#Μιχάλης Σαράντης
Explore tagged Tumblr posts
Text
«Συρανό» σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη με τους Μιχάλη Σαράντη και Λένα Παπαληγούρα στο Θέατρο Αλκυονίς
Το έμμετρο ρομαντικό δράμα του Εντμόντ Ροστάν έρχεται με το Μιχάλη Σαράντη στον ομώνυμο ρόλο και τη Λένα Παπαληγούρα στο ρόλο της Ρωξάνης. Ο Γιώργος Νανούρης σκηνοθετεί το διάσημο έργο του γαλλικού θεάτρου, με τον Μιχάλη Σαράντη στον ομώνυμο ρόλο και τη Λένα Παπαληγούρα στο ρόλο της Ρωξάνης. Συρανό. Το έμμετρο ρομαντικό δράμα του Εντμόντ Ροστάν σκηνοθετεί ο Γιώργος Νανούρης στο Θέατρο Αλκυονίς…
View On WordPress
0 notes
Text
Ελληνικά Γαλακτοκομ εία: Είσοδο στο εμφιαλω μένο νερό ετοιμάζουν οι αδελφοί Σαράντη
Ελληνικά Γαλακτοκομεία: Είσοδο στο εμφιαλωμένο νερό ετοιμάζουν οι αδελφοί Σαράντη Σε έρευνες για τον εντοπισμό πηγής που θα είναι κατάλληλη για την δημιουργία μίας νέας μάρκας, φυσικού μεταλλικού νερού προσανατολίζονται οι αδελφοί Μιχάλης και Δημήτρης Σαράντης. https://www.capital.gr/epixeiriseis/3707657/ellinika-galaktokomeia-eisodo-sto-emfialomeno-nero-etoimazoun-oi-adelfoi-saranti unsubscribe…
View On WordPress
0 notes
Text
Το όνομα που θα πάρει η κόρη τους
Ο Μιχάλης Σαράντης και η Μαίρη Μηνά έγιναν γονείς για πρώτη φορά πριν από λίγο καιρό. Το ζευγάρι απέκτησε ένα υγιέστατο κοριτσάκι, το οποίο ήρθε στη ζωή στις 21 Σεπτεμβρίου. Οι δυο γονείς είχαν επιλέξει να απέχουν από τα φώτα της δημοσιότητας και έτσι η είδηση της εγκυμοσύνης, έγινε γνωστή λίγο καιρό πριν έρθει η κόρη τους στον κόσμο. Ο Μιχάλης Σαράντης παραχώρησε μία συνέντευξη στο περιοδικό ΟΚ!…
View On WordPress
0 notes
Text
Τα Νούμερα: Επεισόδιο 9
Τα Νούμερα: Επεισόδιο 9
Παρασκευή 18/11/22 – Επεισόδιο 9: Ο Τζόναθαν (Μιχάλης Σαράντης) πάει το Φοίβο στον ψυχολόγο για να του αποδείξει πως αν είχε λύσει τα θέματά του θα είχε γίνει ένας άλλος Φοίβος. Για την ακρίβεια… ο άλλος Φοίβος, ο συνθέτης των επιτυχιών της Καίτης Γαρμπή. Ο Φοίβος λοιπόν καλεί την Καίτη στη «Μάντρα» για να του αποδείξει πως μπορεί κι εκείνος να κάνει επιτυχία μαζί της. Η Καίτη όμως έχει γίνει…
View On WordPress
0 notes
Photo
ΡΟΜΠ / ROB
του Ευθύμη Φιλίππου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
—
17 – 28 Ιανουαρίου 2018 | ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | 20:30
Είστε έτοιμοι για μια παράσταση/ανορθόδοξη τελετή, γύρω από τη βία, τα στερεότυπα, τη μνήμη, την ταυτότητα, το λογικό και το παράλογο; Ο Ευθύμης Φιλίππου γράφει και ο Δημήτρης Καραντζάς σκηνοθετεί τον Ρομπ/Rob, έναν κατά συρροή δολοφόνο. Γνωρίστε τον. Στη Στέγη.
Αγάπησα τον Ρομπ, μόλις τον είδα να περπατάει. Περπατούσε με αυτόν τον ωραίο τρόπο, έτσι όπως περπατούσε ο Ρομπ. «Να τον αγαπάς τον Ρομπ», μου έλεγε κάθε τόσο, όση ώρα περπατούσαμε. Και όχι μόνο να τον αγαπάς, αλλά και να του το δείχνεις.
Δύο ισχυρές «φωνές» της σύγχρονης ελληνικής σκηνής συναντιούνται για πρώτη φορά: ο συγγραφέας και βραβευμένος σεναριογράφος Ευθύμης Φιλίππου και ο σκηνοθέτης Δημήτρης Καραντζάς μάς συστήνουν τον Ρομπ/Rob, από 17 έως 28 Ιανουαρίου, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Oι θεατές γίνονται μάρτυρες και συνένοχοι μιας μυστήριας τελετής γύρω από έναν νεκρό πια δολοφόνο, τον Ρομπ, ο οποίος αναγεννιέται μέσα από τις αφηγήσεις και τις μαρτυρίες των θυμάτων, αλλά και των οπαδών του, και ζωντανεύει για να αποθ��ωθεί και, τελικά, να κατασπαραχθεί ξανά από μια κοινωνία που έχει πάντα την ανάγκη να κατασκευάζει αρχηγούς – Φύρερ, Αγίους ή, απλώς, αποδιοπομπαίους τράγους.
