#Ар нуво

[theodoreangelos]

Victor Zaretsky – Tree. The Origins of Art (1988) Віктор Іванович Зарецький – Дерево. Витоки мистецтва (1988) Виктор Иванович Зарецкий – Дерево. Истоки искусства (1988)

Viktor Zaretsky - Origins of Art (1988)

[vestaignis]

Российский ювелир Ильгиз Фазулзянов из украшений создает предметы искусства. Russian jeweler Ilgiz Fazulzyanov creates art objects from jewelry.

Ильгиз Фазулзянов — единственный российский ювелир и эмальер, получивший громкое международное признание. Он дважды обладатель ювелирного «Оскара», гран-при конкурса International Jewellery Design Excellence Award в Гонконге, сотрудничал с легендарным часовым домом Bovet и Van Cleef&Arpels, его галереи открыты в Москве и Париже.

Его коллекция «Великие вершины мира» — это пять колец, посвященных пяти известным всем с детства горам- это драгоценно-эмалевые миниатюры Фудзиямы, Килиманджаро, Арарата,Гималаи и Везувия.

Ilgiz Fazulzyanov is the only Russian jeweler and enameller who has received great international recognition. He is a two-time winner of the jewelry Oscar, the Grand Prix of the International Jewelery Design Excellence Award in Hong Kong, has collaborated with the legendary watch house Bovet and Van Cleef&Arpels, his galleries are open in Moscow and Paris.

His collection “Great Peaks of the World” consists of five rings dedicated to five mountains known to everyone since childhood - these are precious enamel miniatures of Fuji, Kilimanjaro, Ararat, the Himalayas and Vesuvius.

Кольцо Килиманджаро-золото, эмаль, бриллианты, сапфиры, танзаниты. Ring of Kilimanjaro-gold, enamel, diamonds, sapphires, tanzanites.

Кольцо Фудзияма -золото, эмаль, бриллианты, лунный камень. Ring of Fuji - gold, enamel, diamonds, moonstone.

Кольцо "Гималаи"-золото, эмаль, бриллианты. Ring "Himalayas"-gold, enamel, diamonds.

Кольцо "Везувий"-золото, эмаль, опал. Ring "Vesuvius"-gold, enamel, opal.

Кольцо "Арарат"золото, эмаль, бриллианты, сапфиры, танзаниты. Ring "Ararat" gold, enamel, diamonds, sapphires, tanzanites.

Сегодня Ильгиз Фазулзянов - один из немногих мастеров в мире, в совершенстве владеющий всеми известными ювелирными техниками: филиграни, гравировки, чеканки и эмали и сочетающий их самым неожиданным и оригинальным образом. Мастер использует яркие эмали для создания цветовых эффектов и реалистичного изображения природы в стилистике ар деко и ар нуво.

Today Ilgiz Fazulzyanov is one of the few craftsmen in the world who is fluent in all known jewelry techniques: filigree, engraving, embossing and enamels and combines them in the most unexpected and original way. The master uses bright enamels to create color effects and realistic images of nature in the Art Deco and Art Nouveau style.

Брошь-подвеска «Маки». Brooch pendant “Poppies”.

Браслет “Ласточки”, золото, эмаль, горный хрусталь, бриллианты. Bracelet “Swallows”, gold, enamel, rock crystal, diamonds.

Коллекции драгоценных колец вдохновленные природой. Collections of precious rings inspired by nature.

А также чудесные серьги, колье, броши и подвески в которых нашли свое отражение птицы, рыбы, бабочки. And also wonderful earrings, necklaces, brooches and pendants in which birds, fish, and butterflies are reflected.

Источник:/www.livemaster.ru/topic/1786805-sovremennyj-modern-ilgiza-fazulzyanova, /antiquesalon.ru/news/476-yuvelirnyie-ukrasheniya-ilgiza-fazulzyanova.html, /lomovskaya.livejournal.com/1850827.html, /pikabu.ru/story/yemotsionalnyie_ukrasheniya_ilgiz_fazulzyanov_7680435, /dzen.ru/a/Y429SAZm_QjwrixG, //www.kommersant.ru/doc/3587235, /moskvichmag.ru/lyudi/yuvelir-ilgiz-fazulzyanov-lyubovatsya-hotyat-bolshe-chem-pokupat/.

[vintage-ukraine]

I love the picture in your profile/avatar of the peacock. Can you tell me what it is and who painted it please?

[ardiziya]

Современный портрет женщины, выполненный в духе афро-футуризма, сочетает мотивы творчества Оскара Шлеммера и Ларель Бёрч. Стилевые черты ар нуво гармонично сливаются с психоделическими элементами в данной цифровой графике, где контраст света и теней придает глубину изображению женщины, украшенной цветами в волосах. Под влиянием векторного искусства Милтона Глазера, эта композиция демонстрирует эстетику и энергию современных художественных течений, представленных в высоком качестве 1024K разрешении…

[tinypizzashark]

ПРОМРЕГИОНСТРОЙ | Проектирование и Строительство в Смоленске

☎ +7 905 696-56-69 ☎ +7 900 221-33-32 🌏 https://promregionstroy67.ru 📮 promregionstroy67@gmail.com

[panmikola]

👩‍🎨У фонтана (1889) 🇦🇹

Алоиз Ганс Шрам.

