#isabel durant icons

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Random Actress icons

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The Misfits al Forte di Bard

Fino al 17 settembre il Forte di Bard, in Valle d’Aosta,  ospita la mostra The Misfits by Magnum Photographers, curata dal Forte e dell’Agenzia Magnum Photos di Parigi.  L’esposizione ripercorre il dietro le quinte del leggendario film  Gli spostati del 1961, diretto dal regista John Huston e interpretato da Marilyn Monroe, Clark Gable e Montgomery Clift. Il cast della pellicola fu scelto per la prima sceneggiatura cinematografica di Arthur Miller, all’epoca marito della celebre diva, e vedeva per la prima e ultima volta insieme sullo schermo Marilyn Monroe e Clark Gable, evento che suscitò l’interesse dell’Agenzia fotografica Magnum Photos che, nell’ambito della strategia promozionale del film, ebbe accesso esclusivo alla produzione. Nel percorso espositivo ci sono gli scatti di nove icone della fotografia mondiale, inviati sul set dall’Agenzia per realizzare un documento storico, come Eve Arnold, Cornell Capa, Henri Cartier-Bresson, Bruce Davidson, Elliott Erwitt, Ernst Haas, Erich Hartmann, Inge Morath e Dennis Stock, con gli attori nella vita sul set, le luci e il paesaggio, fissando per sempre, con immagini di inestimabile valore, i momenti delle riprese e l’atmosfera del set. La mostra attraverso più di 60 straordinarie fotografie non si limita ad essere un reportage del set cinematografico ma è anche l’esposizione di vere e proprie immagini d’arte. Il film racconta la storia della bella Roslyn, da poco divorziata che, grazie all’amica Isabelle, stringe amicizia con due uomini: Gay, un cow boy in attesa del divorzio, e Guido, un valente meccanico. Respinti gli approcci del meccanico, Roslyn sente nascere in sé una viva simpatia per il cow boy che, non è insensibile al fascino della giovane donna, di cui riconosce la profonda sensibilità. Inizia una relazione fra Roslyn e Gay, finché Guido non propone all’amico di partecipare ad una caccia ai cavalli selvaggi. Quando ottiene finalmente una preda molto ambita, la donna convince Gay a lasciare andare l’animale catturato, simbolo di libertà. Il valore della pellicola fu oscurato dalla sorte dei suoi protagonisti e dal gossip che coinvolse il set durante la realizzazione del film, infatti le riprese sarebbero dovute durare circa 50 giorni e invece si protrassero per 4 mesi a causa delle condizioni psicofisiche di Marilyn Monroe, dipendente dai sonniferi e provata dalla fine del matrimonio con Arthur Miller, poi annunciato al termine delle riprese, poi Clark Gable morì 12 giorni dopo la fine delle riprese a causa di un attacco cardiaco e Marilyn morì un anno dopo. Read the full article

[hunterscommissions]

FREEBIE / BASE ICON PACK.

# 240 unedited base icons of ISABEL DURANT in her role as GRACE WHITNEY in season 3 of dance academy .  all screencaps were taken by myself ,  and so long as you do not claim these as your own ,  you are free to do whatever you please with them ,  no credit required !!  you can download them in a .zip file HERE .

these are free to download  &&  use , but if you like my work ,  please consider buying me a coffee or maybe even commissioning me !

[slaicons]

(c) @smiletroian or like

[inkdreamt]

OOC - I Need an Alternate FC!

Okay, so Kirsten Storms is virtually impossible to find RP icons for, and I wanna add another one of my favorite DCOM stars onto this blog.  Zenon Kar, from Zenon Girl of the 21st Century!  So, if you want your say, please feel free to comment down below!

Here are he options that I’m thinking of so far! If you have a suggestion, please let me know!

1)  Alyson Michalka.

Another Disney alum, Aly is a personal favorite since her Phil of the Future days.  The problem is that Phil of the Future was years ago and Aly is old enough to be playing District Attorneys now.  It would be great for adult verses, but, if I wanted to rp as a teenager, I would likely have to make my own icons.

2) AnnaSophia Robb.  I always enjoy the rolls she is in, and she is one of those stars that could probably pass off for a teen for years and years.  She has TONS of rp icons available on the web already, so I wouldn’t have to worry about making any, just saving them. She’s sassy and fun, two major factors in Zenon, but I’m just not sure if she fits the role.

3) Ashley Benson.  Famous for Pretty Little Liars, I haven’t really watched anything she’s been in since the early days of said show.  But she is one of the most famous tv blondes out there.  There’s plenty of icons of her.  I just don’t know, from lack of experience watching her, if she’s right.

4) Bridget Mendler. Good Luck Charlie vetern.  I wasn’t overly a fan of her character on that show, but I like her as an actress.  There’s not very many icons, so I imagine that I would have to make a bunch for her.

4) Britt Robertson.  Alum to Secret Circle and Tomorrowland, Britt already has the spot of Sabrina here on this blog, so I have plenty  of icons I could use for her.  I want to use a new FC for Zenon, but, at the same time, I keep gravitating toward this lovely girl.

5) Candace Accola.  Vampire Diaries vet and... that is literally the only thing of hers that I have seen.  We���ve watched her grow up in front of us on that show, from quirky teenager to beautiful young adult.  And, seeing as it is Vampire Freaking Diaries, there will be plenty of rp icons to find.  Quirky, mature, a willingness to get things done.  Sounds like Zenon, right?  But I am hesitant to use her.

6) Claire Holt.  I have been a fan of hers since her H2O Just Add Water days.  She doesn’t really fit the role, but it would be fun to have Claire on my blog, since I already have Phoebe.

7) Dove Cameron.  Ugh, I love her so much.  I could spend hours talking about how amazingly she could do Zenon.  The only downside is that I already have Dove as 5 muses here, which would make Zenon muse number 6 to feature her lovely face.

8) Evanna Lynch.  Straight out of the Harry Potter series, as Luna Lovegood, Evanna could bring a sort of ‘out of this world’ vibe to Zenon.  That being said, I don’t know any other role that she’s done other than Luna, so I have no idea how easy or difficult it would be to use her.

9) Hayden Panettiere.  I’ve loved her since before her days on Heroes.  Little known fact, if you skip over to the blog walkxdthroughfireclaire, you can find me rping as Claire Bennet, using her lovely face.  There’s a million reasons why she would probably make a good Zenon, too.  And I already have tons of icons :)

10) Indiana Evans.  Another H2O alum, Indiana played the ever-lovable Bella Hartley.  She’s adventurous and not afraid to take charge. That being said, I haven’t really seen her in anything since H2O.  But there are a surprising amount of icons for her.

11) Isabel Durant.  Already a member of this blog through her role as Ondina in Mako Mermaids.  There’s not a lot of icons of her, but she is a fun FC to use.

12) Lily James. Most notable for Cinderella and the newest Mamma Mia films.  I don’t think she’d necessarily fit Zenon, but she would be fun to use!

13) Maddie Hasson,  The only thing I really know her from is Twisted.  She’s a little less animated then Zenon should probably be, but, from what I’ve seen, she would be a fun addition to the blog.

14) Sabrina Carpenter.  She is probably the one thing I liked from Girl Meets World.  Sassy, Spunky, not afraid to get her hands dirty.  Perfect for Zenon.  But is she the best choice?

[miriaslaw]

La secreta y misteriosa vida de Enrique Iglesias tras los muros de su mansión 

Cómo es la misteriosa vida de Enrique Iglesias detrás de los muros de su gran mansión....?

