#sid foy

[heavypedia]

Há 46 anos: Sid Vicious foi preso pelo assassinato de sua namorada, Nancy Spungen, encontrada morta com uma facada no abdômen no banheiro do quarto de hotel.

Tags: #SidVicious #NancySpungen #SidAndNancy #SexPistols #NeverMindTheBollocksHeresTheSexPistols #TheViciousWhiteKids #ViciousWhiteKids #Rock #Punk #PunkRock #PunkLegend #Heavypédia #Heavypedia #Heavycast #GaleriaDoRock #NaçãoRoqueira.

[take-me-to-valhalla]

Writing game: post the last line that you wrote and tag someone for every word in the line

tagged by @ladyniniane! Thank you so much!

Puisque ça fait deux mois que je n'ai pas retouché à mon premier jet, ça fait bizarre de rechercher les dernières phrases écrites ^^"

« Comme tu l’as dit. Pourquoi est-ce que j’aurais peur de ce qui est déjà arrivé ? »

Il éclata de rire.

C’était la première fois qu’il riait. Un rire (elle se souvint alors que Sid le lui avait décrit ainsi) qui ne trahissait pas une joie, mais une jubilation étrange. Un rire qui évoquait le hurlement d’un loup avant de se mettre en chasse.

« Alors c’est ainsi !

Oui, c'est un peu moche et dans tous les sens, mais c'est un premier jet. Il est là pour exister d'abord et être réécrit ensuite.

Sinon, la dernière phrase écrite pour la BD (ça compte) est cette case:

(same character, very different vibe)

I don't know who to tag. So if you see this and want to do it, consider yourself tagged. By me.

[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

MARTIAL SOLAL, LE VISIONNAIRE

« Je n’écoutais jamais de disques. Je ne voulais ressembler à personne, même à ceux que j’admirais. Je me sentais isolé, mal-aimé, prétentieux, j’étais celui qui n’avait rien compris, celui qui ne jouait pas comme X ou Y, que je n’appréciais pas moins pour autant. J’avais des progrès à faire, c’est certain. J’estimais n’être qu’au début d’une longue route. Mais j’étais heureusement mon meilleur critique, conscient de mes faiblesses, mais confiant en ce que je comptais fermement devenir. »

- Martial Solal

Né le 23 août 1927 à Alger, en Algérie, Martial Solal était le fils de parents algériens d’origine juive. Issu d’une famille musicale, Solal était le fils d’un pianiste et d’une chanteuse d’opéra. Solal avait commencé à jouer du piano sur l’insistance de sa mère, qui se cherchait un accompagnateur pour pratiquer. C’est aussi à la recommandation de sa mère que Solal avait commencé à étudier la clarinette et le saxophone.

Mais il n’est pas toujours facile d’être juif à l’époque. En 1942, Solal avait même été expulsé de l’école en raison des origines juives de ses parents. À l’époque, l’Algérie était toujours une colonie française, et le régime de Vichy qui avait été mis en place après la conquête de la France par les Allemands, appliquait les politiques des Nazis. Après avoir étudié la musique classique à l’école, Solal avait poursuivi ses études en autodidacte en imitant les disques qu’il entendait à la radio.

Solal avait commencé à jouer du piano à l’âge de six ans. Même s’il était considéré comme très prometteur, Solal détestait déchiffrer les partitions, ce qui lui avait valu d’être rejeté par le conservatoire d’Alger, car il n’avait pu réussir la partie solfège de l’examen d’entrée. II  précisait: "J'étais faible en solfège, je regardais vaguement les partitions qu'elle me confiait en inventant un accompagnement adéquat. Ça m'a donné le goût de l'improvisation". 

C’est en se rendant dans une brasserie d’Alger avec ses parents que Solal découvre le jazz en écoutant  pour la première fois des pianistes comme Fats Waller et Art Tatum. Grand amateur du chef d’orchestre et tromboniste Glenn Miller, Solal apprend même tous ses thèmes par coeur. Avec l’aide d’une célébrité locale, le saxophoniste Lucky Starway (de son véritable nom Lucien Séror), qui lui fait connaître les disques de Louis Armstrong, Fats Waller, Teddy Wilson et Benny Goodman, Solal décide en 1945 de devenir musicien de jazz. Il expliquait: ‘’Ce qui me plaisait, c’était cette manière de prendre une mélodie, même sans intérêt, et de la modifier à sa guise. Ce fut une révélation.’’

Mais doté d’une forte personnalité, Solal n’a rien d’un imitateur et cherche d’abord et avant tout à bâtir son propre style. Commentant ses débuts dans la musique, Solal écrivait dans le premier volume de son autobiographie intitulée Mon siècle de Jazz, autobiographie de Martial Solal publiée en août 2024: ‘’Je n’écoutais jamais de disques. Je ne voulais ressembler à personne, même à ceux que j’admirais. Je me sentais isolé, mal-aimé, prétentieux, j’étais celui qui n’avait rien compris, celui qui ne jouait pas comme X ou Y, que je n’appréciais pas moins pour autant. J’avais des progrès à faire, c’est certain. J’estimais n’être qu’au début d’une longue route. Mais j’étais heureusement mon meilleur critique, conscient de mes faiblesses, mais confiant en ce que je comptais fermement devenir.’’

DÉBUTS DE CARRIÈRE

Devenu musicien professionnel en 1945, Solal joue en Algérie et au Maroc avant de s’installer à Paris en 1950. Arrivé en plein hiver en France, Solal connaît des débuts difficiles. Mais il refuse d’abandonner et réussit à se faire engager dans un club de Pigalle. La reconnaissance aidant, Solal devient le pianiste attitré du célèbre Club Saint-Germain et du non moins légendaire club Blue Note.  Solal commence alors à travailler avec de grands noms du jazz comme Django Reinhardt et des musiciens américains en exil comme Kenny Clarke, Sidney Bechet et Don Byas ou simplement de passage comme Dizzy Gillespie et Sonny Rollins. 

