#Fabriclive

[ruinedholograms]

FABRICLIVE59 (2011)

[grrl-beetle]

Craig Richards – Fabric 58

[medullam]

FabricLive promo poster [2001]

[tuxedomoon-64]

[daily-vitamin-shiho]

Day 78!!

Vitamins are going to be a bit less commentary for the next few days... i eepy rn...

TODAY'S VITAMIN IS SHIHO'S THIRD ANNI RELEASE CARD 2 STAR "brand new style"!

happy third anni to pjsk! and happy fourth to all the jp readers!

weird... hm... this vitamin tastes like fabric...

maybe it's cus shiho's so.... "fabriclous" in her new outfit?

hehe >:D

-mod 3

[theparanoid]

Illum Sphere - Fabriclive 78

(2014, full mix)

[Techno, Minimal Wave, Outsider House, Dub]

[zarada]

〈再演1-2〉

GDP (gonzo dot party)《THE STORM》

SUGAI KEN《電子音で鳥の声や虫の音を模造する愉しみについて~虚実音響私観~》

日時：2024年12月14日（土）18:00開場、19:00開演

会場：大阪 北浜コンピューファンク

料金：2,000円、U25 1,000円　*加えて、それぞれ1ドリンク注文してください

予約（特典検討中）：https://forms.gle/kgSWUSpGpbh6A4me7

GDP (gonzo dot party)《THE STORM》

SUGAI KEN《電子音で鳥の声や虫の音を模造する愉しみについて~虚実音響私観~》

出演者プロフィール：

SUGAI KEN

日本の夜を彷彿とさせる独特なスタイルを軸に，国内の様々な俚伝をギミカルに電化させるトラックメイカー。虫の音や鳥の声を電子音のみで再現させる事も得意とする。 2017年作『不浮不埋 UkabazUmorezU』が国際的な評価（Pitchforkなど）を獲得。日本屈指のレーベル〈EM Records〉からの作品『如の夜庭 Garden in the Night (An Electronic Re-creation)』により世界中のコアなリスナーに認知され，LOS APSON?の年間チャートでは度々作品がランクインし，Fabriclive（UK）への楽曲提供も行なった。DisclosureのBoiler RoomでのDJ set（2020）にて楽曲が使用されるなど，世界中のWebラジオで楽曲が使用されており，Solid Steel（Ninjatune）シリーズにおいてはロブ・ブースを唸らせる奇特なDJ mixを提供。2018年EUツアーでは，Cafe OTO（UK）公演がソールドアウトになるなど，注目度の高さをうかがわせ，全13公演（6ヶ国）にてその独自性を遺憾なく発揮．翌年のEUツアーもBerghain（ベルクハイン）を皮切りに，ティム・ヘッカーとの2マン公演など，7ヶ国に渡って全9公演を行なった。 現在，国内外からの依頼多数により複数のリリースを控えている。 個人の活動と並行し，日本国内のコアな郷土芸能アーカイヴ・��ロジェクトに複数携わるほか，草加健康センターやPOLAの音源制作にも携わるなど，亜種な活動を兀兀こつこつと継続中。 印象的なそのアーティスト写真は，本人が重要視する「窶やつし」という日本の感覚に沿って自身を老人化させたモノ。 2023年はデンマーク作曲家協会からの招聘により渡欧（合わせて3度目のEUツアーを行なった），DJ 1729（威力）とのYCAMでの展示制作やヴィクトリア国立美術館への楽曲提供，デコトラ全国集会への潜入録音など。

[spokenforinvaliduser]

fabriclive 37: no longer available in the united states

[fred-the-curator]

I just listened to this little gem and it deserves to be shared with other ears Flava D & Miss Fire - Happy (taken from FABRICLIVE 88) Uploaded by fabric via SoundCloud https://ift.tt/GHRMyum Make the community vibrate: a like, a share, or even a comment can transform our cultural mosaic together. 🔊❤️

[azaleassgc]

RETROSPECTIVE V BIG APPLE Dubstep allstart !

