#Création de palette

[ogl-studio]

Les secrets du choix des couleurs en design graphique : Comment créer des palettes harmonieuses et captivantes

🎨 Découvrez les secrets du choix des couleurs en design graphique ! Dans mon dernier article, je partage des astuces pour créer des palettes harmonieuses et captivantes. À lire absolument ! 💼✨ #DesignGraphique #Couleurs #PaletteDeCouleurs

Dans le vaste univers du design graphique, les couleurs jouent un rôle crucial. Elles sont bien plus que de simples éléments esthétiques ; elles transmettent des émotions, renforcent un message et créent des expériences mémorables pour les spectateurs. Maîtriser l’art du choix des couleurs est donc essentiel pour tout designer graphique souhaitant créer des designs captivants et efficaces. Dans…

[valheyrie-v404]

Suivre Vos Envies en Créant Votre Propre Entreprise

L’idée de suivre vos envies peut prendre de nombreuses formes, et l’une des plus audacieuses et enrichissantes est de créer votre propre entreprise. Ce choix représente un engagement profond à vivre selon vos propres règles et à concrétiser vos passions en une réalité tangible. Pour ceux d’entre vous qui se sentent inspirés à prendre cette voie, laissez-moi partager avec vous les étapes…

[angelitam]

Lancôme x Louvre

Lancôme x Louvre = Beauty is a Living Art. Lancôme x Louvre Lancôme présente une nouvelle collaboration exclusive avec Louvre. Lancôme x Louvre Rencontre de deux institutions françaises – le Louvre, le musée le plus célèbre du monde, et Lancôme, première marque de beauté française dans le monde. Louvre et Lancôme se sont associés pour une collaboration sans précédent. Lancôme x Louvre prend…

[chic-a-gigot]

L'Art et la mode, no. 3, vol. 14, 21 janvier 1893, Paris. Comédie-Française: Un Père prodigue. Dessin de Marie de Solar. Bibliothèque nationale de France

Déshabillé porte par Mlle Reichenberg. Blouse de linon de soie plissée accordéon avec bandes de perles fines et cristal faisant galons. Collerette coquillant jusqu'en bas de la blouse en dentelle. Le reste du déshabillé est en satin blanc.

Negligee worn by Miss Reichenberg. Accordion pleated silk linen blouse with bands of fine pearls and crystals forming braids. Shell collar to the bottom of the lace blouse. The rest of the negligee is in white satin.

—

Toilette portée par Mlle Reichenberg. Jupe et corsage en velours acajou, patte et corselet en jais, faisant tout le tour de la taille.

Ensemble worn by Miss Reichenberg. Skirt and bodice in mahogany velvet, flap and bodice in jet, going all the way around the waist.

—

Toilette portée par Mme Pierson. Corsage et jupe en lainage gris, fichu croisé devant en guipure.

Ensemble worn by Mrs. Pierson. Grey wool bodice and skirt, crossed guipure kerchief in front.

—

Tricorne en paille mordorée recouverte de gaze myosotis. Touffes de velours mordoré desquelles s’échappent des couteaux mordorés. Cache peigne fait de petits paquets de myosotis. — Création originale de Mme Esther Meyer.

Tricorne in golden straw covered with forget-me-not gauze. Tufts of golden velvet from which golden knives escape. Comb cover made of small bundles of forget-me-nots. — Original creation by Mrs. Esther Meyer.

—

Capote en paille, garniture de jacinthe retombant devant sur les cheveux. Echarpe de velours bleu de roy retenue par deux boules de pierreries à cabochons multicolores. — Création de Mme Esther Meyer.

Straw hood, hyacinth trim falling down the front over the hair. Royal blue velvet scarf held by two balls of multi-colored cabochon gemstones.

—

Robe d'intérieur portée par Mile Marsy. Blouse de linon pailleté de toutes couleurs. Manches de velours magenta avec volants de dentelle noire. Palatine de zibeline.

Capote drapée, velours rose ancien, garnie de poires en perles fines, tombant sur les cheveux. Palette en broderie d’or ancien faisant ailes devant. — Ravissante création de Mme Esther Meyer, rue Royale, 6.

Housecoat worn by Mile Marsy. Blouse in sequined linen of all colors. Sleeves in magenta velvet with black lace ruffles. Palatine in sable.

Draped hood, old pink velvet, trimmed with pears in fine pearls, falling on the hair. Palette in old gold embroidery forming wings in front.

[claudehenrion]

Est-ce moi qui suis fou ?

La période actuelle dépasse sans doute, en intensité dans la folie, la ration ''normale'' à laquelle ont eu droit nos parents, nos aïeux, nos ancêtres. Oh ! Je sais que, pour celui qui le traverse, le problème du moment est ressenti comme étant ''le plus ceci ou cela'' jamais survenu depuis le début de l'aventure humaine sur terre. Il n'empêche : je pense que les historiens du futur –s'il en reste... et s'il y a un futur, après l'absurdité actuelle-- s'étonneront de l'inconscience, de la superficialité de la cécité et avec lesquelles nous évitons les problèmes, les défis, les menaces...