À la fin des années 1950, Solal avait formé un premier quartet (il dirigeait aussi un big band à l’occasion), même s’il avait commencé à enregistrer comme leader en 1953. En 1958, Solal écrit sa première musique de film pour le long-métrage Manhattan de Jean-Pierre Melville. Mais il se rend surtout célèbre pour la la bande sonore du premier film de Jean-Luc Godard, À bout de souffle, mettant en vedette Jean-Paul Belmondo, en 1960.

En 1960, sous le pseudonyme de Jo Jaguar, Solal aide son ami,  le saxophoniste Guy Lafitte, à terminer une de ses compositions. Intitulée ‘’Twist à Saint-Tropez’’, la chanson deviendra le premier ‘’tube’’ du chanteur Dick Rivers avec le groupe les Chats sauvages. Les droits d’auteur tirés de la chanson permettront éventuellement à Solal de boucler ses fins de mois lorsque les contrats commenceront à se faire plus rares.

Le début des années 1960 avait été une période très productive pour Solal. Invité à venir aux États-Unis pour jouer avec Teddy Kotick et Paul Motian,  il développe ses talents d’improvisateur et d’arrangeur et s’approprie les plus grands standards en y combinant son style très personnel. Pendant quelques mois, Solal se produit même à Hickory House, un club de New York. Il avait également fait des apparitions aux festivals de jazz de Newport, au Rhode Island, de Montréal, au Canada, et de Berlin, en Allemagne. Sa participation au Festival de jazz de Newport en 1963 avait été particulièrement remarquée, et avait donné lieu à la parution d’un album ‘’live’’ réalisé en studio sur lequel des applaudissements avaient été ajoutés. À l’époque, le trio de Solal comprenait le contrebassiste Guy Pedersen et le batteur Daniel Humair. Mais après avoir passé cinq mois aux États-Unis, Solal avait le mal du pays. Il avait donc décidé de rentrer en France, ce qui ne l’empêchera pas de retourner à de nombreuses reprises aux États-Unis par la suite.

Lorsqu’on avait demandé à Solal dans les années 1960 de prédire l’avenir du jazz, il avait expliqué: "I said that in order for jazz to survive it had to have a repertoire, jazz musicians had to write important works. Just after that stupid declaration everyone did exactly the opposite, playing totally improvised music. Presently there is a return to traditionalism, and I persist in believing that the future of jazz lies in written music, in longer and longer written sequences, which does not exclude improvisation, of course. I also believe that once one has a very definite style, the only way to evolve is through composing."

En 1965, Solal avait formé un nouveau trio avec  Gilbert Rovere à la contrebasse et Charles Bellonzi à la batterie.

À partir de 1968, Solal avait également joué et enregistré avec Lee Konitz en Europe et aux États-Unis. De 1974 à 1980, Solal avait aussi enregistré en duo avec Sidney Bechet, Lee Konitz et Stéphane Grappelli. Ces duos seront suivis par la suite de nombreux autres, avec de grandes pointures comme Jean-Louis Chautemps, Toots Thielemans (1992), Michel Portal (1992 et 1999), Didier Lockwood (1993), Eric Le Lann (1999), Johnny Griffin (1999) et Dave Douglas (2005). Solal avait même enregistré en duo avec d’autres pianistes comme Hampton Hawes (1968), John Lewis et Joachim Kühn (1991).

Déterminé à améliorer sa technique, Solal avait décidé de retourner à la musique classique et de se perfectionner. En pratiquant rigoureusement à chaque jour, Solal avait réussi à développer une véritable technique de virtuose qui lui avait permis d’exprimer tout ce qu’il cherchait à dire musicalement. Comme Solal l’avait expliqué plus tard dans son autobiographie: ‘’Le piano, ça se travaille physiquement, avec des exercices.’’

Lorsqu’il improvisait, Solal explorait souvent les mélodies dans une suite interminable de variations, plus particulièrement en solo, ce qui l’avait rapidement établi comme un grand maître de la technique. Décrivant sa technique impeccable, Solal avait déclaré:  "You have to make people believe that it's very easy, even when it's very difficult. If you look to have trouble with the technique, it is no good. You must play the most difficult thing like this."

Au début des années 1980, le gouvernement français avait commandé à Solal un concerto pour piano et orchestre qui avait été interprété par un big band qui avait éventuellement donné naissance à l’Orchestre National de Jazz.

DERNIÈRES ANNÉES

Après avoir créé son propre big band en 1980, Solal décide de former deux ans plus tard le Dodecaband, un ensemble de douze musiciens qui comprenait trois saxophones, trois trompettes, trois trombones et une section rythmique. Bien qu’il ait existé durant une décennie, le groupe avait publié un seul album: Martial Solal Dodecaband Plays Ellington, en 2000. Le groupe avait été suivi d’une seconde mouture en 2006, le Newdecaband.

À la fin de sa vie, Solal avait continué de jouer et d’enregistrer avec son trio. Il s’était aussi produit en solo à de nombreuses reprises. En 1993-94, Solal avait même présenté une série de trente concerts solo pour la radio française. Ses meilleures performances avaient par la suite été publiées sur étiquette JMS Records dans le cadre d’une série de deux CD intitulés Improvise Pour Musique France.

Dans les années 1990, Solal avait également animé une émission de radio hebdomadaire à l’antenne de France Musique dans laquelle il invitait de jeunes musiciens à improviser avec lui.

Par son travail de compositeur, d’arrangeur et de musicien, Solal avait contribué à assurer la crédibilité du jazz en Europe. Il expliquait: "Even if it doesn't sound modest, I think that one must listen to my music several times because of its density. If you are surprised by the technical aspect, then the musical content may escape you on the first listening. I have always had very high hopes for jazz. I want people who love classical music to find that same perfection in jazz, and 90 percent of jazz doesn't satisfy that demand."

Martial Solal est décédé le 12 décembre 2024 durant son transport à l’hôpital de Versailles, en France. Solal, qui était âgé de quatre-vingt-dix-sept ans, habitait avec sa famille à Chatou (Yvelines). Le décès de Solal avait été annoncé par son fils Éric. Au moment de sa mort, Solal travaillait sur le deuxième volume de son autobiographie qui était donc demeurée inachevée. Solal avait présenté son dernier concert à la Salle Gaveau le 23 janvier 2019. 