Salut la team ça va ? Nous aussi très bien, bonne année au fait. On voulait vous proposer un gros truc mais finalement ça suit pas du coup il fallait improviser. Le dubstep meurt à petit feu et comble de l’ironie ça fait dix ans que le Fabriclive 37 est sorti. Certains vont vous dire que c’est ce disque a enterré le genre, d’autres vont s’éclater les veines et venir vous dire à quel point les puristes sont un cancer pour la musique. Du coup : improvisation. Quoi de mieux pour remonter le moral des troupes en ce début d’année 2018 qu’une bonne remise à niveau qui met tout le monde d’accord : les origines de notre chiasse commune, le Dubstep. Et oui vous l’avez bien compris on va parler de Big Apple aujourd’hui !

Je pense que revenir sur Big Apple en tant que label exclusivement est une hérésie tant cela occulterait beaucoup de passages sur l’histoire du genre. À l’origine Big Apple était un magasin de disques situé à Croydon, dans le sud de Londres et qui appartenait à John Kennedy. Le magasin fut ouvert de 1992 à 2004. Kennedy était surtout actif en tant que dj de Techno et de House à l’époque de l’ouverture du magasin. Un des points les plus importants à savoir sur ce Kennedy dans notre petite histoire c’est qu’il était un bon ami d’un certain Neil Joliffe, sur qui nous reviendrons plus tard : tout ce que vous avez à savoir c’est que ce gars est derrière Tempa et surtout Ammunition qui est la grande société gérant tout ce merdier.

Dans les employés de Kennedy au shop vous pouviez retrouver un certain Hatcha (le mec qui touche les boobs sur la photo là) qui était derrière le comptoir, ainsi qu’Artwork qui était un ami des deux et passaient ses journées avec eux. Le magasin vendait principalement des disques de Techno à ses débuts, néanmoins il a vite élargi son champ avec un étage entier dédié à la Jungle et au Drum & Bass : c’était à cet étage que travaillait Hijak (le frère de Skream) et DJ Bailey (qui est maintenant Dj résident sur BBC Radio 1). Autre point intéressant de ce shop : il y’ avait un studio d’enregistrement. Studio qu’Artwork a très vite rejoint pour y travailler, étant lui même producteur sous de nombreux alias (Menta, Grain). Dans les têtes connues qui trainaient beaucoup à Big Apple, vous pouviez également retrouver Benga et Skream, qui à cette époque était des gamins de 14, 15 ans. Le dernier élément à avoir vraiment impacter l’histoire Big Apple est bien entendu Benny Ill, qui avait rencontré Artwork autour de masterings de morceaux pour un producteur suisse de l’époque. Ce qu’il faut bien comprendre concernant toutes ces personnalités diverses c’est qu’ils étaient tous fans de UK Garage.

Big Apple Uké quoi ? Garage ? Oui, Garage. Autrement dit, l’un des courants musicaux les plus importants dans l’histoire électronique Britannique. Si vous ne savez pas ce que c’est, je vous rassure vous en avez surement écouté sans le savoir. En gros le UK Garage c’est l’une des réponses des anglais aux disques de House Américains importés dans certaines raves de l’époque. Des vieux djs comme Tuff Jam ont commencé au milieu des années 90 à créer des versions « dubs » de certains vocaux de disques de house américain (et pas que) en accélérant le tempo et en demandant à des gars de la jungle de rapper par dessus. Au bout d’un moment ce fut compliqué pour les producteurs de se procurer autant de vinyles américains en raison du prix excessif de l’importation de ceux-ci en Angleterre. C’est là que le Garage fut vraiment lancé puisque beaucoup d’anglais se mirent alors à créer leur propre « House » sur cette même base « Américaine ». Le rythme s’accélère dans le son et c’est là que les lignes de basses commencent à se gonfler. Très vite le genre commence à réellement être lancé et certaines dérives extrême du son commencent à apparaitre : comme par exemple le « Speed Garage » qui accélèrent excessivement le rythme. Le genre se saborda lui-même par ailleurs.

