#Жанр фильма
Explore tagged Tumblr posts
Note
Твоя любимая актриса и фильм с ней?
Я почти не смотрю фильмы. В детстве Джеки Чан нравился. Он прям свой жанр придумал - комедийное ку��г-фу)
Ну ДиКаприо хорош. Ни одного плохого фильма с ним не видел.
9 notes
·
View notes
Text
Я наконец-то придумал идею для интерактива, которая мне очень нравится.
Репост, пожалуйста.
Открываем рандомайзер, и кидаем два случайных числа от 1 до 20.
Первое число - это изначальная вселенная:
1. Роалинг, Гарри поттер.
2. Льюис Керролл (алиса в зазеркалье).
3. Толкиен, властелин колец.
4. Туве Янсонн, Мумий-тролли.
5. Мариам Петросян, дом, в котором.
6. Звёздные войны.
7. DC/Marvel
8. Лукьяненко (дозоры, любая из фентези/фантастики, включая его фанфики по "понедельник начинается в субботу")
9. Лавкравт
10. Стивен Кинг.
11. Эквестрия (my little pony).
12. Вселенная стивена.
13. Метро 2033/сталкер.
14. Мастер и Маргарита.
15. Друзья.
16. Сумерки.
17. Ведьмак.
18. Наруто.
19. Гравити фолз.
20. Телепузики.
Если выпавшая вселенная не известна - переходим на следующую. Также вы можете выбрать и свою вселенную.
Второе число - это жанр, особенность или авторский взгляд из-за которых события книги/фильма/игры/произведения меняются.
1. Миры Тима Бёртона. Мрачная сказка.
2. Предельный реализм. Магии не существует, нет критической удачи, где герой выйграет миллион, надо ходить в офис и работать.
3. Нарушение 4 стены. Главный герой узнаёт, что он персонаж какого-то произведения. И действует с этим согласно своему характеру. Пользуется тем, что его нельзя убить, либо не хочет быть марионеткой, игнорирует это, просит автора сменить сюжет.
4. Роадмуви. Неожиданное путешествие с осознанием какой-то истины в конце.
5. Булка без изюма. Главный герой меняется на Обыкновенного Японского Школьника, и вся биография обнуляется до самой средней. Никакой трагической гибели родителей, сверхспособностей, богатства.
6. Постапокалипсис. В мире осталось мало людей, причины на ваш вкус - зомбивирус, 3 мировая, инопланетяне.
7. Жанр "попаденец". ГГ попадает в какой-то культовый исторический момент, и знакомится с культовым персонажем, о который должен совершить что-то великое. Как опции: гг помогает личности дойти до своего главного подвига/ совершает его сам/ меняет историю.
8. Мир сказок. Русские народные, Хаяо Миядзаки, сказки братьев Гримм. Второе, что пришло в голову. Ну или любой из вселенных первого пункта.
9. Камерный сценарий. Всё действие может происходить лишь в одном помещении.
10. Детектив. Что-то таинственное происходит: убийство или исчезновение персонажа второго плана, кража, и вашему герою предстоит это расследовать.
11. Кроссовер. В мир вашего персонажа попадает ГГ или антагонист из второй случайной вселенной.
12. У вашего персонажа появляется двойник. Мимик, потеряный брат/сестра/особь- близнец, робот, клон, раздвоение личности/тульпа.
13. Игра в кальмара. Тут есть много аналогов (страшная воля богов, голодные игры, экзамен, например), но это наиболее простое объяснение: вашему герою необходимо пройти испытания в битве с другими участниками.
14. Шиппинг. ГГ заромансили с неканоничным партнёром. Только, ради богов, не надо начинать винцест, они же братья.
15. Это фильм, и снял его Торрантино.
16. О нееет, ваша вселенная перезапустилась, и теперь это сериал нетфликс! Скорее всего второй сезон не да��ут.
17. Большая мышь. Теперь ваш персонаж - новая диснеевская принцесса. Или принц. Со всеми вытекающими.
18. Ваше произведение диаметрально сменило целевую аудиторию. Теперь млп будут смотреть 13-тилетние девочки, а не 40-летние мужики.
19. Ваше произведение теперь - треш-мод для бесконечного лета.
20. Подростковая драма. Много пафоса, много эмоций, конфликты на пустом месте. Обожаю.
Точно так же можно крутануть ещё раз, для количества я добавил абсурдных/ несочетаемых идей. Любая другая идея так же приветствуется.
Требуемые результаты:
Что выпало как исходные данные? Кого вы выбрали главным персонажем? Как изменился персонаж? Как поменялась вселенная? Может ли произойти сюжет оригинального произведения? Как развивается новый сюжет?
Приглашаю @m3dark @m4kemef33l @oladuch @book-phoenix @fox-planeswalker @dark-maiden-writer-singer @alicalesovskaya @annygree @octopysty и всех прочитавших.
26 notes
·
View notes
Text
О Джокере 2
Сразу скажу: мне в целом понравилось.
Внимание: дальше будут сплошные спойлеры, читайте, только если смотрели, или если не планируете смотреть, или... В общем под вашу ответственность.
Жанр фильма определяется как драма, мюзикл.
Драма о маленьком человеке в большом, уродливом и равнодушном мире, и мюзикл о влюбленных в этом мире.
Сразу обговорим это: я не увидела никаких противоречий между сюжетом фильма и его жанровым определением, как мюзикла. По моему, по скольку этот фильм во многом о любви, тот факт, что персонажи в нем поют кажется мне уместным. К тому же поют неплохо, все таки Леди Гага — профессиональная певица.
Кстати о ней. Не знаю в какой момент режиссеру пришла гениальная идея взять на роль Харли Гагу, до или после того, как он задумал сделать фильм мюзиклом, но в любом случае Леди Гага была абсолютно великолепна, роскошная женщина в максимально гармоничном амплуа, попадание 10/10.
Мне понравился основной конфликт фильма. "Кто такой Джокер? Вторая личность человека с диссоциативным расстройством, или просто актерская игра, маска харизматичного злодея, под которой все же Артур Флек?"
Понравилось, потому что это ровно тот вопрос который остался у меня после просмотра первой картины.
И понравился ответ: простой, однозначный, слишком скучный, нежеланный, как для жителей Готэма, так и для нас с вами, зрителей, разочаровывающий, но при этом убедительный и сталкивающий нас с реальностью — Джокер это не герой в истории о борьбе с системой, а просто клоун-аниматор, актер, человек в расшатанном эмоциональном состоянии, который ударился в злодейство.
