#может позже приду к чему-то

[youroselion]

...

[mnogoe]

Здравствуй, очередное смятение

Все-таки Женино сообщение заставило меня задуматься. 

Мы с Лешей должны были пойти в кино. Когда я подошла к метро, у меня в голове что-то щелкнуло. Я поняла, что это не мой человек. Что мне дороже тот парень, который иногда пишет мне сообщения про совместное будущее, может и в шутку. Это неправильно. Я решила, что нужно перестать морочить голову Леше. Потому что он действительно хороший. Я не хочу делать ему больно, но и не хочу затягивать момент, который все равно произойдет. 

Я написала : ”Прости, я не приду”. На тот момент я думала, что это единственное правильное решение. И не пришла. Некрасиво с моей стороны. 

Причем он подумал, что у меня что-то случилось и очень волновался. А когда узнал из-за чего я не пришла, был очень зол :

Когда ты злишься, но не перестаешь быть милым)

Позже мы поговорили, я объяснила ему свою позицию, мы поняли друг друга. Сошлись на том, что оба обдумаем эту ситуацию и придем к чему-то в конце недели.

 В общем, я в смятении.

[zhiza-blog1]

«Лучший друг оказался вдруг...»

В конце 2005 года я перешла в новую школу, потому что стала жить с мамой и отчимом. Для меня, как и для любого ребёнка, сменить школу - это ужасный стресс: из знакомых лиц вокруг только твои родители. Тебе предстоит знакомиться с теми, кто уже минимум четыре года друг друга знают, нужно будет внедряться в их круг общения, заявить о себе как о личности и попробовать найти новых друзей. Класс набрался хороший, дружный, поэтому все прошло хорошо, я быстро стала “своей”. Конечно, появились друзья. Ее звали Света. Почему я говорю о ней в прошедшем времени? Скоро поймёте.

Мы познакомились первого сентября, когда уже шли домой. У Светы был дефект челюсти: верхняя была больше нижней и будто выезжала вперёд. Из-за этого ее часто называли Зубастиком. Мне было это неприятно, поэтому я с ней дружила. Мне казалось, она хороший человек. В конце концов, она не виновата в своем уродстве.

В шестом классе у неё ушла из жизни мама. Это было ужасно. На самом деле, вспоминая об этом, мне до сих пор не по себе. В тот момент я поставила себе цель: “Я буду для Светы поддержкой, не дам ее никому в обиду и буду всегда рядом”. Так и было долгое время. Мама с бабушкой в один голос говорили, что не нужно с ней дружить, что мне нужно найти нормальных подружек и прочее, но я стояла на своём: “Нет! Света - хорошая девочка и хороший друг! Я не буду ее ни на кого менять!” После девятого класса она ушла учиться в колледж, а я доучивалась 10 и 11 класс в школе, но мы не перестали встречаться, гулять и просто общаться в сети и по телефону.

Шло время, я поступила в университет на журналиста, она была уже на третьем курсе в колледже. Я уже точно не помню, но где-то в это время у неё появился парень. С этого времени она стала пропадать, и общение наше с ней стало меняться:

- Свет, пойдём гулять? - Я не могу. Я с Максом встречаюсь сегодня. - Может, завтра? - Не, завтра мы к нему едем. - Хм. А как насчёт следующей недели? - Не знаю. У меня дома дела, курсовую надо написать, да и с Максом были планы. - Ясно… Ну, пока.

После того, как она сошлась с мальчиком, я стала ее терять. Я понимаю, личное счастье и все такое, но мне было обидно, что она у меня на первом месте, а я у неё как запасной вариант. Но я продолжала пытаться выцепить ее и хотя бы увидеться. Я уж не буду говорить, сколько я пыталась ей помогать советами, когда она жаловалась на ситуацию дома…

Это был 2015 год, канун моего дня рождения. Я позвала ее в гости, так как решила отмечать этот праздник дома. Она пообещала забежать вечером ненадолго, потому что в тот день она ещё должна была прийти на день рождения к нашей однокласснице. Собрались все, последний гость пришёл после полуночи, а она так и не пришла. Я писала ей вк, спрашивала “где ты?”, но сперва просто ответа не было, а потом она ответила следующее: “я бухущая в хлам, я не приду”. После этого я не общалась с ней около полугода.

