#Arturo Valls

[ekirina]

Yo no la recomiendo.

El actor Oscar Martínez no hace una buena interpretación del personaje, se le nota muy forzado. Y Paco León, sigue haciendo de Juanmi en la serie Aída allá donde vaya prácticamente.

Se hace bastante pesada y no acaba de entretener del todo. La comedia es muy repetitiva y es bastante plana.

Sin ningún premio ni nominación me consta.

Trata de un grupo de pacientes que coincide en la consulta de un eminente psicólogo, todos ellos aquejados de TOC (Trastorno Obsesivo Compulsivo). Pero como el médico se retrasa, tendrán que esperarle intentando mantener a raya -o no tanto- sus manías, impulsos, convulsiones, obsesiones y rituales. Adaptación de la famosa obra teatral del autor y humorista francés Laurent Baffie.

La película está muy graciosa e interesante por la forma es que se desarrolla, la obra teatral me gustó de igual manera. Recomendada :)

[wornoutspines]

Arthur the King | Trailer

#ArthurTheKing seems like the type of movie I'd watch on a sunday afternoon to chill in bed. The trailer is heartwarming. #MovieTrailers

Writer: Mikael Lindnord (novel), Michael Brandt (Screenplay) Director: Simon Cellan Jones Stars: Mark Wahlberg, Nathalie Emmanuel, Simu Liu, Michael Landes Expected February 22, 2024 If you want to support this site, help by getting me coffee from the link below:

[thecubanartobserver]

Exposición “A puro color”, Colectiva

Exposición “A puro color”, Colectiva

Exposición A puro color Colectiva 01.02.2022 Galería Luz y Oficios Ahora pues, descendamos, y confundamos allí sus lenguas, para que ninguno entienda el habla de su compañero. “Sobre la Torre de Babel” Génesis 11:7: 7 En exposiciones anteriores de arte abstracto, donde han participado artistas que hoy están presentes he significado que: “Siempre que uno se acerca a una exposición de arte…

[groennuuk]

"Cuba es toda Nelson...Cuba también es Amir Valle , Margarita García Alonso, Belkis Cuza Malè, Arturo Sandoval, Paquito de Rivera...Willy Chirino, Reina María Rodríguez , Ponte, María Elena Cruz Varela ....cómo lo fueron Cabrera Infante, Celia Cruz, Gullermo Portabales, Bebo Valdez, Reinaldo Arenas, Olga Guillot , Gaston Baqueros....y son y fueron tantos que como el mismo Martí crearon fuera de la Isla precisamente cuando alguien por capricho o por un derecho asumido se adueñaba de la Patria y en nombre de ella mutilaron y mutilan nuestra cultura."

Gracias a Salvador V Guerra por mencionarme en un comentario del post de Nelson Simón

Margarita García Alonso, #graphicdesigner

[agendaculturaldelima]

#ElEscenarioDelMundo

📣 FESTIVAL DANZA NUEVA 💃

💥 En su XXXVI edición se cuenta con la participación de ocho espectáculos seleccionados mediante convocatoria nacional, en los que la danza contemporánea y otros estilos dancísticos, así como diferentes expresiones artísticas se fusionan para dar como resultado creaciones escénicas únicas, diversas y dialogantes con nuestra realidad social. Esta edición dedicada a la más reciente e innovadora producción dancística peruana, con una treintena de artistas nacionales que se unen para ofrecer una experiencia única. La programación incluye clases maestras y conversatorios con los artistas.

📜 PROGRAMA

🗯 Se inicia el 02 y 03 de julio con PosTacto, obra creada y dirigida por Ana Brito, Cory Cruz y Pachi Valle Riestra,con la participación de Andrea Pereda, Joselyn Ortiz, Lui Vizcarra.Continúa el 05 y 06 de julio con Albagané, propuesta de La Trenza Colectivo y Tumbes_204, bajo la dirección e interpretación de Luz Gutiérrez Privat y Joelle Gruenberg, creación escénica contemporánea, inspirada en la ritualidad festiva del Señor de la Soledad en Huaraz de la Región Ancash.

👁 Desde Cusco, llega la compañía Transdisciplinar Escénicas con Amazonasdelcuerpo, amazonasdelalma, obra de danza teatro y video programada para el 09 y 10 de julio, dirigida e interpretada por Marisol Zumaeta, acompañada por la cantante Gladys Conde. Luego de la función del 10 de julio se propone un conversatorio con las artistas. El 13 y 14 de julio se presenta el Ballet de San Marcos con Ello sensible,  coreografía de Arturo Vela, Luis Valdivia, Marlon Cabellos y la participación de Leila León, Karol Martínez, Naysha Meneses, María Elena Riera, Vanessa Rivera, Ana María Tarazona, Rudy Quispe, Juan Salas Ariza, Raúl Trujillo y Luis Valdivia.

🤩 El 16 y 17 de julio se aprecia AYACÁN, dirigida porPável Paniagua, interpretada por Pável Paniagua y Alonso Núñez. Inspirado en el contacto con la noche, propone irrumpir la lógica racional del día presentando la oscuridad como un espacio-tiempo para el redescubrimiento de la existencia personal a partir de la magia, la ternura, el juego, el placer, la violencia y el riesgo. El 17 de julio se realiza un conversatorio con los artistas, inmediatamente después de la presentación

👸 Ojalá que al ocaso tengas compañía, se presenta el 19 y 20 de julio, obra de la Compañía Médula Danza, con coreografía y dirección de Carla Picón, está interpretada por Andrea Zamora, Andreína Dueñas, Fabián Henostroza, Héctor Quispe, Melisa Luna, Pierina Bullón, Sebastián Cornejo y Taty Correa. La pieza explora la paleta de colores de la vida, desde el amor hasta el dolor, y cómo estas experiencias nos enriquecen.

🎯 El humor y el sarcasmo están presentes en El presidente más feliz, que va el 23 y 24 de julio, bajo el concepto y la dirección de Cristina Velarde. Participan, Cristina Velarde, Mariel Tamayo, Fer Escudero, Miguel Campana, Lui Vizcarra, Paul Lazo. La obra plantea una nueva lectura del ejercicio de autoridad y de la percepción de desamparo que sentimos como ciudadanos.

