#三澤秋

[citrusfruits510]

ラミカの素材か何か。

[cozyscozystumbler]

[kaari888]

ベイビーわるきゅーれ　☆☆☆

「ある用務員」からの視聴

[team-ginga]

映画『蜘蛛巣城』

　U-Nextで黒澤明監督の映画『蜘蛛巣城』（1957）を見ました。シェークスピアの『マクベス』を舞台を日本に移し時代劇に翻案したものです。

　黒澤はときどきそういうことをしますね。ドストエフスキーの同名の小説を映画化した『白痴』（1951）やゴーリキーの戯曲を映画化した『どん底』（1957）も同じです。『羅生門』（1950）も芥川龍之介の『羅生門』と『藪の中』を合体させたものですね。

　『マクベス』はシェークスピアの時代から遡ること600年ーー11世紀に実在したスコットランドの王マクベスを元にした芝居で、その意味では「時代劇」だからか、それとも黒澤の手腕かわかりませんが、戦国武将の話にしても全く違和感はありません。

　マクベスに当たる人物を演じるのは三船敏郎。マクベス夫人は山田五十鈴、バンクォーは千秋実です。

　ラスト近くで三船が味方に見限られ次々と矢を射られるところなぞは確かに迫力満点ーーどうやって撮影したのだろうと思っていたら、どうやらどこかの大学の弓道部に頼んで、本当に矢を射ていたそうです。あ、危ない。

　でも作品としては……どうなんだろう。

　演劇人としてそれでいいのかと言われそうですが、私はもともとシェークスピアがそれほど好きではありません。権力者たちのドロドロした争いを描いているからかな。私は強者より弱者に興味がある人間なので、断然チェーホフが好きです。

　だから、『マクベス』と比較して「なるほど、ここはこういうふうにしたんだ」と確認しながら見ているだけでした。

　『マクベス』との相違点は、三人の魔女が一人のもののけになっているところ、三船の妻・山田五十鈴が妊娠・死産するところ、マグダフに当たる人物が登場しないことでしょうか。

　マグダフに当たる人物がいないので、「女の股から生まれた人間にマクベスは殺せない」という予言もありません。

　マグダフは帝王切開で生まれた、つまり女の股からは生まれていないという一休さん風のトンチが私は好きなんですが……

　「バーナムの森が動く」云々も『マクベス』ではセリフで説明されるだけですが、『蜘蛛巣城』ではたくさんのエキストラを使って実際に映しています。

　それが演劇と映画の違いだと思いますし、随分な手間とお金がかかっただろうなと思いますが、言葉だけで説明する方が「粋」ではないか、実際に画面で見せてしまうと安っぽくなるのではないかという気がしてしまいました。

　映画の中に能の様式を取り入れていること、三船を悪事に駆り立てる山田五十鈴の衣擦れ（というのかな、要するに着物の裾が床と擦れ合う音です）をこれでもかこれでもかと言わんばかりに強調していたことはわかるし、お好きな方にはたまらない……特に外国人にはウケるというのもわかるのですが……

　私にとっては「感心」はしても「感動」はしない映画だったというべきでしょうか。

　

[zgm1125-blog]

午前十時の映画祭で黒澤明『蜘蛛巣城』観た。

山田五十鈴さんと三船さんの静と動のアクションのメリハリ、糸引き浪花さんの奇怪さ、深い霧の幻想的な演出で語られる血生臭い惨劇…モノクロにより三船さんのテンションの高いアクションがストイックに迫ってくるの好き。

馬上シーンの動き回るリアルさもお気に入り。

4Kリマスターで音声の聞き取りもクリアになっているのかな？映画の8割方は分かるけど(ただの慣れかもしれない)、冒頭の報告はスクリーンでも2割位しか聞き取れなかった笑。

千秋さんのウサギの家紋が可愛い〜ウサギの陣羽織いいなあ。

『マクベス』がベースなので妄想だけど、三船さんを取り合う山田五十鈴(妻)と千秋実(親友)みたいな深読みも出来るのね。

[anamon-book]

愛と非暴力－ダライ・ラマ仏教講演集 ダライ・ラマ十四世、三浦順子・訳 春秋社 装幀＝芦澤泰偉・北島裕道

[hachikenyakaiwai]

【かいわいの時】元禄六年（1693）八月十日：井原西鶴没 （大阪市史編纂所「今日は何の日」）

西鶴は元禄6年（1693）に亡くなったが、その墓は長い間不明であった。明治20年を前後するころ誓願寺境内で発見され再興されたという。発見者についてはいくつか説があり、幸田露伴であるとも、朝日新聞記者の木崎好尚であるともいう。

（1693年）下山鶴平・北條団水、西鶴の墓を建立 墓石は位牌型の砂岩製のもので、「仙皓西鶴　元禄六癸酉年　八月十日　下山鶴平　北條団水　建」と刻まれている。この墓碑を建立した下山鶴平については、西鶴の版元ではないかといわれている。北條団水は京都生まれの文人で、橘堂、滑稽堂と号した。西鶴を慕って来阪し、西鶴の死後7年の間、鑓屋町の庵を守ったことで知られている（大阪市指定文化財）。

（1801年）太田南畝（蜀山人）、書肆山口屋の案内で西鶴の墓に参る 寺町をすぎ 誓願寺に入る、甃庵中井先生の墓あり《略》 此寺に西鶴か墓ありと書肆山口屋かいへるによりて墓はらふ下部にとふに志らず、つらつら墟墓の間を見るに一ツの石あり、仙皓西鶴とゑれり。右のかたに元禄六癸酉年八月十日としるし左の方に下山鶴平北条団水建と有り。也有翁の鶉衣にも、作文に名を得し難波の西鶴は、五十二にして世を去給ひ「秋風を見過ごしにけり末二年」といふ句を残せりとかけり。げに八月に終りぬるには折からの句成へし（太田南畝）。『葦の若葉』四月廿一日条より。句読点後付け。ママ。

（1802年）滝沢馬琴、太田南畝に紹介された田宮盧橘の案内で西鶴の墓に参る 西鶴が墓は、大坂八町目寺町誓願寺本堂西のうら手南向にあり。〈三側目中程〉七月晦日蘆橘と同道にて古墓をたづぬ。はからず西鶴が墓に謁す。寺僧もこれをしらざりし様子なり。花筒に花あり。寺の男に何ものが手向たると問ふに、無縁の墓へは寺より折／＼花をたつるといふ。

棹石高サ二尺余ヨコ一尺　台石高七八寸　大字　総高サ二尺八九寸

元禄六　癸酉年八月十日 仙皓西鶴 右ノワキ　下山鶴平　北条団水　建

團水は西鶴が信友なり。西鶴没して後、團水京より來り、七年その舊廬を守れり。そのこと西鶴名殘の友といふ草紙の序に見へたり。追考　難波鶴に云。西鶴は井原氏、庵は鑓屋町にあり（滝沢馬琴）。『羇旅漫録』より。句読点後付け。（写真参照）

（1889年1月）幸田露伴、誓願寺無縁墓にある西鶴の墓を探し当て、卒塔婆を立てる 露伴は住職に供物を出して､ お墓をちゃんとしてほしいと言い、香を焚き、水を手向け、卒塔婆を立てて去るわけです。それが､明治22（1889）年の1月のこと。その卒塔婆には、「元禄の奇才子を弔ふて 九天の霞を洩れてつるの聲」と書いた（肥田晧三）。「上町台地から本をめぐる時空の旅へ」『上町台地フォーラムvol.9』2018より。

