#Découverte Artistique

[sylvainperrierfotografi]

Défi 2 - À la Découverte des Formes dans l'Objectif

[tmc-consulting-club]

C.M.O.D France – Marie HOURIEZ – CMOD

https://cmodfr.wordpress.com/c-m-o-d-france/

[photos-de-france]

Cabaret du Chat noir, photographie de presse, Agence Rol, juin 1928.

Le cabaret Le Chat noir, à Montmartre, était l’un des hauts lieux artistiques de la fin du XIX° siècle. Il doit son nom à la découverte, sur son chantier, d’un petit chat noir abandonné.

Le Chat noir, boulevard de Clichy, en 1929.

[empiredesimparte]

Exclusive: the Official Portraits of Emperor Napoleon V and Empress Charlotte enter the Louvre

The atmosphere was solemn in the Grande Galerie of the Louvre, where the French Imperial Family gathered for the unveiling of the official portraits of Emperor Napoleon V and Empress Charlotte. This highly anticipated event, which captivated the attention of the public and the press, marks a key moment in the early reign of the imperial couple.

The grand setting of the Louvre is rich in history and artistic heritage. It thus provided an ideal backdrop for this event. The Emperor and the Empress, accompanied by the principal members of the Imperial Family, entered the gallery to the applause of the guests. The unveiling ceremony was led by the Minister of Culture, who emphasized the importance of this tradition in celebrating the continuity of the Empire.

The first two portraits revealed were individual representations of Their Majesties, both resplendent in their imperial attire. Napoleon’s portrait captured the Emperor in a pose reminiscent of his illustrious ancestor, Napoleon III, symbolizing the heritage of the Simparte dynasty. Charlotte’s portrait, equally imposing, highlighted her elegance and poise, with her expression embodying the grace and determination that have earned her the affection of the French people.

However, the highlight of the evening was undoubtedly the third and final portrait: a large representation of the Emperor and Empress together. This image of unity and serenity is meant to symbolize the strength and shared vision of the imperial couple for the years to come.

In a speech, Empress Charlotte spoke of the honor and pride she feels in serving as the consort of the Emperor. The event concluded with a moment of conviviality between the Imperial Family and the guests.

⚜ Traduction française

L'atmosphère était empreinte de solennité dans la Grande Galerie du Louvre, où la Famille Impériale française s'est rassemblée pour la découverte des portraits officiels de l'Empereur Napoléon V et de l'Impératrice Charlotte. Cet événement très attendu, qui a captivé l'attention du public et de la presse, symbolise un moment clé dans le début de règne du couple impérial.

Le cadre grandiose du Louvre au palais des Tuileries, demeure officielle de l'Empereur, est riche en histoire et en patrimoine artistique. Il offrait donc un décor idéal pour cet événement. L'Empereur et l'Impératrice, accompagnés par les principaux membres de la Famille Impériale, sont entrés dans la galerie sous les applaudissements des invités. La cérémonie de dévoilement a été dirigée par le ministre de la Culture, qui a souligné l'importance de cette tradition pour célébrer la continuité de l'Empire.

Les deux premiers portraits révélés étaient des représentations individuelles de Leurs Majestés, tous deux resplendissants dans leurs tenues impériales. Le portrait de Napoléon capturait l'Empereur dans une pose rappelant celle de son illustre ancêtre, Napoléon III, symbolisant l’héritage de la dynastie Simparte. Le portrait de Charlotte, tout aussi imposant, mettait en avant son élégance et sa prestance, son expression incarnant la grâce et la détermination qui lui ont valu l'affection du peuple français.

Cependant, le point culminant de la soirée a sans doute été le troisième et dernier portrait : une grande représentation de l'Empereur et de l'Impératrice ensemble. Cette image d'unité et de sérénité se veut le symbole de la force et de la vision partagées du couple impérial pour les années à venir.

A l'occasion d'un discours, l'Impératrice Charlotte a évoqué l'honneur et sa fierté de servir en tant que consort de l'Empereur. L'événement s'est achevé par un moment de convivialité entre la famille impériale et les invités.

[artstreetdeco]

- JEUX.O GRAFF -

projet réalisé avec des enfants d’une classe élémentaire du 92.

- Rencontre entre la céramique et le graffiti.

Œuvre en céramique, représentant un mur de briques sous forme de pièces de puzzle, sur laquelle figurent les valeurs des Jeux olympiques 2024.

Ce projet permet la découverte & la rencontre de deux pratiques artistiques : la céramique & le graffiti. Les enfants, travaillant déjà sur le street art à l'année, ont pu élargir leurs connaissances artistiques.