👀 La función de cierre, el 26 y 27 de julio con la presentación de Dejar ir / Orquídea azul de Hevia Dance Company, con la dirección y coreografía de Pepe Hevia. Participan: Ariam León, Valentina Hidalgo, Jesús Paiva, Alejandro Cabel, Diago Borda, Naidubys Ferrer, Sofía Murrugarra y André Tempo.La obra cuestiona la belleza y la pureza en toda regla, toma como metáfora a la orquídea azul y su extrema plasticidad y perfección, haciéndonos valorar lo hermoso que vive en el paisaje que habitamos y diseñamos, asumiendo el dolor del destierro, el olvido y la ofrenda que generamos al dejar ir, intuyendo a lo lejos una nueva vida.

▶️ Video Promocional: https://bit.ly/45Do6Hp

📌 TEMPORADA:  

📆 Del 02 al 27 de Julio

🕗 8:00pm.

🏪 Auditorio del ICPNA (av. Angamos Oeste 160 – Miraflores).

🏷️ Entradas:

🎫 Adultos: S/.40

🎟️Jubilados: S/.35

🎟 Estudiantes S/.30

🖱 Reservas en Joinnus: https://bit.ly/3crtXYZ

[letal-y-poetica]

Después de la Osa Mayor, si sigues la manivela verás a Arturo a su lado. Y, si continúas, verás la estrella conocida como el Cuerno o Azimech. Es una de las más brillantes que hay en el cielo, pero guarda un secreto. En realidad, son dos estrellas que orbitan alrededor del mismo centro de gravedad, tan cerca a la una de la otra que son indistinguibles. La historia cuenta que una vez hubo una gran guerrera, Zoraida, que juró que nunca se entregaría nadie que no fuera su igual. Pero nadie conseguía ganarle en batalla. Un campeón apareció intentó vencerla, un hombre tan orgulloso como fuerte. Juró que la derrotarían o moriría en el intento, y así, un amanecer rosáceo, se encontraron y se enfrentaron: Zoraida, empuñando su leal hacha, y Agatón, con una espada que brillaba como el sol de la mañana. Desde el principio, estuvo claro que estaban muy igualados, y por todo el valle resonó el sonido de los golpes a los que se sometían mutuamente. Lucharon y lucharon, durante horas y luego durante días. Y cuando el hacha de Zoraida quedó destrozada contra la manopla de Agatón y la espada de Agatón se rompió contra el escudo de Zoraida, siguieron luchando, pues ninguno de ellos estaba dispuesto a ceder la victoria. A medida que luchaban, el respeto mutuo iba en aumento. Se enamoraron, pero, tal como estaban igualados en la fuerza, también lo estaban en tozudez. Murieron el uno en brazos del otro y, con el último aliento, juraron sus votos. Los dioses los colocaron en el cielo, dónde podrían permanecer juntos para siempre, sin que ninguno de los dos disminuyera el brillo del otro.

Wonder Woman: Warbringer, Leigh Bardugo

[politicademexico]

Los halcones

Fueron un grupo paramilitar mexicano dirigido por el coronel Manuel Díaz Escobar, entonces subdirector de Servicios Generales del Departamento del Distrito Federal.

Perpetraron el halconazo el 10 de junio de 1971, donde fueron asesinadas cerca de 120 personas en una manifestación estudiantil

 Algunas fuentes señalan que Luis Echeverría, entonces secretario de Gobernación del presidente Gustavo Díaz Ordaz, envió al coronel Díaz Escobar al Departamento del Distrito Federal con la consigna de crear un grupo paramilitar que reprimiera cualquier manifestación de todo movimiento que criticara al gobierno.

El nombre de dicho grupo paramilitar pudo estar inspirado en la "palomilla" (pandilla juvenil) homónima a la que Luis Echeverría perteneció en su juventud​ y que se desenvolvía en la Colonia Del Valle (en los límites de la Narvarte) y la primaria Benito Juárez, de la colonia Roma.​ A esta misma pertenecieron otros importantes personajes: José López Portillo (su sucesor en la presidencia),​ Arturo "El Negro" Durazo (exjefe del Departamento de Policía del Distrito Federal),​ Ricardo Martínez de Hoyos (pintor mexicano)​ y Raúl "Chato" Padilla (Comediante)

De acuerdo con un informe del Buró de Inteligencia e Investigación del Departamento de Estado de los Estados Unidos, los Halcones eran reclutados entre estudiantes en edad universitaria por personas relacionadas con oficiales del Partido Revolucionario Institucional (PRI), quienes gozaban de la confianza personal del presidente Luis Echeverría. A los reclutas se les otorgaba educación universitaria, pago en dinero y la promesa de un futuro brillante en el PRI. Eran entrenados por personal del Ejército y se les proporcionaban armas y equipamiento por un valor cercano a los 200 mil dólares, incluyendo 100 carabinas M-1.​ Se seleccionaban jóvenes de escasos recursos, "gente resentida, sujetos que pudieran realizar acciones violentas, incurriendo en el asesinato sin remordimientos, ni cuestionamientos de ninguna especie"

​Los miembros de los Halcones eran seleccionados por su edad. Debían tener entre 18 y 25 años, de modo que pudieran mezclarse con los estudiantes universitarios

[maximumwobblerbanditdonut]

With Rafael Nadal at the head. The best Spanish athlete of all time is accompanied by Sam Heughan, Pablo Alborán, Miguel Ángel Silvestre, Dani García, Arturo Valls, Ángel Martín, Ismael Cruz Cordova y Rafael Pérez-Santamarina.

The 2022 Esquire Man of the Year grand award is for Rafael Nadal.

Translation..For starring in a series of enormous international success as Outlander for more than six seasons, for conducting his Scottish travel program, for stealing the heart of more than half the world... and for carrying the kilt with so much glamour, that everything adds up. Our favourite in the pool to be the next James Bond is also the winner of the Skier Man of the Year award for International Actor. His name is Heughan, Sam Heughan. You just have to exchange the Martini for whisky.