Même s’il était très malade, Solal avait continué de jouer du piano sur une base quotidienne. Il expliquait: "J'étais très fatigué, je me demandais si je pourrais donner ce concert. Mais quand on est responsable et qu'on sait qu'on doit y aller : au front ou sur un piano, on a une énergie insoupçonnable". Solal avait ajouté: ‘’Je suis content quand j’ai un concert parce que je me dis que je vais enfin entendre la musique que j’aime.’’ L’album publié à l’issue du concert, intitulé ‘’Coming Yesterday : Live at Salle Gaveau 2019’’, s’était d’ailleurs mérité le grand prix de l’Académie du jazz la même année. Commentant la mort de Solal sur le réseau social X, la ministre démissionnaire de la Culture, Rachida Dati, l’avait qualifié de ‘’pianiste et {...} compositeur de légende, dont le nom brille au firmament du jazz aux côtés des Oscar Peterson, des Bill Evans, des Ahmad Jamal.’’

Au cours de sa carrière, Solal avait enregistré plus d'une centaine de disques dans différents formats, allant du solo (il avait enregistré son premier album solo en 1956), au duo, au trio en passant par le big band. Parmi les membres successifs du trio de Solal, on remarquait notamment Pierre Michelot et Jean-Louis Viale, Guy Pedersen et Daniel Humair (1960-1964), Gilbert Rovère et Charles Bellonzi (1965-1968), Marc Johnson et Peter Erskine (1995), Gary Peacock et Paul Motian (1997) et François Moutin et Bill Stewart (2001).

Solal avait aussi décroché plusieurs commandes d’orchestres de musique classique et contemporaine. Parmi ses oeuvres symphoniques les plus importantes, on remarquait la Suite no 1 en ré bémol pour quartet de jazz (1959) et le Concerto pour trio et orchestre (1981). Solal avait aussi collaboré avec des interprètes de musique classique comme Marius Constant.

Constamment à la recherche de nouvelles sonorités, Solal expliquait ainsi son incessant désir de renouvellement:  "Je m'ennuie trop vite. Plus le thème qu'on emploie pour improviser est simple et ancien, et plus vous avez le mérite à jouer quelque chose d'intéressant. C'est un challenge." Véritable passionné de musique, Solal avait toujours détesté les étiquettes et les catégories et n’avait jamais cessé de dénoncer les frontières entre le jazz et la musique classique. Il précisait: "Je pensais que la musique, c'est la musique. Je voulais rompre ces barrages. Je pensais que le jazz méritait une meilleure destinée que celle qu'on lui réservait, et pour cela, il fallait de grandes oeuvres".

Décrivant sa passion pour l’improvisation, Solal avait déclaré au cours d’une entrevue accordée en 2019: "Ça a été un long chemin. On ne devient pas improvisateur de talent du jour au lendemain. On commence par improviser méchamment, gentiment ou timidement, puis on apprend, on se nourrit de toutes les musiques qui existent. Je crois que je suis assez doué pour l'éparpillement de mes idées, les choisir un peu partout et en faire une synthèse." Il avait ajouté:  "Je peux m'emparer d'une note qui m'arrive n'importe où dans le cerveau et à partir de là, je suis capable de la développer, de donner le change même si l'inspiration n'est pas là, j'ai toujours de la ressource. {...} Dans l'improvisation, tous les accidents sont prévisibles, permis, inévitables. Mais ils doivent être transformés en quelque chose de prévu. Prévoir l'imprévisible ou effacer le passé pour en faire un avenir meilleur !.’’ Solal avait ensuite conclu avec le sens de l’humour qui lui était caractéristique: ‘’Je fais un peu de poésie, mais je ne l'ai pas fait exprès !"

Solal avait également composé plus de trente musiques de film. Malheureusement, avec l’avènement de la musique pop et du free jazz à la fin des années 1960, les contrats de musiques de film étaient devenus beaucoup plus rares.

Contrairement à plusieurs musiciens de jazz qui avaient poursuivi parrallèlement une carrière dans l’enseignement, Solal n’avait jamais été professeur même si il avait servi de mentor à de nombreuses ‘’jeunes pousses’’ de la relève, comme Manuel Rocheman, Jean-Michel Pilc, Baptiste Trotignon et Franck Avitabile. Il expliquait: "Aujourd'hui, il y a des tas de musiciens grâce aux nombreuses écoles qui existent, mais ils ne vont pas dans la direction que j'aurais espéré pour le jazz. J'avais ambitionné que le jazz devienne beaucoup plus écrit, qu'on prépare des œuvres, qu'on innove, qu'on cherche dans la difficulté plutôt que dans la facilité." Lorsqu’on avait demandé à Solal quel conseil il donnerait aux jeunes pianistes, il avait répondu simplement: "Continuez à faire des gammes".

Travailleur infatigable, Solal continuait de pratiquer de deux à trois heures par jour, même à l’âge avancé de quatre-vingt-dix ans. Ce n’est donc peut-être par hasard si ce véritable marathonien était un passionné d’athlétisme et de courses de chevaux. Mais Solal savait aussi faire preuve d’humour, comme le démontrent le titre de ses compositions qui empruntaient souvent la forme de calembours.

Paradoxalement, Solal croyait que l’improvisation ne devait jamais être laissée au hasard et devait toujours être préparée à l’avance. Il précisait:

"Freedom, for me, means being able to go as far as possible in a certain direction, established and prepared in advance. But I don't like the idea of 'anything goes.' That's why I play jazz standards, which give the audience something they can follow more easily and which will perhaps entertain them while having to put up with my, shall we say, busy style. Even when playing my own pieces, a major part of my performance consists of humourous musical citations I'll throw in as they pop into my head. But this humorous aspect can only be appreciated if the audience knows the standards I'm quoting. I like music that can surprise you at any given moment, not to show off, but in order to produce something different each time."