Depuis les absurdités, incongruités et utopies dystopiques post-1968, et ''à pleins pots'' depuis l'époque noire (bien que officiellement rouge !) de Hollande, que les bonnes raisons de se faire du souci ne n'ont pas manqué : la Gauche s'est attaquée, de plus en plus clairement et de plus en plus visiblement à tout ce qui marchait, le plus souvent bien, parfois pas trop mal... mais aussi ''pas bien'', ici ou là. –jusqu'au stade actuel de la provocation violentissime permanente et de l'affirmation en pleine lumière de ses mauvaises intentions, exclusivement ravageuses.

Le monde occidental avait patiemment érigé une civilisation ''pas croyable'', qui concrétisait l'un après l'autre tous les rêves qui avaient bercé, sous-tendu et conduit l'Humanité depuis sa création, et il gardait assez de forces en lui pour corriger les inévitables erreurs survenues le long de ce long chemin glorieux. Il offrait en permanence une palette jamais imaginée au cours des millénaires : un groupe humain offrait au reste du monde le meilleur de ses inventions et découvertes : dans le cadre de la seule religion qui était ouverte à toutes les croyances et n'exigeait aucune adhésion a ses rituels en échange des cadeaux offerts, notre merveilleuse civilisation, dite ''occidentale'' mais en vérité ''judéo-chrétienne'', offrait la totalité où peu s'en faut de tout ce qui pourrait être considéré comme ''les besoins fondamentaux, permanents, trans-générationnels et trans-nationaux de tout être humain libre de ses choix''.

A en juger par ce que l'on constate ces temps derniers –et sauf un retournement à 180 degrés, toujours possible mais assez improbable en l'état actuel des choses-- il semblerait bien que les forces (exclusivement négatives) du progressisme aient réussi à mettre en grand danger tout ce qui marchait, vraiment pas mal du tout, et qui était prometteur de jours encore meilleurs et de correction des ''à peu près'' qu'il fallait, c'est certain-- améliorer à la marge. Ces fossoyeurs du monde ancien et de la seule chance de ''bonheur'' jamais croisée par l'Humanité en recherche ont eu deux idées particulièrement perverses –et particulièrement efficaces : en premier, s'en prendre à la jeunesse, proie facile s'il en est... et ensuite faire perdre tous sens aux mots, devenus des bouts de chewing-gum à peine bons à triturer dans tous les sens... jusqu'à leur faire perdre le leur.

Nous pouvons contempler aujourd'hui, avec un effroi qui se rapproche de la terreur, les premiers résultats des ''avancées'' (qui ne sont que d'immenses reculs) de cette tentative de retour vers des époques et des civilisations où pas un seul des réels progrès que l'Occident a ouverts et offerts au reste du monde n'était disponible : nous retrouverons bientôt une espérance de vie se ''baladant'' entre 27 et 43 ans, les maladies toute-puissantes, une médecine qui se mélangeait à la magie (cf les mesures ridicules prises ''contre'' (?) le covid), plus aucune des aménités qui rendent nos vies si douces (malgré quelques petits grincements, ici ou là), des transports impossibles, le confort même pas concevable, l'analphabétisme de définition et la culture une exception, les ratés et malformations considérés ''de base'', le sort de chacun ressemblant fort au malheur de tous...

Or, quels que soient les chemins tordus que les thuriféraires de cette malédiction réapparue empruntent pour nous faire avaler leurs mensonges et leurs dystopies, il n'est honnêtement possible de trouver qu'un seul chemin pour aller de l'ombre épaisse à la lumière éclatante d'où ces oiseaux de malheur voudraient nous faire sortir : c'est la voie qu'a inventé l'Occident et qu'elle a proposé au monde entier. Le succès rencontré fut immense... même s'il fut parfois difficile à voir venir et délicat à identifier comme tel. Et le prix de ce succès littéralement unique dans l'histoire de l'Humanité (seul, dans l'Histoire, l'empire romain a pu engranger des succès vaguement comparables, mutatis mutandis... mais il est un peu le grand-père du nôtre) a été une jalousie mortelle et impardonnable venant de tous ceux qui, n'ayant rien à proposer, ont inventé le syndrome fou de ''la table rase'' célébré par les notes superbes (hélas !) de l'Internationale.

