#john lennon and yoko uno

[jartita-me-teneis]

Cuando John Lennon conoció a Yoko Ono en 1966, se enamoró perdidamente de ella, acto seguido, dejó a su entonces esposa Cynthia, tuvo una aventura y, posteriormente, se casó con Yoko a principios de 1969.

John le dio a su ex mujer, Cynthia, sólo un estipendio como acuerdo de divorcio, aunque sabía que Cynthia iba a tener que mantener y criar a su hijo Julian, que entonces tenía sólo cinco años.

Después de unos años, Cynthia pronto quedaría casi arruinada; sabía que tendría que juntar algo de dinero para que ella y Julian pudieran sobrevivir.

Bajo la desesperación tomó una decisión necesaria, vendería las cartas de amor y los dibujos que John le había regalado cuando eran una pareja joven y enamorada en la adolescencia.

Las cartas eran muy apasionadas, llenas de citas de “Te amo, Cyn”.

¿Puedes imaginar cuánto debe haberle dolido a Cynthia tener que desprenderse de estos recuerdos de valor incalculable?

Cynthia los vendió por una gran cantidad...

El comprador fue Paul McCartney.

Paul había pagado una pequeña fortuna por los recuerdos.

Unos días más tarde, Cynthia recibió todas las cartas y dibujos por correo, ahora todos cuidadosamente enmarcados.

Venían con una nota. La nota decía:

“Nunca vendas tus recuerdos. Con cariño, Paul McCartney”.

Paul McCartney vocalista, compositor, bajista, poeta y pintor británico cuyo trabajo con los Beatles en la década de 1960 ayudó a convertir la música popular en una forma de arte creativa y altamente comercial . También uno de los solistas más populares de todos los tiempos, tanto en ventas de discos como en asistencia a sus conciertos.

En 1996 fue nombrado por la reina Isabel II de Inglaterra Caballero del Imperio Británico, por lo que desde entonces posee el título de sir, ha sido nombrado miembro del Royal College of Music, recibió los honores del Kennedy Center y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

En el 2009, la organización Guinnes World Records otorgó a Paul el título del compositor más exitoso de todos los tiempos, por ser autor o coescrito de 188 canciones que se mantuvieron en las listas de temas más populares del Reino Unido. De estas 91 llegaron al ‘top 10’ y 33 al número 1.

Fuente:

—https://www.britannica.com/biography/Paul-McCartney

[angelap3]

La storia della Musica

Oggi è il 9 Ottobre ed in questo giorno, nel 1940, a Liverpool, nel Regno Unito, nasceva il musicista John Lennon. Fu cantautore, polistrumentista, paroliere, attore e regista. Fin dagli inizi fu uno dei più rappresentativi membri dei “Beatles”, scrivendo, in coppia con Paul McCartney, i maggiori successi del mitico gruppo. Ebbe un'infanzia travagliata, con la figura del padre praticamente assente fin da subito ed allontanato dalla madre, considerata irresponsabile, dall'età di 5 anni. La zia Mimi che se ne prese cura, accortasi del talento di John nel disegno, quando fu il momento, lo iscrisse al College Of Art di Liverpool, dove John si appassionò alla musica, imparando da autodidatta a suonare l'armonica ed a suonare la chitarra regalatagli dalla madre, la quale gli insegnò i primi accordi al banjo. A 16 anni formò las sua prima band ( I Quarrymen) e proprio durante un concerto con questo suo gruppo, conobbe Paul McCartney, che entrò a far parte del gruppo, e nel quale, dopo un po' entrò anche George Harrison. Nel gruppo entrò infine il bassista scozzese Stuart Sutcliffe, con il quale John Lennon decise un nuovo nome del gruppo, che passando per “Johnny and The Moondogs”, “Beatals”, “Silver Beetles” e “Silber Beatles” arrivò al definitivo “The Beatles”. Il gruppo, nel 1960, era inizialmente formato da John Lennon, Paul Mc Cartney, George Harrison, Stuart Sutcliffe e Pete Best per poi arrivare alla formazione definitiva nel 1962, con l'uscita di Best e Sutcliffe e l'ingresso di Ringo Starr alla batteria, che arrivò ai massimi successi mondiali del secolo scorso. Dopo la sua attività con i Beatles, conclusasi con lo scioglimento del gruppo, nel 1970, oltre che continuare l'attività musicale come leader, fu anche attivista politico e paladino del “pacifismo”, attività che gli causarono varie difficoltà e per le quali fu considerato un sovversivo (con relativi rifiuti di concessione della Green Card in diverse occasioni). John Lennon risulta il cantautore di maggior successo nella storia delle classifiche musicali britanniche ed un sondaggio della BBC del 2002 decretò Lennon all' 8° posto tra le 100 personalità più importanti di tutti i tempi del Regno Unito. Secondo la rivista “Rolling Stone” Lennon viene considerato al 5° posto nella lista dei 100 migliori cantanti e 55° nella lista dei 100 migliori chitarristi. Sia Julian (figlio ottenuto con la prima moglie Cynthia Powell) che Sean (avuto con il secondo matrimonio con l'artista Yoko Ono) hanno seguito la sua attività artistica. Fu ucciso con 4 colpi di pistola da un suo stesso fan, squilibrato, nel 1980, a New York.