Même s’il était très peu connu aux États-Unis, Solal avait travaillé avec les plus grands noms du jazz au cours de sa carrière: Sidney Bechet, Oscar Peterson, Sonny Rollins, Django Reinhardt (il avait même participé à l’enregistrement de son dernier album), Stan Getz, Paul Motian, Gary Peacock, Peter Erskine, Toots Thielemans, Michel Portal, Johnny Griffin, Dave Douglas, Hampton Hawes, John Lewis, Lee Konitz, Lucky Thompson, Kenny Clarke, Eric Dolphy, Dizzy Gillespie, ainsi qu’avec ses compatriotes français Pierre Michelot, Roger Guérin, Paul Rovère, Guy Pedersen, Daniel Humair, Stéphane Grappelli et Didier Lockwood.

Musicien français le plus important à être apparu sur la scène du jazz depuis Django Reinhardt (qui était belge de naissance mais issu de parents français) et Michel Petrucciani, Solal était à la fois vénéré par ses pairs musiciens et encensé par les critiques. Le critique Alain Gerber le considérait comme ‘’l’un des plus grands musiciens du monde, tous styles, tous genres et toutes cultures confondues’’. Quant au pianiste français Jean-Michel Pilc, il avait déclaré à son sujet: ‘’Il a complètement changé ma vision de la musique.’’

Lauréat de nombreux prix, Solal avait remporté en 1999 le prestigieux prix danois JazzPar Prize, considéré comme une sorte de prix Nobel du jazz. Solal s’était également mérité le Grand Prix de l’Académie du jazz en 2021. La Ville de Paris a rendu hommage à Solal en 1998 en créant un concours international de piano jazz à son nom.

©-2024, tous droits réservés, Les Productions de l’Imaginaire historique

[vintage-london-images]

With the recent news that His Masters Voice or HMV is to return to its flagship store at 363 Oxford Street London, I thought we would celebrate it here.

The original shop was opened as far back as 1921 by the famous Sir Edward Elgar, but the original shop unfortunately burnt down in 1937, only to be rebuilt and re-opened two years later on the 8th May 1939. This time it was opened by Sir Thomas Beecham, the famous conductor. The shop ultimately staying open until 2019.

Apparently the shop played a part in the Beatles story. HMV, which was by this time part of EMI, had a small recording studio that members of the public could record songs for themselves. In February 1962 Brian Epstein was in London doing the rounds of the London record companies, trying to get a record deal for the boys. He stopped off at HMV Oxford Street to get some blank acetate discs. He mentioned the band to the disc-cutter Jim Foy who then mentioned the group to publisher Sid Colman who in turn mentioned them to George Martin at E.M.I.’s studios in Abbey Road. Martin gave The Beatles a recording test some months later and the rest is history. Whether this story is true I don't know, but it is interesting.

[sulan1809]

Epic Mickey: Rebrushed - Viagem pela terra dos desenhos anitigos

Em 2010, a Junction Point Studios liberou Epic Mickey ao Nintendo Wii. Em 2024, 14 anos depois, a THQ Nordic, em parceria com a desenvolvedora Purple Lamp, trouxe a joia perdida de volta, retrabalhada para a nova geração de consoles, denominada Epic Mickey: Rebrushed. No enredo, Mickey entrou na oficina de Yen Sid através de um espelho mágico, e ele examina a maquete depois que Yen Sid sai, sem saber o que realmente é, e começa a mexer no pincel para fazer um autorretrato dele mesmo, mas acidentalmente cria um monstro feito de tinta e diluente. Mickey, apavorado com o monstro tenta se defender dele com o diluente, mas acaba por derramar mais tinta e diluente no modelo no processo. Quando Mickey vê Yen Sid se aproximando, ele tenta consertar a bagunça que ele fez, mas na pressa, ele derramou todo o frasco de diluente na tinta derramada ao passo em que ele foge pra casa. Depois de muitas décadas após o incidente, Mickey parecia ter esquecido o que aconteceu, no entanto um velho conhecido adentrou a casa do rato pelo espelho mágico, e arrastou Mickey para o arruinado mundo fantasioso agora conhecido como Wasteland. E é a partir daí que começa a grandiosa aventura de Mickey para corrigir o estrago que ele mesmo causou.

Vale mencionar um outro personagem, Oswald O Coelho Sortudo, um personagem criado em 1927 pela Walt Disney Productions e Ub Iwerks para a Universal Pictures. Esse personagem participou de diversos curtas animados, até que em 1928, Charles B. Mintz, a mando da Universal Pictures, assumiu controle dos direitos de Oswald, e a Walt Disney Productions teve de criar um personagem substituto para Oswald. Foi aí que eles pensaram em um rato, Mickey Mouse. 78 anos depois, a Walt Disney Productions readquiriu os direitos de Oswald. Em 2010, Oswald foi apresentado em Epic Mickey, como um antagonista para o até então herói, Mickey Mouse. Oswald culpa Mickey abertamente por ter arruinado a vida dele, no entanto os dois unem forças para derrotar os inimigos de ambos.

[obscurarteraven]

Pufnstuf (Brasil: A Flauta Mágica ) é uma série de televisão infantil norte-americana produzida por Sid e Marty Krofft.

Foi o segundo live-action com bonecos produzido pelos irmãos Krofft.

Os dezessete episódios foram originalmente transmitidos de 6 de setembro de 1969 a 27 de dezembro de 1969.

