#mekano show

[sh1th3adsceneart1st]

ੈ✩‧Hey guys and gals, I’m Vixen/Vix*ૢ✧ ཻུ

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ᘍ🍇ᘊ  ❥ Facts About me

❥ I have ADHD and OCD.

❥ I have 10 yrs art experience

❥ I’m Pan but I’m also questioning

❥ I’m a very strict and serious person so please.. be respectful on my blog

❥ I’m currently dating someone! But I’m keeping them private because I’m not comfortable tell you guys.. (and idk if they are comfortable as well)

꒰🍒꒱ㅤㅤ ❥ Fandoms I’m in

❥ GHS/GHSSC (Gregory Horror Show/Gregory Horror Show Soul Collector), TETOCU, Sprunki, Analog horror, Smiling friends, IO 1 & 2, FNAF, LBP 1, 2, & 3, and Portal 1 & 2, Shovelware Brain game.

↬🍉↫  ❥ Aesthetics I luv :3

❥ scene-core, kid-core, weird-core, dream-core, jump-style core, rock-core, metal-core, and webcore

↻🍓↺ ❥ Music Artists I luv

❥ Jack Stauber, PassengerOfShit, MSI (Mindless Self Indulgence), Sodikken, Lemon Demon, PilotRedSun, Team Mekano, STOMACH BOOK, femtanyl, KORN, SlipKnot, Tool, Limp BizKit, APC (A Perfect Circle), & NIN (Nine Inch Nails)

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୨What this Blog Contain’s୧

❥ Art that has Drug, Alcohol, and Smoking related stuff in it, if you get triggered because of some sort of abuse or addiction you’ve been through in the past please don’t look through my blog…

❥ Gore, there will be gore art (sometimes) in my blog, so if you are triggered to: Blood, guts, distortion, or body parts being removed.. PLEASE DON’T LOOK THROUGH MY BLOG

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ੈ✩Request’s & Inbox > OPEN*ૢ✧ ཻུ

౨(I might not get to your request due to my motivation, but if I do It’ll take me a while since Again.. my motivation, BUT don’t be afraid to request stuff for me)ৎ

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७RULES IN MY BLOG୭

❥ DON’T BE RACIST!, being racist will get you block from my blog and reported

❥ DON’T SEND THREATS TO ME, I do NOT tolerate threats on my blog, doing so will get you blocked and reported

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❥ DON’T BE RUDE TO ME OR ANYONE ELSE HERE if you are rude to me or people commenting on my posts I will block and report you

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ೃ࿔Will Do⚡︎

❥ Fanart of you, Fanart of characters, put characters into silly MLP onesies <3, canon x OC’s and canon and y/n ships (I don’t allow. Child OC’s x canon ships)

ೃ࿔Won’t do⚡︎

❥ NSFW fanart of you, NSFW of characters, fetish shit like putting characters in diapers (ew) Child OC’s x Canon, Child Canon x OC’s, Canon x Child Canon, and just gross and disgusting fetish shit in general

𐐪❌𐑂ㅤ ꒰DNI: Pedo’s, Predators, Groomers, TETOCU kids x TETOCU adults shippers, Racists, homophobes/transphobes, maps, zoos, proshippers/comshippers, ableists, fetish artists, NSFW agere, ageplay, anti-therians, anti furries꒱ㅤ

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ੈ✩‧That’s all on my intro blog. Hope you have a nice Day/Night.*ૢ✧ ཻུ

[emi-opinionesynoticias]

FESTIVAL DE VIÑA DEL MAR:CARTELE-RA,CHISMECITOS Y TODO CON "EMI-OPINIONESYNOTICIAS

En chile ya vino la gala de Viña del mar,aquí te lo contamos todo.

Los 6 cambios fundamentales que trajo este festival 2025:

1-los horarios serán otros:Pues si,el evento comenzará a las 21:15 horas,45 minutos antes del horario acostumbrado,el cual era aproximadamente a las 22:00 horas.A este cambio se suma el cambio de la hora de las jornadas,las cuales comenzarán con el artista central,para luego seguir con la competencia folclórica.Posteriormente,vendrá el momento del humor,seguido de la competencia internacional y el show del cierre.

2-Debut de nueva pareja de animadores:En el 2024 ya debuto una nueva pareja de animadores.En la última edición,María Luisa Godoy compartió escenario con Francisco (Pancho) Saavedra.Este año y con un nuevo canal liderando el evento (mega),debuta la dupla de Karen Doggenweiler y Rafael Araneda,ambos nombres experimentados en la conducción de eventos enormes y cuya relación se remonta a años anteriores en TVN.

Por su parte,Karen siempre fue la apuesta de mega,ella era la carta segura y fue rápidamente confirmada en septiembre del año pasado. "Estoy viviendo un momento muy especial y esperado en mi vida.Se trata de un sueño largamente acariciado." Dijo a Culto.

Rafael Araneda fue confirmado públicamente el 6 de noviembre, durante el matinal de la señal privada.Araneda dejó temporalmente la conducción del programa "Enamorándonos USA", que se transmite en la cadena "UniMás", para volver al festival que condujo entre 2011 y 2018, primero junto a Eva Gómez y luego con Carolina de Moras.

3-El regreso de los coanimadores

Con el regreso de Mega a la planeación del festival regresan antiguas tradiciones.La última vez que el festival de Viña tuvo coanimadores "rotativos" fue en 1999,cuando Antonio Vodanovic animó el certamen junto a Alicia Machado,la actriz María José Prieto,Carla Pérez,Jimena Cyrulnik,Ana María Trujillo y Karina Calmet.En esa oportunidad,el evento estaba en manos de Mega y Televisa,completandose el periodo entre 1994 y 1999.En el 2000,llegó Canal 13 y se puso fin a la 'itinerancia' de animadores por jornada:Se mantuvo Antonio Vodanovic y Cecilia Bolocco fue la animadora las 6 noches.

Este año son:El actor Pancho Melo,la actriz Paola Volpato,el periodista José Antonio Neme,la presentadora Tita Ureta y el periodista Rodrigo Sepúlveda.

4-Cambios en el escenario:Viña 2025 se promete como una "experiencia inmersiva",que se pretende lograr mediante la combinación de múltiples elementos tecnicos.Por ejemplo,pantallas LED curvas y en resolución 4K,que cuentan con 66 millones de pixeles activos en escena,serán instaladas en el gran escenario de 35 metros de ancho,18 metros de profundidad y 12 metros de altura en la Quinta Vergara,para potenciar la gran experiencia.

La escenografía de este año está inspirada en la música como un lenguaje universal, con una propuesta visual que captura la esencia de Latinoamérica, el espectáculo en vivo y la identidad de Viña del Mar”, comentó Alejandro Jaramillo, director de escenografía del Festival de Viña del Mar.

Además, al momento de entregar las gaviotas, Jaramillo detalla que la tecnología virtual “generará la sensación de que los trofeos están sobre la Quinta Vergara”.

5-El regreso de Alex Hernández:

En nueve ediciones,Alex Hernández fue el hombre tras la dirección —general o televisiva— del festival Viña del Mar.Su nombre pesa en la industria,porque lidero existosos programas juveniles de la década de los 2000's como Mekano o Yingo.Este año y bajo la producción de mega y "bizarro", Hernández regresa a la dirección televisiva de la instancia,en conjunto con Sebastián Hödar,excarta de Canal 13.

6-Viña en el streaming:Disney y mega go

El festival de Viña 2025 vendió sus derechos internacionales a Disney+,plataforma de streaming que albergará el evento a toda LATAM.Antes este estaba disponible a través de Fox y Star+,pero no se vendían los derechos.Por lo tanto, este vuelco también supone un aumento en la rentabilidad del festival.

