#jan vogler

[kingsbridgelibraryteens]

Check this out! This performance by Amanda Gorman and Jan Vogler is a great example of the power of poetry + music.

[jannamaria]

"Art is what defines us, what makes us human"

Jan Vogler

[sonyclasica]

JAN VOGLER

LALO & CASALS: CELLO CONCERTOS

La obra maestra de Édouard Lalo (1823 - 1892), el Concierto para violonchelo y orquesta en re menor, combina influencias del folclore español con su estilo característico, que recuerda a los compositores alemanes. En 2023 cumple 200 años. Disponible el 3 de marzo.

Consíguelo AQUÍ

Aunque era francés, tenía ascendencia española y su famosa obra fue interpretada con frecuencia por el célebre violonchelista Pablo Casals, a quien está dedicado este álbum. Su hermano Enrique Casals (1892-1986) fue un destacado violinista, director de orquesta y compositor por derecho propio. Compuso el Concierto para violonchelo en fa mayor en 1946 bajo la fuerte influencia del mar y la naturaleza de Cataluña. El último movimiento es una sardana, una danza folclórica catalana cuya forma también utilizó Pablo Casals en muchas de sus obras, muy claramente inspirado en el Romanticismo tardío alemán.

Jan Vogler

El violonchelista Jan Vogler vive en Nueva York y Dresde. Actúa con orquestas de renombre internacional de todo el mundo, como la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig, la Deutsches Symphonie-Orchester de Berlín o la Orquesta Filarmónica de Londres. Su sólida base artística le ha permitido explorar los límites de su sonido, creando un diálogo continuo también con compositores e intérpretes contemporáneos. El New York Times elogia su "interpretación conmovedora y rica en matices" y el Frankfurter Allgemeine Zeitung le concede la capacidad de "hacer cantar a su violonchelo". Por su elogiada grabación de las suites para violonchelo de Bach recibió un Opus Klassik. Jan Vogler es director del renombrado Festival de Música de Dresde desde octubre de 2008, así como director artístico del Festival de Moritzburg desde 2001.

Josep Caballé Domenech

El director de orquesta de origen catalán Josep Caballé Domenech, director titular de la Orquesta del Festival de Moritzburg y de la Filarmónica de Colorado Springs y ex GMD de la Staatskapelle Halle, ha disfrutado de una exitosa carrera con un amplio repertorio de conciertos y ópera. Recibió el Premio Aspen de la Academia Americana de Dirección de Orquesta y fue incluido como "Protégé" en el ciclo inaugural de la Iniciativa Artística Rolex Mentor y Protégé 2002-03 de Sir Colin Davis.

Orquesta del Festival de Moritzburg

La fundación de la Academia del Festival de Moritzburg bajo la dirección de Mira Wang en 2006 siguió la visión de fomentar el talento de los jóvenes mediante el intercambio intercultural e intergeneracional y facilitar su entrada en la práctica concertística. Mediante un procedimiento anunciado a nivel internacional, cada año se seleccionan aproximadamente 45 músicos para participar. Juntos forman la Orquesta del Festival de Moritzburg, a las órdenes del director titular Josep Caballé Domenech. Gracias a una beca completa, trabajan en obras de música orquestal y de cámara que luego presentan en concierto. Con ocasión del 30º Festival de Moritzburg, en verano de 2022, el conjunto volvió a reunirse en otoño para grabar este álbum.

TRACKLIST

Édouard Lalo (1823 – 1892)

Concerto for Cello and Orchestra in D minor

1. Prélude. Lento – Allegro maestoso

2. Intermezzo. Andantino con moto – Allegro presto

3. Introduction. Andante – Rondo. Allegro vivace

 Enrique Casals (1892 – 1986) 

Concerto for Cello and Orchestra in F major in romantic serious style

4. Allegro moderato

5. Adagio doloroso

6. Finale. Tempo di sardana

World premiere recording

[gasparodasalo]

Antonio Caldara (1670-1736) - Concerto da camera for Cello, 2 Violins and Basso continuo in d-minor, I. Allegro. Performed by Jan Vogler, cello, and La Folia Barockorchester on period instruments.

[sakurabreeze]

Hélène Grimaud & Jan Vogler – Rachmaninoff: Cello Sonata in G Minor, Op....

[martendoc]

Ein neu geschaffenes Desiderat: talentierte, geschickte und zertifizierte Informelle Pflegekräfte. Ehrenamtliche und professionell im nachbarschaftliche Quartier. Ein Gewinn für Alle in Bottrop, wenn diese zertifizierte Personen nunmehr Online (?) verfügbar sind als befähigte und talentierte Nachbar*Innen @Bedside.

Bottrop ist zu beneiden um so viel bürgerschaftliches Engagement, die im Falle eines pflegerische Ausnahmefalles sich freiwillig sich in der Pflicht genommen weiss, den Menschen als Mensch Hilfe und Unterstützung anzubieten.