Force est de constater –pour le déplorer, mais ça ne sert à rien !-- que, à force d'endormir les occidentaux génération après génération, les authentiques criminels que sont nos soi-disant ''progressistes'' ont réussi à endormir toutes les consciences... rendues inconscientes par décérébration progressive. Un exemple ? La tribune d'honneur de la lamentable cérémonie d'ouverture vers tout sauf les jeux olympiques (qui, Dieu merci, sont jusqu'à cet instant un franc succès) était remplie de gens qui représentaient ce qu'ils étaient : des noirs pour l'Afrique, des arabes et assimilés pour le monde musulman, des asiatiques de diverses souches représentant chacun leur pays, fièrement et avec juste raison... Seule l'Europe avait honte d'être elle-même, le fait d'oser exhiber une couleur blanche et un vieux christianisme fondateur étant du plus mauvais effet.

Nos dirigeants, poursuivant leur rêve, notre cauchemar mortel, cherchent désespérément à passer le message mensonger suivant : notre continent, décidément gravement incontinent, rêve de faire croire au reste du monde (qui, pas fou, refuse de telles conneries) que nous ne sommes plus ni un ni des peuple(s), ni une race, ni une civilisation, ni une Histoire, ni une ou des culture(s). Ces dystopistes pathologiques ont inventé une série de ''concepts-abjects'', au terme desquels nous ne serions plus qu 'un assemblage a-sexué --donc sans futur, c'est-à-dire destiné à disparaître le plus vite possible-- de diversité-inclusion-égalité, caractérisé sans caractère par une interchangeabilité (sélective, selon leurs seuls critères impossibles). C'est un comble qui devrait être classé ''gros mot'' tant le concept est con...  

Déjà les universités américaines parlent de la France en disant ''Gay-land'', ce qui fait mal aux sinophones qui se souviennent que, en mandarin, nous étions il y a peu encore ''Fa-Guo'', le pays de la Loi... et que grâce à notre absence totale de diplomatie, nous ne sommes même plus nommés, en Chine. Seulement méprisés. Les autres pays savent que les fantasmes ukrainiens 'à la française'' ont ramené la totalité de nos forces aériennes opérationnelles à un total moyen de 3 (je répète : trois) Rafales opérationnels : juste de quoi abuser les braves gens le 14 juillet.

Nous, LA FRANCE, ne sommes plus rien, sur l'Echiquier mondial. Plus rien du tout... sauf un sujet de pitié et de moqueries.. Mais ce n'est pas encore assez, aux yeux des progressistes qui se jouent de nous, comme ils l'ont fait avecr les élections bananières du mois dernier, ou pour le covid, avant ça, et comme ils s'apprêtent à le refaire à la première menace inventée de fausse pandémie qu'il s'apprêtent a nous imposer le plus tôt possible ! Plus vite ils nous aurons néantisé, plus vite ils pourront installer leur dramatique absence d'idées, de solutions, de réponses... visibles en clair dans l'amphigouri de l'anti-programme de ce qu'est devenue la Gauche, qui se résume en 4 ou 5 mots : tout détruire... au nom du progrès !

Français, mes frères, ressaisissez-vous : il est temps encore. Mais, comme dit le bon peuple, ''ça ne durera pas aussi longtemps que les impôts !''

H-Cl.

[digitalrestitution]

Comment faire un site internet de qualité ?

janvier 14, 2025

 by engama237

with no comment

 Uncategorized

Edit

Avoir un site internet de qualité est aujourd’hui essentiel pour toute entreprise, organisation ou professionnel souhaitant se développer sur le web. Un site bien conçu renforce votre crédibilité, améliore l’expérience utilisateur et augmente vos chances de convertir vos visiteurs en clients. Mais comment créer un site internet qui soit à la fois esthétique, fonctionnel et performant ? Voici un guide complet pour vous aider à réussir.

1. Définir vos objectifs et vos besoins

Avant de commencer la création de votre site, il est crucial de définir précisément vos objectifs :

Souhaitez-vous vendre des produits en ligne ?

Présenter vos services ?

Informer vos clients ou générer des contacts ?

Un site internet de qualité doit répondre à des besoins précis et avoir un but clair. Rédigez un cahier des charges qui détaille vos attentes en termes de fonctionnalités, de design et de contenus.

2. Choisir le bon CMS ou plateforme

Le choix de la technologie joue un rôle majeur dans la création d’un site web. Plusieurs solutions existent selon votre niveau de compétence technique et votre budget :

WordPress : Idéal pour les blogs et sites vitrines. Il est personnalisable grâce à ses nombreux thèmes et plugins.

Shopify ou WooCommerce : Parfait pour créer une boutique en ligne.

Wix ou Squarespace : Pour des sites simples et rapides à mettre en place.

L’objectif est de choisir un outil qui permet de créer un site internet de qualité sans compromis sur la personnalisation et les performances.

3. Prévoir un design adapté et professionnel

L’apparence visuelle d’un site est primordiale pour capter l’attention des visiteurs. Voici quelques principes de base pour un design réussi :

Simplicité et clarté : Évitez les designs trop chargés.

Harmonie des couleurs : Utilisez une palette de couleurs cohérente avec votre identité de marque.