Δέκα άνθρωποι συζητούν για έναν απόντα. Θέλουν να λυτρωθούν μιλώντας γι’ αυτόν; Ή μήπως επιθυμούν να μείνουν για πάντα γοητευμένοι ή αηδιασμένοι από τον άνθρωπο που ήταν ο Ρομπ; Ο Ευθύμης Φιλίππου μάς προσφέρει μια παραβολή για την αδυναμία της συνύπαρξης, για τη σαγήνη μιας ανώτερης δύναμης, για τη συμπτωματολογία μιας κοινωνίας που δεν μπορεί να ζήσει χωρίς όρια, αλλά λατρεύει αυτόν που κατάφερε να σπάσει τους κανόνες. Όλα ξεκινούν από έναν λόγο περί αγάπης, για να καταλήξουν σε ιστορίες/μνήμες/ φαντασιώσεις για τον νεκρό Ρομπ, ο οποίος μετασχηματίζεται σε κάτι άλλο, αναλόγως με την ανάγκη του κάθε ήρωα. Η υποκειμενικότητα διαθλάται, η αντικειμενικότητα εκλείπει, η αλήθεια είναι δυσδιάκριτη και μάλλον ήσσονος σημασίας. Η βία εμπεριέχεται και στις πιο λεπτές χειρονομίες: μια αθώα κίνηση, μια αθώα φράση, ένα αθώο βλέμμα κρύβει πρακτικές και ρητορικές μίσους. Μια ενδελεχής εστίαση σε μικρά αδιάφορα πράγματα που συμπυκνώνουν την ουσία της «θλιβερής» ανθρώπινης ύπαρξης.
Όμως, για το κορίτσι που αγαπάει τον Ρομπ, για το αγόρι που θέλει να μοιάσει στον Ρομπ, για τον φίλο του Ρομπ, για τον φύλακα του Ρομπ, για τη διευθύντρια του σχολείου του Ρομπ, για τη μητέρα και τον πατέρα του Ρομπ, για τη μικρή αδελφή του Ρομπ, για την εκνευριστική πωλήτρια που μιλάει για τον Ρομπ, για τον αστυνομικό επιθεωρητή που οργανώνει τις βραδιές Ρομπ, ακόμα και νεκρός, ο Ρομπ παραμένει αξέχαστος, ένα τέρας δύναμης, παράνοιας, ευφυΐας και αφέλειας.
Είστε έτοιμοι για μια παράσταση/ανορθόδοξη τελετή, γύρω από τη βία, τα στερεότυπα, τη μνήμη, την ταυτότητα, το λογικό και το παράλογο;
Rob
Κείμενο: Ευθύμης Φιλίππου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Ηχητική Δραματουργία & Μουσική Σύνθεση: Δημήτρης Καμαρωτός
Σύμβουλος Δραματουργίας: Θεοδώρα Καπράλου
Σκηνικά: Κλειώ Μπομπότη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Α΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα
Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Ράνια Καπετανάκη
Εκτέλεση Παραγωγής: Θεοδώρα Καπράλου
Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Γιάννης Κλίνης, Χρήστος Λούλης, Βασίλης Μαγουλιώτης, Αγγελική Παπούλια, Ελίνα Ρίζου, Εύη Σαουλίδου, Μιχάλης Σαράντης, Σταυρούλα Σιάμου, Μαρία Σκουλά
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Παρασκευή 19 Ιανουαρίου
Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές
Σάββατο 20 & Κυριακή 21 Ιανουαρίου
Εργαστήριο με τον Δημήτρη Καραντζά
Διαβάστε περισσότερα
Ο Δημήτρης Καραντζάς γεννήθηκε στην Αθήνα το 1987. Σπούδασε στην Ανώτερη Δραματική Σχολή «Εμπρός» και είναι τελειόφοιτος στο τμήμα Επικοινωνίας και Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης του Πανεπιστημίου Αθηνών. Έχει συνεργαστεί ως σκηνοθέτης με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το Εθνικό Θέατρο, το Θέατρο Πόρτα, το Θέατρο του Νότου (Θέατρο Αμόρε), το Θέατρο του Νέου Κόσμου, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου. Η παράστασή του, Ο κυκλισμός του τετραγώνου του Δημήτρη Δημητριάδη, μια παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, υπήρξε η πρώτη ελληνική συμμετοχή στο επίσημο πρόγραμμα του Φεστιβάλ της Αβινιόν. Ο Καραντζάς έχει επίσης σκηνοθετήσει για την Εφηβική Σκηνή της Στέγης Τα κύματα της Virginia Woolf. Έχει συμμετάσχει στο Kunstenfestivaldesarts ως προσκεκλημένος καλλιτέχνης, στο Residence and Reflections Project. Είναι υποψήφιος για το 14ο Ευρωπαϊκό Βραβείο Θεάτρου «Νέες Θεατρικές Πραγματικότητες», με το οποίο έχουν τιμηθεί κορυφαίοι δημιουργοί του παγκόσμιου θεάτρου.
