pro-creative-blog

[pro-creative-blog]

Хьюстон, у нас проблемы!

11 апреля 1970 года начался во многом уникальный полет космического корабля «Аполлон 13».  Что в нем уникального? – на самом деле, если бы не авария, произошедшая во время полета, а еще больше – если бы не фильм, снятый по мотивам этого полета, то это был бы обычный полет в космос. Третья экспедиция на Лу��у – первый ажиотаж уже сошел, а до окончания программы – еще далеко – рабочие будни астронавтов. И вдруг – на третьи сутки полета – обычный полет к Луне вдруг превратился в грандиозное событие – спасательную экспедицию. И благодаря американскому телевидению, а в дальнейшем – кинематографу мы могли увидеть все происходящее изнутри – глазами астронавтов, космических инженеров и руководителей. Это был сплошной мозговой штурм. Но мы можем рассматривать этот полет как иллюстрацию решения множества задач, о которых никто и не подозревал. И как инструкцию, что нужно делать в критической ситуации. И первое, что нужно сделать – это оценить масштаб разрушений и найти главную угрозу. Провести инвентаризацию имеющихся ресурсов. И найти несколько вариантов решения задачи и выбрать наиболее оптимальный. Написав это, я понял, что именно эти слова я почти каждый день говорю своим клиентом, приходящим на консультации. А им кажется, что эта технология не работает. Им очень хочется получить волшебную таблетку и сразу вывести свой бизнес в лидеры рынка. Теперь у меня появился пример успешности этой технологии. Причем в условиях, когда невозможно сказать «горшочек, не вари!» - нельзя остановить космический корабль за сотню тысяч километров от Земли, когда любое принятое решение и даже промедление с его принятием изменяют местоположение корабля, отдаляя его от Земли. Это в земных условиях, можно взять тайм аут и закрыть фирму на неделю, чтобы проанализировать ситуацию и принять правильное решение, а тут важно было не столько абсолютная правильность решения, сколько приближение корабля к конечной цели – возвращению домой. Какой можно сделать главный вывод из этого полета. Их как минимум два. Первый – если у вас есть время и ресурсы, то можно решить любую стоящую перед вами задачу. Это позитивный вывод, что не стоит опускать руки и нужно продолжать действовать. Но действовать разумно, а не просто перебирая все возможные варианты. И второй вывод – печальный – большинство проблем и в космосе и на Земле связаны с человеческим фактором. И лучше посвятить час времени, чтобы проверить правильность вашего решения, крепость закрученных болтов и адекватность вашего коммерческого предложения, чем потом заниматься спасательной операцией. Но этого обычно не происходит. Поэтому вам обязательно нужно учиться креативным методикам, чтобы в критический момент быть готовым найти решение своей задачи!   Read the full article

[pro-creative-blog]

Офигели.Нет

Город заполнен билбордами с рекламой предметов интерьера со стоимостью близкой к годовой зарплате среднего горожанина. И для объяснения причины, что это недорого служит отсылка к сайту - офигели.нет Картинка вызвала множество споров, точнее картинка получила высокую оценку с точки креатива - она вызывающа и провокационна. И свою функцию выполняет на 100% - всем хочется зайти на сайт и увидеть объяснение. И тут большинство посетителей ждет разочарование. На сайте нет креатива. Вот реакция среднего саратовского креативщика А ведь на самом деле все просто. Билборд выполняет функцию вирусного источника траффика на сайт - большого траффика. А сайт - это фильтр. Он фильтрует тех, кто может себе позволить купить, от тех, кто зашел просто посмотреть. Тем, кто поглазеть нужны какие-то дополнительные поводы нет не для покупки, - для обоснования цены - некие истории про бабушек и их радиаторах. А тем, кто готов купить эти истории не нужны - им важны именно те слова, которые есть на сайте - история, качество, гарантия. А значит они пойдут дальше, а не остановятся на первой странице, разочарованные и обалдевшие. Read the full article

[pro-creative-blog]

Как организовать небольшую встречу клиентов в салоне красоты?