Enrique Iglesias publicó este jueves la primera fotografía de su tercer hijo junto a la tenista Anna Kournikova, una niña que nació el pasado 30 de enero y de cuyo nacimiento se supo gracias a una indiscreción, programada o involuntaria, de Julio José Iglesias, hermano del cantante. Del embarazo de la pareja se supo casi al final gracias a unas fotografías captadas mientras navegaban en su barco por los alrededores de su vivienda. Un poco antes de lo que ocurrió cuando hace dos años tuvieron a sus otros dos hijos, los mellizos Nicolás y Lucy.La familia vive en Bay Point, una de las islas más lujosas y exclusivas de la bahía de Miami. Allí se levantan solo un centenar de casas. Sus vecinos son ricos y algunos muy famosos. Pero todos tienen en común su deseo de privacidad. Para poder acceder a esta urbanización hay que ser residente o ser invitado por uno de ellos. Llegar a las inmediaciones de la impresionante propiedad que el cantante comparte allí con Anna Kournikova y sus hijos es una tarea prácticamente imposible. Hace unas semanas alguien de la zona vio a la extenista en un avanzado estado de gestación. La noticia llegó a oídos de algunos paparazzis que se aprestaron a intentar obtener una foto. Para ello trazaron un plan para romper el blindaje que mantuvo oculto su anterior embarazo hasta el final: se hicieron pasar por conductores de Uber para poder así entrar en Bay Point. Hicieron las fotos pero estas nunca verán la luz, ya que se tomaron en un espacio privado. Por eso Enrique Iglesias escogió esta isla para su vida intramuros.La casa tiene un atraque propio y allí el cantante fondea el barco, con el que sale a navegar al atardecer. En uno de esos paseos, de embarcación a embarcación, se ha hecho la primera y única foto del segundo embarazo de Anna Kournikova. Unos días después, el bebé llegaba al mundo en el hospital de South Miami, donde la tenista dispuso de todo un ala para blindar su privacidad. Julio José Iglesias, el hermano mayor de Enrique, solo dijo en la radio ADN de Chile: "He sido tío". Para añadir que el sexo del bebé era "secreto".Toda la familia sabe que Enrique no quiere que trascienda nada de su vida privada, por eso ha tardado una semana en hablar del asunto. Ni tan siquiera la extrovertida Tamara Falcó ha dado una pista sobre su nueva sobrina a la que ha ido a conocer a Miami. Ella misma contó hace unas semanas a El País que su hermano Enrique no está en el chat familiar con el que los hijos de Isabel Preysler, repartidos por el mundo, se mantienen en contacto. "Es artista y no quiere que nada le moleste", argumentó. Eso no quiere decir que el cantante tenga una relación distante con los suyos, todo lo contrario. Su casa de Miami es en muchas ocasiones centro de reuniones y celebraciones familiares. Pero lo que pasa allí, como todo lo que acontece alrededor de Enrique, es alto secreto.Desde que ha sido padre, Enrique pasa más tiempo que nunca en su hogar, donde lo que más le gusta es jugar con sus mellizos Lucy y Nicolás. De esos momentos presume en las redes sociales haciendo de vez en cuando una excepción a su hermetismo. "Ahora que tengo niños, que tengo bebés, me cuesta muchísimo viajar", dijo Iglesias en una entrevista en el programa Un nuevo día, de la cadena de televisión estadounidense Telemundo. "Todo gira en torno a ellos", añadió. El poseer un avión privado le permite ir y venir rápidamente de una gala a otra pasando por su casa. Cuentan sus amigos que Enrique es un hombre "muy feliz". "Está encantado en su papel de padre y se le nota. Con Anna las cosas no pueden irle mejor. Forman una pareja muy compenetrada que disfrutan con el mismo estilo de vida", explican.Enrique se deja ver en los escenarios y poco más. No le gusta la vida social. No asiste a nada, ni tan siquiera acude a requerimientos que le hacen desde el Consulado español en Miami. Saben que quizá convenzan a Alejandro Sanz, pero seguro que a Enrique Iglesias no. Lo mismo sucede con Anna Kournikova, que camino de cumplir 20 años junto al artista, se ha convertido en una persona anónima.Que se sepa, no están casados, aunque hay quien no descarta que lo hayan hecho. Enrique Iglesias en alguna ocasión ha hablado de que no les hacía falta un papel para sellar la familia que han decidido formar. Enrique también parece haber encontrado la paz en otros aspectos de su vida, los relacionados con su padre. Está satisfecho por haber triunfado sin su ayuda y contento del acercamiento que se ha producido en los últimos tiempos. La suya no será nunca una relación paterno-filial al uso. "A los 18 años me separé de mi familia por completo. Me fui y durante diez años no tuve absolutamente ningún contacto con mi padre", contaba a la revista Icon de El País. Una noche, tras ver una película que le conmovió, cogió el teléfono y marcó el teléfono de Julio Iglesias. "Tuvimos una conversación muy bonita. Estaba bien de ánimo. Fue una conversación de esas en las que eres consciente de que es especial. Me reconfortó mucho".La vida de sobreexposición que tuvieron Enrique y sus hermanos, siendo portada de revistas un día sí y otro también a edad muy temprana, parece que ha dejado marcado al artista. A diferencia de Julio Iglesias e Isabel Preysler, a él no le interesa ese tipo de fama, solo quiere la que le da su música. A punto de cumplir 45 años sabe más que nunca lo que quiere.

#EnriqueIglesias 

[margiehasson]

Colori di rossetto autunno inverno 2019

I colori di rossetto per l’autunno inverno 2019 da tenere nel nostro beauty case per “affrontare” la stagione fredda! Le influencer di Instagram, durante le fashion week appena trascorse, ci hanno mostrato alcune delle tonalità di rossetto che saranno di moda nella stagione invernale. E sappiamo già che il tradizionale rosso sarà il colore star sulle labbra. Anche perché si tratta di un colore che tutte dovremmo possedere. E come non averlo nelle nostre pochette visto che trasforma i make-up più essenziali. Ma se volete variare, non preoccupatevi perché le proposte sono varie e pronte a far felici tutte le fan dei lipsctik.

Photo Credits: @Pinterest @Kyliecosmetics

  Rosso nella sua variante lucida oppure marrone scuro

In passerella, i rossi hanno regnato nella loro versione lucida (vi ricordate Fendi?). Ma questa non è l’unica declinazione, in quanto i make up artist che hanno truccato le modelle per le sfilate di Louis Vuitton e Chloé hanno scelto un rosso più scuro (quasi marrone). La novità è che si portano sia con un finish matte che gloss.

Avete visto come sono popolari questi toni tra le celebrità Olivia Palermo e Priyanka Chopra? Loro però scelgono l’effetto opaco. Quindi prendiamo spunto se la nostra carnagione è simile a quella di queste icone di stile.

Photo Credits: @Pinterest @vanityfair.com

  Tra i colori rossetto autunno inverno 2019 non mancheranno i nude

Infatti anche quest’anno le amanti del trucco naturale, come Stella McCartney, Isabel Marant e Nina Ricci, hanno riproposto il rossetto nude. Bisogna dire che anche le instagrammer più famose continuano ad usare queste nuance molto naturali. L’unico problema è che non è per nulla facile trovare il colore giusto per ognuna di noi. Siete sorprese? Ebbene sappiate che i nude sono complicati da abbinare alla nostra carnagione.

Un suggerimento che può essere utile alle bionde di carnagione molto chiara, è quello di optare per le nuance tendenti al rosa. In questo modo si eviterà l’effetto “spento”. Se siete more invece, concentratevi sui nude un po’ più “aranciati”. E ricordatevi che anche i dorati vi donano per un look più raffinato.

Photo Credits: @Pinterest @pinkmakeuptipss.com

  Sul mio blog troverete anche i rossetti che stiamo provando per la prossima stagione.

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Colori di rossetto autunno inverno 2019 published first on https://lenacharms.tumblr.com/

[niccongo0-blog]

This Is Us creator Dan Fogelman’s new film Life Itself works familiar territory—and tear ducts

A movie can be absorbing or significant because of its craft, its ambitions, or what its appearance at a certain point in time may augur, even if it doesn't fully cohere or completely satisfy. Call it a mixed bag, a near miss, or a guilty pleasure, but sometimes the flaws throw into greater relief the qualities that make a film striking. Life Itself is writer-director Dan Fogelman's second indie feature, following the Al Pacino vehicle Danny Collins (2015), which had its admirers but was a box office disappointment. These days the filmmaker is much better known as the creator and producer of the critically lauded award-winning NBC series This Is Us, to which Life Itself will inevitably be compared.