Ο Ευθύμης Φιλίππου γεννήθηκε το 1977. Έχει συνυπογράψει, από κοινού με τον Γιώργο Λάνθιμο, τα σενάρια για τις ταινίες Τhe Killing of a Sacred Deer (Βραβείο Σεναρίου στο Φεστιβάλ των Κανών, 2017), The Lobster (υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου, 2017), Κυνόδοντας (Βραβείο «Ένα κάποιο βλέμμα» στο Φεστιβάλ των Κανών, 2009· υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, 2011), Άλπεις (Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, 2011). Έχει γράψει τα βιβλία Κάποιος μιλάει μόνος του κρατώντας ένα ποτήρι γάλα και Σκηνές, που κυκλοφορούν από τις εκδόσεις ΜΝP. Στη Στέγη, έχει ανέβει το θεατρικό του έργο Αίματα, σε σκηνοθεσία Αργυρώς Χιώτη, από την ομάδα VASISTAS (2014).
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Συγγρού 107
17 – 28 Ιανουαρίου 2018
Κεντρική Σκηνή
Παραστάσεις: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή | 20:30
Εισιτήρια:
Κανονικό: 5, 7, 15, 20, 24 €
Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 5, 12, 16, 19 €
Παρέα 10+ άτομα: 4, 11, 14, 17 €
Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €
Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € | Συνοδός ΑμεΑ: 10 €
Ομαδικές κρατήσεις στο [email protected]
Με την υποστήριξη:
ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Η υπηρεσία e-ticket / print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Ανοίξτε το pdf στη smart συσκευή σας ή τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.
ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 2109005800 Καθημερινά, 09:00 – 21:00
ΓΡΑΜΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΦΙΛΩΝ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ
2130178200 – Καθημερινά 09:00 – 20:00 ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ (Συγγρού 107) Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners. ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ Σημεία πώλησης εκτός Στέγης Στο εμπορικό κέντρο Golden Hall (ισόγειο – Ωράριο λειτουργίας: Δε-Πα: 12:00-20:00, Σα: 11:00-19:00, Κυ 17, 24 & 31 Δεκεμβρίου: 11:00-18:00) Στα καταστήματα Γερμανός Στα καταστήματα COSMOTE Στο κατάστημα IANOS της οδού Σταδίου (η αγορά εισιτηρίων πραγματοποιείται μόνο με μετρητά)
http://www.sgt.gr/gre/SPG2007
youtube
#θέατρο#Στέγη#Δημήτρης Καραντζάς#Ευθύμης Φιλίππου#Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης#Γιάννης Κλίνης#Χρήστος Λούλης#Αγγελική Παπούλια#Ελίνα Ρίζου#Εύη Σαουλίδη#Μιχάλης Σαράντης#Σταυρούλα Σιάμου#Μαρία Σκουλά#Βασίλης Μαγουλιώτης#double#_fullwidth-media
1 note
·
View note
Text
«Οπερέττα»
Μια ανατρεπτική Οπερέττα, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου από 29 Απριλίου στο Θέατρο Rex Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη» (more…)
View On WordPress
#Home#Άγγελος Τριανταφύλλου#Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου#Βασιλική Δρίβα#Γαλήνη Χατζηπασχάλη#Γιάννης Αστερής#Εθνικό Θέατρο#Έλενα Τοπαλίδου#Ευαγγελία Καρακατσάνη#Εύη Σαουλίδου#Θέατρο Rex Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»#Ιωάννα Μπιτούνη#Κώστας Κορωναίος#Κώστας Μπερικόπουλος#Λυδία Φωτοπούλου#Μαρία Διακοπαναγιώτου#Μιχάλης Σαράντης#Νάντια Κοντογεώργη#Νίκος Καραθάνος#Νίκος Λεκάκης#Οπερέττα#Πάρις Θωμόπουλος#Χάρης Ανδριανός#Χάρης Φραγκούλης
0 notes
Text
Μιχάλης Σαράντης: «Θα ήταν άδικο να μην πενθώ τον μπαμπά μου επειδή ήρθε ένας νέος άνθρωπος» https://gossip.rodos-island.gr/%ce%bc%ce%b9%cf%87%ce%ac%ce%bb%ce%b7%cf%82-%cf%83%ce%b1%cf%81%ce%ac%ce%bd%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b8%ce%b1-%ce%ae%cf%84%ce%b1%ce%bd-%ce%ac%ce%b4%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%ce%bd%ce%b1-%ce%bc%ce%b7%ce%bd/
0 notes
Text
Τα νούμερα: Η «Μάντρα» ετοιμάζεται για το νέο μεγάλο ντουέτο αλλά τα πράγματα ανατρέπονται
Τα νούμερα: Η «Μάντρα» ετοιμάζεται για το νέο μεγάλο ντουέτο αλλά τα πράγματα ανατρέπονται
Τα νούμερα: Ο Τζόναθαν (Μιχάλης Σαράντης) λέει στον Φοίβο Δεληβοριά ότι τόσο αυτός, όσο και όλοι οι Έλληνες καλλιτέχνες δεν έχουν πνεύμα συνεργασίας. Ο Φοίβος ψάχνει για να τον αποστομώσει ένα νέο δυναμικό ντουέτο και απευθύνεται για βοήθεια στον μετρ των σπουδαίων συνεργασιών, τον διονυσιακό Σταμάτη Κραουνάκη. Αυτός του λέει πως μόλις ανακάλυψε μια εκπληκτική νέα φωνή. Μετά από έκπληξη όλων,…
View On WordPress
0 notes
Text
Ματωμένα Χώματα Ι Διδώ Σωτηρίου Ι Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ματωμένα Χώματα Ι Διδώ Σωτηρίου Ι Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ματωμένα Χώματα Από 29 Απριλίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά/ Σκηνοθεσία Γιώργος Παλούμπης «Θηρίο είν’ ο άνθρωπος», μονολογεί ο ήρωας Αξιώτης για να περιγράψει όχι μόνο το πόσα μπορεί να αντέξει, αλλά και το πόσα φριχτά μπορεί να πράξει. Πρωταγωνιστούν: Κώστας Καζάκος, Μιχάλης Σαράντης, Αντίνοος Αλμπάνης Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, τιμώντας τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή και τα 113…
View On WordPress
0 notes
Text
youtube
"Αγάπη είναι ν' αγαπάς όποια πληγή σ' ανοίγει."