Сегодня мы поговорим о том, как можно организовать встречу клиенток в салоне красоты, какие при этом вас могут ожидать трудности и что вы можете получить в результате. Наш разговор будет построен в виде моих ответов на вопросы владельца салона красоты в одном из областных городов Елены Владимировны. У нее небольшой салон красоты, в который приходят довольно разные клиенты. Но в последнее время, Елена Владимировна заметила, что основными ее клиентами стали женщины «бальзаковского возраста» и для выстраивания новых отношений с этой аудиторией она обратилась к вам с просьбой помочь в организации интересного мероприятия для этих женщин. Е.В. – Игорь Евгеньевич, скажите, пожалуйста, какой вид мероприятия был бы наиболее интересен моей аудитории, при этом я не обладаю ресурсами федерального бренда и не могу позволить себе снять ресторан и закатить бал. Начнем с того, что каждое мероприятие, если хочет стать успешным должно иметь вполне определенную цель. И даже те помпезные мероприятия на тысячи человек тоже имеют цели и там целью является продвижение бренда, награждение лучших продавцов и т.п. В нашем случае цель несколько другая. Вот с этого и начнем – Елена Владимировна, что вы видите в качестве цели своего мероприятия? Е.В. – Мне бы хотелось решить несколько задач. Во-первых, — это укрепление лояльности моих клиенток. Чем чаще они к нам приходят, тем эффективнее мой бизнес, что уж лукавить. Во-вторых, я хотела бы через эту аудиторию расширить число своих клиенток – ведь не секрет, что женщины чаще всего приходят в салоны красоты по рекомендации. И в-третьих, мне хотелось бы получить волну сарафанного радио, которое будет способствовать приходу новых клиентов. Абсолютно верно, Елена Владимировна, вы поставили свои цели. Они вполне конкретны и по большому счету мы можем их оцифровать и в дальнейшем измерить. С вашими целями все понятно. Теперь поговорим о целях ваших посетительниц. Ведь они должны оторвать время от семьи и посвятить полтора-два часа посещению вашего салона не для стрижки и маникюра, а для чего то другого. И это другое должно быть довольно значительным, чтобы способствовать выбору женщин в вашу пользу. И мне кажется, что этим могут стать возможность отдохнуть от повседневной суеты, получить какие-то новые знания и опыт, пообщаться с новыми людьми, важно получить какие новые эмоции, подзарядиться энергией, ну и некие материальные подарки никто не отменял, разве не так? Е.В. – Я бы еще добавила, что это общение будет не незнакомых людей – эти люди так или иначе знают друг друга благодаря нашему салону – это люди «одной крови». Точно – и вот теперь мы этих людей познакомим друг с другом. Е.В. – Я хотела пригласить их к нам в салон, купить фрукты, шампанское. Мои мастера рассказали о новых прическах, маникюрши показали новые лаки для ногтей. Все это заняло бы около часа… Елена Владимировна, в этом и кроется главная ошибка самостоятельной организации подобных мероприятий. Вы смотрите по телевизору презентацию и видите там бокал шампанского, замечательно. Но посмотрите на свою ситуацию – вы предлагаете женщинам придти к вам в салон ради бокала шампанского, музыки и демонстрации лаков? Даже если вы получите эту аудиторию и проведете свое мероприятие именно так, то какова вероятность, что вы получите вау эффект и большие волны от вашего мероприятия? Скорее всего вы этого не получите! Знаете почему? Потому что все это эти женщины могут получить и у себя дома. Плюс алкоголь с утра сильно разрушит дальнейшие планы, а  значит эффект от вашей встречи может быть даже отрицательный и вы нетто, что не получите новых клиентов, вы можете потерять старых! Е.В. – я как то об этом не задумывалась. Действительно, ведь даже на приеме у президента подают шампанское?! Елена Владимировна, прием у Президента – это особое событие в жизни каждого приглашенного и скорее всего к нему готовятся не один день и уж точно  сразу после приема не возвращаются в обыденную жизнь. И мы должны сделать нечто такое, что по глубине эмоций можно сравнить с подобным приемом. И без алкоголяJ Е.В. – но я ограничена в средствах и президентский прием  точно не потяну. Вот с этого и начнем. Итак, подведем первые итоги. У нас есть наша аудитория – это посетители салона красоты. У нас есть наши цели и мы понимаем причины, которые побудят наших клиенток придти нам на наше мероприятие. И сейчас мы начнем работать над концепцией нашего мероприятия. Елена Владимировна, наверняка, вы посещали всевозможные деловые завтраки, когда за чашкой кофе вам рассказывали как сделать ваш бизнес более успешным? Е.В. – конечно, я довольно регулярно посещаю подобные мероприятия. Поэтому мы используем подобный формат, только наполним его не деловым содержанием, а тем, что интересно нашей аудитории. По хорошему нам надо было бы спросить у нашей аудитории об этом, но тогда мы потеряем некий элемент неожиданности, поэтому возьмем за основу общепринятые потребности – семья, здоровье, красота, дом, дети. Для первого такого завтрака я бы не стал использовать «острые» темы  в виде семьи и детей – их можно использовать в дальнейшем, а  ограничился – здоровьем, красотой, домом. И назвал бы наше мероприятие «Завтрак красоты». Е.В. – а почему именно завтрак, вдруг это мероприятие будет проходить вечером? Вечер не всегда подходит для подобных мероприятий. Если это вечер рабочего дня, то у всех женщин достаточно своих забот по дому и они будут сидеть как на иголках и торопиться домой. А если это вечер субботы или воскресения, то тут трудно спланировать его, потому что днем накапливаются какие то дела, что то переносится на вечер, плюс усталость – включается механизм отмазки – да, обещала, но ведь они там без меня справятся —  не умрут же… Вообщем вечер – это не самое лучшее время для подобного мероприятия. Вот если бы устраивали прием с концертом, фуршетом и т.п. – тут да – вечер – лучшее время, а для нашего мероприятия лучшее время – это утро. Его легко планировать и главное – мы же гарантируем хорошее настроение и море энергии на оставшееся время! Е.В. Хорошо, завтрак, так завтрак. А что он будет включать в себя? Начнем с первого пункта – Здоровье. Ищем замену алкоголю в здоровых напитках – фруктовых соках, новомодных смузи и просто фруктах. Откуда их взять? Самый простой способ – купить, но мы сейчас ��ойдем сложным путем. Я буду планировать ваше мероприятие, чтобы вы смогли найти себе партнеров для совместных акций. Сейчас это очень важно – мероприятия, которые проводятся в одиночку обречены варится в собственном соку, а нам очень важно получить приток новых клиентов и дать нашим клиенткам новые эмоции и впечатления. Проще всего ��то сделать с помощью партнеров. Е.В. – то есть я сначала должна найти партнеров? Нет, сначала мы делаем концепцию вашего мероприятия и внутри показываем выгоды для потенциальных партнеров. И после этого – но до приглашения гостей вы общаетесь с потенциальными партнерами. Потом мы корректируем наш сценарий, в зависимости от наших договоренностей. Но в любом случае у вас остается самый простой способ проведения нашего «завтрака красоты» — за свои деньги и с помощью своих ресурсов. Но вы должны понять, что чем менее масштабное будет у вас мероприятие, тем меньше ваши шансы на партнерство – поэтому сначала нужно научиться мечтать по крупному… Итак, переходим к концепции «завтрака красоты» У нас появились новые заинтересованные в реализации своих целей  игроки. Это в первую очередь – партнеры. Их интерес в продвижении своих товаров и услуг на новую аудиторию. И вы можете им в этом помочь. Е.В. – Как? Ведь у меня ничего нет! Елена Владимировна, тут вы ошибаетесь как минимум дважды. У вас есть ваша клиентская аудитория, которая придет на это мероприятие. И второе – у вас есть ваш офис, через который проходит вся ваша аудитория. Есть еще третий ресурс – но о нем мы поговорим чуть позже. Хотя нет – давайте поговорим о нем. Когда мы начинали разговор о нашем мероприятии,  среди наших целей была цель получить как можно большее распространение информации о нас среди жителей вашего города – ваших потенциальных клиентов. Но само по себе это не случится. С этим нужно работать. Что нужно, чтобы публикации появились в интернете? Нужны фотографии и тексты. Откуда берутся фотографии? Обычно  пришедшие фотографируют друг друга, делают селфи – но качество снимков получается разным, кто то будет отсутствовать на фото. Поэтому не надо отпускать все это на самотек – приглашаем фотографа. Не первой величины. Возможно недавно окончившего фотошколу.  В чем интерес фотографа – во первых, это неплохой элемент портфолио, а во вторых, это возможность получить клиентов на фотосессию.  Об этом нужно говорить сразу и дать возможность фотографу прорекламировать свои услуги. Теперь о текстах. Скорее всего у вас в городе есть городской портал о красоте. Возможно не один. Нам сейчас не нужен самый лучший. Нам нужно чтобы информация о нашем мероприятии была написана и опубликована. Написана не с��хим языком, а с эмоциями и всякими вау- эффектами. С правильным названием нас и наших партнеров. При проведении следующего мероприятия – будем выбирать более тщательно, но сейчас важен сам момент. Е.В. – а почему это важно? Написать простую заметку думаю сможете вы сами. Или ваши администраторы. Тут важен момент публикации, чтобы вы могли в дальнейшем при организации следующего мероприятия оперировать фактом публикации на городском портале о красоте. Кто там пойдет считать посетителей, важен сам факт публикации. Елена Владимировна, мы с вами уже довольно долго разговариваем. Давайте сделаем небольшой перерыв, попьем чайку – у вас уложится все сказанное и потом  мы продолжим наш разговор. Е.В. – спасибо, Игорь Евгеньевич, что вы уделили мне время, я начала по другому смотреть на наш «завтрак красоты». С  нетерпением жду продолжения нашего разговора! Read the full article

[pro-creative-blog]

Рисованный арт-гид по Костроме

Небольшая команда  (Стулова Дарья -художник, Ника Самарина-копирайтер и Анна Волкова- копирайтер и координатор) выпустили рисованные путеводители по двум городам- Владимиру и Суздалю. И пришла очередь Костромы - Костромы, город бесконечных прогулок, город уникальной истории, город, созданный для любования и просвещения, и город, в котором, к сожалению, нет пока такого издания, который бы показал его с той удивительной стороны, с которой его знаем мы.   Read the full article

[pro-creative-blog]

Посмотрите внимательно на самые неудобные детали и усильте это неудобство.

Как можно интерпретировать эту карту? Во-первых, можно предположить, что если клиенты продираются к вам сквозь огромные неудобства и все равно заказывают у вас – это означает, что у вас есть что то такое, чего нет у других. И если усилить это неудобство, то на финише этого марафона останутся очень горячие ваши приверженцы, готовые на многое, чтобы стать вашими клиентами, а значит они способны заплатить вам гораздо больше, чем «средняя температура по больнице». Поэтому делаете супер марафон с препятствиями, в конце которого заказчика ждет не просто победа, но и суперцена. При этом победители сами будут рассказывать какие препятствия они преодолели, чтобы получит�� заветный продукт. Тут важно не переборщить – и не выставить такие преграды, которые не сможет преодолеть никто – нам нужны победители-покупатели, а не непреодолимая «линия Мажино». Во-вторых, такие препятствия могут отпугнуть всех ваших «неклиентов». А значит вы сможете уменьшить затраты на продвижение и заняться поиском новых ниш. Надо понимать, что отсев происходит по принципу – «ой, мне трудно, пойду поищу полегче» — важно, чтобы ваши клиенты понимали, что это всего лишь опознавательный тест «свой-чужой», а не бросались в поисках легкой доли. Иначе можно вообще остаться без клиентов. И при этом – как следует из всякого рода математических формул – во время экстремумов у функции начинают проявляться новые свойства. То есть в момент, когда вы усилили неудобства, вы начинаете понимать откуда у них «растут ноги» и как можно существенно снизить их влияние на ваши продажи. И у вас появляется новый инструмент регулирования продаж – сложности при заключении договора Таким образом при усилении неудобств вы получаете два решения – для экстремалов – существенные сложности и высокая цена за доставленные хлопоты, а для большинства обычных покупателей вы находите способ уменьшить эти сложности до минимума. Все в выигрыше – и покупатели и вы как производители! А те, кто хочет поскандалить и научиться преодолевать трудности без соответствующей оплаты – идут лесом и не отвлекают персонал слишком эмоциональными требованиями. Read the full article