Navigation intuitive : Facilitez la navigation avec un menu clair et structurant.

Responsive design : Un site internet de qualité doit être adapté aux mobiles et tablettes.

N’oubliez pas que le design doit servir l’expérience utilisateur et non l’alourdir.

4. Optimiser les contenus de votre site

Un contenu pertinent et optimisé est la clé pour attirer et retenir vos visiteurs tout en améliorant votre référencement. Voici quelques conseils :

Rédigez du contenu clair et concis : Utilisez un langage simple pour expliquer vos services ou produits.

Travaillez vos mots-clés : Le terme site internet de qualité doit apparaître naturellement dans vos titres, paragraphes et méta-descriptions.

Ajoutez des visuels : Images, vidéos et infographies rendent votre site plus attractif.

Valorisez vos appels à l’action (CTA) : Invitez vos visiteurs à passer à l’action (contact, devis, achat).

L’optimisation des contenus est une étape essentielle pour répondre aux besoins de vos visiteurs et aux exigences des moteurs de recherche.

5. Améliorer les performances techniques

Un site lent ou qui présente des erreurs techniques nuit à l’expérience utilisateur et au référencement. Pour assurer un site internet de qualité, voici ce à quoi il faut veiller :

Temps de chargement : Optimisez la taille des images et utilisez un service d’hébergement performant.

Code propre et optimisé : Réduisez les fichiers CSS, JS et HTML.

Sécurité : Installez un certificat SSL et assurez-vous que votre site est protégé contre les attaques.

Compatibilité : Testez votre site sur différents navigateurs (Chrome, Firefox, Safari).

Les outils comme Google PageSpeed Insights ou GTMetrix vous permettent d’analyser et d’améliorer les performances techniques de votre site.

6. Optimiser le référencement naturel (SEO)

Un site internet de qualité doit être facilement trouvable sur les moteurs de recherche. Voici les bonnes pratiques SEO :

Structuration des titres : Utilisez les balises H1, H2, H3 pour organiser vos contenus.

Meta-descriptions optimisées : Rédigez des descriptions attractives intégrant le mot-clé site internet de qualité.

Optimisation des URL : Préférez des URL courtes et descriptives.

Backlinks : Obtenez des liens entrants de qualité depuis d’autres sites.

Un bon référencement améliore votre visibilité en ligne et attire plus de visiteurs qualifiés.

7. Proposer une expérience utilisateur (UX) optimale

Un site internet performe quand il offre une expérience utilisateur exceptionnelle. Voici les éléments à optimiser :

Accessibilité : Votre site doit être accessible à tous, y compris aux personnes handicapées.

Structure logique : Facilitez l’accès à l’information grâce à une hiérarchie claire.

Interactivité : Intégrez des formulaires, boutons CTA et outils de communication (chat en ligne).

Une bonne UX contribue à retenir vos visiteurs et à augmenter vos taux de conversion.

8. Analyser et améliorer constamment

La création d’un site internet de qualité ne s’arrête pas une fois le site mis en ligne. Il est essentiel d’analyser les performances et d’apporter des améliorations constantes :

Utilisez des outils comme Google Analytics pour suivre les comportements de vos visiteurs.

Analysez vos taux de conversion et identifiez les pages les plus performantes.

Répondez aux commentaires et feedbacks de vos utilisateurs.

Un site internet évolue avec votre activité et les besoins de vos clients.

Conclusion

Faire un site internet de qualité repose sur une combinaison de facteurs : une stratégie claire, un design professionnel, des contenus optimisés et une expérience utilisateur fluide. En respectant ces étapes clés, vous pouvez créer un site performant qui répond aux attentes de vos visiteurs et qui améliore votre présence en ligne.

Pour découvrir plus d’astuces, consultez notre page blog Abonnez-vous à notre page Facebook

[fantasticfuckinfreak]

kengba kengba KENGBA

1. Présentation de l’Artiste

Kengba est un rappeur audacieux au style hybride, mêlant old school, trap mélodique, sombre, sonorités ensoleillées et décontractées.

Son univers musical est marqué par l’utilisation d’alter ego aux voix différentes, de mélodies catchy sur des morceaux aux structures peu scolaires, d’une exploration introspective sur la réussite personnelle, des relations et des expériences personnelles.

2. Style Musical

Ne se limitant pas à un seul registre musical. Il prend des risques en expérimentant avec des sonorités variées, oscillant entre des ambiances solaires, sensuelles et sombres.

Son écriture est souvent métaphorique, mais peut aussi être crue, reflétant son état d’esprit du moment. Ses alter ego représentent ces différentes facettes de sa personnalité, lui permettant d’explorer des émotions et des atmosphères variées à travers sa musique.

Les influences majeures de Kengba incluent Kendrick Lamar, A$AP Rocky, Kanye West, Ateyaba, XXXtentacion, Future ou encore Hamza.