Γκόλφω
του Σπυρίδωνος Περεσιάδη
2013 ΘΕΑΤΡΟ REX - ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ»
Σκηνοθεσία: Νίκος Καραθάνος
Σκηνικά -- Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου
Κίνηση: Αμάλια Μπένετ
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Διώνη Κουρτάκη
Επεξεργασία κειμένου: Γιούλα Μπούνταλη
Δανομή
Γκόλφω: Εύη Σαουλίδου / Λυδία Φωτοπούλου / Αλίκη Αλεξανδράκη Τάσος: Χάρης Φραγκούλης / Νίκος Καραθάνος / Γιάννης Βογιατζής Σταυρούλα (κόρη του Ζήση): Μαρία Διακοπαναγιώτη
Δήμος (εξάδελφος της Γκόλφως): Γιάννης Κότσιφας
Αστέρω (τσοπάνισσα, μάνα της Γκόλφως): Χριστίνα Μαξούρη Θανάσουλας (τσοπάνος): Γιώργος Μπινιάρης
Ζήσης (τσέλιγκας): Άγγελος Παπαδημητρίου
Γιάννος (φίλος του Κίτσου): Μιχάλης Σαράντης
Κίτσος (ανιψιός του Ζήση): Άγγελος Τριανταφύλλου
Άγγλοι περιηγητές: Αλίκη Αλεξανδράκη, Χριστίνα Μαξούρη, Άγγελος Παπαδημητρίου, Λυδία Φωτοπούλου
0 notes
Link
Πρεμιέρα απόψε για τη νέα κωμική σειρά του ΑΝΤ1 «Η Φαμίλια». Μια φαμίλια, που έχει πολλούς λόγους να είναι ευτυχισμένη αλλά ακόμη περισσότερους να πάει σε ψυχολόγο, έρχεται απόψε στις 21:00 στο καινούργιο πρόγραμμα του ΑΝΤ1. Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, εκείνος, εκείνη και οι λοιποί συγγενείς θα ανάβουν το φυτίλι σε ένα εκρηκτικό μείγμα οικογενειακής τρέλας και γέλιου! ΤΙ ΘΑ ΔΟΥΜΕ ΣΤΟ ΑΠΟΨΙΝΟ ΕΠΕΙΣΟΔΙΟ «ΘΕΡΑΠΕΙΑ» Το πάθος στον γάμο του Γιάννη και της Μαίρης έχει χαθεί και οι δυο τους αποφασίζουν να πάνε σε έναν ψυχολόγο-σύμβουλο γάμου, για να τους βοηθήσει να ανακαλύψουν το γιατί. Μήπως γιατί όταν κλείνει η τηλεόραση δεν έχουν κάτι να πουν; Μήπως γιατί η Μαίρη δεν λέει ποτέ στον Γιάννη τι πραγματικά την απασχολεί; Μήπως γιατί ο Γιάννης είναι ανάμεσα σε γυναίκες και ο μόνος σύμμαχος και συμπαίκτης του, στα βιντεοπαιχνίδια, είναι ο εννιάχρονος γιος τους; Μήπως γιατί το σπίτι έχει χωριστεί σε δύο στρατόπεδα; Μήπως γιατί η Μαίρη δεν αντέχει τον κολλητό του άντρα της, τον Στάθη; Μήπως γιατί οι δυο ��εθερές τους δεν τους αφήνουν σε ησυχία; Ή μήπως για όλα τα παραπάνω; Όπως και να έχει, ο σύμβουλος γάμου έχει πολλή δουλειά μαζί τους. Αλλά όσο ο Γιάννης και η Μαίρη ονειρεύονται ο ένας τον άλλον, υπάρχει ελπίδα. Όσο περίεργα κι αν είναι τα όνειρά τους… H νέα κωμωδία του ΑΝΤ1 βασίζεται στο φορμάτ «LA FAMIGLIA» των Ran Dovrat, Avi Belkin και Ohad Perach. Διανέμεται από την ARMOZA FORMATS (an ITV Company). Συντελεστές Σκηνοθεσία: Βασίλης Θωμόπουλος Διασκευή σεναρίου: Νίκος Παπαδόπουλος, Ζήσης Ρούμπος, Τόλης Παπαδημητρίου, Μάνος Τσότρας Executive Producer: PEDIO PRODUCTIONS Πρωταγωνιστούν: Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Ιωάννα Ασημακοπούλου, Νίκος Σταυρακούδης, Μιχάλης Σαράντης, Ιωάννα Μαυρέα, Ελεάνα Στραβοδήμου, Μαρίτα Γαγάνη, Νεφέλη Οικονόμου, Κωνσταντίνος Σελβιάδης. Στον ρόλο της Δέσποινας η Υρώ Μανέ «Η Φαμίλια»: Απόψε στις 21:00, και κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στον ΑΝΤ1 Πληροφορίες από nassosblog
0 notes
Text
“Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας” στο θέατρο Βεάκη - Από 12 Οκτωβρίου 2019
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 12 Οκτωβρίου 2019
ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Πέμπτη & Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 & 21.00, Τετάρτη & Κυριακή 19:00
«Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» του William Shakespeare απο 12 Οκτωβρίου στο ανακαινισμένο ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΗ
Μετά από μια εξαιρετικά επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία στα μεγαλύτερα θέατρα ανα την Ελλάδα,το “Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» -ένα από τα πιο ερωτικά και ποιητικά έργα του WilliamShakespeare– συνεχίζει την πορεία του σε ένα από τα ιστορικότερα και κεντρικότερα θέατρα της Αθήνας, το ριζικά ανακαινισμένο Θέατρο Βεάκη. Σε σκηνοθεσία Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια, με νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη μουσική του Κωνσταντίνου Βήτα, το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» εγκαινιάζει μια νέα περίοδο στη μεγάλη ιστορία του ιστορικού θεάτρου.
