2024 ♥ ♥ 89FM - 2024 ♥ ♥ KISS FM- 2024 ♥ ♥ TRANSAMERICA - 2024 ♥ ♥ Altas Horas - Exibited on May 04th, 2024 ♥

♥ The Noite - Danilo Gentili - Exibited on May 07th, 2024 ♥

♥ SBT Pop - Interview - 2024 ♥ ♥ Espaço Zabeu - Coletiva de Imprensa - Nova Gazeta do Ipiranga ♥ ♥ Foto de Divulgação - 2024 ♥ ♥ Alex Singing in Italian - 2024 - WYWG ♥ ♥ Alex’s announcements - 2024 ♥

[radiobaixadasantista]

Electric Gypsy disponibiliza videoclipe com imagens de turnê na Europa e anuncia show no festival escocês WinterStorm

A banda mineira de Hard Rock, Electric Gypsy, lançou um videoclipe para a faixa “Burnin’ Heart”, contendo imagens de seus shows no Reino Unido, Grécia, Bélgica, Países Baixos, Alemanha, Itália e França. “Burnin’ Heart” faz parte do recém lançado segundo álbum de estúdio da banda, “Mothership”, apontado por diversos veículos de imprensa como um dos melhores discos de 2023.O lançamento veio…

[biachiodelli]

🍷✨ Preparem-se para um fim de semana de pura sofisticação e diversão no Vinho & Arte Festival da 10ª Vindima de Altitude de Santa Catarina! 🎉 De 1 a 3 de março, o Pavilhão da Maçã no Parque Nacional da Maçã em São Joaquim será o palco dessa experiência incrível. 🎻 Na sexta-feira, a noite será marcada por uma recepção especial com Dama & Lord, seguida pelo Protocolo de Abertura Oficial às 19h com autoridades, imprensa, Influencers do mundo do vinho e convidados! 🎶 Durante os três dias, encantem-se com performances únicas, desde Bruno Jacomel no violino, JACKZ Music (Violino + DJ + Sax), Trio Trevo, Gymnopeduo - Jazz & tango, Movere Escola de Dança, Seiferts MPB, Boina Brothers (Duo), Malbec Trio, Quinteto Jazz, até Ariane Duarte & Gláucio Maciel, Trio Rock (Duo), Martinez e Diana, e apresentações de dança imperdíveis como "Valsa by Adele" e "Tango La Cumparcita". 🍇✨ Das 18h até o fechamento do pavilhão, mergulhem nas degustações dos vinhos de altitude nos Lounges das Vinícolas e desfrutem do Espaço Gastronômico Sabores Vindima! 🕰 *Os horários das atrações podem sofrer alterações, então fiquem atentos! 🥂Não percam essa oportunidade de vivenciar a combinação perfeita entre vinho, arte e momentos inesquecíveis! 🌟 #VindimaSC #VinhoArteFestival #SaoJoaquim #VinhosdeAltitude #VindimaDeAltitude #vinhosdealtitude #vinhosdealtitudesc #vindimadealtitude #vindima2024 #vindimadesc2024 #santacatarina #santacatarinaemfotos

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ACCEPT confirma dois shows extras no Brasil