Kendrick Lamar incarne pour lui la rigueur et la persévérance, tandis que Kanye West ou X lui inspire audace et créativité. En matière d’élégance et de style visuel, Kengba se tourne vers A$AP Rocky et Ateyaba, qui incarnent une attitude nonchalante et assurée.

L’approche de Future et Hamza envers l’autotune et leur maîtrise vocale renforcent l’exploration sonore de Kengba et l’expression de ses moods divers.

3. Message de l’Artiste

Kengba dégage un message inspirant :

« Si je le fais, toi aussi tu peux. »

Dans une époque où l’anxiété et le doute dominent, il invite son public à reconnaître son propre potentiel et à cultiver son jardin personnel :

« On vit dans une époque où tout le monde gamberge un peu trop, ça peut vite nous tirer vers le négatif, on est constamment en train de penser que l’herbe est plus verte ailleurs… mais Dieu sait que c’est faux. Ton jardin, c’est le Camp Nou de quelqu’un d’autre ; faut juste en prendre conscience pour faire exploser le potentiel qui sommeil en chacun de nous. »

4. Projets Représentatifs

Kengba présente ses mixtapes @fantasticjohnjewels & @fantasticfuckinfreak montrant une palette variée de son travail.

Parmi les titres notables, on trouve DEVIL BAT GHOST, DIAMOND & ROCK, ou encore BABY MAMA qui illustrent des facettes opposées de son art.

"DEVIL BAT GHOST" Un morceau sombre aux allures de rebellion, inspiré de la GLO de Chicago, sa voix grave et profonde se couple avec perfection à cette production ténébreuse.

"DIAMOND & ROCK" Un morceau à la vibe entrainante, presque envoutante o�� Kengba se couple avec aisance, arrogance et insolence sur une production venue d’ailleurs ÉLÉGANTE & CHIC.

"BABY MAMA" Un morceau festif, porté par une production ensoleillé et mystérieuse.

5. Identité Visuelle

L’identité visuelle de Kengba est marquée par des éléments de haute couture et un esthétisme mélangeant l’énergie rebelle grunge et le glamour.

Son style joue sur le contraste, le mystère, et une sorte de "cool & détaché", créant une atmosphère mystique et introspective.

6. Public Cible

Kengba s’adresse à un public urbain, curieux, souvent à la croisée des mondes de la musique, de la mode et de l’art.

Son audience recherche des expériences créatives et se sent attirée par des influences avant-gardistes, avec une sensibilité pour le mélange des cultures et des styles.

Mode de Création

La plupart du temps, Kengba crée dans sa chambre, sans distinction entre le jour ou la nuit, c’est selon son état d’esprit, l’énergie, s’adaptant à son inspiration du moment.

Accès :

INSTAGRAM : @veryrarekengba

PLATEFORME / SOUNDCLOUD : KENGBA

YOUTUBE : @veryrarekengba

MAIL : kengbaprods@gmail.com

[dykeboi]

Suzanne Valadon, La Chambre bleue. 1923, Huile sur toile, Achat de l'État, 1924 Paris, Centre Pompidou. Musée national d'art moderne - Centre de création industrielle Dépôt, Musée des Beaux-Arts de Limoges.

Cette femme étendue sur un canapé, fumant, détourne les codes habituels de la Vénus allongée et des odalisques orientalisantes. Avec sa forte stature, son bas de pyjama rayé et son air nonchalant, le modèle ne semble pas là pour séduire le regardeur. Son air pensif, sa cigarette ainsi que la pile de livres à ses pieds laissent entrevoir une femme émancipée. La touche de Suzanne Valadon est ici bien visible. Un cerne noir entoure des formes aux couleurs vives et contrastées. Il met en valeur le camaïeu de bleus ainsi qu'une superposition de motifs décoratifs. Tout en s'inscrivant dans la tradition, ce tableau brise les représentations habituelles de la féminité pour inventer un nouveau modèle contemporain.

This woman lies on a couch, smoking, turning away from the usual codes of lounging Venues and orientalist odalisques. With her strong stature, striped pyjama bottoms, and nonchalant air, the model does not seem there to seduce the viewer. Her pensive air, her cigarette, as well as the pile of books at her feet gives a peek at an emancipated woman. The hand of Suzanne Valadon is well seen here. Black lines surround forms of lively and contrasting colors. It adds to the monochrome palette of blues and superposition of decorative motifs. While remaining part of tradition, this painting breaks from habitual representations of femininity to invent a new contemporary model. (Photos and translation my own)

[atelier601]

Comment créer et gérer ses couleurs.

