#Generación 12

[videos-letras]

Tu Gloria | Generación 12 x Maverick City Musica | Video Letra

[sambuchito]

nenas saltándose la preadolescencia pidiendo productos de skincare a los 12 pibes reventando la tarjeta de los viejos en juegos pay for win apostando en casinos online porque se lo promueve un streamer una generación criada a tiktok que no tiene comprensión lectora básica padres lucrando con canales de youtube de los hijos

[jartita-me-teneis]

MIGUEL DE UNAMUNO

ÚLTIMOS DÍAS DE UN GRANDE DE LA LITERATURA

El 12 de octubre de 1936, en el paraninfo de la Universidad de Salamanca, se celebró el día de la raza.

El auditorio estaba repleto. Está presente Carmen Polo, esposa de Franco, las principales autoridades del franquismo y altos mandos militares y eclesiásticos.

Miguel de Unamuno, rector de la universidad, decide no ser orador.

Durante las sucesivas intervenciones, se cargó contra los vascos, los catalanes y contra todo aquel contrario al régimen.

Se dice que el militar español José Millán-Astray, llegó a gritar: “muera la inteligencia, viva la muerte”.

Esto hizo que Unamuno cambie de parecer y le decidió a participar de la oratoria:

"Sé que estáis esperando mis palabras, porque me conocéis bien y sabéis que no soy capaz de permanecer en silencio ante lo que se está diciendo. Callar, a veces, significa asentir. No quería hablar, porque me conozco. Pero se me ha tirado de la lengua y debo hacerlo.

Vencer es convencer. Pero no puede convencer el odio que no deja lugar a la compasión, ese odio a la inteligencia.

Se ha hablado de catalanes y vascos, llamándoles la antiespaña. Y yo, que soy vasco, llevo toda mi vida enseñándoos la lengua española que no sabéis.

Acabo de oír el grito de ¡viva la muerte! Esto suena lo mismo que ¡muera la vida!

Este es el templo del intelecto y yo soy su supremo sacerdote. Vosotros estáis profanando su recinto sagrado.

Venceréis, pero no convenceréis.

Venceréis porque tenéis sobrada fuerza bruta, pero no convenceréis, porque convencer significa persuadir. Y para eso, necesitáis algo que os falta en esta lucha, razón y derecho."

Tras las palabras de Unamuno, la tensión era insoportable en el recinto debiendo salir escoltado, para evitar ser linchado por los falangistas.

Días después de lo acontecido en la Universidad, un decreto firmado por Franco le destituyó como rector y se le impuso arresto domiciliario.

"Si me han de asesinar como a otros, será aquí en mi casa", escribió Unamuno.

El 31 de diciembre del mismo año, aún arrestado, murió de forma repentina.

****

Miguel de Unamuno y Jugo (Bilbao, 29 de septiembre de 1864-Salamanca, 31 de diciembre de 1936) fue un escritor y filósofo español perteneciente a la llamada generación del 98 como el mayor de sus integrantes y, en cierta medida, su maestro. Cultivó todos los géneros literarios: ensayo, novela, poesía, periodismo y teatro.

[azover]

30 de las primeras 300 leyes para los que no quieren ver el incendio de basura que fue esa conferencia de prensa:

1. Derogación de la Ley de Alquileres. “Para que el mercado inmobiliario vuelva a funcionar sin problemas y que alquilar no sea una odisea”, dijo el mandatario.

2. Derogación de la Ley de Abastecimiento. “Para que el Estado nunca más atente contra el derecho de propiedad de los individuos”.

3. Derogación de la Ley de Góndolas. “Para que el Estado deje de meterse en las decisiones de los comerciantes argentinos”.

4. Derogación de la Ley del Compre Nacional. “Que solo beneficia a determinados actores del poder”, aseguró Milei.

5. Derogación del Observatorio de Precios del Ministerio de Economía. “Para evitar la persecución de las empresas”.

6. Derogación de la Ley de Promoción Industrial.

7. Derogación de la Ley de Promoción Comercial.

8. Derogación de la normativa que impide la privatización de las empresas públicas.

9. Derogación del régimen de sociedades del Estado.

10. Transformación de todas las empresas del Estado en sociedades anónimas para su posterior privatización.

11. Modernización del régimen laboral para facilitar el proceso de generación de empleo genuino.

12. Reforma del Código Aduanero para facilitar el comercio internacional.

13. Derogación de la Ley de Tierras para promover las inversiones.

14. Modificación de la Ley de Manejo del Fuego.

15. Derogación de las obligaciones que los ingenios azucareros tienen en materia de producción azucarera.

16. Liberación del régimen jurídico aplicable al sector vitivinícola.

17. Derogación del sistema nacional del comercio minero y del Banco de Información Minera.

19. Implementación de la política de cielos abiertos.

20. Modificación del Código Civil y Comercial. “Para reforzar el principio de libertad contractual entre las partes”, dijo el Presidente.

21. Modificación del Código Civil y Comercial. “Para garantizar que las obligaciones contraídas en moneda extranjera deban ser canceladas en la moneda pactada”, enfatizó.

22. Modificación al marco regulatorio de la medicina prepaga y las obras sociales.

23. Eliminación de las restricciones de precios a la industria prepaga.

24. Incorporación de las empresas de medicina prepaga al régimen de obras sociales.

25. Establecimiento de la receta electrónica para agilizar el servicio y minimizar costos.

26. Modificaciones al régimen de empresas farmacéuticas para fomentar la competencia y reducir costos.

27. Modificación de la Ley de Sociedades para que los clubes de fútbol puedan convertirse en sociedades anónimas si así lo quisieran.