[pro-creative-blog]

Маленький урок на будущее

— Много лет назад, когда я только начинал работать в рекламе у нас был такой прием — «Ночная проверка». В течение всего дня я и мой напарник на листах А4 записывали все идеи, которые только приходили нам в голову на тему рабочих проектов. Небрежные заголовки, дурацкие каламбуры, простейшие зарисовки маркером. Это была своеобразная мусорная свалка для мозга. Все, что вываливалось из наших голов или вылетало из наших уст, немедленно наносилось на бумагу. К концу дня все самые нелепые и нерабочие идеи отфильтровывались и грудой скомканной бумаги заполняли мусорную корзину в углу нашей каморки. Если день был продуктивным, то помимо горы бумаги, пластиковых стаканчиков из-под кофе и переполненных пепельниц, скапливалась толстенькая стопка «концептов». Мы аккуратно развешивали эти листы на стене нашего офиса перед тем, как отправиться в бар выпить по пинте пива. На следующий день, не обращая внимания на похмелье, ровно в 10:00 мы приходили на работу и свежим взглядом оценивали результаты нашего вчерашнего труда. Как правило, треть идей отсеивалась сразу. Поразительно, как идеи, еще вчера казавшиеся на момент их рождения уморительно смешными или поистине выдающимися, меркнут при свете отрезвляющего утреннего света. К полуденному кофе все агентство было в сборе и мы возвращались к наше рутинной работе: слонялись с умным видом по офису, критикуя творения других креативных пар. Но вот в чем дело. «Ночная проверка» работает только в том случае, если вы можете себе позволить эту ночь. Шло время, настали 90-е, которые перевернули индустрию рекламы и не только. Появились новые инструменты, бесконечные возможности и неотложные дедлайны. С появлением цифровых технологий наша работа значительно ускорилась. Появилась идея? Реализуй и предоста��ь в течение нескольких часов! Поначалу это была роскошь. Мы могли так много и так быстро сделать! Счетоводы там наверху быстренько подсчитали, что теперь за одно и то же время мы можем в три раза больше работать и в три раза больше зарабатывать для них денег. Очень скоро «Ночная проверка» превратилась в «Проверку ланчем». Затем, сами не понимая как, мы перешли на «Дошираки» за рабочим столом и стали по очереди уходить домой, чтобы поцеловать детей перед сном. Как только мы приклеивали какую-либо идею на стену, вбегал красномордый аккаунт в дешевом костюме и, срывая листок, уносился прочь. Теперь у нас не было возможности вытянув ноги взглянуть на наши идеи со стороны и отделить зерна от плевел. Мы стали полагаться на опыт и внутреннее чутьё. В большинстве случаев это срабатывало. Стандарты упали. Мы стали более консервативными. Неохотно шли на творческие риски, полагаясь на проверенные и испытанные приемы. Исследования показывали, что уже знакомое дает лучшие результаты, чем что-то новое. А исследования стали новой религией. Быть по-настоящему креативным — это значит быть лишенным какой-либо стеснительности. Отключить внутреннего цензора. Плевать на то, что думают другие. Вот почему дети так преуспевают в творчестве, а люди с Фольксвагенами, кредитами и чемоданами Луи виттон — нет. Нужно быть храбрым, чтобы думать вслух. И лучше всего это получается в безопасном и защищенном месте. Когда-то креативные отделы и дизайн-студии были таким местом. Там можно было изливать свои творческие идеи, не боясь осуждения или насмешек. Ведь только так и можно творить, а иначе ты просто закроешься, как моллюск в своей раковине. Это все равно, что заниматься сексом, когда мама подслушивает под дверью. Ничего не получится. Но потом какому-то умнику пришла в голову идея устроить конкуренцию. Творчество превратилось в соревнование. В гонку. Победитель получает работу. Теперь от этого недуга страдают все. Технологии развиваются со скоростью электрона. А наши бедные перенапрягшиеся нейроны пытаются поспевать. Решения принимаются за доли секунд. Увидел, понравилось, поделился, составил поверхностное представление, запостил в Твиттер. Нет времени ждать или сомневаться. Лови момент! Главное успеть! Раскаиваться будешь потом. Ах да, чтобы прикрыть свою задницу, не забудь поставить смайлик в конце на тот случай, если ты перегнул палку. Неделя отпуска — это хорошо. Месяц — непозволительная роскошь. Сейчас я «наслаждаюсь» вынужденным отстранением от моей прошлой реальности. И это лучшие 6 месяцев моей жизни. Когда ты привык всю жизнь бежать с низкого старта, стреляя от бедра и танцуя сквозь игольное ушко, полезно взглянуть на свою жизнь со стороны. Очень отрезвляет. Выясняется, что моя жизнь уже не так мне нравится, как я думал. Я понимаю это, встречаясь время от времени со своими бывшими коллегами. Они набрасываются на меня, с энтузиазмом рассказывают о своем последнем проекте. Я стараюсь с уважением выслушивать, как они спорят о том, кто меньше спит, и кто чаще питается в фастфудах. «Я не видел жену с января», «Я уже ног не чувствую», «А я давно болею, но надо же закончить проект, а то клиент уходит в отпуск», — говорят они. Что думаю я? Что они все с ума посходили. Они безумны. Они настолько оторваны от реальности, что это уже даже не смешно. У меня был шок. Мне казалось, что это все чья-то афера. Обман. Искусный розыгрыш. Идея, которую мы превозносим и ценим больше всего, превратилась в безделушку, в пластиковую игрушку для рекламы и торговли. Более того, теперь мы должны штамповать их в соответствии с квотой и графиком производства. «Утром нам нужно показать клиенту 6 концепций, потом он уезжает в отпуск. Платит он всего за одну, так что сильно не напрягайтесь, много времени не тратьте. Набросайте что-нибудь. Его любимый цвет — зеленый. Ну пока! Я в клуб. Увидимся утром!» Вы когда-нибудь пробовали родить идею под дулом пистолета? Это ежедневная реальность креативщиков. И когда он с ней справляется…«извините, клиент не смог прийти на встречу. Я отправил ему в сквош клуб ваши наработки факсом. Ему понравился зеленый вариант. Все кроме шрифта, слов, картинки и идеи. И еще, можно сделать логотип побольше? Надеюсь ты вчера не сильно припозднился? Хорошо, что есть компьютеры! Ну пока, у меня ланч.»

Я видел много креативщиков. Алкоголь, периодически наркотики, чувство тревоги, стресс, разрушенные браки, даже парочка суицидов. Люди просто психологически и эмоционально не приспособлены к такому враждебному и токсичному окружению. Тем не менее очередь из молодых, любознательных, готовых работать за копейки молодых рекламистов не иссякает. Но их энтузиазма хватает ненадолго. Как же я продержался в рекламе 30 лет? Шел по лезвию бритвы. Прятал ото всех чувство неуверенности и страха. И бежал, бежал так быстро, как только мог, чтобы никто не мог меня догнать. Еще я убедил себя, что больше ничего не смогу в этой жизни делать. Не умею. Реклама — это моё призвание, и мне невероятно повезло, что мне за это почти всегда платят. Бесчисленные ночи, выходные, праздники, дни рождения, школьные концерты и юбилеи — все было принесено в жертву чему-то, как тогда казалось, более стоящему, тому, что обязательно окупится, когда-то потом… Это был обман. Сейчас я это понимаю. Все это было не так важно. Просто укладывались в график. Просто продвигали товар. Просто кормили зверя, как я это называю сейчас. Оно того стоило? Конечно нет. Это была всего лишь индустрия. Никакого высшего предназначения. Никакого главного приза. Только сертификаты в рамках и маленькие статуэтки. Гора упаковок от антидепрессантов, пустых бутылок, клочья седых волос и опухоль неопределенного размера. Может показаться, что я себя жалею. Это не так. Было весело. Я преуспел в своем деле. Я познакомился со многими талантливыми и умными людьми, научился работать по ночам, ежедневно провоцировать свой творческий зуд и зарабатывать достаточно денег, чтобы содержать любимую семью, которую даже иногда видел. Но я ничего не сделал в своей жизни действительно важного. В творческом плане. Я продвинул несколько товаров, улучшил экономическое состояние нескольких компаний и сделал парочку богатых людей еще более богатыми. В то время мне казалось, что это отличная идея. Но «Ночную проверку» она, пожалуй, не прошла бы. Жаль. И еще. Если вы читаете все это, сидя в темной студии, агонизируя над тем, стоит ли очередной домохозяйке взять мыло в правую или в левую руку, сделайте себе одолжение — пошлите все к чёрту. Идите домой и поцелуйте свою жену и детей. Read the full article

