#jeux vidéos en afrique
Explore tagged Tumblr posts
Text
Les jeux e-olympiques pourront-ils un jour avoir lieu en Afrique ?
Le Comité international olympique (CIO) a confirmé que sa première semaine olympique des sports électroniques aura lieu à Singapour du 22 au 25 juin 2023. Cette annonce marque une nouvelle étape importante dans le soutien au développement des sports virtuels au sein du Mouvement olympique et dans l'engagement auprès des joueurs compétitifs.
L'industrie du jeu vidéo a pris la place qui lui revient. Avec des revenus qui dépassent ceux de l'industrie musicale et cinématographique, elle peut désormais avoir une compétition mondiale à son échelle pour le plaisir de tous les amoureux de jeux vidéo et d'eSport.
En général, lorsqu'il y a une compétition mondiale, l'Afrique est souvent en bout de train et cherche à se rattraper tant bien que mal pour se faire une place au soleil. Pour preuve, l'Afrique doit encore faire ses preuves : elle n'a jamais organisé de jeux olympiques à ce jour (jeux de la francophonie et jeux Africains exclus). L'Afrique du Sud est bien (comme d'habitude) l'exception à la règle, elle qui a pu organiser avec brio la coupe du monde de 2010.
Dans cet article, nous essaierons de voir dans quelle mesure il serait possible pour l'Afrique d'organiser un tel évènement Esport.
L'organisation des premiers Jeux Olympiques Esport
Organisée en partenariat avec le ministère de la Culture, de la Communauté et de la Jeunesse de Singapour, Sport Singapore et le Comité national olympique de Singapour, la semaine olympique 2023 de l'esport présentera les dernières technologies, des débats d'experts, des sessions de formation et des matchs de sport virtuel.
Le CIO a déclaré que de plus amples détails concernant la semaine olympique des sports électroniques seraient publiés au début de l'année 2023.
Singapour ayant organisé énormément de tournois esport à succès comme le PvP tournament, The International 11, tournoi mondial DOTA le mois dernier et bien plus encore, c'est le candidat idéal pour la première semaine olympique d'Esport mondiale. Les pays du monde entier enverront leurs meilleurs talents pour les représenter. On espère que nos champions locaux seront prêts et soutenus pour y donner le meilleur d'eux-mêmes.
Néanmoins, lorsque l'édition singapourienne aura lieu, il faudra en faire d'autres, dans tous les continents du monde, pour bien représenter le caractère mondial de l'évènement. Il faudra donc qu'un jour, cet évènement ait lieu en Afrique.
Dans quelle mesure notre continent serait-il prêt à accueillir celui-ci ?
Evidemment, on se doute qu'il est moins budgetivore que les jeux olympiques classiques, les principaux matériaux nécessaires étant des écrans, des unités centrales, des consoles/du matériel de simulation sportive et des installations assez grandes pour accueillir les fans. Même en Côte d'Ivoire, l'INJS pourrait accueillir l'évènement.
Mais alors d'où viendrait le doute ?
L'utilisation correcte du budget.
La première inquiétude vient du fait que nos pays et ses habitants ne sont pas très transparents lorsqu'il s'agit de budget. Les affaires liées n'en finissent pas. Mais étant donné que c'est une pratique qui existe partout dans le monde, quelle serait la solution pour pouvoir avoir un budget conséquent utilisé correctement pour avoir l'évènement qui fera rayonner le continent à l'international ?
Un suivi de très près de toutes les dépenses ? Les chiffres peuvent être modifiés, le temps de faire des vérifications approfondies serait trop coûteux en temps et en argent par rapport à ce que l'évènement rapporterait.
Importer tout le matériel de l'étranger ? Les frais seraient astronomiques.
Quelles solutions proposez-vous ? J'attends vos avis en commentaires.
2. La couverture en électricité.
Pour ce cas, même l'Afrique du Sud n'est pas en reste : notre continent est le moins couvert en électricité et les crises récentes de l'énergie n'arrangent pas la situation. L'évolution de cette couverture devrait d'ailleurs ralentir, ce qui « menace d'effacer la quasi-totalité des progrès qui y ont été réalisés depuis 2013. » (source)
La seule partie de l'Afrique qui est accessible et couverte quasi totalement en électricité est l'Afrique du Nord à 99%.
Avec des coupures de courant intempestives pour certains, planifiées pour d'autres, imaginez-vous faire un tournoi de jeux-vidéos sans risques ni interruptions qui pourraient gâcher toute la compétition ?
Des solutions ?
La mise en place d'un règlement pour situations d'urgences de ce genre ? Mais comment le rendre juste pour tous ?
Les générateurs d'énergie ? A moins de les utiliser du début à la fin de l'évènement (ce qui coûterait extrêmement cher), il y a toujours le risque que la coupure ait lieu pendant une partie, importante ou pas. Qu'est-ce qu'il se passe pendant le moment de flottement ? Et après ? On recommence, au risque de décourager et démotiver les joueurs ?
N'hésitez pas à éclairer ma lanterne en bas de ce post !
3. La couverture internet.
Le taux de pénétration d'internet n'est pas suffisant en Afrique. Nous sommes les derniers du classement des populations utilisant internet avec 33% contre 87 en Europe et 61 en Asie. (source)
Les compétitions en ligne sont quasiment impossibles ici. Pour avoir une connexion correcte il faut dépenser au moins 100$ par mois en Côte d'Ivoire par exemple, un salaire minimum entier localement.
On salue les efforts d’Orange avec la fibre et la vitesse internet proposée, mais pour avoir quelque chose de correct et bien travailler, c’est encore beaucoup trop cher pour la majorité. On a tous bavé en voyant les offres Free au Sénégal. Pourquoi serait-ce si compliqué de faire la même chose partout ?
Si vous avez des idées du pourquoi, j’ai vraiment envie de vous lire en commentaire. Les professionnels de la télécommunication, on vous attend ici !
4. L’appui du gouvernement.
“Oh ! Le gouvernement ne fait rien pour les gamers ! Woh ! Pauvre de nous !”
Les gouvernements africains ne font pas de l'industrie esportive une priorité pour le moment. Ils sont plutôt en “observation”. Les initiatives commencent à voir le jour, mais à tâtillons; On n'a pas assez d'hôpitaux, alors pourquoi mettre des milliards dans une industrie dont on ne on ne connaît pas les avantages ? Avant que les gouvernements ne s'engagent, les acteurs de l'industrie doivent démontrer qu'elle est viable et qu'elle a des avantages. Pour le moment, ce sont les initiatives privées qui sont les plus courantes en Afrique, même si certaines autorités africaines comprennent à quel point soutenir cette industrie locale est bénéfique.
La solution ?
Comme je le dis souvent, il faut que tous les acteurs locaux s'unissent et fassent leur possible pour montrer aux gouvernements que cette industrie est viable. Comme SENGAMES l'a fait au Sénégal en professionnalisant ce milieu et en aidant ses champions à se classer à l'échelle internationale.
Ce n’est pas bien compliqué, mais l’appât du gain aussi potentiel qu’il soit aveugle les acteurs locaux. Ca ne devrait pas être la priorité, même si on a tous faim ! D’accord, pas d’accord ? J’attends vos avis en commentaire.
Et n’oubliez pas, pour plus de news gaming en Afrique, abonnez-vous à mon blog !
#afrique#actualités jeux vidéo#actualités gaming africain#gaming africain#jeux vidéos#jeux vidéos en afrique#jeux olympiques esport#mon avis
0 notes
Video
youtube
Le Succès de Kylian Mbappé : Ils Empochent des Millions Sans Jamais Lui ...
Découvrez cette vidéo de Kylian Mbappé retraçant son palmarès impressionnant et ses exploits tout au long de sa carrière, jusqu'à son arrivée au Real Madrid.
