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9 películas muy esperadas en el Festival de Cine de Montclair

9 películas muy esperadas en el Festival de Cine de Montclair

El Festival de Cine de Montclair 2022 traerá algunos nombres importantes a la ciudad este año, incluidas las estrellas de cine Daniel Craig, Brendan Fraser y Eddie Redmayne, con charlas organizadas por Stephen Colbert, partidario del festival desde hace mucho tiempo. Tuve la oportunidad de hablar con Tom Hall, codirector/director artístico del festival, sobre lo que hace que el Festival de Cine…

[marianajacqueline45]

Hoy cumpliría años Marion Cotillard 42 años es una actriz y cantante francesaganadora de los premios Óscar, BAFTA, Césary Globo de Oro por su interpretación de Édith Piaf en la película La vida en rosa. Es la única mujer que ha ganado un Óscar a la mejor actriz por una película francesa. También es ambientalista y portavoz de Greenpeace.En 2012, recibió numerosos elogios por su actuación como Stéphanie en De óxido y hueso, y fue galardonada con el Premio Globo de Cristal, Premio Étoile d'Or, Premio Sant Jordi, Irish Film & Television Award y el Premio de la Mejor Actriz en el Hawaii International Film Festival, además del hecho de que recibió nominaciones para el premio Globo de Oro, para el Premio BAFTA, para el Screen Actors Guild Award, para el Premio de la Crítica Cinematográfica, para el Premio AACTA, para el Premio Lumière y para el Premio César. Ella es el rostro oficial de los bolsos Lady Diordesde el 2008, y ha aparecido en más de 200 portadas de revistas de todo el mundo.Entre ellas, se encuentran: Vogue, Elle, Marie Claire, Variety, Harper's Bazaar, Vanity Fair, Madame Figaro, Glamour, W, The Hollywood Reporter y Wall Street Journal Magazine. También apareció en la portada del primer número de la revista Dior, en septiembre del 2012., Monica Bellucci 53 años es una actrizy modelo italiana. Comenzó a trabajar como modelo a los 16 años de edad, cuando cursaba bachillerato de Letras. Sus primeros pasos profesionales se encaminaron a ejercer la abogacía, aunque decidió trabajar como modelo para pagar sus estudios en la Universidad de Perugia. El estilo de vida de la moda la llevó a abandonar su carrera de Derecho. Se casó con el fotógrafo de moda Claudio Carlos Basso en 1990, pero luego se divorciaron al año siguiente. Posteriormente su siguiente marido fue el actor francés Vincent Cassel, con quien coincidió en numerosas películas, y cuya separación se hizo pública el 26 de agosto de 2013. Tuvieron dos hijas en común: Deva (nacida el 12 de septiembre de 2004) y Léonie (nacida el 21 de mayo de 2010). Tras su divorcio, numerosas revistas de la prensa rosa, la relacionaron con Telman Ismailov, un multimillonario ruso de 56 años con orígenes en Azerbaiyán. Habla tres idiomas con fluidez: italiano (su lengua materna), francés e inglés; y algo de español. Ha interpretado papeles hablando todos esos idiomas, además de arameo para su papel como María Magdalena en La Pasión de Cristo y serbio el la úlima película de Emir Kusturica "On the Milky Road" (2016). En 2004, mientras estaba embarazada de Deva, Bellucci posó desnuda para la edición italiana de la revista Vanity Fair como protesta en contra de las leyes italianas que prohíben la donación de esperma. Volvió a aparecer embarazada y semidesnuda para la revista en abril de 2010, durante su segunda gestación. En el documental The Big Question, sobre la película La Pasión de Cristo, comentó: "Soy agnóstica, aunque respeto y me interesan todas las religiones. Si hay algo en lo que creo es en la misteriosa energía; esa que llena los océanos durante los oleajes, esa que une la naturaleza con los seres". Trayectoria profesional Modelaje En 1988, se trasladó a uno de los puntos neurálgicos de la moda europea, Milán, firmando para la prestigiosa firma Elite Model Management. En 1989 ya era una modelo reconocida en París e incluso al otro lado del Atlántico, en Nueva York. Posó para Dolce & Gabbana y para la marca francesa Elle, entre otras. Ese mismo año, Monica Bellucci se ve atraída por el cine, toma clases de interpretación, para convertirse en actriz. En febrero de 2001 apareció en la portada de la revista Esquire y en 2003 en Maxim. En 2004 ocupó el primer puesto en la lista anual de las 100 mujeres más hermosas del mundo de AskMen. La carrera de Bellucci como modelo es manejada por Elite+ en Nueva York. Es considerada un sex symbol italiano. Actualmente es la cara de la línea Dior Cosmetics. Cine Monica Bellucci en el Festival de Cannes de 2002. Su carrera en el cine comenzó a principios de los años 1990. Interpretó breves papeles en La Riffa (1991) y Drácula de Bram Stoker(1992). En 1996 fue nominada al premio César como mejor actriz de reparto por su rol de Lisa en L'appartement y afianzó su posición como actriz. En 1998 participó en un filme de la española Isabel Coixet: A los que aman. Su popularidad aumentó en todo el mundo después de sus papeles en varios filmes europeos de repercusión, como Malèna(2000) de Giuseppe Tornatore, El pacto de los lobos (2001) e Irreversible (2002). Desde entonces ha trabajado en varias películas europeas y norteamericanas como Bajo sospecha (2000), con Gene Hackman y Morgan Freeman; Astérix y Obélix: Misión Cleopatra (2002), con Gérard Depardieu; Lágrimas del sol (2003), donde trabajó con Bruce Willis; The Matrix Reloaded (2003) de los hermanos Wachowski, La pasión de Cristo(2004) dirigida por Mel Gibson, Los hermanos Grimm (2005) de Terry Gilliam, Le Deuxième souffle (2007), Shoot 'Em Up (2007), con Clive Owen; Ne te retourne pas (2009) y El aprendiz de brujo (2010). Bellucci ha participado fundamentalmente en varios filmes de cine negro como es el caso del controvertido Irreversible, donde se expone una violación explícita y violenta, y En el punto de mira. También ha incursionado en películas de ciencia ficción como Matrix Revolutions y de acción como es el caso de Lágrimas del sol, junto a Bruce Willis. En 2007 interpreta con José Fidalgo Heart Tango, cortometraje publicitario de la firma de lencería Intimissimi dirigido por Gabriele Muccino (ver cortometraje). Bellucci iba a interpretar a la política india Sonia Gandhi en el biopic Sonia, en un principio planeada a estrenarse en 2007, pero el proyecto fue cancelado. Bellucci dobló su propia voz para las versiones de Francia e Italia de la película Shoot 'Em Up (2007). Además prestó su voz a Kaileena en la videojuego Prince of Persia: Warrior Within e hizo la voz en francés de Cappy en el doblaje de la película animada Robots (2005). Una de las grandes bellezas del cine europeo actual, Bellucci ha sido considerada en este sentido una digna sucesora de las grandes divas del cine italiano como Sophia Loren y Claudia Cardinale, y todavía a edad madura mantiene una espléndida imagen. En 2015 intervino en Spectre, la 24.ª película de la saga James Bond, junto con Daniel Craig. Con su papel, se convirtió en la chica Bond de más edad (50 años).