Así lo explicó Rodrigo Norambuena, director general de Viña 2025 y representante de Mega: “Nosotros hoy día vendimos los derechos internacionales a Disney, que los compró para transmitir por streaming. Ya hay una venta de algo que no se vendía. Después vendimos los derechos internacionales de radio. Ahora Radio Disney transmite el Festival de Viña para toda Latinoamerica.

Al final de cada noche del festival, la transmisión estará disponible en Disney+ por 30 días para que los suscriptores puedan volver a disfrutar de los shows.

En cuanto a señales de audio, también se podrá sintonizar el evento en las plataformas de Radio Carolina y Romántica

RANKING PERSONAL (de la autora Emilia) DE LOS OUTFITS DE LA GALA en el próximo post→

[missboingohead]

⚠THIS BLOG MAY CONTAINS⚠

🥩FAKE BL00D

🥩FAKE G0RE

🥩HORRORS

🥩BUGS/INCECTS

🥩SCARY STUFF

I luv when ppl uses chainsaws-

giggly giggly goo welcome to my blog, you may call me Ash/Kash.

🥩She/they

🥩Demi-girl

🥩Bisexual

🥩Artist

🥩Autistic

🥩MINOR⚠

🥩Cree indigenous

🥩Dream wanderer

🥩Ankle biter

🥩"Music is my life"

too lazy to put up dni list but I'll block if y'all being mean to me or I'm feeling uncomfortable around you

I'm currently interested in:

🥩Evil dead

🥩Transformers

🥩Deadpool & Wolverine/X-MEN

Psst there's more under there

My socials

🥩Wattpad - 808MissCrazy808

🥩Tiktok - Kashyslashy08

🥩Discord - queenkash888708

My past interests

🥩Ghostbusters🥩The blues brothers🥩Friday the 13th🥩Re-animator🥩Psycho(1960)🥩Anthony perkins🥩Child's play/Chucky🥩My bloody valentine🥩Spider-man🥩Batman🥩Undertale🥩Deltarune🥩Rocky horror picture show🥩Beetlejuice🥩SCTV🥩Saturday night live🥩Jerma985🥩Weird al yankovic🥩UHF🥩Lemon demon/neil cicierega🥩Moonknight🥩Terminator🥩The quarry🥩CATCF/WWATCF🥩Bruce campbell🥩Ted raimi🥩Sam raimi🥩Dan ackroyd🥩John belushi🥩Bill murray🥩Harold ramis🥩John candy🥩Sonic🥩House of 1000 corpses trillogy🥩Robocop🥩Spawn🥩Mortal kombat🥩Killer klowns from outer space🥩Doom🥩Godzilla/kaiju🥩Terrifier🥩The texas chainsaw massacre🥩

My favourite band/music artist

🥩Oingo boingo/Danny elfman🥩Weird al yankovic🥩Lemon demon/Neil cicierega🥩Weezer🥩Linkin park(rip old linkin park)🥩The blues brothers🥩Lauren bousfield🥩Nero's day at disneyland🥩Team mekano🥩

My favourite games

🥩Evil dead the game🥩Friday the 13th the game🥩The texas chainsaw massacre the game🥩Ghostbusters the video game🥩Mortal kombat X🥩Mortal kombat 11🥩Mortal kombat 1 (2023)🥩Undertale🥩Deltarune🥩Robocop rouge city🥩Predator hunting grounds🥩Fallout 4🥩Killer klowns from outer space the game🥩Doom (2016)🥩Doom eternal🥩Animal crossing new horizon🥩Lollipop chainsaw🥩Toy story 3 (my childhood game!!)🥩

My music taste

🥩New wave🥩Indie🥩Electronic🥩Techno🥩Metal🥩Rock🥩Nu metal🥩Country🥩Western🥩Blues🥩Oldies music🥩Rap🥩

omg these blinkies and dividers are taking over my life

[isawken]

tag game!

fav animal: capybaras. worms. hyenas. the humble olm. these are my friends

fav bug: fireflies :) i am an expert firefly wrangler

fav flower: sunflowers, chicory, and rosemary isn't a flower but i'm putting it here anyway <3

fav drink: suntory whisky 🫶

star sign: sag life baby

1 song on repeat lately:

current or last tv show: i rewatched justified fx for the third time recently. they dug freaking coal together

last movie watched: godzilla minus one. my girlfriend (the titular godzilla) looked amazing as always

ty @elfgarlic for tagging me, i am now infecting (if u want) @selkypostergirl @charaznablescanontoyota @hamthezombie @neonaughtager @youreaspecialflower @the-proto-hipster and @donatellalejandra, but also anyone else who sees this and wants to do it pretend i tagged you directly and do it! :o)

[keepsmagnetoaway]

X-Men 36 (Sept 1967)

Roy Thomas/Ross Andru

Last issue we were promised that the gang were finally off to Europe to confront Factor Three...so would you believe me if I told you this issue involves them fooling around in New York, only finally boarding a plane at the very end? Of course you would.

This is basically a comedy issue. It begins with Beast beating up two burglars at the mansion and Jean modifying their brains, which seems...questionable, but there we are.

(Sidenote: they do indeed show up at the police station a few pages later in a throwaway panel gag which I believe features the first Black person to appear in X-Men. Yeesh.)

Meanwhile the X-Men are trying to get to Europe, as discussed, but the jet is out of gas and they have no money for plane tickets! Yikes! This is the most feebly contrived dilemma imaginable, especially as Warren is famously extremely wealthy but oh whoops he can't access any of his money right now.

So they all have to get jobs! Hilarity ensues! And boy does it.

As you may have noticed above, this is another issue that Werner Roth took off, being replaced by Ross Andru, a major comics artist who in 1967 was in kind of a lull: he'd just finished drawing Wonder Woman for DC for almost a decade, and was going to go on to be a major Spiderman artist in the early 70s. Gotta say I don't particularly love his art in this issue (and the next, he did two), and I wonder if him having to come in explains why this is such a filler issue.

Anyway, there is a villain, obviously, Mekano, whose motivation is that his dad is very rich and he wants attention from him, so he tries to demolish a library in Union Square. This is all totally silly, so enjoy this panel of BDSM Iceman instead.

Of course you can guess the resolution: the X-Men save the day and the rich dad buys their plane tickets. Most skippable issue ever?

[smallmariofindings]

Official artwork of Donkey Kong Country 3 showing Dixie and Kiddy in the Demolition Drain-Pipe level of the Mekanos world, the only level where a toboggan is used in a pipeline environment. However, the artwork shows a Krimp (Klaptrap-like Kremling enemy) in the background, despite no Krimps appearing in that particular level. It is possible that the artwork was created while the level was in development and still contained Krimps. Main Blog | Twitter | Patreon | Store | Small Findings | Source

[albertardilla]

Nicolás López: Que pena tu venganza

El 16 de abril, Nicolás López se presentó en tribunales para afrontar las acusaciones de abuso sexual y violación, con su típico comportamiento entro al juicio acompa��ado de sus abogada feminista (quiero destacarlo) y parte de su casi extinto sequito y los infaltables y apañadores padres del sujeto.

