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artesanosinarte · 6 months

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Horror Cósmico en la FEN

La Columna de Anarkatara N°1 (22/3/2024)

Prólogo:

“Es mejor quedarse con la anécdota que con las ganas”, una frase cien por ciento ganadora en los días que corren, con una ansiedad generalizada que está de a poco liquidando la identidad de un país y de las personas que habitan en él.

Y no es que quiera sonar como un viejo boomer de esos que creen que “las generaciones de ahora están llenas de puros amujeraos culiaos” pero si es cierto que la falta de confianza (o mejor dicho el exceso de miedo) está formando una comunidad cada vez más gris y vacía, búnkeres mentales que cortan los puentes hacia los demás.

Chile necesita amistad y aventura.

Irónicamente, el relato que pienso contar nos invita a todo lo contrario, encerrarnos en nuestras casas mientras nos fumamos un humilde blons esperando que nunca más tengamos que comprar el pan, que es mejor quedarnos con las ganas de una aventura que con la anécdota de una que no salio para nada bien.

Las expectativas pueden ser mortales, y lo que yo pensaba era un simple pero entretenido paseo por la FEN se terminó convirtiendo en una experiencia digna de “La Sombra sobre Innsmouth” de H.P Lovecraft y me terminó costando mi capacidad para caminar, comer alimentos sólidos o incluso ver la luz del sol.

Sin duda presencie un espectáculo digno de pesadilla, una viva imagen del infierno que se grabó a fuego en mis córneas, solo pensar en ese momento veo breves luces de aquel dia, el dia que entregue mi mandato único en la Facultad de Economía y Negocios de la Universidad de Chile (FEN).

Ten cuidado al rezar, porque Dios no es el único que escucha.

(Se advierte al lector que las siguientes secuencias relatadas por Anarkatara pueden ser, en el mejor de los casos, extremadamente perturbadoras)

El Numa Turcatti de la “U”.

El año 2022 nos trajo el “Paro de los Urinarios” o “La Toma del ECP” en Juan Gomez Milla, una propuesta que sorprendió a propios y extraños por lo arriesgada, atrevida y estúpida que resultó ser, maldigo a cada uno de los sacoweas que orquestó esta toma de mierda que, entre otras cosas, fue el último clavo en el ataúd de una política universitaria cada vez más decadente y oligofrénica.

Tras esto todo tipo de orgánica relativamente “subversiva” murió y la gente ya no quería saber nada de un paro reflexivo, la asamblea o los trescientos pesos para financiar un lienzo firmado por “Antropo Mechones 2019”, las únicas preocupaciones eran los carretes y alianzas, que mira, valen pico pero al menos hay comida y copete gratis, para uno que esta pobre nada mal.

Bueno, nos desviamos un poco del asunto y es que, gracias al fatídico “Paro de los Urinarios” entre en una desesperación inusual, sentía el imperioso deseo de congelar y no volver a esa universidad hasta que los malnacidos del ECP cortaran su webeo con su “TERFismo” así que lo hice, congele.

Pero a medias, el trámite no se hizo correctamente y en ese tiempo deje botada mi tesis (Muy entretenida) y le hice ghosting a Andre Menard (perdon) y como Anarkatara cree que las cosas se hacen bien, decidió reiniciar el proceso y comenzar de nuevo.

Es así que llegamos al año de nuestro señor 2024, tras hacer un decente proyecto y con ello listo para darle a mi tesis … lo que no contemplaba era tener que renovar una matricula y entregar un “mandato unico” al peor sitio posible, la FEN…

¿Por qué el “Numa Turcatti de la U”? Pues porque mi situación tenía ciertos paralelismos con el joven estudiante de derecho que, por insistencia de sus amigos, viajó hacia lo que sería su perdición, un infierno de blanco lleno de dolor y sufrimiento. La única diferencia es que Numa luchó con uñas y dientes por la vida, la dignidad y el amor mientras que yo simplemente no tuve con que defenderme frente a los siniestros avatares que el destino tenía preparado.

Aun así surge la misma pregunta.

¿Qué pasa cuando el mundo te abandona?

Horror Cósmico en la FEN

Mi destino original no era ese lugar tan ominoso, fue en la casa central de la Tchile que me dijeron

Aquí no caballero, vaya a la FEN, a Torre 15. -

La primera cosa que vino a mi mente fue:

“Cagué” -

La micro 518 te deja fuera de ese pútrido lugar, y mientras viajaba por la locomoción solo pensaba en el protagonista de “La Sombra sobre Innsmouth”, el cuento de H.P Lovecraft de un joven que viaja a un pequeño pueblo pesquero que guardaba en el fondo de sus raíces un horror inenarrable.

Fue bajarme y sentir como el aire cambiaba, el soleado día de Santiago Centro con sus ruidosas calles y sus ajetreados peatones fueron reemplazados con nubes grisáceas, pasillos verdes vacíos y la nada absoluta.

Mientras caminaba por sus naturales pasillos, había una mezcla entre arquitectura colonial y tradicional chilena con paredes de vidrios y metales, un tipo de sincretismo que solo causaba una repugnancia y ansiedad internas, de a poco sentía como me temblaban las piernas mientras intentaba de a poco llegar al sitios pactado por las “Autoridades Supervisoras” para entregar mi mandato.

Entonces aparecieron … ellos, esas cosas que nunca más me dejaron dormir de nuevo en paz.

Altos, pálidos pero rojizos, como Saturno después de devorarse a sus hijos, como si en su piel estuviera sellada toda la maldad del universo, y esos ojos, unas profundidades cósmicas azules e inertes que solo podían llevarse tu alma y secuestrarla en los confines de una prisión ajena al tiempo en la que la pura idea vivir es tan absurda como la existencia de estos seres, extraños y sin embargo, tan dueños de todo.

Me quedé pasmado con la boca abierta y los ojos como platos, no entendía qué estaba sucediendo entre toda la cacofonía de sus roncas voces.

Tonce el otro dia con la Trini faltamo a Cálculo I y nos fuimos a la casa de Jose Tomas a fumar un pitito y tomar piscola, estuvo excelente perro -

Gire hacia la izquierda pues otro de estos seres hablaba con ese extraño tono de voz

Mira weon, no es muy difícil entender a Milton Fridman, nomas tenis que comprender cómo los humanos somos egoístas por naturaleza -

Volviendo a Numa Turcatti, me sentí exactamente igual a él cuando caminaba dentro de los restos del fuselaje entre tanto caos, completamente aturdido y secuestrado por una sensación tan “alienígena” mientras presenciaba cuerpos destrozados, alaridos y gritos de sufrimiento, llantos espantosos mientras todo a su alrededor estaba destruido sin saber muy bien qué hacer.

No se como pero logre salir del infame trance en el que estaba y caminé apresuradamente hacia la “Sala de Estudios” para entregar mi mandato e irme a la conchetumare lo más rápido que pudiera, solo quería ver a mi santa madre otra vez hasta que finalmente llegue al sitio en cuestión para que, otra vez, una imagen quedará insertada a presión en mi memoria.

Una fila inmensa de jóvenes como yo con sus mandatos en la mano mientras esperaban que otros de esos seres infernales los recibiera y con ello aceptara la matrícula, eran como corderitos en fila hacia el matadero, el peor de los pelotones de fusilamiento en el cual lamentablemente tenía que entrar. Todos los jóvenes que salian sin su mandato parece también que salían sin alma, zombies caminando con sus cerebros carcomidos por Martin Gusinde, Villa Puclaro y las Evangélicas ricas. (Ricas de bonitas)

Entregué mi cagá de mandato, ni salude ni dije adios y corrí de ese sitio para no volver jamás, pero no era esa la mayor manifestación del horror, sino un preludio de su llegada, estaba tan aturdido y tan asustado que decidí ir a los baños de ese lugar para tomar un poco de agua, darme “un lujito” y salir corriendo.

Tras utilizar los servicios de aseo y baño salí, cuando lo que me encontre ahi termino por romper mi cordura, la cual era un hilo desgastado que con un pequeño empujón se partiria a la mitad, toda la maldad y el terror concentrado en un solo punto del espacio y el tiempo.