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Daniel Radcliffe: "Soy afortunado de ser famoso por algo que mucha gente ama"

Park City (UT), 26 mar (EFEUSA).- La cicatriz de Harry Potter le ha acompañado en cada paso de su carrera, pero Daniel Radcliffe, que estrena la surrealista serie "Miracle Workers", aseguró a Efe que con el paso de los años la sombra del niño mago, lejos de convertirse en un lastre para él, sigue siendo todo un regalo. "Honestamente, es encantador. Creo que la gente espera que encuentre agobiante que todavía se hable de eso, pero hay una generación que creció con nosotros y es un verdadero honor. Cuando alguien viene y me dice 'fuiste una parte enorme de mi infancia' (...) la idea de que pudiera ocupar ese espacio para alguien es jodidamente increíble", explicó. "Unos amigos (de su misma edad) le pusieron el otro día la primera película de Harry Potter a su hijo. Y es increíble ver ese tipo de continuidad (...). Soy muy afortunado de ser famoso por algo que mucha gente ama", añadió. Radcliffe (Londres, 1989) protagoniza junto a Steve Buscemi y Geraldine Viswanathan "Miracle Workers", una sorprendente comedia de humor absurdo y satírico sobre la religión y el sentido de la vida, que bebe de "The Office" y "Life of Brian" (1979). En esta serie, Dios (Buscemi) es el deprimido, alcohólico y cínico dueño del cielo, que en lugar de ser el paraíso es una empresa que dirige el destino de la Tierra entre la precariedad, la burocracia y los sinsabores del trabajo de oficina. Cansado de que nada funcione en la humanidad, Dios decide destruir el planeta, pero en su camino aparecen dos ángeles (Radcliffe y Viswanathan) que intentarán convencerle de que su creación todavía tiene sentido y de que merece la pena evitar el apocalipsis. "La serie ya no empieza así, pero iba a comenzar con Dios teniendo un monólogo sobre cómo se sentía: '¿Has sentido alguna vez que no tienes control sobre tu vida? ¿Que estás perdido?' Y la idea de Dios diciendo eso es la cosa más aterradora", bromeó Radcliffe durante el pasado Festival de Sundance, donde presentó la serie. Muy amable durante la entrevista y sin rastro alguno de ego de quien fue durante años el niño más famoso del cine, el británico reconoció que quería probar suerte en la televisión estadounidense. "Antes, cuando firmabas por una serie de EE.UU., era con un contrato de cinco o siete años por el que interpretarías a un solo personaje durante ese tiempo. Ya hice eso con Harry Potter, así que no quería encerrarme con solo una cosa de nuevo", contó. "Pero con 'Miracle Workers' la idea es que, si somos lo suficientemente afortunados de que haya segunda temporada, serían nuevos personajes, nuevo contexto, nueva historia: todo empezaría desde cero. Básicamente, la cadena TBS nos permitió hacer una película muy larga", opinó. Radcliffe interpreta a Craig, un tímido ángel cuyo empleo consiste en escuchar las oraciones de las personas y que está rodeado de contradicciones: tiene el enorme poder de hacer milagros en la Tierra, pero no lograría hacer amigos ni con ayuda divina. "Una de las primeras preguntas que hice a Simon Rich (autor del libro que inspiró la serie) fue: '¿Vamos a tener alas? ¿Halos? ¿O algo así?'", dijo con una sonrisa antes de indicar que, ante todo, "son ángeles muy humanos". "Craig tiene tanto miedo del fracaso que ha reducido el ámbito de su vida de manera que nunca tiene que arriesgar nada. Y eso no es una buena manera de vivir", añadió. Pero la insulsa existencia de Craig da un giro cuando aparece Eliza (Viswanathan), una idealista compañera que todavía cree que el mundo puede salvarse. "Lo que me encanta de la serie es que tiene una sensibilidad de comedia oscura a veces pero, finalmente, es realmente entrañable, hay bondad en su comedia y optimismo por el ser humano", describió. Por otro lado, admitió que el toque "irreverente" sobre la religión pueda molestar a ciertas personas, pero señaló que la serie está hecha sin ánimo de ofender gratuitamente. "A la gente que es religiosa y que tiene sentido del humor espero que les guste", afirmó. Alejado de los grandes proyectos de Hollywood y más interesado en cintas de corte "indie" como "What If" (2013) o "Swiss Army Man" (2016), Radcliffe defendió el rumbo de su carrera ya como adulto. "Había algo muy liberador en saber con 18 años que podría trabajar un siglo y que nunca haría algo igual de grande que 'Harry Potter'. Simplemente no sucederá", argumentó. "Muchos de mis amigos actores matarían por estar en mi posición, en donde puedo hacer simplemente las cosas que quiero. Así que tengo la responsabilidad de aprovecharlo", finalizó. Fotograma cedido donde aparece el actor Daniel Radcliffe en el papel del ángel Craig, durante una escena de la serie "Miracle Workers" que TNT estrenará en América Latina el 17 de mayo. EFE/TNT-TURNER/SOLO USO EDITORIAL/NO VENTAS Fotograma cedido donde aparece el actor Daniel Radcliffe en el papel del ángel Craig, durante una escena de la serie "Miracle Workers" que TNT estrenará en América Latina el 17 de mayo. EFE/TNT-TURNER/SOLO USO EDITORIAL/NO VENTAS Fotograma cedido donde aparece (i-d) la actriz Geraldine Viswanathan como Eliza y los actores Daniel Radcliffe como Craig; Steve Buscemi como Dios y Karan Soni como Sanjay, durante una escena de la serie "Miracle Workers" que TNT estrenará en América Latina el 17 de mayo. EFE/TNT-TURNER/SOLO USO EDITORIAL/NO VENTAS

[quiredaragoff]

Festival Internacional de Cine de Tokio.

Festival Internacional de Cine de Tokio.

El Festival Internacional de Cine de Tokio (TIFF) se complace en anunciar la alineación  de su sección de proyecciones especiales, incluyendo la película inaugural y la película final de su edición de 30 Aniversario.

Fullmetal Alchemist, dirigida por Fumihiko Sori protagonizada por Ryosuke Yamada, será la película inaugural del festival el 25 de octubre y An Inconvenient Sequel: Truth to Power,…

[martaandecochea]

Géneros, clasificaciones y duraciones del vídeo

 1.-Establece una clasificación y subclasificación de las producciones audiovisuales, explicando lo que más caracteriza a cada una de ellas

Según la duración:

Un cortometraje es cualquier película que dura entre 0 y 25 minutos que se caracteriza por ser contundente, de narración ágil y normalmente con la llamada vuelta de tuerca o con un giro inesperado que da la vuelta a la historia y nos sorprende al final.

El mediometraje es una película de 26 a 69 minutos. No tiene reglas fijas y puede cumplir o no con cualquiera de las reglas del cortometraje o del largometraje. Junta lo peor de ambos y dura demasiado poco como para estar en un evento de cine y demasiado como para participar en un festival de cortometraje, lo que lo convierte en un formato desventajoso para hacer cine por lo que no es nada recomendable.

Y el largometraje que es aquella pelicula que dura 70 o más minutos. Es más profundo y completo que los demás. Transmite emcciones de manera más extensa. Sus objetivos narrativos se basan en la exposición y en la dramaturgia.

Según la temática general de la película:

Las películas de ficción son toda obra de cine que hable de sucesos y personajes imaginario

Las películas de animación donde sus elementos son creados y traídos a la realidad por los realizadores creando un mundo a base de dibujos, modelos 3D, elementos de plastilina, etc.

Los documentales presentan hechos y escenas reales aunque no sea una realidad objetiva pues está manipulada por las personas.

Según la temática particular de la historia:

Las películas de acción se basan en enfrentamientos físicos de sus personajes y elementos llenos de energía y por lo general toman esto como base importante de la película.

Las películas de horror donde el principal elemento narrativo es el miedo y los elementos funcionan en conjunto para asustar al espectador.

Las películas de drama están protagonizadas por la psicología y acontecimientos de los personajes y las situaciones. Suelen exponer la intensidad positiva o negativa de sus interacciones.

