#rapoon

[walt-thisney]

Limited cassete release on Thisco recs with WHLTHISNEY, Rapoon, Philippe Petit, Shhh... among many others.

[musicollage]

Rapoon - Song from the End of the World. 2016 : Glacial Movements.

! enjoy the album ★ donate a coffee !

[radiophd]

rapoon -- omaneska

[anotherwaytogetold]

Rapoon - A Thousand Slogans Of Peace Now Playing.

[talonabraxas]

[phant0m-l0rd]

thank u for the tag @minuutti !! :'))

5 songs i have on repeat recently:

OK so this is embarrassing cuz I checked my most listened songs for the past 30 days and the top 5 is only Dir En Grey (very predictable)... 💀

soooo in order to diversify this list a tad, songs by other artists that I've been listening to on repeat recently have been:

- 遠い春 (tooi haru) by DIAURA

- Sapphire (Pertubator version) by Alcest

- Ghost/Part 2 by Buckethead

- -INST.- by Girugamesh

- Khomat by Rapoon

tagging @ranuunculus and anyone else who feels like doing this (no pressure ofc)~

[igazikutya]

Zajok a nappaliból – Traxelektor 2023. 03.

Elnézést! A csúszás oka egyfelől, hogy ez a szám egy szinte teljesen megújult gépen készül, illetve, hogy egy kellően őrült március múlik el éppen, így teljesen okés, hogy a márciusi szám a bolondok napján publikul.

Az I:Cube-ot nem szokták a French Touch hősei (Daft Punk, Lauren Garnier, Cassius, Air, St. Germain..) között emlegetni, pedig sokkal konstansabb és szélesebb életművel bír Nicolas Chaix munkássága, és hát a ’97-es Picnic Attack (nekem) van olyan fontos mű, mint az Air – Moon Safarija vagy a Homework. A Cubo Live Session-ök voltak 2020/21-ben az utolsó megjelenések, és most egyből albummal ébred álmából az I:Cube. Az EYE CUBE címet viselő lemez (ezzel azt hiszem a bandanév összes béna variációja el lett lőve) minden olyan ismérvet magán visel, ami a Merovingienne/Lucifer En Discotheque/Cryptoporticus korszakban jellemzővé vált. Kevésbé táncos, annál művészibb zenei kompozíciókból épül fel, annyira, hogy ez már szinte Sheffield és a The Black Dog synthspace-e.

A háromszorosan elismert dzsungelmesteri paszományát rugdalhatná térdeivel basszusokra és törtekre Alex Dickson, ha a dárembézesek elkapnák a plecsnikórt és a díjfluenzát. A szelíd mosolyú Pugilist változatlan tempóval (4,2 ep/év) szeli a hullámokat. Talán még a minőség is mondhatni egyenletes, bár őszintén szólva, inkább nem és a Negative Space EP lóg ki felfelé, magasan.

Sam Goku ismerős lehet, annak, ki követi az oldalt (debut album: East Dimensional Riddims [2021], Flowery Rave Tales [2021] - nyolcadik a Top 12 EP/Single Charton). Sam Goku aka Robin Wang szerzeményeiben felismerhető a kínai organikus zenei építkezés, s egyfajta zeitgeist: a technológia és a természet könnyed egyensúlyára törekvés. A „berlin based artist” The Things We See When We Look Closer című albuma talán kissé sterilebbre sikerült, mégis figyelemre méltó.

Lia Kohl chicago-i csellista feljátszott kortárs zenei témáit úgy keveri hangminták és effektek rétegei közé, hogy egy egészen különleges, bár műfajában egyáltalán nem ismeretlen ambientet kapunk. A lemez hullámzását tehát lassú cselló futamok, váratlan és stílusidegen megőrülések, széteső, akár darabjaira hulló etapok, csendes, mély terek adják. A The Ceiling Reposes hatodik albuma a művésznőnek, s melynek hat sora verssé áll össze.

