#Уиллоуби-старший

[vestaignis]

Маслянные картины от Уиллоби Старший. Oil paintings by  Willoughby Senior.

Уиллоуби-старший ( 15.10.16 - 04.02.84). Уиллоуби окончил Школу изящных искусств Национальной академии искусств в Нью-Йорке за два года, а не за традиционные четыре года. Он был автором и иллюстратором книги «Дым на ветрах», опубликованной Swallow Press, о своем более чем 25-летнем опыте среди хопи («Люди мира»). Один рецензент назвал его «наблюдателем, который действительно активно участвует». Все эти годы он также провел среди своих друзей-навахо. Уиллоби получил степень бакалавра искусств в философии. Он также имел степень доктора философии и любил называть ее «при��ладной социальной этикой».

Трое детей Уиллоуби запустили сайт об искусстве в память о своем отце и матери, Эйлин-старшей (26.06.21 - 24.03.10). Его дети — Тор-старший, писатель-художник и мастер-плотник; Дон Сеньор-Траск и Ленор Старший. Его семья также издает серию книг, в которых представлены произведения искусства и сочинения Уиллоби, в том числе «Песни юности», «Песни о любви» и «Большой рогатой сове, приди ко мне на порог, умирая».

Willoughby Senior (10/15/16 - 02/04/84). Willoughby graduated from the School of Fine Arts of the National Academy of Arts in New York in two years rather than the traditional four years. He was the author and illustrator of the book "Smoke on the Winds", published by Swallow Press, about his more than 25 years of experience among the Hopi ("People of the World"). One reviewer called him "an observer who is truly involved." He also spent all these years among his Navajo friends. Willoughby received a Bachelor of Arts degree in philosophy. He also had a PhD and liked to call it “applied social ethics.”

The three Willoughby children launched an art website in memory of their father and mother, Aileen Senior. (06/26/21 - 03/24/10). His children are Thor Senior , a writer-artist and master carpenter; Don Senior-Trask and Lenore Senior . His family also publishes a series of books featuring Willoughby's art and writings, including Songs of Youth, Love Songs and Great Horned Owl, Come to My Doorstep Dying.

Источник : //willoughby-senior.pixels.com/collections/oil+paintings.

[kinostorm]

Три билборда и один в поле воин

“Три билборда ��а пределами Эббинга, Миссури” - главный претендент на Оскар

Ирландский драматург Мартин МакДонна громко заявил о себе в 2008 году с выходом криминальной драмедии «Залечь на дно в Брюгге». Однако до этого он в 2006 выстрелил короткометражкой «Шестизарядник» (да так, что победил на Оскаре), а ещё до этого - написал кучу топовых пьес, которые ставят сейчас даже в СНГшных театрах, наверняка, без ведома самого Мартина. В 2012 году из-под его пера вышел шедевр мизанабима «Семь Психопатов», а сейчас ирладндец представляет широкой публике свою новую работу с сюрреалистично длинным названием «Три бил(л)борда за границей Эббинга, Миссури». Фильм - заведомо триумфальный - безоговорочные победы на серьезных кинофестивалях в Торонто, Венеции, Сан-Себастьяне, а также заочный любимчик кинокритиков. Есть ли шансы у «Билбордов» на Оскар? Давайте разбираться.

Если в первых своих работах МакДонна разводил криминальщину и играл на поле Ричи и Тарантино, то “Три билборда” по настроению больше походят на “Серьезного человека” и “Фарго” Коэнов. Вот только если Джоэл и Итан в своих работах по-злобному хихикают над персонажами и ситуациями, в которые они их помещают, то Мартин скорее просто снисходительно улыбается, пряча за улыбкой не колкий цинизм, а сожаление и печаль. Главную роль в проецировании этого вайба играет сценарий - самая сильная составляющая всех фильмов постановщика. Так искусно обращаться со словами и предложениями кроме МакДонна сейчас в современном кинематографе, кажется, не умеет никто. Начать монолог персонажа с уличных банд и закончить порицанием педофилии в стане католической церкви - это просто феноменально. Мистер МакДонна, аплодируем стоя.

