#полевые записи

[spbpassion]

Spbpassion X atroqjournal Новый этап в развитии характеризуется смелыми решениями и нестандартным углом восприятия. Так, в наших умах зародилось понятие многосоставных коллабораций, где в одной точке смогли бы пересечься и реализовать себя несколько творческих плоскостей. «полевые записи: пролог» — первый сюжетный войсовер о постапокалиптическом мире, приводимый в действие эмбиент-дрон лайвом Вадима Abjective. Декламация в музыкальном сопровождении актуализирует задачи искусства и демонстрирует пространство современных реалий.

[maxgaelmartin]

View this post on Instagram

A post shared by Max Gael Martin (@max_gael_martin)

Yay! 🇺🇸 ⠀ 🌱 The album consists of soft, old-fashioned droning sounds, our field recordings and light ambient. 💡 This #album was created for concentration, #relaxation and search for ideas. It is recommended to listen in silence with subdued light, in a relaxed state of the body. 🦅 Field recordings consist primarily of #bird watching. Also in the work is sounds of household appliances. 🙏 #Enjoy your meditation! We really hope that our product will be suitable for your purposes. Write about your effects / results in our social networks. Thank you for being with us. ⠀ 🌀 listen and buy on our bandcamp 🌀 https://accentaigu.bandcamp.com 👈🏻 ⠀ Subscribe to Max's group in VK (@max_gael_martin) 👈 ⠀ 👕 Order our merch on Redbubble 👇👇👇 https://www.redbubble.com/people/maxgaelmartin/shop __________________________________ �� #Explore the world of #sound #meditation with us __________________________________ #news #accentaigu #softpads #wheremorningbirdnests #drone #ambient #fieldrecordings #music #newalbum ⠀ ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ Ура! 🇰🇿 ⠀ 🌱 Альбом состоит из мягких старомодных гудящих звуков, наших полевых записей и легкого эмбиента. 💡 Этот альбом создан для концентрации, расслабления и поиска идей. Рекомендуется слушать в тишине при приглушенном свете, в расслабленном состоянии тела. 🦅 Полевые записи состоят в основном из наблюдения за птицами. Также в работе есть звуки бытовой техники. 🙏 Наслаждайтесь медитацией! Очень надеемся, что наш продукт подойдет для ваших целей. Напишите о своих эффектах / результатах в наших социальных сетях. Спасибо, что были с нами. ⠀ 🌀 слушай и покупай в нашем #bandcamp 🌀 https://accentaigu.bandcamp.com 👈🏻 ⠀ Также, подписывайтесь на группу Макса в ВК: (@max_gael_martin) 👈 ⠀ 👕 Заказывай наш мерч на #Redbubble 👇👇👇 https://www.redbubble.com/people/maxgaelmartin/shop __________________________________ 🐦 #Исследуй #мир саунд медитации вместе с нами! (at Bird-World) https://www.instagram.com/p/CSAMh3VHlOL/?utm_medium=tumblr

[musicmonsterworld]

Норвежский дуэт электронной музыки Smerz

Катарина и Генриетта встречаются в одном из своих домов почти каждый день в десять утра, а если кто-то опаздывает, они извиняются за круассаны. Девушки пьют кофе и около часа обсуждают жизненные проблемы. Затем они вместе работают над музыкой в ​​Ableton до 18-19 часов. Катарина и Генриетта живут в Копенгагене, куда они переехали из Осло. При таких предпосылках легко представить, что они сочиняют слегка грустные, легкие песни, которые поются шепотом, как произведения тех авторов, которых десять лет назад в Живом журнале называли «сказочными скандинавами». Это было не так: грязный, тяжелый бас, с которого начинается прошлогодний EP Smerz "Have Fun", сразу означает, что с ними не все так.

Название группы происходит от немецкого выражения «боль в сердце», что можно перевести как «боль в сердце». Сжимать, сжимать и рвать - это настоящая боль в сердце и музыка Smerz. По их собственным словам, дуэт передает ощущение «беспокойного, апатичного, меланхоличного, но полного надежды». Ее тексты обращены к неизвестному «тебе»: «Я хочу почувствовать тебя», «Ты закончил», «Что бы ты сделал, если бы я ушел как раз вовремя?». Его части сломаны, колотые и редкие. Ее потусторонние песнопения напоминают Мартина Топли-Берда из альбома Maxinquaye, но если у Трикки будет ад за углом, то Смерц попадет в ад изнутри.

Название группы происходит от немецкого выражения «боль в сердце», что можно перевести как «боль в сердце». Сжимать, сжимать и рвать - это настоящая боль в сердце и музыка Smerz. По их собственным словам, дуэт передает ощущение «беспокойного, апатичного, меланхоличного, но полного надежды». Ее тексты обращены к неизвестному «тебе»: «Я хочу почувствовать тебя», «Ты закончил», «Что бы ты сделал, если бы я ушел как раз вовремя?». Его части сломаны, колотые и редкие. Ее потусторонние песнопения напоминают Мартина Топли-Берда из альбома Maxinquaye, но если у Трикки будет ад за углом, то Смерц попадет в ад изнутри.

«Во время записи мы не слышали никаких хитростей», - говорит Генриетта, когда я звоню ей по скайпу в середине дня. - Только ранее массированная атака. Катарина Столтенберг и Генриетта Мотфельдт учились в одной школе, но подружились только после ее окончания, когда они решили вместе заниматься музыкой за год до поступления в университет. Теперь они одновременно здороваются и продолжают мысли друг друга. Им был подготовлен совершенно другой путь - изучать латынь, право и математику в Дании. Однако вскоре после переезда девушки собрались у бургера и объявили, что решили уйти и просто позаботиться о группе.

Абсолютно все стали их отговаривать. Смерц только начал работать в программе Ableton, не умея ни на чем играть. Кстати, у них до сих пор нет инструментов, кроме компьютера. «Наша жизнь была в каком-то смысле прекрасна, но мы поняли, что нас гораздо больше интересует совершенно другой, незнакомый мир», - объясняет Генриетта. «Конечно, отчасти помогла окружающая среда: важно помнить, что рождение в Норвегии или Дании автоматически дает вам одну из величайших привилегий в мире», - добавляет Катарина. - И не стоит принимать это как должное. Здесь также легче быть музыкантом - есть много фондов, в которые можно подать заявку на получение гранта. Музыка здесь в приоритете. Но тем не менее, когда мы решили все изменить, для многих это стало большой неожиданностью. "

Смерц вообще любит сюрпризы. Им действительно нравится использовать полевые записи, переводя звуки из знакомой среды в неприемлемую. Например, вырванная из диалога фраза «ничего не смущает» задает настроение в начале заглавной песни, а открывающаяся дверь резко прерывает что-то вроде крикета в песне «Worth It». Обложка "Have Fun" - фотография, сделанная на вечеринке по случаю 17-летия Генриетты в доме ее родителей, даже не отредактированная, но в музыкальном контексте выглядит как скриншот из малобюджетного слэшера. Все это, как поясняет Смерц, - результат интуитивного внутреннего поиска и не более того. Как они сами поют, «нет ничего плохого в попытке». Еще один сюрприз - летняя работа Катарины. На нем она надевает легкий парик и на радость туристам танцует в горах у водопада. И несмотря на то, что "Have Fun" внесена в реестр XL Recordings сразу после Тома Йорка и Джонни Гринвуда, Катарина не собирается отказываться от ра��оты с частичной занятостью этим летом. По ее словам, она делает это «просто из любви к природе».