Frau Becker hat Grund zum stahlen denn das von ihr vertretene Projekt trägt das Signatur: "Wir machen keine halbe Sachen!"

Denn sogar Schulungsmaßnahmen wurden passgenau ins Bild gebracht, die normalerweise Pflegevorbehaltsaufgaben zuzuordnen sind:

Noch am 06. Jan 2021 undenkbar - unmachbar - unvorstellbar.

Heute sieht die Pflegewelt anders aus.

Heute wird in Bottrop "Ehrna" propagiert. Helfendes Ehrenamt + Nachbarschaft = Ehrna. Dies Kürzel ist schon seit Jahren gebräuchlich, die Bottroper Initiative dahinter ist dafür eher ungewöhlich um Unterstützung im Alltag mobil zu machen.

Ehrna bringt's: mit einer 1:2 Rikscha-Versorgung auf Tour.

Als Service-Projekt, dass sich anlehnt an stationäre Überversorgung, die die Aussagen der Präsidnten des Deutschen Pflegerat, Christine Vogler noch zu toppen weiß: "Wer es sich leisten kann, lebt in sog. "Lebensabendhäusern", wo Pflegende zu guten Bedingungen arbeiten" (kms.ag - Branchennews, Pflege v. 14.12.2021)

Ehrnas Vorsatz: Den Menschen mitmenschlich verpflichtet; quartiernah im Auftritt. Einzige Impuls: aufgrund humane Aspekte und reinesreines Mitgefühl helfen und unterstützen, wenn erforderlich - ohne als Deppen der Nation wahrgenommen zu werdeb. Den Nachbarn beistehen, weil er Nachbar ist. Ehrenamtlikche Unterstützungsangebot in seine konkrete, situative Ausnahmefall, die stets dann der Fall, wenn der Pflegefall eintritt und Gesundheit in dem Maße schwindet, wie Bedarf an Unterstützung gesellschaftliche Aufgabe des Gemeinwohls ist. Das Ministerium für Gesundheit, Arbeit und Soziales in NRW (MGAS.NRW) befeuert seit dem 25. März eine Rikscha-Versorgung. Bis zum 1. Jan. 2024 gab es sogar nur eine 1:1 Tandem-Versorgung als Pflegeprogrammpunkt. Schnörkellos in einfacher Sprache im Infopaket zur Nachbarschaftshilfe beschrieben.

Mit Ehrna's Rikscha sollen Menschen, die Pflege nicht benötigen, dennoch pflegesensible Unterstützung und Betreuung finden. Dann und wann, wenn sie als Personen mit Bedarf gerne in Bottrop Begleitung in Anspruch nehmen. Das neue daran: als Touristen wahrgenommen zu werden: das Beste für unsere Gäste. Sogar bei Pflegestufe 0 [Null] besteht die Möglichkeit [in Bottrop sogar analog] kostenlos nach Wunsch eine Chaufeur-Service von A nach B zu erhalten. Finanziert durch der Pflegeversicherung als Kostenträger bis zu ein Gegenwert von € 125 (mtl. Entlastungsbetrag). Eine nette Idee für Entlastung und Entspannung um hier und da die Zeit zu verbringen.

Nach Auffassung der Pflegerouter sollten freiwillige Handlungsträger ernsthaftere, und vor alllem sinnvollere pflegesensible Betreuung anpacken, wenn sie Sorge-Arbeit leisten.

Dort wo Hilfe angesagt ist: als eHomecare. Zuwendung für "smarte Patienten" mit intrasituative Bedarf. Kurzum: Personen zentrierte Zuwendung @Bedside sollte von vulnerablen Patienten gesteuert und navigiert werden - lokal, sozial und mobil auf den Weg gebracht um die Lage des Kranken zu lindern. Realisiert durch ehrenamtliche Manpower als konviviale Versorgung @Bedside. Macht mehr Sinn als Rikscha-Fahrten mit deren hoher Fun-Faktor bei der echte Pflege auf Bottrops Boulevards ausgelagert wird. Ehrna's Rikscha fährt auf Schienen - sozusagen. Noch bestimmen Experten in Pflegebüros wohin der Reise geht. Auf Schienen? Na ja - das Projekt läuft stets auf schmale, streng gespurte Parcour-Bahnen; der Rischa wird wie ein Lokomotive geführt mit Fahrten von Station A nach Station B; der Deutsche Bahn lässt grüßen. Denn ein Rikscha kann nicht vom Nutzer navigiert werden - technisch unmöglich.