The film's distributor, Amazon Studios, is counting on that, scheduling the movie's theatrical opening to coincide with the season-three premiere of This Is Us, a strategy that—as the lines between traditional TV, cable, DVD, online streaming, and multiplex releases continue to blur—makes Life Itself an intriguing blip in the media's ongoing paradigm shift. The basic similarities between Fogelman's movie and his TV show are that both are intersecting, multigenerational tales about love and family that span decades and rely on plot twists, close-ups, and, in lieu of nudity, copious amounts of naked emotion to hook the viewer.

Beyond their greatly disparate running times, the most visible difference between this movie and its prime-time soap-opera cousin is that Life Itself has an A-list, Oscar-bait cast of genuine movie stars, who Amazon—showing how seriously it wants to compete with Hollywood—trotted out on the awards-season red carpet this month at the Toronto International Film Festival. But for all its talent and handsome production values, the movie doesn't operate the way the immensely popular This Is Us does, and that's largely due to how the viewer consumes each product. Binge-watching (which is how many of us today watch episodic TV) allows for a long, unbroken period of immersion in the material, often in one's home, but commercial movies tend to be around two hours long and usually still require a trip to a theater. The effects of the film medium tend to be iconic, whereas the effects of broadcast/cable/streaming TV media often resonate on more intimate, personal levels. Audiences may adore movie stars, but they tend to regard TV performers as more their own.

Without the luxury that This Is Us has of hours upon hours in which to explore the complex relationships and events in the lives of its blended family, the Pearsons, Life Itself intertwines the fates of its two families, the Dempseys and the Gonzalezes, through the devices of successive chapters and shifting genres. Chapter One is a feat of breathtaking virtuosity, a very meta and dark homage to Quentin Tarantino's neo noir Pulp Fiction, complete with a cameo by Samuel L. Jackson, who also narrates (for a while). We meet depressed New York writer Will Dempsey (Oscar Isaac), who's seeing a psychiatrist (Annette Bening) after a breakdown triggered six months earlier by the departure of his wife, Abby (Olivia Wilde). For the first time he's actually able to open up enough to talk about his ex, and we follow their courtship and marriage through flashbacks that Will narrates as he gradually reveals the mystery surrounding Abby. There are happy memories: her fondness for Bob Dylan's music; the couple's hope to write a Tarantino-esque screenplay; and Abby's college thesis in literature, about the ultimate unreliable narrator, which she posits is life itself. But they're overshadowed by the bad times, which involve addiction, abuse, tragedy, and death—lots of death, mostly violent.

In Chapter Two we meet the Dempseys' daughter, Dylan, a precocious youngster who grows into a 21-year-old punk musician (Olivia Cooke) whose default mode is anger. Minus the plot twists and reversals that make Chapter One so riveting, this second part is dull by comparison, and the thematic concept of the "unreliable narrator" echoes only in the prevarications of Dylan and her protective grandfather (Mandy Patinkin). As genre, this dreary coming-of-age section doesn't mesh well with either the preceding chapter, or the next, which is a dazzler.

Chapter Three abruptly changes the movie's locations and languages, from Manhattan and English to Andalusia and Spanish; switches the genre to melodrama; and goes decades back in time. The setting is an olive plantation owned by the handsome, very wealthy Señor Saccione (Antonio Banderas), who is haunted by a traumatic past. His friendly overtures toward his best worker, Javier Gonzalez (Sergio Peris-Mencheta), are rebuffed until years later, when Javier; his wife, Isabel (Laia Costa); and young son, Rodrigo (Adrian Marrero), will require his help. The high-caliber screenwriting of this chapter is melancholy, playful, romantic, and allusive, and Banderas inhabits one of the most nuanced roles in his career, on a par with some of his earlier work with Pedro Almodóvar.

Chapter Four continues the Gonzalez family story, with Rodrigo now a young man (Alex Monner) headed to New York University. There he becomes involved with one of the movie's most unreliable narrators, a chatterbox coed (Isabel Durant) who, in the film's funniest scene, tells the biggest whopper of all.

To the extent that Life Itself works, it's because the film transcends its obvious affinities with the lachrymose This Is Us and harks back to a purely cinematic form, the omnibus—or anthology, or portmanteau—film. An omnibus movie is composed of linked vignettes, which can either stem from one location or event, be a variation on a theme, feature the same actors playing different roles in different stories, or be written and directed by different filmmakers. There is a unity among the disparities, although it's a tricky format: witness Paris, Je T'aime (2006), where some vignettes are clearly not equal to others. And although Fogelman can be applauded for his daring, in his effort to link his stories to the one point where the Dempsey and Gonzalez family sagas first intersect, he makes a glaring mistake in chronology that almost tanks the movie. But rarely in American films do we get to see emotions so raw and characters who are so indelibly conflicted, so warm and yet utterly fallible. I've seen Life Itself twice already, and I may even watch it a third time someday, not because it's perfect—it isn't—but because just as with my own life, I like to revisit the high points.   v

Source: https://www.chicagoreader.com/chicago/life-itself-dan-fogelman-this-is-us/Content?oid=58254741

[kiss-myvans]

New Icon: los detalles narrativos de Flavia Zorrilla

Personajes como sacados de tus sueños o detalles que se maximizan y toman color, son algunas de las sensaciones que nos provoca Flavia Zorrilla con sus trazos. 

Es así que conocer más detrás de la creatividad evidente de Flavia, decidimos platicar con ella y entender la razón de esa identificación con su obra. 

¿A qué edad te diste cuenta que querías dedicarte a ilustrar- pintar?

En realidad siempre me gustó dibujar desde que tengo uso de razón (unos 3 años) y le robaba los plumones caros a mi papá (que es arquitecto) para hacer mis dibujos de sirenas, princesas y pollos gigantes. A los 8-9 años (4º de primaria) llené un cuaderno Scribe (de cuadritos) con dibujos de animales que hacía cuando las clases me aburrían; a los 12 años me la pasaba dibujando hadas, y así, crecí dibujando pero en realidad nunca pensé "cuando sea grande quiero ser ilustradora" hasta que un día fui grande y pues ahora soy ilustradora.

Estudié diseño gráfico pensando que me iba a dedicar al branding o al diseño de empaque (y así fue durante algunos años), pero poco a poco mientras empecé a trabajar me volví poco a poco más y más ilustradora hasta que pues me volví ilustradora. Me gané el título poco a poco.

 ¿Qué lienzo prefieres para plasmar tu obra?

Depende del proyecto, me gusta cambiar de técnica, a veces collage, a veces acuarela, a veces grabado, a veces digital, a veces todo. Hago digital porque me siento más cómoda y porque es más práctico.

Yo creo que en realidad que el dibujo (la forma) y la idea son mucho más importantes que la técnica, es una herramienta más (aunque claro a veces la técnica es parte del significado, pero todo depende de la intención creadora, claro está). 

Al final la ilustración se trata de comunicar y sin una idea detrás, el dibujo es puramente ornamental. A mí me gusta mucho pensar en los elementos que la ilustración va a llevar, por ejemplo si dibujo una escena, los detalles son importantes porque también narran cosas, ya depende del lector qué tanto quiera analizar el contenido de la ilustración.

¿Qué elemento es distintivo de una obra de Flavia?

Supongo que el color. Me gusta ilustrar cosas con muchos colores, o con colores muy vivos,  depende del proyecto. Me gusta mucho usar la perspectiva forzada, en donde ningún punto de fuga tiene sentido, exagerar las figuras humanas ojos chuecos, cabezas muy pequeñas o muy grandes, etc. Me gusta que mis dibujos parezcan hechos por un niño, eso.

4.¿Tienes alguna rutina creativa? ¿En qué consiste? (pones música, tomas café, lees antes, etc...)

Me levanto tarde y trabajo hasta tarde (como a las 9 y me acuesto a las 2 am). Mis días en general son bastante normales, despertarme, hacer café y desayunar, poner música (hacer playlist a veces), trabajar, trabajar, trabajar, a veces algo a correr (para ver perritos esponjosos), comer, trabajar, trabajar, cenar, ver serie o película (en cachitos). 