La suite du son se trouve dans la rythmique-même. Aux alentours de 1999 le son de divise en deux catégories distinctes : le « 2-step » et le « 4×4 ». Le 4×4 ça désigne le tempo de base du son, directement puisé des vieux vinyles de house américain. En gros c’est comme la techno : le « kick » (grosse caisse) va faire « boom, boom, boom, boom » régulièrement (tous les temps sur une mesure 4/4 pour être précis). Le 2-step change cette rythmique en s’inspirant d’autres mouvements musicaux populaires et qu’on peut qualifier de « syncopé ». Autrement dit ça fera pas forcément « boom » à chaque temps précis. Ces styles là sont la Jungle, la Drum & Bass, le Breakbeat pour ne citer qu’eux. Revenons à notre 2-Step il fait quoi concrètement : et bien le Kick (le boom) ne vas pas frapper de manière aussi binaire le temps. Ouais c’est bizarre dit comme ça, mais en fait non :

Le mouvement des rythmes « 2-Step » fut une sorte de grand frère au « 4×4 ». Le premier beat 2-step fut américain par ailleurs et on peut remonter son origine à l’année 1995. Pour la petite anecdote : Craig David a fait un morceau avec Artful Dodger et c’était du UK Garage, même du 2step au niveau de la rythmique. Vous vous souvenez de ce rappeur anglais The Streets ? Spoiler : tous ces beats de l’époque c’était du Garage aussi. Je vais m’arrêter là, la liste est longue. En gros le 4×4 à la fin des années 90 se fit un peu « écraser » par le 2step, bien que certains irrésistibles nordistes persisteront avec les rythmiques 4×4, ce qui donnera bien plus tard naissance à la scène « Niche‘ qui plus tard sera rebaptisé en « Bassline‘. Le Grime est apparu à cette même époque, dans un premier temps pour transformer le son puis pour laisser réellement le champ libre aux Mcs, mais pas de manière aussi « smooth » que dans les racines du ukg « classique ». En terme de production-même, les anglais ont su se ré-approprier correctement le genre puisque ils l’ont bourré d’effet Dub, eux même étant beaucoup influencés par cette scène déjà très présente sur le territoire. Beaucoup d’aficionados du Ukg de l’époque ont très mal vu l’émergence de toutes ces mutations du genre qui furent jugés plus sombres et violentes que leurs racines.

Pour faire court, l’histoire de Big Apple peut se résumer à ça : une bande de potes voulant continuer de transformer le garage qu’ils entendent tous les jours en quelque chose de plus sale et dégueu. Le terme « Dubstep » est apparu plus tard pour désigner de manière précise le son de toute cette frange : « Dubber les rythmes 2-step, Dub … 2-step … Dubstep ! ». Notre bande de Croydon ne furent pas les seuls à produire de cette manière, d’autres avaient déjà commencé le travail comme El-B, Oris Jay ou encore Zed Bias. Au début des années 2000, notre bande était déjà dans cette optique de faire du Garage plus sombre. Je vous invite à écouter le son « Sounds Of The Future » de Menta (l’un des alias de Artwork) qui en gros intégrait des éléments un peu « techno » à la rythmique UKG ainsi qu’une ligne de basse plus costaud. Artwork parle beaucoup de l’influence qu’a eu Benny Ill sur la manière de faire le genre. Un jour Benny a débarqué au studio Big Apple pour leur faire écouter du son » Hey les gars j’ai fait du Garage, vous voulez écouter ? » Sauf que le Garage de Benny Ill de l’époque… c’était quelque chose : et ce quelque chose n’est autre que le squelette même du mouvement Dubstep qui déferlera par la suite. La rythmique garage 2-step comporte le kick sur le mauvais temps, pleins de samples de films de série B mélangés et une ligne de basse monstrueuse inspirée de celles du mouvement reggae / dub. Hatcha fut le premier à jouer des morceaux de Horsepower Productions (le groupe de Benny Ill) dans une soirée UKG de l’époque : la FWD (autrement dit l’ancêtre des premières soirées « Dubstep » et appartenant au groupe Ammunition). Suite à ce choc dans l’univers du UKG toute notre bande s’est trouvé un entrain pour faire leurs propres morceaux de garage – « mutants ». Pour la petite anecdote, le fameux Skream alors agé de 15 ans à cette époque passaient ses journées au magasin pour voir son grand frère Hijak mais aussi surtout pour regarder Benny Ill produire ces morceaux. Benny Ill fut clairement une sorte de prédécesseurs de toute la scène, dans sa manière de produire. C’est ici que commence la discographie Big Apple…