Un bloc d'argile est travaillé puis lissé avec une éponge. Les enfants lui donnent la forme de pièces de puzzle (référence aux Jeux).

Des briques sont dessinées pour donner un aspect de mur (référence au graffiti).

Les enfants recherchent ensuite les valeurs des Jeux olympiques 2024.

Elles/ils travaillent les mots dans un lettrage typique du graffiti. Les mots sont transposés sur de l'argile puis découpés à l'aide de mirettes. Les pièces d'argile sont ensuite laissées à sécher durant une semaine avant leur passage au four pour la cuisson. Elles sont ensuite peintes à la bombe & les finitions sont faites au marqueur peinture. Les mots sont collés sur les pièces de puzzle puis vernies.

📸 @mytilicious

[eclatdambre]

Cet éclat d'ambre a pour objectif de partager ma passion profonde et multifacette pour l'art, d'explorer de nouvelles expériences enrichissantes et de puiser dans diverses sources d'inspirations. À travers ce média, je souhaite créer un espace où les idées créatives peuvent s'épanouir, où les découvertes artistiques peuvent être partagées, et où les moments d'inspiration peuvent être capturés et transmis. Mon intention est de cultiver un environnement propice à l'échange et à l'apprentissage, tout en nourrissant ma propre croissance artistique et celle de mes lecteurs.

[jogallice]

0️⃣ La lettre d’infO (la quotidienne annécienne) 🤍

Sélection journalière à destination de 12 réseaux sociaux et de 3 messageries instantanées en provenance directe de la version 3 de mon infolettre 📧

1️⃣ Les Journées (j’adOre) 💛

Aujourd’hui, lundi 28/10/24, Journée internationale de la langue et de la culture créoles (depuis 1983) 🗣️ Journée mondiale du cinéma d'animation (depuis 2002) 🎥 et Journée mondiale du judo (depuis 2011) 🥋

2️⃣ L’actu (point trop n’en faut) 🧡

"Diffamation, insultes, haine" : plusieurs élu·es de la Ville d'Annecy ont porté plainte après des faits de cyberharcèlement. Une démarche est en cours pour demander la levée de l'anonymat de certains comptes sur les réseaux sociaux 🧐

Jugé pour viols, agressions et atteintes sexuelles sur une élève mineure, un ancien enseignant à Annecy a été condamné vendredi à une peine d'emprisonnement de cinq ans par la cour d'assises de la Haute-Savoie. Le trentenaire, marié et père de famille, fait également l'objet d'une interdiction définitive d'exercer une activité en contact avec des mineurs 🧑‍⚖️

Vendredi soir, à Annemasse, un jeune conducteur de 19 ans a renversé et tué un cycliste de 23 ans alors qu'il conduisait sous l'emprise de l'alcool et de stupéfiants. Mis en examen hier pour homicide involontaire aggravé, il a été placé en détention provisoire ⚖️

3️⃣ L’agenda (l’agendalp pour les ancien·nes) 🩷

🖼️ Dernière semaine❗️ExpO : Joël Burger ➡️ À travers son art, l’artiste invite le spectateur à plonger dans un univers onirique et poétique, où chaque toile raconte une histoire et suscite une émotion ℹ️ Jusqu’au mer. 30/10/24 🎫 Accès libre 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 8h30-12h & 13h30-17h 📍 Mairie déléguée d'Annecy-le-Vieux (place Gabriel Fauré) 👨‍🎨

🖼️ Avant-dernière semaine❗️ExpO : Réparer le futur ➡️ La prospective ou l'art d'imaginer demain : quel est l'avenir de notre ville et comment penser cette ville de demain pour tous ? ℹ️ Jusqu'au jeu. 07/11/24 🎫 Accès libre 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 8h30-12h & 13h30-17h 📍 Mairie déléguée de Seynod (1 place de l'Hôtel de ville) 👨‍🎨

🖼️ ExpO de l'association Artistique de Meythet ➡️ Exposition de dessins et de peintures ℹ️ Jusqu’au lun. 11/11/24 🎫 Accès libre 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 8h30-12h & 13h30-17h 📍 Mairie déléguée de Meythet (rue de l'Hôtel de Ville) 🎨

🖼️ Avant-dernière semaine❗️ExpO : Portraits de Martine Richard, une artiste pour qui la peinture est une véritable évasion ➡️ Passionnée par la magie de l'aquarelle, elle explore la fusion des couleurs et de l'eau, créant des œuvres où l'émotion guide chaque coup de pinceau ℹ️ Jusqu’au sam. 09/11/24 🎫 Accès libre 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 9h-12h & 14h-19h 📍 Le Mikado Novel (2 place de l'Annapurna) 👩‍🎨