（1889年8月）尾崎紅葉、西鶴の墓を訪れ、卒塔婆を残す 紅葉も、同じ明治22年の8月に西鶴の墓を訪れ、「為松寿軒井原西鶴先生追善」と書いた卒塔婆を残した（肥田晧三）。

それではなぜ､この二人は西鶴を知ることになったのか。露伴は帝国図書館、今の国会図書館にあった西鶴の本を随分と勉強したんです。また当時、東京に淡島寒月という人がいましたが、彼は時代に先駆けて西鶴を評価し、自身でも作品を手元に持っておりました。その寒月と仲が良かったのが露伴で、彼の西鶴作品を借りて徹底して読んだわけです。紅葉も、露伴に遅れてですが、やはり淡島寒月から西鶴の作品を教えられたんです（肥田晧三）。

（1889年11月）木﨑好尚、読売新聞に「西鶴の墓」を寄稿 大阪朝日新聞の青年記者だった木﨑好尚は、後に頼山陽や田能村竹田の研究で知られるようになる人です。この人が、明治 22 年にやはり誓願寺に行くわけです。すると新しい卒塔婆が二つ西鶴の墓に立てかけてある。一つは幸田露伴、一つは尾崎紅葉。それで、大阪の青年がびっくりするんです。東京の輝かしい新進の作家二人がここに来ている！大阪の自分たちはちっともお参りせんのに、あの二人が西鶴の墓にお参りしていると。そして 明治22年11月に、東京の読売新聞に「西鶴の墓」という題で書く んです（肥田晧三）。ママ。木崎が朝日新聞に入社したのは明治26年（1893）。

（1889年11月）幸田露伴、「井原西鶴を弔ふ文」を雑誌『小文学』に発表 露伴もまた、「井原西鶴を弔ふ文」という題で、明治22年11月に雑誌『小文学』に発表します。「今や露伴幸に因あり縁ありて、茲に斯に來つて翁を吊へば、墓前の水乾き樒枯れて、鳥雀いたづらに噪ぎ塚後に苔黑み、霜凍りて屐履の跡なく、北風恨を吹て日光寒く、胸噫悲に閉ぢて言語迷ふ。噫世に功ありて世既に顧みず、翁も亦世に求むるなかるべし。翁は安きや､ 翁は笑ふや、唯我一炷の香を焚き一盞の水を手向け、我志をいたし、併せて句を誦す、翁若し知るあらば魂尚饗。九天の霞を洩れてつるの聲　露伴」（肥田晧三）。

（1890年5月）尾崎紅葉、「元禄狂」を「国民新聞」に寄稿 西鶴に心酔しているということを書き、その中で、「明治二十二年八月、大阪八丁目寺町誓願寺に､ 西鶴翁の墓に詣でゝ」と記し、「ででむしの石に縋りて涙かな」という句も詠んだ（肥田晧三）。

木﨑好尚を除き、全員、江戸っ子です。

（写真）「仙皓西鶴」『壬戌羇旅漫録 2巻 [3]』1802-1812（東京大学学術資産等アーカイブズポータル）より。 注記：写本 注記：目首の書名: 著作堂羇旅漫録 注記：題簽の書名: 羇旅漫録 注記：本文末に「享和二壬戌年八月廾四日筆同十一月朔日挍合畢 曲亭瀧澤觧戯記」とあり 注記：[跋]末に「享和二壬戌年冬十一月二日 著作堂馬琴再識」, 「壬申春日 曲亭主人書」とあり

[fumiterawaki]

港まちアートブックフェア、今年も出品します！

新書である個展「SPACE」の記録冊子は初めての販売となります。

その他、「アインシュタインかの手紙」、「きらめきの結晶体／紡がれる物語」も出品いたします。

ぜひお手に取ってご覧ください。

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港まちアートブックフェア2024

「本」を中心にアーティストやデザイナー、出版者の作品や活動を紹介し、鑑賞者と出会う場を作ることを目的に名古屋の港まちで開催している「港まちアートブックフェア」を今年も開催します。

これまで港まちと関わりのある方々をはじめ、今回は140組以上が参加し、アーティストやデザイナー、出版社、レーベルなどが手がけたアーティストブック、作品集、ヴィジュアルブック、ZINEなどの本が一堂に集まります。

会場ではゆったりと本を楽しむことができる展覧会形式のブックフェアです。

「本」によってたくさんの表現や作品と出会うことのできる機会に、ぜひご来場ください。

2024年8月27日（火）–10月5日（土）

11:00–19:00（入場は閉館30分前まで）

会場｜Minatomachi POTLUCK BUILDING 3F：Exhibition Space

休館日｜日曜・月曜・祝日

入場｜無料

主催｜港まちづくり協議会

出品者

ノブセノブヨ、つくじか出版、LOVERS'NAGOYA、よはく舎、夕書房、長島有里枝、artical inc.、K.Art Studio、本屋メガホン、平川祐樹、山下拓也、NEUTRAL COLORS、soda、迫 鉄平、蜜柑出版、KANA KAWANISHI ART OFFICE、佐藤李青、crevasse、寺脇扶美、Landschaft、これでいいんだ村、SeeSaw gallery + hibit・小野冬黄、若尾武幸、CLUB METROアーカイブ実行委員会、さとういもこ、Life Stories Project、paper company、EMI YOKOGOSHI、山をおりる、まるいわ書店、大福書林、hikita chisato、イシグロカツヤ、鈴木悠哉、Manila Books & Gift、Kana Kurata、ELVIS PRESS、小栗沙弥子、平松純一 平松絵里奈、田中瑞穂、anaguma 文庫、CAVE-AYUMI GALLERY、Type Slowly、吉岡千尋、madras、久常未智、村瀬ひより、谷澤陽佑、斉と公平太、秋吉風人、平尾 菫、Aokid ＋ さとうかい、浄土複合、金 佳辰、土屋誠一（お蔵出し）、CYRO、今村 航／土屋小春、溝田尚子、いったーんプロジェクト編集部、新多正典、MOTEL、2ndLap、原田和馬、世界西垣感と伊藤健太、verse-paradox、小栢健太、上田 良、オル太、浅沼香織、momos（平出規人＆今村 文）、平出規人、へいめん子、Yoshiki Fujiwara、365 wishes（神村泰代）、masayoshi suzuki gallery、のだはる、森田新聞社、小林真依、福田 柊、C-DOTS DESIGN PROJECT、The Liminal Voice、道音舎、C7C gallery and shop、坂田健一、komagoma press、oar press、彦坂敏昭、宮田明日鹿、lurie1969、早川美香、MYY Books（白澤真生、尾崎芳弘、荒木由香里のユニット）、Akane Yamazaki、this and that、ADHDじん編集部、リア制作室、ケルベロス・セオリー、千賀凱喜 | Kaiki Senga、くま書店、佐藤克久、タン・ルイ、片山 浩、PARADISE AIR、アートオブリスト実行委員会、mufubooks、霜山博也、between in between、名古屋芸術大学 文芸・ライティングコース、三村萌嘉、川崎光克、tunnel PRESS（天野入華・張 祐寿/psyain）、when press、デザイン・クリエイティブセンター神戸、Dog Ears Archive and Distribution、泉麻衣子・中島久美子、なかむら出版、Chizu Ogai research+design、山口由葉、のわ、服部浩之、詫間のり子、torch press、ウエヤマトモコ、細井章世、田本雅子、シバタリョウ、加納俊輔、北條知子、WEI-NI LU 陸 瑋妮+上田佳奈+六根由里香、Art Space & Cafe Barrack、川村格夫、ミヤギフトシ、山村國晶、川上幸之介、Sakumag+佐久間裕美子、Project Space hazi、Tiny Splendor、山口麻加、喫水線、蓮沼昌宏 ほか