La FEN tiene un inmenso lobby lleno de banderas, en el centro de este sucedió todo, mientras sonaba en un parlante la canción “Earth Song” de Michael Jackson, un par de jóvenes estaban completamente desnudos y maniatados eran rodeados por un grupo de ocho personas aproximadamente, todas con camisetas celestes y encima de estas una guayabera, un suéter rosado amarrado al cuello, lentes de esquí, una chupalla, pantalones caqui debajo de otros shorts de mezclilla y para finalizar, unos cómodos zapatos de cuero.

Los jovenes desnudos por otro lado, tenían una piel mas morena, barbas y cabellos negros azabache y ojos avellanos, fue entonces que los ocho seres aterradores gritaron.

¡¡¡Comienza el ritual de vitiligo perrito!!! -

Y comenzaron también los gritos de de Michael Jackson mientras los ocho seres pálidos pero rojizos, rubios y de ojos cósmicos comenzaron a orinar a los jóvenes maniatados quienes gritaban con unos alaridos que desgarraron mi alma, mi mente y todo el amor que por tantos años había sentido en mi cuerpo, todo se fue con los gritos de estos jóvenes mientras eran orinados.

El contacto de la orina con la piel morena parecía quemarlos y con ello, su pigmentación lentamente se desprendio de su cuerpo hasta dejarlos completamente pálidos, los chicos temblaban y lloraban, uno de los seres se acercó a sus caras deformadas por el pánico y escupió en sus ojos un ácido que quemó los globos oculares de nuestras víctimas, quienes no paraban de gritar hasta que, en un punto, el color de sus iris se volvió en un maravilloso azul como el fondo de una piscina.

Bienvenido a casa perrito -

Dijo el que les escupió en los ojos, los abrazaron y taparon con chaquetas North Face.

Terminó el ritual y yo estaba escondido detrás de la puerta de acceso al baño, mi respiración estaba muy agitada, apenas podía seguir en mi cuerpo sin colapsar, rompí en llanto mientras me levantaba y corría desesperadamente por todos los pasillos de la FEN, chocando con las personas, las habitaciones, las paredes y todo lo que había en ese sitio del demonio, no me importaba nada, solamente salir de ahí.

Recuerdo ver como mientras corría sentía caer sangre por mis rodillas y brazos, no le di importancia y seguí corriendo hacia la libertad hasta que, en Av Portugal encontre mi salvacion, la puerta hacia la calle la cual traspase, solo para pararme ahí en medio de la calle, sin saber que hacer, que pensar o qué sentir, no tenía pánico, tampoco alegría, era un ser completamente muerto hasta que me derrumbe en el suelo y perdí el conocimiento.

Secuelas:

Desperté en el Hospital de Urgencia Asistencia Pública, mis padres llorando de alegría al verme despertar mientras el doctor me veía con un semblante de preocupación grave. Por supuesto nadie creyó la historia de mi infierno en la FEN ni de los dos jóvenes transformados en esos monstruos, como sea, tengo tratamiento psicologico y psiquiatrico por mínimo un año, además, quede con secuelas físicas inexplicables como la incapacidad de caminar o recibir luz solar, lo cual es mas aun extraño cuando puedo estar expuesto a luces artificiales.

Y aquí estoy, escribiendo esto desde los confines de mi habitación, aun tengo pesadillas con lo que vi en la FEN, aun cierro los ojos y se me aparecen esos seres pálidos pero rojizos, altos y de ojos cosmicos los cuales manifestaron toda la maldad y el terror en ese espacio que es la FEN, lugar extremadamente maldito y que espero algun dia quemen hasta los cimientos y reconstruyan el Cine Nilo ahí.

A pesar de todo, de mis secuelas físicas y mentales, de las pesadillas y los terrores constantes, pude ver una experiencia diferente y más enriquecedora del mundo, en el fondo estoy agradecido del universo que conspiró para que yo pudiera salir más fuerte de esta experiencia, así que recuerden queridos niños y lectores.

…Es mejor quedarse con la anécdota que con las ganas.

#cosmic horror #anthropology #chile #culture #fog #hauntology

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benjaminoeladivino · 3 years

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Hice la plantilla el otro día y ni me acordaba... @hopelightita @ayleen91

A ver qué os parece. 30 retos para 30 días. Todo para ponernos a prueba. Las normas son sencillas: no podemos saltarnos ninguno de los retos. Lo suyo es que hagamos un reto por día pero por causas de fuerza mayor creo que podemos permitirnos dejar un reto sin hacer un día y hacerlo al siguiente. O hacer al siguiente dos, como veáis. Si no se especifica el tamaño en la tablilla es porque podemos hacer cualquier tipo de edición: firmas, banners, avatares, wallpapers, etc.

Os detallo la lista a continuación:

Día 1: Hacer un edit en tonos claros.

Día 2: Hacer un edit en 10 minutos. Si nos queda a la mitad lo subimos a la mitad. Se pueden usar pngs para intentar ir más rápido pero a los 10 minutos hay que soltar el ratón. Creo que puede ser un ejercicio interesante. Me fío de vosotras y de la sinceridad.

Día 3: Hacer un edit que tenga un desierto por algún lado o cuyos colores recuerden al desierto. En sí, un edit inspirado en el desierto.

Día 4: Hacer un edit para otro personaje de los foros en los que nos encontramos. (Yo y mis maneras de conseguir que me hagan edits... okno).

Día 5: Hacer un meme con alguno de nuestros personajes o de alguna de nuestras tramas. Este es sencillo.

Día 6: Hacer un edit de un estilo distinto al nuestro. Puede ser intentando imitar el estilo de otra persona que haga gráficos o probando cosas nuevas nosotras.

Día 7: Hacer un edit de tonos oscuros.

Día 8: Hacer un edit pasteloso y romántico. Con colores pasteles y cuyo tema central sea el amor.

Día 9: Hacer un avatar. Tan sencillo como suena.

Día 10: Hacer una firma (del tamaño que queramos) de una pareja que se shipee.

Día 11: Un edit en blanco y negro. A ver cómo queda.

Día 12: Hacer un incorrect quote. El quote puede ser de cualquier web o lugar, pero tienen que salir nuestros personajes. Sencillo.

Día 13: Hacer un wallpaper (un fondo de pantalla). Puede ser para foro o para ordenador. El tamaño depende de nuestra pantalla.

Día 14: Hacer un edit de 800x600 del tema que queramos. Tiene que tener obligatoriamente esas medidas, que nos obligarán a usar el espacio de modo distinto.

Día 15: Hacer un edit dedicado a un animal. Sapos, perros, gatos, culebras... el que nos guste. Pero que exista.

Día 16: Hacer un edit en el que se incluyan formas geométricas. A ver cómo somos capaces de integrarlas.

Día 17: Hacer un punto de libro. Yo recomiendo más o menos un 250x700, pero como os guste más. Simplemente que sea alargado. Será dificil la disposición de imágenes, os lo aseguro xD

Día 18: Hacer un edit Creepy. Que dé miedo o sea desagradable.

Día 19: Hacer un edit en 5 minutos. JA. AHÍ OS QUERÍA VER. Nos ponemos el cronómetro y lo que nos salga en cinco minutos. Obviamente se pueden usar pngs ya cortados y todo eso. Y si queréis buscar las imágenes de antes... pero no parar el cronómetro ;)

Día 20: Hacer un edit inspirado en alguna canción. Debería tener alguna estrofa de la misma en la imagen.

Día 21: Hacer un edit inspirado en un videojuego que nos guste. Se vale cualquiera y de cualquier plataforma.

Día 22: Hacer un Banner (800x200).

Día 23: Hacer una página de calendario. Tenemos que editarla para que se vean los días y también una imagen. A ver qué nos inventamos.

Día 24: Hacer un edit esta vez con imágenes del mundo del manga/anime/cartoons, etc. Es decir, con Pbs animados. A ver si se nos da tan bien como con pbs reales XD

Día 25: Ánimo que ya se acaba. Hacer un pack (firma y avatar) de San Valentín. Para quien queramos o como queramos.

Día 26: ¡Topaz al máximo! Un edit que tenga tanto topaz que dé hasta asco XD Este espero que nos quede divertido, la verdad. No es necesario que quede bonito (?).

Día 27: Un edit inspirado en un color en concreto, el que queramos. Si es amarillo, cosas que nos recuerden al amarillo y mucho amarillo. Si es naranja, igual. ¿Nos quedará imaginación para conseguirlo?