Nada extraordinario en realidad. Puedo pasar encerrada muchas horas trabajando porque me gusta ver las cosas terminadas y porque creo que siempre además del trabajo normal hay que hacer proyectos personales, eso es muy importante. Ahora estoy haciendo un Master en ilustración y pues además de dibujar me ha tocado mucho reflexionar y escribir sobre la ilustración, me gusta mucho, es muy interesante.

Normalmente tengo el Twitter abierto para distraerme un poco y no sentir que hablo sólo con las voces en mi cabeza. Me gusta narrar mis mini tragedias: de cómo mi cactus se suicidó, de cuántas veces tiré el café en un solo día, de las veces que he perdido el tren (miles), de cómo vivo confundida, de Nick Cave, de Morrissey, de la URSS, del housemate ("el hada") que se roba la comida, de la tesis que escribo, etc.

¿Cuáles son tus pintoras- ilustradoras mexicanas favoritas? Me gusta mucho el trabajo y admiro un montón a todas ellas porque además de ser talentosas son personas geniales: Abril Castillo, Estelí Meza, Mariana Villanueva Segovia, Amanda Mijangos, Isabel Gómez (Chiquita Milagro), Cecilia Beaven, Natalia Gurovich, Silvana Ávila, María Conejo. Afortunadamente  en México hay muchas mujeres muy talentosas de las cuáles aprender.

  ¿Qué recomendaciones le harías a las chicas que están por emprender en el ámbito artístico?

Que hagan sus proyectos personales (muchas cosas buenas salen de hacer proyectos personales), que no se desesperen, que las van a rechazar muchas veces, pero hay que seguir buscando y hay que ser muy autocrítica, escuchar opiniones, saber cuáles crees que pueden serte útiles y cuáles no, pero siempre estar dispuesta a escuchar opiniones. 

Y pues a trabajar mucho, porque si sólo esperas que te lleguen proyectos sin trabajar, nunca vas a progresar o a encontrar proyectos, o incluso tu propio estilo. Y aún así, cuando encuentras esas cosas hay que seguir trabajando, es algo constante, pero se disfruta mucho. 

Y eso, disfrutar el trabajo, ver muchas películas, pinturas, escuchar música, conocer gente interesante con quien platicar, ver muchos libros (para disfrutarlos y analizarlos). PLUS  ¿Qué es lo que NUNCA falta en tu mochila- bolso?

Spoiler: Siempre se me olvida algo

Pues lo normal: llaves (si no las dejo en mi cuarto), dinero (poco), tarjetas, credencial. Bálsamo para los labios. Nunca llevo maquillaje, no porque no me guste, sino porque se me olvida. Y si salgo de viaje llevo pinceles, acuarelas, una libreta, tinta, lápiz, goma, y un pincel de agua (súper importante y práctico).

Conoce más del trabajo Flavia en IG, FB 

Twitter  @Diafla Web: http://diafla.tumblr.com/

Ari/ @arritmia 

[tesaonews]

Nintendo anuncia novos personagens e recursos para Super Smash Bros. Ultimate

O Nintendo Direct apresentado nesta quinta-feira (1º) foi inteiramente focado em Super Smash Bros. Ultimate. Na apresentação, foram anunciados novos lutadores para o (já enorme) rol de personagens do próximo game da franquia: Ken da série Street Fighter e Incineroar da série Pokémon. Com eles, o número total de combatentes chega a 74.

Ken será um “echo fighter” de Ryu, o que significa que ele terá um estilo de jogabilidade bem parecido, incluindo os movimentos e a lista de habilidades. Porém, como já dito, será parecido, mas não igual; afinal, ele será mais rápido e mais agressivo em suas técnicas.

Ryu’s best friend and constant competitor, Ken Masters joins Super #SmashBrosUltimate as an echo fighter! His moves are based on his appearance in Super Street Fighter II Turbo, so watch out for his iconic flaming Shoryuken! pic.twitter.com/ARB7cooMVu

— Nintendo Versus (@NintendoVS) 1 de novembro de 2018

The Heel #Pokemon Incineroar slams the competition in Super #SmashBrosUltimate! Using an array of powerful wrestling moves like Darkest Lariat and Max Malicious Moonsault, its flaming championship belt isn’t just for looks! pic.twitter.com/ShmA77MQFd

— Nintendo Versus (@NintendoVS) 1 de novembro de 2018

O personagem também terá sua aparência baseada em sua versão de Street Fighter II Turbo. Quanto a Incineroar, o pokémon será focado em agarrões e lançamentos. Além dos dois novos bonecos, o game também contará com um recurso chamado “Spirits” (espíritos), que entram na roda de maneira semelhante aos troféus de assistência.

Esses espíritos são retirados de praticamente todos os tipos de jogos da Nintendo e oferecem uma grande variedade de melhorias (power-ups). Eles também poderão ser alimentados, evoluídos e combinados, oferecendo aos jogadores uma enorme árvore de combos e times. Os espíritos poderão ser adquiridos através de “batalhas espirituais”, um novo modo do título.

Additional fighters, stages, and music will be coming to Super #SmashBrosUltimate! Download them via individual paid sets at $5.99 each or purchase the Fighters Pass at $24.99 to receive all 5 sets as they’re released. All Fighters Pass content will be released by February 2020! pic.twitter.com/tx3C8HIvp8

— Nintendo Versus (@NintendoVS) 1 de novembro de 2018

Também foi anunciada uma DLC, que contará com 5 personagens totalmente novos e inéditos de Smash Bros. O valor será de US$ 24,99, mas a Nintendo não especificou exatamente quais serão os conteúdos deste pacote opcional por download. Haverá ainda um personagem bônus para quem adquirir o game em pré-venda: Piranha Plant, da série Super Mario Bros.

A Piranha Plant ficará disponível para quem fazer a encomenda do game, mas acredita-se que o personagem será liberado depois de alguns meses. Contando todos os personagens revelados, incluindo os que estarão inclusos no misterioso DLC, Smash Bros. Ultimate alcança a incrível marca de 80 personagens jogáveis, até agora.

Anteriormente, já haviam sido confirmados Isabelle (de Animal Crossing), Inkling (de Splatoon), Ridley (de Metroid) e King K. Rool (o vilão de Donkey Kong), e, durante este último Nintendo Direct, foi anunciado que todos eles também ganharão Amiibos.

Piranha Plant takes root in Super #SmashBrosUltimate! This fighter will be available as a bonus for players who purchase the game between 11/1 & 1/31. This fighter will arrive around February 2019, & look forward to a new #amiibo figure on 2/15 as well!https://t.co/0Jwx7QMtml pic.twitter.com/imjzxuXhZk

— Nintendo Versus (@NintendoVS) 1 de novembro de 2018

O game contará também com um modo Adventure: World of Light, que explorará a fundo a história dos combatentes e o motivo pelo qual eles foram transformados em espíritos. O título chegará em 7 de dezembro para Switch e este Nintendo Direct foi o último totalmente voltado ao game.

Leia aqui a matéria original

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source https://tesaonews.com.br/noticia-tesao/nintendo-anuncia-novos-personagens-e-recursos-para-super-smash-bros-ultimate/

[italianaradio]

Maledetto Modigliani, al cinema il 30 e 31 marzo e l’1 aprile

Nuovo post su italianaradio https://www.italianaradio.it/index.php/maledetto-modigliani-al-cinema-il-30-e-31-marzo-e-l1-aprile/

Maledetto Modigliani, al cinema il 30 e 31 marzo e l’1 aprile

Maledetto Modigliani, al cinema il 30 e 31 marzo e l’1 aprile

Maledetto Modigliani, al cinema il 30 e 31 marzo e l’1 aprile

In occasione delle celebrazioni a 100 anni dalla morte di Modigliani, arriva al cinema solo il 30 e 31 marzo e l’1 aprile Maledetto Modigliani, prodotto da 3D Produzioni e Nexo Digital. Diretto da Valeria Parisi e scritto con Arianna Marelli su soggetto di Didi Gnocchi, il docufilm racconta la vita e la produzione di Amedeo Modigliani (1884-1920), un artista d’avanguardia diventato un classico contemporaneo amato e imitato in tutto il mondo.

