#documenta 14
Explore tagged Tumblr posts
badarchitecturesucks · 11 months ago
Text
Tumblr media
Maria Eichhorn, 15 Stavropoulou, Athens, building and plot for Building as unowned property, 2017, Documenta 14
4 notes · View notes
posttheory · 17 days ago
Text
Tumblr media
Collective Exhibition for a Single Body, Pierre Bal-Blanc, Kostas Tsioukas, Myrto Kontoni, Tassos Koukoutas, Documenta 14
0 notes
luckyacid · 7 months ago
Text
Tumblr media
Cecilia Vicuña Quipu Womb, 2017 Site-specific: mixed media (wool, rope, and cane sticks) Variable dimensions Installation view documenta 14, Kassel, Germany
70 notes · View notes
zurich-snows · 2 months ago
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
The Tempest Society | BOUCHRA KHALILI (2019)
Gathering together interviews, essays, rare archival material and translations, The Tempest Society revisits and resuscitates the forgotten heritage of a politicised theatre group – ‘Al Assifa’ – that was born out of the struggles of the Mouvement des travailleurs arabes (MTA), Palestine, anti-colonialism, and workers’ and immigrant labour rights. Contributors explore the legacy of the group – placing this history in the context of the European economic crisis and its effect on Greece, contemporary migration and the conditions of immigrant workers and refugees. Conversations with the artist, and participants and collaborators in her film, consider the potential for politicised art to move between the street and the factory in cultural production today.
Following The Tempest Society (2017), the original video installation commissioned for documenta 14, which took Athens as a site to reflect on radical equality, democracy and theatre as a civic space, the book brings to light the specific history, the archive, and the ongoing resonance of the agit-prop theatre group ‘Al-Assifa’ in the context of urgent economic, political and humanitarian upheaval.
Continue Reading: https://bookworks.org.uk/publishing/shop/the-tempest-society/
19 notes · View notes
aricastmblr · 4 months ago
Text
Tumblr media
bts_bighit X 18 sept.2024
[공지] 지민 x 정국 <이게 맞아?!> PHOTOBOOK 출시 안내 (+ENG/JPN/CHN) (https://weverse.io/bts/notice/22458…) #AreYouSure #이게맞아 #지민x정국 #JiminxJungKook
[Aviso] Jimin x Jungkook < ¿Estás seguro?! > Aviso de lanzamiento del FOTOLIBRO (+ENG/JPN/CHN) ( https://weverse.io/bts/notice/22458… )
En el verano de 2023, Jimin y Jung Kook se embarcaron en un viaje inolvidable, ¡creando recuerdos para toda la vida! El libro de fotos documenta los preciosos recuerdos que crearon mientras disfrutaban de sus viajes espontáneos por Estados Unidos, Jeju y Sapporo.
El foto-libro, de 130 páginas, está dividido en tres capítulos, cada uno de los cuales abarca un destino diferente, e incluye un vídeo de 52 minutos con imágenes inéditas del espectáculo entre bastidores.
También incluye un paquete de pegatinas con momentos especiales del viaje y un juego de postales. No te pierdas la oportunidad de revivir el extraordinario viaje de Jimin y Jung Kook con este paquete lleno de diversión.
Jimin x Jung Kook <Are You Sure?> PHOTOBOOK está disponible para reserva a partir del 20 de septiembre y se lanzará oficialmente el 14 de octubre.
[FECHA DE RESERVA] - A partir de las 11AM, Viernes, 20 de Septiembre de 2024 (KST) *Mientras duren las existencias*.
[FECHA DE LANZAMIENTO] - Weverse shop GLOBAL : 20 de septiembre de 2024 (KST) - Weverse shop US : 14 de octubre de 2024 (PDT) - Weverse shop JAPAN & UNIVERSAL MUSIC JAPAN : 10 de octubre de 2024 (KST)
[SPEC] - PHOTOBOOK Tamaño de la portada: 180x220mm * Esta cubierta de libro de fotos está diseñado para proteger el producto durante la distribución. No ofrecemos cambios o reembolsos por manchas o daños en la caja de salida que puedan sufrir durante el proceso de distribución.
1. LIBRO DE FOTOS Tamaño: 180x220mm|130p
2. JUEGO DE CÓDIGOS DIGITALES - CÓDIGO DIGITAL Tamaño : 27 x 85mm|Alrededor de 52 minutos - LOGOTIPO Tamaño : 40 x 68mm|1ea - CARTEL DE PAPEL Tamaño : 35 x 110mm|1ea - Tamaño del SOBRE : 60 x 120mm|1ea"
Este producto está hecho de plástico reciclado, por lo que el patrón de veteado no es idéntico en todos los artículos. Pueden estar presentes manchas, líneas divisorias y otras ocurrencias naturales en el proceso de fabricación y no constituyen defectos.
JUEGO DE POSTALES
Tamaño del SOBRE: 125 x 155 mm
Tamaño de la POSTAL: 110 x 150 mm | 8 unidades, 87 x 60 mm | 2 unidades, 1 juego
PAQUETE DE PEGATINAS
Tamaño: 120 x 80 mm | 12 unidades, 1 juego
PEGATINAS PARA EQUIPAJE
Tamaño: 60 x 280 mm | 1 unidad
Cómo ver el FOTOBOOK Mira el video (VOD) usando la tarjeta de código digital incluida con la mercancía. Los códigos digitales son servicios que te permiten ver VOD de alta definición en Weverse. Registra o verifica el código en la tarjeta para ver el video a la carta.
[Cómo usar el código digital]
MÓVIL
Código QR: usa la cámara del teléfono inteligente para escanear el código QR y visita m.weverse.io/code/dc. Canjea el código digital y disfruta del video en la aplicación Weverse.
Código digital: visita weverse.io/code/dc e ingresa el código digital cerca de la parte inferior. Disfruta del video en la aplicación Weverse.
PC
Visita el menú GLOBAL > MÁS > [INGRESAR CÓDIGO DIGITAL] en el sitio web de Weverse. Ingresa el código digital cerca de la parte inferior y disfruta del video.
Visita weverse.io/code/dc e ingresa el código digital cerca de la parte inferior. Disfruta del video en el sitio web de Weverse.
APLICACIÓN DE TV
Visita weverse.io/code/dc o el sitio web de Weverse e ingresa el código digital. Disfruta del video en la aplicación Weverse TV.
※Necesitas una cuenta Weverse para ver el contenido. ※Se puede registrar un código digital por cada cuenta de Weverse. El código no se puede registrar en otra cuenta si ya está registrado en una cuenta. ※Ten en cuenta que una vez que elimines tu tienda Weverse o tu cuenta Weverse, no podrás recuperar tu historial de compras.