Στους κεντρικούς ρόλους ο Αιμίλιος Χειλάκης που αναλαμβάνει τον διπλό ρόλο του Θησέα και τουβασιλιά των ξωτικών Όμπερον και ο Δημήτρης Πιατάς που θα ερμηνεύσει τον Πάτο, έναν από τους πιο αξιαγάπητους και κωμικούς χαρακτήρες του παγκόσμιου δραματολογίου. Τον ρόλο της βασίλισσας των ξωτικών Τιτάνιας θα ερμηνεύσει η Αθηνά Μαξίμου και τον εμβληματικό Πουκ ο Μιχάλης Σαράντης.
Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ακόμα ο Αλέξανδρος Βάρθης,η Λένα Δροσάκη, ο Κωνσταντίνος Γαβαλάς και η Χριστίνα Χειλά- Φαμέλη στους ρόλους των νεαρών εραστών και οι Κρις Ραντάνοφ, Παναγιώτης Κλίνης, Τίτος Λίτινας, Μιχάλης Πανάδης και Κωνσταντίνος Μουταφτσής στους ρόλους των μαστόρων.
Το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» είναι μια γιορτινή κωμωδία, ένα ερωτικό γαϊτανάκι που σοβαρολογεί χωρίς ποτέ να σοβαρεύεται. Είναι μια σπαρταριστή κωμωδία που όμως έχει σκοτεινό και βίαιο υπόβαθρο. Στο έργο αυτό που υμνεί την φύση και τον έρωτα, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα, η φαντασίωση με τον εφιάλτη, η αγνή αγάπη με την ερωτική μανία. Ο μηχανισμός που πυροδοτεί τα πάντα είναι ο έρωτας. Ο έρωτας ανατρέπει την κοινή λογική, μεταμορφώνει, προκαλεί το χάος, πολιορκεί ανθρώπους και θεούς καθώς οι κρυφές επιθυμίες και τα ερωτικά απωθημένα κατευθύνουν τη μοίρα των προσώπων.
Λίγο πριν το γάμο του βασιλιά της Αθήνας Θησέα με την βασίλισσα των Αμαζόνων Ιππολύτη, τέσσερις νέοι καταφεύγουν στο δάσος της Αθήνας για να διεκδι��ήσουν το ερωτικό αντικείμενο του πόθου τους. Είναι η νύχτα του μεσοκαλόκαιρου - μια νύχτα που όλα μπορούν να συμβούν- οι πιο μύχιες σκέψεις και φαντασιώσεις τους σύντομα θα πραγματοποιηθούν.Στο μυθικό δάσος της Αθήναςέρχονται σε επαφή με τον κόσμο των ξωτικών: με τον βασιλιά Όμπερον που φιλονικεί με την Τιτάνια και τον Πουκ και ξεκινάει ένα παιχνίδι παρεξηγήσεων και μαγικών παρεμβάσεων. Τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν στο δάσος καταφθάνει μια ομάδα ερασιτεχνών θεατρίνων. Άνθρωποι και ξωτικά, πραγματικότητα και φαντασία γίνονται ένα κάτω από τον μανδύα του παραμυθιού και του ονείρου. Μέσα στο δάσος - ένα χώρο μαγεμένο, επικίνδυνο- οι φόβοι διογκώνονται, τα πάθη εκφράζονται ανεξέλεγκτα και άνθρωποι και θεοί γίνονται έρμαια του ερωτικού τους πάθους.