Bruno Pollacci

Direttore dell'Accademia d'Arte di Pisa

[waltfrasescazadordepalabras]

Cuando John Lennon conoció a Yoko Ono en 1966, se enamoró locamente. Tuvo una aventura y se casó con Yoko a principios de 1969. Le dio a su ex sólo un estipendio como acuerdo de divorcio, aunque sabía que Cynthia iba a tener que mantener y criar a su hijo, Julian, que entonces tenía sólo cinco años. Después de unos años, Cynthia pronto estaba casi sin blanca, sabía que tendría que juntar algo de dinero para que ella y Julian sobrevivieran. Ella tomó la decisión necesaria, vendería las cartas de amor y dibujos que John le había dado cuando eran una pareja joven, enamorados, en su adolescencia. Las letras eran muy apasionadas, llenas de citas de "Te amo, Cyn". Puedes imaginar lo mucho que debe haber dolido a Cynthia tener que separarse de estos recuerdos que no tienen precio. Cynthia los vendió por una gran cantidad. El comprador fue Paul McCartney. Paul había pagado una pequeña fortuna por los recuerdos. Unos días después, Cynthia recibió todas las cartas y dibujos en el correo, ahora todos bien enmarcados. Vinieron con una nota. La nota decía: "Nunca vendas tus recuerdos. Con amor, Paul McCartney"

[ambrenoir]

Quando John Lennon incontrò Yoko Ono nel 1966, se ne innamorò a tal punto da lasciare la sua prima moglie, Cynthia, in maniera repentina. Iniziò una storia con Yoko e si sposarono all'inizio del 1969.

Come stabilito per il divorzio, diede a Cynthia soltanto uno stipendio, nonostante fosse consapevole che lei avrebbe dovuto sostenere e crescere da sola il loro figlio Julian, all'epoca di soli cinque anni.

Dopo qualche tempo, trovandosi quasi senza risorse, Cynthia sapeva di dover trovare il modo per procurarsi dei soldi per lei e Julian.

Decise quindi di vendere le lettere d'amore e i disegni che John le aveva dato quando erano una giovane coppia.

Le lettere erano cariche di passione, ricche di frasi come "Ti amo, Cyn". Potete immaginare quanto sia stato doloroso per Cynthia dover rinunciare a questi ricordi inestimabili. Alla fine, vendette tutto per una cifra importante.

L'acquirente era Paul McCartney, che pagò un vero patrimonio per questi ricordi. Pochi giorni dopo, Cynthia ricevette tutte le lettere e i disegni per posta, ora ben incorniciati. Arrivarono con un biglietto. Il messaggio diceva: "Non vendere mai i tuoi ricordi. Con amore, Paul McCartney".

[profesor-javaloyes]

En mi "molesta" opinión.-

El día en que pasamos, de forma estrictamente ponderada, del (mal) Humor al Amor para llegar a la Paz (capital de Bolivia).-

Corría (alternando su paso a trote ligero) el año 1969 cuando recibí desde Montreal una llamada de mi viejo alumno John Winston Lennon.

“Querido Profesor Javaloyes”, me dijo, “estoy en Canadá con Yoko y se le ha ocurrido montar una performance, un happening que llame la atención del planeta. Le ruego que la atienda y la oriente sobre que tema o asunto es el indicado y en qué forma plantearlo.”

“Claro que si John”, le respondí, entonces hablé con Yoko y le expuse mi idea. El tema central sería el Amor, y ya que estaban alojados en Hotel Queen Elizabeth le sugerí que lo que podrían hacer es convertir su habitación, la número 1742 exactamente, en un altavoz mediático que propagara la idea de amor fraternal y universal. Hacerlo desde la cama a modo de protesta, pero dentro de un propósito artístico, que fuera su fin último como creadores de arte contemporáneo.