Il fallait un premier espace pour diffuser ces expérimentations : Big Apple Records est ainsi né. Le premier ep est signé Artwork avec 4 morceaux qui sont désormais cultes. « Red » vous restera dans la tête à chaque écoute que vous lui accorderez, et chose incroyable c’est le groove de tous les éléments du son qui vous restera et pas que certains éléments comme le synthé, la basse ou la rythmique. La deuxième sortie voit l’arrivée officielle de Benga avec « Skank » et « Dose », deux morceaux dont la rythmique frôle entre grime et garage mais dont la froideur est sans pareille. Quand on sait qu’il n’avait que 16 ans au moment de la sortie du vinyle, on comprend mieux la carrière qui l’a suivi juste après. La troisième viendra greffer Skream aux productions de Benga et c’est peut-être ici l’un des disques les plus importants du genre. « The Judgement » fut une claque monumentale pour beaucoup de monde. En effet tout est maitrisé de bout en bout : le sample d’O’Brother avec ses fameux chants de la scène du Ku Klux Klan, le roulement du beat précis qui rebondit à merveille avec les différents effets associés à la basse qui sonne entre dub et grime de l’époque. Ce mélange judicieux a posé les bases du genre, rejoignant celles établies par Benny Ill. D’ailleurs Skream passaient beaucoup de temps avec Benny durant son adolescence, temps durant lequel il a pu apprendre énormément en production : souvenez-vous Benny est ingénieur du son, de base. Suite à leur rencontre avec Benga, les rumeurs disent qu’ils passaient des heures à se faire écouter leur morceaux au téléphone tous les soirs en se donnant des conseils.

En 2004 le label sort un ep entier dédié à Digital Mystikz. Il est intéressant de noter ici que Mala et Coki produisaient déjà avant de rencontrer la team de Big Apple. Il me semble que Mala avait rencontré Hatcha suite à une rave et lui avait fait écouter leurs démos. Les 4 morceaux de l’ep sont ceux que Mala avait fait écouter à Hatcha dans sa bagnole suite à leur rencontre. Cet ep de 2004 est à ce jour un des plus violents de DMZ pour ma part, je trouve certains subs vraiment tranchants dans celui-ci que je ne retrouve plus ailleurs dans les sonorités DMZ. Les bases du son DMZ sont déjà là et on retrouve ce qui m’a toujours fasciné chez eux : l’usage de samples ou de textures vraiment travaillée et exploitées. Même si c’est deux notes, un bruit bizarre ou une trompette cassé ils arrivent toujours à le mettre en avant dans le son et en combinant parfaitement le reste de la rythmique pour le rendre hypnotique. Toujours en 2004 c’est un autre ep de notre duo phare « Skream/Benga » qui sort et continue de nous proposer leurs expérimentations garage-grimey-duby mutants. Je fais court sur cet ep car la même année est sorti le monstrueux « Jungle Infiltrator » d’un certain Loefah, qui faisait déjà parti de DMZ. On retrouve ici la formule magique qui fera de DMZ et de Loefah des légendes du genre. Cette formule à mon sens c’est le minimalisme, surtout pour Loefah qui fut le meilleur la dedans. « Jungle Infiltrator » est incroyable dans sa tension, mais j’ai toujours préféré « Life Dub » qui n’a quasiment aucune mélodie et ne joue que sur un rapport entre subs foudroyants et samples mystérieux. En 2006 c’est sans son collègue de toujours que Skream balance « Acid People ». Le morceau titre de l’ep est une boucle Dark Garage comme on en fait plus de nos jours. Et spoiler : « Who R Those Guys » est peut-être l’un des meilleurs morceaux de l’histoire. L’aventure Big Apple se terminera sur un ep de Coki dont les mots me manquent tant il est fabuleux. Pour la faire court, le brostep vient de là, ta chiasse de riddim aussi, et ton edm de merde également. Sans Coki vous ne seriez rien, et vous n’êtes rien.