Συντελεστές: Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας Μουσική: Κωνσταντίνος Βήτα Σκηνικά- Κοστούμια: Τέλης Καρανάνος – Αλεξάνδρα Σιάφκου Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος Κίνηση: Αντωνία Οικονόμου Βοηθός Σκηνοθετών: Δημήτρης Κακαβούλας Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης || Καμαρινή Μωραγιάννη
Παίζουν: Αιμίλιος Χειλάκης Δημήτρης Πιατάς Αθηνά Μαξίμου Μιχάλης Σαράντης Αλέξανδρος Βάρθης Λένα Δροσάκη Κωνσταντίνος Γαβαλάς Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη Κρις Ραντάνοφ Παναγιώτης Κλίνης Τίτος Λίτινας Μιχάλης Πανάδης Κωνσταντίνος Μουταφτσής
Παραγωγή: ΘΕΑΜΑ ΜΑΡΤΑ
ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΗ Στουρνάρη 32 - Αθήνα Τηλ. 210 52 23 522
ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΙΜΟΚΑΤΑΛΟΓΟΣ
Τετάρτη λαϊκή απογευματινή ώρα: 19.00 18€ φοιτητικ��, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€
Πέμπτη και Παρασκευή ώρα 21.00 Πλατεία Α’ Ζώνη 25€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Β’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Εξώστης Α’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Β’ Ζώνη 17€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€
Σάββατο απογευματινή ώρα 18.00 & βραδινή ώρα 21.00 Πλατεία Α’ Ζώνη 25€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Β’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Εξώστης Α’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Β’ Ζώνη 17€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€
και Κυριακή ώρα 19.00 Πλατεία Α’ Ζώνη 25€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Β’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Εξώστης Α’ Ζώνη 20€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 17€ Β’ Ζώνη 17€ φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ 15€
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-veaki/oneiro-kalokairinis-nyxtas/
youtube
#Θεατρικές παραστάσεις 2019-2020#Θεατρικές παραστάσεις 2019 2020#Τετάρτη#Πέμπτη#Παρασκευή#Σάββατο#Κυριακή#Ανέργων#Κωμωδία#Εξάρχεια#Κέντρο Αθήνας
0 notes
Text
Η φωτογραφία με την κόρη του και η αφιέρωση που της έκανε
Η Μαίρη Μηνά και ο Μιχάλης Σαράντης απέκτησαν το πρώτο τους παιδί στα τέλη toy perasm;enoy Σεπτεμβρίου και απολαμβάνουν τις βόλτες τους με την 2 μηνών κόρη τους. Νωρίτερα σήμερα, ο ηθοποιός ανάρτησε μία φωτογραφία με το μωρό από οικογενειακή βόλτα που έκαναν και του αφιέρωσε μερικούς στίχους από το «Εγώ θα σ’ αγαπώ». Στο στιγμιότυπο που ανέβασε στο Instagram, εμφανίζεται ο ίδιος χαμογελαστός να…
View On WordPress
0 notes
Text
Τα Νούμερα: Επεισόδιο 3
Τα Νούμερα: Επεισόδιο 3
Παρασκευή 30/9/22 – Επεισόδιο 3: Ο Τζόναθαν (Μιχάλης Σαράντης) καλεί στη «Νέα Μάντρα» τον Γιώργο Μαζωνάκη, χωρίς να ειδοποιήσει τον Φοίβο Δεληβοριά. Όταν ο τελευταίος το μαθαίνει, ανησυχεί για το πώς θα συνδυαστούν τα δύο διαφορετικά είδη κοινού στα οποία απευθύνονται. Η Δανάη (Άλκιστις Ζιρώ) τού δείχνει με πολύ συγκινητικό τρόπο πως έχει πολύ περισσότερα κοινά με τον «Μαζώ» απ’ όσα νομίζει. Ο…
View On WordPress
0 notes
Photo
Γκουλτούρα Απόψε: Μήδεια | Δημήτρης Καραντζάς
«Θέλω τον κόσμο να κόψω στα δυο, να κατοικήσω στο κενό ανάμεσα, εγώ, ούτε γυναίκα, ούτε άντρας»
Την πλάσαραν (predictably) ως μια «από αντρική ματια» Μήδεια, με τις θέσεις των τριών ηθοποιών να καταλαμβάνονται από τρεις σημαντικούς/ανερχόμενους σύγχρονους άντρες ηθοποιούς (Γάλλος-Λούλης-Σαράντης) σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά.
Δεν είδα ομως αυτό στην «πρεμιέρα της σεζον» στην Μικρή Επίδαυρο την περασμένη Παρασκευή. Δεν είδα μια αντρική ματιά, αλλά μια Μήδεια-κεντρική ματιά, η οποία έβαλε στο κέντρο τον χαρακτήρα της Μήδειας, τον αντίκτυπο της στον κόσμο, το μεγάλο ζήτημα, του «γιατί», το οποίο χρωματίζει κάθε σκηνοθετική και ερμηνευτική προσέγγιση στο αρχαίο δράμα, και τον πόνο με το δίκιο της. Αν αυτό ήταν όντως η “ανδρική ματια” στη Μήδεια, πως γίνεται να ήταν τόσο δικαιωτική;
Ποιος άντρας πριν κατάλαβε ποτέ τόσο καλά τη Μήδεια;
Η έναρξη της παράστασης δεν μας προϊδέασε θετικά, με αποστασιωποιημενη, κλινική ίσως, απόμακρη απαγγελία της ιστορίας της Μήδειας, θύμισε περισσότερο παλαιότερους πειραματισμους-σκαλοπατια του Καραντζά ως εδώ και οπισθοπάτημα. Κυριαρχούσε εκεί περισσότερο το εντυπωσιακό αυτό σκηνικό (Ελένη Μανωλοπούλου), μια ορχήστρα καλυμμένη από «πτώματα» μικρών κοριτσιών, μικρά λευκά φορεματάκια - μα, περίμενε, δεν ήταν αγόρια τα παιδιά της Μήδειας; Ποιανών τότε τα πτώματα, αν όχι της ίδιας της της αθωότητας, της πριγκηπισσας πριν γίνει φονιάς, πριν γίνει απλά «βάρβαρη» και «ξενη» και εκδικητρια… Και από το σωρό της χαμένης, θυσιασμενης, αθωότητας, μια μόνο μικρή πηγή ζωής, νέας (τελευταίας) ελπίδας αθωότητας και ανθρωπιάς, ένα δειλό νεαρό βλαστάρι, η οποία θα ξεριζωθεί βάναυσα στην κλιμάκωση του δράματος - τα παιδιά της. Από κάτω αποκαλυπτεται, αυτό που μένει μετά, μια υπόσταση θεϊκή, απάνθρωπη πλέον.