ⓟ&ⓒ 2024 BIGHIT ENTERTAINMENT & HYBE. All Rights Reserved. Made In Korea.
Tumblr media
BTS (방탄소년단) facebook official
[공지] 지민 x 정국 <이게 맞아?!> PHOTOBOOK 출시 안내 (+ENG/JPN/CHN)
#AreYouSure#이게맞아#지민x정국#JiminxJungKook
(+ENG)
[Aviso] Jimin x Jungkook <¿Es esto correcto?!> Aviso de publicación del FOTOLIBRO (+ENG/JPN/CHN)
¿Estás seguro? #Esto es correcto #지민x정국 #JiminxJungKook
Hello.
We are excited to announce the release of “Jimin x Jung Kook <Are You Sure?!> PHOTOBOOK”
In the summer of 2023, Jimin and Jung Kook embarked on an unforgettable journey, creating memories to last a lifetime!
The photobook documents the precious memories they made as they enjoyed their spontaneous travels spanning the United States, Jeju and Sapporo.
The 130-page photobook is divided into three chapters, each covering a different destination, and includes a 52-minute video of unreleased behind-the-scenes footage from the show.
It also comes with a sticker pack capturing special moments from the trip, and a postcard set. Don’t miss the chance to relive Jimin and Jung Kook’s extraordinary journey with this fun-filled package.
Jimin x Jung Kook <Are You Sure?!> PHOTOBOOK is available for pre-order starting September 20 and will officially release on October 14.
[PRE-ORDER DATE]
- From 11AM, Friday, September 20, 2024 (KST) *WHILE SUPPLIES LAST*
[RELEASE DATE]
- Weverse shop GLOBAL : September 20, 2024 (KST)
- Weverse shop US : October 14, 2024 (PDT)
- Weverse Shop JAPAN & UNIVERSAL MUSIC JAPAN : October 10, 2024 (KST)
* 국내 온·오프라인 판매처 : September 20, 2024 (KST)
- Kakao Talk Gift
- Aladin
- YES24
- Apple Music
- KYOBO BOOK CENTRE(HOTTRACKS)
- PHOTOBOOK Cover Size: 180x220mm
* This photobook cover is designed to protect the product during distribution. We do not offer exchanges or refunds for stains or damage to the outbox that may be sustained during the distribution process.
[SPEC]
1. PHOTOBOOK
Size: 180x220mm|130p
2. DIGITAL CODE SET
- DIGITAL CODE Size : 27 x 85mm|About 52 mins
- LOGO CHARM Size : 40 x 68mm|1ea
- PAPER CHARM Size : 35 x 110mm|1ea
- ENVELOPE Size : 60 x 120mm|1ea
[144p], [270p], [360p], [480p SD], [720p HD], [1080p FHD]
KOREAN, ENGLISH, JAPANESE, CHINESE
* This product is made of recycled plastic, so the marbling pattern is not identical on all items. Spots, parting lines, and other natural occurrences in the manufacturing process may be present and do not constitute defects.
3. POSTCARD SET
- ENVELOPE Size: 125x155mm
- POSTCARD Size: 110x150mm|8ea, 87x60mm|2ea, 1set
4. STICKER PACK
- Size : 120x80mm|12ea, 1set
5. BAGGAGE STICKER
- Size : 60x280mm|1ea
How to watch <Jimin x Jung Kook <Are You Sure?!> PHOTOBOOK>
Watch the video(VOD) by using the digital code card enclosed with the merchandise.
Digital codes are services that allow you to watch high definition VODs on Weverse. Register/verify the code on the card to watch the VOD.
[How To Use The Digital Code]
- MOBILE
* QR code: Use the smartphone camera to scan the QR code and visit m.weverse.io/code/dc. Redeem the digital code and enjoy the video on Weverse app.
* Digital code: Visit weverse.io/code/dc, and enter the digital code near the bottom. Enjoy the video on Weverse app.
- PC
* Visit GLOBAL > MORE > [ENTER DIGITAL CODE] menu on the Weverse website. Enter the digital code near the bottom and enjoy the video.
* Visit weverse.io/code/dc, and enter the digital code near the bottom. Enjoy the video on the Weverse website.
- TV APP
* Visit weverse.io/code/dc or the Weverse website and enter the digital code. Enjoy the video on the Weverse TV app.
※You need a Weverse Account to watch the content.
※One digital code can be registered per one Weverse Account. The code cannot be registered in another account when it is already registered in one account.
※Please note that once you delete your Weverse Shop/Weverse account, your purchase history cannot be restored.
※ This product is made of paper certified by Forest Stewardship Council and printed with biodegradable soy ink.
※ Please bear in mind that sizes and content are subject to change depending on production company circumstances.
※ There may be cracks, discoloration or color bleeds of the product due to the nature of the materials.
ⓟ&ⓒ 2024 BIGHIT ENTERTAINMENT & HYBE. All Rights Reserved. Made In Korea.
Tumblr media
BTS_jp_official X 18 sept.2024
「Jimin x Jung Kook <Are You Sure?!> PHOTOBOOK」発売決定! 9月20日(金)より予約販売開始! 詳しくはこちら→https://bts-official.jp/news/detail.php?nid=FSHayCV22+c=… #AreYouSure #이게맞아 #지민x정국 #JiminxJungKook
Tumblr media
J & J
Tumblr media
BTS_jp_official X 19 sept.2024 「Jimin x Jung Kook PHOTOBOOK」予約販売スタート📖 BTS JAPAN OFFICIAL SHOPの特典画像もチェックしてください👀
BTS JAPAN OFFICIAL SHOP 🛒https://bts-officialshop.jp/products/are-you-sure-photobook
UNIVERSAL MUSIC STORE 🛒https://store.universal-music.co.jp/product/duk1869/
AreYouSure #이게맞아 #지민x정국 #JiminxJungKook
Tumblr media
weverseshop X 19sept2024 Pre-order #Jimin #JungKook #BTS PHOTOBOOK💜
Check out their unpredictable moments captured only for #ARMY✨ with Jimin x Jung Kook’s travel log photobook!
Special Gift for Weverse Shop Global Customers🎁
2 Weverse Shop-exclusive unreleased photos
1 paper frame
📅Pre-order: Fri, Sep 20, 11:00 AM - Sun, Sep 29, 11:59 PM (KST) 🛒#WeverseShop: https://campaigns.weverse.io/10234
| ◤ Obras coreanas más vistas en Disney Plus en Japón en 2024 👏◢||
10 notes · View notes
bichngocluu · 7 months ago
Text
MY WRITINGS & WORK (update)
Mình update trên trang này: https://bio.site/luu.bichngoc
Từ thời Spiderum ...