Nicolás López, que puedo opinar de él que no me gusten sus películas no creo que sea una opinión que difiera del resto, la sociedad entera se manifiesta en contra de sus temáticas abc1 y su humor, o mejor dicho mal humor, pero que podemos hablar de él que no sea vox pupuli, nada absolutamente nada, porque si algo hizo este tipo en sus mejores años fue hacerse de una fama que ni el galán más idiota quisiera. Nicolás, el gordo Nicolás, se paseaba entre la muchedumbre en las comicones que se hacían en la estación Mapocho, todos los años con una mina distinta, luciendo a la muchacha como objeto de envidia entre tanto nerd y reprimido que asisten a ese tipo de eventos, tipos igual a él, pero él era distinto, había superado la barrera del nerdismo, exitoso, conocido y le había dado una patada en el trasero a sus abusadores estudiantiles, los que de seguro lo tenían al pequeño Nicolás para la pata o el combo. Es cierto, la guerra entre populares y nerds, lindos y feo o listos e idiotas es parte del colegio, no te puedes preciar de que fuiste estudiante si no conociste o estuviste en alguno de estos grupos, Nicolás era el designado gordo nerd pero su sueño era uno solo, juntarse con los chicos populares, o simplemente ser aceptado y amado por el resto.

Todos queremos ser amados y respetados pero cuando eso es tu única causa de vida y lo materializas en todo lo que haces, relaciones, películas y entrevistas, creo que ese fue el gran problema de Nicolás que se mostró como lo que era un ex gordito resentido y que su manera de venganza era avergonzar y denostar a actores, actrices y subordinados, pero el problema mayor es que arraso con todos los limites sociales y es donde abuso, supuestamente como dice él.

Se acuerdan de esa película de los 80´s la venganza de los nerd, esa película es un clásico y muestra todo el resentimiento que tenían los nerd hacia los populares, obviamente los apestoso e insostenibles niños lindos sin lugar a dudas merecían una venganza y claramente nos referimos a un contexto cinematográfico, una comedia entrañable y llena de personajes icónico, no obstante el concepto de venganza muchas veces se manifestó en nuestra televisión, si señores, muchas veces presenciamos venganza de parte de los nerds televisivos, es cosa de ver programas clásicos a estas alturas como lo es “Mekano” y los primeros realitys show chilenos. Alex Hernández hizo un verdadero festín mostrando a un grupo de chicos y chicas guapos descerebrados y hambrientos de minutos de fama y dinero, recordemos que en la era del peper meating Mekano a las 6 de la tarde marcaba 50 puntos de rating, convirtiendo a Alex en el rey indiscutido de la Tv Chilena a principios del año 2000. Nicolás Quesille por su lado fue el cerebro junto a Nakasone de Protagonistas de la Fama y es donde se da el personaje más estereotipado de la década, nada más ni nada menos que Álvaro Ballero, el chico lindo, viñamarino, con visos rubios, voz profunda, sin talento y un cabeza hueca por donde se le mire. Nakasone y Quesille exprimieron a este chico de 20 años, mostrándolo como una persona siniestra y maquiavélica, evidenciando sus pequeñas frustraciones por que Ballero era el mismo Bully o chico molestoso que de seguro les hizo pasar un mal momento a este par. El plan resulto, Ballero gano, conquisto la torre del éxito y en dos semanas perdió todo lo ganado con su nefasto comercial de Entel Pcs “Yo amo a Ballero” la venganza se sirvió en un plato frio, el chico lindo fracaso y los nerds ganaron.

Si me lees esto es una teoría no es la verdad, en mi perra vida he conversado con Ballero pero no les parece que todo puede tener un trasfondo psicológico, en donde inconscientemente reflejemos todas nuestras rebeliones a través de lo que hacemos, nuestro trabajo y forma de relacionarnos con nuestro entorno, creo que eso le paso a López, y claramente él lo ha dicho, todas mis películas son biográficas, con orgullo lo ha dicho y socialmente aceptamos tus películas, quizás porque somos como tu, “resentidos” y no podemos olvidar ese triste pasado, en donde nos molestaban y es más lo utilizamos como carta de presentación para dar una cara amable para llegar al corazón de personas.

Si piensas así Nicolás (a ti te hablo aunque nunca lo leas), creo que eres más patético de lo que creía, hasta cuando esta sociedad y el pequeño círculo cinematográfico seguirá tolerando y soportando las rencillas de tu pasado, tienes todo para ser feliz, estas delgado, tu IMC es de una persona normal, tienes plata y eres un afamado director de cine, porque no avanzas, porque no cierras etapas y terminas con tu venganza absurda e infantil que solo está dejando a un montón de actrices heridas y desacreditadas por tus seguidores, porque ustedes se han preguntado que pasara si este tipo sale inocente, claramente la carrera y la fama de las demandantes será cercenada y como es costumbre el comentario al otro día será, par de minas histéricas no tenían pruebas para acusar a este santo, Viva Nicolás.

Nicolás López solo nos muestra que debemos superar etapas, que todo lo malo que contenemos en nuestra mente y corazón se muestra a través de lo que somos y hacemos, probablemente Nicolás salga inocente, y mientras la justicia actué nada podemos hacer, sin embrago si este tipo sigue haciendo su cine basura y debes analizar que si  vas a ver sus películas seguirás apoyando su venganza y sobre todo perderás la plata del ticket.

[audiomatiquecfou]

Audiomatique 27-10-21 featuring : Architect - Sweat Engine - Alien Faktor - ChemLab - Munk & James Murphy - Momma Gravy - Echorausch - Gridlock - Lustmord Vs Metal Beast - Esplendor Geométrico - RKDIA

L’émission de radio Audiomatique du 27 octobre 2021 Transmission 365 présentée de 17 h à 18 h sur les ondes de CFOU 89,1 FM animée par Les Sonoristes

Radio show Audiomatique October 27, 2021 Transmission 365 aired from 5 PM to 6 PM on CFOU 89,1 FM hosted by Les Sonoristes

1) Architect : « Ghost Of A Working Man (Torrent Vaccine Remix) » (Lower Lip Interface)

2) Sweat Engine : « Numbing Device » (Audio Degradable)

3) Alien Faktor : « Cranium » (Abduction)

4) ChemLab : « Black Radio (In The Neon Blur) » (10 Ton Pressure)

5) Munk & James Murphy : « Kick Out The Chairs (WMW Version) » (Various – Gommagang 3)

6) Momma Gravy : « Blowing Off » (Adios)

7) Echorausch : « Helix » (Various – Funkwelten, The Label Compilation 01)

8) Gridlock : « Wound » (The Synthetic Form)

9) Lustmord Vs Metal Beast : « Open Towers Emerge (Version) » (Lustmord Vs Metal Beast)

10) Esplendor Geométrico : « Transmisión » (Mekano-Turbo)

11) RKDIA : « RKDIA II » (Into RKDIA)

Écoutez en différé / Listen : https://archive.org/embed/audiomatique271021 www.mixcloud.com/audiomatique/audiomatique-27-10-21 Contact : audiomatiquecfou@gmail.com Facebook : www.facebook.com/audiomatiquecfou

[radlanddinosaurs]

2) Stalenhag

Hey. I’d like to start off this blog by writing about one of my favorite artist ever. Simon Stalenhag. He is from Sweden. If you’ve ever delved into the concept art community over the last few years, you’re likely to have stumbled upon his artwork in one way or another. I’ve been raving about his work for years, and recently and thankfully, he has been slowly gaining a mainstream audience on social media. 

Many of his digital concept art peers at the time (around 2012-2016), had released a lot of art that were similar. Many of them were environment and character concepts for video games and films. I was still new to the medium and was totally captivated by them. However, they didn’t stand out or inspired me as much as Stalenhag did. 

Stalenhag’s artstyle is very distinct. You would just know instantly that it was his work. His style and colors were solid and vivid. What’s very unique about his work, personally to me, is his ability for storytelling without actually writing anything. He built a world for the characters, buildings and nature. All of them coexist in this one dystopian retro-futuristic rural environment, which was inspired by his homeland Sweden.