Clic ici pour t'abonner - https://www.youtube.com/@AxelEponge/featured?sub_confirmation=1
Plonge dans la joie en achetant la marque AxelEponge : https://axeleponge.creator-spring.com/
Vient me parler ici, je ne mange personne :
Twitter X : https://twitter.com/axeleponge974
TikTok : AxelEpongetv
Snapchat : axeleponge
Instagram : axeleponge
Twitch : https://www.twitch.tv/axeleponge
Facebook : https://www.facebook.com/AXELEPONGEGAMING/
Email réservé aux professionnelles: [email protected] ✔
------------------------------------------------------------------------
Les balises:
#axeleponge #axelepongegaming #gaming #gamer #gameplay #letsplay #activites #playstation3 #playstation4 #playstation5 #fps #battleroyale #simulation #plateforme #survie #creation #simulationsport #jeuxaction #jeuxsurvie #jeuxconstruction #jeuxcombat #jeux #game #games #pc #retrogaming #sony #France #Belgique #Suisse #Portugal #Espagne #Italie #Allemagne #Angleterre #Suede #Pologne #Canada #Madagascar #Afrique #communeaute #communeautejeuxvideo #laReunion #Algerie #Maroc #Inde #Bresil #Argentine #Equateur #Livestream #videogames #youtubegamer #Fortnite #pleaseforgiveme #pcgaming #playfortnite #gamingcommunity #gamereview #livegaming #play #winning #videogameaddict #youtubegaming #playninggame #callofduty #smallyoutubearmy #gta #gta5 #gta5onlne #callofdutywarzone #warzone #tekken #deadoralive #thelastofus #efootball #pes #proevolutionsoccer #finalfantasy #xdefiant #Minecraft #LegoFortnite #Congo #Nigeria #Cameroune #Mexique #EtatsUnis #Amerique #Australie #Asie #passiongaming #passion #publicationvideos #viral #tendance #pourvous #playlist #videos #shorts #miniature #profil #description #Tunisie #montages #createurvideo #videastre #comedien #acteur #realisateur #manette #clavier #souris #creation #monetisation #entreprise #humour #decouverte #partage #comedie #moments #moment #evenement #surprise #cadeaux #degustation #solo #multijoueur #multiplateforme #mondeouvert #modelibre #challenges #quetes #fun #DLC #passedecombat #saison #chapitre #match #classement #division #victoire #top1 #victoireroyale
0 notes
Link
0 notes
Text
L’horizon prometteur pour l’industrie vidéoludique en Afrique
L'avenir des jeux vidéo en Afrique s'annonce très prometteur. Le nombre de joueurs a plus que doublé ces dernières années, prouvant un énorme potentiel inexploité. Au cours de la dernière décennie, un certain nombre de studios de production de jeux ont vu le jour en Afrique. Les experts estiment que les jeux vidéo africains vont bientôt exploser sur le marché et s'appuient sur les statistiques pour le prouver. Il y a 1 milliard de personnes de moins de 35 ans sur le continent, plus qu'en Amérique du Nord. L'utilisation d'Internet sur les téléphones mobiles augmente de 9 % par an. Les développeurs africains sont encouragés à localiser leurs jeux pour profiter de ce boom, et développer des jeux avec des protagonistes africains fait partie intégrante de cette stratégie. Des sociétés comme Usiku Games ont réussi à créer des jeux très populaires avec des protagonistes africains. Les jeux peuvent également contribuer aux problèmes environnementaux, comme dans le jeu Karmzah Run de Leti Arts, qui récompense les joueurs pour la plantation d'arbres virtuels.
Le marché africain du jeu vidéo est très prometteur. Le marché africain du jeu vidéo devrait croître à un taux annuel de 12 % au cours de la période de prévision de 2019 à 2026. La population jeune et croissante de l'Afrique ainsi que le revenu disponible et les lois entourant le jeu et les jeux de hasard sont quelques-uns des principaux facteurs contribuant à la croissance du marché. L'Afrique du Sud est actuellement le plus grand marché de jeux vidéo d'Afrique, avec des ventes annuelles de 290 millions de dollars. De nouvelles consoles multifonctions font leur apparition, contribuant également à la croissance du marché du jeu vidéo dans la région. Les studios africains franchissent également une nouvelle étape en lançant sur Netflix des contenus originaux produits localement. De plus, des pays comme le Kenya, le Nigéria, le Ghana et l'Afrique du Sud ont pris des initiatives pour stimuler le marché du jeu vidéo et devraient contribuer à la croissance du marché dans la région. Cependant, une infrastructure modeste et une connectivité médiocre ont longtemps entravé le développement de jeux sur le continent. Cependant, l'accès à Internet s'améliore et les développeurs du monde entier exploitent le marché en pleine croissance de l'Afrique. Les meilleurs jeux vidéo africains sont développés par des studios de jeux vidéo basés en Afrique. Certains des jeux les plus populaires incluent Karmzah Run de Leti Arts, FEJA 4 de Wagadu Chronicles et Sea Monster d'Afrique du Sud. Ces jeux utilisent des graphismes de pointe et des systèmes de jeu innovants pour offrir aux joueurs une expérience unique et immersive. Les jeux africains sont particulièrement célèbres pour leurs histoires uniques et leurs personnages inspirés de la culture et des paysages africains. Des jeux comme Karmzah Run présentent des personnages africains audacieux et dévoués et encouragent les joueurs à prendre part à des causes environnementales. Les jeux africains sont également connus pour leur gameplay innovant et leurs mécanismes de jeu uniques qui offrent aux joueurs une expérience immersive et amusante. De plus, les jeux africains sont disponibles sur de nombreuses plateformes telles que PC, consoles et mobiles, ce qui les rend accessibles à un large éventail de publics.
Les jeux vidéo peuvent être un outil puissant pour faire connaître la culture africaine à un large public. Les histoires et les personnages des jeux africains sont souvent inspirés par la riche histoire et la culture de l'Afrique. La plupart des jeux sont conçus pour transmettre des messages ou responsabiliser les joueurs sur des questions telles que la protection de l'environnement, la promotion de l'égalité des sexes et la lutte contre les préjugés. De nombreux jeux contiennent des puzzles qui encouragent les joueurs à réfléchir aux différents facteurs qui affectent l'environnement. Par exemple, le jeu Karmzah Run met en scène une jeune femme africaine qui utilise la magie et la technologie pour lutter contre la pollution et les problèmes environnementaux. D'autres jeux comme FEJA 4 montrent des femmes africaines combattant les préjugés et plaidant pour l'égalité des sexes en Afrique. Les jeux peuvent également être un moyen puissant de partager des informations sur les différentes cultures, croyances et légendes de l'Afrique. Enfin, les jeux vidéo encouragent les joueurs à explorer et à découvrir le continent africain et ses diverses cultures.
Investir dans l'industrie africaine du jeu vidéo est très rentable. Les jeux africains se développent rapidement et deviennent de plus en plus populaires parmi les joueurs du monde entier. La demande de jeux africains est en hausse et le marché devrait connaître une croissance importante dans les années à venir. Investir dans l'industrie africaine du jeu vidéo permet aux entreprises de bénéficier de l'expansion et de la croissance rapide de l'industrie. De plus, les développeurs de jeux africains peuvent bénéficier de subventions et de financements fournis par les gouvernements et les organisations caritatives pour favoriser l'innovation et le développement dans les jeux vidéo. De plus, les développeurs de jeux africains peuvent bénéficier du financement participatif. Cela permet aux développeurs de lever des fonds pour financer leurs projets. Enfin, l'industrie africaine du jeu vidéo offre des opportunités d'investissement dans un secteur en croissance et en plein essor.
0 notes
Text
Le Studio Ghibli est un studio d'animation japonais fondé par Hayao Miyazaki et Isao Takahata en 1985.
On y produit des longs-métrages et courts-métrages d'animation, ainsi que, dans une moindre mesure, des téléfilms, des anime et des jeux vidéo. Le studio est connu principalement pour ses longs-métrages destinés à un large public et dont plusieurs ont remporté des succès auprès de la critique et du public, ainsi que de nombreuses récompenses.
L'année 2020 voit le studio Ghibli modifier ses partenariats en matière de distribution de ses films à l'étranger. Selon les termes d'un partenariat avec la plate-forme de vidéo à la demande Netflix, l'intégralité des longs-métrages produit par Ghibli deviennent visionnables en ligne sur cette plate-forme en Europe, au Moyen-Orient, en Afrique et en Océanie en 2020, tandis que la plate-forme HBO Max obtient les droits de diffusion sur Internet aux États-Unis; Le Tombeau des lucioles y est disponible dès décembre 2019. En septembre 2020, le distributeur européen Wild Bunch annonce avoir acquis les droits de distribution du catalogue du Studio Ghibli en France, succédant à Disney.
5 notes
·
View notes
Text
Manifeste 53
CES "INGRATS" AFRICAINS NÉS EN EUROPE
Je me propose de répondre à ce CD rayé sur la pseudo-ingratitude de nous autres les "NÉS ICI" ou "NÉS EN EUROPE"
J'entends ce #refrain injuste depuis l'#adolescence...
Avant de NOUS condamner "enfants-nés- ici", il
faudrait déjà que VOUS parents puissiez:
1) transmettre vos #généalogies,
2) raconter l'histoire de vos vies,
3) communiquer vos #langues
4) arrêter de #critiquer l'Afrique devant VOS enfants
5) être conscient que naître quelque part ne fait pas de ce lieu un terroir: un #manguier qui pousse parmi les #cerisiers demeurera manguier
6) accepter vos #responsabilités et #erreurs parentales (gaver les enfants de sucre et consoles de jeux vidéo sous prétexte que c'est un "privilège" que vous n'aviez pas en Afrique!)
