#El Amor (Album) (2017) | Explore Tumblr posts and blogs

jacknosabeleer · 3 years ago

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MY SPANISH IN 9 ALBUMS: Revisiting my journey of learning Spanish (and earning my degree) through 9 different albums that each marked a period of my life. If you like the idea, feel free to take part using your target language and your favorite albums!

(left to right, top to bottom)

¿Dónde están los ladrones?, Shakira, 1999: The soundtrack of the summer before I left for university, worrying I would get to my first Spanish class and totally flunk out (spoiler: I did great). I used to put songs from this album on repeat and transcribe them, then translate them, and it was super helpful for my Spanish. Favorite tracks: Ciega, sordomuda, Moscas en la casa, No Creo

Latinoamericana, Alex Anwandter, 2018: A more chilled out album, and truthfully coupled with his other album Rebeldes. Brings me back to Spring semester of Freshman year and the first half of the summer before I left for Ecuador, trying my best to find new music in Spanish and achieve an 'indie' look -- so glad I've left the search for aesthetics behind hahaha. Favorite tracks: Malinche, Latinoamericana, Axis Mundi

ENCHASTRE, LOUTA, 2018: My first semester in university, accompanied by Cocteau Twins and Bjork, roaming around the streets late at night in the cold but enjoying it so much, being out of my comfort zone for an extended amount of time. I returned to it again once I moved to Ecuador and it was still so fresh. Favorite tracks: Palmeras, Todos con el Celu, Chocolate

El Madrileño, C. Tangana, 2021: My current soundtrack, among many albums! Preparing to move to Spain and finally shaking off those old negative feelings with regards to my language abilities. Favorite tracks: Párteme la cara, Nominao, Cambia!

X 100PRE, Bad Bunny, 2017: The soundtrack for the summer before I left for Ecuador! Reminds me of waking up before the sun and riding my bike through the countryside, dancing in my room alone, and cleaning the kitchens when I worked as a dishwasher saving up money to go abroad. Favorite tracks: Tenemos que hablar, La Romana, MIA

Amor Prohibido, Selena, 1994: Chronologically, this is the first album to enter my life. My mom was a HUGE Selena fan when I was a kid, and I'd always try to sing along in the car, even before I knew Spanish. Favorite tracks: Amor Prohibido, Fotos y Recuerdos, El Chico del Apartamento 512

Entre el Cielo y el Suelo, Mecano, 1986: Representative of early 2021, this album makes me think of walking around empty streets worried about COVID, studying the Generación de 98, and waiting for warmer weather. It's also the soundtrack for when my intellectual interests also started to come together and I decided I wanted to go to graduate school for sure. Favorite tracks: Ay, qué pesado, Hijo de la luna, 50 palabras, 60 palabras o 100

Destellos, CLUBZ, 2018: My pandemic album. Makes me think of long pandemic drives, California, and my biiiig chill playlist (called Axis Mundi), because this album was a HUGE part of it. Favorite tracks: Áfrika, Nagano, Templos

Sí, Julieta Venegas, 2003: I don't know WHEN, but one of my friends went on an hour long rant about how much they LOVED Julieta Venegas, and since then, this album has formed a part of my music taste. Makes me think of cleaning the house on Sunday mornings and smiling in the mirror while getting ready, just such a fun album. Love the MTV unplugged versions of songs too!! Favorite tracks: Lento, Algo está cambiando, Mala Memoria

#spanish #spanish; music #langblr #spanish langblr

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aenshow · 2 years ago

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AeN Mc (Emanuel lopez 17 de diciembre de 1991 ) Zona Sur Buenos Aires. Es un cantante de rap alternativo , su carrera de MC comenzo en el año 2009 , creando asi sus primeras letras y ,grabando en un mp4 fue donde comenzaron sus primeras maquetas , a la edad de 17 años. Emanuel Lopez (Aen) comenzo a dar sus primeras rimas en el ambiente de la cultura hip hop . Sus letras fueron cambiando el estilo atra vez de una visión filosofica , en tiempos donde hay muchos estereotipos del comercio y la moda AeN se considera alternativo , asi mismo su estilo esta basado en la luz y en la oscuridad , imponiendo contenidos que van hacia muchas tematicas como tematicas de protesta , misticas metaforas , letras agresivas , hardcore ,romanticas, conciencia etc , mostrando asi mismo un estilo diferente en lo cotidiano del rap utilizando sonidos de rock and roll , jazz , blues , rock alterno , grunge , y otros generos interesantes. En resumen la música es una sola !

By :A E N . Las tres letras significan Alternativo Ego Neutral , en sus tres palabras se representa la creatividad y la originalidad ante lo convencional , mostrando asi un rap mas original mas interesante ,con contenidos de suma inteligencia , lo que se denomina como altern rap. Periodo de actividad 2009 - vigente Albumes : Primeras maquetas 2009 2010 2011 2012 2013 2014 Ineditos 2015 01En mi lugar 02La vida muchas veces 03Ni la primera ni la ultima

04Su gran penumbra 2016

05Tinta de la destrucción

06Mi gran dimension

07Bella escritura 2017

08La formula dorada 09Inyeccion de flow 10Fascinante y especial 11Al compas de otra realidad 12Es lo que siento 13No aspiro a otra cosa 2018 14Esto es la obra 2019 15En el cruce de la oscuridad Demos 2020 16 Autoterapia ft Dgv Alias Acorde al rap (2018) (Intro ) 01Al compas del micro 02 Amor para ella 03El pensamiento de las luces 04Mi destello

ETAPA DEL (2019)

01Asi es

02En esta realidad

03En el presente

04Sembrando conciencia

Obra literaria (2021) Reliquias de alto valor 01La magia del micro

02La hora del momento

03Es la intención

04Unica edicion

05Prosas de la infinidad

06Infinita poesia

07Reliquias de alto valor 2021

2025 infinitystar book nuevo libro Estrellas de la infinidad. ∞✰ A E N.

#Rap #music #hiphop #MC #ALTERNATIVE #represent #rap argentino

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onlyforthekings · 4 years ago

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Larry Tweets Español

En éste post compartiré las cosas que más me han llamado la atención que sucedieron en twitter referentes a Louis y Harry (en español !!).

El #Olive Tweet- 2011

Algo que deben saber de Louis y Harry es que son ridículamente extras así que el 9 de agosto de 2011 exactamente a la misma hora decidieron poner exactamente el mismo tweet:

Siguen públicos, por si quieren ir a verlo ustedes, Harry y Louis.

¿Qué significa #olive para ellos? No lo sabremos, pero según el urban dictionary:

Olive: otra forma de decir que amas a alguien sin decir “amar”. Olive Christine. Yo amo a Christine, Olive you, I love you (tienen casi el mismo sonido en inglés). Entiendes el punto.

Interesante como años después Harry escribió una canción llamada Olivia en la que cuando se le pregunto su significado dijo: “¿Es Olivia una persona?,¿es olivia una emoción?. Nunca lo sabremos”

Siempre en mi corazón Harry Styles -2011

Nada más platónico que confesar tu amor eterno hacia tu compañero de banda por medio de un tweet que actualmente se encuentra entre los mas populares de la historia:

Louis_Tomlinson: Siempre en mi corazón @/Harry_Styles. Sinceramente (tuyo), Louis.

El tweet sigue aquí, y no hay mucho que agregar, es simple, directo, Harry siempre estará en el corazón de Louis.

Hay un rumor que Louis lo puso justo cuando empezó a salir con Eleanor o cuando se hizo pública su relación con ella, lo cual es falso ya que la primera vez que se les vio juntos fue el 13 de Septiembre de 2011. Lo que si es verdad es que Harry dio RT al siguiente tweet 4 minutos antes del tweet de Louis:

“Si Louis es feliz con Eleanor, entonces yo también lo soy. Pero deberíamos pensar en Harry, él probablemente tiene el corazón roto”

Lamentablemente el tweet de la chica ya no se encuentra disponible, pero hay diferentes capturas de pantalla que prueban que sucedió: x, x, x, x, x.

¿Harry estas celoso de Eleanor?-2011

dimplx3: @/Harry_Styles ¿estas celoso de Eleanor? Harry_Styles: Yeah, le afeité el cabello

lmao, sin comentarios. El tweet sigue público.

Bésalo de nuevo-2014

Harry solía no tener control al usar twitter, un día del 2014 decidió poner el siguiente tweet que corresponde a unas líricas de la canción Burn de Ray Lamontagne:

Harry_Styles: Así que bésalo otra vez, solo para probarme que tu si puedes

Lamentablemente el tweet fue borrado minutos después, pero aquí están algunas pruebas de que esto fue real: x,x,x,x

Hogar-2015

El 7 de diciembre de 2015 la cuenta oficial de RBB&SBB cambió su ubicación en su perfil:

Casa, pronto volveré...!

Se especuló entonces que uno estaba en casa y el otro iba a regresar pronto, nadie se esperaba que el señor Louis Tomlinson nos avisara un día después que efectivamente, ya había llegado a su hogar:

A lo que después, por si les quedaba alguna duda, RBB&SBB cambiaron su ubicación a Londres:

rbb_updates: @/Rbbsbbofficial ha cambiado su ubicación a Londres!

28 y 29 de septiembre- 2013

Personalmente yo NO creo que estén casados, pero si es verdad que cosas raras sucedieron ese día, lo que se me hace mas extraño es el tweet sin contexto de Anne (la mami de Harry):

MrsAnneTwist: Buena decisión Louis

Ahora, claramente no sabemos ni a cuál de todos los Louis existentes se refería, y mucho menos a que decisión, pero también tenemos varios tweets interesantes en estas dos fechas:

Harry_Styles: No necesitamos un pedazo de papel del ayuntamiento

Louis_Tomlinson: Perdí mi voz :(

Así mismo Ed Sheeran puso el siguiente tweet:

edsheeran: mi mejor amigo se va a casar hoy. Mega asombroso

Lamentablemente el tweet de Ed fue eliminado, pero aquí están algunas pruebas de que sucedió: x,x,x.

Ésto sumado a la obsesión de Louis por el 28 es lo que crea la teoría de que se casaron/comprometieron en esa fecha, hasta el día de hoy creo que esta teoría se ha desmentido pero creía que era relevante mencionarla.

Esposo-2011

Hablando de esposos, recordemos este bonito tweet de Jay (mami de Louis):

JohannahDarling: Mi hijo regresa con su esposo mañana @/Harry_Styles x

Ésto me hizo sonreír-2011

Hablando de sus mamis, tenemos un tweet muy bonito de Anne en el que le recomienda un video Larry (editado de forma romántica) a Jay:

MrsAneeTwist: @/JayTommo ésto me hizo sonreír linda xx

Mi amor-2011

El album Up All Night esta por salir y Louis nos dice que ya compro su copia!