Tumblr media
14 bài của mình trên Spiderum từ giai đoạn đoạn mới chuyển lên Berlin đến thời kỳ COVID (2018-2020, hai năm):
https://spiderum.com/nguoi-dung/ngocluubich97
Sau một thời gian dài không cập nhật, mình vẫn thấy có like mới, thật vui vì chúng vẫn có ích với ai đó ^^
. Identity - Bản sắc : một số câu chuyện nhỏ . “Lịch sử của tính hiện đại” (Jacques Attali, sách hay) - chỉ có thể dự đoán Tương lai khi hiểu được Quá khứ . Một số ghi chú về Rối loạn Lưỡng cực (Bipolar Disorders) . "The Age of Insight" - Eric Kandel : Hội họa, Khoa học não bộ và Phân tâm học liên quan đến nhau như thế nào . “QualityLand”- nền độc tài của Trí tuệ nhân tạo, Kỹ thuật số và một số nhận định về Tương lai . Martin Heidegger - chúng mình chỉ thực sống khi biết nghĩ về cái sự “SỐNG” của chúng mình! . 4 phút đọc "99 Ways to Leave Leviathan"- 99 cách để sống tự do kh��i Nhà Nước . [DỊCH] Cái chết kỳ lạ của châu Âu - Douglas Murray . Praha (Séc) : Lịch sử là một Trò đùa hay Đời nhẹ khôn kham . Về THÓI QUEN . [DỊCH] Các Hình thức cơ bản của đời sống Tôn giáo - Emile Durkheim . Barbar & Blah Blah : Văn minh & sự Mọi rợ từ góc nhìn văn hóa và chính trị . [DỊCH TÓM LƯỢC, phần I] GIẢI TRÍ ĐẾN CHẾT : Amusing Ourselves to Death, Neil Postman . THIÊN ĐƯỜNG Đà MẤT - Sự đánh mất của ý nghĩa, tính toàn vẹn và cộng hưởng trong xã hội phương Tây hiện đại phi thần thoại
Instagram: @ioeartart và @ioechipchip
Chia sẻ cá nhân về văn hóa-nghệ thuật, chính trị-xã hội vv..
Trang văn học online Zzz (Bên phía nhà Z):
Tumblr media
Hứa hẹn hạnh phúc và sự bất mãn của Queer + Nữ quyền (2020): https://zzzreview.com/2020/11/18/hua-hen-hanh-phuc-va-su-bat-man-cua-queer-nu-quyen/
[DỊCH] Joseph Brodsky, “Quyền năng của các nguyên tố” (2021): https://blog.zzzreview.com/?p=4487
[DỊCH] Robert Walser, “Cô cú” (2022): https://zzzreview.com/2022/07/31/robert-walser-co-cu/
Tạp chí nghệ thuật Art Republik các số 4, 5, 6 (và trên website luxuo):
Các bài dịch
Tumblr media
. “Hoàng hôn vàng trên Vịnh Hạ Long” của bậc thầy nghệ thuật sơn mài Phạm Hậu: https://luxuo.vn/culture/bac-thay-nghe-thuat-son-mai-pham-hau.html?fbclid=IwAR11QZKqFbVHCHBtCJfCF7I3EA2_M3XjydPPPDFafb81S63LkTHZTMDLkWc
. “Thiếu nữ chơi đàn nguyệt” của Mai Thứ và ngụ ý về phụ nữ Việt hiện đại: https://luxuo.vn/culture/thieu-nu-choi-dan-nguyet-cua-mai-thu-va-ngu-y-ve-phu-nu-viet-hien-dai.html
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
. Bài viết "NGHỆ SỸ VIỆT NAM TẠI DOCUMENTA FIFTEEN": https://drive.google.com/file/d/16fikwhAVBkq2QmtVb6k8Mijc29EZnLum/view . Bài viết "CẢNH QUAN VĂN HÓA – NGHỆ THUẬT ĐƯƠNG ĐẠI TẠI BERLIN": https://drive.google.com/file/d/1UsRMbuxQ6FLpDcUSung03C8B9c19oEQy/view
Một số bài dịch và viết cho các triển lãm:
Tumblr media
Triển lãm của Tèo Phạm tại Mơ Art (Hà Nội, 2023): https://www.moart.vn/en/exhibitions/whats-left-behind-the-rectum-chapter-2-the-great-excretion
Tumblr media
Viết cho ấn phẩm triển lãm "Re-Connect. Art and Conflict in Brotherland" của bảo tang MdbK Leipzig (Đức): https://www.hirmerverlag.de/de/titel-1-1/re_connect-2423/
Tumblr media
Dịch tiếng Anh text triển lãm "Mảnh linh hồn" (TP. Hồ Chí Minh, 2023): https://vietcetera.com/en/fragments-of-soul-an-exploration-of-two-sidedness-and-dualities
Tumblr media
Bài viết về cảnh quan văn hóa, nghệ thuật và hoạt động xã hội của người Việt hải ngoại tại Berlin trên tạp chí Kapitál (2023): https://drive.google.com/file/d/1T_1wcEQu7W3tIXk430mMfrpGoLP6SWkU/view
Tumblr media
Bài viết về studio visit "Về điểm bắt đầu - tác phẩm sơn mài sông Hồng" với Veronika Radulovic trong khuôn khổ Berlin Asia Arts festival (2023): https://stadtsprachen.de/en/text/studio-visit-lackarbeit-zum-roten-fluss-with-veronika-radulovic/
. Một bài thơ của mình cũng trên trang Stadtsprachen: https://stadtsprachen.de/en/text/a-qu99r-w4y-of/
Một số bài dịch trên trang VCAD (Vietnam Contemporary Art Database)
Nghệ sĩ Nguyễn Minh Thành: https://vcad.org.vn/vi/artists/nguyen-minh-thanh/
Nghệ sĩ Vũ Dân Tân: https://vcad.org.vn/vi/artists/vu-dan-tan-vi/
Nghệ sĩ Nguyễn Trinh Thi: https://vcad.org.vn/vi/artists/nguyen-trinh-thi/
Các dự án về chủ đề di cư người Việt tại Đức:
Tumblr media
Dịch tiếng Việt cho dự án triển lãm & lưu trữ online De-Zentralbild: https://dezentralbild.net/vi/
Tumblr media
Workshop phim - thảo luận cộng đồng coconut jelly trong khuôn khổ Wandering Salon festival (Berlin, 2023): https://www.instagram.com/p/CuBoeiPsspK/?igshid=MzRlODBiNWFlZA==
Tumblr media
Dịch tiếng Việt cuốn "Tưởng nhớ để thay đổi: Tưởngniệm Phan Văn Toàn“" (cùng nhóm dịch chẻo lẻo), dự án của nhóm sáng kiến Phan Văn Toàn và korientation: https://phanvantoan.de/
Tumblr media
Dịch và nói tiếng Việt trên số radio "Công trình tưởng niệm cho ông Nguyễn Văn Tú – trễ nải và gây tranh cãi" (2024): https://www.radioconnection-berlin.de/das-denkzeichen-fuer-nguyen-van-tu-umstritten-aber-ueberfaellig/
Tumblr media
Hiện tại mình đang thực hiện dự án translated beings cho người trẻ queer Việt tại Đức: https://www.instagram.com/translated_beings/
3 notes · View notes
fashionbooksmilano · 1 year ago
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Arredamenti di Rava
prefazione di Carlo Mollino
Görlich Milano, 1949, 96 pagine, 22,5x24,7cm, Brossura illustrata con sovraccoperta in carta da lucido, 131 illustrazioni
euro 200,00
email if you want to buy [email protected]
Il volume è l’unica testimonianza omogenea relativa all’opera dell’architetto Carlo Enrico Rava. Documenta attraverso un ricco repertorio di immagini il lavoro nel campo dell’architettura degli interni svolto per una numerosa clientela, passando per la partecipazione a mostre ed esposizioni, fino al mobile singolo.