Борьба - основная тема нового фильма режиссера. Во всех своих проявлениях. Борьба одного человека против социального устоя, борьба сильной женщины против слабых мужчин, борьба за справедливость, борьба за принципы, за упорство и просто за человечность. Ирландец уверен, что пока одни сидят на теплом месте и живут в удовольствие, другие должны каждый день за что-то бороться. Иначе жизнь загрызет, пережует и выплюнет. Этим и отличается, скажем, какой-нибудь Лонг Айленд от так называемой “одноэтажной Америки”, которую постановщик разбирает на составные части и анализирует абсолютно виртуозно. У МакДонна обычное американское захолустье - осередок всего современного постмодерна, где нет ни правых, ни виноватых, у всех свои интересы и взгляды на жизнь. Вторым же главным инструментом режиссера служат актерские работы.

МакДонна тасует перед зрителем своими актерами как картами, а нам остаётся только гадать, где находится козырь. Только загвоздка в том, что все карты у ирландца козырные. Фрэнсис Макдорманд - пиковая дама Милдред Хейз. Эта мощная женщина, вооружившись банданой и тяжелыми сапогами, раздает тумаки как физические, так и вербальные всем, кто посмеет встать у нее на пути справедливости. В определенный момент кажется, что она вот-вот пустит в ход зубы и ногти и начнет натурально рвать всех вокруг. Ее персонаж - брутальное неистовое воплощение мести, на которой из-за усталости и лица уже нет, но желание кровавой расправы заставляет идти до конца. Червовый король - шериф Билл Уиллоуби в исполнении Вуди Харрельсона. Из всего этого бестиария человекозверей, он первый, кто встает на путь всепрощения и примирения. Через этого героя МакДонна доносит избитую, но важную мысль, что местью и злобой справедливости не добьешься, а только продолжишь разрушать себя изнутри. Об этом даже прямым текстом говорится в одном из диалогов ближе к концу фильма, но режиссеру удается задеть верные струнки души через героя Харрельсона. Но самую впечатляющую метаморфозу получил бубновый валет этой истории - Джейсон Диксон и сыгравший его Сэм Рокуэлл. Каким-то невообразимым и фантастическим образом этот реднек, расист и ублюдок с зачатками Эдипового комплекса со временем превращается в совершенно противоположного персонажа, который забивает на свои извращенные принципы ради праведности. Рокуэлл выдал одновременно невротичного быдло-шовиниста и одержимого правдой профессионала, чем заслужил себе не только номинацию, но и стопроцентную победу на Оскаре. Остается только тот самый трефовый туз - убийца, что лишил жизни дочь главной героини. Смогут ли персонажи найти виновного - строжайший спойлер, однако, справедливости ради, надо сказать, что его личность и мотивы совершения преступления - дело пятое, а то и двадцать пятое.

Здесь ирландец выводит концепцию постправды в абсолют, ведь ему не ��собо интересно кто, зачем и как. Мартину более важны ответы на вопросы «что теперь делать?» и «как с этим жить?». Истина и сухие факты для МакДонны совершенно второразрядны, он увлечён проецированием своих эмоций через плёнку на зрителя. Это ярко демонстрирует финал фильма, где, наплевав на здравый рассудок и прямые доказательства, герои следуют зову сердца и интуиции, если можно так выразиться. И абсолютно сумасбродный план персонажей, в котором все продумано на «авось», преподносится МакДонна как единственное верное решение в сложившейся ситуации. В этом заключается гениальное умение ирландского режиссёра посредством слов и реплик крутить-вертеть чувствами зрителя, как только ему вздумается, заставляя нас то смеяться, то грустить, то грустить и смеяться одновременно. Что в «Брюгге», что в «Психопатах», что в «Билбордах».

У Мартина, если кто не знал, есть старший брат Джон - тоже отличный сценарист и режиссер. И то ли по абсолютной случайности, то ли по задумке, но третьи фильмы ирландцев получаются лучшими в карьере.  Что “Голгофа”, что “Три билборда”  - это предельно узкотерриториальные, даже камерные, трагические ленты, где легкой меланхолии и человеческой душевной боли куда больше, чем юмора, а сами режиссеры рассматривают нестандартные ситуации через призму укоризненного взгляда на общество. И абсолютно отстраненно-наплевательская ментальность «Моя хата с краю - ничего не знаю», присущая не только жителям маленьких городов и поселков, как Эббинг, но и всем нам понемногу, в руках ирландского режиссера приобретает зловещий характер, от которого, после просмотра «Билбордов», буквально стынет кровь в жилах и становится страшно за все наше нынешнее общество.

9,5/10