🖼️ Derniers jours❗️ExpO : Pérou précolombien, un autre regard sur le monde ➡️ Découverte des cultures ancestrales du Pérou et du monde foisonnant et mouvant de la cosmologie andine ℹ️ Jusqu’au jeu. 31/10/24 🎫 6,50€, 3,50€ & 0€ (-12 ans) 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 10h-12h & 14h-17h 📍 Musée-Château d’Annecy (3 place du Château) 🏰

🧒Les secrets du Palais de l'Île ➡️ Visite pour enfant à partir de 8 ans, accompagné d’au moins un adulte (activité en autonomie) ℹ️ Carnet illustré à demander à l’accueil 🎫 4€, 2€ & 0€ (-12 ans) 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 10h-12h & 14h-17h 📍 Palais de l’Île (3 passage de l'Île) 🏛️

🧒 Visite du château tout public ➡️ À partir de 8 ans : découverte du château d’Annecy et ses différentes façades  ℹ️ La visite guidée est incluse dans le prix du billet d'entrée ⏱️ 30 à 45 min 🎫 6,50€, 3,50€ & 0€ (-12 ans) 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 10h30 📍 Musée-Château d’Annecy (3 place du Château) 🏰

🧒 Vacances d’automne ou de la Toussaint ➡️ Fabrique ta lanterne d’Halloween ℹ️ À partir de 5 ans 🎫 Anim. et visite : 10€, 8€, 6€ (6-15 ans) & 0€ (-6 ans) 🎟️ Sans réservation 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 10h30-12h & 14h-17h 📍 Château de Montrottier (Lovagny) 🏰

🖼️ ExpO : Rouge ➡️ Le travail de Marcel Savy oscille entre le figuratif et une abstraction guidée, lui permettant d’aller à l’essentiel tout en laissant place au rêve dans ses toiles ℹ️ Jusqu’au sam. 16/11/24 🎫 Accès libre 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 14h-18h45 📍 Artekné (Centre Bonlieu) 👨‍🎨

🗣 Terribles épidémies (en écho à la fête d'Halloween) ➡️ À travers les ruelles de la Vieille Ville, remontez l'histoire de la peste noire et d'autres épidémies qui ont frappé Annecy. Apprenez comment ses habitant·es ont fait face aux fléaux au fil du temps ℹ️ Visite conduite par Whitney Hahn, guide-conférencière de la Ville d'Annecy "Ville d'Art et d'Histoire" ⏱️ 1h30 🎫 7€, 4€ & 0€ (-12 ans) 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 14h30 📍 Esplanade de l'Hôtel de Ville 🚶

🧒 Visite famille : le château à petits pas ➡️ Découverte du contenu d’une mallette pleine de surprises conçues spécialement pour aborder le château d’Annecy de manière ludique et éducative ℹ️ Guidés par une médiatrice, les enfants dès l’âge de 4 ans, accompagnés de leurs parents, approchent différentes thématiques liées au monument et à sa période médiévale ⏱️ 1h15 🎫 0€ (inclus dans le tarif d’entrée) 📆 Lun. 28/10/24 ⌚️ 14h30 📍 Musée-Château d’Annecy (3 place du Château) 🏰

4️⃣ La météO (pour celles et ceux qui veulent vivre) ❤️

Qualité de l’air à Annecy (indices ATMO) : la formation d’ozone restera modérée en lien avec des conditions météorologiques de saison. Les niveaux de particules fines augmenteront un peu dans la partie centrale de la région en lien avec des conditions moins dispersives. La qualité de l’air devrait être bonne à moyenne 💨

Dans la cité lacustre et ailleurs, au niveau de vos déplacements, privilégiez vélo, trottinette, marche à pied, etc. et au niveau de vos activités physiques, privilégiez les parcs, les zones piétonnes et les rues peu circulantes pour vos activités de plein air 🌬️

L’indice de risque pollinique à Annecy est nul (niveau 0) ➡️ Ambroisies, armoise, cupressacées, graminées, saule, autre : niveaux 0 ➡️ Indice communal valable du 26/10/24 au vendredi 01/11/2024 inclus 🤧

5️⃣ Les dictons (maximes et autres proverbes) 💚

Trois dictons du jour pour le prix de deux : « À la sainte Simone, il faut avoir rentré les pommes. » 🍎 « À la saint Simon, l’éventail se repose. » 🪭 et « À la saint Simon, les raves au timon. » 🧑‍🌾