Scarce book on Carlo Rava furniture design with an introduction by Carlo Mollino.
14/12/23
6 notes · View notes
omg-lucio · 1 year ago
Text
Tumblr media
Roy Bryant y J.W. Milam, los dos hombres que asesinaron, torturaron y mutilaron a Emmett Till, fueron juzgados en 1955. Los dos hombres fueron absueltos por un jurado exclusivamente blanco y admitieron abiertamente los asesinatos sólo unos meses después.
3 notes · View notes
joseandrestabarnia · 1 year ago
Text
Retrato oficial de Anna Maria Luisa de'Medici, Electora Palatina, 1726, de Giovanni Gaetano Gabbiani. Óleo sobre lienzo, altura: 143 cm y ancho: 118 cm. 
El retrato de Anna Maria Luisa de' Medici, Electora Palatina, hija de Cosimo III de' Medici, Gran Duque de Toscana, forma parte de la llamada "serie aulica" (o "de los príncipes más serenos"), una colección de retratos de los miembros más importantes de la Casa de Medici. 
La obra ingresó en la Galería de los Uffizi el 10 de septiembre de 1726. Se desconoce el artista, pero la planificación del retrato y el modus operandise han reconocido estrictamente cercanas a la de Violante Beatrice de Bavaria, cuñada de Anna Maria Luisa, de la que se documenta el nombre del pintor Giovanni Gaetano Gabbiani. Parece que deberíamos atribuirle todos los últimos retratos de la "serie aulica", similares en ejecución. La atribución del retrato de Anna Maria Luisa a Gabbiani queda corroborada por el hecho de que la propia Princesa encargó al pintor una copia de este cuadro (recibo de pago del 14 de febrero de 1743). 
Información de Wikimedia, fotografía de mi autoría realizada en la Gallerie degli Uffizi. 
Tumblr media
4 notes · View notes
rtrucios · 2 years ago
Photo
Tumblr media
Que bacán escuchar y relajarse con un disco como este, uno de los mejores unplugged de la historia junto cn Nirvana y Clapton con sus 56 minutos de duración y un sonido espectacular que solo demuestra lo genial que puede ser esta banda. Lanzado en 1996, que documenta la actuación del grupo en el ciclo “MTV Unplugged” del año anterior. Paul Stanley y Gene Simmons invitaron a los miembros anteriores Peter Criss y Ace Frehley a participar en el evento. La reacción de los fans a Criss y Frehley fue tan positiva que, en 1996, la banda original se reunió, con todos los cuatro miembros originales juntos por primera vez desde 1980. Fue certificado disco de oro el 18 de octubre de 1996, cuando vendió 500 000 copias. Este bootleg (porque aun no consigo el MTV Unplugged) trae 16 canciones un tema mas que el acústico original y un par de canciones en otra versión a la ya conocida (lo tengo en cd por ello me di cuenta) el cual realmente hace de un disfrute musical . Por cierto, gracias los amigos de @mukirecords que trajeron este LP A continuación te dejo el listado de temas A ”Comin’ home” – 2:51 “Plaster caster” – 3:17 “Goin’ blind” – 3:37 “Do you love me” – 3:13 B ”Domino” (Gene Simmons) – 3:46 “Sure know something” – 4:14 “A world without heroes” – 2:57 “Rock bottom” – 3:20 C “See you tonight” – 2:51 “I still love you” – 6:09 “Every time a look at you” – 4:43 “2,000 man” – 5:12 D “Beth”– 2:50 “Nothin’ to lose” – 3:42 “Rock and Roll all nite”– 4:20 “Got to choose” – 4:01 #vinyl #vinylcollection #discosdevinilo #vinyladdict #vinylcollector #longplay #vinylcommunity #vinyligclub #vinylrecords #vinyloftheday #vinylgram #vinylcollectionpost #vinylcollector #vinyls #vinyllove #vinylclub #vinylrecord #musicaenvinilo #vinyllover #tornamesa #VinylLife #tocadiscos #vinylcollective #discodeldia #melomano #musiclover #musica #discosdevinilo #vinilos #longplay #MTVUNPLUGGEG #KissWorld (en Muki Records) https://www.instagram.com/p/CrtJRTELA34/?igshid=NGJjMDIxMWI=
10 notes · View notes
unita2org · 28 days ago
Text
COLONI ISRAELIANI IN SIRIA E LIBANO: "PRENDI TANTO E PRIMA CHE PUOI"
Israele-Medio Oriente 14 Dicembre 2024 di Ennio Remondino Mentre l’esercito israeliano avanza in Siria dopo la caduta di Assad, un gruppo che promuove insediamenti in Libano sta guardando a est, verso la Siria, documenta il Magazine d’inchiesta israeliano ‘+972’. «Nel giro di poche ore dalla caduta del regime di Assad , le forze israeliane si stavano già spingendo in territorio siriano,…
0 notes
promemorie · 4 months ago
Text
Tumblr media
“Der Bevölkerung” (2000)
The artwork DER BEVÖLKERUNG by Hans Haacke was as commissioned and installed in 2000. It was erected in the north courtyard of the German Reichstag building in the year 2000 by resolution of the German Bundestag. The work consists of a trough measuring 21 x 7 meters, bounded by wooden beams, from the center of which the words "DER BEVÖLKERUNG" ("To the Population") radiate toward the sky in white neon letters. The words can be seen from all levels of the building: from the assembly hall, the floor reserved for the political parties and the press, as well as by visitors on the roof. The public funds allocated to the project were the equivalent of approx. 200,000 euros. The artwork was realized within the framework of the Reichstag's art in architecture program.