A London Contemporary Orchestra idén már kiadott soundtrack lemezt is Cate Blanchett és Sophie Kauer közreműködésével, mely Todd Fields tavaly bemutatott, Lydia Tár karmesterről szóló filmjéhez készült. A Robert Ames és Hugh Brunt által vezetett LCO-tól nem áll távol az underground elektronika művészeivel való kollaboráció sem, lásd Actress (2018). Most Oscar Powell-nek kínáltak menekülőutat a klubok zajától. A 26 Lives album válogatás Powell és a LCO tavaly januárban a Barbican Centerben elhangzott négy órás koncertjének felvételeiből.

Old Castle néven tömörülnek trióba Robin Storey (Rapoon, Zoviet France), Robert L. Pepper (Pas Musique), és Shaun Sandor (Promute). Öregkastélyék nem falazzák a köntölt, az Artwork 51 albumot nyitó Rage Goat, lassan lefelé tekeredő, ellenállhatatlanul dögös, ámde akadozó gitárriffjével, eddig az év egyik underground slágere. Az album nagy részét a kísérletezés uralja, még akkor is, hogyha trendi elemek formájában kering körülöttünk, spoken word-ökkel, krautrock vasakkal. Az album a lengyel (gdanski) Zoharum kiadónál jelent meg, de nem a spotify számára.

Christina Sealey és Richard Oddie az újrahasznosítás jegyében 2011 és 2015 közötti felvételeik (Tangled Paths, Vanishing Point, Apparition, Hungry Ghosts) újraértelmezésébe fogtak. A csak szerzői kiadásban érkező Revenant EP gyakorlatilag hibátlan, az Orphx-től megszokott és elvárható tökély (4/4). Mivel szerzői kiadás, a spotify-on ne keresd!

Anthony Child, aki Discogs profiljába a különféle párhuzamos világok Matt Damonjairól készült fotókat tölt fel szórakozásból, új albummal érkezik.

Tény, hogy 2018-as az utolsó Surgeon album (Luminosity Device) – az ő profilképén meg valamelyik Oliver Kahn mosolyog. Na, szóval az is tény, hogy akármennyire is kiemelkedik a technomezőnyből, neki is a kislemez/ep a gyakoribb esemény, azok három éve történtek (Europa Code EP, The Golden Sea EP, 2020). Újabb revenantunk Surgeon, a modern elektronika egyik legmegbecsültebb tagja, kvázi ikon, aki ezt megalkuvásmentes, kitartó életmű-építésével vívta ki magának - nem emlékszem gyenge kiadványra tőle. A berlini Tresor-nál megjelent Crash Recoil pedig méltó az előzményekhez, nagyon erős anyag, főleg a szerkesztés szintjén, Surgeon a váltásaival végig feszesen tartja az élményt. A Crash Recoil Tour március 4-én Gijonban indult el, kizárólag nyugat európai helyszínekkel. 

A sznoébresztő úgy szólna: Ayaz nevű artista Unpinned című műve Mr. TC és Lo Kindre kiadójánál, a Phase Group-nál jelent meg 300 példányban bakeliten, bár erről még a Discogs se tud pillanatnyilag (a Phase Group alatt). Ayaz nevére a Discogs-on 6*7 azaz 42 találat van, jelentsen ez bármit is a bárkivel szemben. Semmiképp nem Ajax, mert az Amszterdam, akkor inkább Feyenord, mert ez az arc a Bandcamp szerint rotterdami dj, producer, sőt azerbajdzsáni légiós dj. Így már számomra is érthetőek a különös hangminták, amik az album bizonyos szakaszain fel-felbukkannak. A záró Reprise egy naiv, cukros klisé volna például, de hallani, hogy ezt nem európai elme szerkesztette. Úgy vezeti ezeket az ismert elemeket, mintha ázsiai repetitív népzenét hallanánk (ez nem volt píszí, mi? marad). Igazából az Unpinned – ami valószínűleg debutalbuma a szerzőnek – engem teljesen elragadott, mondhatnám, magával rántott, mint radákot az amorf. Bár zeneileg más, annyira mozis, mint egy tetszőleges Recoil. Totális leftfielditás, ködös laposkúszás valakinek az álmaiban, színes, távoli sötétség.