Livornese dalla vita breve e tormentata, Dedo o Modì, come fu soprannominato, viene qui narrato da un punto di vista originale: quello di Jeanne Hébuterne, l’ultima giovane compagna, che si suicidò due giorni dopo la morte dell’amato, avvenuta all’Hôpital de la Charité di Parigi il 24 gennaio del 1920. All’epoca Jeanne era incinta e lasciava una figlia di un anno. È proprio a partire dalla sua figura e dalla lettura di un passo dai “Canti di Maldoror”, il libro che Modigliani teneva sempre con sé, che si apre il nuovo docufilm della stagione 2020 della Grande Arte al Cinema. Il docufilm trae ispirazione anche dalla mostra “Modigliani – Picasso. The Primitivist Revolution” curata da Marc Restellini che aprirà all’Albertina di Vienna nel settembre del 2020 ed è arricchito dalle immagini di opere esposte sia all’Albertina, sia alla National Gallery of Art di Washington, nei musei e nelle collezioni di Parigi e nella grande mostra “Modigliani e l’avventura di Montparnasse” del Museo della Città di Livorno.

Per comprendere Modigliani, quarto figlio di una famiglia di origini ebraiche sull’orlo di una crisi finanziaria, bisogna partire proprio dalla sua Livorno e da una provincia italiana che sin dagli albori gli è troppo stretta. Modigliani decide di partire e andare in cerca di altro. Va a Firenze, poi a Venezia. Arriva a Parigi nel 1906, a 21 anni. Sembrerebbe un approdo. È qui che nasce la sua leggenda: tombeur de femmes, alcolista, artista maledetto. In realtà è un uomo che maschera una malattia, che si aggrappa alla vita e alla propria arte. Ha una verità da trasmettere: valori universali racchiusi nella semplicità di linee e volti che ne fanno uno dei maggiori esponenti di primo Novecento e un classico del XXI secolo.

Nel docufilm sono proprio i suoi dipinti ripresi in set dedicati, da “La Filette en Bleu” al ritratto di Jeanne Hébuterne, a parlarci. Giocando tra riprese della città di oggi e foto e filmati d’archivio in bianco e nero, la voce narrante di Jeanne racconta di quella Parigi di inizio secolo: la ville lumière, la metropoli, il centro della modernità, già mercato d’arte e polo d’attrazione per pittori e scultori da tutta Europa. Quelli che allora facevano la fame e oggi valgono milioni, primo fra tutti proprio Modigliani. Durante il suo errare da un alloggio di fortuna all’altro, Amedeo Modigliani, povero, affamato, ma pieno di entusiasmo, incontra un’aspirante poetessa russa, la ventenne Anna Achmatova, e la giornalista e femminista inglese Beatrice Hastings. Tutte donne che raffigura e i cui volti, tra cariatide e ritratto, diventano icone stesse della sua arte. Il suo orizzonte immaginativo – comune a Pablo Picasso, a Constantin Brancusi e a molti altri – è del resto quello del primitivismo: l’interesse per le culture extraeuropee e antiche, un altrove nello spazio e nel tempo in cui gli artisti delle avanguardie cercano il ritorno alla natura, minacciata dalla modernità. Ma Modigliani declina il primitivismo in una maniera unica, fondendolo con la tradizione classica e rinascimentale.

Il docufilm percorre le tracce dell’artista nei suoi luoghi più tipici: le strade, le piazze, il quartiere livornese della Venezia Nuova, la sinagoga, il mercato centrale, le montagne vicine e la campagna in cui aveva imparato il mestiere di pittore coi macchiaioli e dove trova poi materia per le sue statue, l’arenaria e il marmo. Scopriamo poi Modigliani nel confronto con le opere degli altri artisti a lui coevi, primi fra tutti proprio Brancusi e Picasso raccontati attraverso opere e spazi (l’Atelier Brancusi del Centre Pompidou e il Musée Picasso Paris). Tra i pittori dell’École de Paris, c’è anche Soutine, ebreo come lui, con il quale per un periodo condivide una casa-studio ancora rimasta inalterata. Ritroviamo Modigliani anche al caffè La Rotonde con Jean Cocteau che ne fissa per sempre la presenza sulla “terrace” insieme a Picasso, André Salmon e Max Jacob. Di nuovo riusciamo a individuare tracce di Modigliani nella Parigi di oggi: il vagare notturno scendendo le scalinate di Montmartre verso Montparnasse nuovo centro di aggregazione, le passeggiate intorno al Pantheon, le cancellate chiuse del Jardin du Luxembourg. E poi i carri immaginifici della nuit blanche parigina che rappresentano possibili allucinazioni provocate dalle droghe – l’hashish, l’oppio e l’assenzio – che aprono le porte della visione. Ci sono poi i suoi mercanti e collezionisti: Paul Alexandre, il medico mecenate; Paul Guillaume il dandy parvenu ritratto più volte; Léopold Zborowski, l’ultimo mercante dell’artista, un poeta avventuriero, capace – grazie alla conoscenza del collezionista Jonas Netter – di garantirgli un piccolo salario mensile.

Modigliani, però, morirà povero e non riconosciuto. Solo in seguito diventerà uno degli artisti più quotati al mondo. E tra i più copiati. Il suo stile sembra facile, ma è solo apparenza. Lo scopriremo al porto franco di Ginevra, nel laboratorio di Marc Restellini, tra i maggiori esperti al mondo di Modigliani che nel docufilm racconta la cifra dell’arte di Modigliani e la sua evoluzione. E a Londra, tra le fiere d’arte e lo studio di un pittore – falsario dichiarato – che ora firma le sue opere d’imitazione alla luce del sole. Solo pochi decenni fa – nel 1984, a 100 anni dalla nascita dell’artista – le teste ripescate nei fossi livornesi hanno sconvolto il mondo con una delle truffe più celebri che la storia dell’arte ricordi.

Tra gli interventi del docu-film, oltre a quelli dello storico dell’arte e specialista di Amedeo Modigliani Marc Restellini, quelli di Ann L. Ardis, professoressa e Dean al College of Humanities and Social Sciences della George Mason University, esperta di letteratura modernista inglese; Chloe Aridjis, scrittrice e studiosa di poesia francese dell’Ottocento; Harry Bellet, giornalista di Le Monde, studioso e critico d’arte; Giovanni Bertazzoni, Co-Chairman Impressionist and Modern Art Department Christie’s; Laura Dinelli, responsabile Musei Civici di Livorno; Pier Francesco Ferrucci, Direttore Unità di Bioterapia dei Tumori, IEO che da studente è stato tra gli autori della famosa “beffa delle teste” del 1984 a Livorno; l’ebraista Paolo Edoardo Fornaciari; lo scrittori Simone Lenzi, attualmente assessore alla Cultura del Comune di Livorno; il gallerista David Lévy; la pittrice Mira Maodus; lo stilista, costumista e artista Antonio Marras; la pittrice Isabelle Muller; la curatrice del Musée d’Art Moderne de Paris Jacqueline Munck; l’artista John Myatt che grazie al suo talento per l’imitazione, tra il 1986 e il 1995 ha falsificato e collocato sul mercato – insieme al suo complice John Drewe – 200 opere di maestri moderni; il collezionista Gérard Netter; l’artista Jan Olsson; la curatrice del Musée Picasso Paris Emilia Philippot; il Direttore Generale dell’Albertina di Vienna Klaus Albrecht Schröder; il Vicepresidente della Comunità Ebraica di Livorno, Guido Servi; il regista, sceneggiatore e produttore cinematografico Paolo Virzì.

La Grande Arte al Cinema è un progetto originale ed esclusivo di Nexo Digital.

Nel 2020 la Grande Arte al Cinema è distribuita in esclusiva per l’Italia da Nexo Digital con i media partner Radio Capital, Sky Arte, MYmovies.it, Arte.it e in collaborazione con Abbonamento Musei.