Yoko quedó encantada con la idea. “Gracias Profesor, es brillante y tengo unos amigos relacionados con el lema que han dedicado toda su vida a este asunto y que podrían unirse. Además nos encantaría que usted personalmente nos acompañara en los preparativos.”

Para allá partí de inmediato y cuando llegué la escena que encontré era dantesca. Yoko había confundido los términos e interpretado Humor por Amor. Y eso no era lo peor, los amigos en cuestión que debían propagar con su presencia y apoyo la idea de un “humor” universal y fraterno eran nada menos que Stan Laurel y Oliver Hardy (conocidos en español como el Gordo y el Flaco), dos cómicos (?) con una gracia al nivel del presidente Leopoldo Calvo Sotelo.

“Mira Yoko”, le dije a una Ono que no paraba de llorar y gemir, "vamos a arreglar esto antes de que nadie de la prensa entre en la habitación.”. “Pero es que yo entendí Humor”, repetía desconsolada. “Te entiendo hija, y podríamos incluso utilizar el lema del humor, pero usar a estos dos tipos es como si te metes en la cama con el General Patton para protestar contra la guerra.

Después sacamos a aquellos dos insoportables fulanos por la puerta de atrás y cambiamos la protesta relacionándola contra la guerra del Vietnam y en general contra todas la guerras..

Así antes de dejar entrar a la prensa, Bruno Vagnini, un italiano estudiante de arte que me acompañaba, me entregó la primera y única foto (de las veintiséis que sacó con su cámara Nikon aquel día) que se tomó de aquel dramático momento.

Y así queridos alumnos fue como la Paz consiguió de verdad ese día su oportunidad.

“No hay guerra, no hay infierno” (Charles Bukowski)

[gcorvetti]

Auguri Winston.

Di sicuro il nome Winston non vi dice niente, ma se alle estremità ci metti John e Lennon sicuramente sai di chi sto parlando. Per me John era un geniaccio, uno di quelli che voleva arrivare in alto e ci riuscì, peccato che la CIA lo ha fatto uccidere (bastardi). Conosciamo tutti la storia i Beatles, poi la carriera solista, per la cronaca i Fab four non si sciolsero per colpa di Yoko erano arrivati alla fine e non si sopportavano più, Ringo disse molto dopo che gli ultimi mesi furono uno stress assurdo. Tutti conosciamo quel capolavoro che è Imagine, un testo forte dal significato profondo ma non la posterò, troppo scontata, vi propongo una chicca (per chi non la conosce).

[carlosenrique-mx]

Era el 9 de octubre de 1984, y Steve Jobs iba a la fiesta de cumpleaños de un niño de nueve años. Había sido invitado apenas unas horas antes por el periodista David Scheff, quien estaba finalizando un perfil del prodigio de Apple Computer para Playboy. Sin embargo, Jobs no era el invitado más destacado; también estaban presentes Walter Cronkite, Andy Warhol, Keith Haring, Louise Nevelson, John Cage y el cantautor Harry Nilsson. Y, por supuesto, Yoko Ono, ya que era el cumpleaños de su hijo.

A pesar de la invitación de última hora, Jobs consiguió llevar un regalo para el joven Sean Lennon. Unas horas después de que se sirviera el pastel y los adultos comenzaran a charlar entre sí, Jobs le preguntó a Lennon si estaba listo para abrir su presente.

Era, por supuesto, una computadora Macintosh. Lanzada en enero de ese año, la máquina era el último de los productos de computación personal de Apple en el mercado. Jobs configuró la Macintosh en el suelo del dormitorio de Lennon, demostrando cómo usar el ratón al abrir MacPaint. El niño estaba fascinado por el programa, esbozando inicialmente algunas formas simples con la herramienta de pincel y luego pasando a una especie de híbrido entre camello y león.

Algunos de los adultos se acercaron, incluidos Warhol y Haring. Warhol echó un vistazo al programa de la computadora y se volvió hacia Haring con asombro. “¿Qué es esto? Mira esto, Keith. ¡Es increíble!” Unos minutos después, Warhol preguntó si podía intentar usar el monitor. Jobs le explicó cómo funcionaba el ratón, pero el artista lo levantó del suelo y lo movió por el aire. Finalmente, Jobs puso su mano sobre la de Warhol y lo guió hasta que logró entender cómo usarlo.

Después de unos minutos en concentrado silencio, Warhol miró hacia arriba. “¡Mira! ¡Keith! ¡Dibujé un círculo!”