Мы помирились летом, я объяснила, что мне было непонятно в той ситуации, она, вроде, даже извинилась. Стали общаться, но я уже не так к ней тянулась, потому что стала чувствовать, что я откровенно навязываюсь. Осенью я стала экспериментировать с отношениями, но своего молодого человека я нашла в начале декабря. После этого мне стало гораздо легче жить, ибо настолько сильной потребности в общении с друзьями я уже не испытывала. С этого времени она меня пыталась поучать. Она всегда была не особо умной девочкой в школе, такой и осталась, собственно. И вот вопрос: чему она может меня научить? Как ей казалось, сексуальной жизни и отношениям с парнем. Меня стало это ужасно раздражать, ибо этого стало очень много. Общение стало сокращаться.

Летом она позвала меня и моего парня к себе на день рождения. Мы пришли, все было хорошо, я встретилась с двумя одноклассницами, у одной был уже ребёнок. Сам день был прошёл хорошо, все было здорово. Через месяц мои родители взяли нас с Кириллом в Чехию. Это были лучшие каникулы в моей жизни! Да и в его тоже, я думаю. Естественно, я купила немного сувениров в подарок своим близким друзьям, ей тоже был приобретён подарок. Однако, я не поняла ее отношения. Вот тот случай, после которого мы поругались: я сидела в пижаме, смотрела сериал, она мне написала вк:

- Эй! Быстро! У теб�� есть 10 минут, пока Макс в магазине. - Ээ, нет, не пойду. - Ну ок. - Тебе ещё свистнуть осталось. Капец. - Что? - Да ты меня за кого считаешь-то вообще? Посмотри, что ты написала! Я тебе девочка на побегушках, что ли? - Ты чего? - Ничего! Научись с уважением с друзьями разговаривать, потом поговорим. Пока.

Короче говоря, бомбануло. Через какое-то время я вернула ей селфи-под, который я одалживала на поездку, но он не пригодился, а подарок, который я обещала в инстаграме, я ей не подарила, отдала той подруге, про которую забыла. И на это, видимо, Света и обиделась. Я выкладывала в сеть фотки с хэштегом “раздача сувениров” с подругами. А потом произошла финальная часть истории нашей дружбы.

Чуть позже, где-то в августе, она вышла замуж. Мне об этом даже написать не посчитала нужным. Когда я ее спросила об этом, она ответила, что “кого посчитала нужным, того и пригласила, а ты гуляй там с Машами своими или с кем там ещё”. Занавес.

Мне было и смешно, и грустно. “Получается, дружбы-то и не было никакой, и мама с бабушкой были правы?” Да, были правы. Мой парень долго и иногда до сих пор повторяет одну фразу: “забей и забудь”. Легко сказать! Когда человек не то чтобы частью жизни твоей становится, а чем-то больше, вот так вот просто взять и выбросить его оттуда очень сложно. Но я смогу. Зачем помнить о тех людях, для кого ты останешься лишь знакомым со школы?

Друзья, спасибо тем, кто дочитал эту историю до конца! Она написана от сердца на одном дыхании. Я надеюсь, что никто из вас не сталкнется с подобной ситуацией в жизни, что моя история станет примером того, что нужно выбирать друзей очень внимательно, изучать их и присматриваться к ним, обращать внимание на любые мелочи, а самое главное - проверять поступками вашу дружбу. Я желаю всем иметь одного такого друга, чтоб как за каменной стеной, чтоб преданный, чтоб не бросил и заступился… Ну, вы сами знаете, какой друг нужен именно вам.

Хорошего дня и спасибо за внимание!

[fa-minor]