Кстати об этом, понравилось так же, что нам объяснили, что все таки не так с Артуром, что было в его биографии такого травмирующего. И это объяснение тоже было убедительно...
Понравилась линия с Харли. Ее мотивация основывалась именно на очарованности Джокером, и она, ровно как жители Готэма и точно как мы с вами, разочаровалась в Артуре и ее поведение в финале кажется мне максимально логичным и оно очень стройно ложится на основную идею фильма: Реальность это не сказка о победе добра над злом, и любви до гроба, реальность сурова.
Единственное, что лично у меня вызывает некоторое недоумение — это смерть Артура. (Между строк отмечу чеховское ружье, с этим безымянным парнем, я весь фильм думала зачем нам его показывают а он вот. кстати ещё один разочарованный, здравствуйте). Не знаю, возможно, создатели решили так добить Артура, но как по мне, оставить его жить было бы более жестоко. Может, хотели исключить любой задел на третью часть чтобы точно закончить историю?
Или может быть смерть Артура это логичный конец героя-обманщика? сначала он стал "супер-героем" в оппозиционной готэмской среде, а после раскрытия правды то же общество обрушилось на него с негодованием достойным злодея... звучит логично. Ладно.
Вердикт: твердая четверка. Годное продолжение и завершение истории, наличие второй части оправданно, основная идея считывается �� лично мне нравится. Снимаю балл просто потому что в последнее время не люблю драмы.
#джокер2#джокер#безумие#на русском#русский tumblr#русский пост#мой tumblr#мой блог#мысли в текст#мысли в блог#русские блоги#кино#рецензия
3 notes
·
View notes
Note
В ряде фильмов Тарантино упоминаются несуществующие сигареты "Красное яблоко". Какой вымышленный продукт и под каким брендом ты размещал бы в своих фильмах? И какой жанр фильмов бы выбрал?
Ку... Интересный вопрос...
Не знал этот факт про сигареты, интересный факт который я знаю о Тарантино это то что он ппц как любит женские стопы, хех...
Конкретно фильма, однозначно комедии, всем давно известно что комедия это родной брат трагедии, а моя жизнь в целом частенько та ещё трагедия, кому как не мне шарить за юмор и комедию... Снимал бы что-то по типу Очень Страшное Кино, которое высмеивает хорроры, или Луковые Новости, топ сатиры как по мне...
Конкретно продукта и бренда, это самое сложно, вот так не думая придумать с нуля, нуууу наверное, это было бы мыло в форме пениса и на упаковке мыла была бы фраза "помой рот с мылом", а назывался бы бренд Скользкий Тип...
Как то так... 😶🌫️
5 notes
·
View notes
Text
Barbarella (1968)
Я много слышал о культовом статусе фильма "Барбарелла", но даже не подозревал, насколько он, кхм, пикантный! Тут одни титры, где главная героиня разоблачается из футуристичного скафандра и появляется голышом, чего стоит. Сразу настраивает на нужный лад, это точно. Несмотря на заявленный жанр "научной фантастики", фильм больше тяготеет к космической опере, легкой эротике и откровенному трэшу. Джейн Фонда в роли невинно-наивной сексапильной Барбареллы, играет потрясающе плохо, но это в общем-то комедия, так что простительно.
Барбареллу отправляют на задание - отыскать пропавшего профессора Дуран-Дурана (да, именно в честь этого персонажа названа одноименная группа). Барбарелла отправляется на его поиски, но в итоге натыкается на множество приключений, в том числе и сексуальных. К счастью, это все-таки не порнография и едва ли полноценная эротика, так что полноценных постельных сцен тут не показано (да нынешние "обычные" фильмы гораздо откровеннее "Барбареллы"). Но в общем-то Барбарелла быстро сообразила, как именно ей надо "благодарить" за свое спасение (на Земле в ее время это делают при помощи таблетки и держания за руку).
Отдельно хочу сказать про сюжет и неожиданные повороты... Это тот редкий фильм, когда я ПОНЯТИЯ НЕ ИМЕЮ, что будет в следующую секунду. Не потому, что сценарий какой-то особо гениальный - нет, просто тут все настолько лишено логики и сценарий явно писался по желанию левой пятки, а то и на ходу между съемками сцен. Поэтому вот дети-близнецы привязывают Барбареллу к столбу и на нее нападают куклы-вампиры, а вот она занимается любовью с ангелом в его гнезде, а вот она оказывается заточена в особую музыкальную машину и должна умереть от удовольствия (сами знаете какого).
Поразительная трэшатина! Не скажу, что фильм мне понравился, но и то, что он мне НЕ понравился не скажу тоже. Скорее он меня удивил и расплавил мне мозг.
5 notes
·
View notes
Text
Бабадук - полная шизофрения
Фильмы ужасов — это такой особенный жанр в кинематографе, который всегда находил своих рьяных фанатов и отчаянных ненавистников.
Но одно дело это стоящий ужастик, а другое…этакая ошибка в мире ужасов. На данный момент я так могу высказаться о «Невесте», но это уже другая история.
Сегодня я затрону тему австрийского ужастика, про некого призрака являющегося детям ночью и пугающего до ��ертиков. Он вроде бы и похож на героя страшилок – Бугимена, но нашим глазам предастся образ страшного Бабадука. Ужасная черная фигура, с длинными руками на концах которых отнюдь не пальцы, а будто длинные смоляные лезвия. Это ужас ночной мглы, которое быстро двигается,будто какое-то насекомое.
И является с после трех ударов о дверь шкафа или комнаты.
Услышишь ты три раза стук,
К тебе явился Ба-Ба-Дуу-Дуук-Дууук.
Но так же Бабадук — это «Черный человек» каждого из нас, боль и страдание, пережившего трагедию, это тот самый «скелет в шкафу», а иначе «Бабадук в подвале».
Но вернемся все же к нашему фильму.
«Бабадук» — редкий фильм ужасов, который не просто исполняет программу минимум (т. е. пугает, держит в напряжении), но и имеет четкий замысел, идею и логику.
Экранизованный фильм нам ведает о том, что Амелия в одиночку растит своего шестилетнего сына Сэма, который родился в тот же день, когда погиб её муж, отвозивший Амелию в роддом. Новых ухажеров у мамаши как таковых нет, от чего она страдает без утех. Увы, но в этом жиза.