Día 28: Hacer un edit que tenga como eje central la parte superior y no la inferior (el título es quizá un poco incomprensible). Simplemente intentar que la acción o los personajes estén en el ángulo superior de la imagen y no en el inferior tal y como suele ocurrir.

Día 29: Toca diseñar la portada de una película. Con nuestros personajes y nuestros todo, por supuesto, pero con disposición de portada de película. A ver qué se nos ocurre.

Día 30: ¡El último reto! ¡Por fin! Vamos a intentar demostrar nuestra felicidad plasmándola en un edit. xD

¿Qué os parece?

#reto2022

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graphiclawyer · 3 years

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¡Hola! Pasó a pedir unos gráficos por favor :3

Nombre del PB: Bill Skarsgard

Petición: Firma y Avatar

Medidas: Avatar 200x300, Firma 500x200

Añadidos: gama de verdes oscuros, negro y plateado. Con alguna imagen referente a los mortifagos de Harry Potter. El resto es libre.

Muchísimas gracias, me gusta mucho tu trabajo c:

Me alegra mucho que te guste mi trabajo y por aquí que te vengo con todo lo que me has pedido. Espero no haberla pifiado y que cualquier cosa ya sabes dónde encontrarme<3

Por ahí el avatar, que he intentado jugar un poco con el verde y el plata de la firma que ahora te dejo, la misma que como detalles de mortifagos te puse la calavera verde a la derecha y a la izquierda la del llamado de los mortifagos.

Además, te puse el detalle de la varita.

¡Gracias por contar conmigo! De verdad, espero que te guste y sino, lo dicho, estoy a vuestro servicio.

#glawyeravatar #glawyerfirma #glawyerpack #bill skarsgård edit #harry potter #hogwarts #death eaters #glawyeredits #glawyercreations

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rolmaniacos · 3 years

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La toxicidad en BiD

No pensaba dedicar mi tiempo a hacer esto, pero como un usuario cansado de foros administrados por personas que no están hechas para estos cargos, y ya que quieren presumir inocencia culpando a un usuario que han baneado diciendo que este actuó mal, voy a subir unas cuantas imágenes, pero antes, les cuento una historia.

El feudo entre “BiD” e Iris comenzó, cuando Chio decidió atacar públicamente (en discord) a un usuario por hacer comentarios contra su personaje on rol lo que a muchos, en ese momento nos causó incomodidad, obviamente llegó a oídos de mucho el ataque público que pudo (y debió) ser tratado por privado o llevada la queja directamente al staff.

Todo comenzó cuando Chio decidió lanzar un mensaje por discord. Imagen: https://i.imgur.com/mL27LaA.png

Podemos ver el ataque publico ¿fue correcto? No. Es un problema que pudo tratarse el tema de manera privada porque además de corromper el ambiente, causó incomodidad a muchos usuarios a lo que Iris le respondió para defender a Sam Kerry:

Imagen 1: https://i.imgur.com/809S6ZO.png Imagen 2: https://i.imgur.com/Y92f5CB.png (un usuario opinando también sobre el ataque publico)

Añado también el apoyo que le fue dado a Chio por parte de uno de sus amigos. Imagen: https://i.imgur.com/kRqp2Cb.png

Luego, Sam Kerry (autor del post del cual se quejaba Chio, respondió): Imagen: https://i.imgur.com/XLD0dEE.png

Como la queja fue hecha de manera pública, muchos opinaron e intentaron apaciguar el ambiente, pero es obvio que la molestia iba a quedar allí, alguien que se toma un ataque hacia su personaje on-rol de manera personal obviamente quedara resentido, sobre todo cuando no le dejaron verse como la víctima.

Todo esto me hizo pensar que Chio era parte del staff o si no, era alguien muy cercana a ellos, porque que la cosa no quedó ahí.

Para dar contexto: En el foro hubo dos temas grupales, uno para los Enfants y otro dedicado a los Outsiders siendo este último el que llamó más la atención de las personas debido a las dinámicas que el staff presentó y los juegos, era un tema divertido mientras que el de los Enfants era una reunión con niños de preescolar que no saben aún limpiarse el trasero.

Finalmente, los días fueron pasando y el staff dejó de intervenir en el tema de los Outsiders. Se entiende que por baja de actividad o partida de los usuarios a quien dedicaste tanto tiempo de corregir sus fichas para adecuarlas a la ambientación del foro sea motivo de desanimo, pero eso no es culpa de los usuarios que han permanecido, y como staff se le debe al menos un pequeño gramo de responsabilidad, si el usuario quiere permanecer en el foro y participando en el tema, tienes dos opciones, intentas de alguna forma darlo por terminado, o avisas que no se seguirá mastereando, no tienes siquiera que dar motivos extensos, bastaba con un aviso.

Aquí viene lo siguiente, Iris decidió hacer su queja en el foro. Aquí las imágenes: Primer mensaje de Iris: https://i.imgur.com/Tb72fOV.png

Respuesta del staff: 1: https://i.imgur.com/s2Y6m8b.png 2: https://i.imgur.com/clQTSQX.png 3: https://i.imgur.com/fgkxzoo.png 4: https://i.imgur.com/NjclxUV.png

Respuesta de Iris: 1: https://i.imgur.com/5b0aiiT.png 2: https://i.imgur.com/S85LqLp.png 3: https://i.imgur.com/g48XfDa.png 4: https://i.imgur.com/WYQmJsC.png

Respuesta final del staff que no supo ni sabe ser imparcial, se toma todo personal y como un ataque: 1: https://i.imgur.com/BU4Xyw2.png 2: https://i.imgur.com/mo9tvLE.png

PD: No se ve avatar porque Iris ya había sido baneada cuando se tomaron las imágenes.

Como pueden ver… el staff no ha reaccionado bien y se lo ha tomado como un ataque. En mi opinión Iris no es un monstruo que presiona y desprecia al staff, es solamente un usuario que quiere saber por qué la trama no ha continuado. Se han ensañado con Iris y ahora quieren hacerla ver mal. Quizá algunos piensen como el staff de BiD y le den la razón, otros no, pero a final de cuentas, aquí están las susodichas pruebas.

Si no eres capaz de ser imparcial, no administres un foro. Si te vas a quejar de todo el trabajo que es llevar un foro, no lo abras. Si te molestan las opiniones, criticas o los usuarios en cuestión, haz tu foro privado para ti y tus amigos, así todos se ahorrarán problemas.

Saludos.

Recriminar a un usuario porque hizo comentarios contra su personaje on rol, (¡On Rol!) desde que leí eso la tal Chio ya me cayó mal. Pero como todo, hay que conocer más versiones de la misma historia. Me parece que ya iban por la cabeza de Iris, la chica solo les dio un motivo para que la agarraran. B⊕REDOM.

#Burn!

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necromancercoding · 4 years

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De verdad, Necro, eres puro amor. Ojala mas personas como tu <3 Tengo una preguntita más, en cuestión de códigos ¿Por donde se debía de empezar? Mi idea es hacer el diseño por photoshop (ya tengo una idea bastante grande, temática, etc...) y ya tengo un foro de pruebas con una skin vacía ¿Qué es mejor tocar primero? ¿Empezar por categorías? ¿Tablón y cabecera? De verdad que muchas gracias, tengo muchas ganas pero estoy: nerviosisimo JAJAJA

¡Es normal! El primer skin siempre es el más complicado, y ten en cuenta que habrá cosas que puedan desanimarte, pero no dudes en venir a cualquiera de nosotros (estamos también en discord, que es algo más rápido que el inbox!) y te echaremos la zarpa.

Lo primero que hago antes de codear (teniendo en cuenta eso, que ya tienes un diseño en photoshop o en papel sobre lo que quieres hacer, al menos a grandes rasgos), es dejar “vacío” el skin. Personalmente, uso el prosilver que viene por defecto con phpbb3. Para ello, deberás tener el panel de administración en modo avanzado.

Ahora bien, ¿qué deberíamos quitarle? ¿Qué es lo que “sobra”? Vamos por partes.

(Opcional, si no lo has puesto ya) Visualización > Temas > Elegir un tema > phpBB3 Español Prosilver por hitskin.