François Marché és Stéphane Bodin kettőse a Froid Dub nekem eddig ismeretlen volt, miként a két zenész számos egyéb pszeudója is. Pedig a Deep Blue Bass album - melynek címe amilyen elcsépelt, annyira pontos – már a második albumuk. Az, hogy annyira mégse hideg dub az a kék basszus, a fényeknek tudható be, amik sokszor vépörveresen verdesik felszínét és verődnek vissza a térben. A klasszikus dub összes erénye feltűnik tiszta elektronikába csomagolva, a bravúros Isla Morada / Original Stalker / Rude Light záró hármas kifejezetten kedves darabok szívemnek, úgyszólván slágerek (bár erről a környezetem többnyire mást gondol, jelbezárnám).

A Laibach hitelessége számomra sose lehet kétség tárgya. Teljesítményük, jelenlétük ereje, hogy mekkora zenei spektrumot lettek képesek átfogni életművükkel döbbenetes. Gondoljunk csak bele: ez a 300.000 Verschiedene Krawalle side project-től a Folk albumig húzódik. Gyengém, hogy amikor a Laibach átcsap operába, már nehezemre esik követni. Ezért is volt megnyugtató a Sketches Of The Red Districts címét és borítóját látni. S mint hamar kiderült, egészen a genezisükig visznek vissza minket Milan Fras-ék, az 1980-as megalakulásukig, Tbovljébe. Ez egy önvizsgálat, témája pedig a hitelesség. Visszatekintés a zenekar ideológiai, esztétikai, a zenei hangzásbeli gyökereire a mából. Az a Jugoszlávia nagyon messze van a mai uniótag Szlovéniától. Megváltoztak a médiumok, amiket a Laibach tudatosan használ az NSK megalapítása óta, megváltozott a világ, amire mindig reagáltak, értelmezték, művészetükkel újraértelmezték. S közben a kortárs zenében lezajlott forradalom részesei is voltak. Innen oda visszatekinteni, annak tudatában, hogy az idő és a történetek mindazt újraírták rég.

Ami pedig a zenét illeti, ez most tényleg az a klasszikus Laibach, kein eurovision liederfest. Az ipari elektronika könyörtelenül pontos szívsebészei, hegyekről legördülő gitárhurkokon elmormolt velős gondoltaikkal delejeznek. Van vasbakancsos belassulás, lassú, spirális emelkedés, téboly, mozdulatlanná merevedés. Indusztriál pszichedelia, neue/alte slowenische kunst.

Material + Object aka Andre Ruellonak új albuma van. Mármint ez az a Material Object, aki az Elektronik  I-II albumot jegyzi 2011-12-ből a megboldogult ambientgéniusz Pete Namlookkal, s aki jobbára a 2010-es években volt aktív. Na de ez a borító! Kedves Andre! Nem szeretném szavakba önteni, az olvasóra bízom. Kedves olvasó, köszönöm a befogadást, áldás!

A Telepath az Editions Megonál jelent meg, és maga Atom TM aka Uwe Schmidt masterelte. Experimental ambient és szintetizátor-művészet, akár bevállalós, negyedórás elszállások formájában is, hol az elektronika citerahangokká esik szét csellóágyon (Hyphae). Andre azt mondja, hogy vannak olyan trackek is, mint a copertina. Igaz. Meg az Enter se csak egy enter, így a címében, mert hogy introtrack, és akkor enter, itt kérem be vagyunk léptetve, meg lettünk enteredve. A Telepath az ambient hőskorszakát idézi, manírmentesen.