Ви - значит Василина Как-то я пристрастилась к цирковому кольцу. Позже - к силовой акробатике, но об этом я ещё расскажу. Так вот, "как-то" - это в ноябре две тысячи семнадцатого. По совету своего тренера по растяжке я пришла в Шпагатру и встретила там девочку Василину. Мы потянули с ней спину, и она сказала: "Ты классно тянешь спину! Приходи ко мне, будем тянуться дома и бесплатно". Разумеется, меня пленило последнее слово. Ведь аренда зала стоит пятьсот рублей, а для свободного художника, как я, это целое состоян��е. Не задумываясь, я ответила, что приду. С тех пор мы встречаемся один или два раза в неделю и добросовестно тянем спину. Иногда мы добираемся и до ног, а совсем редко - до прокачки мыщц. Тогда на следующий день от Ви приходит сообщение, что всё ноет. Ви - так для простоты называют Василину иностранцы - как складной нож со множеством функций. Ви свободно говорит на четырёх языках. Ещё на четырёх - почти свободно. Ви много читает на этих самых языках и в литературе она отличный гид. Ви здорово рисует. Ви пишет диссертацию на тему "*непонятная тема" и ездит на конференции в разные страны и города. Ви - химик. Она работает в какой-то лаборатории, по моим представлениям, где производят мет. И ещё готовит школьников к сдаче ЕГЭ. Однажды я пришла к ней, когда она давала урок по скайпу. Я тогда думала о том, что в своё время мне не посчастливилось иметь репетитора как Ви. Ви много путешествует, и её интересно послушать. Папа Ви - кореец, оттого у неё потрясающе няшные глаза. Но аниме она не смотрит, при этом в японском делает уверенные шаги. Ви очень смелая, не потому, что не боится, а потому, что умеет преодолевать страх. Это делает её очень привлекательной. Об этом хорошо сказал Кьеркегор: "Страх предельно красив в соединении с преодолевающей его энергией". И вот, ко всему этому добавляю, что Ви увлекается воздушным кольцом и эквилибром. Для этого нужна очень гибкая спина, поэтому мы её и тянем. И прогресс у нас замечательный. То есть он настолько хорош, что я сама его признаю. Смотрю на него в инсте и радуюсь, как полагается. Но честно, в самом процессе растяжки радости мало. У нас не бывает отмен, ибо "нет настроения", "я перетянул", "у меня травма", "сегодня ничего не тянется", "мне нужен отдых", - это всё у нас не работает. Даже "я болею" не работает, только если у тебя не температура 39.9. Мы тянемся, когда всё прекрасно, и тянемся, когда нет. Мы тянемся через боль, страдания и уныние, если вдруг поддался. И когда плохо спал, когда тебя бросили, когда уволили и когда "некуда жить" - тоже тянемся. И у меня нет секретов, как мы это делаем. Мы просто делаем. И для этого не нужен талант. И нет, здоровых нет. У каждого целена��равленного гимнаста и танцора всегда и везде что-то болит. Привожу в пример диалог с Ви на следующий день после растяжки спины: - Как твоя спина? - Кстати, нормально. То есть болит, но той болью, которая всегда есть и которую не замечаю, пока о ней не спросят. Хороший ответ, мне понравился. И он мой собственный. Просто я ответила так неосознанно. Вообще лучше не осознавать ничего лишний раз. Это зачастую кончается печалью - такой вот у меня склад. К примеру, осознав, к чему я пишу, признаюсь, что это не пост мотивации. Раз уж мои записи окончательно превращаются во что-то дневниковое, то есть в то, что не претендует быть кем-то прочитанным, я публикую что-то, что отвлечёт от мысли, как тоскливо может житься на этом свете. Толстой говорил, что когда всё представляется в мрачном свете, не нужно себе верить, как ты не веришь себе, когда пьян. Я уже так долго себе не верю, что забываю, что это слово вообще значит. Когда я думаю об этом, я судорожно ищу подходящую музыку. Потому что Курт Кобейн говорил, что с подходящей музыкой всё можно пережить. Когда не веришь себе, веришь в то, что говорят другие. Ви не требует от меня, чтобы я стала другой, и я охотно ей верю, к тому же она самый искренний человек, которого я знаю. В моей жизни уже был слишком искренний человек; он был настолько искренним, что это начинало его портить. А у Ви всё как надо. Поэтому когда она говорит, я ей верю, особенно когда не понимаю. Это хорошо, потому что как кто-то говорил, если бы люди поняли друг друга, они бы никогда не смогли поладить.

[kislorodmag-blog]

«Музыка – это постижение Бога»: интервью с Денисом Владимировым из «Спирали Времени»

Перед тем как Денис из Спирали Времени уедет далеко на север области добывать чёрное золото,  он еще успеет дать один концерт в Томске, 22 декабря, в «Зеленой лампе». Как правильно пояснять за шмот, какая музыка настоящая, и почему мы никогда не откажемся от попа – в интервью с Денисом.

А вот что означает надпись на твоей футболке? (надпись на футболке Ambient 1975 England)

Денис: "Поясни за шмот" ты хотел сказать? Тут указана официальная дата рождения эмбиента. В этом году англичанин Брайан Ино выпустил два классических эмбиент альбома, чем ознаменовал зарождение жанра. Хотя, естественно, направление существовало и раньше. Просто оно называл��сь как-то иначе. То есть это считалось электронно-шумовой, электро-акустической, академической, фольклорной, ритуальной музыкой. Эти направления местами очень близки к эмбиенту и, по сути, они его и сформировали.

А какие из этих направлений тебе ближе, как музыканту и слушателю?