Шрам - австрийский портретист, художник-историк и декоратор. Большая часть его работ написана в стиле ар-нуво, хотя многие более поздние работы можно отнести к необарокко.

Частная коллекция.

[royalshrimpy]

Защита

Дело было так, что почти месяц назад в институте по паре "История мирового дизайна" мы проходили тему Модерн или Ар-Нуво. это все вот эти красивые постеры с женщинами из 19 века в витиеватых рамках в пастельных тонах.

Нам дали творческое задание суть которого заключается в том, что нужно выбрать любимый альбом или песню и переработать это в стиле модерн. Я выбрала песню Doomed live version от Bring Me The Horizon и моя идея состояла в том, чтобы помимо обложки песни переработать ещё образ самого плейлиста.

Почему выглядит именно так? Потому что я анализировала обложку альбома That's The Spirit, текст песни и название. Doomed - Обречённый (чаще всего со смертельным исходом/разрушением). Девушку, образ которой взят с плаката Анри Прима-Ливемона "Bitter Oriental" 1897 года, как раз таки душит эта "обречённость", но у всех она (обречённость) разная, поэтому конкретного образа не имеет. Идею с серебряным покрытием взяла у Густава Климта (у него золото, но этот цвет просто не вписывается в концепт). Качество, конечно, всратое как всегда, но я фотографировала ночью перед сдачей. Может повезёт и я смогу найти свою работу, чтобы снять нормально.

[wpristav]

Апаши. Игры в индейцев парижской шпаны

Период французской истории с 1871 года и до начала Первой мировой войны часто называют «Прекрасной эпохой» (La Belle Epoque). Это было время Второй промышленной революции, роста благосостояния, стабильности и оптимизма, ар-нуво и постимпресионизма. Одним из гордых символов той эпохи стала Эйфелева башня, возведённая по случаю Всемирной выставки 1900 года. На улицах Парижа и других больших городов ... Читать дальше »

[antikabru]

Антикварный буфет в стиле ар-нуво http://dlvr.it/Smky1X

[antikclub]

Коллекционер мужских колец Ив Гасту

Имя Ива Гасту было знакомо многим в мире искусства. Первопроходец в области антиквариата, Гасту умел видеть красоту и эклектику, а его украшенный драгоценностями палец твердо держался на пульсе современного дизайна и современных вкусов. Первым из своего поколения продемонстрировал итальянский дизайн в Париже в 1980-х годах, представив провокационные работы Сот��сасса, Мендини и Кураматы, возродив эпохи ар-нуво и ар-деко. Как коллекционер, он был неравнодушен к кольцам, очень неравнодушен. Его с... Читать дальше »

[ukrainian-aesthetic]

[ulfgbohlin]

:: Частный дом Каса Навас в городке Реус – шедевр архитектуры каталонского ар-нуво ::

[issadora]

Соскучилась по графике. В этот раз мне захотелось нарисовать арт в стиле витража - с чётким, местами толстым контуром вокруг фигур и переходами ярких цветов друг в друга как на стекле ручной работы. Мне очень нравятся витражи эпохи модерна, их цвета и поющие линии. Поэтому колорит арта несколько перекликается со стилистикой Ар-нуво. Золотистые и пурпурные тона создают необходимый контраст и подчёркивают линии рисунка. Детали рисунка, как и на всех моих работах, символичны. Звезда на плече ночного ангела - символ того, что он Творец звёзд. Маленькая серёжка-змейка, сплетённая в виде символа бесконечности, говорит и о дружбе, и о бесконечности развития. Огненный меч не выглядит угрожающим, скорее, согревающим. Он символизирует Светоч Знаний, прорезающий тьму невежества. Меандр (стилизованное изображение волны) украшающий одеяние ангела, в античности означал безостановочное движение, смену времён, цикл жизни и смерти #GoodOmens #Crowley #Azirafael #fan_art

[alenabelle]

Художник Жан Теодор Дюпа (Jean Théodore Dupas,1882 - 1964)

[russianpaintings]

Aleksandr Benois. Chinese pavilion. Jealous husband. 1906. State Tretyakov Gallery, Moscow.

Benua, confined within the limits of his retrospective view of history, believed that the ages and style do not come one after the other, but are unique and closed within them. Rococo with its enthusiasm for things Chinese, Oriental ornamentalism, was similar to the style of Art Nouveau, of the time of Benua. The image of Rococo, the most refined and exquisite style of the 18th century, beloved by the artists of The World of Art, is embodied, according to Benua, in the shapes of outlandish Chinese pavilion, which resembles a light burning in darkness. This fragile island of light is lost between two abysses: a dark starry sky and its reflection in water. The instability of the vision is emphasized by the comic fussing of the characters, dolly ladies and gentlemen, resembling a Chinese shadow show. The style of Rococo, like a bright flash, glared up on the horizon of European culture and has long been extinguished, with a mere flicker remaining.