Visualización > Índice > General > Indicar la lista de los miembros conectados durante las 24 * últimas horas: Sí. (La duración puede ser la que prefieras)

Visualización > Índice > Estructura y Jerarquía > Separa las categorías en el índice: Medio. Misma zona, en Jerarquía:

Enseñar el título del último tema en el índice: Sí.

Mostrar los avatares: A tu gusto.

Longitud del título del tema: No pongas menos de 15, a mi parecer.

Vínculo hacia los niveles inferiores: Si quieres que los subforos sean automáticos y no tengas que ponerlos en la descripción, marca sí. Es algo a tener en cuenta a la hora de diseñarlos.

Mostrar los moderadores de un foro: No.

Mostrar estadísticas: Únicamente en el índice raíz.

Indicar los motores de búsqueda: No.

Visualización > Imágenes y colores > Gestión de las imágenes > Avanzado > General, vamos a retirar las imágenes:

Imagen de fondo de los títulos, Imagen del fondo de categorías izq y dcha,.

Los botones de navegación (desde Índice hasta Desconectarse).

Todas las que se llaman rincones.

Imagen de fondo de la cabecera e imagen de fondo de los cuadros.

Visualización > Imágenes y colores > Colores > Colores: Los colores que sobran vienen siendo:

Color fuente citación, Color fuente [Administrador/Moderador], Color del título del foro, color de la cabecera de las columnas, color de fondo de la cabecera, color hover, color de fondo de un mensaje agradecido, todos los de Contornos.

Asegúrate de que tus avatares están del tamaño que los deseas en Visualización > Avatares > Gestión de avatares > Avatares personales.

Eso viene a ser la preparación del skin para el comienzo del trabajo. Una vez tengas esto, tienes un “lienzo en blanco”. Lo primero que debes hacer es crear el entorno general, lo que normalmente llamamos “cuerpo del foro”. Meter la imagen de fondo/logo, determinar el ancho de #wrap, etc.

Mi gusto a la hora de codear suele empezar por el índice, siempre, y en su caso, empiezo de arriba hacia abajo. Navegación y tablón primero, subforos después, estadísticas, afiliados. Tener el índice terminado antes de pasar con cualquier otra zona te da una “guía” previa del estilo en el que estás trabajando, y te hace ver el foro más completo, lo que te anima a seguir. Además, tres de las cosas son cosas que se verán en otras partes del diseño, por lo que te ayuda a asegurarte de que el diseño se ve cohesionado con lo que los usuarios ven primero al entrar al foro.

Mi recomendación, como siempre, es que tengas alguna organización que tenga sentido para ti. Yo uso checklists para asegurarme de que las páginas indispensables son revisadas, para no olvidarme de algún recoveco o cosa que quede sin diseñar (hola, spoilers, codes y quotes). Para alguien que inicia, te diría que lo indispensable a diseñar y/o revisar sería lo siguiente:

Índice.

Interior de subforos (opcional, muchos deciden no editar esta zona).

Interior de temas.

Perfiles.

Búsquedas (de temas y de posts; de nuevo, opcional).

Formularios (visibles en muchas partes del foro, si los editas, que son un par de líneas, te aseguras de que muchas páginas tengan un granito de arena en cuanto a diseño).

Zonas de posteo (editor de texto, spoilers, quotes, codes, cabeceras, negritas, links, itálicas...).

Espero y te sirvan estos consejos, aunque seguro que a medida que avances encontrarás cosas que funcionan y que no funcionan para ti. Te deseo lo mejor 💕

#ncask #Anonymous #ncfaq

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mochinofansub · 4 years

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He decidido hacer este comunicado, hoy 1° de Febrero, porque se cumple un año desde que conocí a Satoshi Shiki! Las 4 horas de fila mejor invertidas en mi vida. Quisiera recordar nuestra conversación pero justo ese día en la mañana me corté con oxido y luego del meet me fui corriendo a urgencias para inyectarme la anti tetánica (?

(Sí, pospuse la anti tetánica por el meet y no me arrepiento de nada)

No pensé que esto llegaría tan lejos, saben? Este mes obtuve más visitas de las que esperaba, no sé porqué pero es la estadística que al menos arrojó El Rinconcito del Tahomaru, sólo un par de días después de ser publicado ahí. Además de los seguidores que han aumentado en tumblr exponencialmente en comparación a meses anteriores.

Me enteré por twitter que están subiendo los capítulos a MangaDogs desde hace meses, también en otras páginas de Mangas, lo cual es genial, ya que esperamos que el fandom de Dororo vuelva a estar vigente.

La verdad es que el tema del contador de visitas me es indiferente, sé que al tenerlo en un servidor sin contador (tumblr) el número se vuelve poco fidedigno, además de todo el resto del universo que no manejo. Sin mencionar que no tengo idea de cómo funciona MangaDex, así que generalmente no lo ofrezco. Tardé 3 días en aprender a subir un capítulo, 8 meses en darme cuenta que ahí no era dueña de mi propio fansub, 10 días en aprender a ser la dueña y un par de horas en saber cómo cambiar el banner. En serio, hablenme sólo por aquí porque es lo único que manejo.

___

En los últimos meses he decaído en salud, por razones que desconozco comencé a sufrir de jaquecas si pasaba más de 2 horas al día frente a una pantalla. Esto coincidió con que XiMo, mi asistente, estuviese en busca de práctica para mejorar sus habilidades de edición. Ella es una excelente ilustradora y una conocedora del mundo editorial, pero jamás había trabajado sobre el material de otro, así que ésta ha sido su oportunidad para no sólo mejorar en técnica, si no también, en velocidad. Como ya se habrán dado cuenta, tratamos de coordinarnos para terminar de editar los capítulos en menos de 24 horas. Ya hasta aprendí lo básico de Ruso. Y Aniki, en su proceso de reinterpretación del ya interpretado diálogo por mi, ha comenzado a variar en la forma en la que se expresa. Es decir, incluso cuando a veces se da más detalles de una situación específica, él está tomando la autoría de reinterpretarle para que se lea más fluido.

Finalmente Mochi no Fansub se ha convertido en un equipo de aprendizaje, ha sido divertido pero siento que todo ha valido la pena por el gran apoyo que he recibido. Tristemente ese apoyo sólo lo veo yo, pues soy quien coordina todo y tiene acceso al feedback. Así que, como corresponde, le daré un poco de pantalla a los miembros.

Lider: Mochi (29 años)

Avatar: Kyoko Hori (con gafas)

Intereses: Harajuku, brujería y diseño de sistemas

Cómo es según los otros miembros del fansub: Todo lo que hace suele usarlo como herramienta para algo más grande, el fansub es la práctica de edición de imágenes y como metodología de estudio de otros idiomas.

Revisión: Aniki (31 años)

Avatar: Battlenet

Intereses: Neurociencia, Mitología y RPGs

Cómo es según los otros miembros del fansub: Aniki no se mezcla bien con el resto, me recuerda a Miyamura (Horimiya). Cómo le dices a alguien que siempre sabe aunque sea un poco de cualquier tema?

Asistente: XiMo (28 años)

Avatar: Su gata, Aurora

Intereses: Ilustración, editorial y gatos.

Cómo es según los otros miembros del fansub: Me recuerda mucho a Sakura, también de Horimiya. Ella sabe mucho de producción editorial, ha trabajado para grandes editoriales del país, pero nunca quiere destacar.

___

Bueno, yendo al grano y la razón por la que hemos convocado:

Finalmente tengo en mis manos los 4 tomos que hasta el momento existen de Dororo to Hyakkimaru Den, y pues no, no hay Bonus en esta oportunidad. Sin embargo, sí existen elementos que no se pueden encontrar en los scans de las revistas.

El primero es un pequeño comic de Mio y el Fudo probando caras. Es curioso porque tengo la sensación de haber visto un fanart similar hace muchos meses, pero como no soy particularmente fan de Mio no le he prestado atención, así que no sabría decirles de cuál artista era.

El texto dice algo así como "Eh? Quieres otra cara más?" mientras el Fudo se mira al espejo.

La 2da imagen es la tumba de todos los que fueron asesinados por el Fudo con la ayuda de Mio. Sin dudas una imagen que nos ayuda a complementar el trato que hubo entre Mio y los aldeanos.