Et trois autres dictons du jour pour la route : « À partir de la saint Simon, tu peux semer tes melons. » 🌱 « Le jour de la saint Simon, l’amour peut chanter sa chanson, le vin sera bon. » 🍷 et « Raisin cueilli à la saint Simon, ne donne pas un vin bien bon. » 🍇

Un problème avec les mouches : « À la saint Simon, une mouche vaut un mouton. », « À la saint Simon, une mouche vaut un pigeon, mais passé la saint Simon, le pigeon ne vaut qu’un moucheron. » et « Quand on voit des mouches à la saint Simon, les fermiers peuvent chanter une chanson. » 🪰

Il faudrait savoir : « Quand saint Simon et saint Jude n’apportent pas la pluie, elle n’arrive qu’à la sainte Cécile (22/11). » et « Quand saint Simon et saint Jude n’apportent pas la pluie, elle n’arrive qu’à la saint Éloi (01/12). » 🤔

Pour celles et ceux qui aiment l’hiver : « Saint Simon et saint Jude, l’hiver est arrivé. », « Saints Simon et Jude passés, l’hiver effectue sa rentrée. » et « Simon et Jude à eux deux, font arriver hiver rigoureux. » ❄️

Pour celles et ceux qui préfèrent la neige : « À la saint Simon, la neige sur le tison. », « Quand Simon et Jude sont arrivés, souvent ils portent la neige à leurs souliers. » et « Saint Simon et saint Jude mettent la neige aux arbustes. » 🌨️

6️⃣ Les fêtes (rigolO est le calendrier) 🩵

Je vous souhaite une très bonne journée annécienne et un excellent automne à Annecy, dans les 33 autres communes du Grand Annecy, en Savoie ou ailleurs 🍂

Bonne fête aux Jude et aux Simon·e (je ne sais pas pourquoi mais parfois il y a deux prénoms le même jour dans le calendrier) et demain aux Narcisse 😘

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Bon premier jour de la semaine à tous et à toutes 🌱

7️⃣ Cohérence (histoire de simplifier) 💜

J’utilise les chiffres 0, 7, 8, 9 et 10 pour rendre plus lisibles les différentes parties de cette sélection (simple utilisation n’ayant absolument aucun rapport avec les parties “officielles”).

JamesO InfO V1 : jusqu’en 2012 🅰️

8️⃣ Migrations en cours (à marche forcée) 🤎

Les parties 7, 8 et 9 ne peuvent pas encore être diffusées totalement pour des raisons techniques. J’y travaille actuellement de manière régulière.

JamesO InfO V2 : de 2013 à 2022 🅱️

9️⃣ Abonnez-vous (nouveaux tarifs en 2025) 🩶

Les parties 10, 11 et 12 sont exclusivement réservées à mes abonné·es et ne sont plus diffusées sur les réseaux sociaux et autres messageries instantanées. 

JamesO InfO V3 : depuis 2023 🆎

🔟 L’ours (nette préférence pour le dahu) 🖤

JamesO InfO

N° 1.171 du lundi 28/10/24

L’actu, les infos, les nouvelles…

Par JamesO Média (Presse & Édition)

Responsable éditorial et légal : J.-O. Gallice

📷 JamesO PhotO à Annecy le 24/10/24 📸

JamesO © AlPy News ® StudiO 147 ℗ 2SC ™

[mirellabruno]

Tissus Art Deco en France

Alain-René Hardy  

Editions Langlaude , Paris 2011, 255 pages,    310 reproductions en couleurs  

euro 60,00*

email if you want to buy :booksinprogressmilano@yahoo.it

Histoire et évolution technique et esthétique du tissu de 1910 à 1945  

Période d'agitation extrême - politique, sociale, culturelle et artistique -, l'Entre-deux-guerres est aussi un moment de création intense dans tous les domaines. À la suite des arts plastiques, les arts décoratifs, dynamisés par l'Exposition de 1925, poursuivent un renouvellement qui va à terme bouleverser le cadre de vie de toute une génération. Tendance bourgeoise, élitiste, à la Ruhlmann, ou aspiration fonctionnaliste, plus démocratique, dans la mouvance de Le Corbusier, le décor intérieur et la mode connaissent des mutations radicales reflétées par le tissu qui y joue un rôle fondamental. C'est à sa découverte que nous invite ici l'auteur, au travers des collections de musées, des archives de fabricants, des vestiges familiaux; au carrefour historique où coexistent, déjà et encore, la soie des canuts et la rayonne de Rhône-Poulenc, les planches en poirier gravées à la main et les énormes rotatives à 24 cylindres, l'indigo et la garance avec l'aniline et l'alizarine, l'artisanat et l'industrie, en un mot, la tradition et le progrès. Tour à tour somptueuse ou minimale, luxueusement fleurie ou tenue dans un simple arrangement élaboré de formes et de couleurs, atemporelle ou célébrant à l'envi les conquêtes de la vie moderne, voire l'actualité, une création textile riche et complexe, contradictoire même, se révèle à nous page après page, portant témoignage irréfutable que le tissu fut un vecteur privilégié des styles Art Déco.  