[kpop-locks]

Oii meninas td bem com vcs?Uma pergunta só pra interagir não precisa responder se não quiserem

Vcs tem algum personagem da Disney preferido?Desculpa se a pergunta for estranha pra vcs.Amo o trabalho de vcs ❤❤

maju: acho que personagem assim, nenhum especifico pra ser favorito sabe, é mais filmes, mas tenho alguns personages de conforto tipo kenai, koda, kronk, tristeza, silvermist, edna, rapunzel, josé, elsa, sisu, lottie, beymax, tadashi, etc

nana: acho que não, pelo menos n me vem nenhum específico na mente

lara: mulan e não sei se as séries de star wars produzidas pela disney tmb contam, pq ai tmb teria o baby yoda

babi: aurora e sharpay

mavi: Não, odeio todos

namaria: jafar, ursula e scar, gosto da mulan tbm

lena: mulan e chewbacca

day: pocahontas, ursula, mulan, hades, cruella, jessie, malevola, elsa, rapunzel dory, marie, mike s.a, sid, diego etc. nao lembro de mts nomes, so dos filmes kkk assistia disney em fita bons tempos o primeiro que vi foi cinderela. tinha VARIOS em casa 😭

gabxs: mulan

bia: timão e pumba

[booklovershouse]

Oiiii, booklovers!

Eu não sei a reação de vcs lendo, mas pra mim tá sendo muito emocionante fazer esse post, estou aqui com lágrimas nos olhos sentindo saudades da minha infância 🥹❤️

• Esqueceram de Mim (1990)

Mais velho que a fome, passou na TV umas 600 vezes no Natal e fora dele kkkkkkk O melhor é que, na minha cabeça, parece que as sequências e o primeiro filme são tudo uma coisa só, não sei distinguir qual é qual 🤡✨

• Beethoven, o Magnífico (1992)

Eu AMAVA, assisti todos ksksksk. Atualmente eu não sou 100% fã de filmes onde o cachorro é o protagonista, mas alguns estão na minha lista de preferidos como O Resgate de Ruby (Grant Gustin>>>>>>) e A Caminho de Casa (gnt, eu chorei).

• As Aventuras de Sharkboy e Lavagirl (2005)

Aaaaaaa, eu lembro do dia que assisti esse filme pela primeira vez como se fosse ontem! Como uma boa romântica, a primeira coisa q fiz foi shippar os dois - além de pegar um crush no Sharkboy, claro.

O melhor é que na época, a gnt achava os "defeitos especiais" incríveis.

• As Aventuras de Tim Tim (2011)

Não pegou taaanto a minha infância pq eu já era bem grandinha quando descobri a existência desse filme, mas pelo Tim Tim, coloquei na lista.

Sempre achei As Aventuras de Tim Tim parecido com Scooby-Doo, não desgrudava da TV enquanto não terminava o episódio - vai ver foi daí que veio meu gosto por Sherlock Holmes :)

• A Era do Gelo (2002)

✨CLÁSSICO ATEMPORAL✨

A Era do Gelo é uma franquia pra todas as idades, simplesmente todo mundo ama! Eu tenho vários DVDs e ainda sei umas músicas de cor - um rango legaaaaal

Fora que o Sid é um meme ambulante né kkkkk E a vovó gente, meu Deus kkkkkkk - eu diria que o "piorzinho" é o do Big Bang, q inclusive é meio esquecido pelo público.

• Uma Noite no Museu (2006)

Baseado num livro infantil - que eu acho que não vende aqui, pq n encontrei -, a trilogia de Uma Noite no Museu tbm é maravilhosa, meu sonho de criança era ir pra aquele museu kkkkkkk

(segredinho: eu tinha um crush no Ahkmenrah - e não me julgo não kkkkkkk)

• Pequenos Espiões (2001)

Lenda atrás de lenda! Para ser sincera, meus preferidos são o primeiro e o segundo. Só.

O terceiro é legal, mas meio esquisito e o quarto... enfim, o que importa é que fez minha infância.

• Olha Quem Está Falando (1989)

Infantil não é, mas eu assisti. O primeiro filme com o John Travolta a gnt nunca esquece 🤌🏻✨

A ideia do filme é genial. Não sei como alguém pensou tipo "Ah, bora fazer um filme com os pensamentos do bebê, vai dar certo, confia", o povo aceitou e fez sucesso.

• O Diário da Princesa (2002)

Demorei um belo tempo pra descobrir o segundo filme (que também é muito fofinho e engraçado), mas o primeiro tem um lugar especial no meu coração.

Quando eu era pequena, jurava que no Ensino Médio ia acontecer alguma coisa incrível comigo, igual a Mia, mas continuo aqui na luta 🤡👍🏻

• Quarteto Fantástico (2005)

Tbm n é infantil e super heróis nunca fizeram meu estilo de filme - fala a pessoa que assiste e é fã de The Flash -, mas o Quarteto Fantástico>>>>>

A ideia em si já é bem legal, pq cada um tem um poder diferente e demora um tempo pra eles se acostumarem.

(amo todos mas meu preferido é o Tocha Humana)

• De Volta para o Futuro (1985)

Definitivamente não é infantil, mas não faz muita diferença quando você não entende nada - fui assistir de novo uns dias atrás e fiquei em choque com as maluquices de De Volta para o Futuro kkkkkkk mds é muito bizarro.

O incrível é que a maioria das pessoas que eu vejo por aí tem como crush de infância o Peter Pan e eu aqui com o Marty Mcfly 🤡

Acho que se eu fizesse um post com meus crushs no geral, vcs iam me achar maluca - são dois extremos: ou é golden boy ou traumatizado e depressivo. Mas se quiserem, eu topo passar vergonha kkkkkkk

•| Desculpem se botei muito "kkkkkk", mas eu estava realmente rindo - de nervoso, de nostalgia, sla kkkkkkk

Estou até surpresa que tem pouco filme de animação, apesar de que assisti uns da Pixar/Disney, mas nenhum que eu tenha um apego muito forte ou me passe uma vibe "cheirinho de infância".

🎞️| Mas e aí? Quais filmes vcs assistiam quando crianças?