Esa noche, Warhol registró el episodio en su diario. Le había dicho a Jobs que un hombre lo había estado llamando repetidamente, tratando de darle una Macintosh, pero Warhol nunca había hecho seguimiento. Jobs respondió: “Sí, ese era yo. Soy Steve Jobs.”

De Facebook

[uniquetyphoonmiracle]

Hablando de 1994 [donde en el día de la Independencia de EEUU se abrasaron los hijos de ZETA=FINAL ..BOSIO de SODA STEREO..uno de ellos sobrevivió con graves quemaduras y se hizo guitarrista teniendo por nombre SIMON que me recuerda tanto a SIMON BOLIVAR o el LIBERTADOR de AME_RICA aunque tienen la CRUZ aún metida por el ANO más que NUNCA con un PAPA ARGENTINO..como al Padre de NACHO VEGAS al que denigra en su canción ANGEL SIMON y el cual me firmó al reves "MI" CARTERA de ABBEY ROAD de los BEATLES que incluye SUN KING en EL LUNARIO de MEXICO DF donde 20_09_09 presento cd EL MANIFIESTO DESASTRE y VERANO FATAL con Christina ROSENVINGE o su entonces novia y madre de los hijos de RAY LORIGA del que se separo tras rodar TERESA, EL CUERPO DE CRISTO al que fotografie en plaza SANTA BARBARA yendo a ver a ÑU=IMPERIO DE PALETOS y NO HAY NINGUN LOCO en Mayo 2023 con su PARCHE EN EL OJO por un TUMOR CEREBRAL siendo fumador o como salen en la portada de VERANO FATAL juntando sus CIGARRILLOS con gafas de SOL en vez de BESARSE como asesinado LENNON Y YOKO ONO en DOUBLE FANTASY..publicando a continuación LA GRAN BROMA FINAL del cd LA ZONA SUCIA por su afición a la FORMULA UNO de NACHO VEGAS por su paisano FERNANDO ALONSO ex_marido de la cantante del SUEÑO DE MORFEO con el que se fue dejando a su guitarrista..y ROSENVINGE publicando cd LA JOVEN DOLORES..tambien ese 4 julio 1994 BRASIL elimino a EEUU en su MUNDIAL gracias a la actuacion de ROMA_RIO jaja]..fue el año en el que quebraron la Empresa donde trabajo mi padre 40 años [PESA ELECTRONICA] mediante la filial de 3M que compraron en WALL [=MURO] ST y el director Financiero JOHN SERVIZIO tras ser premiado su PRESIDENTE Antonio DIAZ BORJA [que al parecer se hizo el muerto para evadir su responsabilidad y que sustituyo a LUIS ALBERTO SALAZAR_SIMPSON pues ocupo la presidencia de PESA tras ser GOBERNADOR DE VIZCAYA en los años duros de ETA y el cual dono 3 millones de € de su indemnización por césar como presidente de AUNA al comprarla France Télécom.. a las MONJAS CLARISAS para AMPLIAR su CONVENTO de LA AGUILERA=apellido de mi abuela con estigma de la doble CRUZ en el paladar según me contó mi madre al enseñarla un calendario de CRISTO con lema AMIGO QUE NUNCA FALLA de librerías SAN PABLO que me encontré ese día en la habitación del Psikiatriko RODRIGUEZ LAFORA a la que me cambiaron pero donde no dormi al trasladarme en AMBULANCIA con mi madre a la unidad de psikiatria del Hospital RAMON Y CAJAL o de mi zona sanitaria al quedar CAMA LIBRE..y a cuyo hijo GONZALO SALAZAR_SIMPSON conoci en TELEFONICA SERVICIOS AUDIOVISUALES donde daban servicio de difusión y continuidad al canal PORNO 24 HRS de VIA DIGITAL donde curraban chicas VIGILANDO o CONTROLANDO que funcionaba perfectamente.. luego se hizo productor de cine con NO HABRA PAZ PARA LOS MALVADOS sobre terrorismo YIHADISTA con jose CORONADO como el comisario SANTOS TRINIDAD dándole un infarto cuando representaba USHUAIA: LA CIUDAD DEL FIN DEL MUNDO en el teatro Español o Plaza de SANTA ANA donde me cruze el día anterior con la procesión de JESUS CAUTIVO y una unidad movil de Telefonica Servicios Audiovisuales entre el hotel PALACE donde MADONNA BESO A BANDERAS para su documental VERDAD O DESAFIO y la iglesia de JESUS DE MEDINACELLI donde al año siguiente fue el funeral de mi padre cuando murió DOLORES O'RIORDAN ]..en EEUU como se publicó en la revista EXPANSION en un reportaje con el titular MERITOS OLIMPICOS [estaban en su ZENITH al suministrar todo el equipamiento para la retransmisión de BARCELONA'92] tras el cual se anunciaban BANCOS con los 3 signos de las 3 religiones monoteístas diciendo QUE HABIAN SOPORTADO EXCEPCIONALMENTE EL PASO DEL TIEMPO