(art deco, annees 25, annees 30, 1925, 1930, annees folles, textiles, tissues d’ameublement, , George #Barbier, #Brunelleschi, Georges #Lepape, Raoul #Dufy, Paul #Iribe,#Sue&Mare,  #Fabius, Andre #Groult, , Emile-Alain #Seguy,  Jacques-Emile #Ruhlmann,  Paul #Poiret, Edouard #Benedictus,   Alberto Lorenzi,  Madeleine #Vionnet, Callot Soeurs,De  Sonia Delaunay,  #Verneuil, #Chanel, Paule Marrot, Jean #Lurcat, Elsa #Schiaparelli,

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[disparate-gallery]

ATELIERS DE PRATIQUE ARTISTIQUE au CAFÉ POMPIER

JEUDI 4 JUILLET 2024

Sérigraphie artisanale Découverte de la sérigraphie artisanale avec l’artiste Little Pépin. Cette technique d’impression utilise des pochoirs interposés entre l’encre et le support. En notre compagnie, venez vous initier à la sérigraphie artisanale sur papier en créant des affiches uniques et originales !

Fanzines Création de fanzines collectifs avec l’association Disparate. Le fanzine est une publication indépendante abordant tous types de thématiques, souvent fabriquée artisanalement et éditée à faible tirage par des passionné.e.s du monde entier. Laissez-vous guider par notre équipe ;-)

Tout est imprimé sur place ! Une véritable mini fabrique !

Gratuit et sans inscription À partir de 6 ans

Dans le cadre du 𝗭𝗜𝗡𝗘𝗙𝗘𝗦𝗧 𝟭𝟭 RENCONTRES INTERNATIONALES DE MICRO-ÉDITIONS, FANZINES & MULTIPLES

Organisé par l’association DISPARATE Avec le soutien de la DRAC Nouvelle-Aquitaine et la ville de Bordeaux

zinefest.fr

[davidheulin]

🌲✨ La Forêt Monumentale 2024 dans la forêt de Roumare 🌲✨

Trois cabanes de chaumes dans la forêt de Roumare, un terrain de jeu pour les enfants ou les plus grands, le temps de retrouver une âme d'enfant.

Venez vivre cette édition 2024, un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de l'art et de la nature ! Découvrez des sculptures monumentales et des installations artistiques surprenantes disséminées dans la forêt de Canteleu. Admirez des créatures fantastiques qui peuplent les sentiers et participez à des ateliers interactifs en lien avec les œuvres exposées.

Profitez de parcours adaptés aux enfants et aux familles pour une sortie ludique et éducative. Apportez de bonnes chaussures de marche, de l'eau et un pique-nique pour profiter pleinement de la journée.

Utilisez les hashtags #forêtmonumentale et #artdanslanature pour partager vos photos et impressions sur les réseaux sociaux.

Ne manquez pas cette occasion unique de redécouvrir la nature à travers le prisme de l'art contemporain !

Artistes en vedette : - Atelier YokYok Salmon-Lacoste - Luc Pinsard - Laure Quarémy - Pauline Lazareff

#ForêtMonumentale #ArtDansLaNature #Canteleu #Sculptures #Édition2024 #Famille #Découverte #Roumare #atelieryokyoksalmsonlacoste #lucpinsard #laurequaremy #paulinelazareff

[ecnerual]

L'abbaye Notre-Dame de Beaulieu-en-Rouergue (ou de Belloc) est une ancienne abbaye cistercienne fondée en 1144 et qui est aujourd'hui un centre d'art contemporain. Elle est située dans la commune de Ginals dans le nord-est du département de Tarn-et-Garonne à la limite des départements du Tarn et de l'Aveyron. L’abbaye de Beaulieu-en-Rouergue, comme une centaine d’autres monuments, propriété de l’État, est gérée, animée et ouverte à la visite par le Centre des monuments nationaux.

régulièrement il y a des expositions, je me régale de ces découvertes artistiques

[lesangdesrats]

c'est l'heure de faire les comptes comme les youtubeurs!