[pro-creative-blog]

«Как думать». Правила Эдварда Бойдена

Если кто не знает, Эдварду Бойдену 37 лет, а он уже получил Brain Prize(один миллион евро), Breakthrough Prize (три миллиона долларов) и точно получит нобелевскую. Помимо оптогенетики он придумал экспансионную микроскопию (expansion microscopy — при использовании этого метода клетка или препарат биололгической ткани разбухает на два порядка величины, сохраняя расположение молекул), участвует в создании новой терапии болезни Альцгеймера, нейроинтерфейсов, других научных инструментов в MIT Media Lab. Трижды выступал на форуме в Давосе. Не буду томить, послужной список длинный и впечатлит любого. Десять лет назад Бойден написал заметку в Technology Review, где изложил правила, которым следует в научной работе. Как видно теперь, они дают результат. И они таковы, что годятся для всякого, не только для ученых. Их уже как-то публиковали по-русски, но в кратком пересказе, я же сделал полный перевод: «Когда я подавал заявку в MIT Media Lab на преподавательскую работу, я должен был написать план будущего курса. Среди прочего я предложил урок под названием «Как думать», посвященный тому, как быть творческим, плодотворным и глубоко мыслящим в мире, где проблемы чрезвычайно сложны, цели непрерывно движутся, а наши мозги походят на узлы огромных сетей, постоянно меняющих форму. Подумав об этом, я сочинил 10 правил, которыми иногда делюсь со студентами. Я перечислю их здесь, плюс дам пару практических советов. 1. Постоянно синтезируйте новые идеи. Никогда не читайте пассивно. Делайте записи, думайте, стройте мысленные модели, пока читаете, даже когда перед вами вводный текст. Так вы всегда будете стремиться к той глубине понимания, которая сделает вас креативными. 2. Научитесь учиться (быстро). Одна из наиболее важных способностей в XXI веке — умение быстро разобраться практически в любой теме, так что развивайте этот талант. Научитесь быстро создавать прототипы идей. Узнайте, как работает ваш мозг. (Мне после больших умственных нагрузок зачастую нужно вздремнуть 20 минут, затем я пью полчашки кофе. Знание того, как работает мой мозг, позволяет мне использовать его эффективно.) 3. Работайте «в обратном направлении», отталкивайтесь от цели. Иначе рискуете никогда до нее не добраться. Когда вы работаете, просто двигаясь вперед, вы можете открыть что-то значимое — или же нет. Если вы работаете в обратном направлении, то вы, по крайней мере, направляете усилия на то, что важно для вас. 4. Всегда имейте долгосрочный план. Даже если меняете его каждый день. Планирование само по себе ценно. Даже часто пересматривая планы, вы гарантированно будете учиться чему-то новому. 5. Создавайте карты взаимосвязей. Отобразите все, что вам нужно сделать, на большом листе бумаги и поймите, какие из ваших дел зависят от выполнения других. Затем найдите те, что не зависят ни от чего, но от которых зависит большинств��, и закончите их в первую очередь. 6. Сотрудничайте. 7. Ошибайтесь быстро. Вы можете наломать дров с первой попытки, но сделайте это быстро, а затем двигайтесь дальше. Отметьте, что привело к ошибке, так вы научитесь это распознавать, и продолжайте идти. Пусть ошибки не останавливают. Как писал Шекспир: «Гоните прочь сомнения. Они — предатели; от них и гибнет дело» («Мера за меру», пер. Осии Сороки). 8. По мере роста ваших умений, составляйте протоколы лучших практик. Когда вы вернетесь к задаче, которую уже делали, вы сможете с ней легко справиться. Пусть сознательный контроль станет вроде инстинкта. 9. Записывайте все. Если не записывать, ваши идеи не смогут повлиять на мир. Во многом творчество есть навык видеть вещи правильно. Большинство серьезных научных открытий были сюрпризами. Но если вы не записываете, не резюмируете каждое наблюдение и не учитесь доверять своим глазам, то вы и не поймете, что видели сюрприз. 10. Не усложняйте. Если вам кажется, что вашу идею трудно воплотить в жизнь, вероятно, так оно и есть. Потратьте, если можете, два дня и подумайте о том, как сделать в десять раз проще. Все будет работать лучше, надежнее и окажет большее влияние на мир. Изучите, какие неудачные попытки были до того. Помните старую поговорку: «Шесть месяцев в лаборатории могут сберечь полдня в библиотеке». И еще два практических замечания. Первое насчет управления временем. Мне очень нравится то, что я называю логарифмическим планированием времени, когда события, до которых рукой подать, запланированы с большей точностью, чем события, которые наступят нескоро. Например, то, что произойдет завтра, должно быть расписано с точностью до минуты; следующая неделя должна быть запланирована с точностью до часа, а следующий год можно планировать по дням. Зачем компьютерные календари заставляют нас записывать с точностью до минуты события, которые мы планируем на следующий год? Я использую текстовый редактор, чтобы планировать все события, задачи и обязательства с временным разрешением, которое угасает по мере взгляда в будущее. Второе практическое замечание. Я нахожу очень полезным писать и рисовать во время разговора с кем-то, делая резюме беседы на листах бумаги или страницах блокнота. Я часто использую цветные примечания, чтобы выделить основные моменты. По завершении я фотографирую лист, чтобы поместился весь ход разговора и возникшие мысли. Собеседник обычно получает бумагу, а я гружу фото в компьютер, помечаю тэгами и отправляю в архив. Таким образом, я могу поднять все картинки, наброски, идеи, ссылки и пункты действий из кратких заметок, что я сделал в течение 5-минутной встречи в кафе несколько лет назад — коснувшись ноутбука. Десятимегапиксельный фотоаппарат стоимостью чуть больше ста долларов может одним кадром, за одну секунду, охватить дюжину исписанных листков» Read the full article

[pro-creative-blog]