28. Desregulación de los servicios de internet satelital.

29. Desregulación del sector turístico “eliminando el monopolio de las agencias de turismo”.

30. Incorporación de herramientas digitales para trámites de los registros automotores.

Fuente: https://ceresciudad.com/milei-le-hablo-al-pais-derogo-este-miercoles-varias-leyes-de-un-paquete-total-de-300/

[cristiangrams]

♡ @electraheart You’ll Always Be Famous ♡

Hace 12 años Marina And The Diamonds lanzaba su segundo álbum de estudio titulado "Electra Heart" un álbum qué marco una generación y conquistó Tumblr.

¿Cuál es tu canción favorita de este icónico álbum?

[thechantrydeservedit]

Chama, si supieras que yo a los 12 años entré a la sala con mi primita recién nacida y una tía pensó que yo la había parido... Eso fue en 2004, imagínate

Loquísimo todo, es algo que a mí marcó mucho a mí y a toda una generación, para mí era tan normal, no algo bueno ni malo, sólo normal. No fue hasta que me mudé a Europa que empecé a entender lo horrible del tema

[hellastareta]

Kai ( final ) Manga vs Anime

En mi sección favorita:

Comparando a MI husbando Manga/ Anime:

Amable recordatorio de que yo NO estoy comparando la historia en general del manga y el anime. Yo únicamente me enfoco en escenas y sucesos de la historia de Kai.

Pues han pasado ya dos semanas de que se terminó de publicar el maga de Bakuten shoot beyblade y no tenía ganas de hacer nada, pero encontré algo de inspiración para escribir el final de Kai en el manga y el anime.

Para empezar.

El manga termina con el capitulo 56 . Tiene un epilogo donde nos muestra a los chicos como adultos y a la siguiente generación de bey luchadores; y tiene una historia especial que viene siendo la película.

El anime está dividido en tres temporadas y G-revolution tiene un total de 56 episodios, de los cuales 22 no están vinculados a la historia original pero Takao Aoki estuvo un poco involucrado en el desarrollo.

En el tomo 12 del manga ( último publicado por Mundo Vid) nos muestran unas ilustraciones donde aparece un equipo el cual, en la pagina de Takao Aoki nos dice que los diseño para la segunda parte de la última temporada, nos muestra el coloreado y sus bestias.

Por eso entendí porque me gustaba Brooklyn, pues lo diseño como un "otro Kai Hiwatari"

Pero para no desviarnos, vamos con el final del manga y lo que correspondería a la pelea de los episodios 29 y 30 del anime.

En el manga, Takao encuentra a Kai entrenando en un "basurero" decide retarlo ( a pesar de que tendrán su encuentro en la final) una batalla demasiado intensa y termina cuando da inicio la bey batalla oficial en el torneo dejándonos de incognito quien es el equipo vencedor *guiño guiño*

Mientras tanto, en el anime, la bey batalla tiene lugar en un estadio, en la final del torneo.

Kai tiene un entrenamiento previo, pues no se le hace "leal" tener la batalla con Takao que venía de enfrentar a los Fernández y si llegaba a ganar no vería esa victoria con honor.

La batalla es igual de intensa, tanto, que Daitenji decide que será un empate, lo cual, Kai no acepta y todos los demás piden que los deje seguir.

Obviamente Takao gana la final.

Obviamente tengo mucho que decir de la pelea final de Kai, él siempre se preparó bien, en el torneo fueron los mejores y la vez que perdieron fue por que Kai no quiso beybatallar con Daichi.

Creo que este es el final de esta sección, como tal no me interesa comparar todo el manga y el anime.

Por cierto, no subieron las historias cortas de Daichi, el episodio de donde está basada la película ni el epilogo ¿Publicarán Rising?

Las sonrisas de Kai:

Cuando finaliza su pelea con Takao / Antes de empezar la final.

[77jose-ricardo77]

SÁBADO DE LA XXV SEMANA DEL TIEMPO ORDINARIO, feria

Leccionario

Primera lectura

Ecl 11, 9 — 12, 8

“Acuérdate del Creador en los años mozos, antes de que el polvo vuelva a la tierra y el espíritu a Dios”

Lectura del libro del Eclesiastés.

Disfruta mientras eres muchacho y pásalo bien en la juventud; déjate llevar del corazón y de lo que te recrea la vista; pero sábete que Dios te llevará a juicio para dar cuenta de todo.

Rechaza las penas del corazón y rehúye los dolores del cuerpo: adolescencia y juventud son efímeras.

Acuérdate de tu Creador en tus años mozos, antes de que lleguen los días aciagos y te alcancen los años en que digas: «No les saco gusto»; antes de que se oscurezcan el sol, la luz, la luna y las estrellas, y tras la lluvia vuelva el nublado.

Ese día temblarán los guardianes de la casa, y los valientes se encorvarán; las que muelen serán pocas y se pararán; los que miran por las ventanas se ofuscarán; las puertas de la calle se cerrarán y el ruido del molino será solo un eco; se debilitará el canto de los pájaros, las canciones se irán apagando; darán miedo las alturas y en las calles rondarán los terrores; cuando florezca el almendro y se arrastre la langosta y sea ineficaz la alcaparra; porque el hombre va a la morada de su eternidad y el cortejo fúnebre recorre las calles.

Antes de que se rompa el hilo de plata y se destroce la copa de oro, y se quiebre el cántaro en la fuente y se raje la polea del pozo, y el polvo vuelva a la tierra que fue, y el espíritu vuelva al Dios que lo dio.

Vanidad de vanidades, dice Qohélet, vanidad de vanidades, todo es vanidad.

Palabra de Dios.