Ее сын очень боится каких-либо монстров обитающих в тени комнаты и при малейшем страхе мчится к ней,дабы мама успокоила и прочла перед сном сказку. Однажды им в руки попадает книжка о страшном Бабадуке и после этой отметки идет пооолная езда крыши героев. Сэм начинает странно себя вести: он плохо спит ночью и озабочен воображаемым монстром, для борьбы с которым он смастерил самодельное оружие. После чего Амелия вынуждена забрать сына из школы из-за его постоянных проблем с поведением.
Странные события начинают происходит во всём доме: двери открываются и закрываются, казалось бы, сами по себе, Амелия находит кусочки стекла в пище, странные звуки начинают разноситься по всему дому без видимого источника. Амелия относит происходящее к выходкам сына, в то время как Сэм настаивает, что во всем виноват монстр Бабадук.
Мама Сэма начала сходить с ума…
Амелию начинают посещать ужасные видения. Сначала на кухне ползают тараканы и потом исчезают, затем образ Бабадука появляется позади ни о чём не подозревающей соседки.
Амелия, сознанием которой овладел Бабадук, убивает собаку, как и было изображено в книге. Во время ссоры, Сэм вонзает Амелии в ногу кухонный нож и завлекает её в подвал с установленными ловушками.
Но если посмотреть с другой стороны и чуть призадуматься, то можно сделать вывод, что в этом фильме так же поднимаются и проблемы общества. Проблемы людей и не только.
Рассмотрим ее сестру - Клэр. Женщина вечно говорит о своем, а выслушать и понять проблемы других не может. Она резко отворачивается от главной героини (своей сестры) и от ее ребенка.
Если рассматривать относительно матери и самого мальчика, то как таковой любви к сыну….Может в начале фильма она и прослеживалась, но потом нить стала резко таять, а исчезла она в тот момент, когда он стал ее бесить тем что разговаривает. Ребенок голодный как бы, а ты тут от шизофрении страдаешь. Но в тоже время в конце, когда Бабадук в образе погибшего мужа Амелии (и отца Сэма) возвращается снова и пытается отнять Сэма у Амелии. Амелия встаёт перед существом и кричит, что убьёт его, если он причинит боль сыну. Что в приницпе все же доказывает, что любовь у нее к сыну есть.
Так же поднимается и тема страхов. У каждого они свои и от них не избавиться, как бы вы не пыталсиь, как бы не старались. Они внутри вас, как и демоны. Бойтесь того, что они оживут.
Так было и с героями этого фильма, после прочтения сей страшной книги страхи мальчика получают физическое воплощение в жутком Бабадуке — и он, и Амелия перестают отличать свои фантазии от реальности.
Ужасные черно-белые картинки и совершенно мрачный текст навсегда вошли в память как Амелии, так и Сэма. Отныне в доме героев поселилось нечто таинственное, которое с каждым днем крепнет. Есть мистика в этом фильме или нет — это, конечно, очень непростой вопрос. Но куда более сильные чувства в картине Дженнифер Кент отыгрывает семейная драма, которую просто бесподобно разыграли Эсси Дэвис и Ной Вайсман.
Тут и мрачная сказка о кошмарах, комплексах и неврозах, которые страшным образом проецируются на окружающую действительность. Тут и трагизм пожирающего душу бытового безумия, порождённого отчаянием и безысходностью. Всё это сплетается в тугой клубок терзающего психологического и драматического напряжения, разрывающийся в катарсическом противостоянии с чудовищем, за которым следует довольно занятный финал.
Это даже не фильм ужасов, а скорее семейная драма, в которой сносятся все границы. Зрителю сложно сопереживать кому то одному из героев, но и ненавидеть также невозможно. В фильме не очень много по-настоящему устрашающих моментов, но те, что есть, внушают должный эффект.
Дженнифер Кент решила сделать оду семейной драме с вкраплением паранормального и ее лента смотрится очень уж непросто. И если вы ждете очередное бессмысленное хоррор-развлечение на вечер, то это явно не тот вариант.
А теперь можно было бы обсудить и отзывы по фильму. Данное творение получил признание у критиков. Около 166 рецензий положительные со средним значением 8.2 из 10. Тем самым фильм – ужасов 2014, стал признанным фильмов-ужасов с психологическим содержанием. Этакая психологическая начинка в ужасающей обертке.
Многие люди трактуют, что «Бабадук это аллегория, своего рода материализация ненависти матери к сыну. Из за него умер ее любимый человек, сын родился с травмой, он делает ее жизнь невыносимо тяжелой, 6 лет она терпит, но моральные и физические силы начинают ее покидать и поэтому появляется Бабадук. Как написано в книге - когда он появится, то главное его не впускать. То есть не дать ненависти взять над собой верх. Женщина еще некоторое время держится, но потом силы иссякли и Бабадук ей овладел. То есть ненависть начала рваться наружу, он�� высказывает сыну все, что о нем думает, хочет от него избавится, так как он напоминает ей о любимом муже. В итоге, когда любовь к сыну побеждает, и женщина видит лицо Бабадука - свое собственное, все заканчивается, но, как написано в книге, если впустишь Бабадука, то от него уже не избавится, то есть если ненависть один раз вырвалась, то она останется навсегда и будет жить в тебе. Потому и конец такой, ей пришлось научится жить вместе с Бабадуком и временами его подкармливать.»
Но в тоже время и это можно с одной стороны поддержать, а с другой и опровергнуть. Да, она высказала сыну то, что он ее подбешивает постоянным нытьем, но в тоже время невозможно опровергнуть то влияние Бабадука на сына в машине к примеру. Не могла жее ее ��енависть к нему явиться и лишить его кислорода. Да, в этом прослеживается мистика, но все же. Она же , выходи что боится своей ненависти до дрожи по всему телу. Что она и впустила, то шизофрению из-за которой стала подкармливать свои страхе в подвале.
#русский тамблер#русский tumblr#дневник#русский дневник#на русском#блог на русском#по русски#пост на русском#личный дневник
13 notes
·
View notes
Text
Десять негритят
Автор: Агата Кристи
Год: 1939
Жанр: Детектив
Описание: Десять никак не связанных между собой людей в особняке на уединенном острове... Кто вызвал их сюда таинственным приглашением? Зачем кто-то убивает их, одного за другим, самыми невероятными способами? Почему все происходящее так тесно переплетено с веселым детским стишком?
Всем известная книга, догадываюсь, что каждый ее уже прочитал, а кто это еще не сделал, то прошу вашему вниманию одну из известных книг Агаты Кристи.