Las comedias románticas son las versión suave y bonita del drama con comedia. Suelen ser historias de amor.

El melodrama es un drama con características muy exageradas y estereotipadas.

Las películas de aventura y fantasía tienen historias emocionantes que suelen ocurrir en lugares exóticos.

Las películas históricas son aquellas cuya trama es un acontecimiento histórico.

Los musicales construyen su narrativa a través del canto y del baile.

Los westerns presentan una estructura del salvaje oeste (vaqueros contra bandidos en un lugar sin leyes, con viajes prolongados y peligrosos).

Las películas de ciencia ficción cuya narrativa se construye a partir de lo que imaginamos que puede pasar al mezclar la ciencia y la tecnología.

2.-¿Por qué hablamos de corto/medio/largo metraje? 

Esto se debe a que antiguamente las películas de celuloide se medían en pies y el metraje nos indica exactamente la longitud de la película cinematográfica. De ello corto, medio y largo.

3.-En general, cuándo decimos que una producción audiovisual es más cinematográfica o más televisiva?

Se dice que una producción audiovisual es más cinematográfica cuando el lenguaje y la narrativa toman mayor protagonismo en su narración y así se logra un mayor cuidado y calidad en la forma en que está realizado. Así como, se suele decir que es un producto más televisivo cuando su realización es más rápida, menos cuidada y de menor calidad.

En general, cuando hablamos de algo cinematográfico, nos referimos al refinamiento, complejidad o calidad de su lenguaje audiovisual, y cuando hablamos de algo televisivo nos referimos a una narrativa de calidad en cuanto a lenguaje y producción, aunque no son reglas escritas.

4.-Realiza la clasificación del punto 1 con varios ejemplos de cada caso.

Según la duración:

Algunos cortometrajes son “Anónimos” de Felix Llorente, “La culpa” de David Victori, “Café para llevar” de Patricia Font (ganador del premio Goya a mejor cotrometraje en 2015), “Paperman” de John Kahrs, “Roles” de Álvaro Cuevas, “Cuerdas” de Pedro Solís García y “El Tesoro” de Marisa Lafuente entre otros.

Varios mediometrajes son “El chico” de Charles Chaplin (51 minutos), “La cabina” de Antonio Mercero (35 minutos), “El muelle” de Chris Marker (29 minutos), “Simon del desierto” de Luis Buñuel (46 minutos), “Una partida de campo” de Jean Renoir (40 minutos) y “El hombre que plantaba árboles” de Frédéric Back (30 minutos) entre otros.

Dentro de los largometrajes algunos son “Invencible” de Angelina Jolie (2 horas y 17 minutos), “El ascenso” de Ludovic Bernard (1 hora y 45 minutos), “Infiltrados en Miami” de Tim Story (1 hora y 41 minutos), “Dolor y dinero” de Michael Bay (2 horas y 10 minutos), “El niño” de Daniel Monzón (2 horas y 10 minutos) y “Cien años de perdón” de Daniel Carparsoro (1 hora y 33 minutos) entre otros.

Según la temática general de la película:

Algunas películas de ficción son “Metropolis” de Fritz Lang, “Planeta prohibido” de Fred M. Wilcox, “El planeta de los simios” de  Franklin J. Schaffner, “Encuentros en la tercera fase” de Steven Spielberg, “La guerra de las galaxias” de George Lucas y “E.T. el extraterrestre” de Steven Spielberg entre otras.

Varios documentales son “La historia de Jan” de Bernardo Moll, ”La sal de la tierra” de Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado, “Un océano de plástico” de  Craig Leeson, “Océanos” de Jacques Perrin entre otros.

Dentro de las películas de animacion encontramos “Gru, mi villano favorito” de  Pierre Coffin y Chris Renaud, “Los mundos de Coraline” de Henry Selick, “El principito” de Mark Osborne, “Enredados” de Nathan Greno y Byron Howard y “Shrek” de Andrew Adamson y Vicky Jenson entre otras.

Según la temática particular de la historia:

Algunas películas de acción son “Terminator 2: El juicio final” de James Cameron, “Matrix” de Lana & Lily Wachowski, “Indomable” de Steven Soderbergh, “Avengers: endgame” de Joe Russo y Anthony Russo y “Atómica” de David Leitch entre otras

Entre las películas de horror destaco “El hombre invisible” de Leigh Whannell, “It” de Andrés Muschietti, “Annabelle” de Gary Dauberman, “La Monja” de Corin Hardy, “Verónica” de Paco Plaza y “No respires” de Federico Álvarez entre otras.

Varias películas de drama son “Mujercitas” de Greta Gerwig, “Diecisiete” de Daniel Sánchez Arévalo, “Lo imposible” de Juan Antonio Bayona, “Roma” de Alfonso Cuarón, “Diario de una pasión” de Nick Cassavetes y “Siempre a tu lado, Hachiko” de Lasse Hallström entre otras.

Algunas comedias románticas son “La boda de mi novia” de Paul Weiland, “El chico ideal” de Frank Coraci, “50 primeras citas” de Peter Segal, “Sucedió una noche” de Frank Capra, “Sabrina” de Billy Wilder y “Algo salvaje” de Jonathan Demme entre otras.

Algunos melodramas son “Cautivos del mal” de Vincente Minnelli, “Toys in the Attic” de George Roy Hill, “Vidas truncadas” de Frank Lloyd, “Edward, mi hijo” de George Cukor, “Tierra firme” de Carlos Marques y “A contratiempo” de Óscar Ladoire y Fernando Trueba entre otros.

Como películas de fantasía y aventura destaco “Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald” de David Yates, “Maléfica” de Robert Stromberg, “ El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo” de Peter Jackson, “Harry Potter y las reliquias de la muerte” de David Yates y “Oz: el poderoso” de Sam Raimi entre otras.

Varias películas historicas son “El discurso del rey” de Tom Hooper, “12 años de esclavitud” de Steve McQueen, “Gandhi” de Richard Attenborough, “Trece días” de Roger Donaldson, “Troya” de Wolfgang Petersen y “La lista de Schindler” de Steven Spielberg entre otros.

Algunos musicales son “La La Land” de Damien Chazelle, “Cats” de Tom Hooper, “El gran showman” de Michael Gracey, “Mamma mia!” de Phyllida Lloyd, “Grease” de Randal Kleiser y “Cabaret” de Bob Fosse entre otros.

Entre peliculas westerns encontramos "Centauros del desierto” de John Ford, “Valor de ley” de Ethan Jesse Coen y Joel David Coen, “El tren de las 3:10″ de James Mangold, “Los siete magníficos” de John Sturges y “El renacido” de Alejandro González Iñárritu entre otros.

Algunas películas de ciencia ficcion son “Metropolis” de Fritz Lang, “La novia de Frankenstein” de James Whale, “El increíble hombre menguante” de Jack Arnold, “La naranja mecánica” de Stanley Kubrick, “Solaris” de Andrei Tarkovsky y ”Almas de metal” de Michael Crichton entre otros.  

5.-Busca los trailers oficiales de las siguientes producciones y clasifícalas según los criterios vistos en el punto 1.

a. L´Odyssée: se trata de un largometraje ya que supera los 70 minutos de duración (dura 122 minutos). Respecto a la temática general se trata de un documental pues esta basado en la vida de Jacques Cousteau y respecto a la temática particular es una película de aventuras y dramática.

b. No soy madame Bovary: dura 128 minutos por lo que se trata de un largometraje. Se trata de una película de ficción en cuanto a la temática general y en cuanto a la temática particular es una comedia y un drama.

c. El hombre de las mil caras: se trata de un largometraje pues dura 123 minutos. Es una película de acción según la temática general y según la temática particular se trata de una película dramática.