Salmo responsorial

Sal 89, 3-4. 5-6. 12-13. 14 y 17 (R.: 1bc)

R. Señor, tú has sido nuestro refugio de generación en generación.

V. Tú reduces el hombre a polvo, diciendo: «Retornad, hijos de Adán». Mil años en tu presencia son un ayer que pasó; una vela nocturna.

R. Señor, tú has sido nuestro refugio de generación en generación.

V. Si tú los retiras son como un sueño, como hierba que se renueva: que florece y se renueva por la mañana, y por la tarde la siegan y se seca.

R. Señor, tú has sido nuestro refugio de generación en generación.

V. Enséñanos a calcular nuestros años, para que adquiramos un corazón sensato. Vuélvete, Señor, ¿hasta cuándo? Ten compasión de tus siervos.

R. Señor, tú has sido nuestro refugio de generación en generación.

V. Por la mañana sácianos de tu misericordia, 

y toda nuestra vida será alegría y júbilo. Baje a nosotros la bondad del Señor y haga prósperas las obras de nuestras manos. Sí, haga prósperas las obras de nuestras manos.

R. Señor, tú has sido nuestro refugio de generación en generación.

Aleluya

Cf. 2 Tim 1, 10

R. Aleluya, aleluya, aleluya.

V. Nuestro Salvador, Cristo Jesús, destruyó la muerte e hizo brillar la vida por medio del Evangelio.

R. Aleluya, aleluya, aleluya.

Evangelio

Lc 9, 43b-45

“El Hijo del hombre va a ser entregado. Les daba miedo preguntarle sobre el asunto”

+Lectura del santo Evangelio según san Lucas.

En aquel tiempo, entre la admiración general por lo que hacía, Jesús dijo a sus discípulos:

«Meteos bien en los oídos estas palabras: el Hijo del hombre va a ser entregado en manos de los hombres».

Pero ellos no entendían este lenguaje; les resultaba tan oscuro, que no captaban el sentido.

Y les daba miedo preguntarle sobre el asunto.

Palabra del Señor.

[arturouriza]

Mis discos favoritos del 2023

He aquí la tradicional lista del año. A excepción de los primeros 10, el resto de los álbumes contenidos en esta lista no tienen una jerarquía real, todos fueron materiales que disfruté y que considero vale la pena escuchar completos. En el caso de los 10 primeros, la única diferencia significativa es que me hicieron querer hablar un poco más de ellos y estuvieron constantemente en repetición.

60 - Velvet Negroni - Bulli

59 - Helvetia - You Shot Past the Moon Scapegoat

58 - Strategy - Graffiti in Space

57 - Gunslingers - Supreme Asphalt Doser

56 - Mivos Quartet - Steve Reich: The String Quartets

55 - Orbital - Optical Delusion

54 - U.S. Girls - Bless This Mess

53 - Algiers - Shook

52 - mui zyu - Rotten Bun for an Eggless Century

51 - Unloved - Polychrome

50 - Model/Actriz - Dogsbody

49 - Kate NV - WOW

48 - Contemporary Noise Ensemble - An Excellent Spiritual Serviceman

47 - Tanukichan - Gizmo

46 - Luke Vibert - Machine Funk

45 - Trees Speak - Mind Maze

44 - M83 - Fantasy

43 - DEBBY FRIDAY - GOOD LUCK

42 - Masahiro Takahashi - Humid Sun

41 - Marta and Tricky - When It's Going Wrong

40 - A Certain Ratio - 1982

39 - Deerhoof - Miracle-Level

38 - Tim Hecker - No Highs

37 - Shit and Shine - 2222 and AIRPORT

36 - uh - humanus

35 - Melati ESP - hipernatural

34 - Brown Spirits - Solitary Transmissions

33 - bar italia - Tracey Denim

32 - Mandy, Indiana - i've seen a way

31 - feeble little horse - Girl with Fish

30 - Decisive Pink - Ticket to Fame

29 - Laurent Garnier - 33 Tours Et Puis S’en Vont

28 - K-Lone - Swells

27 - Jah Wobble - A Brief History of Now 

26 - Italia 90 - Living Human Treasure

25 - Unperroandaluz - Peek!

24 - M(h)aol - Attachment Styles

23 - Acid Arab -  (Trois)

22 - Jad Fair and Samuel Locke Ward - Happy Hearts

21 - Avey Tare - 7s

20 - Alabaster DePlume - Come with Fierce Grace

19 - Eartheater - Powders

18 - Teeth of the Sea - Hive

17 - Barry Can't Swim - When Will We Land?

16 - Hyperdawn - Steady

15 - Reverend Kristin Michael Hayter - SAVED!

14 - Aesop Rock - Integrated Tech Solutions

13 - Art Feynman - Be Good the Crazy Boys

12 - a.s.o. - a.s.o.

11 - Lost Girls - Selvutsletter

10 - Oneohtrix Point Never - Again

el territorio de un tiempo sin medidas donde el pasado que no sucedió se encuentra con un futuro que nunca llega y que da como resultado la linea temporal en la que habitamos, llena de errores que se convierten en esquemas, en ejemplos y posteriormente en emblemas de un momento. Lopatin lo ha hecho desde sus días en Games, y lo ha continuado explorando y explotando para llegar a un décimo material que se siente igualmente abstracto y surrealista que aterrizado y molecular, una amalgama mutante punzocortante con icebergs que aterrizan en tierras calientes, momentáneamente creando océanos de nubes que se evaporan entre arena, melodías que llenan de belleza pequeños bunkers grisáceos de la posguerra, destruídos y oxidados por el tiempo, pero que ven nacer nuevos brotes de vegetación, la única perseverancia existe en el abandono y en la soledad absoluta.