Title
The title refers to the historic inscription "DEM DEUTSCHEN VOLKE" ("To the German People") affixed to the Reichstag building in 1916. This reference is underscored by the use of the same lettering designed by Peter Behrens��at the time. Hans Haacke emphasizes the difference in meaning between "Volk" (people) and "Bevölkerung" (population): the latter includes all people who live in a country. A key source of inspiration for the project was a statement by Bertolt Brecht:
In our times, anyone who says 'population' instead of 'people' [...] is by that simple act refusing to support a great many lies.[1]
Members of the German Bundestag are invited to bring soil from their constituency and deposit it in the spaces around the lettering. The plants grow from seeds that have landed by chance on the work or which are contained in the soil contributions. The biotope, which has come into being over time, is to remain untouched.
In another work, titled We (all) are the people, and conceived for Documenta 14 in 2017, Hans Haacke takes up the terminology and the associated debates.[2] Since then, the work has been shown internationally several times in the form of flags and banners, and adapted to each site accordingly.[3]
via
Tumblr media
0 notes
metissagesanguemisto · 4 months ago
Text
Tumblr media
Ciao Métissagers e un augurio per un splendido Settembre a tutti voi!
Vi presento la copia zero di “Educare l’identità culturale - Una Guida per crescere consapevoli delle proprie culture e tradizioni”, da oggi disponibile online.
L'emozione di vedere pubblicato un libro che racchiude la propria esperienza professionale è un misto di orgoglio, sollievo e speranza. Orgoglio per aver trasformato il proprio percorso e le proprie conoscenze in qualcosa di tangibile, condivisibile con un pubblico più ampio; sollievo per aver finalmente completato un progetto che ha richiesto impegno e dedizione; e speranza, perché il desiderio è che il libro possa raggiungere ovunque ci sia interesse, bisogno o curiosità di conoscere mondi diversi. È un invito a esplorare nuove prospettive, a entrare in contatto con storie lontane dalla propria esperienza quotidiana, e a trovare modi nuovi per interagire e crescere attraverso il dialogo con l'altro.
La guida, frutto di 14 anni di intense e profonde ricerche sul tema della pluriculturalità e del mondo dell’interculturalità, rappresenta un’opera complessa e ricca di significato. È stato realizzato attraverso un'analisi meticolosa di esperienze vissute, studi teorici, interviste e raccolte di testimonianze da persone di culture diverse. Il processo di ricerca ha incluso l'osservazione sul campo, la partecipazione a progetti interculturali e la collaborazione con esperti e comunità da tutto il mondo. Questi 14 anni di lavoro hanno permesso di esplorare come le identità culturali si intrecciano e si influenzano reciprocamente in contesti sociali, educativi e professionali.
Il libro non solo documenta queste dinamiche, ma le analizza per evidenziare l'importanza dell'interculturalità nella costruzione di società più inclusive e rispettose delle diversità. La sua incidenza sulla vita di moltissime persone "Mixed" — ovvero con un background culturale misto — è stata profonda. Ha offerto a queste persone uno specchio in cui riconoscere la propria identità complessa e ha fornito strumenti per navigare le sfide quotidiane di appartenenza e riconoscimento culturale. Inoltre, ha ispirato dialoghi, riflessioni e politiche volte a valorizzare le differenze culturali come una risorsa piuttosto che come un ostacolo.
Educare l’identità culturale significa aiutare le persone a riconoscere, comprendere e valorizzare le proprie radici culturali e quelle degli altri, promuovendo una consapevolezza critica e una capacità di dialogo interculturale.
Significa fornire strumenti per esplorare e comprendere come le culture — intese come un insieme di valori, credenze, comportamenti, tradizioni, lingue e pratiche — influenzino l'identità personale e collettiva.
Significa promuovere la capacità di comunicare e interagire in modo efficace con persone di diverse culture. Questo implica sviluppare competenze di ascolto attivo, empatia, apertura mentale e la capacità di negoziare significati e valori differenti.
Significa insegnare a esaminare criticamente le proprie convinzioni e quelle della propria cultura, così come quelle degli altri, al fine di promuovere un pensiero autonomo, flessibile e aperto al cambiamento.
Significa anche promuovere l’inclusione, l’uguaglianza e la giustizia sociale, incoraggiando azioni che riducano le disparità culturali e sostengano il diritto di ogni individuo a essere rispettato nella sua unicità.
Significa includere l’insegnamento del rispetto per le altre culture, sfidando stereotipi, pregiudizi e discriminazioni. Significa imparare ad apprezzare la diversità culturale come una fonte di arricchimento e di crescita personale e sociale.
Educare l’identità culturale è un processo che mira a formare persone consapevoli delle proprie radici e aperte al mondo, capaci di interagire con empatia e rispetto, contribuendo alla costruzione di comunità più inclusive e coese. La guida rappresenta un ponte che collega le esperienze interculturali, aprendo nuove vie di comprensione, accettazione e interazione tra mondi apparentemente lontani ma profondamente interconnessi.
L’ho concepito con grande passione e rispetto della mia esperienza personale e di quella di centinaia di Mentee che in tutti questi anni mi hanno dato fiducia ed hanno creduto che un futuro migliore, da qualche parte, esiste già.
Vorrei spendere due parole sulla copertina che tanto ha sollevato interrogativi e perplessità.
L’illustrazione è opera del bravissimo artista @Nicola Grotto, che ringrazio di vero cuore per aver colto ciò che voglio trasmettere e per la pazienza nel tradurre ogni particolare (colori inclusi) nel riferimento destinato. Sono rappresentati i miei tre ragazzi, Mixed (Quadroon a dirla precisamente), nella loro espressività naturale in temi particolarmente scomodi.
Mi è stato fatto più di un appunto sulla bimba con espressione di sorpresa nella copertina. Letteralmente è stato osservato che la sua mimica è inquietante ed il fatto di averlo messo in primo piano, rende le persone poco confortevoli.