Looking back now, in 2015 or so, it was kind of like Stranger Things before the show even existed. There’s this sense of nostalgia and memories that you never had. His work represents 80′s suburban lifestyle but it is distorted with the existence of alien-like technology and artificial intelligence. Like a terrible event had occurred in the world and what we are seeing is the aftermath of it, and how people are adapting to the changes. 

In Stalenhag’s art, you would normally see people in the middle of an adventure or in survival situations. Moreover, it is often accompanied with clouds of loneliness, grief and the mundane cycles of daily routines. You would also often see events of technology taking over human lives and how corporate organizations destroy communities.

I remember spending hours just being captivated on how he tells his stories. It is like a series. Each artwork is usually part of a set. Stalenhag usually do two or more paintings that are part of the same event, and it was something that you would only see in comics and graphic novels. 

Since 2014, he has released three incredible art books - Tales From The Loop (2014), Things From The Flood (2016) and The Electric State (2017). A fourth one called The Labyrinth was scheduled to be released in 2020 and a fifith one called Europa Mekano is currently in development. Tales From The Loop was adapted into a role-playing tabletop game in 2017 and an Amazon web series in 2020. I’ve also read that a movie adaption is under development by the Russo brothers as well. I’m very excited for that.

To this day, Stalenhag is still an important source of inspiration for me. As an aspiring VFX artist and filmmaker, I always tend to use his work as a quality reference that I aspire to be. I think that if my work is not even close to his, then I might be doing something wrong. 

Visit his website if you’d like follow him and see his paintings in high resolution - 

https://www.simonstalenhag.se/

[thekultofo]

Unprepared, going all over the place and at times done badly... A bit like most governments right now. Hope you enjoy and stay safe! https://www.thekultofo.com/corona-mixtape/ Oneirich ::: Corona Mixtape 1 The #radio where my shows are broadcast did a request to sending #mixtapes since the studio went in lockdown! This is my first #CoronaMixtape for #VillaBota #radio! Enjoy it in solitary and #SaveTheSummer ! No bandcamp links this time, just google the releases you like, thx! The OUTSIDE AGENCY - Ruination CODE 000 - MENSA Can Just Kiss My Ass (non KA remix by nlinear) The Teknoist - Fyerhammer Projekt 3 VORRS - Hound Broken Note - War in the Making (Remix by Niveau Zero) Syk2ne - Epidemic Zoonosis - Fuerza de la ficción Imminent - Ila WarinD - Amluk (Mekano Remix) Mathlovsky - Opiumist Savier - Serenade My Enemy (Stevie Supple Skull Mix) Manga Corps - The Hunter Fifth Era - Fifth Era 17 _ B2 Xaero - Unreal KNIGHTVISION/D SPYRE - Apocalypse Acidolido - Private James T Joker Davis Gas Masked Lestat - It Took Some Days To Reborn Static Logic - Birth of a Nightmare V8 - Engine Mono-Amine - Taking the Control away Sifres - The music or the misery Pilldriver - Apocalypse Never D-Passion - Blacklist Amok Synaptic Memories - Black Crucifix mononoizick - eugenics Mono-Amine - Human Farming Distortion Six - Nordisk Støy Winterkälte - Yes2Wind Dirty K - Torrent Of Fury CODE 000 - Head Shot (TERRORFAKT remix) Etripazon - C4oux Xaero - Delusional State Tim Taylor & Dan Zamani - Horn (Fred Remix) Lolo aka Acidus - Stater The Preacher - The Garden Of Eden Moctan - Long distance runner Orphx - Pox Americana Swarm Intelligence - Soggy Digital Distortions - Polar the wee djs - Timeline (C Mantle Remix) 5F-X - 6x10^125m isn't correct (sized RMX) Melul - Cold Sun Listen here: https://www.thekultofo.com/corona-mixtape/

[nomequitenelperreo]

15 de años de Barrio Fino: El fuego que cambió todo.

Sin Barrio Fino no estaríamos disfrutando del reggaetón hasta hoy, definitivamente no. Poco antes del lanzamiento de la pieza clave de la historia de Daddy Yankee y del género urbano entero, acá en Chile el reggaetón iba agarrando fuerza. Prendíamos la tele para ver Mekano, el fenómeno juvenil del momento, y entre ragga y axé  también nos sabíamos los pasos de ‘dónde están las gatas’ de Nicky Jam y Daddy Yankee, uno de los temas más populares en ese tiempo. Acá ya se escuchaba reggaetón, éramos flaites por escucharlo, las fiestas pokemonas también ardían, Baby Rasta y Gringo se presentaban en la Estación Mapocho también en el 2004, año donde ocurrió la magia en el reggaetón.

La carrera de Daddy Yankee comienza en los 90, su primera canción la grabó en 1991 con DJ Piro, luego conoce a DJ Playero y ahí empieza la historia, con los mix que hacía Playero, que incluían muchas y muchos artistas que sólo querían tirar la rima encima de las pistas que se armaban, había espacio para todxs. Daddy Yankee aparece en varias compilaciones de Playero, que eran reconocidas por sus números, pero según DY el Playero 37 es el que comenzó todo.

‘soy el espíritu, el jociador, la esperanza del caserío’ , fronteamos porque podemos, 2015. Sobre Raymond Ayala podemos escribir mucho, es la historia misma, pero hablando de Barrio Fino, realmente son puros halagos de todas partes, de la crítica, de la industria musical, de sus fans, de los colegas del género. Barrio Fino era lo más comercial que salía del underground, del reggaetón, de la música criminalizada, de todos los años que todos repetían como mantra al igual que Ivy ‘somos raperos pero no delincuentes’. Barrio Fino fue la estrella del caserío, tal vez la luz del túnel para Raymond después de tantos años dando cara. “Me tocaba un destino que no habia entendido/ cuando miro el pasado ahora tiene sentido/ valió la pena la balacera, perder la escuela/ la silla de ruedas, el hospital y lo que he sufrido” 6 de Enero, 2012.

 Barrio Fino es un disco bien hecho, hace justicia al nombre, deja bien puesto el nombre del barrio, del caserío, de Villa Kennedy, y con tanto himno que sale de esa producción. "Con Barrio fino, se le dio glamour al barrio. Fue un movimiento. Le dio la posibilidad a niños de decir 'hombre, si Yankee puede, yo puedo'. Pude sentir el impacto que tenía el reggaetón en las calles de Sudamérica y Estados Unidos. Sabía que estábamos cerca de explotar. Y todo el dinero que tenía, lo invertí en Barrio Fino", dijo Daddy Yankee en una entrevista para Billboard.

Una producción fina a cargo de grandes nombres que hoy se reconocen en el género urbano como Monserrate, Urba, Fido, Eliel, Luny Tunes, Naldo, Dj Nelson. Al recorrer Barrio fino encontramos el corazón latino, un trabajo musicalmente rico, que va fluyendo por la salsa, hiphop, dancehall , r&b, y obvio fortaleciendo el reggaetón.