[kennak]

「本件解釈変更の目的は黒川検事長の勤務延長を行うことにあったと考えざるを得ない」 一個人の人事のため、法の解釈を恣意的にねじ曲げたと裁判所に断じられたにもかかわらず、国は控訴すらできなかった。 神戸学院大学の上脇博之教授が東京高検検事長だった黒川弘務氏の勤務延長に関する関連書類を不開示とした国の決定を取り消すよう求めた裁判の判決で、2024年6月27日、大阪地裁は上記のような事実認定を行った。 当時の検察庁法では検事の定年は63歳と定められていたのだが、安倍政権は黒川氏の定年を目前にした2020年1月、国家公務員法の規定を適用して勤務延長させるという閣議決定を行った。 従来、国家公務員法の定年延長規定は「検察官には適用しない」とされていたのだが、解釈変更をしたのだと国は後づけで説明していた。 今回、国の主張を全面的に否定する判決が出されたにもかかわらず、7月11日の控訴期限を過ぎても国が動かなかったため、一審判決が確定したのである。 国会ではどのように説明していたのか？ では、当時の国会において、法律の解釈変更はなんのために行われたと説明していたのか。 さまざまな委員会で答弁しているのだが、一例を挙げてみよう。2020年3月10日の衆議院法務委員会にて、自民党の葉梨康弘議員は次のように問いかけた。 「法務省の当局に質問します。今般の検察庁法の解釈の整理は、東京高検検事長という個人の定年を延長するために行ったものですか？」 川原隆司法務省刑事局長（現・法務事務次官）は、 「お答え申し上げます。法務省内におきまして、国家公務員一般の定年の引上げに関する検討の一環として検察官についても検討を進める過程で、検察官の勤務延長については一般法である国家公務員法の規定が適用されると解釈したものでございまして、御指摘は当たらないものでございます」 と答弁している。 まさに今回確定した判決の事実認定とは真っ向から食い違う説明をしているのである。 元検事長に対する異例の証人尋問 裁判において、原告は「黒川検事長の勤務延長を行うために法解釈を変えたのだ」と主張した。一方、被告・国は国会答弁と同様、「国家公務員一般の定年の引上げに関する検討の一環として検察官についても検討を進める過程で、解釈変更を行った」と言っていた。 今回の訴訟では2023年12月1日、辻裕教元法務事務次官という法務行政のトップを担い、認証官である仙台高等検察庁検事長まで務めた幹部に対する異例の証人尋問も行われた。 反対尋問にて、原告弁護団は勤務延長をめぐる手続の不合理性をつき続ける。 なぜ法務省刑事局はわずか1ヵ月の間に従来の解釈とは真逆となる変更を行ったのか？ なぜ辻事務次官みずからが人事院へ赴くなどし、わずか8日間で関係機関との調整を終えるほど急がなくてはならなかったのか？ 解釈変更を決裁したことを示す文書をなにも作成していないのはなぜなのか？ 検察官の人事をめぐる法律の解釈が変更になったにもかかわらず、なぜ全国の検事たちに対して周知しなかったのか？ 尋問を通じ、こういった疑問や矛盾が浮き彫りになる。 裁判長が二度にわたって問いかけた そのうえで、徳地淳裁判長が問いかけた。 「お答えいただけるかどうかは分かりませんけれども、第三者的に見ると、（2020年）2月8日の黒川さんの定年退職の日に間に合わせるように、1月の半ばから急いで準備をしたように見えなくはないと思うんですが、そういう第三者的な見方については、どのようにお考えですか？」 辻氏は、 「ですから、申し上げているように、特定の検察官の勤務延長を目的としてはおらずに、法令改正の前提としての解釈をした、ということでありますので、見方と言われますと、それは、私どもとしては、そういう事実関係はないと申し上げることになる、ということであります」 と返答する。 再度、裁判長が、 「重ねて、第三者的な印象といいますか、そういったものを言うと、解釈変更を踏まえての法改正が検討されている段階で、法改正が実現してから勤務延長をされるというのなら分かるんですが、それを先取りして、実現する前に勤務延長を実施してしまうというところについては、法務省内で、改正法が成立してから適用すればいいのではないか、というような議論はなかったのでしょうか？」 と踏み込むも、辻氏は、 「具体的な人事に関わってまいるご質問なので、なかなかお答え申し上げにくいところではあります。どういう議論があった、なかったは、なかなか申し上げられないところでありますけれども、結論的には、適用可能な解釈をして、そこに必要性が現に生じていたので適用した、ということになろうかと思います」 と答えるにとどまった。 被告・国（法務・検察）は法廷において、みずから主張する法律解釈変更の理由に対する反論にまったく言い返せなかったため、控訴すらできなかったのである。 安倍官邸から人事介入はあったのか？ なぜこんな無茶をしてまで黒川氏の定年を先延ばしする必要があったのか。 さまざまなメディアの報道や、ジャーナリスト村山治氏の『安倍・菅政権vs検察庁 暗闘のクロニクル』（文藝春秋）によると、黒川弘務東京高検検事長を検事総長にしたいという安倍官邸の強い意向により、このような手法を採らざるを得なかったとされている。 今回の訴訟においても、原告代理人が黒川氏の勤務延長をめぐる首相官邸との間のやり取りについて辻元法務事務次官に問いかけた。 例えば、 「次期検事総長の人事の件で官邸を訪ねられたことはありますか？」 「（『安倍首相回顧録』の記述で）『黒川さんの定年延長を求めたのは、辻裕教法務事務次官と当時の稲田伸夫検事総長ですよ』と書かれているのですが、これ、事実ですよね？」 といった質問を投げかけたのだが、いずれも辻氏は、 「職務上の秘密に該当すると思いますので、申し訳ありませんが、証言は差し控えたいということでございます」 「そこも個人の人事のプロセスに関わることでありますので、職務上の秘密として、お答えは差し控えたいと思います」 と証言を拒んだ。 残念ながら今回の情報開示をめぐる訴訟において、法務・検察人事に対する介入の実態については明らかにできていない。 控訴しないけど、裁判所の判断も認めない 判決の確定を受け会見に臨んだ上脇博之神戸学院大学教授は、 「国は控訴しなかったわけだから、いままでの説明がウソだったと認め、なぜこんなことが起こってしまったのか真相を解明してほしい」 と語ったものの、記者から、 「午前中の会見で小泉龍司法務大臣が『控訴して判決を是正するまでの実益が乏しい』『国の主張と異なる事実認定がされたが、従来の説明を訂正するわけではない』と語ったが、その発言に対する受け止めは？」 と尋ねられると、 「もはや国に期待してもウソをつき続けるだけなので、国会に存在意義を発揮してもらうしかない」 と話した。 真相究明をめぐるボールは国権の最高機関たる国会に投げ返されたのである。