Στην παράσταση του Δημήτρη Καραντζά στήνεται μια άτυπη “δίκη” με τη Μήδεια του Γιώργου Γάλλου υπόδικη της ιστορίας και απέναντι της τον Χρήστο Λούλη σε ρόλο αντίδικου και θύματος (Κρεοντας, Αιγέας, Ιάσωνας), τον Μιχάλη Σαράντη ως υπερασπιστή, υποβοηθού και μάρτυρα (Χορός, Τροφός, Αγγελιοφόρος) και το κοινό σαν αιώνιους κριτές, η παράσταση. Είναι μια δίκη από την αρχή μαγικά στημένη σε ώφελος της Μήδειας, παρά το αποτρόπαιο της πράξης, με στοιχεία υπέρ της τόσο την ήρεμη και μελετημένη ερμηνεία του Γάλλου, αλλά και το προνόμιο των εναλλακτικών ματιών στην “ηρωίδα” μέσω της προσεγμένης δραματουργιας, με οργανικά εμβόλιμα αποσπάσματα από τις Μήδειες του Παζολίνι, του Ανούιγ, του Μίλλερ.
Ο Γιώργος Γάλλος ως Μήδεια δίνει την ψυχή, το κέντρο, της παράστασης. Μόλις αναλαμβάνει τον ρόλο του, η παράσταση βρίσκει άμεσα τους ρυθμούς της. Χωρίς περιττές υπερβολές, είναι εναλλάξ αδίστακτα ειλικρινής και υπουλα manipulative με τους συνομιλητές της, πάντα όμως γύρω από έναν σταθερό αξονα: μια γυναίκα η οποία έχει αδικηθεί, έχει πέσει θέμα ρατσισμού, εκμετάλλευσης, παραπλάνησης, μια γυναίκα που πράττει τώρα αυτά που θεωρεί αναπόδραστα. Περισσότερο εκδίκηση παρά γυναίκα, αλλά όχι με κάποια θηριώδη μανία, όχι εν βρασμώ, αλλά από ηθική κατάληξη. Η θυσία των παιδιων της δεν είναι εδώ μέσο για έναν σκοπό, δεν είναι εκδίκηση, αλλά δυστυχής απόρροια των δράσεων της. Το τίμημα που ξέρει πως πρέπει να πληρώσει, εξαιτίας του Ιάσωνα. Υπάρχει μια και μοναδική στιγμή σε αυτο τον αμείλικτο spiral προς το τέλος, όπου η Μήδεια φαίνεται για μια στιγμή να διπλοσκεπτεται την πορεία που έχει διαλέξει, ακούγοντας τον πρώην άντρας της να μνημονεύει να δει μεγάλα τα παιδιά του (αναρωτούμενη αν θα τα δει καν εκείνη), γρήγορα όμως συνέρχεται πίσω στο μαύρο πεπρωμένο της, αντιμέτωπη με την αλήθεια του εγωκεντρικου, ρατσιστή Ιάσωνα. Εξαιρετικά καθαρή η διαφορά με την αμέσως ακόλουθη σκηνή, όταν η Μήδεια κειμενικά (αλλά ψεύτικα) διστάζει μπροστά στο κοινό της.
Ο Ιάσωνας του Χρήστου Λούλη είναι άλλη μια ενδιαφέρουσα σπουδή. Όπως και ο Κρεοντας του, τρέμει στη θέα της Μήδειας, είναι για αυτούς τους άντρες ένα ανυπόφορο τέρας που σαστιζουν να αντιμετωπίσουν απευθείας, αν και δημιούργημα τους. Μπροστά της όμως, θα προσποιηθουν τους αγέρωχους, σπρώχνοντας με τη βία, άκομψα, τα σώματα τους σε ηρωικές πόζες που αρμόζουν στους ρόλους τους σε αυτό το δράμα, όπως και συχνά η Μήδεια θα πάρει αντίστοιχες πόζες του θύματος, χωρίς ποτέ όμως να μπορούν αλήθεια να ξεγελάσουν. Η αλληλεπίδραση τους προδίδει την άμεση ουσία των δύο ρόλων κάθε ζευγαριού, με τον Μιχάλη Σαράντη ανάμεσα τους να σχολιάζει αφηγηματικά (χωρίς να αφαιρεί από αυτή την αμεσότητα των ρόλων, αντίθετα με κάποια παράταιρα και ίσως πιο αναμενόμενα δραματικά «χορικά» κομμάτια τριφωνίας σε διάφορα άλλα σημεία), να συμπληρώνει την ψυχοσύνθεση της Μήδειας ή να επιβάλει και καθοδηγεί τις κειμενικές της, ιστορικές, πράξεις, και σε μια αξιομνημονευτα σπαρακτική τελική ερμηνεία ως Αγγελιοφόρος να σωματοποιεί από ανθρώπινη, φοβισμένη ματιά την αποτρόπαια βία που σπέρνει στον κόσμο γύρω της Εκείνη.