Сильные и слабые места креативного бизнеса

Британский консультант Дэвид Пэрриш помогает креативным предпринимателям по всему миру налаживать процессы работы и получать прибыль.  Он консультировал производителей сувениров в Бразилии перед ЧМ по футболу. В Новой Зеландии придумывал, как поднять интерес к проектам в стране, где «больше овец, чем людей». Сотрудничал с некоммерческими организациями, компаниями и госучреждениями в Индии, Китае, Латинской Америке, Азии, Африке, Украине, Прибалтике. Дэвид, многих традиционных бизнесменов пугает слово «креативность». Это нечто хаотическое и непредсказуемо. Редко связанное с прибылью. Как сломать этот стереотип? Прежде всего, давайте разберемся с понятием креативность. Есть проблема с пониманием этого термина в английском языке. Я не великий лингвист, но что-то мне подсказывает, что в других языках – та же ситуация. Когда мы говорим креативность, чаще всего подразумеваем творчество, искусство, как живопись,  музыка, литература. И когда вы говорите руководителю предприятия о креативности, он обычно отвечает: О, я не творческий человек, в моем бизнесе нет ничего креативного. Откуда это ощущение себя, как нетворческого человека? Чаще всего, еще со школы, где тебе указывали, что ты не очень хорошо рисуешь или поёшь. Вместе с тем этот человек может создавать на своем предприятии совершенно уникальный продукт. И это не что иное, как то же творчество. ТАКИМ ОБРАЗОМ, Я ПРЕДЛАГАЮ  ДВА ЗНАЧЕНИЯ СЛОВА «КРЕАТИВНОСТЬ»: A-CREATIVITY И I-CREATIVITY. А-Creativity означает artistic. То есть, то самое творчество в традиционном понимании этого слова. I-creativity – инициативность, инновационный подход к производству и решению вопросов.  Смысл такого толкования в том, что креативность это не монополия творческого кластера. Она может быть применима везде и всюду. Может быть, и вовсе не стоит пугать управленцев словом креативность? Возможно и так. Мне приходилось, консультируя топ-менеджеров, говорить им: Вам нужно добавить в ваши подходы креативности. Мне отвечали: у нас нет времени на искусство. Но есть пути подать I-креативность бизнесу и внедрить ее там. Стоит начинать разговор не с особенностей проекта, а с его бенефитов для бизнеса. Стоит начинать с вопроса: хотите ли вы отличиться от конкурентов\выигра��ь гонку с помощью новых интересных качеств  и получить больше узнаваемости? Этот разговор бизнесу понятен. Обычно я предлагаю управленцам начать генерировать идеи,  причем вовлекать в эту генерацию максимум сотрудников компании. А затем пропустить все идеи через фильтр целесообразности для бизнеса. Да, это требует времени. За несколько дней вы можете собрать десятки и даже сотни идей. Затем, включив логику и бизнес анализ, отбросить неподходящее. И пять идей из сотни будут стоить того чтобы реализовать их и сделать бизнес более прибыльным. Это и есть креативное мышление. Конечно, многое зависит от внутренних процессов бизнеса и от нацеленности на результат и желание внедрять что-то новое. Дэвид, если мы говорим о творческом бизнесе,  то какие у него слабые места, где просто необходимо владеть стандартными бизнес-навыками? Знаете, творческие люди, музыканты, художники, архитекторы, могут быть абсолютно замечательными творцами в своих студиях, создавая нечто прекрасное. Но когда они сталкиваются с бизнес вещами – маркетингом, финансовыми отчетами, необходимостью партнерства с кем либо, это смущает их, подавляет. Я говорю им: добавьте во все это немного своей креативности. Что касается слабых мест, я бы обозначил три важных  момента: маркетинг, финансовые процессы, защита интеллектуальной собственности. Впрочем, эти проблемы характерны для многих бизнесов и, поверьте, для абсолютно всех стран. Когда я приступаю к разбору проблемы клиентов, начинаю со слов: расскажите мне о своем маркетинге. Мне говорят: ну, мы рекламируемся так-то, ведем соцсети. Они не говорят о том, кто их покупатель, на какой рынок они работают, как они вывели свою цену. Нет. Маркетинг для них равно РЕКЛАМА. В этом проблема – люди выбирают тактику, а не стратегию. Вот основная проблема – они  не мыслят стратегически. ЧАСТО Я СЛЫШУ ЧТО-ТО ВРОДЕ: ЗАСТАВЬТЕ ЛЮДЕЙ ЦЕНИТЬ И ПОКУПАТЬ НАШ ПРОДУКТ. ЭТО ЗВУЧИТ, КАК «ВЗМАХНИТЕ ВОЛШЕБНОЙ ПАЛОЧКОЙ». НО Я НЕ МАГ. Я ИНОГДА ГОВОРЮ ВЕЩИ, КОТОРЫЕ ЛЮДИ НЕ ТАК РАДЫ УСЛЫШАТЬ:  ЧТО, ВОЗМОЖНО, ВАШ ПОКУПАТЕЛЬ И ВАША ЦЕНА – НЕ В ВАШЕМ РОДНОМ ГОРОДЕ ИЛИ ДАЖЕ СТРАНЕ, А В ТОКИО ИЛИ ЛОНДОНЕ. ИЛИ В СОСЕДНЕЙ Д��РЕВНЕ.  НАЙДИТЕ ПРАВИЛЬНЫЙ ДЛЯ ВАС РЫНОК И ПРАВИЛЬНОГО ПОКУПАТЕЛЯ. Вторая проблема: креативные люди не умеют общаться по финансовым вопросам с представителями бизнеса. Они говорят: банки нас не понимают. Есть две причины, по которым нет взаимопонимания. С одной стороны банки и бизнесы  не понимают ценность интеллектуальной собственности, они не видят профит в поддержке таких проектов. С другой стороны, креативные проекты, старт-апы сами далеко не всегда верно могут оценить, сколько денег им нужно.  Можно заявлять необходимость 50 тысяч долларов, а на самом деле на аренду оборудованию, съемку фильма или издание книги достаточно 5 тысяч. Затем ты грамотно продвигаешь свой продукт на правильном рынке и получаешь прибыль. Это происходит шаг за шагом. Но все в идеале хотят, чтобы им просто дали 50 тысяч и сказали: Пользуйся на здоровье! Проблема интеллектуальной собственности – это просто боль креативного сектора. Признаться, я за время своей работы видел крайне мало творческих людей, которые бы хорошо знали, как защитить свою работу.  Подавляющее большинство людей  — режиссеров, художников, разного рода фрилансеров, писателей — не знает законов в этой сфере и как ни применяются, не знает, что такое право копирайта, как зарегистрировать свой торговый знак.  Но речь ведь не только о том, как защитить свои идеи от воровства, но и как затем их грамотно продавать  — под собственным именем, брендом и т.д. Вот собственно эти три большие сферы и есть самые уязвимые места для креативного кластера. Они часто мешают проектам быть прибыльными. Есть такое довольно распространенное явление среди творческих людей – нежелание соприкасаться с бизнесом и деньгами.  Они готовы жить в мансарде и долго мечтать об успехе… — Дада, не разговаривайте со мной о бизнесе и деньгах. Это дьяволы, которые пытаются украсть мою творческую душу, — такое мне приходилось слышать.  И знаете, сам я был когда-то таким же. Много лет назад, когда я еще носил волосы до плеч и бороду, мы с моими друзьями решили открыть концептуальный книжный магазин в небольшом городке недалеко от Манчестера. Почему? Просто нам казалось, что это круто, это был проект сообщества. И я был горд, что это не чистый бизнес. Но очень скоро понял, что без знаний в работе над магазином не обойтись. Надо платить налоги, сводить дебет с кредитом, оплачивать работу людей,  и т.д. И я осознал, что эти знания на самом деле полезны и они вовсе не делают тебя акулой с Уолл-Стрит или коррумпированным дельцом. Ты спокойно можешь использовать инструменты бизнеса для всего чего угодного: культуры, экологии, благотворительности. Инструменты бизнеса не виноваты в том, что люди иногда используют их в негативном ключе. Деньги тоже ни в чем не виноваты, они лишь средство обмена. ЗДЕСЬ Я ВОВСЕ НЕ ХОЧУ СКАЗАТЬ, ЧТО ТВОРЧЕСКИЕ ЛЮДИ ГЛУПЫ И СЛИШКОМ МАЛО ЗНАЮТ. ЧАСТО, НАПРОТИВ, ОНИ ОЧЕНЬ УМНЫ, ТАЛАНТЛИВЫ И ПРИНОСЯТ В ЭТОТ МИР СОВЕРШЕННО УДИВИТЕЛЬНЫЕ ВЕЩИ. НО ПРОБЛЕМА В ТОМ, ЧТО ЭТИ «МАЙКИ» ПОРОЙ НЕ МОГУТ РАЗГОВАРИВАТЬ НА ЯЗЫКЕ «КОСТЮМОВ», ПРОИЗНОСИТЬ КОДОВЫЕ СЛОВА, ПРИНЯТЫЕ В БИЗНЕС СООБЩЕСТВАХ. Вот пример диалога. Приходит маленькая фирма на встречу с банком: МФ: У меня есть идея отличного продукта. Хочу взять под нее кредит. Банк: А вы проводили анализ рынка или маркетинговое исследование? МФ: Ой, нет, ничего такого не проводили…Это же очень дорого, а  мы маленькая компания. Б: Хорошо, а как вы разрабатывали ваш продукт? МФ: Ну, у нас есть несколько продуктов, мы собрались с нашими постоянными покупателями в пабе большой компанией, обсудили, как доработать существующие продукты, чего бы еще хотелось. И так появилась разработка нового товара, там мы учли все пожелания…. Б: Ну вот, а вы говорите, что не было никакого исследования. Я веду к тому, что порой креативные проекты делают много чего классного и вполне бизнесового, просто они не формулируют это в бизнес-терминах. Не всегда могут быть услышаны.  И если «костюмы» не будут сразу отметать творческих людей, которые просто выражаются иначе, а копнут глубже, они увидят, как много отличных идей и в итоге товаров и услуг способны сгенерировать эти креативщики. Но все-таки проводить маркетинговые исследования необходимо? Малым бизнесам и творческим предпринимателям не нужно слишком усложнять все это. Даже у маленькой фирмы при желании найдется способ провести собственное исследование, тем более в век соцсетей. И знаете, порой малые бизнесы ближе к реальным потребностям реальных покупателей, чем крупные корпорации, которые с апломбом заявляют: дааа, мы постоянно проводим маркетинговые исследования, тратим на это огромные бюджеты. На самом деле часто они  получают массу статистики и за этим не видят реального человека. И получается так, что малые креативные гибкие бизнесы их вполне могут нагнать и даже представлять определенную угрозу. Как, например, это произошло с отраслью крафтового пива в США или Великобритании, где мелкие пивовары с креативным подходом откусили немалый кусок рынка и больших корпораций. И те сегодня вынуждены подражать крафтовым пивоварням. С чего начать продвижение креативных проектов новичку? Прежде всего, начните с  понимания своих отличий. С понимания своего характера и его особенностей. С того, кто ваши конкуренты.  С объективной оценки себя. Вы должны понимать: вы классные, производите отличные вещи, услуги, проекты. Это хорошая новость. Но есть и плохая: таких как вы, сотни, тысячи в других странах по всему миру. Но в каждом из вас есть своя изюминка, особенность, которая может быть сильнее, фантастичнее, чем у конкурента.  Ищите путь, который сделает вас уникальным, причем это может быть связано не только с вашим творческим талантом, но и знанием иностранного языка, хобби. ОЧЕНЬ ВАЖНО ПОРАБОТАТЬ НАД ПОДАЧЕЙ СВОЕГО ПРОДУКТА И САМОГО СЕБЯ, ВЗЯТЬ У МАРКЕТИНГА ТАКИЕ ПРИЕМЫ, КАК СОЗДАНИЕ СВОЕЙ ИСТОРИИ, ДИЗАЙН-КОММУНИКАЦИИ. Меня пригласили в Бразилию, накануне Чемпионата мира по футболу в один из городов, где проходили игры.  Задача – помочь местным предпринимателям и ремесленникам  повысить привлекательность товаров в период наплыва туристов. Я приехал, пообщался с местными ребятами и увидел у них массу отличного товара, фантастические сувениры. Но при этом – никакой привлекательной упаковки и отсутствие умения преподнести товар. Вы понимаете, о чем я? Каждому товару нужна своя история и упаковка под эту историю. Можно купить красивое аутентичное ожерелье, но когда вам завернут его в серую бумагу и молча вручат, то когда вы привезете его домой жене, и она развернет серый пакет —  вряд ли оценит то, что там лежит. А это может быть труд искусного ремесленника где-нибудь в джунглях,  из золота, намытого в притоке Амазонки. Расскажите об этом, и вот вам новые эмоции, впечатления. Вот вам новая ценность товара.  За это можно просить уже и больше денег. И в итоге – процветать. Интервью взято порталом marketing.by Download free PDF eBook now Read the full article