Suis-je en dessous du seuil de pauvreté en france en 2023? de décembre 2022 à novembre 2023 (il reste des incertitudes quand au mois de décembre), mes revenus par mois (en comptant le salariat, l'indemnité chômage, les allocations de la caf et les revenus artistiques déclarés) était en moyenne de 799 euros/mois. donc: oui!

source: insee

Maintenant le deep game: suis-je en dessous du revenus médian des personnes pauvres en france en 2023? la réponse est oui!

source: insee

Je n'ai pas compté dans ce calcul: -les revenus artistiques non-déclarés, modèle vivant occasionnel et petits jobs de couture, mais ça doit être autour de 400 euros -le fait que ma banque m'autorise un découvert de 400 euros -les quelques fois où mes parents ou des amis m'ont aidée, ça doit chiffrer autour de 600 euros. Si on rajoute ces revenus informels, on arrive autour de 10593 euros pour l'année 2023, soit environ 882,75 euros par mois, soit TOUJOURS en dessous du revenu médian des pauvres en france, et toujours loin en dessous du seuil de pauvreté! Je n'ai pas compté lé découvert autorisé parce que je n'ai aucune idée de comment mettre ça dans l'équation.

[swedesinstockholm]

30 juin

l’autre jour on discutait de la fin de melancholia de lars von trier avec n. et elle me disait que ça l’avait fait réfléchir à son désir de créer quelque chose d’important, à quoi bon si c’est pour que tout disparaisse du jour au lendemain avec l’explosion de la terre percutée par une autre planète? et je lui ai dit que je le voyais pas du tout comme ça moi, que je voulais créer des choses pour pouvoir en jouir tout de suite, parce que le présent est plus important que le futur, je crée parce que je veux être aimée tout de suite, pour être vue et entendue et reconnue, pas pour laisser quelque chose derrière moi ou contribuer à je ne sais quel patrimoine matrimoine littéraire ou artistique. elle m’a demandé si je me contenterais de l’admiration de quelques personnes et j’ai dit que j’étais déjà euphorique quand une seule personne sur tumblr me disait qu’elle aimait me lire. et puis j’ai ajouté non mais si, j’ai très envie de devenir célèbre, évidemment. what’s the point of making great work if everything is going to disappear? the point is now! the point is the present. how very buddhist of me. il me manque plus qu’à tuer mon égo maintenant. à moins que r. s’en soit déjà chargé samedi soir. c’était tellement violent d’entendre sa voix dans mes écouteurs me dire d’un ton grave et ultra sérieux qu’il ressentait pas la même chose que moi. je sais pas pourquoi je m’inflige de l’écouter et le réécouter et le réréréécouter, c’est comme de regarder un accident de la route en passant à côté, je sais que ça va me traumatiser mais je peux pas m’en empêcher, j’aime remuer le couteau dans la plaie, j’aime souffrir. peut être que c’est une tentative de vraiment tuer mon égo. ou peut être que c’est parce que je m’aime pas assez, je sais pas. il dit qu’il s’était aperçu qu’y avait un truc à partir du moment où j’avais utilisé le mot date pour se voir, le moment où moi je me suis dit c’est bon j’en suis quasiment sûre maintenant, c’est bien un date. je crois que c’est bon là, y aura pas de troisième faux date, je ferme mon imagination, mon cerveau est désormais une zone fiction free.

mercredi je me suis promenée au viktoriapark et je me suis assise sur un rocher sous les arbres à la source de la cascade pour m’entraîner à chanter le nouveau couplet de ma chanson. j’ai changé “car tu ne me laisseras jamais sur vu puis disparu” à “car tu ne me diras jamais que tu ne m’aimes pas”. j’adore chanter dehors depuis cet hiver quand je m’entraînais à chanter all that jazz dans la rue en rentrant du théâtre le soir. j’ai acheté un short fleuri des années 90 qui me rappelait un imprimé de mon enfance et puis j’ai acheté le premier tome du journal de georgia nicholson dans un magasin de livres d’occasion pour l’offrir à n. je l’ai feuilleté et ça m’a rappelé à quel point ce livre avait influencé mon écriture à l’époque du blog, et à quel point il m’avait formée en tant qu’écrivaine en fait. avec le journal d’une princesse. je sais même pas si je tiendrais un journal comme je le tiens aujourd’hui sans ces livres. peut être que je me serais jamais mise à l’écriture du tout. je portais mon tshirt céline sciamma qui m’a valu un great shirt! d’une fille probablement lesbienne alors que je mangeais mon donut cream cheese à la fraise sur le trottoir, ainsi que plusieurs regards approbateurs dans les rues de neukölln. un peu déçue de pas avoir eu plus d’interactions avec des filles queer pendant mon séjour quand même, à part la coloc de n. qui me terrifiait un peu, celle qui m’a réveillée à sept heures le jour où j’ai dormi dans la cuisine et qui m’a proposé d’aller finir ma nuit dans la chambre de la fille qui était pas là. n. m’a dit qu’elle travaillait comme videuse au schwuz, le plus grand club queer de berlin, et ça lui allait comme un gant.