“Again” encuentra así múltiples personalidades de su creador, como un dios benevolente que decide juntar a sus vástagos para narrar de una manera superior y múltiple las escenografías más angulares de la música electrónica que deconstruye el pop pulsante, pero que igual deja que surjan entre las grietas las influencias de la música experimental batallando contra lo que significa la aceptación. Es de alguna forma el plano para mucha música del futuro, que al ser redescubierto brindará toda una generación de creadores, -o tal vez no-, y que de manera circular también ofrece una narrativa biográfica al trabajo de alguien que navega entre la producción de las altas esferas y su apasionante acercamiento a lo disímil, un pequeño universo donde colapsan soles y absorben planetas que contienen enormes pensamientos, habitantes, sonidos eternos que permanecen como un eco en el vacío. 

9 - Baxter Dury - I Thought I Was Better Than You

Baxter posee la elegancia de una navaja automática heredada por su padre pero perfeccionada por una generación maldita de crooners. Él mismo lo deja claro haciendo una fina analogía en el primer track de este material, hilando Citizen Kane y la genealogía de Kubla Khan, -que se menciona en la película-, como si fueran una maldición, y posteriormente aclarando que por más que digan que es una versión absurda y fuera de tono de Serge Gainsbourg, él quisiera ser Frank Ocean.

La lírica de los Dury sin embargo, persiste gracias a una inteligencia casi molesta que demuestra que pudieron ser poetas, pero son demasiado elegantes para eso (y al mismo tiempo callejeros como las ratas) y si no fuera porque Baxter es profundamente melancólico, no tendría el encanto natural que se refleja en sus emocionales baladas de post funk spoken word. Cosa que lo aparta de su padre.

La cualidad, probablemente más fuerte sin embargo, es el sentido del humor que nuestro protagonista ha perfeccionado con el tiempo, desde aquellos años en los que parecía ir en contra de todo lo que significaba ser hijo de Ian Dury y evocaba, -o trataba más bien de-, ser una estrella del indie de principios del nuevo milenio. Ahora, es más bien una especie de viejo apostador, que se mantiene de anfetaminas y martinis, y así se siente correcto.

“Pensé que era mejor que tú” en la superficie parece un reclamo hacia el padre, una reflexión del pasado, pero también un intento escapista de la carga autoimpuesta de los errores que cada uno se ha ganado a pulso. Eso sí, con un ritmo exquisito y lineas de bajo que Rick James en opiáceos habría soñado.

8 - Squid - O Monolith

A pesar de las probables ridículas implicaciones de una etiqueta como post Brexit, algo de verdad radica en las posiciones temporales específicas y geográficas de un movimiento artístico en particular. El tiempo como máximo ecualizador de las siempre mal llamadas escenas, -quiero decir más bien movidas-, se encarga de aclarar por qué algo tan absurdo como llamarle punk a un estilo de rock mas bien tradicional en la estructura, pero cambiante en la ejecución, tendría relevancia e importancia.

Entonces, en el mundo del post, donde todo es y está después de algo, y nada es puramente nuevo, lo más referencial en cantidad puede sentirse de alguna forma fresco ¿es acaso la homogeneidad el enemigo natural de la música de guitarras en los tiempos de los sobados y sobrevalorados Arctic Monkeys? Yo diría que sí.

Squid, de todos los proyectos que entran en esa misma bolsa revoloteada del llamado post Brexit, es la banda más auténtica y menos complaciente. Son hijos espirituales sí, de un Robert Wyatt, pero también conocen las ventajas de la síntesis electrónica vía Edgar Froese, y cuando quieren pueden robar de los Talking Heads más frenéticos, esos a los que Eno dio forma en Remain In Light. También saben usurpar los colores de un Oingo Boingo cuando se lo proponen, pero cuando no, pueden desechar absolutamente todas esas referencias y crear agujeros temporales que coquetean con el progresivo (menos las partes aburridas), o evocar la psicodelia de los krautrockers más de avanzada, y tal vez sean de hecho los únicos en el mundo que lo logran de manera natural.

7 - James Holden - Imagine This Is a High Dimensional Space of All Possibilities

A veces cierro los ojos y pienso en cielos que he visto, y a esos cielos le agrego colores, formas y posteriormente sonidos. A esos sonidos les agrego palabras o emociones que no necesariamente son reales, son abstractas y muchas veces llenas de más emociones que se mezclan como el aceite en un charco después de la lluvia, hermosas y contaminadas, brillantes y metálicas en un pavimento sucio y negro que parece casi juguetón, como un arcoíris venido a menos y que sueña con volver a cruzar el cielo en un día de verano. También a veces todo eso se convierte en un recuerdo de la infancia, que después de repetirlo por unos cuantos años, se confunde con lo que viví y lo que imaginé y me da una especie de tranquilidad equiparable al olor inidentificable de una presencia del pasado, como de un amor efímero o una mirada traslúcida. 

Hace algunos años conocí a James Holden, platicamos durante unos minutos. No recuerdo las cosas que me dijo. 

6 - Water from Your Eyes - Everyone's Crushed

Las particularidades de lo disímil, atonal y en pocas palabras raro, siempre han funcionado como un impulso para la evolución. Hoy en día sin embargo, es raro encontrar algo que entre en el reino de lo raro de forma natural o de manera auténtica, sin trata de impresionar, sino simplemente como una muestra real de liberación, como esa necesidad de querer decir algo, no de echarlo al ruedo esperando que gane un premio, sino como un espíritu que puede merodear diferentes locaciones y traspasar las paredes sin querer ser notado, pero que no puede pasar desapercibido.