[genealogyrus]

Эту необычную русско-итальянскую историю любви хранят уникальные документы Государственного архива области. А вы знаете, что венчание великого баса Фёдора Шаляпина и балерины-итальянки Иолы Торнаги состоялось во Владимирской губернии таким же знойным летом как сейчас, только 123 года тому назад. Где именно и при каких обстоятельствах? Всё самое интересное - от Марии Платанюк. Великий русский бас Фёдор Шаляпин в образе идальго Дон Кихота. Эта роль и пьеса в 30-ые годы 20-ого века создавались "под него". В жизни самого Фёдора Ивановича была своя Дульсинея. Правда, не испанка. Итальянка. Иола Торнаги (Ло-Прести). Вряд ли в свои 22, отправляясь на гастроли в Россию, прима венецианского театра думала, что эта страна станет её судьбой. Выступить в Нижнем Новгороде итальянскую балетную труппу пригласил Савва Мамонтов - известный меценат и любитель искусства. Здесь Иола и встретила молодого Шаляпина. "Иль бассо"- так его называла и она. За роскошный голос. Танцовщица не знает ни слова по-русски. Крестьянский сын Шаляпин не знает итальянского. Впрочем, в любви Иоле он признается красиво. На генеральной репетиции "Евгения Онегина". Спев: "Онегин, я клянусь на шпаге, безумно я люблю Торнаги". Черноокая балерина не устояла. Она останется в Москве, а потом и в жизни Фёдора Ивановича. "Очи чёрные" он пел, как посвящение ей. Иоле. След русско-итальянского романа есть и в документах Государственного Архива, рассказывает архивист Марина Назарова. И это в прямом смысле слова- соприкосновение с судьбой великого человека. Актовую запись о бракосочетании Фёдора Ивановича с возлюбленной хранит метрическая книга Спасской церкви села Гагино Александровского уезда Владимирской губернии. Марина Назарова, главный архивист сектора Госархива Владимирской области: «Событие произошло 27 июля 1898-ого года. Женихом значится Вятской губернии Вожальской области деревни Сырцевой крестьянин Фёдор Иоаннов Шаляпин православного вероисповедания, первым браком. 25 лет. Невестой в этой записи значится итальянская подданная Иола Ло-Прести, католического вероисповедания, первым браком, тоже 25 лет». В 2015-ом эта метрическая книга была внесена в список особо ценных документов Госархива. Хранится в сейфе. На руки - в читальный зал - не выдаётся. Однако, доступна для всех желающих в оцифрованном виде. Архивный эксклюзив - специально для "Вестей". - Эта книга является консисторским экземпляром. Это копия метрической книги, которая составлялась в приходе Спасской церкви села Гагино и отправлялась во владимирскую духовную консисторию на хранение. Приходской экземпляр, к сожалению, не сохранился. Поэтому у нас на руках единственное свидетельство бракосочетания Фёдора Ивановича Шаляпина. В отдельной графе - и сведения о поручителях жениха и невесты. Свидетелях. Это, по словам исследователей, объясняет и выбор места для венчания Шаляпина и Торнаги. - Поручителем на свадьбе был Савва Иванович Мамонтов. Это давний друг Фёдора Ивановича Шаляпина. Он гостил у него очень часто в имении Путятино, которое относится к приходу села Гагино. Кроме того, он исполнял несколько партий в его частной, московской опере. Одним из свидетелей со стороны невесты был ещё один друг Шаляпина - художник Константин Коровин. История сохранила моменты легендарной свадьбы. На венчание Шаляпин приехал в поддёвке и картузе. Опоздал. Шёл дождь. Пара, добираясь до церкви, вымокла до нитки. Богатого стола не было, зато были ковры, на которые уселись по-турецки, полевые цветы и вино. А на утро - "оркестр из печных вьюшек, заслонок и вёдер", которым дирижировал сам Сергей Рахманинов. Ради семьи Иола оставила сцену. Любимый первенец Игорь умер от аппендицита. Но появились Ирина, Борис, Лидия, Фёдор и Татьяна. На этом фото Иола Шаляпина  в окружении детей. "Твой навсегда Фёдор". Так певец подписывал письма ей. Однако, когда младшим детям было около года, в жизни Шаляпина появилась вторая семья. Соперницей стала вдова Мария Петцольд. Бросать Иолу Фёдор Иванович долго не хотел, разрываясь между двумя столицами. В эмиграцию в 22-ом Шаляпин уедет с Марией и тремя дочерьми, рожденными ею. Иоле, впрочем, он писал и в эмиграции, а Дзержинского просил, чтобы отношение "власти к Шаляпину" не отражалось на семье первой. Иола Шаляпина прожила в России 6 десятилетий, стала свидетелем революций и войн. В Италию уехала лишь за несколько лет до смерти. Бывшая итальянская прима взяла с собой только фамильные альбомы. Со страниц которых на неё смотрел он, великан с грустными глазами. "Царь-бас". https://vladtv.ru/culture/123805/ ✅Найдём информацию о ваших предках! ✅Услуги составления родословной, генеалогического древа. ✅Заказ родословной (оценка перспектив исследования - БЕСПЛАТНО): www.genealogyrus.ru/zakazat-issledovanie-rodoslovnoj 🌐www.genealogyrus.ru

[studio-provisage]