Al pensar en este disco es imposible no decir ‘Gasolina’, porque fue el hit universal, y el nombre calza perfecto, porque fue precisamente eso: la gasolina fue el combustible que faltaba para hacer sonar fuerte esos bajos del reggaetón, que no importaba si no hablaban español, pero el  tum-tá-tum-tá-tum sonara hasta Japón, para que se enteraran de este movimiento que llevaba algunos años pero era hora de que explotara. En el disco también encontramos canciones que ahora son himnos, como ‘Lo que pasó, pasó’ un sonido súper fresco y actual - como cualquier canción del disco en verdad- , aún hace que sea infaltable en las fiestas, ‘No me dejes solo’ que gracias al video promocional de esa canción Wisin y Yandel también empezaron a explotar mundialmente en los autos, en las fiestas, en las radios. No olvidemos temas directo al corazón romantik reggaetón como ‘Tu príncipe’ con la Z y la L, uno de los feat más gloriosos del reggaetón, Zion sabe poner la nota alta siempre. ‘Que llamen al nueve-once, que es tiempo de juego Dígale que Yankee ahora esta tirando el fuego’ coreamos en ‘Dale caliente’, y parece increíble que un solo disco reúna tantas joyas. Más allá del presea dale, presea, Yankee no olvida sus raíces. Hacemos un break con los hits y el perreo hasta abajo para que suene ‘santifica tus escapularios’, con un beat de hiphop clásico con Yankee tirando rima, dándole un toque con el ‘quítate tú pa ponerme yo’, nos deja claro que sigue fluyendo y cada vez mejor. Tampoco olvida la crítica social, y nuestro corazón lo agradece, y seguramente su corazón tampoco olvida tantas cosas y por algo nombra ‘Corazones’ a su canción favorita del disco , pa tirar versos como en los tiempos del underground: ‘Si por el gobierno fuera los raperos no existieran Nos lanzarán al calabozo y con la pena de muerte nos dieran’ , donde habla de lo terrible de los tiempos, lo mediocre de la educación, de la situación misma de Puerto Rico, y del fuerte deseo que le gustaría cambiar todo ‘ Soy de la capital del crimen y en el aire se percibe / Un espíritu de muerte que devora lo que vive/ Si fuera por mi reuniría a todos los caseríos / Proponiendo una tregua en nombre de los que se han ido’.

Como Barrio Fino era ‘con too si no pa ke’ , DY también se da el gusto de hacer un feat con Andy Montañez, a quién se refiere como su héroe musical y pionero de la salsa, y también de experimentar con sonidos mexicanos en un gran tema como es ‘Salud y Vida’.

  El big boss también experimenta en inglés en este disco, en el tema ‘Like you’ , un tema suavecito, reggaetón con un toque de r&b, es una de esas pausas que tiene el disco para poner más atención, y quizás se nos hace raro escucharlo rapear en inglés, pero ya en la segunda parte va sonando en español, como tiene que ser y  para pasar al siguiente tema ‘El muro’ para que no olvidemos quién es el big boss del con un tema reggaetón puro y duro.

Un disco lleno de premios, de notas altas incluso en revistas como Rolling Stone, que era impensado que se refirieran a un disco de reggaetón, de años de tour , que afortunadamente también pudimos ver la presentación imposible de olvidar: Festival de Viña, 2006, un show increíble, lleno de fuerza, con un DY vestido ancho, bajando de un trono, comenzando con ‘King Daddy‘ y el conteo regresivo, tres , dos, uno , trrrrrra y la galería coreando con fuerza todas las canciones, gente colgando de las rejas, dándolo todo. La presencia del reggaetón en Viña tenía que comenzar con Daddy Yankee.  

  “ Daddy Yankee no es un cantante, Daddy Yankee es un movimiento. ¿Cuando lo van a entender? - Llegamos a la disco, 2011.

 Pero sabemos que además del éxito innegable que tuvo Barrio Fino, de las cifras, de los millones, para lxs amantes del reggaetón, aunque sea cliché, el significado es totalmente distinto. Barrio Fino fue la puerta de entrada para todos los que venían detrás, empujando hace años al igual que DY, puerta que quedó abierta para todos y todas las que están sonando ahora. Barrio Fino hizo que el mundo girara a ver lo que pasaba en Puerto Rico, en Latinoamérica, a que pensaran que quizás no era tan malo lo que salía de ahí,  que después de toda la criminalización contra el reggaetón, después de que nadie quería tocar ese tipo de canciones ahora los grandes artistas quieren hacer colaboraciones, desde Carlos Vives hasta Janet Jackson, donde el giro también fue para nosotrxs sudacas, latinxs, que ahora nos da orgullo escuchar la música que fue basureada durante tanto tiempo pero de repente ahora a todxs les gusta porque ya prácticamente no queda otra, donde  ya no queremos cantar en inglés porque el reggaetón fue el sonido que llegó, nos enamoró y no se fue más, porque ahora el mundo entero y todo el pop actual tiene beats de reggaetón, porque hoy en los premios musicales la mayoría de los artistas son del género urbano, porque es 2019 y seguimos bailando la gasolina como se merece, cantando con el corazón y hasta abajo.

[teamwiped-blog]

Top 5 Heroes in the 7.02 patch for Both New And Old Players (In No Particular Order).

  And what a patch it is ladies and gents of teamwiped. Many nerfs and buffs that were anticipated have occurred in the pro scene as well in the ranked/pub. The new hero Monkey King is getting more tweaks for balancing reasons, Ranged Lone Druid and Veil Ember Spirit were hit with slight nerfs but still viable and popular and blademail no longer lifesteals as it used to. What a turn of events but nerfs are not the only thing in this patch we have some very interesting buffs as well like Anti-Mages blink cooldown levels exchanged and his aghs build now made even stronger with his level 25 mana void skill. The teamfighting meta has grown even stronger and mid games far more important.

But we all know why you are reading this list. So here is my top 5 Dota heroes you should learn this patch; Number 5: Undying (4th position support role). A hero who went underused for some-time due to his low power curve. He has literally come back from the dead with a vengeance. Undying is in a very interesting place at the moment some say he is a very greedy support pick other say he is no good and should be played 3rd. But as seen in the pro-scene this hero does wonders with very few items has a mid game presence most supports can’t compete with and his abilities can turn any enemy gank into a nightmare to handle. His item build can be both simple or very versatile but one thing is certain Guardian Greaves is core on this hero without a doubt and can be built first but it's recommended to pick it up after an item like force staff or Euls. Remember as well the early game is the most important part of a good undying player and those first 5 minutes mean gold remember to play around the enemies picks and predict the solo lanes so you don’t lose kill potential early and grabbing an urn with correct warding helps the outcome of the match. Also don't forget to pick up a casual glimmer cape if magic damage is a problem for your early game “rampage”. Number 4: Ember Spirit(2nd position carry).

 Ember has not changed much from the last patch. He is played pretty much the same as 7.00. With just some adjustments in damage calculations and blademail has turned skippable in some line-ups. If you want some more info here on teamwiped we have an article about this hero made by yours truly here:         But besides that Ember is still strongly played as mid hero with very high kill potential mid game falling out in the late. This hero takes some practice and has a rough skill cap but once learned is very enjoyable to play. Number 3: Outworld Devourer (2nd position carry).

Outworld Devourer aka. OD this astral being just doesn't want to fall from the meta. A versatile int hero that is played mid-lane who has a huge lane presence and can literally starve opposing mid players from getting last hits and farm, save his allies and himself with his astral imprisonment skill. But that's not the only thing that makes OD special he is the hero who pretty much reinvented the item “huricane pike” and made him into a very strong powerhouse who can easily carry efficiently when his build are done correctly for the situation.  This hero has a very common mid lane build that runs bottle most of the time but timing is key for his momentum. Depending on the line-ups he may face mid this hero can build an array of items and be very successful thanks to his versatility and stats from force staff and atos all the way up to bkb and mkb if needed. Most OD build intelligence items because it helps some of his other skills items like Shiva's guard and Staff of Vyse are very important and help show of what this hero is capable of. But beware he has very tricky timing because a good OD player has to know how to fight around his nemesis Black King Bar or BKB for short. This hero is intermediate in difficulty he is not that hard to learn but very difficult to master.

Number 2:

Bounty Hunter(4th or 5th position support).