WFYE ha sido ese espíritu en un mundo de muestreo, pose, pre-saves y demás prácticas que odio con toda mi alma en el mercadeo musical de estos días, que trata de hacer de las cosas algo tendencioso y que busca validación a través de las maquinarias y bla bla bla… esa historia también ya nos la sabemos. Esta es música que va contra las probabilidades, contra las fórmulas, y que poco le importa ser consumida. Resume una historia donde caben bandas de electrónica experimental, y también Deerhoof o Battles, y al mismo tiempo se ayuda de sampleos dignos de los primeros sintetizadores digitales de los noventa. El trabajo de guitarras es ejemplar, y puede recordar a los mejores momentos del más cuadriculado no wave, pero también hay momentos de extraña e inclasificable belleza, cosa que incluso la misma banda no puede describir o etiquetar, y eso siempre será una buena señal.

5 - Paris Texas - MID AIR

Pasé unos cuantos años alejado del rap por hastío. Vi un género que en un momento de hartazgo con la música de guitarras me pareció lo más fresco, convertirse en lo más genérico, en el tipo de música que escuchaba la gente que consideraba más común, todos aquellos que representaban lo que yo quería pelear. Vi a las peores mentes de mi generación cantar a Biggie y Tupac, hablar de Kanye y Kendrick, poner en sus fiestas a Big L, Outkast y NWA, vi asimilación, el enemigo se había apropiado de algo que en el pasado me había salvado, y no me gustó para nada. 

Luego el rap se empezó a ramificar una vez más y volvió esa parte dura, oscura, melancólica y un poco más compleja con la que sí conectaba, y de todos esos que no están en el lado ganador con los Tylers y los Drakes (dios nos libre) salieron Paris, Texas, que poco importa si son fans de Wim Wenders, pero que definitivamente se nota que sí y eso ya es un punto a su favor. La consecuencia por supuesto puede remitirse a algunos alt rappers de las ultimas dos décadas e incluso si nos apuramos, a colectivos más contemporáneos donde al igual que aquí, juegan muchos factores que nada tiene que ver musicalmente con el rap, como el rock, el pop (la rola que lleva por título “Lana Del Rey”) o la música electrónica e industrial (“BULLET MAN” que también se siente como un homenaje lateral a Shinya Tsukamoto), no voy a nombrar nombres eso sí. Este es uno de los álbumes de rap que más me emocionó en 2023 y me parece un excelente termómetro de lo que viene para el futuro, quiero creerlo, y si no, mientras tanto tenemos uno de los mejores trabajos en el hip hop de los nuevos años veinte. 

4 - Yo La Tengo - This Stupid World

Yo tuve un sueño, y en ese sueño Yo La Tengo eran más influyentes que Sonic Youth. Es un sueño sin sentido porque a quién le importa eso, no hay necesidad de comparar ambas (y grandiosas) bandas, pero como muchos sueños reside en un deseo primario que tiene que ver con la fantasía de ver a una de los proyectos más interesantes de la historia ser tratados con justicia. En mi mundo ideal Yo La está lidereando festivales alrededor del mundo y todas las bandas mediocres que no me gustan, se rinden ante su grandeza, aceptando por fin que un track hipnótico de doce minutos vale más que sus baladillas edulcoradas de rocksito desgastado. 

En dicha fantasía también, este disco, el número diecisiete en su discografía, es tan importante para el mundo como lo es para mí y aprecian con emoción la autenticidad de este trío y su inalcanzable energía. Viva Yo La Tengo, y muerte a todas las bandas que no me gustan.

3 - John Cale - MERCY

En el mundo no existe la justicia, porque si existiera todos estarían hablando de este disco. Valoraríamos como un fenómeno de la naturaleza que a su edad y después de tantas vicisitudes, John Cale haga un trabajo como este, un ejercicio de belleza absoluta que no pide prestado del pasado y que más bien pinta un panorama del presente como casi ningún artista o músico joven lo hace. Por supuesto que ocho décadas en este planeta le han enseñado varias cosas a uno de los originales, a una de las mentes más influyentes del rock y la música experimental, al responsable de enseñarle el ruido a Lou Reed y de traducir el minimalismo de La Monte Young y Riley a los rockers, pero como decía esto no se trata sobre el pasado.

Cale, juntó a la gente más importante de la música experimental de esta generación y lanzó uno de los discos más crípticos y hermosos del año, al cual el estatus de rock le queda más que corto, y que si bien también puede hacernos pensar en su trabajo con Eno y con Nico, se siente también como una pieza independiente, nueva y ciertamente fresca a pesar de toda la carga histórica que involucra a su autor. John Cale le sobrevivió prácticamente a toda la Velvet Underground, a varios de sus discípulos y a cientos de otros músicos de su generación y las que le han seguido, es uno de los maestros y de los inventores de la música de guitarras, es prácticamente un gurú del ruido y a la vez un artesano de la melodía, y este disco es una proeza, un logro y un regalo para la humanidad y todos aquellos que amamos la música.

2 - JPEGMAFIA & Danny Brown - SCARING THE HOES

¿has visto a alguien hacer algo que te parece fácil y luego intentarlo y darte cuenta que no sólo no es fácil sino que todo lo contrario es sumamente difícil y probablemente no lo puedas hacer nunca como ver a un atleta de alto rendimiento cruzar en segundos kilométricos pedazos de violencia con una mirada fría y una mente enfocadísima que sólo tiene como objetivo el romper los límites de la realidad como si se tratara de una telaraña que por un momento contuvo contra las leyes de la física objetos animales o conceptos metafísicos abstractos o simples y que más allá de ser o no tangibles reúnen de forma concreta una enorme cantidad de información que por separado es imposible descifrar y que en conjunto es casi igual de difícil de entender pero como está encimada de una manera ordenada pero caótica la entiendes como si se tratara de un cuadro de Jackson Pollock traducido no al jazz sino al lenguaje del internet con todo y memes y música de comerciales y hip hop de los dosmil y sampleos de boy bands y música extrañísima casi como si fuera un concurso de quién puede hacer más rara la vida y más rara la música y más rara la realidad aunque la realidad siempre será más rara que cualquier canción de JPEGMAFIA & Danny Brown?