Louis_Tomlinson: Hola a todos, acabo de comprar la copia del album con la cara de mi amor en ella... *link del artículo* #VivimosJuntosLidiaConEso

El tweet sigue público pero claramente el link de compra no :(

Niall y la cuenta de los sims-2014

No es nada que Louis o Harry hayan hecho, pero Niall siguiendo una cuenta de los sims de Larry que subía cosas subidas de tono es algo que no puedo creer que pasó:

Y más tomando en cuenta la descripción que tenía en ese entonces:

Esta página tendrá un montón de Larry y Ziam, así que si no te gusta, solo vete, mucho amor, adiós! ES SOLO HUMOR!

El follow sigue allí, en caso que quieran ir a verlo.

El tweet de la malteada (The milkshake tweet)- 2017

Uno de mis favoritos, Harry Styles decidió el 11 de Abril del 2017 citar un tweet en el cual se mostraba una comparación (antes/ahora) de Louis tomando malteada, lo citó con un link que no funcionaba, problemente por error. Después de mucho tiempo y debido a que unas antis cambiaron el link a porno para dejar mal a las larries, Harry quitó el tweet y simplemente fingió que nada pasó, me recuerda un poco al Do del 2019. Me pregunto si el link nunca se hubiera modificado el tweet siguiera público.

Por si alguien quiere pruebas: x, x.

Tweets domésticos -2011

Como si nos encontráramos en algún tipo de social media AU, Harry y Louis les encantaba mandarse tweets y coquetear enfrente de todo el mundo, y claro, presumir que vivían juntos. Aquí una recopilación de los más bonitos:

Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson estoy sentado en el sofá al frente de ti... te ves sexy Louis_Tomlinson: @/Harry_Styles jajajajaj estoy siendo lentamente seducido por tus rizos Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson ya se...ese era mi plan

Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson tus huevos Benedict están listos dulzura :)

Louis_Tomlinson: Necesito algo de cereal @/Harry_Styles espero que haya leche!! Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson te deje un poco :) hazme un té por favor! jajaj x.

Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson solo vino y se metió a mi cama con una taza de té. Los Backstreet Boys suenan en 4Music... típico miércoles.

Louis_Tomlinson: Esperando con ansias The X Factor esta noche! Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson diviértete mejillas dulces (es un apodo, en español no tiene mucho sentido)... te veo en casa mas tarde. x

Harry_Styles: @/ThisisTimDean NO es Tim Dean!!!. Ténganlo en cuenta. Louis_Tomlinson: @/Harry_Styles: te extraño pastelito (es un apodo, es lo mas cercano en español) Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson también te extraño mejillas dulces

Harry_Styles: Tuve una cena encantadora con @/Louis_Tomlinson anoche, buen sorbete.

Louis_Tomlinson: @/Harry_Styles ¿Te apetece ir a bailar? Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson yo digo que deberíamos hacerlo viejo amigo...¿Ahora?

Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson: te veo alado de la piscina calabacita... no te olvides de mis flotadores.

Louis_Tomlinson: Yo amo a Harry más que tu! (@/_devonstyles en vivo en *link del en vivo*)

Harry_Styles: Si @/Louis_Tomlinson se siente cansado... se sienta para hacer pipi... lo he visto. Louis_Tomlinson: @/Harry_Styles Cuando Harry esta cansado ni si quiera levanta la tapa cuando hace pipí... #DesastredePipí

Harry_Styles: Sandiwch de queso, lechuga, tomate y pepinillo branston... ven aquí Louis_Tomlinson: @/Harry_Styles...Se escribe así ‘ven aki’

*Al siguiente día* (sin contestar al tweet original) Harry_Styles: @Louis_Tomlinson ben aki... (es “ven aquí” mal escrito jaja)

Harry_Styles: Me siento excluído porque @/Louis_Tomlinson y @/edsheeran tienen un vínculo con las aceitunas.

Harry_Styles: Oh, a @/Louis_Tomlinson le gusta llevarse su pezón a la boca cuando conduce. Pezones elásticos.

Louis_Tomlinson: @/Harry_Styles styles!! ve a maga! Harry_Styles: @/Louis_Tomlinson No puedo hoy hombre!! Gran juego! Sin embargo, ¿me balanceo a waga? ¿No? jajajaj. (éste si que no lo entiendo, osea entiendo la broma de Maga y Waga pero no se que es Maga jaja)

Si encuentro más tweets los agrego!

#larrystylinson #larry español #larry #louistomlinson #harrystyles #onedirection #twitter #AIMH #larry masterpost #28 de septiembre #larry stylinson

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snackpointcharlie · 3 years ago

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Close your eyes, turn around, blink three times and there we are: Snackpoint Charlie, giving Mary Worth a run for her money with music and ephemera from around the world and elsewhere. Live tonight on WGXC 90.7-FM from 10pm to midnight because really, what else are you gonna do on a Wednesday night? Podcast afterwards for your time-shifting convenience on the off chance you actually have something resembling a life, but don’t think that excuse is gonna work every time because we’re on to you, mister, oh yes we are.

…and before you can say mxyzptlk, BAM! Last night’s show is now Podcasificated at https://wavefarm.org/wf/archive/rm13kg

Snackpoint Charlie - Transmission 085 - 2022.02.16 PLAYLIST https://wavefarm.org/wf/archive/rm13kg

1) Ramiro Cavazos & Rafael Ramírez - “Canción Mixteca” from CHULAS FRONTERAS & DEL MERO CORAZÓN https://folkways.si.edu/chulas-fronteras-del-mero-corazon-cd/latin-world/music/album/smithsonian

2) Fito Olivares y Su Grupo - “E.T.” from CUMBIA E.T. https://www.discogs.com/master/1223848-Fito-Olivares-Y-Su-Grupo-E-T

3) Manzanita - “Paga La Cuenta Sinverguenza” from SATURNO 2000 - LA REBAJADA DE LOS SONIDEROS 1962 - 1983 https://analogafrica.bandcamp.com/album/saturno-2000-la-rebajada-de-los-sonideros-1962-1983

(underbed throughout) Jeff Yudkowsky - “Droopydrawers”, “Justplaneshit” and “Splurge” Jesse Paul Miller - “Buddhist Wat Call (Angkor)” from អង្គរ ANGKOR https://jessepaulmiller.bandcamp.com/album/angkor

4) Lata Mangeshkar - “Satyam Shivam Sundaram” from THE ROUGH GUIDE TO BOLLYWOOD LEGENDS: LATA MANGESHKAR https://www.discogs.com/release/1893007-Lata-Mangeshkar-The-Rough-Guide-To-Bollywood-Legends-Lata-Mangeshkar

5) Bappi Lahiri - “Tu Ru Ru Ru (vocal: Maya Ghosh)” from AITBAAR https://www.discogs.com/release/5750378-Bappi-Lahiri-Aitbaar

6) Asha Bhosle, Mohammed Rafi - “Kya Dekhte Ho” from QURBANI https://www.youtube.com/watch?v=1YS34y6k3uQ https://www.discogs.com/release/1609076-Kalyanji-Anandji-Biddu-Qurbani

7) Begum Akhtar - “Aah Ko Chahiye Ek Umra” from BEGUM AKHTAR SINGS GHALIB https://www.discogs.com/master/1084241-Begum-Akhtar-Begum-Akhtar-Sings-Ghalib

8) Antônio Carlos Jobim - “Amor Em Paz (Once I Loved)” from THE MAN FROM IPANEMA https://www.discogs.com/master/1300173-Antonio-Carlos-Jobim-The-Man-From-Ipanema

9) Yao Lee - “Little Sparrow” https://sites.google.com/site/rickysting/Home/chinesehits/cpax

10) Nexhmije Pagarusha - “Unë ty moj të kam dasht (Une Me Ty Te Kam Dastun) (I Wanted You)” https://www.youtube.com/watch?v=tf8V9x6lqMc

11) Branko Mataja - “Hteo Bi Te Zaboraviti (I Want To Forget You)” from OVER FIELDS AND MOUNTAINS https://numerogroup.com/products/over-fields-and-mountains https://soundcloud.com/brankomataja/tebi-majko-misli-lete?id=1174202908

12) Etran de L'Aïr - “Tahawerte Ine Idinette” from AGADEZ https://etrandelair.bandcamp.com/album/agadez https://daily.bandcamp.com/album-of-the-day/etran-de-lair-agadez-review

13) Hocine Chaoui - “Rym El Hahaya” from OUECHESMA https://oriental-music.bandcamp.com/album/ouechesma

14) Horde of Two - “Courage and Fortitude” from I KNEW I WAS A REBEL THEN https://hordeoftwo.bandcamp.com/album/i-knew-i-was-a-rebel-then https://www.bamboodartpress.com/store/horde_of_two-i_knew_i_was_a_rebel_then.html

15) Brigitte Fontaine / Areski Belkacem - “Patriarcat” from VOUS ET NOUS https://www.discogs.com/release/790356-Brigitte-Fontaine-Areski-Belkacem-Vous-Et-Nous

16) Ben Vida and Lea Bertucci - “Murmurations” from MURMURATIONS https://leabertucci.bandcamp.com/album/murmurations

17) id m theft able - “Leaving the keyboard that plays itself down by the river between 2:30 and 3:30 AM August 3rd 2017” (excerpt) https://idmtheftable.bandcamp.com/album/leaving-the-keyboard-that-plays-itself-down-by-the-river-between-2-30-and-3-30-am-august-3rd-2017

18) Cities and Memory - “All India Radio” from SHORTWAVE TRANSMISSIONS 📻📡 19) Cities and Memory - “R Afghanistan ST ID English 1976 (15195 kHz)-0029Aa” from SHORTWAVE TRANSMISSIONS 📻📡 20) Cities and Memory - “Afghanistan calling Europe” from CITIESANDMEMORY.COM/SHORTWAVE https://citiesandmemory.com/shortwave/

21) The Marquis - “Strange Is Love” from STRANGE WORLD https://www.discogs.com/release/21213628-Various-Strange-World

22) R. Stevie Moore - “Good Breakfasts a Month of Sundays” (excerpt) from XCLUSIF https://rsteviemoore.bandcamp.com/album/xclusif

#snackpointcharliewgxc #snackpointcharlieradio #radioforopenears #hellsdonuthouse #communityradio #freeformradio #outernational #hudsonvalley #globalmusic #worldmusic #globalbeat #wgxcradio #hudsonny #wgxc

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ayolisten-up · 4 years ago

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Resumão AYO | De Yoochun pagando indenização até Shinee is back

31/01 • 6/2

Rapaz, fevereiro chegou e junto com ele os idols tirando o atraso da inércia que foi janeiro. Fui zuccada no Facebook (por causa de um meme) e vou ficar 3 dias de molho, o que de certa forma foi bom porque me rendeu bastante tempo para gastar nesse Resumão.