Тату надпись на ноге заслуженно получает пальму первенства по популярности у девушек.⠀ ⠀ Это один из лучших способов подчеркнуть изящество женских ножек, а также передать определенный заложенный в надпись смысл.⠀ Это могут быть фразы на латыни, высказывания на английском языке, строки любимых песен🔜⠀ ⠀ К другим популярным вариантам относят:⠀ ⠀ ✳️тату цветы на ноге – здесь нет ограничений в выборе конкретного цветка или оттеночного решения. Любимыми композициями являются: пионы, розы, ромашки, полевые цветы, орхидеи, лилии;⠀ ⠀ ✳️жар-птица или павлин – символы красоты;⠀ ⠀ ✳️звезды или звездопад – отождествляется со славой и успехом;⠀ ⠀ ✳️тату вокруг ноги в виде красивого украшения, браслета – может быть узорчатым или полностью имитировать ювелирное изделие;⠀ ⠀ ✳️парные татуировки – сразу два идентичных друг другу рисунка на голенях, ступнях или бедрах. ⠀ ⠀ ✳️тату на ноге внизу может начинаться с основания растения – стебель его продолжается по всей длине, что позволяет визуально сузить ножку и очень стройнит;⠀ ⠀ ✳️симметричные подвязки, бантики, имитации чулок – популярный тренд, придающий ножкам сексуальности;⠀ ⠀ ✳️змея на голени – обратите внимание на гибкость наносимого рисунка, здесь можно воплотить реалистичные идеи, такая тату на шрамах на ноге может эффектно закрыть недостаток;⠀ ⠀ ✳️символы – птицы, деревья, сердечки, глаз, изображенные схематически.⠀ ⠀ Чего бы вы не захотели - мы способны воплотить любую вашу идею❗️⠀ ⠀ Стоимость татуировки от 2500₽, присылайте эскиз в Direct или What’s up и мы посчитаем точную стоимость💎⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀ 🔜 #татуировка_provisage в исполнении талантливой #МарияАлександровнаprovisage_pionerskaya⠀ ⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ #Studio_ProVisage и #StudioProVisage - ваш гид по красоте🌸⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ 👉📍СПБ, Коломяжский пр. д.15 к. 1 ( вход с Богатырского пр), Ⓜ️ метро Пионерская.⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⏰ Мы ждём Вас каждый день с 9.30 до 21.00⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ 📲 Записаться можно по телефонам: (812) 302-06-06, +7(921)402-8448 ( whats app) или Direct⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀⠀ Также вы можете записаться к нам с помощью онлайн записи в шапке профиля⠀👆 (at Квартира Кости Кройца) https://www.instagram.com/p/B7LktTEovwr/?igshid=1q1c537gabgnu

[go2sky]

🧘‍♀️ Доброго! В эту пятницу в Chill Out Planet Radioshow у нас в гостях музыкальный продюсер из Немецкого города Гамбург. Путешественник, собирающий полевые записи для создания своей музыки. Участник лейблов Leveldva и VOODOOHOP, артист ориентального техно - Близ Ночи (Bliz Nochi). . 🚀 Взлетаем каждую пятницу, в ночь на субботу, с часу ночи по московскому времени на радио-волне Megapolis 89'5 FM, или онлайн на http://megapolisfm.ru . – До встречи в эфире! #ChillOutPlanetFestival #ChillOutPlanet #ChillOutPlanetRadioshow #MegapolisFM #Go2Sky #BlizNochi #leveldva (at Moscow, Russia) https://www.instagram.com/p/B5KZ_VhnbMe/?igshid=jmq04ulutztb

[sir-uran-blog]

В заключение компиляции из жанров, хочется остановиться именно на Drone. Не сомневаюсь, что мало кто слышал о нем, а зря. Дроун является одной из самых древних форм музыки и существует уже тысячи лет. В традиционной музыке той или иной культуры также можно встретить дроун, хотя звучания могут отличаться, это и Япония и Индия, Тибет и т. д. Если достаточно утрировать, то это так называемый гул, который может длиться часами. Разновидностей дроун музыки сейчас не счесть, но передовые, будь-то разновидности эмбиента, полевые записи в виде «field recording» или гитарный «drone-doom», «ritual», «meditative» у меня в плейлисте частенько. Эта музыка способна показать вам многое, как внутри, так и вне, но не многие способны такое слушать ) Лично для меня данный жанр является уникальным среди остальных, хотя бы потому, что это изначально в прямом смысле начало музыки как таковой и то, к чему тебя он приводит, может быть самым разным, не буду врать, что эмоциональное, моральное, физическое, какое бы ни было ��о или иное состояние по разному влияет на восприятие дроун музыки и это волшебно. Нажимая «play» ты в каком-то роде оказываешься где-то не здесь.

[muamirror]

ВНИМАНИЕ‼‼‼ КОНКУРС ДЛЯ ДЕВУШЕК‼‼‼ Оригинал поста здесь: http://vk.com/smooth_yoshkarola 🎁МЯГКАЯ ИГРУШКА🎁 ОТ #KRASASVETA => победительнице★ + ➡ АБСОЛЮТНО #БЕСПЛАТНАЯФОТОСЕССИЯ ⬅ => ♥всем записавшимся участницам♥, выполнившим условия: _______________________________________________________ ✅ 1. ВСТУПИТЬ в группы: http://vk.com/smooth_yoshkarola http://vk.com/krasasveta ✅ 2. СДЕЛАТЬ РЕПОСТ этой записи с припиской от себя (текст ниже скопировать-вставить): ДЕВОЧКИ, КТО СО МНОЙ НА БЕСПЛАТНЫЙ ФОТОСЕТ 29-30 ИЮЛЯ? ХОЧУ ВЫИГРАТЬ ПРИЗ - МЯГКУЮ ИГРУШКУ. ПОДРОБНОСТИ ЗДЕСЬ: ✅ 3. НАПИСАТЬ в л.с.: http://vk.com/leningradskaya_s или смс: 89373964411 (вайбер, ватсап) сразу же после репоста (текст ниже скопировать-вставить): СВЕТЛАНА, ХОЧУ ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА БЕСПЛАТНУЮ ФОТОСЕССИЮ 29-30 ИЮЛЯ (или в другой удобный день по возможности) _______________________________________________________ ‼ ТОРОПИТЕСЬ, КОЛИЧЕСТВО МЕСТ ОГРАНИЧЕНО ‼ *ПОДРОБНОСТИ: 📷#БЕСПЛАТНЫЙФОТОСЕТ📷 на тему: 🌷ПОЛЕВЫЕ ЦВЕТЫ - ДУША РОССИИ🌷состоится ❤29 и 30 ИЮЛЯ❤ сразу в двух городах: ➡ #ЙошкарОла ⬅ и ➡ #Чебоксары ⬅ для ВСЕХ заранее зарегистрировавшихся девушек с передачей ВСЕХ итоговых фото в цифровом виде (по условиям организатора ежемесячных бесплатных фотосессий - женского клуба #smooth_yoshkarola). Приз будет разыгран рандомно 30.07.17 посредством lucky you среди участниц, выполнивших условия конкурса, по итогам их визита на фотосет.