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Maledetto Modigliani, al cinema il 30 e 31 marzo e l’1 aprile

In occasione delle celebrazioni a 100 anni dalla morte di Modigliani, arriva al cinema solo il 30 e 31 marzo e l’1 aprile Maledetto Modigliani, prodotto da 3D Produzioni e Nexo Digital. Diretto da Valeria Parisi e scritto con Arianna Marelli su soggetto di Didi Gnocchi, il docufilm racconta la vita e la produzione di Amedeo Modigliani (1884-1920), un artista d’avanguardia diventato un […]

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Chiara Guida

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Exposición Norman Parkinson: Siempre con estilo

Exposición Norman Parkinson: Siempre con estilo

Lugar: Fundación Barrié. Cantón Grande, 9. 15003 A Coruña

Fechas: 10 de octubre 2019 – 19 de enero de 2020

Jóvenes Terciopelos, Precios Jóvenes, Moda en Sombreros, Vogue EE.UU., Octubre de 1949 © Norman Parkinson Archive / Cortesía de Iconic Images

La Fundación Barrié acoge, en primicia para España, la exposición retrospectiva Norman Parkinson: siempre con estilo. La exposición ha sido comisariada por Terence Pepper, que fue Comisario de Fotografía en la National Portrait Gallery de Londres durante más de 40 años y ofrece una generosa retrospectiva de la influyente carrera de Parkinson, mostrando 80 fotos que reflejan la transformación de la moda femenina y que contribuyeron a dar forma al modo en que ésta se comunicó al público durante varias décadas.

Conocido por su conjunto artístico innovador y único, Norman Parkinson fue partícipe de las transformaciones que tuvieron lugar en la fotografía de moda del siglo XX. Desarrolló su propio estilo distintivo a lo largo de una carrera de 56 años, comenzando a fotografiar en la década de los 30 y trabajando sin pausa hasta su fallecimiento en 1990.

Sus imágenes capturan el estilo del siglo XX; desde la Gran Bretaña de la década de los 30 y la austera moda de la 2ª Guerra Mundial, el Nuevo Look parisino de los años 50 y el Swinging London de los 60, hasta el glamour y brillo de los años 70 y 80.

Parkinson ganó el reconocimiento en sus primeros años al trabajar con un estilo alternativo y poco convencional, al revolucionar la fotografía desplazando a sus modelos femeninas del medio estático, serio y controlado del estudio fotográfico a escenarios de la vida real y lugares exóticos. Este estilo dinámico y espontáneo atrajo la atención de numerosas revistas de moda, entre las que se incluían Harper’s Bazaar, Vogue y Town & Country, lo que supuso su reconocimiento internacional.

Con esta exposición, la Fundación Barrié prosigue su apuesta por su línea de exposiciones temporales dedicada a clásicos y contemporáneos de la fotografía, que ha permitido mostrar las imágenes de grandes fotógrafos como Paul Strand, Arnold Newman, Edward Weston, Alfred Stieglitz, Ansel Adams, Català-Roca, Caio Reisewitz o, más recientemente, Graciela Iturbide.

Durante el transcurso de la exposición, la Fundación Barrié organizará una serie de actividades complementarias, entre ellas talleres didácticos para centros de enseñanza, colectivos de diversidad funcional y familias.

Raquel Welch, Vogue EE.UU., 1967 © Norman Parkinson Archive / Cortesía de Iconic Images

La exposición

La muestra incluye fotografías de las diferentes fases de la carrera del artista. La foto de 1939 de la modelo Pamela Minchin tomada en el aire y con un bañador de Fortnum & Mason en la Isla de Wight (Inglaterra) para Harper’s Bazaar ejemplifica el estilo atrevido de Parkinson. Él dijo de esa imagen con posterioridad: “Cuando retiré esa foto de la ‘sopa’ me confirmó que tenía que dedicar el resto de mi vida a ser fotógrafo. Me quedé totalmente deslumbrado por su magia.”

Durante las décadas de los 40 y 50, Parkinson comenzó una larga fase de colaboración con Vogue, produciendo imágenes que sugerían una narrativa, como podemos observar en Young Velvets (Young Velvets, Young Prices, Nueva York, Vogue, 1949), que presenta a cuatro modelos con sombrero ante el fondo de los rascacielos neoyorquinos. También durante esta época surgen imágenes de su esposa y musa Wenda Parkinson, que llegó a ser una de las principales modelos de la época.

En los años 60 y 70 sucedieron importantes cambios de estilo de vida pero Parkinson supo mantenerse reinventando su estilo y estando al día de la generación emergente de fotógrafos y modelos. A lo largo de la década de los 60, Parkinson siguió hallando nuevos rostros y empezó a trabajar con la revista The Queen. En la década de los 70, sus imágenes ayudaron a aupar a nuevas modelos como Jerry Hall e Iman al estatus de superestrellas. A lo largo de este periodo de 20 años, Parkinson realizó fotos icónicas de The Rolling Stones y The Beatles, y de dise��adores de moda como Yves St. Laurent, Hubert de Givenchy, Jean Muir y Zandra Rhodes.

Los años 80 estuvieron marcados por el nombramiento por la Reina de Inglaterra de C.B.E. (Comandante del Imperio Británico) y por una serie de nuevos retratos encargados para una gran exposición retrospectiva en la National Portrait Gallery de Londres.

Norman Parkinson- Biografía

Ronald William Parkinson Smith nació el 21 de abril de 1913 en Londres. Asistió a la Westminster School donde desarrolló su interés por el arte. Después de su educación formal, Parkinson fue aprendiz del fotógrafo Richard N. Speaight en Londres, donde dominó las técnicas fotográficas. En 1934 abrió su propio estudio en Dover Street, frente al Hotel Ritz, con otro joven fotógrafo llamado Norman Kibblewhite. Combinaron sus nombres para crear un seudónimo profesional y, a pesar de que la asociación con Kibblewhite no duró mucho, Parkinson decidió mantener el nombre.

La primera exposición de la obra de Parkinson tuvo lugar en 1935, incluyendo obras importantes como su retrato de Vivien Leigh. Trabajó con estilos diversos para numerosas revistas, tales como The Bystander, The Sketch y Tatler. Su trabajo con la moda llegó a publicarse en la edición británica de Harper’s Bazaar, donde fue considerado un pionero del “realismo de acción”.

A lo largo de seis décadas, varios cientos de fotos hechas por Parkinson fueron publicadas en las principales revistas de moda, tales como Vogue, Harper’s Bazaar, The Queen y el Town & Country de Hearst. Fotografió a modelos como Wenda Rogerson (con la que se casaría más tarde), Barbara Goalen, Jean Shrimpton, Celia Hammond, Jill Kennington, Twiggy, Nena Von Schlebrügge, Jerry Hall e Iman. Motivos del mundo de Hollywood incluyen retratos de intérpretes como Montgomery Clift, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Gregory Peck, Ava Gardner y Katherine Hepburn, mientras que la lista de figuras de los mundos de la moda, literatura, música y política es aún más extensa.

Los logros de Parkinson fueron reconocidos por la Reina Isabel II que le otorgó en 1981 el título de C.B.E. (Comandante del Imperio Británico). El mismo año, también fue honrado con una gran exposición retrospectiva en la National Portrait Gallery de Londres. En la exposición se incluían una serie de nuevos retratos encargados que fueron completados por piezas destacadas de su obra para la revista Town & Country de Hearst, para la cual trabajó continuamente hasta el final de su carrera. Entre sus obras tardías más exitosas se encuentran los retratos de Carmen Dell’Orefice, aún una modelo de renombre internacional, cuya carrera contribuyó a relanzar en 1980 y con la que trabajó durante 40 años. Norman Parkinson falleció en Malasia en febrero de 1990.

Audrey Hepburn (1929-1993), fotografiada en La Vigna, la villa de Hepburn a las afueras de Roma, Glamour, Diciembre de 1955 © Norman Parkinson Archive / Cortesía de Iconic Images

Terence Pepper, comisario de la exposición

A pesar de que Pepper comenzó su carrera en el Derecho, pronto se trasladó a las artes. Tras finalizar un postgrado en Biblioteconomía en la Universidad Politécnica de Ealing, y trabajar durante un año con la Colección Mansell, se unió a la National Portrait Gallery en 1975, y tres años después se hizo comisario de fotografía. A continuación llegó a ser el Director de Fotografías de la galería.