We are talking about the same actor Sam Heughan? Esquire SPAIN 🇪🇸 James Bond Exemplifies Masculinity pride, and in Esquire’s photos, He has no potential to be fascinating as Bond.

There are most important Spanish artists for this award than SH

#Rafael Nadal # Esquire Man of the Year 2022

[ivanreycristo]

VIRGINIA MAESTRO.. Hablando de TORMENTA O TRAGEDIA.. el ultimo cumple de mi padre 07-07-2017 q lo celebramos en restaurant J5 en la antigua CRUZ DE LOS CAIDOS (monumento x la guerra civil q retiraron en los 80 en el Cruce de calle ALCALA con ARTURO SORIA y GARCIA NOBLEJAS).. entrando él con su 2da mujer (con la q vivia en un chalet del 1er matrimonio de ella en c/ RELOJ en BRUNETE cuyo AYUNTA-MIENTO se incendio pues mi padre se volvio a casar y se fue a vivir ahi tras el ICTUS q le dio en MIAMI y al año de morir tras heredar 1 millon de € o en 2019 tuvo un accidente contra un BUS escolar de FRENTE cosa q fue noticia pues la llevaron en Helicoptero al Hospital LA PAZ.. y no se mas)..x la puerta de ATRAS o frente al cafe LA CRUZ q esta bajo el pub Irlandes IRISH CORNER (donde estuve con RAMON VALLE-INCLAN y CASANDRA SAINTE-MARIE DEL AGUA viendo grabacion del CLUB DE LA COMEDIA del PARAMOUNT CHANNEL y cuando CASANDRA se fue al baño me dijo RAMON q le hiciera el favor de despedirme de ella q se la queria volver a enrollar como al parecer hizo cuando vieron solos la peli 300 en el cine EL CID CAMPEADOR tras verla los 3 juntos y decirme RAMON q sino me importaba q intentara liarsela xq era muy amiga mia y la llevaba a su casa tras el CURSO de PARADOS q haciamos y le dije q se lo preguntara a su novio escritor aunque siendo RAMON 20 años me parecia algo q iba acabar mal y asi fue xq tras estar los 3 juntos comiendo el Dia del Trabajador de 2007 en TUREGANO donde la MADRE de miguel BOSE puso un museo sobre Angeles que quebro.. me llamo CASANDRA para decirme q RAMON se habia enfadado xq le dijo q preferia seguir con su novio y que no ibamos a salir mas con él o con los 3 juntos x lo q solo me invitaba a mi a su 20 cumple el 24-5-07 para ver el Estreno de LOS PIRATAS DEL CARIBE: EN EL FIN DEL MUNDO en los cines MORA-SOL.. y esa fue la ultima vez q la vi hasta q me la reencontre trabajando en la tienda del REAL MADRID del estadio BERNABEU tras fotografiarme ese 7-5-13 con Cliford LUYK a CONTRA-LUZ y cuyo malogrado hijo SERGIO LUYK q tambien jugo en REAL MADRID BASKET tras los TORMENTA ROJA de la UNIVERSIDAD de ST JOHN sita en Pkway UTOPIA, QUEENS, NY.. me presentaron en sala ROJA O VIP de la disco AVE NOX donde tenia una barra alquilada con una camarera llamada LIBIA, hacia de DJ y me dijo q tras retirarse del Basket donde tambien jugo en el FORUM FILATELICO q luego se convirtio en una ESTAFA PIRAMIDAL a cientos de miles de ahorradores atraida x el equipo de BASKET y sus grandes fichajes como SABONIS u OSCAR SMICHDT.. Se dedicaba a negociar con DI-AMANTES).. cayo un TREMENDO DILUVIO x el q una tal MANZANIS dijo MADRID SE INUNDA. AMEN #APOCALIPSIS #NOW

[sefaradweb]

Historia de la Comunidad Judía en Panamá

🇵🇦 La comunidad judía en Panamá tiene raíces profundas que datan del siglo XVI, cuando los primeros judíos llegaron desde la Península Ibérica. Estos primeros inmigrantes incluían anusím (judíos forzados a convertirse al cristianismo) y cripto-judíos (quienes mantenían su fe en secreto). En el siglo XIX, judíos sefardíes y ashkenazíes arribaron atraídos por la fiebre del oro en California y el desarrollo del ferrocarril en Panamá, estableciéndose en localidades como Colón, David y Chitré. La primera congregación judía, Kol Shearith Israel, fue fundada en 1876 por judíos sefardíes. Con la llegada de inmigrantes del Medio Oriente, principalmente de Siria, la comunidad siguió creciendo. En 1933, se fundó la Sociedad Israelita de Beneficencia Shevet Ajim, marcando un hito en la consolidación de esta comunidad. Los judíos en Panamá han dejado una huella significativa, tanto en el comercio como en la política, destacando a Eric Arturo Del Valle, quien fue presidente de Panamá entre 1985 y 1988, haciendo de Panamá el único país, aparte de Israel, en tener un presidente judío. Actualmente, la comunidad judía en Panamá sigue siendo una de las más prósperas, con una gran diversidad cultural y religiosa.

🇺🇸 The Jewish community in Panama has deep roots dating back to the 16th century when the first Jews arrived from the Iberian Peninsula. These early immigrants included anusim (Jews forced to convert to Christianity) and crypto-Jews (who secretly maintained their faith). In the 19th century, Sephardic and Ashkenazi Jews were attracted by the California Gold Rush and Panama’s railway development, settling in towns like Colón, David, and Chitré. The first Jewish congregation, Kol Shearith Israel, was founded in 1876 by Sephardic Jews. With the arrival of immigrants from the Middle East, particularly from Syria, the community continued to grow. In 1933, the Israelite Beneficence Society Shevet Ajim was established, marking a milestone in the consolidation of this community. Jews in Panama have made a significant impact in commerce and politics, with Eric Arturo Del Valle serving as president from 1985 to 1988, making Panama the only country, besides Israel, to have a Jewish president. Today, Panama’s Jewish community remains one of the most prosperous, with great cultural and religious diversity.