Der Pflegebedürftige ist somit voll abhängig von der fahrende Experte die wiederum als strampelnde "Machinist" gestellt wird. Aus dem Pool der sportlichen Supporter, wie sie in Fahrplanauskunft der Rikscha-Gesellschaft geführt werden. Auskünfte erteilt den potentiellen Nutzer die Mitarbeiter in den jeweiligen Pflegeversorgungzentren oder Pflegebüros, Pflegestützpunkte oder Quartierbüros - hier werden mobile Verbindungen auf Räder hergestellt und mit Mobilitätsgarantie auf der Straße gebracht.

Der schönen Schein trügt somit (Care-Evangelism) denn User dieser Wohlfühl-Service erlebem ein zwangsweise berührt und geführt werden indem sie wie Schachfiguren von A nach B geschoben werden - natürlich bequem, natürlich Sorgenfrei, natürlich angewiesen auf Goodwill und Förderungsgelder.

Über Geld redet man nicht - aber sollte Geld und Finanzierung im Raum stehen: allein den (eBike-) Rikscha kostet ca. 10.000 Euro - mit im Endeffekt folgender Folge: Bei Wegfall von Sponsorengelder und Fördersummen ist Service-Insolvenz unvermeidlich bei nahezu "kostenfreie" Touren, die kaum die Kosten für Wartung, Garage, Versicherung, Strom / Ladestation und Zeitaufwand der engagierten Chaufeurs wett machen - die nach Vorgaben des MAGS.NRW jährlich nur maximal 2 Personen fahren dürfen. Diese 1-2 Personen dürfen so oft wie sie wollen kutschiert werden wie sie wollen, aber eine dritte Person oder weitere Personen dürfen das Rikscha-Gestell zur Herstellung von Wohlbefinden und Wohlergehen nicht benutzen.

Wem dieses Rechenexempel überteuert vorkommt sei auf ein Artikel der WAZ verwiesen, die im Jahr 2018 den Kostenfaktor bei der Anschaffung, ohne Betriebs, Versicherung und Wartungskosten bei 20.000,00 Euro bezifferte. Bei 8 Jahre Abschreibung mtl. 200,- Euro - und als kostenloses Angebot NUR für Tagespflege. Überversorgung die durch Organisationsprobleme noch verstärkt wird: Gesucht werden Ehrenamtliche, und wenn diese nicht gefunden werden, hilfsweis Langzeitarbeitslose als Manpower -> damit Kostlose Überversorgung auf der Straße gebracht wird für Leute, die es im Grunde gar nicht gebrauchen, aber mit diese Komfortleistungen sich gerne verwöhnen und bedienen lassen. Vier Jahre später steht die Rikscha in Bottrop mehr rum als alles andere, weil noch stets 10 Ehrenamtliche für Ehrnas Rikscha-Versorgung dringend gesucht werden um das stationäre Pflegepersonal zu entlasten und die Tagespflege zu beglücken mit überfürsorgliche Luxusversorgung. Passend firmiert unter "Wunschzauber".

Der Pflegerouter geht hier konsequent andere Wege - seit 2007:

So werden Carefanten geboren:

[eug3ne1]

“What We Carry” - Amanda Gorman & Jan Vogler (LIVE on The Late Show)

[uinterview]

On Saturday night, spoken-word poet Amanda Gorman took the stage at New York City’s famed Carnegie Hall with classical cellist Jan Vogler for a thrilling night of cross-disciplinary art.

Full Story Here: https://uinterview.com/news/poet-amanda-gorman-cellist-jan-vogler-spark-a-dialogue-between-modern-classical-art-in-thrilling-carnegie-hall-performance/

[tilbageidanmark]

Movies I watched this Week # 146 (Year 3/Week 42):

The wolf house, a very disturbing and very unique nightmare from Chile. A dark, adult stop-motion animated art film about an abused little girl who tries to mentally escape from some kind of a frightening colony. All the reviews I read consider this one of the most insane and mesmerizing films ever made. Similar in style to Jan Švankmajer and Yuri Norstein.

The story is narrated in Spanish and German, and is rendered extra horrifying, because it was 'inspired' by the real-life story of 'Colonia Dignidad'. This was a secluded, barbed-wired camp in Chile, which for decades operated as religious center for a cult of Nazi pedophiles, who slaved, abused and tortured generations of young natives, especially during the Pinochet years.

The trailer.

🍿 Another bizarre film [Found on somebody's list of 'weirdest movies of all time'] is The Dancing Pig from 1907. A short burlesque piece about a naked, anthropomorphic pig dancing on a stage with a woman. There are other versions, each with its own music, which gives each one a different interpretation, just as Eisenstein said.

🍿

2 by Spanish director Rodrigo Sorogoyen:

🍿 The beasts, an extremely tense thriller about xenophobia, based on a real event. An older French couple moves into a remote Galician village in the countryside (in Spain), and tries to build a quiet life there growing vegetables. But a neighbor dispute with some locals escalates and ends badly. It's like a darker, modern day 'Manon of the spring', or 'Straw dogs' without the blatant violence. Denis Ménochet is terrific. The score is eerie with dissonant tambourine sounds. 9/10.