Trouver la combinaison de couleurs parfaite peut transformer une création banale en une œuvre d’art visuellement attrayante. C’est là qu’interviennent les outils de génération de palettes de couleurs, qui facilitent cette tâche en proposant des combinaisons harmonieuses. Colorhunt est un outil populaire dans ce domaine, mais il existe également d’autres options tout aussi puissantes. Dans cet article, nous allons explorer cinq alternatives à Colorhunt qui vous aideront à créer des palettes de couleurs éblouissantes pour vos projets de design et de développement web.

[enbreflecinema]

Nimona en bref

Il est de ces films dont le destin semble vouloir qu'ils sortent, quels que soient les chemins sinueux qui se dressent face à eux, et le nombre incalculable de fois où ils auraient pu disparaître.

Nimona, dernier petit bijou d'animation sorti sur Netflix, fait très clairement partie de ceux-là.

Sa production débute en 2015, suite à l'achat des droits du roman graphique de N.D Stevenson par le studio Blue Sky (mais si vous les connaissez, l'âge de glace, rio ou encore Snoopy le film). Objectif : une sortie en 2020. 

C'est le début pour le studio d'un long et difficile voyage. À commencer par l'ambition du métrage, que Blue Sky voit comme un renouveau de son animation et de sa façon de raconter des récits, transition entamée par le film Snoopy. Mais les véritables problèmes arrivent en 2019, le studio se faisant racheter par Disney. Et là, ça coince, le nouveau grand patron n'apprécie pas la direction que prend l'œuvre, notamment sur un point précis : l'omniprésence du sujet LGBTQ+. Mais le studio se bat, en même temps difficiles de faire autrement, l'auteur de Nimona étant lui-même une personne transgenre. 

Et que fait-on quand on n’arrive pas à censurer un projet et qu’on cherche à tout prix à ne pas perdre d’argent pour faire plaisir aux investisseurs ? On claque des doigts et on supprime bien sûr ! Et je n’exagère rien, puisque la compagnie aux grandes oreilles décide tout simplement de fermer Blue Sky, et d’annuler Nimona qui pourtant était déjà fini à plus de 70%. Le film termine donc son voyage en 2021, après avoir pourtant réussi à résister à un changement de réalisateur et au Covid.

C’est ce que l’on pensait tous avec tristesse, avant d’apprendre en avril 2022 que le projet serait bel et bien terminé, repris par Annapurna Pictures et sa nouvelle branche animation (chapeauté par d’anciens de Blue Sky, tient tient…). Et quelle surprise de voir le nom de Netflix apparaître pour sa diffusion internationale ! Ça y est, le film est sauvé.

Pour quel résultat ? C'est ce qu'on va voir 

Bon, je commencerai en parlant des points faibles du métrage, car il y en a. Sa structure narrative est très simple, et l'histoire au globale est prévisible. Sans être mauvaise, elle suit son cours sans jamais réellement nous surprendre. Les retournements de situation sont attendus, et ce n'est pas par là que brille le film. En somme, de l'efficacité avant l'originalité. Mais ce n'est pas dérangeant pour autant.

Une originalité qui par contre est omniprésente dans ses visuels.

L'univers présenté est déjà très beau et original. Il nous offre un univers médiéval futuriste très soigné et stylisé, rappelant évidemment des œuvres comme Blade Runner, mais aussi des mondes comme Overwatch ou technologie de pointe et traditions ancestrales se mêlent. Le tout forme un monde très attrayant, bien qu'assez peu approfondi.

À cette proposition s'ajoute un style graphique très singulier et atypique, en 3D stylisée. Et contrairement aux autres œuvres dont on a pu entendre parler récemment, il est bon de pouvoir dire, pour une fois, que Nimona n’est pas inspiré ou influencé par Into the spider-verse. C’est intéressant de voir que plusieurs œuvres ont pris des chemins similaires à des périodes très proches, dans leur façon de renouveler leur animation, et que Spider-verse n’est pas le seul à avoir tenté cette approche.

Le style est ici maîtrisé et vraiment beau, utilisant des formes géométriques très marquées pour la création de son univers et ses personnages, ce qui lui donne une texture unique. Les lumières et couleurs se distinguent aussi. À de très nombreux moments, il y a des palettes très franches, avec souvent une couleur dominante qui va s’étaler sur toute la scène. Une particularité qui vient du fait qu’une grande partie du récit se passe dans des lieux sombre, ou en intérieur, éclairés par des lumières artificielles et des néons. Dans la suite de cette idée, les jeux de contrastes sont assez importants et récurrents. Des couleurs qui ont un rôle important puisqu’elles sont utilisées à de nombreuses reprises pour représenter à l’image les sentiments entre les personnages, leurs évolutions, et quelle est la dynamique en cours.

L’animation en elle-même est fluide et agréable à regarder, même si j’ai quelques réserves sur certaines scènes. Les moments d’actions notamment, qui selon moi manque dans la réalisation d’un peu de percutant et d’intensité. Rien de bien terrible, mais on sent vers quoi les réal voulaient tendres, sans parvenir à l’atteindre totalement. Mais elles restent très agréables, et ne sont de toute façon pas ce sur quoi repose le film.