[excalibur-19]

EXCALIBUR #19

EXCALIBUR #19

Nos encontramos en la Isla Braddock, la cual se considera territorio Krakoano, en esta isla podemos ver que se encuentra una señorita dormida. Seguidamente nos muestran como unas figuras misteriosas llegan volando y despiertan a la chica

Se nos muestra como la figura misteriosa era doctor Von muerte y que venía para pedir ayuda ya que buscaba una cosa que se dejo morgana en Otromundo y solo en Isla Braddock se encontraba un portal hacia alli, finalmente nos explican que no podria atravesar el portal sin guia de un mutante.

Vemos como Von muerte ya había pensado en que no podría atravesar el portal sin un mutante así que trajo un niño mutante para poder pasar, cosa que a los demás integrantes de la isla no les gusta para nada y se lo intentan impedir ya que les parece totalmente inmoral.

Todo el equipo de la isla se lo intenta impedir con bastante éxito, dándole asi una nueva opción a von muerte la cual trata de que vaya a otromundo con el equipo de la mujer con el pelo rosado.

Nos encontramos en Àvalon, donde estan von muerte y su equipo, podemos ver como se adentran en una especie de bosque tratando de llegar a algun lugar. Despues de una caminata en el bosque consiguen salir y ves la presencia de un valle con una enorme neblina.

Pasan tan solo unos segundos y salió de la niebla un asesino lanzando una flecha de una ballesta sin mucho éxito gracias al escudo de la mujer acompañante de von muerte. El equipo supone que el asesino apuntaba hacia Meggan asi que meggan se cambia el color de pelo.

En esta pagina nos muestran como ninguno del equipo sabe porque el castillo de morgana no estaba donde debia estar y en su defecto se encontraba esa niebla. Meggan habla con la hierba y le revela que se han llevado el castillo.

Finalmente llegan a la conclusion de que el castillo ha sido robado para venderlo en el mercado y de que otromundo ha cambiado muchisimo.

Despues de un largo viaje llegan al mercado pero se topa con un problema el cual es que no llevan dinero encima por lo tanto su primera mision es conseguirlo.

Llegan a una habitacion en la que hay un señor extraño para todos menos para von muerte ya que ya antes habia negociado con el. Este sujeto se hace llamar retuercerealidades.

Retuercerealidades le revela a Von muerte que sus secretos con morgana se venden caros en su mercado por lo tanto esta dispuesto a ayudarle.

Betsy y Von muerte tienen una pequeña discusion ya que a Betsy no le beneficia que Von muerte agarre la caja con ls cosas de morgana. Mientras tanto el resto del equipo esta en una especie de sala en la que se juega a juegos de apuestas.

Ahora nos muestran como los integrantes del equipo siguen jugando con los seres del mercado de ávalon, pero de repente surge una explosion desde una paret.

Nos remontamos a momentos antes de la explosion donde nos enseñan que tuercerealidades intenta negociar con Von muerte a base de acertijos mientras que Von muerte no le hace nada de gracia.

Betsy dice que no haran el trato con el pero Von muerte no esta de acuerdo, mientras esta discusión se lleva a cabo una especie de resplandor sale de la ventana resultando ser un misil estrellandose contra ella creando una explosion.

Finalmente Von muerte acepta el trato y coge la caja de morgana antes de salir tras el individuo de la explosion, se nos muestra como Betsy y Von muerte luchan Juntos.

Podemos ver como se reúne todo el equipo mientras que son perseguidos por los atacantes robots los cuales tienen tecnicas alucinantes como cañones de plasma.

Por fin Betsy y Von muerte se reunen con todo el equipo llegando justo a tiempo para proteger a lady Gloriana.

Vemos como se enzarzan en una emocionante batalla revelando los atacantes una informacion valiosa como que el maestro de la forja ha jurado lealtad a Arturo. Despues de eso los atacantes se marchan y Von muerte se va con la caja de Morgana.

Von muerte esta agredecido con la ayuda de los demas y tambien encantado con el regalo de Jim el loco ya que la caja de Morgana llevaba sorpresas interesantes

[jgmail]

El Minnesang en el legado creativo de Otto Rahn

Por Dmitry Moiseev

Traducción de Juan Gabriel Caro Rivera

Dmitry Moiseev explora la fascinación de Otto Rahn por la espiritualidad cátara, centrándose en el concepto de Minne como forma de “recuerdo amoroso” y su conexión con las tradiciones esotéricas de los trovadores medievales, símbolo de la búsqueda de la perfección y la inmortalidad en un mundo espiritual oculto.

Continuemos el estudio del mundo espiritual y el legado del medievalista alemán Otto Rahn, que comenzó en un artículo anterior para Arktos Journal, fascinado con la leyenda del Grial y el estudio de lo que los católicos llamaron la Herejía Cátara, que no es otra cosa que la antigua espiritualidad del sur francés: Provenza. En este artículo hablaremos de los aspectos específicos de la espiritualidad cátara, en particular, del significado de la palabra Minne, del alto alemán medio, que significa “amor”, “recuerdo” o “recuerdo amoroso”.

En La cruzada contra el Grial (1934) Otto Rahn nos dice lo siguiente sobre el Minne: “Entre los glaciares alpinos y los soleados Pirineos, desde los valles plantados de viñas del Loira hasta los paradisíacos jardines en terraza de la Costa Azul y de la Costa Bermeja, se desarrolló, a comienzos de nuestro milenio, una civilización brillante, gentil y rebosante de espíritu, donde la poesía y la Minne (el amor ideal, el amor sublime, el amor idílico) tenían sus leyes. Se dice que estas leyes, las leys d’amors (las leyes de la Minne), fueron entregadas al primer trovador por un halcón que se hallaba posado en la rama de una encina de oro. Al Minnedienst o servicio de amor (homenaje rendido a la gracia y a la hermosura) llamaban los trovadores domnei (de domina = dama). El domnei provocaba en el domnejaire (servidor de la Minne) el joy d’amour: anhelo, empuje, ímpetu que llevaba al poeta a hacer la Minne”.