[ultraisabarrosmartins1978]

Toda segunda-feira tem cinema a R$ 8 na Cinesala, em Pinheiros

O cinema de rua Cinesala, localizado em Pinheiros (SP), segue com a tradicional parceria que oferece às leitoras e aos leitores da Catraca Livre ingressos (beeeeem) mais baratos.

Saca só o descontão: a acomodação normal sai de R$ 20 por R$ 8, o sofá solteiro de R$ 32 por R$ 14 e o sofá duplo de R$ 62 por R$ 29. É mais de 60% de desconto!

Para adquirir o ingresso, basta apresentar esta matéria na bilheteria da Cinesala ou comprar antecipado pelo site. 

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Confira os filmes em cartaz do dia 13 de janeiro:

Entre Facas e Segredos | Sessão às 14h

Direção: Rian Johnson Com: Chris Evans, Daniel Craig e Ana de Armas EUA – 130 min. – 14 anos

Após comemorar 85 anos de idade, o famoso escritor de histórias policiais Harlan Thrombey é encontrado morto dentro de sua propriedade. Logo, o detetive Benoit Blanc é contratado para investigar o caso e descobre que, entre os funcionários misteriosos e a família conflituosa de Harlan, todos podem ser considerados suspeitos do crime.

Retrato de uma jovem em chamas | Sessão às 16h30

Direção: Céline Sciamma Com: Adèle Haenel, Noémie Merlant e Luàna Bajrami FRA – 121 min. – 14 anos

França, 1770. Marianne é contratada para pintar o retrato de casamento de Héloïse, uma jovem mulher que acabou de deixar o convento. Por ela ser uma noiva relutante, Marianne chega sob o disfarce de companhia, observando Héloïse de dia e a pintando secretamente à noite. Conforme as duas mulheres se aproximam, a intimidade e a atração crescem. Vencedor da Palma Queer e de Melhor Roteiro no Festival de Cannes e indicado ao Globo de Ouro e BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro.

O Farol | Sessão às 19h

Direção: Robert Eggers Com: Robert Pattinson e Willem Dafoe CAN/EUA – 109 min. – 16 anos

Início do século 20. Thomas Wake, responsável pelo farol de uma ilha isolada, contrata o jovem Ephraim Winslow para substituir o ajudante anterior e colaborar nas tarefas diárias. No entanto, o acesso ao farol é mantido fechado ao novato, que se torna cada vez mais curioso com este espaço privado. Enquanto os dois homens se conhecem e se provocam, Ephraim fica obcecado em descobrir o que acontece naquele espaço fechado, ao mesmo tempo em que fenômenos estranhos começam a acontecer ao seu redor.

Adoráveis Mulheres | Sessão às 21h10

Direção: Greta Gerwing Com: Emma Watson, Saoirse Ronan e Florence Pugh EUA – 135 min. – 10 anos

As irmãs Jo, Beth, Meg e Amy amadurecem na virada da adolescência para a vida adulta enquanto os Estados Unidos atravessam a Guerra Civil. Com personalidades completamente diferentes, elas enfrentam os desafios de crescer unidas pelo amor que nutrem umas pelas outras.

Cinesala

O espaço na Rua Fradique Coutinho funciona como cinema de rua desde 1962 quando nasceu o Cine Fiammetta e ficou com este nome por mais de 30 anos. Em 1989, transformou-se na Sala Cinemateca e exibia filmes clássicos e raros que fizeram a cabeça de muito cinéfilo. A partir dos anos 2000 passou a ter outros nomes até ganhar o nome atual, Cinesala, em 2014.

SP é terra de cinema! 

Para provar isso, preparamos uma listona com nove cinemas de rua icônicos, que oferecem opções mais baratas, mais diversificadas e sem o transtorno das filas – chega mais!

Toda segunda-feira tem cinema a R$ 8 na Cinesala, em Pinheirospublicado primeiro em como se vestir bem

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Todos los estrenos de Netflix en octubre 2019: vuelven 'La casa de las flores' y 'El método Kominsky', llega 'El Camino: Una película de Breaking Bad' y más

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Todos los estrenos de Netflix en octubre 2019: vuelven 'La casa de las flores' y 'El método Kominsky', llega 'El Camino: Una película de Breaking Bad' y más

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El mes de octubre ya está a la vuelta de la esquina, por lo que ha llegado el momento de hacer nuestro ya tradicional repaso a todos los estrenos que llegarán a Netflix España en octubre de 2019.

En octubre sobresalen las llegadas de series como ‘Daybreak’ o ‘Cómo vivir contigo mismo’, el lanzamiento de nuevos episodios de ‘La casa de las flores’ o ‘El método Kominsky’ o el estreno de prometedoras películas como ‘El Camino: Una película de Breaking Bad’, ‘Yo soy Dolemite’ o ‘En la hierba alta’.

Todas las series y programas que llegan a Netflix

‘Seis manos’

Nuevo anime de Netflix situado en el pueblo ficticio de San Simón en México durante los años 70. Gira alrededor de tres huérfanos que están siendo entrenados en las artes marciales chinas. Un día su mentor es asesinado y harán todo lo posible por vengar su muerte. 

Estreno 3 octubre

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Los 21 mejores animes que puedes ver en Netflix, Filmin y Amazon

‘Educar a un superhéroe’

Adaptación del cómic de Dennis Liu que cuenta los problemas que tiene a una mujer para criar a su hijo tras la muerte de su esposo (Michael B. Jordan). Lo que diferencia sus problemas de otros muchos casos similares es que el chaval empieza a desarrollar superpoderes.

Estreno 4 octubre 

‘Cómo vivir contigo mismo’

Una comedia de ciencia-ficción protagonizada por un duplicado Paul Rudd. Tras un día de spa, Miles descubre que han hecho un clon suyo que está intentando robarle su vida.

Estreno 18 octubre

‘Daybreak’

Una comedia post-apocalíptica que cuenta cómo un chaval intenta localizar a su novia desaparecida. Para eso une fuerzas con un grupo de inadaptados, entre ellos una niña pirómana de 12 años y el abusón que solía hacerle la vida imposible.

Estreno 24 octubre

‘Hermandad’

Nueva serie brasileña de Netflix que cuenta la historia de una abogada honrada que se verá inmersa en una encrucijada moral cuando descubra que su hermano lidera una organización criminal. Naruna Costa y Seu jorgse son sus protagonistas.

Estreno 25 octubre

‘Nikki Glaser: Bangin’ ‘: 1 octubre

‘Big Mouth’ T3: 4 octubre

‘Peaky Blinders’ T5: 4 octubre

‘Rhythm + Flow’: 9 octubre

‘Insatiable’ T2: 11 octubre

‘Plan corazón’ T2: 11 octubre

‘Al borde de la realidad’ T2: 11 octubre

‘La casa de las flores’ T2: 18 octubre

En Espinof

‘La casa de las flores’: la nueva serie mexicana de Netflix es un culebrón descafeinado

‘Baby’ T2: 18 octubre

‘Jenny Slate: Stage Fright’: 22 octubre

‘Breakfast, Lunch & Dinner’: 23 octubre

‘El método Kominsky’ T2: 25 octubre

‘Grita, te estamos filmando’: 25 octubre

‘Arsenio Hall: Smart & Classy’: 29 octubre

‘Kengan Ashura (Parte 2)’: 31 octubre

Todas las películas que llegan a Netflix

‘En la hierba alta’

Adaptación de un relato corto de Stephen King y Joe Hill que inaugurará el próximo Festival de Sitges. Poco después veremos la historia de dos hermanos que oyen voces en la hierba alta y deciden acudir al rescate, sin saber que caerán en las garras de un siniestro peligro. Dirige Vincenzo Natali y el rostro más popular de su reparto es Patrick Wilson.