Então pega uma água porque tem muito textão pra ler.

A CONTROVÉRSIA DE HAN JISUNG (STRAY KIDS)

O rapazinho se ferrou depois que alguns clipes de 2013, onde ele fazia um rap de qualidade duvidosa, apareceram do nada na Internet. Além da letra do rap tem uma variedade de palavrões que seriam facilmente ditos por qualquer garoto na puberdade, também era uma diss com palavras capacitistas e uma possível gíria racista.

Depois do linchamento virtual, Han escreveu uma carta à mão e postou no Instagram oficial do grupo.

“Olá, aqui é o HAN do Stray Kids. Primeiramente, as letras que escrevi em 2013, quando tinha 13 anos, causaram grande preocupação aos meus fãs e a várias outras pessoas. Sem qualquer desculpa, isso é completamente culpa minha. Eu peço sinceras desculpas. Eu escrevi letras inapropriadas com o único pensamento de querer fazer rap durante meus dias jovens e irresponsáveis. Eu peço desculpas por machucar várias pessoas com letras que escrevi sem pensar. Por causa desse incidente, pude refletir bastante enquanto li os comentários que deixaram, assim como pude refletir sobre as letras que escrevi no passado. A razão pela qual eu escolhi ser um cantor foi para poder me expressar através da música e me conectar com várias pessoas. Por causa disso, eu me sinto profundamente envergonhado por ter escrito tais coisas no passado. Eu entendo que a idade não é desculpa para tal comportamento, por isso irei refletir sobre minhas ações. Sempre irei apreciar o amor e o apoio enviado pelos fãs ao redor do mundo e irei me tornar alguém que sobe no palco com um coração justo. Mais uma vez, eu peço sinceras desculpas para todos aqueles que eu machuquei com meu comportamento passado.”

Como ele mesmo disse, a pouca idade não é uma desculpa. Mas, considerando que isso foi há 8 anos e só veio à tona agora, não há muito mais que possa ser feito do que postar uma carta de desculpas.

YOOCHUN FINALMENTE PAGOU A INDENIZAÇÃO (mas só a metade) TW: estupro

Lá em 2016 saiu uma notícia de que Park Yoochun (ex-TVXQ) teria abusado sexualmente de uma mulher. Como mulher não tem paz em nenhum lugar do mundo, ela foi acusada de difamação e calúnia e até chegaram a inventar que (pasmem) ela fazia parte de uma quadrilha que dava esse tipo de golpe.

“S” foi a segunda mulher a acusar Park Yoochun de agressão sexual em 2016, argumentando que o cantor a agrediu sexualmente em dezembro de 2015. Na época, a agência de Park Yoochun respondeu anunciando que Park Yoochun se aposentaria se fosse considerado culpado de cometer qualquer crime. A agência também processou “S” e três outros indivíduos com alegações semelhantes por fazer falsas acusações. “S” foi declarada inocente em 2017, e Park Yoochun também foi inocentado das alegações feitas por todos os quatro indivíduos em 2017.

A declaração de defesa de Yoochun em 2016 foi que “a mulher estava claramente mentindo porque o banheiro era muito pequeno para que ele pudesse estuprá-la”. Sim, isso mesmo.

A polícia de Gangnam, que cuidava do caso, é a mesma que ficou responsável pelo caso Burning Sun e que passou a ser investigada por corrupção. E também é a culpada por tamanha lentidão em resolver algo tão sério.

Enfim, em 2019 Yoochun foi condenado a indenizar a mulher em 100 milhões de won.

Foi decidido em 15 de julho que a disputa entre Park Yoochun e “S” seria resolvida por mediação obrigatória. Park Yoochun foi condenado a indenizar “S” com 100 milhões de won, e no caso de nenhuma das partes recorrer em duas semanas, a ordem terá o mesmo efeito de uma decisão judicial final. Anteriormente, em uma ação por danos contra Park Yoochun, “S” pediu uma indenização de 100 milhões de won e também pediu que um escritório de propriedade de Park Yoochun no bairro de Samseong fosse confiscado. “S” é a segunda mulher a acusar Park Yoochun de agressão sexual, alegando que ela foi agredida sexualmente em dezembro de 2015.

E só agora, em 2021, o porco finalmente decidiu pagar a indenização mas ATENÇÃO só pagou metade do que foi combinado.

Ser mulher é isso aí, em qualquer lugar do mundo.

PARK SIYOUNG, NOVO MEMBRO DO MIRAE

Assim como todas as outras empresas de entretenimento, a fracassada da DSP Media também está correndo pra lançar um boygroup novo e tentar emplacar o #1 da quarta geração.

O debut do MIRAE está previsto para março desse ano e o primeiro membro a ser anunciado foi Park Siyoung, que me deixou extremamente deprimida por ter nascido em 2003. Não consigo aceitar que todas as pessoas debutando esse ano são mais novas do que eu.

JB VIROU YOUTUBER

Depois do não-disband mais aguardado da história, os membros do GOT7 foram viver suas vidas separadamente após 7 anos lutando com a JYPE. Enquanto Mark Tuan decidiu voltar pra casa e redescobrir a própria família, Jaebum optou por virar youtuber.

Quem nunca considerou isso na quarentena?

Esse é o canal dele e o primeiro vídeo é o THX. MY Best Friends!, um clássico dos vídeos introdutórios.

O DEBUT DO MEU AMOR N°3 NA ATUAÇÃO

Essa semana lançou um novo teaser do drama Dear.M, novo drama da KBS, onde o foco foi a grande friendzone entre Cha Min Ho (Jaehyun, aka meu amor n°3, NCT) e Ma Joo Ah (Park Hye Soo).

“Dear.M” é um drama de romance sobre a busca por “M” em todo o campus, um indivíduo misterioso que é mencionado em uma postagem anônima que causa um rebuliço no fórum online da Seoyeon University.

O elenco principal também conta com a Eunbin do CLC.

Dear.M irá estrear no dia 26 de fevereiro.

O DEBUT JÁ FALIDO DO SPOTIFY NA COREIA

Em 1º de fevereiro, o aplicativo foi lançado na Google Play Store e na Apple App Store do solo coreano. Mas tem um porém!

Uma coisa a notar é que a música distribuída pela KakaoM não estará disponível no Spotify. Como a distribuidora possui quatro selos e artistas como IU, essa é uma grande desvantagem para o Spotify. A participação da KakaoM na distribuição musical atingiu 37,5 por cento no ano passado.

Assim como flopou no Japão, é esperado que o Spotify também dê uma flopada na Coreia.

SHINEE IS BACK SIM!

Na santa madrugada do dia 1/2, o Shinee lançou seu primeiro teaser. Conforme anunciado durante uma live especial no dia 31 de janeiro, o grupo retornará com seu sétimo full album em 22/2 e assim irá salvar não só o mês como também o ano.

A SM Entertainment divulgou que o sétimo full album do grupo será intitulado "Don't Call Me" e terá um total de nove canções de diversos gêneros.

FALANDO NA BANDIDA…

A SM caiu na malha fina e agora foi condenada pelo Escritório Regional de Impostos de Seul a pagar 20,2 bilhões de won por sonegar impostos.

Os relatórios afirmam que as autoridades fiscais detectaram um desvio de capital da empresa nas transações corporativas de Lee Soo Man. A SM Entertainment respondeu dizendo que era uma investigação tributária regular que começou em setembro passado e foi a primeira da empresa em seis anos. Afirmaram: “Participamos sinceramente e aguardamos os resultados”. Em 5 de fevereiro, a SM Entertainment anunciou que foi condenada a pagar uma quantia adicional de cobrança de 20,2 bilhões de won após a investigação fiscal. Isso é descrito como 3,19 por cento do capital da SM Entertainment. A SM Entertainment declarou: “Depois de recebermos o aviso fiscal, planejamos pagar o valor adicional da cobrança antes do prazo final de março e planejamos realizar um processo de apelação depois disso”.

Esse velho já devia ter se aposentado, mas prefere ficar sonegando imposto.

Lembrando que a SM já foi investigada em 2009 e 2014 (o ano sobre o qual não falamos) e chegou a ser multada em 7 bilhões de won.

O DEBUT DO MEU AMOR N°8 NA ATUAÇÃO

A SM simplesmente decidiu que a hyung line do NCT deveria fazer alguma coisa além de serem grandes gostosos e agora estamos recebendo atores.

Cafe Midnight Season 3: The Curious Stalker é a terceira temporada do drama Cafe Midnight que conta as histórias que acontecem em um café localizado em Busan que não aparece no mapa.

Doyoung (aka meu amor n°8, NCT) assume o papel principal ao lado de Kim InYi, uma atriz rookie que debutou esse ano no webdrama "The Female friend Among Guys" da CheezeFilm.

Ainda estamos esperando por uma data de estreia.

#resumão #han jisung #stray kids #yoochun #jyj #jaehyun #dear.m #got7 jb #shinee #doyoung #nct

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nomadamusicall · 4 years ago

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No.7: LOVE GOES– SAM SMITH

‘’If you wanna judge me then, go and load the gun, I’ve done nothing wrong, I’m young…’’

LOVE GOES, es el tercer trabajo de estudio de los británicos Sam Smith, una voz promesa que se quedó en los oídos de la gente amante del drama y canciones tristes, con muchos corazones rotos y uno que otro coro de esperanza.

Aunque, inicialmente este tercer trabajo de estudio iba a ser titulado: ‘’To Die For’’ y lanzado en mayo de este año, Smith decidió cambiar el juego, ya que la palabra ‘’Die’’ le causaba un problema cuando la sociedad estaba (estamos) pasando por una situación de contingencia donde en cualquier momento la gente vive o muere. Esto le dio oportunidad de re trabajar el disco, descartar canciones y trabajar más en el acomodo del tracklist.

Sam, ha decidido seguir con la tradición de trabajar en letras que hablan de sus ex amores, el dolor y la tristeza, sin embargo, hizo un ligero cambio que ha dejado saber lo bien que se sienten hoy en día. Y es que desde su álbum debut (In the Lonely Hour, 2014) se predecía que serían un artista pop de baladas sin llegar a imaginar que tendría oportunidad de agregar un sonido diferente a lo que (malamente) nos acostumbran… ¡eso se terminó con este disco!

