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"Donde la mierda es negada y todos se comportan como si no existiese. Este ideal estético se llama kitsch" (Milan Kundera). 

#madebyme #digitalart #photooftheday 

créditos: Chris BArbalis, Amy Skyer, Rodian Kutsaev. Arte digital: Andrea Aspe

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Photo: Dimitri Popov.

Arte digital: Andrea Aspe

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Series 2

Photo: Etienne Girardet

Digital art: Andrea Aspe

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Serie de Bodegones 1

Foto original: Mike Dorner 

Intervención artistica Andrea Aspe

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“La fusión es el concepto” -Residente

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Alonso y el sax. 

Ilustración y animación por Andrea Aspe

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La décima

Hace un mes al ver un video de una plática dada por el músico Jorge Drexler, me interese por el concepto de la décima. “Es un tipo de estrofa que sólo existe en el español. Fue hecha en 1591 por Vicente Espinel la persona que agregó la sexta cuerda a la guitarra española.” (Jorge Drexler, 2017). Básicamente la décima se compone de diez versos de ocho sílabas, pero su parte técnica se desarrolla en la estructura de su rima. El primer verso debe de rimar con el cuarto y quinto. el segundo con el tercero, el sexto con el septimo y decimo. Y por último el octavo con el noveno (1 4 5/ 2 3/ 6 7 10/ 8 9).  

En sí, considero que la décima es un juego de palabras en cierto orden, que son acompañadas de una melodía para hacerlas más coherentes. Un juego, el cual la estructura puede ser la guia. En ella, se concretan los conceptos más abstractos. En este juego estructurado he buscado representar de una forma visual, sin palabras y sin sonido. Simplemente líneas y colores que enseñen de manera analizada esta idea que va desde hace siglos.  

Ilustración y animación por Andrea Aspe.

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Palindromos

Background photo: Meg Amey

Text photo: Emile Seguin

Creative art: Andrea Aspe

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Serie de repeticiones

Fotografías base digital, photoshop CC. Hecha por Andrea Aspe con Ayuda de Josué Medina

“Delante había una mentira comprensible y detrás una verdad incomprensible” (Kundera, 1984).

Este párrafo en La insoportable levedad del ser me llamó la atención. Al reflexionar sobre él, encontré que podía ser un modo de operación diario en la vida de todos, tal vez mucho en la mía. A diario y casi de una forma inconsciente proyectamos una imagen que cabe dentro de un colectivo, de la norma y se justifica bajo el imperativo categórico de Kant, mejor dicho un “bien común”. Nos adaptamos a la imagen de otros, a la repetición, a la copia, a la moda.

Es por ello que he pensado en Instagram. Mi imagen dentro de esta red social, se ha adaptado a una levedad del ser, a la norma colectiva.  La repetición en serie de imágenes que he tomado representan  hasta cierto punto una verdad incomprensible, pero al pasar por filtros de colores, desfragmentadas, con efectos de ruido y publicadas para el colectivo, se han diluido a una imagen con una mentira comprensible.

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Utopía

Lugar ideal ó mejor dicho, idea de un lugar.

Background photo: Joshua Reddekopp

Pink Balloons : Florian Klaurer

Matte painting by Andrea Aspe Macias

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Hable con Miranda

Una pregunta ¿La muerte se esconderá de los vivos?

“Yo creo que el vivo se esconde de la muerte. Pero desde un punto optimista, creo que la muerte sí se esconde de los vivos. La vitalidad es lo único que brota en cualquier lugar en donde existe luz. Nunca deja de existir, nunca se deja extinguir”. (Miranda C, 2018)

Si. Pero estaba pensando... Que tal si la muerte se esconde de los vivos en la noche. Nos sigue, vigila, espera y acompaña. Sólo busca aparecerse cuando ya sea correcto, y al mismo tiempo nosotros huimos y nos escondemos de la muerte. Entonces ya los dos en el mismo juego, nos podemos encontrar.

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Dystopian

Mundo imaginario indeseable.

Imagen: Juicio Final.  El Bosco 

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Q U I É N   E S     B R O C K   D A V I S 

 Es un artista y director artístico, la mayoría de sus obras son fotografías. Dentro de ellas busca narrar pequeñas historias cotidianas a partir de objetos muy simples. Se podría decir que Davis encontró el arte en la forma más cotidiana y usual de la vida. ¿Cómo hacer una cáscara de plátano especial? ¿Cómo cambiar su sentido de uso? ¿Por qué hacerlo? Creo que estas preguntas ayudan analizar como el arte sigue evolucionando de la mano de las redes sociales. Hoy más que nunca existen nuevos artistas contemporáneos; modernos, abstractos y conceptuales. Davis tiene una colección de fotos del año 2012, las cuales fueron tomadas con un IPhone, estamos hablando de un artista tan Importante, que hoy en día tiene montado una exhibición en Banky’s Dismaland. “18 works in Banksy's Dismaland Bemusement Park. Dismaland is a group exhibition featuring the works of 58 artists from around the world including Damien Hirst, Jenny Holzer, David Shrigley, Espo and Banksy” - http://itistheworldthatmadeyousmall.com/459720/news Su manera de ver las cosas más cotidianas verdaderamente hace que quieras abrir los ojos. Davis utiliza los medios de comunicación actuales como son las redes sociales (Instagram) para dar a conocer su visión de este mundo. BROCK DAVIS forma parte de la nueva generación de artistas emergentes, los cuales desafían la filosofía del arte constantemente. HOY QUÉ PODEMOS CONCEVIR POR ARTE.

Imagen tomada del instagram del artista.