Vorrei spiegarvi che tutto ciò che faccio, dico e condivido nella mia vita ha sempre un senso ben preciso. Senso, ovviamente per me, investita di libertà d’espressione come tutti i folli, visionari e outsiders audaci. Ma quel senso cerco di condividerlo e farlo interagire con il senso degli altri, nella speranza di imparare sempre qualcosa di nuovo e di trasmettere, a mi volta, qualche cos’altro. Quindi ringrazio quanti hanno espresso la loro opinione dandomi l’opportunità di spiegare il mio punto di vista.
L’espressione di quella bimba (il cui nome è Madison), con occhi sgranati e bocca aperta di stupore e incredulità, rappresenta un mix di sensazioni ed emozioni a affermazioni razziste, discriminatorie e vessatorie: lo stupore, il disagio e il fastidio che si prova dinnanzi a situazioni plateali di pregiudizi e disparità.
La sua espressività rappresenta una reazione spontanea e genuina di shock e incomprensione di fronte a parole o comportamenti che percepisce come ingiusti, crudeli o profondamente sbagliati. Rappresenta l’innocenza e la purezza data dalla loro visione del mondo, ancora priva di preconcetti negativi. Mostra come, agli occhi di un bambino, le affermazioni razziste o discriminatorie siano estranee e prive di senso. Racconta una forte empatia e sensibilità indicando che è profondamente toccata dalle parole offensive, anche se non direttamente rivolte a lei. Questa empatia può nascere dalla comprensione istintiva che tali affermazioni feriscono altre persone. Vuole simboleggiare, infine, rifiuto innato e immediato oltre il rifiuto di concetti negativi quali odio, ostilità o intolleranza, comunicando una volontà inconscia di prendere le distanze da idee e concetti che percepisce come ingiusti o moralmente sbagliati.
Insomma, non trovo nulla di inquietante se non uno stupore può essere particolarmente potente perché mostra quanto i pregiudizi siano estranei alla mente di un bambino, sottolineando che odio e discriminazione non sono istintivi, ma appresi.
Se lo leggerete, vi chiedo di lasciare una vostra riflessione e/o commento su quanto avete compreso.
“Educare l’identità culturale - Una Guida per crescere consapevoli delle proprie culture e tradizioni” di Luisa Casagrande
Pagine: 346
Lingua: Italiano
ISBN: 979-8336328721
AMAZON STORE: https://amzn.eu/d/hcrLjoP
Wizzy!
0 notes
sintransito · 5 months ago
Text
Parcial
SINOPSIS
Zoe es una cineasta frustrada que quiere por primera vez, presentarse en un festival. Sin muchas ideas en mente, se le ocurre salir a la calle en busca de historias, específicamente en los colectivos platenses. 
Tras una intensa búsqueda y varios recorridos en colectivos, se encuentra con una situación de dos niños que pelean por presionar el timbre para bajarse del colectivo que la lleva a rodar un corto. Al finalizarlo, se da cuenta que no cumple con las condiciones requeridas por el festival. 
Nuevamente sale a buscar otra historia y tras un intento de robo, le surge la idea que necesitaba. 
Finalmente cuando va a entregar el cortometraje, los plazos están vencidos.
ESCALETA
ESC 1. EXT.  CALLE- MAÑANA
Zoe sale de su departamento y se dirige a una parada de colectivos.Se toma un colectivo y comienza a prestar atención a los personajes que se suben en él. 
ESC 2. EXT. COLECTIVO- MAÑANA
Después de varios viajes en colectivo y de observar varios personajes,se topa con dos niños que recién salen del colegio y pelean por quién baja primero. La situación le llama la atención y una historia le surge de aquel momento.
TÍTULO - HISTORIA 1 
ESC 3. EXT. COLEGIO - MEDIODÍA
Esme y Andy salen del colegio. Esme tiene un dibujo en la mano, pero cuando Andy lo ve, ella lo esconde rápidamente.
ESC 4. EXT. BANCO DEL COLEGIO - MEDIODÍA
Andy y Esme hablan sobre chismes y lo que hicieron en sus vacaciones. De repente, Andy ve a su mamá y ambos corren hacia ella.
ESC 5. EXT. PARADA DE COLECTIVO - MEDIODÍA
Esme, Andy y la mamá de Andy esperan el colectivo. Esme trata de hablar con Andy de nuevo, pero Andy está distraído con el colectivo.
ESC 6. INT. COLECTIVO - MEDIODÍA
Andy se sube al colectivo primero y Esme se esconde entre los asientos. Andy la busca con la mirada hasta que la encuentra y Esme decide sentarse con Andy. 
Se cuentan secretos al oído y ambos se bajan del colectivo juntos.
ESC 7. EXT. PARADA DE COLECTIVO - TARDE
Esme le da una carta a Andy y él le da a Esme otra carta. Al final, se abrazan antes de separarse.
ESC 8. INT. CASA DE ZOE - TARDE/NOCHE
Zoe está editando el video y se da cuenta de que no cumple con los requisitos. Decide salir a grabar una nueva historia para cumplir con las normas del concurso.
ESC 9. EXT.  PARQUE/PARADA - TARDE/NOCHE
Zoe y su equipo están corriendo hacia la parada de colectivo. Zoe documenta su proceso para conseguir historias. Se sube a un colectivo en busca de inspiración.
ESC 10. INT. COLECTIVO - NOCHE
Zoe graba en el colectivo y ve a dos personas discutiendo. No se percata de que un hombre la está observando fijamente. El hombre se acerca y trata de robarle la cámara. Hay un forcejeo entre Zoe y el hombre.
ESC 11. EXT. CALLE - NOCHE
Zoe medio despeinada aparece mirando a cámara y diciendo. Hemos conseguido una historia. CORTE
TÍTULO - HISTORIA 2
ESC 12. INT. COLECTIVO - NOCHE
Martin está sentado en el colectivo, escuchando música. Intercambia miradas con un hombre y la situación lo pone incómodo. Se baja. 
ESC 13. EXT. PLAZA MALVINAS - NOCHE
Martin se incorpora en la plaza tranquilo. Cruza nuevamente miradas con el HOMBRE que también está en la plaza y comienza una persecución que termina en una confusión del persecutor. 
ESC 14. EXT. PLAZA MALVINAS - NOCHE
Zoe al lado de la cámara mira cómo quedó el último plano que grabaron recientemente y el cámara toma su celular y una notificación de los ganadores del festival le invade la pantalla. NEGRO.-
PROPUESTA ESTÉTICA DEL PROYECTO
INDIVIDUALES
CAMILA MOYANO - DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA.