Car ce qui selon moi porte le film, au-delà de cet univers, ce sont ses personnages. Crédibles, attachants, bien écrits, ils nous donnent envie de les suivre et de continuer le récit avec eux. L’évidence étant la parfaite réussite qu’est Nimona. Le personnage est constamment plein de vie, d’énergie, et ne tient pas en place.  Et cet état d’esprit est accompagné par un soin tout particulier à son animation. Sa gestuelle, ses mouvements, ses expressions faciales, tout est cartoonesque et les animateurs n’hésitent pas à exagérer ou déformer le personnage pour accentuer une émotion ou une expression. Nimona en devient fascinante à regarder, un petit bonbon d’animation, auquel s’ajoute un charadesign parfait.

Mais les scènes touchantes ne manquent pas, et son personnage ne se limite ainsi pas à un simple sidekick humoristique constamment dans la surréaction. Le contraste avec son habituelle vitalité rend ces scènes d’autant plus touchantes et prenantes.

Le film se permet même en fin de récit d’aborder frontalement des thématiques très sombres comme le suicide.

Je trouve aussi très important et agréable le fait que le film aborde aussi bien les problématiques LGBTQ+, et ce, de manière subtile. Si je parle de subtilité ici, ce n’est pas en termes de discrétion. Oui, les thématiques sont bien visibles, les sous-textes très évidents. Mais pour autant, la manière dont elles sont traitées permet de raisonner aussi avec des personnes extérieures à cette communauté. Ça n'exclut personne, le message est à la fois très ciblé, mais aussi très accessible et généraliste.

Les personnages ne sont pas des stéréotypes définis uniquement par leur sexualité, et ne sont pas présents que pour pouvoir dire "regardez on est progressistes, on a mis des gays". 

Et il serait possible de creuser le sujet pendant des heures, tant le nombre de sous textes est important. Un message qui ne passe pas uniquement par les dialogues, c’est ce qui est aussi intéressant. La réalisation, l’utilisation des lumières et de nombreuses scènes ou séquences sont pensées pour pouvoir être vues à travers le prisme de ces problématiques. J’ai personnellement trouvé très intéressant de repenser certaines scènes et d’avoir ce petit “Aaah oui ça peut être vu comme ça” en tête.

Ce sous-texte met aussi en évidence les horribles situations dans lesquelles se retrouvent ce genre de personnes. Une réalité qui est malheureusement encore et toujours d'actualité. Et c'est aussi ce qui rend le film intéressant car il aborde frontalement ces thématiques très graves et pesantes, et ne tente pas d'embellir la situation pour plaire à un public plus large.

Et n'en déplaise aux puristes, je l'ai regardé en VF, qui est d'une excellente qualité de bout en bout, sans aucune fausse note, et permet de profiter un peu mieux des visuels qui nous sont proposés.

Petit dernier point sur la musique, qui n'est ici pas excellente. Elle a tout de même pour elle de proposer des orchestrations assez différentes tout au long du film, entre des morceaux épurés à la guitare, du rock/métal, de l'électro... Une musique qui accompagne bien le film mais qui pour moi, en dehors  d'un ou deux thèmes, ne me marquera pas plus que ça.

Mais bref, tout ça pour vous dire de vous jeter sur ce film. C’est bien fait, frais, et avec un message important très bien amené. Le tout enrobé dans un délice visuel d’animation et de couleur. 

[artdesignforum]

Petite inspiration de SKAB avec les couleurs printanières d'une palette : le rose et le jaune donnent du pep's à n'importe quelle création ♡

[adelily]

description

du projet final

(magnétophone)

☾⋆｡𖦹 °✩

🍓

pour ce projet, j’ai choisi de créer un magnétophone, ou plutôt une radio a ce point, car ça se ressemble énormément. Mon process était très long mais quand même simple. Mon père m’a montré une photo d’un objet s’apparentant au magnétophone qu’il possédait quand il était jeune, et je m’en suis inspirée par après pour confectionner mon objet. La structure de base est assez grande car j’avais mal interprété les consignes, mais j’ai choisi de ne pas la refaire car une radio immense est un concept assez intéressant, je trouve. J’ai donc ajouté par la suite des détails pour ajouter du relief, comme les sorties de son rondes, beaucoup de boutons sur la facade principale ainsi que sur les côté et des étoiles. J’ai pensé a ajouter ce dernier détail assez tard dans le projet car Erica avait collé une petite lune sur la structure, ce qui m’a ensuite donné l’idée de personnaliser encore plus le magnétophone, qui est donc devenu à thème spatial, si l’on veut. Les couleurs me sont venues instinctivement, mais en y repensant je trouve que ça fait très Sailor Moon comme palette. La chaise, elle, m’est apparue comme un choix évident puisqu’un magnétophone n’a pas vraiment de socle défini. J’ai donc cherché des modèles de chaises qui me plaisaient et je me les suis appropriés en incorporant des éléments deja présents sur l’objet principal comme les étoiles ainsi que les couleurs! Durant la création de l’objet, j’ai rencontré un bon nombre de difficultés, surtout reliées a la finition, car le nombre de petits détails sur l’objet comme les boutons ou les étoiles ont rendu difficile l’application du papier mâché qui se froissait souvent sur les arêtes ou les coins. La peinture du produit final était assez difficile aussi, car les détails étaient assez nombreux et il n’était pas facile de tracer des lignes droites avec les pinceaux que j’avais. Mais sinon j’aime bien mon projet, je trouve qu’il est joli à regarder de loin surtout, car les couleurs attirent l’oeil et c’est un bel ensemble avec la chaise croche.