Estreno 4 de octubre

En Espinof

¡Viva el Rey! Todas las películas y series de Stephen King ordenadas de peor a mejor

‘El Camino: Una película de Breaking Bad’

La esperada secuela de ‘Breaking Bad’. A priori la estupenda serie liderada por Bryan Cranston había tenido una despedida inolvidable, pero sus responsables han querido retomar la historia de Jesse Pinkman. Tras el milagro que fue ‘Better Call Saul’, no tengo ninguna duda de que será algo más que un curioso apéndice.

Estreno 11 octubre

‘Fractura’

Sam Worthington lidera el nuevo thriller de Brad Anderson. El actor da vida aquí a un hombre que está viajando con su familia cuando sufren un accidente. Llega un punto en el que acaba durmiéndose en el hospital y cuando despierta nadie recuerda que su familia haya estado allí. Un pretexto argumental que ya se utilizado en otras ocasiones, pero esperemos que merezca la pena.

Estreno 11 octubre

‘The Forest of Love’

Otra película que se verá antes en el Festival de Sitges es este nuevo trabajo tras las cámaras de Sion Sono. Basada en hechos reales, cuenta la historia de un carismático líder que se ve envuelto en el rodaje de una película que dará pie a hechos escalofriantes y repugnantes.

Estreno 11 octubre

‘The Laundromat: Dinero sucio’

Nueva colaboración de Steven Soderbergh con la plataforma, en esta ocasión  para entrar en el apasionante tema de los papeles de Panamá con un reparto espectacular:  Meryl Streep, Antonio Banderas, Gary Oldman, Robert Patrick, Sharon Stone y David Schwimmer. Ya se pudo ver en Venecia, donde no fue recibida con especial entusiasmo, pero siendo de Soderbergh seguro que hay algo que justifique su visionado.

Estreno 18 octubre

‘Eli’

La nueva película de terror de Ciaran Foy, responsable de cintas como ‘Citadel’ o ‘Sinister 2’. Gira alrededor de un chaval que sufre un trastorno autoinmune para el que está recibiendo tratamiento. Por si no fuera poco con eso, un día descubre que la casa en la vive es mucho menos segura de lo que creía.

Estreno 18 octubre

‘Diecisiete’

La muy esperada nueva película de Daniel Sánchez Arévalo. Se presentará primero en el Festival de San Sebastián, luego tendrá un breve paso por los cines y finalmente llegará a la plataforma. Cuenta la historia de un adolescente en un centro de menores que realiza una terapia de resinserción con perros. La conexión con uno de ellos es tan grande que decide escaparse cuando éste es adoptado.

Estreno 18 octubre

‘Yo soy Dolemite’

La gran oportunidad de Eddie Murphy para regresar a primera línea y también uno de sus proyectos soñados. Cuenta la historia de Rudy Ray Moore, un cómico que reinventó su carrera en los años 70 creando al personaje de Dolemite que da título a la película. Tras las cámaras tenemos a Craig Brewer, que volverá a colaborar con el actor en la secuela de ‘El príncipe de Zamunda’.

Estreno 25 octubre

‘Rattlesnake’

Una de las principales propuestas de Netflix para ser nuestra primera opción en Halloween. En ‘Rattlesnake’ veremos cómo una mujer tiene que hacer algo impensable para devolverle el favor a una desconocida que ha salvado la vida de su hija tras ser mordida por una serpiente de cascabel. Carmen Ejogo protagoniza esta película escrita y dirigida por Zak Hilditch –‘1922’-.

Estreno 25 octubre

‘Solteras’: 2 octubre

‘Banliesudards’: 12 octubre

Todos los documentales que llegan a Netflix

‘Indocumentados’

Serie documental producida por Selena Gómez con Aaron Saidman y Anna Chai a los mandos. Profundiza en la historia de diferentes personas que llegan a Estados Unidos sin papeles y se encuentran en una situación irregular que quizá no sepan gestionar.

Estreno 2 octubre

‘Podredumbre’ T2: 4 octubre

‘Ghosts of Sugar Land’: 16 octubre

Propuestas para toda la familia que llegan a Netflix

‘Carmen Sandiego’ T2: 1 octubre 

‘Con la piel de gallina’ T2: 4 octubre

‘Supermonstruos’ T3: 4 octubre

‘Supermonstruos: El primer Halloween de Vida’: 4 octubre

‘Legend Quest: Masters of Myth’: 5 octubre

‘Los espantosos cuentos del Capitán Calzoncillos: Hack-loween’: 8 octubre

‘Spirit: Cabalgando libre – Cuentos de caballos: Colección 2’: 18 octubre

‘Greenhouse Academy’ T3: 25 octubre

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– La noticia Todos los estrenos de Netflix en octubre 2019: vuelven ‘La casa de las flores’ y ‘El método Kominsky’, llega ‘El Camino: Una película de Breaking Bad’ y más fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

[35milimetross]

Naveen Andrews (“Lost”): de Perdidos al Bollywood.

La gran mayoría de nosotros conocimos a Naveen Andrews como el iraquí Sayid Jarrah, uno de los supervivientes del vuelo 815 de Oceanic. Posteriormente participó también en las series Once Upon a Time in Wonderland y Sense8, y también en la película de 2013 Diana.

Naveen Andrews es un actor británico hijo de inmigrantes procedentes de Kerala, India. Tuvo una adolescencia conflictiva, marcada por la rebeldía y el rechazo de sus padres a su vocación artística, lo que provocó que a los 15 años le echaran de casa. Asistió a la Guildall School of Music and Drama, donde fue compañero de los actores Ewan McGregor y Daniel Craig.

Pero hoy nos vamos a centrar (por interesante que sea su turbulento pasado) en las apariciones del británico en el cine de la India. Como Andrews no aprendió a hablar hindi de pequeño, las películas de Bollywood en las que aparece son de habla inglesa, coproducciones británicas por lo general.

Naveen Andrews e Indira Varma en la película Kama Sutra: A Tale of Love.

En 1996 protagoniza el romance histórico Kama Sutra: A Tale of Love, junto con Indira Varma (Juego de Tronos), Sarita Choudhury (Sinsajo Parte II, La Joven del Agua) y la famosa actriz hindú Rekha. La cinta, estrenada en el festival de Cannes, ganó el Independent Spirit Award por mejor fotografía en 1998 y fue nominada a la Concha de Oro en el festival de San Sebastián.

Dos años más tarde se estrena la comedia Bombay Boys, que sigue a tres jóvenes hindúes que vuelven a la India después de crecer en occidente. La película fue objeto de gran controversia debido a la homosexualidad presente en ella y a considerarse “profana”, y por tanto la crítica reaccionó de manera negativa.

Bodas y Prejuicios, adaptación de Orgullo y Prejuicio al más puro estilo Bollywood.

Quizás Bodas y Prejuicios sea la más conocida en España, ya que la han emitido varias veces en televisión. Esta adaptación de la novela Orgullo y Prejuicio la dirigió Gurinder Chadha (Bend It Like Beckham y Angus, Thongs and Full-Frontal Snogging) en 2004, y cuenta con Aishwarya Rai, Martin Henderson, Daniel Gillies (Vampire Diaries), Anupam Kher (The Silver Linings Playbook), Indira Varma, Marsha Mason (Frasier) y Alexis Bledel (Gilmore Girls), además del propio Andrews.

En esta película Andrews se marca un baile totalmente “Pita del” que resulta ser de los mejores momentos de la cinta. Personalmente, me parece muy sencilla de ver y tiene puntos bastante simpáticos, aunque no resulta una maravilla a nivel técnico ni interpretativo.

Naveen Andrews es el marido maltratador de Aishwarya Rai en Provoked.