Все начилось с просмотра фильма, того самого, советского 1987г. Затем прочитала книгу, давно еще, а вот перечитала совсем недавно. Со второго раза я уже посмотрела совсем по другому на книгу и героев. Интересной книга остается, сколько бы вы ее не перечитывали. Здесь будет рецензия для тех, кто не смотрел фильм.
Плюсы:
♡Интригующая, динамичная, захватывающая. Когда только начинаешь читать, то даже не подозреваешь о том, что здесь будет убийца. Вроде бы "десять негритят" ну и что, будет просто какой-нибудь роман. Когда начинаются события, то не понимаешь, сидишь с книгой, думая кто же враг, страницы все перелистываются, а главы следуют одна за другой.
♡Легка в чтении. Агата Кристи как всегда нас порадовала. Если отложить все дела и сесть по удобнее с книгой, то данное произведение вы прочтете за один вечер.
♡Нет сыщика. Мне понравилась книга тем, что здесь нет определенного человека, который будет ходит и разоблачать остальных. С каждой страницей расскрываются персонажи, у каждого "своя соринка в глазу".
♡Написано грамотно. Все четко, ясно. Здесь нет лишних реплик. Не устаешь от монотонных действий. События текут спокойно, нет быстрых поворотов сюжета.
Конечно же я рекомендую вам. Здесь нет минусов, по крайней мере для меня уж точно. Кто не знает, есть еще фильм по типу десяти негретят, вроде как французский, точно не скажу. Но мне не понравился.
Такие детективы где очень все запутанно и просто не понимаешь кто убийца, мне по душе. Когда начинаешь читать, ничего не раскрыто и ты просто жаждишь узнать сюжет книги, порой попадаются противоречия, но тут все прекрасно.
#пост на русском#заметки из книг#книжный блог#книги#книжнаяполка#книга#русские блоги#из книги#книголюбы#по русски#о книгах#про книги#книгинашевсе#читайте книги#книжки#книжный обзор#книжныйотзыв#книжный пост#книжный мир#книжные полки#чтение#читаем#место для чтения#интересные книги
2 notes
·
View notes
Text
Годы, столетия, века идут, а люди не меняются.
История учит лишь тех, кто умеет слушать и внимать её межстрочиям.
Прочла книгу (давненько) и не могу сказать, что была сильно от неё в восторге, сколь была под впечатлением от фильма, особенно первой части. Между собой они не сильно отличаются. Есть несколько упущений в фильмах, но они столь незначительны, что не считаю это чем-то ужасным. Вполне приемлимо. В отличии от фильмов, которые я посмотрела почти на одном дыхании , книгу читала очень долго.
Текст легко читаем, история в целом понравилась. Так почему долго не могла осилить это произведение?
Потому что знала за ранее конец? Нет. Потому что, когда знакомишься с данной книгой ты не ожидаешь, что в конце всё сведётся к политике и свержению режима. А изначально ты берешь совершенно иной жанр книги. И если фильм смотреть не долго, то вот книгу читать совсем другое дело.
Ладно. Допустим, так и задумывалось автором с первых строк идеи. Поговорим о других раздражающих меня моментах.
Это метание Китнисс между двух парней. Ну, кого это не выводило? Меня вот очень. Мы видим подростка, у которого шалят гормоны. Она не то, что не может определиться, что ей нужно сделать в ситуации жизни и смерти, она не может сделать осознанный выбор в любви. И в этом плане сложно ей не посочувствовать, бесспорно. С другой стороны мы наблюдаем как взрослые искусно манипулируют её эмоциональным состоянием. И в итоге получаем кучу необдуманных решений гг. В реальной жизни подобный персонаж не выжил бы, если бы принимал импульсивно такое огромное количество важных решений не только для своей жизни, но и чужих.
Второй момент, который, скорее меня не раздражал, а огорчил и очень сильно - это смерть второстепенного персонажа. Кто-кто, а именно этот парнишка точно заслуживал быть счастливым в конце этой истории. Страдал он на много больше главной героини, как на мой взгляд. В фильмах, кстати, не сильно подробно был показан этот момент. Сами понимаете, как долго я читала эту сцену. Не хочу вдаваться в подробности и портить настроение.
Моменты, которые мне понравились в книге? Все они связаны с персонажами, которые мне приглянулись. Эффи - её позитив, манеры и яркие образы, Хеймитч с его цинизмом и сарказмом великолепен. Цинна - человек, знающий своё дело, красиво вошел в эту историю и так же эффектно из неё ушел. И два парня, что запали в душу Пит и Финник. Каждый из них по своему внесли в историю искры позитива, доброты, стержня силы и мужества. Сражались за свою правду, любовь и веру. И для каждого я ждала в конце счастья, но увы, только один смог прочувствовать это в конце, а второй же едва коснулся.
Возможно, если бы мне на данный момент было бы лет 15, я бы посоветовала книгу к прочтению, но не сейчас. Что касается фильмов, то для зрелищ самое-то первая и вторая части. Третья как по мне скучновата.
Ставлю произведению "Голодные игры" 6 из 10.
26 notes
·
View notes
Text
Четвертый вид
Жанр НЛО — один из моих любимых жанров, позволяющих убить время, когда я смотрю фильм ужасов. «Четвертый вид» был довольно шумным фильмом, когда он вышел, по крайней мере, в моем городе, я помню, что он вызвал много эмоций. трейлер и обложка, которую он представил, и то, что он был частью священного жанра, «основанного на реальных событиях». Как ни странно, я не видел его в день премьеры, поэтому могу сказать, что по сегодняшним меркам это отличный фейк. Это сочетание фальшивого документального фильма с драматическими сценами из фильма; довольно интересная смесь, из которой получается хорошее повествование (хотя, если вы прочтете историю фильма, вы разочаруетесь). Но после этого фильм несколько скучен. Это медленно/быстро движется, понимаешь? Такое ощущение, что выплевывают что-то, но сам фильм не продвигается, а кульминация получается в лучшем случае посредственной. Сценарий банальный, всегда вставляют типичные клише из фильмов об НЛО, от чего теряется большой интерес. Фильм достойный, не ужасный, но и не отличный, может немного развлечь, и первые минуты фильма немного тревожат, но после этого теряют свою серьезность и полную зрелищность.