[julio-viernes]

Apenas dos meses después de la muerte de Wayne Kramer, guitarrista de MC5, ha fallecido John Sinclair, gurú y mánager de la banda, poeta, defensor de la marihuana, activista político, defensor de los derechos civiles y cofundador del grupo radical antirracista Partido Pantera Blanca. Como Kramer, Sinclair también pasó un tiempo a la sombra por cargos relativos a las drogas. En 1969, tras dos redadas fue condenado a 10 años por dar presuntamente dos porros de cannabis a agentes de la policía. Cumplió 29 meses, pero fue liberado unos días después de que John Lennon, Stevie Wonder, Bob Seger y otros actuaran en el concierto "Ten For Two", frente a 15.000 asistentes en el Crisler Arena de la Universidad de Michigan. Finalmente en 1972, Lennon y Yoko Ono publicaron la canción "John Sinclair" en su LP doble políticamente explosivo, "Sometime In New York City". La cítrica se ensañó con este doble LP tachándolo de panfletario y oportunista, pero lo cierto es que es bastante, bastante bueno, tanto el LP de estudio como el de directo. Y Ono muy melódica, muy bien, de verdad.

John le canta a John. Ésta la pinchaba de vez en cuando y me gustaba especialmente cuando llegaba a 0':42", 1':18", 1': 52" y 2':27", ese "they gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta, gotta set him free", cuando la gente miraba a la cabina porque pensaba que el disco estaba rayado. https://www.plasticosydecibelios.com/muere-a-los-82-anos-john-sinclair-poeta-activista-y-manager-de-mc5/

[leonfelipepeni]

🍀¡Hola familia!. Un día como hoy, 06 de marzo, pero del año 1970, fue lanzado como sencillo en el Reino Unido 🇬🇧, la canción "Let It Be" del famoso "Cuarteto de Liverpool": "The Beatles". Musicalmente, es una balada rock de piano caracterizada por su sencillez y emotividad. La alineación quedó con Paul McCartney al Piano 🎹 y voz principal 🎙️, John Lennon al bajo y coros 🎙️, George Harrison guitarra eléctrica 🎸 y coros 🎙️, Ringo Star en la Batería 🥁, Billy Preston al Órgano Hammond y Piano eléctrico, y Linda Eastman en coros 🎙️. Alcanzó el lugar número uno en varios países del mundo 🌎. Compuesta por Paul McCartney y John Lennon. Venía originalmente en un formato de disco de acetato de 7" a 45 RPM, con una duración de 3:50 minutos, editada por la Discográfica Apple Records, de quienes eran propietarios los miembros de la Banda, y el Productor fue George Martin. La canción fue grabada entre el 31 de enero y el 30 de abril de 1969, y el 04 de enero de 1970. Es considerada una de las canciones más grandes de todos los tiempos por la revista "Rolling Stone". “Let It Be” fue interpretada en vivo, en el famoso y último concierto de "The Beatles" en la azotea de "Apple Corps" el 30 de enero de 1969. Paul McCartney contaba que escribió la letra después de un sueño en el que veía a su mamá, Mary Patricia McCartney, quien había fallecido años atrás, cuando el tenía 14 años, y en el sueño, ella le decía: "Don’t worry, it’s gonna be fine, just let it be”, “No te preocupes, todo va a estar bien, solo déjalo ser", aunque también se cuenta que "Mal Evans", un operador administrativo de la banda, afirmaba que era él quien se le había aparecido a "Paul McCartney" en una visión mientras meditaba, diciéndole: "Let it be, let it be" “Déjalo ser, déjalo ser”. Lamentablemente, durante las grabaciones, había tensiones entre todos, "John Lennon" pidió que "Phil Spector" creador del "Wall of sound" o "Muro de sonido", reeditara los cortes de grabación, cosa que no gustó a "Paul McCartney", quien prefería un sonido más sencillo; se sumaba además, la continua presencia de "Yoko Ono" y las discusiones entre todos, el desgaste propio de convivir durante años, y eso afectó la atmósfera de las grabaciones, hasta el punto que "Paul McCartney" anunció su salida de "The Beatles" en abril de 1970, lo que provocó la disolución definitiva de la banda. Por ese motivo, el álbum se renombró como “Let It Be”, en lugar de "Get Back" como originalmente estaba planeado. “Let It Be” se convirtió en un "himno de paz" para toda una generación que buscaba un cambio en el mundo 🌎. Una canción fuera de serie. ¡Escuchala!