[spinarec-blog]

Spina!Party 21

30 мая, 20.00

Spina!Party 21 в VinyllaSky

Лиговский пр. 81, (812) 764 6344

Free Folks (Hasse Poulsen & Fabien Duscombs) (Дания/Франция)

голос/гитара и ударные

Ohr

электроника

Илья Белоруков и Константин Самоловов

электроника и ударные

Присоединяйтесь к событию в социальных сетях:  Вконтакте / Facebook

Лейбл Spina!Rec проводит 21-ый концерт в серии Spina!Party 30-го мая в культурном баре VinyllaSky. Это место стало для лейбла родным из-за непередаваемой атмосферы, царящей на концертах в небольшом уютном зале с великолепным звуком. В программе вечера предпоследнего дня весны три ��тделения: это зарубежные гости Free Folks (Дания-Франция), дуэт Ильи Белорукова и Константина Самоловова, проект Ohr.

Петербуржцев порадует выступление дуэта Free Folks, играющих «хулиганскую» смесь из свободной импровизации и песенных элементов; их музыка насыщена как юмором, так и серьёзными исследованиями в области звука. В составе - датский гитариcт Хассе Поульсен (Hasse Poulsen) и французский барабанщик Фабьен Дюском (Fabien Duscombs). Они приезжают в Россию не впервые. Хассе случалось посещать нас с коллективом Das Kapital, исполняющим музыку, например, Ханса Айслера (Hanns Eisler) в собственных неповторимых аранжировках, в которых соединяются джаз, рок и свободная импровизация. Фабьен же - старый знакомый московского букинг-агенста Nobodies' Music. Он выступал в Москве и Санкт-Петербурге с группой Cannibales & Vahinés, ведомой экс-вокалистом The Ex, и в составе прославленного фри-джазового контрабасиста Пола Роджерса (Paul Rogers) Whahay, импровизирующего на тему музыки великого Чарльза Мингуса (Charles Mingus).

https://soundcloud.com/user-925820099

Проект Ohr презентует кассету, недавно выпущенную на Spina!Rec. В этой музыке соседствуют полевые записи и переливы оттенков синтезатора, завлекая слушателя в умиротворённый пространный мир эмбиента.

https://soundcloud.com/banisteriopsiscaapi

Дуэт Ильи Белорукова и Константина Самоловова - это свободная шумовая импровизация, в которой направление музыки может изменится в любую минуту. За плечами музыкантов продолжительная работа в нойз-рок трио Марс-96, создание последнего альбома проекта Wozzeck и множество импров-сейшнов. Например, недавно увидел свет их материал, записанный в трио с португальским гитаристом Луишем Лопешем (Luis Lopes), выступление с которым помнят зрители Spina!Party в апреле прошлого года.

https://soundcloud.com/belorukov/ilia-belorukov-konstantin-samolovov-titled-un

Концерт Free Folks организован совместно с московским букинг-агенством Nobodies' Music . Помощь в организации концерта предоставлена лейблом Intonema. http://spinarec.ru http://www.intonema.org http://vinyllasky.ru

Стоимость входного билета: - в предварительной продаже до 30 мая - 400 рублей; - в день концерта – 500 рублей.

По вопросам приобретения билетов обращаться: - Культурный бар VinyllaSky - Лиговский пр.81, м. Пл. Восстания / Лиговский пр., (812) 764 6344, с 18.00 до 24.00 - Магазин VinylBox, Лиговский пр. 81, м. Пл. Восстания / Лиговский пр., (812) 903 1520, с 12.00 до 21.00 - Кафе Zoom, Гороховая ул., 22, м. Невский Проспект / Садовая, (812) 612 1329, с 9.00 до 24.00

#intonema #vinyllasky #spinarec #импровизационнаямузыка #freeimprov #freejazz #experimental #freeimprovisation #avantgarde #improv #improvisedmusic #freefolks #ohr #iliabelorukov #konstantinsamolovov

[maxgaelmartin]

#WEEKLISTENING #musicofaweek #music #musicreviews #reviews #playlist #playlistening #newmusic #2019 #playmusic #experimental . . #johnduncan #seesoundtacks #nav Этот исполнитель занял у меня большее времени на прослушивание за этот месяц. Не хотелось затягивать, но уж так вышло что мне зашло. Единственный в своем роде, созидатель и творец. Концептуалист, художник и композитор. Я выделил два альбома которые меня тронули. Их на самом деле больше. Но всю дискографию я конечно перечислять не буду. . Хочется найти и посмотреть его фильмы, но к сожалению пока не нашел. Возможно это нереально, из-за их неэтичности (удалены с ресурсов). . . #rammstein Проект года #1 . Свершилось. Зашло не сразу, думаю как и многим, но постепенно я понял. Кто такие раммы? В первую очередь лирики. И лирика бывает разной. Лично я ожидал немного больше жёстких треков, но потом я забил на это. Я перевел текст, проникся и все встало на свои места. Буду краток - меня долгожданный релиз не разочаровал. Жду клип на Puppe, (с измученной девочкой с ватой во рту). Сколько драмы в этой сцене, сколько страданий. Нойе дойче харте, одним словом. Релиз вышел мягким, атмосферным и довольно лёгким. От этого он не становится хуже, я уже сказал: - лирика, братцы, лирика. . . #mongol #thereturn Инструментальная часть хороша. Но в целом это типичный трэш, грув, херпойми какой-то обычный металл. . . #hildurguðnadóttir #chernobyl проект года #2. . Отдельная похвала как ��ериалу, так и исполнительнице. Отдельный респект что поработала с #sunnO))) Полевые записи вышли на славу. Как и скрипы дверей, шум воды в трубах, само сердце реактора. Чудо в том, что все это происходило на копии Чернобыльской АЭС, + к достоверности. . Сбивчивые ритмы, структура, нойз, дарк эмбиент.. не думал что такие проекты, и тем более как Hildur, попадут в настолько масштабные проекты глобал медиа. . Весь визуал сериала, очень точно передан ее звуком. Крупные планы, слоу-мо, саспенс, слезы, Мост Смерти, ужас, заколоченные гробы, пожарные, недоумение Дятлова, разочарование Щербина, все это - выражено максимально четко и выверено. Чувственно. Без остатка погружает в картину. Безусловно - релиз года. Рекомендую как сериал, так и саундтрек. https://www.instagram.com/p/BzLypuUpnLW/?igshid=14zwk4drx8cqo

[justanotherindie]

Cybashawty – The Future Is Ours [House music] Американские продюсеры из электронного проекта Cybashawty в своем творчестве активно используют аналоговые синтезаторы, экспериментируют с acid house и minimal house звучанием, а на своем новом сингле "The Future Is Ours" сделали ставку на полевые записи, сделанные на обычном кассетном магнитофоне.