2 notes
·
View notes
Text
Псы (1989)
Добротная такая перестроечная чернуха. Люблю этот жанр, очень наивный, косноязычный и претенциозный, но вместе с тем искренний. Знаете это неудержимое желание начать фильм цитатой из Библии (разрешили наканец-та!), и тут же показать расчленёнку (настоящую!), а после в первые же 5 минут показать голую грудь (свобода!). В фильме с одной стороны как будто бы намёки на какую-то остросоциальность и философию, а с другой попкорновость хоррор-боевичка. В целом воспринимается как фильм категории б, непонятно что хотели сказать, непонятно зачем пригласили Макаревича на саундрек, но впечатление производит, и любителям жанра зайдёт.
Я пересмотрел безумное количество хорроров, и мало что меня уже может удивить, но этот фильм свой след оставил конечно.
Сразу говорю, если вы любитель животных, и особенно собак - смотреть строго настрого не рекомендую. Прям вообще нет, даже не думайте. Хоть кровь и явно бутафорская, а в титрах указано что работали на площадке с хозяевами и кинологами, и вообще никто не пострадал, вся боевик-составляющая - это задорный расстрел собак. Минут 15 стреляют.
Понравился сеттинг. Я вообще фанат всяких пустынных Нью Вегасов и Безумных Максов, а уж побывать у аральских кораблей в пустыне мечта детства. Депрессивное индустриально захолустье в пустыне Средней Азии, переживающее экологическую катастрофу, позднесоветская материальная культура, стаи одичавших собак, тлен и безысходность. Местами звучит прикольный эмбиент, местами местная народная музыка (люблю и уважаю), но боюсь даже представить, как круто бы вышло, не отвечай за саунд Макаревич. В общем, атмосфера 10 из 10, сама история жуткая и довольно реалистичная, и как хоррор смотрится вообще сладенько. Прям хтонь.
Есть какие-то проблески "глубокого смысла", но он то ли настолько очевиден, что его и всерьёз воспринимать как-то не выходит, то ли просто никто и не заморачивался, украсив торт вишенками, в общем не убедительно.
Про вишенки. Например, один из героев, мужлан и токсик, буллит интеллигентишку фразами "ненавижу вас евреев". Вообще на ровном месте, примерно как Данила Багров роняет эту фразу в Брате. Досмотрев до титров понял, что это личное у создателей фильма, не могли пройти мимо.
Можно отметить неплохих актёров и в целом какую-то "убедительность". Хотите чернухи - вот она, добротная. Фильм где-то на полупути от советского кино до зелёного слоника.
Псы (СССР, 1989) / триллер / [1080p]
3 notes
·
View notes
Text
История развития киножанров. Ужасы и триллер.
Зачастую, мы можем наблюдать, что жанр "триллер" редко подаётся как сольный. В основном, он идет в сочетании с ужасами, детективом, нуаром или комедией. Триллер - жанр, который действительно будоражит.
1798 год - "Фантасмагория" Этьена-Гаспара Робертсона - одна из первых до кинематографических практик, а именно демонстрация пугающих и вселяющих ужас изображений.
Ближе к концу 19 века появляются готические романы, из которых позже рождались пугающие образы, воплощенные в кино.
1896 г. - "Замок дьявола", реж. Жорж Мельес. Ужас и трепет придают неожиданно появляющиеся скелеты и призраки, воплощенные режиссёрскими придумками, такими как ускоренная перемотка, стоп-кадр, замедленная перемотка и др. Это первая попытка создания фильма ужасов.
Жорж Мельес и постер к фильму "Замок дьявола"
1910 г. - "Франкенштейн". Именно с образа главного героя в кино начинают демонстрировать героев, не выглядевших внешне как люди. Это были странные существа с пугающим видом и странной, неестественной пластикой движения. В кадре ощущается мрак и напряжение.
1913 г. - "Пражский студент", реж. Пауль Вегенер. Пугает зрителя параноидный герой, нагнетающая ситуация и плохой финал. Своеобразный оммаж на "Портрет Дориана Грея".
1915 г. - "Безумие доктора Тюба", реж. Абель Ганс. Внешность героя меняется уже не за счет грима, а за счет искажения, наподобие эффекта, созданное с помощью зеркал в комнате смеха. Фильм прошел на грани с авангардом.
1920 г. - "Кабинет доктора Калигари", реж. Роберт Вине. Вине - прародитель немецкого экспрессионизма. Главные приемы в фильме - искажение, угловатая геометрия, смена планов. Геометрическое разнообразие, пугающее повествование и ошеломительный финал.
Роберт Вине и постер к фильму "Кабинет доктора Калигари"
1922 г. - "Носферату. Симфония ужаса", реж.Фридрих Мурнау. Отдалённая экранизация "Дракулы" Брэма Стокера. Очень цитируемый фильм среди мастеров хоррора. Внешний вид главного героя в исполнении Макса Шрэка очень пугает зрителя.
1931 г. - "М" убийца", реж.Фриц Ланг. Один из первых идеальных триллеров. Вплоть до самого финала убийца неизвестен. Напряжение создается вокруг самого события. Зло переходит от одного героя, к другим героям. Антагонист переходит в позицию жертвы.
Фриц Ланг и постер к фильму "М" убийца"
Лон Чейни - актёр, воплотивший большое количество монструозных образов в кино. Сочетая навык гримёра и актера становится главной звездой фильмов ужасов 20 века.
Под влиянием на кинематограф Лона Чейни, начинает создаваться классическая серия фильмов ужасов студии Universal, начало 30х годов. Бела Лугоши и Борис Карлофф - главные пугающие лица фильмов ужасов студии. Картины "Дракула", "Франкенштейн", "Мумия", "Человек-невидимка", "Существо из тёмной лагуны" и др.
Классическая серия фильмов ужасов студии Universal
"Дракула" 1931 г. - каноничный образ Дракулы в исполнении Белы Лугоши.
Бела Лугоши в образе Дракулы
"Франкенштейн" 1931 г. - каноничный образ Франкенштейна в исполнении Бориса Карлоффа.
Борис Карлофф в образе Франкенштейна
После Второй мировой войны, фильмы ужасов претерпевают изменения. Публика жаждет гигантомании, монстры становятся эмоциональными, появляется саспенс.
Альфред Хичкок - король ужасов, который сам страдал от многих фобий. Изобретатель саспенса. Ходил на суды по очень жестоким и страшным делам. Заедал стресс, так как считал, что еда немного ослабляет напряжение от страха. Стал переносить свои страхи в свои фильмы. "Окно во двор" 1954 г. (зритель - в позиции наблюдателя), "Головокружение" 1958 г. (страх высоты), "Психо" 1960 г. (дал зарождение жанру слэшер, визуализировал свой страх перед матерью), "В случае убийства набирайте "М" 1954 г., "Птицы" 1963 г. и др.