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#LetItBe

#ElijoSerPositivo

#LeónFelipePeñaNieto

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-Let It Be- 🎶 "- 🎥🎬

https://youtu.be/F3SmGGNkTl0?si=J9b_ok85zwe1rfDH

[agrpress-blog]

Il 9 gennaio 1984 è una data saliente per i fan di John Lennon, poiché segna l'uscita postuma del singolo "Nobody Told Me". Quest'opera musicale è un'eccezionale testimonianza del genio musicale di Lennon, pubblicata come singolo estratto dall'album "Milk and Honey", una collaborazione con la sua compagna Yōko Ono, uscito a tre anni dalla morte dell'ex Beatles. Questo brano iconico, inizialmente destinato all'album di Ringo Starr, "Stop and Smell the Roses", è diventato uno dei capolavori di Lennon. La sua uscita postuma, dopo la prematura scomparsa dell'artista, ha reso "Nobody Told Me" un'ultima traccia celebre e struggente, raggiungendo la quinta posizione nella classifica del Billboard magazine Hot 100. Il Lato B del singolo presenta un'altra gemma musicale, "O'Sanity" di Yoko Ono, anch'essa proveniente dall'album "Milk and Honey", offrendo un complemento straordinario all'opera di Lennon. Nel testo di "Nobody Told Me", Lennon fa riferimento ad un "piccolo idolo giallo a nord di Kathmandu", un'ispirazione tratta dalla poesia di J. Milton Hayes, The Green Eye of the Yellow God. Questa citazione si lega a un altro passaggio della canzone che menziona un UFO sopra New York, probabilmente facendo riferimento ad un'avvistamento di Lennon nel 1974, un episodio che aveva già annotato nell'album Walls and Bridges. Il ritornello contrappone l'aspettativa alle realtà impreviste della vita: "Nessuno mi ha mai detto che c'erano giorni come questi...", un'opposizione al tradizionale detto "Mia madre mi diceva che c'erano giorni come questi...". Il video di "Nobody Told Me" è un collage di immagini d'archivio, come spesso accade per i video postumi di Lennon, offrendo agli spettatori uno sguardo incantevole sulle memorie visive dell'artista. "Nobody Told Me" è un autentico tributo al talento e alla sensibilità di John Lennon, una prova tangibile del suo lascito musicale senza tempo, venuto a mancare tre anni prima dell'uscita di questo brano, assassinato a colpi di rivoltella da un suo stesso fan, Mark David Chapman, la sera dell'8 dicembre 1980 a New York. https://www.youtube.com/watch?v=cuuhsqA95iA

[cinquecolonnemagazine]