[muamirror]

ВНИМАНИЕ‼‼‼ КОНКУРС ДЛЯ ДЕВУШЕК‼‼‼ Оригинал поста здесь: http://vk.com/smooth_yoshkarola 🎁МЯГКАЯ ИГРУШКА🎁 ОТ #KRASASVETA => победительнице★ + ➡ АБСОЛЮТНО #БЕСПЛАТНАЯФОТОСЕССИЯ ⬅ => ♥всем записавшимся участницам♥, выполнившим условия: _______________________________________________________ ✅ 1. ВСТУПИТЬ в группы: http://vk.com/smooth_yoshkarola http://vk.com/krasasveta ✅ 2. СДЕЛАТЬ РЕПОСТ этой записи с припиской от себя (текст ниже скопировать-вставить): ДЕВОЧКИ, КТО СО МНОЙ НА БЕСПЛАТНЫЙ ФОТОСЕТ 29-30 ИЮЛЯ? ХОЧУ ВЫИГРАТЬ ПРИЗ - МЯГКУЮ ИГРУШКУ. ПОДРОБНОСТИ ЗДЕСЬ: ✅ 3. НАПИСАТЬ в л.с.: http://vk.com/leningradskaya_s или смс: 89373964411 (вайбер, ватсап) сразу же после репоста (текст ниже скопировать-вставить): СВЕТЛАНА, ХОЧУ ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА БЕСПЛАТНУЮ ФОТОСЕССИЮ 29-30 ИЮЛЯ (или в другой удобный день по возможности) _______________________________________________________ ‼ ТОРОПИТЕСЬ, КОЛИЧЕСТВО МЕСТ ОГРАНИЧЕНО ‼ *ПОДРОБНОСТИ: 📷#БЕСПЛАТНЫЙФОТОСЕТ📷 на тему: 🌷ПОЛЕВЫЕ ЦВЕТЫ - ДУША РОССИИ🌷состоится ❤29 и 30 ИЮЛЯ❤ сразу в двух городах: ➡ #ЙошкарОла ⬅ и ➡ #Чебоксары ⬅ для ВСЕХ заранее зарегистрировавшихся девушек с передачей ВСЕХ итоговых фото в цифровом виде (по условиям организатора ежемесячных бесплатных фотосессий - женского клуба #smooth_yoshkarola). Приз будет разыгран рандомно 30.07.17 посредством lucky you среди участниц, выполнивших условия конкурса, по итогам их визита на фотосет.

[muamirror]

ВНИМАНИЕ‼‼‼ КОНКУРС ДЛЯ ДЕВУШЕК‼‼‼ Оригинал поста здесь: http://vk.com/smooth_yoshkarola 🎁МЯГКАЯ ИГРУШКА🎁 ОТ #KRASASVETA победительнице* + ➡ АБСОЛЮТНО #БЕСПЛАТНАЯФОТОСЕССИЯ ⬅ всем записавшимся участницам, выполнившим условия: _______________________________________________________ ✅ 1. ВСТУПИТЬ в группы: http://vk.com/smooth_yoshkarola http://vk.com/krasasveta ✅ 2. СДЕЛАТЬ РЕПОСТ этой записи с припиской от себя (текст ниже скопировать-вставить): ДЕВОЧКИ, КТО СО МНОЙ НА БЕСПЛАТНЫЙ ФОТОСЕТ 29-30 ИЮЛЯ? ХОЧУ ВЫИГРАТЬ ПРИЗ - МЯГКУЮ ИГРУШКУ. ПОДРОБНОСТИ ЗДЕСЬ: ✅ 3. НАПИСАТЬ в л.с.: http://vk.com/leningradskaya_s или смс: 89373964411 (вайбер, ватсап) сразу же после репоста (текст ниже скопировать-вставить): СВЕТЛАНА, ХОЧУ ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА БЕСПЛАТНУЮ ФОТОСЕССИЮ 29-30 ИЮЛЯ (или в другой удобный день по возможности) ‼ ТОРОПИТЕСЬ, КОЛИЧЕСТВО МЕСТ ОГРАНИЧЕНО ‼ _______________________________________________________ *ПОДРОБНОСТИ: 📷#БЕСПЛАТНЫЙФОТОСЕТ📷 на тему: 🌷ПОЛЕВЫЕ ЦВЕТЫ - ДУША РОССИИ🌷состоится ❤29 и 30 ИЮЛЯ❤ сразу в двух городах: ➡ #ЙошкарОла ⬅ и ➡ #Чебоксары ⬅ для ВСЕХ заранее зарегистрировавшихся девушек с передачей ВСЕХ итоговых фото в цифровом виде (по условиям организатора ежемесячных бесплатных фотосессий - женского клуба #smooth_yoshkarola). Приз будет разыгран рандомно 30.07.17 посредством lucky you среди участниц, выполнивших условия конкурса, по итогам их визита на фотосет

[spinarec-blog]

sr031 - Léo Dupleix & Lauri Hyvärinen / Radioda - Split

Мы рады представить сплит-кассету молодых европейских импровизаторов! Финский гитарист Лаури Хюваринен известен нашим слушателям по работе с Ильёй Белоруковым, их материал выпущен Спиной в 2014-м году. На сей раз резидент Хельсинки представляет дуэт с Лео Дюплексом из Франции, который играет на лэптопе и контактном микрофоне. Их музыка преисполнена хрупкости и загадочности, в которых скрыта ��нутренняя энергия. Акустическая гитара и электроника в новом прочтении! Дуэт Radioda - это поляки Пётр и Миколай Ткач, работающие с различными радио. Их музыка более экспрессивна, но не менее сосредоточена на оттенках звука. Ограничивая себя только использованием радио без примесей, дуэт выстраивает коллажно-сонористические фактуры, в которых можно отыскать и знакомые всем песни, и сочетания шумов и помех. Слушайте радио!

We are glad to present the split cassette by young european improvisers! Finnish guitarist Lauri Hyvärinen is known to our listeners as the half of duo with Ilia Belorukov whose recording was released on Spina!Rec in 2014. At this time, a resident from Helsinki introduces his duo with Léo Dupleix from France who plays on laptop and contact mic. Their music is filled of fragility and mystery with hidden internal energy. This is a new reading of acoustic guitar and electronics! Radioda is a duo of Piotr and Mikołaj Tkacz from Poland who work with several radio receivers. Their music is more expressive but not least focused on sound colors. By limiting themselves to use only radio sounds without any mixtures, duo builds textures in collage-sonoristic style where the famous songs as well as different patterns of noises and disturbances can be found. Listen to the radio!