7) idolâtrer le #matériel occidental: se battre pour déterminer si des allocs paieront la prochaine #voiture du père ou la dernière #tontine de la mère alors que cet argent est destiné à nourrir ces futurs "ingrats"...
Si nous autres nés et grandis en Europe paraissons confus c'est à cause de nos parents à #mentalité "château rouge" et de culture Africaine #variable.
La sauce d'arachide, le #soukouss et les débats inutiles autour des politiciens africains sont généralement LA seule culture transmise en plus des #traditions subies et JAMAIS expliquées.
Après tout, ils ne nous ont transmis QUE l'essentiel de ce qu'ils ont jugé UTILE de l'Afrique.
C'est pas l'Europe qui déforme un arbre/un être vivant, c'est son monde INTÉRIEUR!
#afrofashionista #bantufashionista #femmenoiresensuelle #metissehorizontale #africanageism #africanwriter
#couple africain#couple#afrique#think tank#couple noir#intimité#partenaire de vie#famille#education#parents#culture#respect
1 note
·
View note
Text
Good Omens Amazon Q&R, 28 mai 2020 partie 4
Nous avons traduit le live en français à partir de la transcription réalisé par aziraphaelite ici. Les autres parties: 1 / 2 / 3 / 4
La vidéo du live
JD : Comment ça se passe, Neil, quand vous écrivez ? Parvenez-vous à visualiser ce que vous écrivez, quand vous êtes assis et mettez quelque chose sur le papier, visualisez-vous ce à quoi ça devrait ressembler si c’était filmé ? Et est-ce que cette aptitude peut vous aider quand vous devenez soudainement le showrunner d’une série télévisuelle ? Ou partez-vous tout aussi bien de rien, réalisez-vous subitement des croquis et des schémas sans avoir une idée vraiment précise de ce à quoi vous voulez que ça ressemble ?
Neil : J’ai la chance d’avoir réellement commencé ma carrière d’écrivain en écrivant pour des comics. Où tu dois dire à un artiste ce que tu veux voir, ce que tu as en tête et ce que tu leur demandes de dessiner. Et c’est un merveilleux entrainement d’essayer de sortir une vision de ta tête pour la mettre dans celle de quelqu’un d’autre. La plupart du temps, j’étais très … Nous avions un merveilleux designer – Michael Ralph – qui nous donnait juste de merveilleux, merveilleux designs. Et 95% du temps, je voyais les designs de Michael [Ralph] et me disais « C’est vraiment ça, c’est parfait. ». Et puis occasionnellement … Un exemple serait le design original de Michael [Ralph] pour l’Enfer qui était tellement impressionnant, et c’était magnifique, et c’était un Enfer fait de flammes – c’était comme un gigantesque tunnel rempli de flammes et de magie et de noirceur … Et j’ai dû dire « Hum, Michael, c’est superbe. Mais en réalité, l’Enfer devrait être un peu merdique. »
Tu sais, ce sont les bureaux dont on ne veut pas. Le Paradis a les bureaux qu’on veut avoir, avec des vues magnifiques et un beau grand plan ouvert, et en Enfer … c’est juste les bureaux en sous-sol dont personne ne veut. Et va dans ce sens, et donne-moi ça, et fais-le affreux, et puis empire-le. Et c’est ce que nous avons eu. Et nous l’avons tourné, nous avons filmé l’Enfer dans un abattoir abandonné en Afrique du Sud, où à un moment nous avons dû mettre David dans un bain, dans un abattoir abandonné, rempli de figurants – ces merveilleux acteurs en arrière-plan qui avaient alors tous des têtes supplémentaires, d’étranges visages démoniaques, des déformations, des morceaux et autres – et c’était assez glorieux.
JD : C’est une bonne scène. J’ai quelques questions supplémentaires sur le chat en ligne, je veux m’assurer de les avoir. Celle-ci est de quelqu’un dont le pseudo est ‘Crowley’ [= Rampa], donc vous savez que c’est un-e fan. « Nous savons que Rampa déteste le 14e siècle, mais y a-t-il une période qu’il a absolument adorée ? »
David : Eh bien, ça dépend de si vous posez la question à l’acteur qui l’a joué ou non. J’ai adoré le look de Rampa dans les années 60, ça ne m’aurait pas déplu de jouer beaucoup plus de choses se passant à cette époque. Je pense que Rampa l’appréciait probablement aussi, je pense que ça lui correspondait bien. Je pense que la vérité est qu’il n’admettra jamais adorer aucune des époques, parce que ce serait presque capituler, et pourtant je pense qu’il a aimé y vivre, il ne veut être nulle part ailleurs que sur Terre, vivant dans de la riche tapisserie et parcourant la trame de l’expérience humaine. Je pense que la difficulté serait de le coincer et l’amener à confesser que c’est la vérité, mais ça l’est clairement.
Neil : Je pense aussi qu’il adore les choses modernes car normalement elles facilitent un peu la vie. Et Rampa est quelqu’un qui, face à un immense cheval noir, ou un train, ou encore mieux … une voiture!, le regarde avec des yeux brillant de flammes. Il va vers la solution la plus facile, parce que c’est plus amusant et que ça demande moins d’effort. Et il adore les téléphones, il adore les choses qui facilitent la vie des gens, et c’est une des raisons pour lesquelles il adore tellement ‘maintenant’.
JD : Parlons de la voiture pour une seconde, parce que la voiture était un si grand personnage. Une des personnes sur le chat dit : « Mon personnage préféré de la série est en réalité la voiture de Rampa, la Bentley. Ça semble être la combinaison parfaite, quelqu’un peut-il expliquer comment la voiture a été choisie et si vous avez senti que la voiture partageait chacune de ses caractéristiques avec Rampa ? » Comment vous êtes-vous arrêtés sur cette voiture en particulier … Je jeux dire, dès que nous la voyons, nous savons qu’elle va finalement être détruite, non ? »
Neil : [rires] Donc, c’est un beau compliment à l’intrigue si quelqu’un ne l’a pas vu venir. Je pense que le plus grand truc avec la voiture est que dans le roman nous en avions fait une Bentley de 1926, parce qu’aucun d’entre nous n’avait la moindre idée … C’était avant internet, et aucun d’entre nous n’avait un livre avec des représentations des Bentley classiques. Donc une des choses que j’ai dû faire quand des personnes sont réellement venues me trouver, initialement, avec le peu de Bentley 1926 qui existaient, a été de dire « Elles sont en effet magnifiques, mais en vrai ça ne conviendra pas pour les choses que nous avons besoin de faire, dont des trucs comme mettre un vélo à l’arrière. » Donc nous avons cherché et convenu … ok, au moment où nous sommes tombés sur celle de 1933, c’est vraiment la voiture à laquelle nous voulons qu’elle ressemble. Et nous avons trouvé une Bentley, nous avons trouvé une superbe, magnifique Bentley, un extraordinaire propriétaire et conducteur de Bentley qui s’en occupait pour nous, et nous avons aussi trouvé – et je vous dévoile ici quelques secrets – une Bentley très similaire qui était basiquement vendue comme de la ferraille.Et nous avons aussi acheté celle-là, et nous en avons pris des pièces comme les sièges pour fabriquer une Bentley avec laquelle nous pourrions réellement filmer des conversations se déroulant à l’intérieur. Et en plus de ça, nous avons utilisé la carrosserie de cette Bentley quand nous avons dû réellement faire exploser la Bentley, et nous l’avons garnie avec des explosifs et réalisé ce gigantesque boom que vous avez et qui s’est réellement produit. Il n’y a pas d’effets spéciaux dans l’explosion finale de la Bentley … elle a explosé. Et vous savez, cette magie s’est produite parce que nous avions la Bentley-camelote que nous avons aussi pu utiliser pour ça. Mais aussi, je dois le dire, c’est le timbre dans la voix de David, ce sont les larmes dans ses lentilles, qui donnent son impact à cette scène où la Bentley est finalement détruite. Juste lui ayant son moment, et c’est ce qui se serait produit si le Docteur devait voir le Tardis exploser – c’est ce niveau de déchirement. [référence à Doctor Who, série britannique dans laquelle David Tennant a joué le rôle du Docteur de fin 2005 à fin 2009]
JD : J’aime cela, cette façon de tout connecter, j’aime ça. C’est une bonne référence. C’est sympa d’avoir ce moment où nous voyons clairement que si le démon prétend ne se soucier de rien, ce n’est en réalité pas le cas.David, nous allons bientôt devoir clôturer, le temps est presque écoulé. Mais pouvez-vous résumer votre aspect préféré de cette expérience ou de la réalisation de la série, ou du fait de jouer Rampa. Comme par exemple ce que vous en avez retiré quand vous avez fini. David : Je veux dire, ce fut une joie à filmer. C’était une joie de travailler sur le scénario, c’était une joie de travailler avec Michael tous les jours et d’amener ces personnages à la vie … Il y a tellement, en réalité. Et puis, ce qui a été extraordinairement réconfortant et ce qui m’a tellement rempli de joie est – dans l’année qui a suivi sa mise en ligne – de voir la façon dont les gens sont juste tombés amoureuxes de ces personnages et de voir tellement de personnes habillées comme elleux, tellement de personnes adorant simplement la série. Et la réaction que ça a provoqué et la vie que ça semble toujours avoir, ça a été un vrai privilège d’en faire partie.