国会答弁と真っ向から食い違う判決が確定。黒川検事長勤務延長をめぐる不開示決定取消訴訟で国は控訴せず（赤澤竜也） - エキスパート - Yahoo!ニュース

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全国着物でお出かけ特集 2022秋◇ゲスト一覧

全国着物でお出かけ特集 2022秋 第1回 芸術の秋 ～カコとミライを繋ぐ文化編～

ゲスト◇北海道「きもの処 円山 彩蔵」小佐川美和さん ゲスト◇山形県「布施弥七京染店」布施将英さん ゲスト◇東京都「日本橋きものパスポート」上達功さん、田中源一郎さん ゲスト◇東京都「銀座 いち利」みたざき要子さん ゲスト◇奈良県「縁心屋 えにしや」小浜恭子さん ゲスト◇京都府「きものと 編集部」長瀬美由紀さん

全国着物でお出かけ特集 2022秋 第2回 実り豊かな秋 ～街さんぽ編～

ゲスト◇石川県「着物レンタル 椿」仁野翔子さん ゲスト◇大阪府「着楽楽 kimono教室 あべの校」近藤智さん ゲスト◇沖縄県「きもの着付け教室 音和 kimono ＆ culture」梅田夕香さん ゲスト◇沖縄県「十文字屋呉服店」中西久治さん

全国着物でお出かけ特集 2022秋 第3回 城と紅葉を巡る ～歴史の道編～

ゲスト◇福島県「きもの伝承・雑貨商きずな」三澤美保さん ゲスト◇長野県「きものニスト工房」清水寛美さん ゲスト◇長野県「粋 kumihimo ＆ kimono」山岸由香里さん ゲスト◇長野県「ハクビ京都きもの学院 長野校」原紅美子さん　 ゲスト◇福井県「福井県庁 広報広聴課」大北利之さん

全国着物でお出かけ特集 2022秋 第4回 着物で世界へ ～海外編～

ゲスト◇オーストラリア「kimono Stylist」Sala Okabeさん ゲスト◇タイ「サイアム和装」来住ゆかさん ゲスト◇アメリカ「Traditions by Takako」エルティング孝子さん ゲスト◇アメリカ「New York Kimono Academy」 里内正恵さん

[myonbl]

2024年5月18日（土）

上方落語協会が主催する＜彦八まつり＞、4年ぶりのリアル開催ということで初めてやって来た。お目当ては＜奉納落語会＞の第4部、露の新治師匠の出番があるからだ。とは言え真夏のような暑さ、夕方までの時間つぶしに＜高津神社＞＜四天王寺＞へお詣りしてきた。私にとっての大阪は点は理解できても、面としての把握は難しい。おかげで大分地理的理解を身体に染み込ませることができた。しかし暑かったなぁ、会場でビールを我慢した自分を褒めてやりたい！

4時45分起床。

日誌書く。

洗濯機回す。

朝食。

珈琲。

酢タマネギ仕込む。

麺つゆ仕込む。

今日は＜彦八まつり＞、17時開演の＜奉納落語会＞のチケットをとっているので昼頃に出発する。

会場は＜生國魂神社＞、以前にも来たことはあるが谷町九丁目駅から来るのははじめてのこと、少し迷って到着。＜米澤彦八の碑＞にお詣りする。

軽口噺[かるくちばなし]や役者の物まねを演じていた米澤彦八は、京の人気者、露の五郎兵衛とともに元禄年間(1688～1703年)にここ生玉さんの境内で活躍した。五郎兵衛が「聴衆を前にして口演する」というスタイルを打ち出し、現在の落語の形態をつくる。このため「上方落語の祖」と仰がれ、彦八は「大坂落語の始祖」と位置づけられている。二人の芸風はどう違ったか。「五郎兵衛が先行の噺から材料を多く得ていたのに反し、彦八のは創作が多く、この点などに彦八の意気ごみがうかがえる。彦八はただ軽口噺を口演するだけでなく、むしろ身振りをまじえた『しかた物真似』を本領とした」と、大阪の郷土研究家・肥田晧三氏は『上方学藝史叢攷』で考証する。 （https://www.westjr.co.jp/company/info/issue/bsignal/05_vol_99/feature03.html）

まずは腹拵え、＜笑福亭仁鶴一門＞でたこ焼きを購入、8個で400円、二人で半分こ。＜桂米二一門＞でふぐの唐揚げ、800円といい値段。

この熱気の中で夕方まで過ごすのは辛い、落語に縁のある場所ということで＜高津神社＞と＜四天王寺＞へと向かう。

お詣り済ませてから再び生玉さんへ、なぜか鳥取県八頭町のブースがあって、ツレアイは＜エリンギつかみ取り＞に挑戦している。

会場の日射しを避けて＜参集殿＞前で待機していると、イベント会場からNさんが出てこられてご挨拶、近くのビジネスホテルが取れたとのことで明日も楽しまれるそう。

奉納落語会、前から2列目で楽しんだが、畳敷きの和室では1時間が限界だ。

月亭秀都「秘伝書」、桂八十八「釜猫」、露の新治「中村仲蔵」。

新治さん、十八番を途中で絶句するハプニング、＜柳島の妙見＞が出てこない。流れでMRIの結果で脳梗塞が起こっているとの説明で会場びっくり、何とかサゲまでたどり着いたが汗の掻き方も酷くて一寸心配。

自宅に戻ったのは19時50分、あり合わせで晩酌開始。

録画番組視聴。

桂三幸「天井高い」

初回放送日：2024年5月18日 土曜の早朝は関西の笑いをたっぷりと！▽今回は桂三幸の創作落語「天井高い」▽第１回「あさわら“まくら”大賞」視聴者投票で優勝が決まる…投票は番組ホームページから！

秋田 真夜中のそば屋で

初回放送日：2024年5月17日 秋田市にあるちょっと変わった、おそば屋さんが舞台。開店は夜の１０時で、夜通し営業して閉店は翌日お昼ごろと、まさに昼夜逆転。そばだけでなく、お酒とつまみもいっぱいある。ここにはさまざまな人たちが集う。お酒を飲んだあと、そばをシメにという人たちや、歓楽街で接客の仕事を終えた人たち、また３月は就職や転勤での別れを惜しんで飲みあかす人たちの姿も。なごり雪の舞う季節、真夜中のそば屋に密着する。

片付け、入浴、体重は二日前から350g減、順調だ。

連日の12,000歩越えは嬉しい。

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[lvdbbooks]

2023年8月26日

【新入荷・新本】

A Magazine Curated By Sacai, A Magazine Curated By, 2023

Softcover. 200 pages. 230 x 295 mm. Color, black and white.