🍿 Mother (“Madre”) is a tight short, filmed exclusively inside of an apartment (and nearly all of it in one shot) which becomes increasingly horrifying as the story draws out. A woman receives a phone call from her 6-year-old son, who had gone on vacation with his dad. But the child calls to say that he's lost and alone on a beach somewhere, and he can't say - before his battery runs out - if they are still in Spain or in France.

Sorogoyen expanded this tense nugget of panic into a full feature 2 years later. I'll probably watch it as well.

🍿

Re-watch: Bergman's 1958 gothic horror story The magician ("Ansiktet"). The enigmatic 'Vogler's Magnetic Health Theater' plays stage tricks and spiritual magic in front of a skeptical audience. With all of Bergman's ensemble players (except of Liv Ullmann). 100% on Rotten Tomatoes. 9/10.

🍿

2 more by Douglas Sirk:

🍿 Magnificent Obsession, my second romantic soapie starring Rock Hudson and Jane Wyman (Last week I saw their 'All that heaven allows'). It's a weepie melodrama full of chick-flick tropes: A handsome, spoiled millionaire who atones for his rude behavior by turning his life around, dedicating himself to selfless philanthropy, a love story that survives all hardships, blindness that is caused by a car accident, but is healed when the only surgeon who loves the patient operates to remove an unrelated tumor, etc. etc. I loved that the "Magnificent obsession" concept is being symmetrically introduced at 52:00, the exact middle of the film.

🍿 Imitation of Life, Sirk's last American film, opens with a montage of shower of diamonds, and ends with Mahalia Jackson funeral singing at a black church. In between it lays it thick with a melodrama about two single mothers, one white and one black, and their two daughters, one of which passes for white, and tries to hide her heritage. With Dan O'Herlihy who played Buñuel's Robinson Crusoe. (Photo Above).

🍿

The cow ("Gaav", 1969), the first masterpiece of the Iranian New Wave. A deeply resonant story of a simple villager whose only precious possession in the world is his cow, which (like in the Kelly Reichardt film), is the first and only cow in this village. This is maybe the most primitive locale I've ever seen on film, just some mud houses built around a waterhole in the middle of a barren desert. But the small community is cohesive and everybody tries to help the despondent peasant when his cow suddenly dies. The black & white cinematography is stunningly beautiful, and the emotional punch of the story is carefully timed. This was one of the Ayatollah Khomeini's favorite films, and may have helped keep the Iranian film industry alive after the Islamic revolution. 9/10.

Sadly, the director, Mehrjui and as well as his wife, were murdered last week, after he publicly denounced the state censorship. RIP, Dariush Mehrjui!

🍿

2 by iconoclast Joseph Strick;

🍿“Hey. How’s your middle leg, darling?…”

After watching a new 15 minutes segment from 'Great Books Explained' channel about James Joyce's Ulysses, I decided to watch the then-controversial 1967 adaptation. This is my 2nd Joyce adaptation (After John Huston's wondrous 'The Dead').

I'm glad that I read all of Joyce (Except of 'Finnegans Wake' of course) when I was younger. I miss reading and I hope that I'll pick up the habit again before I die.

I was skeptical about any effort to turn the rich virtuosity and Stream of consciousness of the original into a movie, especially when it updated the story from 1904 to the 1960's. But I loved it nevertheless. Blasphemous and sensuous, it fetishes much of Joyce's Dublin mythology; The musical life, politics, landmarks, even some of the melodious language. Milo O'Shea, (who looked exactly like the Israeli poet Pinhas Sadeh), was memorable, sad and sensual; I need to look for more of his movies. Molly's 20-minute inner monologue was wonderful. 8/10.

🍿 Strick's 1948 short documentary Muscle Beach, when it was still located by the Santa Monica Pier. A wholesome, innocent look at the emerging counterculture of bodybuilders, and the adoring children running around the waterfront. 8/10.

🍿

4 more short films:

🍿 La Fonte des neiges (AKA "Thawing out") is a unique little French film about a 12-year-old boy, whose young mom brings with her for a vacation at a nudist colony. In the beginning, he's not too keen to be there, but after meeting a pretty girl, he 'thaws out'. In spite of the overall nudity, it's a sweet, wholesome story.

🍿 In the Israeli animated short A letter to a pig, an old holocaust survivor tells a class of teenage students how he hid in a dirty pigsty. Rendered in a beautiful surreal style.

🍿 A new Irish version of Prokofiev's Peter and the Wolf, animated in a lovely black & white style with some red accents here and there. Written by Bono, and using a narrator whose conspiratorial voice distract from the visuals. 4/10.