En 2006 protagoniza el biopic británico Provoked, que cuenta el proceso penal al que hizo frente Kiranjit Ahluwalia tras asesinar a su abusivo marido. Aunque recibió críticas negativas por su dirección y ritmo, se alabó la actuación de Aishwarya Rai como Kiranjit, así como la importancia del trasfondo de la película.

¿Vosotros con cuál os quedáis? Namaste, amigos.

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[bondenargentina]

BOND 25: Christopher Waltz dice que no vuelve como Blofeld, ¿le creemos?

Esta semana, en el Festival de Cine de Roma, el actor austríaco Christoph Waltz negó la posibilidad de interpretar nuevamente a Ernst Stavro Blofeld en la próxima aventura de 007, con Daniel Craig de protagonista y anunciada para noviembre de 2019.

"No vuelvo. Estoy triste, pero es la tradición que siempre haya un villano nuevo", comentó el actor a un medio italiano ante la pregunta sobre su retorno a la serie. A lo largo de 2015, Waltz rotundamente negó que su personaje Franz Oberhauser -villano principal del film  "SPECTRE"- pudiera ser en realidad el famoso villano del gato que en los días de Sean Connery y George Lazenby fuera oficialmente interpretado por Donald Pleasence, Telly Savalas y Charles Gray. No obstante, durante los tramos finales de la cinta Oberhauser se revela ante 007 como Blofeld tras alterar su apellido paterno por el materno. Algo parecido había pasado en 2012, previo al estreno de “Skyfall”, donde Naomie Harris, Ben Whishaw y Ralph Fiennes negaron interpretar roles que en un momento del metraje de Sam Mendes se convertían en los nuevos Moneypenny, Q y M, tras la ausencia de los dos primeros durante años y la retirada de Judi Dench de la franquicia. Habrá que ver si Bond 25 trae un argumento diferente o supone una continuación directa de “SPECTRE”, lo cual no sería improbable dado que el líder de la organización que da nombre al film es capturado y siempre se especuló con su posible regreso. Y en caso de que Waltz no regresara, habría que considerar la opción de que Blofeld fuera interpretado por otro actor, ya que los films y las novelas de Ian Fleming han demostrado que el archienemigo del agente 007 recurre a la cirugía plástica para alterar sus rasgos. Gracias a Archivo 007