価格：6,600円（税込）

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『A Magazine Curated By』は、sacaiの創設者兼デザイナー、阿部千登勢を第25号のゲストキュレーターとして迎える。

家族や友人、アーティスティック・コラボレーター、ファッションブランドなど、作者と親しい様々な面々に寄稿を呼びかけ、200ページに渡り文化的かつ創造的なコンテンツを展開する。

ウルトラマリンブルーが彩る先駆的なイメージを表現したカバーと、英語・日本語の両方でコンテンツを紹介する本誌は、 #sacaiTHEpeople を用いて東京からロサンゼルスまで国際色豊かに見せるポートレートシリーズから、シェフ、工業デザイナー、建築家、アーティスト、ライター、ビジネスアナリストによるコミッション・プロジェクトまで、sacaiの背景にあるそのコミュニティとハイ・コンセプトの世界に迫る。ミニマリスト建築やアップサイクル工業デザインといった物質的な問題から、CGI製品やAI（人工知能）によるファッションルポといった無体の可能性まで、阿部はsacaiのコラボレーション精神を、ハイブリッドや「安心と裏切り」というブランドの柱に様々な方法でアプローチする、きわめて現代的なドキュメントへと注ぎ込んでいる。

主な収録内容：sacaiの著名な友人やコミュニティが私物コレクションを身にまとい、一流のフォトグラファーたちによって彼らの本拠地で撮影された国際的なポートフォリオのページでは、ラシダ・ジョーンズ（Rashida Jones）、忽那汐里、エディソン・チャン（Edison Chen）、チン・シューペイ（秦舒培 / Qin Shupei）、ドクター・ウー（Dr Woo）、窪塚洋介、ミシェル・ゴベール（Michel Gaubert）、カール・テンプラー（Karl Templer）、サラ・アンデルマン（Sarah Andelman）、ザ・ルーツのブラック・ソートことタリク・トロッター（Tariq ‘Black Thought’ Trotter）などの著名人が登場。

カール・テンプラーがスタイリングを担当し、ファッションフォトグラファーのクレイグ・マクディーン（Craig McDean）がオーストラリア人モデルのジュリア・ノビス（Julia Nobis）をニューヨークの街中で撮影。2023年秋冬コレクションとカルティエ（Cartier）、阿部千登勢により誕生した限定ジュエリーコレクション CARTIER TRINITY FOR CHITOSE ABE of sacaiをフィーチャーし、写真家エドワード・マイブリッジ（Eadweard Muybridge）にインスパイアされたファッションストーリー。

アート、建築の話題を中心とした東京発のインディペンデントマガジン『TOO MUCH Magazine』とのコラボレーションでは、sacai の旗艦店 sacai Aoyamaの大規模な改装をそれぞれ手がけた日本の著名な建築家、藤本壮介と関祐介への詳細なインタビューを通じて、sacaiと建築とのつながりを探る。

アメリカ人コンセプチュアル・アーティスト、ローレンス・ウェイナー（Lawrence Weiner）へのオマージュとしてキュレーターのハンス・ウルリッヒ・オブリスト（Hans Ulrich Obrist）との新たなインタビューと、ウェイナーとの歴史的な対談を収録。ウェイナーとは、 sacai の2018年春夏メンズ・コレクションでコラボレーションを果たしている。

「食」のストーリーの三部作『saCOOKBOOK』では、京都の老舗和菓子屋である とらや、ミシュラン二つ星シェフ成澤由浩、ニューヨーク・ブロンクスを拠点にする3人組のフードコレクティブ・ゲットー・ガストロ（Ghetto Gastro）が本号のために制作した、コンセプトと料理で構成されている。

巻頭では、阿部千登勢とsacaiのクリエイティブ・アドバイザーを務める源馬大輔に、東京を拠点にするカウンセラー、ジョセフィン・クレイトン（Josephine Creighton）が前代未聞のインタビューを実施。2人のクリエイティブ・コラボレーションを心理学の観点からアプローチする。

ハーバード・ビジネス・スクールの大学院生ショーン・ホーヴァス（Shawn Horvath）とステファニー・フェイ（Stephanie Fei）が実施した、ナイキとのアパレル＆フットウェアのコラボレーションの進化に関する詳細なビジネスケーススタディと市場分析も掲載。

ダンスとファッションの世界を融合させ、数々の受賞歴を持つビートダンサーのソラキ（The D Soraki）が、カーハート（Carhartt WIP）やモンクレール（Moncler）とのコラボレーションを含むsacaiのボリューム感のあるデザインを身にまとい、東京・新宿のストリートで踊る姿をフォトグラファー、ROLLSWYZEが撮影している。

また、本書には、イギリス人ファッションフォトグラファー、クレイグ・マクディーンによるプリントが1枚差し込まれている。

コントリビューター： 鈴木親、クレイグ・マクディーン、源馬大輔、ダニエル・アーノルド、ドクター・ウー、エディソン・チャン、ゲルチョップ、ゲットー・ガストロ、ハンク・ウィリス・トーマス、ハンス・ウルリッヒ・オブリスト、ジャック・ピアソン、ジャン・トゥイトゥ、ホアキン・ラギンジ、カール・テンパー、内藤カツ、キース・オシロ、川谷光平、ローレンス・ウェイナー、マーヴィン・ルーヴェイ、ミシェル・ゴベール、ヌーア・ウヌ・スタジオ、パブロ・ズレト・ザール、ピクゾー、ラシダ・ジョーンズ、ROLLSWYZE 、ローリー・ファン・ミリンゲン、サラ・アンデルマン、忽那汐里、秦舒培、藤本壮介、ホンマタカシ、ブラック・ソートことタリク・トロッター、ソラキ、とらや、ヴィンス・アウン、辻村慶人、成澤由浩、窪塚洋介、関祐介 他

sacai： ハイブリッドの発想を組み込み、ニットと繊細な織素材など、対照的なテクスチャーのファブリックを組み合わせ、パターンを再解釈し、予想外のフォルムとシルエットに洋服を変化させる。コレクションがフェミニンな様相を呈する一方、阿部の関心は、独特でありながら普遍的、そして革新的で実験的な服作りに傾倒し続けている。自身をとりまく日々の生活や、周囲の人々を観察することからインスピレーションを受け作られるコレクションは、ベーシックでクラシカルなアイテムを崩し変化させながら、独特のエレガンスを放つ。ある特定の機会だけでなく、様々なシーンにおいて成立するアイテムに仕上がっている。

2009年春夏よりsacaiのメンズコレクションをスタート。ウィメンズコレクションと同様の哲学とアプローチに基づいて、綿密さとさりげないエレガンスを併せ持つ、定番アイテムを展開する。

2009年10月より、パリファッションウィークでウィメンズコレクションのショーをスタート。現在はウィメンズ、メンズともに各シーズンの最新コレクションをパリで発表している。

2011年9月に東京・南青山に初の旗艦店をオープン。阿部は、自然と人工物、外と内、新しいものと古いものなど、相反する要素を統合��た作品で知られる建築家、藤本壮介に強く共感し、タッグを組んだ。2022年に改装され、2023年4月、日本人建築デザイナーの関祐介による新たなコンセプトでリニューアルオープン。

sacaiは、東京以外でも、香港、北京、ソウルに店舗を展開し、世界各地のセレクトショップや百貨店などで取り扱われている。

（twelvebooksによる本書紹介文）

[team-ginga]

映画『隠し砦の三悪人』

　小林正樹監督、仲代達也主演の映画『切腹』（1962）を見たので、古い日本映画繋がり（？）ということで、U-Nextで黒澤明監督、三船敏郎、千秋実、藤原鎌足出演の『隠し砦の三悪人』（1958）を見ました。

　私は結構な映画ファンだと思いますが、黒澤の映画はあまり見たことがありません。

　『七人の侍』（1954）はテレビで見ました。『羅生門』（1950）は京大の学園祭で見たかな。『天国と地獄』（1963）もテレビで見ました。『椿三十郎』（1962）や『用心棒』（1961）や『静かなる決闘』（1949）もテレビで見たように思いますが、見たような気がするだけで、ひょっとすると本当は見ていないかもしれません。

　『赤ひげ』（1965）はフランス留学中に向こうのテレビで見ました。『どん底』（1957）はピッコロ演劇学校研究科の中間発表会（ピッコロ・パッソ）でゴーリキーの『どん底』に出演する際、参考になるかなと思ってDMM. comでDVDを借りて見ました（私は巡礼の老人ルカを演じました。映画で左卜全が演じていた役です）。