Lamentablemente no es mucho el material nuevo pero no supe de qué otra manera podría haber llamado su atención para que no se perdieran de nada. Por lo que, sin más, quisiera agradecer a cada uno de quienes me lee, los que me dejan sus <3, sus comentarios, los que han compartido mi material en SNS. El otro día una chica me recomendó a mi misma, fue gracioso. Espero no dejen la historia y nos ayuden a mantener vivo el fandom.

Como recomendación, dejo los fanfics de una de mi amiga y seguidora, la mayoría enfocados en Dororo. Tiene todo tipo de material, para todos los gustos!

https://www.wattpad.com/user/TwiliNeko

Tengo otra amiga de Brasil, y escribe maravillosos fanfics de Den, incluso si lo paso rápidamente por el traductor, pero es demasiado tímida para hacer público su material. Realmente creo que si el fandom creciera y hubiese un público realmente interesado en consumir este tipo de material, ella y muchos otros se animarían a hacer público sus creaciones. Las ganas están, así que nos tengo fe.

Este mes no hay más Spoilers, algunos saben porqué, el resto se quedará con la duda, hehe.

Bai!

#dororoden #dororo to hyakkimaru den #dororo to hyakkimaru #dororotohyakkimaru #dororotohyakkimaruden #hyakkimaru #hyakkimaruden #Dororo Den #Manga

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josueliera · 4 years

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Actividad 3, La arquitectura en Mexico Siglo XIX - inicios del XX

Arquitectura Neoclasica del siglo XIX

Arquitectos

Manuel Tolsá ( 4 de mayo 1757 Enguera España) – 24 de diciembre 1816 59 años

José Gutiérrez 1766 - 1835

Nombre del Edificio.

Hospicio Cabañas 1805 – 1845 Guadalajara, México con un estilo neoclásico.

Argumentos que explican su elección.

Seleccione esta edificación por que además de ser estilo neoclásico tiene toques como muy ornamentados en las partes de arriba de este.

Función.

Hospicio con la finalidad del organismo y que se admitieran ancianos de ambos sexos, lisiados, enfermos habituales, huérfanos y caminantes pobres, así como que diera educación y corrección a menores.

Arquitectos:

Joaquin Huerta (fecha desconocida de nacimiento y muerte).

Nombre del Edificio.

Gran Teatro Ignacio de la Llave 1855- 1875 Orizaba, Veracruz. Con estilo neoclásico con influencia italiana.

Argumentos que explican su elección.

Me agradan muchos los colores en los que esta actualmente pintada. Y si pareciera que es un edifico que prefectament epodria estar en Italia.

Función.

es escenario habitual de recitales, conciertos, espectáculos de danza clásica y contemporánea. Asimismo es la sede de la Orquesta Clásica de Orizaba.

Arquitectos:

Miguel Constanzó ( Barcelona, agosto de 1741- Ciudad de México, 27 de septiembre de 1814)

Nombre del Edificio.

Palacio de Gobernación de San Luis Potosí. La primera piedra se colocó el 5 de febrero de 1770. El Palacio de Gobierno se concluyó en 1827 las cuentas presentadas por los regidores ascendió a 166.000 pesos. Pero la conclusión fue relativa, ya que en la parte posterior quedó una parte inconclusa.

Función.

Fue construido por disposición del Visitador de la Nueva España, Don José de Gálvez y se llamó hasta ya hecha la independencia Palacio consistorial y también Nuevas Casas Reales.

Llegó a ser la casa presidencial cuando San Luis Potosí fue nombrado capital de la república por Benito Juárez.

Actualmente es lo que su propio nombre indica.

Argumentos que explican su elección.

Lo escogí por que se me hizo interesante la historia detrás de todo la edificación el como fue utilizada como casa presidencial para Benito en tiempos de el Imperio Frances.

Arquitectos:

Carlos Jerez Huerta (Año de muerte desconocido).

Nombre del Edificio.

Palacio de Gobierno Tabasco Inicio de la construccion 5 de mayo de 1884 finalizacion 13 de diciembre de 1894 Estilo neoclasico.

Función.

Funciona como palacio de gobierno actualmente era una casa propiedad del señor Antonio de la Serra y Aulet, que estaba localizada frente a la hoy plazuela del Águila

Argumentos que explican su elección.

Me gusta lo simple que es tanto en estructura y sus colores. Las torresparecieran como si fuesen de un castillo.

Arquitectos: La obra la dirigieron los maestros albañiles Javier Jara, Silvestre Cruz y Antonio Espíritu. A la muerte del Obispo López de la Mora en 1902, la catedral estaba sin cúpula y sin la torre del sur. El 22 de abril de 1905, se colocó y bendijo la imagen de Nuestra Señora de la Asunción y por gestiones del obispo Don Ignacio Valdespino y Díaz, quedó agregada a la Basílica de San Juan de Letrán en Roma como Catedral Metropolitana de Nuestra Señora de la Asunción de Hermosillo

Nombre del Edificio.

La Catedral de Hermosillo, dedicada a la Virgen de la Asunción, mide 30 metros de altura es el principal templo de la Arquidiócesis de Hermosillo, y uno de los edificios más representativos de la ciudad. Estilo Barroco, Neoclásico, Neogótico. Cosntruccion 1877 - 1898

Función.

Catedral de la ciudad

Argumentos que explican su elección.

Se ve que es una edificación muy grande con detalles goticos. Me gusta el color que tiene por los materiales que se utilizaron para su construcción.

Arquitectos:

El 5 de marzo de 1855, bajo el gobierno de José Santos Degollado, se colocó la primera piedra de lo que sería el teatro más tradicional de la ciudad de Guadalajara. La construcción y el diseño del inmueble fue encomendado al arquitecto tapatío Jacobo Gálvez (1821 – 1882)

Nombre del Edificio.

El Teatro Santos Degollado es un edificio de mediados del siglo XIX, ubicado en la ciudad mexicana de Guadalajara. Inicio: 1855 Finalizacion:1866 Tipo: Neoclasico con influencia Italiana.

Función.

El inmueble es escenario habitual de recitales, conciertos, espectáculos de danza clásica y contemporánea. Asimismo es la sede de la Orquesta Filarmónica de Jalisco.

Argumentos que explican su elección.

Se me hace muy imrpesionante el estilo como Romano-Griego de la edificación tal como es caracteristico de este tipo pero aquí pareciera aun mas remarcado a comparación de otros edificios que hemos revisado anteriormente que también son neoclásicos. Pareciera como si fuera el Partenon o algo asi.

Arquitectos.

La obra estructural del ingeniero Ramón Almaraz, aunque fue concluida por el italiano Cayetano Tangassi, y del escenógrafo Jesús Herrera y Gutiérrez, a quien se le encargó la decoración interior. La fachada, fue terminada cuatro años después, en 1891, y fue construida con cantera de Tezontle.

Nombre y fecha del edificio:

El Teatro Bartolomé de Medina fue un teatro ubicado en la ciudad de Pachuca de Soto, estado de Hidalgo, México. Era un edificio de estilo neoclásico, fue construido de 1881 a 1887 y demolido en 1943.

Función.

Se presentaban operas, obras y se realizaban funciones en honores a presidentes y mandatarios de aquella época.

Argumentos que explican su elección.

Se me hizo interesante colocar también edificaciones que ya no podemos observar hoy en día pero que sin duda en su tiempo fueron exponentes muy importantes de la arquitectura mexicana con estilo Neo Clásico.

Arquitectos.

Se atribuye el proyecto de construcción, realizado de 1798 y 1805, al prestigiado arquitecto valenciano Manuel Tolsá (1757–1825).

Nombre y fecha del edificio:

La construcción del edificio que alberga al Museo Nacional de San Carlos se llevó a cabo a finales del siglo XVIII y principios del XIX.

Función.

Actualmente El museo difunde y preserva de una colección de arte europeo de los siglos XIV al XX conformada desde el siglo XVIII por el establecimiento de la Real Academia de las Tres Nobles Artes de San Carlos de la Nueva España

Argumentos que explican su elección.

Simplemente es un museo que me gusta mucho visitar cuando estoy en la ciudad y se me hace muy familiar pasar por ahí.

Fue diseñado y construido entre 1797 y 1813 por el escultor y arquitecto español valenciano Manuel Tolsá, como sede del Real Seminario de Minería y Real Tribunal de Minería

Actualmente el Palacio de Minería forma parte del patrimonio de la UNAM, y en él se realizan distintas conferencias, diplomados, y eventos entre ellos la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, uno de los mayores eventos literarios de la ciudad, en el que se dan cita editoriales de todo el mundo de habla hispana.