JD : Et Neil, aviez-vous imaginé … Nous avons parlé au début du fait que vous vous sentiez comme si vous aviez quelque chose de vraiment spécial, aviez-vous imaginé le nombre de personnes que pourraient atteindre aussi bien le livre que la série ? Le nombre de vies que ça impacterait, l’importance qu’aurait cette histoire dans le monde des fictions ? Neil : Non. J’aurais été parfaitement heureux si vous m’aviez juste dit il y a 30 ans que 30 plus tard, De Bons Présages serait toujours imprimé. J’aurais été heureux. L’année passée, c’était l’un des titres les mieux vendus à travers le monde, c’était complètement inattendu, et glorieux. Mais beaucoup plus amusant que ça, c’est la quantité d’arts que les gens ont réalisé, inspirés par De Bons Présages / Good Omens. Et en réalité pour moi, maintenant, ce qui me fait encore plus plaisir que le fait qu’ils lisent encore le livre ou adorent la série, c’est la quantité de peintures, la quantité de créations en ligne, la quantité d’histoires, de poèmes, de pensées, la quantité de costumes que les gens ont faits. La quantité de personnes qui adorent simplement cet univers et veulent en donner quelque chose au monde, et ça a été un absolu délice et un plaisir, et vous savez … Les fans de Good Omens sont les personnes les plus talentueuses, brillantes, formidables. Iels font tellement de choses splendides, et c’est un honneur de les avoir inspiré-e-s.
JD : Merci beaucoup d’avoir pris de votre temps et d’avoir été ici, Neil et David, c’était un plaisir de vous parler. Merci.
David : [C’était] un plaisir, merci. Neil : [C’était] si bien, merci.
JD : Au revoir. Ok les gens, n’oubliez pas que ce sont les 30 ans, l’anniversaire des 30 ans de publication de De Bons Présages. […] [C’est] juste aussi inspirant que les 2 gars avec qui nous venons de parler. Je suis JD Roberto, assurez-vous de regarder Good Omens, à la prochaine.
Les autres parties: 1 / 2 / 3 / 4
Traduction par Aikarainbow
9 notes
·
View notes
Text
Metal Gear Solid : The phantom pain
un article de Maëva Borg
Plutôt que de parler du dernier jeu/premier jeu indépendant d’Hideo Kojima, Death Stranding, pourquoi ne pas parler de son dernier jeu en en tant que game designer chez Konami ?
Metal Gear Solid a marqué plusieurs générations, et Kojima est l’un des premiers à évoquer la scénarisation dans le jeu vidéo. Reprenant les mêmes codes visuels qu’au cinéma, il a imposé depuis 1987, un nouveau standard en termes de « prise de vue » de l'action dans les jeux vidéos.
The Phantom Pain se déroule après métal gear après Metal Gear Solid : Ground Zeroes, et avant Metal Gear premier du nom. Dans le premier jeu, vous interprétez le « gentil » Snake, Solid Snake1 et dans le cinquième, vous interprétez le papa Snake, aka Big Boss, ce qui permet d’agrémenter l’histoire de la saga d’un autre point de vue, et de mieux connaître ses ennemis du premier jeu. Ils sont en effet nombreux, et leurs histoires ne sont pas développées.
1984, au petit matin, réveil à l’hôpital de Chypre, point de vue subjectif. On aperçoit deux infirmières2 , puis retour à l’écran noir après administation d’un produit. Ellipse, un docteur lui annonce le contexte : Nous sommes donc en 1984, nous incarnons Big Boss, mercenaire légendaire, sorti d’un coma de 9 ans. Il est bien sur très recherché. Le docteur souhaitait lui faire un peu de chirurgie pour une nouvelle vie, mais, manque de chance, l’hopital est pris en otage par les amis de Big Boss et une équipe ennemie. Le docteur est tué. Quelle surprise. Alors qu’il n’est plus qu’une légende tombée dans l’oubli, Big Boss est donc bien déterminé à faire son come-back viril, de se venger de la mort de ses hommes, de ses camarades, et de la destruction de sa Mother Base par l’agence Cipher. Rien que ça.
Mais n’est-ce pas plutôt une vendetta souhaitée de son ami
Miller ? Après un coma de 9 ans, les co-équipiers sont apparement là pour rafraichir la mémoire de Big Boss et de lui rappeler son rôle dans la Mother Base, chef de la base, comme son surnom peut l’indiquer. En plus de la Mother Base, située dans les philippines, Big Boss a inventé Diamond dogs, société militaire privée. Elle aussi a disparu pendant les 9 ans d’absence.
L’intrigue se déroule à Chypre, en Afganistan puis en Afrique Centrale. Début des années 80 d’un point de vue géopolitique, il y a l’invasion de l’ l’Afghanistan par l’URSS, bouleversant alors le cours de la guerre froide.
Après remise en forme et repris ses esprits, Big Boss est envoyé par Ocelot, ancien ennemi de longue date, pour libérer Kazuhira Miller, son partenaire. Miller est entre les mains des forces soviétiques, ayant investi les terres afganes.
Ce qui peut être nouveau dans la saga ici est le monde ouvert, mais scénarisé. Sous l’apparence d’une possibilité de liberté via le monde ouvert, Ocelot est là pour vous rappeler à l’ordre de vos missions afin de reconquérir le monde. Le début peut-être similaire aux Red Dead Redemption, puisque le personnage se déplace à cheval. Il est néanmoins possible de piloter des véhicules terrestres (jeep, chars), seulement après avoir avancé dans l’histoire. La modernité se mérite avec Kojima !
Afin de reconstituer les Diamond Dogs, le joueur peut utiliser le système « Fulton » apparu dans Portable OPS ; cela consiste à poser un harnais avec un ballon auto-gonflant sur un objet ou à un personnage quelconque (ennemi, animal...) qui sera emporté jusqu’à la base après quelques instants. Il peut aussi rencontrer des chèvres qu’il peut envoyer à la Mother Base, à la demande d’une ONG dans le but de les extraire des zones de combat. Côté écolo d’Hidéo, beaucoup plus présent dans Death Stranding.
Le game play est sinon similaire au premier : effectuer des missions sans y être repéré. Il faut donc repérer en amont, marquer des emplacements ou des ennemis, puis effectuer une entrée par effraction, tout en ayant la possiblité d’utiliser les tactiques d’espionnage, et bien evidemment, la cultissme boîte en carton, accessoire de discression ultime face aux ennemis plutôt crétins. Mieux : on peut maintenant coller des photos sur son carton pour distraire les ennemis. Par exemple un colonel pour que le soldat se mette au garde à vous, ou une fille en bikini pour qu’il relâche sa vigilance. Bien evidemment.
La notion du temps est également intéressante dans le jeu : Il y a un cycle jour/nuit et des événements météorologiques dynamiques sont également présents. Ayant souvent des tempêtes de sable en Orient, cela est donc un avantage pour le joueur pour mieux s’infiltrer. Le cycle jour/nuit affecte également les ennemis : si le joueur infiltre un camp, les ennemis ne sont pas tous en uniforme ou en patrouille, il est donc préférable d’effectuer une infiltration de nuit, plutôt que de jour. Si un ennemi découvre le joueur par exemple, le jeu passe au ralenti pendant quelques secondes, le temps que le joueur le neutralise. Les missions comprenant un prisonnier est aussi limité à deux jours, sous pretexte qu’un prisonnier, après avoir été interrogé, torturé, il s’avère inutile, et sera donc tué.
En cinq opus, l’intrigue tourne autour d’une arme de destruction massive, le Metal Gear3. Entre réalisme et science-fiction, avec une pincée d’éléments fansasques et humoristiques, cela n’empêche pas d’aborder des sujets très serieux tel que la politique, les hautes technologies ou relations humaines.
La saga affiche donc un message ouvertement pacifiste, anti-militariste et anti-nucléaire.
Ne serait-ce pas d’actualité ?
______
1 Solid Snake a un jumeau, Liquid Snake. Tout est une question de matière ici.
2 Des infirmières plutôt sexy bien sûr. On remarquera également l’absence du rôle des femmes dans cette saga,entre les mères porteuses de futurs soldats ou peut-être Meryl, premièrement connue pour avoir un joli postérieur.