　『白痴』（1951）はやはりDMM. comでDVDを借りて見ました。ドストエフスキーについて論文でも書くつもりだったのか、同時期にジェラール・フィリップ主演のフランス映画『白痴』も見ました。でも結局論文は書いていません（笑）。

　こうして並べてみると、テレビで見たものが多いですね。昔はそうでしたーービデオができる前、古い映画はテレビで見るか、映画館でリバイバル上映されるのを待つかしかなかったのです。

　ビデオ屋でビデオを借りて見るのが当たり前になってから、そういうことをあまりしなかったのは、心のどこかで黒澤をバカにしていたからでしょう。

　いや、バカにしていたは少し言い過ぎかな。でも、フランスのシネフィル（映画狂）の間では実は黒澤はそれほど高く評価されておらず、溝口健二や小津安二郎の方がはるかに高く評価されているというようなこともあって、心のどこかに黒澤は芸術家（アーティスト）ではなく職人（アーティザン）だという思いがありましたし今もあります。

　で、この『隠し砦の三悪人』ですが……

　えーっと、これ喜劇なんですよね。でも全く笑えません。

　太平（千秋実）と又吉（藤原鎌足）という農夫が合戦場を彷徨っています。合戦に出て身を立て名を上げようと故郷の村を後にしてきたのですが、来てみると合戦はもう終わっていて、死体の始末をさせられただけーーこれからどうすべえと思っていると、合戦に勝った山名家に捕まり、負けた秋月家の城に隠された財宝の発掘をさせられます。

　労働を強制されていた人夫たちが暴動を起こした（非常に大勢のエキストラが出演しています。金がかかったんだろうなあ）ので、二人はそれに乗じて逃げ出します。山の中で野宿していると、焚き火に使った木の枝に金の板が埋め込まれているのを発見します。合戦に敗れた秋月家の秘密の軍資金のようです。

　他にも同じような枝があるに違いないと探していると突然、野武士のような男（三船敏郎）が現れます。男にどこへ行くつもりなのか尋ねられた二人は、「早川家の領地に行くのだが、合戦後とあって今いる秋月の領地と早川の領地との間は警備が厳しい、だから一旦山名の領地に入り、そこから早川の領地に行く」と適当なことを言います。

　野武士は二人を隠し砦に連れて行き、そこで黄金の発掘をさせます。砦の周りに若い女がいますが、野武士は「なんでもない。あれは俺の女だから放っておいてくれ」と言います。

　実は野武士は合戦で敗れた秋月家に仕える武士・真壁六郎太で、若い女は秋月家の姫君ーー六郎太は太平と又吉の言葉からヒントを得て、山名領を通って隠してあった金と姫君を早川領に送り届けることにします。

　太平と又吉に黄金の発掘をさせたのは、二人の根性を確かめるためであり、金を埋め込んだ枝（というか薪）は泉の底に隠してあったそうです。ひどい話ですが、六郎太は彼らのことが気に入ったのか、はたまた他に手立てがなかったのか、二人を人足代わりにして旅立ちます。

　でも、二人はそんなに立派な人間ではありません。喧嘩ばかりしていますし、隙あらば金を持ち逃げしようとか、姫君によからぬ行為をしようとか（彼らは女が姫君であることを知りません）、勝手なことばかりします。

　一向はまず山名領に入ろうとしますが、国境の川を渡ろうとするとすぐに対岸の山名の人間に見つかってしまいます。六郎太は一計を案じて関所に行って、金を埋め込んだ薪を見せて、こんなものを山で見つけたと言います。

　関所の役人は驚いて「どこで拾った？」と尋ね、山に人を向かわせます。六郎太は「その金は俺のだ。返してくれ」、「返さないなら報奨金をくれ」と役人に言います。面倒になった役人は「さっさと行け」と一向を通して厄介払いします。

　なるほど……なのか？　まあ、うまく行ったんだから結果オーライかな。

　無事宿場に着いた一向は木賃宿で一泊ーーところがここで見知らぬ武士が六郎太たちの馬を買いたいと行って、強引に金を渡して馬を連れて行ってしまいます（なぜ抵抗しない、六郎太！）。さらに若い娘が売られ虐待されているのを見て姫が「あの娘を買いとる」と言い出します。こうして一向は馬を失い、娘を一人手に入れます。

　彼らは荷車に金を埋め込んだ薪を積んで運んでいきます。馬に乗った武士数人に見咎められたので、六郎太は彼らを討ち、逃げた二人を追います。両手で刀を大上段に振りかぶり、足の力だけで馬に乗る三船敏郎の見事なアクションシーン！　そのあと六郎太は勢い余って（？）山名家の武士・田所兵衛の陣地に入り込んでしまいます。

　六郎太と田所は敵ながら旧知の間柄のようで、二人は正々堂々一騎討ちをします。武器はなんと槍。

　刀での殺陣は珍しくありませんが、槍での殺陣は初めて見ました。

　もちろん勝ったのは六郎太（だってヒーローですから）ーー田所は自分の首を取れと言いますが、六郎太は爽やかに笑って去って行きます。田所の部下たちは一切手を出しません。それが侍ってやつですか？

　それからえーっと、山ではちょうど火祭りがあるので、一向は金を埋め込んだ薪を荷車に積んで火祭りの一向に合流して、他のみんなが薪を焚き火の中に放り込んでいるので、仕方なく自分達も同じようにして、翌朝みながいなくなってから焚き火のあとを掘り返して溶けた金を回収、袋に入れて運びます。

　でも、結局は山名の手の者に見つかってしまい、太平と又吉は逃げ、六郎太と姫と宿場で買い取った若い娘は捕まってしまいます。

　でも、ご心配なくーー六郎太に命を助けられた田所兵衛が逃がしてくれたので、彼らは無事、早川の領地に着くことができます。

　一方、太平と又吉は早川の手の者に捕まり、白洲に引き出されますが、そこにいるのは六郎太と姫君と田所。二人は褒美として大判一枚をもらい村に帰っていきます。

　上映時間は139分。な、長い。

　いや、長くても面白い映画ならそれでいいんですが、これって……面白いんですか。

　六郎太が知恵で困難を乗り越えていく話なら、それはそれで面白かっただろうと思います。台本の妙というやつです。でも、この映画では何もかもがご都合主義、結果オーライで動いているような気がします。

　太平と又吉、凸凹コンビのやり取りはジョージ・ルーカスの『スターウォーズ、エピソード４』に影響を与えたーーつまり、太平と又吉はR2-C2とC-3POであり、六郎太はルーク・スカイウォーカー、勝気な姫君はレイア姫ということなのでしょうが、「だからどうした」と思ってしまいます（だいたいワタシは『スターウォーズ』を好きじゃないし）。

　姫君を演じたのは上原美沙ーーそれまで全く演技経験のない女性だそうですが、台詞回しがひどい！　黒澤監督は上品さと野生味を兼ね備えているところが気に入って起用したそうですが、完全にミスキャストだと思います（個人的にはそんなに美人だと思わないし）。

　やっぱり黒澤とコメディーというのは合わないんじゃないですか。

[aoki-lab]

青木淳退任記念展　雲と息つぎ ―テンポラリーなリノベーションとしての展覧会 番外編―

Retirement Exhibition of Jun Aoki Clouds and Breaths -The Exhibition as Temporary Renovation extra edition-