 Bounty Hunter is the best roaming support hero in this meta. A support with so much potential he can switch the tides of gold gain towards your favor even in a losing game. Thanks to his skill trees he can become online much faster than before helping him with his ganking potential. This hero counter picks a long list of heroes and can be first picked without any fear of what the enemy can bring to the table. Why? Because bounty hunter can only be countered by 3 things in reality: Gems,Sentries and Dust. Yes bounty hunter is a invisible agi based hero and that has its disadvantages. But at the same coin that is why he can be picked up and played by many new players because of his stealth traits but in the pro scene mind-games are the point of picking this hero forcing the enemy supports to waste resources on you and focus you down and not your team's carry. You are a chaos maker by choice and what you do early determines how the game will be in the late game. As a support it is a lot of responsibility but as a roaming support it is even more because effective ganks change the game. You are a gold machine thanks to your ability track that also helps you spot your target anywhere in the map for a certain time or until a dispel. You also have a very powerful nuke, slow and crit and with certain items this skills can break any hero who wanders solo or a support that is out of position. So what do bounties build? And how come he can be played as a 4th or a 5th? Well bounties build anything the team may need. Guardian Greaves or Pipe Of Insight is always a great choice vlads if the team needs more lifesteal and you need survivability. Mobility like blink or force and if the game is going good enough you can start building into a semi-carry. Also don't forget as a support it's your job to help stack, ward and gank lanes and if there is a jungler maintain him harassed. Bounty can be played in both because he doesn't need much to pop off and win games just dedication.

SO WHO IS NUMBER 1 IN THIS LIST IN NO PARTICULAR ORDER ?

Anti-Mage(Position 1 carry.)

 Anti-Mage the hero hit with so many direct and indirect buffs lately he is becoming the late game carry of choice. This hero is for those players who want to hard carry into the lategame. Being a hero who builds battlefury an item that received a buff it’s only the tip of the iceberg in the buffs this hero has received lately back in 7.00 he was given an aghs upgrade that gives him a likens/lotus orb hybrid for only 4200 gold. But not only that in 7.02 he received a buff to his ultimate mana void making its cooldown so much faster making him a danger in long fights. Also putting his blink cooldown reduction skill to level 15. Being a carry who has been played a certain way for the longest time is both a blessing and a curse because he suffers from predictability and timing issues. But with a good team and free farm anti-mage becomes a monster who makes the game really unfun for the enemy team. Having this in his arsenal now makes him the target of pros and noobs alike. Just try to practice his item timings and last hitting correctly and you will be kicking ass with anti-mage in no time.

Closing statement Well here is another article for teamwiped remember guys if you like any of the content on our page please share and like it helps us the world and motivates us to make more content for you. Also I hope this list gets you interested in playing heroes you are not used to or give you an ego boost if you know how to play them. Thank you very much for the support. -Hektor mekano

[revo30-blog]

Video : La "pasión contra las cuerdas" de Bruno, Monty y Yuli Cagna y se impusieron en la "Vedetón"

Video : La “pasión contra las cuerdas” de Bruno, Monty y Yuli Cagna y se impusieron en la “Vedetón”

La popular “Vedetón”, que este año tuvo como novedad el espectáculo en tríos y no en parejas, ya tiene a sus ganadores.

“Monty”, Yuli Cagna y Bruno Zaretti, con el 55% de las preferencias, se impusieron en los “Triángulos de Fuego”.

Con el show “Pasión entre las Cuerdas”, la ex “Mekano”, la modelo argentina y el ex Axe Bahía deleitaron al público con sus movimientos.

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[jollycherryblossomwombat]

Nakon 35 godina otkrio ko je pravi Srećko Šojić!

Milan Lane Gutović je u emisiji "Ami G Show" ispričao ko mu je poslužio kao inspiracija za lik otkačenog Srećka ŠojićaFoto: YouTube Tokom gostovanja u emisiji "Ami G Show" glumac Milan Lane Gutović je otkrio ko je bio čuveni Toma Zidar koji je poslužio kao inspiracija za lik legendarnog Srećka Šojića. Šojić, čije su replike postale deo naše kinematografije, proslavio se 1982. u prvom delu serija "Tesna koža", a kasnije ga je Gutović koristio i u "Beloj lađi". A ko je, u stvari, bio Toma Zidar? "Toma Zidar, bio je majstor za ravne krovove. On je govorio tako, mekano, č, ć… on je bio Piroćanac. Jednom je došao kod mene kući, pričamo o španskom zidu koji treba da uradi i i on vadi olovku i pljas po zidu. Ja ga pitam: 'Šta radiš to Tomo?', a on mi odgovori: 'Ionako ovo moraš da krečiš, ne može zid da ti bude grbav!'. On je meni bio toliko draga ličnost da se nisam odvajao od njega kao dete. I posle mi je sasvim slučajno pao na pamet taj njegov lep govor, i prvi put sam ga iskoristio u drami 'Barabe', pa se taj lik kasnije nekoliko puta pojavljivao i na kraju je završio kao Šojić", otkrio je Gutović. Evo šta je Lane ispričao o Tomi Zidaru: Izvor: YouTube Podsetite se Srećka Šojića: Izvor: YouTube Let's block ads! (Why?)

[albertardilla]

Mekano: De Rey a Mendigo

Para mi Mekano es de esos programas que me acompaño durante parte de mi infancia y adolescencia, pero los primeros años Mekano era muy distinto al formato que lo consagro y que hoy considerado un programa icónico de inicios del 2000, por que el nuevo milenio nos traía muchos cambios y sobretodo tardes llenas de baile y drama.

En 1997 se emitió el primer capítulo de Mekano, programa dirigido a los jóvenes y que venía a ser una alternativa más a la parrilla programática destinada a los jóvenes, que pasaban sus tardes acompañados del que a esas alturas era el consolidado Extrajovenes. De la mano de Verónica Calabi y un nobel José Miguel Viñuela empezó sin ambición esta opción sabatina, al medio día, un programa magazinesco, dirigido a los jóvenes de finales de los noventas, con mucha música, entrevistas, invitados y moda. La idea funciono y el programa creció, cambio formatos, llegaron panelistas y posiciono al José Viñuela como el animador joven de momento.

Llego el cambio de milenio y Mekano seguía siendo el programa de siempre, sin destacar ni acapararse el rating, pero el 2001 se informa que Mekano cambiaria de horario y ahora nos acampanaría todas las tardes de 6 a 8. La verdad el cambio no fue una gran noticia o relevante para la televisión, en ese entonces TVN se quedaba con la corona con su inolvidable programa “Pase lo que pase”. Llegar a competir con TVN, era catalogado un suicidio, ya le había quitado el podio a CHV acabando con Extrajovenes, y no hay que olvidar el fallido intento que realizo Canal 13, con el ya olvidado “Sin Mochila”, programa que duro una semana.

Mekano se atrevía a ir a ese horario, porque Mega se podía dar el lujo de experimentar,  estamos hablando de una Megavision que cumplía unos 10 años funcionando y estaba relegado a los últimos puestos, y quedar por debajo del “Pase lo que pase” realmente no configuraba una derrota, sin embargo nadie imaginaba el batatazo que Mekano iba a dar ese año.

El 2001, me encontraba de vacaciones de invierno, lo recuerdo muy bien, 5to año básico y si bien yo veía el Mekano de los sábados, en la semana era fans de “Pase lo que pase”, aunque el programa ya no era el mismo, se había ido Karen y aunque me gustaba Tonka ya no había misma dinámica, por lo empecé a ver Mekano, este formato distinto con menos secciones, y muchos bailes. Recuerdo que las primeras bailarinas eran los vestigios de la clásica Generación 2000, pero lo nuevo eran unos extraños y sexys bailes de origen brasileño.