1 - André 3000 - New Blue Sun

Aunque no catalogado como tal por André 3000, “New Blue Sun” es esencialmente un disco de ambient inherentemente ligado a la belleza de lo cotidiano y rastreando cierta energía que históricamente ha sido impulsada por la figura más grande del género: Brian Eno, nombre que no podemos olvidar ni obviar en este tipo de esfuerzos sonoros, musicales o exploratorios del universo del aire siendo movido por la fuerza de la acción.

Sin embargo, ya en lo práctico, la primera persona a la que se puede referir inmediatamente al escuchar este material no es per se Eno, sino uno de sus colaboradores y, por propio mérito, uno de los grandes emblemas de la música experimental, -si es que podemos hablar de emblemas en este circuito-, Jon Hassell. Y es justo en este punto en lo que hay que hacer hincapié. Como movida artística el ambient y sus variantes llevan más de cincuenta años siendo explorados de diferentes maneras y formas que nacen de una tradición que también por sus propios méritos han generado discusión y teorización durante mucho tiempo gracias a su discreta evolución desde la llamada ola de los minimalistas, término que cada uno de los involucrados desprecia y que debería se analizado por separado. 

Sin embargo en función del contexto, vale la pena hacer una linea temporal que tiene también que ver con la opinión pública y la figura del músico como un ente creador casi divino, mejor, especial y distinto al resto de los humanos. Esto por su puesto se ha de demostrado en numerosas ocasiones ser una falacia completa. Pero tal como sucede en un conjunto de sonidos que crean cierta armonía, no podemos separar algunos de los elementos que forma al artista y su contexto. No hace falta mencionar o ser específicos al hablar de André 3000 como uno de lo zeniths del rap y de la música afroamericana contemporánea, sin embargo, sí es necesario tener en cuenta la función de su papel como estrella de pop en la incursión que tienen para la música experimental y específicamente para los terrenos del ambient.

He aquí un dilema que en otra ocasiones ha derramado sangre dentro de los círculos musicales, la figura del otrora rockstar o emblema de la música pop que en el hartazgo de la agitada vida de los reflectores decide buscar paz en espacios que los extraños y olvidados han habitado por décadas, esos cómodos lugares de nicho semi desaparecidos que sólo aquellos obsesivos y meticulosos han querido habitar en relativa oscuridad, y que casi con una devoción religiosa han hecho crecer poco a poco, como si de una pequeña comunidad de monjes alejados del mundo metamoderno se tratara. Ahí los que incluso son famosos, no lo son, los Basinskis, los Tim Heckers, no son un tercio de lo significativos que una Taylor Swift o un Harry Styles son para la cultura popular, o en todo caso el tan cacheteado mainstream. Y ahí en medio de esos ganadores y perdedores de los números y el streaming reside justamente la calamidad por la que un personaje como André 3000 llama tanto la atención. 

Por una parte todos aquellos que deseaban verle regresar como un olvidado campeón que desde el Olimpo vuelve para darle vida a un género que se siente por momentos cansado después de la absorción a la normalidad, y por otro lado todos los que optimistamente abrazan lo que un artista en su madurez tiene que ofrecer sin relación a su pasado y sus glorias de antaño. Ambos puntos son válidos y al mismo tiempo cancelables ¿quién tiene el derecho de juzgar el trabajo de un artista? ¿los fanáticos que han seguido la carrera al pie de los beats? ¿aquellos que desconocen o no sienten ningún apego emocional al pasado? Incluso podríamos decir que ninguno de los dos.

Parte importante del ambient reside en que desde su concepción como movimiento ideológico, no musical, sino conceptual, Eno lo describió como una serie de piezas pensadas para acompañar y no para capturar la atención total, ahí por supuesto podemos encontrar diferentes ramificaciones del oficio y ver sus distintas intenciones dependiendo de lo que el respectivo creador busque, algunos por supuesto, lo ven desde esa particularidad casi funcionalista del Music For Airports, y otros lo ven desde la casi religiosidad mántrica del jazz espiritual, todo por su puesto depende de qué tanto nos tomemos en serio de qué va cada cual, y al final en cualquiera de las situaciones el escucha es el que decide cómo acercarse a estos diferentes materiales, en resumen todo depende.

En ese sentido podemos ver desde diferentes perspectivas el “New Blue Sun”, una lúdica y una más abstracta y seria. Habrá quienes en la decepción por supuesto, no encuentren valor en ninguna de la dos y su juicio más temprano y a medias válido, será calificar de aburrido e incluso molesto o autocomplaciente y snob este material, en ese caso no hay mucho que decir al respecto, más que invitar a aquellos a que revisen el material ya existente de Outkast.

La intromisión entonces de una figura tan disruptiva para el núcleo ideológico anti star system del ambient y similares, como lo es la de André, permite diferentes situaciones, una es la asimilación de esta música hacia un público que tal vez por primera vez pueda disfrutar la serenidad y lento desarrollo de este tipo de música experimental, y por otro lado, el cómo esto se va a infiltrar en una nueva generación de músicos que permearán estos sonidos y conceptos en la música pop, el rap, electrónica y demás que están en función de la popularidad.

La búsqueda aquí es clara, no se trata sobre la nostalgia del personaje, la remembranza o el ego de un monstruo del rap, no es sobre quien es The GOAT, ni si André tiene que demostrar nada, es simple, pura y hermosa liberta creativa y en ese terreno, ya es un material exitoso. Si los números no le favorecen, el tiempo lo hará, porque esta música esta hecha para perdurar las modas, para trascender el espacio y el tiempo, para ponerse a lado de los discos de Laraaji, de Hassell, de Eno e incluso de los Coltrane. 