東京藝術大学美術学部建築科において5年間教鞭を執ってきた青木淳の退任記念展を開催します。

●会期： 2023年11月18日（土） ‐ 2023年12月3日（日） ●開館時間：10:00 - 17:00（入館は16:30まで） ただし、最終日12月3日は16:00まで（16:00からは小金沢健人によるパフォーマンス） 会期中無休/入場無料 ●会場：東京藝術大学大学美術館　陳列館 ●主催：東京藝術大学美術学部、東京藝術大学美術館 ●企画：東京藝術大学大学院美術研究科建築専攻青木淳研究室（青木淳、笹田侑志、秋山真緩、大岩樹生、佐野桃子、三輪和誠） ●協力：菊地敦己、小金沢健人、中村竜治 ●会場設営：studio arche (甲斐貴大)  ●グラフィックデザイン：小原七海 ●問い合わせ：050-5541-8600(ハローダイヤル) ●Dates : Nov 18 (Sat) - Dec 3 (Sun), 2023Open throughout the session period ●Hours : 10:00 - 17:00 (Entry by 16:30)*Dec 3 until 16:00 (Performance by Takehito Koganezawa starting from 16:00) ●Place : Chinretsukan Gallery 1, 2F (The University Art Museum, Tokyo University of the Arts) ●Admission : Free ●Organizer : Faculty of Fine Arts, Tokyo University of the Arts; The University Art Museum ●Planning : Jun Aoki Laboratory, Department of Architecture, Tokyo University of the Arts (Jun Aoki, Yushi Sasada, Mahiro Akiyama, Mikio Oiwa, Momoko Sano, Kazutaka Miwa) ●Collaborators : Atsuki Kikuchi, Takehito Koganezawa, Ryuji Nakamura ●Venue Setup : Studio Arche(Takahiro Kai) ●Graphic Design : Nanami Obara ●Inquiry : NTT Hello Dial: 050-5541-8600

以下、青木淳によるステートメントです。

　

　2019年度、東京藝術大学美術学部建築科教授に着任しました。2023年度をもって定年に達するため、最初から、5年間という時間の限りを強く意識しての就任でした。 　 　その 5 年間で、日頃、「建築」について考えてきたことを、学生たちに伝えていきたいと思いました。 　建築とは、私たちに先立っていまここに存在している環境に対して、想像力をもって働きかけ、私たちの存在の基盤である環境そのものを揺り動かすこと、と考えてきました。どういう方向に揺り動かすはそれぞれの自由です。肝心なのは、一見、盤石の存在に見える目の前の環境もまた、それぞれの意志によって改変できるし、またそうすることによって、私たちは「自由」になれる、ということです。 　 　そのことを、実践を通して伝えられたらと思ったのでした。 　 　私の研究室に所属する大学院１年生たちに、そのことを目的としたプロジェクトを行なってもらうことにしました。それが、「テンポラリーなリノベーションとしての展覧会」でした。 　 　建築科の大学院入試は 9月に行われます。したがって、最初の大学院生を受け入れたのは、2020年度からでした。2023年度に大学院生をとると、彼ら彼女らが修士 2 年に進級したとき、すでに退官になってしまっていますので、2020年度、21年度、22 年度の 3年間だけ、大学院生をとるつもりでした。 　 　「テンポラリーなリノベーションとしての展覧会」は、３回で完結するひとつの企画でした。 　 　展覧会とは作品を見てもらう／見にいくためにつくりあげられる一時的な環境です。作品の内容がよく、それがうまく伝わると、よい展覧会と言われます。そして、ほんとうによい展覧会だと、作品と環境との境が溶け合い渾然一体となって、そこを訪れ、時間を過ごすその体験そのものが、私たちの内のなにかに働きかけるものです。 　 　この事態を、環境の側から見れば、すでにここに存在し、私たちの存在の基盤である環境がなにかによって改変され、その環境が私の固まりかかった存在を揺り動かしている、ということになるでしょう。作品が不要というのではなく、作品という項を仮に括弧にくくった見方をすれば、という話です。 　 　「テンポラリーなリノベーションとしての展覧会」とは、このような視点で、いまここに存在している環境に働きかけ、一時的に、それを一定の方向に変えてみせることであり、それはまさに、日頃、建築について考えてきたことと重なっていました。 　 　 　「テンポラリーなリノベーションとしての展覧会」を企画し、実践しなさい。 　 　この課題に対して、2020年度の大学院１年生たちは、東京藝術大学上野キャンパス・正木記念館を対象として、そこに置かれた備品を配置し直すことで、その空間が持つ特質を強調しようしました。タイトルは＜シン・マサキキネンカン＞、企画・実践は、荻野紗、齋藤悠太、藤井雪乃、山田寛太でした。（担当教員は教授・青木淳、助手・澤田航。） 　 　2021年度の大学院１年生たちは、渋谷駅前の桜丘フロントビル 1 階の「SACS 渋谷」を舞台として、現実の渋谷の街さながらに、展示を構成する個々の要素が独立した搬入／設営／搬出という動きのなかにある状態をつくりだしました。タイトルは＜鳥は泳ぎ続ける＞、企画・実践は、大貫友瑞、河上朝乃、高井爽、松井一将でした。（担当教員は教授・青木淳、助手・笹田侑志。） 　2022年度の大学院１年生たちは、有楽町駅前の新有楽町ビル B1F「旧理容室」を起点として、手渡されるインストラクションを手掛かりに、有楽町の表と裏を訪ね歩くことで、普段とは異なる街の顔を浮かび上がらせました。タイトルは＜HAPPY TURN＞、企画・実践は、月ヶ瀬かれん、仲野耕介、見崎翔栄でした。（担当教員は教授・青木淳、助手・笹田侑志。） 　これで、3 回の「テンポラリーなリノベーションとしての展覧会」が完結するはずでしたが、とある経緯があって、2023年度も大学院生をとることになりました。 　そこで、退任記念展として、その大学院１年生たち（秋山真緩、大岩樹生、佐野桃子、三輪和誠）と、番外編としての「テンポラリーなリノベーションとしての展覧会」を開くことにしました。 　今回だけは、学生たちの自主企画・実践というのではなく、青木、笹田が前面に立つので、番外編としました。 　とはいえ、これもまた、建築というものがつねにひとりの個人に帰属できないように、青木個人の、あるいは青木と笹田の「作品」としての展覧会ではありません。建築は、ひとりの個に収斂していくものではなく、外に向かって広がり、ばらけ、にもかかわらず、一貫した「質」を保つものです。 　そのことをはっきりさせるために、何人かの「外部」の人に開こうとしています。 　グラフィック・デザイナーの菊地敦己さんには、「キャプション」という側面から関わってもらいます。 　アーティストの小金沢健人さんには、「パフォーマンス」という側面から関わってもらいます。 　建築家の中村竜治さんには、もうひとりの建築家として関わってもらいます。

[nekotubuyaki-blog-blog]