Dejamos a un lado The Thrill Of It All del 2017, un album maravilloso, con un tema de orquesta y un poquito más de gospel que encanta al oído, pasamos a este tercero que ya sin más rodeos vamos a deshebrar.

Todo es perfecto, para los amantes del pop actual puede que sea un poco complicado aceptarlo dentro de las nuevas ideas y generaciones, pero dejando a un lado los charts, la competencia, entre otras cosas, se podría disfrutar al cien por ciento.

Comenzamos con un intro al disco maravilloso, ‘’Young’’ es una pieza bellísima, sin necesidad de algún instrumento, piano, guitarra, es un perfecto índice al disco. La voz de Sam, es pura pero limitada por ellos mismos, que cuando piensas que van a darlo todo te cambia la jugada, aún así sigues deleitado. La letra es una introspección u oda a sus años anteriores, ya que apenas dos (aproximadamente) ha dejado aclarado que nos vamos a tardar en acostumbrar a su identidad de género, ‘’Young’’ juega un papel importante en el disco: júzgame, hazlo, no he hecho nada mal, soy joven.

Y aquí es cuando da el giro y nos da una nueva probadita de sus ideas y sonidos, siendo el primer sencillo del disco, ‘’Diamonds’’ es declarada su ‘’diva song’’, una canción que no es más que una declaración a un ex amor, el cual al parecer tenía más interés en lo material que en lo interior. Si, se confirma que es su ‘’diva song’’ ya que al parecer causa el mismo efecto que cuando escuchas a Beyoncé, Rihanna, Ariana y el resto de chicas empoderadas.

Al escuchar ‘’Another One’’ inmediatamente te das cuenta que es la continuación de su hit: I’m not the only One (2014) pero ya más explícito el hecho de aceptar que no puedes tener a alguien a tu lado solo por no sentirte solo. Es muy interesante que la letra aún y cuando es de un corazón roto y decepción, la madurez se nota bastante, ‘’I love myself too much to fight you’’ lo resalta, el desearle el bien con su nueva pareja, el pedirle, por favor, que trate a esa persona de una manera bella, que le haga sentir como si fuera el/la indicada es de aplaudirse. Por el tema de sonio, seguimos teniendo un cambio, algo bailable, algo que se disfruta, algo pop, su tono de voz es muy bueno y la despedida de la canción para pasarnos a ‘’My Oasis’’.

Sobre ‘’My Oasis’’ no hay mucho que decir, es una canción muy relajada, con otro toque diferente, una colaboración que no habíamos tenido antes entre Sam y un rapero/r&b como Burna Boy. ‘’So Serious’’ aquí ya tenemos un poquito menos de movimiento, pero sin llegar a ser una acústica o balada, la verdad no sé cómo describir el sonido, pero hay uno en especial (y eso al menos a mí me atrapó) que inicia y termina la canción dándole como ese tono interesante. Por la letra, vamos sabiendo que Sam se ha estado acoplando a abrir el tema de la depresión, ansiedad y tristeza, al igual que muchos otros artistas, ‘’So Serious’’ engloba el tema de aceptar todos los sentimientos y las emociones.

Llego la parte dónde, a mi perspectiva, hay un error en el tracklist, ‘’Dance (‘till you love someone else)’’ esta mal posicionada, está más que evidente pero claro que siempre se van a desconocer los motivos por los cuales son acomodados los temas en el orden final (ojo, la mayoría de las veces). Pero dejándo a un lado el error del tracklist, ‘’Dance’’ es perfecta para disfrutar en la disco, club, antro, como le quieran llamar, bailable, disfrutable, algo (de nuevo) muy diferente a lo que estábamos acostumbrados y a la expectativa, y aunque es arriesgado el cambio significativo de sonidos, creo que su voz y la letra hacen una perfecta combinación, ese beat, ese puente, es todo, Sam nos está dando su verdadero yo y sigue notándose que se sienten bastante cómodos con este nuevo mundo que exploran dentro de la industria musical, espero lo saque en visual para poder seguir acostumbrándonos a su identidad de género, porque, seamos sinceros, aún nos cuesta verle bien.

Llegamos a la parte más triste del disco, si las anteriores canciones te causarán un sentimiento de ‘’oh Dios, otra lágrima más’’, a partir del track 7 al 11 vas a amar torturar tu corazón. ‘’For the Lover that I Lost’’ es una canción que Sam escribió para Céline Dion en el año 2019 pero que Smith también decidió meterlo también en su disco, esto yo creo para tener una variedad de versiones de la misma canción, que es muy desgarradora pero igual de buena ¿ven cómo nos encanta torturarnos más? Me hubiese encantado que Sam y Céline hubieran colaborado en ella, pero posiblemente ambos decidieron no darnos mucho… al menos no por ahora.

‘’Breaking Hearts’’ ‘’Forgive Myself’’ siguen siendo ya dos baladas, igual de torturantes pero muy bellas (aunque no mis favoritas para ser honesto).

Hemos llegado al casi final y estas dos siguientes canciones son mis dos tracks favoritos, no he dejado de escucharlos desde que el disco salió y cada vez que las escucho sigo sacándole más jugo y amor y sonidos y todo es muy hermoso. ‘’Love Goes’’ es el track que le da nombre a este disco y la primera vez que la escuché la verdad ya estaba cansándome de las baladas, pero decidí continuar por varias razones: a como avanza la canción, el sonido crece y por Labrinth (Euphoria soundtrack). ‘’Love Goes’’ a mi parecer es un bellísimo cierre de disco, no tengo muchas palabras para describirla, pero podría mencionar que me causa mucha paz, amor y mucha ternura, muy teatrical o cinematográfica; es una colaboración muy interesante con un plot twist perfecto.

‘’Kids again’’ es como el encore del disco y el segundo sencillo del disco. Es otra de mis favoritas y otro mundo que Sam explora con una producción bastante normal, esta balada desde el primer día que la escuché me emociona mucho, es una nostalgia maravillosa que te hace sentir, es completamente un track relajante, su voz pulida, la letra, tampoco tengo las palabras para describirla, simplemente me encanta que este junto a ‘’Love Goes’’. El video, muy sencillo, pero igual, estéticamente muy nostálgico, no hay mucha inversión, pero si hace conexión sentimental con la letra.

En resumen, este tercer disco es la marca del inicio de Sam y su verdadero yo, nos va a seguir dando el mismo tema, el mismo sentimiento, tal vez pueda cambiar una que otra canción y hablar de amor, pero con tonos más alegres y movidos sin perder su toque depresivo, el cual, inconscientemente adoramos.

Dato curioso y hablado del cambio que hizo en su tono musical, en una entrevista para Beat 1 de Apple Music, Sam mencionó que en esta ocasión le daba igual si la gente al escuchar ‘’Love Goes’’ creía que era sonido ‘’trashy’’ pues a ellos les encantaba ese sonido y que ahora ellos solo esperan a que al menos una canción sea tu mejor amigo para pasar el tiempo, con eso se da por servido su trabajo.

· Tops Tracks:

o Love Goes.

o Kids Again.

o Another One.

o Diamonds.

Producción: Jimmy Napes, Labrinth, OZGO, entre otros.

Escritores: Sam Smith, Maz Martin, Jimmy Napes, Ali Tamposi.

Disquera: Capitol Records.

Artwork: Maggie West.

R23

#lovegoes #sam smith #musica #nomadamusical

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bdr-jazzism · 4 years ago

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Recomendación quincenal #7.1

Por: Hopper Munch (sé que hace 15 días no subí nada y es porque no salieron tanto discos buenos como me habría gustado recomendarles, sin embargo, ahora les traigo los de hace 15 días más los nuevos, espero lo disfruten)

Brandy-B7 (lanzado el 31 de julio de 2020)

Brandy tiene una carrera larga desde su primer disco que lanzó a los 15 años de edad llamado Brandy, hasta el último que sacó en 2012 y después de 8 años ausente, vuelve con nueva música y es el mismo R&B romántico que ha manejado en su carrera, lleno de soul y groove, aunque desde su primer disco no ha sacado nada igual, B7 es una incursión en los nuevos ritmos minimalistas y de ritmos 808′s del trap que son más como una combinación entre el estilo de Miguel, SiR, Zacari y un poco de Eric Bellinger, pues entre sus canciones nos cuenta el proceso de un amor a punto de romperse y que está en ese duelo constante de decidir entre salvar su relación o a ella misma, hasta que sale de ese duelo y logra comenzar de nuevo su vida, es esta transición de reaprender a estar solo y encontrar nuevos motivos. Por esto es que decidió lanzar este álbum, debido al mensaje que esté logra enviar a los escuchas, para ayudarles a sanar la situación por la que están pasando.

Los dos sencillos que lanzó para su promoción fueron Borderline y Baby Mama con Chance the Rapper y fue lanzado bajo su propio sello Brand Nu, Inc. y eOne Urban, grabado en un lapso de 3 años, de 2017 a 2020 y contiene 15 canciones que son una historia contada a través de ellas. Además de que tiene una canción en conjunto con su hija de 18 años.

Te dejo el link para que lo escuches:

https://open.spotify.com/album/09jppw0ufVFDiotrHDMK1w?si=fmfgV4YcQAqCO_Tn005JPw

Buckwild-Music is my Religión (lanzado el 20 de agosto de 2020)

Buckwild sin duda está entre los mejores productores de Hip Hop, desde que estaba en D.I.T.C., junto a Fat Joe, Big L, Lord Finesse, O.C., Showbiz, y los demás. Anque no es alguien de usar sampleos tan elaborados ni chopeos, sin duda su trabajo habla por sí mismo, y en esta ocasión no es la excepción, pues logró juntar a raperos de renombre para su nuevo proyecto llamado Music is my Religión, donde colabora gente como el fallecido Fred Da Gobson, Ransom, Flee Lord, Planet Asia, Hus Kingpin, Daniel Son, Smif-N-Wessun y demás gente, donde nos hablan de cómo la música los ha ayudado, así como temas sociales y políticos, hasta de drogas y pandillas donde cuentan su experiencia en las calles y cómo la música ha influenciado sus vidas para retratar su realidad por medio del rap.