Debido al prolongado tiempo que llevó su construcción, poco menos de 250 años, prácticamente todos los principales arquitectos, pintores, escultores, doradores y demás artistas plásticos del virreinato trabajaron en algún momento en la edificación del recinto. Esa misma condición, la de su extenso lapso de edificación, permitió que se integraran en ella los diversos estilos arquitectónicos que estuvieron vigentes y en boga en esos siglos: gótico, barroco, churrigueresco, neoclásico, entre otros. Misma situación experimentaron los distintos ornamentos, pinturas, esculturas y mobiliario en el interior.

• 1571 - 1657, primera etapa de construcción • 1657 - 1793, segunda etapa de construcción • 1793 - 1813, última etapa de construcción

Claudio de Arciniega • Juan Gómez de Trasmonte • José Eduardo de Herrera • José Damián Ortiz de Castro • Manuel Tolsá

ARQUITECTURA DE HIERRO

El Palacio de Hierro Inicio en 1888 y se completó en 1891, tuvo una remodelación en 1911 en el cual se agregó otro patio con un terreno comprado, en el cual se iluminaria con un techo de cristal cenitalmente.

Arquitectos.

Lorenzo de la Hidalga (Vitoria (Álava, España), 4 de julio de 1810 - Ciudad de México (México), 1872) fue un arquitecto español activo en México. Fue uno de los arquitectos más prestigiados de su época, pero de sus obras, por avatares del destino, poco queda

El edificio del Palacio de Hierro se encuentra ubicado en la actualidad en la esquina de la calle Venustiano Carranza y 20 de noviembre en el Centro Histórico, Delegación Cuauhtémoc, Ciudad de México.

Funcion: A grandes rasgos este edificio fue proyectado para ser una tienda departamental emulando los grandes almacenes parisinos.

Argumentos que explican su elección.

De igual manera es un edificio que se me hace muy familiar y me trae muchos recuerdos de mi infancia. Es un edificio muy bonito que se destaca por su estilo muy moderno clásico como si fuera muy afrancesada.

Fue diseñado por el ingeniero José Ramón Ibarrola (Nacido el 10 de julio 1841, Fallecido el 18 de mayo 1925 )para ser el Pabellón de México en la Exposición Universal de 1884 en Nueva Orleans.

Esta conformada por dos círculos, uno interior y otro exterior de columnas que apoyan las arcadas y neoárabes de hierro, material de construcción en boga en aquella época. Con un diseño arquitectónico mudéjar (también llamado morisco, de ahí su nombre) de forma octagonal. O como dice la mayoría de la gente: “tiene un estilo arabesco”.

El quiosco me parece muy bello y si, al primer momento de verlo tiene como influencias árabes o chinas o de algún país de oriente. A primera vista se ve que es todo de madera pero con la investigación se da uno cuenta que esa es solo la fachada y toda su estructura interna es de metal.

Esta edificacion vio la luz en 1899 pero fue concebido en sus inicios como una refinada tienda departamental: el Centro Mercantil, en pleno zócalo de la Ciudad de México.

construido por un mercante de nombre José de Teresa. A fines del siglo XIX, México hizo avances al modernizar los edificios introduciendo nuevas técnicas de construcción. Fue el primer edificio construido usando la técnica "Chicago" usando hierro y concreto y era hogar de una de las primeras tiendas departamentales en la Ciudad de México.

Es de estilo art Nouveau en el interior.

Me gusta mucho los vitrales que tienen en el techo de este edifico. Se ve como de estilo muy moderno clásico del siglo pasado como si estuviésemos en nueva york antiguo o algo asi.

El proyecto y diseño del edificio fue obra del arquitecto Italiano Adamo Boari ( 22 de octubre de 1863,- 24 de febrero de 1928) quien trabajo en el Palacio de Bellas Artes, la construcción se llevo a cabo por el Ingeniero Mexicano Gonzálo Garita.

Los trabajos de construcción se llevaron a cabo por 5 años, se combinaron materiales y elementos traídos de Europa con los hechos y producidos en México, en su exterior cuenta con obras de arte elaboradas finamente de piedra de cantera blanca de Pachuca. En la fachada, las gárgolas y los detalles de los pórticos son de herrería de bronce dorada elaboradas en la Fondería de Pignone de Florencia, Italia.

Se podría decir que el edificio original de este museo es producto de la tecnología de fines del siglo XIX. La estructura arquitectónica del museo fue originada en Alemania como un pabellón para la exhibición industrial de arte en Dusseldorf.

El edificio del museo es un icono de la zona centro de la Ciudad de México. Se trata de una estructura de estilo Jugendstil alemán (equiparable al art nouveau francés) prefabricada y desarmable, diseñada por Bruno Möhring (Königsberg, Prusia Oriental, 11 de diciembre de 1863 - Berlín, 25 de marzo de 1929).

Ya se que este edifico no es del siglo xix pero es a inicios del xx, ósea, por poquito, pero lo puse por que es uno de los ejemplos mas representativos de este tipo de arquitectura industrial con los nuevos materiales que se empezarona usar gracias a la revolución industrial.

En 1890, Antonio del Castillo tuvo la idea de crear el Instituto Geológico Nacional, dependiente de la entonces Secretaría de Fomento, Colonización e Industria; esta iniciativa fue aprobada por Porfirio Díaz, quien colocó la piedra del entonces Museo de Geología de la UNAM.2

Este edificio, obra del arquitecto Carlos Herrera López y el ingeniero José Guadalupe Aguilera

Actualmente el museo es sede de las colecciones de Paleontología, Minerales, Rocas y Meteoritos.

Se me hace intersante como este tipo de edificación están cerca por el Area de Buenavista (Santa Maria la Rivera). Parecia que fuese como un barrio nuevo que quisiesen adornar de estructuras modernas en la ciudad. El área es uno de mis sitios favoritos en la ciudad y me gusta mucho tomar fotos de estas edificaciones y en particular este. No soy muy fan de la geología y considero que el museo a mi gusto personal no es muy bueno pero es un bonito lugar por donde pasearse.

Gustavo Eiffel Fecha de nacimiento: 15 de diciembre de 1832, Dijon, Francia Fallecimiento: 27 de diciembre de 1923, París, Francia.

El Puente de fierro hoy es una montaña metálica que se levanta sobre un tramo del gran canal, exactamente el que pasa bajo la carretera México-Pachuca, y está abandonado. Pero antes comunicaba las vías ferroviarias entre la Ciudad de México y Veracruz. ––Pocos saben que esa estructura en decadencia fue construida por Gustave Eiffel en 1870, siete años antes que la Torre Eiffel. Y por eso no la demolieron junto con las vías del tren. Su firma le salvó la vida.

Se me hizo muy interesante colocar este puente por que creo que casi nadie conoce la historia detrás de este y de su diseñador. Para ser sinceros no es una edificación para nada estética. Fue hecha indsutrialemnte para las vias ferroviarias pero por el hecho de que haya sido el precursos de la torre Eiffel y que lo haya diseñado Gustavo Eiffel lo hace especial.

El Palacio de Hierro de Orizaba es un edificio diseñado por el ingeniero belga Joseph Danly1 fue construido para ser la sede del Gobierno Municipal de la Ciudad de Orizaba, Veracruz, México a finales del siglo XIX, se encuentra ubicado en la Calle Madero entre Poniente 2 y 4. El edificio es el máximo exponente del Art Nouveau en México y se encuentra catalogado como el único palacio metálico Art Nouveau en el mundo. 26 de septiembre de 1891 Septiembre de 1894

El Palacio de Hierro funcionó como sede municipal ininterrumpidamente por 97 años hasta el año 1991. Hoy en día, el Palacio de Hierro se encuentra remodelado, ya que por sus características requiere de constante mantenimiento. En su interior se albergan las Oficinas de Turismo de la ciudad y seis museos.

En el Jardín Juarez de Cuernavaca se encuentra un bello y sutil kiosko. Muy pocos saben que es una obra de este famosísimo francés. Dicha edificación llegó de Inglaterra a México en el año de 1890. En la compañía que envío esta estructura trabajaba precisamente el constructor de la Gustave Eiffel.