[mrclmlt]

La decisión de la Cámara fue adoptada con los votos de los magistrados José Alejandro Sudera y Andrea García Vior, que integran la sala de feria de la Cámara del Trabajo junto con la jueza Dora González, que postuló remitir la causa a la Cámara Contencioso Administrativo Federal para que defina qué fuero debe tramitar el expediente. "No se evidenciaría objetivamente la ´necesidad´ de adoptar tan numerosas medidas y que, aunque ello pudiera -hipotéticamente- intentar justificarse en la referencias genéricas a 'un hecho demostrado', lo cierto y jurídicamente relevante es que no se avizorarían las que se alegan constituyan razones de 'urgencia' para eludir la debida intervención del Poder Legislativo en lo que hace a la legislación de fondo", sostuvieron los jueces que conformaron la mayoría, según surge del fallo al que accedió Télam. "Varias de las normas que el Poder Ejecutivo Nacional pretende modificar sin darle intervención a los legisladores tienen naturaleza represiva o sancionatoria al punto que se las ha incluido como integrativas del derecho penal laboral, calificadas como 'leyes antievasión'", agregaron los magistrados. Los jueces destacaron, además, que "no se explica cómo las reformas planteadas, de aplicarse en forma inmediata y por fuera del trámite normal de sanción de las leyes, podrían remediar la situación referida a la generación de empleo formal, máxime cuando el propio decreto reconoce que se encuentra estancada hace 12 años, lo que impide -en principio- considerar la irrupción de alguna circunstancia súbita, imprevisible o de extrema 'excepcionalidad'". "En lo que hace al trámite legislativo que el decreto pretende obviar, cabe mencionar que el Presidente de la Nación se encuentra facultado a convocar al Congreso a sesiones extraordinarias (art. 99 inc. 9 de la Constitución Nacional) y que tanto el Reglamento de la Cámara de Diputados como el de la Cámara de Senadores poseen herramientas que permitirían darle mayor celeridad al tratamiento de cada proyecto en caso de que sus autoridades o integrantes de los cuerpos lo requieran (tramitación en comisiones de manera conjunta y mociones de preferencia o de tratamiento "sobre tablas")", recordaron. Además, señalaron que "resulta, al respecto, insoslayable que mediante el Decreto 76/23 (BO 26/12/23) se ejerció esa facultad y se convocó al Congreso de la Nación a sesiones extraordinarias desde el 26/12/23 y hasta el 31/1/24, a fin de tratar -entre muchísimos otros temas- la ratificación del DNyU 70/23". Los magistrados también resaltaron que es una "inveterada doctrina del máximo tribunal que las consideraciones genéricas expuestas en los considerandos de los Decretos de Necesidad y Urgencia resultan inhábiles para justificar el dictado de medidas legislativas por parte del Poder Ejecutivo Nacional". Algunas de las modificaciones en materia laboral establecidas en el decreto de necesidad y urgencia (DNU) que firmó el presidente Milei, que ahora quedaron provisoriamente suspendidas, son la ampliación del periodo de prueba hasta los 8 meses, la incorporación de los bloqueos o tomas de establecimientos como causa de despido y cambios en el sistema de indemnizaciones. En materia de convenciones colectivas de trabajo, el DNU indica que esa materia "solamente mantendrá subsistentes las normas referidas a las condiciones de trabajo establecidas en virtud de ellas y hasta tanto entre en vigencia una nueva convención colectiva o exista un acuerdo de partes que la prorrogue". "El resto de las cláusulas (obligacionales) podrán mantener su vigencia, solo por acuerdo de partes o por la específica prórroga dispuesta por el Poder Ejecutivo Nacional", señala el DNU.

[videos-letras]

Tu Amor No Tiene Fin | Generación 12 x Maverick City Musica | Video Letra

[elbiotipo]

Acabo de caer en que estos cambios de "pimera-segunda-tercera-etc generación" se refiere a términos de presidencia. 12+ años en poder político... Eso no era "casta"??????

Perpetuarse en el poder político con vagas promesas de un futuro ut��pico (VAMOS A SER ALEMANIA EN 15 AÑOS) que están siendo quebrantadas incluso antes de que suba a la presidencia? No, para nada. Al carajo la libertad somos unos vivos, era así no?

[soloivigrax]

CHALLENGE SIMS 4 | ZODIAC CHALLENGE by SoloIviGrax ✨

Parte 2

Sigamos con las demás generaciones ⬇️

💫 7. GENERACIÓN LIBRA ♎️

Recordando el post anterior donde se mencionan recomendaciones para Juego Base o menos DLCs.

Obviamente tienen libertad creativa para elegir algo que no se haya hecho aún o no se haya contemplado en otra generación.

Esto servirá tanto para personas que tiene el juego base, como aquellos que tienen algunos packs ☺️

💫 8. GENERACIÓN ESCORPIO ♏️

Pasando a otro punto, en algunas generaciones se contemplan mundos como Selvadorada, Granite Falls, Batuu y Sixsam. Si usted puede ocupar mods para vivir en mundos vacacionales o solares ocultos dele ;), si no, tome muchas vacaciones o vaya muy seguido.

💫 9. GENERACIÓN SAGITARIO ♐️

Esto está pensado para que vivamos y experimentemos en los mundos que tenemos en el juego 🦋

¿Puedo vivir en más mundos? 🤔

¡Por supuesto! Si usted quiere hacer más cosas que aparecen en las reglas, bienvenido sea 😉

💫 10. GENERACIÓN CAPRICORNIO ♑️

Un punto importante ahora es... ¿Qué es eso de la compatibilidad? 🤔

La idea es que usted pueda jugar a que su Sim tiene un signo del zodiaco y por tanto, si su sim tiene, los demás también.