En 1981 comisarió su primera exposición principal –Norman Parkinson: 50 años de retratos y moda- que se mostró también en formato abreviado en Sotheby’s y la National Academy of Design de Nueva York. En sus más de 40 años en la National Portrait Gallery, Terence Pepper fue comisario en más de 150 exposiciones de fotografía, entre las que se incluyen Helmut Newton: retratos y Alice Springs: retratos (1988), seguidas por su investigación sobre la primera monográfica sobre Lewis Morley, Lewis Morley: fotógrafo de los 60 (1989). Editó y es co-autor de un libro junto a John Kobal sobre el fotógrafo de la MGM Clarence Sinclair Bull, The Man Who Shot Garbo, que se convirtió en modelo para una serie de exposiciones exitosas, entre las que se incluyen: Horst: retratos (2001), Beaton: retratos (2004) y, más recientemente, Man Ray: retratos (2013-2014), presentada en la Scottish National Portrait Gallery de Edimburgo y en la Pushkin Gallery de Moscú. Entre sus exposiciones más recientes se encuentran Audrey Hepburn: retratos de un icono, en la National Portrait Gallery de Londres (2015), James Abbe: fotógrafo de la edad del jazz, en el Fashion and Textile Museum de Londres (2016) y Graham Keen: 1966 y todo eso, en la Lucy Bell Gallery de St. Leonard, GB (2016).

Terence Pepper recibió la O.B.E. (Orden del Imperio Británico) por sus servicios a la fotografía y al arte en 2002. Es Miembro Honorario de la Royal Photographic Society y recibió el premio al “Servicio Excelente a la Fotografía” en 2014. Actualmente, Pepper es consultor fotográfico y Asesor Sénior Especial sobre Fotografía en el Fashion and Textile Museum de Londres donde fue co-comisario de una exposición sobre Louise Dahl-Wolfe con cuatro presentaciones fotográficas en el marco de la exposición Night and Day: Fashion and Photographs of the 1930s, así como de exposiciones dedicadas a Mary Quant. Asimismo Pepper es co-autor de dos nuevos libros para Iconic Images sobre Norman Parkinson (Agosto 2019) en colaboración con Alex Anthony y, sobre Audrey Hepburn (Octubre 2019) con Carrie Kania.

Alex Anthony, co-comisaria de la exposición

Alex Anthony es una consultora de archivo, comisaria e investigadora que trabaja con colecciones de moda y fotografía. Se formó como fotógrafa y artista y ha trabajado con archivos, galerías, artistas y diseñadores contemporáneos durante la última década, colaborando estrechamente con instituciones artísticas, museos, académicos, marcas, editores y productores para revelar aquellas historias que cuentan las imágenes y los archivos. Sus áreas particulares de interés son las colecciones de los fotógrafos británicos Norman Parkinson (1913-1990) y Terence Donovan (1936-1996).

Pamela Minchin, Harper’s Bazaar, Julio de 1939 © Norman Parkinson Archive / Cortesía de Iconic Images

Iconic Images

Iconic Images posee y representa los archivos de fotógrafos célebres de clase internacional, tales como Terry O’Neill, Norman Parkinson, Milton H. Greene, Terence Donovan y Douglas Kirkland, creando exposiciones que viajan internacionalmente, consignando y vendiendo grabados de bellas artes a más de 30 galerías de todo el mundo y realizando colaboraciones con marcas de moda de lujo, además de publicar libros y licenciar imágenes editoriales a los principales periódicos, documentales y revistas del mundo.

Nuestros singulares archivos contienen imágenes históricas e icónicas de la vanguardia del cine, moda, fama, música, deporte, política y realeza hechas por fotógrafos que fueron pioneros en su campo. El archivo contiene las colecciones mayores del mundo de David Bowie, Elton John, Marilyn Monroe, Jimi Hemdrix, Audrey Hepburn, Frank Sinatra, The Rolling Stones, The Beatles y Led Zeppelin. Cubre el universo de la fotografía de moda desde finales de la década de los 30 hasta la actualidad, así como el mundo de la política, desde Winston Churchill y John F. Kennedy hasta Nelson Mandela. (www.iconicimages.net)

Más info: www.fundacionbarrie.org

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chars ativos

alice

ooc

Helo, eu sou a Karen, mas por favor, me chamem de Potássio, todos me conhecem assim (juro que explico porque de Potássio depois, todo mundo me pergunta porque). Tenho 20 quase 21 anos (dia 16 chega logo nunca te pedi nada) e pronomes são ela/dela. No momento eu tô só fazendo faculdade, então meu tempo indisponível é das 18:00 às 22:30, de resto, eu tô disponível, porém eu divido meu tempo entre o ethereal, o heirs of legends e se me aceitarem aqui, aqui também, mas eu vou estar sempre dando replie e entrando, até porque eu monitoro minhas contas pelo celular também quando estou off, pra saber onde já me deram replie pra eu ir lá e responder (porque eu tenho meus deveres em casa e também da faculdade, então as vezes não to no PC mas sempre pelo celular). E eu ficaria muito feliz se evitassem ao máximo palhaços e se por acaso houver uma task de circo, me avisassem antes pra eu não entrar nesse período, eu tenho fobia, então seria péssimo.

ic

muse h, lily collins – você viu que alice cooper está em malibu? talvez você a conheça, ela tem vinte e um anos e é conhecida por ser leal e sincera. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também ciumenta e explosiva. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

izzy

ooc

Ma, 19 anos, ela/dela. Tempo disponível é a grande parte da semana horário de fim de tarde/noite.

triggers: estupro/incesto

ic

muse H, Nina Dobrev – você viu que Isabelle “Izzy” Jane Crawford está em malibu? talvez você a conheça, ela tem vinte e quatro anos e é conhecida por ser extrovertida e amigável. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também atrapalhada e insegura. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

liz 

(entra bem de vez em quando, mas provavelmnte vai ficar)

OOC

Olá!! meu nome é julia e tenho preferência por pronomes femininos. eu tenho bastante tempo disponível, mas provavelmente vou ficar mais por aqui no período da noite. :) não tenho nenhum trigger e acho que é isso aí!!

IC

MUSE 6, Zoey Deutch – você viu que Elizabeth (Liz) Montgomery está em malibu? talvez você a conheça, ela tem dezoito anos e é conhecida por ser extrovertida e bondosa. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também teimosa e orgulhosa. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

sebastian (semi hiatus)

OOC

Bia/Bê. 18 anos. Pode me chamar do que quiser, sinceramente. Eu tentarei entrar diariamente, no período noturno.

 IC 

#13 HIT ME WITH YOUR BEST SHOT Ben Barnes – você viu que Sebastian Colton está em Malibu? Talvez você o conheça, ela tem VINTE E TRÊS ANOS e é conhecido por ser DIVERTIDO e FESTEIRO. Porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também MENTIROSO e IRRESPONSÁVEL. De qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

erika

OOC

Oi, oi. Eu sou a Min, eu uso pronomes femininos, tenho 16 espero que não seja um problema, costumo entrar de noite todos os dias da semana e no final de semana é quando eu estiver acordada e eu não tenho nenhum trigger em especifico, eu não gosto muito de gore mas não acho que tem muito espaço para isso nesse rpg.

icon e header os dois primeiros são meus favoritos mas como eu peguei os primeiros resultados da tag de headers do twitter, se estiver repetindo tem mais opções, esse também é o tumblr da Erika.