A turnê da lendária banda de Heavy Metal pela América Latina contará com a presença ilustre do guitarrista Joel Hoekstra (Whitesnake, Trans-Siberian Orchestra, Iconic, ex-Night Ranger, etc.), substituindo Philip Shouse, que terá que se ausentar por motivos particulares. Serão ao todo apresentações bombásticas e exclusivas em sete países: Brasil, Argentina, Chile, Peru, Colômbia, El Salvador e México, sendo o Brasil agora o único a ter três shows.O próprio líder do Accept, Wolf Hoffmann, declarou: "É uma grande honra para nós estar no palco com Joel Hoekstra. Joel é um guitarrista excepcional e tenho muito respeito por ele. Toda a banda está ansiosa para tocar com esse mago das cordas."Por sua vez, Joel Hoekstra comentou: "Me sinto muito honrado e animado para tocar e arrasar com Wolf e os caras! Estou ansioso para conhecer todos os fãs do Accept na América Latina! Vamos arrasar!".Os fãs agora terão mais duas oportunidades de assistirem novamente essa instituição de mais de quatro décadas em prol do Heavy Metal em nosso país se esbaldar com verdadeiros hinos atemporais como "Breaker", "Balls to the Wall", "Metal Heart", "Fast As A Shark", "Princess Of The Dawn", imortalizados na voz de Udo Dirkschneider, dentre muitos outros nessa sua atual fase com o excelente Mark Tornillo nos vocais.Além de Wolf Hoffmann (icônico guitarrista, compositor e único membro original) e Mark Tornillo (frontman desde 2009), a banda conta atualmente com Uwe Lulis (guitarra) e Philip Shouse (guitarra - que não poderá fazer essa turnê), Martin Motnik (baixo) e Christopher Williams (bateria), mantendo-se sempre como uma força inabalável no heavy metal mundial.Mesmo depois de tantas décadas, o ACCEPT, com sua essência inconfundível e inalterada, estabeleceu desde os primórdios um padrão de excelência que influenciou muitas gerações de músicos (e fãs), e mesmo com suas mudanças de formação continuará reverberando por décadas a fio o  que há de melhor dentro do Heavy Metal clássico!Para abertura desses dois shows extras teremos a banda de Heavy/Power Metal paulista, Skalyface.SERVIÇO: ACCEPT EM SÃO PAULO (primeiro show extra)Data: 18 de maio de 2024 (Sábado) Local: Carioca Club Pinheiros Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP (próximo ao Metrô Faria Lima) Produção: Dark Dimensions Assessoria de Imprensa: JZ Press Abertura da casa: 17h Início do show: 19h Classificação etária: +16 anos (Entre 14 e 16 anos, somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos) Estacionamento: nas imediações (sem convênio) Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermariaIngressos Online através do site Clube do Ingresso em: https://www.clubedoingresso.com/evento/accept-sp-dataextraPontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club Pinheiros

SERVIÇO: ACCEPT EM SANTO ANDRÉ (segundo show extra)Data: 19 de maio de 2024 (Domingo) Local: Santo Rock Endereço: Av. Firestone, 1340 - Casa Branca - Santo André, SP Produção: Dark Dimensions Assessoria de Imprensa: JZ Press Abertura da casa: 17h Início do show: 20h Classificação etária: +18 anos (Entre 14 e 18 anos, somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos) Estacionamento: nas imediações (sem convênio)Ingressos Online através do site Clube do Ingresso em: https://www.clubedoingresso.com/evento/accept-santoandrePontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Santo RockLinks Relacionados:https://www.facebook.com/accepttheband https://www.instagram.com/acceptworldwide https://www.facebook.com/darkdimensionsprodutora https://www.instagram.com/darkdimensionsbrazil https://www.facebook.com/jzpressassessoria https://www.instagram.com/jzpressassessoria Read the full article

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Atualização de Genshin Impact deixará o jogo mais bonito

Por Vinicius Torres Oliveira

Atualização 4.4 que chegará em 31 de janeiro mexerá em recursos importantes do jogo A próxima atualização de Genshin Impact será lançada no dia 31 de janeiro e terá dois recursos interessantes para deixar o jogo ainda mais bonito. A HoYoverse deixará a ambientação do título ainda mais realista no PS5, PS4 e PC.

As duas tecnologias se chamam Global Far Fog e Gradient Tint Rock. Em um comunicado à imprensa, a empresa explicou como cada uma delas funcionará na prática:

Nuvens e névoa estão constantemente presentes no Vale de Chenyu, e o recurso Global Far Fog (GFF) permite você observar melhor como eles assumem diferentes formas ao redor das colinas ondulantes. Por levar em conta a altura, o terreno e outras condições, os desenvolvedores foram capazes de permitir que a névoa volumétrica mude de densidade e direção conforme passa por diferentes locais. Por exemplo, nuvens espessas convergem em áreas baixas e estreitas do vale, enquanto a névoa leve paira ao redor do cabo das montanhas ou áreas abertas

Já o Gradient Tint Rock, que chegará na mesma atualização de Genshin Impact, promoverá o seguinte:

Inspirada em shan shui, um estilo de pintura tradicional, e técnicas de lavagem de tinta, Gradient Tint Rock a tecnologia é uma nova ferramenta que nossos artistas e desenvolvedores criaram para retratar diferentes partes das altas montanhas através de transições entre três cores: ciano, verde e bege. Criando vários campos de distância em 3D e personalizando-os para cada montanha, é possível ver uma cor diferente gradiente dependendo da altitude, distância, características texturais das rochas e estrutura de cada montanha. Por exemplo, as partes frondosas, ao redor do cume, aparecerão em escuro ciano e verde, enquanto os caminhos áridos e as partes mais baixas podem se integrar gradualmente em um bege terroso mais claro, daí o nome da técnica: Gradient Tint Rock.