Edition of 40, released on December 3, 2016 

Split by Léo Dupleix & Lauri Hyvärinen / Radioda

Reviews:

“SR031 is a split release. On side A we have an extraordinary team-up between two Euro-oddities whose work has been bedevilling my senses of late, namely the Finnish guitarist Lauri Hyvärinen and the Parisian composer Léo Dupleix. Lauri’s solo disc Ipso Kuutala was so marginal that it can barely be called guitar-playing, while Dupleix has occupied himself with exploring the most severe and narrow avenues of electronic sound that a man can squeeze himself down. Here on ‘Carry Box��, they manage to make a far more appealing proposition, each side compromising their usual hard-core stance to some degree and making concessions to “listenability”, without discarding the concentration and focus that must remain as watchwords. What emerges is a winning burst of strange guitar strums that roll out onto the arena like absurdist statements in a piece of modern theatre, while the French half of the act issues drones, whines, and protests from his laptop and contact-mic setup. “A new reading of acoustic guitar and electronics,” is how the label describes this 27-minute episode, implying all sorts of veiled criticisms of the genre that has become known as electro-acoustic improv. That aside, I’m sensing a lot of genuine connections and communication going on between this pair, and I like the very natural and honest way in which it’s been recorded, with some frayed edges and minor slips on display. On the flip of this tape, we’ve got Radioda, a team of two ginks from Poland. Piotr and Mikołaj Tkacz do everything with radio sets, and I mean everything; when they turn up at the breakfast table, they ask each other to pass the milk by means of ham radio messages and morse code. Their ‘Transmission From Brno’ presents a rich and confusing jumble of signals coming over the various bandwaves, and they seem to be mainly interested in generating enjoyable noise bursts, patterns, and accidental collages – when voice announcements and music passages occasionally leak into the stew of burrs and buzzes. Quite often we’ve heard the short-wave radio used as an instrument on records for implying sinister forces at work; one of the most obvious candidates is the Conet Project documents of numbers stations, but I bet we could find examples from 1980s industrial records where the same aesthetic applies, depending on the degree of political paranoia the creators wish to project. Contrariwise, Radioda are making Brno seem like a rather fascinating and wonderful place to visit through their jumbled-up fragments and knob-twiddling antics. This is not surprising as Brno is just a three-hour bus ride away from Kracow or Warsaw, and the tourist guides say it’s an undiscovered corner of the Czech Republic which hasn’t been done to death in the same way as Prague. It’d be great to see Radioda doing it on stage with 18 or 25 radio receivers piled up on the podium; let’s hope for a 4-CD live set some day soon.” (Ed Pinsent, The Sound Projector)

“В характерной для петербургского лейбла Spina!Rec манере здесь под одной ��бложкой объединены два разных европейских проекта. Основой для такой амальгамы стала общая экспериментальная направленность творчества. Каждый представлен одной большой композицией, где-то под полчаса звучания. Первый – это дуэт финского гитариста Лаури Хювяринена и французского пианиста и электронщика Лео Дюпле, второй – тоже дуэт, но уже польский, где под названием Radioda работают вместе братья Петр и Миколай Ткач.Оба проекта весьма радикальны, и поэтому я бы поостерегся рекомендовать этот сплит к прослушиванию первому встречному. Нет, это товар (в прямом и переносном смысле) штучный, и интересен он может быть горячим поклонникам экспериментов со звуком в его акустической, электронной и природной ипостасях, на такой сегмент слушателей в общем-то и рассчитаны релизы Spina!Rec, небольшой компании, созданной своими и для своих: возглавляют лейбл известные и в своем городе, и далеко за его пределами музыканты-экспериментаторы.Композиция Дюпле и Хювяринена Carry Box – это своего рода энциклопедия приемов, применяемых экспериментаторами-электронщиками в своем творчестве. Музыканты использует здесь лэптоп и контактные микрофоны, самые разнообразные эффекты, полевые записи, систему непредсказуемых пауз-лакун в звучании. При этом динамика композиции минимальна и метаморфозы звука происходят весьма неторопливо, а подчас – вообще не происходят: я бы назвал сие действо чем-то вроде экспериментального эмбиента, хотя покой и расслабленность слушателю оно решительно не обещает! Radioda в этом смысле менее энигматичный проект, но и здесь термин «благозвучие» решительно изгнан из творческого лексикона. Братья Ткач работают только с радио. Внешне их работы выглядят как результат последовательного движения тумблера настройки радиоприемника, только при этом вы не ищете конкретную радиостанцию, а просто фиксируете многочисленные шумы, радиопомехи и так далее, сквозь которые на несколько секунд пробиваются обрывки дикторского текста на разных языках или музыкальные фрагменты. Radioda превращает такое упражнение в особого рода коллаж со своей, достаточно экспрессивной, но глубоко запрятанной логикой. Композиция, вошедшая в программу, исполнялась на форуме экспериментаторов в столице чешской Моравии Брно, и потому носит название Transmission From Brno. Понятно, это музыка не для хит-парадов и даже не для самых продвинутых джаз-клубов. Только для своих! Разумеется, и издатели, и сами исполнители ничего не имеют против того, чтобы ряды этих «своих» хоть чуть-чуть, но расширялись с каждым релизом…” (Леонид Аускерн, Джаз-Квадрат)

"The first one has on the first side a duet for guitar, played by Lauri Hyvärinen and Leo Dupleix on laptop and contact microphone. We had a double CD by the latter just two weeks ago, but this one is a bit different and that's mainly due to the fact that in this improvisation there is also a 'real' instruments and both players seem perfectly comfortable with the other and complement each other pretty well. Dupleix plays his hiss and rumble in a gentle way and on very few occasions he goes up a bit in volume, but it's never loud or distorted. Hyvärinen's guitar plays mostly sustaining notes (I guess with an e-bow) and sometimes more like a resonating object. The other side has music by Polish brothers Piotr and Mikołaj Tkacz, who work as Radioda, which, as the name may imply already, use radios as the only source of sounds. I am not sure if this 'live' or perhaps layered together using a multi-track program, layered the best fragments. Also I am not sure if they use sound effects; I would believe they do. The music is way more present than that on the other side of the cassette, with all of these transmissions picked up. It seems that there is a bit looped here and there to create something a bit more rhythmical, and through which runs the other radio material, voices, bits of pop music, sometimes a bit off course so it comes with a natural distortion. It's nothing new of course, to use radio sounds but this twenty-five minute piece has enough interesting and musical events, improvisedor otherwise, to hold one's interest, which I guess is great." (Frans De Waard, Vital Weekly)

[spinarec-blog]

sr021 - Foresteppe & 231 - llllllllllll

Совместная работа Егора Клочихина из Бердска и семейной группы 231 из Санкт-Петербурга. 

Учитель истории в бердской комнате записывает эмбиент альбомы, удивительным образом созвучные русскому вневременному и сентиментальному ландшафту, используя кассетные петли, игрушечные инструменты, полевые записи и прочие подручные предметы и звуки. 

Семья архитекторов в квартире в петербургском “спальнике” время от времени занимается с детьми домашним творчеством, называя подобный образ жизни mom-and-pop. Индивидуальные интересы каждого члена семьи находят отражение в совместной деятельности, процесс строится так, что все участники равны независимо от возраста и навыков. Одним из видов подобной творческой активности стала семейная группа, выпустившая за 3 года 7 интернет-релизов. 