Альфред Хичкок и постер к фильму "Психо"
Роджер Корман создавал неказистых и странных героев, снимал низкобюджетные фильмы ужасов. Оказал влияние на многих режиссеров и актеров. "Атака крабов-монстров" 1957 г., "Женщина-оса" 1959 г. и др.
1968 г. - "Ночь живых мертвецов", реж. Джордж Ромеро. Зародил жанр фильмов про зомби. Провокационный, с физиологическими подробностями. В качестве крови использовался шоколад как и в "Психо" (при условии ч/б съемки).
Стивен Кинг - король ужасов в литературном мире. Начиная с "Кэрри", книги Кинга экранизируются очень активно. Ужасы, пугающие своим сюжетом. Самой неудачной экранизацией своей книги считает фильм "Сияние", реж. Стэнли Кубрик, 1980 г.
Стивен Кинг и постер к фильму "Сияние"
Клайв Баркер - писатель, основатель жанра сплаттер-панк. "Восставший из ада" 1987 г., "Кэндимэн" 1992 г. - экранизации книг Баркера. Ужасы, пугающие своей натуралистичностью.
Ближе к концу шестидесятых годов начинают своё развитие фильмы ужасов на религиозную тематику. "Ребенок Розмари" 1968 г., реж. Роман Полански, "Омен" 1976 г., реж.Ричард Доннер (главное зло заключено в ребёнке), "Изгоняющий дьявола" 1977 г., реж.Уильям Фридкин (тема экзорцизма).
Начиная с семидесятых годов начинают появляться творцы ужасов:
Реж. Дэвид Кроненберг - "Сканнеры" 1980 г., "Видеодром" 1982 г., "Муха" 1986 г. - боди-хорроры.
Дэвид Кроненберг и постер к фильму "Муха"
Реж. Джон Карпентер - "Хеллоуин" 1978 г. (идеальный слэшер), "Нечто" 1982 г. (неизвестно, кто - свой, а кто - чужой), "В пасти безумия" 1995 г.
Джон Карпентер и постер к фильму "Хэллоуин"
Реж. Уэс Крэйвен - "Последний дом слева" 1972 г., "Кошмар на улице Вязов" 1984 г., "Крик" 1996 г. (пародирует все клише фильмов-ужасов).
Уэс Крэйвен и постер к фильму "Кошмар на улице Вязов"
Реж. Стюарт Гордон - экранизировал три книги Говарда Лавкрафта - еще одного мастера литературных ужасов. "Реаниматор" 1985 г., "Извне" 1986 г., "Дагон" 2001 г.
Реж. Тоуб Хупер - "Техасская резня бензопилой" 1974 г., "Полтергейст" 1982 г. (пугает невидимый враг).
Тоуб Хупер и постер к фильму "Техасская резня бензопилой"
Реж. Джеймс Ван - "Пила" 2004 г., "Астрал" 2010 г., "Заклятие" 2013 г.
Джеймс Ван и постер к фильму "Пила"
Реж. Руджеро Деодато - "Ад каннибалов" 1980 г. - жанр мокьюментари (псевдодокументальный фильм) в фильме ужасов.
Мокьюментари-ужасы - "Ведьма из Блэр" 1999 г., "Паранормальное явление" 2007 г., "Монстро" 2008 г. и др.
Реж. Сэм Рэйми - "Зловещие мертвецы" 1981-1992 г., новый виток для зомби-хорроров.
Сэм Рэйми и постер к фильму "Зловещие мертвецы"
Реж. Питер Джексон - "В плохом вкусе" 1987 г., "Живая мертвечина" 1992 г., "Страшилы" 1996 г.
Питер Джексон и постер к фильму "Живая мертвечина"
Реж. Ллойд Кауфман создает "Troma Entertainment", в которой снимает большое количество эксплуатационного кино (в русском обиходе - трэш-кино).
Ллойд Кауфман
Другие классификации фильмов-ужасов:
Фильмы про монстров: "Кинг-Конг", "Годзилла", "Дрожь земли", 1989 г, "Челюсти" и др.;
Фильмы про вампиров: "Носферату, симфония ужаса" 1922 г., "Дракула" 1931 г., "Блэйд" 1998 г., "От заката до рассвета" 1995г. и др.;
J-хоррор: "Звонок", "Пила" (первые три части), "Заклятие" (первые две части) и др.;
Слэшеры: "Психо" 1960 г., "Хэллоуин" 1978 г., "Детские игры" 1988г. и др.;
Зомби-фильмы: "28 дней спустя" и др.;
Драма-ужасы: "Кинопроба" 1999 г., "Антихрист" 2009 г., "Райское озеро" 2008 г., "Сербский фильм" 2010 г., "Мученицы" 2008 г. и др.;
Психологические ужасы: "Сияние" 1980 г., "Молчание ягнят" 1990 г., "Прочь" 2017 г., "Отвращение" 1965 г. и др.;
Научно-фантастические ужасы: "Сквозь горизонт" 1997 г., "Особь" 1995 г., "Слизняк" 2006 г.
3 notes
·
View notes
Text
Прокаженный король / The Leper King (fan fiction) ⚜️👑⚔️
Genre: Romance, historical fan fiction
Language: Russian
Жанр: исторический фанфикшн, романтика
Возрастное ограничение: 18+
Содержание:
Глава 1 «Лекарь»
Глава 2 «Щедрый нагоняй»
Глава 3 «Испачканный шелк»
Глава 4 «Откровенный разговор»
Глава 5 «Ночь»
Глава 6 «Ричард»
Глава 7 «Танец»
Глава 8 «Обретение»
В полном объеме фанфик также доступен здесь: https://www.wattpad.com/story/325848978
Для поклонниц романтичных историй про средневековых рыцарей, рассказов о любви в стиле фэнтези и фанфикшн.
Балдуин IV Иерусалимский (анг. Baldwin, фр. Baudouin — Бодуэн) — один из самых необычных королей своей эпохи, отмеченный невероятной храбростью и силой духа. Несмотря на тяжелое заболевание — лепру, поразившую его еще в детстве, он совершал удачные военные походы, был любим своими рыцарями-крестоносцами и уважаем противниками. К сожалению, из-за опасного недуга, король не оставил потомства. Почти ничего неизвестно о его отношениях с женщинами. Как сложилась бы судьба этого отважного и мудрого правителя, если бы он смог вовремя получить эффективное лечение, а также встретить достойную спутницу, чтобы построить с ней свое земное счастье? Жанр «fan fiction» позволяет нам сконструировать альтернативный сценарий с благополучным развитием событий и насладиться приятным сюжетом.