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Hoy se cumple 59 años de la muerte de Lou Costello (1906 - 1959)fue un reconocido humoristaestadounidense, cuyo verdadero nombre era Louis Francis Cristillo. Formó el popular dúo cómico Abbott and Costello en la década de 1940 con Bud Abbott.Costello se trasladó a Hollywood a principios de los años 1930 y tras desempeñar diferentes oficios fue contratado por la compañía Metro Goldwyn Mayer para trabajar como especialista, llegando a ser el doble de Tim McCoy. Después de trabajar como doble en sesenta películas, Cristillo empezó a engordar por lo que perdió el empleo en la Metro Goldwyn Mayer. Decidido a cambiar de rumbo, cambió su nombre por el de Lou Costello, iniciando su carrera como cómico en el Music Hall hasta encontrarse con Bud Abbott en 1936. Formó junto a Bud Abbott el dúo cómico Abbott and Costello, una de las más famosas parejas de la comedia de Hollywood, donde él era el alma de dicha pareja interpretando a un gordito miedoso y algo ridículo que no cesaba en ser utilizado por su contrafigura. Tuvo una enorme popularidad en Estados Unidos y también en Latinoamérica. En España, aun gozando de gran éxito, nunca alcanzó los gustos mayoritarios del público. La peculiar dupla que conformara con Bud Abbott, dio lugar a contrapartidas como la del dúo protagonizado posteriormente por Jerry Lewis (Joseph Levitch) y Dean Martin. Tras su separación de Bud Abbott inició su carrera en solitario demostrando aptitudes dramáticas, pero en esta nueva faceta solo pudo rodar un film porque la muerte le sorprendió súbitamente el 3 de marzo de 1959, falleciendo por una crisis cardíaca pocos días después de finalizado el rodaje. Años después, en 1967, William Hanna y Joseph Barbera produjeron una serie de dibujos animados basados en sus personajes, al estilo de como lo hicieron Stan Laurel y Oliver Hardy. Ayer cumplió años Jon Bon Jovi 56 años es un músico, actor, compositor, filántropo y productor discográfico estadounidense, reconocido por ser el vocalista y líder de la banda de rock Bon Jovi. Desde 2009 forma parte del prestigioso "Songwriters Hall of Fame" (Salón de la Fama de los compositores). En 2012, Jon Bon Jovi se sitúo en el número 50 en la lista "Power 100" de la revista Billboard, un rankingsobre las personas más influyentes en el negocio de la música ("The Most Powerful and Influential People in the Music Business"). En 1996, la revista People lo nombró como una de las cincuenta personas más bellas del mundo ("50 Most Beautiful People in the World"). En 2000, la misma revista lo nombró como la estrella de rock más sexy ("Sexiest Rock Star") y también se colocó en el número 13 en la lista de la cadena VH1 sobre los cien artistas más atractivos ("100 Sexiest Artists").Entre sus principales influencias se encuentran Bruce Springsteen, Bob Dylan y Aerosmith. Es dueño de un equipo de la Arena Football League, los Philadelphia Soul. Él es también el fundador de The Jon Bon Jovi Soul Foundation, que fue creada en 2006 para combatir los problemas relacionados con las familias e individuos sin hogar o en desamparo económico. John Francis Bongiovi nació el 2 de marzo de 1962 en Perth Amboy (Nueva Jersey), hijo de Carol Sharkey, una ex-conejita de Playboy devenida en florista y de John Francis Bongiovi, Sr., de profesión peluquero. En 1977 se graduó en la escuela y forma la banda Atlantic City Expressway junto con su compañero de clase David Bryan Rashbaum. Años más tarde, en 1980, luego de unos conciertos en bares, Jon decide cambiar el nombre a The Rest. Ese mismo año escribe la canción «Runaway», la cual es utilizada en el disco mixto que Chip Hobart estaba produciendo; «Runaway» se convertiría en la canción más destacada del álbum. A finales de 1980, Tony Bongiovi lo contrata para que interprete la canción «R2-D2 We Wish You a Merry Christmas» del álbum navideño Christmas in the Stars. Durante todo este tiempo, Jon realizó varias grabaciones de canciones con Atlantic City Expressway, las cuales estaban recopiladas en The Power Station Years, tales como «Talking in Your Sleep» o «More Than We Bargained For». Ya en 1982, Jon y su banda John Bongiovi and the Wild Ones empezaron a grabar los demos de algunas canciones que se incluirían en su primer álbum oficial como banda, entre ellas destacan «She Don't Know Me» y «Summertime Blues». En 1983, John Bongiovi firmó un contrato con Polygram para poder producir un álbum. Jon, teniendo la libertad que le permitía el contrato, decidió reclutar a su antiguo compañero David Bryan, a su entonces guitarrista Dave Sabo y luego a Alec John Such, bajista de The Message, quien a su vez llamó a Tico Torres que era el baterista de su banda. Más tarde se uniría Richie Sambora, el cual se presentó al casting para escoger al nuevo guitarrista, reemplazando a Sabo. Es así como se forma la banda Bon Jovi, nombre que todos los miembros acordaron sin problemas. https://youtu.be/9BMwcO6_hyA Ayer cumplió años Daniel Craig 50 años es un actor británico de cine, teatro y televisión.Debe su notoriedad especialmente por ser el sexto actor y actual, en encarnar en el cine al personaje de James Bond del escritor Ian Fleming, en las adaptaciones oficiales de las películas producidas por Eon Productions: Casino Royale (2006), Quantum of Solace(2008), Skyfall (2012) y Spectre (2015). El papel de Bond lo ha elevado a nivel de estrella internacional: a pesar que inicialmente fue recibido con escepticismo por los seguidores más fieles a Bond, se ha convertido en uno de los actores más aclamados, cuya interpretación hasta le ha válido a una nominación al premio BAFTA, convirtiéndose en uno de los actores con más ganancias de la industria cinematográfica.  Reconocido por sus papeles en películas de acción y aventuras, Craig es instruido en la compañía británica National Youth Theatre y se gradúa en la Guildhall School of Music and Drama, de música e interpretación de Londres, donde inició su carrera en el escenario. Debutó en el cine con The Power of One (1992) y años más tarde atrajo la atención de la industria cinematográfica internacional al intervenir en películas como Lara Croft: Tomb Raider (2001), Road to Perdition (2002), Layer Cake (2004), Munich(2005), Defiance (2008) o The Girl with the Dragon Tattoo (2011). Daniel Craig ha sido elegido en diversas ocasiones como uno de los hombres mejor vestidos. Una de las escenas de Craig en la película Casino Royale, donde él aparece saliendo del mar usando un traje de baño, le sirvió para etiquetarlo como un hombre símbolo sexual de la década. En cuanto a sus honorarios, la revista Men's Vogue publicó que Craig era una de las celebridades con mejor sueldo británicas, y que seguía en ascendencia  y que encabeza el Top 5 de la lista de los actores mejor pagados de Hollywood. Ayer cumplió años Laraine Newman 66 años es una comediante, actrizy escritora estadounidense. Fue parte del elenco original del reconocido programa televisivo Saturday Night Live. Apareció en el show desde su primer emisión en 1975 hasta 1980. Interpretó a personajes como Sheri the Valley Girl y Connie Conehead, entre otros.Laraine ha realizado papeles en películas como Stardust Memories (1980), Problem Child 2 (1991) y Coneheads (1993). En 1986 protagonizó la serie de comedia Canned Film Festival, encarnando a Laraine the usherette. Adicionalmente, realizó apariciones en producciones como Laverne & Shirley, We're All Devo, According to Jim, St. Elsewhere, E.T. and Friends (1983), en la cual volvió a interpretar a Connie Conehead, Steve Martin's Best Show Ever (1981), Amazing Stories, Friends, The Tick, 3rd Rock from the Sun, Curb Your Enthusiasm, Histeria!, Wayside, Danny Phantom, CatDog, Sonic the Hedgehog, As Told By Ginger, Rugrats, 7th Heaven, The Flintstones, Avatar: The Last Airbender y Metalocalypse. Más recientemente ha aparecido en episodios de Entourage y Brothers & Sisters y se ha desempeñado como actriz de voz en las producciones WALL-E, Battle for Terra, Ponyo, Jungle Junction, Cars, Up!, Finding Nemo, Monsters, Inc., Barnyard, Cloudy with a Chance of Meatballs, Happily N'Ever After, Horton Hears a Who!, Jimmy Neutron: Boy Genius, The Lorax y Wreck-It Ralph. Newman también se desempeña como editora y escritora. Ha realizado contribuciones a la revista online One For The Table, y trabaja ocasionalmente con Huffington Post. Ha escrito artículos para Los Angeles Times, The Believer y McSweeney's. Ayer cumplió años Bryce Dallas Howard 37 años es una actriz, guionista y directora estadounidense, hija del director Ron Howard. Hizo su debut como actriz bajo la dirección de su padre en la película Parenthood en 1989 y pasó a tener pequeños papeles en películas y hacer apariciones en el escenario en los años siguientes. Durante este tiempo ella también asistió a la New York University (NYU), Tisch School of the Arts, luego de conseguir la Licenciatura en Bellas Artes, y se inscribió en escuelas de arte dramático. Después de ganar la atención de M. Night Shyamalan, este le dio un papel en lo que sería su primera película como protagonista, The Village (2004) y La joven del agua (2006). Su actuación en Como gustéis(2006) le valió una nominación al Globo de Oro en 2008.Howard logró más reconocimiento por parte del público con sus papeles en Spider-Man 3(2007), Terminator Salvation (2009), Eclipse(2010), The Help (2011) y en Jurassic World(2015). Ayer cumpliría años Lou Reed (1942 - 2013)fue un poeta, cantante, guitarrista y compositor de rock, considerado el padre del rock alternativo, primero como líder del grupo The Velvet Underground y luego en solitario.Enormemente influyente en la cultura popdesde la década de 1960, entre sus discos suelen destacarse Transformer (1972), Berlin(1973), Rock'n'Roll Animal (1976), Live: Take No Prisoners (1978), New York (1989) y, entre sus actuaciones en directo, el concierto ofrecido en el Meltdown Festival en 1998: Perfect Night Live in London. Nacido en Brooklyn, residió habitualmente en Nueva York; ciudad cuya faceta menos amable plasmó en muchas de sus letras. Hizo colaboraciones y contactos con creadores como Andy Warhol y David Bowie. Su original estilo e influencia le generó gran fama entre las vanguardias musicales posteriores, fama a la que no fue ajena su ajetreada vida personal durante sus años de mayor éxito. Sin embargo, Reed fue considerado habitualmente como un músico «de culto», ajeno en parte a las listas de éxitos y el marketing de las multinacionalesdiscográficas. En su época de The Velvet Underground (1964-70) escribió canciones especialmente reconocidas, como "Heroin", "Rock and Roll", "I'm Waiting for the Man" y "Sweet Jane". Su mayor éxito comercial, sin embargo, es una canción posterior: "Walk on the Wild Side" (1972), que dio visibilidad a la prostitución y la transexualidad; una temática que hasta la fecha la música rock no solía abordar. Ayer cumpliría años Karen Carpenter ( 1950 - 1983)fue una exitosa cantante y baterista estadounidense famosa por el dúo The Carpenters conformado por ella y su hermano, Richard Carpenter.

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Méndez Esparza y De Oliveira, presencia española en el Festival de Tokio

Tokio, 26 sep (EFE).- Los directores españoles Antonio Méndez Esparza y Guillermo de Oliveira participarán en el Festival Internacional de Cine de Tokio (TIFF) que comienza el próximo 25 de octubre, y que este año celebra su 30 aniversario. La muestra, que se inaugurará con la cinta japonesa "Fullmetal Alchemist", de Fumihiko Sori, basada en un famoso manga del mismo nombre, cuenta en esta edición con más de 1.000 títulos, quince de los cuales se presentan a la competición internacional, anunció hoy la organización. El TIFF contará con la presencia del ex vicepresidente estadounidense y activista medioambiental Al Gore, encargado de clausurar el certamen con el documental "Una verdad muy incómoda: Ahora o nunca" (An Inconvenient Sequel: Truth or Power), que llega a Tokio tras su estreno en el Festival de Sundance. Dentro de la sección World Focus, y fuera de competición, el director Antonio Méndez Esparza presentará la cinta "La vida y nada más" ("Life and Nothing More"), una coproducción entre España y Estados Unidos, rodada en inglés y que cuenta la vida de una madre y sus dos hijos en Florida, en un duro ambiente de desigualdades sociales. En la misma sección, se podrá ver el documental "Sad Hill Unearthed" en el que Guillermo de Oliveira relata los esfuerzos de un grupo de fans por recuperar el cementerio de Burgos en el que transcurren los minutos finales de la película "El bueno, el feo y el malo". La organización anunció hoy que el premio Samurai 2017, que lleva cuatro años reconociendo la labor de cineastas veteranos, recaerá en el compositor japonés Ryuichi Sakamato, responsable de bandas sonoras como "The Last Emperor" (El último emperador), "The Revenant" (El Renacido) o "Tacones Lejanos". La edición número 30 del festival contará además con un ciclo dedicado al director estadounidense Steven Soderbergh, que incluirá la proyección de su última película "Logan Lucky" (La suerte de Logan), protagonizada por Channing Tatum y Daniel Craig. El jurado de la competición internacional, presidido este año por el actor y director estadounidense Tommy Lee Jones, anunciará el palmarés oficial el día de clausura, el próximo 3 de noviembre. Entre el jurado de la otra sección a competición, Asian Features, se encuentra el director del Festival de San Sebastián (Zinemaldia), José Luis Rebordino. EFE