[pro-creative-blog]

Филипп Старк о работе, прошлом и зависимости

Филипп Старк — поп-звезда промышленного дизайна, шоумен и сам себе промоутер. Почти каждый выход новинок от Старка сопровождается мировым турне и презентациями с участием мэтра. За почти полвека работы он приложил руку к внешнему виду более тысячи объектов, от компьютерных мышек до яхты Стива Джобса. В октябре у Старка было две премьеры: оформленный им смартфон Xiaomi и коллекция ароматов Starck Paris. На московской презентации парфюмерной коллекции мы поговорили с ним о творческих методах, отношении к старым работам и влиянии маркетологов на дизайнерский труд Зачем вы выпустили туалетную воду имени себя? Я всегда использую проекты как средство для коммуникации. С помощью дизайна ракеты я пытался рассказать об ощущении свободы, которое появляется при размышлениях о космосе. Парфюм для меня — способ донести свои мысли о том, как в XXI веке воспринимают гендер: насколько отстоят сегодня друг от друга феминность и маскулинность, каковы образы мужчины и женщины. Расскажите, как строится коммуникация бренда с потребителем через дизайн — хотя бы на примере формы флакона духов. В таком продукте, как духи, флакон на самом деле почти не важен. Но все же идея в нем есть. Пропорции плоского флакона прямоугольной формы совпадают с пропорциями дверного проема, а внутри прямоугольника фигура, похожая на деформированный мыльный пузырь; на языке компьютерной графики такие фигуры называют Metaball (Метасфера). Смысл такой: духи — это дверь, за которой скрывается тайна женственности и мужественности. Вы наверняка получаете десятки предложений придумать оформление самых разных предметов и пространств. Как вы решаете, за что возьметесь? Я смотрю на людей, которые ко мне обращаются. Если между нами проскакивает искра и у меня возникает интерес к человеку, я принимаю предложение. Это случается довольно часто, за год я могу поучаствовать в паре сотен разных проектов. Есть ли какие-то объекты, создателям которых вы позавидовали, дескать, как круто, почему не я это придумал? Никогда не чувствую зависти. Если я вижу, что кто-то сделал отличную вещь, я просто говорю себе: «Работай лучше, лентяй!» Вы периодически выкладываете в инстаграм фото своих объектов, которые вы придумали 10, 20 лет назад. Не хотелось ли что-нибудь перевыпустить? Ой, нет, это было бы глупо. Обращаться к прошлому — не мое. Я всегда думаю только о будущем и стараюсь жить в будущем уже сегодня. А есть среди ваших вещей такие штуки, от которых вы успели страшно устать? Знаете, я всегда смущаюсь при взгляде на вещи, которые делал. Смотрю на них и думаю: недостаточно доработал, мог бы лучше. И опять говорю себе: «Ох, лентяй!» Как со временем меняется ваш подход к созданию дизайна, методы работы? Никак не меняются: с 16 лет я рисую в одних и тех же блокнотах одинаковыми ручками и стараюсь работать в полном одиночестве. Я одинокий мыслитель и профессиональный мечтатель, который творит собственную вселенную. Некоторое время назад вы говорили о том, что зависимость дизайнера от монитора компьютера — это нездоровая вещь. Почему? Используя один лишь компьютер для дизайна, стоит помнить о том, что твой креатив подчиняется той или иной программе, а у программ всегда есть рамки, понимаете? Твоя фантазия ограничена разработчиками софта, в котором ты работаешь. В такой модели для меня недостаточно свободы. Сегодня некоторые дизайнеры жалуются на то, что профессиональные мероприятия вроде ярмарок дизайна все больше зависят от маркетинга. Вы ощущаете это давление? Во всем, что создает человек сегодня, присутствует маркетинговый компонент. Я просто о нем не думаю, когда работаю. Стараюсь заниматься своей визионерской частью работы. Интервью взяли Сноб Филипп Старк — официальный сайт Филипп Старк — инстаграм Read the full article

[pro-creative-blog]