Bjs e boas leituras <333

[444namesplus]

abl aci acr age aid aki ala all als alt ami ana ann ant ape arc are arm ato aun aur aut avi awa axi bab bac bai bak bal ban bar bas bat bea bec bee bel ben bes bet bia bik bil bin bir bit ble blo blu boa bod boi bol bom bon boo bor bos bot bou bow bra bre bro buc bul bum bur bus but buz caf cag cak cal cam can cap car cas cav cel cen cha che chi cho cit cla cli clu coa coc cod coi cok col com con coo cop cor cos cou cov cra cre cro cub cul cur cut dal dam dar das dat daw day dea deb dec dee del dem den des dia dic die dir dis div doc doe dol dom don doo dos dov dow dra dre dro dru dua duc duf duk dul dum dus dut eac ear eas eat ech edg edi els env epi eur eve evi exa exi exp eye fac fad fai fak fal fam far fas fat fea fee fel fil fin fir fis fiv fla fle fli flo flu foa foi fol fon foo for fou fre fro fuc fue ful fun fur fus gai gal gam gan gat gav gaz gea gen gif gil gir giv gla gle glo glu goa goe gol gon goo gor gow gra gre gri gro gul gur hai hal han har hat hau hav haw hea hee hei hel her hid hig hik hil hin hir hol hom hoo hop hor hos hou hug hul hun hur hyp ico ide idl ido inc inf int iri iro isl ite jac jai jak jan jav jaz jea jee jil joe joh joi jok jos jum jun jur jus kee kem ken kep kha kic kil kin kir kis kit kne kni kno koh kyl lac lad lai lak lam lan las lat lav law laz lea lef len les lev lie lif lik lil lim lin lio lis liv loa loc lof log lon loo lor los lou lov luc lum lun lur lus mad mai mak mal mam man mar mas mat may maz mea mee meg mel mem men mer mes mic mik mil min mis moc mod mol mon moo mor mos mov muc mus myt nai nam nav nea nec nee nes new nex nic nin nod non noo nor nos not nov nud nut oat obe odd odo oka onc onl ont ope ora ott our ova ove pac pag pai pal pap par pas pat pea pec pee pes pic pie pik pil pin pip pit pla ple plo plu poe pol pon poo pop por pos pou pra pre pro pul pum pun pur pus qui rac rag rai ram ran rap rar ras rat rav rea ree rel ren res ric rid rin rio rip ris rit roa roc rod rol roo rop ros rub rud rui rul rus rut sac saf sag sai sak sal sam san sav sca sco sea see sel sem sen sep sex sha she shi sho shu sic sid sig sil sin sit siz ski sla sli slo sna sno soa sod sof soi sol som son soo sor sou spa spi spo spu sta ste sti sto suc sui sun sur swa swi tac tai tak tal tan tap tas tax tea tec tee tel ten ter tes tex tha the thi tho thu tic tid tie til tim tin tir tob tol tom ton too top tor tos tou tow tra tre tri tro tru tub tuc tun tur twi typ ugl uni upo urg use vai var vas vei ver ves vet vic vie vin vis voi vot wad wag wai wak wal wan war was wat wav way wea wee wel wen wer wes wha whe whi who wid wif wil win wip wir wis wit wok wol woo wor wra yan yar yea you yua zer zin zon zoo

[dreadnautilus0]

tá vendo as novidades?

buffaram porca, tá com evento de primeiro de abril ou tava, acho q tiraram e foi legal. infelizmente acabou o evento da lua sangrenta e eu to sem dinheiro pra comprar a skin do sid pro legion. tadalafellas tomou exposed.

to vendo as novidades de pouco em pouco, n sou mt de consumir conteúdo da net q

[obsessedtalks]

Oii, Oli e Sid

Primeiro de tudo, essa ask não tem relação nenhuma com a tag, as cmm, o 1x1 daqui do tumblr ou qlqr player que jogue desse lado, eu só queria uma opinião de vcs como players mesmo pq acho vcs sensatas e não tenho outras opções de com quem falar disso. Msm que a dinâmica que eu vou contar abaixo tenha acontecido no rpg aberto de telegram, então a frequência e a intensidade dos sentimentos entre os personagens acaba sendo meio diferente do que é aqui na tag, vc acaba se afeiçoando àquela pessoa (on e off), pq não é uma comunidade ou um plot pré definido que liga os personagens, é algo que acontece naturalmente quando eles se topam aleatoriamente e aí o resto é história). Dito tudo isso até aqui, se vcs puderem só postar a resposta com a opinião de vcs sem essa ask quilométrica junto eu agradeceria!

Segundo, desculpa pelo tamanho que essa ask vai ter. Imagino que a resposta possa até demorar a ser feita por causa disso, mas não tem problema!

Aqui vai, então.

Eu sinto falta de jogar com a partner que eu tinha, sabe, sinto falta dos casais e dos turnos que fazíamos juntas em ic. Mantivemos contato off mesmo depois de desfazermos os jogos que tinhamos juntas quando eu disse que daria um tempo do rpg (e ela estava sem tempo de conciliar on e off). Ela mesma disse que se sentisse rancor por algo que aconteceu em ic ela não iria querer ter mantido contato ooc, sabe, então isso sempre me deixou pensando que algum dia ela poderia falar que queria voltar a jogar comigo como antes, mas msm hoje em dia quando ela comenta sobre os nossos personagens da época, por exemplo, sinto como se ela demonstrasse sentir saudades do quanto ela era interpretativa com o char, não que sente falta do casal que tínhamos ou dos nossos turnos/tempo de qualidade dos chars, tanto que quando eu jogo verde e pergunto onde ela tem jogado, como e o que, ela responde, mas não aproveita a deixa pra perguntar ou sugerir que a gente volte a plotar algo juntas, sendo que ela me disse que chamou uma player conhecida pra tentar montar algo (e aí eu tbm disse que tinha voltado a jogar tag). Isso me deixa meio triste, tanto por parecer que só eu que ainda sinto falta da nossa parceria quanto por ela ter de certa forma preferido chamar outra pessoa pra jogar com ela depois que viu que tava tendo tempo de novo pra voltar pro rpg (mesmo que eu saiba que ela conheça essa pessoa a mais tempo e mesmo que ela tenha me dito que não tinha dado certo). Detalhe, mesmo depois do termino dos personagens, em ic os pp mantiveram uma ligação forte, eles se gostavam de vdd e ambos se arrependeram do termino, então eles basicamente haviam voltado a namorar com outros personagens que criamos, até que um dia eu puxei uma conversa em ooc pra acabarmos tudo pq a player praticamente não andava entrando mais nos últimos momentos deles, a off estava trabalhando em um lugar com carga horária pesada e mesmo eu dizendo que por mim tava tudo super bem que o personagem dela aparecesse nem que fosse por só 10 minutos, mas todas as noites, ela dizia que não achava aquilo justo, que queria ter tempo pra dar real atenção ao meu boneco, só que isso era tipo, uma vez na semana, quase beirando a duas. Nisso ela não foi uma partner irresponsável, ela sempre cuidava pra ser transparente, me avisava da falta de tempo por causa do trabalho e tudo mais, meu personagem que começou a se sentir mto solitário, quase namorando sozinho msm, igual se fosse no twitter/blsky/tumblr, que o char tá sempre online e ativo, está namorando, mas tbm está sempre sozinho na tml/feed, como se estivesse solteiro, mas ainda assim não pudesse investir em ngm por estar preso a alguém. Infelizmente a dinâmica começou a ficar assim entre eles.