3 Un char bipède avec une capacité de frappe nucléaire.
1 note
·
View note
Text
Très longue, mais absolument passionnante, version HuffPost France, d'un article paru en juin 2 017 dans un journal espagnol. Terrifiant et ignoble, on poursuit sur les techniques de manipulation dont j'ai régulièrement parlé ces derniers temps avec la PNL (Programmation Neuro-Linguistique). Etonnant de voir ça sur le HuffPost, qui propagandise à tour de bras sur l'immigration et les nouveaux "migrants".
Les enfants ont toujours été utilisés. Enfants-soldats surtout en Afrique, enfants-esclaves dans beaucoup d'endroits, enfants-outils de propagande (un classique, le petit Syrien mort sur la plage étant le dernier immonde avatar célèbre qui déclencha la vague actuelle de migration). A la fois cible et outil, l'enfant, paré de toute les vertus, est un jouet idéal pour les adultes pervers, qui jouent aussi avec sa santé et son avenir (voir le texte ci-dessous, à lire calmement, et à relire).
Basile Pesso, Freeland, 9 août 2 018, 1e diffusion ce jour-là (Fb) (Voir également échange très important en commentaires)
>>>>
"Les fabricants et les agences de publicité font désormais appel aux neurosciences pour mieux glisser leurs messages sous le seuil de conscience des spectateurs –des techniques relevant du neuromarketing. Plus que les adultes, ce sont les enfants qui sont ciblés, car particulièrement influençables.
L'offensive publicitaire est multiple, imaginative, astucieuse. Pour en avertir ses enfants, et ne pas tomber soi-même dans le panneau, il est bon de connaître les procédés psychologiques utilisés et d'en repérer les dangers" (...) "Selon certains chercheurs, près d'un tiers des enfants obèses ne l'auraient pas été en l'absence de publicité télévisée pour des aliments de mauvaise qualité nutritionnelle, c'est-à-dire excessivement gras ou sucrés." (...) "Les jeux vidéo publicitaires par exemple, augmentent l'attraction des produits et marques mis en scène dans le jeu et leur achat effectif, même chez les adultes." (...) "Et ces nouveaux outils sont tellement attrayants pour les jeunes que même y ajouter des messages sanitaires, par exemple dans les jeux vidéo publicitaires, s'avérerait insuffisant..." (...) "Par ailleurs, on constate l'usage de plus en plus fréquent de techniques de communication commerciale agissant sur les consommateurs à un niveau peu ou non conscient, dit infra conscient." Article de Didier Courbet dans The Conversation puis The Huffington Post France (juin 2 017) : “La publicité manipule nos enfants et leurs habitudes alimentaires, c'est à nous parents d'être plus malins“
#basile pesso#didier courbet#écrivains sur tumblr#écrivains anti-fascistes#sujets de société#fight manipulation#contenu original#journalistes indépendants sur tumblr#yes we are magazine#publicité#manipulation publicitaire#neuro-marketing#propagande
2 notes
·
View notes
Text
Le FEJA pose ses valises à Dakar !
Le Festival de l’Electronique et du jeu vidéo d’Afrique - Dakar est un événement annuel qui réunit les passionnés de jeux vidéo et les jeunes amateurs de nouvelles technologies. Cet événement esport est considéré comme le plus grand événement d’Afrique et a été créé en 2017 à Abidjan, en Côte d'Ivoire, par Paradise Game. Maintenant, il se déplace dans d'autres pays africains pour offrir une plateforme de jeu et de compétition à la jeune génération.
FEJA Dakar, la branche du festival organisée à Dakar en collaboration avec SenGames, est l'un des événements majeurs qui se tiendra en Afrique en 2023. Cette première édition se déroulera du 18 au 19 mars 2023 au centre-ville de Dakar, offrant aux participants de nombreuses activités passionnantes. Les billets pour l'événement sont disponibles à 2000F.
Au programme du FEJA Dakar : des tournois de jeux vidéo, des espaces de jeu et de découverte, tels que la réalité virtuelle et la réalité augmentée, du cosplay, des DJ et des artistes ! Les participants auront également l'occasion de participer à la Game Jam, où ils devront créer un jeu vidéo en 48 heures.
Le tournoi Call of Duty Mobile sera l'un des temps forts de l'événement FEJA Dakar. Les joueurs seront en compétition pour remporter des prix en espèces allant jusqu'à 200 000 francs CFA pour le vainqueur, 50 000 et 25 000 pour le deuxième et le troisième respectivement. Les tournois majeurs incluent également "Naruto" et "FIFA 23". Les vainqueurs de ces tournois majeurs remporteront des prix en espèces allant jusqu'à 500 000 francs CFA. Les joueurs classés deuxième et troisième recevront également des prix.
Il y aura également des side events pour les jeux vidéo populaires tels que Mortal Kombat 11, Efootball 23, Tekken 7, Street Fighter V, Just Dance et Pubg Mobile.
Le Festival de l’Electronique et du jeu vidéo d’Afrique - Dakar se positionne comme l'un des événements majeurs pour les passionnés de jeux vidéo et les jeunes amateurs de nouvelles technologies. En offrant une plateforme de jeu et de compétition de classe mondiale, FEJA Dakar offre une expérience unique aux participants et leur permet de découvrir des espaces de jeu, des technologies émergentes et des entreprises innovantes. Les billets pour FEJA Dakar sont disponibles dès maintenant, alors n'hésitez pas à réserver votre place pour cet événement incontournable de 2023.
Vous voulez plus d'infos sur les news Gaming en Afrique ? C'est le moment de vous abonner à mon blog !
#FEJADakar#jeuxvidéo#esport#afrique#réalitévirtuelle#gamejam#mortalkombat11#fifa23#callofdutymobile#innovation#festival des jeux vidéos#africa#african esport news#news esport africains#anime
1 note
·
View note
Photo
À l’occasion du nouveau Sommet Afrique-France, tous les talents de l’Afrique sont réunis à Africa Montpellier Festival, au cœur de Montpellier, du 5 au 10 octobre. Expositions, rencontres, danse, mode, design, littérature, sports urbains, jeux vidéo, DJ, animations pour les enfants, food trucks.. L’exposition « Identités plurielles » donne à voir différents visages de la jeunesse saisis en plusieurs points du continent africain. Les identités plurielles sont celles d’une jeunesse urbaine qui se joue des apparences et des difficultés pour exprimer ses rêves d’indépendance, d’anti-conformisme et de liberté. L’exposition propose à travers différentes séries, une diversité de regards sur les réalités et la condition des jeunes en Afrique. Avec les photographes Fatoumata Diabaté Sélim Harbi, Moussa John Kalapo M’hammed Kilito Fabrice Monteiro Baudouin Mouanda Lolo Veleko (à Pavillon Populaire de Montpellier) https://www.instagram.com/p/CUdqeXUoKg4/?utm_medium=tumblr
1 note
·
View note
Text
En Afrique
Bill Harrop est en fait un personnage époustouflant dans l'industrie des vacances en Afrique australe. Il anime rapidement une réunion en utilisant un mot d'esprit ou un commentaire unique. Mis à part les frivolités, il n'a jamais eu peur d'aspirer à grande échelle, et c'est de nos jours synonyme de lancer un ballon thermique industriel vers la région il y a 34 ans. Lorsque nous revenons tout de suite à 1972, nous allions faire fonctionner le Harrop, né en Angleterre, aux Bermudes en tant que stagiaire en contrôle d'hôtel et troubadour. Pendant la journée, il étudie l'art de fournir un support client aux touristes et la nuit, il gratte sa guitare électrique dans les bars et les clubs. Il est certain que l'une de ses performances musicales prend même un match de Diana Ross. Le week-end, il étouffe sa soif d'aventure en naviguant sur des yachts et en évaluant les motomarines. Avancez pour le milieu des années 70 si le nouveau Harrop, maintenant marié à Mary, s'arrête en Afrique du Sud pour toute apparition, et ne part jamais. Le couple vend des penny stocks et des actions, puis des extincteurs et plus tard des services de nettoyage de tissus d'ameublement et de revêtements de sol, car ils s'établissent seuls. Résidant maintenant dans le Gauteng enclavé, Harrop illustre d'autres choses pour répondre à son aspect audacieux. Il trouve qu'une tentative d'instructions d'avion à aile fixe devient «l'équivalent aérien du cyclisme sur une Volkswagen battue». Tout s'ajustent un jour en 1976 à chaque fois qu'une montgolfière survole la résidence de Harrops Randburg et les environs. Harrop le poursuit pratiquement - le pilote est Terry Adams, l'un des meilleurs aérostiers du monde, participant au tout premier rassemblement de ballons à se trouver en Afrique du Sud, qui a débuté par l'ancien aérodrome de Baragwaneth, Soweto. Adams montre alors à Harrop de voler. Très rapidement, Harrop utilise des ballons d'Adams et doit payer des passagers sur les vols. Arrive alors un appel des autorités respectives de l'aviation civile - Harrop se souvient du jour où c'était le 1er avril, rien de moins - lui disant qu'il ou elle devrait avoir une licence. Parce qu'il attend la période de certification, Harrop expérimente les meilleurs endroits pour le fonctionnement du vol professionnel en ballon. Il a préféré la vallée de la rivière Magaliesberg, qui offre non seulement de superbes conditions climatiques tout au long de 12 mois, mais aussi un attrait pittoresque. L'ancien réseau de collines ne peut également être qu'une simple poussée de Johannesburg. La facture mensuelle Original Balloon Safaris de Harrop arrive. La montgolfière devrait être l'une des méthodes les plus provocantes de visites et de visites. À l'aube, si l'atmosphère est stratifiée et avant que la terre ne se réchauffe pour créer des thermiques, le mouvement est opéré et doux, un flottement en apesanteur - si vous fermiez les yeux, vous identifieriez rarement une activité. En planant à un kilomètre au-dessus de la terre, vous volez à des niveaux dans lesquels des points de repère peuvent encore être identifiés. Le terrain de vol de la compagnie aérienne Harrop comprend la réserve de jeux vidéo Segwati, le barrage de Hartbeespoort et le berceau de l'humanité, offrant aux visiteurs des observations de jeux en ligne, de l'eau normale et d'un paysage obsolète, exactement là où les contemporains ont tout d'abord enduré debout. L'activité est peut-être la plus fiable de toutes les activités aériennes, et les accidents sont rares. L'expérience pratique du ballon Harrop commencera à l'aube - entre 5h00 et 6h30 selon la période de l'année. Le site de sortie se trouve avec la base de la société à Skeerpoort, montgolfière à 45 km au nord-ouest de la banlieue supérieure de Johannesburg. Il y a un espresso nouvellement préparé et des muffins tout juste cuits au four pendant que les voyageurs assistent aux préparatifs de voyage en avion à travers le patio de votre club-house de type édouardien. Un «whoosh» signale les lumières des brûleurs à essence au propane qui soufflent dans des tas ondulés de tissu ombré du spectre, les transformant en orbes impressionnants. Des formations à l'embarquement et à la protection sont proposées, ainsi que les itinéraires durent environ une heure. Une tasse sans fond de bulles à proximité est servie en vol ou lors de l'atteinte, ce qui, selon la documentation de l'entreprise, se produit «toujours à l'ombre du panier, partout où cela pourrait être».