Cuando volví de vacaciones, todo había cambiado en el colegio, todos llegamos bailando Tapinha y Mekano no solo era la alternativa de para los jóvenes, si no los niños y la familia, ese año logro posicionarse y a veces ganarle al soberano de la tarde.  

De Reyes a mendigos.

El 2001 y 2002, fue el periodo más exitosos para la ya entonces era una marca registrada, Mekano no era solo un programa, sino un tema de conversación y el mundo del espectáculo giraba en torno el programa. Cabe señalar que también eran inicios de los programas de farándula.

Ver Mekano, era enterarse de los amores entre los personajes del elenco estable, las polémicas, cámaras ocultas, peleas y chismes que si bien alimentaban el morbo de las personas y nos hacía más adictos a ver el programa. El público se acostumbró a Mekano, lo invito a su casa y realmente fue un fenómeno nacional, los jóvenes (y otros no tantos) del elenco fueron lo más cercano a ídolos juveniles situación que no había sucedido desde ya los inicios de la Nueva Ola en los años 60´s.

Sin embargo, en Diciembre del 2002, inicio un programa que no solo le quito el cetro a Mekano si no que también impuso sus nuevas reglas y que inicio una competencia de las buenas en el horario de la tarde.

Rojo Fama Contra Fama, proponía un estilo muy distinto de programa juvenil, no solo mostrar a esta juventud desinhibida y sexualmente activa, si no buscaba cautivar a las masas con historias de superación y trabajo, mostrando a una juventud que luchaba por sus sueños y metas enfocadas en un futuro. Mekano en esencia nunca busco eso, dejo que su experimento televisivo mutara para donde fuera sin poner límites, situación que le costaría muy caro.

El Gran error de Mekano

Quizás no muchos se acuerden pero en la televisión con la que crecí, existían las vacaciones, los programas tenían temporadas. Enero y Febrero eran meses muertos para la producción nacional y como iniciaba el periodo de vacaciones para los chilenos, los programas que buscaban no perder la continuidad, repetían sus capítulos más destacados, es aquí cuando Mekano, se tomó las dos últimas semanas de Diciembre, y dejando el espacio libre para que entrara libremente “Rojo”.

A la vuelta de vacaciones, la situación de Mekano cambió radicalmente, su periodo de reinado había acabado. Se confiaron del público, de su constante éxito, y en la televisión como en la vida, no puedes subestimar al rival más débil.

Decadencia

Los años 2003 y 2004, Mekano paso a segundo plano, y sus altos rating se acabaron, continuaron con su fórmula, llamando a su programa  “El recreo de la tarde”, pero el recreo de la tarde, ya había hostigado al público y la gente se ya no quería “cahuines “ si no historias de vida y personajes a quien admirar. No obstante un fuerte golpe azotaría en el piso a Mekano, el eterno joven, José Miguel Viñuela animador y líder del programa abandonaba el espacio en búsqueda de nuevas opciones y proyección de su carrera, que en ese entonces se acotaba netamente a Mekano.

El reemplazo de Javier Olivares y el área dramática que se buscó entablar en Mekano no dio los frutos que se esperaron, es por eso que en el año 2006, decidieron cambiar de formato, a un reality de Talentos y competencia física, con un nuevo elenco, la situación, no mejoro y el año 2007 Mekano cerró las puertas en un masivo show en el Teatro Caupolicán, cerrando así 10 años de programa.

El legado de Mekano

Es impensado en la actualidad que un programa pueda durar tanto, sobre todo con todas las metamorfosis que tuvo el espacio, Mekano fue un experimento en vivo y nos habla de esa televisión que se buscaban resultados a largo plazo más que un éxito inmediato.

Mekano para mí fue un compañero en mi etapa pre-adolecente y ahora viéndolo bien muchas cosas que pasaban quizás no las entendíamos bien por nuestra propia inocencia, y que en tiempos actuales no se podrían tolerar, pero para que hacer ese análisis. Mekano en su tiempo era la única entretención que teníamos, no creo conocer a nadie que no se sepa los bailes de Mekano, las canciones o haya bailado en algún matrimonio o fiesta.

El problema de Mekano, fue que agoto sus recursos de forma muy rápida, y desde que inicio el negocio televisivo y se reconoció así mismo como un  mercado tendencioso, y cambiante, el programa no logro mutar como lo hizo a finales de los 90´s. Sin embargo su legado es claro y si hablas de programas juveniles tendrás que leer la historia de Mekano para saber que debes hacer y qué no.

[albertardilla]

El primer reality show: Yo aún amo a Ballero

Yo amo a Ballero, recuerdan esa frase, no creo que nadie en Chile pueda desconocer esta expresión que fue tan usada hace unos años atrás, probablemente hoy no represente nada , sin embrago, para mi representa el inició de la generación realitys, a través del primer programa de telerrealidad chileno, “Protagonistas de la Fama”, que no solo fue un experimento televisivo, además creó una nueva gama de personajes faranduleros, los chicos realitys, que su mayor talento era destacarse de los demás ya que al principio todos eran personas anónimos en búsqueda de una cosa; Los cinco minutos de fama.  

HABIA UNA VEZ UN FORMATO

Los primeros pasos de la telerrealidad fueron mucho antes de lo pensado, a través de concursos de belleza en 1945, se abrieron espacio para mostrar los procesos de selección y preparación de las futuras reinas de belleza, sin embrago el género y lo que hoy conocemos como realitys show dio su primer apronte en 1992 – MTV creo el ahora recordado Real World, el que entrego las primeras dinámicas de convivencia y drama asociadas a este formato.

Real World presentaba a 8 desconocidos que compartían una casa, el conflicto y romance no quedaba exento de la convivencia diaria, sin embargo esto no era un concurso. MTV, en vez de ofrecer un suculento premio, entregaría algo con mayor valor y escaso en aquellos años; como lo eran los minutos en pantalla. El personaje de aquellos años se hizo famoso desde el primer minuto en pantalla, el anónimo, que podía ser el vendedor de café, un ejecutivo de un banco o la profesora del colegio podían resaltar y llegar a mismísima televisión por cable tan solo participando en un casting.

1999- La productora Endemol, en una de esas jornadas de trabajo, buscando el nuevo formato que impactara a la televisión mundial, recolecto las mejores ideas de telerrealidad, sin embargo a esto se le agregó un componte distinto, porque no asemejamos una realidad alterna, un mundo aislado de este, los individuos tendrán pruebas que les ayuden a sobrevivir dentro de esta realidad, en donde la misma comida sea escasa y solo el que haga la mejor estrategia pueda sobrevivir, esta idea es similar a la realidad distópica de libro de  George Orwell “1984”.

El formato se llamó “Big Brother “y dígalo o no cambio para siempre la televisión mundial, porque el éxito del programa fue fulminante  y no solo en Países Bajos, si no en todos los continentes, modificando nuestra manera de ver la televisión y también la fama, ya que esta era accesible para todos no tan solos actores, estrellas musicales o animadores de televisión.

CHILE ENTRA EL JUEGO

2003- Se acuerdan que estaban haciendo el día 05 de enero, yo tenía 12 años estaba de vacaciones, momento en el cual podía ver toda la televisión que quisiera, pero bueno esto no se trata de mí, sino que ese día se emitió el primer capítulo, del primer reality show en Chile,  no obstante el debate fue mucho antes y el casting también.

Meses antes de la llegada de este formato nuevo para la televisión chilena, el debate inicio por la manera en que se expondría a la juventud. Hablamos de la juventud del 2000, el joven del aquellos años solo se destacaba por sus gustos y preferencia, que por su opiniones. Una gran cantidad no votaba y no se consideraba familiarizado con el sistema político, la tasa de egreso de las universidades era muy baja, la proliferación de institutos profesionales sin acreditación, contribuyeron a creación de carreras sin futuro y la incubación de deudores del CAE, pero había un grupo de jóvenes que anhelaba algo más, y era fama, luces y pantalla a un costo muy caro, sus propias vidas.