Resumindo tudo, com uns seis meses juntos eles terminaram pq meu char tinha ciúmes da relação de amizade que o char dela mantinha com um ex namorado e um melhor amigo que tinha chegado a ter sentimentos por ele, então o char dela que foi o que pediu pra terminarem, mas mesmo assim aconteceram umas coisas e eles acabaram voltando a ter contato, já em outros personagens, só que mesmo estando tudo perfeito de novo, em ooc a player andava com pouco tempo por causa de um novo emprego, então quando tinha tempo livre ela usava pra se distrair com outras coisas e deixava pra aparecer no rpg pros personagens terem troca só a cada seis, sete dias, durante algumas horinhas seguidas (isso começou a me deixar triste), então eu cheguei em ooc e tivemos uma conversa definitiva, nos entendemos, agradecemos todo o tempo jogando juntas (foram uns oito meses, mais tempo do que a maioria das cmm tem durado por aqui) e trocamos contato off. Aí chegamos nos dias de hoje, onde nos falamos esporadicamente, e sempre que conversamos eu acabo sentindo falta de jogar com ela de novo -- a parceria era incrível, ela era super compreensiva (aí eu tentava compensar sendo tbm né), entendíamos que ambas éramos players cansadas, então não cobrávamos término de turnos, só escrevíamos até onde queríamos e começávamos novos logo depois, sem cobrança nenhuma, quando bem queríamos, sempre tinha algum jogo criativo pros personagens se divertirem e passarem o tempo juntos, esse tipo de coisa. Só que aí entra no fatídico: eu acho que ela não deve fazer a mesma questão em jogar comigo de novo. Não sei se é pq talvez não queira voltar a se comprometer com um jogo que exigiria uma constância maior, ou se talvez pense que não tem direito de me pedir pra jogar com ela de novo, pq tecnicamente quando ainda estávamos jogando juntas ela meio que não valorizou mto né, porque não tava com cabeça em off. Só sei que eu tenho medo de dizer com todas as letras que sinto falta de jogar com ela e ela negar, ou vir com desculpas tipo que continua ocupada (mesmo que o horário dela tenha mudado pra melhor agora, ela disse que tem os finais de semana livres), ou que já combinou com outra pessoa de jogar alguma coisa primeiro (ela disse que tá mantendo um joguinho com uma pessoa que cada um responde a cada uma ou duas semanas, coisa mais espaçada).

Vocês acham que eu deveria desistir dessa história de jogar com ela de novo e só partir a procura de novos jogos/parceiros? Acham que eu deveria perguntar se ela quer voltar a jogar comigo? Acham que talvez eu deveria só ir lá e criar uma nova conta no tg de uma vez ao invés de esperar por um convite dela pra voltar? Ou acham que ela realmente não parece fazer mais questão de jogar comigo, e por algum outro motivo qlqr quer só manter contato ooc mesmo? Ah e deixando explicado que ela tá sempre comentando nos nossos papos que é difícil encontrar pessoas boas pra jogar junto, que sempre dão estresse, complicam as coisas, não querem focar no jogo, etc, o que só me dá ainda mais a impressão de que ela basicamente está dizendo pra mim que ela até procura, mas não tem achado alguém pra ficar no meu lugar, pq eu tbm não encontrei ngm pra ficar no lugar dela ainda, a compatibilidade era mto boa, do tipo que só aparece a cada sei lá quantos anos jogando rpg. E é por isso que ainda fico mto overthinking sobre isso, pq do jeito que o rpg tá hoje em dia eu sei que é praticamente IMPOSSÍVEL topar com outra pessoa igual ela/os personagens dela. :\ Me deem a opinião de vcs sobre tudo isso pfvr, talvez eu encontre uma luz assim. E desculpa novamente pelo tanto de texto!!!

Oi, meu bem!

Como você disse que somos sensatas, então não vou florear essa resposta, mas saiba que eu sinto muito por esse ocorrido... É difícil deixar ir quando existe apego.

No seu lugar, eu desistiria e partiria para outra. O que vocês viveram foi bom, existiu química entre chares, uma cumplicidade em ooc, mas deu pra perceber, pelo seu relato, que acabou.

Sentir falta e ter gostado não quer dizer que seria a mesma coisa caso vocês voltassem a jogar juntas, sem contar que tem o que você mencionou ali, não com essas palavras, mas essa "obrigação" de ter constância pra fazer acontecer. Às vezes é mais fácil manter um jogo com um estranho do que com um amigo, pois não tem aquela coisa de ser sempre presente e dever satisfações.

Por mais que a gente diga que entende, que não vai cobrar, acaba ficando difícil sustentar algo quando a outra pessoa se ausenta por muito tempo ou não demonstra mais tanto interesse... Imagino que a maioria por aqui não seja mais tão jovem, então a vida fora do rp acaba exigindo demais e a gente vai perdendo o brilho, a vontade... Então dá pra entender ambos os lados.

Foca na sua diversão agora. Não compensa ficar se lamentando por águas passadas. Dificilmente volta a ser a mesma coisa. E boa sorte!