0 notes
Text
Revue de web du 14 mai 2020
Spotify ajoute une fonctionnalité à Spotify Kids qui permettra aux parents d’accéder à la liste de lecture de leur tête blonde et surtout d’y bloquer des contenus
Crise familiale dans 3…2…1…
L’option « Tip Jar » de Spotify ça donne quoi en vrai ?
13 artistes partagent leurs avis mitigés sur cette fonctionnalité qui leur permet de récolter des dons.
Nouvelle fonctionnalité en test chez Spotify pour les abonnés : des sessions d’écoute en groupe
Le créateur de la playlist Rap Caviar revient sur son succès et sa place aujourd’hui incontournable.
Tencent Music augmente sa base d’abonnés de 50% au premier trimestre 2020
Universal Music Group signe un partenariat avec Aristokrat Group et poursuit son développement en Afrique
Le label est entre autres connu pour avoir fait émerger Burna Boy.
Le Snep et la SACEM s’engagent
Côté Snep, 7 propositions pour relancer la production, et côté SACEM, on soutient la #ScèneFrançaise
L’offre HIFI de chez Deezer baisse de 5€
Désormais à 14,99€, let’s go pour les fans aux oreilles pointilleuses !
La tendance des concerts en drive-in s’installe en Europe et aux États-Unis
Facebook va payer 52millions de compensation à ses modérateurs victimes de stress post traumatique.
Facebook lance une nouvelle version desktop avec Dark Mode
En revanche côté Instagram, fin de la version Instagram Lite, qui permettait aux users de pays avec une mauvaise connexion Internet de bénéficier de l'appli.
Facebook et Instagram sortent 2 fonctionnalités pour venir en aide aux commerces de proximités, fragilisés par la crise sanitaire actuelle
Avec le lancement d'un sticker "Support Small Business" et d'une interface "Businesses Nearby".
Instagram dévoile des nouvelles fonctionnalités pour combattre le bullying sur la plateforme.
Il sera bientôt possible de supprimer plusieurs commentaires ou de bloquer plusieurs comptes à la fois.
Twitter vous permettra maintenant de suivre plus facilement les RT avec citation de vos tweets !
Twitter introduit un label « fake news » sur les tweets contenant des informations fausses ou contestées sur le Covid-19
Le saviez-vous : Twitter recadre les images en fonction de la présence de texte
Le temps passé chaque jour à regarder des émissions au sein de Snap a doublé
C’est en tout cas ce que déclare Emmanuel Durand, patron de Snap France dans une interview sur l’impact de la crise du covid-19 sur la plateforme.
Aux US TikTok s’offre son premier spot TV
L’occasion de découvrir les 10 vidéos les plus drôles du déconfinement.
Attention à la Zoom-fatigue
Les visioconférences nous fatiguent plus que les vraies réunions d’après les scientifiques, notamment parce qu’on ne peut pas interpréter le langage corporel de nos interlocuteurs, donc nos méninges doivent compenser en sur-analysant d’autres signes comme le ton de la voix.
Les gamers pourraient dépenser 159 milliards de dollars cette année
Les jeux vidéo sont un moyen d’évasion pendant le confinement, alors les prévisions sont au vert pour les dépenses 2020 (+9,3%). C’est toujours les jeux mobiles qui restent en tête, et devraient représenter 48% des revenus du jeu vidéo. C’est le support le plus compliqué à rentabiliser pour les éditeurs, mais le plus utilisé (pas besoin de console) et moins dépendant des retards qui s’accumulent à la production de jeux vidéo pour consoles.
#zoom#pub tiktok#temps snap#twitter image#instagram bullying#facebook ecommerce#facebook moderation#facebook darkmode#instagram lite#sacem#deezer hifi#spotify tip#spotify rap caviar#spotify famille#spotify groupe#tencent#universal music
0 notes
Link
23-1-2018 un petit rappel sur jeux olympiques d'hiver de 2018 Les Jeux olympiques d'hiver de 2018, officiellement appelés les XXIIIes Jeux olympiques d'hiver, se déroulent du 9 février au 25 février à Pyeongchang en Corée du Sud, ville qui a été élue le 6 juillet 2011, à Durban en Afrique du Sud lors de la 123e session du Comité international olympique. Trois villes étaient candidates pour accueillir l'évènement : Annecy (France), Munich (Allemagne) et Pyeongchang (Corée du Sud)1. ces Jeux marquent le retour pour la première fois depuis 1994 de la compétition hivernale dans une petite ville de montagne. 20-7-2017 AMIS INTERNAUTES A 2 MOIS DU RENDU OFFICIEL DU LIEU PAR LE CIO DES PROCHAINS JEUX OLYMPIQUES 2024,2028? LA TENSION EN FRANCE MONTE LES ATHLETES POEME THOMAS ANDRE
Un seul mot à la bouche, Seul un mot les touche Gagner pour pouvoir vivre, Sinon la passion n’est que survie.
L’esprit de victoire, Rempli leur fol espoir, Pour eux pas question du désespoir, L’entraînement ne peut être que source de victoire.
Un seul objectif finir le premier, Pouvoir apprécier la performance, En établissant un nouveau record le premier, La bataille contre ses adversaires profite à sa performance.
Dans son couloir la concentration est optimum, Il faut s’imposer et donner son maximum, L’incompréhension serait totale si on se consolait du minimum, Le voyant du réel plaisir est l’aboutissement au summum.
Quoi de plus glorieux, Et même de plus prestigieux, Que d’entendre l’hymne de son pays, Et rapporter une médaille d’or à ce pays.
Plus que la victoire, C’est la recherche de la gloire, C’est la consécration de toute une vie, Le soleil des efforts consentis.