🍿 Feral, made by a Portuguese animator, about a wild child brought back into civilization. Nominated for Oscar in 2013. Now I want to watch Truffaut's 'L'Enfant sauvage' again.

🍿

My first (?) by Rouben Mamoulian, the musical Silk stockings. A ludicrous political story about Soviet communism vs. American capitalist hedonism. Syd Charisse, the tough (but sexy) Russian operative abandons her principles as soon as she's wooed by Fred Astaire (here named “Steve"!) and learns the meaning of "love". All are enchanted by the irresistible magic of "Gay Paree". Most of the tunes were sub-par, but the best dance and song numbers are superb.

🍿

2 by Antoine Fuqua:

🍿 "When you pray for rain, you gotta deal with the mud too".

Because I watch so few vigilante-action movies, I liked the Denzel vehicle The Equalizer, especially the reflective, quiet parts. Part All-powerful Jedi, part Almighty Janitor, he's a Home Depot James Bond who never sleeps, and very good at killing people. 5/10.

🍿 Brooklyn's Finest, another gritty crime film, about 3 separate "bad" NYC cops, who get to meet in one location in the projects for a final "Ballet of death". One is an uncover cop, who betrays his friends, one steals money from drug raids in order to support his family, and Richard Gere is a week from retirement, and he doesn't care at all about anything. Thankfully, he is able to heroically save some young sex slaves, and for that, he's the only one to survive.

🍿

"I can't be a father of anything. I don't even read the newspapers."

Dark horse is my second quirky film by Icelandic director Dagur Kári (After the terrific ‘Virgin mountain’). Completely off-beat 'Indie' style story of two Danish slackers in Copenhagen who both fall in love with the same girl working in a bakery. Precious and humane.

With young Nicolas Bro. The trailer. 7/10.

🍿

After 'Monty Python’s Flying Circus' ended, Graham Chapman worked with an up-and-coming young writer named Douglas Adams on a new sketch comedy show for the BBC. It was called Out of the Trees, and it bombed. Only one episode was made, and that aired only once, on January 10, 1976. It was considered lost, but 30 years later, a single copy surfaced. Now that it’s available on YouTube, it’s terrible by all means. With annoying laugh tracks and without the synergy of the other Pythons. 1/10.

🍿

The Onion used to be cutting edge & prophetic in the old days, when they published 'Our Long National Nightmare Of Peace And Prosperity Is Finally Over' four days before Bush inauguration, or when they re-publish ‘No Way To Prevent This,’ Says Only Nation Where This Regularly Happens, every time there's a 'big’ mass shooting.

But these days are long gone. Life absurdities have caught up to the satire, and when they tried to come The Onion Movie it wasn't there any more. A movie so bad, it couldn't get distribution. A long string of comedy sketches, out of which about 15 were very funny. But it wasn't 'Airplane!', Saturday Night Live, Zucker, Abrahams and Zucker or even National Lampoon. And the main guy was definitely no Lesley Nielsen. 2/10.

🍿

3 times Honk; The first by Cyriak, and a follow up from Mr. weebl. Also, an old one by Felix Colgrave.

🍿  

(My complete movie list is here)

[huangchechin]

19658801582/Jan Vogler : Lalo & Casals: Cello Concertos

拉羅＆卡薩爾斯：大提琴協奏曲 沃格勒，大提琴 多梅內克 指揮 莫里茲堡音樂節管弦樂團 ◎ 慶祝2023年法國作曲家拉羅誕生200週年 ◎ 收錄世界首度錄音的恩里克·卡薩爾斯大提琴協奏曲 ◎ 沃格勒以深厚的藝術基礎與當代作曲家和表演者進行音樂對話 　　專輯由大提琴家沃格勒（Jan Vogler）主奏，莫里茲堡音樂節管弦樂團（Moritzburg Festival Orchester）之指揮多梅內克（Josep Caballé Domenech）領導樂團協奏，收錄拉羅（Édouard Lalo, 1823 – 1892）著名的大提琴協奏曲以及巴勃羅·卡薩爾斯（Pablo Casals, 1876-1973）的弟弟恩里克·卡薩爾斯（Enrique Casals, 1892 –…

[tvueberregional]