В этом альбоме два предел��ных состояния home music соединяются в яркое полотно, одновременно непредсказуемое и структурно выверенное, иногда собирающееся в красивые композиции или даже песни, иногда рассыпающееся на звуки и голоса из детской комнаты.

This is a collaborative work by Egor Klochikhin from Berdsk and 231, a family group from Saint-Petersburg. A history teacher records ambient albums in his room in Berdsk which are in tune with Russian timeless and sentimental lanscape using cassette loops, toy instruments, field recordings and other objects and sounds at hand. A family of architects in their apartment in a sleeping area in Saint-Petersburg are doing from time to time home art with their children, calling this manner of their lifestyle as mom-and-pop. Individual interests of each family member find their own place in joint activities and they build the process so that each participant has an equal role independent from their age and skills. One of such joint activities resulted in making a family group which released 7 albums on bandcamp in 3 years. On this album two extreme conditions of home music merge into a bright soundscape, unpredictable and structurally precise at the same time, sometimes they conjure beautiful compositions or even songs, sometimes they scatter into the sounds and voices from the children’s room.

Edition of 25, released on November 15, 2015 

llllllllllll by Foresteppe & 231

Reviews:

“The other new release by Spina! Records is by Igor Klochikhin from Berdsk and 231, "a family group from Saint-Petersburg" (and not be confused with Pacific 231). Klochikhin is a history teacher and he records in his bedroom, using cassettes, toy instruments, field recordings, while the family do "from time to time home art with their children, calling this manner of their lifestyle as mom-and-pop"; they already have seven albums out in the last three years. I am not sure how this collaboration was made, in person or via mail exchange. This is quite strange music. It sounds like someone set up a microphone in a space and everybody makes some sounds, in other rooms. Trying out that guitar in one, while someone else knows how play a few chords in another. Children talk through this, there is a bit of percussion by them, etc. Two times nineteen minutes of this. One could do an extended piece on creation, naivety, art brut, outsiders, or simply put it down as people have a great laugh at all of that. One could easily say this is all bullshit. I was reminded of some of the work of Dominique Petitgand, especially with those children voices; I quite enjoyed it. Just with Mubles (even when this is entirely different), I enjoy this but I may not necessarily want to hear a lot of this. Great idea though.” (Frans De Waard, Vital Weekly)

“Sarebbe riduttivo parlare di una collaborazione tra due esperienze artistiche provenienti dalla Russia, nel caso di quella che vede per protagonisti Egor Klochikhin e la band familiare 231. Si tratta, in effetti, dell’ipotetico incontro tra due mondi completamente diversi, a cominciare dai quasi quattromila chilometri di distanza che separano la Siberia nella quale Klochikhin confeziona incanti elettro-acustici senza tempo sotto l’alias Foresteppe dalla San Pietroburgo nella quale una coppia di architetti si diletta a confezionare, con il fattivo contributo dei propri figli, giocose armonie casalinghe.A ben vedere, è proprio la dimensione casalinga a costituire il trait d’union che ha dato luogo a “\|/|/\\|/|/\”, lavoro indecifrabile fin dal titolo e costituito da una pressoché perfetta alternanza tra frammenti di vita domestica, nei quali compaiono copiosamente acute voci infantili, e miniature armoniche di varia foggia e natura, per un totale di ben diciotto brevi tracce. Al di là degli interludi, identificati proprio dalla sequenza di segni grafici di cui al titolo dell’album, desta curiosità il visionario piglio pop di alcuni dei brani acustici dei quali si compone, che spaziano dalla post-modernità surreale di “Dal’nie kraya” alle rapite contemplazioni di “Taina”, sicuramente l’anello di congiunzione più prossimo con la delicatezza acustica dell’ottimo “Diafilms”.Un tentativo di traduzione discorsiva di “\|/|/\\|/|/\” potrebbe dunque essere quello che vi attribuisse il significato di una coniugazione tra i retaggi atemporali e la quotidianità odierna di un Paese sterminato, sempre più fonte di proposte musicali stimolanti.” (Music Won’t Save You)

“Dva ruska eksperimentalna entiteta, ako se za eksperiment ne misli da je zgureno neslušljivo nagomilavanje ili amputiranje muzike ili tonova. Jedan sam šparta ulicama i poljima i šumama, onaj drugi je šareno bučan i svetli iz solitera.Prvi, individualniji je Foresteppe, šire je znan, a vizija je Egora Kločikina, momka iz Berdska. Ako me sećanje ne vara, neko je onomad opisao muziku ovog profesora istorije kao ”Boards Of Canada, da su kojim slučajem odrasli u Sibiru “. A, Berdsk jeste u Sibiru, možebiti da ima smisla da se o tom duma!231 je porodična manufaktura sreće i radosti, naivnih, neukaljanih, spontano pronadjenih ili proizvedenih zvukova iz jedne familije iz Sankt  Petersburga u kojoj zaista učestvuje cela primarna zajednica  – roditelji & deca. Muzika se tu doživljava samo kao jedna od agendi i mogućnosti da se obesmisle granice za izlazak iz detinjstva na najbolji način i da se u njemu što duže ostane. Elem, Na izdanju llllllllllll druže snage Foresteppe i 231 i prave jedan od zanimljivijih albuma godine. Mislim da ovako zvuče Mum trake koje ljudi  iz tog dragocenog benda prave za svoju decu i ne prilagodjavaju za publiku van familije.Izdanje je za spina! etiketu, svaki kasetni omot je unikatni dečiji crtež, što jeste deo specijalnog plana za ovaj, ili barem njihov svet.” (valtazarzauberquelle)

“Sperduti in un luogo in Siberia i 231 creano musica. Sono Padre, Madre. e due piccoli bambini. Foresteppe da qualche parte in Russia a circa 4000 Km creano musica, una sorta di non folk .Folk casalingo, folk astratto chiuso nelle stanze della quotidianità . Occhi stropicciati il mattino, profumo di caffè, chiacchiere fra bambini , biscotti. Suonano strumenti giocattolo,i bambini ridono e sono felici. Xilofono , chitarrine . barattoli,risate, mamma e babbo. Melodie minime, innocenti aprono il cuore con la loro purezza. Non è un disco ma solo una giornata felice.Russia , a circa 4000 Km i Foresteppe con il loro più professionale gioco creano un filo condurre di una non musica, cercano di legare emozioni infantili che adulti rimpiangono.Musica, forse. Vita sicuramente. Si sbagliano le note dei pochi strumenti, i bambini ridono, giornata felice che riporta alla mente quando a Natale ti regalavano i piccoli pianoforte giocattolo e cercavi di intonare melodie che solo una mente pura può cogliere.Musica che apre porte magiche, una chiave d'argento che riporta a sensazioni dimenticate.Innocenza su uno spartito che vola sulle ali della memoria, quando ancora si sorrideva. Spartiti con dolci gelatine in sostituzione di note, infantili sorrisi senza un dente, parole pronunciate male e il ricordo di un sorriso materno quasi dimenticato.Invidia per chi osa, per chi apre lo scrigno della vita quotidiana e lo trasforma in note che aprono il cuore ai pochi fortunati che le colgono , sorridono con semplici emozioni che ti prendono per mano e fanno sognare inconfessabili desideri per persone adulte tutte di un pezzo con la loro bella casa, il bel mutuo, il lavoro che odiano, la moglie che non capisci più da anni, la nuova macchina e estranei bambini.Una chiave d' argento per sognare, per aprire un dimenticato scrigno nel cuore ormai indurito dalla vita.Album fotografico di una felicità che solo chi ancora vive puo sfogliare.” (DeBaser)