Para esto en específico hay opciones en un tweet fijado →

💫 11. GENERACIÓN ACUARIO ♒️

Y ya finalizando, sé que les di las generaciones en este orden, pero ustedes pueden comenzar con la que más gusten, sea con Aries o del signo del que son ustedes.

Al final el espíritu de este reto es como Barbie, se lo que quieras ser 😌

💫 12. GENERACIÓN PISCIS ♓️

Por tanto, solo queda dar las gracias a todos aquellos que realizarán el reto, si ocupan el hashtag #ZodiacChallenge, #RetoIvi o me etiquetan seré feliz de leerlos 🥰

Personalmente seguiré con el reto que comencé en Twitter/X cuya heredera es Bélier Zodiakku 💛

Ustedes, ¿harán el reto en orden? ¿Cuál es la generación que más les gustó? Me gustaría saberlo 🧚🏻‍♀️

[taeminsp]

12.06.2024 | 240612

Artículo publicado por Herald POP en Naver.

🔗Fuente

"Las entradas en preventa para la reunión de fans de Taemin en julio 'Never-Never', se agotaron a los pocos minutos de ser lanzadas.

Según su agencia Big Planet Made Entertainment, la reunión de fans de Taemin '2024 TAEMIN FANMEETING [Never-Never]' se agotó a los pocos minutos de su lanzamiento a las 8 PM del día 12 de Junio.

En particular, esta actuación se agotó solo a través de la preventa del club de fans antes de que comenzara la venta general de entradas, lo que hizo que el "poder de las entradas" de Taemin sea aún más real.

Taemin se reunirá con sus TAEMate en el JANGCHUNG Arena en Seúl en tres sesiones: el 13 de julio a las 2 PM y a las 7 PM y el 14 de julio a las 4 PM.

Esta reunión de fans es el primer encuentro de Taemin con la primera generación de su club de fans oficial 'TAEMATE'. Este fanmeeting se ha nombrado "Never-Never" para transmitir el significado de un espacio fantástico para encontrarse con los fans, se ha preparado un escenario increible donde se podrá sentir el verdadero valor del "genio del escenario" Taemin. En particular, Taemin planeó esta actuación para celebrar su cumpleaños junto a TAEMate el 18 de julio, por lo que se espera que sea un momento aún más significativo para los fans."

[guardianasdelrpg]

Estamos ante una nueva generación de roleros realmente idiotas. Los que venimos roleando hace 10, 12 años, no podemos creer de dónde sacan tantas estupideces. || La comunidad del rol siempre ha tenido esa otra parte de la moneda donde encuentras usuarios 'especiales' o que directamente parecen estar malitos y no es algo reciente. Ya te encontrabas este tipo de comportamientos hace 10, 5, 2 años. Independientemente de la plataforma en donde uno decidiese rolear.

Estoy convencido de que mucha gente en este mundillo, al igual que yo, hemos llegado a ver bastante mugre a lo largo del tiempo. Y no me refiero a cosas como discusiones derivadas de algún desacuerdo con otro usuario y ya. Al fin y al cabo puedo entender que además de servir como juego y pasatiempo, el rol también posee un fuerte componente social, ya que muchas veces vas a estar interactuando de forma reiterada con una o más personas. Teniendo eso en cuenta, es completamente natural que en alguna comunidad no puedas congeniar con absolutamente todos. Es algo imposible incluso.

Sin embargo hay personas que van más allá de un simple roce. Y es que parece que muchos en la comunidad del rol no están ahí para divertirse, sino para intentar suplir algo así como determinadas carencias emocionales. He llegado a ver usuarios que les guarda auténtico rencor a otros por el simple motivo de hacerles un personaje exclusivo que les gusta a otra persona. En redes sociales me atrevería a decir que lo llevan peor porque recurren a los reportes fraudulentos para tumbar cuentas. También he visto a muchos usuarios engañar o ser deshonestos porque parecieran tener problemas para mantener una comunicación básica. Otros directamente aplican la de me enfado y no respiro cuando no reciben lo que ellos quieren. Y un largo etcétera que siento que podría colocar aquí...

Chicos, puedo comprender que muchas veces resulta un tanto desalentador e incluso frustrante que no salgan bien las cosas que queramos. Sin embargo, debéis entender que nadie nos debe nada a nosotros y nosotros no le debemos nada a nadie. Al menos no de entrada.

Si ese usuario/a que lleva el personaje que tanto te gusta no quiere tener rol contigo porque vuestras preferencias no casan o buscáis cosas completamente distintas, respeta su decisión. Si un usuario no quiere seguir respondiendo tus mensajes, no trates de forzar interacción. Muchas veces nos enfrascamos en querer sacar ciertas cosas adelante con usuarios que nos representan una red flag, cuando lo más sano, a mi parecer, sería simplemente tirar por otro lado y ya. La comunidad del rol dentro de internet se extiende por numerosos foros y otras plataformas como redes sociales. Si un lugar no es bueno para ti, ya aparecerá alguno que si lo sea. Y lo mismo aplica para las personas con las que llegáis a interactuar.

Realmente no tenía intención de hacer un mensaje así de extenso. Pero en parte me ha servidor también un poco como desahogo ante cosas y situaciones que presencio casi a diario. x)

Perdón por el sermón (?)

Gracias por tú opinión. <3

✶✯╰☆╮ ︻╦̵̵͇̿̿̿̿╤── ☠ ~ JINX ~ ☠