IC

MUSE L, URASSAYA SPERBUND – você viu que ERIKA PRAPHASIRRIRAT está em malibu? talvez você a conheça, ela tem VINTE E TRÊS e é conhecida por ser OTIMISTA  e RESPONSÁVEL. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também ANSIOSA e SENSÍVEL. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

zane zac e amber

sou a harley, pronomes femininos, tenho 18 anos e meus triggers sao suicidio, estupro e auto mutilacao

ic

muse x, hayley kiyoko – você viu que amber kimura está em malibu? talvez você a conheça, ela tem dezoito anos e é conhecida por ser extrovertida e determinada. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também desastradae desconfiada. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

muse m, matt hitt – você viu que zachary “zac” barkerestá em malibu? talvez você o conheça, ele tem vinte e cinco anos e é conhecido por ser independente e confiante. porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também impulsivo e individualista. de qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar.

muse z, reece king – você viu que zane westbrook está em malibu? talvez você oi conheça, ele tem dezoito anos e é conhecido por ser otimista e extrovertido. porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também imprudente e hedonista. de qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar.

james

OOC

Oi! Eu sou Luiza e tenho 19 anos e gosto de ser chamada de Lu. Meu tempo disponível vai variar um pouco dependendo da semana, por causa da faculdade, mas sempre entrarei as segundas, terças e sextas e os fins de semana. E o que eu consigo pensar que me deixaria desconfortável na dash seria os triggers já listados mesmo.

IC

MUSE E, ANSEL ELGORT – você viu que JAMES BENTLEY está em Malibu? Talvez você o conheça, ele tem VINTE E DOIS ANOS e é conhecido por ser CARISMÁTICO e INTELIGENTE. Porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também MANIPULADOR e IRRESPONSÁVEL. De qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar.

margot

ooc

Hey! Sou a Lou, tenho 17 anos, universitária de Veterinária, portanto a minha atividade fica mais restrita ao período da noite e dos finais de semana!

ic

muse G, Maia Mitchell – você viu que Ophelia Margot Weaston está em malibu? talvez você a conheça, ela tem vinte anos e é conhecida por ser prática e audaciosa. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também explosiva e desconfiada. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

ye-sol, eric & garrett (hiatus até dia 10)

OOC

Olá! Eu sou a Didi, muito prazer. Esse rp é muito lindinho e adorei os subplots! Prefiro ser chamada por ela, não tenho problema com triggers, e meu tempo é bem corridinho. Vi que a dash fica mais movimentada durante a noite e espero que isso não seja um problema em minha aplicação, costumo ser mais ativa na dash durante o dia, mas às vezes apareço durante a noite, o problema é que costumo ter reuniões durante a noite.

IC

MUSE 16, FRANCISCO LACHOWSKI – você viu que GARRET O’DONNELL está em malibu? talvez você o conheça, ele tem VINTE E SEIS ANOS e é conhecido por ser PERSISTENTE e TRANQUILO. porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também CONVENCIDO e IMPULSIVO. de qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar.

IC

MUSE S, LEE SUN BIN – você viu que CHA YE-SOL está em malibu? talvez você a conheça, ela tem VINTE E TRÊS ANOS e é conhecida por ser ATENCIOSA e CORAJOSA. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também TEIMOSA e DESCONFIADA. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

IC

MUSE P, HENRY CAVILL – você viu que ERIC LENNOX está em malibu? talvez você o conheça, ele tem TRINTA E CINCO ANOS e é conhecido por ser DISCIPLINADO e ASTUTO. porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também CONTROLADOR e EXIGENTE de qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar.

alice

Helo, eu sou a Karen, mas por favor, me chamem de Potássio, todos me conhecem assim (juro que explico porque de Potássio depois, todo mundo me pergunta porque). Tenho 20 quase 21 anos (dia 16 chega logo nunca te pedi nada) e pronomes são ela/dela. No momento eu tô só fazendo faculdade, então meu tempo indisponível é das 18:00 às 22:30, de resto, eu tô disponível, porém eu divido meu tempo entre o ethereal, o heirs of legends e se me aceitarem aqui, aqui também, mas eu vou estar sempre dando replie e entrando, até porque eu monitoro minhas contas pelo celular também quando estou off, pra saber onde já me deram replie pra eu ir lá e responder (porque eu tenho meus deveres em casa e também da faculdade, então as vezes não to no PC mas sempre pelo celular). E eu ficaria muito feliz se evitassem ao máximo palhaços e se por acaso houver uma task de circo, me avisassem antes pra eu não entrar nesse período, eu tenho fobia, então seria péssimo.

ic

muse h, camila queiroz – você viu que alice cooper está em malibu? talvez você a conheça, ela tem vinte e um anos e é conhecida por ser leale sincera. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também ciumenta e explosiva. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

michael

OOC 

 Meu nome é Gabriel (Gabe), tenho 17 anos e os pronomes masculino mesmo (ele, dele). Tenho todo o tempo do mungo porque acabei a escola e por enquanto não to fazendo nada.

 IC

MUSE D, ALEX LANGE – você viu que MICHAEL ‘MICK’ VAUGHN está em malibu? talvez você o conheça, ele tem DEZESSETE anos e é conhecido por ser SIMPÁTICO e SINCERO. porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também TÍMIDO e IMATURO. de qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar. 

cassidy

 OOC

cotty 

 IC

MUSE 1, DUA LIPA – você viu que CASSIDY willer está em malibu? talvez você a conheça, ela tem DEZENOVE ANOS e é conhecida por ser AUDACIOSA e AUTÁRQUICA. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também PAVIO-CURTO e INCONSTANTE. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar. 

saul

OOC

oi, sou a isabelle! prefiro que me chamem por ela/dela, tenho 16 anos e fico livre até as 20:30 quase sempre já que moro em portugal e o fuso dificulta um pouco. não possuo nenhum problema com nenhum dos assuntos dos triggers.

IC

MUSE I, SAM CLAFIN  – você viu que SAUL IRVING CORDELL está em malibu? talvez você o conheça, ele tem VINTE E QUATRO ANOS e é conhecido por ser TECNÓFOBO E PERCEPTIVO. porém, as más línguas dizem que ele pode se tornar também SILENCIOSO E SEM SENSO DE HUMOR. de qualquer modo, aposto muito que ele vai dar o que falar.

contato

kei

OOC

Olá! Meu nome é Ana Clara, mas pode me chamar de Jin. Tenho treze anos (mas sou mais inteligente do que imaginam q), fico mais disponível na parte da noite (já que estudo o dia inteiro, triste demais). Sou bem de boa em relação a tudo, então nada me deixa muito disconfortável (além daqueles gifs de terror, me dá uma agonia que misericórdia).

IC

Muse X, Minatozaki Sana – você viu que Kei Katsuhira está em malibu? talvez você a conheça, ela tem dezessete anos e é conhecida por ser inteligente e social. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também insegura e rancorosa. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

contato

coralee

OOC

oi, bb! eu sou a eden e prefiro ser chamada por pronomes femininos. tenho dezessete anos e estou cursando o último ano do ensino médio, o que deveria significar que eu tô me atolando em livros mas… no, thanks. eu só tenho as manhãs ocupadas, de resto estou mais do que livre. meus triggers envolvem violência sexual e automutilação.

IC

MUSE 32, BARBARA PALVIN – você viu que CORALEE HEYZE DAWSON está em malibu? talvez você a conheça, ela tem VINTE E QUATRO ANOS e é conhecida por ser DETERMINADA e CARISMÁTICA. porém, as más línguas dizem que ela pode se tornar também IMPULSIVA e INSEGURA. de qualquer modo, aposto muito que ela vai dar o que falar.

[crispyblonde-a]

Isabel Durant or Indiana Evans as teen fcs maybe?

isabel durant’s hair though omg i wish she had more icons. i’ve looked into indiana before, can’t remember why i didn’t use her, i’m liking her more than gabriella wilde right now

[slaicons]

(c) @smiletroian or like

[kierofrp]

under the cut you’ll find #35 rp icons of isabel durant

all of these are 100x100

some of these may be pictures i found from google, but for the most part, they’ll be screenshots that i personally took.

do. not. claim. these. as. your. own. if you want to add a border or edit them for your personal use, feel free, but please message me or credit me if you do so. do not claim them as your own, though, ‘cause i put time into cropping, resizing & editing every last one of these.

feel free to use these, but please like/reblog if you do!