Megjelenések:

Ayaz - Unpinned [2023, phase group][EP] Froid Dub - Deep Blue Bass [2023, Delodio][LP] Hoshina Anniversary - HakkyouShisou [2023, Constellation Tatsu][LP] I:Cube - EYE CUBE [2023, Versatile][LP] Laibach - Sketches Of The Red Districts [2023, Mute][LP] Lia Kohl - The Ceiling Reposes [2023, American Dreams][LP] Material + Object - Telepath [2023, Editions Mego][LP] Old Castle - Artwork 51  [2023, Zoharum][LP] Orphx - Revenant [2023, Self-Released][EP] Powell & London Contemporary Orchestra - 26 Lives [2023, Diagonal][LP] Pugilist - Negative Space [2023, Of Paradise][EP] Sam Goku - The Things We See When We Look Closer [2023, Permanent Vacation][LP] Surgeon - Crash Recoil [2023, Tresor][LP] Valentina Magaletti & Laila Sakini - Cupo [2023, Magaletti Sakini][LP]

Traxemle

Meemo Comma - paradinas padavanka, veszett idm-dzsunglista a Planet Mu-ról – Cloudscape című felvételénél nem csoda, ha fennakad a füled, ugyanis a Loverboy album nyitótrackjében az Orbital Belfastjának vokálja hangzik fel szokatlan zenei környezetben. Az albumot megelőző Cloudscape maxin a kiadó tulajdonosa, Mike Paradinas is remixelte, nyilván µ-Ziq néven, de a hölgy eredetije jobb.

Lopott dallamok rovatunknál maradva, a Nulladik típusú találkozások ufo-szelídítő öt hangja csendül fel a Polipores – Our Tiny Orbits szerzeményében, míg Kouslin, Danny Boyle Sunshine (2007) sci-fijének segélyhívó hangjából kreált dallamot a Livity Soundnál megjelent Five Fourban.

Coco Bryce olyan nekem, mint egy nagy Jungle-Break Vidámpark, szédítő hangulat, sokaság, tarrbélára vágott külvárosi mobil lombkoronasétány party, de azért csak elhangzik, hogy – én erre nem ülök föl, baz’ – ...három track így is becsúszott az ehaviba a Point Of No Return-ről.

Traxelektor:

Traxelektor 2023 03 Spotify playlist - link

(51/60, 3:45/4:38, 85%)

Traxelektor Playlist 2023 03

Austen - Merece Mejor [Medulla, Soft Raw] Ayaz - Ilham Comes with Irada [Unpinned, phase group] Ayaz - Reprise [Unpinned, phase group] Ayaz - Sredstvo [Unpinned, phase group] Ayaz feat. Leyla - Dota [Unpinned, phase group] Carrier - Harsh Features [Lazy Mechanics, The Trilogy Tapes] Carrier - Lazy Mechanics [Lazy Mechanics, The Trilogy Tapes] Carrier - Ten by Ten [Lazy Mechanics, The Trilogy Tapes]

Coco Bryce - I Want My Money Back [Point Of No Return, Fresh 86] Coco Bryce - Kohaku [Point Of No Return, Fresh 86] Coco Bryce - Make U Mine [Point Of No Return, Fresh 86]

Depeche Mode - Before We Drown [Memento Mori, Mute] Die Wilde Jagd - Kelch [Ophio, Bureau B] Die Wilde Jagd - Perseveranz [Ophio, Bureau B] Flore - Base IQ [Get Digit / Base IQ, Peder Mannerfelt Produktion] Froid Dub - Isla Morada [Deep Blue Bass, Delodio] Froid Dub - Not Loved [Deep Blue Bass, Delodio] Froid Dub - Original Stalker [Deep Blue Bass, Delodio] Froid Dub - Rude Light [Deep Blue Bass, Delodio] Hiroaki Iizuka - Behind The Frame [Recall, Arts Collective] Hiroaki Iizuka - Recall [Recall, Arts Collective] Hoshina Anniversary - Dakuten [HakkyouShisou, Constellation Tatsu] Hoshina Anniversary - Dareka no Rettoukan wo Nomikomu [HakkyouShisou, Constellation Tatsu] Hoshina Anniversary - Karoushi [HakkyouShisou, Constellation Tatsu]