Esta explicación coincide en general con la idea de los trovadores y de la cultura provenzal con su poesía sublime, bien asentada en los estudios medievales y culturales modernos. Minnesang aparece con canciones sobre el amor a una bella dama inalcanzable, a la que el trovador jura fidelidad eterna y, al mismo tiempo, no codicia su cuerpo, sino que pretende entrar en su corazón y en su alma para siempre. En la siguiente obra de Rahn, La corte de Lucifer (1937), se da una explicación detallada del significado esotérico de Minne: «A favor hablaría el que la cataridad pidió ser una Gleyiza d'amours, una Iglesia del Amor, y que el ritual de escuchar atentamente a un trovador por parte de su dama se llamaba consolament, consuelo, como es bien sabido, también se denominaba así al acto de consagración que permite a un credens herético convertirse en un perfectus. De aquí provino el cantante y enamorante chevalier errant, el caballero errante, y pasó a convertirse probablemente en chevalier parfait, caballero perfecto; de un pregaire, rogador o buscador, llegó a ser un trovador, un hallador o encontrador. La categoría de chevalier errant habría correspondido al de un credens herético, y la categoría del chevalier parfait, a la de un perfectus herético. Las denominaciones latinas primero fueron introducidas por los inquisidores escribientes en latín. En lo que atañe a la Table Ronde, la Mesa Redonda, de la que los poemas medievales tantos prodigios supieron cantar, será el símbolo de la comunidad de los perfecti y el objetivo de los anhelos de los chevaliers errants, ya que tiene la forma “perfecta” de un círculo. La redondez de la tabla de Arturo y la redondez del Grial deben considerarse como el mundo poético del amor glorificado de los cátaros».

Así, el medievalista alemán sostiene que la llamada herejía cátara era un mundo espiritual especial, significativamente diferente de la Edad Media cristiana. La caballería cátara en la visión de Rahn aparece como un círculo de iniciados en los misterios esotéricos, lo que se refleja simbólicamente en el lenguaje. La transformación de Credens en Perfectus mediante una iniciación adecuada abría nuevas posibilidades existenciales para el iniciado, pero también le imponía requisitos especiales. En el lenguaje de los poetas, esta transición simbólica se refleja en las canciones de los trovadores, en las que el esoterismo de Provenza se codificaba en un motivo romántico. Rahn expone aún más esta idea: «Quien lea sin prejuicios las canciones del Minnesang provenzal pronto constatara que los trovadores nunca nombran a sus damas por sus nombres, sino que le cantan alabanzas de “rubia dama”, de “dama de la bella faz” o de “luz del mundo”. Estas damas no serían otras que la simbolización de su Iglesia del Amor [Minnekircher], y todos los trovadores que, a manera de ejemplo, elogiaban a su rubia “dama de Toulouse” o a su “señora de Carcassonne” no se referían a otra cosa que no fuera la Comunidad Cátara Secreta de Toulouse o Carcassonne. Como último fin, los inquisidores de Roma introdujeron por fuerza la adoración a María y la práctica del rosario, no pocas veces bajo amenaza de hoguera; y si los trovadores le dedicaron versos a María, iban dirigidos secretamente a su Iglesia del Amor. Esto se desprende inequívocamente de las actas de la Inquisición. La Domina, señora de los trovadores, según su punto de vista, era una diosa, no un ser humano, Cuándo ellos alaban en ella a la sabiduría divina. Así fue también en sus comienzos con los Fedeli d'amore, los Fieles al Amor [Minnegetreuen] de la alta Italia, trova influida directamente desde la Provenza que ensalzaba con ardor a una Madonna Intelligenzia, Señora Sabiduría».

El culto a la “Señora Sabiduría” bajo la apariencia de la Santa Virgen, que subraya Otto Rahn, es un interesante signo de los tiempos. En la Europa medieval, especialmente durante las Cruzadas, la profesión abierta de una espiritualidad no cristiana ponía en peligro la vida, lo que era bien comprendido por la gente de la época. Debido a ello, el culto a Minne sólo podía existir de forma oculta, esotérica, exteriormente poco diferente de la caballería cristiana. Al sumergirse en el contenido oculto de esta fe misteriosa, el medievalista alemán llega a otra interpretación de la propia palabra Minne: «La ceremonia de consagración, del Consolament en la lengua de los albigenses, también se llama Manisola, o Fiesta de la Mani Consoladora; la Mani correspondería a la alemana Minne y la palabra gótica del mismo origen munni corresponde a lo que nosotros llamamos Gedenken [conmemorar]. ¡Nunca la palabra Minne significó amor sin más ni más! Quiere decir una “memoria en amor”. En sánscrito, el lenguaje culto de la India antigua, tiene el mismo significado, pero también designa a una piedra legendaria que según dicen esclarece el mundo y destierra la Noche del Error. Quizá ya me era conocido que muchos investigadores imaginan esta piedra, en la mayoría de los casos, como el vivo retrato de la mesa de piedra oferente de comida y bebida, cuándo no ven en ella el Ideal del Grial. La palabra alemana Minne no significa amor, sino recuerdo y memoria. Entonces, teniendo en cuenta que yo pienso, poetizo e interpreto a causa de mis ancestros, resulta que yo mismo soy un poeta trovador [Minnedichter]. Yo busco. Quisiera ser trovador: encontrador».

Al hablar de ello, Rahn traspasa los límites del tiempo y de las formaciones culturales e históricas. Es evidente que la fe albigense está muerta: aplastada, destruida, difamada por los celosos católicos. Al mismo tiempo, la interpretación esotérica emprendida por el medievalista alemán nos permite tender un hilo conductor entre el pasado y el presente, y sentir el espíritu de aquella época trágica oculto en las obras de los trovadores. A este respecto, Rahn señala: «Por esta razón quizás el canto trovadoresco de nuestro tiempo, que se esfuerza, por un pensamiento sintetizador, esté acercándosele, aunque las formas de pensar de aquella época estén lejos de las nuestras. Sin limitaciones aceptaremos, sin embargo, su sincera exigencia de belleza de la manifestación vital, por la educación de gusto, por la alegría del “ser-en-el mundo más estético” y por su “ideal de nobleza en el interior del hombre”. La nobleza caballeresca provenzal no tenía nada en común con la tristemente célebre nobleza caballeresca feudal. París y Roma observaban con odio y envidia al mundo trovadoresco provenzal».