A HoYoverse mostrou os dois recursos acima em ação no mais recente trailer da atualização de Genshin Impact. Veja como será a versão 4.4 do gacha:

Liyue se expande para o noroeste até o “Vale Chenyu”, uma vasta área envolta em névoa que se conecta a Fontaine. Evento do Festival da Lanterna e mini jogos com um novo traje gratuito para Xingqiu resgatar. Dois novos personagens jogáveis: Xianyun, um usuário de catalisador Anemo de 5 estrelas, e Gaming, um usuário de claymore Pyro de 4 estrelas. Recompensas gratuitas para resgatar, incluindo 10+3 Destinos Entrelaçados e 2 Resinas Frágeis. Trajes novos para Shenhe e Ganyu disponíveis com desconto por tempo limitado.

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Banda Cabala • Rio Grande do Sul

Banda Cabala • Rio Grande do Sul Banda Cabala • Rio Grande do Sul é banda brasileira, autoral e independente. Sua sonoridade mistura rock com variados gêneros musicais e foi formada em 3 de Julho de 1998 em Porto Alegre/RS. É integrada por Miro Junior (voz), Alemão Ribeiro (baixo), Jimi Barba (guitarra/vocal) e Helio Cordeiro (bateria).        Fonte: Cabala   Banda brasileira, autoral e independente, mistura rock com variados gêneros musicais, formada em 3 de Julho de 1998 em Porto Alegre/RS, é integrada por Miro Junior (voz), Alemão Ribeiro (baixo), Jimi Barba (guitarra/vocal) e Helio Cordeiro (bateria). Entre 1999 e 2010 a banda lançou diversos singles, EPs e um álbum em formato CD. Entre 2001 e 2002 a música "Tramandaí" entrou em duas coletâneas de rádios: "Safra 2001" (Ipanema FM) e "Conexão RS" (Pop Rock); em 2005 a faixa "Rocha Dura" foi incluída na coletânea "Good Music Rock Festival - 2a Edição". Em 2017 a Cabala relançou nas plataformas digitais o álbum "Alegria do Ensaio", original de 2006. O single "Formigas", disponibilizado em 2018, obteve grande sucesso nas redes de áudio. Em junho de 2019, foi publicado o single "Hawking's 42". Em junho de 2020, lançou o single "Samba Contramão". Em 2022 a Cabala voltou aos palcos do Divina Comédia, Gravador Pub, MusicBox e Teatro de Arena com o show em comemoração aos 24 anos de carreira. Em 2023 a banda está na estrada com a programação "Cabala 25 Anos", onde já se apresentou no The Cavern Pub, em Cachoeirinha, Bar Ocidente, MusicBox e Divina Comédia, em Porto Alegre, participou do Radar (TVE), Rock na Veia (Rádio Local Mais) e Usina autoral (Rádio Frida Rock). Lançará dois singles inéditos nas plataformas no segundo semestre: "Drones", em agosto e "Selvageria", em outubro. O lançamento mais recente é o videoclipe "Selvageria", produzido por Ellias Pedra, disponível no YouTube. Breviário em números:- Dez singles entre 1999 e 2020 - Três coletâneas: "Safra 2001" (Ipanema FM), "Conexão RS" (Pop Rock FM (2003)) e "Good Music Rock Festival 2ª edição" (2005) - Um álbum: "Alegria do Ensaio", lançado em 2006 em CD e desde 2017 nas plataformas de streaming, com a faixa bônus "A Bella". - Seis videoclipes: "Holter" (2007), "Atômica" (A Maçã e Eu (2010)), "Rei Mermão" (2016), "Formigas" e "Osvaldo" (2020) e "Selvageria" (2023). - Centenas de shows e apresentações em veículos de imprensa. - Um prêmio de melhor videoclipe nacional no "9º Santa Maria Vídeo e Cinema", com a trilha "Atômica" no curta "A Maçã e Eu", de Alan Court e Sheisa Bittencourt (2010). - Tem/teve músicas na programação de rádios dos Estados Unidos, Itália, India, Israel, Bolívia, Peru, Equador, Argentina e de todo o Brasil. - 25 anos de carreira. REDES SOCIAIS Instagram: www.instagram.com/bandacabala - @bandacabala Facebook:www.facebook.com/cabala98 youtube.com/@bandacabala Read the full article