Mekano, era el rey indiscutido de las tardes y supuestamente mostraba a los jóvenes de la época, de una forma desordenada y desinhibida, después llego Rojo Fama Contra Fama, que presento a otros jóvenes artistas, con tristes historias de superación y talento, sin embargo ambos compartían el mismo formato y horarios; Protagonistas de la Fama vino a animar nuestras noches de verano.

Canal 13, aposto todas sus fichas, para dominar el rating de ese verano y no dudo en invertir en la construcción de la Casa Estudio, lugar que para la época contaba con la alta gama de tecnología en cámara y grabación. El personal de producción comandando por Nicolás Quesille, se entrenó para lograr hacer las ediciones a tiempo, el programa se emitiría todos los días, por lo tanto se tenía que hacer un gran trabajo tras cámaras, por otra parte el equipo que lideraba Sergio Nakasone, se proponía hacer un casting atractivo y no dudo hacer un casting masivo, en busca de los 14 jóvenes que se disputarían el premio mayor, ser parte de la área dramática de Canal 13 y ser parte de la próxima telenovela.

DESDE AHORA USTEDES SON ¡PROTAGONISTAS DE LA FAMA!

El 5 de enero, 2003, 14 jóvenes, llegaron a la Casa estudio, los esperaba en ese entonces el animador más alternativo de la TV, Sergio Lagos, que lo perseguia un discurso en contra de la TV basura de aquellos años, esto se contradecía con lo que estaba haciendo, pero Sergio, solo fue parte del proyecto, no el protagonista principal. El programa en su primer día tuvo un rating prometedor, que no logro conservar en los días siguientes, pero no podemos juzgar a un libro por su tapa, teníamos que dejar que este  experimento diera los frutos que se esperaban.

El día que inicio el primer conflicto, fue el día que el público se fidelizo, y no solo del formato si no de los personajes porque algo que si habían hecho bien era el casting. Los 14 jóvenes esta vez encarnaban a un grupo heterogéneo, donde todos los que veían el programa podían representarse.

Carlali Villalba la primera en morir en batalla, Juan José Alvear, el típico hippie con guitarra, Consuelo Inostroza la chica sexy. Francisco Moller y Aline Blanc representaban a  la cota mil. Gerardo del Lago, el gordo simpático, Oscar Garcés, el chico que venía a probar suerte a la ciudad, Janis Pope,  la chica linda pero una villana en potencia, Jorge Olivares artista callejero y polémico, Cata Bono, la chica linda, buena y santa; Elizabeth y Francesca las alternativas y onderas, pero he aquí la mayor y mejor creación el personaje que a mi gusto es un hombre que nació para brillar, el hombre de la nueva televisión, no tenía talento tampoco una gran pinta pero una personalidad avasalladora y creativa que lo llevo a estar en la cresta de la ola, con ustedes Álvaro Ballero, el mino (o por lo menos eso creíamos), soberbio y con un sola meta ser famoso como sea.

El programa funciono, fue el más visto y lideraba el rating, logrando peak de 30 punto a las 12 de la noche, algo que no era habitual en nuestra televisión Chilena en donde aún quedaba vestigios de los estelares y programas de los 90´s, ahora con menos presupuesto, sin invitados estelares y un solo animador podías, generar mayor contenido e ingresos, esta era la bienvenida a la televisión del futuro.

YO AMO A BALLERO

Los chicos se convirtieron en estrellas, y la dinámica de la casa estudio, el encierro ayudo a que estos personajes fueran libres de libretos, logrando una autenticidad única y que ningún reality venidero logro. Ni el mejor guionista lograría ese nivel de realidad, en donde los conflictos y peleas eran a morir, las emociones eran genuinas, los intereses amorosos lograron ser verdad, sin embrago el elemento que era detonante de contenidos y momentos era mi querido Ballero, porque este chico de 21 años en ese entonces, sin ningún conocimiento previo de TV, y guiado por su instinto, logro que cada capítulo valiera la pena y que el premio y las pruebas fueran un simple adorno. Si me preguntan, si Protagonistas de la Fama hubiese funcionado sin Ballero, te digo que no. Ballero era la sal, los demás chicos, si bien carecían de la personalidad de Álvaro, ellos sabían que tenían que estar a merced de Él, como amigos o enemigos, debía entrar al juego para lograr una cosa destacar y brillar gracias a los visos blondos de Álvaro.

11 de Abril, 2003- Fue el último día que se emitió el programa, una  de las finales más esperadas para los que no nos habíamos perdido capítulo del reality y trasnochábamos para ver las aventuras de estos jóvenes, los cara a cara y los amenazados por talento o convivencia, el tiempo se había acabado y todo lo bueno tiene su fin.

El ganador y ganadora era por votación popular y ya se sabía quiénes eran los escogidos por el público, no obstante lo que queríamos ver era la sensación de los chicos al salir a la realidad, de la casa estudio al mundo real y esta déjenme decirles no fue menor, ya que siendo sinceros su impresión fue tan legitima en donde la emociones de estos jóvenes traspasaba la pantalla, fue un momento único en la TV, que para lo que lo vimos en vivo sabemos que no lo volveriamos a sentir en TV, insisto esto dejaba atrás a la vieja forma de hacer TV, esto era el futuro. (Un futuro que ya no es tal, año 2020)

De ahí en más para los jóvenes vino una gran etapa de sus vidas en que se despertaron y fueron famosos e idolatrados , pero todo se acabó para estos 14 jóvenes, y para algunos muy mal, pero el formato ya había sentado sus bases en Chile, y esto no iba a parar y no paro; Canal 13 monto una fábrica de realitys y con muy buenos réditos,  y se consideró asimismo como soberano en este formato, por ahí el intento fallido de TVN con su formato “tocando las estrellas” (tocando el suelo como también se llamó). El formato era vivo, muto, evoluciono, mas allá de una casa estudio, granjas, casas, islas, ejército y cocina, hasta dating show fueron utilizados como escenario para el formato.

Los realitys generaron un híbrido que es el chico reality, que no tiene mayor virtud que haber participado en uno y ser famoso por estar en uno, el hibrido es un clon de Álvaro Ballero, siempre que veas un reality en Chile veras a personajes que se asemejan a Ballero, por que el hizo escuela y no por nada, actualmente Álvaro trabaja en el área de contenidos de su alma mater Canal 13 porque de crear contenidos si él sabe.

Han pasado 17 años del primer reality show en Chile y si bien el formato se desgasto y no es lo mismo de antes, nadie olvidara el primero que se hizo, sin ninguna experiencia alguna solo el instinto de avezados directores y productores que buscaban un cambio en la televisión mundial y saben lo lograron. Si esto se podría dar hoy en día, por supuesto que no, el televidente cambio, la fidelidad no es la misma de antes, esta es la era de los inmediato y no podríamos esperar 3 meses para ver el final de algo, pero sobretodo la juventud cambio, gracias a las redes sociales todos tenemos nuestros minutos en pantalla asegurados, ya que la tele no es la única pantalla con la que contamos hoy en día, si alguien quiere ser famoso lo logra grabando un video en su habitación, ya no necesita de producción o directores, necesitas solo un buen internet una actuación creativa, y una masa de seguidores virtuales.  Lo único que no ha cambiado es que la fama es efímera (o emifera como decía el gran Peter Veneno), y todo tiene que acabar tarde o temprano nadie es famoso eternamente, y eso bien que lo sabe mi amigo Ballero, porque ya nadie ama a Ballero o por lo menos solo yo.