Модный блиц: Ли Вуд, креативный директор Carlo Pazolini

У Carlo Pazolini, марки с итальянским названием, международным охватом и российским бэкграундом, новый креативный директор — британский дизайнер Ли Вуд. Мы поговорили с ним о любви к кошкам, вечному противостоянию между кроссовками и высокими каблуками и о том, как меняются вкусы с возрастом В детстве я хотел стать… …ветеринаром. Я вырос в деревне, окруженный животными. Есть ли у вас сейчас домашние животные? У меня две кошки, Чичу и Пилоу — мейн-кун и девон-рекс. Я постоянно в разъездах, поэтому приходится нанимать няню или просить кого-то из друзей присмотреть за ними — к счастью, мои кошечки очень самостоятельные. Но когда я возвращаюсь домой, они от меня не отходят. Опишите стиль вашей марки в нескольких словах — для человека, который о ней никогда не слышал. Carlo Pazolini — это, в первую очередь, качество: мастерство наших сотрудников, чистые линии, элегантность… И немного веселья — это именно то, что мы пытаемся развивать сейчас, обувь не должна быть слишком серьезной. До того как возглавить Carlo Pazolini, я… …работал в Versace с Донателлой, занимался всеми линиями, выпускаемыми по лицензиям. Это довольно сложная работа, но захватывающая. Я разрабатывал часовые линии, линейки очков, домашние коллекции — каждый день тысячи и тысячи вопросов по разным категориям продуктов. Главный совет, который вам давали? «Научись критически относиться к себе и своим работам. Научись редактировать их» — этот урок я получил, работая с Донателлой Версаче. Поймите меня правильно, вы должны любить свое дело. Но часто творческие люди в процессе слишком прикипают к своим работам и перестают критически оценивать и�� с позиции рынка, с позиции зрителя. Вот почему работать с Донателлой так потрясающе: она может войти в комнату, выслушать твои предложения и просто сказать нет, ничего не объясняя. Это поначалу шокирует, но потом ты начинаешь думать, что же не так, какие изменения нужно внести. Главная ошибка молодых дизайнеров? Я не думаю, что в мо��е вообще существует понятие «ошибка»: мы все, и начинающие ��изайнеры, и опытные, экспериментируем. Эксперимент может оказаться удачным или неудачным, иногда ты попадаешь в яблочко, а иногда не попадаешь. Единственная безусловная ошибка — не думать о бизнес-стороне своего дела. Тогда вы просто прогорите. Все больше девушек предпочитают каблукам кроссовки. Заменят ли они когда-нибудь обувь на высоких каблуках полностью? Для всякой вещи есть свое время и место. Вы можете, например, ходить в кроссовках с девяти до полуночи, но потом наступает время каблуков — носить одни только кроссовки круглые сутки нельзя, это просто вредно. И повальное увлечение модных домов спортивной обувью началось не из-за стремления к комфорту, это история исключительно коммерческая. К тому же сейчас уже начинается обратное движение, возвращение к более сложной обуви — и к каблукам. Меня это, признаюсь, радует. Кэрри Брэдшоу в свое время прославила Manolo Blahnik. А какая из современных ТВ-героинь могла бы стать идеальной посланницей бренда Carlo Pazolini? Я не слишком увлекаюсь сериалами: я все время в разъездах! Вам удалось меня подловить… Сейчас так много телешоу, так много ТВ-звезд, всех этих молоденьких актрис, певиц, моделей, и они так быстро появляются и исчезают, что выделить кого-то одного очень сложно. Любимое десятилетие XX века? 50-е. Первая вещь, которую вы сшили? Своими руками? Это была рубашка. Ваш главный источник вдохновения? Тишина. Главная проблема современной моды — это… …чрезмерное увлечение ретро. Мы должны смотреть в будущее, делать вещи, которые все будут носить завтра, но вместо этого многие постоянно оглядываются в прошлое, зацикливаясь на вчерашнем дне. Зачем? Ваш любимый тренд этого сезона? Минимализм. Ваше любимое место в Москве? Я приезжаю в Москву уже в шестой раз, но так и не успел ни побывать в музеях, ни погулять по городу. Мой день расписан по минутам! Так что чаще всего я вижу холл этой гостиницы. Еще меня водили в русский ресторан «Пушкин» — отличное место. Расскажите смешную историю, связанную с модой, которая случилась с вами. У меня в запасе много смешных историй, но не уверен, все ли из них можно рассказывать… Одна из самых забавных произошла, когда я был совсем ребенком. Мне было лет 6 или 7, и я просто умолял маму сшить мне комбинезон из голубого люрекса — должно быть, увидел такой по телевизору на ком-нибудь из музыкантов. Я упрашивал ее, даже пустил в ход главное детское оружие, слезы. И она сдалась и сшила мне этот комбинезон. Но когда я увидел его, то ни разу — ни разу в жизни! — так и не надел. Можно было бы попробовать повторить этот комбинезон на очередной Хэллоуин, но рубашки с джинсами, как я теперь понял, идут мне гораздо больше. Read the full article

[pro-creative-blog]

Задний ход

Вполне востребованная карта в сегодняшней ситуации. Очень часто, упершись в стену, мы размышляем где бы взять мощности и сил, чтобы проломить эту стену и вырваться на оперативный простор. Потому что нам кажется, что за этой стеной – счастье. На самом деле мы не знаем, что находится за этой стеной. Поэтому самое время – дать задний ход. Вернуться назад, оглядеться, посмотреть карту, свериться со стратегией – если у вас нет стратегии – самое время заняться ее разработкой, проложить новый маршрут и двинуться вперед. В любой запутанной и тупиковой ситуации – самое лучшее решение – это сдать назад. Всегда ли задний ход означает потери в бизнесе? Отступление – означает, что вы что то не заработаете, а разве было бы лучше что-то потерять? Понятно, что если вы уже ввязались в драку, получили предоплату, потратились на комплектующие – тут скорее всего нужно идти до конца, но всегда держать в голове вариант, когда отступление сравни победе! Я предлагаю вам взглянуть как работает эта карта в решении интересной задачи. Read the full article

[pro-creative-blog]

Кубок Гагарина на космической орбите

17 декабря точная ��ини-копия Кубка Гагарина и юбилейная шайба 10-го сезона КХЛ полетели в космос с космодрома Байконур на борту ракеты с транспортным пилотируемым кораблём "Союз МС-07". "Союз" доставит на станцию российского космонавта Антона Шкаплерова, астронавтов NASA и JAXA Скотта Тингла и Норишиге Канаи. На наблюдательном пункте перед стартом побывал и сам Кубок Гагарина. Каждый присутствующий мог сделать снимок с оригиналом трофея. Да, мы действительно берём с собой на борт шайбу и мини-кубок Гагарина, – говорит Антон Шкаплеров. – на шайбе – цифра 10, десять лет Континентальной хоккейной лиге. Нам, космонавтам, всем, работающим в космической отрасли, очень приятно, что сильнейшие хоккейные команды разыгрывают кубок имени первого космонавта планеты. Сам я очень люблю хоккей, люблю смотреть его вживую, если получится – с семьёй и друзьями. Уверен, что и кубок, и шайба, будут у нас на самом видном месте. Особенно в те моменты, когда будут проходить игры чемпионата. Приятно то, что шайба, которую мы берём с собой на орбиту, после возвращения поучаствует в матче финальной серии Кубка Гагарина. Через 72 дня символика КХЛ, юбилейная шайба и мини-трофей, вернутся на Землю вместе с российским космонавтом Александром Мисуркиным. В данный момент Александр находится находится на борту Международной космической станции (МКС). По сообщениям пресс-службы КХЛ, именно вернувшаяся из космоса шайба будет вброшена перед первым матчем финальной серии сезона весной 2018 года, дав старт борьбе за Кубок Гагарина. Read the full article

[pro-creative-blog]

Космическая тема в рекламе

Датская марка масла Lurpak и агентство Wieden + Kennedy London запустили космическую кампанию в поддержку новой линейки Cook’s Range. Линейка включает премиум-продукты для кулинарии и выпечки, например, жидкое ��асло и масло в виде спрея. Ранее в этой подкатегории доминировали производители маргарина, говорит Стюарт Ибберсон, глава компании Arla Foods, которой принадлежат бренды Lurpak, Cravendale, Castello, Lactofree и Anchor. Новая кампания продолжает традицию аппетитных реклам, где акцент делается на обычных продуктах, а процесс приготовления пищи становится значимым и эффектным действом. На этот раз процесс напоминает покорение космоса и сопровождается музыкой Рихарда Штраусса (симфоническая поэма «Так говорил Заратустра»), известной по фильму Стенли Кубрика «Космическая одиссея 2001 года». Повар превращается в искателя приключений, который находится на пороге неизведанного. Храбрость и продукты Lurpak помогают ему попробовать новый рецепт и стать первооткрывателем. Помимо ТВ кампания охватит интернет и магазины. Серию принтов создал режиссер и фотограф Райан Хопкинсон - в них он попытался объединить кулинарное искусство и космическую тему. Read the full article

[pro-creative-blog]

Как интроверту сделать свою жизнь более комфортной?