dans le bus le soir j’ai posté un appel à lancer des soirées diary slam avec moi après avoir découvert ça dans un bar de neukölln, c’est des soirées où tout le monde peut venir lire le journal de son enfance/adolescence et peut être que je pourrais essayer de lancer le concept à bruxelles et ainsi infiltrer le monde artistico-littéraire bruxellois et devenir une des reines de la scène littéraire locale comme perrine. c’était bien moins dramatique qu’à l’aller dans le bus, j’étais assise exactement à la même place mais j’étais bien moins triste. enfin j’étais surtout triste de quitter berlin, ce qui est une tristesse beaucoup plus supportable. j’ai écouté monument ordinaire en regardant le soleil se coucher derrière les éoliennes, puis je suis passée à avril lavigne en arrivant à leipzig vers minuit. en sortant de la ville je regardais les maisons de banlieue dans le noir et j’avais l’impression qu’on était en france. que leipzig avait glissé quelque part sous fontainebleau, vers là où habitent p. et s. vers une heure du matin j'ai mis sam smith période 2015 mais pas pour être triste, même celle où il dit i love you believe me but not in that way, j’ai pas pleuré. j’ai écouté l’album cinq ou six fois de suite, je sais pas pourquoi ça me faisait du bien.

6 juillet

j’ai enfin brisé la glace avec r. en lui envoyant un tiktok d’un oignon qui chante une chanson d’amour au type qui veut le couper pour le faire pleurer et j’ai dit disons que je viens de briser la glace? et il m’a dit oui tu viens de briser la ce-gla et il m’en a envoyé d’autres et puis on a discuté d’adrienne maree brown et de notre fascination commune pour le rapport extrême que les américains entretiennent avec la nourriture et il est plus du tout revenu sur mes messages qui répondaient à ses questionnements, alors qu’il avait dit qu’il avait des trucs à me répondre, mais peut être que je saurai jamais ce qu’il avait à me répondre parce que tout ce qu’il veut vraiment c’est continuer à pouvoir m’envoyer des trucs drôles et j’ai du mal à comprendre. quand je pensais qu’il avait un crush sur moi ça faisait sens, mais là, je comprends pas pourquoi il s’acharne. en fait je comprends tout simplement pas pourquoi il veut être mon ami. peut être que c’est encore une question de non amour de moi-même. mais moi, est-ce que je peux vraiment être son amie? est-ce que je me voile pas un peu la face? est-ce que je pourrai le revoir un jour sans me rouler par terre de douleur? je veux tellement pas le perdre que je suis prête à tout endurer. hier à la piscine quand je pensais à lui parfois ça me faisait nager comme une forcenée et puis parfois ça me stoppait net et je laissais tomber ma tête sous l’eau comme une morte.

[chats-cosmiques]

Cabaret du Chat noir, photographie de presse, Agence Rol, juin 1928.

Le cabaret Le Chat noir, à Montmartre, était l’un des hauts lieux artistiques de la fin du XIX° siècle. Il doit son nom à la découverte, sur son chantier, d’un petit chat noir abandonné.

Le Chat noir, boulevard de Clichy, en 1929.

[esther-nvr]

Référence commentées

Joaquin Sorolla

Ce peintre était connu pour ses œuvres lumineuses et vibrantes qui capturaient la vie quotidienne en Espagne à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Il excellait dans la représentation de la lumière, utilisant des couleurs vives et des effets de lumière pour créer des toiles éclatantes. Outre ses compétences artistiques, Sorolla était également un homme très engagé socialement. Il a utilisé son art pour sensibiliser aux problèmes sociaux de son époque, notamment en peignant des scènes de la vie quotidienne des pêcheurs, des ouvriers et des enfants défavorisés. Son engagement et sa vision de la famille reflétés à travers ses oeuvres, sont une source d'inspiration pour mes propres créations. 