Изображение на обложке из фильма «Царство Небесное» (анг. Kingdom of Heaven, 2005)
Фото барханов с сайта unsplash.com
#фанфик#фанфикшн#фикбук#история#исторический#балдуинiv#балдуин4#балдуин iv#балдуин 4#король#рыцарь#красавица#любовь#отношения#лепра#проказа#прокаженный#чудовище#рассказ#сценарий#baldwin 4#baldwin iv#русский tumblr#прокаженный король#the leper king#fanart#plot#fan fiction
2 notes
·
View notes
Text
Рассвет мертвецов/ Dawn of the Dead (2004)
Рассвет мертвецов/ Dawn of the Dead (2004)
Фильм Зака Снайдера
Страны: Канада, США, Франция и Япония
В главных ролях: Сара Поли
Жанр: Ужасы, Боевик
Длительность: 109 мин.
Сюжет: «Рассвет мертвецов» является ремейком одноименного фильма 1978 года и рассказывает о загадочном вирусе, превращающем население США в зомби. Все началось с того, что медсестра Анна обнаруживает аномалию на рентгеновском снимке одного из пациентов, которого укусил противник во время драки в баре. Обычное утро не предвещало беды, но поведение соседской девочки, напавшей на ее мужа и прокусившей ему сонную артерию, заставило Анну всерьез испугаться и убежать из дома. На улице картина повергла женщину в шок: множество домов горят огнем, а напуганные люди в спешке покидают свои уцелевшие дома.
Группа не зараженных людей пытается найти спасение в торговом центре. Вскоре из новостей они узнают, что по всей стране происходят массовые восстания мертвецов, уничтожающих нормальных людей. Теперь героям фильма «Рассвет мертвецов» предстоит бороться с сотнями монстров один на один. Единственным спасением герои считают отдаленный остров, на котором нет зомби, но смогут ли они добраться до пристани живыми?
Фильм можно посмотреть, перейдя по ссылке 👇:
#horrortublr#my blog#horrorfilms1#dawn of the dead 2004#insta horror#horror#Action#рассвет мертвецов 2004#t.me/horrorfilms1#Ужасы#Боевик#Canada USA France and Japan#Канада США Франция и Япония#@Sarah Polley#@Сара Поли#horror top#top#SoundCloud
4 notes
·
View notes
Text
«Субстанция»: гнев женского тела
Авторка: Елизавета Притыкина
---------
Новый фильм Корали Фаржа открывают цитаты Гераклита и строчки из песни Pump It Up. Это, безусловно, задаёт гротескный и абсурдистский тон всему произведению. Однако несмотря на множество магических допущений в сюжете, фильм ни на секунду не даёт забыть, что отсылает нас к жестокой реальности.
«Субстанция» не первый известный хоррор Фаржа. В 2017 году вышел фильм ужасов «Выжившая», наследующий эксплуатационному поджанру rape and revenge («месть за изнасилование»). В этом контексте оригинальное название картины — Revenge — становится остроумным комментарием к критике жанра, которую производит здесь режиссёрка. Классические фильмы подобного поджанра («День женщины», «Я плюю на ваши могилы») эксплуатируют секс и женское тело, давая зрителю возможность наблюдать за двумя актами насилия. Фаржа эту структуру изменила, отведя камеру в сторону и сделав фокус на втором акте, на гневе и мести героини.
В фильме 2024 года режиссёрка решила исследовать пространство боди-хоррора. Жанр нередко становился местом исследования человеческих, и особенно женских, страхов. Менструация, первый сексуальный опыт, беременность — быть женщиной и значит жить в боди-хорроре. Жанр обычно исследует темы телесности, трансформации, эволюции тела и главное — что делает человека человеком.
Осторожно, спойлеры!
Сюжет рассказывает нам об актрисе Элизабет Спаркл (Деми Мур), карьера которой привела её от красных дорожек в фитнес-телепередачу. Продюсер Харви (Деннис Куэйд) решает, что с возрастной актрисой пора прощаться, и увольняет её прямо в день рождения. На грани отчаяния Элизабет получает чудесный шанс «стать лучшей версией себя». Для этого всего лишь нужна «субстанция». Решившись на процедуру, женщина почти из своего ребра создаёт собственную копию — Сью (Маргарет Куолли). Всё, что есть в копии, было взято из Элизабет. Нам не устают напоминать, что они неотделимы друг от друга и являются одним целым. Они подпитываются друг от друга, и для комфортного существования нужно просто соблюдать правила и вовремя меняться местами.
Части героини тянут её в разные стороны. Жажда признания, зависть к новой, лучшей версии себя и беспощадность обрекают обеих на страдания. Такой конфликт двух женщин раскрыли бы в голливудском кино через банальное соперничество за роль или мужчину и разрешили в итоге через примирение героинь. Фаржа же непоколебима в своих намерениях: её героини борются за существование и не могут примириться в фундаментальном. Кто больше достойна жизни — та, на которую никто больше не смотрит, или та, которая находится под прицелом объективов? В фильме буквализирован внутренний конфликт героини, её раскол и надлом. Несмотря на то, что зритель может обмануться, будто Элизабет и Сью — это разные персонажки, нам неустанно напоминают: «они — одно целое».
Когда Элизабет собирается на свидание, она садистски всматривается в зеркало, разбирая себя на неидеальные кусочки. Она рассматривает своё отражение глазами других, и искра в её собственных глазах гаснет. Даже когда Сью начинает захватывать её жизнь, жажда любви и признания так сильны, что для Элизабет становится проще пожертвовать собой, чем навсегда остаться в пустой квартире.
Когда мы только смотрим завязку фильма, нам может показаться, что сейчас новая версия Элизабет пойдёт мстить продюсеру за годы эксплуатации. Но нет, Сью не хочет ни революции, ни изменений, она хочет того же, чего хотел её оригинал, — работы в киноиндустрии и всеобщего обожания. Так, Сью только усиливает систему закрепощения. Однако вскоре «идеальная» девушка под тяжестью male gaze становится неуверенной, напуганной и опять же, как и её оригинал, сомневающейся в себе.