No hay tanta información como se esperaría de Buckwild sobre esto disco pero sin duda es un disco que vale la pena escuchar. El disco fue lanzado bajo un subsello de Fat Beats Records, llamado Kurrup Money Enterteinment, creado por el propio Buckwild. El disco por el momento sólo se encuentra en descarga, pues no se encuentra subido a ninguna plataforma

DJ Hoppa-DJ Hoppa and Friends 2 (lanzado el 3 de agosto de 2020)

DJ Hoppa es un DJ y productor de Panorama City, Los Ángeles, quién en un pasado fue firmado por el desaparecido sello de Hopsin, Funk Volume y quien ha trabajado con Gavlyn, sobre todo en su lanzamiento de 2016, Why Wait y en el 2018 en su trabajo Headspace; años más tarde se convirtió en el director ejecutivo de Broken Complex, mismo sello donde lanzó el primer Hoppa and Friends en 2015, junto a gente como Dizzy Wright, Hopsin, Demrick, R.A. The Rugged Man, entre otros, y ahora 5 años más tarde saca la segunda edición de estos proyectos, donde dejó que los que él considera, los raperos más feroces en estos momentos lanzaran sus mejores barras en sus instrumentales. Y en esta ocasión junto a raperos de Los Ángeles y alrededores como Gavlyn, Grieves, Vel The Wonder, Ras Kass, Wax, Awol One, Madchild, Emilio Rojas, Hopsin, entre otros, donde simplemente demuestran sus skills y sus habilidades de storytelling, pues Hoppa les creó una atmósfera óptima donde se sintieran a gusto con lo que mejor saben hacer, creando un beat distinto para cada uno de los raperos y dándoles esos ritmos donde se fluyen mejor para crear así un gran disco colaborativo. Aquí te dejo el link para que escuches el disco: https://open.spotify.com/album/2DpbZ62mzdy0Omtm7TfxwA?si=QwRxgifpSJmvBa6YNBLBNA

Felt -Felt 4 U (lanzado el 7 de agosto de 2020)

Felt es un dúo de Hip Hop formado por Murs de Living Legends y Slug de Atmosphere. Desde el año 2000 se creó este grupo, pero hasta 2002 fue cuando decidieron lanzar su primer álbum en conjunto y desde entonces sacaron únicamente tres discos, él último siendo en 2009 y no fue hasta 11 años después que lanzan un nuevo disco, después de su evolución musical, cada uno por su parte, pero siendo parte de Rhymesayers Ent., así que convivían a menudo, sin embargo en 2020 lanzaron el sencillo títulado Name in ya Mouth, el 3 de agosto, algo que fue una sorpresa enteramente, pues no habían anunciado nada en redes sociales sobre una reunión del dúo, lo que causó la euforia de sus fans y críticos de Hip Hop; mismo sencillo con el que anunciaron el lanzamiento del álbum. Este álbum cuenta con únicamente cuatro colaboraciones, siendo estos Aesop Rock, The Grouch (compañero de Murs en Living Legends), Blimes y Shepard Albertson; repleto de coros y storytellings de Atmosphere y el estilo más crudo y duro de Murs, en conjunto crean una atmósfera muy relajada y en ocasiones agresiva, es el justo medio por el que oscilan en su cuerda floja de 12 canciones que ninguna de ellas te deja un mal sabor de boca, todas son excelentes y qué decir de las instrumentales de Ant, quien produjo el disco completo, y aunque parezca un disco de Atmosphere ft Murs, no deja de ser algo increíble que después de tanto tiempo se juntaran para entregarnos nuevo material Aquí puedes escuchar el álbum: https://open.spotify.com/album/5IYsTEWyJBNwavu4Vjz8qM?si=pL8RdjaKRIGnKhFZYszeeQ

Marlowe-Marlowe 2 (lanzado el 7 de agosto de 2020)

Marlowe es el dúo conformado por dos hombres como lo son L’Orange y Solemn Brigham, ambos, productor y rapero, de Carolina del Norte, E.U.A, quienes bajo el sello Mellow Music Group, lanzaron este larga duración de 18 canciones donde Solemn nos deja ver su habilidad con el micrófono, y esto es decir poco, pues si quieren saber de lo que es capaz, deben escuchar el Marlowe que lanzaron el 13 de agosto de 2018, y después escuchar este para ver cómo fue que ambos mejoraron la producción y rapeos en comparación con el primer material, sin demeritar el primero pues también contiene canciones excepcionales por parte de estos dos monstruos. Por su parte L’Orange siempre ha sido amante de Billy Holiday y de las instrumentales oscuras, llenas de dark jazz y de ese sonido estilo viejo oeste como el que maneja Wax Taylor, aunque aquí crea instrumentales más al estilo boom bap, pero sin dejar de lado sus gustos, mismos que comparte con Solemn, pues le da la libertad de expresarse con toda fluides en todas las canciones, hablando de sus pensamientos, haciendo metáforas acerca de sus letras y de cómo sus skills hablan por sí mismos al momento de rapear.

Hay sólamente dos colaboraciones, una con A.F.R.O., y otra con DJ Trackstar, quien hace unos scratches para la canción Future Power Sources.

.Aquí puedes escuchar el disco: https://lorange360.bandcamp.com/album/marlowe-2-2

Aquí te dejo otros álbumes que me parecieron interesantes Logic - No Pressure

Lupe Fiasco, Kaelin Ellis, Virgil Abloh - House

Aminé - Limbo

Joe Hertz . Current Blues

No olviden seguirnos en Youtube, Instagram y Facebook, así como ver la entrevista que le hicimos a Pseudo Slang y Pawcut por su disco Wanderverse: Pathways of a Creative Nomad. Nos vemos en una siguiente recomendación quincenal, no olviden usar cubrebocas, audífonos y gel antibacterial, son esenciales.

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bolodemwl · 5 years ago

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PARA TODOS AQUELES QUE CRITICAM MINHA PESSOA

meu cabelo, meus piercings minhas roupas ou te minha poesia.

te convido a aprender um pouco mais de mim, e de voce mesmo até.

minhas formas de expressar meu Eu é dessa forma.

pintando o cabelo de rosa, roxo, azul, loiro, ruivo

enrolando, alisando, cortando, deixando crescer, fazendo franja

comprando saias curtas de xadrez em um brechó por dez reais e batendo um papo de horas com a atendente

ouvindo post punk, pagode, dead metal, modao

chorando e gastando horas escrevendo sobre amores que marcaram minha vida e os romantizando de minha forma, do meu jeito, de como eu vejo

estudando o socialismo e trotsky

lendo poemas do livro o amor é um cao dos diabos mesmo o autor sendo um merda apreciando a escrita dele

passando horas jogando gta com meu irmao

dando banho no thor, meu cachorro em um dia de sol

na sacada de casa ouvindo tim maia enquanto eu fumava chesterfield e lembrava do matheus

na estrada de tarde indo pro sítio dos meus avós pegando no sono no carro no final de tarde ouvindo AQUELE album do current joys

imaginando como seria se eu aprendesse a tocar guitarra e tocasse a musica shadowplay do joy division

dancando uma música do depeche mode com o pedro na casa dele

enchendo minha cara de piercings, revelando quem eu sou e como me sinto bem

ficar de madrugada em frente ao mar percebendo o quanto é bom viver

triste deitada em um colchao em campo grande ouvindo a música a litlle while percebendo que eu nao ia passar minha vida ao lado do rodrigo

ouvindo um homem tocar violao e cantar mpb em uma tarde quente de novembro enchendo a cara de cerveja original gelada com minha mae e rindo de tudo que acontece ao redor

ou tendo minha cabeça aberta quando estava conversando com meu pai e ele me explica a relaçao do estoicismo com o controle da igreja sobre as pessoas na idade média

ou AQUELA hora que o felipe me beijou em uma noite de fim de carnaval em frente as ondas e ele deu uma pequena sugada em meu labio inferior enquanto tocava mardy bum e nos dois com os pés sobre a areia

ou naquele show cover dos raimundos enquanto tocava vira vira eu o pedro e o paziam dançando igual doidos

ou na sacada do pontes levemente bebada de corote de maracuja enquanto tocava black do pearl jam

ou no antigo carro dos meus pais com o meu irmao mais velho me mostrando a música time do pink floyd

ou quando eu tinha uns quatro anos de idade e fui visitar a antiga escola que meu pai dava aula e tinha uma horta com patos

ou aquela vez que beijei o pontes naquela esquina e senti o paraíso

ou naquela noite no rancho quando o rodrigo subiu em cima de mim e eu senti TANTO tesao e do nada aqueles gatos começaram a brigar

ou quando eu beijei aquele ator famoso que fez o jaime na novela carrossel

ou quando ouvi sweater weather pela primeira vez em 2017 quando estava em uma noite em florianópolis

ou aquela noite da primeira vez que vi o matheus que antes disso eu estava tao chapada na festa do corveloni que vi um sapo na lua

ou quando minha tia rosana me deu um beijo na testa que eu guardo até hoje

ou quando assisti o filme os sonhadores e fiquei estagnada por alguns segundos após apreciar aquela obra

cada detalhe

de toda minha história

essa sou eu

é realmente eu

me busco cada vez mais a cada dia

e me orgulho disso.

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crewcebr · 6 years ago

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VIDAHOLLYWOOD #1000

Um artigo por Club Eskimo Brasil [ADM Shai]

A vida Hollywoodiana pode te afetar nas mais diversas formas, após viver em Los Angeles em 2014 a cidade de “Vida” trouxe muitas inspirações. Millic é um dos membro das crews Club Eskimo e Fanxy Child, sempre se mostra uma pessoa positiva e brincalhona, e ultra criativa em seus trabalhos, o mesmo tem o apelido de “cachorro da neve” ou algo do tipo, em referência ao doguinho Husky que podemos ver junto a ele muitas vezes.

Como um dito bom aventureiro, já se demonstrou interessado pelo Brasil e por outras partes do mundo, por pensar que pode trazer grandes inspirações para algum futuro trabalho, o mesmo até já fez um remix de funk em uma das baladinhas desse mundão.

Seu verdadeiro nome é Cheon Seung Hyun, o nome artístico veio de todo uma referência de: Cheon significa 1000 em coreano, então ele foi lá e pesquisou pela palavra em espanhol (mas vamos fingir que foi em português), que resultou em “Mil” e esse seria o nome artístico, não satisfeito por achar muito curto foi lá e adicionou o “lic” que sabe-se lá de onde ele tirou, e tcharamm, cá temos Millic.

Em meados de 2016 começou a fazer trabalhos como DJ remixando músicas em parcerias com canais do Youtube como o Seoul Vibes (jogando “Millic Remix” você pode achar facilmente alguns desses trabalhos), no mesmo ano entrou para a Highgrnd e criou a Club Eskimo junto a Dean e entrou para outra crew, a Fanxy Child.

Em 2017 o bonito finalmente lançou um EP intitulado “Vida”, pois é, o tempo naquela cidade realmente inspirou a arte criativa de Millic. Um dos diferenciais como artista é que ele não canta em seus trabalhos, atuando como produtor e na parte criativa, sendo assim, produziu as músicas e escolheu os artistas que as cantariam.