Frida Kahlo

Frida Kahlo est une artiste mexicaine du XXe siècle, célèbre pour ses autoportraits émotionnels et introspectifs. Son œuvre explore la douleur physique et émotionnelle, l'identité, le genre et la culture mexicaine. Elle a utilisé la peinture comme moyen d'exprimer son vécu, marqué par un accident traumatisant, une relation tumultueuse avec Diego Rivera et un engagement politique. Ses tableaux, riches en symboles, sont aujourd'hui reconnus mondialement, faisant d'elle une figure féministe emblématique de l'art. En tant que femme, la puissance de ses œuvres m'a inculqué une vision plus impactante de l'art.

Willy Ronis

Willy Ronis était un photographe français renommé, reconnu pour ses contributions significatives à la photographie humaniste. Né à Paris, son travail a capturé la vie quotidienne et les scènes de rue, mettant en lumière la beauté de l'existence ordinaire. C'est à travers son livre "ce jour là" que j'ai découverts Willy Ronni, c'est avec son oeuvre que ma passion pour l'argentique fût révélée. Ses photographies, empreintes de sensibilité sociale, reflètent son engagement envers les valeurs humanistes et son intérêt pour la condition humaine. Ronis est particulièrement célèbre pour ses images intemporelles de Paris et pour avoir documenté la vie des travailleurs et des familles. 

Tishk Barzanji

Tishk Barzanji est un artiste visuel et illustrateur basé à Londres, connu pour son travail artistique contemporain. Originaire du Kurdistan irakien, Barzanji a fui la région en raison de conflits armés pour finalement s'installer au Royaume-Uni. Son art se caractérise par des paysages urbains surréalistes et des compositions abstraites, souvent dominées par des teintes pastel et des formes géométriques. Barzanji explore des thèmes tels que la nostalgie, la mémoire et l'étrangeté à travers ses créations, qui ont été exposées dans plusieurs galeries et ont attiré l'attention pour leur esthétique distinctive et leur narration visuelle intrigante. Le parcours de cet artiste me touche particulièrement, il arrive à exprimer son histoire d'une façon poétique. 

Iris van herpen

Iris van Herpen est une créatrice de mode néerlandaise renommée, née en 1984. Elle est reconnue pour son approche avant-gardiste et innovante de la mode, explorant les intersections entre la technologie, la science et l'art. Ses créations sont souvent caractérisées par des techniques de coupe complexes, des matériaux futuristes et des formes sculpturales uniques. Van Herpen a collaboré avec des scientifiques, des architectes et des artistes pour repousser les limites de la mode contemporaine. Je trouve sa façon de travailler avec les volumes et l'espace l'espace très intéressante. J’ai énormément apprécié son exposition sculpting the scene MAD (musée des arts décoratifs) cela m’a permis d’apprendre d’avantage sur sa manière de travailler ses créations ainsi que de comprendre sa vison du monde. Elle a fondé sa propre maison de couture, Iris van Herpen, en 2007, et ses collections ont été présentées lors de défilés de mode internationaux, suscitant l'admiration pour son approche visionnaire de la création de vêtements.

Daniel Roseberry

Daniel Roseberry est un designer de mode américain, surtout connu pour son rôle de directeur artistique de la maison de couture Schiaparelli. Né en 1986, il a été nommé à ce poste en 2019, apportant une vision moderne et innovante à la maison de couture fondée par Elsa Schiaparelli. Roseberry a gagné en reconnaissance pour ses créations audacieuses, combinant l'héritage surréaliste de Schiaparelli avec des éléments contemporains. C'est ce que j'apprécie dans ses créations, souvent caractérisées par des détails excentriques et des formes inattendues. Il arrive à créer des pièces qui se démarquent dans le monde de la haute couture. Daniel Roseberry a ainsi contribué à insuffler une nouvelle vie et une nouvelle énergie à la maison de couture emblématique.

Wes Anderson

Wes Anderson est un réalisateur, scénariste et producteur américain né le 1er mai 1969. Il est connu pour son style cinématographique distinctif et sa mise en scène visuellement captivante. Son travail est souvent caractérisé par des décors minutieusement conçus, des couleurs vives, des dialogues stylisés, une utilisation distinctive de la musique et une distribution récurrente d'acteurs tels que Bill Murray, Owen Wilson, et Jason Schwartzman. Les films de Wes Anderson sont souvent considérés comme des œuvres d'art visuelles, et il a reçu de nombreuses nominations et récompenses pour son influence unique dans l'industrie cinématographique. Son travail est remarquable et très pointilleux, tout est dans le détail et je trouve cela très important. Selon moi le détail est ce qui permet à une oeuvre d'apporter plus d'intention.

[ysuloff]

Piano Close - SoundCloud

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