Así pues, para Rahn, el mundo de Minne combina la perfección ética y estética, tanto un “sincero deseo de belleza de la vida” como un “ideal de nobleza”. Además, se trata de la “nobleza interior”, que puede entenderse alegóricamente no sólo como una especie de código ético, sino también como una cierta dimensión trascendente característica de un tipo especial de individuo, cuyo modelo para Rahn era el caballero cátaro iniciado: el Perfectus. Otra interpretación de Minne, a la que llega Otto Rahn, está relacionada con el profundo esoterismo de la fe cátara: “Minne como lealtad”. Señala lo siguiente: «Peire Vidal, hijo de un peletero tolosano, caballero y trovador, permitió cabalgar al Paladín Fiel en el séquito del dios Amor. La fidelidad está condicionada por una ley, que puede ser exterior o interior. También los trovadores estaban subordinados a una norma de esta clase: la ley de la Minne, cuyo párrafo superior da a conocer que Amor nada tiene que ver con el amor carnal. Aunque a todos los trovadores se los llamara Chanters d'amour. Salimos sin esfuerzo de la disyuntiva cuándo les aplicamos la traducción alemana corriente desde hace siglos: Minnesanger. El Amor provenzal es la Minne alemana. Ésta en sus orígenes tampoco tenía ninguna relación con el amor físico, porque no es, como bien sabía Walter von Vogelweide, “ni hombre ni mujer” y no tiene “ni alma ni cuerpo”. Es fuerza y fortalece el espíritu, porque es la fidelidad. También Wolfram von Eschenbach es de esta opinión: la verdadera Minne es la verdadera fidelidad».

En el contexto de la obra de Otto Rahn, las famosas palabras de Dante, “todos mis pensamientos me hablan siempre de amor, y sin embargo tienen entre sí tanta diferencia”, adquieren un significado completamente distinto del habitual. Recordemos el razonamiento de René Guénon de la obra El esoterismo de Dante (1925) sobre el carácter secundario de las formas en todo lo relacionado con la espiritualidad. Hablando del Minne, Rahn llama “verdadera lealtad” a esto, es decir, lo esencialmente esotérico en el sentido genuino, más allá de religiones y cultos. Minne, como “memoria del amor”, conecta a las almas elevadas que aspiran hacia arriba. Rahn llega a la conclusión de que la “memoria en el amor” y la “lealtad” son las claves de la eternidad misma. Ilustra esta idea en La corte de Lucifer con la leyenda de la rosaleda del rey Laurin, que recuerda en las tierras altas alpinas del Bolzano suizo:

«Jamás olvidaré este anochecer, estaba delante de mí cabaña y miraba morir el día. La campanita de la capilla del bosque, situada sobre otra pendiente, doblaba a muerto. Pero una insospechada vida animaba la magnífica rosaleda. Rojas como las delicadas rosas enrojecían sus rocas. Algunas veces llameaban como si en su interior ardiera fuego, y como si el turbión de niebla que se recostaba en ellas fuese de penachos de humo. Miraba y recordaba antiguas canciones que saben contar muchos prodigios de este monte. El rey enano Laurín, aquí, en esos tiempos remotos cuándo los hombres eran mejores, debe haber tenido una deliciosa rosaleda. El perfume encantador de las miríadas de cálices tejía en su interior, e incontables fueron los pájaros que noche y día cantaron jubilosas alabanzas al Creador.

«Sin embargo, hombres malévolos consiguieron aherrojar al rey enano para conducirlo a su ciudad y forzarlo a ser un risible malabarista y bufón. Pero, más temprano que tarde, sucedió que Laurín logró en secreto liberarse de su prisión y retornó al hogar de sus paradisíacos paisajes. Para que nunca más volviera a producirse una experiencia tan indigna como la que había sufrido anteriormente, se recubrió con un hilo de seda. Ni siquiera un hombre de brazos musculosos tendría la fuerza necesaria para romper la sutil telaraña. Ni siquiera el hombre más rico podría comprar jamás la vista de la rosaleda. Y ni siquiera el más erudito de los hombres podría saber del país maravilloso de Laurín, porque ningún libro lo puede describir. Así, yo me ensoñé frente a mi cabaña del pastizal. Por sobre mí, la noche definitivamente estaba allí, y la luna la había seguido. Sus rayos argénteos se reflejaban sobre las rocas apagadas. El día iba muriendo dominado por la noche fresca, que empezó a cantar la muerte con una bella canción puesta en música por Brahms. Sola, la montaña frente a mí no vivió menos.

«Siempre opinaré que la mayor de las maravillas de Laurín es la sabiduría sobre el día y la noche, que es también la sabiduría sobre la vida y la muerte. ¡Si pudiéramos saber algo de esto!, así se quejan los hombres y no debieran hacerlo. Ya que es posible entrar en el reino de las maravillas de Laurín. Pese al hilo de seda protector. Mas eso sólo se admite para los que son caballeros o niños o poetas.