Klavierkonzert mit Lionel & Demian Martin im Palatin Wiesloch

Klavierkonzert mit Lionel & Demian Martin im Palatin Wiesloch Zwei Brüder - zwei Instrumente „7. Abo-Konzert der Kunstfreunde Wiesloch e.V. – Klavierkonzert mit Lionel & Demian Martin“ Die Martin-Brüder: ein perfekt aufeinander eingespieltes Cello-Klavier- Duo. Lionel und Demian Martin sind beim „7. Abo-Konzert der Kunstfreunde Wiesloch e.V.“ am Sonntag, 26. Februar 2023, um 19 Uhr zu Gast im Staufersaal des Palatins. Als absolutes Dreamteam ergänzen sich die beiden an Violoncello und Klavier. Die jungen, begabten Musiker begeistern ihr Publikum mit ihrer Spielfreude und sind definitiv mehr als eine klassische Duobesetzung! Die begnadeten Brüder gestalteten im Jahr 2022 das Eröffnungskonzert der Schwetzinger SWR - Festspiele mit großem Erfolg. Nun sorgen sie im Palatin für einen Abend der Extraklasse. Wer sind die Gebrüder Martin? Lionel Martin wurde 2003 geboren und entdeckte im Alter von fünf Jahren seine einzigartige Verbindung zum Cellospiel. Damit startete der Künstler seinen raketenhaften Aufstieg. Es folgten Soloauftritte mit den Heidelberger Sinfonikern sowie erste Bundespreise bei "Jugend Musiziert" mit der Höchstpunktzahl in der Kategorie Violoncello solo. Außerdem gewann er als jüngster Teilnehmer den Wettbewerb Ton & Erklärung 2022 in Hannover. Seine besondere Liebe zur Kammermusik führte Lionel Martin in alle Ecken der Welt. In vielfältigen Kooperationen trat der Virtuose beispielsweise in Europa, Südamerika und Japan auf. Der unvergleichliche Cellist erhielt wichtige musikalische Anregungen durch Unterricht bei Größen wie Lynn Harrell, Jan Vogler sowie Yo-Yo Ma. Pianist, Improvisationskünstler, Komponist und Produzent von Filmmusik – das alles ist Demian Martin. Das Ausnahmetalent wurde 1998 in Filderstadt geboren und studiert Filmmusik an der Filmakademie des Landes Baden-Württemberg in Ludwigsburg. Pianistisch erhielt er seine Ausbildung von Janet Wilson (Perth, Australien), Karin Mielich (Tübingen) und Prof. Friedemann Rieger (Stuttgart). Neben seinem Klavierstudium ist er außerdem ausgebildeter Kirchenorganist. Demian Martin begann früh autodidaktisch zu komponieren und zu improvisieren. Bei seinen fulminanten Auftritten erlebt das Publikum Improvisation auf Zuruf, Konzertmoderation und auch kabarettistische Formate. Wenn diese beiden Talente kombiniert auf der Bühne im Palatin zusammen kommen, darf man meisterhaftes technisches Können bis hin zur Perfektion erwarten.   Tickets für die Veranstaltung gibt es ab einem Preis 20,00 Euro. Sie sind an der Theaterkasse des Palatins (bis auf weiteres an der Hotelrezeption), unter www.palatin.de oder unter Telefon 06222- 582 - 01 erhältlich. Die Theaterkasse ist von 10 bis 21 Uhr besetzt. Gerne nimmt auch das Kulturbüro Ticketbestellungen telefonisch unter 06222 – 582 640 entgegen. Hinweis: Einlass um 18 Uhr.   Das Best Western Plus Palatin Kongresshotel und Kulturzentrum liegt zwischen Heidelberg, Schwetzingen und Speyer im Herzen der Weinstadt Wiesloch und ist durch seine zentrale Lage und seine gute Verkehrsanbindung der ideale Ausgangspunkt für Ausflüge in die Region. Das 1992 gegründete 4-Sterne-Businesshotel, das über 115 Zimmer verfügt, wurde 2012 um das gegenüberliegende Boardinghouse mit 14 Studios, drei Juniorsuiten und zwei Suiten erweitert. Das angrenzende Kongresszentrum verfügt über 16 Veranstaltungsräume für bis 1276 Personen. Das Best Western Plus Palatin Kongresshotel und Kulturzentrum, das sich auf Tagungen, Kongresse & Events inhouse und außer Haus spezialisiert hat, ist u. a. „Certified Business Hotel“, „Certified Green Hotel“ und „Exzellenter Lernort“. Regelmäßig stattfindende Kulturveranstaltungen bringen renommierte, aus Fernsehen und Kino bekannte Darsteller und Stars von Weltniveau auf die Bühne. Ein besonderes Augenmerk gilt der Haus- und Veranstaltungstechnikabteilung, die mit Ton-, Licht- und IT-Spezialisten den normalen Rahmen an Betreuungspersonal vor, während und nach der Veranstaltung im Vergleich zu herkömmlichen Tagungshotels bei weitem überschreitet! Als mit dem Prüfsiegel Gesicherte Nachhaltigkeit ausgezeichnetes