I:Cube - 0 0 01 48 [EYE CUBE, Versatile] I:Cube - La Grotte Aux Fees [EYE CUBE, Versatile] I:Cube - Vantableu [EYE CUBE, Versatile] Kouslin - Five Four [Patterns EP, Livity Sound]

Laibach - Glück auf! [Sketches Of The Red Districts, Mute] Laibach - Lepo - krasno [Sketches Of The Red Districts, Mute] Laibach - Moralna zaslomba [Sketches Of The Red Districts, Mute] Lia Kohl - Sit on the Floor and Wait for Storms [The Ceiling Reposes, American Dreams] Lia Kohl - When Glass is There, and Water, [The Ceiling Reposes, American Dreams] Materia + Object - Enter [Telepath, Editions Mego] Material + Object - x6x [Telepath, Editions Mego] Meemo Comma - Cloudscape [Loverboy, Planet Mu]

Moderat - Fast Land (The Bug's G36 Mix)[EVEN MORE D4TA, Monkeytown] Old Castle - Bloody Teeth [Artwork 51, Zoharum] Old Castle - Rage Goat [Artwork 51, Zoharum] Orphx - Apparition (Veiled)[Revenant, Self-Released] Orphx - Hungry Ghosts (Revenant)[Revenant, Self-Released] Orphx - Tangled Paths (Hypnagogic)[Revenant, Self-Released] Orphx - Vanishing Point (Erasure)[Revenant, Self-Released] Polypores - Enchantments [Praedormitium, Castles in Space] Polypores - Our Tiny Orbits [Praedormitium, Castles in Space]

Powell & London Contemporary Orchestra - 14, 23, 18 [26 Lives, Diagonal] Powell & London Contemporary Orchestra - 23 [26 Lives, Diagonal] Pugilist - Circuit Breaker [Negative Space, Of Paradise] Pugilist - Daggers [Negative Space, Of Paradise] Pugilist - Micro Dose [Negative Space, Of Paradise] Saint Abdullah & Jason Nazary - Insistently, Mystically [Evicted In The Morning, Disciples] Saint Abdullah & Jason Nazary & Peter Eldh - Divine Timing Is Intuitive [Evicted In The Morning, Disciples]

Sam Goku - Lotus Drive [The Things We See When We Look Closer, Permanent Vacation] Sam Goku - Mangrove Railways [The Things We See When We Look Closer, Permanent Vacation] Sam Goku - Zoom Out [The Things We See When We Look Closer, Permanent Vacation] Surgeon - Leadership Contest [Crash Recoil, Tresor] Surgeon - Masks & Archetypes [Crash Recoil, Tresor] Surgeon - Oak Bank [Crash Recoil, Tresor] Surgeon - Second Magnitude Stars [Crash Recoil, Tresor] The Black Dog - BCN 4 (Part 2)[Mixed] [Music For Airport Lounges, Dust Science]

[teriel]

I have been continuing to experiment with scrying, and I recently decided to switch from candles and mirrors to using modern technology. 

My initial experiment was inspired by a Gong ceremony I attended. The Gong ceremony put me into a deep state of altered awareness and I ended up experiencing a sensation of time dilation. It was a deeply fascinating experience and it prompted me to consider how I could attempt to replicate the conditions of a sound bath, while using my black mirror and a candle for scrying.

What I did was set up a cd player with two speakers so that one speaker was to the left of me and the other was to the right. I then picked out music that would be helpful for stimulating the mind via biaurnal beats and soundscapes. I used music from Coil, Rapoon and The Anti Group Collective. I played the music and then lit the candle and proceeded to do my usual scrying, but with the music creating a sound batch effect for the purposes of deeper states of altered consciousness.

What I found is that with the right music I definitely achieved a deeper state of altered awareness which led to more visions and experiences via scrying, both for behavior alteration and spirit work. I then decided to move on to another experiment...

My next experiment involved working with a Sirius Mindmachine, with LED glasses and with a CD player I've attached to it, because the mindmachine can take the sounds and turn them into light pulses.