«Por el vetusto Troj de rèses (o sendero de rosas tirolés) que conduce desde el paso de montaña de los Carios, por el valle del Tierser, hacia el norte, cierta vez cabalgó un héroe de la escolta de Dietrich von Bern. En vano se había empeñado en hallar un acceso al reino de Laurín. Todas las veces que creyó haber logrado su objetivo, frente a él se alzaron intrepables murallones rocosos. Más he aquí que en esta ocasión frente a él se halla un estrecho barranco horadado por las aguas. Desciende hacia él. Próximo a un arroyo recibe cantos encantadores de innumerables pájaros. Se detiene y aguza su oído. Entonces ve a una mujer que cuida corderos en una pradera soleada. Le pregunta si los pajarillos siempre cantan. La mujer responde que no los escuchaba desde hacía mucho, pero que ahora se podría, conjeturaba ella, encontrar por fin el molino, y para la redención de los hombres volver a ponerlo en funcionamiento. Que qué tipo de molino era ese, interpeló el caballero. Que estaba encantado y se había detenido hacía ya muchísimos años – respondió la mujer –. Por aquellos tiempos remotos lo habían trabajado los enanos y era pertenencia de Laurín, que en él hacía moler harina que donaba a los hombres que eran pobres. Fue sólo saberlo y ya se dejaron caer por aquí los codiciosos. Uno de ellos arrojó un enano al agua por no haberle dado bastante harina; desde esta acción el molino se detuvo y no se lo ha podido volver a encontrar. Que se lo encontraría si los pájaros volvían a cantar. El molino está en lo profundo del estrecho barranco, tan fuertemente cerrado y desgastado que ni siquiera su rueda se puede mover. Se lo ha bautizado como “el molino de rosas” porque zarzarrosas le han crecido, envolviéndolo.

«El caballero se apresuró a adentrarse en el bosque a la búsqueda del molino. Y lo halló. Sobre su techo proliferaban musgos, los tabiques estaban ennegrecidos de viejos, y la rueda no giraba. Las rosas lo poblaban tan densamente que aquel que no supiera del molino seguiría su camino pasando frente a él sin enterarse. Fueron infructuosos los enormes esfuerzos del caballero por abrirle las puertas. El candado no cedió ni un ápice. En la pared se fue dejando ver un ventanuco. El caballero se apoyó sobre el lomo de su corcel y miró a través de los vidrios. Dentro del recinto del molino había siete enanos tendidos, y dormían. El caballero llamó a viva voz e insistió golpeando con el puño. En vano. Cansino cabalga de regreso al prado y se tiende a descansar. A la mañana siguiente se encarama a una altura sobre el barranco del bosque. Allá hay tres matas de zarzarrosa.

«El caballero saca una rosa de la primera mata. Una sílfide grita desde la mata.

-¡Traedme una rosa de los buenos viejos tiempos!

-Lo haría gustoso -replica el caballero-, mas ¿cómo la encontraré?

Gimiendo, la sílfide se desvanece.

El caballero camina a la segunda mata. Coge una flor. Otra vez aparece una sílfide que ruega, gime y se desvanece. Al coger una rosa de la tercera mata, una tercera sílfide pregunta:

-¿Por qué has golpeado a nuestra puerta?

-Quiero ir a la rosaleda del rey Laurín porque busco a la novia de mayo.

-Sólo le es permitida la rosaleda a los niños o a los bardos. Si puedes cantar una canción hermosa, tendrás expedito el camino.

-Sí que puedo.

-Si es así, ven conmigo -dice la sílfide, coge zarzarrosas y baja a la quebrada.

El caballero la sigue. Llega al molino. La puerta se abre ipso facto por sí sola. Los enanos duermen todavía. La sílfide los toca con las rosas y grita:

-¡Despertad, dormilones, las jóvenes rosas florecen!

Los enanos se levantan, se frotan los ojos y empiezan a moler... La sílfide le indica al caballero el sótano del molino. Desde allí parte un caminito a la montaña, que acaba finalmente en luminosa claridad. Y los dichosos ojos del caballero admiran el jardín paradisíaco del rey Laurín, con coloridos arríales, amenos bosquecillos y resplandecientes rosas. También ve el hilo de seda que todo lo envolvía.

-Empieza ahora tu canción -dice la sílfide.

Canta el caballero de Amor (Minne) y de mayo. El paraíso de rosas entonces se abre para él. Para siempre. El caballero va entrando en la eternidad».

La metáfora de la “entrada a la eternidad”, utilizada por Rahn en su recapitulación de la leyenda de la Rosaleda, refleja simbólicamente la aspiración a la perfección. Su caballero, que aspira a pasar al jardín de la inmortalidad, debe ser “un niño” o “un cantor”. Un niño es símbolo de inocencia y pureza espiritual (al mismo tiempo, no olvidemos que, en la alquimia, un niño coronado es la designación de la Piedra Filosofal). El cantor, al que el duende de la leyenda equipara a un niño, representa al trovador Perfectus, un auténtico caballero que canta al “recuerdo amoroso”. Cantando a Minne y a mayo (recordemos el simbolismo tradicional de la novia de mayo, por ejemplo, mayo es el mes dedicado a Flora en la Antigua Roma, que representaba el renacimiento de la naturaleza, las flores y la fertilidad), el caballero entra en el Jardín de las Rosas: gana la inmortalidad eterna y la felicidad eterna. Contemplando a Minne, Rahn recuerda también a Walther von der Vogelweide, que “siendo tirolés, conocía sin duda la leyenda de la Rosaleda”. Cantaba sobre Minne:

El Amor (Minne) no es hombre ni mujer,

No tiene alma ni cuerpo.

Su ausencia nadie aún la inventó.

A nada se le puede comparar.

Y nunca tú podrás obtener

Gracia de Dios sin él.

Nunca entra en corazón falso.

Sólo es propio de los nobles.

La profunda meritocracia de la Iglesia de Minne, sobre la que escribe Otto Rahn, es característica de la fe cátara y una de sus diferencias clave respecto al igualitarismo dominante en el cristianismo. “Minne pertenece sólo a los nobles", dice Walther von der Vogelweide; “noble” significa Perfecti o Chevalier Parfait. Este elevado ideal, que es una lucha por la perfección absoluta, puede ser una estrella guía de la ética personal incluso en nuestros tiempos, y en este sentido la obra de Otto Rahn, su interpretación de la fe cátara, es extremadamente relevante.

Al mismo tiempo, es difícil seguir luchando por la perfección sin una luz que guíe y un ejemplo. La Estrella de la Mañana guio a Otto Rahn y a sus almas gemelas, los Perfectos Cátaros, en su camino hacia el Cielo. Hablaremos de esto la próxima vez.