[barbiemonamie]

Pascaline, passionnée de bricolage, décide de se lancer dans la création d'une table basse en utilisant des palettes (bâtons de glace). Armée de sa créativité et de son tournevis, elle entreprend cette aventure en alliant recyclage et création.

[leilagarfield]

/ des dessins, des cafés, des terrasses / depuis des années je dessine au café, j'écoute les conversations, je fais des palettes dans les soucoupes, je demande des carafes d'eau pour mélanger mes couleurs, je me sers du café comme couleur lorsqu'il est trop fort ou que je l'ai oublié et qu'il est froid / Le plaisir du trait noir sur le papier blanc, la satisfaction de remplir des carnets, de mettre de la couleur, de mélanger, de refaire a l'infini / le plaisir de la création, tout simplement /

[catherinebellgif]

[Recherche Designer Graphiste pour Forum RPG sur le thème de New York – Rémunération possible]

Hello ♥

Nous cherchons une personne talentueuse et passionnée pour créer un design unique et immersif pour un forum RPG, qui tourne autour du thème emblématique de New York. Si tu as l’œil pour le détail, un goût pour l’esthétique, et que tu sais donner vie à des concepts visuels, on a besoin de toi !

Ce qu’on recherche :

Un design qui reflète l’ambiance de New York (urbain chic, vibrant, et moderne).

Création de :

Une bannière personnalisée.

Des icônes pour les catégories et forums.

Une palette de couleurs harmonieuse.

Des petits détails visuels qui feront toute la différence.

Une touche créative pour rendre l’expérience utilisateur fluide et agréable.

Ce qu’on offre :

Possible rémunération pour ton travail (parlons-en ensemble pour trouver un accord qui te convient).

Si intéressé(e), contacte-moi par MP !

Pense à inclure :

Quelques exemples de tes travaux

Tes disponibilités et une idée de tes tarifs.

Un grand merci.

[stephaneparede]

Tableau Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie) peint par Augustus John

Thomas Edward Lawrence, mieux connu sous le nom de Lawrence d'Arabie, a été représenté dans un tableau du célèbre artiste Augustus John. Dans l'œuvre, Lawrence apparaît dans une pose majestueuse, avec un regard intense et une aura de mystère qui l'entoure.

Le tableau capture la personnalité charismatique et énigmatique de Lawrence, montrant son caractère fort et déterminé. La palette de couleurs utilisée par John met en valeur l'intensité de son regard et la force de sa présence dans la composition.

Ce portrait emblématique de Lawrence d'Arabie est devenu l'une des œuvres les plus reconnues du peintre Augustus John et a été célébré pour sa capacité à capturer l'essence de son illustre sujet.

Quand le tableau de Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie) a-t-il été peint ?

Le tableau Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie) a été peint par Augustus John en 1919.

Style artistique de Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie)

Le style artistique du tableau Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie) se caractérise par son expressivité et l'intensité avec laquelle il capture la personnalité de son sujet. La palette de couleurs utilisée par John met en valeur la force et le regard pénétrant de Lawrence, créant un portrait saisissant et passionnant.

La technique de John dans cette œuvre est habile et détaillée, démontrant son talent pour capturer l'essence de son sujet de manière vivante et réaliste. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur et de la dimension au portrait, créant ainsi une œuvre qui se distingue par sa force et son drame.

Histoire de la peinture Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie)

L'histoire du tableau Thomas Edward Lawrence (Lawrence d'Arabie) d'Augustus John regorge de détails fascinants sur sa création et son impact sur l'histoire de l'art. Le portrait a été acclamé pour sa capacité à capturer l'essence de Lawrence d'Arabie et son héritage dans l'histoire.

Le tableau a été exposé dans de nombreuses galeries d'art et a fait l'objet d'études et d'analyses par des critiques et des experts en art. Son impact sur la culture populaire et sur l’image de Lawrence d’Arabie en fait une œuvre inestimable de l’histoire de l’art.