Read more

[nnjzz]

TONGUE DEPRESSOR + TURNER WILLIAMS JR. + JULIE ROUSSE + PAUL MICHEL

JEUDI LE 25.01

TONGUE DEPRESSOR / us TURNER WILLIAMS JR. / us JULIE ROUSSE / fr PAUL MICHEL / fr

à Les Nautes

1 Quai des Célestins 75004 M° Sully-Morland

20:00 portes

20:45 action!

P.A.F. 6€

TONGUE DEPRESSOR / us new heaven ct Duo duo composé de Zach Rowden ( que Le Non_Jazz reçut déjà  pour un set atypique à base de K7s)  et Henry Birdsey, tous les deux multi-instrumentistes, compositeurs-improvisateurs. Ils écrivent, improvisent et interprètent de la musique basée sur des drones ( 

impliquant généralement des accordages microtonaux et des fragments réarrangés/ ré-accordés de musique d'église américaine ) avec violons, de la Pedal Steel, de la Lap Steel, de la contrebasse, de l'orgue et des cloches, et pourquoi pas une cornemuse... Collaborations diverses et régulières avec d'autres musicien.ne.s versé(e)s dans le même genre de recherche et hantise sonores ( Leila Bordreuil, Max Eilbacher, Paul Flaherty, Weston Olencki, Jakob Battick, John McCowen... ). 

"empyrean chimes and subterranean drones from out-musick duo Tongue Depressor -- an in-depth exploration of tuned percussion and just intoned drone that comes highly recommended if you're into the work of Tony Conrad, C.C. Hennix, John Cage, Philip Corner and Michael Ranta -- or if you're into church bells, gamelan, or Popol Vuh's earliest meditations." --Boomkat

https://tonguedepressor.bandcamp.com/

TURNER WILLIAMS JR. / us alabama marseille

Musicien et dessinateur prolifique : on retrouve le même genre d'énergie débordante et de style foisonnant aussi bien dans sa pratique graphique que sonore.

Il compose / improvise avec un shahi baaja : instrument à cordes pincées indien de la famille des cithares, ( ressemblant à une épinette des Vosges ou à un dulcimer) :  il s’agit d’une version électrifiée et légèrement modifiée du bulbul tarang indien. Il est doté d'un clavier de 2 octaves et demie chromatiques, avec toutes les altérations, soit 30 notes au total.  

Shahi baaja  ( littéralement :(« instrument royal » ) est composé de deux cordes mélodiques ( " chanterelles " )  accordées en la (l’une grave, l’autre aigüe), de trois cordes bourdons (mi, la, mi aigu), montées sur un chevalet de type "jivari" (comme sur le Sitar indien) mais aussi de 10 cordes sympathiques (  qui vibrent en résonance ) .

Il se caractérise par l’absence de caisse de résonance ( c'est un " solid body " donc), l’ajout de micros ( et d’une sortie jack ) ainsi que des touches de machine à écrire faisant office de clavier sur les deux chanterelles.

Répandu dans les avatars contemporains des musiques traditionnelles asiatiques - on en rencontre une version au Pakistan ou en Afghanistan (sous le nom Benju) ou encore

au Japon (sous le nom Taisho Koto).- on le retrouve occasionnellement ailleurs ( rock prog, electro, fusion... ) :  ainsi on a pu l'entendre ponctuellement chez Beck p.ex. ou Rapoon,ou plus amplement, joué par Michael Flower de Vibracathedral Orchestra dans son duo avec Chris Corsano.

 Turner Williams Jr. en propose une approche et une maîtrise tout à fait personnelles.

JULIE ROUSSE / fr marseille

Artiste sonore, improvisatrice et compositrice électroacoustique, constamment à la recherche de matières sonores, explorant avec des systèmes traditionnels et expérimentaux de capture du son, dans des contextes choisis et particuliers, urbains, naturels ou industriels. Son travail est fait de performances live, installations sonores, musiques de films, collaborations avec des chorégraphes, performers et vidéastes

Dans sa pratique de l’improvisation libre, elle utilise sa collection sonore à l’aide d’une plateforme numérique de traitement du son en temps réel, fouillant la matière brute – intrusion dans le détail sonore – à la recherche de textures et de rythmes afin de créer des univers poétiques ( " à la recherche d’une relation entre l’Auditeur, l’Espace et le Rêve " ), créant des univers fourmillants et immersifs, avec des pièces à partir de field recordings capturés dans un lieu spécifique, à un moment spécifique afin d'être déployés pour un projet déterminé.