Le catalogue s’arrêtera là en 2006 pour des raisons inconnues même si nous pouvons supposer sans trop se mouiller qu’il y’ a un lien avec l’arrêt du magasin, et le fait que toutes les structures propices au développement du genre étaient toutes déjà en place : comme Tempa ou DMZ Records par exemple. De nos jours beaucoup de ces légendes ont tournées le dos au genre : Skream ou Artwork qui sont dans la house maintenant. Hatcha qui n’en finit plus avec ses sonorités brostep et son label avec une direction artistique plus qu’étrange. Les rumeurs disent que Loefah demande un cachet supplémentaire si tu veux le voir jouer Dubstep maintenant. Ah ouais y’a eu Magnetic Man aussi … mais ça on va pas en parler. Mieux ne vaut jamais en parler. Mala persiste et signe, continuant dans sa vision « Soundsystem » de l’aventure avec Deep Medi, même si la qualité du catalogue commence à faiblir malgré la récente signature d’Egoless. Mais tout n’est pas perdu. À l’occasion de sa résidence au XOYO un club Londonien, Artwork vient d’annoncer récemment en Mars une soirée spéciale « Big Apple Réunion » avec des invités mystères et placée sous le signe du Dubstep. Y’a t’il des chances de revoir Skream balancer un énorme « Lemon » ? On croise les doigts les gars…

[whatsonmedia]

Thursday Thrill: Music, Fashion, and Festivities Await!