[douglasdodo]

MUITA RIMA!!!! #PERFIL102 - SID - FERTILIZANTE [REAÇÃO]

Esse Sid aí vou te contar, senão sabe o que é u mau rapper como vai saber entender o que foi Malcon x

[rarenuggets]

Sid was asleep for most of the screening of Marguerite Duras’ India Song, but he still loved the film and decided to buy it. He told me that he liked to close his eyes during a show, and listen to the soundtrack, rich with many layers of music, sound effects, and dialogue.

[geekpopnews]

Civilization 7 receberá versão em Realidade Virtual pela 1ª vez

Prepare-se para conquistar mundos em VR: Civilization 7 dá um passo épico e anuncia versão em Realidade Virtual. Saiba mais sobre está nova aventura que promete revolucionar a franquia. #CivilizationVII #VR #RealidadeVirtual #Games #Tecnologia

A Era da Estratégia Virtual? O Firaxis Games e a 2K anunciaram que Sid Meier’s Civilization 7 receberá versão em realidade virtual (VR) pela primeira vez na história da franquia. A grande novidade foi revelada durante o evento Civ World Summit, na Alemanha, que ocorreu no dia 8 de fevereiro de 2025. LEIA TAMBÉM: Game of Thrones ainda poderá ganhar jogo AAA Sobre Civilization 7 – VR Numa…

[arte-e-homoerotismo]

Arthur Wyns

Arthur Wyns (nascido em 1 de março de 1893-19??) foi um boxeador belga, o único boxeador peso-pena da EBU a defender seu campeonato duas vezes , até que seu recorde foi quebrado em 1922. Suas lutas foram notícia internacional na década de 1920.

Wyns teve uma carreira profissional no boxe, de 1911 a 1926, com cerca de 115 lutas, das quais 79 vitórias por nocaute , 23 derrotas e 13 que terminaram em empate.

Em 31 de maio de 1920, em Londres, Inglaterra , Wyns conquistou o título europeu vago dos penas, após um nocaute técnico de Mike Honeyman no décimo round; ele havia derrubado seu oponente cinco vezes antes que o árbitro tivesse misericórdia de Honeyman. 

Eugène Criqui treinou e lutou com Wyns em várias lutas internacionais em uma turnê pela Austrália através do Canal de Suez . No final de 1920, ele se envolveu em uma luta polêmica na qual um árbitro ajudou um boxeador, que ele havia nocauteado, a voltar ao ringue. Ele foi derrotado pelo futuro membro do hall da fama Sid Godfrey , em uma luta no Boxing Day , 26 de dezembro de 1920. 

Ele defendeu com sucesso seu título europeu duas vezes entre 1920 e 1922, e manteve o título da EBU até 12 de junho de 1922, quando foi derrotado por Billy Matthews. Ele tentou reconquistar seu título, mas foi derrotado por seu antigo parceiro de treino Criqui em 9 de setembro do mesmo ano. 

Após uma luta em 6 de outubro de 1926, quando foi derrotado por Auguste Gyde no Palais des Sports em sua cidade natal, Bruxelas, ele se aposentou do boxe.

Wyn morreu algum tempo depois de 1926.

[9geovana]

Querido diário, dizem que tudo que colocamos na internet é eternizado, então esse é um resumão pra vocês. Esse ano aprendi lições valiosas, registrei memórias que jamais esquecerei, chorei de tristeza e pulei de alegria, me vi e vivi.

A vida do low profile é engraçada, tanta coisa aconteceu e vocês nem imaginam. Fui processado (e ganhei!), pedi demissão, comecei a faculdade, fiz novas amizades, vi meus amigos vibrarem de longe e de pertinho também, foquei na vida fitness, curti muito. Entre festas, reflexões, altos e baixos, sinto que estou andando em direção a algo.

A vocês, que fizeram parte do meu 2024 e contribuíram para o meu crescimento, minha eterna gratidão. Meses atras minha mãe disse: 'Se você quiser ir, ficarei aqui para cuidar de tudo. Entre eu e você, prefiro que você vá pro mundo.' Essas palavras mudaram algo em mim, sla sabe! O amor e esforço dela por mim, mesmo quando sou dura. Foi um lembrete do quanto ela está sempre ali. Sid com seus 'eu te amo' inesperados, Paulinho e seus convites para jantar, Matheus e suas conversas profundas, e Renan, meu abraço, minha palavra de afirmação e minha conversa contínua do WhatsApp e que hoje detém o posto de pessoa que mais me envia TikToks. Sem contar todos as pessoas de quem me aproximei, de todos os abraços que recebi, das palavras de carinho quando mais precisei. Vocês são meu círculo, e é maravilhoso amar e ser amada por vocês. Vocês fizeram meu ano mais especial.

Na despedida, abraçando o mais forte que podia falei pro Kaike: 'Espero que você tenha me aproveitado como eu te aproveitei.' Foi um instante atemporal, onde só existíamos nós dois. Ele e a Itália é uma daquelas memória boas que eu adoraria reviver, cada momento, cada aperol, foi tudo especial e eu sinto que precisava disso.

Vitor se foi deixando um vazio que ainda não consegui preencher. Prometi a ele que nos encontraríamos novamente e ele me fez prometer que tomaria um rumo na vida (ainda estou tentando). Não consigo ouvir suas músicas favoritas ainda, mas sempre me lembro das suas frases de efeito e o jeito que ele gargalhava quando eu falava algo que poderia me prender em uns cinco países diferentes. Sinto falta dele. Quando ele se foi, o Sr. Gerson disse: 'Ele virou purpurina; os gays têm isso sabia! eles brilham.' Foi assim que entendi que deveria me lembrar de você: sempre radiante, sempre brilhante. O Vitor será para sempre purpurina.

A vida no final é isso sabe, viver cada momento, como disse o Renan: “viva cada dia, um por vez” e se de alguma maneira, pudermos tirar boas memórias ou bons pensamentos, então terá valido a pena. Sou grata, hoje me despeço desse ano com um suspiro bem fundo e a sensação de que encerrei um ciclo.