Se dice que la transportación de la estructura de hierro se realizó gracias a animales de cargas como mulas y caballos y que cientos de personas participaron en su ensamble.

Su función pues simplemente es ser un lugar común o un ladmark en la plaza Juarez de Cuernavaca. Un atractivo del lugar distintivo diría yo.

Construida por el arquitecto colombiano Julio Corredor Latorre a quien el entonces gobernador de Chihuahua Enrique Creel invitara como constructor.

Estilo Art nouveau Construccion: 1907-1910

La Quinta Gameros es una mansión estilo art nouveau construida a principios del siglo XX en la ciudad de Chihuahua, México y es considerada de los más importantes monumentos arquitectónicos de la ciudad; actualmente propiedad de la Universidad Autónoma de Chihuahua, alberga el Centro Cultural Universitario Quinta Gameros.

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treeofliferpg · 5 years

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Creación de personajes: Los mentores

Recordamos que el siguiente texto no ha sido redactado por el staff de ToL, solo lo hemos traducido para que pueda llegar a más personas. La autoría pertenece a @surroundedbypearls, podéis leer el post original en su tumblr así como en este mismo tumblr bajo la etiqueta “idioma original”.

Advertencia: el siguiente texto puede contenter spoilers de la serie Avatar, la película Spider-Man: Homecoming, Spider-Man: Far From Home, la historia de El Señor de los Anillos y de Los Juegos del Hambre.

Los personajes mentores son comunes. Todos lo sabemos. Son más comunes en ciencia ficción y fantasía, pero no se limitan a esos géneros. ¡Todo el mundo podrían necesitar buenos consejos a veces! Entonces, aquí vamos a hablar sobre algunos consejos sobre cómo escribir bien los personajes mentores.

Tu mentor debe tener defectos.

Un personaje es más interesante y atractivo cuando tiene defectos: el mentor no es la excepción. El viejo sabio que es perfectamente sabio y zen y sabe todo sobre todo es aburrido. También podrías darle un manual a tu personaje principal y enviarlo a hacer su camino. O simplemente envíiar al mentor para que haga el trabajo del protagonista por él.

Gandalf es viejo, rudo y sabio, pero tiene mal genio (Rip Pippin) y es incapaz de llevar el Anillo a Mordor. Ya ha sido tentado por la atracción del poder del Anillo; esta es un fallo que reconoce y es por eso que le dice a Frodo que no puede llevar el Anillo él mismo. Para algunos, Gandalf podría ser un ejemplo del viejo mago genérico que lo sabe todo (y es cierto) pero no es perfecto, y hay una razón por la que no puede completar la búsqueda.

Haymitch de The Hunger Games es alcohólico; él es grosero y cínico y parece ser bastante antipático con el destino de Katniss y Peeta. Esto se debe a que ha aprendido a no apegarse a sus alumnos pues inevitablemente mueren en la arena. Haymitch ha adquirido esa forma de ser como resultado de su trauma; a pesar de su ser actual, ganó sus propios Juegos a través del ingenio y la determinación. Él y Katniss tienen más en común de lo que él aceptaría. Debajo de su duro exterior están las lecciones que les enseña a Katniss y Peeta.

¿Qué conocimientos le transmite el mentor al protagonista?

Cualquier mentor genérico con una gran capa puede enseñarle al protagonista las Lecciones de la Cosa Mágica o cualquier otra cosa que necesite aprender. Lo que es más interesante es agregar un elemento personal a lo que el mentor le enseña al protagonista; ¿Cómo aprendieron estas lecciones ellos mismos?

En Avatar: TLA , aunque Iroh le enseña a Zuko a romper los rayos, la mayoría de las lecciones que le enseña son lecciones de vida. Iroh le enseña a Zuko que solo él puede controlar su destino, y que su honor solo puede venir de sus propias acciones y no de lo que su abusivo padre piensa de él.

Iroh ha aprendido esto a través de sus propias experiencias; una vez tuvo sus propias nociones de lo que era el honor y el poder y sus prioridades eran ayudar a la Nación del Fuego a prosperar en la guerra de los 100 años, específicamente para conquistar Ba Sing Se. Estas cosas dejan de ser importantes para él cuando matan a su hijo en la batalla. Regresa a casa fracasado, pierde el trono por su hermano menor y mucha gente lo ve como un viejo tonto y perezoso (a veces incluso el mismo Zuko). Pero aprendió de su experiencia, y cuando regresa para conquistar Ba Sing Se es para el Avatar, no para la Nación del Fuego. Iroh una vez creyó la Mentira difundida por la Nación del Fuego, y ahora está tratando de enseñarle a Zuko la Verdad detrás de la Mentira.

Otro ejemplo son Tony y Peter en el MCU, también conocido como Iron Man y Spider-Man. En Iron Man 3, Tony pasa tiempo en conflicto sobre lo que exactamente lo convierte en Iron Man. ¿Quién es él sin su traje? Finalmente se da cuenta de que el traje puede ser importante, pero Iron Man no existiría sin Tony. En Spider-Man: Homecoming, él le enseña esta lección a Peter, aunque con dureza, quitándole el traje. Aprende a vivir sin él y ver lo que realmente hace a Spider-Man no es el traje, sino la persona dentro de él.

"Si no eres nada sin este traje, entonces no deberías tenerlo".

Las lecciones del mentor deben representar algo.

Al escribir un viejo mentor sabio que conoce todas las cosas importantes, debes saber (y representar) una verdad temática de la historia. Si el protagonista cree una mentira sobre sí mismo y / o el mundo en el que vive, el mentor tiene que mostrarle la Verdad del mundo (y la narrativa).

¡Estamos hablando de Iroh y Zuko nuevamente! El episodio "El Avatar y el Señor del Fuego" explora esta idea dos veces; con Zuko e Iroh y con Aang y Roku. Iroh le dice a Zuko que debe comprender la historia de la desaparición de su bisabuelo para comprender su propio destino. Del mismo modo, Roku le dice a Aang que debe entender cómo comenzó la guerra para entender cómo terminarla.

Las dos lecciones están conectadas con la historia de Roku y su amigo más cercano, el Señor del Fuego Sozin, y los temas de moralidad y equilibrio. El equilibrio es un tema muy importante en Avatar. Traer equilibrio al mundo es el deber del Avatar; desequilibrio significa caos y destrucción, mientras que equilibrio significa paz y prosperidad. Dominar los cuatro elementos (y lo que representan espiritualmente) es la clave para equilibrar las naciones.

Zuko no entiende el significado de la historia de su bisabuelo Sozin, hasta que Iroh le dice que Roku también fue su bisabuelo, y que el conflicto de estos dos hombres y la guerra que siguió son parte integral de él.

“El mal y el bien siempre están en guerra dentro de ti, Zuko. Es tu naturaleza, tu legado. […] Debido a tu legado, solo tú puedes limpiar los pecados de nuestra familia y de la Nación del Fuego. Nacido en ti, junto con toda la lucha, está el poder de restablecer el equilibrio en el mundo ".

Esto representa una gran pregunta hecha por Avatar; ¿Alguien es realmente malo o verdaderamente bueno, y qué significa equilibrar estos elementos dentro de ti? Aang se hace la misma pregunta. Sus amigos ven a Sozin traicionando a Roku como un signo de la naturaleza malvada de Sozin. Aang lo ve como una lección de que cualquiera es capaz de un gran bien o un gran mal. Roku nació en la Nación del Fuego, al igual que Sozin y Zuko. Y no define quiénes son como personas.

Dale un arco a tu mentor.

Si bien, obviamente, el arco de tu personaje principal debería ser el más detallado y más relevante de la historia, eso no significa que otros personajes no deberían desarrollarse y tener un arco también. Tu mentor no es la excepción. Cuando se trata de personajes que pueden caer más fácilmente en estereotipos (un interés amoroso es otro ejemplo; definitivamente también necesitan un arco) un arco es una manera perfecta de hacerlos sentir más originales.

Un arco común es el mentor cínico y retraído que levanta su espada (o lo que sea) y se une a la lucha de la que se habían alejado, o el mentor que arender a ser feliz nuevamente gracias a su relación con el protagonista. Es básico, pero no obstante es un buen arco.