Д.: Меня все привлекают, если честно. Мне нравится эмбиент как таковой. Интересно то, как приходили к этому жанру музыканты – они, как правило, играли до этого совсем другую музыку.

Ты самостоятельно к эмбиенту пришел, как эти музыканты, или же ты просто слушал других эмбиент-исполнителей и понял, что просто слушать – недостаточно, и ты решил делать ее сам?

Д.: Как я говорил раньше, эмбиент-музыканты приходили с определенным багажом к тишине, скажем так, к более спокойному звуковому полотну. А вот у меня получилось так, что эмбиент я начал делать до того, как заиграл, скажем, метал. Я слушал рок и метал на момент созд��ния Спирали Времени, но скорее те направления, которые не соприкасаются с эмбиентом. Sludge и black metal... ну, или академический минимализм, я начал слушать на полгода-год позже появления проекта, под занавес обучения в школе (первое демо Спирали Времени Денис записал еще школьником – прим. ред.). Внутреннее желание играть что-то тихое было первоначальным. И оно не было связано с тем, что в моей голове музыка стремилась к тишине. Я с детства любил слушать звуки окружающего мира, каких-то механизмов, бытовых приборов. Меня всегда интересовала природа звуковых явлений и ее влияние на человека. Из всего этого набора, в конечном итоге и возникла Спираль Времени.

Учитывая, что музыка для тебя не профессиональная сфера деятельности, насколько ты считаешь себя музыкантом?

Д.: Я вообще не считаю себя музыкантом, не считаю то, что делаю, музыкой. В каком бы из проектов ни участвовал, будь это фолк, или метал, или еще что-то. Это не музыка, потому что музыка – это нечто большее. Все, что я делаю – это из поп-сферы. Упрощенная музыка. XX век очень сильно размыл границы этого понятия, но, тем не менее, общая концепция сохранилась. Есть сложная академическая музыка, а есть умеренно или сверхминималистичная музыка. Это часть фольклорной музыки, которая порой предназначена для перехода в измененное состояние сознания. Ритуальная музыка, которая предполагает однородность, позволяющую войти в состояние транса. Вот в этих границах умещается настоящая музыка. Но коммерческая музыка в эти рамки не входит. Там не преследуются столь высокие цели. Музыка барокко - это постижение Бога через музыкальную сложность, а ритмически однородные удары африканского барабана - постижение Бога через простоту. Все, что кардинально иное - игра в музыку.

То есть музыка всегда - постижение Бога?

Д.: Да, постижение Бога, Природы, себя и всего, что вокруг тебя находится.

Если ты преследуешь иные, более приземленные цели определенными методами, то это уже не та высокая музыка.

Но тебе же всё равно нравится слушать коммерческую музыку.

Д.: Да, потому что мы не можем уйти от того состояния, чтобы наш мозг не воспринимал какие-то мотивы. Эта музыка не может не нравится, она так устроена. Она воспринимается проще, чем фуга Баха или удары бубна шамана. Поп-музыка может имитировать присутствие Бога и порой довольно достоверно. Но мне кажется, что это некий такой демон, игрушечный Антихрист от музыки, попытка подменить настоящую музыку симулякром.

Попробуй пример привести маленького Антихриста? Например, Portishead?

Д.В. Из той же оперы. Группа, которая вобрала в себя многие знаковые явления поп-музыки 20-го века (прогрессивный и психоделический рок, барокко-поп, хип-хоп, электроника разных десятилетий и многое другое) и сделала из всего этого отличный коктейль. Им удалось сотворить потрясающего монстра. Это выдающаяся, великая поп-музыка.

Ну почему именно монстра? Не приходила ли тебе в голову мысль, что эти люди специально делают что-то более доступное, чтобы слушатели со временем приходили к истокам, настоящей музыке?

 Д.: Мне кажется, это скорее уводит от истоков. Популяризация вообще странное

понятие. Если тебе что-то интересно, то ты в любом случае сможешь найти то, что нужно. Оно действует во благо только тогда, когда это не массовое явление. Когда поп-культура оставляет такое огромное количество зацепок, чтобы можно было копнуть глубже в музыку, то нет особого желания копать глубже - зацепок хватит на всю жизнь. Они понятнее и доступнее. А когда зацепок мало, ты однажды понимаешь, что тебе нужно что-то большее и начинаешь копать. В этом есть какая-то тайна, которую часто не могут объяснить музыканты. Чем глубже ты уходишь в звуковые дебри, тем меньше людей, ориентирующихся на местности, встречаешь в пути. Мир, состоящий из зацепок, из такого просветительства, он способен на благополучное существование только в условиях, когда этого просветительства немного.