A la réception de la récompense, Surgi un flot d’émotions, Qui submerge et annihile la tension, La puissance du vedettariat devient une conséquence
28-2-2017 Amis Internautes, ATTENTION Ne vous méprenez pas, je ne suis pas ce très grand homme, le pasteur MARTIN LUTHER KING, mais seulement THOMAS André citoyen de base de ce beau pays que l'on nomme la FRANCE, ET DE LA VILLE LUMIERE, ET DES AMOUREUX, QUI EST NOTRE CAPITALE PARIS. J'ai rêvé cette nuit que j'assistais aux jeux olympiques 2024 à PARIS en FRANCE La cérémonie d’ouverture était éblouissante la foule conquise par le spectacle, les porteurs de drapeaux, ainsi que les délégations de sportifs, étaient émerveilles, comme des enfants. Le président de la république française, je n’ai pas dans mon songe vu son visage après les allocutions du maire de paris, et du président du CIO, après que toujours dans mon rêve, la flamme devait être allume par le plus grand champion de judo Teddy RINER, et l’ouverture des jeux fut prononcée. Le réveil hurla sa rengaine de réveil matin, Je fus furax, Cet idiot de réveil ne m’avait pas laisser le temps de faire la fête après la cérémonie d'ouverture car chez nous en France . quand on est heureux et les jeux olympiques pour nous sont en plus d’un symbole une immense joie, nous avons-nous amuser . THOMAS André
Google Translate 2-11-2016 Update this video Sport is physical fitness and a contribution to the psyche Martine ANCIAUX The Olympic Games: the meeting of countries in a sporting confrontation. It is a good idea to defend these colors for his national anthem and see the colors of his flag stand on the Olympic mat, a moment of pride. If you like the video, please visit www.photopeinture.com (and disable your ad blocker on our channel).
THOMAS André poet, writer, author MARTINE ANCIAUX Creative photography, art photographer, creatorphotopainting, artphotographer
2-11-2016 mise à jour de cette vidéo Le sport c'est le maintien en forme physique et un apport pour le psychisme Martine ANCIAUX Les jeux olympiques : la réunion des pays dans une confrontation sportive. Il est de bon aloi de défendre ces couleurs pour son hymne national, et voir les couleurs de son drapeau se dresser au mat olympique, un moment de fierté. Si la vidéo vous plaît, pensez à visiter notre site www.photopeinture.com (et à désactiver votre bloqueur de publicités sur notre chaîne).
THOMAS André poète,écrivain, auteur MARTINE ANCIAUX Créatricede la photo-peinture, photographe d'art,creatorphotopaintingartphotographer
1 note
·
View note
Text
Good Omens Amazon Q&R, 28 mai 2020 partie 3
Nous avons traduit le live en français à partir de la transcription réalisé par aziraphaelite ici. Les autres parties: 1 / 2 / 3 / 4
La vidéo du live
JD : […] énorme fan de Michael McKean, il est très bon. David, sur le tournage, alors que vous donnez vie à cela – l’équipe technique est en place, le plateau est en place, alors que vous donnez vie à cela – y a-t-il de la place à ce moment-là pour l’improvisation ? Je ne veux pas dire une scène entièrement improvisée, mais y a-t-il ces moments organiques qui commencent et se terminent tellement bien qu’ils sont gardés ? C’est ce que vous avez fait ?
David : Je pense, qu’il y a seulement une scène dans l’ensemble des 6 épisodes que je me rappelle avoir improvisée. Le moment où Douglas McKinnon, notre réalisateur, n’a pas crié ‘coupé’, et Michael et moi avons commencé à radoter à propos du spectacle de magie d’Aziraphale, à quel point Rampa le trouvait pathétique et qu’Aziraphale en était surexcité. C’est quand nous sommes assis sur le banc, dans le parc de dinosaures, observant le fils de Satan faisant son affaire. Et nous radotons un peu, sans nous imaginer que ça serait gardé … mais c’est dans la série au final ! Ce passage dure 10-15 secondes.
A part ça, je pense que quand tu as un scénario comme celui-ci, tu ne t’attends pas à improviser, tu ne cherches pas non plus à le faire, parce que quand c’est sur une page vous voulez juste le servir, vous ne voulez pas le changer. Cela dit, je pense qu’il y a ce genre de jeux entre les personnages bien sûr, entre les lignes c’est presque une sorte de matériel qu’on espère voir prendre vie. Et c’est un peu ce qu’est notre travail je pense, Neil fait son travail brillamment et délivre un merveilleux scénario, c’est notre travail d’essayer de lui donner forme. Alors je ne sais pas si c’est improviser, ou juste une manière de découvrir ces personnages, et très certainement travailler avec quelqu’un comme Michael devient très rapidement quelque chose que j’attendais tous les jours. Parce qu’il est le genre de personne que vous pouvez vraiment… Il est très vivant dans ces moments, et la façon dont les deux personnages se répondent est, je pense, quelques choses que nous avons tous les deux apprécié et saisi assez vite.
Neil : C’est comme quand je les ai regardés apprendre à danser, JD, c’était… Je me souviens de la première lecture, et nous avons commencé avec la scène au jardin d’Eden et il y avait ces deux-là lisant ensemble et c’était un peu étrange et après la scène suivante était moins étrange et tout d’un coup ils jouaient l’un avec l’autre et c’était Rampa et Aziraphale. Et cette dynamique glorieuse qui a été là pour le reste de la série était déjà là après une heure de lecture. C’est comme s’ils venaient d’apprendre à se faire confiance.
JD : La série, le scénario et la série bien sûr, a parcouru les siècles et une tonne de lieux différents, a demandé beaucoup d’effets spéciaux. Quelle a été la chose la plus difficile de la série à filmer ? Et Neil, je suis curieux de votre point de vue, quel a été le moment le plus difficile à retranscrire. Et ensuite David, pour vous, vu que vous avez joué plusieurs fois avec un fond vert, et que ce que nous voyons chez nous n’est pas ce que vous voyiez quand vous jouiez… Ça serait intéressant d’entendre vos réponses à tous deux, quelle est la chose la plus compliquée à finalement mettre dans la série ?
Neil : Je pense… Je choisirais deux moments. L’un, juste parce que nous devions le faire parfaitement pour qu’il fonctionne, était la scène de la crucifixion. Parce que si nous nous étions trompés et que cela s’était transformé en humour, ou avait tranché d’une autre manière… alors faire cette scène et faire que cette scène fonctionne, je pense que ça a été incroyablement difficile, et je suis juste fier de tout le monde, car nous avons fait une scène magnifique. Et l’autre que je choisirai est en fait – ho ! c’est à l’écran en ce moment […]
Neil : […] c’est la scène de la librairie en feu avec Rampa.
JD : Ouais, wow.
Neil : Que nous avons faite en éclairant la librairie. Je veux dire, nous aurions pu l’obtenir avec des flammes, des lumière et du matériel en images de synthèse, mais je pense que la façon dont nous l’avons faite quand nous avons mis le feu à la librairie avec David à l’intérieur, donne un sens de réalisme que vous n’auriez pas pu avoir autrement.
JD : Super. Une scène déchirante aussi, parce que vous savez ô combien tout cela compte pour le personnage de Michael… C’est une scène très intense. David, et pour vous ? Quelle a été la scène la plus dure à jouer, et est-ce qu’elle l’était pour des raisons techniques ou parce que vous essayiez de saisir un sentiment spécifique ? Quel a été le plus gros challenge ?
David : Eh bien, il y a eu beaucoup de choses qui ont été difficiles. Vous avez montré une image de moi sur une sorte de machine quand je volais dans la ligne internet.
David: Cela impliquait d’être hissé et d’avoir une sorte de tige métallique insérée dans mes sous-vêtements et d’être pivoté. C’est en quelque sorte physiquement inconfortable comme ça, mais des scènes pareilles sont amusantes. Parce que c’est comme jouer, et pour toutes les scènes sur fond vert, cela demande un peu d’imagination. Ce qui, je suppose, est un peu difficile mais c’est très excitant à faire, et les scènes les plus dures à filmer sont toujours celles où la réalité est… où vous devez vous battre contre quelque chose du monde réel, je suppose.
Donc la scène la plus dure à jouer était probablement la grande scène finale, celle où il y a tous les personnages sur la base aérienne, quand Satan est finalement appelé. Elle a juste été difficile parce que nous étions en Grande-Bretagne en novembre et nous nous gelions à mort. Et il y avait vraiment beaucoup de personnages, ce qui prenait un long moment à filmer. Et parce que les enjeux étaient très élevés, vous deviez continuer à recréer des moments très tendus, alors quand il faisait -2°C et que tout ce à quoi nous pensions était qu’il ne fallait pas trembler. Alors, en quelque sorte, ça devient la chose la plus compliquée à filmer. Mais comme ce que vous voyez maintenant, nous sommes sur les dunes d’Atlantis juste à l’extérieur de Cape Town. [= Le Cap, en Afrique du Sud]
Quelque chose comme ça est magnifique parce que vous êtes sur un paysage semblable à un rêve, qui ne ressemble à nulle part ailleurs sur Terre, et vous tentez de recréer quelque chose qui n’existe pas sur Terre. Et il y a quelque chose de magnifiquement excitant en cela. Vous savez beaucoup de… en jouant ces personnages, vous pouvez faire les sauts imaginatifs les plus extraordinaires et d’un point de vu d’acteur, c’est excitant, c’est passionnant. Donner vie à un personnage à travers toute l’histoire humaine, quel régal. Donc, bien que des moments comme celui-ci peuvent avoir des challenges à relever, je ne dirais pas qu’ils ont été durs à filmer, je dirais qu’ils ont été excitants.