Detalhes legais do EP Vida são principalmente ele ter a arte basicamente toda em laranja, na pré-venda quando comprasse o álbum também poderia adquirir um tênis super conceitual que havia na cor vermelha e verde, e o melhor de tudo, é obviamnete as músicas que são maravilhosas com feats gostosinhos.

No álbum Vida, trabalhou com os mais variados artistas, a maioria das músicas são em inglês, mas ainda assim conta com faixas em coreano, não largando suas origens, e também contém faixa com apenas o beat para embrasar naquelas vibes top.

Paradise é a única faixa que ganhou MV e é a que conta com a participação dos membros da Fanxy Child, e como não poderia deixar a Club Eskimo de fora do álbum, temos a faixa intitulada Igloo com os membros cantores da crew. Apesar de apenas Paradise possuir MV, é possível acompanha o processo de criação do álbum inteiro através da entrevista e dos making films (http://twixar.me/s5BK) onde é possível acompanhar todo o trabalho com os artistas e se sentir mais próximo de tudo isso.

Os fatos são, até o presente momento desde então Millic não lançou nem um choro novo, o mesmo a um tempo atrás falou que não teve o devido suporte no lançamento de Vida e que estava esperando os fãs se mostrarem realmente interessados, pouco depois disse que finalmenteee lançaria algo, porém né, como podemos ver, até agora nenhum farelo.

E agora em uma grande surpresa Millic foi escalado para ser um dos produtores do SMTM8 fazendo parte do time de Giriboy, Verbal Jint e Bewhy, como um dos mentores do programa já podemos contar com produções dele e quem sabe assim ele até se empolga em lançar mais músicas.

Demonstrem muito amor pelo Millic e apoio pelo seu trabalho, assim ele saberá o quando nós gostamos dele e de seu trabalho, e verá que lançar algo é uma necessidade, não uma opção. Até porque se não, daqui uns tempos vou acabar criando uma manifestação virtual para um lançamento.

MILLIC LANÇA UM ALBUM NOVO, NUNCA TE PEDI NADAAAA :c

#Millic #millicmillic #Club Eskimo #Fanxy Child #Cheon Seunghyun #Blog #Artigo

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correct-opinions · 6 years ago

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The Top 30 Albums of 2018

See you guys for my end-of-decade lists! Don’t forget to check out the Spotify playlist at the bottom!

30. Jon Hopkins, Singularity

“Feel First Life”

29. Troye Sivan, Bloom

“Dance to This”

28. Roosevelt, Young Romance

“Illusions”

27. Anna Burch, Quit the Curse

“2 Cool 2 Care”

26. Kanye West & Kid Cudi, Kids See Ghosts

“Reborn”

25. Snail Mail, Lush

“Speaking Terms”

24. Charlie Puth, Voicenotes

“Slow It Down”

23. Florence and the Machine, High as Hope

“The End of Love”

22. Haley Heynderickx, I Need to Start a Garden

“Oom Sha La La”

21. DJ Koze, Knock Knock

“Club der Ewigkeiten”

20. Various Artists, Black Panther The Album Music From And Inspired By

“Big Shot”

19. Skee Mask, Compro

“Cerroverb”

18. Mountain Man, Magic Ship

“Rang Tang Ring Toon”

17. Camila Cabello, Camila

“She Loves Control”

16. Death Cab for Cutie, Thank You for Today

“Summer Years”

15. Hatchie, Sugar & Spice EP

“Sleep”

14. Kali Uchis, Isolation

“After the Storm”

13. Mitski, Be the Cowboy

“Two Slow Dancers”

12. Robyn, Honey

“Honey”

11. Mutual Benefit, Thunder Follows the Light

“Shedding Skin”

10. Soccer Mommy, Clean

“Still Clean”

9. A.A.L (Against All Logic), 2012–2017

“Cityfade”

8. Damien Jurado, The Horizon Just Laughed

“Allocate”

7. Beach House, 7

“Woo”

6. Christine and the Queens, Chris

“Comme si”

5. Pusha T, Daytona

“Come Back Baby”

4. Kacey Musgraves, Golden Hour

“Oh, What a World”

3. Novo Amor, Birthplace

“Seneca”

2. The 1975, A Brief Inquiry Into Online Relationships

“How to Draw / Petrichor”

1. Rae Morris, Someone Out There

“Reborn”

Here’s a spotify playlist with all 30 albums!

Honorable Mention:

Caroline Rose, LONER

Julia Holter, Aviary

DJ Healer, Nothing 2 Loose

Post Malone, beerbongs & Bentleys

Rosalia, El Mal Querer

Kurt Vile, Bottle It In

Adrianne Lenker, abysskiss

HONNE, Love Me, Love Me Not

#rae morris #the 1975 #novo amor #Kacey Musgraves #Pusha T #christine and the queens #beach house #damien jurado #A.A.L.#soccer mommy #mutual benefit #robyn #mitski #kali uchis #hatchie #best of 2018 #2018 #albums

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brdreamcatcher · 6 years ago

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[TRAD] 02.04.19 - Nosso conceito é “pesadelos”. No começo, era tão assustador que eu até gritei. Kya!

Dreamcatcher (frequentemente chamado Deukae) é um grupo feminino coreano de sete integrantes que fez sua estreia em janeiro de 2017. Sua chegada foi impactante. Embora existam incontáveis grupos femininos na Coréia, ele geralmente se encaixam em algumas categorias como inocente, sexy, ou o chamado girl-crush. Porém, Dreamcatcher promoveu “pesadelos” como seu conceito, recusando-se a cair em qualquer uma dessas categorias.

O MV para sua música de estréia, Chase Me, tem uma temática de horror e apresenta os fantasmas de sete belas garotas que assombram um antigo hotel. Tudo sobre essa música dançante, entrelaçada com uma forte batida de rock, sons de guitarra no estilo heavy metal, pianos sinistros e vocais emotivos, foi inovador e chocante. Mesmo em suas apresentações em programas musicais, Dreamcatcher manteve suas apresentações frias e ameaçadoras.

Ainda assim, Dreamcatcher não foi amor à primeira vista comigo. Eu estava na KCON (uma convenção que exibe cultura coreana, com foco em K-Pop), realizada em Bakuhari em maio de 2017, quando eu me encantei pelo seu charme. Foi a primeira aparição do Dreamcatcher no Japão, e antes da apresentação principal elas se apresentaram no palco da convenção por 30 minutos. Além de Chase Me e Good Night, as garotas ainda cantaram algumas baladas. A sua habilidade em se expressar - as coreografias em grupo quase perfeitas, assim como o domínio de seus vocais - me conquistou.

Não só isso, mas as garotas, tão frias e ameaçadoras no palco, foram inacreditavelmente alegres e amigáveis fora do palco. O contraste também é encantador. É ainda melhor se você encontrá-las na vida real. Você precisa encontrá-las na vida real.

Dreamcatcher é composto por sete integrantes, começando pela líder, JiU, depois SuA, Siyeon, Yoohyeon, Dami, Gahyeon e a integrante chinesa Handong. Elas tem construído sua carreira cuidadosamente na Coréia do Sul, sendo nomeadas candidatas ao primeiro lugar em programas musicais com You and I (Maio de 2018) e novamente com What (Setembro de 2018). Entre 2017 e 2018, elas fizeram turnês na Europa e América Latina. Dreamcatcher é uma estrela em ascensão, com popularidade crescente no exterior.

Durante este período, depois de preparações meticulosas, elas finalmente tiveram sua estreia japonesa em novembro de 2018. Nós entrevistamos as garotas durante sua estada no Japão.

Imagens cuja sensação é como estar em pesadelos.

Yoohyeon, sentada mais á frente, estava sussurrando coisas no microfone do gravador. Dessa forma, a entrevista começou a partir dela.

Yoohyeon: “Vamos começar!”

-Primeiramente, vocês podem se apresentar como grupo?

Todas (em japonês): “Um, dois, olá! Nós somos o Dreamcatcher!”

-Ótimo! Podem se apresentar individualmente agora? YH: “Sou a vocalista principal e cachorrinho do Dreamcatcher, Yoohyeon.” DM: “Eu sou a rapper do grupo, Dami.” HD: “Sou a gata do Dreamcatcher, Handong. Vocalista.” JU: “Sou a líder do grupo,. Jiu.” SA: “Sou a dançarina principal do Dreamcatcher, Kim SuA!” GH: “Sou a adorável mais jovem integrante do Dreamcatcher, Gahyeon.” SY: “Sou vocalista principal do Dreamcatcher, Siyeon.” -Eu percebi que vocês todas tentaram pronunciar Dreamcatcher da forma japonesa (Kyatcha-). JU: “Obrigada! (risos)” YH: “É um alívio.”

-Esta é nossa primeira entrevista, então vamos começar do básico. Primeiro, qual é o conceito do Dreamcatcher? Todas: “Pesadelos!”

-E o que isso significaria? (risos) JU: “No palco, nossas apresentações são um pouco sinistras e bem carismáticas. Nós mostramos a todos imagens que parecem saídas de pesadelos. É o nosso conceito.” -Como vocês se sentiram da primeira vez que ouviram sobre esse conceito? SA: “A princípio, eu não tinha certeza como personificar o conceito. Eu não conseguia pegar a sensação exata.” YH: “Eu tinha certeza que nós faríamos um conceito alegre, fiquei surpresa de que seria algo tenebroso. Eu pensei que seria um tanto difícil.”

-Mas é um conceito que é unicamente de vocês. SY: “Exatamente. Eu acho que nós conseguimos mostrar uma imagem de equipe que nenhum outro grupo compartilha.” JU: “No começo era tão assustador que eu gritava. Kya! (risos)” -Sua estreia com o single Chase Me foi incrível. Como os fãs e ouvintes reagiram a música? JU: “Nós estávamos apreensivas, mas a resposta foi mais positiva do que esperávamos. Nos disseram que a coreografia parecia original, que a música parecia nova. A parte em que nós puxamos nosso cabelo durante a dança foi bem recebida também.”

-O vídeo musical também parecia novo e diferente. Chase Me e Good Night parecem ser conectados. Por acaso eles foram filmados ao mesmo tempo? Todas: “Eles foram filmados separadamente.” SY: “Quando as promoções de Chase Me estavam quase acabando, nós filmamos o vídeo para Good Night.” -Eles foram filmados no mesmo local? YH: “Não. Eles foram filmados em diferentes sets.” -Entendo. JU: “O diretor (Digipedi) foi o mesmo.”

