#milo lockett

[dustedmagazine]

SPOT, 1951-2023

Glen Michael Lockett was an accomplished musician and a sharp-eyed, canny photographer. But lots of punks and freaks got familiar with his assumed professional identity SPOT in the 1980s, when he produced and engineered dozens of crucial punk records for SST and other labels. He died on March 4. At Dusted, we are sad, but also grateful for the important role he played in making so many records that opened our ears up wide: Saccharine Trust’s Pagan Icons, Minutemen’s What Makes a Man Start Fires?, Descendents’ Milo Goes to College, Husker Du’s New Day Rising, the Crucifucks’ first LP, Big Boys’ Lullabies Help the Brain Grow, the first two Meat Puppets albums, the first two Saint Vitus records and just about everything Black Flag ever recorded. The list could be a lot longer. We remember him here with a track from Zen Arcade, perhaps the most legendary recording session he worked on. Peace, SPOT.

[kickerofelves]

Glen Lockett, the in-house producer and engineer for legendary punk label SST Records who was better known as Spot, has died, former SST co-owner Joe Carducci announced. Spot had been on oxygen after his fibrosis impaired his lung function in late 2021, and, three months ago, he was placed in a hospital following a stroke, Carducci revealed in a Facebook post. Lockett died earlier today (March 4) at a healthcare facility in Sheboygan, Wisconsin. He was 72.

As the longtime in-house producer for SST Records, Spot helmed the boards for essentially the crux of ’80s American punk rock. He produced more than 100 records, many of which are bonafide classics in the punk and hardcore world and have gone on to influence artists outside of the genre. Highlights from his body of work range from numerous Black Flag staples like Damaged, My War, and Jealous Again to Minutemen’s The Punch Line, What Makes a Man Start Fires?, and Buzz or Howl Under the Influence of Heat. Spot also produced Descendents’ Milo Goes to College, Hüsker Dü’s Zen Arcade, Misfits’ Earth A.D. / Wolfs Blood, and Saint Vitus’ self-titled debut, along with additional records for those bands and others.

Born Glen Lockett in Los Angeles in 1951, Spot was raised by his Native American mother and African American father, the latter of whom was a Tuskegee Airman who flew British Spitfires. He grew up listening to post-bebop jazz, surf rock, Motown, and whatever music he could find on the AM radio. After learning to play guitar at age 12, Spot tried his hand at clarinet and even auditioned for Captain Beefheart. It wasn’t until years later, when he offered to help with a recording studio build, that he learned about the ins and outs of studio recording.

Before he became an integral part of the SST sound, Spot was a musician, not a producer. While waiting tables at a vegan restaurant, he met Greg Ginn, the future co-founder of Black Flag and SST Records, and the two started jamming together in his band. After witnessing a Black Flag show gone awry, Spot decided he wanted to work the board on their next record, a decision that would result in a lot of “head butting” and, eventually, 1980’s Jealous Again. The rest was history.

“[SPOT] spelled his name in all caps with a dot in the middle of the O,” Carducci wrote on Facebook. “He started in Hermosa Beach playing and recording jazz and he took the primacy of live jazz playing into recording bands against prevailing attempts to soften or industrialize a back-to-basics arts movement in sound. When approaching the mixing board SPOT would assume an Elvis-like stance and then gesturing toward all the knobs he would say in a Louis Armstrong-like voice, ‘This is going to be gelatinous!’”

In addition to his work as a producer and engineer, Spot was also a published photographer and freelance writer. He wrote record reviews for the Los Angeles weekly newspaper Easy Reader. During shows, Spot would carry his camera around to document punk bands, fans, and the burgeoning counterculture scene, and he began photographing Los Angeles skateboarding circles as well. In 2014, he released Sounds of Two Eyes Opening, a collection of his photography work from that era.

“First and foremost, I’m a musician and everything else I’ve ever done has been based on that,” Spot told Vice in 2014. “It’s really the basis of all language and if you’re serious about the experience of music, you learn to keep both sides of your brain open and rely upon instinct rather than premeditation. Y’know, using improvisation and gut feelings as frameworks for rhythm and composition. In photography, the viewfinder should not be a limitation—it’s merely one part of a larger vision.”

Several artists have shared tributes in Spot’s honor after learning of his death. “good people, we just lost my old buddy spotski, a terrible blow,” tweeted Mike Watt. “he recorded the minutemen’s first stuff, I go way back w/this man. brother matt took this shot six years ago when spotski came to visit our pedro town... man, this is a terrible blow. I love you spotski forever.”