JD : Il semble qu’avec Rampa, alors qu’il traverse les siècles et les décennies, son look change tout le temps, il tente toujours de suivre la tendance. Mais il semble presque inconfortable avec lui-même, comme s’il tentait de se réinventer, à chaque fois qu’on le voit il se réinvente encore. C’est une nouvelle coupe de cheveux, c’est un nouveau look, c’est une nouvelle garde-robe. C’est une manière pour lui de tenter de se sentir bien dans sa peau dans ce monde ?
David : Je pense qu’il est aussi… c’est une personne esthétique, qui cherche à trouver sa version de chaque moment de l’histoire, et c’est de toute évidence quelque chose qui est génial et fun à faire et cela est en contraste frappant avec Aziraphale qui piétine en quelque sorte à travers l’histoire. Et c’était quelque chose dont nous étions tous les deux très conscients et que nous tentions tous les deux d’atteindre et Stevie Smith, qui a fait mon maquillage, était génial à trouver de plus en plus de versions scandaleuses de … bien cela pourrait être le Rampa-Elisabéthain, ou c’est le Rampa de l’ancienne Rome. Parce que vous devez aussi trouver quelle version de lunettes de soleil conviendrait au mieux à la période de l’histoire particulièrement pour les époques où elles n’existaient pas encore.
Donc cela était très amusant d’essayer de comprendre quelle version correspondrait à quelle période et comment il [Rampa] essayerait d’y apporter sa propre touche. Parce qu’il aime l’humanité, mais il se sent aussi comme s’il était un cran au-dessus d’eux. Donc, vous savez, il tente de leur montrer comment il ferait.
Les autres parties: 1 / 2 / 3 / 4
Traduction: Lutin
9 notes
·
View notes
Text
L’impact des nouvelles technologies sur le développement de l’enfant et de l’adolescent.
Il est facile de voir surtout lorsque l’on vis dans un pays occidental la place que prend la technologie de nos jours .Il est ainsi possible d’apprendre grâce à un ordinateur , de prendre ses rendez-vous médicaux ,de converser avec quelqu’un à l’autre bout du monde où même de payer ses factures.vous l’aurez compris aujourd’hui les nouvelles technologies sont de plus en plus démocratisées voir indispensables à notre vie :
Il est clair dès lors que cette interdépendance croissante que nos sociétés ont vis à vis des nouvelles technologies et notamment d’internet ,ont également un impact sur les plus jeunes .En effet selon un rapport de l’UNICEF de 2017 :71% des 15-24 ans utilisent régulièrement internet contre 48% de la population totale .De plus le même rapport un internaute sur trois serait un enfant ou un adolescent de moins de 18 ans .Compte tenue de la variété des informations que l’on peut trouver sur internet et de la fragilité des individu de cette tranche d’âge il convient alors de se questionner sur l’impact qu’un outil aussi vaste qu’internet peut avoir sur le développement de l’enfant et l’adolescent qui sont exposés aux nouvelles technologies de plus en plus jeunes.
En effet les possibilités positives (et également négatives) d’internet sont multiples et pratiquement infinies , la multiplicité des contenus est ce qui fait la force mais également les faiblesses d’internet .Ainsi , il sera possible de s’éduquer en toutes choses et ce gratuitement , internet va donc permettre l’accès aux ressources éducatives à des millions sans qu’ils n’aient besoin de débourser de l’argent pour acheter des livres , avec une simple connexion 3g qui tend à être de plus en plus démocratisée .Aujourd’hui même dans les zones les plus pauvres il n’est plus nécessaire d’investir dans des infrastructures coûteuses pour proposer internet même aux plus démunis , cet état de fait ouvre donc la voix à de nouvelles possibilités d’éducation et d’ouverture au monde des populations les plus démunies ou des plus isolées .
Les possibilités positives qu’apportent internet dépasse simplement celle du nivellement éducatif par le haut dans les zones les plus pauvres du globe , en effet un rapport de l’unicef en France présente les résultats suivants: “ un enfant sur cinq (17%) vit dans une situation d’intégration sociale précaire dont 7% sont « déjà pris dans un processus de disqualification sociale » Vu sur: https://www.unicef.fr/article/france-1-enfant-sur-5-en-situation-d-integration-sociale-precaire“ , ainsi je peux affirmer également qu lorsque j’étais au lycée je faisait partie de ces enfants socialement précarisés à cause de leurs centres d'intérêts jugés trop différents selon leur contexte social .Et là aussi internet est une formidable porte d’ouverture vers le monde permettant à l’enfant de se connecter vers des communauté ou il se sentirait accepté .C’est dans ce cadre que j’ai eu à rencontrer mes amis les plus proches aujourd’hui sur un forum de jeux vidéos et de manga , à l’époque internet était pour moi une véritable aubaine me permettant d’éviter de m’enfermer dans l’isolation dépressive , le fait de trouver une communauté m’ayant accepté me permettant même de trouver le courage de dépasser ma timidité maladive et participant à la construction de l’adulte que je suis aujourdhui.
Les nouvelles technologies et également internet vont permettre à d’autres de pouvoir parler de leur souffrances ou des épreuves qu’ils vivent attirant ainsi les yeux et potentiellement même l’aide du monde entier , via la visibilité que leur permet d’avoir internet comme cet enfant qui grâce à internet a pu retrouver sa famille biologique https://www.francetvinfo.fr/internet/reseaux-sociaux/adopte-il-retrouve-sa-famille-dix-ans-apres-grace-aux-reseaux-sociaux_3581267.html
Comme nous pouvons le voir les possibilités qu’offrent internet sont aussi incroyables que variées .Bien qu’internet apporte une quantité incroyable de potentiel positif , l’autre face d’internet existe également .Les dangers de cet outil sont aussi nombreux que les opportunités qu’il propose :
Les problèmes potentiels sont multiples à commencer par le contenu absolument sans limite s’offrant aux enfants ayant accès à internet , ils sont donc exposés à la pornographie , la violence et à une pléthore de contenus non adaptés à leur age , contenus pouvant influencer négativement le développement social et psychologique de l’enfant .
Et les problèmes ne s’arrêtent pas les enfants lorsqu’ils arrivent sur internet sont souvent très peu sensibilisés à ses danger , notamment par rapport aux informations personnelles qu’ils publient dessus par exemple sur les reseaux sociaux dont ils sont extrêmement friands , comme cette adolescente malaisienne qui se suicide suite à un sondage instagram demandant à ses followers si elle devait continuer à vivre ou non https://www.europe1.fr/international/malaisie-une-adolescente-se-suicide-apres-un-sondage-sur-instagram-3898726. Ces enfants sont souvent exposés trop jeunes à la méchanceté régnant sur internet et les conséquences peuvent être très vite dramatiques .
Si internet peut aider un enfant isolé car trop différent , il peut aussi le pousser encore plus loin dans son isolation sociale , c’est le cas de millions d’enfant qui s’enferment (faute de contacts sociaux ) dans des communautés de jeux virtuels et qui perdent totalement le gout du contact social à l’extérieur de ces communautés . (voici un exemple dramatique d’une telle situation :https://www.ladepeche.fr/2019/11/05/accro-aux-jeux-video-un-adolescent-de-17-ans-retrouve-mort-devant-son-ordinateur,8524290.php)
Ainsi si il apparaît que les nouvelles technologies sont capables d’offrir le meilleur comme le pire au développement de l’enfant ou de l’adolescent , il apparaît dont clairement , qu’une sensibilisation de l’enfant aux dangers qu’il encours et des parents aux moyens de protection possible pour contrôler (dans la limite du raisonnable ) , les activités numériques et en ligne de leurs enfants peut permettre de faire d’internet un outil puissant de développement personnel et social , il faut cependant retenir que les dangers qui s’y trouvent sont aussi nombreux que les opportunités qu’il recèle et que la jeunesse y est confronté de plus en plus tôt et son accès devient de plus en plus facile et ce même dans les zones les plus pauvres du globe .La prudence est donc de mise .
Bibliographie: https://www.afd.fr/fr/ressources/savoirs-communs-ndeg17-le-numerique-au-service-de-leducation-en-afrique https://www.internetsociety.org/wp-content/uploads/2017/11/bp-childrenandtheinternet-20129017-en_FR.pdf https://www.unicef.fr/article/france-1-enfant-sur-5-en-situation-d-integration-sociale-precaire https://www.unicef.org/media/48606/file/SOWC_2017_Summary_FR.pdf ABDOULAYE SOULEY Ousmane L1 mathematique groupe 1
0 notes