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Exposición Acacia 1.2 Objetos de arte, variedades y fantasías Colectiva 20.10.2021 Galería Acacia Tras un proceso de restauración, selección y curaduría de meses – pues las galerías no son solo esos momentos de inauguración y lobby que muchos disfrutan – la Galería Acacia presenta una exposición de fondos propios, que incluyen piezas de arte contemporáneo de la segunda mitad del siglo XX y…

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Un equipo del IEO-CSIC estudia de forma continua las anomalías fisicoquímicas, biológicas y geológicas producidas por los volcanes submarinos de Canarias y cómo afectan a los ecosistemas marinos Llegada de la primera colada de lava al mar (La Palma). Comienzo de la generación del primer delta de lava. / Arturo Rodríguez El proyecto Vulcana nace en 2011, a raíz de la erupción submarina del volcán Tagoro, en la isla de El Hierro, y ha trabajado en la crisis del volcán Cumbre Vieja en la isla de La Palma, en 2021 La medianoche del 28 de septiembre de 2021, la colada de lava del volcán en Cumbre Vieja, en la isla canaria de La Palma, vertió al océano Atlántico toneladas de rocas fundidas procedentes del interior de la Tierra. Esa avalancha de magma a más de mil grados centígrados irrumpió de golpe en el mar, generando la emisión de grandes columnas de gases. El choque lava-océano no solo alteró la orografía de la isla, con la generación de un gran delta de lava, sino que además, produjo grandes alteraciones en el ecosistema marino, afectando directamente a su flora y su fauna submarina. La Madre Naturaleza acababa de modificar, nuevamente, la costa de la isla de La Palma, con un crecimiento visible de 48 hectáreas, el equivalente a 60 campos de fútbol. “Fue un momento desolador”, recuerda Eugenio Fraile, oceanógrafo del CSIC en el Instituto Español de Oceanografía (IEO-CSIC), que observó en directo aquel instante histórico en el que la lava llegaba finalmente al océano desde el buque de investigación Ramón Margalef. “Como oceanógrafo y amante del bienestar de nuestros océanos, ver cómo la devastación que estaba ocurriendo en Tierra había llegado finalmente al mar, me produjo un sentimiento cruzado: por una parte, alivio, ya que, al llegar la lava al mar, produciría menos perturbación en Tierra para la sociedad palmera, y por otra parte, tristeza, ya que llegaba el momento en el que el océano comenzaba también a sufrir”.    El volcán continuó emitiendo lava durante 85 días ininterrumpidamente, y llegando a generar un segundo delta de lava muy cercano y al norte del primero. El impacto en el fondo marino fue considerable. “Se calcula que esta erupción creó unas 78 nuevas hectáreas de fondo submarino (48 visibles en la parte subaérea y 30 completamente sumergidas) con un alcance máximo en profundidad de hasta 370 metros”, indica Fraile. Este nuevo material ha generado un nuevo fondo marino en la isla, rellenando completamente algunos de los valles próximos a los deltas. “Mediante el empleo de imágenes de alta resolución grabadas por el robot sumbarino ROV Liropus 2000 del IEO-CSIC, se pudo observar, por primera vez, las consecuencias del proceso de enterramiento y arrastre de organismos bentónicos (ligados al fondo), causado tanto por el avance de las coladas submarinas como por la deposición continua de hialoclastitas y/o cenizas volcánicas, estas últimas con extensiones realmente importantes que afectaron incluso a otras islas cercanas del archipiélago”, explica el investigador. En cuanto a la profundidad de afectación de estos materiales, se localizó material fino en todas las profundidades analizadas en torno a los deltas lávicos, desde la superficie del océano hasta profundidades de más de 450 metros. “Sin embargo, esta importante afección está muy limitada a la extensión del delta lávico, encontrando a poca distancia de la zona afectada organismos vivos listos para repoblar las nuevas superficies creadas por la lava”, precisa Fraile. En febrero de 2022, cinco meses después de la llegada de la lava al mar, el equipo del IEO-CSIC pudo observar nuevamente los fondos afectados por las coladas de lava submarinas haciendo uso del ROV Liropus 2000. “Así detectamos, con asombro, síntomas importantes del inicio de la recuperación de la vida marina sobre las lavas de nueva generación”, recuerda Fraile. “Como tantas veces ocurre en la naturaleza, la destrucción de algunos será una oportunidad para otros”, reflexio...

[isapereza]

Obra de Pedro Ruiz - Serie Oro "Cada uno sabe algo vital para que la tierra renazca, Entonces el lenguaje se convierte en el principal instrumento para hacer resurgir el humus fecundo que está en la tierra pero que está también en la memoria. Y casi entendemos porque en Colombia no es que se haya urbanizado  el campo sino que se ruralizó la ciudad. Pero es que también a la ciudad hay que inventarla, como lo quería Rimbaud del amor. Y que no sea ya una ciudad enfrentada al campo, ni ajena al campo, ni que parasite del campo, sino un diálogo entre las construcciones humanas y los misterios de la naturaleza. Y el vasto bosque equinoccial requerirá que sus habitantes no vivan en el desconocimiento del mundo, ni en el aislamiento que hoy los desampara. Tenemos el deber de descubrir cuál es el orden que puede salvar a estas selvas, a esta agua, a estas nieblas, y como podemos aliar nuestra vocación urbana con este recuerdo de un reino mágico perdido. Más deseado cuanto más prohibido. Porque es evidente que lo que estamos viviendo no es un accidente sino una obsesión. Por eso dije al comienzo que lo más importante para nosotros debería ser que esto no está ocurriendo por primera vez. Que una historia que se repite y se repite, desde los tiempos de la Conquista, necesita una explicación, y casi se diría necesita un conjuro. ¿Qué relación podemos establecer entre el éxodo y el lenguaje? Lo que el éxodo arrebata, el lenguaje lo conserva. Así decía Aurelio Arturo: “Trajimos sin pensarlo en el habla los valles”. Lo que se pierde queda escrito en el alma. Cuanto más dolorosamente se perdió, cuanto más querido era lo perdido, tanto más arraiga en la memoria. Porque nadie abandona con gusto lo que ama. Y la memoria, como el amor, es aquello que no puede sernos arrebatado, es la voz que nos recuerda cada día todo lo que tenemos que recuperar."

William Ospina