2023年に読んで「オォッ！」と思った本や作品……その1

『長靴をはいた猫』（シャルル・ペロー著／澁澤龍彦訳／河出文庫／Kindle版） 『台湾漫遊鉄道のふたり』（楊双子著／三浦裕子訳／装画：Naffy／装幀：田中久子／中央公論新社／Kindle版） 『聊斎志異（上下巻）』（蒲松齢作／立間祥介編訳／岩波文庫） 『灯台守の話』（ジャネット・ウィンターソン著／岸本佐知子訳／装幀：吉田浩美、吉田篤弘〔クラフト・エヴィング商會〕／白水社） 『新版 小さなトロールと大きな洪水』（ヤンソン著／冨原眞弓訳／さし絵・カバー装画：ヤンソン／講談社文庫／Kindle版） 『象の旅』（ジョゼ・サラマーゴ著／木下眞穂訳／書肆侃侃房／Kindle版） 『リリアンと燃える双子の終わらない夏』（ケヴィン・ウィルソン著／芹澤恵訳／イラストレーション：中島ミドリ／ブックデザイン：アルビレオ／集英社） 『透明人間』（ハーバート・ジョージ ウェルズ、著／海野十三訳／青空文庫／Kindle版） 『世界の終わりの天文台』（リリー・ブルックス＝ダルトン著／佐田千織訳／創元SF文庫／Kindle版） 『去年を待ちながら 新訳版』（フィリップ・Kディック著／山形浩生訳／カバーデザイン：土井宏明／ハヤカワ文庫SF／Kindle版） 『ザップガン』（フィリップ・Ｋ・ディック著／大森望訳／扉デザイン：土井宏明／ハヤカワ文庫SF／Kindle版） 『パーマー・エルドリッチの三つの聖痕』（フィリップ・Ｋ・ディック著／浅倉久志訳／早川書房） 『火星のタイム・スリップ』（フィリップ・Ｋ・ディック著／小尾芙佐訳／扉デザイン：土井宏明／ハヤカワ文庫SF／Kindle版） 『マーダーボット・ダイアリー 上下』（マーサ・ウェルズ著／中原尚哉訳／カバーイラスト：安倍吉俊／東京創元社／創元SF文庫／Kindle版） 『珈琲と煙草』（フェルディナント・フォン・シーラッハ著／酒寄進一訳／東京創元社／Kindle版） 『シャーロック・ホームズ シリーズ全10巻 合本版』（コナン・ドイル著／延原謙訳解説／新潮文庫／Kindle版） 『イラハイ』（佐藤哲也著／佐藤亜紀発行／Kindle版） 『シンドローム』（佐藤哲也著／森見登美彦解説／カバー装画：西村ツチカ／カバーデザイン：祖父江慎+コズフィッシュ／キノブックス文庫） 『俺の自叙伝』（大泉黒石著／四方田犬彦解説／岩波文庫） 『ブサとジェジェ』（嶽本野ばら著／『三田文學 153 春季号 2023』掲載作品） 『珈琲挽き』（小沼丹著／清水良典解説／年譜・著書目録：中村明／講談社文芸文庫） 『不機嫌な姫とブルックナー団』（高原英理著／講談社／Kindle版） 『祝福』（高原英理著／装幀：水戸部功／帯文：渡辺祐真／河出書房新社） 『若芽』（島田清次郎著／青空文庫Kindle版） 『交尾』（梶井基次郎著／青空文庫／Kindle版） 『のんきな患者』（梶井基次郎著／青空文庫／Kindle版） 『城のある町にて』（梶井基次郎著／青空文庫／Kindle版） 『風立ちぬ』（堀辰雄著／青空文庫／Kindle版） 『自分の羽根』（庄野潤三著／講談社文芸文庫／Kindle版） 『幾度目かの最期 久坂葉子作品集』（久坂葉子著／久坂部羊解説／年譜・著書目録：久米勲／デザイン：菊地信義／講談社文芸文庫） 『現代語訳 南総里見八犬伝 上下巻』（曲亭馬琴著／白井喬二訳／カバーデザイン：渡辺和雄／河出書房新社／Kindle版） 『キッチン』（吉本ばなな著／カバーデザイン：増子由美／幻冬舎文庫／Kindle版） 『かもめ食堂』（群ようこ著／装画：牧野伊三夫／カバーデザイン：井上庸子／幻冬舎文庫／Kindle版） 『ハピネス』（嶽本野ばら著／カバーイラスト：カスヤナガト／カバーデザイン：松田行正／小学館文庫／小学館eBooks／Kindle版） 『猫の木のある庭』（大濱普美子著／金井美恵子解説／装幀：大久保伸子／装画：武田史子／カバーフォーマット：佐々木暁／河出文庫） 『ハンチバック』（市川沙央著／装幀：大久保明子／装画：Title: mohohan Year: 2020 Photo: Ina Jang / Art + Commerce／文藝春秋） 『文豪たちの妙な旅』（徳田秋聲、石川啄木、林芙美子、田山花袋、室生犀星、宇野浩二、堀辰雄、中島敦、萩原朔太郎著／山前譲編／カバーデザイン：坂野公一+吉田友美（welle design）／カバー装画：樋口モエ／カバーフォーマット：佐々木暁／河出文庫） 『作家の仕事部屋』（ジャン＝ルイ・ド・ランビュール編／岩崎力訳／読書猿解説／カバーイラスト：Guillaume Reynard／カバーデザイン：細野綾子／中公文庫） 『腿太郎伝説（人呼んで、腿伝）』（深掘骨著／左右社／Kindle版） 『硝子戸の中』（夏目漱石著／石原千秋解説／カバー装画：安野光雅／新潮文庫） 『思い出す事など』（夏目漱石著／青空文庫／Kindle版） 『文鳥』（夏目漱石著／青空文庫／Kindle版） 『ジュリアン・バトラーの真実の生涯』（川本直著／文庫版解説：若島正／ロ��・表紙デザイン：粟津潔／本文・カバーフォーマット：佐々木暁／カバー装幀：大島依提亜／カバー装画：宇野亞喜良／帯文：魔夜峰央／河出文庫） 『駅前旅館』（井伏鱒二著／解説：池内紀／カバー装画・文字：峰岸達／新潮文庫）『硝子戸の中』（夏目漱石著／カバー：津田青楓装幀「色鳥」より／注解：紅野敏郎／解説：荒正人／新潮文庫） 『村のエトランジェ』（小沼丹著／講談社文芸文庫／Kindle版） 『午後三時にビールを 酒場作品集』（萩原朔太郎、井伏鱒二、大岡昇平、森敦、太宰治、坂口安吾、山之口貘、檀一雄、久世光彦、小沼丹、内田百閒、池波正太郎、吉村昭、開高健、向田邦子、安西水丸、田中小実昌、石川桂郎、寺田博、中上健次、島田雅彦、戌井昭人、吉田健一、野坂昭如、倉橋由美子、松浦寿輝、山高登著／カバー画：山高登「ビヤホール」／カバーデザイン：高林昭太／中央公論新社編／中公文庫／Kindle版） 『対談 日本の文学 素顔の文豪たち』（中央公論新社編／巻末付録：全集『日本の文学』資料／中公文庫） 『40歳だけど大人になりたい』（王谷晶著／デザイン：アルビレオ／平凡社／Kindle版） 『人生ミスっても自殺しないで、旅』（諸隈元著／ブックデザイン：祖父江慎+根本匠（コズフィッシュ）／晶文社） 『ロバのスーコと旅をする』（髙田晃太郎著／装幀：大倉真一郎／地図制作：小野寺美恵／河出書房新社） 『本当の翻訳の話をしよう 増補版』（村上春樹、柴田元幸著／カバー装画：横山雄（BOOTLEG）／新潮文庫） 『書籍修繕という仕事 刻まれた記憶、思い出、物語の守り手として生きる』（ジェヨン著／牧野美加訳／装幀：藤田知子／装画：谷山彩子／原書房）