“SPOT always encouraged free expression and experimentation, even as those recordings were made as expeditiously as possible,” Hüsker Dü’s Bob Mould wrote on Twitter. Mould added that the producer “was a wonderful soul who loved making music, documenting the scene, and unconditionally supporting all the projects that bear his name.”

[ruivieira1950]

Milo Lockett

[jokelum]

Milo Lockett

[mambrosiog]

Milo Lockett: “Me considero un trabajador del arte“

11 de abril de 2016

Por Marcelo Ambrosio

Guillermo Emilio Lockett, más conocido como Milo, "es un artista plástico chaqueño, autodidacta, que comenzó su carrera luego de trabajar varios años en la industria textil" así es cómo lo definen en su sitio web. Nacido el 1° de diciembre de 1967, "en el 2002 cerró su fábrica y estampadora textil, y abandonó completamente sus actividades empresariales para dedicarse por entero a la pintura, a través de la cual logró crear en poco tiempo, una identidad pictórica que lo convirtió en un éxito de ventas sin precedentes". Es lo que se puede leer en su reseña, pero Milo estuvo en Noche de Necios para contar más cosas que en su página de internet no se pueden encontrar. Dejando de lado su sitio personal, Milo mencionó porqué se considera un trabajador del arte: "Primero porque viajo mucho por el interior, voy a lugares donde un artista en la relavancia de mi nombre hoy no iría", además agreg�� "En un momento donde todo el mundo quiere viajar a Nueva York o a Londres, yo elijo viajar a Chascomus." Resaltó la otra razón por la que se considera un trabajador del arte: "Lo que pongo en valor es que esta bueno muchas veces marcar un camino distinto. Cuando vos le mostras a los otros que siendo conocido y reconocido y siendo humilde vas y pintas una escuela en el interior del país, está bueno." Otra cosa que rescata de ir marcando el camino es que "Unís el arte con otra gente que también está sedienta de arte. Y que no todo pasa en Buenos Aires, que no todo se concentra en las capitales." Es algo que le viene incomodando desde hace tiempo el hecho que las ciudades que más se beneficien en relación a la presentación de muestras o espectáculos sean las más grandes. Él, oriundo de Resistencia, conoce del tema. "Me pasa eso por la cabeza, hace muchos años que pienso que esta bueno cuando uno viaja y hace un proyecto en un lugar en un pueblo en el interior. Entonces se juntan de otros lugares, vienen a verte, se arma una gran movida alrededor del arte." A la hora de determinar como surge su estilo, cuenta una anécdota. "Yo dibujo que soy chico y siempre tuvo un dibujo distinto. Dibujaba árboles con ruedita, a los 8 años me gustaba el skate entonces todo tenia ruedas", agrega que por eso los padres lo mandaron con una psicopedagoga. Pero, remarcó en cuanto a su estilo que "Siempre tuve una imagen así como muy fresca, muy ocurrente. No me preocupaba si estaba bien o estaba mal, nunca me intereso como estar adentro de algo", se refiere a que sus obras están carecterizadas en no seguir una tendencia, sino que mantiene su estilo propio. Es por eso que sostiene "Por ahi uno se ríe cuando escucha la crítica porque cada uno se imagina una cosa distinta." En cuanto a la convivencia con la opinión de los demás sobre su obra, comenta que "Cuando uno hace cosas siempre va a recibir críticas. Eso lo fui a prendiendo, no es que la sabía. Uno va aprendiendo eso y va aprendiendo a convivir, también." Milo estima de vital importancia a la crítica para encontrar la manera de continuar: "La critica es muy importante porque a uno le marca el camino: estoy yendo bien, estoy yendo mal, estoy haciendo las cosas más o menos. Uno después toma y elije el camino que quiere, uno se acomoda siempre en el lugar que quiere" Milo resaltó que, cuando era chico, recibió una educación libre por parte de los padres. Y que eso lo ayudó. Como así también un profesor de dibujo en la escuela primaria, Mario Banegas, que lo estimuló a seguir el camino de la pintura. Por ese motivo, al momento de referirse a la enseñanza que están recibiendo los chicos en cuanto al arte, señala: "En la educación por el arte los que mas adelantaron fueron los jardines de infantes. Porque cambió mucho el concepto, hay como un concepto de juego con el arte y lo miran al arte de otra manera. Está como más incorporado y la educacion está más aggiornada a la actualidad. En cambio a las escuelas primarias y secundarias, no todas, les falta como una vuelta."