Get set for an electrifying weekend packed with music events, bursting with energy and excitement! From pulsating garage rhythms in Birmingham to chic fashion showcases in New York and creative expressions in Auckland, this weekend promises unforgettable thrills. Dive into the highlights below! FABRICLIVE 16 Feb Fabric is a club which is a space created that's open, safe, and inclusive for all its clubbers, at the forefront of Farrigdon's top clubbing Fabric destination. The club owners have zero tolerance for anything unacceptable. It's a club that has stood the test of time and still, to this day going strong with its weekly non-stop parties. The iconic venue has a long history of booking some of the most famous DJs on the planet, flying in from all over the world for the club's sellout events.  This Friday is already on track to sell out again for a crowd who know they'll be up for the best night out in the capital city. FABRICLIVE events have been killing' it!  Get ready for an explosive Friday night at Fabriclive! Three rooms packed with the finest D'n'B and Jungle beats to ignite the dancefloor. Featuring LTJ Bukem & Ruthless MC, Doc Scott b2b DJ Flight, Halogenix & Fox, and Sweetpea. And as if that's not enough, prepare for a special guest appearance by Enzo Siragusa, heating up the jungle set with MC GQ to keep the party sizzling!In room two, groove to LSB & DRS, Dogger & Mindstate featuring Liam Bailey & Verz, Eva Bee, and Anile. Meanwhile, room three hosts Particle, Jon1st, lla Brugal & Sgt Pokes, and NikNak for an unforgettable experience. For Tickets & More Info LET IT ROLL WINTER FEST 16 - 17 Feb Festival season is starting to take off across Europe. It's time for festivalgoers who love traveling and experiencing different cultures to begin making festival plans for 2024.   Taking you across the pond not too far from the UK, Let It Roll is hosting its two-day festival. It's still a little bit on the chilly side, so this winter festival is taking its stages indoors at Milo vice Airfield, Prague. Live your festival life to the max and make this one of your festival destinations for a weekend of non-stop dancing. Let It Roll events have achieved massive success since its inception. Prague has been going since 2003. This is one of Europe's festivals that's gained a reputation for becoming an elite drum and bass festival in the world and one not to be missed. It's for the hardcore lovers of European D'n'B. The line-up features a choice of the biggest D'n'B iconic DJs across the two days. Friday features the undisputed top UK DJ Andy C, taking the headline spot.  With back up from Goodard, Killbox, Basstripper, Rido, Mandidextrous, A-Cray & Zigi SC, Akira. With Saturday’s line-up delivering on all your D'n'B dreams, including UK headline act Sub Focus with Enei, Fox Stevenson, Mozey, Phace, Prolix, , Magenta, Bea & Leouysleduy, Entita For Tickets & More Info KEW ORCHID FESTIVAL 3 Feb - 3 March Festivals come in a variety of formats, not just Music! Anthophilous, (and for anyone who gets a smile at looking at a beautiful flower) out and about in London this weekend Kew Gardens has something very unique starting this weekend and going on until March.  The Princess Of Wales Conservatory is having an epic makeover. Those visiting the magnificent glasshouse of Kew Gardens will be blown away! By the breathtakingly exquisite displays of exotic flowers. It’s a celebration of the natural beauty of Madagascar. Immerse yourself in a botanical wonderland boasting 14,000 plants found nowhere else on Earth, a captivating spectacle exclusive to Kew Gardens. Perfect for families, couples, and solo adventurers alike, the exhibit dazzles with plant sculptures and extinct species displays. Delve into the world of Malagasy orchids, meticulously cultivated in London's Kew Gardens, offering a unique educational experience for flower enthusiasts. Adding to the unique experience for the night owls, you can take the option for the after-hours event. It features live Madagascan music, delicious food, glorious cocktails, and light displays. The whole experience makes this a great alternative night out in the capital. Tickets & Info RIO CARNIVAL Until 17 Feb As the global festival season has become easily accessible, no matter where a person is in the world' there are some lifetime bucket list festival experiences not to be missed. The Rio Carnival is top, once in a lifetime OG of events. Maybe one of the most famous on the planet. An eleven-hour flight can take you to the stunning destination of Brazil.  Where for five-days (& nights), the streets of Rio de Janeiro become rammed of non-stop partying people.  Expect the most outlandish array of rainbow colors of the exuberant costumes that have taken painstakingly hours to make. Experience the mother of all street parades (at the Sambadrome) like you've never seen before. It's undoubled the real 'Greatest Show on Earth'.For those fortunate souls venturing to Rio for the carnival, brace yourself for a whirlwind of extravagant parties, sleepless nights, and indulgent delights. Picture endless revelry, delectable cocktails, street feasts, and a blissful absence of rain. It's a paradise waiting to be experienced! Tickets & More Info Read the full article

[ruinedholograms]

(2010-2011)

• Beach House - Teen Dream

• Autechre - Oversteps

• LCD Soundsystem - This Is Happening

• Tim Hecker - Ravedeath 1972, and Dropped Pianos

• How To Destroy Angels - Self Titled

• The Knife + Planningtorock - Tomorrow In A Year

• Four Tet - FabricLive 59

• Zola Jesus - Stridulum

• Four Tet - There Is Love In You

• Andy Stott - Passed Me By | We Stay Together

• Washed Out - Within And Without

• St. Vincent - Strange Mercy

• Charles Bradley - No Time For Dreaming

• Trent Reznor + Atticus Ross - The Social Network, and The Girl With The Dragon Tattoo

• Gorillaz - Plastic Beach

• Radiohead - The King Of Limbs

• Demdike Stare - Tryptych

• Agnes Obel - Philharmonic

• Flying Lotus - Cosmogramma

• Grouper - Alien Observer | Dream Loss

• Arcade Fire - The Suburbs

• Sonoio (Alessandro Cortini) - Blue, and Red

• Tame Impala - Innerspeaker

• Phantogram - Eyelid Movies

• Sharon Van Etten - Epic

[grrl-beetle]

Fabric 92 - Call Super (2017) Full Mix Album

[medullam]

James Lavelle - FabricLive. 01, artwork by Oscar Wilson [2001]

[awsmdog-blog]

Makoto, Deeizm - Fabriclive 55 - Untold

[insoundwetrust]

Fabriclive 66 daniel avery