Но сейчас и людей больше, нужно больше просветителей соответственно.

Д.: Уже в XIX веке информация стала распространяться очень быстро. И чем дальше, тем этих зацепок нужно было меньше, но их становилось и становится только больше.

Каково твое место в таком мире?

Д.: Я - порождение поп-музыки. Это очевидно. Не могу сказать, что это хорошо. Но я надеюсь, что перейду в будущем ту грань, когда смогу попасть в один из музыкальных потоков (именно музыкальных), сформировавших эмбиент - скорее это будет шаманская, фольклорная сторона. Хотя и академический минимализм тоже очень интересен. Стараюсь двигаться и в ту, и в другую стороны, но к чему приду в итоге - неизвестно.

Ты неоднократно был замечен на выступлениях Лаборатории нового искусства и даже непосредственно был инициатором Апофеоза Вещей (концерты, в которых музыканты извлекали звуки из бытовых предметов). Что для тебя значит участие во всём этом?

Д.: Это поиск. Потому что я не могу сфокусироваться только на перечисленных выше проявлениях настоящей музыки. Связано это с тем, что может так оказаться, что именно музыка постмодерна - самая настоящая. Страшные вещи говорю, но всё может быть. Мир тогда перевернётся, и откроется, как третий глаз, новое понимание музыки через постмодерн, по сути, через её деконструкцию, через уничтожение всех музыкальных проявлений - формы, клише звучания и прочего. Может быть, где-то там откроется путь к настоящей музыке. Не уверен, опять же, что приду к этому, но эта сторона музыки мне тоже интересна.

Есть уже какие-то результаты этого поиска в новом материале Спирали Времени?

Д.: Их немного, но есть тенденции к созданию ещё одного проекта. Он может существовать как параллельный "Спирали", как результат побочных поисков. С 2013-го года я стал использовать немузыкальные предметы для своего звука. При этом нужно учитывать, что Спираль Времени - это более поп-ориентированный проект. Она не может вместить в себя самые передовые поиски на пути к созданию настоящей музыки. Но этот проект помогает поддерживать лабораторию по изучению природы звука, его философской подоплеки.

"Спираль" тогда скорее - черновики?

Д.: Да, черновики, зарисовки, которые я не шлифую до конца. В момент, когда я чувствую, что в созданной компиляции звуков зародилась некая самостоятельная жизнь, то я бросаю заниматься ей дальше. Самый красивый камень в этом смысле – не ограненный.

А в новом проекте будет другой подход?

Д.: Там упор будет делаться в большей степени на минимализм. Тут шлифовка как таковая может не потребоваться вовсе. Количество дорожек, звукового материала там будет меньше. Это будет связано с сэмплированием закольцованных звуковых объектов, приближающихся по своему психофизическому воздействию к трансу. Вообще же хочется создавать музыку, в которой будет больше тишины, чем это принято делать. Например, звуковое полотно будет состоять из тишины более чем на половину, при общей непрерывности. Пока в подробности вдаваться не буду, неизвестно, получится ли воплотить задуманное.

Продолжаются ли поиски и на концертах или это просто отработка уже записанного материала?

Д.: Смотря, какой концерт. Есть те, в которых мы должны заинтересовать слушателя, и там играем базовые вещи из альбомов в основном. А есть те, в которых занимаемся исследованиями. Делаем больший упор на импровизацию. В ней находится, по моему мнению, ключ к настоящей музыке. Мне близка интуитивная музыка, неосознанная, которая не контролируется тобой в привычном виде. Здесь даже нивелируется опыт импровизатора: каждый раз играют разные люди, со своим музыкальным опытом и происходит слияние подходов, иногда итогом работ становится особо мощный гештальт, выводящий уровень поисков на новую ступень.

Довольно рискованное исследование, учитывая, что вас люди слушают.

Д.: Да, рискованное. Хотя я и стараюсь делать что-то гармоничное (пусть и в своем представлении о гармонии), но понимаю, что зрителям бывает и не нравится то, что они слышат. Тем не менее, я не могу на больших концертах просто программу отыгрывать, хочется чего-то большего. В итоге же иногда на таких концертах коллективно музыкантам удавалось выходить за пределы себя, если судить по записям. Получалось создавать необычную атмосферу, которой не удалось бы достичь, если бы мы играли что-то слаженное, программное.

Интервью Анатолий Вяткин

Фото Дарья Дроздова