Este artículo apareció originalmente en Radio Zónica.

[norteenlinea]

Milo Lockett vuelve a Witcomb, con una exposición de 100 obras durante todo el mes de mayo

http://dlvr.it/T5vkzk

[cbdx6hemphealth]

Milo Lockett Habla del Arte Más Allá de la Obra: Derriba Mitos, Sale de los Lugares Comunes y Reivindica el Disfrute https://t.co/gp0Gum2XE3

Milo Lockett Habla del Arte Más Allá de la Obra: Derriba Mitos, Sale de los Lugares Comunes y Reivindica el Disfrute https://t.co/gp0Gum2XE3

— CBDX6 Hemp Health (@Cbdx6H) Mar 31, 2023

from Twitter https://twitter.com/Cbdx6H

[burakrevista]

Poemas de Lola Fantasma

Por Mirtha Caré

Milo Lockett

Después de leer los poemas de Lola Fantasma, se me ocurrieron un montón de preguntas. Por ejemplo: ¿por qué dice las cosas de esa manera? ¿por qué habla de esto y de lo otro? ¿quién está detrás de ese nombre? Pero, sobre todo, ¿qué trae a Lola por acá? Hasta el momento, ninguna de esas preguntas tuvo respuesta. Pero me dieron ganas de compartir algo para que la empiecen a conocer. Tengo la impresión de que Lola anda en algo.

EMOCIÓN BÁSICA

Por qué será tan fácil

ejercer la ternura con desconocidos

anidar la nuca

surfear la curva de las manos.

Una tarde me pasé la tarde

acariciando un torso

que había conocido esa misma tarde

y fue todo

tan fútil y hermoso.

Al fin y al cabo es lógico

que la ternura y la desnudez

sean para los desconocidos

cristalino lugar

donde ocultarse.

 ++

TODO POR UNA MANTA

 Hace un rato me han puesto una manta sobre las piernas

escocesa

como las que usan los ricos paralíticos en las novelas de Chandler.

Pensé que iba a ser pesada y que picaría

porque la lana siempre anda picando es su función en el mundo

pero resulta liviana, casi etérea

yo diría que puede volarse en cualquier momento y entonces

más que policial sería un Aladino confundido por el escocés

y luego caer al piso y ser franca observadora de un pícnic

donde hay una chica de pollera amplia y moño en la cabeza con una

cesta

—qué palabra, cesta—

que en vez de lo que ya sabemos tiene víboras

y detrás del moño le vemos los ojos rojos y la manta sale corriendo

para

convertirse en balsa en este río oscuro que

puede llevarme a cualquier lado.

 +++

ESPOSA DE SERENO

 Estira una mano en la oscuridad

Tantea el aire

Encuentra la noche

Lola Fantasma tiene muchas edades y géneros. También oficios. Uno de ellos es el bordado, otro la escritura. Escribe poesías y novelitas policiales en ambientes rurales.

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[thegraphicbox]

[soykokotes]

[exploratorioparqueurbano]

[adjose]

Buenos Aires trae una agenda repleta de actividades para toda la familia Este fin de semana no hay excusa para quedarse en casa, Buenos Aires cuenta con gran cantidad de eventos ideados para grandes y chicos.

[berazategui]

Milo Lockett dará un taller pintura para niños en Quilmes Con entrada libre y gratuita.

[didierleclair]

THE MULTICOLORED KISS...

by Milo Lockett

source: pinterest.com

[bitacoramelissa]

DOMINGO 28 DE JUNIO DE 2020

Como sabemos, el arte es un medio de expresión fundamental en el jardín que favorece la ampliación de los universos culturales de los/as niños/as. Es por eso que continuamente busco pintores y a sus respectivas obras, para en primer lugar poder formarme yo y luego así poder educar estéticamente a mis futuros/as alumnos/as.

En este caso, quiero compartir una pintura de Milo Lockett. 

[breaknoticiasar]

CHACO CONTINÚA POSICIONANDO A EL IMPENETRABLE COMO DESTINO TURÍSTICO

CHACO CONTINÚA POSICIONANDO A EL IMPENETRABLE COMO DESTINO TURÍSTICO

Artistas plásticos, cocineros y representantes de la cultura chaqueña exhibieron las potencialidades de la provincia en la FIT 2019. (more…)