Голливуд Фаржа поглощает и перерабатывает всех, кто в него попадает, поэтому в итоге настаёт очередь Сью и она тоже желает стать «лучшей версией себя». Но Сью ничего создать не может, ведь она всего лишь копия и все смыслы, что в ней есть, — это смыслы Элизабет, а своего опыт она не получала. Сью не взрослела, не влюблялась в подростковом возрасте, не проходила через процесс принятия себя. Поэтому после введения субстанции она производит нечто, симулякр, который мало чем напоминает героинь. Одно остаётся неизменным — отчаянная жажда любви и признания, подтверждение своей ценности в свете софитов.
«Субстанция» всеми силами стремится показать нам свою условность, поэтому попытка воспринимать её как реалистичное кино обречена на провал. «Субстанция» в этом смысле прямая наследница «Мухи» и «Видеодрома» Кроненберга. В фильме мало диалогов, поэтому визуальный язык здесь использован на максимум. Вы найдёте и оммажи к Хичкоку, Кубрику и Поланскому, и референсы к фитнес-программе Джейн Фонды. Хоть фильм и является боди-хоррором, пугает он не только реками крови и телесными метаморфозами, но и идеальными кубриковскими кадрами стерильных дизайнерских интерьеров. Поскольку тема двойничества здесь одна из главных, кадры полнятся зеркалами, экранами телевизоров и, конечно, глянцевыми плакатами, в которые вглядываются Сью и Элизабет.
Приём объективации здесь выкручен на максимум. Прямо как в «Выжившей», где режиссёрка проливает тонны крови, доводя ситуацию до абсурда, которым невозможно наслаждаться в привычном смысле эксплотейшна. В «Субстанции» объективация Сью создана буквально из пособия по male gaze. Крупные планы превращаются в руках Фаржа в оружие, обнажающее не Сью, а зрителя. Несмотря на акробатику, блеск купальника и кукольную внешность, тело Сью, показанное множество раз, утрачивает свою привлекательность, как и задорная Pump It Up, прокрученная на репите.
Тема старения всегда была актуальна для хорроров и, конечно, боди-хорроров, где тема человеческих трансформаций занимает особое место. Об этом и «Время» Шьямалана, и «Парк развлечений» Ромеро. Один из лучших постхорроров на эту тему — «Реликвия» Натали Эрики Джеймс: фильм о трёх женщинах (бабушке, дочери и внучке), которые сталкиваются с главным монстром — старостью, которая постепенно отбирает самых близких. «Субстанция» — новое и откровенное высказывание о женском старении под прицелом камеры. По совпадению картина вышла в разгар эпидемии Ozempic, став своего рода «чёрным зеркалом».
Так, история стареющей голливудской звезды оказалась для Деми Мур очень личной. Рассказывая в интервью, как в 90-е и 2000-е в моде была экстремальная худоба, актриса признаётся, что годами изводила себя тренировками и диетами и долго считала собственное тело мерилом красоты и успеха. Свою боль и травму Деми Мур передаёт зрителю, напоминая, что мы не заложники своих оболочек.
«Субстанция» получила награду за лучший сценарий на Каннском кинофестивале нынешнего года, окончательно уверив нас, что самые мощные высказывания и манифесты в кинематографе последнего времени воплощаются именно в хоррорах. В 2021 году Золотой пальмовой ветви удостоился другой боди-хоррор о женщине — «Титан» Дюкурно.
Всё, что использует режиссёрка: от потенциала главных актрис до перегруженного баса — идёт фильму на пользу. Если в «Выжившей» мы наблюдали за выплёскивающимся гневом героини, то «Субстанция» — это проект по освобождению нашего гнева. Фаржа не боится использовать гротеск, потому что мир, в котором ценность женщины ставится в зависимость от возраста и красоты, сам по себе абсурден.
Смотреть официальный трейлер на русском языке (YouTube)
Подписывайтесь на культурологический Telegram-канал Елизаветы «Предпоследняя девушка», посвящённый хоррорам!
Корали Фаржа, Деми Мур и Маргарет Куолли
Источники изображений: ScreenRant (Yailin Chacon), MUBI, Los Angeles Times (Jennifer McCord)
0 notes
Text
The Banshees of Inisherin (2022)
Хочу сказать с самого начала, что этот фильм - моя огромная рекомендация. У меня есть близкий друг, который шуточно характеризирует подобные фильмы как "надо завязывать с такими фильмами, а то я так выйду в окно". Это мой любимый жанр буквально, гайз. + я безумно люблю режиссера Мартина Мак-Дона и актерский дуэт Колина Фаррелла и Брендана Глисона. Это всегда очень плавные и тоскливые фильмы. От них веет какой-то безнадёжностью и одиночеством. Они заставляют о многом задуматься. Это фильмы, которые никого не могут оставить равнодушными.
Мартин Мак-Дона, как и его брат Джон-Майкл - это одни из очень немногих режиссёров, у которых я могу рекомендовать смотреть буквально всю фильмографию.
Данный же фильм рассказывает нам историю двух некогда лучших друзей - Колма и Патрика. Сюжет стартует с той токи, в которой Колм начинает резко игнорировать своего лучшего друга и хочет полностью прекратить их общение. И, естественно, это возымело определенное влияние на Патрика. Это и стало двигателем сюжета.
Что мне безумно нравится в подобных фильма - они выглядят так, словно кто-то просто подсматривает за жизнью простых работяг. единственное развлечение которых - пинта пива в пабе после рабочего дня. Конечно, тут есть завязка, кульминация и развязка, как и в любой хорошей истории, но при этом сохраняется ощущение, что после того, как выключились камеры, эти люди продолжили жить свою жизнь на далеком ирландском острове.
Ещё раз повторюсь - очень и очень рекомендую. + невероятная красота природы.
9 из 10
Priest: Do you think God gives a damn about miniature donkeys, Colm? Colm: I fear he doesn't. And I fear that's where it's all gone wrong.
#bluefilm#tsimb film#русский tumblr#русский блог#русский пост#по русски#пост на русском#русский тамблер#русский текст#взаимнаяподписка#взаимныйлайк#film#review#film review#kino
1 note
·
View note
Text
А также я кручу в голове текстовую игру, но не могу решить, какую концепцию взять: цельная история с ограниченной вариативностью, где у тебя 2-3 основных финала в зависимости от выборов (а-ля The Arcana), или сильно разветвленная текстовая бродилка-умиралка.
Но что-то мне подсказывает, что второе все же умерло как жанр, и ныне должно подаваться в визуальной форме, а не в текстовой. Что-то типа фильма "Куб".
0 notes