Haus werden bei den über 110 Mitarbeitern des Hotels und Veranstaltungszentrums nicht nur der Service, sondern auch Nachhaltigkeit und Umweltbewusstsein großgeschrieben. Mit „Palatin Concept“ bietet das Haus mit Hotel & Boardinghouse, Veranstaltungsräumen, Kulturzentrum, Partnerpool und vor allem dem Know-how seiner Mitarbeiter vollen Service aus einer Hand. Ziel ist es, ein Komplettangebot von A wie Anreise bis Z wie Zahlungsmodalitäten anzubieten. Die Philosophie ist es, den Kommunikationsschnittpunkt zwischen den einzelnen Leistungsträgern wie Hotel, Veranstaltungszentrum und Rahmenprogrammpartner zu sein und den Kunden somit die Arbeit abzunehmen. Über Best Western Hotels und Resorts. Best Western Hotels & Resorts mit Hauptsitz in Phoenix, Arizona, ist eine Hotelmarke innerhalb der BWH Hotel Group, dem Markendach für die drei weltweiten Markenfamilien Best Western Hotels & Resorts, WorldHotels Collection und SureStay Hotel Group mit einem globalen Netzwerk von rund 4.500 unabhängigen Hotels in rund 100 Ländern weltweit.* Insgesamt gehören zur Markenfamilie BWH Hotel Group weltweit 18 Hotelmarken, die die Anforderungen und Bedürfnisse von Hotelentwicklern und Gästen in aller Welt erfüllen: Best Western, Best Western Plus, Best Western Premier, Executive Residency by Best Western, Vib, GLo, Aiden, Sadie, BW Premier Collection und BW Signature Collection sowie WorldHotels Luxury, WorldHotels Elite, WorldHotels Distinctive und WorldHotels Crafted. Zudem ergänzen die Marken Sure Hotel, Sure Hotel Plus, Sure Hotel Collection und Sure Hotel Studio das Portfolio der Gruppe.** Diese Marken-Diversität bietet Hotelbetreibern, Entwicklern und Investoren die Möglichkeit, das passende Markenkonzept aus dem Markenangebot von drei eigenständigen Markenfamilien auszuwählen. Gleichzeitig erleichtert das breitgefächerte Portfolio dem Reisenden die Hotelauswahl. Alle Hotels unter dem Dach der BWH Hotel Group weltweit sind unternehmerisch unabhängig und individuell geführt. Die BWH Hotel Group bietet Hoteliers weltweit operative Dienstleistungen sowie Vertriebs- und Marketing-Unterstützung sowie mehrfach ausgezeichnete und preisgekrönte Online- und mobile Buchungsmöglichkeiten und die Kundenbindungsprogramme Best Western Rewards und WorldHotels Rewards. Die BWH Hotel Group Central Europe GmbH, vormals Best Western Hotels Central Europe GmbH, mit Sitz in Eschborn betreut insgesamt rund 270 Hotels in den zehn Ländern Deutschland, Kroatien, Liechtenstein, Luxemburg, Österreich, Slowakei, Slowenien, Schweiz, Tschechien und Ungarn unter dem gemeinsamen Unternehmensdach. Neben dem deutschen Hauptsitz in Eschborn gibt es ein regionales Länderbüro in Wien, Österreich. Alle Tagungs-, Stadt- und Ferienhotels der Gruppe und der verschiedenen Marken garantieren weltweit einheitliche Qualitätsstandards und behalten gleichzeitig ihren individuellen Stil und ihre Eigenständigkeit. Als Dienstleistungspartner von Hotels verfolgt die BWH Hotel Group das Ziel, den wirtschaftlichen Erfolg und die Wettbewerbsfähigkeit der Partnerhotels zu steigern. Über den Markenanschluss profitieren die einzelnen Hotels von den umfassenden Marketing- und Verkaufsaktivitäten für alle relevanten Marktsegmente und Zielgruppen. Für alle Marktsegmente werden modernste Vertriebs- und Kommunikationswege bereitgestellt. Alle Hotels sind über elektronische Distributionssysteme in den weltweiten Reservierungssystemen sowie im Internet und Partner optimal präsentiert und buchbar. Außerdem profitieren Hotels von dem stetigen Ausbau der eigenen Vertriebskanäle und der Social Media Aktivitäten, strategischem Revenue Management, eigenen Reservierungszentralen, Qualitätsberatung und einem umfassenden Schulungsangebot. Die Loyalitätsprogramme für Vielreisende, Best Western Rewards und WorldHotels Rewards, mit weltweit mehr als 47 Millionen Mitgliedern, gehören zu den größten Kundenbindungsprogrammen der Reisebranche. Weitere Informationen: www.bwhhotelgroup.de und www.bestwestern.de * Die Zahlen sind Schätzwerte, die schwanken können und Hotels beinhalten, die sich derzeit in der Entwicklungspipeline befinden. Lesen Sie den ganzen Artikel