-No vídeo, Jo Donghyeok, o ator que estrelou dramas como “Bad Guys” faz uma aparição. No vídeo, qual é a relação dele com o Dreamcatcher? SA: “Ele é o “Caçador de Pesadelos”, que tenta nos caçar.” JU: “Pode-se dizer que o Jo Donghyeok é o nosso inimigo.” -E no final o Dreamcatcher vence. SY: “Sim. Nós prendemos ele no espelho.” Essas somos nós, por completo

-Em 17 de Maio, depois do lançamento de Good Night, vocês compareceram á KCON no Japão. Como foi sua primeira visita ao país? SY: “Dentro do ônibus, eu olhava as construções e cidades do Japão. Foi como se eu tivesse entrado em um conto de fadas.”

-Pessoalmente, foi a primeira vez que vocês foram ao Japão? GH: “Foi minha primeira visita.” JU: “Eu já tinha ido ao Japão com minha família antes.”

-Aquele momento foi a primeira vez que eu vi o Dreamcatcher na vida real. Vocês foram inacreditavelmente fofas, suas danças foram ótimas e vocês cantam bem. Eu me apaixonei por vocês. Todas: “Oh! Obrigada! (aplausos)”

-E vocês cantaram baladas também. Eu pensei, “wow, elas cantam baladas bem também”. SA: “Nós cantamos uma balada na KCON?”

-Não durante a apresentação principal. Foi no palco da convenção. Todas: “Ah! Obrigada.”

-Vamos falar sobre Fly High agora. Olhando o vídeo, parece que a história se passa antes de Chase Me. Todas: “Isso mesmo.”

-O vídeo foi misterioso, mas o photobook do CD pareceu um pouco original. SY: “Nós temos dois conceitos. O álbum tem duas versões, uma para cada conceito.” SA: “O conceito do álbum é de quando nos tornamos pesadelos.”

-Eu ouvi falar que vocês foram amaldiçoadas por matarem a aranha no vídeo, ou algo do tipo. JU: “Nós não queríamos matá-la. Nós ficamos curiosas sobre o que era, e a aranha acabou morrendo enquanto olhávamos ela por uma lente de aumento. Com a sua maldição, viramos pesadelos.”

-De uma certa forma a história de origem de vocês é como a do Homem-Aranha. Todas: “Ah. (risos)”

-Além disso, vocês estão em turnê desde setembro. Como tem sido? Qual lugar deixou a impressão mais forte? GH: “Na Colômbia, nossos fãs foram nos encontrar no aeroporto. Eles gritaram alto e nos receberam calorosamente. Aquilo foi memorável.” YH: “Como o nosso primeiro show foi no Japão, achei o país memorável.”

-Depois vem You and I. Eu achei que You and I completou o conceito do Dreamcatcher, em termos de maquiagem, estilo, coreografia e gênero musical. O que vocês acham? YH: “Eu concordo com isso.” JU: “Definitivamente. Durante a produção eu realmente senti como se isso fosse a nossa essência, completa.”

-Em “You and I”, Dami revelando o bastão enquanto cantava o rap foi memorável. Não teve nenhum momento em que você soltou o bastão?

DM: “Durante as apresentações, não houve nenhum problema. Mas durante os ensaios às vezes o bastão não abria ou voava muito alto. Foi bem difícil.”

-Da mesma forma, cada integrante agitando um lenço durante a dança foi memorável. Não teve nenhum momento em que vocês deixaram cair? Todas: “Ahh (risos)” JU: “Durante as performances ao vivo, teve uma vez que estávamos com tanta pressa que eu esqueci de levar meu lenço comigo. Então eu dancei fingindo que tinha o lenço. (risos)”

-Com “Nightmare: Escape the Era”, o álbum que contém “You and I”, vocês chegaram na 7ª posição nos charts da Billboard World Albums. Vocês estão ganhando bastante popularidade internacional, não é? JU: “Nós somos muito gratas a isso.” YH: “Com ‘You and I’, nós também fomos nomeadas para a primeira posição de um programa musical pela primeira vez.”

-Ah, sim. No Japão também é possível votar em programas musicais com um aplicativo para smartphone. Eu votei também. Interagir em Japonês seria maravilhoso

-Vocês fizeram sua esplêndida estreia formal no Japão com “What - Japanese ver.”. Podem nos dizer mais sobre a faixa para ouvintes japoneses? JU: “‘What’ é uma faixa viciante que combina sinfonia com rock, passando uma mensagem poderosa.”

-O vídeo musical japonês foi bem parecido com a versão coreana. Eles foram gravados ao mesmo tempo? SY: “Sim, nós gravamos no mesmo dia.”

-Isso significa que a versão japonesa já estava completa na época de seu comeback na Coréia? JU: “Nós preparamos ambas as versões ao mesmo tempo.”

-Entendi. A versão regular deste álbum contém também “I Miss You”, sua primeira música original japonesa. Quais são seus sentimentos em relação a esta música? Todas: “Nós adoramos!”

-Parece que “I Miss You” seria bem emocionante em shows. JU: “Sim. É um lançamento especial, nossa primeira música originalmente em japonês. Se pudermos apresentar em um show no Japão, será um dia bem especial.”

-Agora que vocês estrearam no Japão, quais são suas ambições para o Dreamcatcher? JU: “Ambições? (risos) Eu quero que nós façamos uma turnê em estádios daqui.” SA; “Eu ouvi dizer que estilos e modas coreanas estão populares no Japão. Se possível, eu gostaria de ser uma espécie de ícone em campos como maquiagem ou moda. Gostaria de trabalhar nessas áreas.” YH: “Seria lindo se eu pudesse me comunicar e interagir com os somnies japoneses em japonês. Eu quero estudar bastante para me comunicar mais em japonês.”

-Obrigada. YH: “E acabou!”

Dreamcatcher lançou seu quarto mini-álbum, “The End of Nightmare”, no dia 13 de fevereiro. Atualmente, elas estão promovendo energeticamente a faixa título, “PIRI”. Até o momento em que isso é escrito, elas já foram nomeadas para finalistas em um programa musical; infelizmente elas não ganharam o primeiro lugar; seria ótimo se elas conseguirem ganhar até o momento em que esta revista for publicada. Adicionalmente, em 13 de março, por volta do período em que esta revista for publicada, a versão japonesa de PIRI será lançada. A turnê asiática de grupo, “Invitation from Nightmare City”, que passará por 6 cidades em 5 países, está planejada para maio. Como parte da turnê, Dreamcatcher fará shows em Tokyo no dia 2 de maio e em Kobe em 4 de maio. Ou seja ainda haverão várias oportunidades para encontrar o Dreamcatcher no Japão. Você precisa vê-las na vida real!

23 de novembro, Bunkyou-ku, Kawaguchi.

DISCOGRAFIA

Nightmare Gravadora: Happyface (Coréia) 13/01/2017 Faixa título: Chase Me A primeira chocante parte da série Nightmare estabelece a imagem do Dreamcatcher. na faixa título, Chase Me, as integrantes conduzem os ouvintes a um sonho enquanto fazem truques neles. Elas nos provocam, dizendo “peguem-nos”. Mas por mais que nós tentemos, elas passam por nossos dedos e fazem mais truques conosco. Como se para provocar, elas puxam sensualmente o cabelo, dizendo “tente tocar ao menos um fio de meu cabelo”. A faixa move-se empolgadamente até do começo ao fim, usando de influências de metal. Em um mar de grupos femininos indistinguíveis, Dreamcatcher conseguiu se destacar na multidão.

Nightmare: fall asleep in the mirror Gravadora: Happyface (Coréia) 05/04/2017 Faixa título: Good Night Dreamcatcher brinca conosco novamente na segunda parte da série Nightmare. Se você ouvir, com certeza será capturado em um estado prazeroso de paralisia do sono, incapaz de acordar deste aterrorizante sonho. A faixa título, Good Night, convenceu fãs que suspeitavam que o metal era apenas um chamariz, da sinceridade das integrantes em relação ao gênero metal. As sete integrantes admitem abertamente serem fãs de Babymetal, mas não são meras seguidoras. Sons poderosos, o conceito de horror e a coreografia dinâmica se misturam abrindo um novo campo de atuação que é único ao Dreamcatcher. Lullaby, uma faixa para acalmar e gentilmente confortar o ouvinte, está na b-side.

Prequel Gravadora: Happyface (Coréia) 27/07/2017 Faixa título: Fly High Lançada quando Dreamcatcher alcançava seu sexto mês, seu primeiro mini-álbum serve como um prólogo aos dois singles anteriores. Ele volta a um tempo em que as integrantes eram todas estudantes vivendo no mesmo dormitório e nos mostra como a série Nightmare começou. A faixa título “Fly High” foi composta por SEION, o compositor de hits para cantoras. Sob sua influência, a música apresenta uma sensação eufórica, ao invés da escuridão dos singles anteriores. Combinaria perfeitamente para a abertura de um anime e amplia o espectro da série Nightmare. Nas B-sides, Sleepwalking, uma música que pode ser tratada como “o padrão dourado para apresentações”, com suas melodias estilosas de Drum-and-Bass, e “It’s Okay!”, uma balada rock que conforta os ouvintes, estão incluídas.

Nightmare - Escape the ERA Gravadora: Happyface (Coréia) 10/05/2018 Faixa título: You and I Yoohyeon queimando a aranha até a morte foi o começo de tudo… Este ponto foi revelado na música anterior, Fly High. Desta vez, Yoohyeon foi amaldiçoada pela aranha, que se transformou em uma mulher. A mulher possui o seu corpo. Para salvar Yoohyeon, as integrantes formam um círculo e realizam um ritual. No palco, isto é traduzido em magia. É como assistir as ilusões da Princesa Tenko (uma mágica japonesa)! Os truques de bastão da Dami e a dança aparentemente mágica das integrantes com lenços leva este K-pop metálico a uma nova dimensão.

Alone in the City Gravadora: Happyface (Coréia) 20/09/2019 Faixa título: What No álbum anterior, Dreamcatcher fechou uma era da série Nightmare focada na morte da aranha, que aconteceu quando as integrantes eram jovens. A série Nightmare entra em uma nova era com a música principal deste álbum, “What”. Até mesmo nas imagens conceituais que foram reveladas antes do lançamento do álbum, as integrantes, com as paisagens noturnas de Shinjuku e Shibuya no ao fundo, apontaram a um novo tema. Um sobre a angústia de jovens adultos vivendo nas cidades. As roupas do dreamcatcher, que antes eram padronizadas, se tornaram mais vívidas, inspiradas por rock e individualizadas para cada integrante. Dreamcatcher renova sua imagem e transmite uma vontade forte de se livrarem dos pesadelos da vida moderna com sons pesados.