Замечательная книга Деворы Зак "Нетворкинг для интровертов" Я бы начал с ответа на вопрос - а кто ты на самом деле - интроверт или экстраверт? Лет десять назад проводя сотню собеседований нон стоп мы проводили массовое тестирование претендентов и оказалось, что эта шкала практически не работает - у всех были значения от-5 до +5, при крайних цифрах 30. Мы тогда заинтересовались этим вопросом и выяснили, что традиционные вопросы не работают - испытуемые много времени проводили за общением в интернете и поэтому мы не смогли определить их тип. Причем это было заметно и на самом собеседовании, хотя там мы проверяли другие качества... С тех пор мы еще больше проводим времени в сети. А значит даже традиционные интроверты вынуждены общаться - общаться - общаться. И эта книга здорово помогает именно в общении. В понимании этого непростого процесса. Кто я? На самом деле, у человека, который столько времени проводит на виду, руководит другими людьми стирается грань и я могу быть очень разным - центром внимания на семинаре или вечеринке или скромным пользователем социальных сетей... Благодаря книге Деворы я получил объяснение некоторым своим поступкам, которые изначально казались мне странными – но на самом деле – они служили мне элементами защиты моего личного пространства. Но самое главное, я научился изменять размеры этого пространства, впуская в него людей по мере необходимости. Моей необходимости – все таки я остался при своем правиле, что мое пространство ограняется моими правилами, и я имею полное право выставить нарушителя за дверь. Я по прежнему держу свою входную дверь закрытой, но использую для связи домофон и если у вас есть разумный повод зайти ко мне в гости, я не буду возражать и с удовольствие поболтаю с вами. Все это позволило мне сделать мою жизнь более комфортной и я открыл для себя еще один источник энергии для своей жизни. Если раньше это было одиночество и размышления, то сейчас к нему прибавилось живое общение. Если вам кажется, что вы интроверт, то вам следует купить и прочитать книгу Деворы Зак и получить от жизни новые впечатления! Read the full article

[pro-creative-blog]

Как думают хищники?

На одном дыхании проглотил книгу Дейва Тротта "Пробуй думать как хищник" Это сборник разных креативных историй, случившихся с ним и его близкими во время его работы в рекламном бизнесе. Что поразило? - так это жизненность историй и их похожесть. Практически после каждой главы я ловил себя на мысли - блин, а у нас было нечто похожее. Точно и мы тоже выкрутились из этой ситуации. Во всем мире задачи, которые стоят перед рекламщиками очень похожи и методы, с помощью которых они решаются - одни и те же. А результат очень часто зависит от смелости. Смелости того кто придумал. И смелости того, кто принял работ��. Действительно, я посмотрел свои старые записи, в которых описаны варианты решения многих клиентских задач. Везде восторженные отзывы – классно, нам нравится, мы понимаем, что если все это внедрим, то обязательно оставим всех своих конкурентов в заднице. Но при этом реально воплощенных проектов – один из десяти, причем, чем сложнее ситуация за окном – тем менее смелыми оказываются принятые решения. И часто задача ставится уже не как «убить конкурента», а как минимизировать потери и сохранить свою долю рынка… Поэтому я бы рекомендовал прочитать эту книгу не столько сотрудникам рекламных агентств, сколько нашим заказчикам и клиентам, чтобы они смогли оценить практическую суть креативных решений – это не столько награды и кубки, сколько повышение продаж. И что не надо бояться человека с карандашом – он умеет решать ваши задачи, потому что он вряд ли может нарисовать Мону Лизу, а вот придумать как использовать ее образ в рекламе ваших товаров – он вполне в состоянии. Глядя на сегодняшнюю рекламу, понимаешь, что в большинстве своем она стала слишком простой и банальной – покупайте наших слонов, летайте нашими бомбардировщиками, пейте, ешьте, звоните и помните – у нас самые дешевые цены. И самые большие скидки. Сколько может заработать компания, которая обещает 90% скидки? – ну если перед этим она не подняла цены в 10 раз? – она ничего не заработает! И деньги на рекламу и продвижение уйдут в трубу. А чтобы этого не случилось я бы посоветовал взглянуть на бизнес с позиции креативного хищника! Read the full article

[pro-creative-blog]

Как повысить эффективность работы?

Чем интересна книга Сергея Бехтерева «Как работать в рабочее время» так это простым ответом на вопрос, заданный в названии. Чтобы повысить эффективность своей работы нужно перестать отвлекаться и в каждый момент сосредотачиваться на выполнении одной, главной на данный момент задачи. Мы постоянно ловим себя на том, что нас что то отвлекает – пришедшее письмо в электронной почте, телефонный звонок, просьбы коллег и даже музыка из радиоприемника. И именно из за этого наша эффективность похожа на осциллограмму переменного тока – взлеты сменяются падениями и нам постоянно приходится приводить себя в рабочее состояние. Сергей Бехтерев не только рассказывает о десятках «отвлекателей», но и дает советы как их победить. Причем это не просто советы - это обоснованные практикой и проверенные математикой решения. Например, я постоянно во время работы отвлекаюсь на приходящие в голову посторонние мысли. Терять новые мысли – это ошибка – трудно поверить, но очень многие незаписанные мысли действительно ускользали навсегда и ты потом тратил гораздо больше времени, чтобы вспомнить о чем шла речь. Поэтому если пришедшая вам в голову мысль важнее того, чем вы сейчас занимаетесь – то лучше отложить текущее дело и не просто записать пришедшую мысль, но и подумать о ее применении и воплощении в жизнь. В ином случае нужно взять карандаши и записать пришедшую мысль на бумагу и положить так, чтобы она не отвлекала от сегодняшнего дела, но была в доступности, когда мы это дело закончим. Еще один интересный совет – это записывать все сегодняшние дела в календарь и в каждый момент выполнять дело с максимальным приоритетом. При этом нужно понимать, что есть дела жестко привязанные ко времени – совещания, семинары, вебинары и остальные, которыми можно заполнять оставшееся время. Так вот в последнее время я понял, что готов пожертвовать чем то запланированным – тем же вебинаром, но выполнить самое важное на сегодня дело. А вебинар можно посмотреть в записи или в конце концов понять, что он не настолько важен, чтобы тратить на него свое время. Чем еще хороша книга Сергея Бехтерева так это оглавлением и виде майндмепа. И в виде майндмепа представлено не только оглавление всей книги, но и каждой главы – ты в любой момент понимаешь в каком месте книги ты находишься. Но главное не это – главное, что в конце каждой главы есть таблица, в которой представлены проблемы, которые м��шают вам быть эффективными и даны варианты решения. Решения, которые позволят вам действительно работать в рабочее время и следующим шагом приучить к этому ваших сотрудников! П.С. кстати очень многие советы просты до банальности. Например, нужно заменить лампочки в офисе на более солнечные, а меню сотрудников включить куриную грудки и бананы! Read the full article

[pro-creative-blog]

Когда название продает книгу

В очередной раз название "продало" книгу Оно попало в боль целевой аудитории Казалось бы причем тут креатив и книги по здоровью? На самом деле здоровье и общее самочувствие во многом определяют ваше творческое состояние - вряд ли человек, испытывающий боль способен на творчество. Особенно - позитивное, что то жестко депрессивное вполне может получиться, но вряд ли это является вашей целью... Здоровье определяет ваше настроение, а значит и творчество. Я ничего не знал про автора книги, скорее польстился на название - это моя возрастная группа и мне показалось, что в ней будет что то особенное, отвечающее на мои запросы. Нет, обычная книга из серии "как быть здоровым" - где в меру доступным языком объясняются наши болячки и методы их лечения. Но кроме содержания, я бы посоветовал обратить ваше внимание на эту книги и с точки креатива. 1. название - четко цепляющее определенную целевую аудиторию 2.внутренний посыл - прочитав ее хочется бежать - в прямом смысле и в переносном - пойти и сдать анализы и пройти осмотр у врача. А значит подобную книгу нужно использовать в качестве рекламной нашим коммерчески клиникам. Она не очень дорога в производстве и довольно легко найти и негров для написания и типографию для печати по бартеру - то есть себестоимость ее будет равна 0 и ее можно использовать в качестве подарка, каждому пришедшему в клинику и оплатившего какую то услугу. Читая подобную литературу человек начинает задумываться о своем здоровье - а значит будет продолжать оставаться клиентом клиники. Для разных возрастов можно сделать разные варианты этой книги - для детей, подростков, молодежи, активного поколения - то есть 4-5 вариантов будет достаточно чтобы "закрыть" все категории. А лечиться? - я сегодня прошел свои 10000 шагов. Read the full article