[chasenews]

April 22: Hamburg Philharmonic State Orchestra in Carnegie Hall Debut Conducted by Kent Nagano with Cello Soloist Jan Vogler

Photos by Sergio Veranes Studio, Felix Broede, Marco Grob New York, NY — Dorn Music will present American conductor Kent Nagano with the Hamburg Philharmonic State Orchestra, renowned cellist Jan Vogler, and a choir composed of young singers coming together for the first time internationally in Stern Auditorium / Perelman Stage at Carnegie Hall in New York City on Saturday, April 22, 2023 at…

[tabernacleheart]

This began playing in my Spotify suggestions and I honestly wept. I have to share it with you.

[gasparodasalo]

Johann Adolph Hasse (1699-1783) - Concerto for Cello, Strings and Basso continuo in D-Major, I. Andante moderato - Fuga. Performed by Jan Vogler, cello, and Reinhard Goebel/Münchener Kammerorchester.

[sonyclasica]

JAN VOGLER

POP SONGS

Jan Vogler, Filarmónica de la BBC y Omer Meier Wellber presentan las piezas vocales más populares a lo largo de los siglos, de Monteverdi a Michael Jackson, con nuevos arreglos para violonchelo y orquesta. Ya disponible.

Consíguelo AQUÍ

rbb Kulturradio dice: "Jan Vogler canta con su instrumento". En "Pop Songs" graba las piezas vocales más bellas y populares, desde Monteverdi, Vivaldi, Bizet, Mozart hasta los Beatles, Gary Moore o Micheal Jackson, abarcando un período de casi 500 años. Para este proyecto especial se une a la Filarmónica de la BBC y al director Omer Meier Wellber. Las piezas cuentan con arreglos especialmente creados para violonchelo y orquesta y consiguen que cobren vida en un nuevo esplendor inédito. La Filarmónica de la BBC realza a Jan Vogler de una manera maravillosa, mientras que el director Omer Meier Wellber interviene con el acordeón en una versión con un hermoso arreglo de "Pur ti miro" de Monteverdi. Vogler eligió las piezas más deliciosas de óperas como Dido y Eneas, Carmen o la Flauta Mágica. Tampoco rehúye los favoritos del siglo XX, como "Summertime" de Porgy and Bess, "It was a very good year" interpretada con ironía por Frank Sinatra o "Billie Jean" de Michael Jackson.

El violonchelista Jan Vogler vive en Nueva York y Dresden. A lo largo de su carrera ha actuado con directores de renombre y orquestas de fama internacional en todo el mundo, como la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta Gewandhaus de Leipzig, la Deutsches Symphonie-Orchester de Berlín y la Orquesta Filarmónica de Londres. Su sólida base artística le ha permitido explorar los límites de su sonido, creando un diálogo continuo también con compositores e intérpretes contemporáneos. A menudo estrena nuevas obras. El New York Times elogia su "interpretación conmovedora y rica en matices" y el Frankfurter Allgemeine Zeitung le atribuye la capacidad de "hacer que su violonchelo hable como una voz que canta". Por su elogiada grabación de las suites para violonchelo de Bach recibió un Opus Klassik. Jan Vogler es director del célebre Festival de Música de Dresden desde octubre de 2008 y director artístico del Festival de Moritzburg desde 2001.

La Filarmónica de la BBC tiene su sede en MediaCityUK, en Salford, y realiza una temporada anual de conciertos en el Bridgewater Hall de Mánchester, además de dar conciertos con regularidad en Hanley, Leeds, Kendal y otros lugares del norte de Inglaterra. Como uno de los seis grupos de interpretación de la BBC, la orquesta graba y ofrece conciertos para BBC Radio 3.

Omer Meir Wellber, nacido en 1981 en Israel, se ha consolidado como uno de los principales directores de orquesta de la actualidad, tanto en el repertorio operístico como en el orquestal. En la actualidad, reparte su tiempo entre sus cargos de Director Principal de la Filarmónica de la BBC y Director Musical del Teatro Massimo Palermo.

  TRACKLIST 

1.     Pur ti miro (Monteverdi)

2.     Air de Didon (Purcell)

3.     Vedro con mio diletto (Vivaldi)

4.     Ach ich habe sie verloren (Gluck)

5.     Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen (Mozart)

6.     Casta Diva (Bellini)

7.     Largo al factotum (Rossini)

8.     La fleur que tu m'avais jetée (Bizet)

9.     Libiamo ne' lieti calici (Verdi)

10.   O du, mein holder Abendstern (Wagner)

11.   Summertime (Gershwin)

12.   It was a very good year (Drake)

13.   Golden Slumbers (Lennon/McCartney)

14.   Still Got the Blues (Moore)

Billie Jean (Jackson)

[sexyolddudes]

On the upcoming album New Worlds, actor and comedian Bill Murray teams up with cellist Jan Vogler and friends for music by Bernstein and Gershwin and poetry and prose by Whitman and Twain.