En nuestro proyecto de tesis vamos a trabajar con dos paletas de colores distintas para resaltar la narrativa visual de cada historia. En la primera historia, optamos con una paleta de colores más cálidos, con un énfasis sutil en el color amarillo. Los personajes visten ropa con colores llamativos que contrastan entre sí y con el entorno, en especial con los colores del micro, para crear una armonía visual que refuerza la narrativa. Esta elección se tuvo en cuenta, considerando como cada color contribuye a la coherencia y al impacto visual de la narración. 
Para la segunda historia escogimos una paleta de colores más fríos con un tinte azulado. Aunque la ropa de los personajes es predominantemente oscura, incorporamos detalles en colores como el amarilo y el rojo, para mantener cierta vitalidad visual. Al igual que en la primera historia, se tiene en cuenta la armonía y la composición dentro del micro, de modo que, aunque ambas historias comparten un escenario similar, se logra un contraste distintivo entre ellas. Esta diferenciación en la paleta de colores refleja las emociones y el tono particular de cada narrativa, al tiempo que mantiene una coherencia visual en el conjunto del proyecto. 
La historia principal de nuestro proyecto es un falso documental centrado en Zoe, que se irá entrelazando con las historias de ficción mencionadas anteriormente. La fotografía de este falso documental será menos cuidada y estará inspirada en el estilo de los vlogs. Este enfoque busca ser funcional, priorizando la cercanía con el espectador, con una estética que resalta la autenticidad y la simplicidad por encima de una producción altamente elaborada. 
 La cámara en mano será predominante a lo largo de casi todo el proyecto, especialmente en la historia de Zoe, el personaje principal. En esta cámara los movimientos se van hacer más dinámicos y casuales, para reflejar una sensación de autenticidad y cercanía. Además, con este enfoque queremos dar una mayor sensación de cercanía e intimidad, ya que esto nos da una movilidad y accesibilidad que nos permite captar situaciones de manera más espontánea y natural. Nuestro objetivo principal en cada una de estas escenas es centrar el foco en los personajes y sus diferentes acciones.  
 Durante la etapa del rodaje, decidimos utilizar un perfil de cámara HLG 2 para asegurarnos tener una mayor flexibilidad a la hora de ajustar el color, el contraste y la exposición en la postproducción. Este enfoque nos va permitir alcanzar el resultado deseado en la corrección de color, manteniendo la coherencia con la paleta cromática que hemos establecido desde el principio: una historia con tonos más cálidos y otra con una atmósfera más fría. Además queremos utilizar este perfil HLG 2 para preservar el mayor rango dinámico posible, y a su vez, facilitar realizar los ajustes necesarios para destacar las emociones y atmósferas específicas de cada historia.
 Además, vamos a utilizar tres lentes diferentes para lograr diversos efectos visuales y narrativos. El primero es un lente normal, que nos va permitir trabajar con fondos más desenfocados, manteniendo el foco en nuestros personajes. Este lente será principalmente utilizado en la cámara fija, ya que nos ofrece un mayor rango de distancia focal, ideal para capturar escenas con precisión y claridad.
El segundo lente es un teleobjetivo, que emplearemos en la historia de los niños. Este lente nos va a permitir aislar al sujeto del fondo, reduciendo la profundidad de campo para que el fondo aparezca más cercano y desenfocado. El objetivo es resaltar detalles específicos, como las expresiones faciales y los gestos sutiles de los niños, aportando una sensación de intimidad y concentración en sus emociones.
Finalmente, el tercer lente es un ojo de pez, que utilizaremos en una escena de robo. La distorsión característica de este lente va hacer que la experiencia visual sea más impactante, la idea es crear una conexión directa entre la acción y el espectador. Con el ojo de pez queremos intensificar la sensación de estar en el centro del conflicto, haciendo que el robo parezca más abrupto y desorientador. Además, estamos considerando la opción de utilizar otro lente, dependiendo de las necesidades visuales y narrativas que surjan durante el rodaje.
LIZETH  TATIANA CUADRADO VARGAS - CÁMARA 
 En cuanto al manejo de cámara, ambos roles de fotografía junto con la directora decidimos combinar el uso de cámara fija (trípode) y cámara en mano para lograr diferentes efectos narrativos y visuales. La cámara fija será utilizada en momentos específicos del rodaje, como en escenas dentro del colectivo, donde va a ser esencial mantener la estabilidad de la imagen y en las escenas de los niños para retratar los gestos de ellos.
En cuanto al enfoque en Zoe se mantendrá nítido en su rostro, mientras que el fondo va a  estar ligeramente desenfocado, reforzando la conexión directa con el espectador y destacando la presencia del personaje principal en cada escena. En la historia de los niños como se nombró anteriormente, al usar un teleobjetivo va tener predominante los detalles y separarlos del fondo. En la tercera historia se jugará con el foco sumándole dinamismo e intriga a la narración, ya que se mostrará a Martin en aquella persecución.
 En la historia del personaje principal, es decir, en el falso documental, vamos a utilizar paneos suaves, bruscos, zoom in/out, travellings entre otros para diferenciar a su vez de las historias de ficción. Además, esta cámara  va actuar de manera subjetiva, adoptando la perspectiva de otro personaje dentro de la narrativa. La cámara en mano nos posibilita capturar planos más cortos y cerrados, enfocándonos en los rostros y movimientos de los personajes, lo que nos ayuda a seguir de cerca la acción y capturar las dinámicas entre ellos. 
ZOE DUTRA - DIRECCIÓN
Como directora del proyecto, me enfrento al desafío de llevar a cabo nuestras actividades en el entorno reducido de un colectivo, que constituye un elemento central en nuestra narrativa. Es crucial mantener una comunicación directa y constante con todo el equipo durante la preproducción, para elaborar una coreografía minuciosa que tenga en cuenta el recorrido del bus, la iluminación y cualquier posible inconveniente que pueda surgir. Dado que no podemos controlar la subida y bajada de pasajeros, a menudo me veo obligada a guiar al equipo y a los actores hacia la improvisación. Este es un desafío nuevo para mí, ya que es la primera vez que trabajo en un espacio en movimiento y sin tener control absoluto sobre el entorno.
Otro aspecto relevante del proyecto es la colaboración con actores no profesionales, todos ellos personas de mi entorno cercano. Si bien esta familiaridad facilita la comunicación y me permite comprender sus necesidades para trabajar juntos, también presenta retos, especialmente cuando, al encender la cámara, las actuaciones no siempre alcanzan el nivel de realismo que un actor profesional podría ofrecer. La elección de trabajar con actores no profesionales fue intencionada, ya que las historias que buscamos relatar reflejan situaciones cotidianas, vivencias comunes a muchos de ellos. No persigo la espontaneidad en las actuaciones, sino captar la esencia de historias que podrían suceder en cualquier momento y en cualquier rincón de la ciudad.