“231 — семейный коллектив из Санкт-Петербурга из четырех человек, выкладывающий на своем Bandcamp домашние записи, собранные из совместных песен с детьми, полевых записей, чтения стихов, эмбиентных зарисовок с детскими голосами и прочих трогательных штук. Foresteppe — бердский музыкант Егор Клочихин; он тоже записывает у себя в спальне проникновенные эмбиентные альбомы из примерно тех же ингредиентов с поправкой на бездетность; неудивительно, в общем, что артисты со столь схожими подходами в конце концов спелись и записали совместный альбом. Сорокаминутный кассетный релиз с непроизносимым названием из палочек, взятых с вынесенного на обложку детского рисунка, — ровно та трогательная рукотворная красота, в которой и 231, и Foresteppe практиковались до этого поодиночке; записи домашних игр, детские голоса, трогательно-неловкие шумовые эксперименты, звонкая акустическая гитара, лаконичное пианино. В этой добродушной и чистосердечной эстетизации будничного видится пусть маленький и мало кому нужный, но все же добрый подвиг.” (Сергей Мезенов, Colta)

“SR021 has a non-title that prints as llllllllllll – on my copy of the cassette, it’s written as a series of loops, like someone practising their penmanship and not getting very far with forming the lower-case letter e. Forsteppe and 231 is a collaborative team – Egor Klochikhin is Forsteppe, and 231 is described as a “family group”. The case of 231 is rather unusual; they seem to be a middle class family of architects in St Petersburg, who have been making documentary recordings of their family at home. From this process, they see fit to call themselves a family group, and they’ve apparently released seven albums of their output on Bandcamp. I haven’t investigated – frankly it sounds downright creepy to exploit your children in this way. Forsteppe makes lightweight ambient tunes out of toy instruments, objects, and field recordings – he also works at home, and so the label is trying to propose the present release as an interesting join-up of two related yet unrelated projects. Utterly banal from start to finish, say I; boring domestic sounds and chatter of no possible interest to anybody, yoked with twee and sentimental musical mush. I’m surprised to find this drivel released on such an otherwise radical and experimental label.” Ed Pinsent, The Sound Projector)

[spinarec-blog]

sr017 - Kromeshna & Ego God / Banana Pill - Split

Спина выпустила летний релиз: эмбиент от музыкантов из России, Германии и Финляндии. Kromeshna и Ego God - это полевые записи и статичные электроакустические шумы, которые размеренно создают образ древнего болота, через которое в старину люди проложили тропу буквально из дерева. Атмосфера что надо! Трек Banana Pill совсем другой: в нём слушатель найдёт протяжную дроновую фактуру, медленно развивающуюся на протяжении получаса. Медитация как она есть! Spina just released a summer tape with ambient music from Russia, Germany and Finland. On the side with Kromeshna and Ego God you can find field recordings and static electroacoustic noises, which jointly create an image of ancient swamp. The atmosphere is great! Track from Banana Pill conjures different feelings: here one can find a sluggish drone texture, slowly evolving over half an hour. Meditation as it is!

Edition of 25, released on June 17, 2015 

Split by Kromeshna & Ego God / Banana Pill

Reviews:

“Second item is a split (SR017) of ambient music. Kromeshna and Ego God take up the first side with their eerie and atmospheric ‘Epihina Slan’, which is explicitly designed to conjure visions of an “ancient swamp”. I like the idea that an “ancient” swamp is somehow more appealing to these ambient musicians than a more recent one, perhaps. Nothing short of a remnant from the Pleistocene era can satisfy them, I expect. Kromeshna is Vitaly Maklakov, who also appears as Light Collapse and other aliases, and has been creating ambient drone noise for about ten years. Ego God may be a German performer who’s more in the noise area, and the pair have more recently collaborated under a conflation of both nicknames, Ego Collapse. ‘Epihina Slan’ is certainly a mesmerising and strange 30 mins, producing its main hypnotic effect with a simple pulsating loop which is punctuated by sounds from the swampy insects and other strange creatures and monsters who dwell in its muddy depths. The only trick which wears bit thin is the constant layer of “crackle” on top, a device which is overused in this genre to somehow convey the audio-equivalent of “old photographs” to the listener. Banana Pill are Sasha and Dmitri from Finland, and the presence of Finns here continues what is now almost a tradition of Russian-Finnish collaborations on this label. We’ve heard this loveable pair before on a self-titled tape from Full Of Nothing in 2012, and they’ve also collaborated with Wozzeck to great effect on a tape for Already Dead. Their ‘Decada’ may have been produced using their treated guitar and violin method, and what results is a 30-minute drone of highly melodic proportions, the blended instruments resembling a sort of idealised version of an accordion squeeze-box with golden keys and inflated with the oxygen of Paradise. Where the ‘Epihina Slan’ is intended to pass on a mild frisson of terror and is clearly set at twilight, ‘Decada’ is unfolding under bright sunshine and may aspire to be used as the backing tape for a meditative episode.” (Ed Pinsent, The Sound Projector)

“The first one is a split by Kromesha, which is Vitaly Maklakov (see also Vital Weekly 986) and Ego God, which is the name chosen by Philipp Konieczny. On the other side we have the duo Banana Spill, being Sasha Kretova and Dmitri Zherbin. The collaborative side starts out in a rather noisy way, but after a couple of minutes finds a ground of mild drone sounds, crackles from vinyl, sound effects, birds twitter; everything slowly moves forward and the development is minimal but present. Even at very close to thirty minutes this is an excellent piece of music that could my attention all the way through. This could have lasted an hour, as far as I'm concerned. Minimal in development is also something one could say about the piece by Banana Pill. It starts out with a few chords on the organ and then slowly these few chords get together and melt down into an excellent piece of drone music, which is quite static but it masters a fine backdrop in your space. Gentle yet dark and moody, that's how we like them best, I guess.” (Frans De Waard, Vital Weekly)