Un ejemplo específico del arco de personaje de un mentor es el de Tenzin en The Legend of Korra. Tenzin es el maestro de control de aire de Korra y el mentor principal; También es el hijo del anterior Avatar. Para colmo, tiene la responsabilidad de guiar a sus hijos como padre y maestro como los últimos maestros del aire. Estos roles combinados ejercen una presión masiva sobre Tenzin y sus luchas cuando se trata de conectarse con los espíritus y el mundo espiritual. Su incapacidad para conectarse con los espíritus lo hace sentir como un fracaso atrapado en la sombra de Aang. Tenzin solo supera este obstáculo cuando se da cuenta de que no es su padre, que solo puede ser él mismo, y esto le trae la iluminación espiritual que siempre había echado de menos. Es más que un manual para Korra; Es un personaje con sus propias luchas que debe superar.

El acto de desaparición.

¿Por qué los mentores siempre mueren?

Las razones son bastante simples; Necesitamos que el protagonista tome sus propias decisiones sin un maestro. Necesitamos ver cómo se enfrentan a cualquier obstáculo sin ayuda. Necesitamos ver cómo implementan las lecciones que han aprendido del mentor.

Incluso con todas estas razones válidas, la muerte del mentor puede sentirse obsoleta y exagerada porque es muy común. Agregar más relevancia de la trama a la muerte del mentor puede hacerlo más significativo. No debería ser solo para que el protagonista tenga que hacer su propio camino. El mentor tampoco tiene que morir. Simplemente pueden irse a alguna parte por un tiempo; Gandalf desaparece a menudo porque Tolkien necesitaba que los otros personajes se las arreglaran sin él. Sin embargo, su muerte agrega mayores riesgos a la historia.

Iroh no muere, pero su acto de desaparición es el resultado de la traición de Zuko. Zuko regresa al lado de su hermana e Iroh está encerrado en prisión. Esto es poderoso porque Zuko tiene que lidiar con la culpa de traicionar a su tío, al tiempo que aprende a decidir sobre su destino sin la ayuda de Iroh.

Otra herramienta efectiva para hacer que el acto de desaparición de un mentor sea más significativo es la narrativa posterior a la desaparición. Después de la muerte de Dumbledore, Harry aprende mucho más sobre él de lo que sabía cuando estaba vivo, algo que es un poco incómodo de escuchar. Es difícil procesar tales verdades sobre un hombre que estaba seguro de conocer bien y agrega más impacto a su ausencia.

De manera similar en Spider-Man: Far From Home, Peter no se da cuenta de cuán defectuoso era Tony hasta después de su muerte. Se da cuenta de que no puede estar a la altura de la imagen de Iron Man, pero ni siquiera el propio Tony podría estar a la altura de la imagen heroica de Iron Man. Happy Hogan se lo cuenta; que Tony era un desastre y no podía estar a la altura de su propio legado más de lo que Peter puede.

Entonces, ¡ahí lo tienes! Ahora ve a desarrollar tus mentores.

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sakuraihoshi-personalblog · 5 years

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Blog Número 2° del 2020

“Y aquí vamos de nuevo...”

Tema: ¿Cada año es lo mismo? Sí; pero por nuestra misma culpa...

En los últimos dos días me puse a platicar con algunos de mis contactos de Facebook e Instagram - todos dibujantes- y me di cuenta de cierto patrón existente en cuanto a los afamados “propósitos de año” (que ojo; me refiero a los que generalmente hacemos los dibujantes no a los típicos de: “hacer ejercicio” “comer más sano” etc. porque esos de antemano ya sabemos que NUNCA van a hacerse realidad jajajaj). Dichos objetivos casi siempre tienen que ver con sacar tal o cual proyecto a la luz y prometerse que lo van a terminar...

Pero al igual que los propósitos normales esto es raro que pase

En el último mes del año pasado por ejemplo; salió una tendencia llamada “Artist Resolutions 2020″ y muchos ilustradores (incluyéndome) se unieron al “mame” de dibujar sus avatars o algún OC rodeado de todos sus propósitos.

*Aquí el ejemplo

Algunos (igual que yo) escribimos más de 10 propósitos en sus imágenes - ya saben, uno se emociona y al momento cree que va a ser muy fácil cumplirlos. Otros a lo mucho escribieron 5 o 6; pero sólo hallé uno; UNO SÓLO en instagram que fue directo y escribió dos metas:

1° Sólo completar un Challenge de 15 dibujos

2° EN VERDAD HACERLO

Cuando vi esa imagen pude encontrar en los comentarios algunos emojis de risas y hasta uno que otro comentario en inglés expresando: “vamos; no puede ser que sólo eso escribiste”. Y ciertamente a mí también me generó un poco de gracia al momento; pero luego de analizarlo unos 10 minutos; me di cuenta que posiblemente sea el artist resolutions más honesto y posible de todos los que se subieron XD.

Porque ese chico (o chica, la verdad no me di a la tarea de entrar a su perfil); está plenamente consciente de su capacidad, firmeza o que posiblemente dentro del año vaya a toparse con obstáculos que le impidan realizar más de un objetivo.

Y no hablo sólo de eventos del que cualquiera sería víctima (como sufrir un accidente por ejemplo) sino actos que uno mismo se crea como:

1)La Apatía de dibujar

2) Inseguridad de mostrar proyectos

3) Comparación de habilidades con las de otros dibujantes y por lo tanto dejar de lado todo etc.

Hasta hace unos meses pensaba que yo era la única en “sufrir” constantemente los tres puntos anteriores, lo que me originaba aplazar todo durante principios del año, rendirme a mediados de este y finalmente arrepentirme de no haber conseguido nada por eso de los meses de Noviembre y Diciembre.

Pero mi sorpresa fue que muchos de mis conocidos de Instagram y Facebook me confesaron pasar por lo mismo CADA AÑO, e incluso lo corroboré cuando presenté en mi página de Artista una serie de retos de dibujo a principios del 2019.

Los primeros días; todos nos encontrábamos muy animados exclamando cómo dibujaríamos cada punto que venía en las listas de retos; pero pasada una semana o dos, poco a poco notaba como nadie continuaba con ellos.

Finalmente cuando los tres meses de iniciar los retos se cumplieron y yo seguí sin ver resultados de nadie ( reitero, incluyéndome XD jajajaja) fue que supe que nunca lo íbamos a completar.

El asunto para mí hubiera quedado olvidado de no ser porque vi comentarios de varios de mis conocidos en Instagram (dentro de sus mismos post o mientras les respondían a otros usuarios) exclamando que en el 2019 no habían terminado nada, no habían conseguido nada, que seguían igual; pero en el 2020 todo mejoraría y seguro las cosas cambiarían...

Pero eso claramente lo dudo (n_nb)U

Porque mientras no nos quitemos de la cabeza puntos como los que ya mencioné arriba; el aplazar todo, el decir: “el año que viene será mejor” sin de verdad comprometerse ; todos los objetivos que juramos realizar se quedarán simplemente en nuestras cabezas.

O en todo caso; sólo serán un bonito adorno para nuestras ilustraciones del “Artist Resolutions”.

Sin duda ese es el verdadero problema de todos los artistas que no conseguimos el estatus de reconocimiento anhelado; y aunque algunos (como es mi caso) dibujen constantemente... de nada va servir si no se arriesga a aplicar todo lo aprendido para algo mucho más ambicioso, que nos saque de nuestra zona de confort y de verdad sea concretado.

Luego de varios días de reflexión; llegué a la conclusión de que la mayoría pecamos de llenar nuestro meme del AR con muchas cosas; cuando la más importante - y que debimos poner en primer lugar- era la que el otro chico expresó sin tapujos:

EN VERDAD HACERLO

Ahora sólo sé que este año que ha llegado tendré una lucha más que constante conmigo misma, ya no tanto para conseguir todo lo que escribí, sino para AL MENOS completar un punto. Estoy segura que si llego a eso...

El próximo primero de Enero por fin me libraré de ese sentimiento de culpa, arrepentimiento y mal sabor de boca por haber perdido otro año más.

Y francamente; sólo espero que lo mismo pase con muchos de mis conocidos, porque eso será seña de que está década que se viene estará repleta de creadores de verdad comprometidos y no de dibujantes que sólo expresan su amargura.

Sakurai-san

#Blogs 2020 #Hoshi Sakurai #Opinión #Pensamientos

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