Στο εντυπωσιακό, σκηνογραφικα και δραματικά, φινάλε (το οποίο ίσως «προδιδεται» πολύ νωρίς σαν «τρικ», στερουντας του κάποια από τη δύναμη του), η Μήδεια έχοντας ξεριζωσει τα παιδιά της και την αθωότητα της, δεν ανυψωνεται απλά στο άρμα του Ήλιου, αλλά απανθρωπίζεται από την ψευδαίσθηση του θνητού σώματος (τη λέγανε βάρβαρη ή πρόσφυγα, αλλά ξέχναγαν την όντως θεϊκή της καταγωγή). Γίνεται μια άμορφη ηλιακή μάζα, γίνεται μια έννοια ζοφερής, φωτεινής, καυτής σαν ουράνιο σώμα εκδίκησης, και παύουν σε σύγκριση μαζί της να έχουν και όλοι οι υπόλοιποι νόημα σαν φυσική υπόσταση. Υπάρχει μόνο αυτή, το κέντρο του δραματικού σύμπαντος, ένας τεράστιος φωτεινός κύκλος στη σκηνή, και γύρω της κούφια σώματα και φωνές που συνεχίζουν, άσκοπα, μηχανικά, το έργο που έχει προεξοφληθεί.
Δεν ξέρω αν τελικά δικαιολογηθηκε πότε αυτή η «αντρική ματιά» στη Μήδεια, αλλά δεν μπορώ εύκολα να σκεφτώ καλύτερο ερμηνευτικό τρίο για αυτούς τους ρόλους, με μεγαλύτερη καθαρότητα ερμηνείας, από τους συγκεκριμένους κυρίους, ασχέτως φύλου - και καλύτερη πρώτη μου φορά σαν θεατής στη Μικρή Επίδαυρο.
(4 στις 5 faklanes)
Μήδεια
Το κείμενο της παράστασης –εκτός από τη Μήδεια του Ευριπίδη σε μετάφραση Μίνου Βολανάκη– περιέχει και χωρία από το έργο Μήδειας υλικό του Χάινερ Μύλλερ (Verkommenes Ufer MedeaMaterial Landschaft mit Argonauten by Heiner Müller, 1982, © henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin GmbH), σε μτφ. Νίκου Φλέσσα, το σενάριο της ομώνυμης ταινίας του Πιέρ Πάολο Παζολίνι σε μτφ. Δημήτρη Αρβανιτάκη (Εκδόσεις Καστανιώτη) και το ομώνυμο έργο του Ζαν Ανούιγ, σε μτφ. Φώντα Κονδύλη (Εκδόσεις Δωδώνη).
Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς Διασκευή - Δραματουργική επεξεργασία: Δημήτρης Καραντζάς, Θεοδώρα Καπράλου Μουσική: Ανρί Κεργκομάρ Σκηνικά: Ελένη Μανωλοπούλου Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Καπράλου Βοηθός Σκηνογράφου: Δημήτρης Αγγέλης
Παίζουν: Γιώργος Γάλλος (Μήδεια), Χρήστος Λούλης (Ιάσων, Κρέοντας, Παιδαγωγός, Αιγέας,), Μιχάλης Σαράντης (Χορός, Άγγελος,Τροφός)
#θέατρο#Επίδαυρος#Φεστιβάλ Επιδαύρου#reviews#Δημήτρης Καραντζάς#Μιχάλης Σαράντης#_photoset-grid#Χρήστος Λούλης#Γιώργος Γάλλος#double#άποψη
3 notes
·
View notes
Text
Καλαμάτα:Έκθεση ζωγραφικής με τίτλο “Εικαστικές Αναζητήσεις”
«Εικαστικές Αναζητήσεις» είναι ο τίτλος της ομαδικής έκθεσης ζωγραφικής που θα παρουσιαστεί στο χώρο τέχνης A49 (Αναγνωσταρά 49 ) από τις 6 Μαρτίου έως και τις 21 Απριλίου.
Στην έκθεση συμμετέχουν 17 σύγχρονοι Έλληνες καλλιτέχνες με 50 έργα και την επιμέλεια έχει αναλάβει Βαγγέλης Νικολάου. Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή (6 Μαρτίου ) στις 20:30.
Καλλιτέχνες: Άκης Τσέβης, Αχιλλέας Αϊβάζογλου, Γιώργος Ηλιόπουλος, Γιώργος Σικελιώτης, Δάφνη Αγγελίδου, Δημήτρης Μηλιώνης, Θεόδωρος Πανταλέων, Ιωάννα Καρδιακού, Κορνήλιος (Παπαδημοσθένης), Μαργαρίτα Πεταλίδου, Μαρία Κτιστοπούλου, Μιχάλης Κανδύλης, Μιχάλης Μανουσάκης, Νίκος Μιχαλιτσίανος, Σαράντης Καραβούζης, Στάθης Βατανίδης, Σταύρος Παρασκευάς.
Ελεύθερη είσοδος
Μοιράσου το άρθρο:
Source link
The post Καλαμάτα:Έκθεση ζωγραφικής με τίτλο “Εικαστικές Αναζητήσεις” appeared first on Προκηρύξεις, διορισμοί, δημόσιο και άλλα νέα!.
source https://aftocdn.gr/%ce%ba%cf%8c%cf%83%ce%bc%ce%bf%cf%82/%ce%ba%ce%b1%ce%bb%ce%b1%ce%bc%ce%ac%cf%84%ce%b1%ce%ad%ce%ba%ce%b8%ce%b5%cf%83%ce%b7-%ce%b6%cf%89%ce%b3%cf%81%ce%b1%cf%86%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%bc%ce%b5-%cf%84%ce%af%cf%84%ce%bb%ce%bf-%ce%b5/
0 notes