John Lennon, il musicista che ha cambiato il mondo

John Lennon è stato uno dei musicisti più influenti del XX secolo. Con i Beatles, ha rivoluzionato la musica pop e ha contribuito a diffondere un messaggio di pace e amore in tutto il mondo. La vita di John Lennon Lennon è nato a Liverpool, in Inghilterra, il 9 ottobre 1940. Ha iniziato a suonare la chitarra da adolescente e ha formato la sua prima band, The Quarrymen, nel 1956. Nel 1960, The Quarrymen hanno aggiunto Paul McCartney e George Harrison, e sono diventati i Beatles. I Beatles hanno rapidamente raggiunto la fama mondiale, diventando uno dei gruppi musicali più popolari di tutti i tempi. Le loro canzoni, come "Love Me Do", "A Hard Day's Night" e "Hey Jude", hanno influenzato generazioni di musicisti. Lennon era un compositore prolifico, e ha scritto molte delle canzoni più famose dei Beatles. Era anche un cantante dotato, con una voce potente e versatile. Oltre alla musica, Lennon era anche un attivista politico. Era un sostenitore della pace e dell'amore, e ha parlato apertamente contro la guerra del Vietnam. Nel 1969, lui e sua moglie Yoko Ono hanno organizzato una settimana di sit-in pacifici a Washington, D.C., per protestare contro la guerra. Lennon ha lasciato i Beatles nel 1970 per intraprendere una carriera da solista. Ha pubblicato diversi album di successo, tra cui "John Lennon/Plastic Ono Band", "Imagine" e "Double Fantasy". Lennon è stato assassinato il 8 dicembre 1980, a New York, da Mark David Chapman. La sua morte ha sconvolto il mondo e ha lasciato un vuoto indelebile nella musica e nella cultura. L'eredità di John Lennon è ancora forte oggi. Le sue canzoni sono ancora ascoltate e cantate da milioni di persone in tutto il mondo. Il suo messaggio di pace e amore continua a ispirare e a motivare le persone di ogni età. I suoi contributi alla musica Lennon ha contribuito a rivoluzionare la musica pop in diversi modi. Innanzitutto, ha contribuito a sviluppare il genere del rock and roll. I Beatles sono stati uno dei primi gruppi a combinare il rock and roll con altri generi musicali, come il blues, il folk e la musica classica. In secondo luogo, Lennon ha contribuito a diffondere il messaggio di pace e amore attraverso la musica. Le sue canzoni, come "Imagine" e "Give Peace a Chance", hanno ispirato milioni di persone in tutto il mondo a lavorare per un mondo più pacifico e giusto. In terzo luogo, Lennon ha contribuito a rendere la musica pop più accessibile a un pubblico più ampio. Le canzoni dei Beatles erano semplici e orecchiabili, e potevano essere apprezzate da persone di tutte le età e di tutte le culture. Il suo attivismo politico Lennon era un attivista politico attivo. Era un sostenitore della pace e dell'amore, e ha parlato apertamente contro la guerra del Vietnam. Nel 1969, lui e sua moglie Yoko Ono hanno organizzato una settimana di sit-in pacifici a Washington, D.C., per protestare contro la guerra. Lennon era anche un critico della società capitalistica. Ha sostenuto l'idea di una società più giusta e equa, in cui tutti abbiano le stesse opportunità. La sua morte La morte di John Lennon è stata un evento tragico che ha sconvolto il mondo. La sua scomparsa ha lasciato un vuoto indelebile nella musica e nella cultura. La sua eredità, tuttavia, è ancora forte oggi. Le sue canzoni sono ancora ascoltate e cantate da milioni di persone in tutto il mondo. Il suo messaggio di pace e amore continua a ispirare e a motivare le persone di ogni età. Foto di 👀 Mabel Amber, who will one day da Pixabay Read the full article

[atomheartmagazine]

Nuovo post su Atom Heart Magazine

Nuovo post pubblicato su https://www.atomheartmagazine.com/john-lennon-murder-without-a-trial-docuserie-su-apple-tv/

"John Lennon: Murder Without A Trial" su Apple TV+: la ricostruzione dell'omicidio a opera di Mark David Chapman

Su Apple TV+ è ora disponibile la docuserie in tre episodi “John Lennon: Murder Without A Trial“, che esplora l’omicidio del leggendario membro dei Beatles, John Lennon, avvenuto l’8 dicembre 1980. L’approfondita narrazione si concentra su Mark David Chapman, l’assassino di Lennon, ripercorrendo l’arresto e il processo di uno degli omicidi più noti del XX secolo.

John Lennon: Murder Without A Trial

“John Lennon: Murder Without A Trial” offre una prospettiva unica sulla tragedia, utilizzando testimonianze esclusive come quelle del portiere del Dakota Building, dei poliziotti intervenuti, e dell’autista che portò Chapman sul luogo del delitto. Attraverso filmati inediti e racconti dettagliati, gli episodi, narrati da Kiefer Sutherland, forniscono una visione approfondita degli eventi che portarono all’assassinio di John Lennon.

Il viaggio dentro la follia di Mark David Chapman

La serie esplora la psiche di Mark David Chapman, un fan di John Lennon che, nonostante avesse ottenuto un autografo poche ore prima dell’omicidio, compì l’atto tragico per cercare fama. Si analizzano i motivi di Chapman. La sua ossessione per “Il Giovane Holden“ e il desiderio di somigliare al frontman dei Beatles, mettendo in luce la sua instabilità mentale.

Il contesto giudiziario

Attraverso immagini d’archivio e interviste, “John Lennon: Murder Without A Trial” segue il processo di Chapman e le complesse decisioni della corte. Si discute della possibilità di appellarsi alla sua infermità mentale e delle implicazioni pubbliche di un verdetto che avrebbe dovuto giustiziare un omicidio così eclatante.

Le scuse e l’ultima richiesta di Chapman

La narrazione si chiude con la richiesta di scusa pubblica di Chapman alla vedova di Lennon, Yoko Ono, formulata tre anni fa. Nonostante le scuse, la vedova non ha mai perdonato l’assassino. Chapman ha cercato la libertà condizionata per dodici volte, ma la sua richiesta è stata costantemente respinta.