El trabajo con niños representa otro desafío significativo, dado que su capacidad de atención es limitada, y para ellos es la primera vez que actúan frente a la cámara y con un equipo de personas que no conocen. Establecer un ambiente de confianza y mantener una comunicación abierta con todo el equipo es crucial para obtener lo mejor de sus actuaciones y transformar el proceso de filmación en una experiencia lúdica y agradable para ellos.
En cuanto al montaje, es crucial tener presente la sinopsis de la historia, que gira en torno a Zoe, una cineasta decidida a crear un cortometraje para presentarlo en un festival. El montaje jugará un papel clave en diferenciar las dos capas narrativas del proyecto: el falso documental y las historias de ficción. El ritmo del montaje cambiará drásticamente, acelerándose y desacelerándose según la historia que se esté contando.
Se propone un montaje para el falso documental que se adecue al formato y lenguaje audiovisual propios de los videoblogs, con saltos bruscos de planos y numerosos cortes para acelerar el ritmo. En contraste, las partes de ficción se caracterizan por planos más largos y un ritmo mucho más pausado, con el objetivo de utilizar la menor cantidad de planos posible. Esta diferenciación clara entre los estilos de montaje ayudará a reforzar la distinción entre lo que es ficción y lo que es documental en nuestra narrativa.
MILAGROS NIEVAS- PRODUCCIÓN
Como productora de este proyecto de tesis, mi rol es fundamental para garantizar la organización y eficiencia en cada etapa de la producción, especialmente dado el contexto de rodar en colectivos y trabajar con actores de 9 años. 
Desde el inicio, me encargué de coordinar el calendario de rodaje, gestionando la disponibilidad de los colectivos, así como cuáles eran los más eficientes, y a su vez un registro de los horarios en los que frecuentan menos pasajeros. 
Aunque inicialmente consideramos grabar todo en un solo día para reducir costos de producción y realización, durante nuestras reuniones semanales con el equipo notamos que Andy y Esme, al ser tan jóvenes, pierden concentración con el paso de las horas. Por eso no logramos ver factible que sea una sola jornada de rodaje. Ya que a su vez, para evitar la fatiga y asegurar un rendimiento óptimo, decidimos implementar un plan de rodaje con descansos frecuentes y catering para Andy y Esme. La planificación previa a los rodajes también es esencial para obtener los permisos necesarios de los padres, lo cual requiere una coordinación adicional. 
Además, realizamos ensayos previos sin los actores jóvenes para maximizar el tiempo de rodaje y evitar desperdiciarlo. Durante estos ensayos, nosotras mismas asumimos los papeles de los personajes para precisar mejor las escenas y los detalles que necesitábamos. Esto nos permitió llegar al rodaje con una visión más clara y exacta de cómo queríamos que se desarrollaran las tomas, optimizando así el tiempo y la eficiencia del proceso.
Esta experiencia me permitió fortalecer mis habilidades en gestión y coordinación, trabajando de cerca con el equipo para asegurar que el proyecto avance de manera exitosa y cumpla con todos sus objetivos.
CRONOGRAMA (sujeto a cambios)
Agosto
Revisión del Material Filmado (Semana 3)
Reunión semanal con el equipo.
Identificación de problemas o áreas que necesitan corrección.
Implementación de correcciones básicas para el próximo rodaje.
Rodaje y preparación de la música original (Semana 4)
Reunión semanal con el equipo.
Reunión con los músicos para materializar ideas.
Preparación de rodaje para la primera jornada de rodaje.
1er jornada de rodaje.
Septiembre
Rodaje (Semana 1)
Reunión semanal con el equipo.
Revisión del material grabado.
Preparación para la segunda jornada de rodaje.
2da jornada de rodaje.
Postproducción
Montaje (Semana 2-3)
Montaje.
Revisión del avance en equipo.
Corrección de color (Semana 4)
Correccion de color.
Revisión del avance en equipo.
Octubre: Edición Final
Edición Final (Semana 1-3)
Finalización de la edición del video (ajustes de color, sonido, efectos, etc.).
Visionado en equipo.
Integración de la música original finalizada.
Noviembre: Entrega y Presentación
Preparación para la Presentación 
Entrega del informe de tesis finalizado y del proyecto audiovisual. Link del video: https://we.tl/t-yuOEq2Xtqo
0 notes
erps-kwerpse · 5 months ago
Text
Tumblr media
Maria Hassabi, Documenta 14
0 notes
yo-sostenible · 6 months ago
Text
¿Un ciudadano común puede tener acceso a información sobre los gases nocivos que genera un pozo al lado de su escuela o una refinería cerca de su ciudad? ¿Quién revisa las emisiones en la extracción de hidrocarburos en México? ¿Cómo se monitorean sus consecuencias ambientales? ¿Hay alguna relación entre esos gases y las enfermedades de una comunidad? Son preguntas urgentes en un momento en que la reactivación de la industria extractiva de Pemex se plantea como eje detonador del desarrollo económico del país.  Las imágenes de los gases que salen de pozos, captadas por la cámara infrarroja del equipo de Earth Works en Poza Rica, Veracruz, dan miedo. Pero es aún más aterrador comprobar que, por ahora, el gobierno mexicano no tiene posibilidades de responder qué es lo que vemos en ellas. Lo sabemos después de una amplia revisión hemerográfica, la sistematización de 46 solicitudes de información y los testimonios de la gente de Poza Rica, una de las zonas del país con mayor extracción de hidrocarburos y donde hay instalados pozos que usan fractura hidráulica. Esta investigación, realizada con el apoyo de la Fundación Böll, Cemda, Fundar y Cartocrítica, documenta las fallas en el sistema de medición y monitoreo de gases contaminantes en la extracción de hidrocarburos, así como la inexistente investigación sobre los impactos en la salud de una localidad. Muestra, además, el aumento en las emisiones de metano, un potente gas de efecto invernadero que contribuye al Calentamiento Global. ¿Qué es lo que hay en esas emisiones que no vemos? ¿De qué tamaño es el costo ambiental y de salud que estamos pagando por el desarrollo económico? Saberlo, es un derecho de todos (hacer clic en cada subtítulo) ¿Quién revisa las fugas?   El peligroso metano   Una ciudad que enferma   Fracking no… pero sí   —- Fuente: Publicado el día 14 de febrero 2019 por Pie de Página: https://piedepagina.mx/gases-invisibles/gases-invisibles-veneno-que-nadie-registra..php?
0 notes