What - Japanese ver - Gravadora: Pony Canyon (Japão) 21/11/2018 Faixa título: What -Japanese ver- Em julho de 2018, durante sua apresentação em Tóquio, para a empolgação dos fãs. Quatro meses depois, seu single de estreia no Japão, “What -Japanese ver-” foi lançado. O som permaneceu idêntico ao da versão coreana e as letras também se mantiveram fiéis à versão original. Porém, o vídeo japonês apresentou algumas mudanças sutis, tornando comparações entre as duas versões interessantes. São dois gostos em uma mordida! As b-sides contêm a versão japonesa de Chase Me. Sendo assim, seu primeiro single japonês contém os começos das duas primeiras partes da série Nightmare. Com este álbum estilo “Melhores de Dreamcatcher”, que contém tanto o seu ponto de partida e seu momento mais recente (até o momento em que este artigo é escrito), Dreamcatcher faz uma forte estreia.

The End Of Nightmare Label: Dreamcatcher (Coréia) 13/02/2019 Faixa título: Piri Este é o fim da série Nightmare. A Intro eleva suas expectativas ao máximo com ritmo de Drum-and-Bass, e então o álbum explode em empolgação com a faixa título, Pìri. “Piri” é um tipo de flauta em coreano. Por cima de uma forte base de rock eletrônico, os sons de flauta no refrão adicionam uma sensação de folk. Outro ponto notável é a sub-vocalista Gahyeon trazendo uma explosão de inovação com uma parte estilosa de rap. Sofrendo com solidão e incerteza, Dreamcatcher envia um chamado de SOS através do som da flauta. Mas ninguém percebe, e o pesadelo conhecido como solidão chega a um fim. Mas Nightmare ainda não acabou exatamente. The End of Nightmare foi basicamente um prólogo para o pesadelo no segundo single japonês

Original: Fancafe Trad jp-eng: 7Dreamers Trad eng-ptbr: br_dreamcatcher

#entrevistas #fancafe #jiu #sua #siyeon #handong #yoohyeon #dami #gahyeon #dreamcatcher #era:What jpn

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harudokuro-traducciones · 6 years ago

Text

Shining☆Romance (Español)

Intérprete: ST☆RISH Ottoki Otoya (CV. Terashima Takuma), Hijirikawa Masato (CV. Suzumura Kenichi), Shinomiya Natsuki (CV. Taniyama Kishou), Ichinose Tokiya (CV. Miyano Mamoru), Jinguji Ren (CV. Suwabe Junichi), Kurusu Syo (CV. Shimono Hiro), Aijima Cecil (CV. Toriumi Kousuke)

Album: Shining Live THEME SONG CD

Fecha de lanzamiento: 15 noviembre 2017

Shining☆Romance Romance☆Brillante

Kira×2に（Shining） Kira×2 ni (Shining) Resplandeciendo (Brillante)

Doki×2に（Shining） Doki×2 ni (Shining) Y con el corazón latiendo rápidamente (Brillante)

恋の奇跡をア・ゲ・ル Koi no kiseki o a・ge・ru Te daré un milagro de・a・mor

(S) 好きだよ (S) suki da yo (S) te amo

(H) 好きです (H) suki desu (H) te amo

(I)好きだぜ (I) suki daze (I) te amo

(N)好きです (N) suki desu (N) te amo

(I)好きだよ (I) suki dayo (I) te amo

(N)好きだ (N) sukida (N) te amo

(G)好きです (G) suki desu (G) te amo

宇宙一の大好きをST☆RISH！ Uchuu ichi no daisuki o ST☆RISH！ Eres lo que más amamos en el universo ¡ST☆RISH!

ふと目が合うだけなのに Futo me ga au dake na no ni A pesar de que sólo cruzamos miradas inesperadamente,

急上昇　胸の鼓動（リズム) Kyuujoushou mune no rizumu Mi ritmo cardiaco de repente aumentó

「会いたい」を抑えられない “Aitai” o saerarenai Y no pude suprimir un “quería verte”

今日こそは二文字を言うから Kyou koso wa ni moji o iu kara Porque precisamente hoy te diré esas dos letras*

町並みガラスに映る Machinami garasu ni utsuru Reflejados en los cristales de las calles

いつもよりも　近い距離感 Itsumo yorimo chikai kyorikan Nuestra distancia se siente más cercana de lo usual

キュートなその笑顔が Kyuuto na sono egao ga Y esa linda sonrisa tuya

一番なんです　I need you Ichiban nan desu I need you Es lo mejor, te necesito

世界一の今日にしよう Sekaiichi no kyou ni shiyou Hagamos de hoy el mejor día del mundo

一緒に未来を語ろう Issho ni mirai wo katarou Y hablemos de un futuro juntos

時が経つこと忘れて Toki ga tatsu koto wasurete Olvida el tiempo que ha pasado

夢で弾けるミュージックを Yume de hajikeru myuujikku o Y que estalle la música en nuestros sueños

最高のラブマーチ　二人で Saikou no rabu maachi futari de Ambos haremos la mejor marcha de amor

(Shining, Shining romance) (Un brillante, brillante romance)

I love you 君以外何もいらない I love you kimi igai nan ni mo iranai Te amo y no necesito nada más que a ti

(Shining) (Brillante)

歌で誓うよ（Yeah×3） Uta de chikau yo (Yeah×3) Te lo juro con esta canción (Yeah×3)

初めてなんだ（Shining） Hajimete nanda (Shining) Es la primera vez (Brillante)

トキメキで（Shining） Tokimeki de (Shining) Que mis latidos emocionados (Brillante)

ぎゅっと辛いのは Gyutto tsurai no wa Son tan dolorosos

I love you 365日ゼンブ I love you sanbyaku rokujuu go nichi zenbu Te amo todos los 365 días

(Shining) (Brillante)

捧げて欲しい　My princess Sasagete hoshii My princess Quiero dedicarme a ti Mi princesa

愛してる（もう一回言わせて） Aishiteru (mou ikkai iwasete) Te amo (déjame decirlo de nuevo)

愛してるよ Shining☆Romance Aishiteru yo Shining☆Romance Te amo, un romance☆brillante

(Shining☆Romance) (Romance☆brillante)

恋の奇跡をア・ゲ・ル Koi ni kiseki o a・ge・ru Te daré un milagro de・a・mor

夕日に照らされる影に Yuuhi ni terasareru kage ni En las sombras iluminadas por la puesta de sol

気づかないで　内緒のキス Kizukanai de naisho no kisu Sin que te des cuenta te daré un beso secreto

目と目が合う瞬間が Me to me ga au shunkan ga Y si en el momento en que nuestros ojos se encontraron

気づけばほら多くなって Kizukeba hora ookunatte Te das cuenta, te daré muchos más

ゼロ距離まで　近い唇 Zero kyori made chikai kuchibiru Nuestros labios se acercan hasta que la distancia sea nula

勇気出して　今日の自分 Yuuki dashite kyou no jibun Sé valiente y hoy sé tú misma

綺麗なその横顔 Kirei na sono yokogao Ese hermoso perfil

もどかしくなる　Feel my heart Modokashiku naru Feel my heart Es tentador, siente mi corazón

大人ぶる余裕なんて Otona buru yoyuu nante No puedo hacer algo como actuar como adulto

最初から出来なかった Saisho kara dekinakatta Desde el principio era algo imposible

その視線独占して Sono shisen dokusen shite Quiero monopolizar tu mirada

ただ見つめ合っていたい Tada mitsumeatte itai Y que sólo miremos al otro

ハートがキュンと　高鳴る Haato ga kyun to takanaru Mi corazón se está oprimiendo y gritando

(Shining, Shining romance) (Un brillante, brillante romance)

I love you 星屑シャラリラ奏でて I love you hoshikuzu shararira kanadete Te amo y con el shalalala que toca el polvo de estrellas

(Shining) (Brillante)

歌が煌めく（Yeah×3） Uta ga kirameku (Yeah×3) Esta canción brilla (Yeah×3)

流星の降る（Shining） Ryuusei no furu (Shining) Como ver una lluvia de estrellas (Brillante)

特等席（Shining） Tokutou seki (Shining) Desde asientos especiales (Brillante)

そして誓うよ Shoshite chikau yo Te lo prometo

I love you 君の涙は許せない I love you kimi no namida wa yurusenai Te amo y es imperdonable que llores

(Shining) (Brillante)

だから守るよ　My princess Dakara mamoru yo My princess Por eso te protegeré Mi princesa

必ず（いつだって傍で） Kanarazu (itsu datte soba de) Definitivamente (siempre estando a tu lado)

抱きしめるShining☆Romance Dakishimeru Shining☆Romance Te abrazaré, un romance☆brillante

(Shining☆Romance) (Romance☆brillante)

恋の奇跡をア・ゲ・ル Koi no kiseki o a・ge・ru Te daré un milagro de・a・mor

見えない旅先に Mienai tabisaki ni No quiero que estés asustada

怯えないで欲しい Obienai de hoshii De un destino que no podemos ver

夢の灯火で Yume no tomoshibi de Pues con la luz de nuestros sueños

夜空に虹を架けよう Yozora ni niji o kakeyou Veremos arcoíris en el cielo nocturno

(Shining, Shining romance) (Un brillante, brillante romance)

I love you 無限の光の花火が I love you mugen no hikari no hanabi ga Te amo y la luz infinita de los fuegos artificiales

(Shining) (Brillante)

歌に変わって（Yeah×3） Uta ni kawatte (Yeah×3) Está cambiando a esta canción (Yeah×3)

二人っきりの（Shining） Futarikkiri no (Shining) Una balada (Brillante)

バラードが（Shining Baraado ga (Shining) Sólo para nosotros dos (Brillante)

響き輝く Hibiki kagayaku Resuena y brilla

I love you 365日ゼンブ I love you sanbyaku rokujuu go nichi zenbu Te amo todos los 365 días

(Shining) (Brillante)

捧げて欲しい　My princess Sasagete hoshii My princess Quiero dedicarme a ti Mi princesa

愛してる（最後にもう一度） Aishiteru (saigo ni mou ichido) Te amo (déjame decirlo de nuevo una última vez)

愛してるよShining☆Romance Aishiteru yo Shining☆Romance Te amo, un romance☆brillante

(Shining☆Romance) (Romance☆brillante)

恋の奇跡をア・ゲ・ル Koi no kiseki o a・ge・ru Te daré un milagro de・a・mor

Notas:

*Las dos letras se refiere a los dos caracteres en “suki”que significa te amo.

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#utapri #uta no prince sama #starish

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