John Lennon: Murder Without A Trial su Apple TV+

La docuserie rappresenta un contributo significativo alla memoria di uno degli eventi più sconvolgenti della storia della musica e della cultura pop. Attraverso una narrazione dettagliata e testimonianze esclusive, la serie offre uno sguardo approfondito sulla mente di Mark David Chapman e sugli impatti duraturi di quell’oscuro giorno di dicembre nel 1980.

[ivanreycristo]

En uno de estos bancos del parque frente a la calle BAHIA DE MALAGA [ESPAÑA]..pose con la pintada the JESUS and MARY CHAIN..ahora han puesto en casi todos VOLANDO [xq tendre ALAS y mi grupo tendrá nombre de AERONAVE]..y en uno además DOS PUTAS..x lo q recuerdo q haré a 2 VIRGENES [=LP de JOHN LENNON Y YOKO ONO] como PURAS ..y dará sentido al cd RITUAL DE LO HABITUAL de JANE'S ADDICTION [sonando CANCION ANIMAL cuando el CUERPO NO ESPERA A LO Q LLAMAN AMOR de SODA STEREO cuya gira acabó en MAR DE PLATA donde este año se mató un ESPAÑOL al caer de un precipicio a playa NUDISTA y concierto en el q CERATI se puso camiseta de VIRGEN DEL APOCALIPSIS a las semanas de morir su padre en enero 1992 de CANCER q le inspiro TE PARA TRES..x cierto..Este 2023 visite LA TUMBA DE AMBOS en BUENOS AIRES]

[laguitarradelasmusas]

John Lennon. “Imagine”

John Lennon abandonó The Beatles en septiembre de 1969, unos días antes del lanzamiento de “Abbey Road” y unas semanas después de que se publicara el primer single de un miembro de los Beatles en solitario, “Give Peace a Chance”, acreditado al grupo Plastic Ono Band, integrado por Yoko Ono y el propio John Lennon. Tras tres discos experimentales junto a Yoko Ono, Lennon publicaría el titulado…

[jedivoodoochile]

La carta de John Lennon que tardó 34 años en llegar a su destinatario.

Steve Tilston, cantautor ingles de folk, fue entrevistado por la revista Zigzag en 1971, donde declaró que “el éxito y la riqueza podrían arruinar su esencia como compositor”. Tenía tan solo 21 años. La nota fue leída y llamó la atención de John Lennon quien le envió una carta para calmar sus temores.

En la carta escrita a mano, Lennon le decía al joven músico que no se preocupara por hacerse rico porque eso no cambiaría lo que sentía por dentro. La misiva fue firmada por él y Yoko Ono, solo unos meses después de que los Beatles se separaran en 1970.

Se la envió al joven y al reportero que lo entrevistó, Richard Howell, a las oficinas de la revista. Pero por alguna razón la carta nunca llegó al músico. Aparentemente algún empleado la atajo y posteriormente la vendió.

Sorprendentemente, Steve Tilston se enteró de su existencia hasta 2005 cuando un coleccionista estadounidense lo contactó para verificarlo. “Fue muy frustrante porque John Lennon incluso escribió el número de teléfono de su casa en la parte superior de la carta para contactarlo”, declaró el cantautor. “Le habría llamado por teléfono y llevado mi guitarra, le habría mostrado algunas cosas”.

La carta está escrita en una hoja de papel de crucero con un autorretrato a lápiz y un boceto de cinco líneas de Yoko. El en ese entonces ya ex Beatle escribió: “Ser rico no cambia tu experiencia en la forma en que piensas”.

Parte del texto decía: “La única diferencia, básicamente, es que no tienes que preocuparte por el dinero, la comida y el techo. Pero todas las demás experiencias, emociones, relaciones, son las mismas que las de cualquier persona, lo sé, he sido rica y pobre, al igual que Yoko (rica, pobre, rica), así que qué piensas de eso.

Amor John y Yoko”.

En la parte superior de la carta, John Lennon había escrito "zigzag" y lo había coloreado. En la parte inferior escribió: “Buy 'God Save Us' and save Oz”, que era un mensaje de apoyo a los coeditores de la revista Oz que estaban siendo juzgados en ese momento, pero luego absueltos, por corrupción de la moral pública.

Tilston ha grabado más de 20 álbumes, pero no alcanzó los niveles de fama ni riqueza que le preguntaron en 1971.