PAUL MICHEL / fr montreuil

"  Recherche sonore à partir d’un synthétiseur modulaire et d’effets. Bourdons, instabilités, court-circuit. "

PM est un peu le joker / dark horse de la soirée. C'est un de ces " jeunes talents " - repérages BROKEN IMPRO " notre  série préférée ( qu'on ne présente plus ? ) se déroulant régulièrement au Chair de Poule. https://soundcloud.com/urlurlurlurlurlurlurl https://www.youtube.com/watch?v=pxcfK1b4qW4

Fly - Jo L'Indien 

[satinbearman]

Rapoon-Not That Far To The Moon

[audiomatiquecfou]

Audiomatique 31-05-23 feat. : Theremyn_4 - Clark - Portrayal Of Guilt - Enigmática - Yage - KMFDM - HMLTD - Hawkwind - Rapoon

L’émission de radio Audiomatique du 31 mai 2023 Transmission 448 présentée de 17 h à 18 h sur les ondes de CFOU 89,1 FM animée par Les Sonoristes

Radio show Audiomatique May 31, 2023 Transmission 448 aired from 5 PM to 6 PM on CFOU 89,1 FM hosted by Les Sonoristes

1) Theremyn_4 : « Detonador 2020 » (Fluorescente Verde En El Patio 20-A)

2) Clark : « Bully » (Sus Dog)

3) Portrayal Of Guilt : « V (Devil Music) » (Devil Music)

4) Enigmática : « Devota » (Various Artists - Festival Under Latinoamericano Vol.1)

5) Yage : « The Yage Letters » (The Woodlands Of Old)

6) KMFDM : « Last Things » (WWIII)

7) HMLTD : « Saddest Worm Ever » (The Worm)

8) Hawkwind : « They Are So Easily Distracted » (The Future Never Waits)

9) Rapoon : « You Never Learn » (In These Ancient Times)

Écoutez en différé / Listen : https://archive.org/details/audiomatique-31-05-23 https://www.tumblr.com/audiomatiquecfou Contact : audiomatiquecfou@gmail.com Facebook : www.facebook.com/audiomatiquecfou

[thekultofo]

Welcome to "Canem nigrum" the latest episode hosted by Oneirich, where we delve into the haunting world of dark #ambient music... Offering a unique perspective that explores the full range of emotions and sounds within the genre.

With Oneirich as your guide, you'll experience an hour of dark ambient that ranges from eerie and unsettling to calm and contemplative.

For those who are new, each episode is carefully curated to take you on a journey through haunting soundscapes. So, if you're ready to explore the shadows and depth of eerie music, tune in to our show and let the journey begin. Join Oneirich as he guides you through this haunting world, and discover the power of music to connect us with our inner selves.

Original artwork: Briton Rivière - Requiescat

I'd like to thank my Patreons who supported this show: Dafreeze, Strayd0g & R. Relique.

If you also want to support The Kult of O, and get more content, then consider becoming a Patreon:

KELADOS - Untitled 4 Hiemis - Hellheim Omensworn - Blood and Loathing in the Wash Basin No Floors - Evruo I†† - Holy666 Darkstar83 - No Individuality Survives Remora - When Things Are Broken Devil's Breath - Mourning Cloak Tribes Of Medusa & Jo Quail - Ascension (excerpt) Rapoon - Skies Close

Blog https://www.thekultofo.com/canem-nigrum/

[side-line]

Rapoon – Skulls On The Plains Of Turkey (Album – Zoharum)

http://dlvr.it/Sk9x29

[dame-de-pique]

Rapoon - 6 Or 7