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‘Kings’ explora las tensiones raciales con Halle Berry y Daniel Craig El Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), que acaba de cruzar su meridiano, estrena este 13 de septiembre del 2017 la producción francesa 'Kings', con Daniel Craig y Halle Berry, y el documental canadiense 'Long Time Running'. Source:: Elcomercio

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'Puñales por la espalda' lanza su tráiler final: Daniel Craig debe resolver un crimen en la esperadísima comedia negra de Rian Johnson

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'Puñales por la espalda' lanza su tráiler final: Daniel Craig debe resolver un crimen en la esperadísima comedia negra de Rian Johnson

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Solo dos meses después del primer adelanto, aquí tenemos el tráiler final de ‘Puñales por la espalda‘ (gracioso título español para ‘Knives Out’), nueva y esperadísima película del director Rian Johnson. El avance llega cuando aún está reciente su paso por el Festival de Toronto, donde ha recibido estupendas críticas (de momento tiene un 83/100 en Metacritic y un 98% en RottenTomatoes).

Así que, por lo visto, Johnson no ha decepcionado y ha creado uno de los estrenos más deliciosos del año. El guionista y realizador de ‘Looper‘ y ‘Star Wars: Los últimos jedi‘ ha reunido uno de los mejores repartos del año para esta comedia negra que pondrá al público en la necesidad de averiguar quién es el asesino (un “whodunnit“).

Repartazo para Rian Johnson…

Atención a los nombres: Daniel Craig, Chris Evans, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Michael Shannon, Ana de Armas, Katherine Langford, Lakeith Stanfield, Jaeden Martell, Don Johnson y Christopher Plummer. El elenco coral de lujo y la trama de intriga recuerdan inevitablemente a ‘Asesinato en el Orient Express‘ de Agatha Christie pero Johnson ha revelado que solo es una de sus influencias.

En Espinof

El mayor misterio de Agatha Christie está en el cine: sólo dos películas están a altura de su genio

La historia arranca cuando el famoso novelista de misterio Harlan Thrombey (Plummer) es encontrado muerto en su mansión justo después de su 85º cumpleaños, el inquisitivo y cortés detective Benoit Blanc (Craig) es misteriosamente reclutado para investigar.

Entre la familia disfuncional de Harlan y su devoto personal, Blanc se mueve entre una red de pistas falsas y mentiras interesadas para tratar de descubrir la verdad tras la muerte del escritor.

…que ya piensa en ‘Puñales por la espalda 2’

Aún tenemos que ser pacientes para poder descubrir si James Bond resuelve este complicado crimen: ‘Puñales por la espalda’ llegará a los cines españoles el 29 de noviembre, solo dos días después de su estreno en Estados Unidos (27 de noviembre). Si funciona en taquilla, Rian Johnson ha revelado que le encantaría rodar una secuela con Daniel Craig otra vez en la piel de este nuevo detective, Benoit Blanc, enfrentado a otro difícil caso. Ya veremos…

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‘Rescate en el Mar Rojo’: la película de Netflix con Chris Evans ofrece mejores intenciones que resultados

– La noticia ‘Puñales por la espalda’ lanza su tráiler final: Daniel Craig debe resolver un crimen en la esperadísima comedia negra de Rian Johnson fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .

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"Kings" explora las tensiones raciales con Halle Berry y Daniel Craig

Julio César Rivas Toronto (Canadá), 13 sep (EFE).- El Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), que acaba de cruzar su meridiano, estrena hoy la producción francesa "Kings", con Daniel Craig y Halle Berry, y el documental canadiense "Long Time Running". TIFF, que se inició el jueves pasado y concluye el próximo domingo, ya ha empezado lentamente a relajarse. Las principales estrellas mundiales del cine están abandonando la ciudad canadiense y el número de eventos, fiestas, conferencias de prensa y alfombras rojas ha caído en picado. Por ejemplo, sí ayer se realizaron seis alfombras rojas, con nombres como Annette Benning, Javier Bardem, Vince Vaughn, Don Johnson, James Bell o Elvis Costello, hoy el TIFF sólo ha programado dos alfombras rojas para los filmes "Kings", con Halle Berry, y "Long Time Running". Es lo habitual en el TIFF, considerado como uno de los tres principales festivales de cine del mundo y la plataforma preferida por muchos estudios para lanzar aquellas películas que quieren llevar a los Óscar, con unos cinco primeros días que son brutales para actores, directores, periodistas y fotógrafos. En los últimos años, el ritmo había llegado a tal punto de desenfreno, que muchos alzaron su voz de protesta y este año los organizadores de certamen decidieron reducir un 20 % el número de películas que se proyectan en la muestra. A pesar de ello, del 7 al 17 de septiembre, el TIFF proyectará un total de 255 largometrajes y 84 cortos procedentes de 74 países. Lo que se mantiene igual son los dos estrenos del programa de galas. El primero de hoy es "Kings", un filme dirigido por la realizadora franco-turca Deniz Gamze Ergüven, que en 2015 ya estuvo al frente de "Mustang". La película, que es una producción francesa pero está rodada en inglés, cuenta con las actuaciones de Halle Berry, Daniel Craig, Lamar Johnson, Kaalan "KR" Walker y Rachel Hilson y se centra en los conflictos raciales en Estados Unidos. En "Kings", historia ambientada en los disturbios que se produjeron en Los Ángeles (EE.UU.) en 1992 tras la absolución de los policías que agredieron al taxista afroamericano Rodney King, Craig da vida a Obie, el único blanco de un barrio habitado en su mayoría por negros, latinos y asiáticos. En medio de la violencia racial y el caso en Los Ángeles provocada por la decisión judicial, Obie ayuda a Millie (Hally Berry) a que sus hijos lleguen sanos y salvos a su casa. La segunda gala del día es el documental "Long Time Running", un emotivo filme que recoge la última gira de la icónica banda canadiense The Tragically Hip después de que se anunciase que su cantante, Gord Downie, había sido diagnosticado con cáncer incurable debido a un tumor cerebral. A pesar de su enfermedad, y de las sesiones de radio y quimoterapia, Downie convenció a sus compañeros de banda desde hace 30 años para que efectuasen juntos un gira de despedida por todo el país, que atrajo a centenares de miles de personas y que cautivó los corazones e imaginación de millones. El documental está dirigido por Jennifer Baichwal y Nicholas de Pencier, pareja que ya colaboró en los documentales "Manufactured Landscapes, 2006, y "Watermark", 2013. Otro de los estrenos de hoy en el TIFF es el de la película "El futuro que viene", la ópera prima de la directora argentina Constanza Novick, interpretada por Dolores Fonzi y Pilar Gamboa. La cinta narra en tres etapas la amistad desde la niñez hasta la madurez de Romina y Flor. En declaraciones a Efe poco antes del estreno de "El futuro adelante", Novick señaló que estaba "muy contenta". "La verdad: emocionada, nerviosa. Todo junto. La película no la hice pensando en los festivales. La mandamos a algunos festivales y cuando nos dijeron en Toronto que les había gustado me puse muy contenta", añadió. EFE jcr/pa/dsz